Музей современного искусства Сан-Франциско ( SFMOMA ) — музей современного искусства и некоммерческая организация, расположенная в Сан-Франциско , Калифорния . SFMOMA был первым музеем на Западном побережье, посвященным исключительно искусству 20-го века , и создал международно признанную коллекцию с более чем 33 000 произведений живописи, скульптуры, фотографии, архитектуры, дизайна и медиа-искусства. [2] Коллекция представлена на 170 000 квадратных футов (16 000 м2 ) выставочной площади, что делает музей одним из крупнейших в Соединенных Штатах в целом и одним из крупнейших в мире музеев современного искусства. [3]
Музей был основан в 1935 году с галереями в здании Veterans Building в Civic Center . В 1995 году музей открылся в здании, спроектированном Марио Боттой, в районе SoMa . 14 мая 2016 года, после трехлетнего закрытия для масштабного проекта расширения, проводимого архитектурным бюро Snøhetta , музей вновь открылся для публики с более чем вдвое увеличенной площадью галереи и почти в шесть раз большим общественным пространством, чем в предыдущем здании, [4] что позволило SFMOMA продемонстрировать расширяющуюся коллекцию вместе с коллекцией современного искусства Дорис и Дональда Фишер . [5]
SFMOMA был основан в 1935 году под руководством директора Грейс Л. Макканн Морли как Музей искусств Сан-Франциско. В течение первых шестидесяти лет музей арендовал [6] четвертый этаж здания ветеранов на авеню Ван Несс в Civic Center . Основу постоянной коллекции составили 36 произведений искусства, подаренных Альбертом М. Бендером , в том числе «Цветочница» (1935) Диего Риверы [7] . За свою жизнь Бендер пожертвовал SFMOMA более 1100 объектов и пожертвовал первый фонд закупок музея. [8]
Музей начал свой второй год с выставки работ Анри Матисса . Также в 1936 году музей создал свою коллекцию фотографий, став одним из первых музеев, признавших фотографию как форму искусства. [9] В 1940 году музей провел свою первую архитектурную выставку «Телезис: пространство для жизни » . [8]
Музей был вынужден переехать во временное здание на Пост-стрит в марте 1945 года, чтобы освободить место для Конференции ООН по международной организации ; после подписания Устава ООН в Театре Хербста в Здании ветеранов музей вернулся на свое первоначальное место в июле. Позже в том же году музей представил первую персональную музейную выставку Джексона Поллока . [8]
Директор-основатель Грейс Морли проводила показы фильмов в музее, начиная с 1937 года, а в 1946 году пригласила режиссера Фрэнка Штауффахера , чтобы основать серию фильмов «Искусство в кино», которая длилась девять лет. Музей продолжил свое расширение в новые медиа, запустив в 1951 году двухнедельную телевизионную программу « Искусство в вашей жизни» , позже переименованную в «Открытие », которая длилась три года. [8]
Морли завершила свой 23-летний срок полномочий на посту директора музея в 1958 году, и ее сменили Джордж Д. Каллер (1958–65) и Джеральд Нордланд (1966–72). В 1967 году SFMOMA учредил двухгодичную премию SECA Art Award в честь художников из залива Сан-Франциско . Музей приобрел международную известность под руководством директора Генри Т. Хопкинса (1974–86), добавившего «Modern» к своему названию в 1975 году. [10]
В 1980-х годах при Хопкинсе и его преемнике Джоне Р. Лейне (1987–1997) SFMOMA создал три новые кураторские должности: куратор живописи и скульптуры, куратор архитектуры и дизайна и куратор медиаискусства. Должности директора по образованию и директора по фотографии были повышены до полноценных кураторских ролей. В это время SFMOMA занялся активной программой специальных выставок, как организуя, так и проводя передвижные выставки, [11] включая крупные презентации работ Джеффа Кунса , Зигмара Польке и Виллема де Кунинга .
В 1992 году Гарри В. «Ханк» Андерсон и Мэри Маргарет «Му» Андерсон «одним махом преобразили коллекцию американского поп-арта SFMOMA», основываясь на предыдущих дарах работ Роберта Раушенберга и Джаспера Джонса, добавив дополнительные работы, датируемые началом 1960-х — началом 1980-х годов, включая картины Джима Дайна , Роя Лихтенштейна , Джеймса Розенквиста , Энди Уорхола и Роберта Индианы , а также настенный рельеф Класа Олденбурга . [12]
В январе 1995 года музей открыл свое нынешнее местоположение по адресу 151 Third Street , рядом с Yerba Buena Gardens в районе SOMA . Марио Ботта , швейцарский архитектор из кантона Тичино , спроектировал новое здание стоимостью 60 миллионов долларов США . [13]
SFMOMA сделал ряд важных приобретений под руководством Дэвида А. Росса (1998–2001), который был нанят из Музея Уитни в Нью-Йорке, включая работы Эллсворта Келли , Роберта Раушенберга , Рене Магритта и Пита Мондриана , а также культовый «Фонтан » Марселя Дюшана (1917/1964). Эти приобретения, а также приобретения работ Джаспера Джонса , Марка Ротко , Фрэнсиса Бэкона , Александра Колдера , Чака Клоуза и Фрэнка Стеллы вывели учреждение на первые места среди американских музеев современного искусства. [14] После трех лет и 140 миллионов долларов, потраченных на создание коллекции, Росс ушел в отставку, когда медленная экономика заставила музей держать свои ресурсы под контролем. [14]
На выставке 2003 года « Сокровища современного искусства: наследие Филлис Уоттис» было представлено более 80 из многочисленных работ, подаренных меценатом Филлис Уоттис, которая умерла в 2002 году, включая работы Роберта Раушенберга , Пита Мондриана , Рене Магритта , Марселя Дюшана , Энди Уорхола и Барнетта Ньюмана . [15]
Под руководством директора Нила Бенезры, который был нанят из Чикагского института искусств в 2002 году, SFMOMA добился увеличения как числа посетителей, так и числа членов, продолжая при этом наращивать свою коллекцию. [11] В 2005 году музей объявил об обещанном даре почти 800 фотографий Prentice and Paul Sack Photographic Trust в SFMOMA из частной коллекции Саксов. Музей достиг рекордной посещаемости в 2008 году с выставкой Фриды Кало , которая привлекла более 400 000 посетителей за три месяца. [16]
В 2009 году музей получил право попечительства над коллекцией современного искусства Дорис и Дональда Фишер из Gap Inc. [17] Коллекция Фишер включает в себя около 1100 работ таких художников, как Александр Колдер , Чак Клоуз , Виллем де Кунинг , Ричард Дибенкорн , Ансельм Кифер , Эллсворт Келли , Рой Лихтенштейн , Брайс Марден , Агнес Мартин , Герхард Рихтер , Ричард Серра , Сай Твомбли и Энди Уорхол , среди многих других. Коллекция будет предоставлена в аренду SFMOMA на срок 100 лет. [18]
В 2009 году SFMOMA объявил о планах по масштабному расширению, чтобы разместить свою растущую аудиторию, программы и коллекции, а также продемонстрировать коллекцию современного искусства Дорис и Дональда Фишер. В 2010 году — в год 75-летия музея — архитектурная фирма Snøhetta была выбрана для проектирования масштабного дополнения. SFMOMA закрылся для публики и заложил основу для своего расширения в мае 2013 года, вновь открывшись три года спустя. [5] Во время закрытия SFMOMA представил выставки и программы в других местах по всему заливу в рамках SFMOMA On the Go. [19]
В феврале 2011 года музей запустил кампанию по сбору коллекций, объявив о приобретении 195 работ, включая картины Джексона Поллока , Виллема де Кунинга , Джаспера Джонса, Роберта Раушенберга и Фрэнсиса Бэкона . Также под эгидой кампании по сбору коллекций в 2012 году были объявлены обещанные дары в виде 473 фотографий, включая 26 работ Дианы Арбус и значительные дары японской фотографии. [21] [22]
В июле 2020 года старший куратор живописи и скульптуры Гэри Гаррелс подал в отставку после того, как на общем собрании сотрудников в Zoom он использовал термин « обратная дискриминация », что вызвало бурю негодования. [23] [24] Оглядываясь на инцидент 2023 года и полностью цитируя письмо Гарреля об отставке, Международный комитет музеев и коллекций современного искусства (CiMAM) назвал его отставку «радикальным и ошеломляющим жестом сторонника разнообразия». [25]
В 2022 году Кристофер Бедфорд был назначен директором, сменив Нила Бенезру. В объявлении музея о его выборе отмечалось, что « DEI был в центре работы Бедфорда: он сделал очевидной естественную синергию между политикой и программой, гарантируя, что разнообразие, равенство и инклюзивность реализуются во всех начинаниях». [26]
Летом 1988 года архитекторы Марио Ботта , Томас Биби и Фрэнк Гери были объявлены финалистами конкурса на проектирование нового здания Музея современного искусства Сан-Франциско в центре города. Среди полуфиналистов были Чарльз Мур и Тадао Андо . Три финалиста должны были представить предложения по дизайну, специфичные для конкретного участка, позднее в том же году, [27] но музей отменил свой архитектурный конкурс всего через месяц и выбрал 45-летнего Ботту. [28]
Новый музей, спроектированный совместно с архитекторами Хельмутом, Обата и Кассабаумом , был построен на парковке площадью 59 000 квадратных футов (5 500 м 2 ) на Третьей улице между улицами Мишн и Ховард. [29] Участок South-of-Market, недалеко от конференц-центра Moscone , был выбран в соответствии с соглашением между музеем, агентством по реконструкции и девелоперской фирмой Olympia & York . Земля была предоставлена агентством и застройщиком, но остальная часть музея финансировалась частным образом. [30] Строительство пятиэтажного здания началось в начале 1992 года, а открытие состоялось в 1995 году, в 60-ю годовщину учреждения.
На момент открытия нового здания SFMOMA позиционировал себя как крупнейший новый американский художественный музей десятилетия и, с его 50 000 квадратных футов (4 600 м 2 ) выставочной площади, второе по величине отдельное сооружение в Соединенных Штатах, посвященное современному искусству. (Нью-йоркский Музей современного искусства с 100 000 квадратных футов (9 300 м 2 ) галерейного пространства был тогда крупнейшим отдельным сооружением, в то время как почти 80 000 общих квадратных футов Музея современного искусства в Лос-Анджелесе поставили его на второе место). [31]
Майкл Киммельман в The New York Times сообщил, что новое здание Botta
состоит из галерей, возвышающихся вокруг центрального атриума с застекленной крышей. Общая структура, грубо говоря, представляет собой ряд ступенчатых блоков с цилиндром в середине, содержащим парящий световой колодец и лестницу... Снаружи, возвышаясь над почти безоконным, бороздчатым кирпичным фасадом, находится гигантский черно-белый полосатый силос центрального колодца, разрезанный по диагонали, увенчанный 130-футовым эллиптическим световым люком, который уже стал торговой маркой музея. [6]
Дизайн интерьера Ботты характеризуется чередующимися полосами полированного и обработанного огнем черного гранита на полу, стенах на уровне земли и основаниях колонн, а также полосами натурального и окрашенного в черный цвет дерева на стойках администратора и стойке гардероба. [31]
В 2009 году SFMOMA открыл свой сад скульптур и павильон на крыше площадью 14 400 кв. футов (1340 м2 ) , расположенный над парковкой музея и через закрытый пешеходный мост от галерей на пятом этаже. После пригласительного конкурса, проведенного в 2006 году, сад был спроектирован Jensen Architects в сотрудничестве с Conger Moss Guillard Landscape Architecture. Он включает в себя два открытых пространства для растений и скульптур, а между ними стеклянный павильон для обедов. Из большего сада скульптур открывается вид на городской пейзаж, над которым доминирует внушительный фасад в стиле ар-деко небоскреба 140 New Montgomery . [31] [32] [33] [34]
В 2009 году в ответ на значительный рост аудитории и коллекций музея с момента открытия здания в 1995 году SFMOMA объявил о планах по расширению. В шорт-лист, опубликованный в мае 2010 года, вошли четыре архитектурные фирмы, официально рассматриваемые для проекта: Adjaye Associates ; Diller Scofidio + Renfro ; Foster + Partners ; и норвежская архитектурная фирма Snøhetta . [36] В июле 2010 года музей выбрал Snøhetta для проектирования расширения. [37]
14 мая 2016 года, после трехлетнего закрытия, музей вновь открылся для публики. Примерно 235 000 квадратных футов (21 800 м 2 ) расширения присоединились к существующему зданию с новой пристройкой, охватывающей от Минна до Ховард-стрит. [38] [39] Расширенное здание включает в себя семь уровней, отведенных под искусство и общественное программирование, и три этажа, вмещающих расширенные вспомогательные помещения для деятельности музея. Он предлагает примерно 142 000 квадратных футов (13 200 м 2 ) внутреннего и наружного галерейного пространства, а также почти 15 000 квадратных футов (1400 м 2 ) заполненного искусством общественного пространства свободного доступа, что более чем вдвое превышает предыдущую вместимость SFMOMA для представления искусства и обеспечивает почти в шесть раз больше общественного пространства, чем здание до расширения. [40] Возвышающийся «бункер» с мостом Окулус остался, но лестница Ботта была убрана.
Расширенное здание включает в себя масштабный вертикальный сад на третьем этаже, который, как предполагается, является самой большой общественной живой стеной из местных растений в Сан-Франциско; большую, свободно доступную галерею семьи Робертс на первом этаже, выходящую на улицу Говард , с 25-футовыми (7,6 м) стеклянными стенами, которые выставляют произведения искусства на обозрение прохожим; двухсветное пространство «белого ящика» на четвертом этаже со сложными системами освещения и звука; современные студии консервации на седьмом и восьмом этажах; и, на седьмом этаже, длинный балкон, с которого открывается вид на горизонт на востоке, в сторону башни Salesforce и моста через залив . Фасады расширения облицованы легкими панелями из армированного волокном пластика ; после завершения строительства это было крупнейшее применение композитных технологий в архитектуре в Соединенных Штатах на тот момент. [41] Здание получило сертификат LEED Gold, с 15%-ным сокращением затрат на электроэнергию, 30%-ным сокращением потребления воды и 20%-ным сокращением образования сточных вод. [42]
Совет или попечители SFMOMA возглавляет Роберт Дж. Фишер ; его президентом является Диана Нельсон. Художники-попечители — Такер Николс и Кэрри Мэй Уимс . Бывшие художники-попечители, которые обычно служат в течение трех лет, включают (начиная с 2006 года): Роберт Бехтл [43] Ларри Султан [44] Ив Бехар [ 45] [46] Эд Руша [ 47] [48] Розана Кастрильо Диас [ 49] Джефф Уолл [49] Дэвид Хаффман [50] и Джули Мерету [49] .
На веб-сайте SFMOMA имеется актуальный список всех попечителей. [1]
Директором SFMOMA является Кристофер Бедфорд, назначенный в 2022 году. [51] Предыдущими директорами были Грейс Морли (1935–1958), Джордж Д. Каллер (1958–1965), Джеральд Нордланд (1966–1972), Генри Т. Хопкинс (1974–1986), Джон Р. Лейн (1987–1997), Дэвид А. Росс (1998–2001) и Нил Бенезра (2002–2022). [52]
Первая музейная выставка Джексона Поллока прошла в SFMOMA, как и у Клиффорда Стилла и Аршила Горки . [53]
В коллекции музея хранятся важные работы Анселя Адамса , Джоан Браун , Джерома Кахи , Александра Колдера , Джея Дефео , Ричарда Дибенкорна , Марселя Дюшана , Джесс , Фриды Кало , Ансельма Кифера , Эллсворта Келли , Пауля Клее , Доротеи Ланж , Агнес Мартин , Анри Матисса , Ричарда Мейхью , Жана Метценже , Джоан Митчелл , Чиуры Обаты , Дэвида Парка , Джексона Поллока , Герхарда Рихтера , Диего Риверы , Марка Ротко , Ричарда Серры , Фрэнка Стеллы , Клиффорда Стилла , Уэйна Тибо , Сая Твомбли и Энди Уорхола , а также других.
Презентацию коллекции курируют кураторы по живописи и скульптуре, фотографии, архитектуре и дизайну, а также медиаискусству.
Сайт SFMOMA позволяет пользователям просматривать постоянную коллекцию музея. Аудиоприложение SFMOMA предоставляет информацию об избранных работах, обозначенных номерами аудиоостановок. [54]
Научная библиотека SFMOMA была основана в 1935 году и содержит обширные ресурсы, относящиеся к современному искусству, включая книги, периодические издания, файлы художников, фотографии и коллекции медиа. [55]
Образовательный центр Koret на втором этаже предлагает ресурсы для педагогов, а также проводит мероприятия и беседы. Более крупные мероприятия проводятся в театре на первом этаже
SFMOMA опубликовал множество книг, каталогов и цифровых публикаций, чтобы документировать и предоставлять контекст для выставок и музейной коллекции, а также демонстрировать ученость кураторов. Среди последних книг: Tauba Auerbach ― S v Z (2020), Dawoud Bey: Two American Projects (2020), Joan Mitchell (2021) и Rafael Lozano-Hemmer: Unstable Presence (2021).
В данной галерее представлены только изображения и объекты из коллекций SFMOMA, не защищенные авторским правом.