Blackface — это практика исполнителей, использующих жженую пробку, крем для обуви или театральный грим для изображения карикатуры на чернокожих людей на сцене или в развлечениях. Исследования происхождения или определения blackface различаются, некоторые из них принимают глобальную перспективу, которая включает европейскую культуру и западный колониализм . [1] Ученые с этим более широким взглядом могут датировать практику blackface еще со времен мистерий средневековой Европы, когда битум и уголь использовались для затемнения кожи белых исполнителей, изображающих демонов, дьяволов и проклятые души. Другие же датируют эту практику английским театром эпохи Возрождения , в таких произведениях, как «Отелло » Уильяма Шекспира .
Однако некоторые ученые считают, что blackface — это специфическая практика, ограниченная американской культурой, которая началась в шоу менестрелей ; исполнительское искусство, которое возникло в Соединенных Штатах в начале 19 века и которое содержало свои собственные исполнительские практики, уникальные для американской сцены. Ученые, придерживающиеся этой точки зрения, считают, что blackface возник не из европейской театральной традиции, а из контекста классовой борьбы [2] внутри Соединенных Штатов, когда американские белые работающие бедняки изобрели blackface как средство выражения своего гнева по поводу того, что они были лишены избирательных прав экономически, политически и социально со стороны среднего и высшего класса белой Америки.
В Соединенных Штатах практика блэкфейса стала популярным развлечением в 19-м и 20-м веках. Она способствовала распространению расовых стереотипов, таких как «Джим Кроу», «беспечный черномазый на плантации» и «Зип-Кун», также известный как « дендифированный енот ». [3] [4] [2]
К середине 19 века блэкфейс -менестрельные шоу стали отличительной американской формой искусства, переводя формальные произведения, такие как опера, в популярные термины для широкой аудитории. [5] Хотя менестрели начинались с белых исполнителей, к 1840-м годам было также много полностью черных менестрельных шоу, гастролирующих по Соединенным Штатам в блэкфейсе, а также чернокожие артисты выступали в шоу с преимущественно белым составом в блэкфейсе. Некоторые из самых успешных и выдающихся исполнителей менестрельных шоу, композиторов и драматургов сами были черными, например: Берт Уильямс , Боб Коул и Дж. Розамонд Джонсон .
В начале 20-го века блэкфейс отделился от шоу менестрелей и стал самостоятельной формой развлечения, [6] включая шоу Тома , пародирующее роман аболиционистки Гарриет Бичер-Стоу 1852 года «Хижина дяди Тома» . В Соединенных Штатах блэкфейс пошёл на спад с 1940-х годов, и его выступления усеяли культурный ландшафт движения за гражданские права 1950-х и 1960-х годов. [7] К концу 20-го века его в целом считали крайне оскорбительным, неуважительным и расистским, [8] но эта практика (или похожие на неё) была экспортирована в другие страны. [9] [10]
.jpg/1280px-1923_%E2%80%9CFLIT%E2%80%9D_ad_-_Seuss-cartoon-racist_(cropped).jpg)
Не существует единого мнения о едином моменте, который составляет происхождение blackface. Профессор Университета штата Аризона Аянна Томпсон связывает начало blackface с сценическими практиками в средневековой Европе в чудесах или мистериях . В средневековой Европе было обычным делом использовать битум и сажу из угля для затемнения кожи, чтобы изобразить испорченные души, демонов и дьяволов в blackface. Профессор Университета штата Луизиана Энтони Бартелеми заявил: «Во многих средневековых чудесах души проклятых были представлены актерами, выкрашенными в черный цвет или в черных костюмах... Во [многих версиях] Люцифер и его сообщники-мятежники, согрешив, становятся черными». [11]
Журналист и культурный комментатор Джон Штраусбо считает это частью традиции «демонстрации черноты для удовольствия и назидания белых зрителей», которая восходит как минимум к 1441 году, когда пленных западных африканцев демонстрировали в Португалии. [12] Белые люди регулярно изображали чернокожих персонажей в елизаветинском и якобинском театре (см. английский театр эпохи Возрождения ), наиболее известное из которых — «Отелло» (1604). [13] Однако «Отелло» и другие пьесы этой эпохи не включали в себя подражание и карикатуру на «такие предполагаемые врожденные качества черноты, как врожденная музыкальность, природный атлетизм» и т. д., которые Штраусбо считает решающими для блэкфейса. [12]
В статье 2023 года, опубликованной на сайте Национального музея афроамериканской истории и культуры , утверждается, что зарождение блэкфейса связано с классовой борьбой:
Историк Дейл Кокрелл однажды заметил, что бедные и рабочие белые люди, которые чувствовали себя «прижатыми политически, экономически и социально сверху, но также и снизу, изобрели менестрелей» как способ выражения угнетения, которым отличалась принадлежность к большинству, но за пределами белой нормы. [14]
Объективируя ранее порабощенных людей посредством унизительных, вызывающих юмор стандартных карикатур, «комичные представления «черноты» белыми в преувеличенных костюмах и гриме [не могли] быть полностью отделены от расового высмеивания и стереотипизации в его основе». [14] Этот процесс «веществования» был написан нигерийским автором Чинуа Ачебе: «Вся идея стереотипа заключается в упрощении» [14] и Эме Сезером : «Сезер снова и снова раскрывал чувство превосходства колонизаторов и их чувство миссии как цивилизаторов мира, миссии, которая зависела от превращения Других в варваров» [15] .
.png/1280px-Dreadnought_hoax_larger_photo_(cropped).png)
Blackface был традицией выступлений в американском театре на протяжении примерно 100 лет, начиная с 1830 года. Он также практиковался в Великобритании и просуществовал дольше, чем в США; Black and White Minstrel Show на телевидении просуществовало до 1978 года. [13]
И в Соединенных Штатах, и в Великобритании blackface чаще всего использовался в традиции выступлений менестрелей, которую он предшествовал и пережил. Ранние белые исполнители blackface использовали жженую пробку, а позднее грим или крем для обуви, чтобы зачернить кожу и преувеличить губы, часто надевая шерстяные парики, перчатки, фраки или рваную одежду, чтобы завершить трансформацию. Согласно источнику 1901 года: «Будьте осторожны, чтобы нанести черный цвет равномерно вокруг глаз и рта. Оставьте губы такими, какие они есть, они покажутся зрителям красными. Комедианты оставляют широкое белое пространство вокруг губ. Это делает рот больше и будет выглядеть красным, как и губы. Если вы хотите изобразить старого негра, используйте белый мел, очерчивая брови, подбородок, усы или седую бороду». [16] Позже чернокожие артисты также выступали в blackface. Знаменитая мистификация Dreadnought включала использование blackface и костюма для группы известных авторов, чтобы получить доступ к военному судну. [17]
Стереотипы, воплощенные в стандартных персонажах менестрелей-блэкфейсов, не только сыграли значительную роль в закреплении и распространении расистских образов, взглядов и представлений по всему миру, но и в популяризации черной культуры. [18] В некоторых кругах карикатуры, которые были наследием блэкфейса, сохраняются по сей день и являются причиной продолжающихся споров. Другая точка зрения заключается в том, что «блэкфейс — это форма переодевания , при которой человек надевает знаки различия пола, класса или расы, которые противостоят его собственным». [19]
К середине 20-го века изменение отношения к расе и расизму фактически положило конец известности грима blackface, используемого в выступлениях в США и других странах. Blackface в современном искусстве остается относительно ограниченно используемым как театральный прием; сегодня он чаще используется как социальный комментарий или сатира. Возможно, наиболее устойчивым эффектом blackface является прецедент, который он создал при представлении афроамериканской культуры международной аудитории, хотя и через искаженную призму. [20] [21] Присвоение blackface , [20] [21] [22] эксплуатация и ассимиляция [20] афроамериканской культуры, а также межэтническое художественное сотрудничество, которое вытекало из этого, были всего лишь прологом к прибыльной упаковке, маркетингу и распространению афроамериканского культурного выражения и его бесчисленных производных форм в сегодняшней мировой популярной культуре. [21] [23] [24]
Льюис Халлам-младший, белый актер, игравший в стиле блэкфейс, известный по Американской компании , вывел блэкфейс в этом более конкретном смысле на первый план как театральный прием в Соединенных Штатах, сыграв роль «Мунго», пьяного чернокожего в «Замке» , британской пьесе, премьера которой состоялась в Нью-Йорке в Театре Джона Стрит 29 мая 1769 года. [25] Пьеса привлекла внимание, и другие исполнители переняли этот стиль. По крайней мере с 1810-х годов клоуны в стиле блэкфейс были популярны в Соединенных Штатах. [26] Британский актер Чарльз Мэтьюз гастролировал по США в 1822–23 годах и в результате добавил «черную» характеристику в свой репертуар британских региональных типов для своего следующего шоу « Поездка в Америку» , в котором Мэтьюз пел «Оспосум на дереве камеди», популярную песню о свободе рабов. [27] Эдвин Форрест играл негра с плантации в 1823 году, [27] а Джордж Вашингтон Диксон уже строил свою сценическую карьеру вокруг блэкфейса в 1828 году, [28] но именно другой белый комик, Томас Д. Райс , по-настоящему популяризировал блэкфейс. Райс представил песню « Jump Jim Crow », сопровождаемую танцем, в своем сценическом номере в 1828 году, [29] и добился с ней славы к 1832 году. [30]
Сначала на пятке, потом на носке
. Каждый раз, когда я кручусь, я прыгаю Джима Кроу.
Я кручусь и поворачиваюсь и делаю именно так,
И каждый раз, когда я кручусь, я прыгаю Джима Кроу. [31]
Райс путешествовал по США, выступая под сценическим именем «Папаша Джим Кроу». Имя Джим Кроу позже стало прилагаться к законам , которые кодифицировали восстановление сегрегации и дискриминации после Реконструкции . [32]
В 1830-х и начале 1840-х годов выступления блэкфейса смешивали сценки с комическими песнями и энергичными танцами. Первоначально Райс и его коллеги выступали только в относительно сомнительных местах, но по мере того, как блэкфейс набирал популярность, они получили возможность выступать в качестве антрактов в театральных заведениях более высокого класса. Развивались стереотипные персонажи блэкфейса: шутовские, ленивые, суеверные, трусливые и похотливые персонажи, которые воровали, патологически лгали и коверкали английский язык. Ранние менестрели блэкфейса были все мужчинами, поэтому белые мужчины, переодетые в одежду противоположного пола, также играли чернокожих женщин, которых часто изображали непривлекательно и гротескно мужеподобными, в образе матроны- мамочки или как крайне сексуально провокационных. Американская сцена 1830-х годов, где блэкфейс впервые приобрел известность, демонстрировала схожие комические стереотипы умного янки и нереального пограничника; [33] В конце 19-го и начале 20-го века на американской и британской сцене, где он в последний раз процветал, [34] было много других, в основном этнически обоснованных, комических стереотипов: коварные евреи; [35] [36] пьяные, дерущиеся ирландцы с лестью; [36] [37] [38] маслянистые итальянцы; [36] занудные немцы; [36] и доверчивые сельские жители. [36]
В 1830-х и начале 1840-х годов исполнители блэкфейса выступали сольно или в дуэтах, иногда в трио; передвижные труппы, которые позже стали характеризовать блэкфейс-менестрелей, появились только вместе с шоу менестрелей. [39] В Нью-Йорке в 1843 году Дэн Эмметт и его «Вирджинские менестрели» вырвали блэкфейс-менестрелей из статуса новаторского акта и антракта и представили первое полноценное менестрельное шоу: вечернее развлечение, полностью состоящее из блэкфейс-исполнения. ( Э. П. Кристи сделал примерно то же самое, по-видимому, независимо, ранее в том же году в Буффало, штат Нью-Йорк .) [40] Их свободно структурированное шоу с музыкантами, сидящими полукругом, игроком на тамбурине с одного конца и игроком на костях с другого, создало прецедент для того, что вскоре стало первым актом стандартного трехактного шоу менестрелей. [41] К 1852 году сценки, которые десятилетиями были частью выступлений блэкфейса, расширились до одноактных фарсов, часто использовавшихся в качестве третьего акта шоу. [42]
В 1870-х годах актриса Кэрри Суэйн начала выступать в менестрель-шоу вместе со своим мужем, акробатом и исполнителем блэкфейса Сэмом Суэйном. Возможно, она была первой женщиной-исполнителем, появившейся в блэкфейсе. [43] Театральный ученый Ширли Стэплз заявила: «Кэрри Суэйн, возможно, была первой женщиной, которая попыталась сыграть акробатическую комедию, типичную для мужской блэкфейс-работы». [44] Позже она сыграла роль блэкфейса Топси в музыкальной адаптации антирабовладельческого романа Гарриет Бичер-Стоу «Хижина дяди Тома» композитора Кэрил Флорио и драматурга Х. Уэйна Эллиса. Премьера состоялась в оперном театре на Честнат-стрит в Филадельфии 22 мая 1882 года, [45]
Песни композитора -северянина Стивена Фостера занимали видное место в шоу менестрелей-блэкфейсов того периода. Хотя они были написаны на диалекте и политически некорректны по современным стандартам, его поздние песни были свободны от насмешек и откровенно расистских карикатур, которые были типичны для других песен этого жанра. Работы Фостера относились к рабам и Югу в целом с сентиментальностью, которая нравилась аудитории того времени. [46]
.tif/lossy-page1-1280px-Man_in_blackface_as_minstrel_LCCN2001703945_(cropped).tif.jpg)
В шоу белых менестрелей участвовали белые исполнители, притворявшиеся чернокожими, игравшие свои версии «черной музыки» и говорившие на эрзац- черных диалектах . Шоу менестрелей доминировали в популярном шоу-бизнесе в США с того времени и до 1890-х годов, а также пользовались огромной популярностью в Великобритании и других частях Европы. [47] Когда шоу менестрелей пришло в упадок, блэкфейс вернулся к своим корням и стал частью водевиля . [34] Блэкфейс занимал видное место в кино, по крайней мере, до 1930-х годов, а «слуховой блэкфейс» [48] радиошоу Amos 'n' Andy продолжался до 1950-х годов. [48] Между тем, любительские блэкфейс-менестрели продолжали быть распространенными, по крайней мере, до 1950-х годов. [49] В Великобритании одним из таких популярных в 1950-х годах блэкфейсов был Рикардо Уорли из Олстона, Камбрия, который путешествовал по северу Англии с обезьяной по имени Бильбо. [50]
В результате жанр сыграл важную роль в формировании восприятия и предрассудков в отношении чернокожих людей в целом и афроамериканцев в частности. Некоторые общественные комментаторы заявили, что блэкфейс предоставил выход страху белых людей перед неизвестным и незнакомым, а также социально приемлемый способ выражения их чувств и страхов по поводу расы и контроля. Эрик Лотт пишет в своей книге «Любовь и воровство: менестрели в черном лице и американский рабочий класс» : «Черная маска предлагала способ играть с коллективными страхами униженного и угрожающего — и мужского — Другого, в то же время сохраняя некоторый символический контроль над ними». [51]
Blackface, по крайней мере изначально, также мог давать голос оппозиционной динамике, которая была запрещена обществом. Еще в 1832 году Томас Д. Райс пел: «И я предостерегаю всех белых денди не вставать на моем пути, / Ибо если они оскорбят меня, они будут лежать в канаве». Иногда он также уравнивал белую аудиторию низшего класса и черную аудиторию низшего класса; пародируя Шекспира, Райс пел: «Хотя я черный человек, белый зовется моим братом». [52]
В ранние годы кино чернокожие персонажи обычно играли белых людей в черном лице. В первой экранизации « Хижины дяди Тома» (1903) все главные черные роли исполняли белые люди в черном лице. [53] Даже в фильме «Дядя Том» 1914 года с афроамериканским актером Сэмом Лукасом в главной роли был белый мужчина в черном лице в роли Топси. [54] В фильме Д. У. Гриффита « Рождение нации » (1915) белые люди в черном лице представляли всех главных черных персонажей, [55] но реакция на расизм фильма в значительной степени положила конец этой практике в драматических ролях в кино. После этого белые люди в черном лице появлялись почти исключительно в грубых комедиях или «чревовещательной» черноте [56] в контексте водевиля или выступления менестреля в фильме. [57] Это контрастирует с вымышленными белыми людьми, которые на протяжении нескольких десятилетий регулярно играли роли коренных американцев, азиатов, арабов и т. д. [58]
С 1910-х до начала 1950-х годов многие известные артисты сцены и экрана также выступали в блэкфейсе . [59] Среди светлокожих людей, выступавших в блэкфейсе в кино, были Эл Джолсон , [60] Эдди Кантор , [61] Бинг Кросби , [60] Фред Астер , Бастер Китон , Джоан Кроуфорд , Ирен Данн , Дорис Дэй , Милтон Берл , Уильям Холден , Мэрион Дэвис , Мирна Лой , Бетти Грейбл , Деннис Морган , Лорел и Харди , Бетти Хаттон , «Три балбеса» , братья Маркс , Микки Руни , Ширли Темпл , Джуди Гарленд , Дональд О'Коннор и Честер Моррис , а также Джордж Э. Стоун в нескольких фильмах Boston Blackie . [61] В 1936 году, когда Орсон Уэллс гастролировал со своим «Вуду Макбетом» , исполнитель главной роли Морис Эллис заболел, поэтому Уэллс взял на себя роль, выступив в черном гриме. [62]
Еще в 1940-х годах Warner Bros. использовала блэкфейс в фильме «Янки Дудл Денди» (1942), скетч- шоу менестрелей в фильме «Это армия» (1943) и сняла Флору Робсон в роли гаитянской служанки в фильме «Саратога Транк » (1945). [63] В фильме «Спойлеры» (1942) Джон Уэйн появился в блэкфейсе и шутил с насмешливым акцентом с чернокожей служанкой, которая приняла его за настоящего чернокожего мужчину.
В фильме «Holiday Inn» Бинг Кросби и Марджори Рейнольдс
Блэкфейс-грим был в значительной степени исключен даже из комедийных фильмов с живыми актерами в США после конца 1930-х годов, когда общественное восприятие расы начало меняться, и блэкфейс все больше ассоциировался с расизмом и фанатизмом . [7] Тем не менее, традиция не прекратилась сразу. Радиопрограмма Amos 'n' Andy (1928–1960) представляла собой тип «устного блэкфейса», в котором чернокожие персонажи изображались белыми людьми и соответствовали сценическим стереотипам блэкфейса. [65] Условности блэкфейса также жили в неизменном виде, по крайней мере, до 1950-х годов в анимированных театральных мультфильмах. Штраусбо подсчитал, что примерно треть мультфильмов MGM конца 1940-х годов «включали в себя фигуру блэкфейса, енота или мамочки». [66] Багз Банни появлялся в блэкфейсе, по крайней мере, еще в «Южном жареном кролике» в 1953 году. [67]
Певица Грейс Слик носила блэкфейс, когда ее группа Jefferson Airplane исполняла «Crown of Creation» и « Lather » на комедийном шоу The Smothers Brothers в 1968 году. Отрывок из этого клипа вошел в документальный фильм 2004 года « Fly Jefferson Airplane» , снятый Бобом Сарлесом .
В комедийном боевике 1976 года «Серебряная полоса» была фарсовая сцена, в которой Джин Уайлдер должен был выдать себя за чернокожего мужчину по указанию Ричарда Прайора . В 1980 году вышел андеграундный фильм « Запретная зона », снятый Ричардом Эльфманом , с группой Oingo Boingo в главных ролях , который вызвал споры из-за сцен с блэкфейсом. [68]
Также в 1980 году белые участники UB40 появились в черном гриме в своем клипе «Dream a Lie», в то время как черные участники появились в белом гриме, чтобы создать противоположный образ. [69]
«Поменяться местами» (1983) — фильм, рассказывающий сложную историю о том, как банкир и уличный мошенник пересекаются после того, как они стали частью пари. В фильме есть сцена между Эдди Мерфи , Джейми Ли Кертис , Денхолмом Эллиоттом и Дэном Эйкройдом , когда они должны надеть маскировку, чтобы сесть в поезд. Персонаж Эйкройда наносит полный черный грим, парик с дредами и ямайский акцент, чтобы заполнить позицию ямайского наркомана . Фильм, будучи очевидной сатирой, получил мало критики за использование расовых и этнических стереотипов из-за того, что он высмеивает невежество персонажа Эйкройда, а не чернокожих людей в целом, а Rotten Tomatoes ссылается на него как на «демонстрирующую искусное взаимодействие между Эдди Мерфи и Дэном Эйкройдом, « Поменяться местами » — чрезвычайно привлекательная социальная сатира». [70]
Soul Man — фильм 1986 года с участием С. Томаса Хауэлла в роли Марка Уотсона, избалованного богатого белого выпускника колледжа, который использует «таблетки для загара», чтобы претендовать на стипендию в Гарвардском юридическом колледже, доступную только для афроамериканских студентов. Он ожидает, что к нему будут относиться как к однокурснику, но вместо этого узнает об изоляции «быть черным» в кампусе. Позже он подружится и влюбится в первоначального кандидата на стипендию, мать-одиночку, которая работает официанткой, чтобы оплачивать свое образование. Позже он «выходит» как белый, что приводит к знаменитой защитной фразе: «Можно ли винить его за цвет его кожи?» В отличие от « Поменяться местами », фильм был встречен жесткой критикой белого человека, надевающего блэкфейс, чтобы очеловечить невежество белых за счет афроамериканских зрителей. Несмотря на большие кассовые сборы, он получил низкие оценки на всех платформах кинокритиков. «Белый человек, надевающий блэкфейс, — это табу», — сказал Хауэлл; «Разговор окончен – вы не можете победить. Но наши намерения были чисты: мы хотели снять смешной фильм, который нес бы послание о расизме». [71]
В начале 20 века группа афроамериканских рабочих организовала марширующий клуб на параде Марди Гра в Новом Орлеане , одетые как бродяги и называющие себя «Бродяги». Желая выглядеть более броско, они переименовали себя в «Зулусы» и скопировали свои костюмы с блэкфейс-сценки водевиля, исполнявшейся в местном черном джаз-клубе и кабаре. [72] Результатом стал один из самых известных и ярких клубов Марди Гра, Zulu Social Aid and Pleasure Club . Одетые в юбки из травы , цилиндры и преувеличенный макияж, зулусы Нового Орлеана являются как спорными, так и популярными. [73] Группа с 1960-х годов утверждала, что черно-белый макияж, который они продолжают носить, не является блэкфейсом.
Ношение блэкфейса когда-то было обычной частью ежегодного парада ряженых в Филадельфии . Растущее несогласие с группами по защите гражданских прав и оскорбление черного сообщества привели к принятию в 1964 году городской политики, исключающей блэкфейс. [74] Несмотря на запрет на блэкфейс, браунфейс все еще использовался на параде в 2016 году для изображения мексиканцев, что снова вызвало возмущение среди групп по защите гражданских прав. [75] Также в 1964 году, поддавшись давлению со стороны межрасовой группы Concern, подростки в Норфолке, штат Коннектикут , неохотно согласились прекратить использование блэкфейса в своем традиционном шоу менестрелей, которое было сбором средств для March of Dimes . [76]
_poster.jpg/1280px-Bamboozled_(2000_film)_poster.jpg)
Товары с культовыми «темными» изображениями, от столовой посуды, мыла и игрушечных шариков до домашних аксессуаров и футболок, продолжают производиться и продаваться. Некоторые из них являются репродукциями исторических артефактов («negrobilia»), в то время как другие предназначены для сегодняшнего рынка («fantasy»). Для таких товаров существует процветающий нишевый рынок , особенно в США. Стоимость оригинальных образцов темной иконографии ( коллекционные предметы винтажной негробилии ) неуклонно растет с 1970-х годов. [77]
Было несколько подстрекательских инцидентов с белыми студентами колледжей, надевающими блэкфейс. Такие инциденты обычно обостряются около Хэллоуина , когда студентов обвиняют в увековечивании расовых стереотипов. [78] [79] [80] [81]
В 1998 году Хармони Корин выпустил «Дневник Анны Франк. Часть II» — 40-минутный трехэкранный коллаж, на котором мужчина в черном лице танцует и поет « My Bonnie Lies over the Ocean ». [82]
Блэкфейс и менестрельство стали темой фильма афроамериканского режиссера Спайка Ли «Обманутые » (2000). В нем рассказывается о недовольном чернокожем руководителе телевидения, который вновь вводит старый стиль блэкфейса в концепцию сериала, пытаясь добиться своего увольнения, и вместо этого приходит в ужас от его успеха.
В 2000 году Джимми Фэллон выступил в блэкфейсе на Saturday Night Live , подражая бывшему члену актёрского состава Крису Року . [83] В том же году Хармони Корин снял короткометражный фильм Korine Tap для Stop For a Minute , серии короткометражных фильмов, заказанных журналом Dazed & Confused и FilmFour Lab. В фильме Корин танцевал степ, будучи в блэкфейсе. [84] [85]
Джимми Киммел нанес черную краску и использовал преувеличенный, акцентированный голос, чтобы изобразить игрока НБА Карла Мэлоуна в The Man Show в 2003 году. Киммел неоднократно выдавал себя за игрока НБА в The Man Show и даже появился в Crank Yankers, используя свой преувеличенный эбонитский/афроамериканский диалект английского языка для розыгрыша по телефону о Beanie Babies .
В ноябре 2005 года разгорелся скандал, когда журналист Стив Джиллиард опубликовал в своем блоге фотографию. На ней был изображен афроамериканец Майкл Стил , политик, тогда кандидат в Сенат США . На фотографии были изображены густые белые брови и большие красные губы. Подпись гласила: «Я — простой самбо , и я баллотируюсь в большой дом». Джиллиард, также афроамериканец, защищал изображение, отметив, что политически консервативный Стил «отказался отстаивать интересы своего народа». [86] (См. Uncle Tom § Epithet .)
В реалити-шоу 2006 года «Черный. Белый» белые участники использовали грим для черных лиц, а черные участники использовали грим для белых лиц, пытаясь лучше увидеть мир с точки зрения другой расы. [87]
В 2007 году Сара Сильверман выступила в блэкфейсе в сценке из программы Сары Сильверман . [88]
A Mighty Heart — американский фильм 2007 года, в котором Анджелина Джоли играет Мариан Перл , жену похищенногорепортера Wall Street Journal Дэниела Перла . Мариан имеет многорасовое происхождение, родилась от матери афро-китайско-кубинского происхождения и отца голландского еврея. Она лично утвердила Джоли на роль себя, защищая выбор, чтобы Джоли «щеголяла спреем-автозагаром и париком-штопорообразным». [89] Критика фильма во многом возникла из-за выбора, чтобы Джоли изображала Мариан Перл таким образом. Защита выбора актеров во многом была связана со смешанным расовым происхождением Перл, критики утверждали, что было бы невозможно найти афро-латиноамериканскую актрису с таким же калибром, привлекающим публику, как Джоли. Режиссер Майкл Уинтерботтом защищал свой выбор актеров в интервью: «Попытаться найти французскую актрису, которая была бы наполовину кубинкой, на четверть китаянкой, наполовину голландкой, которая прекрасно говорила бы по-английски и могла бы сыграть эту роль лучше — я имею в виду, если бы было больше вариантов, я бы, возможно, подумал: «Почему бы нам не использовать этого человека?»... Я не думаю, что кто-то лучше нашелся бы». [90]
В 2008 году американский комик Фред Армисен (имеющий немецкое, корейское и венесуэльское происхождение) изобразил Барака Обаму в популярной телевизионной программе Saturday Night Live , что вызвало некоторый переполох, а комментатор The Guardian спросил , почему SNL не наняли еще одного чернокожего актера для этой сцены; в то время в шоу был только один чернокожий актер. [91]
Также в 2008 году персонаж Роберта Дауни-младшего Кирк Лазарус появился в коричневом лице в фильме Бена Стиллера «Солдаты неудачи» . Как и в случае с «Поменяться местами» , целью была сатира; в частности, блэкфейс был иронично использован, чтобы юмористически высмеять одну из многочисленных слабостей Голливуда, а не самих чернокожих людей. Дауни даже был номинирован на «Оскар» за свою роль. [92] По словам Дауни, «90 процентов моих чернокожих друзей сказали: «Чувак, это было здорово». Я не могу не согласиться с [остальными 10 процентами], но я знаю, к чему лежит мое сердце». [93]
В эпизоде ноября 2010 года « Ди Рейнольдс: формирование молодежи Америки » телешоу « В Филадельфии всегда солнечно» в комическом ключе исследовалось, можно ли когда-либо делать блэкфейс «правильно». Один из персонажей, Фрэнк Рейнольдс, настаивает, что блэкфейс Лоуренса Оливье в его постановке « Отелло» 1965 года не был оскорбительным, в то время как Деннис утверждал, что это «безвкусно» и «никогда не нормально». В том же эпизоде банда показывает свой фан-фильм « Смертельное оружие 5 » , в котором персонаж Мак появляется в блэкфейсе. [94] В эпизоде 9 сезона «Банда создает Смертельное оружие 6» Мак снова наносит черный грим вместе с Ди, которая играет дочь своего персонажа в фильме. Позже в сериале эпизод « Банда создает Смертельное оружие 7 » снова обращается к этой теме вместе с удалением их фильмов из библиотеки.
Рекламный ролик Popchips 2012 года , в котором актер Эштон Катчер с коричневым макияжем на лице изображал стереотипного индийца, вызвал споры и в конечном итоге был снят компанией после жалоб на расизм. [95] В телесериале «Безумцы» , действие которого происходит в 1960-х годах в Нью-Йорке, персонаж Роджер Стерлинг появляется в блэкфейсе в эпизоде 3 сезона «Мой старый дом в Кентукки». Джулианна Хаф вызвала споры в октябре 2013 года, когда она надела блэкфейс как часть костюма на Хэллоуин, изображающего персонажа «Безумные Глаза» из сериала « Оранжевый — хит сезона » . [96] [97] Позже Хаф извинилась, заявив в Twitter: «Я понимаю, что мой костюм ранил и оскорбил людей, и я искренне извиняюсь». [98]
Билли Кристал изобразил Сэмми Дэвиса-младшего в монтаже открытия церемонии вручения премии «Оскар» 2012 года . Сцена изображает Кристал с черной раскраской лица и в парике с масляной волной во время разговора с Джастином Бибером . В этой сцене Кристал оставляет прощальное замечание Биберу: «Веселитесь, штурмуя фюрера », что является плохой ассоциацией с его знаменитой фразой в «Принцессе-невесте» : «Веселитесь, штурмуя замок». Скетч был отмечен как дурной вкус, учитывая, что он был выбран в качестве «более безопасного» выбора после того, как Эдди Мерфи откланялся из-за гомофобных высказываний продюсера и творческого партнера Бретта Ратнера . [99] [100]
Викторию Фойт обвинили в использовании блэкфейса в трейлере ее молодежного романа « Спасите жемчужины: Открывая Эдем», а также в самой книге и ее иллюстрациях. [101] [102]
Исполнитель Чак Книпп (белый и гей) использовал дрэг, блэкфейс и широкую расовую карикатуру, чтобы изобразить персонажа по имени «Шерли Кью. Ликер» в своем кабаре-выступлении, которое обычно исполнялось для полностью белой аудитории. Возмутительно стереотипный персонаж Книппа вызвал критику и спровоцировал демонстрации со стороны чернокожих, геев и трансгендерных активистов. [103]
Метрополитен -опера , базирующаяся в Нью-Йорке, использовала блэкфейс в постановках оперы «Отелло» до 2015 года, [104] [105] [106] хотя некоторые утверждают, что практика использования тёмного грима для персонажа не может считаться блэкфейсом. [107]
1 февраля 2019 года на крайне правом сайте Big League Politics были опубликованы изображения из медицинского школьного ежегодника губернатора Вирджинии Ральфа Нортэма . [108] [109] [110] На фотографиях было изображение Нортэма в черном лице и неизвестного человека в капюшоне Ку-клукс-клана на странице Нортэма в ежегоднике. [111] [112] [113] Представитель Медицинской школы Восточной Вирджинии подтвердил, что изображение появилось в ее ежегоднике за 1984 год. [114] Вскоре после того, как появилась эта новость, Нортэм извинился за то, что появился на фотографии. [114]
Blackface-перформансы не являются чем-то необычным в латиноамериканском сообществе Майами. Поскольку испаноговорящие люди из разных стран, этнических, расовых, классовых и образовательных групп обосновываются в Соединенных Штатах, им приходится бороться с переклассификацией по отношению к другим группам, родившимся в Америке, и иммигрантам. Blackface-перформансы, например, пытались работать через расовые и этнические классификации США, которые находятся в конфликте с национальной идентичностью. Показательным примером является представление латиноамериканца и его популярное воплощение в виде стереотипного доминиканца. [115]
В связи с протестами против обращения с афроамериканцами после убийства Джорджа Флойда в 2020 году из обращения были изъяты эпизоды популярных телевизионных программ с персонажами в блэкфейсе. Среди них — «Золотые девочки» , «Офис» , «В Филадельфии всегда солнечно» , «Студия 30» , «Сообщество» и «Клиника» и другие. [116]
Белые мужчины являются основным источником дублеров каскадеров в американских теле- и кинопроизводствах. Практика, когда мужчина-исполнитель изображает женщину-актрису, известна как «виггинг». Когда каскадер загримирован так, чтобы выглядеть как представитель другой расы, эта практика называется «пэйнт-даун». Каскадеры Джанешиа Адамс-Джинъярд и Шэрон Шаффер в 2018 году приравняли это к менестрелям с черным лицом. [117]
Цифровые медиа предоставляют возможности для проживания и исполнения идентичности чернокожих без фактического раскрашивания лица, что, в некотором роде, некоторые критики сравнивали с блэкфейсом и менестрелями. В 1999 году Адам Клейтон Пауэлл III ввел термин «высокотехнологичный блэкфейс» для обозначения стереотипных изображений чернокожих персонажей в видеоиграх . [118] Дэвид Леонард пишет: «Желание «быть черным» из-за стереотипных представлений о силе, атлетизме, власти и сексуальной потенции — все это разыгрывается в виртуальной реальности спортивных игр». Аргумент Леонарда предполагает, что игроки осуществляют своего рода туризм идентичности, управляя черными аватарами в спортивных играх. [119] Филлипс и Рид утверждают, что этот тип блэкфейса «не только о том, что белые принимают на себя роли чернокожих, и не о преувеличенном исполнении черноты в пользу расистской аудитории. Скорее, речь идет о исполнении версии черноты, которая ограничивает ее границами, понятными для превосходства белой расы ». [120]
Кроме того, такие авторы, как Лорен Мишель Джексон , Виктория Принсвилл и Шафика Хадсон, критиковали не-чернокожих людей, которые делились анимированными изображениями или GIF-файлами с чернокожими людьми или эмодзи с черной кожей , называя эту практику «цифровым блэкфейсом». [121] [122] [123] Писатели Аманда Хесс и Шейн О'Нил подробно остановились на своей работе, указав, что GIF-файлы с цветными женщинами, в частности, чаще всего использовались для выражения эмоций пользователей в Интернете. Хесс и О'Нил также предполагают, что приложение для эмодзи Bitmoji использует «эмоциональные реакции и словесные выражения чернокожих» и разрабатывает их так, чтобы они соответствовали телам и лицам не-чернокожих. Писатель Мануэль Артуро Абреу называет это явление «воображаемым черным английским онлайн», когда не-чернокожие пользователи используют афроамериканский разговорный английский , или AAVE, в Интернете, не понимая полного контекста конкретной используемой фразы. [124]
После этих критических замечаний термин «цифровой блэкфейс» с тех пор эволюционировал с появлением других социальных сетей и цифровых медиа-технологий. В 2020 году писательница Франчеза Собанде писала о цифровых репрезентациях чернокожих людей, определяя цифровой блэкфейс как «охватывающие онлайн-изображения и практики, которые отражают античерные основы менестрельских шоу, в которых нечерные люди «переодеваются» и «выступают», как будто они черные». Аргумент Собанде предполагает, что это действует как «цифровое выражение угнетения, с которым сталкиваются чернокожие люди» за пределами Интернета, где их можно рассматривать как объективированный тип « товара или орудия труда ». [125]
После критики этих авторов случаи цифрового блэкфейса в Интернете стали разными. В 2016 году возник спор из-за фильтра Боба Марли в приложении Snapchat , который позволял пользователям накладывать темную кожу, дреды и вязаную шапку на свои лица. [126] [127] Также возник ряд споров по поводу студентов американских университетов, которые делились фотографиями себя, на которых они, по всей видимости, наносят блэкфейс. [128] [129] [130] [131] В 2020 году двое старшеклассников в Джорджии были исключены после публикации «расово нечувствительного» видео TikTok , в котором использовались расовые оскорбления и стереотипы о чернокожих людях. [132] [133]
Старший писатель Джейсон Пархэм предполагает, что приложение социальных сетей TikTok и его вирусные тенденции и проблемы стали новой средой для менестрелей 21-го века. Пархэм утверждает, что «в отличие от Facebook и Twitter, где примеры цифрового блэкфейса основаны либо на тексте, либо на изображениях, TikTok — это платформа, ориентированная на видео», где «создатели воплощают черноту с виртуозностью, присущей авторам, — перенимая ритмы, жесты, аффекты, сленг черных». Примерами этих противоречивых тенденций и проблем являются «Hot Cheeto Girl», которая, как говорят, имитирует стереотипы о черных и латиноамериканских женщинах, вызов «#HowsMyForm», который играет на расистских стереотипах о черных людях и других расовых группах, и другие предполагаемые случаи культурной апроприации , такие как « черная рыбалка ». [134] [135] [136]
В 2021 году разговоры о цифровом блэкфейсе получили дальнейшее развитие после интервью Опры Уинфри с Меган Маркл и принцем Гарри , где реакции Уинфри во время интервью начали распространяться в Интернете в форме мемов . Широко распространенный пост в Instagram от Slow Factory Foundation, группы активистов, основанной Селин Семан Вернон , привлекающий внимание к цифровому блэкфейсу, привел к многочисленным критическим замечаниям и критике относительно того, уместно ли для не-чернокожих людей продолжать делиться этими изображениями Уинфри. [137] [138] [139]
В 2021 году профессор музыки Брайт Шэн ушел с преподавания музыкальной композиции в Мичиганском университете , где, по его словам, он намеревался показать, как Джузеппе Верди адаптировал пьесу Уильяма Шекспира «Отелло» в своей опере «Отелло» , после показа британского фильма 1965 года «Отелло » , актеры которого получили 4 номинации на премию «Оскар» , но в котором белый актер Лоуренс Оливье сыграл Отелло в черном гриме, что вызвало споры даже в то время. [140] [141] [142] Шэн якобы не предупредил студентов о том, что в фильме присутствует черный грим, и два его последующих извинения не удовлетворили его критиков, а формулировка второго извинения вызвала дальнейшие споры. [140] [142] Возникли разногласия по поводу того, является ли показ выступления с черным гримом расизмом. [140] [143] Эван Чемберс, профессор композиции (как и Шэн), сказал: «Показывать фильм сейчас, особенно без существенного обрамления, рекомендаций по содержанию и акцента на присущем ему расизме, само по себе является расистским актом, независимо от намерений профессора», [140] в то время как Дэвид Гир, декан Школы музыки, театра и танца, сказал: «Действия профессора Шэна не соответствуют приверженности нашей Школы антирасистским действиям, разнообразию, равенству и инклюзивности» [142] Но Роберт Соав, старший редактор журнала Reason , сказал, что университет нарушил принцип академической свободы , что показ фильма не был ни расистским актом, ни одобрением расизма, и что университет должен извиниться перед Шэном за несправедливое очернение его, и он сравнил это с более ранним опытом Шэна, пережившего китайскую культурную революцию . [140]
К 1840 году чернокожие исполнители также выступали в гриме blackface. Фредерик Дугласс в целом ненавидел blackface и был одним из первых, кто писал против института blackface менестрелей, осуждая его как расистский по своей природе, с неаутентичным, северным, белым происхождением. [144] Дугласс, однако, утверждал: «Это нечто, чего можно добиться, когда цветной человек в любой форме может появиться перед белой аудиторией». [145]
Когда в 1860-х годах начали распространяться шоу менестрелей, полностью состоявшие из чернокожих, их часто называли «подлинными» и «настоящими». Эти «цветные менестрели» [146] всегда утверждали, что они недавно освобожденные рабы (несомненно, многие из них были таковыми, но большинство — нет) [147] и широко рассматривались как подлинные. Эта презумпция подлинности могла быть своего рода ловушкой, поскольку белая аудитория видела в них скорее «животных в зоопарке» [148], чем искусных исполнителей. Несмотря на часто меньшие бюджеты и меньшие площадки, их публичная привлекательность иногда соперничала с популярностью трупп белых менестрелей. В марте 1866 года труппа Джорджии Менестрелей Букера и Клейтона, возможно, была самой популярной в стране и, безусловно, была одной из самых признанных критиками. [149]
Эти «цветные» труппы — многие из которых использовали название «Georgia Minstrels» [150] — сосредоточились на материале «плантаций», а не на более откровенном социальном комментарии (и более отвратительном расистском стереотипировании), которое можно найти в изображениях северных чернокожих людей. [151] В исполнении аутентичной черной музыки и ударной , полиритмической традиции pattin' Juba , когда единственными инструментами, которые использовали исполнители, были их руки и ноги, хлопая и шлепая по телу, шаркая и топая ногами, черные труппы особенно преуспели. Одной из самых успешных компаний черных менестрелей была труппа рабов Сэма Хейга Georgia Minstrels, которой руководил Чарльз Хикс . В конечном итоге эта компания была передана Чарльзу Каллендару . Georgia Minstrels гастролировали по Соединенным Штатам и за рубежом, а затем стали Haverly's Colored Minstrels . [149]
С середины 1870-х годов, когда белые менестрели с черным лицом стали все более расточительными и отошли от «негритянской тематики», черные труппы заняли противоположную позицию. [152] Популярность Fisk Jubilee Singers и других певцов юбилея продемонстрировала интерес северных белых к белой религиозной музыке, исполняемой черными людьми, особенно к спиричуэлсам . Некоторые труппы юбилея позиционировали себя как квазименестрели и даже включали песни менестрелей; тем временем труппы блэкфейса начали перенимать сначала материал юбилея, а затем более широкий спектр южного черного религиозного материала. Через несколько лет слово «юбилей», первоначально использовавшееся Fisk Jubilee Singers, чтобы отделить себя от менестрелей с черным лицом и подчеркнуть религиозный характер своей музыки, стало не более чем синонимом «плантационного» материала. [153] Там, где певцы юбилея пытались «очистить» южную черную религию для потребления белыми, исполнители блэкфейса преувеличивали ее более экзотические аспекты. [154]
Афроамериканские блэкфейс-постановки также содержали шутовство и комедию, посредством самопародии. В ранние дни афроамериканского участия в театральных постановках чернокожие люди не могли выступать без блэкфейс-грима, независимо от того, насколько смуглой была их кожа. «Цветные» труппы 1860-х годов нарушали эту конвенцию на некоторое время: ориентированные на комедию финалисты «закупоривали», но другие исполнители «изумляли» комментаторов разнообразием своих оттенков. [155] Тем не менее, их выступления в значительной степени соответствовали устоявшимся стереотипам блэкфейса. [156]
Эти чернокожие исполнители стали звездами в широком афроамериканском сообществе, но были в значительной степени проигнорированы или осуждены черной буржуазией . Джеймс Монро Троттер — афроамериканец среднего класса, который презирал их «отвратительное карикатурное» представление, но восхищался их «высокой музыкальной культурой» — писал в 1882 году, что «мало кто... осуждал черных менестрелей за то, что они оказывали «помощь и поддержку врагу»», когда-либо видели их выступления. [157] В отличие от белой аудитории, черная аудитория, по-видимому, всегда воспринимала выступление блэкфейса как карикатуру, но получала удовольствие от того, что их собственная культура наблюдалась и отражалась, во многом так же, как они это делали полвека спустя в выступлениях Moms Mabley . [158]
Несмотря на укрепление расистских стереотипов, блэкфейс-менестрели были практичным и часто относительно прибыльным средством к существованию по сравнению с черной работой, к которой было низведено большинство чернокожих. Из-за дискриминации того времени «закупоривание (или зачернение)» часто предоставляло афроамериканским музыкантам, актерам и танцорам уникальную возможность практиковать свое ремесло. [159] Некоторые шоу менестрелей, особенно когда выступали за пределами Юга, также умудрялись тонко высмеивать расистские взгляды и двойные стандарты белого общества или отстаивать дело аболиционизма . Именно через блэкфейс-исполнителей, белых и черных, богатство и изобилие афроамериканской музыки , юмора и танцев впервые достигли мейнстрима, белой аудитории в США и за рубежом. [21] Именно через блэкфейс-менестрели афроамериканские исполнители впервые вошли в мейнстрим американского шоу-бизнеса. [160] Чернокожие исполнители использовали блэкфейс-исполнение, чтобы высмеять поведение белых. Это также был форум для сексуальных двусмысленных шуток, которые не одобрялись белыми моралистами. За возмутительными водевилями часто скрывалось тонкое послание:
Смех, вырывавшийся из кресел, был направлен в скобках на тех американцев, которые позволили себе вообразить, что такое «ниггерское» шоу хоть как-то связано с тем, как мы живем или думаем о себе в реальном мире. [161] : 5, 92–92, 1983 ed.
С ростом популярности водевиля актер и комик, родившийся на Багамах, Берт Уильямс стал самой высокооплачиваемой звездой Флоренца Зигфельда и единственной афроамериканской звездой. [162] [163]
В Ассоциации владельцев театров (TOBA), полностью черной водевильной сети, организованной в 1909 году, блэкфейс-выступления были популярным основным продуктом. Называемый для краткости «Тоби», исполнители также прозвали его «Жестоко с черными актерами» (или, по-разному, «Артистами» или «Ослами»), потому что заработки были очень скудными. Тем не менее, хедлайнеры TOBA, такие как Тим Мур и Джонни Хадгинс, могли очень хорошо зарабатывать, и даже для менее известных игроков TOBA обеспечивала довольно стабильную, более желанную работу, чем обычно было доступно в других местах. Блэкфейс послужил трамплином для сотен артистов и артистов — черных и белых — многие из которых позже нашли работу в других традициях исполнения. Например, одной из самых известных звезд «Европейских менестрелей» Хаверли был Сэм Лукас, который стал известен как «Великий старик негритянской сцены ». [164] Позднее Лукас сыграл главную роль в кинематографической постановке 1914 года « Хижина дяди Тома » Гарриет Бичер-Стоу .
С начала 1930-х до конца 1940-х годов в знаменитом театре Apollo в Гарлеме в Нью-Йорке показывали сценки, в которых почти все чернокожие мужчины-исполнители носили грим blackface и огромные белые губы, несмотря на протесты NAACP о том, что это унижает. Комики говорили, что без этого они чувствовали себя «голыми». [161] : 4, 1983 ed.
Шоу менестрелей было заимствовано черным исполнителем из оригинальных белых шоу, но только в своей общей форме. Черные люди переняли форму и сделали ее своей. Профессионализм представления пришел из черного театра. Некоторые утверждают, что черные менестрели придали шоу жизненность и юмор, которых никогда не было в белых шоу. Как написал черный социальный критик Лерой Джонс :
Важно осознать, что... идея подражания или карикатурного изображения белыми людьми того, что они считают определенными общими характеристиками жизни чернокожих в Америке, важна хотя бы из-за реакции на нее негров. (И именно реакция негров на Америку, сначала белую, а затем черно-белую Америку, как я считаю, сделала его таким уникальным членом этого общества.) [165]
Черный менестрель-исполнитель не только высмеивал себя, но и, что еще более важно, высмеивал белого человека. Кейк -уок — это карикатура на белые обычаи, в то время как белые театральные компании пытались высмеять кейк-уок как танец черных. Опять же, как отмечает Лерой Джонс:
Если кейк-уок — это негритянский танец, высмеивающий определенные белые обычаи, что это за танец, когда, скажем, белая театральная компания пытается высмеять его как негритянский танец? Я нахожу идею белых менестрелей в черном лице, высмеивающих танец, высмеивающий самих себя, замечательной разновидностью иронии — в которой, я полагаю, и заключается весь смысл шоу менестрелей. [165]
В 20 веке блэкфейс не был редкостью на парадах в Пуэрто-Рико. [166] В 2019 году, когда блэкфейс был широко представлен на карнавале в Сан-Себастьяне, Пуэрто-Рико , город сразу же столкнулся с негативной реакцией и критикой. [167]
Степень, в которой исполнение blackface опиралось на подлинную черную культуру и традиции, является спорной. Черные люди, включая рабов, находились под влиянием белой культуры, включая белую музыкальную культуру. Конечно, это было в случае с церковной музыкой с самых ранних времен. Еще больше усложняя ситуацию, как только началась эра blackface, некоторые песни blackface menestrel, несомненно, написанные профессионалами из Нью-Йорка (например, Стивеном Фостером), попали на плантации на Юге и слились с основой черной народной музыки. [168]
Однако очевидно, что американская музыка к началу XIX века представляла собой переплетенную смесь многих влияний, и что чернокожие были хорошо осведомлены о музыкальных традициях белых и включили их в свою музыку.
В первые годы девятнадцатого века музыкальные влияния белых на черных и черных на белых были широко распространены, что задокументировано в многочисленных современных источниках.... [I]m становится ясно, что преобладающее музыкальное взаимодействие и влияния в Америке девятнадцатого века привели к появлению черного населения, знакомого с музыкой обеих традиций. [169]
Ранние менестрели блэкфейса часто говорили, что их материал в значительной степени или полностью представлял собой подлинную черную культуру; Джон Штраусбо, автор книги Black Like You , сказал, что такие утверждения, скорее всего, не соответствуют действительности. Вплоть до 20-го века ученые принимали эти истории за чистую монету. [170] Констанс Рурк , одна из основателей того, что сейчас известно как культурные исследования , в значительной степени предполагала это еще в 1931 году. [171] В эпоху борьбы за гражданские права была сильная реакция против этой точки зрения, вплоть до отрицания того, что блэкфейс был чем-то иным, кроме белой расистской подделки. [172] Начиная не позднее книги Роберта Толла Blacking Up (1974), «третья волна» систематически изучала истоки блэкфейса и выдвинула тонкую картину: блэкфейс действительно черпал из черной культуры, но он трансформировал, стереотипизировал и карикатурно изображал эту культуру, что привело к часто расистским представлениям о черных персонажах. [173]
Как обсуждалось выше, эта картина становится еще более сложной после Гражданской войны , когда многие чернокожие стали исполнителями блэкфейса. Они черпали много материала несомненного рабского происхождения, но они также черпали инстинкты профессионального исполнителя, работая в рамках устоявшегося жанра и с той же мотивацией, что и белые исполнители, делать преувеличенные заявления о подлинности собственного материала.
Автор Штраусбо подытожил следующим образом: «Некоторые песни менестрелей начинались как негритянские народные песни, были адаптированы белыми менестрелями, стали широко популярными и были повторно приняты чернокожими». «Вопрос о том, была ли менестрели музыкой белых или черных, был спорным. Это была смесь, дворняга — то есть, это была американская музыка». [174]
Сама по себе икона темнокожего человека — с выпученными глазами , чернильно-белой кожей, преувеличенно белыми, розовыми или красными губами и яркими белыми зубами — стала распространенным мотивом в индустрии развлечений, детской литературе, механических банках и других игрушках и играх всех видов, мультфильмах и комиксах , рекламе, ювелирных изделиях, текстиле, открытках, нотах, брендинге и упаковке продуктов питания, а также в других потребительских товарах.
В 1895 году Голливог появился в Великобритании, продукт детского книжного иллюстратора Флоренс Кейт Аптон , которая смоделировала своего персонажа тряпичной куклы по образу куклы-менестреля из своего американского детства. «Голли», как его позже ласково стали называть, имел черное как смоль лицо, растрепанные, мохнатые волосы, яркие, красные губы и носил официальный наряд менестреля. Общий британский голливог позже вернулся через Атлантику в виде кукол, игрушечных чайных сервизов, дамских духов и во множестве других форм. Слово «голливог», возможно, дало начало этническому оскорблению « wog ». [176]
В американских мультфильмах 1930-х и 1940-х годов часто появлялись персонажи в черных гэгах, а также другие расовые и этнические карикатуры. Блэкфейс был одним из влияний на развитие персонажей, таких как Микки Маус . [177] Выпущенный United Artists в 1933 году фильм « Mickey 's Mellerdrammer » — название, искаженное от « melodrama », как полагают, восходит к самым ранним менестрель-шоу — был короткометражным фильмом, основанным на постановке « Хижины дяди Тома» персонажами Диснея. Микки, конечно, уже был черным [ требуется разъяснение ] , но на рекламном плакате фильма Микки изображен с преувеличенно оранжевыми губами; густыми белыми бакенбардами; и его теперь фирменными белыми перчатками. [178]
В США к 1950-м годам NAACP начала привлекать внимание к подобным изображениям афроамериканцев и развернула кампанию, чтобы положить конец выступлениям и изображениям в стиле blackface. В течение десятилетий темные образы использовались в брендинге повседневных продуктов и товаров, таких как Picaninny Freeze , сеть ресторанов Coon Chicken Inn [179] и Nigger Hair Tobacco . С окончательными успехами современного движения за гражданские права такие откровенно расистские практики брендинга в США прекратились, и blackface стал американским табу .
Тем не менее, иконография, вдохновленная блэкфейсом, продолжается в популярных СМИ в Азии. В Японии в начале 1960-х годов игрушка под названием Даккочан стала чрезвычайно популярной. Даккочан был чернокожим ребенком с большими красными губами и юбкой из травы. Были куклы мальчик и девочка, причем девочки отличались бантом. Черная кожа кукол, как говорили, была значимой и соответствовала растущей популярности джаза. Романист Тенсей Кавано зашел так далеко, что заявил: «Мы, молодое поколение, изгои политики и общества. В некотором смысле мы похожи на негров, которые имеют долгую историю угнетения и непонимания, и мы чувствуем себя родственными им». [180]
Японская манга и аниме продолжают занимать видное место в персонажах, вдохновленных «тёмной» иконографией, которая включает в себя мистера Попо из серии Dragon Ball и дизайн персонажа Pokémon Jynx . И мистер Попо, и Джинкс были подвергнуты цензуре на американском вещании. Американская лицензионная компания 4 Licensing Company поместила Dragon Ball Z в свой аниме-блок 4Kids. Персонаж мистер Попо был окрашен в ярко-синий цвет и получил оранжево-жёлтые губы [181] В 2011 году телевизионная драма на Филиппинах под названием Nita Negrita подверглась широкой критике в СМИ и учёных. [182] [183]
Известные бренды продолжают использовать иконографию, включая китайский бренд зубной пасты Darlie , который был изменен с «Darkie» на «Black Man» в Таиланде. [184] Вдохновленный водевилем блэкфейс по-прежнему часто используется в рекламе. [182]
Трансляция китайского Нового года на Центральном телевидении Китая вызвала международную критику из-за использования блэкфейса. В 2018 году в шоу был показан комедийный скетч , в котором китайская актриса носила блэкфейс и накладные ягодицы. [185] В шоу 2021 года была включена программа «Африканская песня и танец» с участием танцоров в традиционных конголезских нарядах и с черной краской на лице. [186]
Со временем blackface и «темная» иконография стали художественными и стилистическими приемами, связанными с ар-деко и джазовым веком . К 1950-м и 1960-м годам, особенно в Европе, где к нему относились более терпимо, blackface стал своего рода необычным , лагерным обычаями в некоторых художественных кругах. Black and White Minstrel Show было популярным британским музыкальным варьете, в котором выступали исполнители blackface, и которое оставалось на британском телевидении до 1978 года, а в сценических шоу — до 1989 года. Многие песни были из мюзик-холла , кантри и вестерна , а также из фолк-традиций. [187] Актеры и танцоры в черном гриме появлялись в музыкальных клипах, таких как « Slave to the Rhythm » Грейс Джонс (1985, также часть ее гастрольного номера A One Man Show ), [188] « Do You Really Want to Hurt Me » Culture Club (1982) [189] и « Puttin' On the Ritz » Taco (1983). [190]
Когда торговля и туризм создают слияние культур, принося в контакт друг с другом различные чувства относительно блэкфейса, результаты могут быть резкими. Когда японский производитель игрушек Sanrio Corporation экспортировал куклу-символа с темным лицом (у куклы, Bibinba , были толстые розовые губы и кольца в ушах) [191] в 1990-х годах, последовавшие споры побудили Sanrio остановить производство. [192]
Торговая марка Conguitos, кондитерского изделия, производимого LACASA Group [193], изображает пухлого маленького коричневого персонажа с пухлыми красными губами. Это стало предметом споров после того, как игрок Manchester City сравнил своего темнокожего товарища по команде с этим персонажем. [194] В Великобритании «Golly», [195] персонаж - голливог , впал в немилость в 2001 году после почти столетия в качестве торговой марки производителя джема James Robertson & Sons , но споры все еще продолжаются, следует ли изгнать голливога во всех формах из дальнейшего коммерческого производства и демонстрации или сохранить как заветную детскую икону. Во Франции шоколадный порошок Banania [196] по-прежнему использует в качестве своей эмблемы лицо с большими красными губами, полученное от сенегальских тиральеров . Бренд лакрицы Tabu, популяризированный Perfetti в середине XX века, представил в 1980-х годах мультяшного талисмана-менестреля, вдохновленного выступлением Эла Джолсона в стиле блэкфейса в фильме «Певец джаза» , который используется и по сей день. [197]
Влияние блэкфейса на брендинг и рекламу, а также на восприятие и изображение чернокожих людей в целом можно обнаружить во всем мире.
.jpg/1280px-Black_and_White_Mistrals_(cropped).jpg)
В октябре 2009 года в скетче поиска талантов на австралийском телешоу Hey Hey It's Saturday reunion show была представлена трибьют-группа Майкла Джексона , «Jackson Jive», в блэкфейсе, с персонажем Майкла Джексона в белом лице . Американский исполнитель Гарри Конник-младший был одним из приглашенных судей и возразил против этого акта, заявив, что он считает это оскорбительным для чернокожих людей, и дал труппе оценку ноль. Шоу и группа позже извинились перед Конником, а руководитель труппы индийского происхождения заявил, что скетч не был предназначен для оскорбления или расизма. [198]
В 1999 году Сэм Ньюман надел блэкфейс, чтобы изобразить легендарного футболиста Австралийской футбольной лиги коренных народов Ники Винмара после того, как Винмар не явился на запланированное выступление в программе. [199]
В Нидерландах и Бельгии люди ежегодно празднуют канун дня Святого Николая с Синтерклаасом , голландской версией Святого Николая , в сопровождении многочисленных помощников или «Zwarte Pieten» (черные Питы). Первый, как правило, пожилой белый мужчина, похожий на американского Санту, в то время как последние, как правило, подростки, мальчики и девочки, мужчины и женщины в гриме и одежде, похожей на американский блэкфейс. Задача Pieten, как правило, развлекать детей шутками и розыгрышами, а также помогать Синтерклаасу раздавать подарки и сладости. Pieten носят мавританские костюмы пажей и принимают участие в парадах. [200]
Мавританский персонаж Zwarte Piet был прослежен до середины XIX века, когда Ян Шенкман, популярный детский писатель, добавил чернокожего слугу в историю Синтерклааса. [201] Телесериал Dag Sinterklaas, написанный Хьюго Маттисеном в Бельгии с начала 1990-х годов, предоставил нерасовое объяснение: Zwarte Piet черный не из-за своей кожи, а из-за того, что он пробирался через дымоход, чтобы доставить подарки. Двадцать лет спустя Барт Питерс (главный актер в сериале) заявил, что именно благодаря Маттисену в Бельгии событие Sinterklaas не стало предметом расистского обсуждения, как это было в Нидерландах, потому что сериал объясняет, что фигура Zwarte Piet не имеет ничего общего с рабством. [202] Однако изначальный и архетипический Zwarte Piet считается продолжением гораздо более древнего обычая, в котором люди с черным лицом появлялись в ритуалах зимнего солнцестояния. [203] В других частях Западной Европы и в Центральной Европе люди с черными лицами и в масках также играют роль спутников Святого Николая, который известен как Николо в Австрии, Николаус в Германии и Самихлаус в Швейцарии. Также в канун Святого Мартина люди с черными лицами ходят в процессиях через Вёргль и Нижнюю долину Инн в Тироле . [204]
Из-за сильного эстетического сходства Черного Пита с архетипичным американским блэкфейсом, а также из-за динамики отношений между слугами, использующими блэкфейс, и белыми Синтерклаасами [205] , с 1960-х годов эта практика подвергалась международному осуждению. [206] Некоторые из стереотипных элементов были смягчены в последние десятилетия в результате усиливающихся протестов внутри страны. [207] Например, произошел переход к нанесению лишь нескольких мазков «сажи» на щеки Пита вместо нанесения полного блэкфейса. [208] Общественная поддержка изменения персонажа составляла 5% (по сравнению с 89% против таких изменений) в 2013 году, [209] и выросла до 26% (по сравнению с 68% против таких изменений) в 2017 году. [210] Однако в 2019 году поддержка изменения персонажа Черного Пита немного снизилась, а противодействие изменениям возросло. [211]
В 2020 году после убийства Джорджа Флойда и всемирных протестов против расизма премьер-министр Нидерландов Марк Рютте (который с 2013 года решительно поддерживал Zwarte Piet и осуждал протесты против предложений об изменениях) заявил, что изменил свое мнение по этому вопросу и надеется, что традиция исчезнет. Тем не менее, он подчеркнул, что не намерен вводить официальный запрет, и отметил, что он также сохраняет симпатию к тем, кто не хочет отпускать Zwarte Piet. [212] [213] [214]
Вплоть до начала 2000-х годов белые комики иногда использовали грим, чтобы представить чернокожего человека, чаще всего как пародию на реального человека. Многие из этих сегментов транслировались во время ежегодного новогоднего телевизионного спецвыпуска Bye Bye . Например, в выпуске 1986 года [215] есть три таких сценки:
Сатирическая группа Rock et Belles Oreilles из Монреаля делала собственные зарисовки с черным лицом, например, когда комик Ив Пеллетье выдавал себя за комика и ведущего шоу Грегори Чарльза , высмеивая его энергичную личность (а не его расовое происхождение) в его телевизионной игре-шоу Que le meilleur gagne . [217] RBO также сделал пародию на ток-шоу, где стереотипный гаитянский мужчина (снова Пеллетье) был легко оскорблён, [218] а также групповую пародию на карибскую группу La Compagnie Créole [219] и зарисовку о репликах афроамериканских актёров, которые были искажены в переводах фильмов. [220] Пеллетье сделал еще одну пародию на Грегори Шарля для новогоднего телевизионного спецвыпуска Le Bye Bye de RBO в 2006 году (как дань уважения Шарлю, у которого был особенно успешный год [221] ), а также пародию на генерал-губернатора Микаэль Жан . [222] А в Bye Bye 2007 года RBO Гай А. Лепаж изобразил чернокожего квебекца, дающего показания во время слушаний Бушара-Тейлора о культурных различиях , [223] в то время как в другом скетче Лепаж, Пеллетье и Бруно Ландри изобразили раненых жителей Дарфура . [224]
В сентябре 2011 года студенты HEC Montréal вызвали переполох, когда использовали блэкфейс, чтобы «отдать дань уважения» ямайскому спринтеру Усэйну Болту во время Frosh Week. История стала общенациональной и даже освещалась на CNN. [225] Студенты университета были сняты в цветах ямайского флага, скандирующими «кури травку» хором. [226] Позже университет извинился за отсутствие сознательности у своих студентов. [227] [228]
В мае 2013 года комик Марио Жан (фр.) принял участие в церемонии награждения Le gala des Olivier и подражал нескольким коллегам-комикам, надев блэкфейс, когда он пришел к Букару Диуфу (фр.), рассказчику, родившемуся в Сенегале. [229] [230] Многие эксперты из Квебека защищали эту практику [231] [232] [233] , а сам Диуф хвалил Жана за его открытость. [234]
В декабре 2013 года белый актер Джоэл Лежандр (фр.) выступил в блэкфейсе в фильме «Прощай, 2013» в рамках очередной пародии [235] на Грегори Чарльза, на этот раз в качестве ведущего варьете «Le choc des générations» .
В декабре 2014 года сатирическая постановка, приуроченная к концу года, Théâtre du Rideau Vert , мейнстримовой театральной компании, включала в себя блэкфейс-представление хоккеиста П.К. Суббана , исполненное актером Марком Сен-Мартеном. [236] Несмотря на некоторую критику, скетч не был отозван. [237]
В марте 2018 года комик года [238] Мариана Мацца (фр.), родители которой араб и уругваец, отпраздновала Международный женский день , разместив на своей странице в Facebook пост с надписью «Vive la diversité» (Ура разнообразию) и сопроводив его фотографией себя в окружении восьми этнических вариаций, включая одну в парике и с макияжем, показывающим, как бы она выглядела, если бы была чернокожей. [239] [240] Она немедленно получила шквал сообщений с ненавистью и угрозами смерти, а два дня спустя опубликовала еще одно сообщение [241] , в котором извинилась перед всеми, кого оскорбила, добавив, что она «наивно» пыталась «выразить свою поддержку всем этим сообществам».
В июне 2018 года режиссера театра Робера Лепажа обвинили в постановке сцен, напоминающих блэкфейс [242] , когда он ставил шоу SLĀV на джазовом фестивале в Монреале, в частности, потому, что белые исполнители были одеты как рабы, когда собирали хлопок. [243] После двух первых выступлений солистка Бетти Бонифасси сломала лодыжку, и оставшаяся часть летнего спектакля была отменена, но последующие выступления, тем не менее, были запланированы на других площадках. [244] Споры вызвали дальнейшие протесты по поводу пьесы «Каната» , которую Лепаж должен был поставить в Париже о системе школ-интернатов для канадских индейцев — без привлечения каких-либо коренных актеров. [245] Проект был ненадолго приостановлен, когда инвесторы вышли из проекта, но в конечном итоге производство возобновилось, как и планировалось. [246]
В 2022 году Netflix удалил 2-й эпизод популярного сериала « Дочери Калеба» (действие которого происходит в XIX веке), потому что главный герой, которого играет Рой Дюпюи , наносит черный грим, чтобы сыграть мага Бальтазара в школьной рождественской постановке. [247]
В 2019 году Time опубликовал фотографию премьер-министра Канады Джастина Трюдо с коричневым макияжем на лице весной 2001 года. [248] Фотография, о которой ранее не сообщалось, была сделана на гала-вечере, посвященном « Тысяче и одной ночи ». На фотографии Трюдо был в тюрбане и мантии, а его лицо, шея и руки были полностью затемнены. Фотография появилась в ежегоднике 2000–2001 годов Академии Грей в Вест-Пойнте , где Трюдо был преподавателем. Копия ежегодника была получена Time ранее в том же месяце от бизнесмена из Ванкувера Майкла Адамсона, который был частью сообщества Академии Грей в Вест-Пойнте. Адамсон сказал, что впервые увидел фотографию в июле и почувствовал, что ее следует обнародовать. 19 сентября 2019 года Global News получила и опубликовала видео начала 1990-х годов, на котором Трюдо изображен в черном лице. [249] На видео Трюдо, покрытый темным макияжем, поднимает руки в воздух, смеясь, высовывая язык и корча рожи. На видео показаны его руки и ноги, покрытые макияжем, а также банан в штанах, что вызвало сильную негативную реакцию. [250] Трюдо признался, что не может вспомнить, сколько раз он носил блэкфейс, после того, как появились дополнительные кадры. [251]
В мае 2016 года разгорелся мировой скандал из-за телевизионной рекламы моющего средства Qiaobi. В рекламе было показано, как чернокожему мужчине в рот вталкивают пакет с чистящей жидкостью, а затем заталкивают его в стиральную машину. Позже он появляется как азиат. [252]
15 февраля 2018 года в комедийном скетче под названием «Та же радость, то же счастье», призванном отпраздновать китайско-африканские связи на новогоднем гала-концерте CCTV , который привлекает аудиторию до 800 миллионов человек, была показана китайская актриса в черном гриме с гигантским накладным задом, играющая африканскую мать, в то время как исполнитель, обнажающий только черные руки, играющий обезьяну, сопровождал ее. В конце скетча актриса крикнула: «Я люблю китайцев! Я люблю Китай!» После трансляции сцена была широко раскритикована в Twitter и Sina Weibo как «отвратительная», «неловкая» и «полностью расистская» . [253] [254] Согласно уличным интервью Associated Press в Пекине 16 февраля, некоторые китайцы посчитали, что такая критика была преувеличена. [255] Представитель МИД Китая Гэн Шуан , который также смотрел сценку, заявил, что Китай последовательно выступает против любой формы расизма, и добавил: «Я хочу сказать, что если есть люди, которые хотят воспользоваться инцидентом, чтобы преувеличить ситуацию и посеять раздор в отношениях Китая с африканскими странами, то это обреченные на провал усилия» на ежедневном брифинге для новостей 22 февраля 2018 года. [256]
В 2021 году на новогоднем гала-шоу CCTV снова выступили исполнители в блэкфейсах, одетые в подобия африканской одежды. Как и в 2018 году, оно подверглось критике как в Китае, так и на международном уровне. Министерство иностранных дел Китая ответило на критику, заявив, что это не проблема, и что любой, кто говорит иначе, должен иметь скрытые мотивы. [257]
В телевизионной комедии «Счастливые субботы» есть персонаж с черным лицом, который после скандала сменил грим, чтобы выглядеть как солдат в камуфляже. [258] [259]
.jpg/1280px-FIESTA_DE_LA_MAMA_NEGRA_(26394583569).jpg)
В Эквадоре в Латакунге проводится традиционный фестиваль под названием « La Mama Negra », также известный как La Santísima Tragedia , на котором мужчина в черном гриме изображает чернокожую женщину, освобожденную из рабства, держащую на руках своего младшего ребенка. [260]
В Финляндии версия поющей процессии мальчиков «Звезда », зародившаяся в городе Оулу , музыкальная пьеса, известная как Tiernapojat, стала заветной рождественской традицией по всей стране. Шоу Tiernapojat является основным элементом рождественских празднеств в школах, детских садах и других местах, и транслируется каждое Рождество по радио и телевидению. Финская версия содержит небиблейские элементы, такие как победа царя Ирода над «королем мавров » , чье лицо в пьесе традиционно было окрашено в черный цвет. Цвет кожи персонажа также является темой в текстах песен процессии. [261]
Последняя инсталляция комедийного сериала «Пекка и Пятка» , «Pekka ja Pätkä neekereinä » (Пекка и Пятка как негры), была сделана в 1960 году. В фильме компьютер сообщает главным героям, что «негр» будет подходящей для них профессией. Они чернят свои лица и притворяются американскими или африканскими артистами, выступающими в ночном клубе, говоря придуманную ими самими тарабарщину , которая, как предполагается, является английским языком. Компьютер имел в виду «негр» как теперь уже архаичный термин для журналиста, который происходит от того, что руки журналистов окрашиваются в черный цвет чернилами, когда они работают с отпечатками. [262] [263] Когда финская национальная общественная вещательная компания Yle показала этот фильм в 2016 году, некоторые люди в социальных сетях не одобрили его и настаивали на том, что фильм должен был быть подвергнут цензуре или, по крайней мере, изменено название. Представитель Yle сказал, что старый фильм следует оценивать в контексте его собственного времени, и что идея фильма — посмеяться над предвзятостью людей. Когда серия фильмов вышла в эфир в 2019 году, этот конкретный фильм серии остался без показа. [264] [265]
До 1990-х годов слово «neekeri» (негр) считалось нейтральным, безобидным словом. [266]
Примерами театральных постановок являются многочисленные постановки пьесы Unschuld («Невинность») немецкой писательницы Деи Лоэр . В пьесе участвуют два чернокожих африканских иммигранта, но использование блэкфейса не является частью сценических указаний или инструкций. [267] Постановка пьесы в Немецком театре в Берлине в 2012 году стала предметом протеста. [268] Активистская группа «Bühnenwatch» (сценический дозор) исполнила трюк в одной из постановок: 42 активиста, выдавая себя за зрителей, покинули зал, не сказав ни слова, а затем раздали зрителям листовки. Основой критики было то, что использование блэкфейса укрепляет стереотипы независимо от каких-либо благих намерений и поддерживает расистские структуры. Критики были приглашены на дискуссию с режиссером, актерами, менеджером театра и другими артистами Немецкого театра. В результате дискуссии Немецкий театр изменил дизайн актерского грима. Ульрих Хуон, менеджер театра, позже признался, что был удивлен протестом и теперь находится в процессе размышлений. [269]
Немецкие постановки пьесы Герба Гарднера « Я не Раппапорт» почти всегда исполняли роль Мидж Картер, чернокожего персонажа, которого в США сыграл Осси Дэвис , с белым актером в черном гриме. Постановка пьесы в 2012 году в берлинском театре Шлосспарк стала предметом протеста. [270] [271] Режиссер Томас Шендель в своем ответе критикам утверждал, что классические и обычные пьесы не предложат достаточно ролей, которые оправдали бы позицию в репертуаре для чернокожего актера в немецкой театральной компании. Протест значительно разросся и сопровождался сообщениями в СМИ. В то время как защитники театра указывали, что в принципе любой актер должен иметь возможность играть любого персонажа и что сама пьеса имеет антирасистское послание, критики отметили, что письмо невольно раскрыло общую, невыраженную политику немецких театров, то есть, что белые актеры считаются квалифицированными для всех ролей, даже черных, в то время как черные актеры подходят только для черных ролей. [272] Другие авторы заявили, что эта проблема в Германии, как правило, существует для граждан с иммигрантским прошлым. [273] [274] Дебаты также привлекли внимание иностранных СМИ. Театр Schlosspark-Theatre объявил о планах продолжить постановки, а немецкая издательская компания Rappaport заявила, что продолжит выдавать разрешения на такие постановки.
Немецкие драматурги прокомментировали дебаты:
К сожалению, я не верю, что наше общество приняло черного Фауста в театре.
- Кристиан Томбейл, руководитель театра Шаушпиль Эссен, 2012 г. [275]
У нас тоже есть проблема, связанная с вопросами расизма. Мы пытаемся решить ее, пропагандируя толерантность, но толерантность не является решением проблемы расизма. Почему бы и нет? Потому что неважно, являются ли наши лучшие друзья иммигрантами, если в то же время мы не можем выбрать чернокожего на роль Гамлета, потому что тогда никто не сможет по-настоящему понять «реальную» суть этой роли. Вопросы расизма — это прежде всего вопросы репрезентации, особенно в театре.
— Рене Поллеш, режиссёр, 2012 г. [276]
В 2012 году американский драматург Брюс Норрис отменил немецкую постановку своей пьесы «Клайборн Парк» , когда выяснилось, что афроамериканку «Франсин» будет играть белая актриса. Последующая постановка с участием чернокожих немецких актеров была успешно поставлена. [277]
Избранный в 2015 году президент Гватемалы Джимми Моралес был комическим актером. Один из персонажей, которого он изображал в своем комическом шоу «Moralejas», был по имени Черный Питайя, который использовал грим черного лица. Джимми Моралес защищал своего персонажа черного лица, говоря, что его обожают черные гарифуна и коренные общины майя страны. [278]
Хаджи Фируз — персонаж иранского фольклора , который появляется на улицах к началу новогоднего праздника Новруз . [279] Кроме того, в Иране существует Сиах-Бази , тип персидского театра , в котором задействован персонаж с черным лицом. [280] [281]
В японском хип-хопе субкультура хип-хоперов придерживается стиля бурапан и упоминается как блэкфейсеры. [282] Внешний вид этих блэкфейсеров является свидетельством популярности хип-хоп-движения в Японии, несмотря на то, что описывается как расистские тенденции в культуре. [283] В 2006 году сообщалось, что некоторые японские поклонники хип-хопа посчитали постыдным и нелепым, что фанаты меняют свою внешность с помощью блэкфейса в попытке принять культуру. В некоторых случаях это можно было рассматривать как расистский акт, но для многих молодых японских поклонников это было воспринято как подходящий способ погружения в культуру хип-хопа. [284] Использование блэкфейса некоторыми рассматривается как способ восстания против культуры поверхностных образов в Японии. [285]
Blackface также был спорным вопросом на музыкальной сцене за пределами хип-хопа. [286] Одна японская R&B группа, Gosperats, была известна тем, что носила блэкфейс-грим во время выступлений. [287] В марте 2015 года музыкальная телевизионная программа, созданная сетью Fuji TV , должна была показать сегмент, в котором две японские группы выступали вместе в блэкфейсе, Rats & Star и Momoiro Clover Z. Фотография была опубликована в Интернете одним из участников Rats & Star после того, как сегмент был записан, что привело к кампании против трансляции сегмента. Программа, которая вышла в эфир 7 марта, была отредактирована сетью, чтобы удалить сегмент «после рассмотрения общих обстоятельств», [288] но в объявлении не признавалась кампания против сегмента. [289]
В современной Мексике есть примеры изображений (обычно карикатур) в черном лице (например, Memín Pinguín ). Несмотря на негативную реакцию со стороны международных сообществ, мексиканское общество не протестовало против изменения этих изображений на расово чувствительные изображения. Напротив, в спорном мультфильме Memín Pinguín была публичная и политическая поддержка, например, со стороны министра иностранных дел Мексики Луиса Эрнесто Дербеса . [290] В настоящее время в Мексике только 3–4% населения являются афромексиканцами (этот процент включает мексиканцев азиатского происхождения ).
Карнавал Портобело и танец Конго в Панаме включают использование черного лица как формы празднования африканской истории , символа освобождения. Чернокожие мужчины раскрашивают свои лица углем, что представляет три вещи. Во-первых, черное лицо используется как инструмент для памяти своих африканских предков. Во-вторых, черное лицо представляет собой маскировку или сокрытие во время бегства, которые рабы использовали, чтобы уклониться от испанских колонизаторов. Наконец, практика черного лица используется как способ обозначить код или «секретный язык», который рабы использовали во время испанской оккупации. Во время празднования, например, доброе утро будет означать доброй ночи, и ношение черного цвета или, в данном случае, ношение черного лица, которое обычно обозначает время траура, вместо этого используется как способ представить время празднования. [291]
Использование чернокожих в пародиях довольно часто использовалось в шоу-импровизации A Tua Cara não Me É Estranha с блэкфейсами Майкла Джексона , [292] [293] Сиды Гарретт , [294] Трейси Чепмен , [295] Луи Армстронга , [296] Нэта Кинга Коула , [297] и других. В 2018 году Эдуардо Мадейра оделся как Серена Уильямс, [298] добавив африканский акцент, которого у теннисистки нет в реальной жизни.
В Бразилии была, по крайней мере, некоторая история некомедийного использования блэкфейса, когда белые актеры использовались для черных персонажей, таких как дядя Том (хотя практика «подтяжки расы», или превращения черных/мулатов в метисов /смуглых белых/ кабокло , встречается чаще, чем блэкфейс). [299] [300] [301] Использование блэкфейса в юморе использовалось реже, чем в Португалии, хотя оно также продолжается и в этом столетии (но это вызывает большой шум среди многочисленного и более политически активного афробразильского сообщества). [302]
Советские русские писатели и иллюстраторы иногда непреднамеренно увековечивали стереотипы о других нациях, которые теперь рассматриваются как вредные. Например, советская детская книга или мультфильм могли невинно содержать изображение чернокожих людей, которое было бы воспринято как несомненно оскорбительное по современным западным стандартам, например, ярко-красные губы и другие преувеличенные черты, похожие на изображение чернокожих в американских менестрель-шоу. Советские художники «не совсем понимали вред представления чернокожих людей таким образом и продолжали использовать этот метод, даже в творческих постановках, направленных конкретно на критику американских расовых отношений». [303]
В 1910 году в России состоялась премьера балета «Шехерезада » в хореографии Михаила Фокина . Сюжет балета был вдохновлен симфонической поэмой Николая Римского-Корсакова . В балете главную героиню, Зобеиду, соблазняет Золотой раб. Танцор, изображавший Золотого раба, первым из которых был Вацлав Нижинский , для выступления выкрасил лицо и тело в коричневый цвет. Это было сделано для того, чтобы показать зрителям, что у раба более смуглый цвет кожи. Позже, в 1912 году, Фокин поставил балет «Петрушка» , в центре которого три оживающие куклы: Петрушка, Балерина и Мавр. Когда балет впервые был показан, партия Мавра, впервые исполненная Александром Орловым, была исполнена в полном черном гриме. Кукла-мавр впервые появляется на сцене, играя с кокосом , который он пытается открыть своим ятаганом . Его движения обезьяноподобны. Мавр соблазняет Балерину, а затем зверски отрубает голову кукле Петрушке. Когда Петрушка исполняется сегодня, роль Мавра по-прежнему исполняется в полном черном лице, или иногда в синем лице. Черное лицо не подвергалось публичной критике в балетном сообществе. Черное и коричневое лицо появляются и в других балетах сегодня, таких как «Баядерка» и «Отелло» в Соединенных Штатах и Европе. [304]
Ранняя советская политическая карикатура «Черное и белое» , созданная в 1932 году, сумела избежать стиля «блэкфейс», противостоя «именно той патерналистской модели вечно пассивного черного субъекта, ожидающего просветления от Коминтерна». [305] Карикатура объединила «визуальную эстетику, вдохновленную авангардом, с образами, взятыми из многочисленных газетных иллюстраций, карикатур и плакатов американского расизма, которые появлялись в Советской России в то время». [305]
Советские театральные и кинорежиссеры редко имели доступ к чернокожим актерам, поэтому прибегали к использованию черного грима, когда это диктовалось происхождением персонажа. Советские актеры изображали чернокожих людей в основном затемняя кожу и иногда корректируя прическу, не подчеркивая и не преувеличивая черты лица. В частности, Владимир Высоцкий исполнил роль Абрама Петровича Ганнибала , русского генерала XVIII века африканского происхождения, в советском фильме 1976 года « Как царь Петр Великий женил своего арапа» , а Лариса Долина исполнила роль кубинской певицы Клементины Фернандес в фильме 1983 года « Мы из джаза» . Советская экранизация «Отелло» 1956 года получила приз за лучшую режиссуру на Каннском кинофестивале 1956 года.
30 ноября 2020 года в сегменте российского телешоу «Международная лесопилка» российский телеведущий Тигран Кеосаян взял интервью у актрисы в блэкфейсе, выдающей себя за бывшего президента США Барака Обаму . В сегменте Кеосаян, ссылаясь на книгу Обамы «Земля обетованная », спрашивает актрису: «Вы считаете эту книгу своим достижением?», на что актриса в блэкфейсе отвечает: «Конечно». Затем Кеосаян спрашивает: «Потому что никто из ваших родственников не писал книг?», после чего актриса отвечает: «Потому что никто из моих родственников, которые были до меня, не мог писать». Затем Кеосаян заявляет: «Вам следовало стать рэп-музыкантом, а не президентом». Этот сегмент был широко признан расистским. [306] [307]
Накануне праздника Богоявления европейские дети традиционно ходили по трое от двери к двери, надев бумажные короны (в память о библейских волхвах ), неся фонарь и распевая песни. Они одеты во взрослую одежду (в память об избиении младенцев ), и один из троих может быть в черном лице, чтобы изобразить Бальтазара . Такое представление в Мадриде в 2014 году привело к широким дискуссиям и петициям, призывающим положить конец практике черного лица и изобразить Бальтазара цветным человеком. [308] [309]
Вдохновленные менестрелями с черным лицом, посетившими Кейптаун , Южная Африка, в 1848 году, бывшие яванские и малайские кули переняли традицию менестрелей, проводя празднества по случаю освобождения, которые состояли из музыки, танцев и парадов. Такие празднества в конечном итоге были объединены в ежегодное мероприятие в конце года под названием «Кун-карнавал», но теперь известное как Кейптаунский карнавал менестрелей или Kaapse Klopse .
Сегодня карнавальные менестрели в основном цветные («смешанная раса»), говорящие на африкаанс гуляки. Часто в урезанном стиле blackface, который преувеличивает только губы. Они маршируют по улицам города в красочных костюмах, прославляя креольскую культуру. Участники также отдают дань уважения афроамериканским корням карнавала, играя негритянские спиричуэлс и джаз с использованием традиционных джазовых инструментов диксиленда , включая рожки , банджо и тамбурины. [310]
Южноафриканский актер и режиссер Леон Шустер хорошо известен тем, что использовал технику блэкфейса в своих съемках, что не вызвало никаких споров. Но в 2013 году Управление по стандартам рекламы Южной Африки остановило показ рекламы, в которой Шустер изобразил стереотипно нечестного африканского политика в блэкфейсе. [311] Действия были предприняты в ответ на следующую поданную жалобу:
... реклама оскорбительна, поскольку она изображает стереотип, что чернокожие политики — лжецы. Этот прием известен как blackface и является по своей сути расистской формой актерской игры. Черный персонаж изображен с уничижительным намерением, говорит с сильным акцентом и напоминает стереотипного черного диктатора. Чтобы достичь желаемого результата, показав коррумпированного чиновника, не было необходимости изображать этого человека чернокожим.
Vodacom South Africa также обвиняется в использовании неафриканских актеров в блэкфейсе в своей рекламе, а не просто в использовании африканских актеров. Некоторые осуждают блэкфейс как артефакт апартеида, обвиняя вещателей в высмеивании чернокожих людей. Другие продолжают считать это «безобидным развлечением». [312] В 2014 году на Facebook появились фотографии двух белых студенток Университета Претории, наносящих блэкфейс в попытке изобразить чернокожих домашних работников . Сообщается, что студентам грозят дисциплинарные взыскания за то, что они опорочили имя учреждения. [313]
Комики во многих азиатских странах продолжают время от времени использовать блэкфейс, вдохновленный менестрелями, особенно часто в Южной Корее. [314] [315] [316] [317] [318] [319] [320] «Играть в чёрного» было обычным явлением в южнокорейских СМИ на протяжении более 30 лет: в 80-х годах комики выступали с затемнёнными лицами, не привлекая к себе критики. [321] Несмотря на то, что критика усилилась, использование блэкфейса в корейских СМИ всё ещё имело место в 2018 году: исполнитель использовал блэкфейс в телешоу, пьеса под названием «The Blacks» использовала блэкфейс. [322] В 2020 году The Diplomat сообщил, что негативная реакция на фотографии, опубликованные студентами, на которых они позировали в блэкфейсе на Хэллоуин, была показателем растущего сознания в отношении расизма в стране. [323]
Тайваньская комедийная группа YouTube The Wackyboys подверглась критике после того, как некоторые из ее участников загримировались под черный цвет для пародийного видео Dancing Pallbearers . Позже группа извинилась и удалила видео. [324]
В Таиланде актеры затемняют свои лица, чтобы изобразить негритосов Таиланда в популярной пьесе короля Чулалонгкорна (1868–1910) «Нго Па» , которая была превращена в мюзикл и фильм. [325]
В Турции актер Тевфик Геленбе использовал блэкфейс для изображения арабских « мамочек » на протяжении всей своей карьеры, с 1960-х по 1980-е годы. [326]
С 1723 по 1823 год при некоторых обстоятельствах считалось уголовным преступлением чернить лицо, караемым смертной казнью. Черный акт был принят во время экономического спада, который привел к обострению социальной напряженности, и в ответ на серию рейдов двух групп браконьеров, которые чернили свои лица, чтобы не допустить опознания. [327] Чернение лица сажей, сажей, кремом для обуви или угольной пылью было традиционной формой маскировки, особенно ночью во время браконьерства.
Участники валлийского восстания «Ребекка» (1839–1843) красили лица в черный цвет или надевали маски, чтобы их не узнали, когда они ломали ворота платных дорог , иногда переодеваясь в женщин .
В традиционных народных пьесах юго-западной Англии иногда присутствует персонаж-турок-работорговец, вероятно, от набегов рабов на Берберийское побережье в Корнуолл, Девон, Дорсет и Сомерсет в начале XVII века, организованных « Сэлли Роверс » (где англичане были рабами, захваченными и насильно увезенными в Северную Африку). Этот персонаж обычно играется с использованием черного лица (или коричневого лица).
По всей стране образ турецкого ( сарацинского ) рыцаря (вероятно, отсылающий к крестовым походам в эпоху Средневековья ) в традиционных пьесах английских ряженых изображался в черном (или коричневом) цвете лица, хотя в современную эпоху это происходит реже. [328]
Различные формы народного танца в Англии, включая танцы Моррис , традиционно использовали блэкфейс; его продолжающееся использование некоторыми труппами является спорным. [329] [330] [331] Некоторые интерпретации прослеживают первоначальное изобретение блэкфейса обратно к определенным традициям Морриса .
Танцоры Молли и Корнуоллские танцоры Гиз , традиционно связанные с зимними праздниками, часто используют зачерненные лица в качестве маскировки. Танцоры Молли хотели избежать опознания помещиками и мелкими дворянами, которые также обычно были местными магистратами, когда они разыгрывали тех, кто не был достаточно щедр в своих подарках танцорам. Танцоры Гиз (замаскированные танцоры) также хотели избежать любого наказания за свои насмешливые песни, смущающие местное дворянство. [332]
Некоторые традиционные труппы ряженых исполняют английскую народную пьесу «Святой Георгий и турецкий рыцарь» со всеми участниками, включая Деда Мороза и всех белых английских персонажей в черных масках ряженых. [333]
В Бэкапе , Ланкашир, танцоры кокоса Britannia носят черные лица. Некоторые [ кто? ] считают, что происхождение этого танца можно проследить до притока корнуольских шахтеров в северную Англию, а черное лицо связано с грязными почерневшими лицами, связанными с добычей полезных ископаемых.
В Корнуолле до сих пор проводятся несколько празднований Дня ряженых ; раньше их иногда называли «Darkie Day» (искаженное название «Darking Day», что означает затемнение или раскрашивание лиц) и вовлекали местных жителей, танцующих на улицах в черном под музыкальное сопровождение. Еще в 2014 году по крайней мере на одном фестивале ( в Падстоу ) исполнялись такие песни, как «Old Uncle Ned», в которой есть слова «He's gone where the good niggers go». [334]
Традиционно свадебный трубочист , который считается удачей, иногда имеет частично зачерненное лицо, чтобы намекнуть на пятна сажи. Это зависит от исполнителя, но было и остается необычным иметь полное зачернение. Хотя известно полностью покрытое "серое лицо". [335]
Эти две традиции, трубочистов и народных танцев, совпадают в иногда утраченных традициях фестивалей (трубочистов). Совет Медуэя поддерживает Фестиваль трубочистов, возрожденный в 1981 году, который теперь считается «крупнейшим фестивалем танца Моррис в мире». Он проходит в Рочестере около Первого мая и представляет собой персонажа Джека в зеленом . Первоначально трубочистами были маленькие мальчики, и они использовали этот день, чтобы просить милостыню, пока этот детский труд не был запрещен . [336]
В День Гая Фокса 2017 года участники костра Льюиса , самого известного из традиций разведения костров в Сассексе , решили отказаться от черной краски для лица при изображении воинов -зулусов . [337]
3 июля 2020 года Объединенная организация Морриса объявила, что все три учредительных органа, представляющие подавляющее большинство участников танца Моррис в Соединенном Королевстве, будут активно действовать, чтобы исключить использование черного макияжа на всем лице среди своих членов. [338]
Black and White Minstrel Show было британским легким развлекательным шоу, которое транслировалось в течение двадцати лет на прайм-тайм телеканале BBC. Начиная с 1958 года, это было варьете, которое представляло традиционные американские песни менестреля и кантри, а также мелодии шоу и номера мюзик-холла, роскошно костюмированные. Это было также успешное сценическое шоу, которое транслировалось в течение десяти лет с 1962 по 1972 год в театре Victoria Palace в Лондоне. Затем последовали туры по морским курортам Великобритании, а также в Австралию и Новую Зеландию.
Из-за того, что в шоу участвовали артисты, носившие блэкфейс, британские антирасистские группы, такие как « Кампания против расовой дискриминации» , посчитали его расистским и способствующим сохранению этнических стереотипов.
Блэкфейс-менестрели стали тем каналом, через который афроамериканская и афроамериканская музыка, комедия и танцы впервые достигли белого американского мейнстрима. [21] Это сыграло основополагающую роль в представлении афроамериканской культуры мировой аудитории.
Хотя довоенные труппы (менестрелей) состояли из белых, эта форма развивалась в форме расового сотрудничества, иллюстрируя аксиому, которая определяла — и продолжает определять — американскую музыку по мере ее развития на протяжении следующих полутора столетий: афроамериканские инновации трансформируются в американскую популярную культуру, когда белые исполнители учатся подражать черным.
— Гэри Гиддинс , историк джаза [339]
Многие из самых ранних звезд кантри, такие как Джимми Роджерс и Боб Уиллс , были ветеранами выступлений в стиле блэкфейс. [340] [341] [342] Совсем недавно американское кантри-музыкальное телешоу Hee Haw (1969–1993) имело формат и большую часть содержания шоу менестрелей, хотя и без блэкфейса. [343]
Огромная популярность и прибыльность блэкфейса были свидетельством силы, привлекательности и коммерческой жизнеспособности не только черной музыки и танца, но и черного стиля. Это привело к кросс-культурному сотрудничеству, как пишет Гиддинс; но также и к часто безжалостной эксплуатации афроамериканского художественного гения — другими, белыми исполнителями и композиторами; агентами; промоутерами; издателями; и руководителями звукозаписывающих компаний. [344] [345] [346] [347] [348]
Хотя блэкфейс в буквальном смысле играл лишь незначительную роль в индустрии развлечений в последние десятилетия, различные авторы рассматривают его как олицетворение присвоения и имитации черной культуры, которая продолжается и сегодня. Как отмечалось выше, Штраусбо рассматривает блэкфейс как центральную часть более давней традиции «демонстрации черноты». [12] «По сей день», пишет он, «белые восхищаются, завидуют и стремятся подражать таким предполагаемым врожденным качествам черноты, как врожденная музыкальность, естественная атлетичность, самообладание, известное как „крутость“, и превосходная сексуальная одаренность», явление, которое он рассматривает как часть истории блэкфейса. [12] На протяжении более столетия, когда белые исполнители хотели казаться сексуальными (как Элвис [349] [350] или Мик Джаггер ), [351] или уличными (как Эминем ), [351] [352] или модными (как Мезз Меззроу ), [353], они часто обращались к афроамериканским стилям исполнения, сценическому присутствию и персонам. [354] Отсылки к поп-культуре и культурное присвоение афроамериканских исполнительских и стилистических традиций — это традиция, берущая начало в блэкфейс-менестрелях. [344]
Это «окрашивание» американской и мировой популярной культуры в стиле Ричарда Родригеса началось с менестрелей с черным лицом. [344] Это континуум всепроникающего афроамериканского влияния, которое сегодня имеет множество заметных проявлений, среди которых повсеместное распространение крутой эстетики [355] [356] и хип-хоп культуры . [357]
Протестующие вышли на митинг против голландской традиции блэкфейса
из коллег Шэна, Эван Чемберс, другой профессор композиции, встал на сторону студентов и обвинил Шэна в совершении «расистского акта». «Показывать фильм сейчас, особенно без существенного обрамления, рекомендаций по содержанию и акцента на присущем ему расизме, само по себе является расистским актом, независимо от намерений профессора», — сказал Чемберс. «Мы должны признать это как сообщество».... Наказывать Шэна за выбор, который он делает в классе, является нарушением заветных принципов университета в отношении академической свободы. Показ расово проблемного фильма в образовательной среде не является ни расистским актом, ни одобрением расизма. На данный момент именно Шэн должен извиниться перед широким университетским сообществом за ложную клевету на него. Представьте себе, что вы пережили Культурную революцию в коммунистическом Китае, а затем снова столкнулись с ней в кампусе американского университета в 2021 году.
Осуждение игры Оливье, которую он ранее давал на британской сцене, особенно реакционно, поскольку актёр пытался взять на себя робкие, полурасистские подходы к персонажу Отелло, которые преобладали на протяжении полутора веков. Представляя Отелло как чёрного, как африканца, Оливье отвергал различных комментаторов, потрясённых мыслью о том, что белая дева Дездемона по уши влюбится в чёрного мужчину. Как прокомментировала Элиз Маркс в эссе 2001 года, «Оливье был одним из первых светлокожих актеров, сыгравших Отелло в черном гриме с 1814 года. ... В своей автобиографии Оливье хвастается, что его черный Отелло был более подлинным, более смелым, более сильным, чем «бледные» — он мог бы даже сказать «разбавленные» — Отелло его непосредственных предшественников».
Флойд, Сэмюэл А. младший (1997) [1995]. Сила черной музыки: интерпретация ее истории от Африки до Соединенных Штатов (1-е изд.). Нью-Йорк: Oxford University Press . стр. 58. ISBN 978-0-19-508235-7. OCLC 72565771, 801847202, 466431378. Архивировано из оригинала 1 августа 2020 г. . Получено 25 октября 2012 г. . [ постоянная мертвая ссылка ] (требуется подписка)ты действительно хочешь сделать мне больно блэкфейсом.
Поскольку арабское влияние сохранялось среди испанского населения, у Синтер Клааса был мавританский помощник по имени Zwarte Piet, или Черный Питер, сирота, которого иногда изображали в тюрбане и с золотой серьгой. Альтернативными объяснениями его темной кожи были то, что это была сажа от скольжения по дымоходам, или что он был изображением дьявола, которого Святой Николай смог победить и заставить служить ему. В ежегодных обрядах на протяжении многих лет Zwarte Piet изображался человеком с черным лицом, и сегодня некоторые культурные комментаторы критикуют легенды и изображения Черного Питера за расовые стереотипы.
