stringtranslate.com

Музей искусств округа Лос-Анджелес

Музей искусств округа Лос-Анджелес ( LACMA ) — художественный музей , расположенный на бульваре Уилшир в районе Чудо-Майл в Лос-Анджелесе. LACMA находится на Музейном ряду, рядом с смоляными ямами Ла Бреа (музей Джорджа К. Пейджа).

LACMA была основана в 1961 году на базе Музея истории, науки и искусства Лос-Анджелеса . Четыре года спустя он переехал в комплекс на бульваре Уилшир, спроектированный Уильямом Перейрой . Богатство и коллекции музея выросли в 1980-х годах, и начиная с этого десятилетия и в последующие десятилетия к нему было добавлено несколько зданий.

LACMA — крупнейший художественный музей на западе США. Ежегодно он привлекает около миллиона посетителей. [4] Здесь хранится более 150 000 произведений, охватывающих историю искусства с древних времен до наших дней. Помимо художественных экспонатов , в музее представлена ​​серия фильмов и концертов.

История

Ранние года

Бульвар Уилшир и Художественный музей в 1965 году.

Музей искусств округа Лос-Анджелес был основан как музей в 1961 году. До этого LACMA входил в состав Музея истории, науки и искусства Лос-Анджелеса , основанного в 1910 году в Экспозиционном парке недалеко от Университета Южной Калифорнии .

Эдвард В. Картер помог организовать сбор средств для LACMA в ответ на растущее нежелание Дж. Пола Гетти жертвовать какие-либо произведения искусства округу Лос-Анджелес. [5] Гетти пожертвовал несколько прекрасных произведений искусства, таких как « Ардебильский ковер» и « Портрет Мартина Лутена » Рембрандта , но затем узнал об их ветхом и неорганизованном представлении в стареющем многоцелевом музее округа и решил основать свой собственный художественный музей рядом с его дом. [5]

Говард Ф. Ахмансон-старший , Анна Бинг Арнольд и Барт Литтон были первыми главными покровителями нового художественного музея графства. Ахмансон сделал первое пожертвование в размере 2 миллионов долларов, убедив правление музея в том, что можно собрать достаточные средства для создания нового музея. В 1965 году музей переехал в новый комплекс на бульваре Уилшир как независимое учреждение, ориентированное на искусство, и стал крупнейшим новым музеем, построенным в Соединенных Штатах после Национальной галереи искусств .

Здания Уильяма Перейры

Музей, построенный в стиле, похожем на Линкольн-центр и Музыкальный центр Лос-Анджелеса , состоял из трех зданий: здания Ахмансона, центра Бинга и галереи Литтона (переименованной в здание Фрэнсис и Арманд Хаммер в 1968 году). Совет выбрал для строительства зданий архитектора из Лос-Анджелеса Уильяма Перейру, а не рекомендации директоров Людвига Миса ван дер Роэ . [6] Согласно статье Los Angeles Times за 1965 год , общая стоимость трех зданий составила 11,5 миллионов долларов. [7] Строительство началось в 1963 году и было предпринято корпорацией Del E. Webb . Строительство было завершено в начале 1965 года. [8] В то время Музыкальный центр Лос-Анджелеса и LACMA представляли собой одновременные крупные гражданские проекты, которые боролись за внимание и доноров в Лос-Анджелесе. Когда музей открылся, здания были окружены отражающими бассейнами, но они были засыпаны и засыпаны, когда туда начала просачиваться смола из соседних смоляных ям Ла Бреа. [7]

1980-е годы

Фреска Барри МакГи « Бывший гараж LACMA»
Фреска Маргарет Килгаллен из бывшего гаража LACMA (2000) [9]

Деньги влились в LACMA в годы бума 1980-х годов: по сообщениям, 209 миллионов долларов были частными пожертвованиями во время пребывания в должности директора Эрла Пауэлла. [10] Чтобы разместить свои растущие коллекции современного искусства и предоставить больше места для выставок, музей нанял архитектурную фирму Hardy Holzman Pfeiffer Associates для проектирования здания Роберта О. Здание Андерсона , посвященное искусству 20-го века, открывшееся в 1986 году (в 2007 году переименованное в Здание искусства Америки). В ходе далеко идущего расширения посетители музея отныне входили через новый частично крытый центральный двор, занимающий почти акр пространства, ограниченный четырьмя зданиями музея. [12]

Павильон японского искусства музея , спроектированный независимым архитектором Брюсом Гоффом , открылся в 1988 году, как и Сад скульптур Б. Джеральда Кантора из бронзы Родена .

В 1999 году проект улучшения парка Хэнкок был завершен, и парк, прилегающий к LACMA (спроектированный ландшафтным архитектором Лори Олин ), был открыт бесплатным публичным торжеством. В результате реконструкции стоимостью 10 миллионов долларов мертвые деревья и голая земля были заменены местами для пикников, пешеходными дорожками, смотровыми площадками для смоляных ям Ла Бреа и амфитеатром из красного гранита на 150 мест, спроектированным художницей Джеки Феррара . [13]

Также в 1994 году LACMA приобрела соседнее здание бывшего универмага May Company , впечатляющий пример современной архитектуры, спроектированный Альбертом К. Мартином-старшим. LACMA West увеличила размер музея на 30 процентов, когда здание открылось в 1998 году .

Здания Ренцо Фортепиано

В 2004 году попечительский совет LACMA единогласно одобрил план преобразования LACMA, предложенный архитектором Ремом Колхасом , который предложил снести все существующие здания и построить совершенно новое здание с шатровым верхом, [15] [16] которое оценивается в 200 миллионов долларов. 300 миллионов долларов. [17] Кольхаас вытеснил французского архитектора Жана Нувеля , который бы добавил большое здание, одновременно отремонтировав старые помещения. [18] Список кандидатов ранее сузился до пяти в мае 2001 года: Колхас, Нувель, Стивен Холл , Дэниел Либескинд и Том Мейн . [18]

Однако проект вскоре застопорился из-за того, что музею не удалось найти финансирование. [19] В 2004 году попечительский совет LACMA единогласно одобрил планы по преобразованию музея под руководством архитектора Ренцо Пиано . Запланированная трансформация состояла из трех этапов.

Фаза I началась в 2004 году и была завершена в феврале 2008 года. Ремонт потребовал сноса парковочной конструкции на Огден-авеню, а вместе с ней и граффити, выполненных по заказу LACMA уличными художниками Маргарет Килгаллен и Барри МакГи . [20] Входной павильон является ключевым моментом в плане архитектора Ренцо Пиано по объединению обширной, часто запутанной планировки зданий LACMA. Большой вход BP и прилегающий к нему Музей современного искусства Broad (BCAM) составляют первый этап кампании по расширению и реконструкции стоимостью 191 миллион долларов (первоначально 150 миллионов долларов). BCAM назван в честь Эли и Эди Броуд , которые пожертвовали 60 миллионов долларов на кампанию LACMA; Эли Броуд также входил в совет директоров LACMA. [21] BCAM открылся 16 февраля 2008 года, добавив к музею выставочную площадь на 58 000 квадратных футов (5 400 м 2 ). В 2010 году для публики открылся выставочный павильон Линды и Стюарта Резник, предоставивший самое большое в мире специально построенное музейное пространство открытой планировки с естественным освещением.

Второй этап был призван превратить здание «Май» в новые офисы и галереи по проекту SPF Architects. Согласно предложению, в нем должны были быть гибкие галереи, образовательные помещения, административные помещения, новый ресторан, сувенирный и книжный магазин, а также учебные центры для музейных отделов костюма и текстиля, фотографии, гравюр и рисунков, а также Сад скульптур на крыше с двумя работами Джеймса Террелла . Однако строительство этого этапа было остановлено в ноябре 2010 года. [22] Второй и третий этапы так и не были завершены.

LACMA West, бывшее здание May Company на углу бульвара Уилшир и Фэрфакс-авеню , где в настоящее время находится Академический музей киноискусства.

Уоттс Тауэрс

В 2010 году LACMA заключила партнерское соглашение с Департаментом по делам культуры города Лос-Анджелеса, стремясь обеспечить сохранение Уоттс-Тауэрс , предложив свой персонал, опыт и помощь в сборе средств. [23] По состоянию на 2018 год LACMA работает с округом Лос-Анджелес над созданием участка в парке Эрвин «Мэджик» Джонсон, который находится недалеко от Уоттс-Тауэрс. [24]

Сайт парка водно-болотных угодий Южного Лос-Анджелеса

В 2018 году LACMA заключила договор аренды сроком на 35 лет на принадлежавшую городу бывшую площадку для обслуживания и хранения метро площадью 80 000 квадратных футов с 1911 года в районе парка Wetlands в Южном Лос-Анджелесе. [24]

Предложение Цумтора

Подробности третьего этапа, который первоначально предполагал ремонт старых зданий, долгое время оставались нераскрытыми. [22] В ноябре 2009 года были обнародованы планы о том, что директор LACMA Майкл Гован работал со швейцарским архитектором и лауреатом Притцкеровской премии Питером Цумтором над планами восстановления восточной части кампуса, зданий Перрейра между двумя новыми зданиями Ренцо Пиано и зданием Ренцо Пиано. смоляные ямы. [16] [25] Архитектурная фирма Skidmore, Owings & Merrill сотрудничала с Цумтором в проектировании здания. [26] При ориентировочной стоимости в 650 миллионов долларов, [27] первое предложение Цумтора предусматривало строительство горизонтального здания вдоль бульвара Уилшир . Он должен был быть окутан стеклом со всех сторон, а его главные галереи поднимали один этаж в воздух. Широкая крыша была бы покрыта солнечными батареями. [28] В более поздней уступке в ответ на опасения, высказанные его соседом, Музеем Пейджа , LACMA заставила Цумтора изменить форму предложенного им здания, чтобы оно простиралось через бульвар Уилшир и в сторону от смоляных ям Ла Бреа . [27] [29]

В июне 2014 года Наблюдательный совет округа Лос-Анджелес одобрил выделение LACMA 5 миллионов долларов на продолжение предложенных планов по сносу построек в восточной части кампуса ради одного здания музея. [30] Позже в том же году они утвердили концептуальный план, который обеспечит государственное финансирование и 125 миллионов долларов на проект стоимостью 600 миллионов долларов. [31]

8 апреля 2019 года здание, спроектированное Цумтором, было одобрено Наблюдательным советом округа Лос-Анджелес. Окончательно утвержденный проект здания был уменьшен с первоначальных 387 500 квадратных футов (36 000 м 2 ) до 347 500 квадратных футов (32 280 м 2 ), при этом площадь галереи сократилась со 121 000 квадратных футов (11 200 м 2 ) до 110 000 квадратных футов (10 000 м 2 ). ). Новое предложение также отказалось от эстетики черных форм, сведя его к одноуровневому надземному застекленному бетонному зданию песочного цвета в целях экономии средств. Проект по-прежнему предполагает наличие рукава над бульваром Уилшир. [32] [33]

За исключением необходимых механических систем и ванных комнат, весь второй этаж здания будет отведен под галерею. [26] Расположенные в четырех широких группах вокруг здания, каждая из двадцати шести основных галерей спроектирована в форме квадрата или прямоугольника в различных масштабах. [26] Другие услуги, в том числе образовательный отдел музея, магазин и три ресторана, будут находиться на первом этаже, как и театр на 300 мест в секции здания на южной стороне бульвара Уилшир. [26]

Общая стоимость оценивалась в 650 миллионов долларов, при этом округ Лос-Анджелес предоставил 125 миллионов долларов в виде средств, а остальная часть была собрана за счет сбора средств. LACMA привлекла 560 миллионов долларов к 2019 году [34] и 700 миллионов долларов к 2022 году. Общая оценка сейчас составляет 750 миллионов долларов к 2023 году. [35]

В 2020 году четыре здания на территории кампуса были снесены, чтобы освободить место для реконструированного объекта. Его проект вызвал сильную оппозицию сообщества и подвергся критике со стороны архитектурных критиков и кураторов музеев, которые возражали против ограниченного пространства галереи, плохого дизайна и непомерных затрат. [36] [37] [38] Модернизированное окончательное здание подверглось критике со стороны некоторых местных архитекторов, в том числе архитектора редакционной статьи Los Angeles Times Кристофера Найта , назвав планы «недоделанными». [39] Антонио Пачеко назвал эти планы «оскорблением архитектурного и культурного наследия Лос-Анджелеса». [40] Особенно критиковали план по сокращению площади галереи. [41] Эти планы также вызвали серьезные разногласия среди жителей Лос-Анджелеса, что вызвало кампанию «Спасите LACMA». [42] Лос-Анджелесу принадлежат права на воздух над Уилширом, поэтому городской совет должен дать одобрение проекту, поскольку часть конструкции выходит за пределы улицы.

Снос зданий Перейры начался в апреле 2020 года. Снос завершился в октябре того же года. [43] К 2021 году строительство замедлилось из-за обнаружения на месте находок окаменелостей. [35] Тем временем открытие здания Цумтор перенесено на 2024 год. [44]

Выставки

В 1971 году в LACMA открылась революционная выставка куратора Мориса Тухмана «Искусство и технологии» после ее дебюта на Всемирной выставке 1970 года в Осаке, Япония. [45] Позже в том же году музей организовал свою первую выставку современных чернокожих художников с участием Чарльза Уилберта Уайта , Тимоти Вашингтона и Дэвида Хэммонса , тогда малоизвестных. [46] Самой посещаемой выставкой в ​​музее была « Сокровища Тутанхамона », которая за четыре месяца 1978 года собрала 1,2 миллиона человек. Выставка «Тутанхамон и золотой век фараонов» 2005 года за 137 дней собрала 937 613 человек. Выставка шедевров Винсента Ван Гога 1999 года из одноименного музея художника в Амстердаме стала третьей по успеху выставкой, а выставка работ французских импрессионистов 1984 года — четвертой. [47] В 1994 году выставка «Пикассо и плачущие женщины: годы Марии-Терезы Вальтер и Доры Маар» открылась для восторженных отзывов и большого количества людей, собрав более 153 000 посетителей. [48]

С момента прихода нынешнего директора Майкла Гована около 80% из чуть более 100 представленных временных выставок были посвящены современному или современному искусству, в то время как постоянные выставки представляют работы, датированные древностью, включая доколумбовое, ассирийское и египетское искусство через современное искусство. [49]

Более поздние выставки, посвященные популярной культуре и развлечениям, также были хорошо приняты как критиками, так и посетителями. Особый положительный отклик и отклик вызвали экспонаты, посвященные творчеству кинорежиссеров Тима Бертона и Стэнли Кубрика . [50]

Коллекции

Более 120 000 объектов LACMA разделены между многочисленными отделами по регионам, средствам массовой информации и периодам времени и разбросаны по различным зданиям музея. [51]

Современное искусство

Коллекция современного искусства представлена ​​в здании Ахмансон, которое было отремонтировано в 2008 году и имеет новый вход с большой лестницей, задуманной как место сбора, подобное Испанской лестнице в Риме . Атриум у подножия лестницы заполняет массивная скульптура Тони Смита « Дым » (1967). [52] В галереях на уровне площади также представлено африканское искусство и галерея, посвященная Центру немецких экспрессионистских исследований имени Роберта Гора Рифкинда.

Современная коллекция на уровне площади демонстрирует работы с 1900 по 1970-е годы, в основном населенную коллекцией Дженис и Анри Лазароф . В декабре 2007 года Дженис и Анри Лазароф подарили LACMA 130 преимущественно модернистских работ, стоимость которых оценивается более чем в 100 миллионов долларов. [53] Коллекция включает 20 работ Пикассо , акварели и картины Пауля Клее и Василия Кандинского , а также значительное количество скульптур Альберто Джакометти , Константина Бранкузи , Генри Мура , Виллема де Кунинга , Жоана Миро , Луизы Невельсон , Архипенко и Арпа. . [54] [55]

Галереи современного искусства
Галерея работ Альберто Джакометти

Коллекция современного искусства представлена ​​в Широком музее современного искусства (BCAM) площадью 60 000 квадратных футов (5600 м 2 ), открытом 16 февраля 2008 года. На первой выставке BCAM было представлено 176 работ 28 художников послевоенного современного искусства конца 1950-х годов. в данный момент. Все первоначально представленные работы, кроме 30, были из коллекции Эли и Эдит Броуд (произносится как «броде»). [56] Давний попечитель Роберт Хальф уже пожертвовал 53 произведения современного искусства в 1994 году. В состав этого подарка входили Хоан Миро , Джаспер Джонс , Сэм Фрэнсис , Фрэнк Стелла , Лари Питтман , Крис Бёрден , Ричард Серра , Джон Чемберлен , Мэтью. Барни и Джефф Кунс . Он также предоставил LACMA свои первые рисунки Класа Ольденбурга и Сая Твомбли . [57]

Back Seat Dodge '38 (1964), работа Эдварда Кинхольца , представляет собой скульптуру, изображающую пару, занимающуюся сексуальной деятельностью на заднем сиденье усеченного автомобильного шасси Dodge 1938 года. Произведение мгновенно принесло Кинхольцу известность в 1966 году, когда Наблюдательный совет округа Лос-Анджелес попытался запретить скульптуру как порнографическую и пригрозил отказать в финансировании со стороны LACMA, если оно включит работу в ретроспективу Кинхольца. Был достигнут компромисс, согласно которому дверь машины скульптуры останется закрытой и охраняемой, а открываться будет только по требованию посетителя музея старше 18 лет и только в том случае, если в галерее не будет детей. Шум привел к тому, что более 200 человек выстроились в очередь, чтобы увидеть работу в день открытия выставки. С тех пор Back Seat Dodge 38 года привлекает толпы людей. [58]

Американское и латиноамериканское искусство

В здании «Искусство Америки» на втором этаже представлены коллекции Америки, Латинской Америки и доколумбовой эпохи, а на первом этаже - временное выставочное пространство. Здание «Искусство Америки», ранее известное как Здание Андерсона, включает в себя галереи искусства Северной, Центральной и Южной Америки. [59]

Диего Ривера , День цветов (Día de Flores) , 1925 год.

С 1972 по 1976 год Донельсон Хупс занимал должность старшего куратора американского искусства.

Галереи латиноамериканского искусства LACMA вновь открылись в июле 2008 года после нескольких лет реконструкции. Латиноамериканская коллекция включает в себя доколумбовые, испанские колониальные, современные и современные произведения. Многие недавние пополнения коллекции были профинансированы за счет продажи работ из коллекции мексиканского искусства XX века из 1800 экспонатов, собранной дилерами-коллекционерами Бернардом и Эдит Льюин и переданной музею в 1997 году .

Доколумбовые галереи были перепроектированы Хорхе Пардо, художником из Лос-Анджелеса, который работает в области скульптуры, дизайна и архитектуры . [60] Витрины Pardo изготовлены из толстых сложенных друг на друга листов древесноволокнистой плиты средней плотности (МДФ) с промежутками одинаковой толщины между более чем 70 слоями. Органические формы, вырезанные лазером, волнообразные и разбухают от стен, резко контрастируя с прямоугольными витринами, которые можно найти в большинстве художественных музеев. [61]

Доколумбовая коллекция музея началась в 1980-х годах с первой партии подарка из 570 экспонатов от коллекционера из Южной Калифорнии Констанс Маккормик Фиринг и покупки около 200 экспонатов у бизнесмена из Лос-Анджелеса Проктора Стаффорда. Фонд недавно увеличился с 1800 до 2500 предметов благодаря подарку колумбийской керамики от Камиллы Чандлер Фрост, попечителя LACMA и сестры Отиса Чендлера , бывшего издателя Los Angeles Times , а также Стивена и Клаудии Муньос-Крамер из Атланты, чья семья построила Коллекция. [60] Значительная часть доколумбовой коллекции LACMA была раскопана в погребальных камерах в Колиме, Наярите и других регионах вокруг Халиско в современной Мексике. [61] LACMA может похвастаться одной из крупнейших коллекций латиноамериканского искусства благодаря щедрому пожертвованию более 2000 произведений искусства Бернардом Левином и его женой Эдит Левин в 1996 году. В 2007 году музей подписал соглашение с Fundación Cisneros на кредит на 25 работ в колониальном стиле, позже продленный до 2017 года. [59]

Испанская колониальная коллекция включает работы мексиканских художников 17 и 18 веков Мигеля Кабреры , Хосе де Ибарра , Хосе де Паэса и Николаса Родригеса Хуареса. В коллекции есть галереи Диего Риверы и Руфино Тамайо . Латиноамериканская современная галерея представляет работы Франциска Алиса . [61]

Азиатское искусство

Статуя династии Чола , изображающая Шиву , танцующего в образе Натараджи , из LACMA

В здании Хаммера хранятся китайские и корейские коллекции. [52] Коллекция корейского искусства началась с пожертвования группы корейской керамики в 1966 году Баком Чонхуи , тогдашним президентом Республики Корея, после посещения музея. LACMA сегодня утверждает, что владеет самым обширным холдингом за пределами Кореи и Японии. [62] В Павильоне японского искусства представлена ​​коллекция Синэнкан, подаренная Джо Д. Прайсом. В 1999 году попечитель LACMA Эрик Лидоу и его жена Леза пожертвовали 75 древних китайских произведений на общую сумму 3,5 миллиона долларов, включая важные бронзовые предметы и выдающиеся образцы буддийской скульптуры. [63] LACMA также имеет богатую коллекцию реликвий из Индии, в основном состоящую из скульптур джайнских тиртханкаров , Будды и индуистских божеств. Многие картины из Индии также представлены в LACMA.

Греческое, римское и этрусское искусство

На втором этаже здания Ахмансон расположены галереи греческого и римского искусства. Большая часть коллекции древнегреческого и римского искусства музея была подарена Уильямом Рэндольфом Херстом , издательским магнатом, в конце 1940-х и начале 1950-х годов.

Исламское искусство

Исламские галереи музея включают более 1700 произведений — от керамики и инкрустированных металлических изделий до эмалированного стекла, резного камня и дерева, а также книжного искусства — от освещения рукописей до исламской каллиграфии . Коллекция особенно сильна персидской и турецкой глазурованной керамикой и изразцами, стеклом и книжным искусством. Всерьез создание коллекции началось в 1973 году, когда коллекция Насли М. Хираманека была подарена музею филантропом Джоан Палевски . [64]

Декоративное искусство и дизайн

В 1990 году Макс Палевский подарил LACMA 32 предмета мебели для декоративно-прикладного искусства ; три года спустя он добавил к своему подарку еще 42 штуки. В 2000 году он пожертвовал 2 миллиона долларов LACMA на произведения декоративно-прикладного искусства. Он предоставил около трети из 300 предметов, представленных на выставке LACMA 2004–2005 годов «Движение искусств и ремесел в Европе и Америке: 1880–1920», а в 2009 году музей представил «Движение искусств и ремесел: шедевры из Коллекция Макса Палевски и Джоди Эванс». [65] Благодаря единственному приобретению в 2009 году LACMA стала крупным центром изучения и демонстрации европейской одежды 18-го и 19-го веков, когда она купила активы дилеров Мартина Камера из Лондона и Вольфганга Руфа из Беккенрида, Швейцария — около 250 наряды и 300 аксессуаров, созданных между 1700 и 1915 годами, в том числе мужские костюмы-тройки, женские платья, детская одежда, а также широкий выбор обуви, головных уборов, сумочек, шалей, вееров и нижнего белья. [66]

Постоянные художественные инсталляции

Скульптор из Лос-Анджелеса Роберт Грэм создал высокую бронзовую Ретроспективную колонну (1981 г., отлита в 1986 г.) для входа в здание «Искусство Америки». В 1991 году прямо к востоку от входа в музей с бульвара Уилшир был открыт новый сад современных скульптур, включающий крупномасштабные уличные скульптуры Элис Эйкок , Эллсворта Келли , Генри Мура и других. Центральным элементом сада является трехсекционный мобиль «Hello Girls» Александра Колдера , созданный по заказу женской группы поддержки музеев к открытию музея в 1965 году. Мобильный телефон, расположенный в изогнутом отражающем бассейне, оснащен яркими лопастями, которые приводятся в движение струями. воды. [67] [68]

Атриум здания Ахмансон был реконструирован для размещения « Дыма Тони Смита » , который не выставлялся с момента его первоначальной презентации в 1967 году в Вашингтонской галерее искусств Коркоран . Массивное произведение искусства из окрашенного в черный цвет алюминия состоит из 43 опор и имеет длину 45 футов (14 м), ширину 33 фута (10 м) и высоту 22 фута (6,7 м). Первоначально созданная работа была взята взаймы у имущества художника, [69] но в 2010 году, после нескольких месяцев интенсивных усилий по сбору средств, «музей приобрел работу за нераскрытую сумму, которая, как сообщается, превысила 3 ​​миллиона долларов и [со страховой оценкой в ] «более 5 миллионов долларов». » [ 70] По словам музея, покупка «стала возможной благодаря подарку семьи Бельдегрун LACMA в честь дня рождения Ребекки Бельдегрун». [71]

Эли и Эдит Броуд внесли 10 миллионов долларов на покупку скульптуры Ричарда Серры « Группа» , выставленной на первом этаже BCAM, когда здание открылось. [56] [72]

Скульптура «Городской свет» Криса Бёрдена

Здание BCAM и внутренний двор LACMA окружает сад из 100 пальм , спроектированный художником Робертом Ирвином и ландшафтным архитектором Полом Комстоком. Некоторые из 30 разновидностей пальм растут в земле, но большинство находится в больших деревянных ящиках над землей. [73] [74] Прямо перед новым входом в LACMA на бульваре Уилшир, где Огден Драйв когда-то делил пополам кампус площадью 20 акров между бульваром Уилшир и 6-й улицей, находится « Городской свет » Криса Бёрдена ( 2008), санитар, многоярусная инсталляция из 202 старинных чугунных уличных фонарей из разных городов Лос-Анджелеса и его окрестностей. Уличные фонари работают, включаются вечером и питаются от солнечных батарей на крыше BP Grand Entrance.

Первоначально скульптура «Тюльпаны » Джеффа Кунса (1995–2004) находилась внутри здания Большого входа, а «Пожарная машина » Чарльза Рэя (1993) находилась снаружи, во дворе, и обе были предоставлены Broad Art Foundation. Обе скульптуры были сняты после трех месяцев экспонирования из-за неожиданного повреждения посетителями и износа. [75]

2 февраля 2007 года Майкл Гован вместе с Кунсом обнародовали планы создания скульптуры Кунса высотой 161 фут (49 м), изображающей действующий локомотив 1940-х годов , подвешенный к крану . Скульптура будет расположена у входа на бульвар Уилшир, между зданием Ахмансона и Музеем современного искусства Броуд. [76] [77] К 2011 году, после того как «климат по сбору средств ухудшился, а калифорнийский производитель Кунса, Carlson & Co, обанкротился после завершения технико-экономического обоснования стоимостью 2,3 миллиона долларов» [78] и сметной стоимости в 25 миллионов долларов, сказал Гован. «У нас нет окончательного метода строительства, и у меня нет окончательного плана по сбору средств». [79] Кунс сказал, что сейчас они работают с немецким производителем Arnold, расположенным недалеко от Франкфурта, над проведением дополнительного инженерного исследования, и Гован говорит, что обязался потратить полмиллиона долларов на это исследование. [78] В музее есть «Двигатель Дж. Б. Тернера» (1986), небольшая работа Кунса, которая была показана на выставке 2006–2007 годов « Магритт и современное искусство: предательство изображений». [80]

Левитирующая месса художника Майкла Хейзера — последний проект LACMA. 8 декабря 2011 года этот 340-тонный валун шириной 21,5 фута (6,6 м) и высотой 21,5 фута (6,6 м) был готов покинуть карьер в округе Риверсайд после нескольких месяцев отсрочек. [81] Он расположен на вершине траншеи длиной 456 футов, которая позволяет людям ходить под массивной скалой и вокруг нее. Переезд начался 28 февраля 2012 года и завершился 10 марта 2012 года. Произведение искусства было открыто 24 июня 2012 года Хейзером, супервайзером округа Лос-Анджелес Зевом Ярославским и мэром города Лос-Анджелеса Антонио Вилларайгосой . [82]

Фотография

Отдел фотографии Уоллис Анненберг был открыт в 1984 году на грант Фонда Ральфа М. Парсонса. В его фондах хранится более пятнадцати тысяч произведений, охватывающих период с момента изобретения этого средства массовой информации в 1839 году до настоящего времени. Фотография также интегрирована в другие отделы. Хотя коллекция фотографий LACMA охватывает всю область, в ней много пробелов, и она намного меньше, чем коллекция музея Дж. Пола Гетти . [83] В 1992 году Одри и Сидни Ирмас пожертвовали всю свою коллекцию фотографий, создав то, что сейчас называется Коллекцией автопортретов художников Одри и Сиднея Ирмас Музея искусств округа Лос-Анджелес , большой и узкоспециализированной подборкой, охватывающей 150 лет. Пара подарила коллекцию за два года до того, как в LACMA открылась крупная выставка коллекции; На выставке были представлены фотографии фотографов-художников, от химика Альфонса Пуитевена в 1853 году до Роберта Мэпплторпа в 1988 году. Среди других автопортретов в коллекции были автопортреты Энди Уорхола , Ли Фридлендера и Эдварда Стейхена . [84] Одри Ирмас продолжает покупать для коллекции, но теперь все дополнения являются подарками LACMA. [85] В 2008 году LACMA объявила, что Фонд Анненберга сделал подарок в размере 23 миллионов долларов на приобретение коллекции Марджори и Леонарда Вернон фотографий 19-го и 20-го веков. Среди 3500 мастер-принтов — работы Стейхена, Эдварда Уэстона , Анселя Адамса , Эжена Атже , Имоджен Каннингем , Кэтрин Опи , Синди Шерман , Барбары Крюгер , Аве Пилдас [86] и Мана Рэя . Подарок также предоставил пожертвование и капитал для помощи в строительстве хранилищ для фотографических фондов музея, в результате чего его фотоотдел был переименован в Департамент фотографии Уоллис Анненберг. [87] В 2011 году LACMA и J. Paul Getty Trust совместно приобрели произведения искусства и архивные материалы Роберта Мэпплторпа , в том числе более 2000 работ художника. [88]

Фильм

Кинопрограмма LACMA была основана Филом Чемберлином в конце 1960-х годов. [89] В 2009 году LACMA объявила о планах отменить свою 41-летнюю серию фильмов, сославшись на снижение посещаемости и финансирования. Это решение вызвало широкую критику со стороны киноманов, в том числе кинорежиссера Мартина Скорсезе , который написал открытое письмо протеста, которое было опубликовано в газете Los Angeles Times . В ответ музей расширил ассортимент своих фильмов и заключил партнерство с Film Independent для запуска нового сериала. В 2011 году LACMA и Академия кинематографических искусств и наук объявили о планах партнерства по открытию музея кино в течение трех лет в бывшем здании May Co. [90] Музей Академии открылся в 2022 году.

Приобретения и доноры

Индивидуальные доноры

В 2014 году LACMA получила пожертвование произведений искусства на сумму 500 миллионов долларов от бизнесмена Джерри Перенчио . Коллекция из 47 произведений включает работы Поля Сезанна, Эдгара Дега, Рене Магритта, Эдуарда Мане, Клода Моне и Пабло Пикассо. Исполнительный директор LACMA Майкл Гован сказал, что это был самый большой подарок в истории музея, а The Washington Post назвала его «возможно, одним из величайших художественных подарков любому музею». [91] Пожертвование Перенчио, которое вступает в силу после его смерти, происходит только в том случае, если музей завершит строительство нового здания, спроектированного Питером Цумтором. [91]

Павильон Резника стоимостью 54 миллиона долларов стал возможным благодаря подарку в 45 миллионов долларов от филантропов, в честь которых он назван. [92] 6 марта 2007 года компания BP объявила о пожертвовании в размере 25 миллионов долларов на название строящегося входного павильона в рамках кампании реконструкции LACMA «Большой вход BP». Подарок в размере 25 миллионов долларов соответствует подарку Walt Disney Co. в 1997 году для Disney Hall, который стал крупнейшим корпоративным пожертвованием искусству в Южной Калифорнии. Ранее, в 2006 году, LACMA объявила, что новый вход будет называться « Павильон Большого входа Линды и Стюарта Резник » в честь их подарка в 25 миллионов долларов.

Картина XVIII века, изображающая индуистских богинь Матрикас, сражающихся с демонами, из LACMA.
Ложка лайма с литым пикафлором , 1250–1470 гг., Перу, инки.
Приобретено на средства, предоставленные Лилиан Аподака Вайнер (M.2003.77).

8 января 2008 года Эли Броуд объявил о планах сохранить постоянный контроль над своими примерно 2000 произведениями современного искусства в независимом Broad Art Foundation, который одалживает произведения музеям, а не раздает произведения искусства. Всего за год до этого Броуд заявил, что планирует передать большую часть своих фондов одному или нескольким музеям, одним из которых, как предполагалось, будет LACMA. Однако LACMA остается «предпочтительным» музеем для получения работ от фонда. [93]

Броуд, бывший вице-председатель совета директоров LACMA, профинансировал строительство Музея современного искусства Broad (BCAM) в LACMA стоимостью 56 миллионов долларов; он также предоставил дополнительные 10 миллионов долларов на покупку двух произведений искусства, которые будут выставлены в нем. BCAM представил 220 произведений, позаимствованных у Броуда и его Broad Art Foundation, когда он открылся в феврале 2008 года. В 2001 году LACMA подверглась критике за проведение крупной выставки коллекции Броуда без обещанного дара работ - действие, которое запрещено во многих известных художественные учреждения, поскольку это может повысить рыночную стоимость коллекции. [53]

В 2002 году Фонд Анненберга выделил музею 10 миллионов долларов на создание специального благотворительного фонда для поддержки выставок, приобретений произведений искусства и образовательных программ по усмотрению его директора. В знак признания подарка LACMA назвала свою руководящую должность директором Уоллис Анненберг. В 2001 году Уоллис Анненберг выделила кураторской программе стипендий подарок в размере 1 миллиона долларов. В 1991 году фонд внес 10 миллионов долларов в фонд LACMA, а в 1999 году он пожертвовал 100 000 долларов на обучение учителей начальной школы Лос-Анджелеса в области художественного образования. [17]

В 2001 году музей потерял коллекцию современного искусства Натана и Мэриан Смук, бывшего попечителя музея и застройщика промышленной недвижимости, чьи наследники продали большую часть его коллекции на аукционе, а не передали ее в дар. [94] [95]

В 1996 году музею был нанесен еще один серьезный удар, когда была изъята коллекция итальянской мозаики и других декоративных предметов Гилберта , обещанная в качестве возможного завещания и части которой выставлялись на протяжении десятилетий. Потенциальный даритель заявил, что музей нарушил письменное соглашение о предоставлении ему большего выставочного пространства. [96] [97] Коллекция считается одной из лучших в мире в своем роде. Более того, в отличие от коллекций Хаммера и Саймона, она не осталась в районе Лос-Анджелеса, а была вывезена в Соединенное Королевство.

Арманд Хаммер был членом правления LACMA почти семнадцать лет, начиная с 1968 года, и все это время продолжал заявлять, что музей унаследует всю его коллекцию. В коллекцию Хаммера вошли работы Ван Гога , Джона Сингера Сарджента , Томаса Икинса , Гюстава Моро , Эдгара Дега и Поля Сезанна . Когда LACMA предложили коллекцию работ Оноре Домье , Хаммер купил работы, пообещав передать их музею. К удивлению LACMA, Хаммер вместо этого основал Музей Хаммера , построенный рядом со штаб-квартирой Occidental в Лос-Анджелесе. [98]

В период с 1972 по 2020 год Фонд Ахмансона потратил около 130 миллионов долларов на финансирование приобретения музеем 99 произведений искусства, включая такие шедевры, как «Магдалина с дымящимся пламенем» Жоржа де Латура , другие работы Рембрандта , Ватто и Бернини , а также набор из 42 французских картин маслом. эскизы. Пожертвования не были сделаны с какими-либо договорными условиями, согласно которым произведения останутся на виду. [99] В 2020 году фонд приостановил программу приобретения. [99]

В начале 1970-х годов Нортон Саймон , председатель компании Norton Simon, Inc., владевшей, среди прочего, компаниями Avis Car Rental, Hunt's Foods, Max Factor Cosmetics, Canada Dry Corp. и McCall's Publishing, согласился взять на себя финансовую ответственность компании. обеспокоенный Художественный музей Пасадены. Музей Нортона Саймона Впоследствии он пожертвовал свою обширную коллекцию новому учреждению, ныне Художественному музею Нортона Саймона. Ранее он намекал на то, что пожертвует эту работу LACMA. [53] [93]

С 1946 года до своей смерти в 1951 году Уильям Рэндольф Херст был крупнейшим благотворителем LACMA. Он остается крупнейшим донором музея по количеству предметов. Его пожертвования сформировали музейную коллекцию греческих и римских древностей, скульптур средневековья и раннего Возрождения, а также большую часть коллекции европейского декоративного искусства. [6]

Художественные советы

За всю историю LACMA десять художественных советов, каждый из которых поддерживал определенную часть коллекции, приобрели или помогли приобрести для музея около 5000 произведений искусства. Художественные советы состоят из групп любителей искусства и профессионалов, которые платят минимум 400 долларов в год в качестве членских взносов и организуют проекты по сбору денег для любимого отдела. [100] Основанный в 1952 году, Совет художественного музея является первым советом добровольной поддержки LACMA и поддерживает все начинания музея. Совет современного искусства, основанный в 1961 году, является старейшей группой поддержки современного искусства в любом музее страны. [101] В 1980 году тогдашняя действующая при музее консультативная группа по истории чернокожих, возглавляемая бывшим попечителем Робертом Уилсоном, побудила музей приобрести «Расширенные формы» (1975) одного из выдающихся скульпторов Америки Ричарда Ханта . [102] В 1986 году начались выходные Ежегодного комитета коллекционеров, которые собрали в общей сложности 16 миллионов долларов на покупку 157 работ на сумму 75 миллионов долларов. [103] Совет по фотографическому искусству, основанный в 2001 году, является самой молодой из десяти групп поддержки, предлагающих своим членам посещение студий художников и частных коллекций, экскурсии под руководством кураторов по выставкам и лекции по уходу и сохранению фотографий. [104]

Комитет Коллекционеров

Каждый год выдающаяся группа благотворителей вносит непосредственный вклад в пополнение постоянной коллекции LACMA посредством участия в Комитете коллекционеров, создавая фонд для расходов на искусство путем покупки билетов на сумму от 15 000 до 60 000 долларов США [105] на это мероприятие. [106] Раз в год члены Комитета коллекционеров встречаются в музее, чтобы услышать предложения о приобретении от различных кураторов. У каждого куратора есть примерно пять минут, чтобы изложить свою позицию перед посетителями, которые позже в тот же день голосуют на торжественном мероприятии в музее, на котором произведения искусства должны стать следующими приобретениями для постоянной коллекции. [105] Гала-концерт 2012 года собрал более 2,8 миллиона долларов. [107] С момента своего создания в 1986 году мероприятие принесло около 170 произведений искусства в коллекцию музея. [108]

Гала-концерт LACMA Art + Film

Ежегодный гала-ужин Art + Film Gala, открывшийся в 2011 году, включает в себя выступления международных артистов и призван помочь музею заручиться поддержкой со стороны голливудских лидеров. Цены на гала-концерт варьируются от 5000 долларов за индивидуальный золотой билет до 100 000 долларов за платиновый стол. [109] На гала-концерте 2022 года было собрано более 5,1 миллиона долларов на деятельность и коллекции музея, [110] по сравнению с примерно 4,5 миллиона долларов в 2018 году, [111] 4,1 миллиона долларов в 2013 году [112] и чуть менее 3 миллионов долларов в 2011 году. [113]

Среди лауреатов гала-концерта в 2023 году были Джуди Бака и Дэвид Финчер ; [114] Хелен Пашгян и Пак Чан Ук в 2022 году; [110] Бетье Саар и Альфонсо Куарон в 2019 году; [115] Кэтрин Опи и Гильермо дель Торо в 2018 году; [111] Марк Брэдфорд и Джордж Лукас в 2017 году; [116] Кэтрин Бигелоу и Роберт Ирвин в 2016 году; [117] Алехандро Гонсалес Иньярриту и Джеймс Террелл в 2015 году; [118] Барбара Крюгер и Квентин Тарантино в 2014 году; Мартин Скорсезе и Дэвид Хокни в 2013 году; покойные Стэнли Кубрик и Эд Руша в 2012 году; и Клинт Иствуд и Джон Балдессари в 2011 году. [119]

Выход из престола

Как и другие музеи, которые в прошлом выставляли произведения на аукционы, LACMA подвергался резкой критике за сокращение своих художественных фондов. [120] В 2005 году по случаю расширения, реорганизации и переустановки своей коллекции в 2007 году LACMA выставила на аукцион Sotheby's 43 работы . Среди проданных работ были картины Амедео Модильяни , Камиля Писсарро и Макса Бекмана , скульптуры Альберто Джакометти и Генри Мура , а также работы на бумаге Пабло Пикассо , Анри Матисса и Эдгара Дега . [121] Самая крупная продажа произведений музея с начала 1980-х годов: ожидалось, что она принесет от 10,4 до 15,4 миллиона долларов; в конечном итоге это принесло в общей сложности 13 миллионов долларов. [120] Среди наиболее ценных был портрет Модильяни испанского художника-пейзажиста Мануэля Гумберта, который был продан за 4,9 миллиона долларов. [122]

Программы

В 1966 году Морис Тачман, тогдашний куратор отдела современного искусства Художественного музея округа Лос-Анджелес, представил программу «Искусство и технологии» (A&T). В рамках программы такие художники, как Роберт Ирвин и Джеймс Террелл, были направлены, например, в Garrett Corporation для проведения исследований восприятия. [123] В рамках программы была организована выставка, которая прошла в LACMA и отправилась на Экспо '70 в Осаке, Япония. [124] Это также способствовало развитию движения «Свет и пространство» .

Управление

Финансирование

Андреа Рич заслужила похвалу за удвоение фонда музея до более чем 100 миллионов долларов, а также за увеличение посещаемости и реализацию программ и приобретений, которые могут понравиться различным слоям разнообразного населения города, например, исламскому, латиноамериканскому и корейскому искусству. [125] Рич подал в отставку частично из-за споров с Эли Броудом, в том числе по поводу найма куратора для нового центра современного искусства Броуда. [126] В 2008 году LACMA сделало официальное предложение объединиться с MOCA и помочь этому музею собрать новые деньги от доноров. [127]

В соответствии с Кодексом округа Лос-Анджелес и различными операционными соглашениями, Museum Associates, некоммерческая корпорация общественного блага, организованная в соответствии с законодательством штата Калифорния, управляет, управляет и обслуживает Музей искусств округа Лос-Анджелес. В 2011 году LACMA сообщила о чистых активах (по сути, общей сумме всех имеющихся у нее ресурсов, за исключением стоимости произведений искусства) в размере 300 миллионов долларов. [128] В том же году фонд музея вырос с $99,6 млн до $106,8 млн. [129] Выпустив необлагаемые налогом строительные облигации на сумму 383 миллиона долларов, [130] музей оплатил свое продолжающееся расширение и реконструкцию, в результате чего появился новый Музей современного искусства Broad и выставочный павильон Резника, а также другие улучшения. Округ Лос-Анджелес предоставляет около 29 миллионов долларов в год, [30] покрывая более трети операционных расходов музея. [131]

LACMA обычно собирает около 40 миллионов долларов за счет пожертвований и членских взносов, которые учитываются как подарки, покрывая почти половину средних расходов LACMA, составляющих около 92 миллионов долларов. [132]

посещаемость

Хотя посещаемость за последние годы выросла, в 2010 году она все еще оставалась на уровне 914 356 посетителей. [133] В 2011 году LACMA посетило около 1,2 миллиона посетителей, что стало первым случаем, когда музей преодолел отметку в один миллион. [134] В 2015 году посещаемость достигла 1,6 миллиона человек. [135]

Директора

В 1996 году попечительский совет LACMA решил, что традиционная двойная роль директора как главного администратора и художественного руководителя должна быть разделена, и назначил Андреа Рич президентом и главным исполнительным директором музея, в то время как Грэм У. Дж. Бил руководил его художественными программами. [137] В рамках реструктуризации 2005 года должность президента вновь стала второй по значимости должностью в учреждении. [138]

LACMA предоставляет режиссеру дом. С этой целью с 2006 года он владел недвижимостью в Хэнкок-парке площадью 5100 кв. футов (470 м 2 ) . ) лот в Мид-Уилшире за 2,2 миллиона долларов. [140]

Совет попечителей

LACMA управляется попечительским советом, который устанавливает политику и определяет стратегическое направление музея. Членство в совете директоров — один из немногих конкретных способов измерения благотворительности в музейном мире. Присоединение к LACMA стоит 100 000 долларов; каждый член правления обязуется жертвовать или собирать еще как минимум 100 000 долларов в год для некоммерческого музея. [141] В настоящее время в музее работают более 50 активных членов правления; 30 из них присоединились с 2006 года. С 2015 года сопредседателями совета являются Элейн Винн и Тони Ресслер . [142]

Среди известных нынешних попечителей:

Среди известных прошлых попечителей:

Примечательно, что Том Горс ушел со своего поста попечителя совета директоров в 2020 году после того, как правозащитные группы Worth Rises и Color of Change призвали к его отстранению из-за его инвестиций в Securus Technologies . [152]

Избранные картины

Выбранные объекты

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ «О LACMA». Архивировано из оригинала 30 июля 2008 года.
  2. ^ "Artinfo.com". www.artinfo.com . Архивировано из оригинала 24 сентября 2008 года.
  3. ^ «Цифры посетителей 2016» (PDF) . Обзор художественной газеты . Апрель 2017. с. 14. Архивировано (PDF) из оригинала 3 сентября 2018 г. Проверено 23 марта 2018 г.
  4. ^ «Обзор». ЛАКМА. 30 июня 2011 года. Архивировано из оригинала 13 сентября 2018 года . Проверено 10 мая 2013 г.
  5. ^ Аб Дэвис, Маргарет Лесли (2007). Культурный брокер: Франклин Д. Мерфи и трансформация Лос-Анджелеса . Беркли: Издательство Калифорнийского университета. п. 29. ISBN 9780520925557. Проверено 30 августа 2016 г.
  6. ^ abc Хэкман, Уильям (2008), Музей искусств округа Лос-Анджелес: Art Spaces , Scala Publishers Limited, ISBN 978-1-85759-481-2
  7. ^ ab Дуг Стивенс (10 апреля 2015 г.), LACMA тогда, сейчас и в будущем. Архивировано 28 сентября 2021 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  8. ^ "Уэбб Спиннер 1963-1964" (PDF) . Архивировано из оригинала (PDF) 27 февраля 2021 г. Проверено 12 октября 2018 г.
  9. ↑ Бём, М. , «Эту художественную выставку больше негде припарковать». Архивировано 28 сентября 2021 г., в Wayback Machine , Los Angeles Times , 12 ноября 2005 г.
  10. ^ Уильям Уилсон (3 июля 1986 г.), План нового здания Музея искусств округа. Архивировано 6 марта 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  11. ^ Кристофер Найт (29 апреля 1992 г.), Влияние Эрла Пауэлла из художественного музея округа. Архивировано 15 сентября 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  12. ↑ Мэри Лу Лопер (7 ноября 1986 г.), Множество новостей в Художественном музее округа. Архивировано 5 марта 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  13. ^ Сюзанна Мучник (17 июля 1999 г.), Музеи заново открывают красоту прямо на своем заднем дворе. Архивировано 15 сентября 2016 г., в Wayback Machine Los Angeles Times .
  14. ^ «Здание May Co. вновь откроется под названием LACMA West» . Лос-Анджелес Таймс . 22 октября 1998 года. Архивировано из оригинала 15 сентября 2016 года . Проверено 16 апреля 2020 г.
  15. ↑ Сингели, Полетт (апрель 2005 г.), LACMA в огне, Форум архитектуры и городского дизайна Лос-Анджелеса, заархивировано из оригинала 15 февраля 2009 г.
  16. ^ ab Хоторн, Кристофер (7 декабря 2009 г.), «Питер Цумтор, Майкл Гован планируют будущее LACMA», Los Angeles Times , заархивировано из оригинала 2 марта 2021 г. , получено 8 декабря 2009 г.
  17. ^ ab Сюзанна Мучник (3 декабря 2002 г.), LACMA оказывается в двух мирах финансирования. Архивировано 15 сентября 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  18. ^ ab Сюзанна Мучник (6 декабря 2001 г.), Художественный музей Лос-Анджелеса решает радикально изменить себя. Архивировано 15 сентября 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  19. ^ Кристофер Рейнольдс (26 декабря 2002 г.), Взлет и остановка запланированного обновления LACMA. Архивировано 15 сентября 2016 г., в Wayback Machine Los Angeles Times .
  20. ^ Чанг, Джейд (2005), Искусство/Магазин/Ешь Лос-Анджелес, Somerset Books , стр. 90–98, ISBN 1-905131-06-2
  21. ↑ Бём, Майк (6 марта 2007 г.), «BP передает 25 миллионов долларов LACMA: пожертвование BP пойдет на вход в солнечную систему, который, как надеется британская нефтяная фирма, будет стимулировать энергетические инновации», Los Angeles Times.[ мертвая ссылка ]
  22. ^ ab Рэйчел Ли Харрис (25 ноября 2010 г.), Строительство в музее Лос-Анджелеса остановлено. Архивировано 17 января 2020 г. в Wayback Machine New York Times .
  23. ↑ LACMA вмешивается, чтобы сохранить Падающую башню народного искусства Лос-Анджелеса. Архивировано 19 октября 2012 г., в Wayback Machine (25 октября 2010 г.), ARTINFO .
  24. ^ ab Дебора Ванкин (3 июля 2018 г.), В LACMA возникла новая необходимость завершить сбор 650 миллионов долларов для нового здания музея. Архивировано 17 ноября 2021 года в Wayback Machine Los Angeles Times .
  25. ↑ Лифсон, Эдвард (24 ноября 2009 г.), «Стрела Цумтора», The Architect's Newspaper , заархивировано из оригинала 7 января 2011 г.
  26. ^ abcd Каролина А. Миранда (17 сентября 2020 г.), Как будет выглядеть новое здание LACMA внутри? Вот долгожданные планы галереи. Архивировано 17 ноября 2021 года в Wayback Machine Los Angeles Times .
  27. ↑ ab Джори Финкель (24 июня 2014 г.), Современный дизайн уступает требованиям доисторических времен. Архивировано 12 ноября 2020 г. в Wayback Machine New York Times .
  28. ↑ Кристофер Хоторн (1 мая 2013 г.), LACMA разрабатывает амбициозные планы по новому облику стоимостью 650 миллионов долларов. Архивировано 20 апреля 2014 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  29. ^ Кристофер Хоторн и др. (24 июня 2014 г.), LACMA меняет план здания для размещения смоляных ям Ла Бреа. Архивировано 26 ноября 2014 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  30. ↑ ab Майк Бём (25 июня 2014 г.), руководитель Молина открывает новый фонд для надзора за Гранд-парком. Архивировано 5 марта 2020 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  31. ↑ Майк Бём (6 ноября 2014 г.), руководители округа Лос-Анджелес поддерживают план финансирования LACMA по модернизации. Архивировано 14 апреля 2021 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  32. ^ «Наблюдательный совет округа Лос-Анджелес одобряет проект строительства Лакмы стоимостью 650 миллионов долларов» . 9 апреля 2019 года. Архивировано из оригинала 3 марта 2021 года . Проверено 11 апреля 2019 г.
  33. ↑ Финкель, Йори (10 апреля 2019 г.). «Строительство Лакмы Питером Цумтором стоимостью 650 миллионов долларов одобрено» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 1 ноября 2021 года . Проверено 11 апреля 2019 г.
  34. ^ «В новом редизайне LACMA снова сжимается и меняет форму». Лос-Анджелес Таймс . 29 марта 2019 года. Архивировано из оригинала 17 ноября 2021 года . Проверено 11 апреля 2019 г.
  35. ^ Ab Дебора Ванкин (13 октября 2022 г.), LACMA объявляет, что здание Цумтора завершено на 50%; сбор средств составляет 700 миллионов долларов Los Angeles Times .
  36. ↑ Джованнини, Джозеф (2 октября 2020 г.). «Снос LACMA: искусство, принесенное в жертву архитектуре». Нью-Йоркское обозрение книг . Архивировано из оригинала 2 июля 2021 года . Проверено 5 октября 2020 г.
  37. ↑ Финкель, Йори (9 апреля 2019 г.). «Строительство Лакмы Питером Цумтором стоимостью 650 миллионов долларов одобрено» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 1 ноября 2021 года . Проверено 5 октября 2020 г.
  38. ↑ Найт, Кристофер (2 апреля 2019 г.). «LACMA, Невероятный уменьшающийся музей: плач критика». Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 17 ноября 2021 года . Проверено 5 октября 2020 г.
  39. ^ «Комментарий: Сбор средств на новое здание LACMA застопорился из-за резкого роста расходов» . Лос-Анджелес Таймс . 14 ноября 2019 года. Архивировано из оригинала 17 ноября 2021 года . Проверено 20 апреля 2020 г.
  40. ^ «Предложение Цумтора LACMA является оскорблением архитектурного и культурного наследия Лос-Анджелеса» . Газета Архитектора . 9 апреля 2019 года . Проверено 13 августа 2022 г.
  41. ^ «Невероятно сокращающийся план Цумтора для Художественного музея округа Лос-Анджелес | 08 апреля 2019 | Архитектурный отчет» . www.architecturalrecord.com . Проверено 13 августа 2022 г.
  42. ^ «Спасите LACMA | Это наша LACMA» . Проверено 13 августа 2022 г.
  43. ^ «Фотография показывает снос LACMA во время пандемии коронавируса» . Дезин . 4 мая 2020 года. Архивировано из оригинала 13 апреля 2021 года . Проверено 3 июля 2020 г.
  44. ^ «Новое здание LACMA стоимостью 650 миллионов долларов получило одобрение окружных инспекторов» . Лос-Анджелес Таймс . 9 апреля 2019 года. Архивировано из оригинала 10 ноября 2021 года . Проверено 11 апреля 2019 г.
  45. ^ Ноэлин Кларк (10 апреля 2015 г.), 50-летие LACMA на Чудо-миле: открывается выставка «Искусство и технологии». Архивировано 25 января 2021 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  46. ↑ Джонатан Гриффин (8 мая 2014 г.), Лос-Анджелес, стиль 1970-х. Архивировано 8 апреля 2015 г. в Wayback Machine The Art Newspaper .
  47. ^ Келли Скотт (14 ноября 2011 г.), Выполнение чисел на шоу Тима Бертона LACMA. Архивировано 28 сентября 2021 г. в Wayback Machine Culture Monster, Los Angeles Times .
  48. ↑ Ноэлин Кларк (10 апреля 2015 г.), 50 лет LACMA на Чудо-миле: выставка Пикассо радует публику и критиков. Архивировано 25 января 2021 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  49. ^ Кристофер Найт (2 марта 2013 г.), Капитальный ремонт LACMA находится в стадии разработки. Архивировано 16 мая 2013 г. в Wayback Machine Culture Monster, Los Angeles Times .
  50. ↑ Дэвид Нг (10 июля 2013 г.), Стэнли Кубрик в LACMA был популярен, но не так, как Тим Бертон. Архивировано 15 сентября 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  51. ^ под редакцией LACMA. (2003), Художественный музей округа Лос-Анджелес , Нью-Йорк: Темза и Гудзон, ISBN 0-500-20360-1 {{citation}}: |author=имеет общее имя ( справка )
  52. ^ аб Мучник, Сюзанна (3 февраля 2008 г.), «Широкие амбиции», Los Angeles Times , стр. F1, F8.
  53. ↑ abc Wyatt, Эдвард (8 января 2008 г.), «Донор произведений искусства предпочитает сохранить свою коллекцию», New York Times , заархивировано из оригинала 23 июля 2016 г. , получено 10 февраля 2017 г.
  54. ↑ Вятт, Эдвард (13 декабря 2007 г.), «Для музея Лос-Анджелеса, «преобразующий» подарок модернистов», New York Times , заархивировано из оригинала 1 марта 2020 г. , получено 10 февраля 2017 г.
  55. ↑ Мучник, Сюзанна (12 декабря 2007 г.), «Огромный подарок помогает LACMA войти в современную эпоху», Los Angeles Times , заархивировано из оригинала 13 декабря 2007 г.
  56. ^ Аб Смит, Роберта (15 февраля 2008 г.), «Широкие амбиции», Los Angeles Times , стр. F29, F37.
  57. ↑ Сюзанна Мучник (6 января 2005 г.), Роберт Хальф, 96 лет; Ad Exec, спонсор музея. Архивировано 6 марта 2016 года в Wayback Machine Los Angeles Times .
  58. ↑ Вятт, Эдвард (2 октября 2007 г.), «В солнечной Южной Калифорнии скульптура находит свое место в тени», New York Times , заархивировано из оригинала 25 января 2020 г. , получено 10 февраля 2017 г.
  59. ^ ab Сюзанна Мучник (19 августа 2007 г.), Распространение богатства. Архивировано 19 октября 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  60. ^ abc Muchnic, Сюзанна (26 июля 2008 г.), «LACMA меняет карту Латинской Америки», Los Angeles Times , заархивировано из оригинала 7 марта 2020 г. , получено 1 августа 2008 г.
  61. ↑ abc Knight, Кристофер (1 августа 2008 г.), «Доколумбовая художественная инсталляция Хорхе Пардо в LACMA», Los Angeles Times , заархивировано из оригинала 14 августа 2013 г. , получено 1 августа 2008 г.
  62. ↑ Сюзанна Мучник (21 июня 2009 г.), «Ваше светлое будущее» рассказывает о корейских артистах в LACMA Los Angeles Times .
  63. ^ Сюзанна Мучник (21 июля 1999 г.), LACMA получает подарок китайского искусства на 3,5 миллиона долларов. Архивировано 6 марта 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  64. ^ «Исламское искусство». Музей искусств округа Лос-Анджелес. Архивировано из оригинала 8 марта 2008 года . Проверено 23 декабря 2015 г.
  65. ↑ Ву, Элейн (6 мая 2010 г.), «Макс Палевский умирает в 85 лет; компьютерный магнат и филантроп», Los Angeles Times , заархивировано из оригинала 7 февраля 2011 г. , получено 6 мая 2010 г.
  66. ^ Сюзанна Мучник (2 января 2009 г.), LACMA создает новую репутацию. Архивировано 15 сентября 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  67. ^ Чудо-миля: Сад скульптур откроется. Архивировано 6 марта 2016 г., в Wayback Machine Los Angeles Times , 2 мая 1991 г.
  68. ↑ Кристофер Найт (12 мая 2009 г.), «Hello Girls» Александра Колдера 1964 года снова выставлен на обозрение в LACMA. Архивировано 29 февраля 2020 г., в Wayback Machine Los Angeles Times .
  69. ^ "13 октября 1967 г. Обложка журнала Time со скульптурой Дыма работы Тони Смита" . Время . 13 октября 1967 года. Архивировано из оригинала 23 октября 2012 года . Проверено 10 мая 2013 г.
  70. ↑ Финкель, Джори, «Монументальная скульптура Тони Смита «Дым» не исчезнет из LACMA; покупка на многомиллионную сумму завершена». Архивировано 6 мая 2021 г., в Wayback Machine , блог Los Angeles Times Culture Monster, 18 июня 2010 г., 4:32 вечера. Проверено 10 июля 2011 г.
  71. ^ «Тони Смит ... Дым». Архивировано 5 ноября 2011 года на странице «Коллекции» Wayback Machine , веб-сайт LACMA. Проверено 10 июля 2011 г.
  72. ^ «LACMA приобретает монументальную скульптуру американского художника Ричарда Серры» (PDF) (пресс-релиз). Музей искусств округа Лос-Анджелес. Май 2007 г. Архивировано из оригинала (PDF) 3 октября 2007 г. . Проверено 9 мая 2008 г.
  73. ↑ Хамес, Джеймс (17 марта 2008 г.), «Пальмовый сад LACMA больше, чем пейзаж», San Fernando Valley Business Journal , заархивировано из оригинала 26 февраля 2020 г. , получено 30 января 2009 г.
  74. ↑ Хигер, Сьюзен (6 января 2008 г.), «Palm Pilots», Los Angeles Times , заархивировано из оригинала 2 февраля 2008 г.
  75. ↑ Сюзанна Мучник (12 апреля 2008 г.), Паблик-арт стало жертвой своего успеха. Архивировано 2 августа 2017 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  76. ^ «Преобразование LACMA> Отчет о ходе работы» . Архивировано из оригинала 18 мая 2011 года . Проверено 10 июля 2011 г.
  77. ↑ Кристи, Том (2 февраля 2007 г.), «Это не очень большой паровоз, свисающий с крана в LACMA: во всяком случае, пока», LA Weekly , заархивировано из оригинала 25 февраля 2020 г. , получено 5 мая, 2010 год
  78. ^ Аб Финкель, Джори, «Майкл Гован из LACMA на локомотиве Джеффа Кунса, ретроспектива Джеймса Террелла». Архивировано 14 августа 2020 г., в Wayback Machine , блог Los Angeles Times Culture Monster, 16 мая 2011 г., 13:27. Проверено 10 июля 2011 г.
  79. ↑ Финкель, Йори. С тех пор представители государственной безопасности раскритиковали идею подвешивания любого предмета на кране в течение длительного периода времени, предлагая вместо этого Говану построить копию крана и локомотива. «Мастер творит чудеса в музее: Майкл Гован преобразовал LACMA и стал культурной силой. Он еще не закончил», Los Angeles Times , 15 мая 2011 г. Проверено 10 июля 2011 г.
  80. ^ «Джефф Кунс ... JB Turner Engine». Архивировано 30 января 2012 г., на странице «Коллекции» Wayback Machine , веб-сайт LACMA. Проверено 10 июля 2011 г.
  81. ^ «Где Скала? | Зев Ярославский». Zev.lacounty.gov. 13 октября 2011 года. Архивировано из оригинала 1 апреля 2013 года . Проверено 10 мая 2013 г.
  82. ^ Дебора Ванкин (22 сентября 2011 г.), LACMA собирается откатить камень. Архивировано 7 сентября 2017 г. в Wayback Machine , Los Angeles Times .
  83. ↑ Сюзанна Мучник (14 августа 2010 г.), Эклектичная фотовыставка художественного совета LACMA в галерее Дункана Миллера. Архивировано 26 июня 2018 г., в Wayback Machine , Los Angeles Times .
  84. ↑ Мирна Оливер (30 августа 1996 г.), Сидней Ирмас; Коллекционер произведений искусства, благотворитель. Архивировано 15 сентября 2016 года в Wayback Machine , Los Angeles Times .
  85. ^ Сьюзан Фрейденхайм (10 сентября 2002 г.), Где искусство - это домашнее слово. Архивировано 6 марта 2016 г. в Wayback Machine , Los Angeles Times .
  86. ^ "Аве Пилдас | Коллекции LACMA" . Collections.lacma.org . Архивировано из оригинала 18 октября 2020 года . Проверено 13 октября 2020 г.
  87. ^ Боб Колачелло (октябрь 2009 г.), Ее собственный вид Анненберга. Архивировано 21 января 2015 г. в Wayback Machine , Vanity Fair .
  88. ↑ Джори Финкель (8 февраля 2011 г.), LACMA, Getty делится работами Роберта Мэпплторпа. Архивировано 18 декабря 2018 г. в Wayback Machine , Los Angeles Times .
  89. ↑ Дэвид Нг (11 сентября 2009 г.), Ян Бирни видит обнадеживающие признаки беспорядков в LACMA. Архивировано 6 марта 2016 г., в Wayback Machine , Los Angeles Times .
  90. ↑ Рид Джонсон (25 мая 2012 г.), Этот «взгляд любви» между LACMA и Голливудом. Архивировано 6 марта 2016 г. в Wayback Machine , Los Angeles Times .
  91. ^ аб Макдональд, Сорая Надя (7 ноября 2014 г.). «Джерри Перенчио, очень закрытый человек, только что публично завещал музею округа Лос-Анджелес произведений искусства стоимостью в полмиллиарда долларов» . Вашингтон Пост . Архивировано из оригинала 1 июня 2019 года . Проверено 7 ноября 2014 г.
  92. ↑ Роберт Л. Пинкус (9 сентября 2010 г.), [1] Архивировано 23 июля 2016 г. в Wayback Machine New York Times .
  93. ↑ Аб Рейнольдс, Кристофер (15 января 2008 г.), «В поисках серебряной подкладки, переходя к плану Б», Los Angeles Times , заархивировано из оригинала 17 марта 2020 г. , получено 16 апреля 2020 г.
  94. ↑ Кэрол Фогель (6 ноября 2001 г.), Первый сезонный аукцион произведений искусства указывает на здоровый рынок. Архивировано 14 февраля 2020 г. в Wayback Machine New York Times .
  95. ^ Сюзанна Мучник (5 ноября 2011 г.), Несовершенная погоня за коллекциями. Архивировано 20 июля 2018 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  96. ^ Лос-Анджелес Таймс. Лос-Анджелес, Калифорния: 4 сентября 2001 г., стр. Б.11
  97. ^ Дайан Хейтман. Los Angeles Times (полный текст до 1997 г.). 13 июня 1996 г. с. 2
  98. ↑ Хьюз, Роберт (28 января 1991 г.), «Самый тщеславный музей Америки», журнал Time , заархивировано из оригинала 22 ноября 2010 г.
  99. ^ ab Джори Финкель (25 февраля 2020 г.), крупный донор LACMA приостанавливает давнюю программу приобретения. Архивировано 7 августа 2020 г. в Wayback Machine New York Times .
  100. ↑ Джори Финкель (28 ноября 2012 г.), Протест по поводу того, что Музей искусств округа Лос-Анджелес повышает плату за покровительство. Архивировано 30 марта 2013 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  101. ^ Сюзанна Мучник (15 мая 2011 г.), 50 лет поддержки - и изменения вкусов - в Художественном музее округа Лос-Анджелес. Архивировано 19 марта 2020 г., в Wayback Machine Los Angeles Times .
  102. ↑ Байи, Остин (23 мая 2012 г.). «Коллекционирование афроамериканского искусства». LACMA.org . Архивировано из оригинала 5 марта 2016 года . Проверено 15 мая 2022 г.
  103. ^ Йори Финкель (8 мая 2009 г.), Моя мечта продается; Купи это для меня. Архивировано 17 января 2020 года в Wayback Machine New York Times .
  104. ↑ Сюзанна Мучник (14 августа 2010 г.), Эклектичная фотовыставка художественного совета LACMA в галерее Дункана Миллера. Архивировано 26 июня 2018 г., в Wayback Machine Los Angeles Times .
  105. ^ ab Дебора Ванкин (27 апреля 2014 г.), кураторы LACMA лоббируют новые произведения на мероприятии Комитета коллекционеров. Архивировано 4 мая 2014 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  106. ^ Джори Финкель (19 апреля 2011 г.), LACMA выходит на рынок. Архивировано 15 сентября 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  107. ↑ Кристофер Уайрик (13 апреля 2013 г.), Фрэнсис Форд Коппола, Дайан Китон начинают выходные Комитета коллекционеров LACMA. Архивировано 22 февраля 2020 г., в Wayback Machine The Hollywood Reporter .
  108. ^ Джори Финкель (19 апреля 2010 г.), Новые сокровища для LACMA. Архивировано 6 марта 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  109. ^ Джори Финкель (23 июля 2012 г.), следующий гала-концерт арт-фильмов LACMA в честь Эда Руши, Стэнли Кубрика. Архивировано 6 марта 2016 г., в Wayback Machine Los Angeles Times .
  110. ^ ab Дебора Ванкин (6 ноября 2022 г.), На гала-концерте Art + Film LACMA празднует «отклейку»: новое здание построено на 50%  Los Angeles Times .
  111. ^ ab Мэтью Стромберг (4 ноября 2018 г.), Гала-концерт LACMA Art + Film стирает границы между музейным миром и Голливудом. Архивировано 8 ноября 2020 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  112. ↑ Дэвид Нг (3 ноября 2013 г.), Мартин Скорсезе, Дэвид Хокни чествовали на гала-концерте LACMA. Архивировано 23 декабря 2013 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  113. ^ Джори Финкель (28 октября 2012 г.), явка в Большом Голливуде на гала-концерт LACMA «Руша и Кубрик». Архивировано 6 марта 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  114. ↑ Нейт Фриман (6 ноября 2023 г.), «Настоящие цвета: внутри гала-концерта LACMA 2023» с Леонардо Ди Каприо, Брэдом Питтом, Ким Кардашьян и другими участниками голливудской  ярмарки тщеславия для королевских особ, любящих искусство .
  115. ^ "Гала-концерт Art+Film 2021" . ЛАКМА . Архивировано из оригинала 20 ноября 2021 года . Проверено 22 ноября 2021 г.
  116. ↑ Дебора Ванкин (5 ноября 2017 г.), Гала-концерт LACMA Art + Film в честь Марка Брэдфорда и Джорджа Лукаса. Архивировано 10 ноября 2021 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  117. ↑ Дэвид Нг (16 августа 2016 г.), Кэтрин Бигелоу, Роберт Ирвин будут удостоены чести на гала-концерте LACMA. Архивировано 6 декабря 2020 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  118. ↑ Дэвид Нг (15 июля 2015 г.), Алехандро Гонсалес Иньярриту, Джеймс Террелл будет удостоен чести LACMA. Архивировано 14 августа 2020 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  119. ↑ Дэвид Нг (11 августа 2014 г.), Квентин Тарантино, Барбара Крюгер будут лауреатами гала-концерта LACMA. Архивировано 27 февраля 2020 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  120. ^ ab Сюзанна Мучник (4 ноября 2005 г.), Искусство LACMA приносит 13 миллионов долларов. Архивировано 15 сентября 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  121. ↑ Майк Бём (14 января 2009 г.), LACMA заявляет, что разумно сокращает коллекции. Архивировано 28 февраля 2020 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  122. ↑ Кэрол Фогель (26 октября 2005 г.), «Музеи собираются продавать произведения искусства, и некоторые эксперты съеживаются». Архивировано 4 мая 2021 г. в Wayback Machine New York Times .
  123. ↑ Рэнди Кеннеди (9 декабря 2013 г.), Искусство и технологии снова вместе, в Художественном музее округа Лос-Анджелес. Архивировано 11 декабря 2013 г., в Wayback Machine New York Times .
  124. ^ Дэвид Нг (10 декабря 2013 г.), LACMA возрождает программу искусства и технологий, совместно с Google. Архивировано 11 февраля 2014 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  125. ↑ Кэрол Фогель (2 февраля 2006 г.), Официальный представитель Dia может быть нанят музеем Лос-Анджелеса. Архивировано 14 марта 2020 г., в Wayback Machine New York Times .
  126. ^ Эдвард Вятт (10 февраля 2008 г.), Иметь и не отдавать. Архивировано 23 декабря 2019 г., в Wayback Machine New York Times .
  127. ↑ Эдвард Вятт (16 декабря 2008 г.), Музей Лос-Анджелеса предлагает спасти еще один, заархивированный 18 января 2020 г., в Wayback Machine New York Times .
  128. ↑ Шейн Ферро (25 июля 2012 г.), Пока финансовые проблемы MOCA кипят, взгляд на то, как работают финансы крупных музеев. Архивировано 27 января 2020 г., в Wayback Machine BLOUINARTINFO .
  129. ↑ Майк Бём (23 октября 2010 г.), Los Angeles Times сообщила о продлении контракта Майкла Гована с LACMA .
  130. ↑ Майк Бём (20 ноября 2010 г.) Представители Музея искусств округа Лос-Анджелес приостанавливают дальнейшее строительство до тех пор, пока не будут получены новые пожертвования. Архивировано 5 апреля 2017 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  131. ↑ Майк Бём (15 августа 2011 г.) Рейтинг облигаций LACMA упал до A3. Архивировано 5 марта 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  132. ↑ Майк Бём (16 декабря 2014 г.) Getty нанимает нового ведущего сборщика средств после того, как первые усилия показали скромные результаты. Архивировано 25 февраля 2020 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  133. ↑ Джори Финкель (30 марта 2011 г.), Посещаемость музеев Лос-Анджелеса отстает. Архивировано 11 декабря 2017 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  134. ↑ Хавьер Пес и Эмили Шарп (23 марта 2012 г.), Опрос посещаемости в 2011 г.: выставочный бум в Бразилии ставит Рио на первое место. Архивировано 26 июня 2014 г., в Wayback Machine The Art Newspaper .
  135. ↑ Хавьер Пес, Хосе да Силва, Эмили Шарп (29 марта 2017 г.), Цифры посетителей за 2016 г.: Христо помогает 1,2 миллионам человек ходить по воде. Архивировано 22 ноября 2021 г. в Wayback Machine The Art Newspaper .
  136. ^ Сюзанна Мучник (16 марта 1995 г.), Годовой поиск все еще не привел к созданию директора LACMA. Архивировано 15 сентября 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  137. ↑ Кристофер Найт (31 марта 1996 г.), Надлежащая родословная для LACMA Post: Грэм Бил принес звездную репутацию художественному музею. Архивировано 15 сентября 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  138. ↑ Кристофер Рейнольдс (8 июня 2005 г.), LACMA называет нового президента. Архивировано 15 сентября 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  139. ^ Уоллес Людел (1 октября 2020 г.), Lacma выставила на продажу просторный дом своего директора стоимостью 6,57 миллиона долларов. Архивировано 10 февраля 2021 года в Wayback Machine  The Art Newspaper .
  140. ^ Каролина А. Миранда (30 сентября 2020 г.), LACMA разместила своего директора в доме, проданном за 6,6 миллиона долларов. Вечеринка у бассейна окончена. Архивировано 17 ноября 2021 года в Wayback Machine Los Angeles Times .
  141. ↑ Майк Бём (2 ноября 2009 г.) Автор песен Кэрол Байер Сагер и двое других присоединяются к совету директоров LACMA. Архивировано 17 февраля 2020 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  142. ^ Дэвид Нг (18 июня 2015 г.), LACMA называет новых сопредседателей Элейн Винн, Энтони Ресслер. Архивировано 7 апреля 2016 г., в Wayback Machine Los Angeles Times.
  143. ↑ Аб Дэвид Нг (16 июня 2014 г.), Райан Сикрест, Энн Зифф среди новых попечителей LACMA. Архивировано 1 июня 2021 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  144. ^ abc Дэвид Нг (29 марта 2016 г.), LACMA добавляет трех попечителей, укрепляет связи с индустрией развлечений  Los Angeles Times .
  145. ↑ ab Дебора Ванкин (17 июня 2019 г.), в состав совета директоров LACMA вошли соосновательница музея Лукаса Меллоди Хобсон  Los Angeles Times .
  146. ^ abcd Дэвид Нг (17 апреля 2015 г.), LACMA переосмысливает свое будущее с растущими связями с Голливудом  Los Angeles Times .
  147. ↑ Бенджамин Саттон (9 марта 2023 г.), Lacma добавляет новых высокопоставленных членов правления по мере приближения к цели по сбору средств в 750 миллионов долларов для нового здания  The Art Newspaper .
  148. ^ Ab Дебора Ванкин (7 марта 2023 г.), LACMA сообщает, что финансирование кампании по новому строительству завершено на 98% и составляет 736 миллионов долларов  Los Angeles Times .
  149. ^ Дэвид Нг (24 марта 2011 г.), LACMA добавляет трех новых попечителей, включая Wynn и Ferrell  Los Angeles Times .
  150. ↑ Ab Дэвид Нг (25 июня 2009 г.), Терри Семел и Брайан Грейзер присоединяются к LACMA  Los Angeles Times .
  151. ↑ Кристина Руис (28 мая 2015 г.), Барбра Стрейзанд пожертвует главный портрет газете Lacma  The Art Newspaper .
  152. ↑ Нэнси Кенни (10 октября 2020 г.), Том Горс уходит из правления Lacma после давления по поводу тюремных телекоммуникационных связей. Архивировано 28 октября 2020 г. в Wayback Machine  The Art Newspaper .

Внешние ссылки