stringtranslate.com

Джерри Голдсмит

Джерральд Кинг Голдсмит (10 февраля 1929 — 21 июля 2004) — американский композитор, известный своими работами в области озвучивания фильмов и телевидения. Он написал музыку к пяти фильмам франшизы «Звездный путь» и трем франшизы «Рэмбо» , а также к таким фильмам, как « Бегство Логана» , «Планета обезьян» , «Тора!». Тора! Тора! , Паттон , Папийон , Чайнатаун ​​, Предзнаменование , Чужой , Полтергейст , Тайна НИПЗ , Знахарь , Гремлины , Хузеры , Вспомнить все , Основной инстинкт , Air Force One , Секреты Лос-Анджелеса , Мулан и Мумия . Он также написал фанфары, сопровождающие производственные логотипы , используемые несколькими крупными киностудиями , и музыку для диснеевского аттракциона Soarin' .

Он сотрудничал с такими режиссерами, как Роберт Уайз , Говард Хоукс , Отто Премингер , Джо Данте , Ричард Доннер , Ричард Флейшер , Ридли Скотт , Стивен Спилберг , Майкл Крайтон , Роман Полански , Гордон Дуглас , Фред Шепизи , Пол Верховен и Франклин Дж. Шаффнер . Его работа для Доннера и Скотта также включала отклоненную музыку для Timeline и спорно отредактированную музыку для Alien , где музыка Говарда Хэнсона заменила конечные названия Голдсмита, а собственная работа Голдсмита над «Фрейдом: Тайная страсть» использовалась без его одобрения в нескольких сценах.

Голдсмит был номинирован на шесть премий «Грэмми» , пять премий «Эмми» Primetime , девять премий «Золотой глобус» , четыре премии Британской киноакадемии и восемнадцать премий «Оскар» (победа в 1976 году за фильм «Омен »).

ранняя жизнь и образование

Голдсмит родился 10 февраля 1929 года в Лос-Анджелесе, Калифорния. Его семья была румынскими евреями . [1] Его родителями были Тесса (урожденная Раппапорт), школьная учительница, и Моррис Голдсмит, инженер-строитель. [2] Он начал играть на фортепиано в шесть лет, но «стал серьезным» только к одиннадцати годам. В тринадцать лет он учился игре на фортепиано в частном порядке у концертирующего пианиста и педагога Якоба Гимпеля [3] (которого Голдсмит позже нанял для исполнения соло на фортепиано в своей партитуре к «Вальсу Мефисто »), а к шестнадцати годам он изучал как теорию , так и контрапункт под руководством Итальянский композитор Марио Кастельнуово-Тедеско , который также был наставником таких выдающихся композиторов и музыкантов, как Генри Манчини , Нельсон Риддл , Герман Штайн , Андре Превен , Марти Пейч и Джон Уильямс .

В шестнадцать лет Голдсмит посмотрел фильм «Зачарованные» 1945 года и был вдохновлен нетрадиционной партитурой Миклоша Рожи, чтобы продолжить музыкальную карьеру. [4] [5] Позже Голдсмит поступил и учился в Университете Южной Калифорнии , где он смог посещать курсы Рожи, но бросил учебу в пользу более «практической музыкальной программы» в Городском колледже Лос-Анджелеса . [6] Там он смог тренировать певцов, работать помощником хорового руководителя, аккомпанировать на фортепиано и работать помощником дирижера. [4]

Озвучивание фильмов и телевидения

1950-е и работа на CBS

В 1950 году Голдсмит нашел работу на CBS в качестве машинистки в музыкальном отделе сети под руководством директора Люда Глускина . [4] Там он начал писать музыку для таких радиошоу, как CBS Radio Workshop , Frontier Gentleman и Romance . В интервью Энди Велесу с BarnesandNoble.com Голдсмит заявил: «Это было примерно в 1950 году. У CBS была мастерская, и раз в неделю сотрудники, независимо от их талантов, будь то швейцары или машинистки, готовили радиошоу. Но нужно было быть наемным работником. Им нужен был кто-то, кто занимался бы музыкой, и я знал там кое-кого, кто сказал, что я отлично подхожу для этого. Я только что женился и нуждался в работе, поэтому они подделали для меня тест на набор текста. Потом Я мог бы выступать на этих концертах. Примерно через шесть месяцев музыкальный отдел услышал, что я делаю, мне это понравилось, и они дали мне работу». [7] Позже он стал автором таких телешоу CBS, как Climax! и Театр 90 . Он также является автором нескольких эпизодов телесериала «Сумеречная зона» . Он оставался на CBS до 1960 года, после чего перешел в Revue Studios , а затем в Metro-Goldwyn-Mayer к продюсеру Норману Фелтону , с которым он работал во время прямых телепередач, а позже сочинял музыку для шоу, произведенных MGM Television , таких как Dr. Килдэр и Человек из ДЯДЯ . [4]

Его дебют в художественном кино состоялся, когда он написал музыку к вестерну «Черная заплата» (1957). Он продолжил писать музыку к таким фильмам, как вестерн « Лицо беглеца» (также 1957) и научно-фантастический фильм « Город страха» (1959). [8]

1960-е годы

Голдсмит начал десятилетие с сочинения музыки для таких телевизионных шоу, как «Доктор Килдэр» , «Дым из пистолета » и «Триллер» , а также для драматического фильма «Спиральная дорога» (1962). Однако широкое признание его имя начало получать только после его интимной музыки к вестерну « Одинокие храбрецы» (1962). Его участие в картине стало результатом рекомендации композитора Альфреда Ньюмана , который был впечатлен музыкой Голдсмита в телешоу « Триллер» и взял на себя смелость рекомендовать Голдсмита главе музыкального отдела Universal , несмотря на то, что он никогда с ним не встречался. . [9] В том же году Голдсмит написал преимущественно атональную и диссонансную партитуру к биографическому фильму «Фрейд» (1962), посвященному пятилетнему периоду жизни психоаналитика Зигмунда Фрейда . Результат Голдсмита привел к тому, что он получил свою первую номинацию на премию Оскар за лучший оригинальный саундтрек , хотя он проиграл своему коллеге, впервые номинированному Морису Жарру за музыку к Лоуренсу Аравийскому (также 1962). Голдсмит написал музыку к фильму «Стриптизёрша» (1963), своему первому сотрудничеству с режиссёром Франклином Дж. Шаффнером, для которого Голдсмит позже напишет музыку к фильмам « Планета обезьян» (1968), «Паттон» (1970), «Папийон» (1973), «Острова в ручье». (1977) и «Мальчики из Бразилии» (1978). [8]

После успеха фильмов « Одинокие храбрецы » и «Фрейд» Голдсмит написал музыкальную тему к фильму «Человек из ДЯДЯ» (1964), а также музыку к таким фильмам, как вестерн « Рио Кончос» , политический триллер « Семь дней в мае» (оба также 1964), романтическая драма «Голубое пятно» (1965), военный фильм « На пути зла » (также 1965), фильм о воздушных боях времен Первой мировой войны «Синий Макс» (1966), историческая военно-морская драма «Песчаные камешки» (также 1966), триллер «Предупреждающий выстрел» (1967), вестерн « Час пистолета» (также 1967) и детектив «Детектив» (1968). [10] Он почти не принял задание на «Синий Макс» , когда смотрел финальную версию вместе с продюсерами, которые временно отслеживали его с « Также говорят Заратустра » Рихарда Штрауса . Он сказал: «Я признаю, что это сработало довольно хорошо, но моей первой реакцией было встать и уйти с работы, но я не смог. Как только вы услышите такую ​​​​музыку вместе с картинкой, это усложнит вашу собственную оценку. Чтобы прийти к этому, это затуманивает ваше мышление». [11] Музыка Голдсмита к фильмам «Голубое пятно» и «Песчаная галька» принесла ему вторую и третью номинации на премию Оскар соответственно, и оба были одним из 250 номинантов на двадцать пять лучших американских фильмов Американского института кино . [12] Его саундтреки к фильмам «Семь дней в мае» и «Песчаная галька» также принесли Голдсмиту первые две соответствующие номинации на премию «Золотой глобус» за лучший оригинальный саундтрек в 1965 и 1967 годах . [13] За это время он также написал музыку для многих более легких комедийных фильмов. такие как семейная комедия «Проблема с ангелами» (1966), пародия на Джеймса Бонда « Наш человек Флинт» (1966) и ее продолжение «Как Флинт» (1967), а также комедия « Человек Флим-Флам» (1967). [8]

Голдсмит привлек внимание к постапокалиптическому научно-фантастическому фильму « Планета обезьян» (1968), который был одним из первых, полностью написанных в авангардном стиле. При написании «Планеты обезьян» Голдсмит использовал такие новаторские методы, как зацикливание барабанов в эхоплексе , использование оркестра для имитации хрюкающих звуков обезьян, трубление в рожки без мундштуков и указание музыкантам, играющим на деревянных духовых инструментах, перебирать клавиши без использования воздуха. Он также использовал миски из нержавеющей стали [14] среди других предметов, чтобы создавать уникальные ударные звуки. [8] Эта оценка привела к еще одной номинации Голдсмита на премию «Оскар» за лучший оригинальный саундтрек и заняла 18- е место в двадцати пяти лучших американских фильмах Американского института кино . [12] Хотя он не вернулся, чтобы сочинять для его продолжения « Под планетой обезьян» (1970), Голдсмит написал третью часть франшизы «Планета обезьян» , «Побег с планеты обезьян» (1971).

Голдсмит завершил десятилетие музыкой к таким фильмам, как вестерн «Бандолеро»! (1968), шпионский триллер «Председатель» , научно-фантастический фильм « Человек в картинках » и вестерн « 100 винтовок» (все 1969). Он написал тему для комедийно-драматического телесериала «Комната 222» , дебютировавшего в 1969 году .

1970-е годы

На протяжении всего саундтрека к биографическому фильму о Второй мировой войне «Паттон» (1970) Голдсмит использовал эхоплекс для зацикливания записанных звуков триплетов «призыва к войне», сыгранных на трубе, которые музыкально представляли веру генерала Джорджа С. Паттона в реинкарнацию. Основная тема также состояла из симфонического марша в сопровождении органа, отражающего милитаристский и глубоко религиозный характер главного героя. [15] Музыка к фильму впоследствии принесла Голдсмит номинацию на «Оскар» за лучший оригинальный саундтрек и была одним из 250 номинантов Американского института кино на двадцать пять лучших американских фильмов . [12] Критический успех Голдсмита продолжился его эмоциональной музыкой к фильму о побеге из тюрьмы «Папийон» (1973), который также принес ему номинацию на премию Оскар. В начале 1970-х Голдсмит также написал темы для двух совершенно разных телесериалов: «Барнаби Джонс» и «Уолтоны» . [16]

Перед Голдсмитом стояла непростая задача заменить музыку композитора Филиппа Ламбро на нео- нуар «Китайский квартал» (1974). Имея всего десять дней на сочинение и запись совершенно новой партитуры, Голдсмит быстро создал партитуру, в которой звучание восточной музыки смешалось с элементами джаза в ансамбле, включавшем только трубу, четыре фортепиано, четыре арфы, двух перкуссионистов и струнную секцию. . [17] [18] Голдсмит был номинирован на премию Оскар за свои усилия, хотя и проиграл Нино Рота и Кармину Копполе за «Крестного отца. Часть II ». Оценка «Китайского квартала» занимает 9-е место в списке 25 лучших американских фильмов по версии AFI. [12] Он также был номинирован на премию «Золотой глобус» за лучший оригинальный саундтрек . [13]

Голдсмит заслужил дополнительную похвалу критиков за свою музыку к историческому приключенческому фильму « Ветер и лев» (1975), в котором использовался разнообразный ансамбль, включающий множество марокканских инструментов и большую ударную секцию. [19] Этот саундтрек принес Голдсмиту номинацию на «Оскар» за лучший оригинальный саундтрек , хотя он проиграл Джону Уильямсу за его саундтрек к «Челюстям» . «Ветер и лев» также был одним из 250 номинантов AFI на двадцать пять лучших американских фильмов . [12]

Голдсмит написал мрачную хоровую партитуру к фильму ужасов «Омен» (1976), который стал первой партитурой к фильму, в которой в авангардном стиле использовался хор . [20] Песня имела успех среди критиков и принесла Голдсмиту единственную премию «Оскар» за лучший оригинальный саундтрек и номинацию на лучшую оригинальную песню за « Ave satani ». [21] Его жена, Кэрол Хизер Голдсмит, также написала тексты песен и исполнила вокальный трек под названием «The Piper Dreams», выпущенный исключительно в альбоме саундтреков. [20] Голдсмит продолжил сочинять еще две песни франшизы; Дэмиен: Омен II (1978) и Омен III: Последний конфликт (1981).

Он продолжал иметь успех у критиков, написав музыку к таким фильмам, как научно-фантастическая антиутопия « Бег Логана » (1976), историческая драма «Острова в ручье » (1977, музыка, которая осталась одной из его личных фаворитов), [22] научно-фантастический саспенс. «Кома» (1978), научно-фантастический триллер «Козерог-один» (1977), фильм-катастрофа «Рой» (1978), историческая комедия « Большое ограбление поезда» (также 1978), а также номинированная на премию Оскар музыка к научно-фантастическому триллеру « Мальчики». из Бразилии (1978), в котором он использовал живые вальсы , чтобы сопоставить концепцию фильма о клонировании Адольфа Гитлера . [23]

Голдсмит написал музыку к научно-фантастическому фильму «Чужой» (1979). В его партитуре участвовал оркестр, дополненный индийским рожком, диджериду , стальным барабаном и змеей (инструментом 16-го века), а дополнительные «инопланетные» звуки создавались путем задержки струнных пиццикати через эхоплекс . Многие инструменты использовались настолько нетипичным образом, что их практически невозможно было идентифицировать. Однако его партитура была сильно отредактирована во время постпродакшена, и Голдсмиту пришлось переписать музыку для нескольких сцен. В результате окончательного результата несколько частей были перемещены, заменены или полностью вырезаны. Режиссер Ридли Скотт и редактор Терри Роулингс также, без согласия Голдсмита, приобрели у Фрейда права на «Основное название» (1962), которое они использовали во время эпизода с кислотной кровью. [24] Несмотря на серьезные правки и переписывания, музыка Голдсмита к фильму принесла ему номинацию на премию «Золотой глобус» за лучший оригинальный саундтрек [13] и он был одним из 250 номинантов AFI на двадцать пять лучших американских фильмов . [12]

Голдсмит завершил десятилетие сочинением музыки к фильму «Звездный путь: Кинофильм» (1979). [25] Будучи первоначальным выбором Джина Родденберри для написания оригинальной пилотной версии « Звездного пути » « Клетка », но не имея возможности сделать это из-за конфликтов в расписании, Голдсмит был первым, кого Paramount Pictures и режиссер Роберт Уайз выбрали для написания музыки. для кинофильма . [26] Столкнувшись с необходимостью создания новой темы «Звездного пути» для фильма, Голдсмит сначала боролся за вдохновение и приступил к написанию как можно большей части музыки, прежде чем возникла необходимость развивать основную тему названия. Его первоначальная музыка для сцены, в которой зрителям предстает недавно переоборудованный звездолет « Энтерпрайз» , не была хорошо принята создателями фильма: режиссер Роберт Уайз считал, что ей не хватает сильной тематической зацепки и она напоминает парусные корабли. Хотя Голдсмит был несколько раздражен отказом, он согласился переработать свою первоначальную идею и, наконец, пришел к теме «Звездного пути» , которая в конечном итоге была использована. [27] Саундтрек к фильму также стал дебютом Blaster Beam , электронного инструмента длиной от 12 до 15 футов (от 3,7 до 4,6 м), созданного музыкантом Крейгом Хаксли . [28] [29] У Blaster были стальные провода, подключенные к усилителям, прикрепленным к основной части алюминия; устройство воспроизводилось артиллерийским снарядом. Голдсмит услышал это и сразу же решил использовать для реплик В'джера. [30] Огромный орган впервые играет тему В'Гера на подходе «Энтерпрайза» , что является буквальным показателем мощи машины. [31] Его музыка к фильму «Кинофильм» принесла ему номинации на премию «Оскар» и «Золотой глобус» , [13] и был одним из 250 номинантов AFI на двадцать пять лучших американских фильмов . [12] Позже Голдсмит напишет музыку к фильмам «Звездный путь V: Последний рубеж» (1989) (который включал переработанную аранжировку темы из фильма «Кинофильм »), «Звездный путь: Первый контакт» (1996), «Звездный путь: Восстание» (1998) . ) и «Звездный путь: Немезида» (2002), а также тема телесериала «Звездный путь: Вояджер» 1995 года. Кроме того, его тема для фильма «Кинофильм» в аранжировкеДеннис Маккарти был повторно использован в качестве темы для « Звездного пути: Следующее поколение» в 1987 году .

1980-е годы

На протяжении 1980-х годов Голдсмит обнаружил, что все чаще пишет сценарии для научно-фантастических и фэнтезийных фильмов после продолжающихся « Звездных войн» (1977), сочиняя музыку для таких фильмов, как сиквелы «Омена» « Дэмиен: Омен II» (1978) и «Омен III: Последний конфликт» (1981). , космический вестерн « Запределье» (1981), анимационный фэнтези «Тайна НИМХ» (1982) и экранизация «Сумеречной зоны» , которую он написал в четырех разных стилях для сопровождения четырех историй фильма. [34]

Голдсмита наняли для написания музыки к фильму ужасов режиссера Тоба Хупера «Полтергейст» (1982). Он написал несколько тем для фильма, в том числе нежную колыбельную для главной героини Кэрол Энн и загородной жизни ее семьи, полурелигиозную тему для сцен, касающихся душ, запертых между двумя мирами, и напыщенные атональные взрывы во время сцен ужасов. [35] Музыка к фильму принесла ему номинацию на «Оскар», хотя он снова проиграл Джону Уильямсу в фильме Спилберга « Инопланетянин: Инопланетянин» .

Однако ему все же удавалось сочинять музыку для таких не-фантастических постановок, как исторический телевизионный мини-сериал « Масада» (1981), получивший премию «Эмми» , военный фильм « Инчхон » (1982), приключенческий боевик « Первая кровь » (также 1982) и его «Оскар». - и номинированный на премию «Золотой глобус» саундтрек к политической драме « Под огнем» (1983), в которой он использовал этнические звуки южноамериканской пан-флейты , синтетические элементы и широко представленную сольную работу джазового гитариста Пэта Метени . [13] [36]

На протяжении десятилетия многие из его композиций становились все более пронизанными синтетическими элементами, например, его музыка для сиквела ужасов « Психо 2» (1983), комедийного фильма ужасов «Гремлины» (1984, получивший премию «Сатурн» за лучшую музыку ), [37] фэнтези. супергеройская адаптация «Супергерл» (1984), « Легенда фэнтези » Ридли Скотта (1985, первоначально можно было услышать только в европейских печатных изданиях, а затем годы спустя в режиссерской версии 2002 года ), [38] продолжение боевика «Рэмбо: Первая кровь. Часть II» (1985), семейное фэнтези Бэби: «Тайна утраченной легенды» (также 1985 г.) и продолжение фильма ужасов «Полтергейст 2» (1986 г.), более синтетический саундтрек, чем оригинал, и первый из двух сиквелов. [8] [39] Он получил еще одну номинацию на «Оскар» за свою новаторскую, получившую признание критиков музыку к спортивной драме «Hoosiers» (1986), хотя и проиграл Херби Хэнкоку в фильме «Раунд полночь» . [40] В партитуре используются синтезаторы, оркестр и записанные звуки баскетбольных ударов на полу спортзала.

В тот же период Голдсмит написал музыку к фильму Майкла Крайтона «Беглецы» (1984), первой полностью электронной партитуре композитора. В интервью журналу Keyboard в 1984 году Голдсмит сказал, что для имитации атмосферы настоящего оркестра несколько динамиков были установлены в реальном оркестровом зале аналогично тому, как они были бы расположены, если бы они были живыми музыкантами. Воспроизведение было перезаписано, чтобы передать атмосферу зала.

Голдсмит завершил десятилетие заслуживающими внимания саундтреками к таким фильмам, как семейный научно-фантастический фэнтезийный фильм « Исследователи » (1985), средневековые приключения «Львиное сердце » , научно-фантастическая комедия « Внутреннее пространство » (оба 1987), боевик « Рэмбо III » (1988), научно-фантастический ужастик «Левиафан» . и «Звездный путь V: Последний рубеж» (оба 1989), его второй саундтрек к фильму «Звездный путь» . [8] В партитуре Голдсмита к «Левиафану» в основных титрах использовались записанные звуки китов. [41] В его комедийной партитуре к «Бурбсу» (1989) использовался орган, записывались звуковые эффекты лая собаки и пародировались триоли трубы «призыв к войне» на эхоплексе из его предыдущей партитуры к «Паттону » (1970). [42]

1990-е годы

Получив признание критиков за музыку к романтической драме «Русский дом» (1990), партитура Голдсмита представляет собой уникальную смесь русской музыки и джаза , дополняющую национальности и характеристики двух главных героев. [43] Он также написал получившую признание критиков музыку для научно-фантастического боевика « Вспомнить все» (также 1990), который Голдсмит позже считал одним из своих лучших произведений. [44] Среди других музыкальных произведений той эпохи — «Гремлины 2: Новая партия» (также 1990, фильм, в котором Голдсмит также сыграл эпизодическую роль ), [45] психологический триллер «Спящие с врагом» (1991), семейная комедия «Мама» . и «Папа спасает мир» , фэнтезийный роман «Вечно молодой » (оба 1992 года), триллер « Исчезновение » и семейная комедия «Деннис-угроза» (оба 1993 года). [8] Голдсмит также написал получившую признание критиков музыку к медицинской драме «Знахарь» (1992). [46] На концерте Голдсмит позже рассказал историю о том, как актер Шон Коннери скопировал фирменную прическу Голдсмита «конский хвост» для своего персонажа Роберта Кэмпбелла в фильме.

Голдсмит написал и дирижировал музыкой к эротическому триллеру «Основной инстинкт» (1992). Саундтрек, представляющий собой тревожный гибрид оркестровых и электронных элементов, принес ему еще одну номинацию на «Оскар», а также номинацию на премию «Золотой глобус» [13] и позже был признан композитором одним из самых сложных его произведений. [47] [48] Он написал известную музыку к классическому спортивному фильму «Руди» (1993), [49] которая с тех пор использовалась в трейлерах к многочисленным фильмам, включая «Ангелы в дальнем поле» (1994), «Умница Уилл Хантинг» (1997). , Дух: Жеребец Симаррона (2002) и Сухарь (2003). Его также можно было услышать в телевизионном ролике « Маленького вампира » (2000) и в рекламе фитнеса Арнольда Шварценеггера . [50]

Голдсмит написал нашумевшую музыку к таким фильмам, как супергеройская адаптация « Тень» , триллер «Дикая река» , романтическая комедия « IQ» (все 1994 г.), научно-фантастическая драма « Порошок» , боевик « Конго» , приключенческий фэнтези « Первый рыцарь » (все 1995 г.), боевик « Решение руководителя» и третья часть фильма « Звездный путь: Первый контакт» (оба 1996 года), которую он написал вместе со своим сыном Джоэлом Голдсмитом . [51] Голдсмит также написал тему для сериала UPN «Звездный путь: Вояджер» (который дебютировал в 1995 году), за который он получил премию «Эмми» за выдающуюся музыкальную тему для основного названия . В 2020 году журнал Newsweek назвал тему «Вояджера» лучшей из всех музыкальных тем телесериала «Звездный путь» . [52]

Голдсмит написал успешную музыку к боевику ужасов « Призрак и тьма» (1996), в котором традиционная ирландская народная мелодия переплетается с африканскими ритмами. [53] Его наняли, чтобы заменить музыку Рэнди Ньюмана к фильму Air Force One (1997). Голдсмит с помощью композитора Джоэла МакНили завершил дерзкую героическую партитуру всего за двенадцать дней. [54] Голдсмит также написал ударную, джазовую музыку для получившей признание критиков криминальной драмы «Секреты Лос-Анджелеса» (также 1997). [55] Его музыка принесла ему номинации на премию «Оскар» и «Золотой глобус» , а также был одним из 250 номинантов AFI на двадцать пять лучших американских фильмов . [12] [13]

Голдсмит написал новую тему для вступительного логотипа Universal Pictures , впервые услышанную в « Затерянном мире: Парк Юрского периода» (1997), и короткую версию заключительного логотипа Universal Television , впервые услышанную в «Шоу Тома» . Студия продолжает использовать эту тему с новой аранжировкой, написанной Брайаном Тайлером , которая будет сопровождать текущий вступительный логотип студии, представленный в фильме «Лоракс» (2012), приуроченный к празднованию 100-летия студии. [56] [57] [58] Голдсмит также продолжил писать музыку к таким фильмам, как драма выживания 1997 года « Край» (также 1997), его четвертая часть фильма «Звездный путь» , «Звездный путь: Восстание» (1998), научно-фантастический ужастик « Глубокий подъем» . , боевик « Маршалы США» и научно-фантастический фильм «Маленькие солдаты» (все также 1998 года). [8] Он также написал партитуру из комбинированных восточных, оркестровых и синтетических элементов для диснеевского анимационного фильма «Мулан» (также 1998), который впоследствии принес ему последние номинации на премии «Оскар» и «Золотой глобус» вместе с автором песен Мэтью Уайлдером и автором текстов Дэвидом Циппелем. . [13] [59]

Голдсмит завершил десятилетие успешными критиками саундтреками к таким популярным фильмам, как приключенческий боевик « Мумия» , фильм ужасов «Призраки » и приключенческий боевик «13-й воин» (1999). [8] В 1999 году он также написал «Фанфары к Оскару» для Академии кинематографических искусств и наук . [56]

2000-е и финальные результаты

В первые годы 2000-х Голдсмит написал музыку к научно-фантастическому триллеру « Пустой человек » (2000), детективному фильму « Пришел паук» , драме « Последний замок» (оба 2001 г.), боевику/политическому триллеру « Сумма всех страхов». и его последний фильм о «Звездном пути» «Звездный путь: Возмездие» (оба 2002 г.). [8] На тот момент Голдсмит написал музыку к пяти из первых десяти фильмов «Звездный путь» . Голдсмит также написал оригинальную музыку к симулятору аттракциона Soarin' Over California , который дебютировал 8 февраля 2001 года на курорте Диснейленд , и к тому же аттракциону Soarin ' , который открылся 5 мая 2005 года в Эпкоте на курорте Walt Disney World Resort . Позже было сказано, что когда Голдсмит впервые ехал на аттракционе, он ушел в слезах и сказал: «Я сделал бы все, чтобы стать частью этого проекта. Я бы даже написал музыку к фильму бесплатно». [60]

Последней кинематографической партитурой Голдсмита, написанной во время ухудшения здоровья, стала получившая признание критиков музыка для гибридного живого и анимационного фильма « Looney Tunes: Back in Action» (2003), снятого давним соавтором Голдсмита Джо Данте . [61] Одна из его последних работ была написана совместно с другим давним соавтором Ричардом Доннером (для которого Голдсмит написал музыку «Омен» в 1976 году) над научно-фантастическим фильмом «Хронология» (также 2003). Однако из-за сложного процесса постобработки партитуру Голдсмита пришлось заменить. Оценка Голдсмита использовалась для предварительных сокращений. Но музыка не соответствовала более поздним версиям фильма, и ее пришлось переписать. Отсутствие Голдсмита привело к тому, что его место занял композитор Брайан Тайлер . Неиспользованная партитура Голдсмита была позже выпущена на компакт-диске 7 сентября 2004 года на лейбле Варез Сарабанда , менее чем через два месяца после его смерти в июле. Альбом быстро разошелся. [62]

Студийные фанфары

Голдсмит написал фанфары, сопровождающие логотипы нескольких крупных киностудий . Он сочинил фанфары 1976 года для Paramount Pictures , которые использовались в основном для их лейбла домашнего видео , а также фанфары Carolco Pictures 1988 года и фанфары Cinergi Pictures , где Брюс Бротон дирижировал исполнением лондонской Sinfonia.

С выходом «Затерянного мира: Парк Юрского периода» в 1997 году дебютировала его вступительная фанфара для Universal Pictures . Его работа над фанфарами позже будет пересочинена Джоном Уильямсом к 20-летию фильма «Инопланетянин: Инопланетянин» , фильма, в котором Уильямс написал музыку к фильму с индивидуальной фанфарой, объединив фанфары Universal и основную тему фильма. и полная фанфара Universal, используемая только в «Царе скорпионов» ; сочинен и аранжирован Брайаном Тайлером к 100-летию студии.

Концертные произведения

Личная жизнь и смерть

Голдсмит был женат дважды. Впервые он женился на Шэрон Хеннагин [69] в 1950 году; они развелись в 1970 году. Он женился на Кэрол Хизер в 1972 году, и пара оставалась вместе до его смерти в 2004 году. Его старший сын Джоэл Голдсмит (1957–2012) [70] также был композитором и сотрудничал со своим отцом в написании музыки для Star . Trek: First Contact , составляющий примерно двадцать две минуты партитуры. [51] Голдсмит также дирижировал темой Джоэла для «Неприкасаемых» и написал тему для пилотного фильма «Холлистер» , озвученную Джоэлом. [ нужна цитация ] Дочь Голдсмита, Кэрри Голдсмит, училась в средней школе вместе с композитором музыки к фильму «Титаник» Джеймсом Хорнером , [3] который также написал музыку для второго и третьего фильмов «Звездного пути » : «Звездный путь 2: Гнев Хана» и «Звездный путь». III: В поисках Спока . Кэрри Голдсмит работала над биографией своего отца, но выпуск книги был приостановлен на неопределенный срок по неустановленным причинам. [3] Эллен Смит, которая пела заглавную песню для Wild Rovers , сократила свою фамилию, но на самом деле была его дочерью, Эллен Голдсмит.

Склеп Джерри Голдсмита в Мемориальном парке Хиллсайд

Голдсмит умер от рака толстой кишки в своем доме в Беверли-Хиллз, Калифорния , 21 июля 2004 года в возрасте 75 лет. [71] [72] Он был похоронен на кладбище Hillside Memorial Park .

Стиль и влияния

На Голдсмита большое влияние оказали направления классической музыки начала 20-го века , особенно модернизм , Американа, импрессионизм , додекафонизм и ранние партитуры к фильмам . [4] [65] Он процитировал Игоря Стравинского , Аарона Копленда , Миклоша Рожу , Бернарда Херрманна , Белу Бартока и Альбана Берга , среди других, как некоторых из основных факторов, повлиявших на его стиль композиции. [73]

Его стиль известен своим уникальным инструментарием, в котором используется широкий спектр этнических инструментов, записанных звуков, синтетических текстур и традиционного оркестра, часто одновременно. [8] Когда его спросили о его склонности к освоению новых техник и постоянному изменению музыкальной палитры на протяжении всей карьеры, Голдсмит ответил: «Кажется, это я, вот и все! Некоторые композиторы делают одно и то же снова и снова, что я и делаю». "Чувствовать - это как-то неинтересно. Я не считаю, что ты сильно растешь таким образом. Мне нравится постоянно меняться, пытаться делать что-то новое. По сути, я говорю то же самое, но с немного другим поворотом. Однажды вы погружаетесь в творческий процесс, что-то внутри берет верх, и ваше подсознание просто делает это за вас». [74]

Одной из причин постоянства слухового резонанса и характерного звука Голдсмита является его давняя профессиональная связь с оркестровщиком Артуром Мортоном. Их первое сотрудничество было в фильме « Возьми ее, она моя» (1963). Голдсмиту было поручено написать музыку к полнометражным фильмам «Экспресс фон Райана» и «Моритури» (оба 1965 года). Он нанял Мортона в качестве своего оркестратора. Зародилась их связь с уникальным и выразительным звуком, и их дружба процветала. Голдсмит написал музыку к фильмам «Наш человек Флинт» , «Проблема с ангелами» (с Фрэнком Де Волом), «Синий Макс» , «Песчаная галька » и «Дилижанс» (все в 1966 году). Мортон там предоставлял свои услуги по оркестровке, помогая Голдсмиту добиться его фантастических звуков. Их партнерство продлилось более 30 лет и включало в себя выдающиеся саундтреки к фильмам «Планета обезьян » (1968), «Паттон» (1970), «Тора!». Тора! Тора! (1970), Папийон (1973), Чайнатаун ​​(1974), Омен (1976), Макартур (1977), Козерог-один (1978), Чужой (1979), Звездный путь: Кинофильм (1979), Полтергейст (1982) , «Первая кровь» (1982), «Под огнем» (1983), «Русский дом» (1990). Последней партитурой, которую Артур Мортон организовал для Голдсмита, стала «Секреты Лос-Анджелеса» (1997). [75]

Наследие

Джерри Голдсмит считается одним из самых новаторских и влиятельных композиторов в истории музыки для кино. [8] Вручая Голдсмиту Премию за карьерные достижения от Общества по сохранению киномузыки в 1993 году, его коллега-композитор Генри Манчини сказал о Голдсмите: «Он привил своим коллегам в этом городе две вещи. заставляет нас быть честными. И во-вторых, он пугает нас до чертиков». [76] В своем обзоре переиздания саундтрека к фильму « Звездный путь: Фильм» 1999 года Брюс Эдер высоко оценил способности Голдсмита, заявив: «Один из новых треков, 'Spock's Arrival', возможно, наиболее близок к тому, что есть у Голдсмита». когда-либо приходил к написанию серьезной музыки в чисто романтическом стиле; это могло быть произведение Римского-Корсакова или Стравинского — настолько оно хорошо». [77] В интервью 2001 года композитор фильма Марко Бельтрами ( 3:10 к Юме , The Hurt Locker ) заявил: «Без Джерри музыка для фильмов, вероятно, была бы в другом месте, чем сейчас. Я думаю, что он больше, чем кто-либо другой. композитор преодолел разрыв между старым голливудским стилем озвучивания и современным кинокомпозитором». [78]

В 2006 году, написав «Омен» (ремейк фильма 1976 года , написанного Голдсмитом ), Марко Бельтрами посвятил Голдсмит свою музыку, которая также включала обновленную аранжировку « Ave satani » под названием «Omen 76/06». [79] Точно так же, когда в 2012 году композитору Брайану Тайлеру было поручено обновить логотип Universal Studios к столетнему юбилею Universal, он сохранил мелодию, первоначально сочиненную Голдсмитом в 1997 году, решив «перенести ее в 21 век». [80]

Награды и номинации

За свою карьеру Голдсмит получил 18 номинаций на премию Оскар , что сделало его одним из самых номинированных композиторов в истории премии. Несмотря на это, Голдсмит получил только один «Оскар» — за музыку к фильму «Омен» (1976). Это делает Голдсмита самым номинированным композитором, получившим «Оскар» только один раз. В 1991 году Голдсмит получил степень почетного доктора музыки Музыкального колледжа Беркли .

9 мая 2017 года Голдсмит посмертно получил звезду на Голливудской Аллее славы за достижения в музыкальной индустрии, расположенной по адресу 6752 Hollywood Boulevard . [81] [82] [83]

АФИ

Американский институт кино поставил музыку Голдсмита к фильмам «Китайский квартал » (1974) и «Планета обезьян » (1968) соответственно на 9 и 18 места в своем списке 25 величайших фильмов . [12] Он один из пяти композиторов, у которых в списке фигурирует более одной партитуры, включая Элмера Бернстайна , Бернарда Херрманна , Макса Штайнера и Джона Уильямса . Его музыка к следующим фильмам также была номинирована на включение:

Похвалы

Список фильмов и сериалов

1950-е годы

1960-е годы

1970-е годы

1980-е годы

1990-е годы

2000-е

Киностудия «Фанфары»

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Брукс, Винсент, изд. (2006). Вы должны увидеть себя: еврейская идентичность в постмодернистской американской культуре. Издательство Университета Рутгерса . п. 96. ИСБН 9780813538457.
  2. ^ "Биография Джерри Голдсмита (1929–)" . Filmreference.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  3. ^ abc Голдсмит, Кэрри. «Предварительный просмотр прерванной биографии Джерри Голдсмита». Проверено 29 марта 2011 г.
  4. ^ abcde «Джерри Голдсмит - Архивное интервью (полное)» на YouTube Джона Берлингейма. Проверено 16 февраля 2011 г.
  5. ^ Миллер, Фрэнк. «Очарованный (1945) Поп-культура 101 – ЗАГРУЖЕННЫЙ». Классические фильмы Тернера .
  6. ^ "Интервью Джерри Голдсмита 1989 года о Sand Pebbles на YouTube . Проверено 18 февраля 2011 г.".
  7. ^ Велес, Энди. Интервью с художником «Evening the Score»: Джерри Голдсмит. Архивировано 30 апреля 2013 года на Wayback Machine BarnesandNoble.com. Проверено 2 мая 2011 г.
  8. ^ abcdefghijklm Клемменсен, Кристиан. Дань Джерри Голдсмиту (1929–2004) на Filmtracks.com . Проверено 11 февраля 2011 г.
  9. ^ «Lonely Are The Brave (1962) - Профиль Джерри Голдсмита» на YouTube с Робертом Таунсоном. Проверено 10 февраля 2011 г.
  10. ^ "Интервью Джерри Голдсмита 1989 года о Sand Pebbles" на YouTube . Проверено 18 февраля 2011 г.
  11. ^ Томас, Тони. Музыка из фильмов . п. 212
  12. ^ abcdefghi «100 лет фильмов AFI». Архивировано 16 июля 2011 года в Wayback Machine Американского института кино . Проверено 10 февраля 2011 г.
  13. ^ abcdefgh Джерри Голдсмит, Лучший оригинальный саундтрек - Кинофильм, архивировано 26 июля 2011 года, в номинациях Wayback Machine и победах на церемонии вручения премии «Золотой глобус» . Проверено 18 февраля 2011 г.
  14. ^ Обезьяны и сериализм Джона О'Каллагана, стр. 77.
  15. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека Паттона на Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  16. ^ Джон Тербер; Сьюзан Кинг (23 июля 2004 г.). «Джерри Голдсмит, 75 лет; создал незабываемые телепередачи и музыку к фильмам». Лос-Анджелес Таймс . Проверено 10 октября 2023 г.
  17. ^ «Джерри Голдсмит - Интервью в китайском квартале» на YouTube . Проверено 18 февраля 2011 г.
  18. ^ Тичаут, Терри (10 июля 2009 г.). По словам продюсера Роберта Эванса, музыка Голдсмита в Чайнатауне сыграла решающую роль в успехе и провале фильма. «Идеальный саундтрек к фильму: в 35 лет «Китайский квартал» Голдсмита звучит лучше, чем когда-либо», статья в The Wall Street Journal . Проверено 21 апреля 2011 г.
  19. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека к фильму «Ветер и лев» на сайте Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  20. ^ Аб Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека к фильму «Омен» на Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  21. ^ «Джерри Голдсмит выигрывает Оскар» на YouTube . Речь Джерри Голдсмита на Оскаре. Проверено 16 февраля 2011 г.
  22. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека «Острова в потоке» на Filmtracks.com . Проверено 18 февраля 2011 г.
  23. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека к фильму «Мальчики из Бразилии» на Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  24. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека «Чужой» на Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  25. ^ «Звездный путь: Обзор саундтрека к фильму» на AllMusic . Проверено 16 февраля 2011 г.
  26. Робертс, Джерри (8 сентября 1995 г.). «Извлечение богатой золотой жилы; музыка Джерри Голдсмита так же разнообразна, как и фильмы, к которым он написал музыку». Ежедневное разнообразие .
  27. ^ «Звездный путь: Специальные особенности DVD режиссерского издания кинофильма ». Проверено 29 марта 2011 г.
  28. Персонал (24 июля 2004 г.). «Джерри Голдсмит, композитор таких фильмов, как «Китайский квартал» и «Омен». «Дейли телеграф» . п. 27.
  29. Моррисон, Майри (4 января 1987 г.). «Потусторонние звуки». Вашингтон Пост . п. Г3.
  30. ^ Голдсмит, Джерри. Звездный путь: Режиссерское издание [Диск 2]. Особенности: Комментарий.
  31. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека к фильму «Звездный путь: фильм» на сайте Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  32. ^ "Телевидение, кинокомпозитор Джерри Голдсмит, 75 лет" . Вашингтон Пост . Ассошиэйтед Пресс. 24 июля 2004 г. с. Б4 . Проверено 1 марта 2009 г.
  33. ^ Кинг, Сьюзен; Тербер, Джон (23 июля 2004 г.). «Джерри Голдсмит, 75 лет, плодовитый кинокомпозитор». Бостон Глобус . Проверено 1 марта 2009 г.
  34. ^ Клемменсен, Кристиан. Сумеречная зона: обзор саундтрека к фильму. Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  35. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека к фильму «Полтергейст». Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  36. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека Under Fire. Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  37. Film Awards: Лучшая музыка. Архивировано 7 февраля 2008 года в Wayback Machine на церемонии вручения наград Saturn Awards . Проверено 22 февраля 2011 г.
  38. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека Легенда. Filmtracks.com . Проверено 4 мая 2011 г.
  39. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека к фильму «Полтергейст 2: Другая сторона». Filmtracks.com . Проверено 19 февраля 2011 г.
  40. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека к фильму Hoosiers. Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  41. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека к фильму "Левиафан". Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  42. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека к фильму Бербс. Filmtracks.com . Проверено 19 апреля 2011 г.
  43. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека к фильму «Русский дом» на сайте Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  44. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека Total Recall на Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  45. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека «Гремлины 2: Новая партия» на сайте Filmtracks.com . Проверено 17 марта 2011 г.
  46. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека к фильму «Медицина» на Filmtracks.com . Проверено 25 марта 2011 г.
  47. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека «Базовый инстинкт» на Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  48. ^ «Яд блондинки»: Создание основного инстинкта на YouTube . Проверено 16 февраля 2011 г.
  49. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека Руди на Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  50. ^ Использование трейлера Руди (1993) в SoundtrackNet . Проверено 16 февраля 2011 г.
  51. ^ Аб Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека «Звездный путь: Первый контакт» на Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  52. ^ "Рейтинг каждой музыкальной темы "Звездного пути"" . Newsweek . 26 мая 2020 г. . Проверено 19 апреля 2021 г.
  53. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека к фильму «Призрак и тьма» на сайте Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  54. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека Air Force One на Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  55. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека LA Confidential на Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  56. ^ ab «Работы Джерри Голдсмита - Фанфары» на сайте Jerry Goldsmith Online. Проверено 31 марта 2011 г.
  57. ^ «Написание нового универсального логотипа - 100-летие (2012) HD» . YouTube. Архивировано из оригинала 12 декабря 2021 года . Проверено 11 февраля 2018 г.
  58. ^ «Новый логотип Universal с надписью «Лоракс»» . Разнообразие . 1 марта 2012 года . Проверено 1 марта 2012 г.
  59. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека к фильму «Мулан» на Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  60. ^ Джим Хилл Медиа. «Новый официальный альбом Disney California Adventure» . Проверено 9 сентября 2009 г.
  61. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека Looney Tunes: Back in Action на Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  62. ^ Клемменсен, Кристиан. Обзор саундтрека Timeline на Filmtracks.com . Проверено 16 февраля 2011 г.
  63. ^ ab Jerry Goldsmith Works - Концертные произведения и балет в Jerry Goldsmith Online. Проверено 31 марта 2011 г.
  64. Театр разума CBS Radio Workshop "1489 слов", 1957. Архивировано 27 ноября 2010 года, в полном выпуске Wayback Machine на сайте nostalgia-radio.com. Проверено 31 марта 2011 г.
  65. ^ abcd Голдсмит, Джерри (1999). Примечание к вкладышу. «Christus Apollo», сочиненный и дирижер Джерри Голдсмит.
  66. ^ abc Коулман, Кристофер. Обзор «Духовной фантастики: «Христус Аполлон» Джерри Голдсмита» на Tracksounds.com. Проверено 30 марта 2011 г.
  67. ^ Берлингейм, Джон (23 июля 2004 г.). «Джерри Голдсмит умер в 75 лет». Общество киномузыки . Проверено 23 марта 2016 г.
  68. Берлингейм, Джон (9 августа 1999 г.). «Обзор: 'Джерри Голдсмит; Филармония Лос-Анджелеса'». Разнообразие . Проверено 23 марта 2016 г.
  69. ^ "Некролог Шэрон Рэй Голдсмит (1930–2020) Los Angeles Times" . Legacy.com . Проверено 8 сентября 2021 г.
  70. Берлингейм, Джон (30 апреля 2012 г.). «Композитор Джоэл Голдсмит умирает в 54 года». Разнообразие . Проверено 30 апреля 2012 г.
  71. ^ «Композитор Джерри Голдсмит получает посмертную звезду на Аллее славы» . Юнайтед Пресс Интернэшнл . 9 мая 2017 года . Проверено 9 мая 2023 г.
  72. Мартин, Дуглас (23 июля 2004 г.). «Джерри Голдсмит умер в 75 лет; плодовитый композитор для фильмов» . Нью-Йорк Таймс . п. А23 . Проверено 9 мая 2023 г.
  73. ^ Брайс, Аллан (1981). «Интервью Джерри Голдсмита». Журнал «Саундтрек» №25 . RunMovies.eu. Архивировано из оригинала 17 февраля 2013 года . Проверено 25 января 2013 г.
  74. ^ «Интервью с Джерри Голдсмитом», проведенное 15 июля 1982 года Рэндаллом Д. Ларсоном, CinemaScore: The Film Music Journal № 11/12 (осень/зима 1983), стр.4.
  75. ^ "Интернет-в центре внимания Джерри Голдсмита Артур Мортон с 1908 по 2000 год" . Jerrygoldsmithonline.com .
  76. ^ «Мастера киномузыки: Джерри Голдсмит», часть 7/7, на YouTube . Проверено 30 апреля 2011 г.
  77. ^ Эдер, Брюс. Обзор саундтрека к фильму "Звездный путь: Кинофильм (Коллекционное издание к 20-летнему юбилею)". Вся музыка . Проверено 2 мая 2011 г.
  78. ^ Гроулт, Флоран (сентябрь 2001 г.). «Ювелир Бельтрами: мастер и ученик». Архивировано 15 сентября 2008 года в Wayback Machine . UnderScores: Музыка кино. Проверено 30 апреля 2011 г.
  79. Клемменсен, Кристиан (1 февраля 2012 г.). «Омен (2006): Марко Бельтрами». Filmtracks.com . Проверено 12 мая 2012 г.
  80. ^ «Брайан Тайлер - Логотип столетия Universal Studios за кулисами» . YouTube. 5 марта 2012 г. Архивировано из оригинала 12 декабря 2021 г. Проверено 12 мая 2012 г.
  81. ^ "Джерри Голдсмит | Аллея славы в Голливуде" . Walkoffame.com . Проверено 10 мая 2017 г.
  82. ^ «Джерри Голдсмит, «Композитор композитора», удостоенный награды голливудской звезды» . NPR.org . Проверено 10 мая 2017 г.
  83. ^ "Обладатель премии "Оскар" композитор Джерри Голдсмит удостоен посмертной звезды на Аллее славы в Голливуде - Регистр округа Ориндж" . 9 мая 2017 года . Проверено 10 мая 2017 г.

дальнейшее чтение

Внешние ссылки