Майкл Аллан Паттон (родился 27 января 1968 года) — американский певец, автор песен, продюсер и актёр озвучивания, наиболее известный как ведущий вокалист американских рок -групп Faith No More и Mr. Bungle . [1] Известный своим вокальным мастерством, разнообразными техниками пения, широким спектром проектов, влиянием, превосходящим стиль, эксцентричным общественным имиджем и презрением к музыкальной индустрии, Паттон заслужил похвалу критиков [2] и оказал влияние на многих современных певцов. Помимо своего самого популярного проекта Faith No More, Паттон также является соучредителем и ведущим вокалистом группы Mr. Bungle, а также выступал и/или играл с Tomahawk , The Dillinger Escape Plan , Fantômas , Moonchild Trio, Kaada/Patton. , Мертвый крест , Любисток , Мондо Кейн , Икс-палачи и Подглядывающий Том . Среди постоянных соавторов его разнообразной карьеры - авангардный джазовый саксофонист Джон Зорн , продюсер хип-хопа Дэн Автомататор и классический скрипач Эйвинд Канг . [3]
Он работал продюсером или сопродюсером с такими артистами, как Merzbow , The Dillinger Escape Plan , Sepultura , Melvins , Melt-Banana и Kool Keith . Вместе с Грегом Веркманом он основал Ipecac Recordings в 1999 году и с тех пор руководит лейблом. [4]
Свой наибольший успех он добился с группой Faith No More; хотя они попали в один хит в США, они трижды вошли в топ-20 синглов Великобритании. [5] Паттон является откровенным, даже насмешливым критиком мейнстримовой музыкальной индустрии и защитником немейнстримовой музыки, которая, по его словам, «выпала из строя». [6]
На Паттона повлияли участники Coheed and Cambria , Deftones , Five Finger Death Punch , Hoobastank , Incubus , Killswitch Engage , Korn , Queens of the Stone Age , System of a Down и Slipknot .
Майк Паттон родился в Юрике, штат Калифорния , в семье социального работника и отца, учителя физкультуры. [8] [9] Дом Паттона был строго светским. [10] В первые годы его жизни у его семьи была квартира в Сан-Хосе, штат Калифорния , в которой они проводили много времени, прежде чем навсегда переехали в Юрику. [11] Паттон говорит, что писал для развлечения, сколько себя помнит. [12] Из-за профессии своего отца, Паттон вырос как любитель спорта [13] и регулярно занимался им, пока в 1989 году не началась его гастрольная карьера. [14] Одним из его ранних музыкальных воспоминаний было прослушивание пластинок отца группы Earth, Wind. & Fire и Фрэнка Заппы , но в то время они не произвели на Паттона существенного впечатления. [15] В начальной школе он был хорошим учеником и спортсменом, но у него было очень мало друзей из-за того, что он стремился получать хорошие оценки. [16] В качестве «выпускного клапана» он регулярно просил родителей отвозить его в кино, где он тайно смотрел слэшеры и «Звездные войны» , и саундтрек к последним произвел на него глубокое впечатление. [17] [18] Он и его товарищи по группе неизменно приписывают свои первые годы в Юрике, относительно изолированном городе на крайнем севере Калифорнии, сильному любопытству, которое определило их будущую карьеру (Эврика является одним из немногих крупных городов между Сан-Франциско и Портлендом, в окружении густых красных лесов). [19] [20] Хотя его семья не имела творческого образования, Паттон был благодарен за предоставленную ему свободу, которая привела его к музыке. [21]
Паттон учился в средней школе Эврика , где он познакомился с басистом Тревором Данном , а затем с гитаристом Треем Спруэнсом , участниками класса теории музыки и джазовых ансамблей. [19] Паттон познакомился с Данном по торговым записям [15] , и их сблизило прилежность, саркастический юмор и недовольство. [22] Оба были участниками кавер-группы Gemini, исполнявшей песни популярных хэви-метал групп. [23] Они быстро проявили интерес к более тяжелым стилям и присоединились к трэш-метал- кавер-группе Fiend, но их выгнали, и впоследствии они записали дэт-метал- кассету под названием Turd с Данном на вокале и Паттоном на инструментах. [24] Хотя Паттон был «довольно хорошо адаптирован и нравился сверстникам [его средней школы]», [25] он был «гипер- компьютерщиком » и чувствовал себя все более отчужденным от спортсменов; в конечном итоге он нашел благоприятную среду на музыкальной сцене дэт-метала, где он переключил свое внимание со спорта на искусство. [26] [27] У него и Данна также были друзья -панки , и они начали приобщаться к этой субкультуре; [28] ни музыкант не хотел, чтобы его ассоциировали с эпидемией наркотиков в Эврике, ни со школьными вечеринками, поэтому вскоре он идентифицировал себя как стрейтэдж . [15] С другой стороны, Трей Спруэнс, который на год моложе, и барабанщик Джед Уоттс были участниками Torchure, группы, вдохновленной Mercyful Fate , которая играла с Patton's Fiend, и они сформировали еще одну экстремальную металлическую группу из двух человек под названием ФСА. В конце концов, четыре музыканта объединились и основали группу Mr. Bungle в 1984 году. [24] [29] В ноябре они дали свой первый концерт в соседнем городе Бэйсайд, штат Калифорния . [30] Данн, Спруэнс и Паттон «в значительной степени ненавидели всех» в школе [15] и тусовались в одиночестве рядом с теннисными кортами за пределами кампуса. [28] Чтобы скоротать время, они часто занимались грузоперевозками поздно ночью , выходя в близлежащих городах или отдаленных лесных районах, и полагаясь на автостоп, чтобы найти дорогу домой. [19] Хотя им не нравилась культурная бессодержательность и деградация этого района, они ценили своих школьных учителей, которые лелеяли их художественные интересы; учитель английского языка превратил Паттона в «Маркиза де Сада» и «Нарисованную птицу» Ежи Косинского., а Дэн Хортон, их учитель музыки, разрешил им пользоваться музыкальной комнатой после школы и даже присоединился к ним в качестве временного валторниста на концерте. [31]
Паттон поступил в Государственный университет Гумбольдта , расположенный в соседнем городе Арката, штат Калифорния , чтобы изучать английскую литературу и планировал стать писателем. [32] [2] [33] Он очень хорошо учился в колледже и написал множество рассказов разных жанров, а в то время музыка была для Паттона приятным, но не слишком серьезным хобби. [33] В Гумбольдте Паттон познакомился со своей будущей группой Faith No More во время выступления в пиццерии 1986 года, где мистер Бангл играл много раз. После выступления Спруэнс, пригласивший Паттона на шоу, подарил барабанщику Майку Бордину демо "The Raging Wrath of the Пасхального кролика" мистера Бангла. [34] [32] От школы до колледжа Паттон также подрабатывал в единственном музыкальном магазине в Юрике, пока не присоединился к Faith No More в 1988 году. [35] [20] [32]
В конце 1980-х годов мистер Бангл выпустил несколько демо только на кассетах: « The Raging Wrath of the Eastern Bunny » 1986 года, «Bowl of Chiley » 1987 года , «Goddammit I Love America» 1988 года и OU818 1989 года . Последние три трека позже войдут в их дебютный студийный релиз 1991 года . [36]
Вспомнив первую демо-запись мистера Бангла, The Raging Wrath of the Ester Bunny , участники Faith No More обратились к Паттону на прослушивание в качестве своего солиста в 1988 году. Группа пробовала на эту роль более пятнадцати певцов, в том числе Крис Корнелл из Soundgarden , но остановились на Паттоне ввиду его универсальности. [37] [38] В последующие месяцы они отыграли вместе несколько живых выступлений, и в январе 1989 года Паттон будет официально объявлен их новым певцом, заменив Чака Мосли , что вынудило Паттона бросить учебу в Государственном университете Гумбольдта. [32] [39] Впоследствии Мосли сформировал группы Cement и VUA и перед своей смертью в 2017 году провел несколько специальных «разовых» выступлений на концертах с Faith No More и Patton. [40] [41]
Альбом The Real Thing группы Faith No More был выпущен в 1989 году. Альбом вошел в топ-20 чартов США, во многом благодаря активной ротации на канале MTV музыкального клипа " Epic " (в котором Пэттон изображен в футболке Mr. Bungle). ). [42] Faith No More выпустила еще три студийных альбома — Angel Dust , King for a Day... Fool for a Lifetime и Album of the Year — прежде чем распалась в 1998 году. В одном интервью Паттон процитировал то, что он считал упадком. качество работы группы как фактор, способствовавший расколу. [43] [44]
24 февраля 2009 года, после нескольких месяцев спекуляций, Faith No More объявили, что собираются реформироваться с составом, идентичным эпохе альбома года , и отправляются в реюнион-тур под названием The Second Coming Tour . [45] Приуроченный к реюнион-туру группы, Rhino выпустил шестой сборник Faith No More, The Very Best Definitive Ultimate Greatest Hits Collection, в Великобритании 8 июня. [46] Тот же состав в конечном итоге выпустил новый альбом под названием Sol. Инвиктус в 2015 году.
Во время работы в Faith No More Паттон продолжал работать с мистером Банглом. Его успех в мейнстрим - роке и металле в конечном итоге помог мистеру Банглу заключить контракт с Warner Bros. Их последний альбом California был выпущен в 1999 году. Группа прекратила свою деятельность после тура 1999–2000 годов в поддержку калифорнийского альбома, хотя их расформирование было официально подтверждено только в ноябре 2004 года. [49] Мистер Бангл воссоединился в 2019 году. с тремя первоначальными участниками (Паттон, Данн и Спруэнс), а также барабанщиком Дэйвом Ломбардо и гитаристом Скоттом Яном, чтобы перезаписать свое первое демо 1986 года The Raging Wrath of the Eastern Bunny , выпущенное 30 октября 2020 года.
Другие проекты Паттона включали два сольных альбома Composer Series лейбла Джона Зорна Tzadik (« Взрослые темы для голоса» в 1996 году и Pranzo Oltranzista в 1997 году). Он является участником группы Hemophiliac , в которой исполняет вокальные эффекты вместе с Джоном Зорном на саксофоне и Икуэ Мори на электронике для ноутбука. Эта группа позиционируется как «импровизационная музыка из пределов безумия». [50] Он также принимал участие в записях Painkiller и Naked City . Он появлялся на других релизах Tzadik с Зорном и другими, особенно в составе «Moonchild Trio» вместе с Джои Бэроном и Тревором Данном , названного в честь альбома Зорна 2006 года, на котором трио впервые появилось, Moonchild: Songs Without Words .
В 1998 году Паттон сформировал металлическую супергруппу Fantômas с гитаристом Баззом Осборном (из The Melvins ), басистом Тревором Данном (из Mr. Bungle ) и барабанщиком Дэйвом Ломбардо (из Slayer ). Они выпустили четыре студийных альбома. В 1999 году Паттон сотрудничал с японским музыкантом-экспериментатором Merzbow над альбомом She , выпущенным под названием Maldoror. [51]
В 1999 году Паттон встретил бывшего гитариста группы The Иисуса Lizard Дуэйна Денисона на концерте Mr. Bungle в Нэшвилле, и впоследствии они сформировали группу Tomahawk . [52] Простой рок-звучание Tomahawk часто сравнивают с альбомом года / King for a Day эпохи Faith No More. [53] [54]
В 2001 году он записал вокал в группу Team Sleep Чино Морено [55] и выпустил альбом Music to Make Love to Your Old Lady By с группой Lovage , совместный проект, состоящий из Паттона, Дэна Автомататора , Дженнифер Чарльз и Малыш Коала . [56]
Паттон исполнил вокал для EP Dillinger Escape Plan 2002 года, Irony Is a Dead Scene . [57] В том же году он присоединился к скрипачу Эйвинду Кангу и его ансамблю Playground, чтобы сыграть пьесу Virginal Co Ordinates на Международном музыкальном фестивале AngelicA в Болонье. Спектакль выйдет в виде альбома в 2003 году .
В 2004 году Паттон работал с Бьорк и бит-боксером Разель над альбомом Medúlla . [59] В том же году Паттон выпустил альбом Romances with Kaada и внес вокал в альбом White People группы Handsome Boy Modeling School (Dan the Automator и Prince Paul ). [60] [61] В 2005 году Паттон сотрудничал с хип-хоп диджей- трио и музыкантами The X-Ecutioners для выпуска альбома General Patton vs. The X-Ecutioners . [62]
В феврале 2006 года Майк Паттон исполнил оперную пьесу, сочиненную Эйвиндом Кангом по мотивам произведения Джордано Бруно «Cantus Circaeus» 1582 года , в Муниципальном театре Модены в Модене , Италия. Паттон пел вместе с вокалисткой Джессикой Кенни и сопровождался ансамблем современных духовых инструментов, камерным хором Болоньи, а также Альберто Капелли и Уолтером Занетти на электрических и акустических гитарах. Певица отметила, что передать голос без микрофона было чрезвычайно сложно. [63] Позже это выступление было выпущено как пластинка Athlantis в июле 2007 года на лейбле Ipecac Recordings.
Альбом Паттона Peeping Tom был выпущен 30 мая 2006 года на его собственном лейбле Ipecac. Набор был собран путем обмена файлами песен по почте с такими сотрудниками, как Dan the Automator, Rahzel, Norah Jones , Kool Keith , Massive Attack , Odd Nosdam , Amon Tobin , Jel , Doseone , Bebel Gilberto , Kid Koala и Dub Trio . [64]
В 2008 году он исполнил вокал на треке «Lost Weekend» группы The Qemists . В декабре 2008 года вместе с Мелвинсом Паттон стал одним из кураторов фестиваля All Tomorrow's Party «Кошмар перед Рождеством». [65] [66] Паттон выбрал половину состава и полностью исполнил альбом The Director's Cut с Фантомасом. Паттон также появился в роли Рикки Кикс в шоу Adult Swim Metalocalypse в специальном двухсерийном эпизоде 24 августа .
В июне 2009 года Майк Паттон и Фред Фрит выступили в Queen Elizabeth Hall в Лондоне, Англия, в рамках фестиваля Meltdown того же года. [68]
4 мая 2010 года Mondo Cane , где Паттон работал вживую с оркестром из 30 человек, был выпущен Ipecac Recordings. Сопродюсером и аранжировщиком альбома выступил Даниэле Луппи . [69] Записанный в 2007 году во время серии европейских выступлений, включая концерт под открытым небом на площади Северной Италии, компакт-диск включает традиционные итальянские поп-песни 1950-х и 1960-х годов, а также исполнение песни Эннио Морриконе «Deep Down». [70]
18 июня 2010 года Паттон исполнил в Амстердаме произведение Laborintus II 1965 года классического композитора Лучано Берио вместе с оркестром Ictus Ensemble и вокальной группой Nederlands Kamerkoor . Это шоу будет выпущено в виде альбома 10 июля 2012 года. [71] 8 октября 2016 года Паттон и Ictus Ensemble исполнили это произведение в Кракове, Польша, чему накануне исполнилось исполнение альбома Virginal Co Ordinates вместе с его создатель Эйвинд Канг. [72]
Паттон является участником супергруппы Nevermen вместе с Тунде Адебимпе из TV on the Radio и рэпером Doseone (с которым Паттон ранее сотрудничал в сайд-проекте Peeping Tom). [73] В 2016 году группа выпустила одноименный дебютный альбом на лейбле Паттона Ipecac. [74]
В августе 2017 года Паттон выпустил альбом с группой Dead Cross , супергруппой, в которую входят барабанщик Slayer и Fantômas Дэйв Ломбардо и участники Retox Майкл Крейн и Джастин Пирсон . [75]
27 декабря 2017 года Паттон исполнил свой совместный EP Irony Is a Dead Scene , а также кавер на песню Faith No More «Malpractice» с Dillinger Escape Plan вживую на первом из трех финальных концертов группы в Терминале 5 в Нью-Йорке. Йорк Сити . [76]
В мае 2018 года Паттон дал два концерта под названием «Забытые песни» в Модене, Италия, с американским пианистом Ури Кейном . Сетлисты концертов были разнообразными и включали песни Оливье Мессиана , Элтона Джона , Slayer, Виолеты Парра , Георгия Гурджиева и многих других. [77] Они также исполнили новую песню под названием «Chansons D'amour» из альбома, который Паттон позже выпустил вместе с французским музыкантом Жан-Клодом Ваннье , Corpse Flower в сентябре 2019 года. Концерты были записаны, но неясно, был ли материал получит освобождение.
25 января 2020 года Паттон присоединился к Лори Андерсон и Рубину Кодхели в SFJAZZ Center для выступления по мотивам военного руководства XVI века «Цюаньцзин Цзеяо Пянь» Ци Цзигуана . [78]
В сентябре 2021 года планировалось дать концерты Faith No More, но они были отменены из-за того, что Паттон сослался на проблемы с психическим здоровьем. [79]
В 2005 году Паттон подписался на написание саундтрека к независимому фильму «Пинион» , что ознаменовало его дебют в качестве автора музыки для американского полнометражного фильма. Однако производство было приостановлено и, возможно, навсегда останется на полке. [80] Другая его работа в кино включает в себя роль двух главных персонажей в фильме Стива Болдерсона « Фейерверк» .
Паттон озвучивал монстров в фильме 2007 года «Я легенда» с Уиллом Смитом в главной роли .
Он также работал над короткометражным фильмом Деррика Скокчера « Идеальное место » над музыкой и саундтреком, который длиннее, чем сам фильм. [81]
В 2009 году Паттон создал саундтрек к фильму « Адреналин: Высокое напряжение» .
В фильме 2010 года Бунраку Паттон озвучил Рассказчика.
Паттон написал саундтрек к фильму 2012 года « Место под соснами» .
В 2016 году Паттон озвучил главного героя Эдди Тейбла в короткометражном анимационном фильме « Отсутствие Эдди Тейбла» .
В 2017 году он написал музыку к фильму Стивена Кинга «1922» для Netflix. [82]
Паттон — заядлый игрок в видеоигры, особенно на консолях PlayStation . [83] В 2007 году он озвучил одноименную силу в видеоигре The Darkness , [84] работая вместе с Кирком Асеведо , Лорен Эмброуз и Дуайтом Шульцем . Паттон повторил роль в «Тьме 2» в 2012 году.
Он также сыграл роль в выпуске Portal от Valve в 2007 году как голос Сферы Гнева в финальном противостоянии с безумным суперкомпьютером GLaDOS . У него есть еще одна роль в игре Left 4 Dead от Valve , где он озвучивает большинство зараженных зомби. [85] [ нужен лучший источник ] Он также озвучил Натана «Рада» Спенсера , главного героя видеоигры Bionic Commando от Capcom 2009 года , продолжения их классической игры для NES .
11 марта 2021 года Паттон озвучил римейк музыкальной темы из мультфильма «Черепашки-ниндзя» 1987 года , которая была выпущена в качестве трейлера к видеоигре Teenage Mutant Ninja Turtles: Shredder's Revenge . [86]
Я не поэт. Я выхожу на сцену не для того, чтобы избавиться от чего-то. Я делаю музыкальные утверждения или, чаще всего, музыкальные вопросы, чтобы люди могли разобраться, и я не собираюсь этому мешать.
-Майк Паттон о своей музыке, 2013 г. [87]
На протяжении всей своей карьеры Паттон использовал различные жанры, включая авангард , [85] [88] [89] альтернативный металл , [90] [91] экспериментальный , [88] [92] экспериментальный рок , [93] арт-поп. , [94] [95] современная классика , [96] [97] фанк-метал , [98] [99] и трэш-метал . [100] Вокал Майка Паттона включает в себя пение , фальцет , крик , оперу, предсмертное рычание , рэп , битбокс и скаттинг , а также другие техники. [50] Будучи уже опытным певцом, Паттон любит манипулировать своим голосом с помощью педалей эффектов и различных инструментов. Это было характерной чертой его проекта «Фантомас» [101] и современных классических исполнителей. [87] Критик Грег Прато пишет: «Паттон вполне мог бы стать одним из самых разносторонних и талантливых певцов в рок-музыке»; [102] Коллега Блейк Батлер назвал Паттона «абсолютным и абсолютным музыкальным провидцем, ошеломляющим и искажающим стандарты гением». [53] Он также обладает знаниями о нескольких инструментах. [103]
Паттон привлек внимание средств массовой информации своим, как сообщается , широким вокальным диапазоном, но когда его спросили о его диапазоне в интервью 2019 года, он сказал о прошлых статьях, написанных о его вокальном диапазоне: «Я думаю, что этот диапазон — это полная ерунда. "Не думаю, что у меня самый большой диапазон. А даже если и так, какая разница!... Это не Олимпийские игры по вокалу. [смеется] Я мог бы сделать пластинку, не напевая ноты, и буду счастлив" с этим." [17]
Паттон с энтузиазмом относится к сотрудничеству с другими музыкантами, заявляя, что «это действительно то, что делает жизнь интересной», [104] , но он участвует только в проектах, которые кажутся ему близкими. [105]
Фил Фриман из The Wire объединяет Паттона с Томом Уэйтсом , Фрэнком Заппой и Брайаном Уилсоном в так называемом «Калифорнийском поп-арте» — артистах из этой области, которые адаптировали нетрадиционные источники в свою музыку и создавали произведения, чтобы затем нанимать музыкантов, способных их реализовать. [8] Некоторые писатели сравнили Паттона с Заппой (а также с их группами Mr. Bungle и Mothers of Invention ) из-за количества их работ, разностороннего влияния и постоянного использования юмора. [106] [107] [108] [3] Паттон не склонен к такому сравнению, [35] но он признал, что одна из немногих пластинок из коллекции его родителей, которые ему нравились, была от Заппы. [107] Фримен считает, что, если не считать поверхностных элементов, их музыка не имеет большого сходства. [8]
Музыка к фильмам Паттона была описана как стирающая границы между жанрами, а также как «радикальная», подобно тому, как это делали популярные музыканты, такие как Трент Резнор и Аттикус Росс , которые обратились к аудиовизуальной среде без какого-либо строгого соблюдения ее оркестровой традиции. [103] [109] О своем методе написания произведений других музыкантов и режиссеров Паттон сказал, что самое важное качество — оставаться гибким и открытым для любого стиля, а также всегда следовать видению автора. [110] [17]
Ухо [Паттона] так тонко настроено – [он знает] каждую мелочь [в группе], и ничто, ничто не проходит мимо него! ... И если [некоторые участники] облажаются в одной мелочи, он такой: «Стоп! ... Здесь была одна мелочь; сделай это, попробуй это». И это никогда не грубо, не кричит и не снисходительно, это всегда творческий музыкальный подход. ... Он как Стиви Уандер , ребята, которые могут сыграть все, что происходит в комнате, и они все знают. ... [Творческий процесс] у него такой чистый.
- Скотт Ян о работе с Паттоном, 2020 г. [111]
Паттон основывает свой вокал на том, что «диктует музыка», будь то использование его голоса традиционным способом или как «еще один [инструмент]». [112] Как с оркестрами, так и с небольшими группами, певец следует последовательному и кропотливому подходу к написанию песен. Хотя за свою карьеру он выступал со многими импровизационными и игровыми ансамблями, [87] Паттон редко сочиняет вокал во время джем-сейшенов . [113] Его композициям предшествует изучение инструментальных партий, где он анализирует каждый инструмент и их отдельные части, [113] а затем сосредотачивается на «слиянии [своего голоса] с группой», а не на том, чтобы быть в авангарде произведений. . [114] Паттон считает, что в лучших записях вокал «немного спрятан в миксе», поскольку он взаимодействует с другими инструментами. [114] Обычно его первый шаг в сочинении — найти ведущую мелодию произведения, вокальную или другую, представляя поверх нее ноты и звуки. [115] [116] После этого его письмо естественным образом развивается, например, используя «третью или четвертую [гармонию]» или «независимо от того, [еще] нужно сделать». [116] В 2019 году Паттон заметил: «Создание отличной музыки иногда похоже на пребывание в камере пыток. Вы должны принять боль. В конечном счете, дело не в вас. Речь идет о том, как лучше всего подать музыку». [117] Паттон склонен создавать плотные наложения , которые включают в себя многочисленные вокалы или инструменты в отдельных отрывках. [118] Когда его спросили о неортодоксальном использовании своего голоса – использовании различных техник и эффектов или отказе от текстов, Паттон заметил: «Голос – это инструмент. Никаких правил, просто часть музыки». [119]
Бывший коллега по группе Уильям Винант отметил способность Паттона конкретизировать музыкальные идеи, которые у него в голове. [9] Басист Faith No More Билли Гулд проследил за его реакцией на основу песен из The Real Thing и пришел к выводу: «[Паттон] сначала пытался нас понять... Но у него есть ключ к пониманию музыки на настоящий внутренний уровень, и его идеи, честно говоря, сделали эти песни еще лучше». [12]
Паттон создает тексты после прослушивания инструментальных партий [87] и, так же, как и вокал, подходит к ним в зависимости от того, «что нужно музыке». [17] В написании песен он использует фонетический подход, а не буквальный, отдавая первостепенное значение звукам [12] [115] – «музыка рассказывает историю», говорит он. [120] Как только он создает мелодии, он обычно ищет слова, которые звучат наиболее похоже на то, что он слышит в своей голове. [115] С другой стороны, работая тематически, Паттон говорит, что каждая песня обычно представляет собой набросок персонажей , разыгранных им, «пытаясь присвоить их [соответствующую] психологию», и не делает их автобиографическими. [115] Прежде чем писать, Паттон обычно читает книги по конкретной теме, которую он хочет затронуть, а затем встраивает ее в «украденные идеи у других музыкантов». [21] Журналисты отмечают явную деромантизацию Паттона в написании собственных песен (однажды он сравнил это с «чисткой зубов»), [121] [122] [2] однако в 1990-х годах он либо сказал, либо намекнул, что по крайней мере несколько песен основаны на его личном опыте. [123] [124] Независимо от того, насколько точны утверждения Паттона о его текстах, для Каммилы Альбертсон из AllMusic его самоуничижительное отношение является «самосознанием» и, по крайней мере частично, реакцией на самомнение людей в музыкальной индустрии, что более ярко проявилось в его пародии на рок- и рэп-клише в текстах песни "Mojo" группы Peeping Tom. [125] В интервью Faith No More 1993 года Паттон уточнил:
Я хочу быть собой, а не говорить, кто я. ... Я думаю, идея в том, что как певец должен унаследовать много обязанностей, но я никогда не считал себя таким важным. Никто из нас не является таким художником. Когда я вижу свою фотографию, у меня не возникает стояка. [126]
В некоторых проектах, таких как Moonchild Trio [127] и Fantômas, он полностью избегал текстов в пользу довербальных звуков, потому что в этих случаях он считает язык «отвлекающей информацией». [112] Хотя многие из этих стихов не имеют конкретного значения, Паттон подчеркивает, что они не являются эмоционально пустыми, так же, как ни одна картина без пояснительных примечаний не является таковой. Для него пластинки сродни «приключению» или сценам из фильма, и ему нравится, что люди интерпретируют их по-своему, соответствуя тому, как он сам слушает другую музыку. [115] Свободная форма подхода Паттона, как вокальная, так и лирическая, отражает подходы певцов Деметрио Стратоса [128] и Yamantaka Eye группы The Boredoms . [8]
Его ранние песни в Mr. Bungle были посвящены «действительно неприятным и оскорбительным вещам». [129] Ко времени выхода альбома The Real Thing в 1989 году Паттон изучал английскую литературу в колледже, тогда как Faith No More была уже сложившейся группой, и обстоятельства заставили его написать тексты песен так, как если бы они были «школьным проектом». [130]
В детстве Паттон обладал способностью распознавать различные звуки, и, по его словам, его родители заметили, что он имитирует пение птиц . [33] Это побудило их дать ему гибкий диск с вокальными упражнениями, «как парни, которые могут издавать странные звуки», который стал одной из его любимых пластинок, но в то время он не понимал своей цели. [87] Он осознал потенциал своего голоса в возрасте восьми или девяти лет, делая «что-то, чтобы привлечь внимание» в школе. [119]
Майк Паттон в основном музыкант-самоучка и не умеет читать и писать ноты . [20] У него абсолютный слух . [15] Его методы производства также выросли из того, что он выяснил, как добиться звука, который он пытался передать каждый раз, когда был в своей студии. [8] Вначале Паттон подражал и черпал вдохновение у всех певцов, чьей музыкой он восхищался. [131] [107] [12] Только после того, как Паттон начал постоянно записывать себя и слушать эти записи, он смог заложить основу для формирования своих навыков. Таким образом, он отмечает, что «слышать больше», как своей, так и другой музыки, было его самым важным образованием. [33] С тех пор, как он начал импровизировать с саксофонистом Джоном Зорном в 1991 году, [132] наряду с открытиями Деметрио Стратоса и Диаманды Галас , Паттон начал широкие исследования расширенных вокальных техник и пределов своего голоса, пытаясь соответствовать голосу Зорна. «огромный, упрямый» диапазон. [128] [133] Многие из его вокальных номеров и упражнений, возникших в результате импровизации, были задокументированы в альбоме 1996 года « Взрослые темы для голоса» . [134] Примерно в то время, когда Паттон переехал в Италию, он познакомился с методом пения преподавателя оперы Николы Ваккаи , который он изучал самодидактически в течение многих лет, еще больше расширяя свой репертуар. [33] В то время он также углубился в бельканто , яркую итальянскую певческую традицию, что можно увидеть в его оперных выступлениях, а также в Mondo Cane. [33]
Люди слишком озабочены теоретическими знаниями. Я думаю, что самое главное — услышать больше.
—Майк Паттон, 2015 г. [33]
Взгляды Паттона на создание музыки в чем-то схожи со взглядами Брайана Ино , самопровозглашенного «немузыканта», с той разницей, что Паттон преуспел в игре на своем основном инструменте и овладел, по крайней мере, зачатками нескольких других. Хотя Паттон игнорирует преобладание теории в пользу практики, [а] он по-прежнему приписывает часть своего развития работе с образованными музыкантами: когда в 1984 году сформировалась компания Mr Bungle, он был «очарован» своими друзьями Треем Спруэнсом и Тревором Данном , и теоретиков, и студентов-джазовцев в школе, потому что они знали о музыке больше, чем он, и решили «последовать их примеру». [11] Позже, в Государственном университете Гумбольдта , его товарищи по группе Данн, Спруэнс, Дэнни Хейфец и Клинтон Маккиннон специализировались на музыке, а Паттон изучал английскую литературу. [135] [136] Спруэнс подчеркивает большие музыкальные ресурсы в библиотеке Гумбольдта, где он провел много времени, обучаясь, [19] и группа репетировала в том же месте, что и биг-бэнд колледжа , в котором играли все четверо. [136] Кроме того, Паттон — вместе с Хейфецем — обучался игре на ударных инструментах у профессора Юджина Новотни. [30]
Композитору и саксофонисту Джону Зорну, познакомившемуся с Паттоном в 1990 году, приписывают то, что он научил его «многим вещам», например, вокальной импровизации при выступлении с ансамблем. [8] В 2006 году Паттон рассказал об их отношениях: «Мне невероятно повезло иметь такого друга, который также является равным и наставником». [112] Некоторые из его сессий записи с Цорном в качестве дирижера были настолько трудными, что певец потерял сознание. [132]
Я люблю музыку. Зачем ограничивать себя?
—Майк Паттон, 2004 г. [137]
Что касается его влияния, Паттон заявил: «Вы должны быть в состоянии черпать вдохновение из всего и вся. Не должно быть никаких ограничений, это фундаментально. Многие люди слушают музыку, которую я создаю, и [не понимают, почему мои песни так популярны». эклектично. Но] именно так я слушаю музыку!... Именно так я вижу мир, и именно так он исходит из меня... Чем глубже этот колодец [вдохновения] и тем больше мест можно найти это, тем лучше». [138] Подробно описывая процесс сочинения, Паттон однажды перефразировал цитату Т.С. Элиота : «Хорошие художники копируют, великие художники воруют». [21]
Первые группы Паттона в старшей школе играли хэви-метал , и к началу работы над Mr. Bungle фронтмен погрузился в дэт-метал и хардкор-панк . [26] В этот период его любимыми группами были Venom , Possessed [139] и Sodom . [140] Что касается панка, он был большим поклонником The Exploited и стрэйтэдж- группы 7 Seconds . [141] Второе и третье демо группы изменили свое звучание на ска и фанк , а последняя демо 1989 года включила в себя самые разные жанры. [36] Паттон считает свою работу в музыкальном магазине решающей для его эволюции и развития мистера Бангла: по прибытии он «пожирает [ed]» экстремальный металл и панк-рок музыку, [26] [35] все время, пока его коллеги познакомил его с разными исполнителями, от рэпа до регги, фолк-рока и других жанров. [15]
Перед выпуском своего дебютного альбома The Raging Wrath of the Eastern Bunny в 1986 году Данн и Паттон [141] успели заполучить такие группы, наполненные ска и фанком, как Oingo Boingo , Fishbone , Red Hot Chili Peppers , Camper Van Beethoven , EU и другие. [142] [143] [34] Спруэнс сказал, что катализатором их прогресса стало посещение в октябре 1986 года концерта фанк-рок-группы Fishbone, поскольку они были одной из немногих известных хард-рок-фьюжн-групп, выступавших в их родном городе Эврика. [144] [b] Эти музыкальные находки подстегнули интерес г-на Бангла к разрушению стен между противоположными стилями и броску вызову серьезности экстремального метал-сообщества . [15] [146] Театральность и чрезмерная экспрессия некоторых нот Дэнни Эльфмана из Oingo Boingo соответствовали нотам Паттона, [147] [148] в то время как его носовой рэп в конце 1980-х годов сравнивали с Энтони Кидисом из Red Hot Chili Peppers . [149] [150] [151] Этот период г-на Бангла также перекликается с беззаботной молодостью и дурацкими видео британской ска-поп-группы Madness , чья песня « House of Fun » в музыкальном плане напоминает «Карусель» г-на Бангла. [152] [153] Возможно, наибольшее влияние на Паттона к тому времени оказал «Принс» , что проявилось в задушевных интонациях и хитрых визгах на протяжении его первых студийных альбомов с Faith No More и Mr. Bungle. [142] [154] [155] [c] На протяжении всех этих лет у группы все еще были широкие музыкальные интересы, включая новые разработки в тяжелой музыке, и они постоянно ездили в Сан-Франциско, чтобы посещать концерты и покупать более малоизвестные металлические пластинки. [158] Паттон также начал свои связи с легкого прослушивания через певца Сэмми Дэвиса-младшего. [142] Кроме того, он попал под влияние R&B певицы Шаде по прибытии в Faith No More, [159] это отразилось в более поздних песнях, таких как « Evidence ". [160]
Он считает, что открытия «выдающихся» певцов Motown и некоторых пластинок Фрэнка Заппы являются вехами в его работе в музыкальном магазине. [33] После нескольких лет работы там Паттону разрешили заказывать альбомы для продажи, впоследствии он заказывал «самое безумное дерьмо», которое он знал, из разных стилей, с тайным намерением взять эти пластинки к себе домой, чтобы сделать их копии, которые он и его товарищи по группе Mr. Bungle будут слушать. Это быстро привело к росту их музыкальных вкусов. [20]
Отвечая на вопрос о том, что на него повлияло, и о любимых певцах в 1992 году, Паттон ответил: «Многие люди, я даже не знаю [с чего начать]», но среди них упоминались Диаманда Галас , Фрэнк Синатра , Бликса Баргельд из Einstürzende Neubauten , HR из Bad Brains , Чет Бэйкер , Элтон Джон и Джон Тарди из Obituary . [161] [12] Некоторые рецензенты отметили сходство между его самыми смелыми работами и музыкой Галаса, [162] [163] [164] [165] и сольными выступлениями и криками Баргельда. [166] [167] Фронтмен выражает большое восхищение музыкальностью Синатры, обладая редкими концертными записями и отрывками из него, и считает прискорбным, что личная жизнь певца затмила его артистизм. [20] Некоторые авторы заметили, что HR Bad Brains предвещал динамичное появление Паттона. [168] [169] [170]
Одно из самых влиятельных людей на Паттона оказал греко-итальянский певец и исследователь Деметрио Стратос , лидер Area , который изучал пределы человеческого диапазона и записал несколько альбомов, содержащих только вокал, которые исследовал Паттон. [171] [172] Стратос неожиданно умер во время своих исследований в возрасте 34 лет, а годы спустя писатель Энтони Хейлбут назвал Паттона своим «самым известным наследником». [128] Сюрреалистический вокал Yamantaka Eye из The Boredoms и Hanatarash также вдохновил певца на создание менее лирических композиций, причем первый также играл с Naked City до Паттона. [8]
Другое влияние - Том Уэйтс ; [20] Angel Dust включила вдохновленную Уэйтсом песню «RV», [173] и в то время Паттон начал использовать мегафон как на сцене, так и в студии. [12] Каталог Стиви Уандера 1970-х годов включает некоторые записи, которые оказали на Паттона наибольшее влияние, например, The Secret Life of Plants . [17] В разных воплощениях он сделал каверы на песни Стиви Уандера « Sir Duke » [174] и « They Won't Go When I Go ». [77]
В 2019 году он назвал вдохновляющим лирический стиль Леонарда Коэна в стиле устного слова , а также голос и расположение нот Сержа Генсбура [20] в дополнение к сочинениям Боба Дилана . Паттон игнорировал этот тип музыкантов, когда был моложе, пока в конце концов не «услышал в них что-то новое». [175]
В 1992 году он назвал Nomeansno и The Residents оказавшими на него влияние. [12] The Quietus также отметил «любовь Паттона к Cardiacs и музыкальное отступление» в целом. [176] [177] Паттон высоко ценил серию EP Super Roots группы Boredoms, а также альбомы A Fierce Pancake группы Stump , Ozma группы Melvins и Drop Dead группы Siege . [178] [179] Он был большим поклонником индастриал-метал- группы Godflesh , [180] и пригласил гитариста Джастина Бродрика присоединиться к Faith No More после ухода Джима Мартина в 1993 году. [181] The Young Gods сообщили ему и Faith. Более позднее использование сэмплов No More . [182] [183]
К 1992 году любимым жанром Паттона стал легкий для прослушивания [161] , а годы спустя он назвал композитора и аранжировщика Леса Бакстера человеком, оказавшим наибольшее влияние на музыку к одному из его фильмов. [184] В 2005 году он заявил: «Аранжировка в этой музыке настолько плотная, сложная и удивительная, что если вы сможете выйти за рамки китча . И я могу сделать это ровно за 30 секунд… Я слышу новые вещи». там каждый раз, когда я слушаю». [8] Помимо Бакстера, большое влияние на творчество Паттона оказал оркестровый поп-композитор Берт Бакарак , [104] и он выразил желание работать с Бакараком. [26] [185] Кроме того, певец был «очарован» музыкой Жан-Клода Ванье после того, как узнал о его аранжировках для Сержа Генсбура, и в 2019 году они продолжили сотрудничество. [176]
В 1988 году Паттон упомянул актера и комика Стива Мартина , оказавшего влияние на мистера Бангла, [142] и позже заявил, что чувствует себя отождествленным с ним. [186] Он похвалил дискотеку Village People за использование иронии и сценических костюмов , полагая , что «многие люди [не] поняли [намеренный сарказм группы]». [187] Г-н Бангл сделал кавер на " Macho Man " еще в 1985 году (второй год его активности). [188] Другим идеологическим влиянием был шок-рок-певец Дж. Г. Аллин , [104] которого Паттон считал «музыкантом, который никогда не продавался» и восхищался тем, что «он жил и умер за то, во что верил». [189]
Фильмы и книги дали Паттону больше информации, чем любое другое средство массовой информации. [190] Эклектизм партитур Эннио Морриконе для Дарио Ардженто и Джерри Голдсмита стал главным стимулом для его интереса к саундтрекам. [17] [18] Паттон демонстрирует глубокую признательность фильмам, в которых говорится о внутренней, психологической неуверенности и страданиях, а не о внешнем шоке или блеске. Важные для него фильмы включают «Ребенок Розмари» Кшиштофа Комеды , «Как Флинт » Джерри Голдсмита, « Крестный отец » Нино Роты , «Квайдан » Туру Такемицу , «Под кожей » Мики Леви , «Птицы» Оскара Сала и «Экзорцист» . [17] [191] Паттон выразил своё восхищение режиссёром Дэвидом Линчем , [17] [137] и многие публикации описывают сюрреализм в некоторых его произведениях, особенно в Disco Volante и California мистера Бангла, как «музыкальный эквивалент из фильма Дэвида Линча». [48] [192] [193] [194] [195] Он является поклонником каталога Морриконе, сетуя на то, что его напыщенные вестерны затмили его более экспериментальное или строго классическое творчество, [10] [196] и в 2005 году он заказал сборник из менее известных саундтреков "E Maestro", выпущенных на лейбле Паттона. [197] Смерть Морриконе в июле 2020 года «тяжёлым бременем» легла на певца. [196]
Другие музыкальные влияния оказали экспериментальная хардкор-группа Melt-Banana , которая гастролировала с Mr. Bungle в 1995 году, [104] [137] пост-рок-группа Sigur Rós , [198] [104] кантри-певец и автор песен Вилли Нельсон , [199] [ 137] запись вокала Жоау Жилберту , [178] композитора Оливье Мессиана , особенно его транскрипции пения птиц , и композитора мультипликационной музыки Карла Столлинга , который был общим ориентиром с Джоном Цорном, чья докторская диссертация была посвящена ему. [10] Певец выразил любовь к «отрицанию оперы и всей традиции музыкального театра » Маурисио Кагеля , [10] и музыке Марка Мазерсбо в серии игр Crash Bandicoot . [85]
Паттон увлекается андеграундной сценой Японии, о чем свидетельствует влияние The Boredoms и Melt-Banana на его музыку, его сотрудничество с Merzbow и Otomo Yoshihide , а также подписание Ipecac группы Zeuhl Ruins и эмбиент-дуэта Yoshimi & Yuka . В 2006 году Паттон заметил: «Японские музыканты, похоже, меньше беспокоятся о том, как все должно звучать и выглядеть. Это предполагает больше творческой свободы. Они уникальны». [200]
Рассматривая живые выступления Паттона, The Believer отметил, что «его жесты столь же анархичны, как и звуки его голоса», [128] в то время как Revolver подчеркнул его «маниакальное и щеголеватое поведение на сцене». [201] Как рок-фронтмен, Паттон регулярно общается со своей аудиторией, часто посредством сухого юмора и сарказма. [202]
Когда он присоединился к Faith No More, Паттон был «напряжен» из-за того, чтобы его выступления соответствовали настрою группы. [203] Певец начал, среди прочего, переворачиваться на сцену и приземляться на пол, [204] кувыркаться в толпу, а также в ударную установку Бордена или есть такие предметы, как ветровые стекла микрофонов . [205] [206] Из-за повторяющихся прыжков у Паттона развивались травмы голени . [207]
В Лондоне, 10 марта 2002 года, во время первого живого выступления Tomahawk Паттон начал представление с того, что, к большому разочарованию прессы, помочился на охранника и фотографов. Однако несколько дней спустя на сайте группы появилось сообщение, что на самом деле это был фаллоимитатор-пранк, разбрызгивавший воду. [208]
Во время концерта Faith No More на фестивале Sziget 2009 года в Будапеште, Венгрия, Паттон проглотил шнурок от брошенной на сцену обуви, прежде чем громко срыгнуть его и швырнуть обратно публике. [209] [103]
Слава — это как поехать в Лас-Вегас. А если ты не умеешь смеяться в первую очередь над собой, то тебе пи**ец. И когда ты проходишь через это, это весело.
—Майк Паттон, 2002 г. [9]
Названный «иконой мира альтернативного металла » [210] и «неохотным очаровательным мальчиком » [12] Паттон странно отреагировал на свою славу. Согласно статье 2002 года в East Bay Express : «[Майк Паттон], несомненно, поразителен, с пронзительной итальянской внешностью и той необъяснимой аурой, которую разделяют первые влюбленные, известные преступники и знаменитости… И он определенно, ну, немного странно». Газета особо отметила его «прямую дьявольскую ухмылку» и высказала мнение, что Паттон «кажется, всегда боролся с каким-то подавленным Гвидо » через свои разные стили моды на протяжении многих лет. [9] В 2003 году газета The Age отметила, что в интервью у него «нервный, пронзительный ритм», сочла его «самоуверенным», а также склонным к ругательствам и от души смеяться. [211] Писатель Д.Б. Фишман сравнил свою карьеру и имидж с карьерой и имиджем актера и писателя Криспина Гловера . [170]
Mr. Bungle, группа Паттона до его внезапного восхождения к славе, уже в конце 1980-х действовала странно; они называли себя «порнофриками из боевиков из «Звездных войн»» и помимо прочих выходок выбрасывали бюстгальтеры и нижнее белье для своей аудитории. [142] [212] В интервью Faith No More с начала до середины 1990-х годов он утверждал, что одержим мастурбацией; [213] испражнялись в коробку из-под апельсинового сока Эксла Роуза [214] и в фен в отеле; [215] жевал тампон, оставленный на сцене участником L7 ; и жить с агрессивной ящерицей, которая, среди прочего, вдохновила его тексты. [130] Пока Faith No More гастролировали в то время, Паттон начал носить с собой куклу вуду по имени Тудлс, садомазохистское снаряжение, книжки с картинками забальзамированных трупов и маринованный плод в банке . [130] [215] Во время разговоров с журналистами он проявлял интерес только к обсуждению своих «различных навязчивых идей» и почти не упоминал свою музыку. [215] [130] На новогоднем шоу в Сан-Франциско с мистером Банглом в 1991 году Паттон поставил себе клизму и выплеснул ее на толпу. [216] В июле того же года было зафиксировано, как Паттон ел мусор, брошенный толпой в Лиссабоне, Португалия. [35] Во время турне по Франции в январе 1993 года, где журналист сопровождал Faith No More, Паттон на сцене помочился в свой ботинок, прежде чем выпить его, а несколько дней спустя он налил чашку кофе вживую для публики. [215] В 1995 году на шоу Faith No More в Сантьяго-де-Чили он встал на колени перед публикой с открытым ртом, чтобы получать плевки от толпы, пока они исполняли « Кризис среднего возраста ». [217] В 2001 году на официальном сайте прогрессив-рок-группы Tool сообщалось, что, когда Фантомас поддержал их в продвижении пластинки Lateralus , Паттон был остановлен во Флориде службой безопасности аэропорта за перевозку чрезвычайно крупной суммы денег. Впоследствии певец заявил, что принес ее туда, чтобы купить «антикварную книгу», но не смог раскрыть ее название. [218]
Журнал North Coast Journal ретроспективно указал на «полное отсутствие проверки фактов » некоторыми журналистами в отношении заявлений Паттона, [219] а Culture Creature заявила, что было трудно определить, когда он дразнил интервьюеров. [19] В интервью 2002 года, отвечая на вопрос о том, какие аспекты его претензий и публичного поведения были достоверными, фронтмен ответил: «Чем больше заблуждений, тем лучше». [9] Примерно через десять лет после выхода «Epic» певцу предложили принять участие в эпизоде документального сериала « Где они сейчас?». на канале VH1, на что Паттон согласился бы только в том случае, если бы они изобразили его настоящим бездомным, живущим в картонной коробке. [9] East Bay Express прокомментировал:
Паттон — настоящая редкость: человек, который начал с вершины [с «Настоящей вещи» в 1989 году] и охотно спускался вниз [благодаря своим творческим и общественным усилиям, последовавшим за ней.] ... Паттон убежден, что единственное, что есть в жизнь, к которой следует относиться серьезно, - это музыка... Он был рок-звездой, выступающей против рок-звезды, которая вместо того, чтобы снести себе голову, как Курт Кобейн , просто высмеивала абсурдность всего этого. [9]
Во второй половине 2000-х Паттон перестал постоянно вести себя непочтительно за сценой [8] и говорить интервьюерам странные вещи; [105] к последним годам следующего десятилетия он совершенно перестал это делать. В 2019 году он объяснил: «Я уже отдаюсь музыке на тысячу процентов… и понимаю, что важно, а что нет. … [общаться с прессой] – это искусство… И [на с другой стороны] трахаться с [этим] и, будучи придурком, оно того не стоит. ... и я усвоил это с раннего возраста, ... было время, когда я был полным засранцем и ничего не говорил и все, что я хотел бы сделать, это дать вам саркастический ответ и распространить безумную ложь и слухи только потому, что это было смешно [смеется] ... [но] я вырос ... И я думаю, я надеюсь, что у меня есть немного лучше в этом». Фронтмен заключил: «Гораздо легче просто быть, что я вам говорил раньше: самое легкое на свете — это просто быть самим собой». [20]
Журнал Classic Rock отмечает « антигеройскую манеру поведения» Паттона: певец регулярно высказывает едкую критику и высмеивает музыку, но они, похоже, всегда коренятся в его собственной одержимости ею. [3] Паттону не нравится банальность и ограниченность рок-музыки, в частности «снисходительное» отношение ее исполнителей, которые склонны следовать схожим формулам, повторять сет-листы, [d] играть на публику, а не импровизировать. «[Они относятся] к публике как к детям. Я думаю, это смешно», - сказал он. [27] [113] «Суть того, что вы делаете, состоит в том, чтобы открыть кому-то глаза и ткнуть его чем-то – заставить его задуматься… искусство должно вас каким-то образом провоцировать». [10] Чтобы добиться этого, Паттон иногда совершал намеренно трансгрессивные или шокирующие действия, как на сцене, так и за ее пределами. [220] [e] Во время создания Angel Dust в 1992 году он рассказал MTV , что большая часть гранжа и альтернативного рока была «перефразирована» [180] , а позже вообще перестал слушать эти жанры, потому что считал их «жалкими». [178] [f] Напротив, Паттон имел сильную близость к артистам-экспериментаторам, которые исследовали возможности новых технологий, таким как Гротус , а также к оркестровым артистам, таким как Фрэнк Синатра и Mystic Moods Orchestra , которых он называл «вневременными». . [180] [222] [197] На предложение курировать фестиваль All Tomorrow's Party в 2008 году Паттон выбирал только исполнителей мировой музыки , композиторов -модернистов и музыкантов-экспериментаторов. [197] Космополитические наклонности Паттона проявляются в его хобби во время турне, которое включает посещение местных музыкальных магазинов и погружение в культуру этих мест (иногда фанаты замечали его блуждающим по густонаселенным местам в таких странах, как Япония и Чили). . [223] [224] [225] [226] Соответственно, Паттон выступил против американизации [224] и высокого уважения, которое другие страны оказывают Соединенным Штатам. [227] [g] В конце 2000-х он также проявил энтузиазм по поводу растущих инноваций в музыкальном программном обеспечении и цифровых инструментах в надежде, что они позволят молодому поколению открыть новые музыкальные горизонты. [197] [83]Продюсер-самоучка, Паттон по большей части издевается над наймом продюсеров, объясняя их необходимость неспособностью самих музыкантов: «Если вам нужно, чтобы вам говорили, что делать, значит, вы не знаете, чего хотите». [112]
Мир [мейджор-лейбла] заключается не в том, чтобы делать все возможное, чтобы артист был счастлив, дело не в музыке, а в том, чтобы тратить, тратить, тратить и загонять группу в долги, держать их пьяными и ставить под угрозу их искусство, и все. ... Одна из вещей, которую вы понимаете [выпуская альбомы независимо], заключается в том, что это ваши деньги! Так что не идите в дорогую студию и не нанимайте парня, который будет держать ваши клюшки для гольфа, просто запишите свою чертову пластинку и убирайтесь оттуда! [Шепотом] Ты можешь заработать немного денег на своих пластинках!
-Паттон о своей мотивации основать Ipecac Recordings, 2003 г. [121]
Главной особенностью карьеры Паттона было сотрудничество и продвижение многих относительно неизвестных музыкантов либо через прямые проекты, либо через релизы на собственном лейбле. [229] В 1999 году он и менеджер Грег Веркман из Dead Kennedys основали Ipecac Recordings, лейбл, который служит рассадником «неподходящих» артистов и лицензирует только одну запись (т.е., в отличие от традиционных контрактов, артисты могут покинуть в любое время, когда они захотят). [230] В первый год своего существования Ipecac выпустил музыку исполнителя шумовой музыки Мерцбоу , детской группы специального образования The Kids of Widney High и авангардной грайндкор-группы Паттона Fantômas. [231] Лейбл вырос из недовольства Паттона своим предыдущим опытом работы на лейбле и закулисным характером музыкальной индустрии. «Я в первую очередь музыкант, а во вторую — бизнесмен», - заявил он. «Я устал работать с лейблами, которые не понимают ничего, кроме гигантских рок-альбомов. Существует так много интересной музыки, которая заслуживает того, чтобы ее услышали; все эти артисты заслуживают уважения». Что касается контрактов на несколько записей, певец добавил: «Как лейблы могут владеть музыкантом? Я не обращаю внимания на остальную индустрию. Мы просто сосредотачиваемся на том, что нам нравится… Мы хотели найти место. где мы могли найти интересную музыку под управлением собственного музыканта». [200] Ipecac предоставляет артистам полный творческий контроль и контроль над выпуском, сохраняет минимальные накладные расходы и вместо этого сосредотачивается на эффективных записях. [230] [121] Они уделяют большое внимание выплате артистам гонораров, которые в результате их подхода превышают средний уровень, и особенно, когда их пластинки хорошо продаются. [230] С момента создания Ipecac Паттон самостоятельно спродюсировал и самостоятельно выпустил большую часть своего каталога, включая свои новые альбомы с Faith No More и Mr. Bungle. [112]
Большая часть негативных взглядов Паттона на индустрию развлечений возникла из-за того, что он стал свидетелем закулисного мирового турне Faith No More 1992 года в качестве группы разогрева Guns N' Roses и Metallica , двух самых успешных хэви-метал групп того времени. [232] Хотя музыка и взгляды Faith No More резко контрастировали с ними, группа в то время соглашалась на большинство гастрольных контрактов, чтобы расширить свою аудиторию. [27] Паттон заметил: «Нравится вам это или нет, но это вершина. Конечно, мы нашли эту мысль захватывающей. Но как только вы доберетесь до нее, вы поймете, что это полная и абсолютная чушь». [232] Он и его товарищи по группе постоянно пренебрежительно отзывались об этих выступлениях во время тура; [27] после интервью Melody Maker , в котором Паттон распространял слухи о том, что Эксл Роуз лысеет и носит парик , группа была приостановлена на пять часов, пока Роуз предлагал им либо отказаться от оставшихся концертов, либо прекратить свое поведение. [233]
Паттон выразил цинизм по поводу печально известного образа жизни рок-звезд. В 1995 году он рассказал газете San Francisco Chronicle : «Трудно увидеть столько, сколько хотелось бы, учитывая наш гастрольный график, но труднее употреблять кокаин и трахать шлюх каждую ночь. Теперь это работа на полный рабочий день». [207] В эссе 2000 года « Как мы едим нашу молодёжь » он высмеивал романтизацию популярных музыкантов, сравнивая их творчество, в том числе и его, с подглядывающими и ворами. [105] Паттон также любил «играть» с людьми, чье «эго [было] связано» с ними, например, он постоянно высмеивал Энтони Кидиса в интервью после того, как последний обвинил его в краже его стиля . 234], а затем сделал то же самое с новой волновой группой INXS, которая расстроилась, когда Паттон посмеялся над предложением присоединиться к ним. [9] Другим случаем было его высмеивание образа мачо , демонстрируемого метал-группой Pantera : в 1999 году он заявил, что вокалист Фил Ансельмо наконец-то « вышел из туалета » [235] , а на другом шоу заявил, что сопровождающий незаконно остановился на сцене. дайвинг заслужил это, потому что он носил рубашку Pantera. [236] В начале 2000-х годов Паттону предложили стать частью новой супергруппы, позже названной Velvet Revolver , в которую войдут оригинальные участники Guns N' Roses. Паттон снова рассмеялся над этой просьбой, сказав репортеру: «Я думаю, что все остальные знают [почему мне это не интересно], кроме них. И это самое забавное». Вместо этого певец присоединился к маткор- группе Dillinger Escape Plan для записи EP 2002 года . [185] [237] [h] Consequence of Sound считали Паттона «воплощением антирок -звезды ». [88]
На рубеже тысячелетий в разработке находился трибьют-альбом Faith No More, в котором приняли участие Disturbed , Deftones и несколько ню-металлических групп, но Паттон высмеивал его в интервью, как только услышал о нем, и это заявление привело к его отмене. [239] [240] В 2005 году журнал DJ Big Shot связался с Паттоном, чтобы взять интервью у исполнителя танцевальной музыки Моби , который был поклонником Фантомаса, для продвижения его нового альбома Hotel . Паттон согласился, но решил не слушать пластинку заранее, и разговор был неловким: певец назвал материал Моби «дерьмом на электронных обоях ». [241] В 2006 году вирусным стало видео, на котором он высмеивал хард-рок-группу Wolfmother во время выступления на Lollapalooza . Инцидент произошел во время незаписанного интервью, данного Паттону в окрестностях места проведения, когда он внезапно остановился и заметил: «Вы слышите это дерьмо?! В каком мы году? [имеется в виду рок-звучание группы 1970-х годов.] Простите. Я, но Мать-Волчица, ты отстой. ... Извините, меня собиралось [блевать.]» [242] В следующем году в телевизионной рекламе его группы «Подглядывающий Том» Пэттон иронически восхвалял Мать-Вулф. [243] В 2007 году певца спросили о его мнении о Foo Fighters среди других рок-исполнителей, на что он назвал это «бессмысленным для меня… это вообще музыка?», раскритиковав расточительство лидера группы Дэйва Грола. его огромный охват, ресурсы и навыки игры на барабанах, позволяющие «танцевать под гитарой». [244] Точно так же, когда прогрессивные группы, такие как Mars Volta , Radiohead и Mastodon , имели в том году огромный коммерческий успех, Паттон заметил: «Состояние рока сейчас замечательное. Я никогда не был так счастлив». [35]
В первые годы работы в Faith No More Паттон имел длинную прическу без растительности на лице, носил мешковатую одежду и демонстрировал «неопрятный стиль». [245] В это время он немного побрил голову по бокам, приближаясь к кефали , [9] [246] хотя он обычно носил бейсболки во время своих первых двух альбомов с ними. [247] GQ отметил, что эти образы, которые также носил Энтони Кидис , были распространены в Лос-Анджелесе 1980-х годов и отличались от эстетики гранжа , которая была популярна в то время. Журнал считает обоих вокалистов своими самыми известными образцами. [245]
Примерно в 1992 году в фильме «Angel Dust » Паттон начал исследовать свою «мужественность» через разнообразные антимодные стили. [245] В том же году он коротко постригся, отрастил бородку и начал одеваться «немного как автомеханик, [которому] никто не доверял». [247] [248] В 1992 году он и клавишник Родди Боттум прокололи правую и левую брови соответственно. [249] Керранг! писал, что некоторые аспекты этой моды повлияли на моду ню-метала . [250] Для альбома 1995 года King For a Day... Fool For a Lifetime все участники Faith No More, за исключением Майка Бордина, побрили головы, [251] которые в последующие месяцы для Паттона стали «неопрятными». и заросший, дополняющий густые, ленивые усы». [252] В этот период газета San Francisco Chronicle заметила, что из-за того, как он одевался, его, вероятно, «приняли за рабочего». [207]
Примерно с 2000 года певец в основном носил костюмы, бутоньерки , зачесанные назад волосы, короткие усы и бороду. Иногда он менял их на «немного хипповые» наряды или баскетбольные майки. GQ похвалил первый стиль за его «простоту и мрачность с оттенком европейской элегантности», которые контрастируют с устоявшимися взглядами мейнстримных музыкантов. [245]
Хотя Faith No More оказали большое влияние на несколько основных американских групп, после The Real Thing они добились большего коммерческого успеха на других территориях , таких как Австралия, Европа и Южная Америка. [253] [254] Харизма и артистизм Паттона привели к тому, что группа завоевала «культовую преданность» со стороны многочисленных поклонников, а также стала относиться к нему как к «божеству», как описали некоторые авторы. [255] [256] [257] [10] С 1995 года по всему миру появилось множество интернет-сообществ, посвященных Faith No More и проектам Паттона, а к середине 2000-х годов существовали сотни веб-сайтов, посвященных исключительно певцу. [258] [121] Многие из тех, что были созданы в 1990-х годах, продолжают действовать и сегодня. [258] Разик Рауф из Classic Rock считает, что его эгоистическое, решительное неприятие основных тенденций и условностей заставило его аудиторию заступиться за него: «Он никогда не просил их лояльности, но он все равно ее добился». [3]
В 2002 году сообщалось, что у Паттона «смешанные отношения» со своими фанатами и прессой, и, хотя он не был замкнутым человеком, некоторые аспекты его славы «напугали его» - «[Паттон] частный человек, который скорее пролистает компакт-диски Берта Бахараха и Джо Мика , чем расскажет о себе». [9] В какой-то момент он отказался давать какие-либо интервью в целях продвижения г-на Бангла. [259]
Печально известно, что в 1993 году австралийская поклонница приковала Паттона к себе наручниками, когда он был за кулисами, и оставалась так в течение двух часов, пока сотрудники Faith No More не смогли его освободить. [126] С 1995 года несколько фанатов также пытались жить за пределами его дома [update]. [252] В июле 2000 года, после выступления Фантомаса в Nottingham Rock City в Англии, пьяный фанат подбежал к Паттону и укусил его за шею, в результате чего певец ударил его по лицу. [260] Несмотря на эти инциденты, во время гастролей он несколько раз соглашался разговаривать или давать интервью своим последователям. [9] В более поздних интервью Паттон думал, что «стал лучше» общаться с поклонниками и репортерами. [211] [20]
[Кидис, который] до сих пор не простил [Майку] Пэттону за то, что он был таким же красивым длинноволосым певцом, который оказался красивее, моложе и лучше поет, умудрился стать совершенно неактуальным [к 1990 году], а затем более популярным, чем когда-либо. , благодаря выдающемуся музыкальному стервятнику/сороке/компрессору Рику Рубину . ... Мало того, что третий альбом [Паттона] Mr. Bungle был отложен, но и все выступления на фестивалях, на которые они были назначены, на которых также играли Chilis, были отменены по приказу бывшего скрывающегося за мостом Кидиса.
— Факт , 2014 [261]
На протяжении более 30 лет Паттон и вокалист Red Hot Chili Peppers Энтони Кидис были вовлечены в непрекращающуюся вражду. [262] До этой вражды Faith No More (тогда ее возглавлял Чак Мосли ) и Red Hot Chili Peppers гастролировали вместе. Однако отношения между двумя группами стали ужасными в 1989 году, когда Кидис обвинил Паттона, заменившего Мосли, в подражании его стилю на сцене и в их музыкальном видео на их самый большой хит " Epic ". [262] [263] На протяжении 1990 года они стреляли друг в друга в средствах массовой информации. [263]
Считалось, что в последующие годы отношения улучшились: [262] Кидис и Паттон встретились лицом к лицу в 1990-х годах, которые были описаны как дружеские. [264] [265] Вражда между ними неожиданно возобновилась в 1999 году. Мистер Бангл должен был выпустить свой альбом California 8 июня 1999 года, но Warner Bros. Records отложила выпуск на неделю, чтобы не совпасть с Альбом группы Chili Peppers с аналогичным названием Californication . [263] После разногласий в датах выпуска альбома г-н Бангл заявил, что Кидис удалил их из серии летних фестивалей в Европе. [265] [266] [267] Гитарист Mr. Bungle Трей Спруэнс добавил, что менеджер Chili Peppers извинился и обвинил Кидиса в удалении. [268] В отместку г-н Бангл пародировал Red Hot Chili Peppers в Понтиаке, штат Мичиган, на Хэллоуин 1999 года. [262] Они сделали каверы на несколько песен группы, причем Паттон намеренно использовал неверные тексты, например: «Иногда мне кажется, что чертов наркоман» в «Под мостом». [25] В середине концерта басист Тревор Данн (одетый как Фли) подошел к гитаристу Спруэнсу (одетому как призрак Гиллеля Словака) и симулировал введение ему героина. Паттон (одетый как Кидис) прервал это выкриком: «Вы не можете застрелить призрака». [25] Кидис в ответ удалил их из фестиваля Big Day Out 2000 года в Австралии и Новой Зеландии . Кидис сказал о фестивальных выступлениях: «Мне бы было плевать, если бы они играли там с нами. Но после того, как я услышал о шоу на Хэллоуин, где они издевались над нами, трахни его и трахни всю группу». Г-н Бангл прекратил свою деятельность через год после скандала с Кидисом. [269] Паттон продолжал издеваться над Кидисом в средствах массовой информации со своей новой группой Fantômas , называя его «придурком с лапшой» в телеинтервью 2001 года. [270] Несмотря на продолжающуюся враждебность друг к другу, Паттон во время интервью 2010 года выразил желание прекратить вражду, заявив, что он и Кидис будут в теплых объятиях, если они когда-нибудь встретятся лично. Несмотря на это; Кидис и группа продемонстрировали еще один возможный жест, направленный на Паттона, во время концерта в 2014 году, когда группа в шутку дразнила песню Faith No More « We Care a Lot » во время выступления в Barclays Center в Бруклине. [271] [272]
Несколько изданий, таких как Complex и Phoenix New Times , с тех пор назвали вражду Кидиса и Паттона одной из лучших разногласий в истории рока. [273] [274] [262] Другие назвали это «фанк-металлической враждой» [275] и «абсурдом». [276]
Паттон женился на Кристине Зуккатоста, итальянской художнице, в 1994 году. Пара делила свое время между Сан-Франциско и Болоньей , Италия. Пара рассталась в 2001 году, [277] но позже помирилась. Паттон назвал ее своим «лучшим другом» и говорит, что «она, вероятно, понимает [его] больше, чем [он]» сам. [105] У него нет детей. [17] Паттон наслаждается уединением и поддерживает мало глубоких отношений в своей жизни. [105] [9] В 2002 году Паттон признал, что его напряженный график мешал некоторым его личным отношениям, но, тем не менее, он подчеркнул, что музыка является его приоритетом. [9]
Известно, что Паттон имеет давнюю дружбу с барабанщиком Дэйвом Ломбардо, возникшую во время их сотрудничества во время формирования Fantômas в 1998 году. Также известно, что Паттон дружит с фронтменом System of a Down Сержем Танкяном . [279] [280] Один из друзей Паттона — актер Дэнни ДеВито , который постоянно ходит на концерты Паттона. Они встретились после того, как ДеВито и его сын посетили шоу Фантомаса на фестивале Coachella 2005 года . [281]
Во время своего третьего концерта с Faith No More правая рука Паттона навсегда онемела после того, как он упал на разбитую бутылку, которая повредила его сухожилия и нервы. На следующий день он провел пять с половиной часов в реконструктивной микрохирургии . [207] Он снова научился пользоваться рукой, но не чувствует ее (несмотря на то, что врач говорил ему, что произойдет обратная ситуация). [6]
В 2022 году Паттон сообщил, что у него диагностировали агорафобию , что привело к отмене выступлений Faith No More и Mr. Bungle в 2021 году. [282]
У Паттона огромная коллекция пластинок, и с 2005 года он регулярно ездил в Японию с Джоном Зорном, чтобы покупать альбомы. [8] Паттон не «столь чувствителен к музыкальному климату» [87] и считает, что некоторые из лучших произведений искусства имеют тенденцию «выпадать из строя», поэтому он тратит значительное количество времени на поиск неосновных исполнителей. Это была одна из причин основания Ipecac Recordings. [6] В 1999 году Паттон сказал: «Мне нравится заходить в какое-нибудь место, например [магазин пластинок] Amoeba , и говорить: «Хорошо, что изменит мою жизнь сегодня?»» [107] Любимым моментом Паттона во время рекламного цикла в 1995 году было потратить 20 000 долларов за запой с джазовыми пластинками со своим коллегой по группе Борденом в Париже. [220] В 2010 году он написал отзыв ко Дню музыкального магазина в поддержку этих независимых предприятий, назвав их своими «кондитерскими!» [283]
Паттон — гурман . [224] У него есть несколько книг о ресторанах, и во время турне он любит пробовать разные кухни, «будь то какое-нибудь высококлассное снобистское дерьмо или низкопробное барбекю на чьем-то заднем дворе». [185] Его альбом Pranzo Oltranzista вращается вокруг футуристической кулинарии [284] , и он давал тематические интервью о еде. [224] [285] Встречи с друзьями за едой — его основная общественная деятельность, помимо музыки. [286]
С детства Паттон был страстным болельщиком баскетбольной команды «Лос-Анджелес Лейкерс» . [13] Он также является фанатом бейсбола, что в прошлом он считал «винным удовольствием». [287] Паттон поддерживает сборную Италии по футболу . [288]
В перерывах между турами Паттон занимался плаванием и силовыми тренировками . [16]
Многочисленные проекты Паттона и постоянные гастроли сделали его широко известным как « трудоголик ». [4] [211] [277] [289] Паттон, пристрастившийся к кофе , [290] на протяжении многих лет вел около трех проектов одновременно. [105] К 2006 году он не ушёл в отпуск, но говорит, что его рабочий процесс для него естественен [105] и «не чувствует себя комфортно, если [у него] нет нескольких незавершённых дел». [9]
До 2001 года Паттон владел домом в Болонье и свободно говорил по-итальянски. [291] Эти события тесно связали его с итальянской культурой и ее популярной музыкой середины 20 века. [291] [197] Он также разговаривал по-испански до 1990-х годов [292] и до сих пор понимает его. [185] Кроме того, он говорил на португальском сленге. [14]
В большинстве областей нашей культуры слава и богатство вызывают всеобщее восхищение и уважение, и не имеет значения, чего стоило добиться этого. Паттон отвергает все это. Для фронтмена ему вполне комфортно быть в центре внимания, и он не занимается саморекламой. У него, конечно, есть внешность и талант, чтобы стать знаменитым, но его это абсолютно не волнует. Возможно, именно поэтому он завоевал уважение стольких музыкантов.
— Револьвер , 2002 г. [293]
В списке, опубликованном Consequence of Sound на основе вокального диапазона, Майк Паттон был признан «величайшим певцом всех времен» в популярной музыке. [294] До расформирования Faith No More в 1998 году Паттон уже пользовался большим уважением среди коллег и слушателей, и это продолжалось с последующими его многочисленными экспериментальными релизами. [121] С точки зрения влияния, PopMatters считает его одним из двух самых важных рок-фронтменов 1990-х годов наряду с Куртом Кобейном . [5] Тем не менее, Паттон преуменьшает свою известность беззаботным самоуничижением и очень критически относится к своим ранним работам. [121] [87]
Универсальность и мастерство вокала Паттона на первых альбомах Faith No More и Mr. Bungle были «новаторскими», особенностями, которые, наряду с экспериментальными рок-инструментами его товарищей по группе, вдохновили поколение музыкантов, пришедшее после него. [295] Когда Паттон закончил свою вторую пластинку с Faith No More — Angel Dust в 1992 году — Warner Bros предупредила их, что это будет «коммерческим самоубийством» из-за значительного стилистического отклонения, на которое они начали идти, [173] но, в конце концов, , в 2003 году Керранг! журнал назвал его самым влиятельным альбомом за последние два десятилетия. [121] Хотя Паттон мог легко извлечь выгоду из любой из этих пластинок после их выпуска, критики превозносят то, что он продолжал изобретать себя заново и постоянно искать новые подходы на протяжении многих лет. [296] [293] [162] [297] [257] Некоторые авторы называли его « человеком эпохи Возрождения ». [298] [297] [92] [285] Рассказывая о многогранных усилиях Паттона, Роберт Барри заявил:
Мир, в котором он живет, населен как музыкантами с академическим складом ума и консерваторским образованием, так и панками и фриками. ... [Но его многообразие] не следует воспринимать как поверхностное позерство . На самом деле его можно сравнить с Оливье Мессианом . ... «В эклектизме Мессиана нет ничего поверхностного», - сказал дирижер Пьер Булез , и «так же, как мы можем говорить об эклектизме в его выборе композиторов, так и его реальный стиль письма - сопоставление и наложение, а не развитие и трансформация - может можно назвать эклектическим». Слова, которые с таким же успехом можно было бы написать и о Паттоне. [10]
Паттону часто приписывают влияние на ню-метал , форму альтернативного металла, инициированную такими группами, как Korn и Limp Bizkit в конце 1990-х. [9] [299] [300] Он был без особого энтузиазма по поводу связей с такими группами, заявив в интервью 2002 года, что «от ню-метала у меня переворачивается живот». [301] Рецензент The Quietus высказал мнение, что, несмотря на далеко идущее наследие Faith No More, наиболее ценным вкладом Паттона было использование своей платформы, «чтобы стать одной из самых мощных движущих сил в авангарде и альтернативной музыке». благодаря своим разнообразным проектам и сотрудничеству, а также артистам-экспериментаторам, которых он подписал с Ipecac Recordings. [89]
В дополнение к его выдающемуся наследию с Faith No More , Mr. Bungle и Fantômas , многие художники напрямую ссылаются на Майка Паттона как на источник вдохновения. Выдающиеся певцы, такие как Чино Морено ( Deftones ), [302] Брэндон Бойд ( Incubus ), [303] [304] Вилле Вало ( HIM ), [305] Джейкоби Шаддикс ( Papa Roach ), [306] Грег Пусиато ( The Dillinger Escape) Plan ), [307] Джесси Лич ( Killswitch Engage ), [308] Иван Муди ( Five Finger Death Punch ), [309] Джастин Пьер ( Саундтрек Motion City ), [310] Дэрил Палумбо ( Glassjaw ), [311] Говард Джонс (Killswitch Engage), [312] [313] Клаудио Санчес ( Кохид и Камбрия ), [314] Томми Роджерс ( Между погребёнными и мной ), [315] [316] Дэниел Гильденлёв ( Боль спасения ), [317] Дуг Робб ( «Хубастанк »), [318] Томми Векст ( «Божественная ересь» ), [319] Эрнан Эрмида ( «Самоубийственное молчание» ), [320] [321] Димитри Минакакис («План побега Диллинджера»), [322] Майк Веннарт ( «Оушенсайз »), [ 323] Спенсер Сотело ( «Периферия »), [324] Си Джей МакМэхон (« Твое искусство - убийство ») [325] и Кин Этик ( «Двенадцать футов ниндзя ») [326] назвали Паттона своим основным источником влияния.
В 2011 году Девин Таунсенд заявил: « Angel Dust превратился в Mr. Bungle, изменившего каждого певца тяжелой музыки. Паттон — живое сокровище». [327] В художественном отношении он оказал наибольшее влияние на Slipknot , [328] [329] [330] [331] Mushroomhead [332] и Igorrr , [333] и оказал большое влияние на Джоша Хомма ( Queens of the Stone Age). ), [334] Серж Танкян ( Система дауна ) [335] и The Avett Brothers . [336]
Студийные альбомы
Это был конец 80-х, и фанк-метал достиг своего апогея в популярной музыке. На поле было два бесспорных титана: The Red Hot Chili Peppers во главе с Энтони Кидисом и Faith No More во главе с Майком Паттоном.
... Но для меня [
Темы для голоса для взрослых
] были полезным опытом. Я буквально тренировал свой голос, чтобы его услышал весь мир. И здесь, на работе, я учился использовать определенные методы, в которых, как мне казалось, я мог бы стать лучше.
Как только демо [
The Raging Wrath From The Пасхального кролика
] было готово, мы приступили к следующему выпуску, который был
чем-то вроде
Specials
/ska. Fishbone пришла через Eureka, одну из немногих групп, которые когда-либо это делали, и по-настоящему вдохновила нас, по-настоящему зажгла нас и вселила в нас уверенность, что мы можем играть другие формы музыки и делать ее по-настоящему интенсивной и захватывающей.
Трей Спруэнс: Я был в дэт-метал группе, и у нас была идея сыграть несколько ска-мелодий для группы металлистов. У нас просто возникла идея: «Хорошо, мы будем играть ска-музыку, и это будет потрясающе». Половина аудитории нас ненавидела, но было определенно приятно столкнуться с этой стеной между стилями.
... Первая половина
Bacteria Cult
, особенно «Красная радуга» и «Черный альбинос», напоминает Дэнни Эльфмана в его самых причудливых проявлениях...
... [1987-е]
Кишка Чили
... была похожа на чертово безумие и Джеймса Бонда. Это была секретная супершпионская ска-музыка, и это было потрясающе.
Послушайте Faith No More, и вы услышите лукавое нытье Принса, вы услышите почти задушевные черные вокальные интонации.
{{cite podcast}}
: Отсутствует или пусто |url=
( помощь )... [Анализируя крики Паттона:] они вплетены между рычанием сильного мужчины и детским визгом - для него тоже высшая свобода не женская, а инфантильная. До сих пор он не публиковал таких манифестов, как Стратос или Баргельд, хотя явно разделяет их идеологию.
Le chant de HR se fait plus mélodique, и мы можем получить прибыль от всех этих талантов. ... [ I Against I ] nous envoie dans les Cages à miel ce qu'on peut condérer comme l'ouvrage sur lequel la scène Fusion Metal/Funk/HipHop à venir va se baser. Écoutez le fabuleux «Reignition» для вашей честной идеи: HR и croone d'une façon qu'un некоего Майка Паттона (Faith No More, Mr Bungle) в большом подражании, ...
Удивительно универсальный голос [HR] демонстрирует потрясающий диапазон, чему
многие годы спустя подражали такие люди, как Майк Паттон и
Серж Танкян .
... Dann kletterte der Maniac noch auf den Verstärker-Turm und sprang Hals über Kopf ins Schlagzeug von Mike "Puffy" Bordin, ...
Que retenir de tous ses travaux? ... Он может служить доблестному служителю, пользоваться известностью для помощи другим артистам.
Es ist eine schlechte Idee. Man sollte schlafende Hunde nicht wecken. Meiner Meinung nach war Faith No More eine gute Band. Die Musik - это очень важно, и это было лучше всего, если девушка была сама. Wenn ich aber daran denke, was für Bands an diesem Tribute teilnehmen sollen – о Манн! Ich mag diese Bands nicht und ich finde nicht, dass sie interessante Platten veröffentlichen. А также: Wie sollten sie etwas besseres order zumindest interessantes zu Stande Bringen, wenn sie sich an einem FNM-Song versuruchen?
{{cite web}}
: CS1 maint: archived copy as title (link)Поклонники FNM подобны культу в своей преданности, считая харизматичного и разностороннего вокалиста Майка Паттона божеством.
Титанический вокальный диапазон Майка Паттона, его склонность к экспериментам и неугомонная тяга к инновациям снискали ему значительный культ, который, возможно, равен культу Faith No More. Любите его или ненавидите, нельзя отрицать, что Паттон обладает мистикой, которая захватывает воображение людей. Да, он читал рэп в «Epic», но он также пел «
Everything’s Ruined
». Чак Мосли был панк-певцом; Майк Паттон — лидер культа. Преклоните колени и поклонитесь.
Паттон явно не верит в реинкарнацию, учитывая его неустанное стремление творить в этой жизни. Достигнув статуса рок-иконы, он мог бы выжать из этого все возможное и стать альтернативой
Джону Бон Джови
. Но все, что их объединяет, - это ранняя склонность к катастрофическим волосам, как у нежноногих птенцов скал, и тот факт, что Паттон, несомненно, заснет, когда он умрет.
Дэн Эстрин (гитарист Hoobastank): Многие ругают нас, потому что думают, что мы звучим как Incubus, многие не понимают, что мы все одного возраста, мы выросли в одном районе и на нас влияют одни и те же группы. Оба наших певца находились под сильным влиянием Майка Паттона из Faith No More или Mr. Bungle.
... Не вся музыка должна быть блестящей во всех отношениях. Однако есть несколько [блестящих] групп, например Faith No More с Майком Паттоном, которые записали
Angel Dust
, один из моих любимых альбомов. Это альбом, с помощью которого я научился петь. Я прогуливал школу, включал стереосистему на полную мощность и пел под нее. Когда выходит такой альбом, и ты покупаешь его в музыкальном магазине, включаешь, и ты просто потрясен – это действительно дает мне силы продолжать, потому что я считаю себя [в первую очередь] фанатом. ...
Майк Паттон — один из моих любимых певцов. Faith No More — одна из моих любимых групп всех времен. Меня это очень вдохновляет. Я влюбился в эту группу в очень молодом возрасте и видел их несколько раз, пока они росли. Я был расстроен, когда они расстались [в 1998 году], но они снова дают концерты, и это здорово. Но что касается влияния и того, как я пою, меня определенно вдохновил Майк Паттон [...]
В детстве я всегда был его большим поклонником. Если я и пытался подражать кому-то, когда был ребенком, то это был он [Майк Паттон]. Если бы не он, я бы, наверное, даже не начал петь. Он и HR из Bad Brains оказали на меня большое влияние, когда я впервые начал заниматься этим, когда был совсем молод. Это не только огромная честь и все, что должно произойти после него, но это также не так сложно, как вы думаете, просто потому, что он уже с самого начала находился под таким сильным влиянием на меня.
Вопрос: Майк Паттон оказал на вас большое влияние?
Дэрил Палумбо: В детстве он был одним из моих героев... абсолютно. Я хочу сказать «нет», потому что я слышал, что он озлобленный старик и что он смеется над группами, которые называют его влиятельным человеком. Все на М-ебанном ТВ и все хэви-группы повсюду считают
Паттона
влиятельным человеком, а он говорит о них всякую ерунду? Я по-прежнему считаю его величайшим певцом в истории тяжелой музыки, но чувствую себя намного выше любой другой группы, на которую он оказал влияние. Черт возьми, если у него с этим проблемы.
Вопрос: Ваш голос уникален тем, что от одной фразы к другой вы можете переходить от очень мелодичного к очень тяжелому. Кто на вас повлиял и где вы научились так мелодично петь?
Говард Джонс: Я думаю, что Майк Паттон из Faith No More, очевидно, очень популярен. [...]
[...] Я бы сказал, что группа, которая, вероятно, повлияла на меня больше, чем любая другая, скорее всего, больше не Faith. Просто потому, что я так много слушал это, когда они были активны. [...] Я бы сказал «Последнее, что узнал» Фейт, больше нет! Я все время пою эту песню в душе. И вообще, я написал припев к песне «Breathe life» из нашего альбома, я написал это в душе. (смеется)
Sur ce disque il ya des Vocales que je me suis mis à expérimenter… Il ya peu de chanteurs qui sont способных на это. Bon c'est vrai, il ya Dieu, Майк Паттон. Я думаю, что все певцы мира мечтают о том, что это секрет Майка Пэттона.
{{cite web}}
: CS1 maint: numeric names: authors list (link)Вопрос: Кого бы вы назвали человеком, оказавшим на вас влияние?
Дмитрий Минакакис: [...] Майк Паттон оказывает на меня большое влияние. Когда мне было 12 или 13, именно тогда они и появились. [...]
Я большой поклонник почти всего, что делает Майк Паттон. Мой любимый — мистер Бангл. Вероятно, именно он стал причиной того, что я даже подумал о пении.
Вопрос: Чья музыкальная карьера вам больше всего нравится и почему (кроме вашей собственной)?
Шон Крэхан
: Нам очень нравится Майк Пэттон, потому что он просто музыкальный гений, он способен протянуть руку помощи и сделать множество других вещей, не беспокоясь об индустрии. Он выпустит альбом Bungle, который будет сумасшедшим, а следующий альбом Bungle будет похож на кучу песен о любви, и он делает это потому, что ему это нужно, и он выпустит альбом о рецептах пасты – .. Slipknot нравятся люди, которые остаются верными своему сердцу –
Пикассо
,
Ван Гог
и
Сезанн
никогда не зарабатывали денег, когда занимались импрессионизмом. Сезанн [не] продавал
натюрморты
за еду или деньги, он рисовал, потому что должен был рисовать и потому что любил рисовать.
Кори Тейлор
: Я знаю, что он проигнорирует это, но на сегодняшний день на меня больше всего влияет Майк Паттон [из Faith No More]. Он мой герой: лучший певец в мире и самый творческий человек на планете. Абсолютно бесстрашный в своем подходе к искусству и музыке, он не боится говорить именно то, что думает. Плюс он чертовски крут.
Джои Джордисон : ...Я до сих пор очень уважаю Faith No More. Они действительно изменили мою жизнь с точки зрения открытости, потому что я сразу увлекся трэшем и дэт-металом. The Real Thing действительно сформировал мое понимание музыкальных стилей и умение использовать их со вкусом. Майк Паттон, вероятно, самый талантливый вокалист, музыкант и провидец, которого я когда-либо слышал в своей жизни. А новая группа Паттона, Fantômas – этот альбом Director's Cut такой зловещий. Я видел их в Сан-Франциско, еще до того, как они выпустили пластинку, когда мы записывали нашу первую пластинку. Я никогда не видел такой химии на сцене, как они. Это было чертовски нереально , чувак.
Сид Уилсон,
у которого он хотел бы взять интервью: Я считаю, что Майк Паттон был бы чрезвычайно интересным человеком для интервью. Вероятно, он может рассказать много замечательных историй. Он определенно мой герой. Скрещенные пальцы!
Ванг, Джес (2013). «Майк Паттон – вокальный алхимик» (видео и текст). ТК-Геликон. Архивировано из оригинала 22 июля 2013 года . Проверено 8 августа 2020 г.(Альтернативная ссылка)