stringtranslate.com

Музей искусств округа Лос-Анджелес

Музей искусств округа Лос-Анджелес ( LACMA ) — художественный музей , расположенный на бульваре Уилшир в районе Миракл-Майл в Лос-Анджелесе. LACMA находится на Музейном ряду, рядом с La Brea Tar Pits (Музей Джорджа К. Пейджа).

LACMA был основан в 1961 году, отделившись от Музея истории, науки и искусства Лос-Анджелеса . Четыре года спустя он переехал в комплекс на бульваре Уилшир, спроектированный Уильямом Перейрой . Богатство и коллекции музея выросли в 1980-х годах, и он добавил несколько зданий, начиная с этого десятилетия и продолжая в последующие десятилетия.

LACMA — крупнейший художественный музей на западе США. Ежегодно он привлекает около миллиона посетителей. [4] В нем хранится более 150 000 работ, охватывающих историю искусства с древних времен до наших дней. Помимо художественных выставок , в музее проходят показы фильмов и концерты.

История

Ранние годы

Бульвар Уилшир и Художественный музей в 1965 году

Музей искусств округа Лос-Анджелес был основан как музей в 1961 году. До этого LACMA был частью Музея истории, науки и искусства Лос-Анджелеса , основанного в 1910 году в Экспозиционном парке недалеко от Университета Южной Калифорнии .

Эдвард У. Картер помог организовать сбор средств для LACMA в ответ на растущее нежелание Дж. Пола Гетти жертвовать какие-либо новые произведения искусства округу Лос-Анджелес. [5] Гетти пожертвовал несколько прекрасных произведений искусства, таких как ковер Ардебиль и « Портрет Мартина Лутена » Рембрандта , но затем осознал их убогую и неорганизованную презентацию в стареющем многофункциональном музее округа и решил основать собственный художественный музей рядом со своим домом. [5]

Говард Ф. Амансон-старший , Анна Бинг Арнольд и Барт Литтон были первыми главными покровителями нового художественного музея округа. Амансон сделал основное пожертвование в размере 2 миллионов долларов, убедив совет музея, что можно собрать достаточно средств для основания нового музея. В 1965 году музей переехал в новый комплекс на бульваре Уилшир как независимое учреждение, ориентированное на искусство, крупнейший новый музей, построенный в Соединенных Штатах после Национальной галереи искусств .

Здания Уильяма Перейры

Музей, построенный в стиле, похожем на Lincoln Center и Los Angeles Music Center , состоял из трех зданий: Ahmanson Building, Bing Center и Lytton Gallery (переименованной в Frances and Armand Hammer Building в 1968 году). Совет выбрал архитектора из Лос-Анджелеса Уильяма Перейру вместо Людвига Мис ван дер Роэ, рекомендованного директорами, для строительства зданий. [6] Согласно статье Los Angeles Times 1965 года , общая стоимость трех зданий составила 11,5 миллионов долларов. [7] Строительство началось в 1963 году и было осуществлено корпорацией Del E. Webb . Строительство было завершено в начале 1965 года. [8] В то время Los Angeles Music Center и LACMA были параллельными крупными гражданскими проектами, которые конкурировали за внимание и спонсоров в Лос-Анджелесе. Когда музей открылся, здания были окружены отражающими бассейнами, но они были засыпаны и засыпаны, когда смола из соседних смоляных карьеров La Brea начала просачиваться. [7]

1980-е

Бывшая фреска на парковке LACMA , автор Барри Макги
Бывшая фреска на парковке LACMA , автор Маргарет Килгаллен (2000) [9]

Деньги лились рекой в ​​LACMA в годы бума 1980-х годов, как сообщается, 209 миллионов долларов частных пожертвований во время пребывания у власти директора Эрла Пауэлла. [10] Чтобы разместить свои растущие коллекции современного искусства и предоставить больше места для выставок, музей нанял архитектурную фирму Hardy Holzman Pfeiffer Associates для проектирования своего здания Роберта О. Андерсона для искусства 20-го века стоимостью 35,3 миллиона долларов [11] площадью 115 000 квадратных футов , которое открылось в 1986 году (переименовано в здание Art of the Americas в 2007 году). В далеко идущем расширении посетители музея с этого момента входили через новый частично крытый центральный двор, почти акр пространства, ограниченного четырьмя зданиями музея. [12]

Павильон японского искусства музея , спроектированный неординарным архитектором Брюсом Гоффом , открылся в 1988 году, как и Сад скульптур Б. Джеральда Кантора с бронзовыми работами Родена .

В 1999 году был завершен проект по улучшению парка Хэнкок , и прилегающий к LACMA парк (спроектированный ландшафтным архитектором Лори Олин ) был открыт бесплатным общественным празднованием. Реновация стоимостью 10 миллионов долларов заменила мертвые деревья и голую землю на места для пикников, пешеходные дорожки, смотровые площадки для смоляных карьеров Ла-Бреа и амфитеатр из красного гранита на 150 мест, спроектированный художником Джеки Феррарой . [13]

Также в 1994 году LACMA приобрел соседнее здание бывшего универмага May Company , впечатляющий пример современной архитектуры, спроектированный Альбертом К. Мартином-старшим. LACMA West увеличил площадь музея на 30 процентов, когда здание открылось в 1998 году. [14]

Здания Ренцо Пиано

В 2004 году совет попечителей LACMA единогласно одобрил план преобразования LACMA, разработанный архитектором Ремом Колхаасом , который предложил снести все существующие здания и построить совершенно новое единое сооружение с шатром наверху, [15] [16] стоимостью от 200 до 300 миллионов долларов. [17] Колхаас вытеснил французского архитектора Жана Нувеля , который должен был добавить крупное здание, одновременно ремонтируя старые объекты. [18] Ранее, в мае 2001 года, список кандидатов сократился до пяти: Колхаас, Нувель, Стивен Холл , Даниэль Либескинд и Том Мейн . [18]

Однако проект вскоре застопорился после того, как музей не смог обеспечить финансирование. [19] В 2004 году совет попечителей LACMA единогласно одобрил планы по преобразованию музея под руководством архитектора Ренцо Пиано . Планируемое преобразование состояло из трех этапов.

Фаза I началась в 2004 году и была завершена в феврале 2008 года. Реновация потребовала сноса парковки на Огден-авеню, а вместе с ней и граффити, заказанное LACMA уличным художником Маргарет Килгаллен и Барри Макги . [20] Входной павильон является ключевым моментом в плане архитектора Ренцо Пиано по объединению раскинувшейся, часто запутанной планировки зданий LACMA. Главный вход BP и прилегающий к нему Музей современного искусства Broad (BCAM) составляют первую фазу трехчастной кампании по расширению и реконструкции стоимостью 191 миллион долларов (первоначально 150 миллионов долларов). BCAM назван в честь Эли и Эди Броуд , которые пожертвовали 60 миллионов долларов на кампанию LACMA; Эли Брод также входил в совет директоров LACMA. [21] BCAM открылся 16 февраля 2008 года, добавив 58 000 квадратных футов (5 400 м 2 ) выставочного пространства к музею. В 2010 году выставочный павильон Линды и Стюарта Резник открылся для публики, предоставив крупнейшее специально построенное, естественно освещенное, открытое музейное пространство в мире. [22]

Вторая фаза была направлена ​​на то, чтобы превратить здание May в новые офисы и галереи, спроектированные SPF Architects. Как предполагалось, оно должно было иметь гибкое галерейное пространство, образовательное пространство, административные офисы, новый ресторан, сувенирный магазин и книжный магазин, а также учебные центры для музейных отделов костюма и текстиля, фотографии, гравюры и рисунков, а также сад скульптур на крыше с двумя работами Джеймса Таррелла . Однако строительство этой фазы было остановлено в ноябре 2010 года. [23] Вторая и третья фазы так и не были завершены.

LACMA West, бывшее здание May Company на углу бульвара Уилшир и авеню Фэрфакс , в котором в настоящее время располагается Музей киноакадемии.

Предложение Цумтора

Подробности третьей фазы, которая изначально должна была включать реконструкцию старых зданий, долгое время оставались нераскрытыми. [23] В ноябре 2009 года были обнародованы планы о том, что директор LACMA Майкл Гован работает со швейцарским архитектором и лауреатом Притцкеровской премии Питером Цумтором над планами по перестройке восточной части кампуса, зданий Perreira между двумя новыми зданиями Renzo Piano и смоляными ямами. [16] [24] Архитектурная фирма Skidmore, Owings & Merrill сотрудничала с Цумтором над проектом здания. [25] С предполагаемой стоимостью в 650 миллионов долларов [26] первое предложение Цумтора предполагало горизонтальное здание вдоль бульвара Уилшир . Оно было бы окутано стеклом со всех сторон, а его главные галереи подняли бы один этаж в воздух. Широкая крыша была бы покрыта солнечными батареями. [27] В более поздней уступке, высказанной соседом, музеем Пейджа , LACMA заставил Цумтора изменить форму предлагаемого им здания, чтобы оно простиралось через бульвар Уилшир и подальше от смоляных карьеров Ла-Бреа . [26] [28]

В июне 2014 года Совет попечителей округа Лос-Анджелес одобрил выделение 5 миллионов долларов LACMA для продолжения предложенных планов по сносу конструкций на восточной стороне кампуса для строительства единого здания музея. [29] Позже в том же году они одобрили концепцию плана, который предусматривал государственное финансирование и 125 миллионов долларов для проекта стоимостью 600 миллионов долларов. [30]

8 апреля 2019 года здание, спроектированное Цумтором, было одобрено Советом по надзору округа Лос-Анджелес. Окончательно утвержденный проект здания был уменьшен с первоначальных 387 500 квадратных футов (36 000 м 2 ) до 347 500 квадратных футов (32 280 м 2 ), а площадь галереи сократилась с 121 000 квадратных футов (11 200 м 2 ) до 110 000 квадратных футов (10 000 м 2 ). Новое предложение также отказалось от эстетики черной формы, сведя ее к одноуровневому, надземному, застекленному, бетонному зданию песочного цвета, чтобы сэкономить средства. Проект по-прежнему предусматривает рукав над бульваром Уилшир. [31] [32]

За исключением необходимых механических систем и ванных комнат, весь второй этаж здания будет отведен под галерейное пространство. [25] Расположенные в четырех широких кластерах вокруг здания, каждая из двадцати шести основных галерей спроектирована в форме квадрата или прямоугольника в различных масштабах. [25] Другие службы, среди которых образовательный отдел музея, магазин и три ресторана, будут располагаться на уровне земли, как и театр на 300 мест в части здания на южной стороне бульвара Уилшир. [25]

Общая стоимость оценивалась в $650 млн, при этом округ Лос-Анджелес предоставил $125 млн в виде средств, а остальное было собрано путем сбора средств. LACMA собрал $560 млн к 2019 году [33] и $700 млн к 2022 году. Общая оценка сейчас составляет $750 млн к 2023 году. [34]

В 2020 году четыре здания на территории кампуса были снесены, чтобы освободить место для реконструированного объекта. Его проект вызвал сильное сопротивление общественности и был раскритикован архитектурными критиками и музейными кураторами, которые возражали против его уменьшенного пространства галереи, плохого дизайна и непомерных затрат. [35] [36] [37] Перепроектированное окончательное здание подверглось критике со стороны некоторых местных архитекторов, включая редакционного архитектора Los Angeles Times Кристофера Найта , назвав планы «полусырыми». [38] Антонио Пачеко назвал планы «оскорблением архитектурного и культурного наследия Лос-Анджелеса». [39] Особенно критиковалось сокращение пространства галереи в плане. [40] Планы вызвали серьезные споры также со стороны жителей Лос-Анджелеса, что побудило к кампании «Спасите LACMA». [41] Лос-Анджелес владеет правами на воздух над Уилширом, поэтому городской совет должен дать одобрение на проект, поскольку часть конструкции проходит над улицей.

Снос зданий Перейры начался в апреле 2020 года. Снос был завершен в октябре того же года. [42] К 2021 году строительство замедлилось из-за обнаружения ископаемых на месте. [34] Тем временем открытие здания Цумтор было перенесено на 2024 год. [43]

Партнерства

Башни Уоттса

В 2010 году LACMA объединился с Департаментом культуры города Лос-Анджелеса, чтобы обеспечить сохранение башен Уоттс , предложив свой персонал, экспертизу и помощь в сборе средств. [44] По состоянию на 2018 год LACMA сотрудничает с округом Лос-Анджелес с целью разработки площадки в парке Эрвина «Мэджик» Джонсона, который находится недалеко от башен Уоттс. [45]

Сайт парка водно-болотных угодий Южного Лос-Анджелеса

В 2018 году LACMA заключила договор аренды сроком на 35 лет на бывший склад и ремонтную площадку метрополитена площадью 80 000 квадратных футов, построенный в 1911 году в районе Южного парка Лос-Анджелеса. [45]

Музей искусств Лас-Вегаса

В 2023 году LACMA и фонд филантропа Элейн Уинн объявили о своем партнерстве с целью открытия Музея искусств Лас-Вегаса (LVMA). [46] В том же году совет Лас-Вегаса одобрил переговоры о выделении участка земли для предлагаемого трехэтажного здания площадью 90 000 квадратных футов Музея искусств Лас-Вегаса в Симфоническом парке . [47] [48]

Локальный доступ

При поддержке гранта 2021 года, предоставленного Art Bridges и Terra Foundation for American Art , LACMA запустил сотрудничество под названием Local Access, в рамках которого музей делится частями своей коллекции с Музеем искусств и истории Ланкастера , Художественным музеем Риверсайда , Художественным музеем Винсента Прайса в колледже Восточного Лос-Анджелеса и Художественными галереями Калифорнийского государственного университета в Нортридже . [49]

Выставки

В 1971 году революционная выставка куратора Мориса Такмана «Искусство и технологии» открылась в LACMA после ее дебюта на Всемирной выставке 1970 года в Осаке, Япония. [50] Позже в том же году музей организовал свою первую выставку современных чернокожих художников, среди которых были Чарльз Уилберт Уайт , Тимоти Вашингтон и Дэвид Хэммонс , тогда еще малоизвестные. [51] Самой посещаемой выставкой музея была « Сокровища Тутанхамона », которая привлекла 1,2 миллиона человек за четыре месяца в 1978 году. Выставка 2005 года «Тутанхамон и Золотой век фараонов» привлекла 937 613 человек за 137 дней. Выставка шедевров Винсента ван Гога 1999 года из одноименного музея художника в Амстердаме является третьей по успешности выставкой, а выставка работ французских импрессионистов 1984 года — четвертой. [52] В 1994 году выставка «Пикассо и плачущие женщины: годы Марии-Терезы Вальтер и Доры Маар» открылась с восторженными отзывами и собрала большую толпу, собрав более 153 000 посетителей. [53]

С момента прихода нынешнего директора Майкла Гована около 80% из чуть более 100 представленных временных выставок были посвящены современному искусству, в то время как постоянные экспозиции представляют работы, датируемые периодом от античности, включая доколумбовое, ассирийское и египетское искусство, а также современное искусство. [54]

Более поздние выставки, посвященные популярной культуре и развлечениям, также были хорошо приняты как критиками, так и покровителями. Экспонаты, посвященные работам режиссеров Тима Бертона и Стэнли Кубрика, вызвали особенно позитивные реакции и отклики. [55]

Коллекции

Более 120 000 объектов LACMA распределены по многочисленным отделам по регионам, носителям и периодам времени и размещены в различных музейных зданиях. [56]

Современное искусство

Коллекция современного искусства представлена ​​в здании Ахмансона, которое было отремонтировано в 2008 году и теперь имеет новый вход с большой лестницей, задуманной как место сбора, похожее на Испанскую лестницу в Риме . Атриум у основания лестницы заполняет массивная скульптура Тони Смита «Дым» (1967). [57] В галереях на уровне площади также представлены работы африканского искусства и галерея, посвященная Центру Роберта Гора Рифкинда по изучению немецкого экспрессионизма.

Современная коллекция на уровне площади демонстрирует работы с 1900 по 1970-е годы, в основном заполненные коллекцией Джанис и Анри Лазароф . В декабре 2007 года Джанис и Анри Лазароф передали LACMA 130 в основном модернистских работ, оцениваемых более чем в 100 миллионов долларов. [58] Коллекция включает в себя 20 работ Пикассо , акварели и картины Пауля Клее и Василия Кандинского , а также значительное количество скульптур Альберто Джакометти , Константина Бранкузи , Генри Мура , Виллема де Кунинга , Жоана Миро , Луизы Невельсон , Архипенко и Арпа . [59] [60]

Галереи современного искусства
Галерея работ Альберто Джакометти

Коллекция современного искусства представлена ​​в Музее современного искусства Брод (BCAM) площадью 60 000 квадратных футов (5600 м 2 ), открытом 16 февраля 2008 года. На первой выставке BCAM было представлено 176 работ 28 художников послевоенного модернизма с конца 1950-х годов по настоящее время. Все, кроме 30 изначально выставленных работ, были из коллекции Эли и Эдит Брод (произносится как «броуд»). [61] Долгосрочный попечитель Роберт Халфф уже пожертвовал 53 произведения современного искусства в 1994 году. В состав этого дара входили Жоан Миро , Джаспер Джонс , Сэм Фрэнсис , Фрэнк Стелла , Лари Питтман , Крис Берден , Ричард Серра , Джон Чемберлен , Мэтью Барни и Джефф Кунс . Он также предоставил LACMA свои первые рисунки Класа Олденбурга и Сая Твомбли . [62]

Back Seat Dodge '38 (1964) Эдварда Кинхольца — скульптура, изображающая пару, занимающуюся сексом на заднем сиденье укороченного шасси автомобиля Dodge 1938 года. Произведение принесло Кинхолзу мгновенную известность в 1966 году, когда Совет попечителей округа Лос-Анджелес попытался запретить скульптуру как порнографическую и пригрозил лишить LACMA финансирования, если он включит работу в ретроспективу Кинхольца. Был достигнут компромисс, согласно которому дверь автомобиля скульптуры останется закрытой и охраняемой, и ее можно будет открыть только по просьбе посетителя музея, которому исполнилось 18 лет, и только если в галерее не будет детей. Шум привел к тому, что более 200 человек выстроились в очередь, чтобы увидеть работу в день открытия выставки. С тех пор Back Seat Dodge '38 привлекает толпы. [63]

Американское и латиноамериканское искусство

Здание Art of the Americas Building имеет американские, латиноамериканские и доколумбовые коллекции, представленные на втором этаже, и временные выставочные площади на первом этаже. Ранее известное как здание Anderson Building, здание Art of the Americas Building включает галереи для искусства из Северной, Центральной и Южной Америки. [64]

Диего Ривера , День цветов (Día de Flores) , 1925 год.

С 1972 по 1976 год Донелсон Хупс занимал должность старшего куратора американского искусства.

Галереи латиноамериканского искусства LACMA вновь открылись в июле 2008 года после нескольких лет реконструкции. Коллекция латиноамериканского искусства включает доколумбовые, испанские колониальные, современные и современные работы. Многие недавние дополнения к коллекции были профинансированы за счет продаж работ из коллекции из 1800 экспонатов мексиканского искусства 20-го века, собранной коллекционерами-дилерами Бернардом и Эдит Левин и переданной музею в 1997 году. [65]

Доколумбовые галереи были перепроектированы Хорхе Пардо , художником из Лос-Анджелеса, который работает в области скульптуры, дизайна и архитектуры. [ 65] Витрины Пардо сделаны из толстых, сложенных друг на друга листов древесноволокнистой плиты средней плотности (МДФ) с интервалом одинаковой толщины между 70 слоями. Вырезанные лазером органические формы волнообразно изгибаются и выступают из стен, резко контрастируя с прямоугольными витринами, которые можно найти в большинстве художественных музеев. [66]

Доколумбовая коллекция музея началась в 1980-х годах с первой партии из 570 предметов в подарок от коллекционера из Южной Калифорнии Констанс Маккормик Фиринг и покупки около 200 предметов у бизнесмена из Лос-Анджелеса Проктора Стаффорда. Недавно фонды подскочили с примерно 1800 до 2500 предметов с подарком колумбийской керамики от Камиллы Чандлер Фрост, попечителя LACMA и сестры Отиса Чандлера , бывшего издателя Los Angeles Times , и Стивена и Клаудии Муньос-Крамера из Атланты, чья семья создала коллекцию. [65] Значительная часть доколумбовой коллекции LACMA была раскопана в погребальных камерах в Колиме, Наярите и других регионах вокруг Халиско в современной Мексике. [66] LACMA может похвастаться одной из крупнейших коллекций латиноамериканского искусства благодаря щедрому пожертвованию более 2000 произведений искусства Бернардом Левином и его женой Эдит Левин в 1996 году. В 2007 году музей подписал соглашение с Fundación Cisneros о предоставлении во временное пользование 25 работ в колониальном стиле, позднее продленное до 2017 года. [64]

Испанская колониальная коллекция включает работы мексиканских художников 17-го и 18-го веков Мигеля Кабреры , Хосе де Ибарры , Хосе де Паеса и Николаса Родригеса Хуареса. В коллекции есть галереи Диего Риверы и Руфино Тамайо . В латиноамериканской современной галерее представлены работы Франсиса Алиса . [66]

азиатское искусство

Статуя династии Чола , изображающая Шиву, танцующего как Натараджа, из LACMA

В здании Hammer Building размещаются китайские и корейские коллекции. [57] Корейская коллекция произведений искусства началась с пожертвования группы корейской керамики в 1966 году Баком Чонхуэйем , тогдашним президентом Республики Корея, после визита в музей. Сегодня LACMA утверждает, что имеет самое полное собрание за пределами Кореи и Японии. [67] В павильоне японского искусства представлена ​​коллекция Shin'enkan, подаренная Джо Д. Прайсом. В 1999 году попечитель LACMA Эрик Лидов и его жена Леза пожертвовали 75 древних китайских работ общей стоимостью 3,5 миллиона долларов, включая важные бронзовые предметы и выдающиеся образцы буддийской скульптуры. [68] LACMA также имеет богатую коллекцию реликвий из Индии, в основном состоящую из скульптур джайнских тиртханкаров , Будды и индуистских божеств. Многие картины из Индии также представлены в LACMA.

Греческое, римское и этрусское искусство

На втором этаже здания Ахмансона находятся галереи греческого и римского искусства. Значительная часть коллекции древнегреческого и римского искусства музея была подарена Уильямом Рэндольфом Херстом , издательским магнатом, в конце 1940-х и начале 1950-х годов.

исламское искусство

Исламские галереи музея включают более 1700 работ от керамики и инкрустированных металлических изделий до эмалированного стекла, резного камня и дерева, а также искусства книги от иллюминации рукописей до исламской каллиграфии . Коллекция особенно сильна в персидской и турецкой глазурованной керамике и плитке, стекле и искусстве книги. Коллекция началась всерьез в 1973 году, когда коллекция Насли М. Хираманека была подарена музею филантропом Джоан Палевски . [69]

Декоративное искусство и дизайн

В 1990 году Макс Палевски передал 32 предмета мебели Arts and Crafts в LACMA; три года спустя он добавил еще 42 предмета к своему дару. В 2000 году он пожертвовал LACMA 2 миллиона долларов на работы Arts and Crafts. Он предоставил около трети из 300 объектов, представленных на выставке LACMA 2004–05 годов «Движение искусств и ремесел в Европе и Америке: 1880–1920», а в 2009 году музей представил «Движение искусств и ремесел: шедевры из коллекции Макса Палевски и Джоди Эванс». [70] Благодаря единственному приобретению в 2009 году LACMA стал крупным центром изучения и демонстрации европейской одежды XVIII и XIX веков, когда он купил активы дилеров Мартина Камера из Лондона и Вольфганга Руфа из Беккенрида, Швейцария — около 250 нарядов и 300 аксессуаров, созданных между 1700 и 1915 годами, включая мужские костюмы-тройки, женские платья, детскую одежду и широкий ассортимент обуви, шляп, кошельков, шалей, вееров и нижнего белья. [71]

Постоянные художественные инсталляции

Скульптор из Лос-Анджелеса Роберт Грэм создал возвышающуюся бронзовую ретроспективную колонну (1981, отлита в 1986) для входа в здание Art of the Americas. Новый современный сад скульптур был открыт прямо к востоку от входа в музей на бульваре Уилшир в 1991 году, включая крупномасштабные уличные скульптуры Элис Эйкок , Эллсворта Келли , Генри Мура и других. Центральным элементом сада является трехсекционный мобиль Александра Колдера Hello Girls , заказанный женской группой поддержки музея для открытия музея в 1965 году. Мобиль, расположенный в изогнутом отражающем бассейне, имеет ярко окрашенные лопасти, которые приводятся в движение струями воды. [72] [73]

Атриум здания Ахмансона был переделан для размещения «Дыма » Тони Смита , который не выставлялся с момента его первоначальной презентации в 1967 году в галерее искусств Коркоран в Вашингтоне, округ Колумбия . Массивное произведение искусства из черного окрашенного алюминия состоит из 43 опор и имеет длину 45 футов (14 м), ширину 33 фута (10 м) и высоту 22 фута (6,7 м). Первоначально недавно изготовленная работа была предоставлена ​​в аренду поместьем художника, [74] но в 2010 году, после нескольких месяцев интенсивных усилий по сбору средств, «музей приобрел работу за нераскрытую сумму, которая, как сообщается, превысила 3 ​​миллиона долларов и [со страховой оценкой] «более 5 миллионов долларов » . [75] Покупка «стала возможной благодаря подарку семьи Беллдегран LACMA в честь дня рождения Ребекки Беллдегран», согласно музею. [76]

Эли и Эдит Брод пожертвовали 10 миллионов долларов на покупку скульптуры Ричарда Серры « Бэнд» , которая экспонировалась на первом этаже BCAM, когда здание открылось. [61] [77]

Скульптура «Городской свет» Криса Бердена

Вокруг здания BCAM и двора LACMA находится сад из 100 пальм , спроектированный художником Робертом Ирвином и ландшафтным архитектором Полом Комстоком. Некоторые из 30 разновидностей пальм растут в земле, но большинство — в больших деревянных ящиках над землей. [78] [79] Прямо перед новым входом в LACMA на бульваре Уилшир, где Огден-драйв когда-то делил пополам 20-акровый кампус между бульваром Уилшир и 6-й улицей, находится Urban Light Криса Бердена ( 2008), упорядоченная многоярусная инсталляция из 202 старинных чугунных уличных фонарей из разных городов в районе Лос-Анджелеса и вокруг него. Уличные фонари функциональны, включаются вечером и питаются от солнечных батарей на крыше главного входа BP.

Первоначально скульптура Джеффа Кунса « Тюльпаны» (1995–2004) находилась внутри здания Большого входа, а «Пожарная машина » Чарльза Рэя ( 1993) — снаружи во дворе, обе были предоставлены фондом Broad Art Foundation. Обе скульптуры были сняты после 3 месяцев экспонирования из-за неожиданного ущерба от посетителей и износа. [80]

2 февраля 2007 года Майкл Гован вместе с Кунсом раскрыли планы по созданию скульптуры Кунса высотой 161 фут (49 м), изображающей работающий локомотив 1940-х годов , подвешенный к крану . Скульптура будет расположена у входа на бульвар Уилшир, между зданием Ахмансона и Музеем современного искусства Броуд. [81] [82] К 2011 году, после того как «климат сбора средств испортился, и производитель Кунса в Калифорнии, Carlson & Co, вышел из бизнеса после завершения технико-экономического обоснования на сумму 2,3 миллиона долларов» [83] и оценочной стоимости в 25 миллионов долларов, Гован сказал: «У нас нет окончательного метода строительства, и у меня нет окончательного плана сбора средств». [84] Кунс сказал, что сейчас они работают с немецким производителем Arnold, за пределами Франкфурта, чтобы провести дополнительное инженерное исследование, и Гован говорит, что он обязался потратить полмиллиона долларов на это исследование. [83] В музее есть «Двигатель Дж. Б. Тернера» (1986), небольшая работа Кунса, которая была показана на выставке 2006–2007 годов « Магритт и современное искусство: предательство образов». [85]

Левитирующая масса художника Майкла Хейзера — последний проект в LACMA. 8 декабря 2011 года этот 340-тонный валун, шириной 21,5 фута (6,6 м) и высотой 21,5 фута (6,6 м) был готов покинуть свой карьер в округе Риверсайд после нескольких месяцев отсрочек. [86] Он находится на вершине траншеи длиной 456 футов, которая позволяет людям ходить под и вокруг массивной скалы. Перемещение началось 28 февраля 2012 года и завершилось 10 марта 2012 года. Произведение искусства было открыто 24 июня 2012 года Хейзером, окружным инспектором Лос-Анджелеса Зевом Ярославским и мэром города Лос-Анджелес Антонио Вилларайгосой . [87]

Фотография

Отделение фотографии Уоллиса Анненберга было открыто в 1984 году благодаря гранту Фонда Ральфа М. Парсонса. В его фондах хранится более пятнадцати тысяч работ, охватывающих период с момента изобретения этого средства в 1839 году до настоящего времени. Фотография также интегрирована в другие отделы. Хотя фотоколлекция LACMA охватывает всю область, в ней много пробелов и она намного меньше, чем в Музее Дж. Пола Гетти . [88] В 1992 году Одри и Сидни Ирмас пожертвовали всю свою коллекцию фотографий, создав то, что сейчас является Коллекцией автопортретов художников Одри и Сидни Ирмас Музея искусств округа Лос-Анджелес , большой и узкоспециализированной подборкой, охватывающей 150 лет. Пара пожертвовала коллекцию за два года до того, как в LACMA была организована крупная выставка коллекции; В экспозицию вошли фотографии фотографов-художников, начиная от химика Альфонса Пуатевена в 1853 году и заканчивая Робертом Мэпплторпом в 1988 году. Среди других автопортретов в коллекции были портреты Энди Уорхола , Ли Фридлендера и Эдварда Штайхена . [89] Одри Ирмас продолжает покупать работы для коллекции, но теперь все дополнения являются дарами LACMA. [90] В 2008 году LACMA объявил, что Фонд Анненберга выделяет 23 миллиона долларов на приобретение коллекции фотографий Марджори и Леонарда Вернона XIX и XX веков. Среди 3500 мастер-отпечатков есть работы Штайхена, Эдварда Уэстона , Анселя Адамса , Эжена Атже , Имоджен Каннингем , Кэтрин Опи , Синди Шерман , Барбары Крюгер , Аве Пилдас [91] и Ман Рэя . Подарок также обеспечил пожертвование и капитал для строительства хранилищ для фотографических фондов музея, что привело к переименованию его отдела фотографии в Отдел фотографии Уоллиса Анненберга. [92] В 2011 году LACMA и J. Paul Getty Trust совместно приобрели художественные и архивные материалы Роберта Мэпплторпа , включая более 2000 работ художника. [93]

Фильм

Кинопрограмма LACMA была основана Филом Чемберлином в конце 1960-х годов. [94] В 2009 году LACMA объявил о планах отменить свой 41-летний киносериал, сославшись на снижение посещаемости и финансирования. Это решение вызвало широкую критику со стороны киноманов, включая кинорежиссера Мартина Скорсезе , который написал открытое письмо протеста, опубликованное в Los Angeles Times . В ответ музей расширил свои предложения фильмов и заключил партнерство с Film Independent для запуска нового сериала. В 2011 году LACMA и Академия кинематографических искусств и наук объявили о партнерских планах по открытию музея кино в течение трех лет в бывшем здании May Co. [95] Музей Академии откроется в 2022 году.

Приобретения и доноры

Частные доноры

В 2014 году LACMA получил пожертвование в размере 500 миллионов долларов от бизнесмена Джерри Перенчио . Коллекция из 47 экспонатов содержит работы Поля Сезанна, Эдгара Дега, Рене Магритта, Эдуарда Мане, Клода Моне и Пабло Пикассо. Исполнительный директор LACMA Майкл Гован сказал, что это был самый большой подарок в истории музея, а The Washington Post назвал его «вероятно одним из величайших подарков в области искусства, когда-либо сделанных любому музею». [96] Пожертвование Перенчио, которое вступает в силу после его смерти, происходит только в том случае, если музей завершит строительство нового здания, спроектированного Петером Цумтором. [96]

Строительство павильона Резника стоимостью 54 миллиона долларов стало возможным благодаря пожертвованию в размере 45 миллионов долларов от филантропов, в честь которых он назван. [97] 6 марта 2007 года BP объявила о пожертвовании в размере 25 миллионов долларов, чтобы назвать входной павильон, строящийся в рамках кампании по реконструкции LACMA, «Большой вход BP». Пожертвование в размере 25 миллионов долларов соответствует пожертвованию Walt Disney Co. в 1997 году для Disney Hall как крупнейшего корпоративного пожертвования искусству в Южной Калифорнии. Ранее, в 2006 году, LACMA объявила, что новый вход будет называться « Большой входной павильон Линды и Стюарта Резника » в честь их пожертвования в размере 25 миллионов долларов.

Картина XVIII века, изображающая индуистских богинь Матрикас, сражающихся с демонами, из LACMA
Ложка для лайма с литым пикафлором , 1250–1470, Перу, инки.
Приобретена на средства, предоставленные Лилиан Аподака Вайнер (M.2003.77).

8 января 2008 года Эли Брод раскрыл планы сохранить постоянный контроль над своими примерно 2000 произведениями современного искусства в независимом фонде Broad Art Foundation, который предоставляет работы в аренду музеям, а не раздает их бесплатно. Еще годом ранее Брод заявлял, что планирует передать большую часть своих фондов одному или нескольким музеям, одним из которых, как предполагалось, будет LACMA. Однако LACMA остается «предпочтительным» музеем для получения работ из фонда. [98]

Брод, бывший заместитель председателя совета директоров LACMA, профинансировал строительство Музея современного искусства Броуд (BCAM) стоимостью 56 миллионов долларов в LACMA; он также выделил дополнительные 10 миллионов долларов на покупку двух произведений искусства для его экспонирования. BCAM выставил 220 работ, взятых взаймы у Брода и его фонда Broad Art Foundation, когда он открылся в феврале 2008 года. В 2001 году LACMA подвергся критике за проведение крупной выставки коллекции Брода без получения обещанного дара работ, что запрещено во многих известных художественных учреждениях, поскольку может увеличить рыночную стоимость коллекции. [58]

В 2002 году Фонд Анненберга выделил музею 10 миллионов долларов на создание специального фонда для поддержки выставок, приобретения произведений искусства и образовательных программ по усмотрению его директора. В знак признания этого дара LACMA назвала свою руководящую должность директорством Уоллиса Анненберга. В 2001 году Уоллис Анненберг выделила программе кураторских стипендий 1 миллион долларов. В 1991 году фонд внес 10 миллионов долларов в фонд LACMA, а в 1999 году пожертвовал 100 000 долларов на организацию обучения в области искусства для учителей начальных школ Лос-Анджелеса. [17]

В 2001 году музей потерял коллекцию современного искусства Натана и Мэриан Смук, бывшего попечителя музея и застройщика промышленной недвижимости, чьи наследники продали большую часть его коллекции на аукционе, а не пожертвовали ее. [99] [100]

В 1996 году музей получил еще один серьезный удар, когда коллекция итальянских мозаик и других декоративных предметов Гилберта , обещанная в качестве возможного завещания и часть которой экспонировалась десятилетиями, была изъята. Потенциальный даритель утверждал, что музей нарушил письменное соглашение о предоставлении ему большего выставочного пространства. [101] [102] Коллекция считается одной из лучших в мире в своем роде. Более того, в отличие от коллекций Хаммера и Саймона, она не осталась в районе Лос-Анджелеса, а была перевезена в Соединенное Королевство.

Арманд Хаммер был членом совета LACMA в течение почти семнадцати лет, начиная с 1968 года, и в течение этого времени продолжал объявлять, что музей унаследует всю его коллекцию. Коллекция Хаммера включала работы Ван Гога , Джона Сингера Сарджента , Томаса Икинса , Гюстава Моро , Эдгара Дега и Поля Сезанна . Когда LACMA предложили коллекцию работ Оноре Домье , Хаммер купил работы, пообещав, что он передаст их музею. К удивлению LACMA, Хаммер вместо этого основал Музей Хаммера , построенный рядом со штаб-квартирой Occidental в Лос-Анджелесе. [103]

В период с 1972 по 2020 год Фонд Ахмансона потратил около 130 миллионов долларов на финансирование приобретений музеем 99 произведений искусства, включая такие шедевры, как «Магдалина с дымящимся пламенем» Жоржа де Латура , другие работы Рембрандта , Ватто и Бернини , а также набор из 42 французских масляных набросков. Пожертвования не были сделаны с какими-либо договорными условиями о том, что работы останутся на обозрение. [104] В 2020 году фонд приостановил программу приобретений. [104]

В начале 1970-х годов Нортон Саймон , председатель Norton Simon, Inc., которая владела Avis Car Rental, Hunt's Foods, Max Factor Cosmetics, Canada Dry Corp. и McCall's Publishing, среди прочих интересов, согласился взять на себя финансовую ответственность за проблемный Музей искусств Пасадены. Музей Нортона Саймона Впоследствии он передал свою обширную коллекцию новому юридическому лицу, теперь Музею искусств Нортона Саймона. Ранее он сделал некоторые намеки на передачу работ в дар LACMA. [58] [98]

С 1946 года и до своей смерти в 1951 году Уильям Рэндольф Херст был крупнейшим благотворителем LACMA. Он остается крупнейшим дарителем музея по количеству объектов. Его пожертвования сформировали коллекцию музея греческих и римских древностей, средневековых и ранних скульптур эпохи Возрождения, а также большую часть коллекции европейского декоративно-прикладного искусства. [6]

Художественные советы

За всю историю LACMA десять художественных советов, каждый из которых поддерживал определенную область коллекции, приобрели или помогли приобрести около 5000 произведений искусства для музея. Художественные советы состоят из групп энтузиастов и профессионалов искусства, которые платят не менее 400 долларов в год в качестве взносов и организуют проекты по сбору средств для любимого отдела. [105] Основанный в 1952 году, Художественный музейный совет является первым советом поддержки LACMA на добровольных началах и поддерживает все начинания музея. Совет по современному искусству, основанный в 1961 году, является самой продолжительной группой поддержки современного искусства среди всех музеев страны. [106] В 1980 году тогдашняя действующая Консультативная группа по истории чернокожих во главе с бывшим попечителем Робертом Уилсоном убедила музей приобрести «Расширенные формы» (1975) одного из выдающихся скульпторов Америки Ричарда Ханта . [107] В 1986 году были начаты ежегодные уикенды Комитета коллекционеров, в ходе которых было собрано в общей сложности 16 миллионов долларов на покупку 157 работ общей стоимостью 75 миллионов долларов. [108] Совет по фотографическому искусству, основанный в 2001 году, является самой молодой из десяти групп поддержки, предлагающей своим членам посещение студий художников и частных коллекций, кураторские экскурсии по выставкам и лекции об уходе за фотографиями и их сохранении. [109]

Комитет коллекционеров

Каждый год группа выдающихся спонсоров вносит непосредственный вклад в обогащение постоянной коллекции LACMA посредством участия в Комитете коллекционеров, создавая фонд для расходов на искусство путем покупки билетов стоимостью от 15 000 до 60 000 долларов [110] на мероприятие. [111] Раз в год члены Комитета коллекционеров встречаются в музее, чтобы выслушать предложения о приобретении от различных кураторов. У каждого куратора есть примерно пять минут, чтобы изложить свою позицию покровителям, которые голосуют позже в тот же день на торжественном гала-мероприятии в музее, какие произведения искусства должны стать следующими приобретениями для постоянной коллекции. [110] Гала-вечер 2012 года собрал более 2,8 миллионов долларов. [112] С момента своего основания в 1986 году мероприятие принесло в коллекцию музея около 170 произведений искусства. [113]

Гала-вечер LACMA Art + Film

Открытый в 2011 году, ежегодный гала-ужин Art + Film представляет собой развлекательную программу с участием международных артистов и призван помочь музею заручиться поддержкой лидеров Голливуда. Цены на гала-ужин варьируются от 5000 долларов за индивидуальный золотой билет до 100 000 долларов за платиновый стол. [114] Гала-ужин 2022 года собрал более 5,1 миллиона долларов на деятельность и коллекции музея, [115] по сравнению с примерно 4,5 миллионами долларов в 2018 году, [116] 4,1 миллионами долларов в 2013 году [117] и чуть менее 3 миллионов долларов в 2011 году. [118]

Среди лауреатов Гала-вечера были Джуди Бака и Дэвид Финчер в 2023 году; [119] Хелен Пашгиан и Пак Чхан-ук в 2022 году; [115] Бетье Саар и Альфонсо Куарон в 2019 году; [120] Кэтрин Опи и Гильермо дель Торо в 2018 году; [116] Марк Брэдфорд и Джордж Лукас в 2017 году; [121] Кэтрин Бигелоу и Роберт Ирвин в 2016 году; [122] Алехандро Гонсалес Иньярриту и Джеймс Таррелл в 2015 году; [123] Барбара Крюгер и Квентин Тарантино в 2014 году; Мартин Скорсезе и Дэвид Хокни в 2013 году; покойный Стэнли Кубрик и Эд Рушей в 2012 году; и Клинт Иствуд и Джон Балдессари в 2011 году. [124]

Отсоединение

Наряду с другими музеями, которые в прошлом выставляли работы на аукцион, LACMA подвергался резкой критике за сокращение своих художественных фондов. [125] В 2005 году, по случаю расширения, реорганизации и повторной установки своей коллекции в 2007 году, LACMA выставил на аукцион Sotheby's 43 работы . Среди проданных работ были картины Амедео Модильяни , Камиля Писсарро и Макса Бекмана , скульптуры Альберто Джакометти и Генри Мура , а также работы на бумаге Пабло Пикассо , Анри Матисса и Эдгара Дега . [126] Это была самая крупная продажа работ музея с начала 1980-х годов, ожидалось, что она принесет от 10,4 до 15,4 миллионов долларов; в конечном итоге она составила в общей сложности 13 миллионов долларов. [125] Среди самых ценных работ был портрет испанского пейзажиста Мануэля Гумберта кисти Модильяни, проданный за 4,9 миллиона долларов. [127]

Программы

В 1966 году Морис Такман, тогдашний куратор современного искусства в Музее искусств округа Лос-Анджелес, представил программу «Искусство и технологии» (A&T). В рамках программы такие художники, как Роберт Ирвин и Джеймс Таррелл, были направлены, например, в Garrett Corporation , чтобы проводить исследования восприятия. [128] Программа привела к выставке, которая проходила в LACMA и отправилась на Expo '70 в Осаке, Япония. [129] Она также внесла вклад в развитие движения «Свет и пространство» .

В 2014 году музей открыл свою лабораторию Art + Tech, опираясь на наследие оригинальной программы Art and Technology и связанной с ней выставки 1971 года. С тех пор Art + Tech Lab представляет ежегодную серию проектов художников, которые взаимодействуют с современными технологиями. [130]

Управление

Финансирование

Андреа Рич получила похвалу за удвоение фонда музея, до более чем 100 миллионов долларов, а также за увеличение посещаемости и реализацию программ и приобретений, которые могли бы понравиться различным слоям населения города, таким как исламское, латиноамериканское и корейское искусство. [131] Рич ушел в отставку отчасти из-за споров с Эли Бродом, включая спор по поводу найма куратора для нового центра современного искусства Брода. [132] В 2008 году LACMA сделал официальное предложение о слиянии с MOCA и о помощи этому музею в привлечении новых средств от спонсоров. [133]

Согласно Кодексу округа Лос-Анджелес и различным операционным соглашениям, Museum Associates, некоммерческая общественная благотворительная корпорация, организованная в соответствии с законами штата Калифорния, управляет, управляет и обслуживает Музей искусств округа Лос-Анджелес. В 2011 году LACMA сообщил о чистых активах (в основном, о всех ресурсах, которые он имеет на своих балансах, за исключением стоимости произведений искусства) в размере 300 миллионов долларов. [134] В том же году фонд музея вырос с 99,6 миллионов долларов до 106,8 миллионов долларов. [135] Выпустив 383 миллиона долларов в виде необлагаемых налогом строительных облигаций, [136] музей оплатил свое текущее расширение и реконструкцию, что привело к появлению нового Музея современного искусства Broad и выставочного павильона Resnick, а также других улучшений. Округ Лос-Анджелес выделяет около 29 миллионов долларов в год, [29] покрывая более трети операционных расходов музея. [137]

LACMA обычно собирает около 40 миллионов долларов США за счет пожертвований и членских взносов, которые учитываются как дары, покрывая почти половину средних расходов LACMA, составляющих около 92 миллионов долларов США. [138]

Посещаемость

Хотя посещаемость выросла в последние годы, в 2010 году она все еще оставалась на уровне 914 356 посетителей. [139] В 2011 году LACMA посетили около 1,2 миллиона человек, и это был первый раз, когда музей преодолел отметку в один миллион человек. [140] В 2015 году посещаемость достигла 1,6 миллиона человек. [141]

Директора

В 1996 году совет попечителей LACMA решил, что традиционная двойная роль директора как главного администратора/художественного руководителя должна быть разделена, и назначил Андреа Рич президентом и главным исполнительным директором музея, в то время как Грэм У. Дж. Бил руководил его художественными программами. [143] В рамках реструктуризации 2005 года должность президента снова стала второй по значимости в учреждении. [144]

LACMA предоставляет директору дом. Для этой цели с 2006 года он владеет недвижимостью Hancock Park площадью 5100 кв. футов (470 м 2 ) . [145] В 2020 году Museum Associates приобрела дом площадью 3300 кв. футов (310 м 2 ) на участке площадью 7800 кв. футов (720 м 2 ) в Мид-Уилшире за 2,2 миллиона долларов. [146]

Совет попечителей

LACMA управляется советом попечителей, который устанавливает политику и определяет стратегическое направление музея. Членство в совете является одним из немногих конкретных способов измерения филантропии в музейном мире. Вступление в LACMA стоит 100 000 долларов; каждый член совета обязуется жертвовать или собирать не менее 100 000 долларов в год для некоммерческого музея. [147] В настоящее время в музее насчитывается более 50 активных членов совета; 30 из них присоединились с 2006 года. С 2015 года совет возглавляют Элейн Уинн и Тони Ресслер . [148]

Известными действующими попечителями являются:

Среди известных попечителей прошлого:

Примечательно, что Том Горс ушел со своего поста попечителя совета в 2020 году после того, как правозащитные группы Worth Rises и Color of Change призвали к его отстранению из-за его инвестиций в Securus Technologies . [158]

Избранные картины

Выбранные объекты

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ "О LACMA". Архивировано из оригинала 30 июля 2008 г.
  2. ^ "Artinfo.com". www.artinfo.com . Архивировано из оригинала 24 сентября 2008 года.
  3. ^ "Visitor Figures 2016" (PDF) . The Art Newspaper Review. Апрель 2017. стр. 14. Архивировано (PDF) из оригинала 3 сентября 2018 г. . Получено 23 марта 2018 г. .
  4. ^ "Обзор". LACMA. 30 июня 2011 г. Архивировано из оригинала 13 сентября 2018 г. Получено 10 мая 2013 г.
  5. ^ ab Davis, Margaret Leslie (2007). Культурный брокер: Франклин Д. Мерфи и трансформация Лос-Анджелеса . Беркли: University of California Press. стр. 29. ISBN 9780520925557. Получено 30 августа 2016 г. .
  6. ^ abc Hackman, William (2008), Музей искусств округа Лос-Анджелес: Художественные пространства , Scala Publishers Limited, ISBN 978-1-85759-481-2
  7. ^ ab Doug Stevens (10 апреля 2015 г.), LACMA тогда, сейчас и в будущем. Архивировано 28 сентября 2021 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  8. ^ "Webb Spinner 1963-1964" (PDF) . Архивировано из оригинала (PDF) 27 февраля 2021 г. . Получено 12 октября 2018 г. .
  9. ↑ Бём, М. , «Эту художественную выставку больше некуда припарковать». Архивировано 28 сентября 2021 г. в Wayback Machine , Los Angeles Times , 12 ноября 2005 г.
  10. ↑ Уильям Уилсон (3 июля 1986 г.), Новый план здания Музея искусств округа Лос-Анджелес Таймс .
  11. ↑ Кристофер Найт (29 апреля 1992 г.), Влияние Эрла Пауэлла из Художественного музея округа, Los Angeles Times .
  12. ↑ Мэри Лу Лопер (7 ноября 1986 г.), Множество новостей в окружном художественном музее Los Angeles Times .
  13. ↑ Сюзанна Мучник (17 июля 1999 г.), Музеи заново открывают красоту прямо у себя во дворе, Los Angeles Times .
  14. ^ "May Co. Building to Reopen as LACMA West". Los Angeles Times . 22 октября 1998 г. Архивировано из оригинала 15 сентября 2016 г. Получено 16 апреля 2020 г.
  15. ↑ Синглли, Полетт (апрель 2005 г.), LACMA в огне, Лос-Анджелесский форум архитектуры и городского дизайна, архивировано с оригинала 15 февраля 2009 г.
  16. ^ ab Hawthorne, Christopher (7 декабря 2009 г.), «Peter Zumthor, Michael Govan plot LACMA's future», Los Angeles Times , заархивировано из оригинала 2 марта 2021 г. , извлечено 8 декабря 2009 г.
  17. ^ Сюзанна Мучник (3 декабря 2002 г.), LACMA находится в двух мирах финансирования Los Angeles Times .
  18. ^ Автор: Сюзанна Мучник (6 декабря 2001 г.), Художественный музей Лос-Анджелеса решает радикально изменить свою структуру . Los Angeles Times.
  19. ↑ Кристофер Рейнольдс (26 декабря 2002 г.), Взлет и падение запланированной реконструкции LACMA. Los Angeles Times .
  20. ^ Чанг, Джейд (2005), Искусство/Магазин/Ешь Лос-Анджелес, Somerset Books , стр. 90–98, ISBN 1-905131-06-2
  21. ↑ Бём, Майк (6 марта 2007 г.), «BP выделяет 25 миллионов долларов LACMA: пожертвование BP пойдет на развитие солнечной энергетики, которая, как надеется британская нефтяная компания, привнесет инновации в энергетику», Los Angeles Times[ мертвая ссылка ]
  22. ^ Финкель, Джори; Times, Лос-Анджелес (25 сентября 2010 г.). «Открытие выставочного павильона Линды и Стюарта Резник в LACMA знакомит нас с меценатами из области Лос-Анджелеса и их коллекциями». Los Angeles Times . Получено 30 апреля 2024 г.
  23. ↑ Автор: Рэйчел Ли Харрис (25 ноября 2010 г.), Строительство музея Лос-Анджелеса остановлено. Архивировано 17 января 2020 г., Wayback Machine New York Times .
  24. ↑ Лифсон, Эдвард (24 ноября 2009 г.), «Болт Цумтора», The Architect's Newspaper , архивировано с оригинала 7 января 2011 г.
  25. ^ abcd Каролина А. Миранда (17 сентября 2020 г.), Как будет выглядеть новое здание LACMA внутри? Вот долгожданные планы галереи Архивировано 17 ноября 2021 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  26. ^ ab Jori Finkel (24 июня 2014 г.), Современный дизайн уступает требованиям доисторического периода. Архивировано 12 ноября 2020 г. в Wayback Machine New York Times .
  27. ↑ Кристофер Хоторн (1 мая 2013 г.), LACMA разрабатывает амбициозные планы по обновлению облика стоимостью 650 миллионов долларов. Архивировано 20 апреля 2014 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  28. ↑ Кристофер Хоторн и др. (24 июня 2014 г.), LACMA меняет план строительства для размещения смоляных карьеров Ла-Бреа. Архивировано 26 ноября 2014 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  29. ^ Майк Бём (25 июня 2014 г.), руководитель Молина открывает новый фонд для надзора за Гранд-парком. Архивировано 5 марта 2020 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  30. ↑ Майк Бём (6 ноября 2014 г.), Руководители округа Лос-Анджелес поддерживают план финансирования преобразований LACMA. Архивировано 14 апреля 2021 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  31. ^ "Совет попечителей округа Лос-Анджелес одобряет проект строительства Lacma стоимостью 650 млн долларов". 9 апреля 2019 г. Архивировано из оригинала 3 марта 2021 г. Получено 11 апреля 2019 г.
  32. ^ Финкель, Йори (10 апреля 2019 г.). «Одобрено строительство Lacma стоимостью 650 миллионов долларов Питером Цумтором». The New York Times . Архивировано из оригинала 1 ноября 2021 г. Получено 11 апреля 2019 г.
  33. ^ «В новом редизайне LACMA испытывает усадку — и снова меняет форму». Los Angeles Times . 29 марта 2019 г. Архивировано из оригинала 17 ноября 2021 г. Получено 11 апреля 2019 г.
  34. ^ Дебора Ванкин (13 октября 2022 г.), LACMA объявляет о 50%-ной готовности здания Цумтора; сбор средств составляет 700 миллионов долларов Los Angeles Times .
  35. ^ Джованнини, Джозеф (2 октября 2020 г.). «Разрушение LACMA: искусство, принесенное в жертву архитектуре». The New York Review of Books . Архивировано из оригинала 2 июля 2021 г. Получено 5 октября 2020 г.
  36. ^ Финкель, Джори (9 апреля 2019 г.). «Lacma’s $650 Million Building by Peter Zumthor Is Approved» (Здание Lacma стоимостью 650 миллионов долларов, спроектированное Питером Цумтором). The New York Times . Архивировано из оригинала 1 ноября 2021 г. Получено 5 октября 2020 г.
  37. ^ Найт, Кристофер (2 апреля 2019 г.). «LACMA, невероятно уменьшающийся музей: плач критика». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 17 ноября 2021 г. Получено 5 октября 2020 г.
  38. ^ "Комментарий: Сбор средств на новое здание LACMA застопорился, поскольку расходы резко возросли". Los Angeles Times . 14 ноября 2019 г. Архивировано из оригинала 17 ноября 2021 г. Получено 20 апреля 2020 г.
  39. ^ «Предложение Цумтора по LACMA является оскорблением архитектурного и культурного наследия Лос-Анджелеса». The Architect's Newspaper . 9 апреля 2019 г. Получено 13 августа 2022 г.
  40. ^ "Невероятно уменьшающийся план Цумтора для Музея искусств округа Лос-Анджелес | 2019-04-08 | Architectural Record". www.architecturalrecord.com . Получено 13 августа 2022 г. .
  41. ^ "Сохраните LACMA | Это наш LACMA" . Получено 13 августа 2022 г.
  42. ^ «Фотография показывает снос LACMA во время пандемии коронавируса». Dezeen . 4 мая 2020 г. Архивировано из оригинала 13 апреля 2021 г. Получено 3 июля 2020 г.
  43. ^ «Новое здание LACMA стоимостью 650 миллионов долларов получило одобрение окружных руководителей». Los Angeles Times . 9 апреля 2019 г. Архивировано из оригинала 10 ноября 2021 г. Получено 11 апреля 2019 г.
  44. ↑ LACMA принимает меры по сохранению падающей башни народного искусства Лос-Анджелеса. Архивировано 19 октября 2012 г. в Wayback Machine (25 октября 2010 г.), ARTINFO .
  45. ^ ab Deborah Vankin (3 июля 2018 г.), В LACMA возникла новая необходимость срочно завершить сбор 650 миллионов долларов на новое здание музея. Архивировано 17 ноября 2021 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  46. ^ Габриэлла Анджелети (23 декабря 2023 г.), Появится ли в Лас-Вегасе наконец-то художественный музей? Коллекционер Элейн Уинн и Lacma поддерживают новое учреждение стоимостью 150 млн долларов The Art Newspaper .
  47. ^ Габриэлла Анджелети (23 декабря 2023 г.), Появится ли в Лас-Вегасе наконец-то художественный музей? Коллекционер Элейн Уинн и Lacma поддерживают новое учреждение стоимостью 150 млн долларов The Art Newspaper .
  48. ↑ Джессика Гелт (22 апреля 2024 г.), О планах LACMA поделиться своей коллекцией с новым музеем Лас-Вегаса: «Я поклонница Западного побережья»  Los Angeles Times .
  49. ↑ Джессика Гелт (22 апреля 2024 г.), О планах LACMA поделиться своей коллекцией с новым музеем Лас-Вегаса: «Я поклонница Западного побережья»  Los Angeles Times .
  50. ↑ Ноэлен Кларк (10 апреля 2015 г.), 50 лет Музею искусств и технологий Лос-Анджелеса (LACMA) на Миле чудес: открывается выставка «Искусство и технологии». Архивировано 25 января 2021 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  51. ↑ Джонатан Гриффин (8 мая 2014 г.), Лос-Анджелес, стиль 1970-х годов. Архивировано 8 апреля 2015 г. в Wayback Machine . The Art Newspaper .
  52. ↑ Келли Скотт (14 ноября 2011 г.), Doing the numbers on LACMA's Tim Burton show Архивировано 28 сентября 2021 г. на Wayback Machine Culture Monster, Los Angeles Times .
  53. ↑ Ноэлен Кларк (10 апреля 2015 г.), 50 лет LACMA на «Миле чудес»: выставка Пикассо радует публику и критиков Архивировано 25 января 2021 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  54. ↑ Кристофер Найт (2 марта 2013 г.), Реконструкция LACMA находится в процессе реализации. Архивировано 16 мая 2013 г. на Wayback Machine Culture Monster, Los Angeles Times .
  55. ↑ Дэвид Нг (10 июля 2013 г.), Стэнли Кубрик в LACMA был популярен, но не так, как Тим Бертон. Архивировано 15 сентября 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  56. ^ под редакцией LACMA. (2003), Музей искусств округа Лос-Анджелес , Нью-Йорк: Thames & Hudson, ISBN 0-500-20360-1 {{citation}}: |author=имеет общее название ( помощь )
  57. ^ ab Muchnic, Suzanne (3 февраля 2008 г.), «Широкие амбиции», Los Angeles Times , стр. F1, F8
  58. ^ abc Wyatt, Edward (8 января 2008 г.), «An Art Donor Opts to Hold on to His Collection», New York Times , архивировано из оригинала 23 июля 2016 г. , извлечено 10 февраля 2017 г.
  59. ↑ Уайетт, Эдвард (13 декабря 2007 г.), «Для музея Лос-Анджелеса — «преобразующий» дар модернистов», New York Times , архивировано из оригинала 1 марта 2020 г. , извлечено 10 февраля 2017 г.
  60. ↑ Мучник, Сюзанна (12 декабря 2007 г.), «Огромный дар помогает LACMA войти в современную эпоху», Los Angeles Times , архивировано с оригинала 13 декабря 2007 г.
  61. ^ ab Smith, Roberta (15 февраля 2008 г.), «Широкие амбиции», Los Angeles Times , стр. F29, F37
  62. ↑ Сюзанна Мучник (6 января 2005 г.), Роберт Халфф, 96; рекламный менеджер, спонсор музея Los Angeles Times .
  63. ↑ Уайетт, Эдвард (2 октября 2007 г.), «В солнечной Южной Калифорнии скульптура находит свое место в тени», New York Times , архивировано из оригинала 25 января 2020 г. , извлечено 10 февраля 2017 г.
  64. ^ ab Suzanne Muchnic (19 августа 2007 г.), Распределение богатств Los Angeles Times .
  65. ^ abc Muchnic, Suzanne (26 июля 2008 г.), «LACMA перерисовывает Латинскую Америку», Los Angeles Times , заархивировано из оригинала 7 марта 2020 г. , извлечено 1 августа 2008 г.
  66. ^ abc Knight, Christopher (1 августа 2008 г.), «Инсталляция доколумбового искусства Хорхе Пардо в LACMA», Los Angeles Times , заархивировано из оригинала 14 августа 2013 г. , извлечено 1 августа 2008 г.
  67. ↑ Сюзанна Мучник (21 июня 2009 г.), «Ваше светлое будущее» освещает творчество корейских художников в LACMA Los Angeles Times .
  68. ↑ Сюзанна Мучник (21 июля 1999 г.), LACMA получает в дар китайское искусство на сумму 3,5 миллиона долларов . Los Angeles Times .
  69. ^ "Исламское искусство". Музей искусств округа Лос-Анджелес. Архивировано из оригинала 8 марта 2008 г. Получено 23 декабря 2015 г.
  70. ↑ Ву, Элейн (6 мая 2010 г.), «Макс Палевски умер в возрасте 85 лет; компьютерный магнат и филантроп», Los Angeles Times , архивировано из оригинала 7 февраля 2011 г. , извлечено 6 мая 2010 г.
  71. ↑ Сюзанна Мучник (2 января 2009 г.), LACMA формирует новую репутацию Los Angeles Times .
  72. ↑ « Миля чудес»: откроется сад скульптур Los Angeles Times , 2 мая 1991 г.
  73. ↑ Кристофер Найт (12 мая 2009 г.), Картина Александра Колдера 1964 года «Hello Girls» снова выставлена ​​в LACMA. Архивировано 29 февраля 2020 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  74. ^ "13 октября 1967 года. Обложка журнала Time с изображением скульптуры «Дым» Тони Смита". Time . 13 октября 1967 года. Архивировано из оригинала 23 октября 2012 года . Получено 10 мая 2013 года .
  75. ^ Финкель, Джори, «Монументальная скульптура Тони Смита «Дым» не исчезнет из LACMA; завершена многомиллионная покупка». Архивировано 6 мая 2021 г. на Wayback Machine , блог Los Angeles Times Culture Monster, 18 июня 2010 г. 16:32. Получено 10 июля 2011 г.
  76. ^ "Tony Smith ... Smoke" Архивировано 5 ноября 2011 г. на Wayback Machine , страница коллекций, веб-сайт LACMA. Получено 10 июля 2011 г.
  77. ^ "LACMA приобретает монументальную скульптуру американского художника Ричарда Серры" (PDF) (пресс-релиз). Музей искусств округа Лос-Анджелес. Май 2007 г. Архивировано из оригинала (PDF) 3 октября 2007 г. Получено 9 мая 2008 г.
  78. ↑ Хеймс, Джеймс (17 марта 2008 г.), «LACMA Palm Garden больше, чем ландшафт», San Fernando Valley Business Journal , архивировано из оригинала 26 февраля 2020 г. , извлечено 30 января 2009 г.
  79. ↑ Хигер, Сьюзан (6 января 2008 г.), «Palm Pilots», Los Angeles Times , архивировано с оригинала 2 февраля 2008 г.
  80. ↑ Сюзанна Мучник (12 апреля 2008 г.), Паблик-арт — жертва своего успеха Los Angeles Times .
  81. ^ "Transforming LACMA > Progress Report". Архивировано из оригинала 18 мая 2011 г. Получено 10 июля 2011 г.
  82. ↑ Кристи, Том (2 февраля 2007 г.), «Это не очень большой двигатель поезда, висящий на кране в LACMA: пока нет, во всяком случае», LA Weekly , заархивировано из оригинала 25 февраля 2020 г. , извлечено 5 мая 2010 г.
  83. ^ ab Финкель, Джори, «Майкл Гован из LACMA о локомотиве Джеффа Кунса, ретроспектива Джеймса Таррелла» Архивировано 14 августа 2020 г. в Wayback Machine , блог Los Angeles Times Culture Monster, 16 мая 2011 г. 1:27 дня. Получено 10 июля 2011 г.
  84. ^ Финкель, Джори, С тех пор государственные должностные лица по безопасности раскритиковали идею подвешивания любого объекта на кране на длительный период времени, предложив Говану построить вместо этого копию крана и локомотива. «Мастер творит чудеса в музее: Майкл Гован преобразил LACMA и стал культурной силой. Он не закончил», Los Angeles Times , 15 мая 2011 г. Получено 10 июля 2011 г.
  85. ^ "Джефф Кунс ... Двигатель Дж. Б. Тернера" ​​Архивировано 30 января 2012 г. на Wayback Machine , страница коллекций, веб-сайт LACMA. Получено 10 июля 2011 г.
  86. ^ "Where's The Rock? | Zev Yaroslavsky". Zev.lacounty.gov. 13 октября 2011 г. Архивировано из оригинала 1 апреля 2013 г. Получено 10 мая 2013 г.
  87. ↑ Дебора Ванкин (22 сентября 2011 г.), LACMA готовится отвалить камень, Los Angeles Times .
  88. ↑ Сюзанна Мучник (14 августа 2010 г.), Эклектичная фотовыставка художественного совета LACMA в галерее Дункана Миллера, Los Angeles Times .
  89. ↑ Мирна Оливер (30 августа 1996 г.), Сидней Ирмас; коллекционер произведений искусства, благотворитель, Los Angeles Times .
  90. ↑ Сьюзен Фройденхайм (10 сентября 2002 г.), Где искусство — обычное слово, Los Angeles Times .
  91. ^ "Ave Pildas | LACMA Collections". collections.lacma.org . Архивировано из оригинала 18 октября 2020 г. . Получено 13 октября 2020 г. .
  92. ↑ Боб Колачелло (октябрь 2009 г.), «Её собственный вид Анненберг». Архивировано 21 января 2015 г. в Wayback Machine , Vanity Fair .
  93. ↑ Джори Финкель (8 февраля 2011 г.), LACMA, Getty представит публике работу Роберта Мэпплторпа, Los Angeles Times .
  94. ↑ Дэвид Нг (11 сентября 2009 г.), Иэн Бирни видит обнадеживающие признаки беспорядков в LACMA, Los Angeles Times .
  95. ↑ Рид Джонсон (25 мая 2012 г.), «Взгляд любви» между LACMA и Голливудом, Los Angeles Times .
  96. ^ ab McDonald, Soraya Nadia (7 ноября 2014 г.). «Джерри Перенчио, очень закрытый человек, только что публично завещал музею округа Лос-Анджелес произведения искусства стоимостью в полмиллиарда долларов». The Washington Post . Архивировано из оригинала 1 июня 2019 г. Получено 7 ноября 2014 г.
  97. ↑ Роберт Л. Пинкус (9 сентября 2010 г.), [1] Архивировано 23 июля 2016 г. в Wayback Machine New York Times .
  98. ^ ab Reynolds, Christopher (15 января 2008 г.), «Finding the Silver Liner Moving on to Plan B», Los Angeles Times , архивировано из оригинала 17 марта 2020 г. , извлечено 16 апреля 2020 г.
  99. ↑ Кэрол Фогель (6 ноября 2001 г.), Первый аукцион произведений искусства сезона свидетельствует о здоровом рынке. Архивировано 14 февраля 2020 г. в Wayback Machine New York Times .
  100. ↑ Сюзанна Мучник (5 ноября 2011 г.), Несовершенная погоня за коллекциями Los Angeles Times .
  101. ↑ Los Angeles Times. Лос-Анджелес, Калифорния: 4 сентября 2001 г. стр. B.11
  102. ^ Дайан Хейтман. Los Angeles Times (полный текст до 1997 г.). 13 июня 1996 г. с. 2
  103. ↑ Хьюз, Роберт (28 января 1991 г.), «America's Vainest Museum», журнал Time , архивировано с оригинала 22 ноября 2010 г.
  104. ^ ab Jori Finkel (25 февраля 2020 г.), Крупный донор LACMA приостанавливает долгосрочную программу закупок. Архивировано 7 августа 2020 г. в Wayback Machine New York Times .
  105. ↑ Джори Финкель (28 ноября 2012 г.), Протесты против повышения платы за вход в Музей искусств округа Лос-Анджелес. Архивировано 30 марта 2013 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  106. ↑ Сюзанна Мучник (15 мая 2011 г.), 50 лет поддержки — и изменения вкусов — в Музее искусств округа Лос-Анджелес. Архивировано 19 марта 2020 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  107. ↑ Bailly, Austen (23 мая 2012 г.). «Коллекционирование афроамериканского искусства». LACMA.org . Архивировано из оригинала 5 марта 2016 г. Получено 15 мая 2022 г.
  108. ↑ Джори Финкель (8 мая 2009 г.), Моя мечта продается; купи ее для меня. Архивировано 17 января 2020 г. в Wayback Machine New York Times .
  109. ↑ Сюзанна Мучник (14 августа 2010 г.), Эклектичная фотовыставка художественного совета LACMA в галерее Дункана Миллера Los Angeles Times .
  110. ↑ Автор: Дебора Ванкин (27 апреля 2014 г.), Кураторы LACMA лоббируют новые работы на мероприятии Комитета коллекционеров. Архивировано 4 мая 2014 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  111. ↑ Джори Финкель (19 апреля 2011 г.), LACMA выходит на рынок Los Angeles Times .
  112. ↑ Кристофер Уайрик (13 апреля 2013 г.), Фрэнсис Форд Коппола и Дайан Китон открывают выходные Комитета коллекционеров LACMA. Архивировано 22 февраля 2020 г., Wayback Machine The Hollywood Reporter .
  113. ↑ Джори Финкель (19 апреля 2010 г.), Новые сокровища для LACMA Los Angeles Times .
  114. ↑ Джори Финкель (23 июля 2012 г.), Следующий гала-вечер арт-фильмов в LACMA в честь Эда Руша, Стэнли Кубрика Los Angeles Times .
  115. ^ Дебора Ванкин (6 ноября 2022 г.), На гала-вечере Art + Film LACMA празднует «снятие с производства»: новое здание готово на 50%  Los Angeles Times .
  116. ^ Автор: Мэтью Стромберг (4 ноября 2018 г.), Гала-вечер Art + Film в LACMA стирает границы между музейным миром и Голливудом. Архивировано 8 ноября 2020 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  117. ↑ Дэвид Нг (3 ноября 2013 г.), Мартин Скорсезе, Дэвид Хокни чествовали на гала-вечере LACMA. Архивировано 23 декабря 2013 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  118. ↑ Йори Финкель (28 октября 2012 г.), Большое количество людей в Голливуде посетило гала-вечер Руша и Кубрика в LACMA . Los Angeles Times .
  119. ↑ Нейт Фримен (6 ноября 2023 г.), True Colors: Inside the LACMA Gala 2023, в главных ролях Леонардо Ди Каприо, Брэд Питт, Ким Кардашьян и другие представители голливудской королевской семьи, любящие искусство,  Vanity Fair .
  120. ^ "2021 Art+Film Gala". LACMA . Архивировано из оригинала 20 ноября 2021 г. Получено 22 ноября 2021 г.
  121. ↑ Дебора Ванкин (5 ноября 2017 г.), Гала-вечер Art + Film в LACMA чествует Марка Брэдфорда и Джорджа Лукаса. Архивировано 10 ноября 2021 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  122. ↑ Дэвид Нг (16 августа 2016 г.), Кэтрин Бигелоу, Роберт Ирвин будут отмечены на гала-вечере LACMA. Архивировано 6 декабря 2020 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  123. ↑ Дэвид Нг (15 июля 2015 г.), Алехандро Гонсалес Иньярриту, Джеймс Таррелл будут отмечены LACMA. Архивировано 14 августа 2020 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  124. ↑ Дэвид Нг (11 августа 2014 г.), Квентин Тарантино и Барбара Крюгер будут удостоены почета на гала-вечере LACMA. Архивировано 27 февраля 2020 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  125. ^ Сюзанна Мучник (4 ноября 2005 г.), Искусство LACMA приносит 13 миллионов долларов Los Angeles Times .
  126. ↑ Майк Бём (14 января 2009 г.), LACMA заявляет, что разумно сокращает коллекции. Архивировано 28 февраля 2020 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  127. ↑ Кэрол Фогель (26 октября 2005 г.), Музеи собираются продавать произведения искусства, а некоторые эксперты съеживаются. Архивировано 4 мая 2021 г. в Wayback Machine New York Times .
  128. ↑ Рэнди Кеннеди (9 декабря 2013 г.), Искусство и технологии, снова вместе, в Музее искусств округа Лос-Анджелес. Архивировано 11 декабря 2013 г. в Wayback Machine New York Times .
  129. ↑ Дэвид Нг (10 декабря 2013 г.), LACMA возрождает программу по искусству и технологиям, объединяется с Google. Архивировано 11 февраля 2014 г., Wayback Machine Los Angeles Times .
  130. ^ Lunenfeld, Peter (1 сентября 2015 г.). ""ART AND TECHNOLOGY"". Artforum . Получено 3 июня 2024 г. .
  131. ↑ Кэрол Фогель (2 февраля 2006 г.), Музей Лос-Анджелеса может нанять представителя Dia. Архивировано 14 марта 2020 г., Wayback Machine New York Times .
  132. ↑ Эдвард Уайетт (10 февраля 2008 г.), Иметь и не давать. Архивировано 23 декабря 2019 г. в Wayback Machine New York Times .
  133. ↑ Эдвард Уайетт (16 декабря 2008 г.), Музей Лос-Анджелеса предлагает спасти еще одного человека. Архивировано 18 января 2020 г. в Wayback Machine . New York Times .
  134. ↑ Шейн Ферро (25 июля 2012 г.), Пока финансовые проблемы MOCA накаляются, взгляд на то, как работают финансы крупных музеев. Архивировано 27 января 2020 г. на Wayback Machine BLOUINARTINFO .
  135. ↑ Майк Бём (23 октября 2010 г.), Los Angeles Times раскрыла информацию о продлении контракта Майкла Гована с LACMA .
  136. ↑ Майк Бём (20 ноября 2010 г.) Чиновники Музея искусств округа Лос-Анджелес приостановили дальнейшее строительство до тех пор, пока не будут получены дополнительные пожертвования Los Angeles Times .
  137. ↑ Майк Бём (15 августа 2011 г.) Рейтинг облигаций LACMA упал до A3 Los Angeles Times .
  138. ↑ Майк Бём (16 декабря 2014 г.) Getty нанимает нового главного сборщика средств после того, как первые усилия показали скромные результаты. Архивировано 25 февраля 2020 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  139. ↑ Джори Финкель (30 марта 2011 г.), Посещаемость музеев Лос-Анджелеса отстает от Los Angeles Times .
  140. ↑ Хавьер Пес и Эмили Шарп (23 марта 2012 г.), Опрос посещаемости 2011 г.: выставочный бум в Бразилии выводит Рио на первое место. Архивировано 26 июня 2014 г. в Wayback Machine The Art Newspaper .
  141. ↑ Хавьер Пес, Жозе да Силва, Эмили Шарп (29 марта 2017 г.), Статистика посетителей 2016 г.: Христо помогает 1,2 миллиона человек ходить по воде. Архивировано 22 ноября 2021 г. в Wayback Machine The Art Newspaper .
  142. ↑ Сюзанна Мучник (16 марта 1995 г.), Годовой поиск так и не привел к появлению директора LACMA Los Angeles Times .
  143. ↑ Кристофер Найт (31 марта 1996 г.), Надлежащая родословная для LACMA Post: Грэм Бил приносит художественному музею блестящую репутацию Los Angeles Times .
  144. ↑ Кристофер Рейнольдс (8 июня 2005 г.), LACMA называет нового президента Los Angeles Times .
  145. ↑ Уоллес Людель (1 октября 2020 г.), Lacma выставила на продажу просторный дом своего директора стоимостью 6,57 млн ​​долларов. Архивировано 10 февраля 2021 г. в Wayback Machine  The Art Newspaper .
  146. ^ Каролина А. Миранда (30 сентября 2020 г.), LACMA разместил своего директора в доме, продаваемом за $6,6 млн. Теперь вечеринка у бассейна окончена Архивировано 17 ноября 2021 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  147. ↑ Майк Бём (2 ноября 2009 г.) Автор песен Кэрол Байер Сейгер и еще двое присоединяются к совету директоров LACMA. Архивировано 17 февраля 2020 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  148. ↑ Дэвид Нг (18 июня 2015 г.), LACMA называет новых сопредседателей Элейн Уинн и Энтони Ресслера. Архивировано 7 апреля 2016 г. в Wayback Machine Los Angeles Times.
  149. ^ Дэвид Нг (16 июня 2014 г.), Райан Сикрест, Энн Зифф среди новых попечителей LACMA Архивировано 1 июня 2021 г. в Wayback Machine Los Angeles Times .
  150. ^ abc Дэвид Нг (29 марта 2016 г.), LACMA добавляет трех попечителей, укрепляет связи в индустрии развлечений  Los Angeles Times .
  151. ^ Дебора Ванкин (17 июня 2019 г.), в совет директоров LACMA вошла соучредительница музея Лукаса Меллоди Хобсон  Los Angeles Times .
  152. ^ abcd Дэвид Нг (17 апреля 2015 г.), LACMA пересматривает свое будущее в связи с крепнущими связями с Голливудом  Los Angeles Times .
  153. ↑ Бенджамин Саттон (9 марта 2023 г.), LACMA добавляет в совет директоров еще больше высокопоставленных лиц, приближаясь к цели по сбору средств в размере 750 млн долларов на новое здание  The Art Newspaper .
  154. ^ Дебора Ванкин (7 марта 2023 г.), LACMA сообщает, что финансирование кампании по новому строительству завершено на 98% и составляет 736 миллионов долларов.  Los Angeles Times .
  155. ↑ Дэвид Нг (24 марта 2011 г.), LACMA добавляет трех новых попечителей, включая Уинна и Феррелла  Los Angeles Times .
  156. ^ Дэвид Нг (25 июня 2009 г.), Терри Семел и Брайан Грейзер присоединяются к LACMA  Los Angeles Times .
  157. ↑ Кристина Руис (28 мая 2015 г.), Барбра Стрейзанд передаст в дар Lacma свой большой портрет  . Газета The Art Newspaper .
  158. ↑ Нэнси Кенни (10 октября 2020 г.), Том Горс уходит из совета директоров LACMA после давления по поводу тюремных телекоммуникационных связей. Архивировано 28 октября 2020 г. в Wayback Machine  The Art Newspaper .

Внешние ссылки