Кирк Дуглас (настоящее имя — Иссур Даниелович ; 9 декабря 1916 г. — 5 февраля 2020 г.) — американский актёр и режиссёр. После нищего детства он дебютировал в кино в фильме «Странная любовь Марты Айверс» (1946) с Барбарой Стэнвик . Дуглас вскоре превратился в ведущую кассовую звезду 1950-х годов, известную серьёзными драмами, включая вестерны и военные фильмы. За свою карьеру он снялся более чем в 90 фильмах и был известен своим взрывным стилем актёрской игры. Американский институт киноискусства назвал его 17-й величайшей мужской звездой классического голливудского кино .
Дуглас сыграл беспринципного героя бокса в фильме «Чемпион» (1949), который принес ему первую номинацию на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль . Среди других его ранних фильмов — «Из прошлого» (1947); «Молодой человек с рогом» (1950), где он играл вместе с Лорен Бэколл и Дорис Дэй ; «Туз в рукаве» (1951); и «Детективная история» (1951), за которую он получил номинацию на «Золотой глобус». Он получил свою вторую номинацию на «Оскар» за драматическую роль в фильме «Злые и красивые» (1952), где он играл вместе с Ланой Тернер , и получил свою третью за роль Винсента Ван Гога в фильме «Жажда жизни» (1956), за которую он получил «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль в драме. Он также снялся вместе с Джеймсом Мейсоном в приключенческом фильме « 20 000 лье под водой» (1954), который имел большой кассовый успех.
В сентябре 1949 года он основал Bryna Productions , которая начала производить такие разнообразные фильмы, как «Пути славы» (1957) и «Спартак» (1960). В этих двух фильмах он сотрудничал с тогда еще относительно неизвестным режиссером Стэнли Кубриком , сыграв главные роли в обоих фильмах. Дуглас помог выйти из черного списка Голливуда , поручив Далтону Трамбо написать «Спартак» с официальным указанием в титрах. [1] Он продюсировал и играл главные роли в фильмах «Одинокие храбрецы» (1962) и «Семь дней в мае» (1964), последний из которых был противоположностью Берту Ланкастеру , с которым он снял семь фильмов. В 1963 году он сыграл главную роль в бродвейской пьесе « Пролетая над гнездом кукушки» , историю, которую он купил и позже передал своему сыну Майклу Дугласу , который превратил ее в фильм, удостоенный премии «Оскар» . Дуглас продолжал сниматься в 1980-х годах, появившись в таких фильмах, как «Сатурн 3» (1980), «Человек с заснеженной реки» (1980), «Крутые парни» (1986), воссоединении с Ланкастером, а также в телевизионной версии « Пожнёшь бурю» (1988), а также в эпизоде сериала «Прикосновение ангела» в 2002 году, за которую он получил свою третью номинацию на премию «Эмми» .
Как актер и филантроп, Дуглас получил Почетную премию «Оскар» за достижения всей жизни и Президентскую медаль Свободы . Как писатель, он написал десять романов и мемуаров. После того, как он едва выжил в крушении вертолета в 1991 году, а затем перенес инсульт в 1996 году, он сосредоточился на обновлении своей духовной и религиозной жизни. Он жил со своей второй женой, продюсером Энн Байденс , до своей смерти в 2020 году . Столетний Дуглас был одной из последних выживших звезд Золотого века киноиндустрии. [2]
Дуглас родился под именем Иссур Даниелович в Амстердаме, штат Нью-Йорк , 9 декабря 1916 года, он был четвертым из семи детей и единственным сыном Брины «Берты» ( урожденной Санглель) и Гершеля «Гарри» Даниеловича. [3] Его родители были иммигрантами из Чаусов , Могилевской губернии , в Российской империи (современная Беларусь ), [4] [5] [6] [7] [8] [9] и семья говорила дома на идиш . [10] [11] [12] [13] Его сестрами были: Пеша «Бесси», Калех «Кэтрин», Тамара «Мэри», Сиффра «Фрида», [14] Хаска «Ида» и Рахиль «Рут». [15] Дуглас был евреем и принял свое еврейское происхождение после почти фатальной катастрофы вертолета в возрасте 74 лет. [16]
Брат его отца, иммигрировавший ранее, носил фамилию Демски , которую семья Дугласа приняла в Соединенных Штатах. [17] : 2 Дуглас вырос как Иззи Демски и официально изменил свое имя на Кирк Дуглас перед тем, как поступить на службу в Военно-морские силы США во время Второй мировой войны . [18] [a]
В своей автобиографии 1988 года «Сын старьевщика » Дуглас описывает трудности, которые он вместе со своими родителями и шестью сестрами пережил в первые годы жизни в Амстердаме:
Мой отец, торговец лошадьми в России , завел себе лошадь и небольшую повозку и стал старьевщиком, покупая старые тряпки, куски металла и хлам за пенни, пятаки и десятицентовики... Даже на Игл-стрит, в самом бедном районе города, где все семьи боролись за выживание, старьевщик был на самой нижней ступеньке лестницы. А я был сыном старьевщика. [19]
У Дугласа было несчастливое детство, он жил с отцом-алкоголиком, который применял физическое насилие. [20] Пока его отец пропивал те немногие деньги, которые у них были, Дуглас, его мать и сестры терпели «ужасную нищету». [21]
Дуглас впервые захотел стать актером после того, как он прочитал «Красную малиновку весны», стихотворение английского поэта Джона Клэра , в детском саду и получил аплодисменты. [22] Подрастая, он продавал закуски рабочим мельницы, чтобы заработать достаточно, чтобы купить молока и хлеба, чтобы помочь своей семье. Позже он разносил газеты, и у него было более сорока работ в юности, прежде чем стать актером. [23] Он обнаружил, что жизнь в семье с шестью сестрами была удушающей: «Я умирал от желания выбраться. В каком-то смысле это зажгло огонь во мне». После появления в пьесах в средней школе Амстердама , которую он окончил в 1934 году, [24] он понял, что хочет стать профессиональным актером. [25] Не имея возможности позволить себе обучение, Дуглас уговорил себя пробраться в кабинет декана в Университете Святого Лаврентия и показал ему список своих школьных наград. Он окончил бакалавриат в 1939 году. Он получил ссуду, которую он выплатил, работая неполный рабочий день садовником и уборщиком. Он был выдающимся игроком в школьной команде по борьбе и боролся одно лето на карнавале, чтобы заработать денег. [26] Позже он подружился с чемпионом мира по борьбе Лу Тесом .
Актёрские таланты Дугласа были замечены в Американской академии драматических искусств в Нью-Йорке , которая дала ему специальную стипендию. Одной из его однокурсниц была Бетти Джоан Перске (позже известная как Лорен Бэколл ), которая сыграла важную роль в начале его кинокарьеры. [27] Бэколл писала, что она «была безумно влюблена в Кирка», [28] и они встречались случайно. Другой однокурсницей и подругой Бэколл была начинающая актриса Диана Дилл , которая позже стала первой женой Дугласа. [ требуется цитата ]
За время их совместной жизни Бэколл узнала, что у Дугласа нет денег, и что однажды он провел ночь в тюрьме, так как ему негде было спать. Однажды она дала ему старое пальто своего дяди, чтобы он не замерз: «Я думала, он, должно быть, замерз зимой... Он был взволнован и благодарен». Иногда, просто чтобы увидеть его, она тащила друга или свою мать в ресторан, где он работал помощником официанта и официантом. Он сказал ей, что его мечтой было когда-нибудь привезти свою семью в Нью-Йорк, чтобы увидеть его на сцене. В тот период она фантазировала о том, как когда-нибудь разделит свою личную и сценическую жизнь с Дугласом, но позже была разочарована: «Кирк на самом деле не добивался меня. Он был дружелюбным и милым — наслаждался моим обществом — но я была явно слишком молода для него», — позже писала Бэколл, которая была на восемь лет моложе. [28]
Дуглас присоединился к Военно-морским силам США в 1941 году, вскоре после того, как США вступили во Вторую мировую войну , где он служил офицером связи в противолодочной войне на борту USS PC-1139 . [29] Он был демобилизован по состоянию здоровья в 1944 году из-за травм, полученных в результате преждевременного взрыва глубинной бомбы . [30] Он дослужился до звания лейтенанта (младший чин) . [29]
После войны Дуглас вернулся в Нью-Йорк и нашел работу на радио, в театре и в рекламе . В своей работе на радио он снимался в сетевых мыльных операх и считал этот опыт особенно ценным, поскольку умение использовать свой голос важно для начинающих актеров; он сожалел, что позже те же самые возможности стали недоступны. Его сценический прорыв произошел, когда он взял на себя роль Ричарда Уидмарка в «Поцелуй и скажи» (1943), что затем привело к другим предложениям. [27]
Дуглас планировал остаться театральным актёром, пока его подруга Лорен Бэколл не помогла ему получить первую роль в кино, порекомендовав его продюсеру Хэлу Б. Уоллису , который искал новый мужской талант. [31] Фильм Уоллиса «Странная любовь Марты Айверс » (1946) с Барбарой Стэнвик стал дебютным появлением Дугласа на экране. Он сыграл молодого, неуверенного в себе человека, уязвлённого ревностью, в жизни которого доминировала его безжалостная жена, и который скрывал свои чувства за алкоголем. Это был последний раз, когда Дуглас изображал слабака в роли в кино. [32] [33] Рецензенты фильма отметили, что Дуглас уже проецировал качества «естественного киноактёра», а сходство этой роли с более поздними объяснил биограф Тони Томас:
Его стиль и его личность проявились на экране, что случается не всегда, даже с лучшими актерами. Дуглас обладал и обладает отчетливо индивидуальной манерой. Он излучает некое необъяснимое качество, и именно это, а также талант, объясняет его успех в кино. [34]
В 1947 году Дуглас появился в фильме «Из прошлого» (Великобритания: «Построй мою виселицу высоко »), сыграв большую второстепенную роль в этом классическом нуар-триллере с Робертом Митчемом и Джейн Грир в главных ролях . Дуглас дебютировал на Бродвее в 1949 году в фильме «Три сестры» , спродюсированном Кэтрин Корнелл . [35] Через месяц после выхода фильма «Из прошлого» вышел фильм « Я иду один» , первый фильм, в котором Дуглас снимался вместе с Бертом Ланкастером , в котором Дуглас играл второстепенную роль, весьма похожую на его роль в фильме « Из прошлого» в другом классическом динамичном нуар-триллере.
Образ Дугласа как крутого парня был создан в его восьмом фильме, Champion (1949), после того как продюсер Стэнли Крамер выбрал его на роль эгоистичного боксера. Однако, принимая эту роль, он пошел на риск, поскольку ему пришлось отказаться от предложения сняться в высокобюджетном фильме MGM, The Great Sinner , который принес бы ему в три раза больше дохода. [36] [37] Мелвин Дуглас сыграл третью по счету (выше названия) роль, от которой отказался Кирк Дуглас. The Great Sinner провалился.
Историк кино Рэй Дидингер говорит, что Дуглас «воспринимал «Чемпиона» как больший риск, но также и как большую возможность... Дуглас взялся за эту роль и абсолютно справился». Фредерик Романо, другой историк спортивного кино, описал игру Дугласа как «тревожно аутентичную»:
Дуглас демонстрирует большую концентрацию на ринге. Его интенсивная сосредоточенность на своем противнике вовлекает зрителя в ринг. Возможно, его лучшая характеристика — это его фирменное рычание и гримаса... он не оставляет сомнений в том, что он человек с миссией. [38]
Дуглас получил свою первую номинацию на премию «Оскар» , а фильм получил всего шесть номинаций. Variety назвал его «суровым, реалистичным исследованием боксёрских ракеток». [37]
После Champion он решил, что для того, чтобы преуспеть как звезда, ему нужно усилить свою интенсивность, преодолеть свою природную застенчивость и выбирать более сильные роли. Позже он заявил: «Я не думаю, что я был бы большим актером без тщеславия. И мне неинтересно быть „скромным актером“». [39] В начале своей голливудской карьеры Дуглас продемонстрировал свою независимую черту и разорвал свои студийные контракты, чтобы получить полный контроль над своими проектами, основав собственную кинокомпанию Bryna Productions (названную в честь его матери) в сентябре 1949 года. [25] [40]
В течение 1950-х и 1960-х годов Дуглас был главной кассовой звездой, играя напротив некоторых ведущих актрис той эпохи. Он изобразил пограничного миротворца в своем первом вестерне, Along the Great Divide (1951). Он быстро освоился с ездой на лошадях и игрой стрелков, и он появился во многих вестернах. Он считал Lonely Are the Brave (1962), в котором он играет ковбоя, пытающегося жить по своему собственному кодексу, своим личным фаворитом. [41] Фильм, написанный Далтоном Трамбо , был уважаем критиками, но не имел успеха в прокате из-за плохого маркетинга и дистрибуции. [39] [42]
В 1950 году Дуглас сыграл Рика Мартина в фильме «Молодой человек с рогом» , основанном на одноименном романе Дороти Бейкер, основанном на жизни джазового корнетиста Бикса Байдербека . Композитор и пианист Хоуги Кармайкл , друг настоящего Байдербека, сыграл напарника, добавив реализма фильму и дав Дугласу понимание роли. [43] Дорис Дэй сыграла роль Джо, молодой женщины, которая была увлечена борющимся джазовым музыкантом. Это было разительно противоположно реальному рассказу в автобиографии Дорис Дэй, в которой Дуглас описывался как «гражданский, но эгоистичный», а фильм — как «совершенно безрадостный». [44] Во время съемок исчезла актриса Джин Спэнглер , и ее дело остается нераскрытым. 9 октября 1949 года кошелек Спэнглер был найден возле входа в парк Гриффит в Лос-Анджелесе со стороны Ферн Делл . В сумочке была незаконченная записка, адресованная «Кирку», в которой говорилось: «Не могу больше ждать, иду к доктору Скотту. Так будет лучше, пока мама в отъезде». Дуглас, женатый в то время, позвонил в полицию и сказал им, что он не тот Кирк, о котором упоминалось в записке. Когда его допрашивал по телефону глава следственной группы, Дуглас заявил, что он «разговаривал и шутил с ней немного» на съемочной площадке, [45] [46], но никогда не выходил с ней на улицу. [47] Подруги Спенглер рассказали полиции, что она была на третьем месяце беременности, когда исчезла, [48] и такие ученые, как Джон Льюис из Университета штата Орегон, предположили, что она, возможно, подумывала о незаконном аборте . [49]
В 1951 году Дуглас снялся в роли газетного репортера, с нетерпением ищущего большую историю в фильме «Туз в рукаве» , первой попытке режиссера Билли Уайлдера как сценариста и продюсера. Тема и история были спорными в то время, и американские зрители воздержались от просмотра. Некоторые обзоры считали его «безжалостным и циничным ... искаженным исследованием коррупции, психологии толпы и свободной прессы». [50] Возможно, он «задел слишком близко к дому», сказал Дуглас. [51] Он получил награду за лучший иностранный фильм на Венецианском кинофестивале . Статус фильма возрос в последние годы, и некоторые обзоры помещают его в свой список 500 лучших фильмов. [52] Вуди Аллен считает его одним из своих любимых фильмов. [53] Как звезда фильма и главный герой, Дуглас заслужил признание за интенсивность своей актерской игры. Кинокритик Роджер Эберт писал: «Его сосредоточенность и энергия... почти пугают. В игре Дугласа нет ничего устаревшего. Она так же актуальна, как заточенный нож». [54] Биограф Джин Филипс отметил, что история Уайлдера была «вдохновлена» «поразительной игрой» Дугласа и, несомненно, сыграла свою роль, когда Джордж Стивенс , вручивший Дугласу премию AFI Life Achievement Award в 1991 году, сказал о нем: «Ни один другой ведущий актер не был более готов раскрыть темную, отчаянную сторону души и таким образом раскрыть сложность человеческой натуры». [55]
Также в 1951 году Дуглас снялся в «Детективной истории» , номинированной на четыре премии «Оскар», включая одну для Ли Грант за ее дебютный фильм. Грант сказал, что Дуглас был «ослепителен, как лично, так и в роли. ... Он был большой, большой звездой. Великолепный. Интенсивный. Удивительный». [56] Чтобы подготовиться к роли, Дуглас провел несколько дней в полицейском управлении Нью-Йорка и присутствовал на допросах. [57] Рецензенты отметили актерские качества Дугласа, а Босли Кроутер описал Дугласа как «сильного и агрессивного, как детектив». [58]
В фильме «Плохое и прекрасное» (1952), еще одной из трех его номинированных на «Оскар» ролей, Дуглас сыграл жесткого кинопродюсера, который манипулирует и использует своих актеров, сценаристов и режиссеров. В 1954 году Дуглас снялся в главной роли в фильме «Улисс» , основанном на эпической поэме Гомера «Одиссея» , с Сильваной Мангано в роли Пенелопы и Цирцеи и Энтони Куинном в роли Антиноя . [59]
В фильме «20 000 лье под водой » (1954) Дуглас показал, что в дополнение к серьезным, целеустремленным персонажам он был мастером ролей, требующих более легкого, комического прикосновения. В этой адаптации романа Жюля Верна он сыграл беззаботного моряка, который был полной противоположностью задумчивому капитану Немо ( Джеймс Мейсон ). Фильм был одним из самых успешных игровых фильмов Уолта Диснея и имел большой кассовый успех. [60] Дугласу удалось сыграть похожий комический поворот в вестерне «Человек без звезды» (1955) и в фильме «За любовь или деньги» (1963). Он продемонстрировал еще большее разнообразие в одном из своих самых ранних появлений на телевидении. Он был музыкальным гостем (в роли самого себя) в программе «Джек Бенни» (1954). [61]
В 1955 году Дугласу наконец удалось поднять свою кинокомпанию Bryna Productions . [25] Для этого ему пришлось разорвать контракты с Хэлом Б. Уоллисом и Warner Bros. , но он начал продюсировать и сниматься в собственных фильмах, начав с фильма «Индейский боец» в 1955 году. [62] Благодаря Брайне он продюсировал и снялся в фильмах «Пути славы» (1957), «Викинги» (1958), «Спартак» (1960), «Одинокие храбрецы» (1962) и «Семь дней в мае» (1964). [63] В 1958 году Дуглас основал музыкальную издательскую компанию Peter Vincent Music Corporation , дочернюю компанию Bryna Productions. [64] Peter Vincent Music отвечала за публикацию саундтреков к фильмам «Викинги» и «Спартак» . [64] [65]
Хотя «Пути славы» не имели успеха в прокате, с тех пор он стал одним из величайших антивоенных фильмов и одним из ранних фильмов режиссера Стэнли Кубрика . Дуглас, свободно владеющий французским языком, [66] изобразил сочувствующего французского офицера во время Первой мировой войны , который пытается спасти трех солдат от расстрела. [67] Биограф Винсент ЛоБрутто описывает «бурлящее, но контролируемое изображение Дугласа, взрывающееся страстью его убеждений в несправедливости, направленной на его людей». [68] Фильм был запрещен во Франции до 1976 года. Однако до начала производства фильма Дугласу и Кубрику пришлось решить несколько крупных проблем, одной из которых было то, что Кубрик переписал сценарий, не поставив в известность Дугласа. Это привело к их первому крупному спору: «Я позвал Стэнли к себе в комнату... Я был вне себя от злости. Я обзывал его всеми возможными словами из четырех букв... «Я получил деньги, основываясь на этом [оригинальном] сценарии. А не на этом дерьме!» Я швырнул сценарий через всю комнату. «Мы возвращаемся к оригинальному сценарию, или мы не снимаем фильм». Стэнли и глазом не моргнул. Мы сняли оригинальный сценарий. Я думаю, что этот фильм — классика, одна из самых важных картин — возможно, самая важная картина — которую когда-либо снял Стэнли Кубрик». [68]
Дуглас играл военных в многочисленных фильмах, с разными нюансами, включая «Совершенно секретное дело» (1957), «Город без жалости» (1961), «Крюк» (1963), «Семь дней в мае» (1964), «Герои Телемарка» (1965), « В пути навреди» (1965), «Отбрось гигантскую тень» (1966), « Горит ли Париж» (1966), «Последний отсчет» (1980) и «Сатурн 3» (1980). Его актерский стиль и подача сделали его фаворитом у телевизионных пародистов, таких как Фрэнк Горшин , Рич Литтл и Дэвид Фрай . [69] [70] [71]
Его роль Винсента Ван Гога в фильме «Жажда жизни » (1956), снятом Винсентом Миннелли по бестселлеру Ирвинга Стоуна , снималась в основном на натуре во Франции. Дуглас был отмечен не только за правдивость внешности Ван Гога, но и за то, как он передал внутреннее смятение художника. Некоторые рецензенты считают его самым известным примером «истерзанного художника», который ищет утешения от боли жизни через свою работу. [72] Другие видят в нем изображение не только «художника-героя», но и уникальную презентацию «художника действия», где Дуглас выражает физичность и эмоции живописи, поскольку он использует холст, чтобы запечатлеть момент времени. [73] [74]
Дуглас был номинирован на премию «Оскар» за эту роль, а его коллега по фильму Энтони Куинн получил «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана в роли Поля Гогена , друга Ван Гога. Дуглас получил премию «Золотой глобус» , хотя Миннелли сказала, что Дуглас должен был получить «Оскар»: «Он создал трогательный и запоминающийся портрет художника — человека огромной творческой силы, движимого сильным эмоциональным стрессом, страхом и ужасом безумия». [60] Сам Дуглас назвал свою актерскую роль Ван Гога болезненным опытом: «Я не только выглядел как Ван Гог, мне было столько же лет, сколько ему, когда он покончил с собой». [75] Его жена сказала, что он часто оставался в образе в своей личной жизни: «Когда он снимался в « Жажде жизни » , он приходил домой с этой рыжей бородой Ван Гога, в этих больших ботинках, топая по дому — это было страшно». [76]
Однако в целом актерский стиль Дугласа хорошо соответствовал предпочтению Миннелли «мелодрам и невротических ролей художника», пишет историк кино Джеймс Наремор . Он добавляет, что у Миннелли были «самые богатые, самые впечатляющие совместные работы» с Дугласом, и для Миннелли ни один другой актер не мог изобразить его уровень «крутости»: «Крепкий, атлетичный, иногда взрывной игрок, Дуглас любил театральную риторику и делал все страстно». [77] Дуглас также снялся в фильме Миннелли «Злые и красивые» четырьмя годами ранее, за который он получил номинацию на «Оскар» в категории «Лучший актер». [78]
В течение приблизительно 15 лет и 27 фильмов агентом Дугласа был Сэм Нортон, который получал компенсацию в размере 10% от валового дохода Дугласа. Кроме того, Нортон был партнером Джерома «Джерри» Б. Розенталя в юридической фирме Rosenthal & Norton, которая получала дополнительные 10%. [79] В день своей свадьбы в 1958 году его невеста Энн была тихо отведена в сторону Нортоном и представлена им (без ведома Кирка Дугласа) с брачным соглашением. Она подписала документ, но Дуглас из-за того, что он считал Нортона и своим лучшим другом, и отцом, не желал вмешиваться в последующие попытки своей жены получить копию. [79] Энн Дуглас пошла за спиной своего мужа, наняв адвоката Грега Баутцера и подав в суд, чтобы успешно получить копию от Нортона. Ее недоверие к Нортону росло, особенно после того, как ему была предоставлена доверенность, и она обнаружила, что брачный договор означал, что она и их дети не имели никаких прав на имущество Дугласа, пока они не поженятся в течение пяти лет. Она также не смогла найти никаких документов, подтверждающих утверждение Нортона о том, что Дуглас был миллионером. Ее подозрения еще больше усилились, когда бродвейская пьеса « Очень особенный ребенок» , которую Нортон убедил Дугласа гарантировать финансирование, закрылась всего через неделю. Она поделилась своими опасениями сначала с Грегом Баутцером, а затем с Эдвардом Льюисом , которые посоветовали ей нанять Price Waterhouse для расследования финансов ее мужа. [79]
Дуглас вернулся со съемок фильма «Ученик дьявола» в Англии в конце 1958 года и получил результаты аудита Price Waterhouse, в котором подробно описывалось, что 18 месяцев, которые он недавно провел за границей по совету Нортона, не подпадают под налоговые льготы, что инвестиции, которые ему посоветовали сделать, на самом деле были направлены через подставные компании, принадлежащие его агенту. В результате у Дугласа не было денег, и он был должен IRS 750 000 долларов. Дуглас нанял нового адвоката и смог заставить Rosenthal & Norton отказаться от своих прав на любые интересы в его последнем фильме « Викинги» и любые его будущие доходы. Нортон был уволен с должности его агента, но поскольку он перевел почти все свои активы на имя своей жены, Дуглас смог получить от него только 200 000 долларов. [79]
Прибыль от «Викингов» позволила Дугласу выплатить свой долг IRS, и его финансовое будущее теперь зависело от успеха «Спартака» . [79]
В 1960 году Дуглас сыграл главную роль в фильме, который многие считают определяющим его карьеру [80] в роли фракийского гладиатора-раба-мятежника Спартака с актерским составом, состоящим из звезд, в фильме «Спартак» (1960). Он также был исполнительным продюсером, что увеличило стоимость производства на 12 миллионов долларов и сделало «Спартак» одним из самых дорогих фильмов того времени. [81] Первоначально Дуглас выбрал Энтони Манна в качестве режиссера, но вскоре заменил его Стэнли Кубриком , с которым он ранее сотрудничал в фильме «Пути славы» . [82]
Когда фильм был выпущен, Дуглас отдал все заслуги сценаристу Далтону Трамбо , который был в черном списке Голливуда , и тем самым фактически положил конец ему. [17] : 81 Во время интервью 2012 года Дуглас сказал: «Я снялся в более чем 85 картинах, но больше всего я горжусь тем, что побил черный список». [5] Продюсер фильма Эдвард Льюис и семья Далтона Трамбо публично оспорили заявление Дугласа. [83] В фильме «Трамбо» (2015) Дугласа играет Дин О'Горман . [84]
Дуглас купил права на постановку пьесы по роману « Пролетая над гнездом кукушки» у его автора Кена Кизи . Он поставил пьесу по этому материалу в 1963 году, в которой он сыграл главную роль, и которая шла на Бродвее в течение пяти месяцев. Отзывы были неоднозначными. Дуглас сохранил права на экранизацию благодаря инновационной лазейке, основывая права на пьесе, а не на романе, несмотря на возражения Кизи, но после десятилетия неспособности найти продюсера он передал права своему сыну Майклу . В 1975 году киноверсия была спродюсирована Майклом Дугласом и Солом Зэнцем , а главную роль сыграл Джек Николсон , поскольку Дуглас тогда считался слишком старым, чтобы играть персонажа, как написано. [2] Фильм выиграл все пять главных премий «Оскар» , став лишь вторым фильмом, получившим это (после «Это случилось однажды ночью» в 1934 году). [85]
Дуглас снялся в семи фильмах за четыре десятилетия с актером Бертом Ланкастером : «Я иду один» (1947), «Перестрелка в коррале О. К.» (1957), «Ученик дьявола» (1959), «Список Эдриана Мессенджера» (1963), «Семь дней в мае» (1964), «Победа в Энтеббе» (1976) и «Крутые парни» (1986), что закрепило представление о паре как о чем-то вроде команды в общественном сознании. Дуглас всегда был указан под именем Ланкастера в этих фильмах, но, за исключением « Я иду один» и, тем более, «Список Эдриана Мессенджера» (где роль Ланкастера — всего лишь эпизодическое появление , в то время как Дуглас играет злодея фильма), их роли, как правило, были примерно одинакового размера. Оба актера прибыли в Голливуд примерно в одно и то же время и впервые появились вместе в четвертом фильме для каждого, хотя и с Дугласом во второстепенной роли. Они оба стали актерами-продюсерами, которые искали независимую карьеру в Голливуде. [76]
Джон Франкенхаймер , снявший политический триллер « Семь дней в мае» в 1964 году, в прошлом не очень хорошо сотрудничал с Ланкастером и изначально не хотел, чтобы он снимался в этом фильме. Однако Дуглас считал, что Ланкастер подойдет на эту роль, и «умолял меня передумать», — сказал Франкенхаймер, а затем дал Ланкастеру самую колоритную роль. «Оказалось, что Берт Ланкастер и я великолепно поладили в этой картине», — сказал он позже. [86]
В 1967 году Дуглас снялся вместе с Джоном Уэйном в вестерне режиссёра Берта Кеннеди под названием «Военный фургон» . [87]
В «Договоре» (1969), драме, снятой Элией Казаном по его одноименному роману , Дуглас сыграл роль измученного рекламного менеджера, а Фэй Данауэй была его партнершей. Фильм провалился в прокате, получив в основном отрицательные отзывы. Данауэй считала, что многие отзывы были несправедливыми, написав в своей биографии: «Я не понимаю, когда люди критикуют игру Кирка, потому что я думаю, что он великолепен в этой картине», добавив, что «он самый яркий человек, которого я встречала в актерской профессии». [88] Она говорит, что его «прагматичный подход к актерству» позже станет «философией, которая в конечном итоге передалась и мне». [89]
В 1970-х годах он снялся в таких фильмах, как «Жил-был горбун...» (1970), [90] «Перестрелка» (1971), [91] «Свет на краю света» (1971) [92] и «Ярость » (1978) [93] . Он дебютировал как режиссер в фильме «Бездельник» (1973), [94] и впоследствии также снял фильм «Отряд» (1975), в котором снялся вместе с Брюсом Дерном [95] .
В 1980 году он снялся в фильме «Последний отсчёт » [96], сыграв командира авианосца USS Nimitz , который путешествует во времени до дня перед атакой на Перл-Харбор в 1941 году. Фильм был спродюсирован его сыном Питером Дугласом . Он также сыграл двойную роль в австралийском фильме «Человек из заснеженной реки» (1982), который получил признание критиков и множество наград.
В 1986 году он воссоединился со своим давним коллегой Бертом Ланкастером в криминальной комедии « Крутые парни» с актерским составом, включающим Чарльза Дёрнинга и Эли Уоллаха . Это было последнее сотрудничество между Дугласом и Ланкастером, завершившее партнерство, длившееся более 40 лет. [97] В том же году он был одним из ведущих (с Анджелой Лэнсбери ) на концерте Нью-Йоркской филармонии, посвященном 100-летию Статуи Свободы . Симфонией дирижировал Зубин Мета . [98]
В 1988 году Дуглас снялся в телевизионной адаптации « Пожнешь ветер » с Джейсоном Робардсом и Джин Симмонс . Фильм получил две премии «Эмми» . В 1990-х годах Дуглас продолжил сниматься в различных фильмах. Среди них был «Секрет» в 1992 году, телефильм о дедушке и его внуке, которые оба борются с дислексией. В том же году он сыграл дядю Майкла Дж. Фокса в комедии « Жадность » . Он появился в роли Дьявола в клипе на песню Дона Хенли « Сад Аллаха ». В 1996 году, после перенесенного тяжелого инсульта в возрасте 79 лет, который нарушил его способность говорить, Дуглас все еще хотел сниматься в кино. Он прошел годы голосовой терапии и снялся в «Бриллиантах» в 1999 году, в котором он сыграл старого профессионального боксера, который восстанавливался после инсульта. В фильме снялась его давняя подруга с ранних лет актерской карьеры Лорен Бэколл. [99]
В 2003 году Майкл и Джоэл Дуглас спродюсировали фильм «Это семейное» , в котором вместе с Кирком снялись различные члены семьи, включая Майкла, сына Майкла Кэмерона и его жену, сыгравшую его жену 50 лет назад, Диану Дилл . Его последнее появление в полнометражном фильме было в фильме Майкла Гурджиана 2004 года «Иллюзия» , в котором он изображает умирающего режиссера, вынужденного смотреть эпизоды из жизни сына, которого он отказывался признавать. [100] [101] [102] Его последней ролью на экране стал телефильм « Убийства в Эмпайр-стейт-билдинг» , который вышел в 2008 году. [100] В марте 2009 года, в возрасте 92 лет, Дуглас выступил с автобиографическим моноспектаклем « Прежде чем я забуду » в театре Кирка Дугласа Center Theatre Group в Калвер -Сити, Калифорния . Четыре выступления были сняты на пленку и превращены в документальный фильм, впервые показанный в январе 2010 года. [103]
9 декабря 2016 года он отпраздновал свой 100-й день рождения в отеле Beverly Hills , к нему присоединились несколько его друзей, включая Дона Риклза , Джеффри Катценберга и Стивена Спилберга , а также жена Дугласа Энн, его сын Майкл и его невестка Кэтрин Зета-Джонс . Гости описали Дугласа как находящегося в хорошей форме, способного уверенно войти в Sunset Room для празднования. [104]
Дуглас появился на церемонии вручения премии «Золотой глобус» 2018 года со своей невесткой Кэтрин Зета-Джонс , что было редким публичным появлением в последнее десятилетие его жизни. [105] Он получил овации стоя и помог Зете-Джонс вручить награду за «Лучший сценарий — Кинофильм». [106]
Кирк — единственный в своем роде. Он обладает подавляющим физическим присутствием, поэтому на большом киноэкране он нависает над зрителями, как приливная волна в полном разливе. Почитаемый во всем мире, он теперь последняя живая легенда экрана из тех, кто взмыл к славе в конце войны, эта особая порода киноидолов, мгновенно узнаваемых где угодно, чьи яркие экранные персонажи навсегда запоминаются.
— Джек Валенти , президент Американской ассоциации кинокомпаний. [2]
Дуглас заявил, что ключом к успеху в актерской карьере являются решительность и усердие: «Вы должны знать, как действовать и как поддерживать себя, и вы должны любить то, что вы делаете. Но актеру также нужна большая удача. У меня была такая удача». [107] Дуглас обладал большой жизненной силой и объяснил, что «работа в этом бизнесе требует от вас многого. Многие люди оказываются на обочине, потому что у них нет энергии, чтобы поддерживать свой талант». [108]
Такое отношение к актерству стало очевидным с фильмом «Чемпион » (1949). С этой одной роли, пишет биограф Джон Паркер, он ушел от славы и вошел в «суперлигу», где его стиль «резко контрастировал с другими ведущими мужчинами Голливуда того времени». [31] Его внезапный взлет к известности объясняется сравнением его с Джеком Николсоном :
Он фактически игнорировал режиссеров-интервенционистов. Он готовился к каждой роли, которую играл, так что когда камеры были готовы к съемке, он был соответствующим образом, а некоторые сказали бы эгоистично и даже эгоистично, вдохновлен, чтобы украсть каждую сцену способом, сопоставимым в наше время с modus operandi Джека Николсона . [31]
Как продюсер, Дуглас имел репутацию компульсивно трудолюбивого человека, ожидавшего от других такого же уровня энергии. Таким образом, он был обычно требовательным и прямым в общении с людьми, работавшими над его проектами, и его интенсивность выплескивалась на все элементы его кинопроизводства. [34] Это было отчасти связано с его высоким мнением об актерах, фильмах и кинопроизводстве: «Для меня это самая важная форма искусства — это искусство , и оно включает в себя все элементы современной эпохи». Он также подчеркивал приоритет развлекательной цели фильмов над любыми сообщениями: «Вы можете сделать заявление, вы можете что-то сказать, но это должно быть развлекательно». [39]
Как актер, он погружался в каждую роль, анализируя не только свои собственные реплики, но и все части сценария, чтобы оценить правильность роли, и он был готов спорить с режиссером, если считал это оправданным. [108] Мелвилл Шавелсон , который продюсировал и режиссировал «Отбрось гигантскую тень» (1966), сказал, что ему не потребовалось много времени, чтобы понять, в чем его главная проблема при работе с Дугласом:
Кирк Дуглас был умным. Обсуждая сценарий с актерами, я всегда считал необходимым помнить, что они никогда не читали реплики других актеров, поэтому их представление об истории несколько туманно. Кирк не только читал реплики всех в картине, он также читал сценические указания... Кирк, как мне предстояло обнаружить, всегда читал каждое слово, обсуждал каждое слово, всегда спорил о каждой сцене, пока не убеждался в ее правильности. ... Он слушал, поэтому приходилось бороться каждую минуту. [108]
Большую часть своей карьеры Дуглас отличался хорошим здоровьем и, казалось, неисчерпаемым запасом энергии. Он приписывал большую часть этой жизненной силы своему детству и годам до актерства: «То стремление, которое заставило меня уехать из родного города и пройти колледж, является частью того, что я использую в своей работе. Это постоянная борьба, и это тяжело». [108] Однако его требования к другим были выражением требований, которые он предъявлял к себе, укоренившихся в его юности. «Мне потребовались годы, чтобы сосредоточиться на том, чтобы быть человеком, — я был слишком занят тем, чтобы доставать деньги и еду, и бороться за то, чтобы стать лучше». [109]
Актриса Ли Грант , которая играла с ним и позже сняла документальный фильм о нем и его семье, отмечает, что даже после того, как он достиг мировой славы, его отец не признавал его успех. Он сказал: «Ничего. Никогда». [56] Жена Дугласа, Энн, также приписывает энергию, которую он отдает актерству, его тяжелому детству:
Его воспитывали мать и сестры, и, будучи школьником, он должен был работать, чтобы помогать семье. Я думаю, что часть жизни Кирка была чудовищным усилием, чтобы проявить себя и получить признание в глазах отца... Даже четыре года психоанализа не смогли изменить побуждения, которые начинались как желание проявить себя. [69]
Дуглас отдает должное своей матери, Брайне, за то, что она привила ему важность «ставки на себя», и он помнил ее советы, снимая фильмы. [34] Bryna Productions была названа в ее честь. Дуглас понял, что его интенсивный стиль игры был чем-то вроде щита: «Актерство — это самый прямой способ уйти от реальности, и в моем случае это было средством уйти от серого и унылого фона». [110]
В «Сыне старьевщика » Дуглас описал себя как «сукиного сына», добавив: «Я, вероятно, самый нелюбимый актер в Голливуде. И я чувствую себя довольно хорошо по этому поводу. Потому что это я... Я родился агрессивным, и, полагаю, умру агрессивным». [7] Коллеги и партнеры одинаково отметили схожие черты, а Берт Ланкастер однажды заметил: «Кирк был бы первым, кто сказал бы вам, что он очень сложный человек. А я был бы вторым». [111] Дерзкий характер Дугласа объясняется его тяжелым воспитанием, жизнью в нищете и его агрессивным отцом-алкоголиком, который пренебрегал Кирком в детстве. [7] [112] По словам Дугласа, «внутри меня бурлило ужасно много ярости, ярости, которую я боялся показать, потому что ее было гораздо больше и намного сильнее в моем отце». [112] Дисциплинированность, остроумие и чувство юмора Дугласа также часто отмечались. [7]
Дуглас и его первая жена Диана Дилл поженились 2 ноября 1943 года. У них было двое сыновей, актер Майкл Дуглас и продюсер Джоэл Дуглас , прежде чем они развелись в 1951 году.
Согласно его автобиографии «Сын старьевщика» , он и итальянская актриса Пьер Анджели были помолвлены в начале 1950-х годов после встречи на съемках фильма «История трех любовей» (1953), но они так и не дошли до алтаря. [113] После этого, в Париже, он встретил продюсера Энн Байденс (урожденная Ханнелоре Маркс; 23 апреля 1919, Ганновер , Германия), снимаясь на натуре в фильме «Акт любви» . [114] Первоначально она бежала из Германии, чтобы избежать нацизма, и выжила, применив свои многоязычные навыки на киностудии, создавая переводы для субтитров. [115] Они поженились 29 мая 1954 года. В 2014 году они отпраздновали 60-ю годовщину свадьбы в особняке Грейстоун в Беверли-Хиллз. [116] У них было двое сыновей, Питер , продюсер, и Эрик , актер, который умер 6 июля 2004 года от передозировки алкоголя и наркотиков в возрасте 46 лет. [117] В 2017 году пара выпустила книгу « Кирк и Энн: Письма любви, смеха и жизни в Голливуде» , в которой были раскрыты интимные письма, которыми они делились на протяжении многих лет. [118] На протяжении всего их брака у Дугласа были романы с другими женщинами, включая нескольких голливудских старлеток. Он никогда не скрывал своих измен от жены, которая принимала их и объясняла: «Как европеец, я понимал, что нереально ожидать полной верности в браке». [119]
Дуглас был хорошим другом продюсера Майка Тодда , который жил через дорогу от него в Палм-Спрингс. [120] Утром 22 марта 1958 года они играли в теннис, когда Тодд попросил его полететь с ним позже в тот же день на его частном самолете в Нью-Йорк, где он должен был получить награду. [120] Он предложил Дугласу провести презентацию для него, а затем на обратном пути они могли бы остановиться и навестить бывшего президента Гарри Трумэна в Индепенденсе, штат Миссури.
Услышав о плане, жена Дугласа Энн почувствовала беспокойство и убедила его вместо этого лететь коммерческим рейсом. После бурного спора по этому поводу Дуглас в гневе сказал, что если он не сможет лететь с Тоддом, то он вообще не полетит. [120]
На следующее утро, когда Дуглас и его семья ехали на машине в Лос-Анджелес, они услышали по радио новость о том, что самолет Тодда потерпел крушение через несколько часов после взлета, в результате чего погибли все находившиеся на борту. [120]
13 февраля 1991 года, в возрасте 74 лет, Дуглас находился в вертолете и получил травмы, когда самолет столкнулся с небольшим самолетом над аэропортом Санта-Паула . Еще два человека также получили травмы, включая Ноэля Бланка , сына актера озвучивания Мела Бланка , который пилотировал вертолет, и два человека в самолете погибли. [121] [122] Этот предсмертный опыт вызвал у Дугласа поиск смысла, который привел его, после долгих исследований, к принятию иудаизма, в котором он был воспитан. Он задокументировал это духовное путешествие в своей книге « Восхождение на гору: мой поиск смысла» (1997). [123]
Он решил снова посетить Иерусалим и хотел увидеть туннель Западной стены во время поездки, где он хотел посвятить две игровые площадки, пожертвованные им государству. Его гид организовал завершение экскурсии по туннелю у скального основания, где, согласно еврейской традиции, Авраам связал Исаака . [124]
В своей ранней автобиографии « Сын старьевщика » он вспоминал: «Много лет назад я пытался забыть, что я еврей», но позже в своей карьере он начал «приходить к пониманию того, что значит быть евреем», что стало темой его жизни. [125] В интервью в 2000 году он объяснил этот переход: [126]
Иудаизм и я расстались давным-давно, когда я был бедным ребенком, выросшим в Амстердаме, штат Нью-Йорк. Тогда я был довольно хорош в хедере , поэтому евреи нашей общины подумали, что сделают замечательную вещь и соберут достаточно денег, чтобы отправить меня в ешиву, чтобы я стал раввином. Святой Моисей! Это напугало меня до чертиков. Я не хотел быть раввином. Я хотел быть актером. Поверьте мне, члены Сынов Израиля были настойчивы. Мне снились кошмары — носить длинные пейсы и черную шляпу. Мне пришлось очень много работать, чтобы избавиться от этого. Но мне потребовалось много времени, чтобы понять, что не обязательно быть раввином, чтобы быть евреем.
Дуглас отметил, что основная тема некоторых его фильмов, включая «Жонглера» (1953), «Отбрось гигантскую тень» (1966) и «Воспоминания о любви» (1982), была о «еврее, который не считает себя таковым и в конце концов находит свое еврейство». [125] «Жонглер» был первым голливудским фильмом, снятым в недавно созданном государстве Израиль. Дуглас вспоминал, что, находясь там, он видел «крайнюю нищету и нормирование еды». Но он нашел «замечательным, наконец, оказаться в большинстве». Продюсер фильма Стэнли Крамер попытался изобразить «Израиль как героический ответ евреев на уничтожение Гитлера». [127]
Хотя его дети были нееврейскими матерями, Дуглас заявил, что они «культурно осведомлены» о его «глубоких убеждениях», и он никогда не пытался повлиять на их собственные религиозные решения. [125] Жена Дугласа, Энн, приняла иудаизм до того, как они обновили свои брачные обеты в 2004 году. [5] Дуглас отпраздновал вторую церемонию бар-мицвы в 1999 году в возрасте 83 лет. [17] : 125
Дуглас и его жена жертвовали на различные некоммерческие цели в течение его карьеры и планировали пожертвовать большую часть своего чистого состояния в размере 80 миллионов долларов. [128] Среди пожертвований были и те, что были сделаны его бывшей средней школе и колледжу. В сентябре 2001 года он помог профинансировать мюзикл своей средней школы, Amsterdam Oratorio , написанный Марией Риччио Брайс, которая выиграла премию Кирка Дугласа от школьного общества Thespian Society в 1968 году. [129] В 2012 году он пожертвовал 5 миллионов долларов Университету Святого Лаврентия , своей альма-матер. Колледж использовал пожертвование для стипендиального фонда, который он основал в 1999 году. [130] [131]
Он жертвовал средства различным школам, медицинским учреждениям и другим некоммерческим организациям в южной Калифорнии. Это включало восстановление более 400 игровых площадок Los Angeles Unified School District, которые были устаревшими и нуждались в реставрации. Дугласы основали Центр Энн Дуглас для бездомных женщин в миссии Лос-Анджелеса, который помог сотням женщин изменить свою жизнь. В Калвер-Сити они открыли театр Кирка Дугласа в 2004 году . [116] Они поддержали Детский центр Энн Дуглас в Синайском храме Вествуда. [131] В марте 2015 года Дуглас и его жена пожертвовали 2,3 миллиона долларов Детской больнице Лос-Анджелеса . [132]
С начала 1990-х годов Кирк и Энн Дуглас пожертвовали до 40 миллионов долларов Harry's Haven, учреждению по лечению болезни Альцгеймера в Вудленд-Хиллз, для ухода за пациентами в Motion Picture Home . [5] Чтобы отпраздновать его 99-й день рождения 9 декабря 2015 года, они пожертвовали еще 15 миллионов долларов, чтобы помочь расширить учреждение, построив новый двухэтажный павильон Kirk Douglas Care Pavilion. [133]
Дуглас пожертвовал несколько игровых площадок в Иерусалиме и пожертвовал театр Кирка Дугласа в центре Эйш напротив Стены Плача. [134]
Дуглас и его жена посетили более 40 стран за свой счет, чтобы выступать в качестве послов доброй воли Информационного агентства США , выступая перед аудиторией о том, почему демократия работает и что означает свобода. [115] В 1980 году Дуглас вылетел в Каир, чтобы поговорить с президентом Египта Анваром Садатом . За все его добрые дела он получил Президентскую медаль Свободы от президента Джимми Картера в 1981 году. [116] На церемонии Картер сказал, что Дуглас «сделал это жертвенным образом, почти всегда без фанфар и не претендуя на какую-либо личную заслугу или признание для себя». [135] В последующие годы Дуглас давал показания перед Конгрессом о жестоком обращении с пожилыми людьми . [136]
Дуглас был давним членом Демократической партии. [137] Он писал письма политикам, которые были его друзьями. В своих мемуарах Let's Face It (2007) он отметил, что в 2006 году он чувствовал себя обязанным написать бывшему президенту Джимми Картеру , чтобы подчеркнуть, что «Израиль — единственная успешная демократия на Ближнем Востоке... [и] ему пришлось пережить много войн против превосходящих сил. Если Израиль проиграет одну войну, они потеряют Израиль». [17] : 226 Во время президентских выборов Демократической партии 2020 года он поддержал кампанию Майкла Блумберга . [ 138]
Говард Фаст был первоначально нанят для адаптации его собственного романа 1951 года «Спартак» в качестве сценария , но у него возникли трудности с работой в этом формате. Его заменил Далтон Трамбо , который был занесен в черный список как один из 10 лучших голливудских актеров и намеревался использовать псевдоним «Сэм Джексон». Трамбо был заключен в тюрьму за неуважение к Конгрессу в 1950 году, после чего он выжил, написав сценарии под вымышленными именами.
Кирк Дуглас утверждал, что именно его настойчивость в том, чтобы Трамбо был указан в титрах за свою работу, сломала черный список. [139] В своей автобиографии Дуглас утверждает, что это решение было мотивировано встречей, которую Эдвард Льюис, Стэнли Кубрик и он сам провели по поводу того, чьи имена следует указать в титрах фильма для сценария, учитывая шаткое положение Трамбо у голливудских руководителей. Одной из идей было указать Льюиса как соавтора или единственного автора, но Льюис наложил вето на оба предложения. Затем Кубрик предложил использовать его собственное имя. Дуглас и Льюис сочли рвение Кубрика присвоить себе заслуги за работу Трамбо отвратительным, и на следующий день Дуглас позвонил в Universal и сказал: «Я хотел бы оставить пропуск для Далтона Трамбо». Дуглас пишет: «Впервые за 10 лет Трамбо зашел на студийную площадку. Он сказал: «Спасибо, Кирк, что вернул мне мое имя». " [140] [ требуется проверка ]
Фактически, Дуглас не объявлял Трамбо в качестве сценариста «Спартака» до августа 1960 года, через семь месяцев после того, как 20 января 1960 года продюсер-режиссер Отто Премингер объявил, что он нанял Трамбо для адаптации романа Леона Юриса «Исход» для экрана . Позже Дуглас успешно отказал Трамбо в запрашиваемом титре в фильме « Город без жалости» , поскольку он беспокоился, что его дальнейшее сотрудничество со сценаристом повредит его карьере. [141] [142] и Кирк Дуглас публично объявил, что Трамбо был сценаристом «Спартака» . [143] Кроме того, президент Джон Ф. Кеннеди публично проигнорировал демонстрацию, организованную Американским легионом , и пошел смотреть фильм. [144] [145]
Дуглас время от времени вел блог. Первоначально размещался на Myspace , [146] его посты размещались на Huffington Post с 2012 года. [147] По состоянию на 2008 год он считался старейшим знаменитым блоггером в мире. [148]
Дуглас, как утверждается, изнасиловал актрису Натали Вуд летом 1955 года, когда ей было 16 лет, а ему 38. [149] Предполагаемое изнасилование Вуд было впервые обнародовано в биографии актрисы, написанной Сюзанной Финстад в 2001 году, хотя Финстад так и не назвала имя преступника. [150]
Обвинение вновь привлекло внимание в январе 2018 года после того, как 75-я церемония вручения премии «Золотой глобус» воздала должное Дугласу, а несколько новостных агентств сослались на анонимный пост в блоге 2012 года, в котором обвинялся Дуглас. [151] В июле 2018 года сестра Вуд Лана заявила во время подкаста из 12 частей о жизни своей сестры, что ее сестра подверглась сексуальному насилию в подростковом возрасте и что нападение произошло в Chateau Marmont во время прослушивания и продолжалось «в течение нескольких часов». [152] В мемуарах 2021 года « Маленькая сестричка: мое расследование загадочной смерти Натали Вуд » Лана Вуд утверждала, что Дуглас был нападавшим на ее сестру. [149] Сын Дугласа Майкл выступил с заявлением, в котором сказал: «Пусть они оба покоятся с миром». [149]
28 января 1996 года, в возрасте 79 лет, Дуглас перенес тяжелый инсульт , который нарушил его способность говорить. [153] Врачи сказали его жене, что если не будет быстрого улучшения, потеря способности говорить, скорее всего, будет постоянной. После курса ежедневной логопедической терапии , который длился несколько месяцев, его способность говорить вернулась, хотя она все еще была ограниченной. Он смог принять почетную премию Американской киноакадемии два месяца спустя, в марте, и поблагодарил аудиторию. [154] [155] Он написал об этом опыте в своей книге 2002 года «Мой удар удачи », которая, как он надеялся, станет «руководством по эксплуатации» для других о том, как обращаться с жертвой инсульта в их собственной семье. [155] [156]
Дуглас умер в своем доме в Беверли-Хиллз, Калифорния , в окружении своей семьи 5 февраля 2020 года в возрасте 103 лет. Причина его смерти осталась в тайне. [157] [158] Похороны Дугласа состоялись на кладбище Westwood Village Memorial Park Cemetery 7 февраля 2020 года, через два дня после его смерти. Он был похоронен на том же участке, что и его сын Эрик. [159] [160] 29 апреля 2021 года его жена Энн умерла в возрасте 102 лет и была похоронена рядом с ним и их сыном. [161]
В статье 2014 года Дуглас упомянул «Странную любовь Марты Айверс» , «Чемпион» , «Туз в рукаве» , «Злые и красивые» , «Акт любви» , «20 000 лье под водой» , «Индейский боец» , «Жажда жизни» , «Тропы славы» , «Спартак» , «Одинокие — храбрецы » и «Семь дней в мае» как фильмы, которыми он больше всего гордился за всю свою актёрскую карьеру. [162]
.jpg/1280px-20161005_Broadway_Hollywood_Building_from_Hollywood_and_Vine_(2).jpg)
Премия AFI за достижения в жизни
Премия Гильдии киноактеров США
Берлинский международный кинофестиваль
Премия Нью-Йоркского кружка кинокритиков
В 1983 году Дуглас получил премию имени С. Роджера Хорчоу за выдающиеся заслуги перед обществом, оказанные частным лицом, — награду, ежегодно присуждаемую Jefferson Awards . [188]
В 1996 году Дуглас получил почетную премию «Оскар» за «50 лет моральной и творческой силы в кинематографическом сообществе». Награду вручил продюсер/режиссер Стивен Спилберг . [154] Однако в результате инсульта Дугласа прошлым летом, в результате которого он потерял большую часть своих речевых способностей, его близкие друзья и семья были обеспокоены тем, должен ли он попытаться говорить или что он должен сказать. И его сын Майкл, и его давний друг Джек Валенти настоятельно рекомендовали ему сказать только «Спасибо» и покинуть сцену. Дуглас согласился, но передумал, когда стоял перед зрителями. Позже он вспоминал: «Я намеревался просто сказать «спасибо», но я увидел 1000 человек и почувствовал, что должен сказать что-то большее, и я это сделал». [189] Валенти вспоминает, что после того, как Дуглас поднял «Оскар», обратился к своим сыновьям и сказал своей жене, как сильно он ее любит, все были поражены улучшением его голоса:
Публика взорвалась аплодисментами [и] взорвалась любовью... вставая, чтобы отдать честь этой последней из великих легенд кино, которая пережила угрозу смерти и уставилась на демонов, которые грозили заставить его замолчать. Я почувствовал, как эмоциональная приливная волна пронеслась через павильон Дороти Чендлер в музыкальном центре Лос-Анджелеса. [2]
С 2006 года Международный кинофестиваль в Санта-Барбаре вручает премию Кирка Дугласа за выдающиеся достижения в кино, чтобы признать пожизненный вклад в киноиндустрию. Среди получателей награды — Роберт Де Ниро , Эд Харрис , Харрисон Форд , Майкл Дуглас , Хью Джекман и Джуди Денч . [190] Обычно награда вручается актерам, хотя ее получали режиссеры Квентин Тарантино и Мартин Скорсезе . [191] В 2015 году в честь Дугласа в Международном реестре звезд была названа звезда в честь его 99-летия. [192]
Служа в Тихом океане в качестве энсина, он был серьезно ранен из-за преждевременного взрыва глубинной бомбы и вернулся в Сан-Диего. После пяти месяцев госпитализации он был демобилизован по состоянию здоровья в 1944 году.
черный список нарушил Отто Премингер, режиссер, несколько месяцев спустя публично объявивший, что нанял мистера Трамбо для написания сценария
Он вспоминал, как его имя вернулось на экраны в 1960 году с помощью звезды «Спартака» Кирка Дугласа: «Я работал над «Спартаком» около года».
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника
Данные из Викиданных
