Дама Заха Мохаммад Хадид DBE RA ( арабский : زها حديد Zahā Ḥadīd ; 31 октября 1950 г. — 31 марта 2016 г.) была иракско-британским архитектором, художником и дизайнером, признанной ключевой фигурой в архитектуре конца 20-го и начала 21-го веков. Родилась в Багдаде , Ирак , [1] Хадид изучала математику в качестве бакалавра, а затем поступила в Школу архитектуры Архитектурной ассоциации в 1972 году. В поисках альтернативной системы традиционному архитектурному рисунку и под влиянием супрематизма и русского авангарда Хадид приняла живопись как инструмент дизайна, а абстракцию как исследовательский принцип, чтобы «повторно исследовать прерванные и непроверенные эксперименты модернизма [...], чтобы открыть новые области строительства». [2]
The Guardian описала ее как «Королеву изгибов», [3] которая «освободила архитектурную геометрию, придав ей совершенно новую выразительную идентичность». [4] Ее основные работы включают Лондонский центр водных видов спорта для Олимпийских игр 2012 года, Музей искусств Broad , Римский музей MAXXI и Оперный театр Гуанчжоу . [5] Некоторые из ее наград были вручены посмертно, включая статуэтку Brit Awards 2017 года . Имея несколько наград и почестей в свой адрес, она также была признана списком Forbes 2013 года как одна из «Самых влиятельных женщин мира» [6] [7] [8] Несколько ее зданий все еще находились в стадии строительства на момент ее смерти, включая международный аэропорт Дасин в Пекине и стадион Аль-Вакра (ныне Аль-Джануб) в Катаре, место проведения чемпионата мира по футболу FIFA 2022 года . [9] [10] [11]
Хадид стала первой женщиной, получившей Притцкеровскую архитектурную премию в 2004 году. [12] Она получила самую престижную архитектурную награду Великобритании — премию Стерлинга — в 2010 и 2011 годах. В 2012 году Елизавета II присвоила ей титул Дамы за заслуги в области архитектуры, а в феврале 2016 года, за месяц до ее смерти, [13] она стала первой женщиной, индивидуально награжденной Королевской золотой медалью от Королевского института британских архитекторов ( Рэй Имс и Шейла О'Доннелл ранее были награждены ею совместно с Чарльзом Имсом и Джоном Туоми соответственно). [14] [15]
Заха Хадид родилась 31 октября 1950 года в Багдаде , Ирак , в иракской семье высшего класса. [16] [17] Ее отец, Мухаммад аль-Хадж Хусейн Хадид , был богатым промышленником из Мосула . Он стал одним из основателей социалистической группы «Аль-Ахали» в 1932 году, важной политической организации в 1930-х и 1940-х годах. [16] Он был соучредителем Национальной демократической партии в Ираке [16] и занимал пост министра финансов после свержения монарха после иракского переворота 1958 года для правительства генерала Абд аль-Карима Касима . Ее мать, Ваджиха аль-Сабунджи, была художницей из Мосула [18] , а ее брат Фулат Хадид был писателем, бухгалтером и экспертом по арабским делам. [19] Хадид однажды упомянула в интервью, как ее ранние детские поездки в древние шумерские города на юге Ирака пробудили в ней интерес к архитектуре. В 1960-х годах Хадид посещала школы-интернаты в Англии и Швейцарии. [20] [21] [22] Хадид не была замужем и не имела детей. [23]
Хадид изучала математику в Американском университете Бейрута , прежде чем в 1972 году переехала в Лондон, чтобы учиться в Школе архитектуры Архитектурной ассоциации . [18] Там она училась у Рема Колхааса , Элии Зенгелиса и Бернарда Чуми . [16] Ее бывший профессор Колхаас описал ее на выпускном как «планету на своей собственной орбите». [16] Зенгелис описал ее как самую выдающуюся ученицу, которую он когда-либо учил. «Мы называли ее изобретателем 89 градусов. Ничто не было под углом 90 градусов. У нее было потрясающее видение. Все здания взрывались на крошечные кусочки». Он вспоминал, что ее меньше интересовали детали, такие как лестницы. «То, как она рисовала лестницу, вы разбивали голову о потолок, и пространство уменьшалось и уменьшалось, и вы оказывались в верхнем углу потолка. Ее не волновали мелкие детали. Ее ум был сосредоточен на более широких картинах — когда дело доходило до столярных изделий, она знала, что мы сможем исправить это позже. Она была права». [16] Ее дипломная работа AA « Тектоник Малевича » представляла собой концепцию и дизайн 14-этажного отеля на мосту Хангерфорд в Лондоне , выполненные в виде акриловой картины, вдохновленной работами украинского художника -супрематиста Казимира Малевича . [24] [17]
После окончания университета в 1977 году она пошла работать к своим бывшим профессорам, Колхаасу и Зенгелису, в Office for Metropolitan Architecture в Роттердаме , Нидерланды. [25] Благодаря своей связи с Колхаасом она познакомилась с инженером-архитектором Питером Райсом , который оказал ей поддержку и воодушевление на ранних этапах ее карьеры. [16] [22] Хадид стала натурализованной гражданкой Соединенного Королевства. [18] [26] Она открыла собственную архитектурную фирму Zaha Hadid Architects в Лондоне в 1980 году. [27] В начале 1980-х годов стиль Хадид познакомил аудиторию с новым современным архитектурным стилем с помощью ее чрезвычайно подробных и профессиональных «сверхтекучих» эскизов. [17] В то время люди были сосредоточены на проектах в стиле постмодернизма, поэтому ее проекты были другим подходом к архитектуре, который отличал ее от других дизайнеров. [22]
Затем она начала свою карьеру преподавателя архитектуры, сначала в Архитектурной ассоциации, затем, на протяжении многих лет, в Гарвардской высшей школе дизайна , Кембриджском университете , Чикагском университете , Высшей школе изобразительных искусств в Гамбурге, Иллинойсском университете в Чикаго и Колумбийском университете . Она заслужила свою раннюю репутацию своими лекциями и яркими и радикальными ранними проектами и дизайнами, которые широко публиковались в архитектурных журналах, но в основном оставались нереализованными. Ее амбициозные, но нереализованными проекты включали план Пика в Гонконге (1983) и план оперного театра в Кардиффе , Уэльс (1994). Опыт Кардиффа был особенно обескураживающим; ее проект был выбран жюри конкурса лучшим, но Комиссия тысячелетия , выступающая в качестве финансирующего органа, отказалась платить за него, и заказ был отдан другому и менее амбициозному архитектору. [28] Ответом Хадид на это решение был вопрос: «Они хотят только посредственности?». [29] Ее репутация в этот период во многом основывалась на ее преподавании и творческих и красочных картинах, которые она делала с помощью своих предполагаемых зданий. Ее международная репутация значительно возросла в 1988 году, когда ее выбрали для показа ее рисунков и картин в качестве одного из семи архитекторов, выбранных для участия в выставке «Деконструктивизм в архитектуре», кураторами которой были Филип Джонсон и Марк Уигли в Музее современного искусства в Нью-Йорке . [5] [30] Это, конференция в галерее Тейт в Лондоне и освещение ее работ в прессе не только начали выносить ее имя в архитектурный мир, но и позволили людям ассоциировать определенный стиль архитектуры с Хадид. [22]
Одним из ее первых клиентов был Рольф Фельбаум , президент-генеральный директор швейцарской мебельной фирмы Vitra , а позднее, с 2004 по 2010 год, член жюри престижной Притцкеровской архитектурной премии . В 1989 году Фельбаум пригласил Фрэнка Гери , тогда еще малоизвестного, построить музей дизайна на фабрике Vitra в Вайль-на-Рейне . В 1993 году он пригласил Хадид спроектировать небольшую пожарную станцию для фабрики. Ее проект, выполненный из необработанного бетона и стекла, представлял собой скульптурное произведение, состоящее из острых диагональных форм, сталкивающихся в центре. Планы проекта появились в архитектурных журналах до начала строительства. После завершения строительства здание служило пожарной станцией лишь недолгое время, так как вскоре Вайль-на-Рейне открыла свою собственную пожарную станцию. Вместо этого оно стало выставочным пространством и теперь экспонируется вместе с работами Гери и других известных архитекторов. Это была стартовая площадка ее архитектурной карьеры. [30]
Хадид спроектировала общественный жилой комплекс в Берлине (1986–1993) и организовала выставку «Великая утопия» (1992) в Музее Гуггенхайма в Нью-Йорке. Ее следующим крупным проектом стал трамплин в Бергизеле, в Инсбруке, Австрия. Старый трамплин, построенный в 1926 году, использовался на зимних Олимпийских играх 1964 и 1976 годов. Новое сооружение должно было содержать не только трамплин, но и кафе на 150 мест, предлагающее 360-градусный обзор гор. Хадид пришлось бороться с традиционалистами и со временем; проект должен был быть завершен за один год, до следующего международного конкурса. Ее проект высотой 48 метров покоится на основании размером семь на семь метров. Она описала его как «органический гибрид», нечто среднее между мостом и башней, которая своей формой дает ощущение движения и скорости. [31]
В конце 1990-х годов ее карьера начала набирать обороты, поскольку она выиграла заказы на два музея и большое промышленное здание. Она соревновалась с Ремом Колхасом и другими известными архитекторами за проект Центра современного искусства в Цинциннати , штат Огайо (1997–2003). [32] Она победила и стала первой женщиной, спроектировавшей художественный музей в Соединенных Штатах. Музей площадью 8500 квадратных метров не был огромным, и ее проект не обладал яркостью Гуггенхайма в Бильбао Фрэнка Гери , построенного в то же время. Но проект продемонстрировал способность Хадид использовать архитектурные формы для создания внутренней драмы, включая ее центральный элемент — 30-метровую черную лестницу, проходящую между массивными изогнутыми и угловатыми бетонными стенами. [33]
В 1994 году Хадид получила заказ от города Вены на проектирование и строительство трехчастной схемы городской реконструкции района, прилегающего к Дунайскому каналу. [34] Расположенные вдоль Шпиттелауэр-Ленде, ряд зданий взаимодействуют с и пересекают железнодорожный виадук венского модернистского архитектора Отто Вагнера , защищенного сооружения. [35] В своем первоначальном проекте, состоящем из пяти зданий, смешанная схема, описанная как «скульптурное надстроение» исторической железной дороги Stadtbahn, [36] была разработана бюро Хадид ZHA . Хадид вместе с британским архитектором Брайаном Кларком разработали невыполненное совместное предложение для проекта, которое включало неотъемлемые произведения искусства Кларка как часть неофутуристических структур, с взаимосвязанной стеклянной мозаикой и традиционным свинцовым витражом, составляющим часть облицовки и оконных проемов комплекса. [37] Кларк разработал новый тип выдувного стекла для этой схемы, который он окрестил «Zaha-Glas». [38] Позже проект был сокращен до трех зданий, строительство которого затянулось, и был завершен в 2006 году [34] без художественных работ.
В 2000 году она выиграла международный конкурс на проект Научного центра Phaeno [39] в Вольфсбурге , Германия (2002–2005). Новый музей был лишь немного больше Музея Цинциннати , с 9000 квадратных метров пространства, но план был гораздо более амбициозным. По концепции он был похож на здания Ле Корбюзье , поднятые на семь метров на бетонных пилонах. В отличие от зданий Корбюзье, она планировала, что пространство под зданием будет заполнено деятельностью, и каждая из 10 массивных колонн в форме перевернутого конуса, которые поддерживают здание, содержит кафе, магазин или вход в музей. Наклонные колонны тянутся вверх через здание и также поддерживают крышу. Структура музея напоминает огромный корабль с наклонными стенами и асимметричными разбросанными окнами, а интерьер с его угловатыми колоннами и открытым стальным каркасом крыши создает иллюзию нахождения внутри рабочего судна или лаборатории. [40]
В 2002 году она выиграла конкурс на проектирование нового административного здания для завода автопроизводителя BMW в Лейпциге, Германия. Три примыкающих к нему сборочных корпуса были спроектированы другими архитекторами; ее здание служило входом и тем, что она называла «нервным центром» комплекса. Как и в случае с научным центром Phaeno , здание поднято над уровнем улицы на наклонных бетонных пилонах. Внутри находится ряд уровней и этажей, которые, кажется, спускаются каскадом, защищенные наклонными бетонными балками и крышей, поддерживаемой стальными балками в форме буквы «H». Открытый интерьер внутри был предназначен, как она писала, для того, чтобы избежать «традиционной сегрегации рабочих групп» и показать «глобальную прозрачность внутренней организации» предприятия, и написала, что она уделила особое внимание парковке перед зданием, с намерением, как она писала, «превратить ее в динамичное зрелище само по себе». [41]
В 2001 году она начала еще один музейный проект, расширение музея Ордрупгаард недалеко от Копенгагена, Дания, музея, представляющего коллекцию французского и датского искусства 19 века в особняке 19 века его коллекционера. Новое здание имеет длину 87 метров и ширину 20 метров и соединено пятиметровым проходом со старым музеем. В бетонной оболочке музея нет прямых углов — только диагонали. Стеклянные стены галереи от пола до потолка делают сад фоном для экспонатов. [40]
В 2004 году она выиграла Притцкеровскую архитектурную премию , самую престижную награду в области архитектуры, хотя она завершила только четыре здания — пожарную станцию Vitra, горнолыжный подъемник в Инсбруке, Австрия, автостоянку и вокзал Хёнхайм-Норт во Франции и Центр современного искусства в Цинциннати. [42] Делая объявление, Томас Притцкер , глава жюри, заявил: «Хотя объем ее работ относительно невелик, она добилась большого признания, а ее энергия и идеи показывают еще большие перспективы в будущем». [43]
.JPG/1280px-Guangzhou_Opera_House(Near).JPG)
В период с 1997 по 2010 год Хадид занялась инженерным проектированием мостов, в этой области также работали другие ведущие архитекторы, включая Нормана Фостера и Сантьяго Калатраву . В период с 2005 по 2008 год она спроектировала и построила Мост-Павильон Сарагосы , который был одновременно выставочным залом и мостом, созданным для Expo 2008 , мероприятия, посвященного водным ресурсам и устойчивому развитию. Длина бетонного пролета моста, на котором покоится павильон, составляет 85 метров, если измерять от места проведения выставки до острова на реке Эбро. Мост несет или прикреплен к четырем выставочным пространствам в виде туннелей, которые она назвала «стручками», которые простираются на остров, общей длиной 275 метров. Стручки покрыты оболочкой из 26 000 треугольных черепиц, многие из которых открываются, чтобы впускать воздух и свет. Мост-павильон, характерный для ее проектов и построек того периода, полностью состоит из диагональных скатов и кривых, без прямых углов ортогональных форм. Благодаря своей изогнутой форме и низкому профилю, мост-павильон плавно вписывается в травянистый ландшафт вдоль реки. [44]
В период с 1997 по 2010 год она построила гораздо более амбициозный мост, мост шейха Зайда , который чествует шейха Зайда бин Султана Аль Нахайяна , между островом Абу-Даби и материковой частью Абу-Даби , а также к международному аэропорту Абу-Даби . Как дизайн моста, так и освещение, [45] состоящее из постепенно меняющихся цветов, были разработаны так, чтобы создать впечатление движения. Силуэт моста представляет собой волну с главной аркой длиной 235 метров, возвышающейся на 60 метров над водой. Общая длина четырех полос составляет 842 метра (2762 фута), а также включает пешеходные дорожки. [46] Мост был открыт 25 ноября 2010 года покойным президентом ОАЭ шейхом Халифой. На церемонии также присутствовала королева Великобритании Елизавета II, что ознаменовало ее второй государственный визит в ОАЭ. Движение по мосту началось через три дня после церемонии открытия. [47]
Национальный музей искусств XXI века ( сокращенно MAXXI ) в Риме был спроектирован и построен в период с 1998 по 2010 год. Основной темой его архитектуры является ощущение движения; все в структуре, кажется, движется и течет. Хадид черпала вдохновение из окружающих ортогональных сеток участка, чтобы определить общую форму. Фасад относится к ее более раннему периоду, с плавными изогнутыми белыми стенами и строгой черно-белой цветовой гаммой. Здание возвышается на группах из пяти очень тонких пилонов, а одна галерея со стеклянным фасадом ненадежно нависает над площадью перед музеем, создавая тень. [48] Роуэн Мур из The Guardian of London описал его форму как «изгиб продолговатых труб, перекрывающих друг друга, пересекающихся и нагромождающихся друг на друга. Образы потока и движения напоминают безумный образец транспортной архитектуры. Внутри черные стальные лестницы и мосты, нижняя часть которых светится белым светом, летят через пустоту. Они переносят вас в галереи, которые сами по себе являются произведениями застывшего движения. Дизайн призван создать то, что Хадид назвала «слиянием, интерференцией и турбулентностью», [49]
В 2002 году Хадид выиграла международный конкурс на свой первый проект в Китае. Оперный театр Гуанчжоу расположен в новом деловом районе города, за ним возвышается новая 103-этажная стеклянная башня. Он занимает площадь 70 000 квадратных метров и был построен за 300 миллионов долларов США. Комплекс включает в себя театр на 1800 мест, многоцелевой театр, вестибюль и салон. Крытая дорожка с ресторанами и магазинами разделяет два основных сооружения. Это здание, как и несколько ее более поздних зданий, было вдохновлено естественными формами земли; сама архитектор называла его «двумя камешками». Он выглядит похожим на два гигантских валуна с гладкими краями, облицованных 75 000 панелей из полированного гранита и стекла. [50] Эдвин Хиткот, пишущий для Financial Times , отметил сосредоточенность Хадид на том, как ее дизайн может преобразить городской ландшафт Гуанчжоу, поскольку здание выросло как центр нового делового района. В 2011 году он написал, что Хадид «создала здание, которое, кажется, засасывает окружающий ландшафт в водоворот движения и закручивающегося пространства... выглядит и как инопланетный объект в ландшафте непостижимой необъятности (и часто подавляющей банальности), и как выдавливание своеобразной природы этого ландшафта». [51] Николай Урусофф, архитектурный критик New York Times , писал, что «войти в главный зал — это как войти в мягкие внутренности устрицы... Вогнутый потолок пронизан тысячами маленьких огней — кажется, что вы сидите под куполом ясного ночного неба». Урусофф отметил, что у готового здания были проблемы со строительством: многие из гранитных плиток на внешней стороне пришлось заменить, а штукатурка и другие внутренние работы были плохо выполнены неопытными рабочими, но он похвалил способность Хадид «передавать ощущение тел в движении» и назвал здание «китайской жемчужиной, которая возвышает свое окружение». [52]
В музее Riverside Museum ( 2004–2011) на берегу реки Клайд в Глазго , Шотландия, находится Музей транспорта Глазго . Хадид описала здание площадью 10 000 квадратных метров с 7 000 квадратных метров галерейного пространства как «волну», «складки в движении» и «сарай в форме туннеля, открытый на крайних концах, один конец в сторону города, а другой в сторону Клайда». [53] Как и многие из ее зданий, вся форма воспринимается только при взгляде сверху. Фасады покрыты цинковыми пластинами, а линия крыши имеет ряд пиков и углов. Внутренние галереи вызвали некоторые споры; посетители, пришедшие посмотреть на коллекцию исторических автомобилей, обнаружили, что они установлены на стенах, высоко над головой, поэтому невозможно заглянуть в них. Роуэн Мур из The Guardian of London написал: «Очевидно, что пространство связано с движением... Снаружи это, типологически, супермаркет, являющийся большим объектом на парковке, который стремится привлечь вас... В нем есть загадочность и величие, но не дружелюбие». [54]
Первая построенная Хадид башня, CMA CGM Headquarters в Марселе , Франция, сразу же примечательна своей двойной вертикальной формой. По словам Zaha Hadid Architects, «Изогнутые профили на внешних фасадах работают с центральным ядром здания, привнося жесткий каркас и ощущение движения в эту совершенно новую типологию башни». [55] Здание площадью 94 000 квадратных метров, напоминающее нос корабля, является самым высоким в городе (147 м) и вмещает 2700 столов, корпоративный ресторан на 800 мест, аудиторию на 190 мест, морской музей, фитнес-зал и учебные классы. [56]
Хадид описала свой Центр водных видов спорта для летних Олимпийских игр 2012 года в Лондоне как «вдохновленный текучей геометрией воды в движении». [57] Здание охватывает три бассейна и вмещает 17 500 зрителей в двух главных бассейнах. Крыша, сделанная из стали и алюминия и покрытая деревом изнутри, покоится всего на трех опорах; она имеет форму параболической арки, которая опускается в центре, с двумя бассейнами по обоим концам. Сиденья расположены в отсеках рядом с изогнутыми и наклоненными наружу стенами из стекла. Стоимость комплекса в 269 миллионов фунтов стерлингов в три раза превысила первоначальную смету, в основном из-за сложности крыши. Это было предметом многочисленных комментариев, когда он был построен, и это было первое олимпийское здание 2012 года, строительство которого было начато, но последнее, которое было завершено. Его похвалили архитектурные критики. Роуэн Мур из The Guardian сказал, что крыша «плавает и колышется», и назвал центр «самым величественным местом Олимпиады». [58]
Музей искусств Брод в Мичиганском государственном университете в Ист-Лансинге, штат Мичиган , второй проект Хадид в Соединенных Штатах, имеет площадь 4274 квадратных метра, посвященную современному искусству и исторической коллекции. Здание в форме параллелограмма резко наклонено и, кажется, вот-вот опрокинется. Хадид написала, что она спроектировала здание таким образом, чтобы его наклонные гофрированные фасады из нержавеющей стали отражали окружающий район с разных сторон; здание постоянно меняет цвет в зависимости от погоды, времени суток и угла падения солнца. Как прокомментировала Хадид, здание «пробуждает любопытство, никогда по-настоящему не раскрывая своего содержимого». [59] Элейн Глюсак из The New York Times написала, что архитектура нового музея «радикализирует городской пейзаж». [60] Музей был использован в сцене фильма «Бэтмен против Супермена» 2016 года. [61]
Многие из более поздних крупных работ Хадид находятся в Азии. Galaxy SOHO в Пекине, Китай (2008–2012) представляет собой комбинацию офисов и коммерческого центра в самом сердце Пекина общей площадью 332 857 квадратных метров, состоящую из четырех различных овальных стеклянных зданий, соединенных несколькими изогнутыми проходами на разных уровнях. Хадид объяснила: «внутренние пространства следуют той же последовательной формальной логике непрерывной криволинейности». Комплекс, как и большинство ее зданий, создает впечатление, что каждая его часть находится в движении. [62]
Центр Гейдара Алиева в Баку , Азербайджан (2007–2013) — гигантский культурный и конференц-центр, включающий три аудитории, библиотеку и музей, общей площадью 10 801 квадратный метр на поверхности 15 514 квадратных метров и высотой 74 метра. Хадид писала, что «его текучая форма возникает из складок естественного рельефа ландшафта и охватывает различные функции центра», хотя здание после завершения строительства было в значительной степени окружено многоквартирными домами советской эпохи. [63] Питер Кук в Architectural Review назвал его «белым видением, возмутительно тотальным, высокомерно завершенным ... уникальным объектом, который сбивает с толку и противоречит разумному ... волнообразная форма, несущаяся вверх, почти устремляясь в небо ... вот архитектура как окончательное утверждение театра ... Это самая полная реализация на сегодняшний день видения архитектора иракского происхождения о широких изгибах и текучем пространстве». [64]
Центр, состоящий из восьми этажей, включает в себя зрительный зал на 1000 мест, выставочное пространство, конференц-зал, мастерскую и музей. В проекте комплекса не использовалось ни одной прямой линии. Форма здания волнообразная, а общий вид уникален и гармоничен. Такая архитектурная структура олицетворяет постмодернистскую архитектуру и формирует океаническое ощущение. Линии здания символизируют слияние прошлого и будущего.
Хотя само здание получило широкую похвалу, Дама Заха подверглась критике во многих кругах, когда ей вручили самую престижную премию Великобритании в области архитектуры, «Дизайн года» Музея дизайна, став первой женщиной, получившей эту награду. Здание было названо в честь бывшего правителя Азербайджана Гейдара Алиева и заказано его сыном Ильхамом , который стал президентом после смерти отца в 2003 году. Хью Уильямсон , директор Human Rights Watch по Европе и Центральной Азии, назвал Алиева «авторитарным лидером, как и его сын». Бывший генерал советской тайной полиции правил в течение 30 лет, сначала как коммунистический лидер, а затем как президент. Amnesty International обвинила его в нарушении прав человека, нарушениях на выборах и запугивании оппозиции во время пребывания у власти. Несколько критиков архитектуры, которые восхищались самой работой, посчитали, что Дама Заха должна была поднять вопросы об этом репрессивном лидере, даже когда она принимала заказ, а другие критики усомнились в том, что Великобритания вручила свою самую престижную архитектурную награду зданию, которое увековечило память жестокого советского диктатора. [65]
Dongdaemun Design Plaza (2007–2013) является одним из крупнейших зданий в Сеуле , Южная Корея. Его название означает «Великие ворота Востока», в честь старых стен города. Комплекс площадью 86 574 квадратных метра содержит выставочное пространство, музей дизайна, конференц-залы и другие общие помещения, а также бюро и рынок для дизайнеров, который открыт 24 часа в сутки. Главное здание имеет длину 280 метров и семь уровней, включая три уровня под землей. Гладкообработанная, гигантская грибовидная конструкция, парящая на вершине наклонных пилонов, снаружи сделана из бетона, алюминия, стали и камня, а внутри отделана штукатуркой, армированной синтетическим волокном, акустической плиткой, акриловой смолой, а также нержавеющей сталью и полированным камнем внутри. Хадид написала, что основными характеристиками ее дизайна были «прозрачность, пористость и долговечность». Он также имеет много экологических особенностей, включая двойную оболочку, солнечные батареи и систему рециркуляции воды. [66]
Библиотека и учебный центр были спроектированы как центральная часть нового Университета экономики в Вене. Имея площадь 28 000 квадратных метров, его отличительные черты Хадид включают стены, наклоненные под углом 35 градусов, и массивный черный объем, выступающий под углом над площадью перед зданием. Она описала интерьер следующим образом: «Прямые линии экстерьера здания разделяются по мере продвижения внутрь, становясь криволинейными и текучими, чтобы создать внутренний каньон свободной формы, который служит главной общественной площадью Центра, а также создает коридоры и мосты, обеспечивающие плавные переходы между различными уровнями». [67]
Галерея Serpentine Sackler представляет собой синтез двух отдельных частей — классической кирпичной конструкции 19-го века под названием The Magazine (бывший пороховой склад) и натяжной конструкции 21-го века. Это второе художественное пространство (после музея MAXXI в Риме), где архитекторы Захи Хадид работали над объединением старых и новых элементов. Расширение Magazine Захи Хадид на оригинальном здании Grade II было достигнуто за счет восстановления здания в историческом виде как отдельно стоящего павильона внутри ограждения с бывшими внутренними дворами, закрытыми. Расширение Северной галереи отличается отличительной чертой Хадид — изгибами и вмещает ряд световых люков, которые пропускают естественный свет в пространство, а также убирающиеся жалюзи, когда требуется меньше света. [68] Хадид также работала в сотрудничестве с архитектором и специалистом по культурному наследию Лиамом О'Коннором, чьи реконструкции и преобразования оригинального пространства были разработаны в консультации с English Heritage и городским советом Вестминстера. В пристройке разместились внутренние выставочные пространства, а также музейный магазин и офисы кураторской группы.
Инновационная башня в Гонконге (2007–2014) является частью Гонконгского политехнического университета . Здание из 15 этажей имеет 15 000 квадратных метров пространства с лабораториями, классами, студиями и другими помещениями для 1800 студентов и их преподавателей. Оно было построено на месте бывшего футбольного поля университета. Чрезвычайно сложные формы здания требовали компьютерного моделирования. Ранние проекты экспериментировали с фасадом из армированного пластика, текстиля или алюминия, но Хадид в конечном итоге остановилась на металлических панелях с несколькими слоями. Здание, кажется, наклонено к городу. Внутренние этажи видны снаружи, как геологические пласты. [69]
Башня Wangjing SOHO в Пекине — второе здание, спроектированное Хадид для крупного китайского застройщика, расположенное на полпути между центром Пекина и аэропортом. Башни наклонные и изогнутые; Хадид сравнила их с китайскими веерами, «чьи объемы вращаются друг вокруг друга в сложном балете». Самое высокое здание имеет высоту 200 метров, на нем два уровня магазинов и 37 уровней офисов. Один атриум высотой в три этажа соединяет три здания у основания. [70]
Институт Иссама Фареса расположен в кампусе Американского университета в Бейруте (AUB). Он выиграл премию Ага Хана в 2016 году, в том же году, когда умерла Хадид. Он имеет консоль длиной 21 метр, чтобы сохранить существующий ландшафт. Институт стремится использовать, развивать и инициировать исследования арабского мира для улучшения и расширения дебатов по государственной политике и международным отношениям. В настоящее время его возглавляет Джозеф Бахоут [71]
Международный молодежный культурный центр Нанкина — это два небоскреба в Нанкине , провинция Цзянсу, Китай. Башня 1 имеет высоту 314,5 метров (1032 фута), а Башня 2 — 255 метров (837 футов). Строительство началось в 2012 году и закончилось в 2015 году.
Из всех своих работ Хадид спроектировала только одно правительственное здание, здание Port Authority , или Havenhuis, в Антверпене , Бельгия , завершенное в 2016 году. Большинство новых правительственных зданий пытаются выразить основательность и серьезность, но Port Authority, похожее на корабль сооружение из стекла и стали на белом бетонном насесте, кажется, приземлилось на вершине старого здания порта, построенного в 1922 году. Граненая стеклянная конструкция также напоминает бриллиант, символ роли Антверпена как основного рынка алмазов в Европе. Это была одна из последних работ Хадид, которая умерла в 2016 году, в год ее открытия. Площадь перед зданием была переименована в Zaha Hadidplein (площадь Захи Хадид) в честь ее смерти.
31 марта 2016 года Хадид умерла от сердечного приступа в возрасте 65 лет в медицинском центре Mount Sinai в Майами , где она проходила лечение от бронхита . [72] [73]
В заявлении, выпущенном ее лондонской дизайн-студией, в котором сообщалось о ее смерти, говорилось: «Заха Хадид была широко признана величайшей женщиной-архитектором в современном мире». [74] Она похоронена между своим отцом Мохаммедом Хадидом и братом Фулатом Хадидом на кладбище Бруквуд в Бруквуде, графство Суррей , Англия. [75]
В своем завещании она оставила £67 млн, завещав различные суммы своему деловому партнеру и членам семьи. Ее международный дизайн-бизнес, который составлял большую часть ее богатства, был оставлен в доверительном управлении. [23] [76]
Небоскреб, предложенный для Мидтауна на Манхэттене, расположен по адресу 666 Fifth Avenue. 25 марта 2017 года Кам Диллон сообщил о еще не завершенном проекте небоскреба, разработанном Хадид до ее смерти в 2016 году в статье под названием «Архитекторы Захи Хадид представили проект монументального небоскреба для Нью-Йорка». [77]
Первым крупным проектом, завершенным вскоре после ее смерти, стал портовый вокзал Салерно в Салерно, Италия , ее первое крупное транспортное здание. Она выиграла конкурс на строительство здания в 2000 году, но затем проект был отложен из-за финансирования и технических проблем. Хадид разведала участок с полицейского катера в гавани, чтобы визуализировать, как он будет выглядеть с воды. Окончательное здание занимает площадь 50 000 квадратных футов и стоит 15 миллионов евро. Паола Каттарин, архитектор проекта, которая завершила строительство здания после смерти Хадид, сказала: «Мы думали о здании как об устрице, с твердой оболочкой сверху и снизу и более мягким, жидким, более органичным интерьером». На открытии нового здания по всему городу были развешаны плакаты с изображением Хадид, на которых было написано: «Прощай, Заха Хадид; гений и современность, вдохновение и трансформация, свет, который обретает форму». [78]
520 West 28th Street , также известное как здание Захи Хадид, находится в Нью-Йорке . Спроектированное архитектором Захой Хадид, здание было ее единственным жилым зданием в Нью-Йорке [22] и одним из ее последних проектов перед смертью. [79]
Научно-исследовательский и офисный комплекс был спроектирован Захой Хадид. [80] [81] Хадид получила заказ после конкурса проектов 2009 года. Он открылся в октябре 2017 года [82] и получил платиновый сертификат LEED . Комплекс состоит из пяти взаимосвязанных зданий, исследовательского центра, компьютерного центра, конференц-центра, библиотеки и Мусаллы, места для молитв. [83]
Стадион «Аль-Джануб» — футбольный стадион с раздвижной крышей в Эль-Вакре , Катар , открытый 16 мая 2019 года. Это второй из восьми стадионов, открытых к чемпионату мира по футболу FIFA 2022 в Катаре .
Архитекторы Захи Хадид заявили, что «стадион был спроектирован совместно с новым районом, так что он находится в самом центре городского расширения города, создавая общественные мероприятия на стадионе и вокруг него в дни, когда нет мероприятий». [84] По словам дизайнеров, он был вдохновлен парусами традиционных лодок доу , используемых ловцами жемчуга из этого региона, пробирающимися сквозь течения Персидского залива . [85] [86]
Башня Скорпиона в Майами, ныне известная как Музей Тысячи , была начата еще при жизни Хадид. Она известна своими изогнутыми внешними колоннами, стоящими по всей длине здания. Ее близнец Башня Скорпиона также была построена в Дубае. [87]
Пекинский международный аэропорт Дасин открылся в сентябре 2019 года. [88]
Opus, спроектированный Захой Хадид, представляет собой 20-этажную башню смешанного назначения, в которой размещаются жилые дома, офисы, рестораны, торговые площади и пятизвездочный отель. Здание состоит из двух структур, образующих единый куб, который, кажется, парит над землей, размытый жидкой пустотой. [89]
Mercury Tower — самое высокое здание на Мальте. Башня высотой 122 метра (400 футов) имеет 32 этажа смешанного жилого и гостиничного пространства. Наиболее знаковой особенностью здания является скрученная область между уровнями 9 и 11, которая обеспечивает его отличительный вид. [90] Это развитие является одним из последних концептуальных проектов, подписанных Захой Хадид лично перед ее смертью в 2016 году. [91]
Проект «Masaryčka Connects» — это значительная попытка городской регенерации в центре Праги, которая превращает первую железнодорожную станцию города , действующую с 1845 года, в современный транспортный узел. В 2015–2016 годах Заха Хадид руководила концептуальным проектированием нового многофункционального здания, которое заменило формальный грузовой терминал.
Строительство велось в 2020–2023 годах, так как некоторая задержка была вызвана переговорами с органами по охране культурного наследия. Отражая культовый стиль Хадид, здание объединяет плавные формы и динамичные структуры, призванные гармонировать с существующим архитектурным наследием Праги, добавляя при этом современный элемент в городской пейзаж. [92]
В дизайне зданий присутствуют вертикальные, плавниковые элементы и криволинейное основание, призванное оживить уличный пейзаж и поощрить общественное участие. Это сооружение использует свои нижние два этажа для розничной торговли, обеспечивая коммерческую зону на уровне улицы. Офисные уровни, которые следуют выше, увенчаны садом на крыше. Предстоящие разработки включают прямую линию аэропорта и возвышенную платформу над железнодорожными путями, соединяющую близлежащие части города.
Четыре одинаковые 31-этажные жилые башни высотой 105 метров (355 футов) в комплексе Sky Park по соседству с центром Братиславы . Хотя проект был представлен в 2010 году, строительство началось в декабре 2016 года. [93] Строительство Sky Park Residence I, II и III было завершено в 2020 году, а строительство четвертой жилой башни началось в 2021 году и было завершено в 2024 году. Во всех четырех башнях разместилось 1048 квартир.
Семиэтажная станция метро King Abdullah Financial District площадью 20 434 кв. м в Эр-Рияде, Саудовская Аравия, откроется в 2025 году. [94] [95]
В мае 2010 года Центральный банк Ирака (CBI) поручил Хадид спроектировать новую штаб-квартиру. [96] Хотя проект был представлен в 2011 году, строительство проекта началось только в конце 2018 года, и его планируется завершить в 2024 году. [97] Башня Центрального банка Ирака будет служить новой штаб-квартирой Центрального банка Ирака. Она также включает в себя VIP-вход, вход для посетителей, главный вестибюль, музеи, вход для персонала, энергетический центр, общественную зону, помещение для персонала, зону управления наличностью, центр обработки данных, центр безопасности и зоны озеленения. [98]
Футуристическое здание, верное замыслу архитектора, в котором должны проходить крупнейшие культурные мероприятия марокканской столицы. Работы, начатые в октябре 2014 года, все еще продолжаются. Большой театр Рабата состоит из большого многоцелевого зала, вмещающего 1822 места и способного вмещать различные типы шоу. Для каждого художественного представления с особыми акустическими потребностями театр будет оснащен регулируемыми системами. В театре также есть небольшой модульный зал на 127 мест, ресторан с панорамным видом, магазины, кафе и книжный магазин.
Башня с другим дизайном, чем другие четыре идентичных здания Sky Park Residence, строится в Братиславе. Последняя и самая высокая 33-этажная жилая башня Sky Park с 393 квартирами должна достичь высоты 119 метров (390 футов) в комплексе Sky Park . Это будет третье по высоте здание в Словакии. Хотя проект был представлен вместе с Sky Park Residence в 2010 году, строительство Sky Park Tower началось только в 2024 году. [99] Ожидается, что завершение строительства состоится в 2027 году, и это будет последний посмертно завершенный проект с непосредственным участием Захи Хадид перед ее смертью. [100]
В 1990-х годах она занимала должность профессора кафедры Салливана в Иллинойском университете в Чикаго, архитектурном колледже и школе искусств архитектуры Иллинойского университета в Чикаго. В разное время она работала приглашенным профессором в Высшей школе изобразительных искусств Гамбурга (HFBK Hamburg), Школе архитектуры Ноултона в Университете штата Огайо , Мастерской студии Колумбийского университета и была приглашенным профессором архитектурного дизайна имени Ээро Сааринена в Йельской школе архитектуры . В 1994 году она была приглашенным профессором архитектуры имени Кензо Танге в Гарвардской высшей школе дизайна. С 2000 года Хадид была o. Univ.-Prof. (Полным профессором) [101] в Институте архитектуры в Университете прикладных искусств Вены , в мастер-классе Захи Хадид [102] . [103]
Хадид также выполнила несколько значимых интерьерных работ, включая Mind Zone в Millennium Dome в Лондоне, а также создала инсталляции из текучей мебели в георгианском стиле в частном клубе Home House в Мэрилебоне и работающий на водороде трехколесный автомобиль Z.CAR и многие другие проекты.
В 2006 году Заха Хадид основала Zaha Hadid Design (ZHD), свою одноименную дизайн-студию.
В 2007 году Хадид спроектировала Dune Formations для галереи Дэвида Гилла и Moon System Sofa для ведущего итальянского производителя мебели B&B Italia . [104] [105]
В 2009 году она работала с брендом одежды Lacoste над созданием новых, модных и современных ботинок. [106] [107] В том же году она также сотрудничала с производителем изделий из меди Triflow Concepts над созданием двух новых дизайнов в ее фирменном параметрическом архитектурном стиле. [108]
В 2013 году Хадид разработала Liquid Glacial для галереи Дэвида Гилла, которая включает в себя серию столов, напоминающих ледяные образования, сделанные из прозрачного и цветного акрила. Их дизайн воплощает сложность поверхности и преломление в мощной динамике жидкости. [109] Коллекция была дополнительно расширена в 2015–2016 годах. В 2016 году галерея выпустила последнюю коллекцию мебели Захи под названием UltraStellar [110]
В настоящее время ZHD работает под руководством содиректоров Вуди Яо и Маха Кутай, которые обеспечивают соответствие принципам Основателя, продолжая последовательно воплощать и применять методологический подход Хадид в каждом новом проекте.
Хадид основала архитектурную фирму Zaha Hadid Architects в Нью-Йорке. Одним из примечательных зданий, спроектированных этим агентством, является бутик-павильон Il Makiage . [111]
После ее смерти в марте 2016 года Майкл Киммельман из The New York Times написал: «Ее парящие конструкции оставили след на горизонтах и воображении и в процессе изменили архитектуру для современной эпохи... Ее здания возвели неопределенность в ранг искусства, переданного странным образом, когда человек входил и двигался по этим зданиям, и в вопросах, которые ее конструкции поднимали о том, как они поддерживаются... Хадид воплотила в своей расточительности и обещаниях эпоху так называемых звездных архитекторов, которые бродили по планете в поисках собственного творческого гения, предлагая чудеса, время от времени доставляя их». [112] Ее цитируют как «Я не строю миленькие маленькие здания». [113]
Деян Суджич из The Guardian описал Хадид как «архитектора, который сначала вообразил, а затем доказал, что пространство может работать радикально по-новому... На протяжении всей своей карьеры она была преданным учителем, воодушевленным энергией молодежи. Она не хотела, чтобы ее характеризовали как женщину-архитектора или арабского архитектора. Она была просто архитектором». [114]
В интервью, опубликованном в журнале Icon, она сказала: «Я никогда не поднимаю вопрос о том, что я женщина-архитектор... но если это помогает молодым людям знать, что они могут пробиться сквозь стеклянный потолок, я не против». [15] Однако она призналась, что никогда не чувствовала себя частью мужского архитектурного «истеблишмента». Однажды она сказала: «Как женщина в архитектуре, ты всегда аутсайдер. Это нормально, мне нравится быть на грани». [22]
Иногда ее называли «Королевой изгиба», Хадид часто описывалась в прессе как лучшая женщина-архитектор в мире. [3] [115] [116] [117] хотя ее работа также вызывала критику. Музей Метрополитен в Нью-Йорке процитировал ее «нетрадиционные здания, которые, кажется, бросают вызов логике строительства». [118] [119] Ее архитектурный язык был описан как «знаменитый экстравагантный», и ее обвинили в строительстве «диктаторских государств». [120] Архитектор Шон Гриффитс охарактеризовал работу Хадид как «пустой сосуд, который всасывает любую идеологию, которая может быть рядом с ним». [121]
Как архитектор стадиона, который будет использоваться для чемпионата мира по футболу FIFA 2022 в Катаре, Хадид была обвинена в The New York Review of Books в интервью, в котором она якобы не проявила никакого беспокойства по поводу гибели рабочих-мигрантов в Катаре, участвовавших в проекте. В августе 2014 года Хадид подала в суд на The New York Review of Books за клевету и выиграла. [122] Сразу после этого рецензент и автор статьи, в которой ее обвинили в отсутствии беспокойства, опубликовал опровержение, в котором он сказал: «Работы на месте стадиона Al Wakrah начались только через два месяца после того, как г-жа Хадид сделала эти комментарии; и строительство не планируется начать до 2015 года... На проекте Al Wakrah не было никаких смертей рабочих, и комментарии г-жи Хадид о Катаре, которые я процитировал в обзоре, не имели никакого отношения к участку Al Wakrah или к любому из ее проектов. Я сожалею об ошибке». [10]
Архитектурный стиль Хадид нелегко классифицировать, и она не описывала себя как последователя какого-либо одного стиля или школы. Тем не менее, до того, как она построила одно крупное здание, она была классифицирована Метрополитен-музеем как крупная фигура в архитектурном деконструктивизме . [123] Ее работы также описывались как пример неофутуризма [124] [125] и параметризма . Статья, посвященная Хадид в журнале New Yorker , была озаглавлена «Абстракционист». [126]
В то время, когда технологии интегрировались в дизайн, Заха приняла использование технологий, но все еще продолжала вручную чертить свои здания и делать модели проектов. Это было потому, что она не хотела ограничивать себя и свои проекты только тем, что мог сделать компьютер. [22]
Благодаря своему стилю дизайна она рисует концептуальные проекты своих многочисленных проектов в текучих и геометрических формах, в которых «творчество Захи Хадид обретало форму». [127] Это были большие картины, которые стремились к ее процессу дизайна и «рациональной природе ее конструкции, рисунки разрывали части и детали, взрывая его место и программу». [127]
Когда в 2004 году ей присудили Притцкеровскую премию, председатель жюри лорд Ротшильд прокомментировал: «Одновременно с ее теоретической и академической работой, как практикующий архитектор, Заха Хадид была непоколебима в своей приверженности модернизму. Всегда изобретательная, она отошла от существующей типологии, от высоких технологий и изменила геометрию зданий». [43]
Музей дизайна в 2016 году описал ее работы как имеющие «крайне выразительные, стремительные, текучие формы с множественными точками перспективы и фрагментированной геометрией, которые вызывают в памяти хаос и текучесть современной жизни» [25] .
Сама Хадид, часто использовавшая плотный архитектурный жаргон, также могла очень просто описать суть своего стиля: «Идея состоит в том, чтобы не иметь никаких углов в 90 градусов. Вначале была диагональ. Диагональ исходит из идеи взрыва, который «реформирует» пространство. Это было важным открытием». [128]
Хадид была назначена Командором Ордена Британской империи (CBE) в 2002 году в честь Дня рождения и Дамой Командором Ордена Британской империи (DBE) в 2012 году за заслуги в области архитектуры. [129] [130]
Хадид была названа почетным членом Американской академии искусств и литературы и почетным членом Американского института архитекторов . Она была в совете попечителей The Architecture Foundation . [131]
В 2002 году Хадид выиграла международный конкурс проектов на разработку генерального плана Сингапура «Один север» . В 2004 году Хадид стала первой женщиной, получившей Притцкеровскую архитектурную премию . [132] В 2005 году ее проект победил в конкурсе на новое городское казино в Базеле , Швейцария, [133] и она была избрана Королевским академиком . [134] В 2006 году она была удостоена ретроспективы, охватывающей все ее творчество, в Музее Гуггенхайма в Нью-Йорке ; в том же году она также получила почетную степень Американского университета в Бейруте .
В 2008 году она заняла 69-е место в списке Forbes « 100 самых влиятельных женщин мира ». [135] В 2010 году журнал Time назвал ее влиятельным мыслителем в выпуске TIME 100 за 2010 год. [136] В сентябре 2010 года журнал New Statesman поместил Заху Хадид на 42-е место в своем ежегодном обзоре «50 самых влиятельных фигур мира 2010 года». [137]
В 2013 году она была оценена как одна из 100 самых влиятельных женщин Великобритании по версии Woman's Hour на BBC Radio 4. [ 138] В 2014, 2015 и 2016 годах Хадид появлялась в списке Debrett самых влиятельных людей Великобритании. [139] В январе 2015 года она была номинирована на премию «За заслуги в области науки и техники» на British Muslim Awards . [140]
Она выиграла премию Стерлинга , самую престижную награду Великобритании в области архитектуры, два года подряд: в 2010 году за одну из своих самых известных работ, MAXXI в Риме, [141] и в 2011 году за Академию Эвелин Грейс , школу в форме буквы Z в Брикстоне , Лондон. [142] Она также спроектировала Dongdaemun Design Plaza & Park в Сеуле , Южная Корея , который стал центральным элементом празднеств по случаю назначения города столицей мирового дизайна 2010 года. В 2014 году Культурный центр Гейдара Алиева , спроектированный ею, выиграл премию Design Museum Design Design of the Year Award, что сделало ее первой женщиной, выигравшей главный приз в этом конкурсе. [14] В 2015 году она стала первой женщиной, получившей Королевскую золотую медаль, присуждаемую Королевским институтом британских архитекторов. [143] [144]
В 2016 году в Антверпене ( Бельгия ) в ее честь была названа площадь Захи Хадидплейн перед пристройкой к Antwerp Harbour House, спроектированной Захой Хадид.
Google отметил ее достижения дудлом 31 мая 2017 года, чтобы отметить дату (в 2004 году), когда Хадид стала первой женщиной, получившей престижную Притцкеровскую архитектурную премию . [145]
В ее архитектурно-дизайнерской фирме Zaha Hadid Architects работают 400 человек, а ее штаб-квартира находится в викторианском здании бывшей школы в Клеркенуэлле , Лондон. [156]
Музей Гуггенхайма в Вильнюсе в 2008 году. В 2010 году по заказу иракского правительства спроектировал новое здание для Центрального банка Ирака . Соглашение о завершении этапов проектирования нового здания CBI было заключено 2 февраля 2012 года на церемонии в Лондоне. [170] Это был ее первый проект в ее родном Ираке. [171] В 2012 году Хадид выиграла международный конкурс на проектирование нового Национального олимпийского стадиона в рамках успешной заявки Токио на проведение летних Олимпийских игр 2020 года . [172] Однако по мере того, как предполагаемая стоимость строительства росла, премьер-министр Японии Синдзо Абэ объявил в июле 2015 года, что проект Хадид был отменен в пользу нового тендерного процесса для поиска менее дорогой альтернативы. [173] Хадид планировала принять участие в новом конкурсе, но ее фирма не смогла выполнить новое требование по поиску строительной компании для партнерства. [174]
Быстрое развитие технологий и наш постоянно меняющийся образ жизни создали принципиально новый и волнующий фон для строительства, и в этом новом мировом контексте я чувствовал, что мы должны заново исследовать прерванные и непроверенные эксперименты модернизма — не для того, чтобы возродить их, а для того, чтобы открыть новые области строительства.
.jpg/1280px-MAXXI_(27483747665).jpg)
.jpg/1280px-Marseille_Fort_Saint-Jean_Vue_sur_la_Tour_CMA-CGM_(cropped).jpg)
.jpg/1280px-London,_England_(15513446165).jpg)
.jpg/1280px-Adi_Constantin_2016_(Unsplash).jpg)
.jpg/1280px-%E5%8C%97%E4%BA%AC%E5%A4%A7%E5%85%B4%E6%9C%BA%E5%9C%BA%E8%88%AA%E7%AB%99%E6%A5%BC,_2023-02-20_(1).jpg)
.jpg/1280px-St_Julian's_(Malta).jpg)
{{cite web}}: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )sc.qa2была вызвана, но не определена (см. страницу справки ).Величественное здание стоимостью 52 миллиона фунтов стерлингов (около 60 миллионов евро) было спроектировано архитектурным бюро Zaha Hadid Architects как скользящий белый мост из бетона и стекла.
[1]
