Сэр Майкл Мюррей Хордерн , CBE (3 октября 1911 – 2 мая 1995) [1] был английским актёром. Он наиболее известен своими шекспировскими ролями, особенно «Королем Лиром» . Он часто снимался в кино, пройдя путь от второстепенного актера до главных ролей; к моменту смерти он снялся почти в 140 фильмах. Его более поздняя работа была преимущественно на телевидении и радио.
Хордерн родился в Беркхамстеде, Хартфордшир , в семье, не имевшей театральных связей, и получил образование в школе Windlesham House в Пулборо , Западный Суссекс . Он поступил в Брайтонский колледж , где развился его интерес к театру. После окончания колледжа он присоединился к любительской драматической труппе и привлек внимание нескольких влиятельных шекспировских режиссеров, которые пригласили его на второстепенные роли в « Отелло » и «Макбете» . Во время Второй мировой войны служил на HMS Illustrious , дослужившись до звания лейтенанта-коммандера . После демобилизации он возобновил актерскую карьеру и дебютировал на телевидении, сыграв эпизодические роли во многих фильмах, особенно в жанре военных фильмов .
Хордерн приобрел известность в начале 1950-х годов, когда принял участие в театральном конкурсе в Художественном театре в Лондоне. Это привело к сезонному контракту с Мемориальным театром Шекспира , где он сыграл главные роли, в том числе Калибана в «Буре» , Жака в «Как вам это понравится » и «Сэр Политик Будущий» в комедии Бена Джонсона « Вольпоне ». В следующем сезоне Хордерн присоединился к труппе Майкла Бенталла в «Олд Вик» , где, среди прочего, сыграл Полония в «Гамлете» и главную роль в «Короле Иоанне» . В 1957 году он получил премию Британской академии телевидения за лучшую мужскую роль за роль адвоката в судебной драме Джона Мортимера «Декларация на скамье подсудимых» . Помимо своих театральных обязанностей, Хордерн регулярно играл второстепенные роли в различных фильмах, включая «Клеопатру» (1963) и «Забавная вещь, случившаяся по дороге на форум» (1966).
В конце 1960-х годов Хордерн познакомился с британским театральным режиссером Джонатаном Миллером , который снял его в фильме « Свистни, и я приду к тебе », который был записан для телевидения и получил широкую похвалу. Следующей крупной пьесой Хордерна была «Прыгуны» в Королевском национальном театре в 1972 году. Его игра получила высокую оценку критиков, и четыре года спустя он повторил эту роль. Телевизионные работы Хордерна в конце его жизни включали «Отложенный рай» , удостоенный награды BAFTA «Memento Mori » и адаптацию «Миддлмарча» на BBC . Он был назначен CBE в 1972 году и был посвящен в рыцари одиннадцать лет спустя. Хордерн страдал заболеванием почек в 1990-х годах и умер от него в 1995 году в возрасте 83 лет.
Хордерн родился 3 октября 1911 года в Беркхамстеде , Хартфордшир, в семье Эдварда Джозефа Калвли Хордерна, семьи землевладельцев Хэмпшира с сильными духовными традициями, и Маргарет Эмили, дочери инженера-механика Эдварда Фрэнсиса Мюррея. [2]
Отец Эдварда Хордерна, преподобный Джозеф Калвли Хордерн, был настоятелем церкви Святой Троицы в Бери . В молодости Эдвард вступил в Королевскую индийскую морскую пехоту и получил звание лейтенанта. Во время короткого отпуска в отпуске он влюбился в Маргарет после того, как их познакомил один из его братьев. Ухаживание было недолгим, и молодая пара поженилась в Бирме 28 ноября 1903 года. [3] У них родился первый ребенок, сын Джеффри, в 1905 году, а в 1907 году родился еще один, Питер. [4] [n 1]
Маргарет происходила от Джеймса Мюррея , ирландского врача, чьи исследования в области пищеварения привели к открытию в 1829 году магнезиального молока для помощи желудку . [7] [n 2] Это изобретение принесло ему рыцарское звание и принесло семье большое богатство. Маргарет выросла в Англии и посещала школу для девочек Сент-Одрис в Сомерсете. [10] [n 3]
Через четыре года после рождения Питера беременная Маргарет вернулась в Англию, где родился Майкл Хордерн, ее третий сын. Все еще находясь за границей, Эдвард был произведен в капитаны , за что получил хорошее жалованье. Семья жила в комфорте, и Маргарет наняла посудомойку , няню, садовника и повара на полный рабочий день. [12] Маргарет уехала в Индию, чтобы навестить своего мужа в 1916 году. Поездка, хотя и планировалась только как краткосрочное пребывание, продлилась два года из-за жестокости Первой мировой войны. В ее отсутствие Хордерн в возрасте пяти лет отправили в школу Windlesham House в Сассексе. Его юный возраст освободил его от очного обучения, но ему разрешили участвовать во внеклассных мероприятиях, включая плавание, футбол, регби и рыбалку. [13] Через несколько лет вместе с другим энтузиастом он основал «Актерскую ассоциацию» (ААА), небольшой театральный комитет, который организовывал постановки от имени школы. Помимо организации спектаклей, Хордерн организовал постоянную группу актеров, включая самого себя, для исполнения различных пьес, которые они написали, поставили и поставили сами. [14] Он пробыл в Уиндлшем-Хаусе девять лет, [12] позже описал свое пребывание там как «огромное веселье». [13]
Хордерну было 14 лет, когда он покинул Уиндлшем-Хаус, чтобы продолжить обучение в качестве члена Чичестер-Хауса в Брайтонском колледже . [6] [15] К моменту поступления его интерес к актерскому мастерству созрел. В своей автобиографии 1993 года «Другой мир» он признался: «Я не преуспел ни в чем, кроме пения; я не умел читать ноты, но пел довольно хорошо». [6] Там он помог организовать любительские постановки различных опер Гилберта и Салливана . Первым из них были «Гондольеры» , в которых он сыграл роль герцогини. Преподаватели назвали его выступление большим успехом, и ему было предоставлено место в мужском хоре в следующем произведении « Иоланта» . [16] В течение следующих нескольких лет он принял участие в « Микадо» в качестве члена хора, а затем появился в роли генерал-майора в « Пиратах Пензанса» . Это был период, который он позже признал началом своей карьеры. [17] Когда война закончилась в 1918 году, Эдвард, который к тому времени был офицером порта в Калькутте , организовал возвращение Маргарет в Англию. С собой она привела домой осиротевшую девочку по имени Джослин, которую усыновила. [18] [n 4] В следующем году Эдвард ушел с действительной службы и вернулся в Англию, где он перевез свою семью в Хейвордс-Хит в Сассексе. Там у Майкла появилась любовь к рыбалке, хобби, которым он оставался увлеченным до конца своей жизни. [20]
В своей автобиографии Хордерн признался, что его семья не проявляла интереса к театру и что свою первую профессиональную пьесу « Вечно зеленый» он не видел, пока ему не исполнилось 19 лет . . Хассалл, который также сделал успешную сценическую карьеру, как отметил Хордерн, сыграл важную роль в его решении стать актером. [21] В 1925 году Хордерн переехал в Дартмур со своей семьей, где они превратили заброшенный сарай в фермерский дом. Для Хордерна этот ход был идеальным; его любовь к рыбалке стала сильнее, и он смог исследовать отдаленный ландшафт и изолированные реки. [22]
Хордерн покинул Брайтонский колледж в начале 1930-х годов [23] и устроился на работу ассистентом преподавателя в подготовительную школу в Биконсфилде . Он присоединился к любительской драматической труппе [24] и в свободное время репетировал единственную пьесу труппы « Ботинки Ритцио» , которая участвовала в конкурсе Британской драматической лиги с Хордерном в главной роли. Спектакль имел успех, но уступил приз, профессиональную постановку в ведущем лондонском театре, драме «Не этот человек» , написанной Сиднеем Боксом . Он настолько завидовал успеху конкурирующего шоу, что Хордерн предоставил The Welwyn Times резкую рецензию , назвав шоу Бокса «кощунственной койкой и дешевой театральной чепухой». [25] Этот комментарий разозлил Бокса, который выдал актеру предписание явиться в суд по обвинению в клевете . Хордерн выиграл дело и оставил Бокса ответственным за судебные расходы. Спустя годы двое мужчин встретились на съемочной площадке, где Бокс, к большому удивлению Хордерна, поблагодарил его за то, что он помог начать его карьеру в кинопроизводстве, поскольку в результате судебного дела он получил широкую огласку. [25]
После смерти матери в январе 1933 года [11] Хордерн решил продолжить профессиональную актерскую карьеру. Некоторое время он устроился на работу в подготовительную школу [26] , но заболел полиомиелитом и был вынужден уйти. После выздоровления [27] ему предложили работу коммивояжера в Британской ассоциации поставщиков образовательных услуг , семейном бизнесе, принадлежащем бывшему школьному другу из Windlesham House. [27] В рамках своей работы он провел некоторое время в Стивенидже , где присоединился к любительской драматической труппе и появился в двух пьесах; «Конец путешествия» , в котором он сыграл Рэли, и « Дипломатия », пьеса, которая актеру не понравилась, поскольку он считал ее «слишком старомодной». [26] Обе постановки предоставили ему возможность поработать со сценарием, [26] [n 5] то, что он нашел полезным для остальной части своей карьеры. Тем летом он присоединился к труппе шекспировского театра, которая гастролировала по величественным домам по всему Соединенному Королевству. Его первым выступлением стал Орландо в фильме «Как вам это понравится» , за которым последовал « Бесплодные усилия любви» , в котором он снялся вместе с Осмондом Долтри. [n 6] Хордерн восхищался актерскими способностями Долтри и позже признался, что он постоянно влиял на его шекспировскую карьеру. [29]
В дополнение к своим шекспировским обязательствам Хордерн присоединился к Народному театру Сент-Панкрас, лондонской труппе, частично финансируемой театральным менеджером Лилиан Бэйлис . Хордерн наслаждался временем, проведенным там, несмотря на утомительные поездки между Сассексом и Лондоном, и проработал в компании пять лет. К концу 1936 года он оставил свою работу по продажам в Биконсфилде, чтобы полностью посвятить себя актерской карьере. [30] Он переехал в небольшую квартирку в Марбл-Арч и стал одним из многих актеров, стремящихся сделать себе имя на лондонской сцене. [31]
Лондонский дебют Хордерна состоялся в январе 1937 года в качестве дублера Бернарда Ли в пьесе «Ночное небо» в театре «Савой» . [15] В те ночи, когда он был не нужен, Хордерна вызывали на выполнение обязанностей помощника режиссера , за что ему платили 2,10 фунта стерлингов в неделю. В марте Долтри, который с тех пор основал свою собственную компанию Westminster Productions, выбрал Хордерна на роль Людовико в « Отелло» . [32] Эта роль стала первой оплачиваемой ролью Хордерна в качестве актера театральной труппы. Спектакль мгновенно стал хитом и две недели шел в Народном театре в Майл-Энде . [33] В главной роли также снялся английский актер Стивен Мюррей , но к концу тиража он стал обязанным по контракту в другом месте. Это позволило Хордерну занять его место, за что Долтри платил Хордерну дополнительно 1 фунт стерлингов в неделю. [34] [№ 7]
После закрытия «Отелло» Долтри предпринял тур по Скандинавии и Прибалтике с двумя пьесами: « Outward Bound » и «Arms and the Man» . Он нанял Хордерна в обоих случаях, причем первый оказался более успешным. Это было время, которое актер признал поворотным в своей профессиональной актерской карьере. По возвращении в Лондон и после нескольких недель безработицы ему предложили роль в злополучном « Парусе девяноста» . Спектакль о времени службы сэра Кристофера Рена в Королевском флоте был отменен в день, когда Хордерн должен был приступить к работе, продюсеры назвали причиной «непредвиденные проблемы». [34]
В середине 1937 года владелец театра Рональд Рассел предложил Хордерну участие в его репертуарной труппе Rapier Players, которая тогда базировалась в Колстон-холле в Бристоле. [15] [36] Первой актерской ролью Хордерна в компании была роль дяди Гарри [37] в пьесе «Кто-то у двери» . [38] Из-за успеха пьесы Рассел нанял его на ту же роль , монотонность которой расстраивала актера, который жаждал сыграть главную роль . Во время работы в «Рапиристах» Хордерн влюбился в Еву Мортимер, юную актрису, которая появлялась во второстепенных ролях во многих постановках Рассела. [37] Хордерн считал свой опыт работы с рапиристами неоценимым; он научил его тому, как профессиональная театральная труппа работает в строгих временных рамках и как она работает с еще более строгим бюджетом. Ему давали две минуты на изучение каждой страницы сценария, но из-за частых ошибок и множества застопорившихся строк репетиции становились долгими и утомительными. Хордерн описал реквизит компании как изготовленный на очень высоком уровне, несмотря на ограниченный бюджет. [39]
После короткого отпуска с Евой в Шотландии в 1938 году, [40] Хордерн вернулся в Лондон, где он появился в Quinneys , радиопостановке, транслируемой BBC в июне того же года. [41] Основная роль досталась Генри Эйнли , которого Хордерн описал как «великого актера, который, к сожалению, уже прошел свои лучшие годы». [40] Затем Хордерн вернулся в Бристоль, чтобы подготовиться к следующему сезону с Rapiers Players. [40] Одной из постановок, которую Western Daily Press назвала особенно хорошей, была «Любовь в праздности », в которой Хордерн сыграл главного героя. Репортер газеты считает, что пьеса «была замечена» театральными критиками и что актеры «отлично исполнили свои роли». [42]
К концу 1938 года отец Хордерна продал семейный дом и купил коттедж в Холте , недалеко от Бата, Сомерсет . Такая договоренность была удобна для молодого актера, который использовал это помещение в качестве базы во время выступлений с Rapiers Players. Одной из таких пьес была адаптация « Фермы холодного комфорта» Стеллы Гиббонс , в которой главную роль сыграла Мейбл Констандурос , которая адаптировала книгу с разрешения Гиббонса. Хордерн получил роль второго плана Сета, и эту роль он назвал интересной для исполнения. По словам Хордерна, модернизированный сценарий «обожал» актерский состав, но ненавидел зрители, ожидавшие, что он будет в точности похож на книгу. [40] [№ 8]
Хордерн и Ева уехали из Бристоля в 1939 году в Харрогейт , где Ева присоединилась к небольшой репертуарной труппе под названием White Rose Players. После непродолжительного периода безработицы и с началом войны Хордерн вызвался добровольцем на должность в отделе по предотвращению воздушных налетов (ARP). [43] Его приняли, но вскоре он разочаровался в том, что не смог провести какие-либо спасательные операции из-за отсутствия действий противника. Он решил, что это «не очень хороший способ вести войну» и пошел добровольцем в Королевский флот . [15] [44] Пока он ждал, чтобы его приняли, он и Ева ответили на объявление в The Stage о наборе актеров в репертуарную труппу в Бате. Они были назначены ведущими мужчинами и женщинами компании. Их первое и единственное участие было в спектакле под названием « Летучие мыши на колокольне» , который открылся в городских актовых залах 16 октября. [45] Радость Хордерна от того, что он, наконец, стал ведущим человеком, была недолгой, когда его призвали в декабре того же года. В интересах поднятия общественного духа Хордерн запросил разрешение у военно-морского флота, чтобы позволить ему завершить свою театральную деятельность в Бате и появиться в своем первом фильме, триллере « Девушка в новостях » режиссера Кэрол Рид ; [46] его запрос был принят, и ему было приказано явиться на службу в Плимутские казармы в первые месяцы 1940 года, когда шоу закончилось и он был свободен от обязанностей по съемкам. [47]
В 1940 году, после второстепенной роли в спектакле «Без принца» в театре Уайтхолл, Хордерн сыграл небольшую, не указанную в титрах роль чиновника BBC вместе с Джеймсом Хейтером в комедийном фильме Артура Аски « Band Waggon ». [1] [48] Вскоре после этого он начал обучение военно-морской артиллерии на борту «Сити Флоренция» , оборонительно оборудованного торгового корабля (DEMS), который доставлял боеприпасы в город Александрия для Средиземноморского флота . [43] [49] Он обнаружил, что, хотя его воспитание в среднем классе мешало ему заводить друзей на борту корабля, оно помогало ему с командирами. [50] [51]
К 1942 году Хордерн получил звание офицера и прошел обучение работе с радаром и передаче его данных для управления истребителями. Позже он сказал: «Было предположение, что это будет отличная работа для меня с моим сильным актерским голосом». После обучения в Йовилтоне он был назначен офицером управления истребителями на борту авианосца «Илластриус» . [51] Вскоре после ухода своего начальника он получил звание лейтенанта-коммандера , и занимал это звание в течение двух лет. Помимо своих военно-морских обязанностей, он также был назначен офицером по развлечениям на корабле и отвечал за организацию шоу с участием членов экипажа. [52] Позже он был назначен в Адмиралтейство на должность военно-морского помощника Второго морского лорда , ответственного за назначение офицеров управления истребителями. Также в офисе находился актер Кеннет Мор . [53]
Во время короткого визита в Ливерпуль в 1943 году Хордерн сделал Еве предложение; они поженились 27 апреля того же года , шафером стал актер Сирил Лакхэм . После медового месяца Хордерн возобновил свои обязанности в «Прославленном» , а Ева вернулась в репертуарный театр в Саутпорте . Во время своего пребывания в Адмиралтействе Хордерн и его жена арендовали квартиру на Элвастон-Плейс в Кенсингтоне , Лондон, и он начал искать работу в качестве актера. [54] Через некоторое время к нему подошел Андре Оби , который пригласил его на его первую телевизионную роль, Ной, в пьесе, адаптированной из одноименной книги. Хордерн опасался выступать в новой среде и находил репетиции и живые выступления утомительными; но ему щедро заплатили: 45 фунтов за все участие. [55]
Первой ролью Хордерна в 1946 году стала роль Торвальда Хельмара в «Кукольном доме» в Интимном театре в Палмерс-Грин . [56] За этим последовала роль Ричарда Фентона, жертвы убийства, в спектакле « Дорогой убийца» , премьера которого состоялась в театре Олдвич 31 июля. Спектакль имел успех [56] и до закрытия 12 октября было показано 85 представлений. [57] «Дорогой убийца» взволновал критиков, а Хордерн был отмечен одним репортером Hull Daily Mail , который считал, что актер привнес «искренность в трудную роль». [58] В следующем месяце Ева родила единственного ребенка пары, [1] дочь Джоанну, которая родилась в больнице королевы Шарлотты в Челси . [55] [n 9] В то Рождество он сыграл роль Ника Боттома в праздничной переработке « Королевы фей» Генри Перселла . [60] Спектакль стал первым спектаклем оперной труппы Ковент-Гарден, которая позже стала известна как Королевская опера . [61]
Ближе к концу апреля 1947 года Хордерн принял небольшую роль капитана Хойла в комическом драматическом фильме Ричарда Ллевеллина «Петля» . [62] В том же году появились еще две роли: Максим де Винтер в телевизионной адаптации романа Дафны дю Морье « Ребекка» , [63] за которым последовала роль детектива в «Хорошей девушке » вместе с Деннисом Прайсом и Джин Кент . [64] В следующем году он принял участие в трех пьесах: « Равнодушный пастух» Питера Устинова , который появился в недавно открывшемся театре Q в Брентфорде , Западный Лондон; Призраки Ибсена ; и адаптация «Ветра в ивах» в Мемориальном театре Шекспира в Стратфорде-на-Эйвоне, в которой он исполнил роль шумного и эксцентричного мистера Тоада . [65] [66] [n 10]
В начале 1949 года Хордерн появился в роли Паскаля в комедии Майкла Редгрейва «Влюбленная женщина» , но ему не понравился этот опыт из-за враждебных отношений между Редгрейвом и звездой сериала Маргарет Роулингс . [67] Затем он сыграл второстепенную роль Бэшфорда в получившей признание критиков комедии Илинга «Паспорт в Пимлико» , [68] спектакль, который он описал как «напряженный и гиперактивный». [69]
К 1950-м годам Хордерн привлек внимание многих влиятельных режиссеров. В своей автобиографии актер признал это десятилетие важной эпохой в своей карьере. Все началось с главной роли в опере Антона Чехова « Иванов» в 1950 году. Спектакль проходил в Художественном театре в Кембридже и взволновал публику из-за его 25-летнего отсутствия на английской сцене. Писатель Т. С. Уорсли был впечатлен игрой Хордерна и писал: «Возможно, актер со звездными качествами мог бы произвести впечатление на нас более успешно, чем мистер Майкл Хордерн, и завоевать нашу симпатию к Иванову своей собственной личностью. уровень ожиданий со всех сторон. На самом деле, г-н Хордерн богат интеллектом, чувствительностью и хваткой, и, за очень немногими исключениями, компания оказывает его впечатляющей игре правильную поддержку». Следующим помолвкой Хордерна стал главный герой в фильме «Макбет» режиссера Алека Клунеса . Критики писали о своей неприязни к версии Клунса, но театральный обозреватель Одри Уильямсон назвала выступление Хордерна «глубоко трогательным». [71]
Драматург Джон Уайтинг , пытавшийся после войны сделать себе имя в театре, был вызван Клунсом для участия в театральном конкурсе в Художественном театре Лондона в 1951 году, для которого он представил свою пьесу «День святого» . Несколько других режиссеров-любителей также боролись за приз, согласно которому их пьеса должна была быть профинансирована и профессионально показана в Arts. Увидев его выступление в прошлом году, Уайтинг нанял Хордерна на главную роль Пола Саутмана, сварливого старого поэта, который отбивается от трех мятежных армейских дезертиров, угрожающих спокойствию его сонной деревенской деревни. [72] Спектакль оказался популярным среди зрителей, но не среди театральных комментаторов. [73] Хордерну статья понравилась, он назвал ее «горькой и интересной», [74] но пресса, подробно освещавшая соревнование на каждом этапе, думала иначе и осудила его за победу. Это привело в ярость актеров Лоуренса Оливье и Джона Гилгуда , которые написали письма с жалобами в прессу. [74]
Хордерн отметил, что негативная реклама Дня Святого принесла его карьере «силу добра», поскольку она привлекла к нему внимание режиссера Глена Байама Шоу , который пригласил его в серию пьес в Мемориальном театре Шекспира в 1951 году. ролями были Калибан в «Буре» , Жак в «Как вам это понравится » и «Сэр Политик Будущий» в комедии Бена Джонсона «Вольпоне» . Хордерн утверждал, что очень мало знает о творчестве барда, и просил совета у друзей, как лучше подготовиться к ролям. [75] В том же году он отправился в студию Nettlefold Studios в Уолтоне-на-Темзе , чтобы снять фильм «Скрудж» , экранизацию « Рождественской песни » Чарльза Диккенса , в которой он сыграл призрака Марли . Рецензии были неоднозначными: The New York Times дала о нем положительную оценку [76] , в то время как журнал Time остался неоднозначным. [77] Газета Aberdeen Evening Express повторила комментарии американского рецензента, назвав Скруджа «резким и вдохновляющим рождественским шоу». [78] Автор Фред Гуида, написавший в своей книге « Рождественская песнь и ее адаптации: критическое исследование» в 2000 году, думал, что призрак Марли, хотя и «маленькая, но решающая роль», был «блестяще сыгран» Хордерном. [79]
Поскольку первая игра сезона была неизбежна, Хордерны переехали в Стратфорд и взяли временное жилье в Голдикот-Хаусе, [80] [n 11] большом загородном поместье, расположенном на реке Эйвон . Первая из двух его пьес, «Буря» , заставила Хордерна усомниться в собственных актерских способностях, когда он сравнил свою интерпретацию Калибана с интерпретацией Алека Гиннесса , сыгравшего ту же роль четырьмя годами ранее. Успокоенный Байамом Шоу, Хордерн оставался в роли на протяжении всего выступления. Несколько дней спустя актер был очень рад получить благодарственное письмо от Майкла Редгрейва, который считал, что Калибан Хордерна «чрезвычайно хорош, со всей жалостью и пафосом … но также с настоящим ужасом и юмором». [82] По мере продолжения сезона было получено больше похвал; Анонимный театральный рецензент, цитируемый в автобиографии Хордерна, назвал роль Менения Аггрипы, сыгранную актером, «сухо острым исследованием «юмористического патриция» и, более того, тем, что может возбудить наше сострадание в вольской камео», прежде чем сказать: «У нас была чувствовал, что пройдет много времени, прежде чем Менениус Алека Гиннесса сможет сравниться с ним. Тот факт, что другое прочтение Майкла Хордерна теперь может стоять рядом с другим, делает честь игроку, который станет призом Стратфорда». [83]
Контракт Хордерна с Мемориальным театром Шекспира продлился до середины 1952 года, а по его истечении он получил должность в театральной труппе Майкла Бенталла в «Олд Вик» в Лондоне. [83] [n 12] Первая пьеса труппы, «Гамлет» , в главных ролях Ричард Бертон , Клэр Блум и Фэй Комптон , [84] открылась 14 сентября 1953 года . [n 13] Хордерн назвал ее «идеальной пьесой, с которой можно открыть сезон», поскольку в нем были «прекрасные сильные роли для всех и [был] хороший образец скрытого тщеславия актера». [85] Вскоре после открытия он был переведен в Эдинбург , где принял участие в Fringe , а затем вернулся в Лондон. За роль Полония Хордерн получил неоднозначные отзывы: один критик сказал: «Он был в своих лучших проявлениях в первых сценах с Офелией ... но ближе к концу спектакля он начал затмевать меньше материи большим искусством». [86] После Эдинбурга Бенталл взял «Гамлета» в турне по провинции, и спектакль имел успешную серию из 101 спектакля. [85]
В середине 1953 года датское правительство пригласило Бенталла и его труппу в Хельсингёр (Эльсинор), чтобы поставить «Гамлета» для норвежской королевской семьи . Спектакль был хорошо принят членами королевской семьи. [87] В целом актеру понравилось играть в «Гамлете» , но за кулисами отношения между ним и Бертоном были натянутыми. Хордерн отметил «симпатию, обаяние и харизму» своего коллеги [88] , но подумал, что Бертон имел тенденцию легко «раздражать» его [89] в социальных ситуациях. Хордерн охарактеризовал их рабочие отношения как «любовь-ненависть» [88] и признал, что они завидовали успехам друг друга; Бертон из Хордерна из-за хороших отзывов последнего, а также Хордерн из Бертона, получивший больше внимания фанатов. Когда Бертон несколько лет спустя уехал в Голливуд, он рекомендовал Хордерна различным директорам по кастингу; Впоследствии Хордерн снялся в шести фильмах Бертона. [88] [№ 14]
Король Джон был следующим в труппе Бенталла и открылся 26 октября 1953 года. [90] Первоначально главный герой достался неизвестному и неопытному молодому актеру, но роль была переделана с Хордерном. [91] Хордерн охарактеризовал «Короля Джона» как «сложную пьесу в том смысле, что у нее нет общей цели или очевидной темы». [91] Одновременно с этим он возвращался в Pinewood Studios , где снимал «Запрещенный груз» . [92] Напряженный график вызвал приступ истощения, из-за которого он получил медицинский совет, чтобы уменьшить рабочую нагрузку. [91]
В начале 1955 года британский театральный менеджер и продюсер Бинки Бомонт попросила Хордерна сыграть главную роль в комедии Андре Руссена «Нина» режиссера Рекса Харрисона . Спектакль, в котором снимались Эдит Эванс , Локвуд Уэст и Джеймс Хейтер , был переведен из Оксфорда в Королевский театр в Брайтоне . Просьба Бомонта поступила в кратчайшие сроки, поскольку предшественник Хордерна оказался неадекватным. Пьесе не повезло: Эванс заболела, и на полпути ее заменил дублер, который не выучил ее реплики; Харрисон часто расстраивал актерский состав, что приводило к снижению морального духа. Когда Эванс вернулась, она ушла со сцены и ушла, увидев пустые места в первом ряду. [93]
Хордерн сожалел о своем решении принять участие в фильме Руссена « Нина» , но признал, что соблазн появления рядом с Эвансом взял над ним верх. Харрисон провел прослушивание на замену своей главной героини и остановился на австралийско-американской актрисе Корал Браун . [94] Хордерн и Браун сблизились, чему способствовала взаимная неприязнь к своему дисциплинарному директору. Они полюбили друг друга, и у них завязался роман, который длился на протяжении всего забега. [5] Годы спустя Хордерн признался: «Я продолжал влюбляться. Это обычная жалоба среди актеров. Невозможно находиться в такой тесной близости, душой и телом, не испытывая при этом сильного искушения». [15]
Неприязнь Хордерна и Харрисона друг к другу была очевидна остальным актерам. [95] Однажды вечером, после выступления Нины в Истборне , и почувствовав, что он «играл [свои] носки», [96] Хордерн, вместе с остальным актерским составом, был отруган Харрисоном, который обвинил их в создание изделия, «не подходящего для конца пирса». [95] Нина перешла в театр Хеймаркет в Лондоне вскоре после инцидента, но он не увенчался успехом и закрылся через пять недель. «Пьеса была прекрасна, - сказал Хордерн, - но из-за Рекса Харрисона это была катастрофа». [5] Отношения Хордерна и Брауна закончились вскоре после закрытия спектакля, и Хордерн приступил к восстановлению своего брака с Евой, которая давно знала об этом романе. [97]
Хордерн считал 1950-е годы хорошим десятилетием для съемок в кино, хотя тогда этот жанр его не особенно интересовал. В 1993 году он писал: «В кино нужно бросаться в бой во всеоружии. С самого начала фильма персонажа приходится прижимать, как бабочку к доске. Конечно, иногда это не всегда получается правильно». начиная с начала съемок фильма на комедийном уровне, который невозможно выдержать». [98] Ему не нравился его внешний вид, который он считал «отталкивающим», и в результате он ненавидел смотреть его выступления. Он предпочитал радио, потому что публика слышала только его голос, который он тогда считал своим лучшим качеством. [98] Другой причиной было признание им различий между чувством личного достижения в театре и на съемочной площадке: «Вы получаете определенное удовлетворение, выполняя то, что хочет от вас режиссер, но шансы быть эмоционально вовлеченные люди стройны». [98] Он признал свою хорошую способность запоминать реплики, что, по его мнению, было особенно полезно для изучения сценариев фильмов, которые часто менялись. Ему нравилась задача заработать как можно больше пользы вне сцены, и он упивался способностью попасть «в правильную цель для камеры». [98] Поскольку опыт Нины все еще был свеж в его памяти, Хордерн взял перерыв в работе над сценой и решил сосредоточиться на своей карьере в кино. [99]
К 1953 году Хордерн появлялся в трех-четырех фильмах в год (включая небольшую роль призрака Джейкоба Марли в « Скрудже », экранизации 1951 года « Рождественской песни » Чарльза Диккенса ), и это число увеличивалось с течением десятилетия. В 1956 году он сыграл главную роль в фильме «Испанский садовник» , для которого провел много месяцев, снимаясь на юге Испании [99] вместе с Дирком Богардом , Сирилом Кьюсаком и Бернардом Ли. [100] The New York Times назвала роль Хордерна строгого и напыщенного Харрингтона Бранде «несимпатичным заданием», но посчитала, что актер «неплохо» справился со своей ролью. [101] К середине 1950-х годов имя Хордерна становилось одним из надежных и хороших; в результате ему предложили множество ролей. В 1956 году он появился в роли Демосфена в «Александре Великом » [102] и командира Линдсея в « Ночи, когда выпал мой номер» . [103] В следующем году он появился еще в двух фильмах; медицинская драма «Нет времени для слез » [104] и триллер « Путь Уиндома ». [105] Вторая мировая война была популярным жанром среди кинематографистов 1950-х годов. Хордерн сказал, что конфликт отнял большую часть жизни людей; «будь то любовь, утрата, ностальгия или трагедия», [106] каждый, по словам актера, имел свою историю, которую мог рассказать, и мог относиться к ситуациям, которые изображались перед ним на экране. [106] Он обнаружил, что его предыдущий военно-морской опыт оказался ценным преимуществом, когда он снимался во многих фильмах о войне, [107] [n 15] в том числе «Человек, которого никогда не было» , «Тихоокеанская судьба» , « Младенец и линкор» , все в 1956 году, и «Я был» . Двойник Монти два года спустя. [107]
Хордерн был задействован в пьесе Джона Мортимера 1957 года «Краткая информация о доке» , в которой Хордерн сыграл адвоката . В центре сюжета — адвокат-неудачник, которого в последнюю минуту нанимают для защиты человека по обвинению в убийстве. [n 16] Хордерн сыграл адвоката напротив подозреваемого в убийстве Дэвида Коссоффа . После положительных отзывов театральной прессы в мае того же года спектакль был передан на радио. [110] Он был показан по телевидению в сентябре, [111] и принес Хордерну премию за лучшую мужскую роль на церемонии вручения телевизионных наград Британской академии 1958 года . [112] [113] Хордерны переехали в Доннингтон, Беркшир, в 1958 году, где они отремонтировали три коттеджа в один; собственность стала семейным домом, и здесь Хордерн и Ева оставались до своей смерти. [114]
1959 год стал для Хордерна провальным в профессиональном плане. Он вернулся на сцену в «Олд Вик» в « Магистрате» Артура Винга Пинеро, в котором сыграл мистера Поскета. Пьеса не имела особого успеха и получила неоднозначные отзывы: по словам автора и театрального критика Дж. П. Уэринга, Хордерн был неверно выбран, [115] в то время как репортер The Stage считал, что он дал «убедительный образ». [115] Уеринг считал, что в целом пьеса «сыграна недостаточно оживленно», [115] в то время как критик The Times считал, что она имеет «долговечные театральные качества». [115] За этой ролью последовала роль пастора Мандерса в «Призраках» с Флорой Робсон . Газета Sunday Times опубликовала без энтузиазма заметку и отметила, что у персонажа Хордерна был «тревожный вид». [116] Он получил столь же критические отзывы, когда вышел на сцену, чтобы сыграть главного героя в «Макбете» вместе с Беатрикс Леманн . Пресса писала о «непреднамеренной комической интерпретации» Хордерна при характеристике злого короля: «Половину времени на сцене он съеживался, как американский продавец ковров, в черном халате до щиколотки из пушистого фитиля», - подумал один рецензент, который далее сказал «из него получился бы зловещий Шейлок, устрашающий Феджин. Но этого тана Кавдора нервировал бы камердинер Банко, не говоря уже о призраке Банко». [117]
9 октября 1959 года Хордерн дебютировал на Бродвее [118] в театре Корт в комедии Марселя Эме «Лунные птицы » вместе с комиком Уолли Коксом . [119] Спектакль стал катастрофой [120] и закрылся всего после двух вечеров и трех спектаклей. [119] Мало что было предложено в виде похвалы, хотя критики особенно отметили выступление Хордерна как хорошее. [121] Он не был уверен, почему спектакль провалился, и объяснил это личными столкновениями между актерами и руководством. [122]
В 1960 году Хордерн сыграл адмирала сэра Джона Тови в британском военном фильме « Потопи Бисмарк!» , основанный на книге К.С. Форестера «Последние девять дней Бисмарка» [123] и с сюжетом, напоминающим его военно-морские дни. [51] С несколькими небольшими ролями между ними, Хордерн начал работу над американским эпическим историческим драматическим фильмом «Клеопатра» . Он был снят в 1962 году и, по словам актера, был «самым необыкновенным произведением кино, в котором я имел удовольствие принимать участие». [124] Он сыграл римского оратора Цицерона [125] и был нанят по восьминедельному контракту, который из-за различных неудач, включая гипсовую болезнь и неблагоприятные погодные условия, был продлен до девяти месяцев. [126] [n 17] К большому раздражению Хордерна, фильм потребует от него еще раз поработать с Рексом Харрисоном, который был выбран на роль Цезаря . Несмотря на враждебность между ними, они согласились терпеть общество друг друга ради фильма. Соглашение было недолгим; Харрисон на ужине с актерами пошутил по поводу Нины , что побудило Хордерна напасть на него. Инцидент чуть не привел к увольнению Хордерна, но продюсеры быстро разрешили этот вопрос, и в перерывах между съемками их держали отдельно. В 1993 году Хордерн заявил, что этот инцидент «прояснил ситуацию» [127] между ними, и в конечном итоге они стали друзьями. [127] После выхода «Клеопатры» Хордерн вернулся в кино, снявшись в фильмах « Шпион, пришедший с холода» (1965), [128] «Хартум» (1966, в роли лорда Грэнвилла ), «Как я выиграл войну» (1967). , [129] « Где осмеливаются орлы» (1968), [130] и «Анна тысячи дней» (1969, в роли Томаса Болейна ). Он также был показан в римском фарсе «Забавная вещь, случившаяся по дороге на Форум» в 1966 году .
Хордерн впервые встретился с британским театральным режиссером Джонатаном Миллером в 1968 году. Миллер, который долгое время был поклонником Хордерна, [132] предложил ему роль агониста профессора Паркина в своей будущей телевизионной драме « Свистни, и я приду к тебе » . . Хордерн, который слышал положительные отзывы о Миллере от друзей-театров, также высоко ценил режиссера и в том же году поспешил приступить к натурным съемкам в Норфолке . Ему понравился стиль работы Миллера, например, возможность импровизировать вместо соблюдения строгих правил сценария; актер написал в автобиографии, что никогда не испытывал такой степени профессиональной свободы. [133] Программа была выпущена в конце 1968 года и имела успех у публики и критиков. Марк Дугид из Британского института кино назвал его «шедевром экономического ужаса, который остается таким же пугающим, как и в день его первой трансляции», [134] в то время как журналист The Telegraph писал в 2010 году о римейке того года с Джоном Хёртом в главной роли. напомнил читателям о «блестящей постановке Джонатана Миллера шестидесятых, [в которой] Майкл Хордерн сыграл прекрасного, жесткого Паркина». [135] Год закончился ролью в постановке Питера Холла «Хрупкое равновесие» Эдварда Олби в театре Олдвич. [136] Произведение получило вялые отзывы: Хилари Сперлинг из The Spectator подумала, что Хордерн «плохо сослужил» роль главного героя Тобиаса. [137]
Сотрудничество Миллера и Хордерна продолжилось в 1969 году с «Королем Лиром» в Ноттингемском театре . Хордерн сразу согласился на главную роль, но позже сказал, что ему никогда не хотелось играть этого персонажа. [138] Написав о Миллере в своей автобиографии, Хордерн заявил: «Это был один из самых волнующих и забавных событий, которые я когда-либо имел в театре». [139] Миллер нанял Фрэнка Миддлмасса , чтобы разыграть дурака , [140] но, вопреки традиции, Миллер сделал персонажа близким человеком Лира, а не слугой, что было трудно принять шекспировским пуристам. [141] [n 18] Миллер решил еще больше бросить вызов условностям, сосредоточившись на отношениях между персонажами, а не добавляя деталей к декорациям и костюмам; он стремился не использовать роскошные декорации и освещение, опасаясь отвлечь внимание от персонажей и сентиментальности сюжетной линии. Таким образом, декорации были мрачными, а костюмы - тем более; этот стиль также использовался, когда позже в том же десятилетии спектакль транслировался по телевидению BBC. [141]
Когда «Король Лир» выступал в «Олд Вик» в 1970 году, отзывы были неоднозначными; Дж. У. Ламберт считал, что «серые декорации» и «седой» костюм Хордерна были такими, какими их задумал Шекспир, [142] в то время как Эрик Шортер думал иначе, заявляя: «Я до сих пор не понимаю эти костюмы». [143] Что касается спектакля, драматург и критик Мартин Эсслин назвал образ Хордерна «великолепным творением» [144] [145] прежде чем сказать: «Хордерн выбирает время молчания, из которого возникают обрывки безумной мудрости, мастерски и проясняет подземные процессы его расстройства». [144] Позднее в том же году театральный критик Ирвинг Уордл в статье для «Таймс» описал Лира Хордерна как «острого, безапелляционного педанта; скорее законодателя, чем солдата, и (поскольку правосудие – профессия старика) все еще в расцвете сил». его жизни». [146] Хордерн еще раз сыграл Лира в том же десятилетии, в 1975 году, который транслировался по телевидению BBC [145] в их сериале «Пьеса месяца» . [147]
Драматург Том Стоппард обратился к Хордерну в 1971 году с предложением сыграть ведущую роль в новой пьесе драматурга « Прыгуны » , комической сатире, основанной на области академической философии. Хордерн должен был сыграть Джорджа Мура, неуклюжего старого профессора философии, который работает в современном университете и который на протяжении всей пьесы находится в постоянном споре сам с собой по поводу своих моральных ценностей. [148] Хордерн, хотя и считал пьесу блестящей, не любил сценарий при первом прочтении, поскольку он не понимал ее сложных ситуаций и странных диалогов. Его партнершей по фильму должна была стать Дайана Ригг , сыгравшая жену Мура Дотти, а режиссёром всей пьесы должен был стать Питер Вуд . [150]
Джамперс должен был появиться в Национальном театре в начале 1972 года, но столкнулся с проблемами, когда директор театра Лоуренс Оливье назвал пьесу «неразборчивой», прежде чем с отвращением уйти во время первого чтения. Несмотря на это, репетиции продолжались, что актерам показалось трудным; В пьесе было много сцен, сложный сценарий, и она во многом опиралась на вступительную сцену - скептическую речь о существовании Бога, которая длилась 13 минут. В своей автобиографии Хордерн прокомментировал: «Каждый день мои кулаки погружались в карманы кардигана, пока я пытался во всем этом разобраться». [151] На встрече незадолго до премьеры Оливье пожаловался Стоппарду, что пьеса слишком затянута и, в некоторых местах, утомительна. Стоппард согласился сократить эпилог вдвое. Это решение разозлило Хордерна, поскольку оно означало дополнительный стресс от изучения нового сценария в короткие сроки. Он выразил свое разочарование Вуду, который согласился оставить своего персонажа в покое и вместо этого вырезать многие другие сцены. [151] Финальная генеральная репетиция также прервалась, когда вращающаяся сцена сломалась, и ее пришлось починить на полпути. Проблемы прекратились к открытию выступления на следующий вечер; это был вечер, который Хордерн назвал «невероятным, одним из самых ярких моментов в моей карьере». [152] Актриса Морин Липман , присутствовавшая в зале на премьере, сказала, что ее муж, драматург Джек Розенталь , «так сильно смеялся, что думал, что серьезно заболеет». [153]
Критик Майкл Биллингтон , писавший в The Guardian , дал неоднозначную оценку: «Один или два раза один из ярких шариков Стоппарда падает на землю, отчасти потому, что философ-моралист Майкла Хордерна заменяет понимание аргумента академическим маньеризмом. Но это не так. отрицать, что обезьянья привычка Хордерна чесать мочку левого уха правой рукой или наклоняться над столом, как будто он делает интеллектуальные отжимания, очень забавно наблюдать, или что он блестяще демонстрирует любопытство рогоносца». [154] Гарольд Хобсон, драматический критик, считал, что отсутствие удовольствия от пьесы «на самом деле не является уголовным преступлением, но является печальным свидетельством неграмотности». [155] Джамперс выиграли премию Evening Standard за лучшую пьесу, которую, к большому удовольствию Хордерна, вручил философ А. Дж. Айер . [152]
Между 1973 и 1981 годами Хордерн появлялся на радио BBC в роли Дживса в сериале What Ho! Дживс вместе с Ричардом Брайерсом в роли Берти Вустера . [156] В 1974 году Хордерн озвучил несколько других одноразовых программ для телекомпании, в том числе « Честный брокер» , «Последний царь » и «Скажи королю, что небо падает ». [107] В 1975 году Хордерн сыграл судью в пьесе Говарда Баркера «Стрипуэлл» в Королевском придворном театре . Хордерн описал персонажа как «человека, охваченного чувством вины, полного неуверенности в себе и пессимизма». [157] Эта роль, по мнению актера, была слишком близка его личности, чтобы его можно было утешить. Его время в пьесе было омрачено личными проблемами; он и Ева ненадолго расстались, и актер был вынужден снять небольшую квартиру на Слоун-сквер у актера Майкла Уайлдинга после того, как его изгнали из семейного дома. Хордерн и Ева вскоре помирились, но это было время, которое он очень хотел забыть, включая пьесу. Критики хвалили его игру, написав в одном из них: « Поэтому двусмысленности Стрипвелла рассматриваются наполовину с любовью, наполовину с презрением, и это хорошо сочетается с изображением Майкла Хордерна неуклюжей, иногда очаровательной неэффективности, столь же умелого и совершенного выступления, как и следовало ожидать». от этого актера». [157]
Позже, в 1975 году, Хордерн озвучил «Барри Линдон» , экранизацию Стэнли Кубрика романа Уильяма Мейкписа Теккерея «Удача Барри Линдона» . [158] Критик Джон Райли, писавший для Британского института кино, считал, что актер «остроумно и иронично подчеркивает беспомощность персонажей». [159] В том же году Хордерна попросили озвучить 30 эпизодов детского анимационного сериала «Паддингтон» , основанного на серии книг Майкла Бонда « Медведь Паддингтон ». [160] В своей автобиографии 1993 года Хордерн писал о своем удовольствии от работы над «Паддингтоном» и о том, что он не мог отличить свое удовольствие от комедии и драмы: «Это немного похоже на разницу между ростбифом и безе, оба по-своему вкусные, но нет ничего более приятного, чем тысяча человек, разделяющих с тобой свой смех». [161]
В 1976 году Хордерн присоединился к RSC в Стратфорде-на-Эйвоне, где он появился в роли Просперо Тревора Нанна в «Буре» , помолвке, которую актер счел неприятной из-за его плохих отношений с режиссером шоу Клиффордом Уильямсом . [157] После этого последовал короткий показ « Бесплодных усилий любви» , в котором он сыграл Дона Адриано де Армадо вместе с Аланом Рикманом и Зои Ванамакер . Хордерн был самым старшим членом труппы, и ему было трудно приспособиться к поведению и отношениям некоторых более молодых и менее опытных актеров. Он нашел это отличным от 1950-х годов: не интимным, бесхарактерным и лишенным морального духа, потому что руководство предпочитало дисциплину, а не руководство и помощь своим молодым актерам. [162] В своей автобиографии 1993 года Хордерн писал: «Снова оказаться в Стратфорде после всех этих лет было похоже на пребывание на линкоре или авианосце, который не часто заходит в гавань. Вы находитесь в море в течение длительного времени и вдали от дома. от остальной вашей службы, и если капитан вашего корабля хороший, то корабль счастлив; если нет, то комиссия, которой вы служите, очень недовольна, потому что вы находитесь далеко от земли. В Стратфорде в тот сезон я был далеко от земли». [163] Позже, в 1976 году, Хордерн изобразил царственного отца принца (которого сыграл Ричард Чемберлен ) в музыкальной экранизации « Золушки» , «Туфелька и роза» , [164] и вернулся к роли Джорджа в « Прыгунах » Стоппарда в Литтелтонский театр. [165] [n 19] Театральный критик Кеннет Харрен «получил неумеренное удовольствие» и подумал, что возрождение показало «более аккуратную пьесу, чем казалось [ред]». Хордерн сравнил его с версией 1972 года, сказав: «Это, несомненно, небольшой номер, и моим первым впечатлением от произведения еще в 1972 году было то, что в нем было больше украшений, чем содержания, и что оформление было скорее хаотичным, чем последовательным. " [166]
В 1981 году Хордерн сыграл роль Гэндальфа в радиоадаптации BBC « Властелин колец» . Бюджет BBC был щедрым и привлекал известных актеров сцены и телевидения. Сериал состоял из 26 серий и имел успех у зрителей и критиков. Автор Эрнест Матейс выделил Хордерна, в частности, как одного из наиболее влиятельных персонажей сериала и своего личного фаворита, [167] в то время как его партнер по фильму Ян Холм , написавший годы спустя в своей автобиографии «Действуя в моей жизни », сказал, что, по его мнению, Хордерн интерпретировал роль «в грандиозном, довольно старомодном стиле». [168] В своей автобиографии в 1993 году Хордерн сказал, что роль Гэндальфа показалась ему «немного утомительной». [169]
Хордерн и Джонатан Миллер повторили свое сотрудничество в 1982 году, поставив последний спектакль «Король Лир» для шекспировской постановки BBC Television . Актер считал эту версию своей лучшей и объяснял ее успех тем, что он стал старше и, следовательно, смог лучше понять персонажа. [170] Автор Джозеф Пирс , написавший в 2008 году, утверждал, что Хордерн сыграл короля «прямо, без блеска» [171] и создал «надежного и умелого Лира» [171] , который «сильен, когда он должен быть сильным, сострадательный, когда он должен быть сострадательным, [и] печальный, когда он должен быть печальным». [171] Несмотря на похвалу, Пирс считал, что игре Хордерна в третьем акте «не хватает [ed] необходимой жестокости и не хватает [ed] мифического качества по сравнению с некоторыми из более громких имен». [171]
В январе 1983 года Хордерн был посвящен в рыцари, и актер назвал эту честь «большим волнением и сюрпризом для всех нас». [172] В том же году он стал популярен среди детей как голос Барсука в фильме ITV «Ветер в ивах» . [173] Затем он провел остаток 1983 года, выступая в роли сэра Энтони Абсолюта в «Соперниках» Питера Вуда в Королевском национальном театре и получил отличные отзывы. [174] Он был номинирован на премию Оливье в том году за лучшую комедийную роль года, но проиграл Гриффу Рису Джонсу . [175] Его успех на сцене был окрашен личными потрясениями; Ева заболела после кровоизлияния в мозг , состояния, от которого она так и не выздоровела. Ей требовался постоянный уход, но она достаточно поправилась, чтобы стать частично самодостаточной. Однако в 1986 году в лондонской квартире пары у нее случился смертельный сердечный приступ. [176] Хордерн был опустошен и охвачен жалостью к себе, [177] отчасти из-за своей вины за внебрачные связи, которые он имел со многими из своих ведущих дам во время брака. [178]
В 1986 году Джон Мортимер, писатель, которого Хордерн очень уважал, пригласил актера в «Отложенный рай» , драму из одиннадцати частей, на создание которой ушел год и которая стоила более 6 миллионов фунтов стерлингов. Действие саги происходит в сельской Англии. В саге рассказывается о борьбе внутри британского среднего класса в послевоенные годы. [179] В своей автобиографии Хордерн описывал себя как «человека предубеждений, а не принципов» и, как таковой, имел очень мало общего со своим персонажем, левым, любящим марксизм викарием Симеоном Симкоксом. Несмотря на политические разногласия, Хордерн испытывал большое сочувствие к своему персонажу и восхищался его «простым, прямолинейным отношением к жизни, его глупостью и тем, как он цеплялся за свою веру в злой мир с святостью, граничащей с простотой». [180] [n 20]
Хордерн вернулся на лондонскую сцену в 1987 году после четырехлетнего отсутствия. Спектакль, в котором он сыграл главную роль, «Вы никогда не сможете сказать » был переведен в театр Хеймаркет в декабре того же года, а ранее в том же году дебютировал в театре Клуид в Уэльсе. [181] Это был второй раз, когда актер появился в пьесе, первый раз еще в Бристоле пятьдесят лет назад, когда он сыграл главную роль в юношеской роли Валентина. На этот раз ему была предложена роль Уильяма, пожилого официанта, роль, которую он считал «настоящим адом для исполнения», [181] отчасти из-за того, что ему приходилось подавать на сцене множество блюд, одновременно пытаясь запомнить сложный сценарий. Ему очень понравилась пьеса, и он был в восторге от ее успеха. Его помолвка также дала ему возможность воссоединиться с некоторыми старыми друзьями, в том числе с Ирен Уорт , Майклом Денисоном и Фрэнком Миддлмассом, которые все были в актерском составе. [181] Хордерн признал, что в целом этот опыт заставил его почувствовать себя «немного счастливее» в жизни. [182]
К началу 1990-х годов Хордерн больше сосредоточился на телевидении. В основном он играл роли стареющих учителей, банковских менеджеров, политиков и священнослужителей. [183] В 1989 году он появился вместе с Джоном Миллсом в адаптации «Конца » Кингсли Эмиса , [184] рассказа о группе пенсионеров, стареющих вместе в жилом доме. После этого он сыграл Годфри Колстона в Memento Mori , [185] телевизионном фильме о группе пожилых друзей, предающихся старости, который был адаптирован для телевидения по одноименному роману Мюриэл Спарк . Фильм получил отличные отзывы [183] , а игра Хордерна была названа критиком Нилом Синьярдом выдающейся. [185] Все, что требовалось от Хордерна в его следующей роли, богатого, но неизлечимо больного землевладельца Питера Физерстоуна в адаптации BBC « Миддлмарч» , — это просто лежать в постели и притворяться умершим. [183] Это была та роль, которую он считал наиболее подходящей для человека преклонных лет, и подтвердил ему, что чем старше он становился, тем более типичным он становился. Эта ситуация его не совсем беспокоила, поскольку он был благодарен за то, что в возрасте 81 года смог трудоустроиться. [183]
В январе 1995 года Хордерна снова пригласили в его старый колледж в Брайтоне, где в его честь была названа комната. [186] Внутри колледж поручил скульптору Питеру Вебстеру создать бронзовый бюст актера, который отображается с мемориальной доской. Последняя физическая актерская роль Хордерна появилась вскоре после этого в роли лорда Ленгленда в комедийном фильме «Очень открытая тюрьма» . [187] За этим последовали два повествовательных выступления, сначала в Spode A History of Excellence , [188] а затем в пятисерийном фильме « Динозавры и их живые родственники ». [189]
Хордерн умер от заболевания почек в больнице Черчилля в Оксфорде 2 мая 1995 года в возрасте 83 лет. [1] Медицинский персонал подтвердил, что он страдал от «длительной болезни и проходил лечение диализом». [190]
Хордерн был признанным «ленивым педерастом» [80] , когда дело доходило до подготовки к роли. Он не сожалел об отсутствии формального актерского образования и объяснял свои способности наблюдением и обучением у других актеров и режиссеров. Он сказал: «Мне наскучил интеллектуальный взгляд на театр. На самом деле, это меня до чертиков пугает, я считаю, что актер должен выучить реплики без слишком большого мозгового вмешательства». [191] В 1951 году он спросил Байама Шоу, как лучше всего репетировать незнакомые роли. Режиссер посоветовал ему «никогда не читать о них» [80] , а затем сказал: «Читайте пьесы столько, сколько [хотите], но никогда не читайте комментаторов или критиков». [80] Это был совет, который Хордерн принял на роль короля Лира и на всю оставшуюся карьеру. [80] Критик Брайан Макфарлейн, пишущий для Британского института кино, сказал, что Хордерн, несмотря на его спокойное отношение, «сделал одну из самых продуктивных карьер среди британских актеров 20-го века». [192]
После всех великих ролей, которые я сыграл за свою карьеру, Просперо, Лира, сэра Энтони Абсолюта, Джорджа в «Прыгунах» , после всех похвал, ордена Британской империи, рыцарства, почетных степеней, общения с великими и добрыми людьми, я был низведен до Недавно на Земле маленький мальчик, которого я заметил, сильно спорил с двумя другими маленькими мальчиками возле моей телефонной будки. Я, казалось, был в центре обсуждения. Когда я вышел из ложи, один из мальчиков подошел ко мне, серьезно посмотрел на него и очень вежливо спросил: «Извините, вы не Паддингтон?» Я почувствовал удовлетворение.
- Майкл Хордерн, Мир в другом месте [193]
На протяжении всей своей автобиографии 1993 года «Мир в другом месте » Хордерн демонстрировал свою гордость тем, что может играть самые разные роли, что сделало его частым объектом внимания театральных критиков. Автор Мартин Бэнхэм считал, что многие персонажи Хордерна в целом были «рассеянными, добросердечными английскими эксцентриками». [194] Американский журналист Мел Гуссов, написав некролог Хордерна в The New York Times в 1995 году, описал его как «классического актера с душой клоуна». [118] Актеры Джон Хёрт и Майкл Брайант считали Хордерн « принцессой Остина среди британских актеров», [195] что подразумевало автора Шеридана Морли , что Хордерн обладал элементом «надежности, но [с] легким отсутствием харизмы». [1] Морли, написавший биографию Хордерна для Оксфордского национального биографического словаря , далее описал актера как «одного из величайших эксцентриков своей профессии, опасно расположившегося где-то на полпути между Аластером Симом и Алеком Гиннессом». [1]
Примечания
Рекомендации
{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
