Эдит Клэр Хэд (урождённая Посенор , [1] 28 октября 1897 г. – 24 октября 1981 г.) была американским художником по костюмам , которая выиграла рекордные восемь премий «Оскар» за лучший дизайн костюмов [3] в период с 1949 по 1973 год, что сделало её самой награждённой женщиной в истории Академии. Хэд считается одним из величайших и самых влиятельных художников по костюмам в истории кино.
Родившаяся и выросшая в Калифорнии, Хед начала свою карьеру в качестве преподавателя испанского языка, но интересовалась дизайном. [4] После обучения в Институте искусств имени Шуинара в Лос-Анджелесе [4] Хед была нанята в качестве художника по эскизам костюмов в Paramount Pictures в 1923 году. [3] Она получила признание за свой дизайн фирменного саронга Дороти Ламур в фильме 1936 года «Принцесса джунглей» [ 3] и стала известна на весь мир после того, как в 1948 году была учреждена премия «Оскар» за лучший дизайн костюмов. Хед считалась исключительной за ее тесные рабочие отношения со своими моделями, с которыми она много консультировалась; среди них были практически все ведущие женщины-звезды Голливуда.
Хэд проработала в Paramount 44 года. В 1967 году компания отказалась продлевать ее контракт, и Альфред Хичкок пригласил ее присоединиться к Universal Pictures . Там она получила свой восьмой и последний «Оскар» за работу над фильмом «Афера» в 1973 году. [5]
Она родилась под именем Эдит Клэр Поузенер в Сан-Бернардино, Калифорния , в семье евреев Макса Поузенера и Анны Э. Леви. Ее отец, родившийся в январе 1858 года, был натурализованным американским гражданином из Германии, [ нужна цитата ] который приехал в Соединенные Штаты в 1876 году. Ее мать родилась в Сент-Луисе, штат Миссури, в 1875 году, дочь австрийца и баварки. [ нужна цитата ] Макс и Анна поженились в 1895 году, согласно записям Федеральной переписи населения Соединенных Штатов 1900 года. Незадолго до рождения Эдит Макс Поузенер открыл небольшую галантерейную лавку в Сан-Бернардино, которая обанкротилась в течение года.
Брак не сохранился. В 1905 году Анна снова вышла замуж, на этот раз за горного инженера Фрэнка Спэра, родом из Пенсильвании . Семья часто переезжала, так как Спэр менял работу. Единственное место, где Хед могла вспомнить, что жила в ранние годы, был Серчлайт, Невада . Фрэнк и Анна Спэр выдавали Эдит за своего ребенка. Поскольку Фрэнк Спэр был католиком, Эдит якобы тоже стала католиком. [6]
В 1919 году Эдит получила степень бакалавра гуманитарных наук с отличием по французскому языку в Калифорнийском университете в Беркли , а в 1920 году получила степень магистра гуманитарных наук по романским языкам в Стэнфордском университете . [7]
Она стала преподавателем языка, заняв первую должность в качестве замены преподавателя французского языка в школе The Bishop's School в Ла-Хойе . Через год она заняла должность преподавателя испанского языка в Hollywood School for Girls. Желая немного повысить зарплату, она сказала школе, что также может преподавать искусство, хотя она только недолго изучала эту дисциплину в старшей школе. [8] Чтобы улучшить свои навыки рисования, на тот момент еще элементарные, она посещала вечерние занятия в Институте искусств Отиса и Художественном колледже Шуинарда . [9]
25 июля 1923 года она вышла замуж за Чарльза Хэда, брата одной из ее одноклассниц по Chouinard, Бетти Хэд. Хотя брак закончился разводом в 1938 году после нескольких лет разлуки, она продолжала быть профессионально известной как Эдит Хэд до самой своей смерти. В 1940 году она вышла замуж за отмеченного наградами арт-директора Виарда Инена , брак продлился до его смерти в 1979 году.
В 1924 году, несмотря на отсутствие опыта в области искусства, дизайна и дизайна костюмов, 26-летняя Хэд была нанята в качестве художника по эскизам костюмов в Paramount Pictures . Позже она призналась, что «заимствовала» эскизы других студентов для своего собеседования. Она начала разрабатывать костюмы для немого кино, начав с «Странника» в 1925 году, и к 1930-м годам зарекомендовала себя как один из ведущих художников по костюмам Голливуда . Она проработала в Paramount 43 года, пока не перешла в Universal Pictures 27 марта 1967 года, возможно, под влиянием своей обширной работы с режиссером Альфредом Хичкоком , который перешел в Universal в 1960 году.
Брак Хэд с художником-декоратором Виардом Иненом , заключенный 8 сентября 1940 года, продлился до его смерти от рака простаты в 1979 году. За свою долгую карьеру она была номинирована на 35 премий «Оскар» ежегодно с 1949 года (первый год вручения премии «Оскар» за лучший дизайн костюмов ) по 1966 год и выиграла ее восемь раз, получив больше «Оскаров», чем любая другая женщина. [10]
Хотя Хед и появлялась в рекламе студии с середины 1920-х годов, изначально она была в тени ведущих дизайнеров Paramount, сначала Говарда Грира , затем Трэвиса Бэнтона . Хед сыграла важную роль в заговоре против Бэнтона, и после его отставки в 1938 году она стала известным дизайнером сама по себе. Ее связь с платьем « саронг », разработанным для Дороти Ламур в «Урагане» (1937), сделала ее известной среди широкой публики, хотя Хед была более сдержанным дизайнером, чем Бэнтон или Эдриан . Она привлекла внимание публики за топовое платье с норковой подкладкой, которое она создала для Джинджер Роджерс в «Леди во тьме» (1944), которое вызвало много комментариев из-за настроения строгости военного времени. Учреждение в 1949 году премии «Оскар» за дизайн костюмов еще больше ускорило ее карьеру, дав ей рекордную серию номинаций и побед на премию, начиная с ее номинации за «Вальс императора» . [11] Хэд и другие художники-постановщики, такие как Эдриан, стали хорошо известны публике. [12]
Хед была известна своим уникальным стилем работы и, в отличие от многих своих современников-мужчин, обычно много консультировалась с женщинами-звездами, с которыми работала. В результате она была любимицей многих ведущих женщин-звезд 1940-х и 1950-х годов, таких как Джинджер Роджерс , Бетт Дэвис , Барбара Стэнвик , Джейн Уайман , Рита Хейворт , Ширли Маклейн , Грейс Келли , Одри Хепберн и Элизабет Тейлор . Фактически, Хед часто «одалживалась» Paramount другим студиям по просьбе их женщин-звезд. Сама она всегда одевалась очень просто, предпочитая очки в толстой оправе и консервативные костюмы-двойки. [13]
В 1946 году Хэд впервые поработала с режиссером Альфредом Хичкоком. Они работали вместе над его шпионским фильмом «Дурная слава». Хэд, работавшая на Paramount, была отдана в аренду Radio-Keith-Orpheum (RKO) pictures для работы с Хичкоком над этим фильмом. В этот период времени дизайнеры костюмов чаще всего создавали костюмы, отражающие их собственный стиль. У Хэд был другой взгляд на это. Она считала, что важнее разрабатывать предметы, которые отражали бы характер персонажа. Во время работы над этим фильмом Хэд и Хичкок обнаружили, что они единомышленники и имеют одинаковую прямолинейность в карьере и взглядах. Костюмы, которые она разработала для этого фильма, отражали сдержанность и необходимость вписаться. Этот стиль соответствовал тому, что искал Хичкок, поскольку он не хотел, чтобы одежда была центром внимания. Эти двое будут работать вместе еще много раз. [14]
3 февраля 1955 года (сезон 5 серия 21) Эдит Хэд появилась в качестве участника викторины Граучо Маркса You Bet Your Life . Она и ее партнер выиграли в общей сложности 1540 долларов. Ее выигрыш был пожертвован на благотворительность. [15]
Хед также является автором двух книг, описывающих ее карьеру и философию дизайна: The Dress Doctor (1959) и How To Dress For Success (1967). Эти книги были переизданы в 2008 и 2011 годах соответственно.
В 1967 году, в возрасте 70 лет, она покинула Paramount Pictures и присоединилась к Universal Pictures , где она оставалась до своей смерти в 1981 году . [16] К этому моменту Голливуд стремительно менялся по сравнению с тем, каким он был во времена расцвета Хэд в 1930-х-1940-х годах. Студийное производство уступало место съемкам на открытом воздухе и на сцене, и многие актрисы той эпохи, с которыми она работала и которых знала близко, ушли на пенсию или работали меньше. Таким образом, она переключила больше своего внимания на телевидение, где начали работать некоторые старые друзья, такие как Оливия де Хэвилленд . Она разработала одежду для Эндоры в «Зачарованных » и появилась в эпизодической роли в 1973 году в детективном сериале «Коломбо» рядом с Энн Бакстер , сыграв саму себя и продемонстрировав свои Оскары на сегодняшний день. В 1974 году Хэд получила последнюю премию «Оскар» за свою работу в «Афере» .
В конце 1970-х годов Эдит Хед попросили разработать дизайн женской униформы для Береговой охраны США из-за увеличения числа женщин в Береговой охране. Хед назвала это задание ярким моментом в своей карьере и получила за свои усилия Премию за заслуги перед обществом . [17] Ее проекты для телевизионного мини-сериала по роману « Маленькие женщины» были хорошо приняты. Ее последним кинопроектом стала черно-белая комедия « Мертвецы пледов не носят» (1982) со Стивом Мартином и Карлом Райнером в главных ролях , работа, на которую Хед выбрали из-за ее опыта в моде 1940-х годов. Она смоделировала наряды Мартина и Райнера по классическим фильмам в стиле нуар , и фильм, выпущенный в кинотеатрах сразу после ее смерти, был посвящен ее памяти.
Хед умерла 24 октября 1981 года, за четыре дня до своего 84-го дня рождения, от миелофиброза , неизлечимого заболевания костного мозга . [13] Она похоронена в мемориальном парке Форест-Лоун в Глендейле, Калифорния . [18]
Звезда Эдит Хэд на Голливудской Аллее славы , которую она получила в 1974 году, расположена по адресу Голливудский бульвар, 6504. [19]
Среди актрис, для которых создавала образы Эдит Хед, были:
Среди актеров, для которых Эдит Хэд создавала костюмы, были:
Хэд получил восемь премий «Оскар» за лучший дизайн костюмов , больше, чем кто-либо другой, из 35 номинаций. [20]
Хэд ненадолго появилась в фильме «Коломбо: Реквием по падающей звезде» (1973), играя саму себя, дизайнера одежды для персонажа Энн Бакстер . Ее «Оскары» были выставлены на столе в сцене.
Снова в роли самой себя она появилась в фильме «Люси Галлант» (1955) в качестве ведущей показа мод. Она также появилась в фильме «Удовольствие от его компании» (1961), где она демонстрировала платья для свадьбы Дебби Рейнольдс в фильме, и в фильме «Оскар» (1966) в трех коротких сценах без слов напротив персонажа Элке Зоммер , художника по эскизам, ставшего дизайнером костюмов, как и сама Хэд. Она также появилась в эпизоде игрового шоу «Вы ставите свою жизнь на кон».
В 1999 году группа They Might Be Giants выпустила песню из своего альбома Long Tall Weekend под названием «(She Thinks She's) Edith Head».
В фильме «Государственный и главный » (2000) режиссеру фильма в фильме показывают эскизы потенциальных костюмов, и он реагирует, что они похожи на «блеванную» Эдит Хэд, и что «эта блевотина придумала костюмы».
В эпизоде «Футурамы» «Это развлекательный лобстер!» (2001) Эдит Хэд показана в нескольких кадрах в сцене вручения премии «Оскар» в виде головы в банке . [21]
В рамках серии марок, выпущенных Почтовой службой США в феврале 2003 года в память о людях, работающих за камерой и создающих фильмы, Хед был изображен на марке, посвященной дизайну костюмов.
28 октября 2013 года поисковая система Google отметила 116-летие Хэда, создав Google Doodle , созданный художницей Софи Диао . [22]
Премьера моноспектакля « Разговор с Эдит Хэд» состоялась в Канаде в 2014 году в театре Buddies in Bad Times в Торонто. Вдохновленная книгой « Голливуд Эдит Хэд», пьеса была написана Пэдди Калистро и Сьюзан Клаассен, а в главных ролях и режиссером выступила Сьюзан Клаассен. Среди основных реквизитов, использованных в постановке, было платье размера 2, предположительно сшитое Эдит Хэд для Грейс Келли, и иллюстрации дизайнов Хэд. Зрителям была предоставлена возможность незапланированной встречи и приветствия с Клаассен, находясь в образе Эдит Хэд после шоу.
Коллекция костюмов Эдит Хэд из архива Paramount Pictures покинула Голливуд — всего во второй раз — и была эксклюзивно показана в Центре декоративно-прикладного искусства Огайо в Ланкастере на выставке «Создавая женщину: Эдит Хэд в Paramount 1924–1967», организованной Fox Foundation с 7 июня по 17 августа 2014 года.
Внешний вид Эдны Мод , художника по костюмам в мультфильмах Pixar «Суперсемейка» и «Суперсемейка 2» , был вдохновлен Хэдом в знак уважения к работе покойного дизайнера в Голливуде. [23]
Вымышленная версия Эдит Хэд появляется как одна из главных героинь в детективных романах Рене Патрик «Замысел смерти» (2016), «Опасно знать» (2017), «Сценарий скандала» (2020), «Самая острая игла» (2021) и «Пустые сплетни» (2022).
15 сентября 2017 года книга советов « Как одеваться, чтобы добиться успеха» , написанная Эдит Хэд и Джо Хайамсом , была выбрана компанией Purple Skies для экранизации жизни и времен Эдит Хэд. [24]
