Британский симфонический оркестр ( BSO или BrSO ) — название ряда симфонических оркестров , действующих как в концертных залах, так и в студиях звукозаписи, которые существовали в разное время в Великобритании с 1905 года по настоящее время. [a]
Были перерывы в несколько лет, когда название оркестра исчезало из поля зрения общественности (см. § Исторический обзор). Различные оркестры были активны только около пятнадцати лет между 1905 и 1939 годами.
Дирижерами первого воплощения оркестра с 1905 года были Уильям Сьюэлл, Джулиан Клиффорд- старший и Гамильтон Харти . После Первой мировой войны Рэймонд Розе реформировал оркестр как должным образом сформированный, постоянный состав музыкантов. Розе неожиданно умер в 1920 году, и его место главного дирижера занял Адриан Боулт , который дал множество публичных концертов в течение нескольких лет. Другими музыкантами, дирижировавшими оркестрами в то время, были Сэмюэл Кольридж-Тейлор , Франко Леони , Ральф Воан-Уильямс и Эдвард Элгар . Членами оркестра в этот период были Альберт Сэммонс и § Фредерик Холдинг в качестве руководителей, а также Юджин Крафт на басу.
В начале 1930-х годов название «Британский симфонический оркестр» появилось на этикетках многих записей Columbia Graphophone Company как сокрытие или псевдоним оркестра Королевского филармонического общества . Среди дирижеров этого периода были Этель Смит , Оскар Фрид , Бруно Вальтер , Феликс Вайнгартнер и Генри Вуд . Несколько публичных концертов с оркестром под этим названием состоялись в Лондоне в годы, предшествовавшие Второй мировой войне.
Совсем недавно, музыка для фильма 1989 года La Révolution française была написана и продирижирована Жоржем Делерю и исполнена Британским симфоническим оркестром. С 2016 года оркестр с таким же названием, основанный Филиппом Маккензи, дал ряд концертов в Великобритании, а также гастролировал в Китае.
История различных британских симфонических оркестров, по-видимому, делится на пять приблизительных периодов.
Для оркестров с похожим названием или аббревиатурой см. также § Разрешение неоднозначностей
В октябре 1905 года Уильям Сьюэлл, [1] [2] [4] [5] органист Бирмингемского оратория , директор Midland Gleemen [6] и позднее помощник органиста Вестминстерского собора , разместил объявление в The Musical Times :
Один из первых концертов недавно сформированного Британского симфонического оркестра состоялся в Эолиан-холле в Лондоне 7 декабря 1905 года. Ирландский скрипач Рохан Кленси [b] , который учился у Эжена Изаи , сыграл Концерт для скрипки № 2 Макса Бруха . Критик The Standard считал , что Кленси был «умным и вдумчивым артистом, чья игра показывает интеллект и вкус. Его исполнение [...] было, в целом, артистичным. Фразировка была ясной, а исполнение легким, но иногда требовалось больше жизни и страсти, а тон был несколько холодным. Оркестр оказал ему хорошую поддержку, и их исполнение увертюры Шуберта « Альфонсо и Эстрелла» , привлекательного произведения, которое нечасто можно услышать, было мужественным и эффективным». В программу также вошли Сюита № 3 ре мажор Баха и « Норвежские танцы » Грига . [9]
18 декабря 1905 года Сьюэлл дирижировал BSO с Марией Сиквел [11] в соль минорном фортепианном концерте Мендельсона . Музыкальный критик The Standard отметил, что в игре оркестра «были некоторые грубые места, однако, которые, несомненно, станут гладкими с большей практикой и опытом в исполнении увертюр Фигаро и Гебрид ». [12]
И снова в Эолианском зале 16 февраля 1906 года Люсия Файделл [c] и Атертон Смит [d] с Британским симфоническим оркестром под управлением Сьюэлла дали сольный концерт, состоящий в основном из отрывков из « Самсона и Далилы» Сен-Санса . «У мисс Файделл сильный голос и драматическое восприятие, но ее лучше было бы услышать на сцене, чем в концертном зале». [14]
Агентами Британского симфонического оркестра в марте 1906 года были Concert-Direction Limited, [15] изначально основанная в августе 1905 года директорами которой были Луис и Лоренс Коуэны. В июле 1906 года она сменила название на Vert and Sinkins Concert-Direction Limited. Фернандо Верт был братом Нарцисо Верта, чье музыкальное агентство позже стало известно как Ibbs and Tillett . [16]
Гамильтон Харти , который, как и Уильям Сьюэлл, был церковным органистом (в графстве Даун ), дирижировал, по-видимому, своим первым лондонским оркестровым концертом 5 апреля 1906 года с Британским симфоническим оркестром в Королевском зале . [17] Уинифред Кристи исполнила Симфонические вариации Сезара Франка и Фортепианный концерт № 2 Сен- Санса .
7 апреля Луи Аббиат исполнил «Концерт для виолончели» Видора и «Концерт для военных» Адриана -Франсуа Серве (произведения, имеющие «малую музыкальную ценность сегодня»), с Джулианом Клиффордом- старшим, который «дирижировал с выдающимся мастерством». [18]
Затем последовало еще два концерта: один в Королевском зале 21 апреля и один 24 мая 1906 года в Эолийском зале . [19]
Оркестр выступил на ряде концертов, организованных Национальной воскресной лигой, которая выступала против субботников и пропагандировала рациональный отдых по воскресеньям. [20] [21]
Легкое сопрано Изабель Джей выступила с Британским симфоническим оркестром в Театре-варьете Альгамбры 7 апреля 1906 года. [22] [e] Харти снова дирижировал 21 октября 1906 года в Королевском зале, пели Эдит Кирквуд и Гертруда Лонсдейл. [f]
30 ноября 1907 года Британский симфонический оркестр выступил в Хрустальном дворце с концертом, включавшим «Оду соловью» самого Харти в исполнении Агнес Николс (его жены), а также Концерт Юлиуса Тауша (на самом деле Марш и Полонез) для шести литавр: солистом был Габриэль Клизер, «который стал очень занятым человеком во время выступления». [24]
По словам Джона Лукаса, Британский симфонический оркестр был «сформирован в 1908 году Объединенным союзом музыкантов, чтобы обеспечить работой своих членов по воскресеньям». [25] Альберт Сэммонс , руководитель, также играл в группе ресторана в отеле Waldorf , где Томас Бичем нанял 23-летнего музыканта для своего нового Симфонического оркестра Бичема. [25]
Второй концерт 4 октября был рецензирован в The Standard :
18 октября вокалистами были Китти Гордон , Уильям Грин и Мария Йелланд, «Корнуэльский контральто». Дирижерами были Джозеф Скьюз и Леонард Чок. [j] [29]
Еще два воскресных вечерних концерта Союза музыкантов состоялись 4 и 18 апреля 1909 года в Колизее. Британский симфонический оркестр под руководством Альберта Сэммонса дирижировал Алик Маклин и Джозеф Скьюз. [30]
«Большой успех воскресных вечерних концертов, инициированных Объединенным союзом музыкантов в Колизее два года назад, побудил союз провести подобную серию концертов в Королевском зале . Начиная с 4 сентября 1910 года, г-н Сэмюэл Кольридж-Тейлор будет дирижировать своим «Свадебным пиром Гайаваты» с Британским симфоническим оркестром и хором. В течение сезона, который продлится до июня 1911 года, оркестр и хор должны поставить много интересных и новых произведений, [...] и некоторые из лучших дирижеров разделят ответственность за руководство различными произведениями». [31]
По словам Лукаса, Бичем провел два концерта Музыкального союза с Британским симфоническим оркестром в 1910 году. [32] Один из них состоялся в воскресенье 3 апреля 1910 года с контральто Кармен Хилл. [33] [34]
18 сентября 1910 года в Квинс-холле драматическая кантата Франко Леони «Врата жизни» под управлением композитора была исполнена мадам Адой Дэвис [35] , Джузеппе Ленги-Челлини [36] и Уилфридом Даутиттом [37] с Британским симфоническим оркестром и хором [38] .
После окончания Первой мировой войны в 1919 году был сформирован второй Британский симфонический оркестр театральным композитором и дирижером Раймоном Розе . Весь состав состоял из демобилизованных солдат, многие из которых служили за границей в армии, и которые все были профессиональными музыкантами до войны, некоторые из них были признанными солистами. [39]
Это был не первый его опыт в военных делах: всего за несколько недель до начала войны в 1914 году Розе организовал Лондонский корпус искусств (или иногда Объединенные силы искусств) (позже 1-й батальон, добровольческий полк графства Лондон (Объединенные стрелковые войска искусств). Это был гражданский добровольческий батальон внутренней обороны, состоящий исключительно из музыкантов, писателей и художников, которые по разным причинам не желали вступать в регулярную или территориальную армию. [40] [41] Перечень участников читается как «Кто есть кто в мире искусства, музыки и литературы», возглавляемый сэром Артуром Пинеро в качестве председателя, лордом Десборо , Джеральдом дю Морье , сэром Гербертом Бирбомом Три и многими другими. Был выдающийся список военно-морских и военных покровителей, [42] таких как генерал-майор сэр Альфред Тернер , и, возможно, включая некоторых из более поздних покровителей Британского симфонического оркестра. [39] [k]
Розе также снабдил батальон несколькими сотнями современных карабинов .303 Martini-Enfield и 10 000 патронов, купленных за его счет, чтобы заменить учебное оружие (описываемое как «неолитические кремневые ружья»), обычно выдаваемое Военным министерством. [46] [41] Корпус постепенно стал официальным армейским добровольческим батальоном, и Розе ушел с поста почетного секретаря в январе 1915 года. [46]
Во время войны многообещающий молодой баритон Шарль Мотт (певший в опере Розе «Жанна д’Арк» ) был призван в армию около 1917 года, присоединился к Артистическим винтовкам (другой батальон) и погиб в 1918 году в Третьей битве на Эне . [l]
На момент своего основания летом 1919 года это был единственный постоянный лондонский оркестр , помимо Лондонского симфонического оркестра [47] , который был основан в 1904 году недовольными музыкантами оркестра Куинс-холла .
Оркестр под управлением Розе дал Королевское командное представление в Букингемском дворце для Георга V и королевы Марии . Концерт включал Reels и Strathspeys для струнных и духовых Джозефа Холбрука [48] и увертюру Розе к его музыке к фильму «Юлий Цезарь» . [ нужна ссылка ]
Розе дирижировал первым публичным концертом оркестра в Королевском Альберт-Холле 21 сентября. Лондонский критик The Musical Times заметил знакомые лица на сцене:
Оркестр, снова под управлением Розе, дал программу в Альберт-холле в Ноттингеме 4 декабря 1919 года, «включив в себя вечно зеленую увертюру Россини «Вильгельм Телль» , сюиту Грига « Пер Гюнт » и третью часть симфонии Чайковского « Патетическая» . Кэтрин Гудсон (фортепиано), Уоткин Миллс (баритон) и Бронислав Губерман (скрипка) были «сердечно оценены. Г-н Пауль Френкель [м] выступал в качестве аккомпаниатора». [49]
Другой концерт состоялся 12 декабря 1919 года, с шестой симфонией Чайковского , двумя пассакалиями Сирила Скотта , который также дирижировал, а также «Идиллической фантазией» Скотта для голоса, гобоя и виолончели (в исполнении Астры Десмонд , Артура Формана [n] и Седрика Шарпа соответственно). [o] «[Оркестр] слышали король и королева; у него очень сильный список покровителей из флота и армии; и это первоклассный оркестр, тембр струнных особенно полон и богат, а деревянные духовые инструменты заметно мягки». [42]
27 декабря 1919 года Британский симфонический оркестр выступил в Королевском Альберт-холле с Альбертом Коутсом, дирижировавшим фортепианным концертом с Леопольдом Годовским , и тенором Кларенсом Уайтхиллом в сопровождении Гарольда Кракстона . [51]
Раймон Роз был слишком болен, чтобы дирижировать концертом BSO 10 февраля 1920 года, и Фрэнк Бридж заменил его. Альберт Сэммонс исполнил «Поэму победы » Роза для скрипки, а Джозеф Холбрук дирижировал его ранним произведением «Викинг» . [p]
Однако серию концертов Британского симфонического оркестра пришлось прекратить из-за отсутствия поддержки. Последний концерт Розе с оркестром состоялся в Королевском зале 23 февраля 1920 года. Музыканты «прекрасно исполнили симфоническую поэму Хьюберта Бата «Видение Ханнеле» [1913], возможно, лучшую из его наиболее амбициозных работ». [52] В концерт также вошли «Два танца» Дороти Хауэлл . [q]
Основатель оркестра Розе скоропостижно скончался 30 марта 1920 года в возрасте около 45 лет, и Адриан Боулт , как его «счастливый преемник», стал главным дирижером. [47] [53]
Импресарио Томас Куинлан организовал серию из двенадцати «суперконцертов» в Kingsway Hall с октября 1920 года по январь 1921 года, в которых приняли участие различные оркестры, включая оркестр Куинлана и Британский симфонический оркестр под управлением Боулта, по субботам в 14:45. [54] [55] [56] [57] По словам Боулта, это был, возможно, первый раз, когда оркестровая музыка прозвучала в зале, изначально построенном в 1912 году как место поклонения методистов . [47]
В первом концерте прозвучал Бранденбургский концерт № 3 Баха; Владимир Розинг («...«слепой русский тенор», как его назвал кто-то в зале — характеристика, которую поймут все, кто видел, как он поет») исполнил « Прощание Ленского» Чайковского и другие вещи «в своей обычной напряженной манере», а мадам Рене Клеман сыграла Скрипичный концерт № 1 фа мажор Эдуарда Лало . Концерт завершился Пятой симфонией Чайковского . [r]
Второй из концертов Куинлана в октябре/ноябре включал тенора Джозефа Хислопа и скрипача Жака Тибо . Программа включала ноты Эдвина Эванса . [58]
Премьера симфонической поэмы Арнольда Бакса «Сад Фанд» в Великобритании состоялась 11 декабря. [s] Гильермина Суджиа также исполнила Концерт для виолончели № 1 Сен -Санса . [60] Лондонский музыкальный критик The Musical Times Альфред Калиш неодобрительно отозвался о несколько демонстративной манере игры Суджиа. [t]
Мориц Розенталь исполнил Концерт для фортепиано с оркестром ми минор Шопена с Британским симфоническим оркестром в зале Кингсвэй в субботу, 15 января 1921 года. [61] На концерте прозвучал Лондонский симфонический оркестр Воана Уильямса , а пела Мириам Лисетт . [u]
В рамках Оксфордских абонементных концертов Британский симфонический оркестр под управлением Боулта дал оркестровый концерт 20 января 1921 года. [62] На концерте Британского симфонического оркестра 5 февраля Боулт возродил «Забытый обряд » Джона Айрленда . [63]
Концерты Куинлана в Кингсвэй-холле прекратились в марте 1921 года, когда их организатор был объявлен банкротом. [47] [v]
«Страсти по Матфею» Баха были исполнены в Вестминстерском аббатстве Специальным хором Вестминстерского аббатства в сопровождении Британского симфонического оркестра в понедельник, 14 марта 1921 года. [64]
Британское музыкальное общество, основанное в 1917 году, дало два концерта в июне в Королевском зале с Британским симфоническим оркестром. На первом сэр Юджин Гуссенс и Боулт провели всебританский концерт 14 июня 1921 года: Джозеф Холбрук — Увертюра к «Детям» ; Ральф Воан-Уильямс — «Восходящий жаворонок» ; сэр Юджин Гуссенс — симфоническая поэма «Вечный ритм» ; [65] Сирил Скотт — Концерт для фортепиано (композитор за фортепиано); и «Планеты » Густава Холста . [66] Этот концерт включал первое исполнение оркестровой версии « Восходящего жаворонка» , сыгранной Мари Холл , у которой был скрипичный станок Виотти Страдивари . [67] [68]
На втором «Оркестровом плебисцитном концерте» 16 июня Гамильтон Харти дирижировал «Вариациями Энигмы» Элгара и «Морскими разбойниками » Бантока , а Уолтер Дамрош поднялся на подиум для исполнения «Панихиды» из «Индийских пьес » Эдварда Макдауэлла , «Приключений в коляске» Джона Олдена Карпентера и трех номеров из «Ифигении в Авлиде» самого Дамроша . [69]
Русский тенор-солист Владимир Розинг представил неделю маломасштабной оперы в Эолийском зале с 25 июня по 2 июля 1921 года под руководством режиссера Теодора Комисаржевского . Этот короткий сезон Opéra Intime включал «Пиковую даму» , «Севильского цирюльника» , «Бастьена и Бастьенну» и «Паяцев» . [70] Сцена Эолийского зала была очень маленькой и выглядела «переполненной, когда на ней было более шести человек». [71] Помимо Розинга, в театре Чайковского также пели Август Мильнер, [w] Моисей Мирский, [x] и Рэймонд Эллис. [y] Уинифред Ли, Тюдор Дэвис и Мостин Томас появились в комедии Моцарта, а Рэймонд Эллис исполнил партию Сильвио в «Паяцах» . [71] Оркестр состоял из ведущих музыкантов Британского симфонического оркестра, с органом и фортепиано и «выполнял свою работу очень эффективно под руководством г-на Адриана С. Боулта». Для этой цели партитуры были сведены Лесли Хьюардом . [71] Затем труппа Opéra Intime гастролировала в Глазго и Эдинбурге.
Народный дворец (ныне часть колледжа королевы Марии ) на Майл-Энд-роуд в Лондоне был открыт королевой Викторией 14 мая 1887 года. Он включал в себя Королевский зал для концертов, сводчатый читальный зал и Политехнический колледж . [74] Он был уничтожен пожаром в 1931 году.
Британский симфонический оркестр под руководством Боулта дал два сезона оркестровых концертов в 1921 и 1922 годах. [53] [75] Использование зала было предоставлено безвозмездно Уильямом Эллисоном-Макартни , губернатором Народного дворца. Боулт помнит встречу с ним в павильоне на крикетном поле Лордс , где он также был губернатором. [76] Бассейн в Народном дворце очень понравился Боулту и членам оркестра после концертов. [76] [77]
Первый концерт состоялся 16 октября 1921 года. Боулт дирижировал Бранденбургским концертом № 3 соль мажор для струнных ( Бах ), «Шропширским парнем» Джорджа Баттерворта , Симфонией № 2 Брамса и «Франческой да Римини» Чайковского . [ 78] Боулт предварял каждую пьесу коротким, нетехническим устным вступлением с трибуны. Хотя они были хорошо приняты, Боулт понял, что «многие из зрителей были из Вест-Энда, поэтому знали столько же, сколько и я, о музыке. Это излечило меня от желания разговаривать со своей аудиторией». [76] [z]
Второй концерт в Народном дворце состоялся 30 октября. Увертюра «Гебриды» Мендельсона ; 5 -я симфония Бетховена , аранжировка Доменико Скарлатти . Томмазини – «Добрые дамы» [ 80] и музыка Армстронга Гиббса для «Обручения » Мориса Метерлинка . На следующий день газета The Times написала рецензию на эту постановку :
13 ноября увертюрой была увертюра « Эгмонт» Бетховена , Фредерик Холдинг исполнил Концерт для скрипки с оркестром Элгара , а симфония — симфония Моцарта № 39 ми-бемоль мажор. [81]
Другие произведения, включенные в программы шести концертов перед Рождеством: Шуберт : симфония до мажор и одна Гайдна ; Элгар : 2-я симфония («с которой г-н Боулт произвел такой фурор в Куинс-холле в прошлом году»), и Концерт для скрипки ; Холст : сюита «Бени Мора» ; Рихард Штраус : «Дон Кихот» ; «Фантастическая мелодия» Блисса ; Фредерик Лоренс : «Танец ведьмы» ; [82] увертюры к «Вольному стрелку » Вебера и] увертюры к «Нюрнбергским мейстерзингерам » Вагнера и другие. [53]
Юджин Крафт, первый контрабасист, был секретарем оркестра в 1921 году. [53]
Первый концерт в Народном дворце в новом году состоялся 15 января 1922 года. Среди исполненных произведений были увертюра «Дон Жуан» Моцарта, 4-я симфония Бетховена , первое опубликованное произведение Джорджа Баттерворта «Две английские идиллии» (1910–1911) и «Зигфрид-идиллия» Вагнера . [aa]
22 января Хор Баха под руководством главного дирижера Ральфа Воана Уильямса присоединился к Британскому симфоническому оркестру и исполнил три церковные кантаты Баха : «Оставайся с нами» , «Иисус взял к себе двенадцать » и «Мудрецы Савские» . Симфония ре минор Сезара Франка и « Забытый обряд » Джона Айрленда прозвучали в исполнении оркестра под управлением Боулта 12 февраля. Концерты теперь проходили еженедельно. [83]
2 февраля 1922 года BSO под управлением Боулта дал оркестровый концерт в рамках Оксфордских абонементных концертов, включив в него «Шропширского парня » Баттерворта и Симфонию № 2 Элгара . [84] [ab]
Тем не менее, посещаемость концертов в Народном дворце резко упала, и после концерта 5 марта 1922 года, на котором выступал Лондонский симфонический оркестр Воана-Уильямса , оркестр был расформирован. [ac]
В Queen's Hall 7 апреля 1922 года Воан Уильямс снова дирижировал хором Баха с The Northern Singers (Крисси МакДиармид, Флоренс Тейлор, Джон Адамс и Джордж Паркер) с Британским симфоническим оркестром под руководством Фредерика Холдинга. В программу были включены: Уильям Берд : Христос воскрес снова ; Чарльз Берк: Молитва Святого Патрика , Фантазия для хора и оркестра на две мелодии ирландских гимнов; [ad] Хоровые гимны Холста из Ригведы ; и Stabat Mater Дворжака . [85] [86]
Боулт, по-видимому, сделал свои последние записи с оркестром в феврале 1923 года. ( См. также дискографию Британского симфонического оркестра ). Последнее концертное выступление BSO, по-видимому, состоялось с Элгаром в Аберистуите в 1923 году.
Афиша 4-го Аберистуитского фестиваля рекламировала специальный визит сэра Эдварда Элгара и Британского симфонического оркестра в Лондон 22, 23 и 25 июня 1923 года. [87]
Подробности приводятся в предварительном уведомлении в The Musical Times :
Согласно сэру Джеку Веструпу в письме в The Musical Times (октябрь 1969 г.), оркестровка Элгара « Иерусалима » Пэрри была первоначально сделана для фестиваля в Лидсе в 1922 г., когда первая половина одного из концертов была полностью посвящена музыке Пэрри под управлением сэра Хью Аллена . Аллен снова использовал ее в Оксфорде в исполнении хора Oxford Bach Choir. С тех пор Веструп не слышал ни о каком исполнении. Когда Аллен умер в 1946 г., Веструп нашел автограф аранжировки Элгара. На обложке его собственной рукой написано: «Хью П. Аллену в память о Хьюберте Пэрри, сентябрь 1922 г.». Когда в конце 1968 г. истек срок действия авторских прав Пэрри, Веструпу пришло в голову, что оркестровка Элгара, «которая явно предназначена для массового пения», должна быть более известна, и она была опубликована издательством Curwen Press . [89]
Иэн Паррот ответил два месяца спустя: «Профессор сэр Джек Уэстрап в своем письме [...] говорит, что он знает только об одном исполнении оркестровки Элгара «Иерусалима» Пэрри после Лидского фестиваля 1922 года. Мой коллега Чарльз Клементс [90] напомнил мне, что она использовалась по случаю визита Элгара на Аберистуитский фестиваль 1923 года. В тот раз Уолфорд Дэвис и мистер Клементс играли как фортепианный дуэт в первых рядах оркестра, и он почувствовал, что Элгар не полностью одобрил это, особенно потому, что сэр Уолфорд настоял на том, чтобы крышка была открыта. Однако, поскольку это для «массового пения», Элгар, несомненно, согласился с типичным для сэра Уолфорда подходом ad hoc ». [91]
Будучи учеником Карла Флеша , Холдинг владел скрипкой Страдивари («Пенни»). [92]
Он был руководителем «старого» филармонического квартета, сформированного в 1915 году, изначально состоявшего из Артура Беквита (первый скрипач), (сэра) Юджина Эйнсли Гуссенса (вторая скрипка), Рэймонда Джереми (альт) и Седрика Шарпа (виолончелист). Первая мировая война прервала их работу, так как некоторые из участников в конечном итоге были призваны на службу. В 1918 году они реформировались, и Фредерик Холдинг сменил Гуссенса, став первой скрипкой в 1919 году, а Томас Питфилд стал новым вторым скрипачом. Для серии концертов в феврале 1921 года в Эссекс-холле квартет 2 февраля состоял из: Холдинга (первая скрипка), Сэмюэля Катчера (вторая скрипка), Э. Томлинсона (альт) и Джованни Барбиролли (виолончель). На втором концерте 13 февраля 1921 года в состав группы входили Фредерик Холдинг, Сэмюэл Катчер, Рэймонд Джереми и Седрик Шарп. [93]
Во время Первой мировой войны Юджин Крафт помогал набирать музыкантов для развлечения войск, одновременно служа в автотранспортном дивизионе Корпуса армейской службы . Он воевал в составе 2-го батальона стрелковой бригады в Пашендейле и на Сомме . Он помог сформировать новый Британский симфонический оркестр. [94] Он был почетным секретарем оркестра с момента его основания и стал другом Боулта на всю жизнь . [47] Он был главным контрабасистом в Симфоническом оркестре BBC с 1929 по 1947 год во время дирижерства Боулта.
Джеймс МакДонах (1881–1931), опытный музыкант, игравший на нескольких инструментах, был ведущим гобоистом и игроком на английском рожке в Британском симфоническом оркестре. Он был третьим старшим братом Томаса МакДонаха , который был расстрелян в тюрьме Килмэнхэм вместе с Падраиком Пирсом и Томом Кларком после Пасхального восстания 1916 года . Его сын, Теренс МакДонах (1907/08–86), также играл на гобое и английском рожке как в Симфоническом оркестре BBC (одним из основателей которого он был), так и в Королевском филармоническом оркестре под управлением сэра Томаса Бичема ; он был членом совета Королевского музыкального колледжа . [95]
После 4-го фестиваля в Аберистуите летом 1923 года название оркестра, по-видимому, полностью исчезает до 1930-х годов, когда оно появляется примерно на пятнадцати записях на 78 об. /мин, сделанных Columbia Graphophone Company в Центральном зале Вестминстера с 1930 по 1932 год. [ae] По словам Майкла Грея, [96] по крайней мере три из этих электрических записей , скорее всего, были сделаны оркестром Королевского филармонического общества , и кажется возможным, что этот оркестр звукоснимателей ответственен за остальные, а также за записи первых двух симфоний Сибелиуса с Робертом Каянусом .
Эти старинные записи, сделанные около 90 лет назад, окружены определенной долей таинственности: отчасти потому, что идентичность этого ансамбля не совсем ясна; отчасти потому, что только в нескольких записях данные, взятые из современных журналов сессий Columbia и матричных заметок, на самом деле полностью совпадают с информацией на лейблах; и отчасти из-за привычки Columbia заменять старые записи более новыми (часто других произведений и других исполнителей), но при этом сохранять старый каталожный номер.
Дирижерами этих сессий звукозаписи были Этель Смит , Оскар Фрид , Бруно Вальтер , Феликс Вайнгартнер и Генри Вуд .
В октябре 1934 года в разделе рекламы органов газеты The Musical Times появилась несколько сдержанная заметка :
С января 1934 по январь 1935 года Британский симфонический оркестр выступил на трёх концертах Национальной воскресной лиги в лондонском «Палладиуме» , все они прошли под управлением Шарля Хамбурга. [98] [af] 7 января 1934 года: оркестровый концерт. 4 ноября 1934 года: солисткой на скрипке была Мари Холл , которая впервые исполнила «Взлетающего жаворонка» с более ранним Британским симфоническим оркестром в июне 1921 года. 13 января 1935 года в концерте принял участие дуэт Вронского и Бабина . [100]
Английский композитор и дирижер Чарльз Проктор (дирижер) дал два концерта 12 ноября 1938 года и 29 апреля 1939 года, дирижируя собственным хоровым обществом Alexandra с Британским симфоническим оркестром в Северном политехническом институте , Холлоуэй-роуд . [101] [102]
Музыка для фильма 1989 года «Французская революция» , снятого Робертом Энрико и Ричардом Т. Хеффроном, была написана и продирижирована Жоржем Делерю . Она была исполнена Британским симфоническим оркестром с хором. [103] Похоже, это был ансамбль внештатных музыкантов из Большого Лондона, записанный в студии HMV Abbey Road в августе 1989 года. [104]
На пышной свадьбе Сушанто и Симанто Роев, сыновей индийского бизнесмена Субрата Роя , председателя Sahara India Pariwar , в Лакхнау специально прилетел Британский симфонический оркестр для исполнения современных и традиционных индийских мелодий. [105]
Филип Маккензи , как главный дирижер, сформировал Британский симфонический оркестр в 2016 году. Оркестр состоит из внештатных музыкантов и базируется в Лондоне . Он выступал, в частности , с Revival ABBA Tribute Band, Never the Bride и Гордоном Хендриксом. [106] [107]
Джордж Мортон был приглашенным дирижером тура Британского симфонического оркестра в Китае (27 декабря 2017 г. – 9 января 2018 г.). [108] Они сыграли девять концертов, включая произведения современных китайских композиторов, а также западную музыку, включая Сибелиус: Finlandia ; Чайковский: Marche Slave ; Бизе: Carmen Suite No. 1 ; и Элгар: Enigma Variations . [109] [110]
Информацию о других оркестрах с такими же аббревиатурами см. в разделе BSO § Музыка .
Г-н Фрэнк Бридж быстро занимает почти официальную должность дирижера, которого посылают в экстренных случаях. Несколько недель назад он заменил сэра Генри Вуда, уведомив об этом за несколько часов. 10 февраля он занял место г-на Рэймонда Роза, который, к сожалению, был слишком болен, чтобы дирижировать концертом Британского симфонического оркестра.
Новинкой концерта стала эффектная
Poem of Victory г-на
Роза для скрипки, сольную партию которой прекрасно сыграл г-н Сэммонс [который был руководителем первого оркестра в 1910 г.], а г-н Холбрук дирижировал своей собственной ранней работой
The Viking
. Это одна из его самых ясных и живописных партитур, хотя, возможно, и не оригинал. Мистеру Холбруку нелегко угодить, у него нет причин жаловаться ни на исполнение пьесы, ни на ее прием публикой.
Я студент-отличник музыкального факультета Абердинского университета и пишу диссертацию о композиторе Дороти Хауэлл (1898–1982). Есть два ее произведения, для которых я не могу найти копии партитур или оригинальных рукописей. Это следующие произведения: «Два танца», которое впервые было исполнено 23 февраля 1920 года в Королевском зале Британским симфоническим оркестром под управлением Раймона Розе ...
по подписке Куинлана. Сезон открывается. ...Вчера я вошел в Кингсвэй и увидел, как толпа мистера Куинлана слушает Бранденбургский концерт Баха. Как бы это, кстати, понравилось старине Сэмюэлю! Сомневаюсь, что он когда-либо его слышал. Если бы он мог популяризировать несколько своих органных фуг и помочь выпустить издание "48", это было бы все, на что он мог надеяться. Было хорошей идеей начать с Концерта, потому что он показал нам, на что способны струнные Британского симфонического оркестра. У них есть солидные качества, и, как мы позже узнали, то же самое можно сказать о деревянных духовых и медных духовых.
Основатель оркестра сделал многое, чтобы привести его в форму, прежде чем он умер, и мистер Боулт вскоре сделает больше. Материал есть, и из него можно сделать что-то хорошее. Очень яркие заявления мистера Куинлана показывают, что он во многом полагается на притягательную силу своих солистов. Вчера это были мистер Розинг («слепой русский тенор», как кто-то в зале назвал его — описание, которое поймут все, кто видел, как он поет) и мадам Рене Клеман. Первый спел «Прощание Ленского» Чайковского и другие вещи в своей обычной напряженной манере, а последний сыграл Концерт для скрипки с оркестром Лало в фа мажор со всем прекрасным тоном, изяществом и деликатностью, которых он требует. И обоих ждал большой прием, как они и заслужили. Концерт завершился еще одним исполнением Чайковского, Пятой симфонии. Довольно ново проводить серию первоклассных концертов в этом зале, но эксперимент, похоже, увенчается успехом, несмотря на неудобство сидений.
Garden of Fand
г-на Арнольда Бакса
в исполнении Британского симфонического оркестра 11 декабря, а 16 декабря — его
November Woods
. Оба были новичками в Лондоне. [...] На третьем концерте
Лондонского симфонического оркестра
29 ноября в программе был [...] Концерт для виолончели
Эжена д'Альбера
, от которого мы вполне могли бы отказаться. Если бы это было действительно прекрасное произведение, хобби композитора изрыгать оскорбления в адрес этой страны не имело бы значения, но поскольку оно особенно скучно, даже великолепная игра
мадам Суджиа
не могла бы его искупить. Она очень великая артистка, но иногда она ведет себя так, как будто она
Карсавина,
подражающая действиям «виолончелиста».
Когда она играла Концерт Сен-Санса на концерте Британского симфонического оркестра, о котором говорилось выше, ее избыток жестов привел к тому, что она уронила смычок в решающий момент. Она была бы еще более великой артисткой, если бы не делала таких вещей.
В прошлую субботу днем на концерте по подписке Куинлана г-н Мориц Розенталь, мастер-техник фортепиано, впервые с довоенных времен вновь появился в Лондоне. Он сделал это не самым лучшим образом, благодаря своему выбору произведения, которое не представляло ни гениальности его композитора, ни особых дарований его интерпретатора в адекватном свете. [...] Однако истинная природа и масштаб его необычайного таланта вновь проявятся только тогда, когда он даст нам одну из своих больших программ сольных концертов и продемонстрирует разнообразие своего стиля, свой интеллектуальный охват, свое поэтическое чувство, а иногда и один из тех стремительных натисков и кульминационных срывов, которые лишают слушателя дыхания. Часто говорят, что когда он делает такие вещи, г-ну Розенталю нет равных; и это высказывание, услышав его снова в этом скучнейшем из концертов Шопена, мы считаем все еще верным.
Первые пятьдесят минут концерта были посвящены прекрасной
Лондонской симфонии
доктора Воана-Уильямса , восхитительному исполнению.
Обычные оперные вокальные выборы — скорее напоминающие на этих концертах филармонические привычки в старые времена — были предоставлены мадам
Мириам Лисетт
, добросовестной и значительно усовершенствовавшейся певицей.
Когда самые предприимчивые британские концертные менеджеры поймут, что методы их американских собратьев в духе Барнума в долгосрочной перспективе не окупаются в этой стране? С самого начала было очевидно, что суперконцерты Куинлана в Kingsway Hall обречены на провал. Мало того, что проспект "слишком много протестовал", так еще и программы были слишком смешанными, чтобы быть привлекательными для постоянных клиентов. Мы указали на эти и другие ошибки, пока было достаточно времени, чтобы их исправить; но ничего не было сделано. Теперь настал конец этого предприятия, и наше единственное чувство по этому поводу - искреннее сожаление по поводу Британского симфонического оркестра и его талантливого дирижера, г-на Адриана Боулта.
Из всех недавних попыток "децентрализовать" музыку Лондона самой смелой является серия концертов симфонического оркестра Ист-Энда Британского симфонического оркестра с программами стандарта "Queen's Hall". Эти концерты проводятся в Народном дворце по воскресеньям днем (в 3.30) под управлением г-на Адриана С. Боулта. Каждая программа содержит симфонию и британское произведение. Даты - 16 и 30 октября, 13 и 27 ноября, 11 и 18 декабря. Успех концерта-открытия был весьма обнадеживающим. Зал был заполнен полностью - места хватило для большего - и публика, казалось, получила огромное удовольствие от программы. [...] Каждому номеру предшествовало короткое и неакадемическое объяснение г-на Боулта — особенность, которая, по-видимому, была высоко оценена. Вероятно, новость о том, что концерт оказался столь приемлемым (без песни от начала до конца), распространилась и обеспечила полный зал для концерта.
Если критерием является исполнение, находящееся под пристальным вниманием, то музыка будет сыграна с эффективностью, непревзойденной нигде. [...] Аудитория была многочисленной и благодарной, не в последнюю очередь из-за предисловий дирижера, проиллюстрированных цитированием ведущих музыкальных тем оркестром. [...]
Но когда [Боулт] взял дирижерскую палочку, фантазия неофита и посвященного была одинаково освобождена. Более истинного комплимента нельзя выразить словами. Солнечная формальность Моцарта, характерно проявленная в увертюре к "Дон Жуану", монументальный гениальный трюк Бетховена, с помощью которого простая, почти обыденная последовательность нот, как в Четвертой симфонии, трансформируется ритмом в тему жизненной значимости, — эти чудеса были раскрыты уверенным прикосновением художника. Не менее сочувственно были восприняты и народная песня покойного Джорджа Баттерворта «Английские идиллии» или эссе Вагнера в нежном чувстве «
Идиллия Зигфрида
». Согревая интеллектуальное сознание у этих священных огней, физическое сознание холодных условий, преобладающих снаружи — и, в определенной степени, внутри Холла — на время счастливо утратило свою актуальность. HF
Оксфорд. Пока 2 февраля д-р Адриан С. Боулт не приехал со своим Британским симфоническим оркестром, Оксфорд не был знаком с «Шропширским парнем» Баттерворта, маленьким шедевром, который прочно сохранил репутацию, заработанную им в Лидсе много лет назад. Вторая симфония Элгара была добавлена к долгу Оксфорда перед д-ром Боултом. – В течение трех дней Ратуша была сценой «Большого дивертисмента» в исполнении участников Русского
балета
.
Откат на Майл-Энд-роуд. Лучшее, что можно сказать об этом, это то, что он не случился неделей раньше, так что, по крайней мере, печально необычайно прекрасное исполнение Лондонской симфонии Ральфа Воана-Уильямса было спасено от крушения. Преждевременное окончание симфонических концертов Британского симфонического оркестра под управлением доктора Адриана К. Боулта в Народном дворце, Майл-Энд, произошло 5 марта.
Это были лучшие воскресные концерты в Лондоне, но зал мог быть заполнен только на треть, так что дефицит был сокрушительным.
Программы состояли из чисто оркестровой музыки — не непреодолимая приманка для местных жителей, которые, возможно, могли бы быть более увлечены немного личным и драматическим интересом сольной и концертной игры; в то время как люди из других мест не оценили точно, где находится Майл-Энд, или насколько легко добраться.
Неудача печальна, но она может быть исправлена следующей осенью. Между тем, есть лучшее исполнение Симфонии Воана Уильямса, которое когда-либо слышали, заслуживающее похвалы оркестра и дирижера. Или, во всяком случае, свежие ветры и приливы музыки, казалось, на этот раз пели более прямое обращение. Этот предшественник помог нам услышать недавнюю
Пасторальную симфонию
композитора , и теперь предшественник раскрывает больше секретов в свете нового произведения. Редкая музыка! C.
упоминают интересные заметки Дэвида Адеса, последний трек из избранных произведений из фильма Кортниджа «Тетя Салли» является первой записью Луи Леви с Британским симфоническим оркестром Gaumont; претенциозно названным, я полагаю, когда его участники киностудии были фрилансерами.
В нем также задокументирована воодушевляющая композиция забытого американца
Гарри М. Вудса
[...] Интересная фотография во всю страницу в буклете показывает сеанс записи британского оркестра Gaumont с Луи Леви, стоящим над ними на временной деревянной сцене.
[123]
Midland Gleemen, ранее известный как мужской хор мистера Уильяма Сьюэлла...
-Direction (Limited). Директора — гг. Коуэн и Сьюэлл. Студии: 41–43, Maddox Street, W. (Тел. 2023 Gerrard.) Единственные агенты Британского симфонического оркестра. Дирижер — г-н Уильям Сьюэлл. Директора ежедневно присутствуют в указанных выше студиях.
Прискорбно, что серию концертов Британского симфонического оркестра пришлось прекратить из-за отсутствия поддержки. На последнем концерте 23 февраля музыканты великолепно исполнили симфоническую поэму Хьюберта Бата «Видение Ханнеле» [1913], возможно, лучшую из его наиболее амбициозных работ.
Передышка будет короткой, поскольку Променадные концерты начнутся 14 августа, и, возможно, будет уместно упомянуть здесь о новой серии концертов Британского симфонического оркестра, которые будут даваться по субботам после обеда в Kingsway Hall в Холборне.
Это очень способное исследование атмосферы, вдохновленное близким сочувствием к природе. Есть несколько прекрасных отрывков, но каким-то образом оно оставляет впечатление фрагмента.
В целом этот концерт дал приятное ощущение того, что нынешнее состояние современной творческой музыки чрезвычайно здорово.
передние места. Пронумерованные. Зарезервированы, 2 шиллинга 4 пенса (можно забронировать), 1 шиллинг 3 пенса и 8 пенсов. Несколько бесплатных мест. Следующий концерт, воскресенье, 30 октября.
Зрители встретятся с Луи Леви, который либо просматривает пленку в одной из монтажных комнат, либо проводит сеанс записи с
Джесси Мэтьюз
и симфоническим оркестром Gaumont-British.Примечание. Щелкните выделенный отрывок для просмотра полного текста.
Записи различных оркестров на Youtube можно найти в разделе Дискография Британского симфонического оркестра.