Папская базилика Святого Петра в Ватикане ( итал . Basilica Papale di San Pietro in Vaticano ), или просто Собор Святого Петра ( лат . Basilica Sancti Petri ; итал. Basilica di San Pietro [baˈziːlika di sam ˈpjɛːtro] ), — церковь итальянского Высокого Возрождения , расположенная в Ватикане , независимом микрогосударстве , анклаве в пределах города Рима , Италия. Первоначально она была запланирована в 15 веке папой Николаем V , а затем папой Юлием II, чтобы заменить стареющую старую базилику Святого Петра , которая была построена в четвертом веке римским императором Константином Великим . Строительство нынешней базилики началось 18 апреля 1506 года и было завершено 18 ноября 1626 года. [3]
Спроектированный в основном Донато Браманте , Микеланджело и Карло Мадерно , с пьяццей и фурнитурой Джан Лоренцо Бернини , собор Святого Петра является одним из самых известных произведений итальянской архитектуры эпохи Возрождения [4] и является крупнейшей церковью в мире по внутренним размерам. [примечание 1] Хотя он не является ни материнской церковью Католической церкви , ни собором Римской епархии ( эти эквивалентные титулы принадлежат архибасилике Святого Иоанна Латеранского в Риме), собор Святого Петра считается одной из самых святых католических святынь. Его описывают как «занимающий уникальное положение в христианском мире» [5] и как «величайшую из всех церквей христианского мира » [4] [6]
Католическая традиция гласит, что базилика является местом захоронения Святого Петра , главного среди апостолов Иисуса , а также первого епископа Рима ( Папы ). Гробница Святого Петра находится прямо под главным алтарем базилики, также известным как Алтарь Исповеди . [7] По этой причине многие папы, кардиналы и епископы были похоронены в соборе Святого Петра со времен раннего христианства.
Собор Святого Петра известен как место паломничества и своими литургическими функциями. Папа председательствует на ряде литургий в течение года как в базилике, так и на прилегающей площади Святого Петра ; эти литургии привлекают аудиторию численностью от 15 000 до более 80 000 человек. [8] Собор Святого Петра имеет много исторических ассоциаций, с ранней христианской церковью , папством , протестантской Реформацией и католической Контрреформацией и многочисленными художниками, особенно Микеланджело. Как произведение архитектуры, он считается величайшим зданием своего века. [9]
Собор Святого Петра занимает второе место, после архибазилики Святого Иоанна Латеранского , среди четырех церквей в мире, имеющих звание Главной папской базилики , все четыре из которых находятся в Риме, а также является одной из Семи паломнических церквей Рима . Вопреки распространенному заблуждению, это не собор, потому что это не резиденция епископа. [10]
Собор Святого Петра — церковь, построенная в стиле эпохи Возрождения, расположенная в Ватикане к западу от реки Тибр , недалеко от холма Яникулум и мавзолея Адриана . Ее центральный купол доминирует над горизонтом Рима. К базилике можно добраться через площадь Святого Петра , передний двор из двух частей, обе окружены высокими колоннадами . Первое пространство овальное, а второе — трапециевидное. Фасад базилики с гигантским порядком колонн тянется через конец площади, и к нему ведут ступени, на которых стоят две 5,55-метровые (18,2 фута) статуи апостолов Рима первого века, святых Петра и Павла . [11] [12]
Базилика имеет крестообразную форму с удлиненным нефом в форме латинского креста , но ранние проекты были предназначены для центрально спланированной структуры, и это все еще заметно в архитектуре. Центральное пространство доминирует как снаружи, так и внутри одним из самых больших куполов в мире. Вход через нартекс , или вестибюль, который тянется через здание. Одна из украшенных бронзовых дверей, ведущих из нартекса, — это Святая дверь , открываемая только во время юбилеев . [11]
Внутренние размеры огромны по сравнению с другими церквями. [3] Один автор писал: «Только постепенно мы осознаем это — когда мы наблюдаем, как люди приближаются к тому или иному памятнику, они, как ни странно, кажутся мельче; они, конечно, кажутся карликами по сравнению с масштабом всего в здании. Это, в свою очередь, подавляет нас». [13]
Неф, ведущий к центральному куполу, состоит из трех отсеков, с опорами, поддерживающими цилиндрический свод, самый высокий среди всех церквей. Неф обрамлен широкими проходами, которые имеют ряд часовен. Есть также часовни, окружающие купол. Двигаясь по часовой стрелке вокруг базилики, они таковы: Баптистерий , Часовня Введения во храм Пресвятой Богородицы , большая Хоровая Часовня, алтарь Преображения Господня, Часовня Климента с алтарем Святого Григория , Вход в Ризницу , Алтарь Лжи, левый трансепт с алтарями Распятия Святого Петра, Святого Иосифа и Святого Фомы , алтарь Святого Сердца , Часовня Мадонны Колонны, алтарь Святого Петра и Паралитика, апсида с кафедрой Святого Петра , алтарь Святого Петра, поднимающего Тавифу , алтарь Святой Петрониллы, алтарь Архангела Михаила , алтарь Навичеллы , правый трансепт с алтарями Святого Эразма , Святых Процессо и Мартиниано и Святого Вацлава , алтарь Святого Иеронима, алтарь Святого Василия , Григорианская капелла с алтарем Богоматери Суккур, большая капелла Святого Причастия , капелла Святого Себастьяна и капелла Пьета . [11] Памятники, по часовой стрелке, это: Мария Клементина Собеская , Стюарты , Бенедикт XV , Иоанн XXIII , Святой Пий X , Иннокентий VIII , Лев XI , Иннокентий XI , Пий VII , Пий VIII , Александр VII , Александр VIII , Павел III , Урбан VIII , Климент X , Климент XIII , Бенедикт XIV , Святой Петр (бронзовая статуя), Григорий XVI , Григорий XIV , Григорий XIII , Матильда Каносская , Иннокентий XII , Пий XII , Пий XI , Кристина Шведская и Лев XII . В самом сердце базилики, под главным алтарем, находится Исповедь илиЧасовня Исповеди , в связи с исповеданием веры Святым Петром, которое привело к его мученичеству. Две изогнутые мраморные лестницы ведут в эту подземную часовню на уровне Константиновской церкви и непосредственно над предполагаемым местом захоронения Святого Петра.
Весь интерьер собора Святого Петра щедро украшен мрамором, рельефами, архитектурной скульптурой и позолотой. В базилике находится большое количество гробниц пап и других выдающихся людей, многие из которых считаются выдающимися произведениями искусства. Также в нишах и часовнях находится ряд скульптур, включая « Пьету » Микеланджело . Центральным элементом является балдахин , или навес над папским алтарем, спроектированный Джан Лоренцо Бернини . Апсида завершается скульптурным ансамблем, также работы Бернини, содержащим символическое кресло Святого Петра .
Американский философ Ральф Уолдо Эмерсон описал собор Святого Петра как «украшение земли... возвышенное из прекрасного» [14] .
Собор Святого Петра является одной из папских базилик (ранее именовавшихся «патриаршими базиликами») [примечание 2] и одной из четырех главных базилик Рима, остальные (все из которых также являются папскими базиликами) — это базилики Святого Иоанна Латеранского , Святой Марии Великой и Святого Павла за стенами . Ранг главной базилики дает собору Святого Петра приоритет перед всеми малыми базиликами мира. Однако, в отличие от всех других главных папских базилик, он полностью находится на территории и, следовательно, в суверенной юрисдикции государства-города Ватикан , а не Италии. [15]
Это самое выдающееся здание в Ватикане . Его купол является особенностью горизонта Рима и занимает площадь 2,3 гектара (5,7 акра). Одно из самых святых мест христианства и католической традиции, традиционно является местом захоронения его титулярного, Святого Петра , который был главой двенадцати апостолов Иисуса и, согласно традиции, первым епископом Антиохии , а затем первым епископом Рима , что делает его первым Папой . Хотя Новый Завет не упоминает мученичество Святого Петра в Риме, традиция, основанная на писаниях Отцов Церкви , [ необходимо разъяснение ] считает, что его могила находится под балдахином и алтарем Базилики в «Исповеди». По этой причине многие Папы, с ранних лет Церкви, были похоронены рядом с Папой Святым Петром в некрополе под Базиликой. Строительство нынешней базилики на месте старой Константиновской базилики началось 18 апреля 1506 года и было завершено в 1615 году. Наконец, 18 ноября 1626 года папа Урбан VIII торжественно освятил базилику. [3]
Собор Святого Петра не является официальной резиденцией Папы и не занимает первое место среди Главных базилик Рима. Эта честь принадлежит собору Папы, архибазилике Святого Иоанна Латеранского , материнской церкви всех церквей, находящихся в общении с Католической церковью . Однако собор Святого Петра функционально является главной церковью Папы, поскольку большинство папских литургий и церемоний проходят там из-за его размера, близости к папской резиденции и расположения в пределах Ватикана. « Трон Святого Петра », или cathedra , древний престол, который иногда считается использовавшимся самим Святым Петром, но который был подарком Карла Лысого и использовался многими папами, символизирует продолжающуюся линию апостольской преемственности от Святого Петра к правящему Папе. Он занимает возвышенное положение в апсиде базилики, символически поддерживаемый Учителями Церкви и символически просвещаемый Святым Духом . [16]
Как одно из составляющих сооружений исторически и архитектурно значимого Ватикана, собор Святого Петра был включен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО в 1984 году в соответствии с критериями (i), (ii), (iv) и (vi). [17] С внешней площадью 21 095 квадратных метров (227 060 квадратных футов), [18] внутренней площадью 15 160 квадратных метров (163 200 квадратных футов), [19] [20] собор Святого Петра является крупнейшим христианским церковным зданием в мире по двум последним показателям и вторым по величине по первому по состоянию на 2016 год [update]. Вершина его купола, высотой 448,1 фута (136,6 м), также делает его вторым по высоте зданием в Риме по состоянию на 2016 год [update]. [21] Возвышающаяся высота купола поставила его среди самых высоких зданий Старого Света , и он продолжает удерживать титул самого высокого купола в мире . Хотя на момент завершения строительства это был самый большой купол в мире по диаметру, он больше не имеет этого звания. [22]
После распятия Иисуса, в библейской книге Деяний Апостолов записано , что один из его двенадцати учеников, Симон, известный как Святой Петр, рыбак из Галилеи , занял руководящую позицию среди последователей Иисуса и сыграл большую роль в основании христианской церкви . Имя Петр - "Petrus" на латыни и "Petros" на греческом, происходит от petra , что означает "камень" или "скала" на греческом , и является буквальным переводом арамейского "Kepa", имени, данного Симону Иисусом. (Иоанна 1:42, и см. Матфея 16:18)
Католическая традиция гласит, что Петр, после тридцати четырех лет служения, отправился в Рим и встретил там свою мученическую смерть вместе с Павлом 13 октября 64 г. н. э. во время правления римского императора Нерона . Его казнь была одним из многих мученичеств христиан после Великого пожара в Риме . По словам Иеронима , Петр был распят головой вниз по собственной просьбе, потому что считал себя недостойным умереть так же, как Иисус. [24] Распятие произошло около древнеегипетского обелиска в цирке Нерона . [25] Обелиск теперь стоит на площади Святого Петра и почитается как «свидетель» смерти Петра. Это один из нескольких древних обелисков Рима . [26]
Согласно традиции, останки Петра были захоронены недалеко от Цирка, на Монс Ватиканус через Виа Корнелия от Цирка, менее чем в 150 метрах (490 футов) от места его смерти. Виа Корнелия была дорогой, которая шла с востока на запад вдоль северной стены Цирка на земле, которая сейчас покрыта южными частями Базилики и площади Святого Петра. Несколько лет спустя на этом месте была построена святыня. Почти триста лет спустя на этом месте была построена Старая Базилика Святого Петра . [25]
Территория, которую сейчас занимает Ватикан, была кладбищем в течение нескольких лет до того, как был построен Цирк Нерона. Это было место захоронения многочисленных казней в Цирке и содержало много христианских захоронений, так как в течение многих лет после погребения Святого Петра многие христиане предпочитали быть похороненными рядом с ним. [ необходима цитата ]
В 1939 году, в правление папы Пия XII, начались 10-летние археологические исследования под криптой базилики в районе, недоступном с девятого века. Раскопки выявили остатки святилищ разных периодов на разных уровнях, от Климента VIII (1594) до Калликста II (1123) и Григория I (590–604), построенных над эдикулой, содержащей фрагменты костей, которые были сложены в ткань с золотыми украшениями, тонированными драгоценным пурпуром мурекс . Хотя нельзя было с уверенностью определить, что это кости Петра, редкие облачения предполагали захоронение большой важности. 23 декабря 1950 года в своем предрождественском радиообращении к миру Папа Пий XII объявил об открытии гробницы Святого Петра . [27]
Старая базилика Святого Петра была церковью четвертого века, начатой императором Константином Великим между 319 и 333 годами нашей эры. [28] Она имела типичную базиликальную форму, широкий неф и два прохода с каждой стороны и апсидальное завершение, с добавлением трансепта или вемы , что придавало зданию форму тау-креста . Она была более 103,6 метра (340 футов) в длину, а входу предшествовал большой атриум с колоннадой . Эта церковь была построена над небольшой святыней, которая, как полагают, отмечает место захоронения Святого Петра , хотя гробница была «разбита» в 846 году нашей эры . [29] Она содержала очень большое количество захоронений и мемориалов, включая захоронения большинства пап от Святого Петра до 15 века. Как и все самые ранние церкви в Риме, и эта церковь, и ее преемница имели вход с восточной стороны и апсиду в западном конце здания. [30] С момента постройки нынешней базилики название « Старая базилика Святого Петра» использовалось для обозначения ее предшественницы, чтобы различать два здания. [31]
К концу XV века, будучи заброшенной в период Авиньонского папства , старая базилика пришла в упадок. Похоже, что первым папой, который задумался о перестройке или, по крайней мере, о внесении радикальных изменений, был папа Николай V (1447–1455). Он поручил работу над старым зданием Леоне Баттисте Альберти и Бернардо Росселлино , а также поручил Росселлино разработать план совершенно новой базилики или радикальной модификации старой. Его правление было сорвано политическими проблемами, и когда он умер, мало что было достигнуто. [25] Однако он приказал снести Колизей , и к моменту его смерти для использования в новом здании было перевезено 2522 телеги камня. [25] [примечание 3] Были завершены фундаменты для нового трансепта и хора, чтобы сформировать купольный латинский крест с сохранившимся нефом и боковыми проходами старой базилики. Также были построены некоторые стены для хора. [33]
Папа Юлий II планировал гораздо больше для собора Святого Петра, чем программа Николая V по ремонту или модификации. В то время Юлий планировал собственную гробницу, которую должен был спроектировать и украсить скульптурой Микеланджело и поместить в собор Святого Петра. [примечание 4] В 1505 году Юлий принял решение снести древнюю базилику и заменить ее монументальным сооружением, чтобы разместить свою огромную гробницу и «возвеличить себя в народном воображении». [9] Был проведен конкурс, и несколько проектов сохранились в галерее Уффици . В течение следующих 120 лет сменялась череда пап и архитекторов, и их совместные усилия привели к появлению нынешнего здания. Схема, начатая Юлием II, продолжалась во времена правления Льва X (1513–1521), Адриана VI (1522–1523), Климента VII (1523–1534), Павла III (1534–1549), Юлия III (1550–1555), Марцелла II (1555), Павла IV (1555–1559), Пия IV (1559–1565), Пия V (святого) (1565–1572), Григория XIII (1572–1585), Сикста V (1585–1590), Урбана VII (1590), Григория XIV (1590–1591), Иннокентия IX (1591), Климента VIII (1592–1605), Льва XI (1605), Павла V (1605–1621), Григорий XV (1621–1623), Урбан VIII (1623–1644) и Иннокентий X (1644–1655).
Одним из методов, использовавшихся для финансирования строительства собора Святого Петра, было предоставление индульгенций в обмен на пожертвования. Главным сторонником этого метода сбора средств был Альбрехт, архиепископ Майнца и Магдебурга , которому пришлось погасить долги перед Римской курией , сделав взносы на программу восстановления. Чтобы облегчить это, он назначил немецкого доминиканского проповедника Иоганна Тецеля , чья спекуляция спровоцировала скандал и привела к протестантской Реформации . [34]
Проект папы Юлия для самого грандиозного здания в христианском мире [9] был предметом конкурса, ряд заявок на который остались нетронутыми в галерее Уффици во Флоренции. Был выбран проект Донато Браманте , и в 1506 году был заложен первый камень в фундамент. Этот план имел форму огромного греческого креста с куполом, вдохновленным куполом огромного круглого римского храма Пантеона . [9] Главное отличие между проектом Браманте и проектом Пантеона заключается в том, что там, где купол Пантеона поддерживается непрерывной стеной, купол новой базилики должен был поддерживаться только четырьмя большими опорами. Эта особенность была сохранена в окончательном проекте. Купол Браманте должен был быть увенчан фонарем с собственным небольшим куполом, но в остальном очень похожим по форме на фонарь раннего Возрождения Флорентийского собора, разработанный для купола Брунеллески Микелоццо . [35]
Браманте предполагал, что центральный купол будет окружен четырьмя более низкими куполами на диагональных осях. Равные алтарь , неф и трансепт должны были иметь по два отсека, заканчивающиеся апсидой. На каждом углу здания должна была стоять башня, так что общий план был квадратным, с апсидами, выступающими по сторонам света. Каждая апсида имела два больших радиальных контрфорса, которые придавали квадратную форму ее полукруглой форме. [36]
Когда Папа Юлий умер в 1513 году, Браманте был заменен Джулиано да Сангалло и Фра Джокондо , которые оба умерли в 1515 году (сам Браманте умер годом ранее). Рафаэль был утвержден в качестве архитектора собора Святого Петра 1 августа 1514 года. [37] Главное изменение в его плане — неф из пяти отсеков с рядом сложных апсидальных часовен от проходов по обе стороны. План Рафаэля для алтаря и трансептов сделал квадратность внешних стен более определенной за счет уменьшения размера башен, а полукруглые апсиды более четко обозначены за счет окружения каждой деамбулаторием. [38]
В 1520 году Рафаэль также умер в возрасте 37 лет, и его преемник Бальдассаре Перуцци сохранил изменения, которые Рафаэль предложил для внутреннего расположения трех главных апсид, но в остальном вернулся к плану греческого креста и другим чертам Браманте. [39] Этот план не был реализован из-за различных трудностей как Церкви, так и государства. В 1527 году Рим был разграблен и разграблен императором Карлом V. Перуцци умер в 1536 году, так и не осуществив свой план. [9]
В этот момент Антонио да Сангалло Младший представил план, который сочетает в себе черты Перуцци, Рафаэля и Браманте в своем дизайне и расширяет здание в короткий неф с широким фасадом и портиком динамической проекции. Его предложение относительно купола было гораздо более сложным как по структуре, так и по декору, чем у Браманте, и включало ребра на внешней стороне. Как и Браманте, Сангалло предложил, чтобы купол был увенчан фонарем, который он перепроектировал в большую и гораздо более сложную форму. [40] Главным практическим вкладом Сангалло было укрепление опор Браманте, которые начали трескаться. [25]
1 января 1547 года во время правления папы Павла III Микеланджело, которому тогда было за семьдесят, сменил Сангалло Младшего на посту «Капомаэстро», суперинтенданта строительной программы в соборе Святого Петра. [41] Его следует считать главным проектировщиком значительной части здания, каким оно является сегодня, и доведшим строительство до точки, когда оно могло быть завершено. Он не взялся за работу с удовольствием; ее навязал ему Папа Павел, разочарованный смертью своего избранного кандидата, Джулио Романо , и отказом Якопо Сансовино покинуть Венецию . Микеланджело писал: «Я берусь за это только из любви к Богу и в честь Апостола». Он настаивал на том, чтобы ему была предоставлена свобода действий для достижения конечной цели любыми средствами, которые он сочтет подходящими. [25]
Микеланджело занял строительную площадку, на которой четыре опоры, огромные по сравнению с любыми, построенными со времен Древнего Рима, возвышались позади оставшегося нефа старой базилики. Он также унаследовал многочисленные схемы, разработанные и переработанные некоторыми из величайших архитектурных и инженерных умов XVI века. В этих схемах были определенные общие элементы. Все они требовали купола, соответствующего куполу, спроектированному Брунеллески столетием ранее и с тех пор доминировавшем в горизонте Флоренции эпохи Возрождения, и все они требовали строго симметричного плана либо в форме греческого креста , как в культовой базилике Святого Марка в Венеции, либо в форме латинского креста с трансептами идентичной формы алтарю, как во Флорентийском соборе .
Несмотря на то, что работа продвинулась лишь немного за 40 лет, Микеланджело не просто отверг идеи предыдущих архитекторов. Он опирался на них, разрабатывая грандиозное видение. Прежде всего, Микеланджело осознал основное качество оригинального проекта Браманте. Он вернулся к греческому кресту и, как выразилась Хелен Гарднер : «Не разрушая централизующих черт плана Браманте, Микеланджело несколькими росчерками пера превратил его снежинчатую сложность в массивное, сплоченное единство». [42]
В его нынешнем виде собор Святого Петра был расширен нефом Карло Мадерно . Это конец алтаря (церковный «восточный конец») с его огромным центрально расположенным куполом, который является работой Микеланджело. Из-за его расположения в государстве Ватикан и из-за того, что проекция нефа скрывает купол от взгляда, когда к зданию приближаешься с площади перед ним, работа Микеланджело лучше всего воспринимается издалека. Становится очевидным, что архитектор значительно сократил четко определенные геометрические формы плана Браманте квадрата с квадратными выступами, а также плана Рафаэля квадрата с полукруглыми выступами. [43] Микеланджело размыл определение геометрии, сделав внешнюю кладку массивных пропорций и заполнив каждый угол небольшой ризницей или лестничным пролетом. Созданный эффект представляет собой непрерывную поверхность стены, которая складывается или ломается под разными углами, но не имеет прямых углов, которые обычно определяют изменение направления на углах здания. Этот экстерьер окружен гигантским порядком коринфских пилястр, все из которых установлены под немного разными углами друг к другу, в соответствии с постоянно меняющимися углами поверхности стены. Над ними огромный карниз рябит непрерывной полосой, создавая видимость того, что все здание находится в состоянии сжатия. [44]
Купол собора Святого Петра возвышается на общую высоту 136,57 метра (448,1 фута) от пола базилики до вершины внешнего креста. Это самый высокий купол в мире . [примечание 5] Его внутренний диаметр составляет 41,47 метра (136,1 фута), что немного меньше, чем у двух из трех других огромных куполов, которые ему предшествовали, куполов Пантеона Древнего Рима , 43,3 метра (142 фута), и Флорентийского собора раннего Возрождения , 44 метра (144 фута). Он имеет больший диаметр примерно на 30 футов (9,1 м), чем константинопольская церковь Святой Софии , завершенная в 537 году. Именно в куполах Пантеона и Флорентийского собора архитекторы собора Святого Петра искали решения относительно того, как построить то, что изначально задумывалось как величайший купол христианского мира .
Купол Пантеона стоит на круглой стене без входов или окон, за исключением одной двери. Все здание столь же высокое, как и широкое. Его купол построен из единой оболочки из бетона , облегченной за счет включения большого количества вулканических камней, туфа и пемзы. Внутренняя поверхность купола глубоко кессонирована , что создает как вертикальные, так и горизонтальные ребра, одновременно облегчая общую нагрузку. На вершине находится глазное отверстие диаметром 8 метров (26 футов), которое обеспечивает освещение внутреннего пространства. [9]
План Браманте для купола собора Святого Петра (1506) очень близко следует плану Пантеона, и, как и план Пантеона, был спроектирован для строительства из туфового бетона, для которого он заново открыл формулу. За исключением фонаря, который его венчает, профиль очень похож, за исключением того, что в этом случае несущая стена становится барабаном, поднятым высоко над уровнем земли на четырех массивных опорах. Сплошная стена, как использовалась в Пантеоне, облегчена в соборе Святого Петра Браманте, который пронзает ее окнами и окружает ее перистилем .
В случае Флорентийского собора желаемый визуальный облик остроконечного купола существовал в течение многих лет, прежде чем Брунеллески сделал его строительство осуществимым. [примечание 6] Его двухслойная конструкция из кирпичей, скрепленных вместе в узоре «елочка» (возвращенном из византийской архитектуры), и пологий восходящий наклон его восьми каменных ребер позволили осуществить строительство без массивной деревянной опалубки, необходимой для возведения полусферических арок. Хотя его внешний вид, за исключением деталей фонаря, полностью готический, его инженерия была весьма инновационной и продуктом ума, который изучал огромные своды и оставшийся купол Древнего Рима. [35]
План Сангалло (1513), большая деревянная модель которого сохранилась до сих пор, обращается к обоим этим предшественникам. Он осознал ценность как кессона в Пантеоне, так и внешних каменных ребер во Флорентийском соборе. Он укрепил и расширил перистиль Браманте в ряд арочных и упорядоченных проемов вокруг основания, со второй такой аркадой, отстоящей на ярус над первой. В его руках довольно изящная форма фонаря, основанная на флорентийском, превратилась в массивную конструкцию, окруженную выступающим основанием, перистилем и увенчанную шпилем конической формы. [40] По словам Джеймса Лиза-Милна, проект был «слишком эклектичным, слишком привередливым и слишком безвкусным, чтобы иметь успех». [25]
Микеланджело перепроектировал купол в 1547 году, приняв во внимание все, что было сделано ранее. Его купол, как и купол Флоренции , построен из двух оболочек из кирпича, внешняя из которых имеет 16 каменных ребер, вдвое больше, чем во Флоренции, но гораздо меньше, чем в проекте Сангалло. Как и в проектах Браманте и Сангалло, купол поднят от опор на барабане. Окружающий перистиль Браманте и аркада Сангалло сокращены до 16 пар коринфских колонн, каждая высотой 15 метров (49 футов), которые гордо возвышаются над зданием, соединенные аркой. Визуально они кажутся поддерживающими каждое из ребер, но структурно они, вероятно, совершенно излишни. Причина этого в том, что купол имеет яйцевидную форму, круто поднимается вверх, как купол Флорентийского собора, и поэтому оказывает меньшее внешнее давление, чем полусферический купол, такой как купол Пантеона, который, хотя и не подкреплен, противостоит направленному вниз давлению тяжелой каменной кладки, которая простирается над окружающей стеной. [9] [25]
Яйцевидный профиль купола был предметом множества спекуляций и исследований в течение прошлого столетия. Микеланджело умер в 1564 году, оставив барабан купола завершенным, а опоры Браманте гораздо более громоздкими, чем изначально планировалось, каждая 18 метров (59 футов) в поперечнике. После его смерти работа продолжилась под руководством его помощника Якопо Бароцци да Виньолы , а Джорджо Вазари был назначен папой Пием V в качестве сторожевого пса, чтобы убедиться, что планы Микеланджело были выполнены в точности. Несмотря на то, что Виньола знал о намерениях Микеланджело, в этот период мало что произошло. В 1585 году энергичный папа Сикст V назначил Джакомо делла Порта , которому должен был помогать Доменико Фонтана . Пятилетнее правление Сикста должно было увидеть, как строительство продвигалось быстрыми темпами. [25]
Микеланджело оставил несколько рисунков, включая ранний рисунок купола и некоторые детали. Также были подробные гравюры, опубликованные в 1569 году Стефаном дю Пераком, который утверждал, что они были окончательным решением мастера. Микеланджело, как и Сангалло до него, также оставил большую деревянную модель. Джакомо делла Порта впоследствии изменил эту модель несколькими способами. Основное изменение восстановило более ранний дизайн, в котором внешний купол, кажется, возвышается над, а не покоится непосредственно на основании. [46] Большинство других изменений носили косметический характер, например, добавление львиных масок поверх гирлянд на барабане в честь папы Сикста и добавление венца из флеронов вокруг шпиля наверху фонаря, как предложил Сангалло. [25]
Рисунок Микеланджело указывает на то, что его ранние намерения были направлены на яйцевидный купол, а не на полусферический. [42] На гравюре в трактате Галассо Альгизи (1563) купол может быть представлен как яйцевидный, но перспектива неоднозначна. [47] Гравюра Стефана дю Перака (1569) показывает полусферический купол, но это, возможно, неточность гравера. Профиль деревянной модели более яйцевидный, чем на гравюрах, но менее яйцевидный, чем готовый продукт. Было высказано предположение, что Микеланджело на смертном одре вернулся к более заостренной форме. Однако Лис-Милн цитирует Джакомо делла Порта, который взял на себя полную ответственность за изменение и указал Папе Сиксту, что Микеланджело не хватало научного понимания, на которое он сам был способен. [25]
Хелен Гарднер предполагает, что Микеланджело сделал изменение в полусферическом куполе более низкого профиля, чтобы установить баланс между динамичными вертикальными элементами окружающего гигантского порядка пилястр и более статичным и спокойным куполом. Гарднер также комментирует: «Скульптура архитектуры [Микеланджело] ... здесь простирается от земли через чердачные этажи и переходит в барабан и купол, все здание стягивается в единство от основания до вершины». [42]
Именно это чувство скульптуры здания, объединенного и «стянутого» опоясывающей полосой глубокого карниза привело Энеиду Миньякку к выводу, что яйцевидный профиль, который теперь виден в конечном продукте, был неотъемлемой частью первой (и последней) концепции Микеланджело. Скульптор/архитектор, образно говоря, взял в руки все предыдущие проекты и сжал их контуры, как если бы здание было куском глины. Купол должен казаться направленным вверх из-за кажущегося давления, создаваемого сглаживанием углов здания и ограничением его выступов. [44] Если это объяснение верно, то профиль купола — это не просто структурное решение, как его воспринимал Джакомо делла Порта; это часть комплексного проектного решения, которое заключается в визуальном напряжении и сжатии. В каком-то смысле купол Микеланджело может показаться отсылающим к готическому профилю Флорентийского собора и игнорирующим классицизм эпохи Возрождения, но с другой стороны, возможно, больше, чем любое другое здание XVI века, он является прообразом архитектуры барокко . [44]
Джакомо делла Порта и Доменико Фонтана завершили купол в 1590 году, в последний год правления Сикста V. Его преемник, Григорий XIV , видел, как Фонтана завершил фонарь, и поместил надпись в честь Сикста V вокруг его внутреннего отверстия. Следующий папа, Климент VIII , установил крест на место, что заняло весь день и сопровождалось звоном колоколов всех городских церквей. В рукавах креста установлены два свинцовых ларца, один из которых содержит фрагмент Истинного Креста и мощи Святого Андрея , а другой — медальоны Святого Агнца. [25]
В середине XVIII века в куполе появились трещины, поэтому между двумя оболочками были установлены четыре железные цепи, чтобы связать его, как кольца, которые удерживают бочку от разрыва. В разное время было установлено до десяти цепей, самая ранняя из которых, возможно, была запланирована самим Микеланджело в качестве меры предосторожности, как это сделал Брунеллески во Флорентийском соборе. [ необходима цитата ]
На внутренней стороне купола буквами высотой 1,4 метра (4,6 фута) написано:
TV ES PETRVS ET SVPER HANC PETRAM AEDIFICABO ECCLESIAM MEAM ET TIBI DABO CLAVES REGNI CAELORVM
(«... ты — Петр, и на сем камне Я создам Церковь Мою. ... и дам тебе ключи Царства Небесного ...» Вульгата , Евангелие от Матфея 16:18–19.)
Под фонарем надпись:
S. PETRI GLORIAE SIXTVS PP. VAMD XC. PONTIF. V.
(Во славу Святого Петра; Сикст V, папа, в 1590 году, пятом году своего понтификата.)
7 декабря 2007 года в архивах Ватикана был обнаружен фрагмент рисунка красным мелом части купола базилики, почти наверняка выполненный рукой Микеланджело. [48] На рисунке показан небольшой точно набросанный участок плана антаблемента над двумя радиальными колоннами барабана купола. Известно, что Микеланджело уничтожил тысячи своих рисунков перед своей смертью. [49] Редкая сохранность этого примера, вероятно, объясняется его фрагментарным состоянием и тем фактом, что поверх рисунка были сделаны подробные математические расчеты. [48]
18 февраля 1606 года при папе Павле V начался демонтаж оставшихся частей базилики Константина. [25] Мраморный крест, который был установлен на вершине фронтона папой Сильвестром и Константином Великим, был опущен на землю. Бревна были спасены для крыши дворца Боргезе , а две редкие черные мраморные колонны, самые большие в своем роде, были бережно сохранены и позже использованы в нартексе . Могилы разных пап были открыты, сокровища извлечены и составлены планы повторного захоронения в новой базилике. [25] Папа назначил Карло Мадерно в 1602 году. Он был племянником Доменико Фонтаны и проявил себя как динамичный архитектор. Идея Мадерно состояла в том, чтобы окружить здание Микеланджело часовнями, но Папа не решался отступать от плана мастера, хотя тот уже сорок лет как умер. Fabbrica или строительный комитет , группа, состоящая из представителей разных национальностей и в целом презираемая Курией , которая считала базилику принадлежащей Риму, а не христианскому миру, была в затруднительном положении относительно того, как должно продолжаться строительство. Одним из вопросов, повлиявших на их мышление, была Контрреформация , которая все больше связывала план греческого креста с язычеством и считала латинский крест истинным символом христианства. [25] Центральный план также не имел «доминирующей ориентации на восток». [50]
Другим влиянием на мышление как Fabbrica, так и Curia было определенное чувство вины за снос древнего здания. Земля, на которой оно и его различные связанные с ним часовни, ризницы и ризницы стояли так долго, была освящена. Единственным решением было построить неф, который охватывал бы все пространство. В 1607 году был созван комитет из десяти архитекторов, и было принято решение расширить здание Микеланджело до нефа. Были приняты планы Мадерно как для нефа, так и для фасада .
Строительство нефа началось 7 мая 1607 года и шло быстрыми темпами, была задействована армия из 700 рабочих. В следующем году началось строительство фасада, в декабре 1614 года были добавлены последние штрихи к лепному декору свода, а в начале 1615 года была снесена перегородка между двумя секциями. Весь щебень был вывезен, и неф был готов к использованию к Вербному воскресенью . [51]
Фасад, спроектированный Мадерно, имеет ширину 114,69 метра (376,3 фута) и высоту 45,55 метра (149,4 фута) и построен из травертинового камня, с гигантским ордером коринфских колонн и центральным фронтоном, возвышающимся перед высоким аттиком, увенчанным тринадцатью статуями: Христос в окружении одиннадцати апостолов (кроме Святого Петра, чья статуя находится слева от лестницы) и Иоанн Креститель . [примечание 7] Надпись под карнизом на фризе высотой 1 метр (3,3 фута) гласит:
IN HONOREM PRINCIPIS APOST PAVLVS V BVRGHESIVS ROMANVS PONT MAX AN MDCXII PONT VII
(В честь князя апостолов Павла V Боргезе , римлянина, верховного понтифика, в 1612 году, седьмом году его понтификата)
(Павел V (Камилло Боргезе), родившийся в Риме, но из сиенской семьи, любил подчеркивать свою «римскость».)
Фасад часто упоминается как наименее удовлетворительная часть проекта собора Святого Петра. Причины этого, по словам Джеймса Лиза-Милна, заключаются в том, что Папа и комитет не уделили ему достаточного внимания из-за желания быстро завершить строительство, а также в том, что Мадерно не решался отступить от образца, установленного Микеланджело на другом конце здания. Лиз-Милн описывает проблемы фасада как слишком широкий для своей высоты, слишком тесный в своих деталях и слишком тяжелый в чердачном этаже. Ширина вызвана изменением плана, чтобы иметь башни с обеих сторон. Эти башни никогда не были выполнены выше линии фасада, поскольку было обнаружено, что грунт был недостаточно устойчив, чтобы выдержать вес. Одним из эффектов фасада и удлиненного нефа является экранирование вида на купол, так что здание спереди не имеет никаких вертикальных особенностей, за исключением расстояния. [25]
Папа Урбан долгое время критиковал предшественника Бернини, Карло Мадерно. Его неодобрение работы архитектора во многом проистекало из проекта Мадерно продольного нефа собора Святого Петра, который широко осуждался за то, что он заслонял купол Микеланджело. Когда Папа Римский дал заказ Бернини, он поэтому потребовал, чтобы на рассмотрение был представлен новый проект колоколен фасада. Балдинуччи описывает башню Бернини как состоящую из «двух порядков колонн и пилястр, первый из которых был коринфским » и «третьего или аттического этажа, образованного пилястрами и двумя колоннами по обе стороны от открытой арки в центре».
Папа Урбан пожелал, чтобы башни были завершены к очень конкретной дате: 29 июня 1641 года, в праздник святых Петра и Павла . С этой целью был издан указ, в котором говорилось, что «все работы должны быть на втором месте после работ над колокольней». Южная башня была завершена вовремя, даже несмотря на эти проблемы, но записи показывают, что после открытия Папа не был удовлетворен увиденным и приказал убрать верхний уровень башни Бернини, чтобы сооружение можно было сделать еще величественнее. Башня продолжала расти, и по мере того, как конструкция начала оседать, начали появляться первые трещины, за которыми последовало печально известное публичное предостережение Урбана своему архитектору.
В 1642 году все работы на обеих башнях были остановлены. Бернини пришлось оплатить стоимость сноса; в конечном итоге идея достройки колоколен была оставлена.
За фасадом собора Святого Петра тянется длинный портик или « нартекс », какой иногда можно было встретить в итальянских церквях. Это часть дизайна Мадерно, которой он был наиболее удовлетворен. Его длинный цилиндрический свод украшен богато украшенной лепниной и позолотой и удачно освещен небольшими окнами между парусами, в то время как богато украшенный мраморный пол освещается светом, отраженным от площади. В каждом конце нартекса находится театральное пространство, обрамленное ионическими колоннами, и внутри каждой установлена статуя, конная статуя Карла Великого (18 век) работы Корнаккини в южном конце и «Видение Константина» (1670) работы Бернини в северном конце.
Пять порталов, из которых три обрамлены огромными спасенными античными колоннами, ведут в базилику. Центральный портал имеет бронзовую дверь, созданную Антонио Аверулино около 1440 года для старой базилики [52] и несколько увеличенную, чтобы соответствовать новому пространству.
К единственному пролету Греческого креста Микеланджело Мадерно добавил еще три пролета. Он сделал размеры немного отличными от пролета Микеланджело, таким образом определив место встречи двух архитектурных произведений. Мадерно также слегка наклонил ось нефа. Это было не случайно, как предполагали его критики. Древний египетский обелиск был возведен на площади снаружи, но не был полностью выровнен со зданием Микеланджело, поэтому Мадерно компенсировал это, чтобы он, по крайней мере, выровнялся с фасадом базилики. [25]
Неф имеет огромные парные пилястры , соответствующие работам Микеланджело. Размеры интерьера настолько «невероятно велики», что трудно получить представление о масштабе внутри здания. [25] [примечание 8] Четыре херувима , которые порхают у первых опор нефа, неся между собой две чаши со святой водой , кажутся вполне обычного размера херувимов, пока к ним не приблизишься. Затем становится ясно, что каждый из них выше 2 метров в высоту, и что настоящие дети не могут дотянуться до чаш, если не вскарабкаются по мраморным драпировкам. В каждом из проходов есть две меньшие часовни и большая прямоугольная часовня, Часовня Таинства и Часовня Хора. Они щедро украшены мрамором, лепниной, позолотой , скульптурой и мозаикой . Примечательно, что все большие алтарные образы, за исключением Святой Троицы Пьетро да Кортона в Часовне Святого Причастия, были воспроизведены в мозаике. Две драгоценные картины из старой базилики — «Богоматерь Неустанной Помощи» и «Богоматерь Колонны» — до сих пор используются в качестве алтарных образов.
Последней работой Мадерно в соборе Святого Петра было проектирование похожего на крипту пространства или «Confessio» под куполом, куда кардиналы и другие привилегированные лица могли спуститься, чтобы приблизиться к месту захоронения апостола. Его мраморные ступени являются остатками старой базилики, а вокруг балюстрады находятся 95 бронзовых ламп.
Дизайн собора Святого Петра, и в частности его купол, оказал большое влияние на церковную архитектуру в западном христианском мире . В Риме огромная купольная церковь Сант-Андреа-делла-Валле была спроектирована Джакомо делла Порта до завершения строительства собора Святого Петра, а затем над ней работал Карло Мадерно. За этим последовали купола Сан-Карло-аи-Катинари , Сант-Аньезе-ин-Агоне и многие другие. Купол Кристофера Рена в соборе Святого Павла ( Лондон , Англия), купола Карлскирхе ( Вена , Австрия), церкви Святого Николая ( Прага , Чешская Республика) и Пантеона ( Париж , Франция) — все они отдают дань уважения собору Святого Петра.
Архитектурное возрождение XIX и начала XX века привело к строительству большого количества церквей, которые в большей или меньшей степени имитируют элементы собора Святого Петра, включая собор Святой Марии Ангелов в Чикаго , базилику Святого Иосафата в Милуоки , собор Непорочного Сердца Марии в Питтсбурге и собор Марии, Царицы Мира в Монреале , который повторяет многие аспекты собора Святого Петра в меньшем масштабе. Постмодернизм видел свободные адаптации собора Святого Петра в базилике Богоматери Лихенской и базилике Богоматери Мира в Ямусукро .
Будучи молодым мальчиком, Джан Лоренцо Бернини (1598–1680) посетил собор Святого Петра с художником Аннибале Карраччи и заявил о своем желании построить «могучий трон для апостола». Его желание сбылось. Будучи молодым человеком, в 1626 году, он получил покровительство папы Урбана VIII и работал над украшением базилики в течение 50 лет. Назначенный преемником Мадерно в 1629 году, он стал считаться величайшим архитектором и скульптором эпохи барокко . Работы Бернини в соборе Святого Петра включают балдахин (baldaquin, от итальянского: baldacchino ), часовню Таинства, план ниш и лоджий в опорах купола и кресло Святого Петра . [25] [42]
Первой работой Бернини в соборе Святого Петра было проектирование балдахина , павильонообразного сооружения высотой 28,74 метра (94,3 фута), которое, как утверждается, является самым большим произведением бронзы в мире, которое находится под куполом и над алтарем. Его дизайн основан на кивории , которых много в церквях Рима, служащих для создания своего рода святого пространства над и вокруг стола, на котором возлагается Таинство для Евхаристии , и подчеркивающих значимость этого ритуала. Эти кибории , как правило, изготавливаются из белого мрамора с инкрустацией цветным камнем. Концепция Бернини была совсем иной. Он черпал вдохновение отчасти в балдахине или балдахине, который несли над головой папы во время процессий, а отчасти в восьми древних колоннах, которые составляли часть экрана в старой базилике. Их витая форма ячменного сахара имела особое значение, поскольку они были созданы по образцу колонн Иерусалимского храма и подарены императором Константином . На основе этих колонн Бернини создал четыре огромные колонны из бронзы, витые и украшенные лавровыми листьями и пчелами, которые были эмблемой папы Урбана.
Балдахин увенчан не архитектурным фронтоном, как большинство балдахинов, а изогнутыми барочными кронштейнами, поддерживающими задрапированный балдахин, как парчовые балдахины, которые несут в процессиях над драгоценными иконическими изображениями. В этом случае задрапированный балдахин сделан из бронзы, а все детали, включая оливковые листья, пчел и портретные головы племянницы Урбана в родах и ее новорожденного сына, выделены листовым золотом. Балдахин стоит как огромный отдельно стоящий скульптурный объект, центральный и обрамленный самым большим пространством в здании. Он настолько велик, что визуальный эффект заключается в создании связи между огромным куполом, который, кажется, парит над ним, и прихожанами на уровне пола базилики. Он визуально пронизан со всех сторон и визуально связан с Cathedra Petri в апсиде позади него и с четырьмя опорами, содержащими большие статуи, которые находятся по каждой диагонали. [25] [42]
В рамках плана центрального пространства церкви Бернини приказал выдолбить огромные опоры, начатые Браманте и завершенные Микеланджело, в ниши и сделать внутри них лестницы, ведущие на четыре балкона . Было много беспокойства от тех, кто думал, что купол может упасть, но этого не произошло. На балконах Бернини создал витрины, обрамленные восемью древними витыми колоннами, чтобы выставить четыре самые драгоценные реликвии базилики: копье Лонгина , которое, как говорят, пронзило бок Христа, покрывало Вероники с чудесным изображением лика Христа, фрагмент Истинного Креста , обнаруженный в Иерусалиме матерью Константина, Еленой , и мощи Святого Андрея , брата Святого Петра. В каждой из ниш, окружающих центральное пространство базилики, была помещена огромная статуя святого, связанного с реликвией выше. Только Святой Лонгин является работой Бернини. [25] (См. ниже)
Затем Бернини обратил свое внимание на другую драгоценную реликвию, так называемую Cathedra Petri или «трон Святого Петра», кресло, которое, как часто утверждалось, использовал апостол, но, по-видимому, датируется XII веком. Поскольку само кресло быстро разрушалось и больше не было пригодным для использования, Папа Александр VII решил увековечить его в надлежащем великолепии как объект, на котором основывалась линия преемников Петра. Бернини создал большой бронзовый трон, на котором он был размещен, высоко поднятый на четырех петлевых опорах, легко удерживаемых массивными бронзовыми статуями четырех Учителей Церкви , святых Амвросия и Августина, представляющих Латинскую Церковь, и Афанасия и Иоанна Златоуста , греческую Церковь. Четыре фигуры динамичны с широкими мантиями и выражениями обожания и экстаза. Позади и над кафедрой через окно из желтого алебастра проникает яркий свет , освещая в его центре Голубя Святого Духа. Пожилой художник Андреа Сакки настоятельно просил Бернини сделать фигуры большими, чтобы их было хорошо видно из центрального портала нефа. Стул был воздвигнут в новом доме с большим торжеством 16 января 1666 года. [25] [42]
Последней работой Бернини для собора Святого Петра, предпринятой в 1676 году, было украшение Капеллы Таинства. [53] Для хранения причастия он спроектировал миниатюрную версию из позолоченной бронзы Темпьетто Браманте , маленькой часовни, которая отмечает место смерти Святого Петра. По обе стороны от него находятся ангелы, один из которых смотрит с восхищенным обожанием, а другой смотрит на зрителя с приветствием. Бернини умер в 1680 году на 82-м году жизни. [25]
К востоку от базилики находится Piazza di San Pietro ( площадь Святого Петра ). Нынешняя композиция, построенная между 1656 и 1667 годами, является барочным вдохновением Бернини, который унаследовал место, уже занятое египетским обелиском, который был установлен в центре (с некоторыми ухищрениями) фасада Мадерно. [примечание 9] Обелиск , известный как « Свидетель», высотой 25,31 метра (83,0 фута) и общей высотой, включая основание и крест наверху, 40 метров (130 футов), является вторым по величине стоящим обелиском и единственным, который сохранился с момента его вывоза из Египта и повторной установки в Цирке Нерона в 37 году н. э., где он, как полагают, был свидетелем распятия Святого Петра. [54] Его перемещение на нынешнее место по приказу папы Сикста V и спроектированное Доменико Фонтаной 28 сентября 1586 года, было операцией, полной трудностей и едва не закончившейся катастрофой, когда канаты, удерживающие обелиск, начали дымиться от трения. К счастью, эту проблему заметил Бенедетто Бреска, моряк из Сан-Ремо , и за его быстрое вмешательство его городу была предоставлена привилегия предоставлять пальмы, которые используются в базилике каждое Вербное воскресенье . [25]
Другим объектом на старой площади, с которым Бернини пришлось бороться, был большой фонтан , спроектированный Мадерно в 1613 году и установленный с одной стороны обелиска, создавая линию, параллельную фасаду. План Бернини использует эту горизонтальную ось как главную особенность его уникального, пространственно динамичного и весьма символичного дизайна. Наиболее очевидными решениями были либо прямоугольная площадь огромных размеров, чтобы обелиск стоял в центре, а фонтан (и соответствующий компаньон) могли быть включены, либо трапециевидная площадь, которая расходилась бы от фасада базилики, как перед Палаццо Пубблико в Сиене . Проблемы квадратного плана заключаются в том, что необходимая ширина для включения фонтана повлекла бы за собой снос многочисленных зданий, включая некоторые из Ватикана, и свела бы к минимуму эффект фасада. Трапециевидный план, с другой стороны, максимизировал бы видимую ширину фасада, что уже воспринималось как недостаток дизайна. [42]
Гениальное решение Бернини состояло в том, чтобы создать площадь из двух частей. Та часть, которая ближе всего к базилике, имеет трапециевидную форму, но вместо того, чтобы расходиться веером от фасада, она сужается. Это создает эффект противодействия визуальной перспективе. Это означает, что со второй части площади здание выглядит ближе, чем оно есть на самом деле, ширина фасада минимизируется, а его высота кажется больше по сравнению с его шириной. Вторая часть площади представляет собой огромный эллиптический цирк, который плавно спускается вниз к обелиску в его центре. Две отдельные области обрамлены колоннадой, образованной двойными парами колонн, поддерживающими антаблемент простого тосканского ордера .
Часть колоннады, которая находится вокруг эллипса, не полностью его охватывает, а простирается двумя дугами, символизируя герб «Католической церкви, протягивающей руку, чтобы приветствовать своих причастников». [42] Обелиск и фонтан Мадерно отмечают самую широкую ось эллипса. Бернини уравновесил схему другим фонтаном в 1675 году. Раньше подход к площади осуществлялся через нагромождение старых зданий, что добавляло элемент неожиданности к виду, открывавшемуся при прохождении через колоннаду. В настоящее время длинная широкая улица, Виа делла Кончилиационе , построенная Муссолини после заключения Латеранских договоров , ведет от реки Тибр к площади и открывает посетителям далекие виды на собор Святого Петра, а базилика выступает в качестве завершающей перспективы . [25]
Преобразование Бернини этого места по своей концепции полностью барочное. Там, где Браманте и Микеланджело задумали здание, стоящее в «самодостаточной изоляции», Бернини заставил весь комплекс «экспансивно соотноситься с окружающей средой». [42] Банистер Флетчер говорит: «Ни один другой город не позволял себе такого широкого подхода к своей соборной церкви, ни один другой архитектор не мог бы придумать проект большего благородства... (это) величайший из всех атриумов перед величайшей из всех церквей христианского мира». [9]
На верхней части фасада собора Святого Петра находятся двое часов и несколько скульптур. Часы были созданы, чтобы заменить колокольни Бернини, которые пришлось снести из-за недостаточной поддержки. Левые часы показывают римское время, правые — среднеевропейское время. Статуи — Христос-Искупитель, Иоанн Креститель и 11 апостолов. Слева направо: Святой Фаддей, Святой Матфей, Святой Филипп, Святой Фома, Святой Иаков Старший, Святой Иоанн Креститель, Спаситель, Святой Андрей, Святой Иоанн Евангелист, Святой Иаков Меньший, Святой Варфоломей, Святой Симеон и Святой Матфей. Над римскими часами находится герб города-государства Ватикан с 1931 года, который держат два ангела. [ требуется ссылка ]
В базилике 6 колоколов, расположенных в комнате под римскими часами, только 3 из них видны с уровня земли, а остальные скрыты за бурдоном . Они варьируются от самого маленького, который весит 260 кг, до огромного бурдона , который весит около 9 тонн. С 1931 года колокола работают от электричества, что позволяет звонить даже в самый большой колокол на расстоянии. Самый старый колокол Rota датируется 1288 годом, а бурдон под названием Campanone звонит на Рождество и Пасху, в Торжество Святых Петра и Павла, и каждый раз, когда Папа Римский передает благословение « Urbi et Orbi » городу и миру. Campanone также объявляет о смерти Папы и избрании нового Папы.
В соборе Святого Петра находится более 100 гробниц (сохранившихся в разной степени), многие из которых расположены под собором. Среди них 91 папа, святой Игнатий Антиохийский , император Священной Римской империи Оттон II и композитор Джованни Пьерлуиджи да Палестрина . Здесь похоронены изгнанный католический британский монарх Джеймс Фрэнсис Эдвард Стюарт и его два сына, Чарльз Эдвард Стюарт и Генри Бенедикт Стюарт , кардинал-епископ Фраскати, которым папа Климент XI предоставил убежище . Здесь также похоронены Мария Клементина Собеская , жена Джеймса Фрэнсиса Эдварда Стюарта , королева Кристина Шведская , которая отреклась от престола, чтобы принять католичество , и графиня Матильда Тосканская , сторонница папства во время спора об инвеституре . Последнее погребение было совершено Папой Бенедиктом XVI 5 января 2023 года. Ниже, около склепа , находится недавно обнаруженная сводчатая « Гробница Юлиев » IV века. (Описания некоторых гробниц см. ниже).
Недавно над дверью были установлены памятные доски со следующим текстом:
PAVLVS VI PONT MAX HVIVS PTRIARCALIS VATICANAE BASILICAE PORTAM SANCTAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO IVBILAEI MCMLXXV
(Павел VI, Великий Понтифик, открыл и закрыл святые двери этой патриаршей Ватиканской базилики в юбилейный 1975 год.)
IOANNES PAVLVS II PM PORTAM SANCTAM ANNO IVBILAEI MCMLXXVI A PAVLO PP VI RESERVATAM ET CLAVSAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO IVB HVMANE REDEMP MCMLXXXIII–MCMLXXXIV
(Иоанн Павел II, Великий Понтифик, снова открыл и закрыл святую дверь, закрытую и отделенную Папой Павлом VI в 1976 год – юбилейный год искупления человечества (1983–1984 гг.).
ИОАНН ПАВЛВС II ПМ ITERVM PORTAM SANCTAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO MAGNI IVBILAEI AB INCARNATIONE DOMINI MM–MMI
(Иоанн Павел II, Великий Понтифик, вновь открыл и закрыл святую дверь в год великого юбилея, от воплощения Господня 2000– 2001.)
ФРАНЦИСКВС ПП. PORTAM SANCTAM ANNO MAGNI IVB MM–MMI A ИОАННА ПАВЛО ПП. II RESERVATAM ET CLAVSAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO IVB MISERICORDIAE MMXV–MMXVI
(Папа Франциск снова открыл и закрыл святую дверь, закрытую и отделенную Папой Иоанном Павлом II в год великого юбилея 2000–2001, в юбилейный год Милосердия 2015–2016 гг.)
Старые памятные доски снимаются, чтобы освободить место для новой доски, когда святые двери открываются и запечатываются.
Список архиереев Ватиканской базилики: [56] [57]
Раскопки показали, что гробница апостола была намеренно разбита