Она обладала голосом, сочетающим в себе подвижность, точную интонацию, отточенные стаккато, [3] трель и сильный верхний регистр , хотя музыкальные критики жаловались на ее плохую дикцию. [4] [5]
Она была известна как La Stupenda ( в переводе с итальянского «Великолепная») и по праву считается одной из величайших сопрано всех времен.
Ранняя и личная жизнь
Джоан Сазерленд родилась в Сиднее , Австралия, в семье шотландцев и посещала школу Св. Екатерины в пригороде Уэверли, Новый Южный Уэльс . В детстве она слушала и подражала пению своей матери. Ее мать, меццо-сопрано , брала уроки вокала, но никогда не рассматривала пение как карьеру. Сазерленд было 18 лет, когда она начала серьезно заниматься вокалом у Джона и Аиды Диккенс. Она дебютировала на концерте в Сиднее в роли Дидоны в постановке « Дидона и Эней » Генри Перселла в 1947 году. После победы на самом важном конкурсе Австралии, (Sydney) Sun Aria в 1949 году [6], она заняла третье место после баритона Ронала Джексона в радиопередаче «Mobil Quest » за 1000 фунтов стерлингов [7] , которую она выиграла годом позже. [8] В 1951 году она дебютировала на сцене в «Юдифи » Юджина Гуссенса . Затем она отправилась в Лондон, чтобы продолжить обучение в Оперной школе Королевского музыкального колледжа у Клайва Кэри . Она была приглашена в Королевский оперный театр Ковент-Гарден в качестве сопрано и дебютировала там 28 октября 1952 года в роли Первой леди в «Волшебной флейте» , а в ноябре несколько раз выступила в роли Клотильды в опере Винченцо Беллини «Норма » с Марией Каллас в роли Нормы.
Сазерленд вышла замуж за австралийского дирижера и пианиста Ричарда Бонинга 16 октября 1954 года. Их сын Адам родился в 1956 году. Бонинг постепенно убедил ее, что Вагнер, возможно, не ее Fach , и что, поскольку она может брать высокие ноты и колоратуру с большой легкостью, ей, возможно, следует изучить репертуар бельканто . В конце концов она остановилась на этом Fach , проведя большую часть своей карьеры, исполняя драматическое колоратурное сопрано .
Карьера
В 1957 году она появилась в опере Генделя « Альцина» с Оперным обществом Генделя и спела отрывки из оперы Доницетти « Эмилия ди Ливерпуль» в радиопередаче. В следующем году она спела Донну Анну в «Дон Жуане» в Ванкувере.
Сазерленд с большим успехом пела Лючию в Париже в 1960 году, а в 1961 году — в Ла Скала и Метрополитен-опера . На ее выступление в Метрополитен-опера Лючия ди Ламмермур начала выстраиваться в очередь в 7:30 утра. Ее исполнение Безумной сцены вызвало 12-минутную овацию. [11] В 1960 году она пела Альцину в Ла Фениче . Вскоре Сазерленд будет восхвалять как La Stupenda в газетах по всему миру. [1] Позже в том же году (1960) Сазерленд пела Альцину в Далласской опере, с которой она дебютировала в США.
Её дебют в Метрополитен-опера состоялся 26 ноября 1961 года, когда она спела Лючию . После 223 выступлений в ряде различных опер [12] её последнее появление там было на концерте 12 марта 1989 года. [13] В период 1978–82 годов её отношения с Мет ухудшились, когда Сазерленд пришлось отказаться от роли Констанцы в «Похищении из сераля» Моцарта , более чем за год до запланированного начала репетиций. Затем руководство оперного театра отказалось поставить оперетту «Веселая вдова» специально для неё, как она и просила; впоследствии она вообще не выступала в Метрополитен-опера в то время, хотя постановка « Семирамиды » Россини также была запланирована, но позже она вернулась туда, чтобы петь в других операх. [14]
В 1965 году Сазерленд гастролировала по Австралии с оперной труппой Сазерленда-Уильямсона. Ей аккомпанировал молодой тенор Лучано Паваротти .
В 1970-х годах Сазерленд стремилась улучшить свою дикцию, которая часто подвергалась критике, [5] и увеличить выразительность своих интерпретаций. Она продолжала добавлять драматические роли бельканто в свой репертуар, такие как Мария Стюарт и Лукреция Борджиа Доницетти , а также Эсклармонда Массне . С Паваротти она сделала студийную запись Турандот в 1972 году под управлением Зубина Меты , хотя она никогда не исполняла эту роль на сцене.
Ранние записи Сазерленд показывают, что она обладала кристально чистым голосом и превосходной дикцией. Однако к началу 1960-х годов ее голос утратил часть этой ясности в среднем регистре, и она часто подвергалась критике за нечеткую дикцию. Некоторые приписывали это операции на пазухах; однако ее крупная операция на пазухах была сделана в 1959 году, сразу после ее прорыва в Люсии в Ковент-Гардене. [15] Фактически, ее первая коммерческая запись первой и последней сцены Люсии показывает, что ее голос и дикция были такими же чистыми, как и до операции на пазухах. Ее муж Ричард Бонинг заявил в интервью, что ее «сладкая дикция» возникла при стремлении достичь идеального легато. По его словам, это потому, что раньше у нее был очень германский способ пения «нелегато». [16]
В 1980-х годах Сазерленд добавила в свой репертуар партии Анны Болейн , Амалии в «Маснадьери» и Адрианы Лекуврер , а также повторила партию Эсклармонды в Королевском оперном театре в ноябре и декабре 1983 года. Её последнее полнометражное драматическое выступление было в партии Маргариты де Валуа ( «Гугеноты ») в Сиднейском оперном театре в 1990 году, в возрасте 63 лет, где она спела «Home Sweet Home» на бис. [17] Однако её последнее публичное выступление состоялось в гала-представлении « Летучей мыши» в канун Нового года 1990 года в Ковент-Гардене, где её сопровождали её коллеги Лучано Паваротти и меццо-сопрано Мэрилин Хорн . По ее собственным словам, данным в интервью газете The Guardian в 2002 году [18] , ее самым большим достижением было исполнение заглавной партии в Esclarmonde . Она считала эти выступления и записи своими лучшими.
Пенсионные годы
После выхода на пенсию Сазерленд сравнительно редко появлялась на публике, предпочитая тихую жизнь в своем доме в Лез-Аванте , Швейцария. Исключением было ее выступление в 1994 году на обеде, организованном организацией Australians for Constitutional Monarchy , когда Сазерленд прокомментировала: «Меня также расстраивает, что сейчас получить австралийский паспорт — это такая чертова работа — нужно идти на собеседование к китайцу или индийцу. Я не особо расистка, но я нахожу это нелепым». Ее критика вызвала споры. [19] [20]
3 июля 2008 года она упала и сломала обе ноги, работая в саду у себя дома в Швейцарии. [21]
В 1997 году она опубликовала автобиографию « Прогресс Примадонны» . Она получила неоднозначные отзывы о своих литературных достоинствах. [23] Library Journal заявил:
Оперная суперзвезда Дама Джоан Сазерленд дает исчерпывающий отчет о своей карьере исполнителей и звукозаписи на протяжении четырех десятилетий. С ее ранних лет в Австралии и с компанией Ковент-Гарден в Лондоне, до ее устрашающего графика в большинстве крупных оперных театров мира, мы бесконечно читаем о том, где, когда и с кем она пела какие роли. Нам показывают разумную женщину и трудолюбивую артистку со здоровым эго, смягченным чувством юмора, которое часто самоуничижительно. [24]
Работа включает в себя полный список всех ее выступлений с полными списками актеров.
Ее официальная биография, «Джоан Сазерленд: Авторизованная биография» , опубликованная в феврале 1994 года, была написана Нормой Мейджор , женой тогдашнего премьер-министра Джона Мейджора . [25]
В 2002 году она появилась на ужине в Лондоне, чтобы получить золотую медаль Королевского филармонического общества . Она дала интервью The Guardian , в котором посетовала на недостаток техники у молодых оперных певцов и нехватку хороших преподавателей. [18] К этому времени она уже сама не давала мастер-классов; когда итальянские журналисты в мае 2007 года спросили ее, почему это так, она ответила: «Потому что мне 80 лет, и я действительно не хочу больше иметь ничего общего с оперой, хотя я и заседаю в жюри вокальных конкурсов». [26] Конкурс Cardiff Singer of the World был тем, с которым Сазерленд была наиболее тесно связана после своей отставки. Она начала свое регулярное участие в мероприятии в 1993 году, работая в жюри пять раз подряд, а позже, в 2003 году, став его покровителем. [27]
Смерть
11 октября 2010 года семья Сазерленд объявила, что она умерла в своем доме в Les Avants в Швейцарии за день до этого от сердечно-легочной недостаточности – «сердце просто не выдержало... Когда дело дошло до того, что она физически не могла ничего делать, она больше не хотела жить. Она хотела уйти, она была счастлива уйти, и в конце концов она умерла очень, очень мирно». [28] [29] [30] Хотя она оправилась от падения в 2008 году, это привело к более серьезным проблемам со здоровьем. [31] В заявлении ее семьи говорилось: «Она прожила долгую жизнь и подарила много радости многим людям». Сазерленд запросила небольшую частную похоронную службу. [28] Ее похороны состоялись 14 октября, и Opera Australia запланировала дань уважения ей. [31] Художественный руководитель Opera Australia Линдон Террачини сказал: «Мы больше никогда не увидим ее такой. У нее был феноменальный диапазон, размер и качество голоса. Мы просто больше такого не слышим». [31] У Сазерленд остались муж, сын, невестка и двое внуков. [32] [33]
Премьер-министр Австралии Джулия Гиллард сказала: «Она, конечно, была одним из величайших оперных голосов 20-го века», добавив, что Сазерленд продемонстрировала множество «сущностных австралийских ценностей. Ее описывали как приземленную, несмотря на ее статус дивы. От имени всех австралийцев я хотела бы выразить свои соболезнования ее мужу Ричарду и сыну Адаму, а также их большой семье в это трудное время. Я знаю, что многие австралийцы сегодня будут размышлять о ее жизненном деле». [34]
Описываемый как «свежий», «серебристый» и «колокольчатый» до 1963 года, [37] голос Джоан Сазерленд позже стал «золотым» и «теплым»; [3] музыкальный критик Джон Йохалем пишет, что он был подобен «расплавленному меду, ласкающему линию». [37] В своей книге Voices, Singers and Critics Джон Стин пишет, что «если тональный спектр варьируется от яркого до темного, место Сазерленд было бы близко к центру, что, несомненно, является еще одной причиной ее широкой привлекательности». [3] По словам Джона Йохалема, «ее нижний регистр был регистром виолончели, оттенка Страдивари ». [37] Ее голос был полным и округлым даже в ее самых высоких нотах, [38] которые были блестящими, но иногда «слегка кислыми». [39]
Первоначально яркий и звучащий по-молодежному, ее голос потемнел, когда она превратилась в колоратуру. В вокальном центре Сазерленд есть намек на знаменитый средний регистр Каллас — тон, который звучит так, как будто певица поет в горлышко резонансной бутылки. Сегодня голос Сазерленд возвышается как природное чудо, уникальное, как Ниагара или Эверест. Голос Силлс сделан из более обычного материала; то, что она разделяет с Каллас, — это самоотверженность в бросании себя в пламенную эмоциональную музыку и готовность пожертвовать вокальной красотой ради драматического эффекта. Сазерленд занимается вокальным бархатом, Силлс — эмоциональным динамитом. Голос Сазерленд намного больше, но его роскошная монохромность лишает его силы в драматические моменты. Многоцветный голос Силлс, хотя и меньше, звучит лучше и имеет пронзительную грань, которая может прорезать самый большой оркестр и хор. Иногда, действительно, он граничит с пронзительностью. [...] В медленной, легато музыке Силлс обладает превосходным чувством ритма и чистой атакой, чтобы поддерживать движение; более вялый ритм Сазерленд и ее стиль скольжения от ноты к ноте часто превращают песню в дремоту. Дикция Силлс на английском, французском и итальянском языках превосходна; вокальная расстановка Сазерленд производит слащавую дикцию на любом языке, но делает возможной даже более плавную красоту тона, чем доступна Силлс. [40]
Описывая голос Сазерленда, Джон Йохалем пишет:
На моей личной цветовой шкале, которая простирается от сладострастного красного ( Тебальди ) или кроваво-оранжевого ( Прайс ) или фиолетового ( Кабалье ) или красно-фиолетового ( Троянос ) до раскаленного добела ( Рысанек ) или жидкого желто-зеленого ( Силлс ), Сазерленд относится к «голубым» сопрано – что не имеет ничего общего с « блюзом » в поп-смысле этого термина. ( У Эллы Фицджеральд был синий голос, но у Билли Холидей был блюзовый голос, что совсем другое.) Диана Дамрау – голубая. Мирелла Френи – голубоватая. Карита Маттила – льдисто-голубая. Режин Креспен была темно-синей, переходящей в фиолетовый. Сазерленд была истинно синей (как лента ордена Подвязки ). Здесь есть прохлада, которая может взять на себя страсть в музыке, но не вносит страсть туда, где ее не хватает, возможно, ее можно было бы использовать. [37]
Вокальная категория, размер и диапазон
Хотя ее обычно описывают как драматическое колоратурное сопрано , «категоризация голоса Сазерленд всегда была чрезвычайно сложной, как размер, так и звучание представляют собой проблемы определения [...] Помимо исполнения некоторых партий, популярных среди колоратурных сопрано, голос Сазерленд не мог бы быть более особенным» [3] .
В статье, опубликованной в журнале The New York Times Magazine в 1961 году , Сазерленд сказала, что изначально у нее был «громкий, довольно дикий голос», который был недостаточно тяжелым для Вагнера, хотя она не осознавала этого, пока не услышала «Вагнера, спетого так, как он должен быть». [11]
Что касается размера голоса Сазерленд, Opera Britannia хвалит «голос поистине героических размеров, поющий бельканто. Сомнительно, чтобы какая-либо сопрано в этом репертуаре проявила столько силы и тона, как Дама Джоан, и это касается Каллас и Тетраццини. Контраст с другими сопрано, которые поют те же партии, достаточно колоссальный, с соперничающими примадоннами, издающими маленькие точечные звуки по сравнению с, казалось бы, бесконечными каскадами полного тона Сазерленд». [3] В 1972 году музыкальный критик Уинтроп Сарджент описал ее голос «таким же большим, как у высококлассного вагнеровского сопрано » в The New Yorker . [41] Французское сопрано Натали Дессей утверждает: «У нее был огромный , огромный голос, и она могла внезапно светиться и брать эту быструю колоратуру, и у нее также были верхние высокие ноты, как у колоратурного сопрано, но с большим, огромным голосом, что встречается очень редко». [42]
Вокальный диапазон Сазерленд простирался от соль под нотным станом ( соль 3 ) [11] до высокой фа (фа 6 ) или высокой фа-диез (фа ♯ 6 ), хотя она никогда не пела эту последнюю ноту на публике. [3] [43]
В 1992 году Сазерленд был одним из основателей и активным сторонником Tait Memorial Trust в Лондоне. Благотворительная организация, основанная Айлой Баринг OAM, дочерью сэра Фрэнка Тейта из JC Williamson 's, для поддержки молодых австралийских артистов-исполнителей в Великобритании. [50] Сэр Фрэнк Тейт был австралийским импресарио, который создал и руководил туром Сазерленда-Уильямсона по Австралии в 1965 году. [51]
В ее честь названы Дом Сазерленда и Центр Дамы Джоан Сазерленд, оба в Школе Святой Екатерины в Уэверли , а также Центр исполнительских искусств Джоан Сазерленд (JSPAC) в Пенрите . [52]
Колледж Джона Пола , ведущая частная школа в Квинсленде, Австралия, в 1991 году открыл свое новое здание под названием Музыкальный центр Дамы Джоан Сазерленд. Сазерленд посетил центр на его открытии и еще раз в 1996 году.
Она получила премию Lifetime Contribution Award в 2001 году Echo Klassik . [53]
В январе 2004 года она получила премию Australia Post Australian Legends Award , которая присуждается австралийцам, внесшим вклад в австралийскую идентичность и культуру. В честь этой награды в День Австралии 2004 года были выпущены две марки с изображением Джоан Сазерленд. Позже в 2004 году она получила премию Kennedy Center Honor за выдающиеся достижения на протяжении всей своей карьеры.
22 мая 2007 года, в год столетия со дня рождения сопрано Лины Пальюги , она получила премию La Siòla d'Oro в Театре Комунале ди Болонья . [54]
В 2012 году Сазерленд был включён в первый Зал славы журнала Gramophone . [55]
В 2024 году она была отмечена на Australian Women in Music Awards и была включена в список почетных гостей AWMA. Награду приняла внучка Сазерленд. [56]
Роли
Сазерленд исполнил вживую следующие полные партии. [57]
Записи
Сольные концерты
Сазерленд сделал несколько записей концертов и песен, обычно с Ричардом Бонингом, многие из них изначально были на двойных пластинках. Некоторые из них до сих пор доступны в формате CD.
В 2011 году Decca переиздала эти концерты в наборе из 23 CD ( Complete Decca Studio Recitals , Decca 4783243), в который вошли:
Беатрис ди Тенда — Джоан Сазерленд (Беатрис), Лучано Паваротти (Оромбелло), Корнелиус Оптоф (Филиппо), Жозефина Визи (Аньезе), Джозеф Уорд (Аникино/Риззардо), Хор Амброзианской оперы, Лондонский симфонический оркестр, Ричард Бониндж , запись Decca в 1966 году
Я пуританин — Джоан Сазерленд (Эльвира), Пьер Дюваль (Артуро), Ренато Капечки (Риккардо), Эцио Флагелло (Джорджио), Джованни Фиояни (Гуальтьеро), Маргрета Элкинс (Энрикетта), Пьеро де Пальма (Бруно), Коро и Оркестр дель Maggio Musicale Fiorentino, Ричард Бониндж (дирижер) - запись 1963 г. - Decca 448 969-2 / Decca 467 789-2 (часть набора из 10 компакт-дисков) / London POCL 3965-7
I Puritani — Джоан Сазерленд (Эльвира), Лучано Паваротти (Артуро), Пьеро Каппуччилли (Риккардо), Николай Гьяуров (Джорджио), Джанкарло Луккарди (Гуальтьеро), Анита Каминада (Энричетта), Ренато Каццанига (Бруно), Хор Королевской оперы , Ковент-Гарден, Лондонский симфонический оркестр - Ричард Бониндж, запись 1973 года, Decca
Сомнамбула — Джоан Сазерленд (Амина), Никола Монти (Эльвино), Фернандо Корена (Родольфо), Сильвия Сталман (Лиза), Маргрета Элкинс (Тереза), Анджело Меркуриали (нотариус), Джованни Фиояни (Алессио), Коро и Оркестр дель Маджио Musicale Fiorentino, Ричард Бониндж, запись 1962 г. - Decca 00289 448 9662 6 / 000320702 / 455 823-2 - Трек-лист
«Сомнамбула» — Джоан Сазерленд (Амина), Лучано Паваротти (Эльвино), Николай Гьяуров (Родольфо), Изобель Бьюкенен (Лиза), Делла Джонс (Тереза), Пьеро Де Пальма (Нотаро), Джон Томлинсон (Алессио), Национальный филармонический оркестр, Хор Лондонской оперы, Ричард Бониндж, запись 1980 г. - Decca 2LH417-424.
Норма — Джоан Сазерленд (Норма), Мэрилин Хорн (Адальгиса), Джон Александр (Поллионе), Ричард Кросс (Оровесо), Ивонн Минтон (Клотильда), Джозеф Уорд (Флавио), Лондонский симфонический оркестр и хор, Ричард Бониндж, записано в 1964 году — Decca
Норма — Джоан Сазерленд (Норма), Маргрета Элкинс (Адалгиса), Рональд Стивенс (Поллионе), Клиффорд Грант (Оровесо), Этела Пиха (Клотильда), Тревор Браун (Флавио), Хор Opera Australia, Елизаветинский Сиднейский оркестр, Ричард Бониндж, записано 1978 — DVD Arthaus Musik 100 180
Норма — Джоан Сазерленд (Норма), Монтсеррат Кабалье (Адальжиза), Лучано Паваротти (Поллионе), Сэмюэл Рэми (Оровесо), Диана Монтегю (Клотильда), Ким Бегли (Флавио), Хор и оркестр Уэльской национальной оперы, Ричард Бониндж, записано в 1984 году - Decca
Эмилия ди Ливерпуль (отрывки) / Люсия ди Ламмермур (отрывки) — Джоан Сазерленд (Люсия), Маргрета Элкинс (Алиса), Жоао Гибин (Эдгардо), Туллио Серафин (дирижер). Записано 26 февраля 1959 года — Myto Records MCD 91545 ( вероятно, это отрывки из того же выступления, что и запись Melodram).
Люсия ди Ламмермур — Джоан Сазерленд (Лючия), Лучано Паваротти (Эдгардо), Шерил Милнс (Энрико), Николай Гьяуров (Раймондо), Хор и оркестр Королевского оперного театра, Ковент-Гарден, Ричард Бониндж, Декка, 1971.
Люсия ди Ламмермур — Джоан Сазерленд (Люсия), Жоао Гибин (Эдгардо), Джон Шоу (Энрико), Джозеф Руло (Раймондо), Кеннет Макдональд (Артуро), Маргрета Элкинс (Алиса), Роберт Боуман (Норманно), хор и оркестр Королевский оперный театр, Ковент-Гарден, Туллио Серафин , запись 1959 года — Golden Melodram GM 50024 или Джузеппе ди Стефано GDS 21017 или Bella Voce BLV 107 218 (основные моменты). Выпуск 2006 г.: Серия «Наследие Королевского оперного театра» ROHS 002.
Люсия ди Ламмермур — Джоан Сазерленд (Люсия), Андре Терп (Эдгардо), Джон Шоу (Энрико), Джозеф Руло (Раймондо), Кеннет Макдональд (Артуро), Маргрета Элкинс (Алиса), Эдгар Эванс (Норманно), хор и оркестр Королевский оперный театр, Ковент-Гарден, Джон Притчард , запись 1961 года — Celestial Audio CA 345.
Люсия ди Ламмермур — Джоан Сазерленд (Люсия), Ричард Такер (Эдгардо), Фрэнк Гуаррера (Энрико), Никола Москона (Раймондо), Роберт Надь (Норманно), Тельма Вотипка (Алиса), Чарльз Энтони (Артуро), Метрополитен-опера, дирижер: Сильвио Варвизо. Записано 9 декабря 1961 года для радиовещания.
Дочь полка — Джоан Сазерленд (Мари), Лучано Паваротти (Тонио), Моника Синклер (Маркиза де Беркенфилд), Жюль Брюйер (Гортензий), Спиро Малас (Сюльпис), Эрик Гарретт (Капораль), Эдит Коутс (Герцогиня де Кракенторп), Оркестр и хор Королевского оперного театра Ковент-Гарден, Ричард Бониндж. Записано: Kingsway Hall, Лондон, 17–28 июля 1967 г. Оригинальный релиз на LP: SET 372-3 (два LP), релиз на CD: 414 520-2 DH2 (два CD).
L'elisir d'amore — Джоан Сазерленд (Adina), Лучано Паваротти (Nemorino), Доминик Косса (Belcore), Спиро Малас (Dulcamara), Мария Касула [it] (Giannetta), Ambrosian Opera Chorus, English Chamber Orchestra, Ричард Бониндж. Записано: Kingsway Hall, Лондон, 12–23 января и 1–10 июля 1970 года. Оригинальный релиз на LP: SET 503-5 (три LP), релиз на CD: 414 461-2 DH2 (два CD), переиздание на CD: 475 7514 DOR2 (два CD).
Мария Стюарда — Джоан Сазерленд (Мария), Угетт Туранжо (Элизабета), Лучано Паваротти (Лестер), Роджер Сойер (Талбот), Маргрета Элкинс (Анна), Джеймс Моррис (Сесил), Коро дель Театро Комунале ди Болонья, Оркестр Коммунальского театра ди Болонья, Ричард Бонинг, запись 1975 г. — Decca 00289 425 4102 / Lyrica LRC 1040/1041 — Трек-лист и отрывки.
Альсина — Джоан Сазерленд (Альсина), Маргрета Элкинс (Руджеро), Лаурис Элмс (Брадаманте), Ричард Григер (Оронте), Нарелль Дэвидсон (Моргана), Энн-Мари Макдональд (Оберто), Джон Вегнер (Мелисо), Хор и оркестр Австралийская опера, Ричард Бониндж, запись 1983 года. Celestial Audio CA 112.
Альцина в паре с Джулио Чезаре в Египте (основные моменты) — Маргрета Элкинс (Юлио Чезаре), Джоан Сазерленд (Клеопатра), Мэрилин Хорн (Корнелия), Моника Синклер (Толомео), Ричард Конрад (Сесто), Новый симфонический оркестр Лондона, Ричард Бонинг — Decca 00289 433 7232 / 467063-2 / 467 067-2 — Список композиций и отрывки
Сказки Гофмана — Джоан Сазерленд (Стелла\Олимпия\Антония\Джульетта), Пласидо Доминго ( Гофман ), Габриэль Бакье (Линдорф\ Коппелиус \Чудо\Даппертутто), L'Orchestre de la Suisse Romande, Orchester du Radio de la Suisse Romande, Pro Arte de Lausanne, Andre Charlet, Richard Bonynge, студийная запись, сделанная в Виктория-холле в Женеве, впервые опубликованная в 1976 году.
Гамлет — Джоан Сазерленд, Йёста Винберг , Джеймс Моррис, Шерил Милнс, оркестр и хор Уэльской национальной оперы. Decca, 433 857-2, записано в апреле 1983 года.
«Травиата» — Джоан Сазерленд, Лучано Паваротти, Маттео Манугерра, Национальный филармонический оркестр, Ричард Бониндж. Лондон 430 491-2, зафиксированный в 1979 году.
Трубадур — Лучано Паваротти (Манрико), Ингвар Викселл (Сказка Луны), Николай Гьяуров (Феррандо), Джоан Сазерленд (Леонора), Мэрилин Хорн (Асусена), Грэм Кларк (Руис), Норма Берроуз (Инес), Питер Кнапп («Un vecchio zingaro»), Уинфорд Эванс («Unmesso»), Хор Лондонской оперы, Национальный филармонический оркестр, Ричард Бониндж. Записано: Kingsway Hall , Лондон, 8, 10, 11, 13–18, 20 сентября 1976 г.; 26 марта 1977 г. Релиз оригинальной пластинки: D82D 3 (три пластинки), выпуск компакт-диска: 417 137-2 DH2 * (два компакт-диска), переиздание компакт-диска: 460 735-2 DF2 (два компакт-диска). (Балетная музыка не вошла в издание на CD) .
^ ab McVicker, Jason (11 октября 2010 г.). «Вспоминая „La Stupenda“». NPR . Получено 4 января 2019 г. .
^ "Австралийская сопрано Дама Джоан Сазерленд умирает". Brisbane Times . 12 октября 2010 г. Архивировано из оригинала 30 октября 2014 г. Получено 12 октября 2010 г.
^ abcdef "Иконы оперы – Дама Джоан Сазерленд", Opera Britannia (6 июля 2009 г.). Получено 27 сентября 2010 г. Архивировано 2 апреля 2015 г. на Wayback Machine
↑ Жермен, Джон (31 мая 2002 г.). «Баритон, который был «шоу-бизнесом» насквозь». The Sydney Morning Herald .
^ "Mobilquest Won by Soprano". The Advertiser (Adelaide) . Vol. 93, no. 28, 677. Южная Австралия. 7 сентября 1950 г. стр. 7. Получено 14 июля 2022 г. – через Национальную библиотеку Австралии.
^ abc Томмазини, Энтони . "Джоан Сазерленд, безупречная сопрано, умерла в возрасте 83 лет". The New York Times . 11 октября 2010 г. Получено 19 февраля 2011 г. (требуется подписка)
^ Отчет исполнителей, база данных MetOpera
^ "Met Gala Concert". archives.metoperafamily.org . 12 марта 1989 г.
↑ Мартин Кеттл, «Я не хотела быть дивой», The Guardian , 8 мая 2002 г.
^ "Dame Joan Sutherland". Sunday Profile . Australian Broadcasting Corporation . 27 марта 2005 г. Архивировано из оригинала 22 декабря 2007 г. Получено 21 декабря 2007 г.
^ Хайд, Кэролин (1996). «Background Paper 9 1995–96: The Recent Republic Debate—A Chronology». Background Papers published 1995–96 . Australian Parliamentary Library. Архивировано из оригинала 1 февраля 2012 . Получено 21 декабря 2007 . 7 октября 1994 Дама Джоан Сазерленд выступила на обеде, организованном организацией Australians for Constitutional Monarchy , и сказала: Я выросла с британским паспортом, и меня расстраивает, что у меня сейчас нет британского паспорта ...; Когда я иду на почту, чтобы пройти собеседование с китайцем или индийцем — я не особенно расистка — но я нахожу это нелепым, хотя у меня уже 40 лет есть паспорт.
^ "Дама Джоан Сазерленд сломала обе ноги при падении". ABC News . 4 июля 2008 г. Получено 20 апреля 2020 г.
↑ Папа и Дэйв: О нашем выборе на IMDb
↑ «Одна длинная плоская нота», Энтони Кларк, The Sydney Morning Herald , Spectrum, 20 декабря 1997 г., стр. 10
^ "Джон Мейджор". Офис премьер-министра Великобритании. Архивировано из оригинала 16 октября 2011 года . Получено 27 сентября 2013 года .
↑ Альберто Маттиоли, «Большой Лучано, видео для Stupenda Joan», La Stampa , 23 мая 2007 г.
^ "BBC Cardiff Singer of the World 2005". Архивировано из оригинала 16 февраля 2006 года . Получено 2006-02-16 .
^ ab "Оперная звезда Дама Джоан Сазерленд умирает в возрасте 83 лет". BBC News Online. 11 октября 2010 г. Получено 11 октября 2010 г.
^ "Семья: Сопрано Джоан Сазерленд умерла в возрасте 83 лет". Associated Press. 11 октября 2010 г. Получено 11 октября 2010 г.[ мертвая ссылка ]
^ "Мои последние дни с величайшей оперной дамой Джоан Сазерленд". The Australian . 1 февраля 2011 г. Получено 14 февраля 2011 г.
^ abc Westwood, Matthew (12 октября 2010 г.). «Голос века, Дама Джоан Сазерленд, умерла в возрасте 83 лет». Herald Sun . The Herald and Weekly Times . Получено 11 октября 2010 г. .
^ Коллетт-Уайт, Майк (11 октября 2010 г.). «Великая оперная певица Джоан Сазерленд скончалась в возрасте 83 лет». Reuters . Получено 11 октября 2010 г.
↑ Барри, Колин; Джан, Джордж (11 октября 2010 г.). «Джоан Сазерленд, «голос века», умирает». Associated Press. Архивировано из оригинала 14 октября 2010 г. Получено 12 октября 2010 г.
^ "Джоан Сазерленд умирает в возрасте 83 лет". Архивировано из оригинала 22 февраля 2011 года . Получено 12 октября 2010 года .
^ «Благодарственная служба по покойной даме Джоан Сазерленд». www.westminster-abbey.org .
^ abcd «Джоан Сазерленд: Моя начинающая дива» Джона Йохалема, Opera Today (13 октября 2010 г.)
^ Delphine Raph. "Dame Joan Sutherland, soprano – portrait (1926–2010)". Classique News (на французском). Архивировано из оригинала 20 декабря 2010 года.
^ "Джоан Сазерленд, дива с'ен ва" . 13 октября 2010 г.
^ "Music: Sutherland: A Separate Greatness". Time . 22 ноября 1971. Архивировано из оригинала 21 декабря 2008.
↑ Бём, Майк (12 октября 2010 г.). «Джоан Сазерленд умерла в возрасте 83 лет; вошла в число самых влиятельных див 20-го века». Los Angeles Times .
^ Натали Дессей рассказывает о Джоан Сазерленд и Марии Каллас на YouTube . Получено 25 апреля 2011 г.
^ Джоан Сазерленд рассказывает о высоких нотах на YouTube . Получено 19 февраля 2011 г.
^ "Australian Women in Music Awards проливает свет на женщин в австралийской музыкальной индустрии". Australian Broadcasting Corporation . 3 октября 2024 г. Получено 4 октября 2024 г.
↑ Этот список взят из полного списка выступлений Сазерленд до 18 декабря 1986 года включительно на стр. 204–241 книги Нормы Мейджор « Джоан Сазерленд» , опубликованной в 1987 году.
Дальнейшее чтение
Брэддон, Рассел (1962). Джоан Сазерленд. Нью-Йорк: St. Martin's Press. OL 5854867M. Архивировано из оригинала 7 января 2023 г. Получено 7 января 2023 г.
Адамс, Брайан (1980). La Stupenda – Биография Дамы Джоан Сазерленд . Hutchinson Australia. ISBN 0-09-137411-1.