Нелинейное повествование , несвязное повествование или прерванное повествование — это техника повествования , при которой события изображаются, например, не в хронологическом порядке или другими способами, при которых повествование не следует прямой причинно-следственной связи показанных событий, например, параллельные отличительные сюжетные линии. , погружения во сны или повествование другой истории внутри основной сюжетной линии. Этот метод распространен в электронной литературе , особенно в гипертекстовой художественной литературе [1] , а также хорошо зарекомендовал себя в печатных и других последовательных средствах массовой информации.
Начало нелинейного повествования в medias res (лат. «в середину вещей») началось в древности и использовалось как условность эпической поэзии , в том числе «Илиады » Гомера в 8 веке до нашей эры. Техника повествования большей части истории в воспоминаниях также встречается в эпической поэзии, например, в индийском эпосе « Махабхарата » . Несколько средневековых сказок « Тысячи и одной ночи» , такие как « Город латуни » и « Три яблока », также содержали нелинейные повествования с использованием методов in medias res и flashback. [2] Средневековая английская поэма «Беовульф» также использует нелинейную структуру, сосредотачиваясь на событиях на протяжении всей жизни главного героя, а не описывая их в линейном повествовании. [3]
С конца 19-го и начала 20-го века писатели- модернисты Джозеф Конрад , Вирджиния Вульф , Форд Мэдокс Форд , Марсель Пруст и Уильям Фолкнер экспериментировали с хронологией повествования и отказывались от линейного порядка. [4]
Примеры нелинейных романов:
Некоторые романы Майкла Муркока, особенно из серии Джерри Корнелиуса, в частности « Английский убийца: роман энтропии» (1972) и «Состояние Музака» (1977), примечательны расширением нелинейной формы повествования с целью исследования сложной природы идентичности в мультивселенной.
Скотт МакКлауд в книге «Понимание комиксов» утверждает , что повествование в комиксах нелинейно, поскольку зависит от выбора и взаимодействия читателя.
Определить нелинейную структуру в фильме порой бывает сложно. В фильмах могут использоваться обширные воспоминания или воспоминания в рамках линейной сюжетной линии, тогда как нелинейные фильмы часто содержат линейные эпизоды. [6] « Гражданин Кейн » Орсона Уэллса (1941), структурно находящийся под влиянием «Силы и славы» (1933), и «Расёмон » Акиры Куросавы (1950) используют нехронологическое повествование-воспоминание, которое часто называют нелинейным.
Эксперименты с нелинейной структурой в кино восходят к эпохе немого кино , включая «Нетерпимость » Д. У. Гриффита (1916) и «Наполеон » Абеля Ганса (1927). [7] Нелинейный фильм возник во французском авангарде [5] в 1924 году с «Антрактом » Рене Клера , дадаистским фильмом, а затем в 1929 году с « Андалузским псом » Луиса Бунюэля и Сальвадора Дали . . Сюрреалистический фильм погружается в фантазию и сопоставляет образы, предоставляя создателям фильма возможность создавать утверждения о Церкви, искусстве и обществе, которые остаются открытыми для интерпретации . [8] В произведении Бунюэля и Дали «Золотой век» (1930) (англ. The Golden Age ) также используются нелинейные концепции. Революционные русские кинематографисты Сергей Эйзенштейн , Всеволод Пудовкин и Александр Довженко также экспериментировали с возможностями нелинейности. «Забастовка » Эйзенштейна (1925) и «Земля » Довженко (1930) намекают на нелинейный опыт. [9] Английский режиссер Хамфри Дженнингс использовал нелинейный подход в своем документальном фильме о Второй мировой войне « Слушай Британию» (1942). [9]
Работы Жана-Люка Годара с 1959 года также сыграли важную роль в развитии нелинейного кино. Годар заявил: «Я согласен, что у фильма должно быть начало, середина и конец, но не обязательно именно в таком порядке». [10] «Уик-энд» Годара (по-французски: Le выходной ) (1968), а также « Девушки из Челси » Энди Уорхола (1966) бросают вызов линейной структуре в обмен на хронологию событий, которая на первый взгляд случайна. [11] Ален Рене экспериментировал с повествованием и временем в своих фильмах «Хиросима, моя любовь» (1959), «День поздней Анны в Мариенбаде» (1961) и «Мюриэль» (1963). Федерико Феллини определил свое собственное нелинейное кино фильмами «Страда» (1954), «Сладкая жизнь» (1960), «8½» (1963), «Сатирикон Феллини» (1969) и «Рома » (1972), как и советский режиссер Андрей Тарковский своими модернистскими фильмами. «Солярис» (1972), «Зеркало» (1975) и «Ностальгия» (1983). Фильмы Николаса Роуга , в том числе «Представление» (1970), «Прогулка» (1971), «Не смотри сейчас» (1973), «Человек, который упал на Землю » (1976) и «Неудачное время » (1980), характеризуются нелинейным подходом. [12] Среди других ведущих нелинейных режиссеров — Микеланджело Антониони , Питер Гринуэй , Крис Маркер , Тео Ангелопулос , Аньес Варда , Рауль Руис , Карлос Саура , Ален Роб-Грийе . [13]
В Соединенных Штатах Роберт Альтман использовал нелинейный мотив в своих фильмах, в том числе «Маккейб и миссис Миллер» (1971), «Нэшвилл» (1975), «Игрок» (1992), «Короткие кадры» (1993) и «Госфорд Парк» (2001). [14] Вуди Аллен использовал экспериментальную природу нелинейного повествования в фильмах «Энни Холл» (1977), «Интерьеры » (1978) и «Воспоминания о звездной пыли» (1980).
В 1990-е годы Квентин Тарантино повлиял на огромный рост популярности нелинейных фильмов, в первую очередь «Криминального чтива» (1994). Он также использовал нелинейное повествование в фильмах «Бешеные псы » (1992), «Убить Билла» ( 2003 и 2004 ) и «Омерзительная восьмерка» (2015). Критики назвали сдвиг временных рамок эффектом Тарантино. [8] Другие важные нелинейные фильмы включают «Экзотику » Атома Эгояна (1994), «Тонкая красная линия » Терренса Малика ( 1998) и «Тринадцать разговоров об одной вещи » Карен и Джилл Спречер (2001). [8] Дэвид Линч экспериментировал с нелинейным повествованием и сюрреализмом в фильмах «Шоссе в никуда» (1997), «Малхолланд Драйв » (2001) и «Внутренняя империя » (2006).
В годы, предшествовавшие началу XXI века, некоторые кинематографисты неоднократно возвращались к использованию нелинейного повествования, в том числе Стивен Содерберг в фильмах «Шизополис» (1996), «Вне поля зрения» (1998), «Лайми» (1999), « Полный фронт » ( 2002 г.), Солярис (2002 г.) и Че (2008 г.); и Кристофер Нолан в фильмах «Следуя» (1998), «Помни» (2000), «Бэтмен: Начало» (2005), «Престиж» (2006), «Начало» (2010), «Темный рыцарь: Возрождение легенды » (2012) и «Дюнкерк» (2017). «Мементо » с его фрагментацией и обратной хронологией было описано как характеристика движения к постмодернизму в современном кино. Другим примером может служить знаменитая книга Терренса Малика « Древо жизни» (2011). Элемент обратной хронологии был дополнительно исследован в фильме Гаспара Ноэ 2002 года «Необратимое» . В фильме Ноэ 2009 года «Вход в пустоту» также использовалась необычная повествовательная структура: мужчина вспоминает свою жизнь через воспоминания во время своей смерти, вызванной употреблением психоделических наркотиков . [15] Ричард Линклейтер использовал нелинейное повествование в фильмах «Пробуждение жизни» (2001), «Мрачный сканер» (2006); Гас Ван Сент в фильмах «Слон» (2003), «Последние дни » (2005) и «Параноидальный парк » (2007). Фильм Алехандро Гонсалеса Иньярриту « Вавилон » является примером фрагментированной повествовательной структуры. Гонконгский автор Вонг Карвай исследовал нелинейные сюжетные линии в фильмах «Дни дикости» (1991), «Пепел времени» (1994), «Чунгкингский экспресс» (1994), «Любовное настроение» (2000) и «2046 » (2004). Фернандо Мейреллиш в «Городе Бога» и «Верном садовнике» . В некоторых фильмах Алехандро Гонсалеса Иньярриту присутствует нелинейное повествование, в том числе фильмы, написанные Гильермо Арриагой, который также использует нелинейные повествования в других своих сценариях. Чарли Кауфман также известен своей любовью к нелинейному повествованию, примененному в «Адаптации» и « Адаптации».Вечное сияние чистого разума .Японский сериал ужасов Такаси Симидзу « Дзю-он» , привезенный в Америку под названием «Проклятие» , также нелинейен в повествовании (единственным исключением является «Проклятие 3 »). Режиссер Мартин Колховен снял больше фильмов с нелинейным повествованием, но самым известным из них, вероятно, является его скандальный вестерн «Сера» , премьера которого состоялась на Венецианском кинофестивале 2016 года . Режиссер Ветримааран снял триллер на тамильском языке «Вада Ченнаи» (2018), имеющий нелинейную структуру повествования. Другой фильм на тамильском языке, «Иравин Нижал» (2022), имеет однокадровую нелинейную структуру. «Друг мира» (2020) разбит на главы и имеет нелинейный сюжет.
На американском телевидении есть несколько примеров сериалов, в которых нелинейное повествование используется в разных формах и для разных целей. Некоторые известные примеры: «Остаться в живых» , « Несделанный» , «Во все тяжкие», «Ходячие мертвецы» , «Однажды в сказке» , « Ведьмак» , «Стрела» , «Оранжевый — хит сезона » и «Настоящий детектив» . Несмотря на то, что это часто встречается в драмах , некоторые комедийные шоу также используют нелинейное повествование, например, «Замедленное развитие» и «Как я встретил вашу маму» . Этот вид повествования используется по-разному. В некоторых сериалах есть только определенные нелинейные эпизоды, например, «Ужасные пенни» и «Оставленные» . Другие используют нелинейные сюжетные линии на протяжении всей серии, например, Lost и Arrow . Другие сериалы используют нелинейное повествование в начале сезона, а затем исследуют прошлое до тех пор, пока не встретятся, например «Ущерб» и «Родословная» .
Некоторые телесериалы используют нелинейное повествование в определенных эпизодах, чтобы полностью раскрыть важную часть прошлого главных героев. Примером может служить драма ужасов канала Showtime «Ужасные пенни» , в которой есть по одному эпизоду в сезоне, полностью посвященному исследованию ключевых моментов прошлого Ванессы Айвз ( Ева Грин ). Другим примером является драма HBO « Оставленные » , девятый эпизод которой разворачивается в прошлом и исследует жизнь главных героев до того, как произошло критическое событие, которое движет сюжетом. В научно-фантастическом сериале Fox «Грань» , оригинальной комедийной драме Amazon «Прозрачный» и оригинальной комедии Netflix «Грейс и Фрэнки» этот прием также используется только в определенных эпизодах.
Существуют определенные телесериалы, в которых нелинейное повествование используется для исследования прошлого (или будущего) одного или нескольких персонажей на протяжении всего сериала. В телесериале ABC «Остаться в живых» широко использовалось нелинейное повествование, при этом в каждом эпизоде обычно присутствует основная сюжетная линия на острове, а также второстепенная сюжетная линия из другого момента жизни персонажа, прошлого или будущего. То же самое можно сказать и о сериале CW «Стрела» , в каждом эпизоде которого представлена сюжетная линия, рассказывающая о жизни Оливера Куина ( Стивен Амелл ), оказавшегося на острове, и основная сюжетная линия пять лет спустя, в которой он возвращается домой и решает стать линчевателем . . Используя аналогичную технику повествования, оригинальный сериал Netflix « Оранжевый — хит сезона» исследует жизнь главных героев в тюрьме, а также некоторые важные части их прошлого до того, как они стали заключенными . Другой пример – драматический сериал ужасов канала FX « Штамм » .
Некоторые телесериалы используют нелинейное повествование в начале сезона в качестве повествовательной зацепки , показывая интенсивное или шокирующее событие, а затем подробно исследуют прошлое и причины, которые привели к тому, что это событие произошло. Ярким примером является драматический сериал AMC «Во все тяжкие» , который в начале своего последнего сезона показал заброшенного и одинокого Уолтера Уайта ( Брайан Крэнстон ), а затем исследовал то, что с ним случилось. Эта техника также использовалась в пилотном фильме « Во все тяжкие» и во втором сезоне . Используя ту же формулу, юридическая драма канала FX «Ущерб», получившая премию « Эмми » с Гленн Клоуз в главной роли , начинается каждый сезон с чрезвычайно мелодраматического события, которое происходит на шесть месяцев раньше. На протяжении сезона в каждой серии показаны события прошлого, настоящего и будущего, которые привели к указанному событию и последовали за ним. Оригинальный сериал Netflix «Родословная» и криминальная драма ABC «Как избежать наказания за убийство» используют схожую технику повествования.
Еще одна причина, по которой телесериалы используют нелинейное повествование, заключается в том, чтобы лучше отобразить то, как человеческая память запоминает события. В первом сезоне антологического сериала HBO « Настоящий детектив» использовалось нелинейное повествование, изображающее события, которые описали главные герои, и такими, какими они их запомнили. Драма «Дело» канала Showtime , получившая «Золотой глобус» , использует эту повествовательную технику таким же образом. Однако, используя ненадежных рассказчиков , это шоу подчеркивает, насколько по-разному два человека вспоминают одни и те же события.
В четвертом и пятом сезонах постапокалиптической драмы AMC « Ходячие мертвецы» широко использовалось нелинейное повествование.
Несмотря на то, что это не распространено, в некоторых комедийных шоу также используется нелинейное повествование. Примером может служить ситком « Замедленное развитие» , в четвертом сезоне которого широко использовалось нелинейное повествование, посвящая каждый эпизод исследованию истории каждого из персонажей в отдельности.
Другими примерами нелинейного повествования на американском телевидении являются: «12 обезьян» , «От А до Я» , «Алькатрас» , «Американская история ужасов» , «Лучше звоните Солу» , «Конь БоДжек» , « Сорвиголова » , «Дурачок» , « Фарго» , «Флэш» , «FlashForward» , « Навсегда» , «Готэм» , « Заземленный на всю жизнь» , «Ганнибал». , Герои , Карточный домик , Однажды в стране чудес , Интересные лица , Милые обманщицы , Возвращенные , Революция , Чувство 8 , Несделанное , Дневники вампира , Своенравные сосны и Ведьмак .
Японские аниме -сериалы иногда представляют сюжет в нелинейном порядке. Например, в «Меланхолии Харухи Судзумии» эпизоды намеренно выходили в эфир не в хронологическом порядке. Более нелинейный пример — Баккано! , где каждая сцена отображается в нехронологическом порядке, при этом большинство сцен происходят в разное время в начале 1930-х годов, а некоторые сцены происходят до (начиная с 18 века) и после (начиная с 21 века). Другие примеры включают Дюрарару!! , Серия «Моногатари» , «Ями от Боши до Хон но Табитито» , «Тука Геттан» , «Рентал Магика» , «Эрго Прокси» , «Стальной алхимик » , «Страны Оси Хеталия» , «Эскиз Хидамари» , «Актеры Мекакусити» , «Принцесса-директор» , «Сад грешников» и (частично) «Призрак бугипопа» .
Некоторые видеоигры имитируют нелинейность фильма, представляя отдельный сюжет в хронологически искаженном виде вместо того, чтобы позволить игроку самому определять ход истории. Шутер от первого лица Tribes: Vengeance — тому пример; другой — Sega’s Sonic Adventure .
Нелинейная структура сюжета может сочетаться или не сочетаться с ветвлением:
Все «Квантовые игры» представляли собой развитые нелинейные структуры в стиле гиперссылки на кино .
Некоторые игры рассказывают свою нелинейную историю, при этом игрок не может изменить какую-либо (или очень небольшую) структуру сюжета. Например, Uncharted 2 начинается в medias res , где главный герой оказывается после несчастного случая, до которого игрок добирается лишь через несколько часов игрового процесса.
Инди-игра Fragments of Him также начинается в Medias Res, но, в дополнение к нелинейному началу, позже она переключается между персонажами, чтобы построить историю и отношения между персонажами нелинейным образом, а тонкая ветвь означает, что игроки могут видеть истории в другом закажите, если они вначале войдут в другую комнату.
Инди-разработчики Dennaton Games используют в своей игре Hotline Miami 2 нелинейные ходы времени точно так же, как написано в «Криминальном чтиве» . Например, некоторые сегменты игры происходят до событий приквела. В большинстве случаев он используется для драматического эффекта: у некоторых персонажей уже была смерть на экране, но игрок не осознает этого до тех пор, пока в более поздней главе персонаж не пойдет слепо к своей уже показанной смерти.
Часто разработчики игр используют в играх идею амнезии персонажей . Это помогает дать игре начало, потому что зрители понимают только то, что существует история до того, как происходят события игры. Более того, за счет создания нелинейной сюжетной линии сложность игрового процесса значительно увеличивается. Нелинейный игровой процесс повышает ценность повторного прохождения, позволяя игроку собирать воедино различные части потенциально загадочной сюжетной линии. Подходящим примером амнезии персонажей является видеоигра Façade 2005 года . В Façade игрок попадает в ситуацию, которая длится примерно 10–15 минут в реальном времени, однако вспоминаемые события, похоже, имеют основу из многолетней драматической истории. [16]
В современном обществе веб-страницы, или, точнее, гипертекст, стали распространенной формой повествования. [ нужна цитата ] Гипертексты имеют большой потенциал для создания нелинейных форм повествования. Они позволяют людям перемещаться по истории с помощью ссылок, изображений, аудио и видео, состоящих из множества подтем, которые не заставляют аудиторию делать следующий выбор на основе своего предыдущего опыта. [ нужна цитата ]