stringtranslate.com

Кантри-музыка

Кантри (также называемый кантри и вестерн ) — музыкальный жанр , зародившийся в южных регионах США, как на юге, так и на юго-западе Америки . Музыка кантри, впервые созданная в 1920-х годах, в первую очередь ориентирована на пение историй о жизни американского рабочего класса и «синих воротничков» . [2]

Музыка кантри известна своими балладами и танцевальными мелодиями (то есть « музыкой хонки-тонк ») с простой формой, народными текстами и гармониями, обычно сопровождаемыми такими инструментами, как банджо , скрипки , губные гармошки и многие типы гитар (включая акустическую , электрические , стальные и резонаторные гитары). [3] [4] [5] Хотя это в первую очередь уходит корнями в различные формы американской народной музыки , такие как старинная музыка и музыка Аппалачей , [6] [7] многие другие традиции, включая мексиканскую , ирландскую и гавайскую музыку. оказали формирующее влияние на жанр. [8] Блюзовые режимы блюзовой музыки также широко использовались на протяжении всей ее истории. [9]

Термин кантри , который когда-то назывался « деревенской музыкой», приобрел популярность в 1940-х годах. Этот жанр стал охватывать западную музыку , которая развивалась параллельно с деревенской музыкой схожих корней в середине 20 века. Современные стили западной музыки включают техасскую кантри , красную грязь , а также музыку Техано и Нью-Мексико под руководством испаноязычных и мексиканских американцев , [10] [11] которая до сих пор существует наряду с давними местными традициями .

В 2009 году в Соединенных Штатах кантри-музыка была самым популярным жанром радио в час пик во время вечерних поездок на работу и вторым по популярности в утренних поездках. [12]

Происхождение

Основные компоненты современного стиля кантри восходят к музыкальным традициям юга и юго-запада США , а его место в американской популярной музыке закрепилось в 1920-х годах, на заре музыкальной записи. [13] По словам кантри-историка Билла К. Мэлоуна , кантри-музыка «была представлена ​​миру как южное явление». [14]

Миграция в южные Аппалачи на юго-востоке Соединенных Штатов на протяжении почти 300 лет принесла с собой народную музыку и инструменты Европы и Средиземноморского бассейна , которые развились в Аппалачскую музыку . По мере того как страна расширялась на запад, река Миссисипи и Луизиана стали перекрестком музыки кантри, дав начало музыке Каджун . На юго-западе Соединенных Штатов именно Скалистые горы , американская граница и Рио-Гранде служили аналогичным фоном для индейских , мексиканских и ковбойских баллад, что привело к появлению музыки Нью-Мексико и развитию западной музыки . напрямую связан с музыкальными стилями Red Dirt, Texas Country и Tejano. В Азиатско-Тихоокеанском регионе звучание стальной гитары в стиле кантри берет свое начало в музыке Гавайев . [15] [16]

Роль Восточного Теннесси

Конгресс США официально признал Бристоль, штат Теннесси , «местом рождения кантри-музыки» [17] на основании исторических бристольских сессий записи 1927 года. [18] [19] [20] С 2014 года в городе находится Место рождения Музея кантри-музыки . [21] [22] Историки также отмечают влияние менее известных сессий в Джонсон-Сити 1928 и 1929 годов, [23] [24] и сессий в Ноксвилле 1929 и 1930 годов. [25] Кроме того, « Скрипачи Маунтин-Сити» Конвенция , состоявшаяся в 1925 году, помогла вдохновить современную музыку кантри. До этого поселенцы-пионеры в районе Грейт-Смоки-Маунтинс накопили богатое музыкальное наследие. [26]

Поколения

Первое поколение появилось в 1920-х годах, когда музыкальная сцена Атланты сыграла важную роль в появлении первых записывающихся исполнителей страны. Джеймс Гидеон «Гид» Таннер (1885–1960) был американским скрипачом старины и одной из первых звезд того, что впоследствии стало известно как кантри-музыка. Его группа Skillet Lickers была одной из самых инновационных и влиятельных струнных групп 1920-х и 1930-х годов. Его наиболее известными участниками были Клейтон МакМичен (скрипка и вокал), Дэн Хорнсби (вокал), Райли Пакетт (гитара и вокал) и Роберт Ли Свит (гитара). Нью-йоркский звукозаписывающий лейбл Okeh Records начал выпуск пластинок деревенской музыки Фиддлина Джона Карсона еще в 1923 году, за ним последовали Columbia Records (серия 15000D «Old Familiar Tunes») ( Саманта Бамгарнер ) в 1924 году и RCA Victor Records в 1927 году с первые знаменитые пионеры жанра Джимми Роджерс , которого многие считают «отцом кантри-музыки», и первая семья кантри-музыки — семья Картеров . [27] Многие «деревенские» музыканты записывали блюзовые песни на протяжении 1920-х годов. [28]

Во втором поколении (1930–1940-е годы) радио стало популярным источником развлечений, и шоу «танцев в сарае» с музыкой кантри начали проводиться по всему Югу, вплоть до севера до Чикаго и до запада до Калифорнии. Самым важным был Grand Ole Opry , который транслировался с 1925 года на канале WSM в Нэшвилле и продолжается по сей день. В 1930-х и 1940-х годах ковбойские песни или западная музыка, записывавшаяся с 1920-х годов, были популяризированы фильмами, снятыми в Голливуде, во многих из которых участвовали Джин Отри , известный как король «поющих ковбоев», и Хэнк Уильямс . Боб Уиллс был еще одним кантри-музыкантом из Нижнего Великих равнин , который стал очень популярным как лидер « горячей струнной группы », а также появлялся в голливудских вестернах . Его смесь кантри и джаза , которая начиналась как танцевальная музыка, стала известна как вестерн-свинг . Уиллс был одним из первых кантри -музыкантов , которые , как известно , добавили в свою группу электрогитару в 1938 году . ".

Третье поколение (1950–1960-е годы) началось в конце Второй мировой войны с музыки струнного оркестра «альпинистов», известной как мятлик , которая возникла, когда Билл Монро вместе с Лестером Флэттом и Эрлом Скраггсом был представлен Роем Акаффом в Grand Ole Opry. . Госпел оставался популярным компонентом кантри-музыки. Индейская , испаноязычная и американская приграничная музыка юго-запада США и Северной Мексики стала популярной среди бедных общин в Нью - Мексико , Оклахоме и Техасе ; Основной ансамбль состоял из классической гитары , бас-гитары , добро или стальной гитары, хотя в некоторых более крупных ансамблях использовались электрогитары , трубы , клавишные (особенно фортепиано хонки-тонк, разновидность тактического фортепиано ), банджо и барабаны . К началу 1950-х годов он смешался с рок-н-роллом , став звучанием рокабилли, созданным Сэмом Филлипсом , Норманом Петти и Бобом Кином . Такие музыканты, как Элвис Пресли , Бо Диддли , Бадди Холли , Джерри Ли Льюис , Ричи Валенс , Карл Перкинс , Рой Орбисон и Джонни Кэш, стали стойкими представителями этого стиля. Начиная с середины 1950-х годов и достигая своего пика в начале 1960-х, звучание Нэшвилла превратило музыку кантри в многомиллионную индустрию с центром в Нэшвилле, штат Теннесси ; Пэтси Клайн и Джим Ривз были двумя самыми популярными звукорежиссерами в Нэшвилле, и их гибель в отдельных авиакатастрофах в начале 1960-х годов стала фактором упадка этого жанра. Начиная с 1950-х и до середины 1960-х годов, западные певцы и авторы песен, такие как Майкл Мартин Мерфи и Марти Роббинс, приобрели известность, как и другие, в рамках западных музыкальных традиций, таких как Al Hurricane из Нью-Мексико . В конце 1960-х годов в американской музыке образовалась уникальная смесь в результате традиционалистской реакции внутри отдельных жанров. После британского вторженияМногие желали возвращения к «старым ценностям» рок-н-ролла. В то же время в кантри-секторе не хватало энтузиазма по отношению к музыке, созданной в Нэшвилле. Результатом стал гибридный жанр, известный как кантри-рок .

Музыка четвертого поколения (1970–1980-е годы) включала кантри-преступник с корнями в звучании Бейкерсфилда и кантри-поп с корнями в кантри-политике , фолк-музыку и софт-рок . Между 1972 и 1975 годами певец и гитарист Джон Денвер выпустил серию чрезвычайно успешных песен, сочетающих музыкальные стили кантри и фолк-рок. К середине 1970-х годов техасская кантри и музыка Теджано приобрели популярность среди таких исполнителей, как Фредди Фендер . В начале 1980-х их пластинки кантри-исполнителей продолжали занимать высокие позиции в поп-чартах. В 1980 году получил популяризацию стиль «неокантри-диско». В середине 1980-х начала появляться группа новых артистов, которые отвергли более отточенное звучание кантри-попа, которое было заметно на радио и в чартах, в пользу более традиционного производства «возвращения к основам».

В течение пятого поколения (1990-е годы) процветали неотрадиционалисты и стадионные кантри -деятели.

В шестом поколении (с 2000-х годов по настоящее время) наблюдается определенная диверсификация стилей кантри. Однако после 11 сентября здесь также произошел сдвиг в сторону патриотизма и консервативной политики , хотя такие темы менее распространены в более современных тенденциях. [30] Влияние рок-музыки в стране стало более очевидным в конце 2000-х и начале 2010-х годов. Самыми продаваемыми кантри-песнями той эпохи были песни Lady A , Florida Georgia Line , Кэрри Андервуд и Тейлор Свифт . [31] Хип-хоп также оставил свой след в музыке кантри с появлением кантри-рэпа . [32] В результате разница между тем, что считается кантри-музыкой, и другими типами музыкальных жанров в настоящее время связана не столько с музыкой, сколько с одеждой исполнителя, акцентом и культурными отсылками в песне.

История

Первое поколение (1920-е годы)

Вернон Далхарт был первой звездой кантри, добившейся большого успеха.

Первыми коммерческими записями того, что считалось инструментальной музыкой в ​​традиционном стиле кантри, были « Arkansas Traveler » и « Turkish in the Straw », сделанные скрипачами Генри Джиллилэндом и AC (Eck) Робертсоном 30 июня 1922 года для Victor Records и выпущенные в апреле. 1923. [33] [34] Columbia Records начала выпускать пластинки с «деревенской» музыкой (серия 15000D «Old Familiar Tunes») еще в 1924 году. [27]

Семья Картеров — династия кантри-музыки, начавшаяся с (слева направо) А. П. Картера , жены Сары Картер и Мэйбел Картер.

Первой коммерческой записью песни , которую многие считают первой кантри-песней с вокалом и текстами, была песня Fiddlin 'John Carson с песней " Little Log Cabin in the Lane " для Okeh Records 14 июня 1923 года.

Вернон Далхарт был первым кантри-певцом, ставшим общенациональным хитом в мае 1924 года с песней " Wreck of the Old 97 ". [37] [38] Обратной стороной пластинки стал "Lonesome Road Blues", который также стал очень популярным. [39] В апреле 1924 года «Тётя» Саманта Бамгарнер и Ева Дэвис стали первыми женщинами-музыкантами, записавшими и выпустившими песни в стиле кантри. [40] На пластинке 129-D, выпущенной Columbia, Саманта играет на скрипке и поет Big-Eyed Rabbit, а Ева Дэвис играет на банджо. На другой стороне изображена Ева Дэвис, играющая на банджо и поющая Wild Bill Jones. Многие из первых кантри-музыкантов, такие как йодлер Клифф Карлайл , записывали блюзовые песни в 1930-е годы. [41] Другими важными ранними записывающимися артистами были Райли Пакетт , Дон Ричардсон , Фиддлин Джон Карсон , дядя Дэйв Мейкон , Эл Хопкинс , Эрнест В. Стоунман , Слепой Альфред Рид , Чарли Пул и The North Carolina Ramblers и Skillet Lickers . [42] Стальная гитара вошла в музыку кантри еще в 1922 году, когда Джимми Тарлтон встретил знаменитого гавайского гитариста Фрэнка Ферера на Западном побережье. [43]

Джимми Роджерс и семья Картер считаются выдающимися музыкантами раннего кантри. В округе Скотт, штат Вирджиния , Картеры научились читать с листа гимны и ноты, используя сольфеджио . [ нужна цитация ] Их песни были впервые записаны на исторической записи в Бристоле, штат Теннесси , 1 августа 1927 года, где Ральф Пир был поиском талантов и звукооператором. [44] [45] Сцена из фильма «О, где же ты, брат?» изображает аналогичное событие в тот же период времени.

Роджерс соединил деревенский кантри, госпел, джаз, блюз, поп, ковбой и фолк, и многие из его лучших песен были его композициями, в том числе « Blue Yodel », [46] которая продала более миллиона пластинок и сделала Роджерса ведущим певцом. ранней музыки кантри. [47] [48] Начиная с 1927 года и в течение следующих 17 лет Картеры записали около 300 старинных баллад, традиционных мелодий, кантри-песен и госпел-гимнов, представляющих юго-восточный фольклор и наследие Америки. [49] Мэйбел Картер продолжила семейную традицию со своими дочерьми как «Сестры Картер» ; ее дочь Джун выйдет замуж (по очереди) за Карла Смита , Рипа Никса и Джонни Кэша , от каждого из которых родятся дети, которые также станут кантри-певцами.

Второе поколение (1930–1940-е годы)

Рой Акафф

Продажи пластинок снизились во время Великой депрессии , но радио стало популярным источником развлечений, и радиостанции по всему Югу, на север до Чикаго и на запад до Калифорнии, начали проводить шоу «танцев в амбаре» с музыкой кантри.

Самым важным был Grand Ole Opry , который транслировался с 1925 года на канале WSM в Нэшвилле и продолжается по сей день. [50] Одними из первых звезд Opry были дядя Дэйв Мейкон , Рой Акафф и афроамериканский игрок на губной гармошке Дефорд Бэйли . Сигнал WSM мощностью 50 000 Вт (в 1934 году) часто можно было услышать по всей стране. [51] Многие музыканты исполняли и записывали песни в самых разных стилях. Мун Малликан , например, играл вестерн-свинг , но также записывал песни, которые можно назвать рокабилли . В период с 1947 по 1949 год кантри-певец Эдди Арнольд поместил восемь песен в десятку лучших. [52] С 1945 по 1955 год Дженни Лу Карсон была одним из самых плодовитых авторов песен в стиле кантри. [53]

Поющие ковбои и вестерн-свинг

Рекламное фото Роя Роджерса и Гейл Дэвис , 1948 год.

В 1930-х и 1940-х годах ковбойские песни, или западная музыка, записывавшаяся с 1920-х годов, были популяризированы фильмами, снятыми в Голливуде. Некоторыми из популярных поющих ковбоев той эпохи были Джин Отри , « Сыны пионеров» и Рой Роджерс . [54] Музыка кантри и вестерн часто транслировались вместе на одних и тех же радиостанциях, отсюда и термин «кантри» и «вестерн» , несмотря на то, что кантри и вестерн представляют собой два разных жанра.

Девушки-ковщицы внесли свой вклад в звучание различных семейных групп. Пэтси Монтана открыла двери для артисток своей исторической песней «I Want To Be a Cowboy's Sweetheart». Это положило бы начало движению к предоставлению женщинам возможностей сделать успешную сольную карьеру. Боб Уиллс был еще одним кантри-музыкантом из Нижнего Великих равнин , который стал очень популярным как лидер « горячей струнной группы », а также появлялся в голливудских вестернах . Его смесь кантри и джаза , которая начиналась как танцевальная музыка, стала известна как вестерн-свинг . Клифф Брунер , Мун Малликан , Милтон Браун и Адольф Хофнер были другими пионерами вестерн-свинга. Спейд Кули и Текс Уильямс также играли в очень популярных группах и снимались в кино. На пике своего развития вестерн-свинг соперничал с популярностью свинг-музыки биг-бэндов .

Смена приборов

Первые кантри-музыканты презирали барабаны как «слишком громкие» и «нечистые», но к 1935 году лидер вестерн-свинг-биг-бэнда Боб Уиллс добавил барабаны в состав Texas Playboys . В середине 1940-х годов Grand Ole Opry не хотела, чтобы барабанщик Playboys появлялся на сцене. Хотя к 1955 году рокабилли-группы обычно использовали барабаны, менее консервативная, чем Grand-Ole-Opry Louisiana Hayride, держала своего нечасто используемого барабанщика за кулисами даже в 1956 году. Однако к началу 1960-х годов это было редкостью для кантри-группа без барабанщика. [55] Боб Уиллс был одним из первых кантри-музыкантов, которые, как известно, добавили в свою группу электрогитару в 1938 году. [29] Десять лет спустя (1948) Артур Смит добился успеха в топ-10 кантри-чартов США со своей записью песни на MGM Records. " Guitar Boogie ", которая перешла в поп-чарты США, познакомив многих людей с потенциалом электрогитары. В течение нескольких десятилетий сессионные музыканты в Нэшвилле предпочитали теплые тона электрогитар Gibson и Gretsch , но «горячий» стиль Fender с использованием гитар, которые стали доступны в начале 1950-х годов, в конечном итоге стал фирменным гитарным звучанием кантри. [55] [56]

Деревенское буги

Кантри-музыканты начали записывать буги в 1939 году, вскоре после того, как его сыграли в Карнеги-холле , когда Джонни Барфилд записал «Буги-вуги». Струйка того, что первоначально называлось деревенским буги или оки-буги (позже переименованным в кантри-буги), в конце 1945 года превратилась в наводнение. Одним из примечательных релизов этого периода была песня Delmore Brothers «Freight Train Boogie», считающаяся часть совместной эволюции кантри и блюза в сторону рокабилли . В 1948 году Артур «Гитарный Буги» Смит добился успеха в десятке лучших кантри-чартов США со своими записями « Guitar Boogie » и «Banjo Boogie» на MGM Records, причем первая из них попала в поп-чарты США. [57] Среди других исполнителей кантри-буги были Мун Малликан , Меррилл Мур и Теннесси Эрни Форд . Период деревенского буги длился до 1950-х годов и остается одним из многих поджанров кантри в 21 веке.

Блюграсс, фолк и госпел

Билл и Чарли Монро (1936). Билл Монро (1911–1996) и Blue Grass Boys создали мятлик к концу Второй мировой войны.

К концу Второй мировой войны «альпинистская» струнная музыка, известная как мятлик, возникла, когда Билл Монро присоединился к Лестеру Флэтту и Эрлу Скраггсу , представленному Роем Акаффом в Grand Ole Opry. Так зародилась музыка мятлика, и благодаря этому Билл Монро стал известен как «Отец мятлика». Музыка госпел также оставалась популярной составляющей мятлика и других разновидностей кантри-музыки. Рэд Фоули , самая большая звезда кантри после Второй мировой войны, выпустил один из первых госпел-хитов, разошедшихся миллионным тиражом (« Мир в долине »), а также пел буги, блюз и рокабилли. В послевоенный период кантри-музыку называли «народной» в торговле и «деревенской» в индустрии. [58] В 1944 году Billboard заменил термин «деревенский» на «народные песни и блюз», а в 1949 году переключился на «кантри и вестерн». [59] [60]

Хонки-тонк

Хэнк Уильямс

Другой тип урезанной и сырой музыки с разнообразными настроениями и базовым ансамблем из гитары, баса, добро или стальных (и позже) барабанов стал популярен, особенно среди сельских жителей в трех штатах Теххомекс , таковыми являются Текс как , Окла- Хо- Ма и Нью - Мексико . [61] Он стал известен как хонки-тонк и уходит корнями в вестерн-свинг и музыку ранчера Мексики и приграничных штатов, особенно Нью-Мексико и Техаса, [62] вместе с блюзом американского Юга. Боб Уиллс и его техасские плейбои олицетворяли эту музыку, которую описывали как «немного этого и немного того, немного черного и немного белого… достаточно громкого, чтобы не дать вам думать». слишком много и сразу же заказывать виски». [63] Эл Декстер из Восточного Техаса стал хитом с песней "Honky Tonk Blues", а семь лет спустя - " Pistol Packin' Mama ". [64] Эти песни в стиле «хонки-тонк» ассоциировались с барами и исполнялись такими исполнителями, как Эрнест Табб , Китти Уэллс (первая крупная сольная певица в стиле кантри), Тед Даффан , Флойд Тиллман , братья Мэддокс и Роуз , Левти Фриззелл . и Хэнк Уильямс ; музыку этих исполнителей позже назовут «традиционным» кантри. Влияние Уильямса, в частности, оказалось огромным, вдохновив многих пионеров рок-н-ролла, [65] таких как Элвис Пресли , Джерри Ли Льюис , Чак Берри и Айк Тернер , а также обеспечив основу для новых талантов хоккей-тонка, таких как Джордж Джонс . Уэбб Пирс был лучшим кантри-исполнителем 1950-х годов: 13 его синглов продержались на первом месте 113 недель. За десятилетие он попал в чарты 48 синглов; 31 человек вошел в десятку лучших, а 26 - в четверку лучших.

Третье поколение (1950–1960-е годы)

Лоретта Линн

К началу 1950-х годов смесь вестерн-свинга, кантри-буги и хонки-тонка исполнялась большинством кантри-групп, и эта смесь пошла по стопам Джина Отри , Лидии Мендосы , Роя Роджерса и Пэтси Монтаны . Западная музыка, находящаяся под влиянием ковбойских баллад, кантри Нью-Мексико , Техаса и музыкальных ритмов техано юго-запада США и Северной Мексики , достигла пика популярности в конце 1950-х годов, особенно с песней « Эль-Пасо », впервые записанной Марти Роббинс в сентябре 1959 года. Влияние западной музыки продолжало расти в сфере кантри-музыки, западные музыканты, такие как Майкл Мартин Мерфи , музыкальные исполнители из Нью-Мексико Эл Харрикейн и Антония Аподака , музыкальный исполнитель из техано Литтл Джо и даже деятель народного возрождения Джон Денвер , все впервые приобрел известность в это время. Это влияние западной музыки в значительной степени удерживало музыку фолк -возрождения и фолк-рока от сильного влияния на жанр кантри, несмотря на сходство инструментов и происхождения (см., например, негативный прием Byrds во время их выступления на Grand Ole Opry ). . Основная проблема была в основном политической: большая часть фолк-возрождения была в значительной степени инициирована прогрессивными активистами, что резко контрастировало с культурно консервативной аудиторией кантри-музыки. Джон Денвер был, пожалуй, единственным музыкантом, добившимся большого успеха как в жанрах кантри, так и в жанрах фолк-возрождения на протяжении всей своей карьеры. Позже лишь горстка артистов, таких как Берл Айвз и канадский музыкант Гордон Лайтфут, успешно перебралась в кантри после того, как фолк-возрождение вышло из моды. . В середине 1950-х годов стал популярным новый стиль кантри-музыки, который со временем стал называться рокабилли. [66]

Билл Хейли и его кометы в 1956 году.

В 1953 году в Лаббоке, штат Техас , была создана первая общенациональная радиостанция . [67] Музыка 1960-х и 1970-х годов была ориентирована на американский рабочий класс и, в частности, на дальнобойщиков . По мере того, как кантри-радио становилось все более популярным, песни о грузовиках, такие как хит 1963 года « Six Days on the Road» Дэйва Дадли, начали составлять отдельный поджанр кантри. Эти обновленные песни были призваны изобразить американских дальнобойщиков как «новых народных героев», отмечая значительный сдвиг в звучании по сравнению с более ранней музыкой кантри. Песня была написана настоящими дальнобойщиками и содержала многочисленные отсылки к культуре дальнобойщиков того времени, например, «ICC» для Межгосударственной торговой комиссии и «маленькие белые таблетки» как отсылку к амфетаминам . Лейбл Starday Records в Нэшвилле продолжил первоначальный успех Дадли выпуском альбома Give Me 40 Acres группы Willis Brothers . [67]

Рокабилли

Джонни Кэш

Рокабилли был наиболее популярен среди поклонников кантри в 1950-х годах; Одной из первых суперзвезд рок-н-ролла был бывший йодлер Билл Хейли , который в начале 1950-х годов перепрофилировал свои «Четыре туза западного свинга» в рокабилли-группу и переименовал ее в Comets . Биллу Хейли и его кометам приписывают две первые успешные рок-н-ролльные пластинки: « Crazy Man, Crazy » 1953 года и « Rock Round the Clock » 1954 года .

1956 год можно было бы назвать годом рокабилли в музыке кантри. Рокабилли — ранняя форма рок-н-ролла , оптимистичная комбинация блюза и кантри. [69] Песнями номер два, три и четыре в чартах Billboard в этом году были Элвис Пресли , « Heartbreak Hotel »; Джонни Кэш , « Я перехожу черту »; и Карл Перкинс , « Синие замшевые туфли ». Отражая этот успех, Джордж Джонс в том же году выпустил пластинку в стиле рокабилли под псевдонимом «Тампер Джонс», желая извлечь выгоду из популярности рокабилли, не отталкивая при этом свою традиционную кантри-базу. [70] Кэш и Пресли поместили песни в пятерку лучших в 1958 году: третье место «Guess Things Happen That Way/Come In, Stranger» Кэша и пятое место Пресли «Don't/I Beg of You». [71] Пресли признал влияние ритм-н-блюзовых исполнителей и его стиль, сказав: «Цветные люди поют и играют так же, как я делаю это сейчас, чувак, уже больше лет, чем я знаю». В течение нескольких лет многие рокабилли-музыканты вернулись к более мейнстримовому стилю или определили свой собственный уникальный стиль.

Музыка кантри получила признание на национальном телевидении благодаря Ozark Jubilee на канале ABC-TV и радио с 1955 по 1960 год в Спрингфилде, штат Миссури . В программе приняли участие ведущие звезды, в том числе несколько исполнителей рокабилли, в том числе из Озаркса . Как сказал Уэбб Пирс в 1956 году: «Когда-то было почти невозможно продавать музыку в стиле кантри в таком месте, как Нью-Йорк. Сегодня телевидение переносит нас повсюду, а пластинки кантри-музыки и ноты также продаются в крупных городах. как и везде». [72]

Ассоциация кантри-музыки была основана в 1958 году, отчасти потому, что многие кантри-музыканты были потрясены растущим влиянием рок-н-ролла на музыку кантри. [73]

Звуки Нэшвилла и кантри-политики

Пэтси Клайн

Начиная с середины 1950-х годов и достигая своего пика в начале 1960-х годов, звук Нэшвилла превратил музыку кантри в многомиллионную индустрию с центром в Нэшвилле, штат Теннесси . Под руководством таких продюсеров, как Чет Аткинс , Билл Портер , Пол Коэн , Оуэн Брэдли , Боб Фергюсон и позже Билли Шерилл , звук принес кантри-музыку разнообразной аудитории и помог возродить кантри, когда она вышла из коммерчески застоявшегося периода. Этот поджанр отличался заимствованием из поп-стилей 1950-х годов: заметный и плавный вокал, подкрепленный струнной секцией (скрипки и другие оркестровые струнные) и вокальным припевом. Инструментальное соло было уменьшено в пользу фирменных «ликов». Ведущими артистами этого жанра были Джим Ривз , Скитер Дэвис , Конни Смит , Брауны , [74] Пэтси Клайн и Эдди Арнольд . Фортепианный стиль сессионного музыканта Флойда Крамера «с записками» был важным компонентом этого стиля. [75] Нэшвилл-Саунд потерял свою популярность в 1964 году, став жертвой как британского вторжения , так и гибели Ривза и Клайна в отдельных авиакатастрофах. К середине 1960-х годов этот жанр превратился в кантри-политический . Countrypolitan был нацелен непосредственно на массовые рынки и хорошо продавался на протяжении конца 1960-х - начала 1970-х годов. Среди лучших артистов были Тэмми Винетт , Линн Андерсон и Чарли Рич , а также такие бывшие исполнители «хард-кантри», как Рэй Прайс и Марти Роббинс . Несмотря на привлекательность нэшвиллского звучания, в этот период появилось много традиционных исполнителей кантри, которые доминировали в этом жанре: среди них Лоретта Линн , Мерл Хаггард , Бак Оуэнс , Портер Ваггонер , Джордж Джонс и Сонни Джеймс .

Кроссовер в стиле кантри-соул

В 1962 году Рэй Чарльз удивил поп-мир, обратив свое внимание на кантри и вестерн-музыку, возглавив чарты и заняв третье место за год в поп-чарте Billboard [76] с синглом « I Can't Stop Loving You », и запись знакового альбома Modern Sounds in Country and Western Music . [77]

Бейкерсфилд Саунд

Мерл Хаггард на рекламном фото 1975 года для Capitol Records.

Другой поджанр кантри-музыки вырос из хардкор-хонки-тонка с элементами вестерн-свинга и зародился в 112 милях (180 км) к северо-северо-западу от Лос-Анджелеса в Бейкерсфилде, штат Калифорния , где поселились многие « оки » и другие мигранты из Dust Bowl . Под влиянием бывших жителей Западного побережья Боба Уиллса и Левти Фриззелла к 1966 году он стал известен как звук Бейкерсфилда . Он полагался на электрические инструменты и усиление, в частности электрогитару Telecaster , больше, чем другие поджанры кантри-музыки той эпохи, и его можно охарактеризовать как имеющий резкий, жесткий, драйвовый, без излишеств, резкий вкус - жесткие гитары. и хонки-тонковые гармонии. [67] Ведущими практиками этого стиля были Бак Оуэнс , Мерл Хаггард , Томми Коллинз , Дуайт Йоакам , Гэри Аллан и Винн Стюарт , каждый из которых имел свой собственный стиль. [78] [79]

Кен Нельсон , который продюсировал Оуэнса, Хаггарда и Роуз Мэддокс, заинтересовался поджанром песен о грузовиках после успеха Six Days on the Road и попросил Рэда Симпсона записать альбом песен о грузовиках. «Лихорадка белой линии» Хаггарда также была частью поджанра грузоперевозок. [67]

Западная музыка сливается с кантри

На сцене кантри-музыки с 1940-х по 1970-е годы в значительной степени доминировали влияния западной музыки, настолько, что этот жанр стал называться «кантри и вестерн». [80] Даже сегодня ковбойские и пограничные ценности продолжают играть роль в более широкой музыке кантри: одежда в стиле вестерн , ковбойские сапоги и ковбойские шляпы продолжают оставаться в моде среди кантри-исполнителей. [81]

К западу от реки Миссисипи многие из этих западных жанров продолжают процветать, в том числе « Красная грязь Оклахомы » , [82] музыка Нью-Мексико в Нью-Мексико , [83] а также техасская кантри-музыка и техано-музыка Техаса . [84] [85] В период с 1950-х по начало 1970-х годов, во второй половине западного расцвета кантри-музыки, во многих из этих жанров выступали популярные исполнители, которые продолжают влиять как на свои самобытные жанры, так и на более широкую кантри-музыку. В Red Dirt участвовали Боб Чайлдерс и Стив Рипли ; для музыки Нью-Мексико Al Hurricane , Al Hurricane Jr. и Antonia Apodaca ; и в техасских сценах Уилли Нельсон , Фредди Фендер , Джонни Родригес и Литтл Джо .

По мере того, как кантри-музыка Outlaw стала самостоятельным поджанром, популярность Red Dirt, Нью-Мексико, Техаса и Техано росла как часть кантри-движения Outlaw. Зародившись в барах, на праздниках и в хонки-тонках Оклахомы, Нью-Мексико и Техаса, их музыка дополняла традиции певцов и авторов песен вне закона, а также исполнителей альтернативного кантри , вдохновленных роком 21-го века , и хип-хопа , вдохновленных кантри-рэп исполнителями. [86]

Четвертое поколение (1970–1980-е годы)

Движение вне закона

Уилли Нельсон (1974)

Кантри-преступник произошел от традиционных музыкальных стилей вестерна, включая Red Dirt , Нью-Мексико , Техас-кантри , Теджано и хонки-тонк конца 1950-х и 1960-х годов. Такие песни, как популяризированная Джонни Кэшем " Ring of Fire " 1963 года , демонстрируют явное влияние таких исполнителей, как Al Hurricane и Little Joe . Кульминацией этого влияния стали такие артисты, как Рэй Прайс (чья группа "Cherokee Cowboys" включала Вилли Нельсон и Роджер Миллер ) и смешанная с гневом отчужденной субкультуры нации того периода, группа музыкантов, которая стала известна как движение преступников, произвела революцию в жанре кантри-музыки в начале 1970-х годов. [87] [88] «После того, как я покинул Нэшвилл (начало 70-х), я хотел расслабиться и играть ту музыку, которую хотел играть, и просто остаться в Техасе, может быть, в Оклахоме. У нас с Уэйлоном сложился имидж преступника, и когда это прижилось в колледжах и мы начали продавать пластинки, мы были в порядке. Вся эта история с преступниками, это не имело ничего общего с музыкой, это было написано в статье, и молодые люди сказали: «Ну, это мило». прохладный.' И начал слушать». (Уилли Нельсон) [89] Термин «страна вне закона» традиционно ассоциируется с Уилли Нельсоном , Джерри Джеффом Уокером , [90] Хэнк Уильямс-младший , Мерл Хаггард, Уэйлон Дженнингс и Джо Эли . [91] Это было заключено в альбоме 1976 года Wanted! Преступники .

Хотя движение преступников как культурная причуда утихло после конца 1970-х годов (в 1978 году Дженнингс отметил, что оно вышло из-под контроля и привело к реальной юридической проверке), многие исполнители западной музыки и кантри-преступники сохранили свою популярность во время 1980-е годы, сформировав супергруппы , такие как The Highwaymen , [92] Texas Tornados , [93] и Bandido . [94]

Кантри-поп

Джон Денвер (1975)

Кантри-поп или софт-поп, корни которого лежат в кантри-политическом звучании, фолк-музыке и софт-роке , — это поджанр, впервые возникший в 1970-х годах. Хотя этот термин сначала относился к песням и исполнителям в стиле кантри, которые вошли в топ-40 радиостанций, теперь кантри-поп-исполнители с большей вероятностью перейдут на современную музыку для взрослых . Все началось с того, что такие певцы поп-музыки, как Глен Кэмпбелл , Бобби Джентри , Джон Денвер , Оливия Ньютон-Джон , Энн Мюррей , Би Джей Томас , братья Беллами и Линда Ронштадт , попали в чарты кантри. В период с 1972 по 1975 год певец и гитарист Джон Денвер выпустил серию чрезвычайно успешных песен, сочетающих музыкальные стили кантри и фолк-рок (« Rocky Mountain High », « Sunshine on My плечи », « Песня Энни », « Слава богу, я «Деревенский мальчик » и « Мне очень жаль ») и был назван «Артистом года в стиле кантри» в 1975 году. Годом ранее Оливия Ньютон-Джон, австралийская поп-певица, выиграла премию «Лучшее женское вокальное исполнение в стиле кантри» как а также самую желанную награду Ассоциации кантри-музыки для женщин - «Вокалистка года». В ответ Джордж Джонс, Тэмми Винетт, Джин Шепард и другие традиционные художники кантри из Нэшвилла, недовольные новой тенденцией, в 1974 году сформировали недолговечную «Ассоциацию кантри-артистов»; Вскоре ACE распалась после горького развода Джонса и Винетт и осознания Шепард того, что большинству других в отрасли не хватает ее страсти к этому движению.

Долли Партон

В середине 1970-х годов Долли Партон , успешная популярная кантри-исполнительница с конца 1960-х, развернула громкую кампанию по переходу к поп-музыке, кульминацией которой стал ее хит 1977 года « Here You Come Again », который возглавил рейтинг кантри-синглов в США. чарт, а также достиг 3-го места в чартах поп-синглов. Мужской коллега Партона, Кенни Роджерс , действовал с противоположной стороны, нацелив свою музыку на чарты кантри, после успешной карьеры в поп, рок и фолк-музыке с First Edition , добившись успеха в том же году с " Lucille ", которая возглавила чарты. в чартах кантри и достиг 5-го места в чартах поп-синглов США, а также 1-го места в британском общежанровом чарте. Партон и Роджерс продолжали иметь успех одновременно как в кантри, так и в поп-чартах, вплоть до 1980-х годов. Музыка кантри продвинула карьеру Кенни Роджерса, сделав его трехкратным лауреатом премии Грэмми и шестикратным лауреатом премии Country Music Association Awards . Продав более 50 миллионов альбомов в США, одна из его песен «The Gambler» послужила вдохновением для создания нескольких телевизионных фильмов с Роджерсом в роли главного героя. [95] Такие артисты, как Кристал Гейл , Ронни Милсап и Барбара Мандрелл, также добились успеха в поп-чартах со своими пластинками. В 1975 году автор Пол Хемфилл заявил в газете Saturday Evening Post : «Музыка кантри больше не является кантри; это гибрид почти всех форм популярной музыки в Америке». [96]

Кенни Роджерс в 2004 году

В начале 1980-х годов их пластинки продолжали занимать высокие позиции в поп-чартах. У Уилли Нельсона и Джуса Ньютона в начале восьмидесятых было по две песни в топ-5 Billboard Hot 100: Нельсон попал в чарты « Always on My Mind » (№ 5, 1982) и « To All the Girls I’ve Loved Before » ( №5, 1984, дуэт с Хулио Иглесиасом ), а Ньютон добился успеха с « Королевой червей » (№2, 1981) и « Ангелом утра » (№4, 1981). Четыре кантри-песни возглавили Billboard Hot 100 в 1980-х: « Lady » Кенни Роджерса , вышедшая поздней осенью 1980 года; « С 9 до 5 » Долли Партон , « Я люблю дождливую ночь » Эдди Рэббита (эти двое подряд на вершине в начале 1981 года); и " Islands in the Stream ", дуэт Долли Партон и Кенни Роджерса в 1983 году, хит-кроссовер в стиле поп-кантри, написанный Барри, Робином и Морисом Гиббом из Bee Gees . «Queen of Hearts» Ньютона почти достигла первого места, но ее удержала мощная поп-баллада « Endless Love » Дайаны Росс и Лайонела Ричи . [97] Движение кантри-музыки к неотрадиционным стилям привело к заметному снижению количества кроссоверов кантри и поп-музыки в конце 1980-х годов, и только одна песня в тот период — « You Got It » Роя Орбисона 1989 года — стала лидером. Он занял 10 -е место в чартах Billboard Hot Country Singles и Hot 100, во многом благодаря возрождению интереса к Орбисону после его внезапной смерти. В конце 1980-х годов была песня « At This Moment » Билли Веры и Beaters, песня в стиле R&B с украшениями на слайд-гитаре, которая заняла 42-е место в кантри-чартах благодаря незначительной кроссоверной трансляции. [100] Рекордная мультиплатиновая группа из Алабамы. был назван Артистом десятилетия 1980-х годов Академией музыки кантри.

Кантри-рок

Воссоединившиеся Иглз в 2008 году

Кантри-рок — жанр, зародившийся в 1960-х годах, но ставший известным в 1970-х. В конце 1960-х годов в американской музыке образовалась уникальная смесь в результате традиционалистской реакции внутри отдельных жанров. После британского вторжения многие желали вернуться к «старым ценностям» рок-н-ролла. В то же время в кантри-секторе не хватало энтузиазма по отношению к музыке, созданной в Нэшвилле. Результатом стал гибридный жанр, известный как кантри-рок . Среди первых новаторов этого нового стиля музыки в 1960-х и 1970-х годах был Боб Дилан , который первым вернулся к музыке кантри со своим альбомом 1967 года John Wesley Harding [101] (и тем более с последующим альбомом Nashville Skyline). ), за которым следуют Джин Кларк , бывшая группа Кларка The ByrdsГрэмом Парсонсом в «Sweetheart of the Rodeo ») и ее ответвление The Flying Burrito Brothers (также с участием Грэма Парсонса), гитарист Кларенс Уайт , Майкл Несмит ( The Monkees and the First National Band ), Grateful Dead , Нил Янг , Коммандер Коди , The Allman Brothers Band , Чарли Дэниелс , Marshall Tucker Band , Poco , Buffalo Springfield , группа Стивена Стиллса Manassas and Eagles , среди многих, даже бывший дуэт фолк-музыки Ян и Сильвия , которые сформировали Great Speckled Bird в 1969 году. The Eagles стали самыми успешными из этих кантри-рок-групп, а их сборник « Their Greatest Hits» (1971–1975) остается вторым самым продаваемым альбомом в США с 29 миллионами копий. проданные экземпляры. [102] The Rolling Stones также выступили с такими песнями, как « Dead Flowers »; оригинальная запись " Honky Tonk Women " была исполнена в стиле кантри, но впоследствии она была перезаписана в стиле хард-рок для сингл-версии, а любимая группой кантри-версия позже была выпущена на альбоме Let It Bleed под лейблом название «Деревенский сигнал».

Грэм Парсонс часто считается одним из пионеров кантри-рока.

Описанный AllMusic как «отец кантри-рока», [103] творчество Грэма Парсонса в начале 1970-х годов получило признание за его чистоту и за его понимание аспектов традиционной кантри-музыки. [104] Хотя его карьера трагически оборвалась из-за его смерти в 1973 году, его наследие продолжила его протеже и партнерша по дуэту Эммилу Харрис ; Харрис выпустит свой дебютный сольный альбом в 1975 году, представляющий собой смесь кантри, рок-н-ролла, фолка, блюза и поп-музыки. После первоначального смешения двух полярно противоположных жанров вскоре появились и другие детища, в том числе южный рок , хартленд-рок и, в последние годы, альтернативный кантри . В последующие десятилетия такие артисты, как Джус Ньютон , Алабама , Хэнк Уильямс-младший (и, в ещё большей степени, Хэнк Уильямс III ), Гэри Аллан , Шанайа Твен , Брукс и Данн , Фэйт Хилл , Гарт Брукс , Дуайт Йоакам , Стив Эрл , Долли Партон , Розанна Кэш и Линда Ронштадт продвинули страну дальше в сторону влияния рока.

Неокантрия

В 1980 году стиль «неокантри-дискотека» был популяризирован фильмом « Городской ковбой» . [105] Именно в это время в кантри-чартах начало появляться множество артистов-кроссоверов в стиле поп-кантри: бывшие поп-звезды Билл Медли (из группы Righteous Brothers ), «Ингланд Дэн» Силс (из Англии Дэн и Джон Форд Коли ). , Том Джонс и Меррилл Осмонд (как один, так и с некоторыми из своих братьев ; его младшая сестра Мари Осмонд уже была признанной звездой кантри) - все они записали значительные кантри-хиты в начале 1980-х годов. В 1981 году продажи в музыкальных магазинах взлетели до 250 миллионов долларов; к 1984 году 900 радиостанций начали постоянно транслировать поп-музыку в стиле кантри или неокантри. Однако, как и в случае с большинством внезапных тенденций, к 1984 году продажи упали ниже показателей 1979 года. [105]

Страна дальнобойщиков

Кантри-музыка вождения грузовика — это жанр кантри-музыки [106] , представляющий собой сплав хонки-тонка , кантри-рока и звука Бейкерсфилда . [107] В нем присутствует темп кантри-рока и эмоции хонки-тонка, [107] а его тексты сосредоточены на образе жизни водителя грузовика . [108] Кантри-песни о вождении грузовика часто связаны с профессией грузоперевозчика и любовью. [107] Среди известных артистов, поющих кантри вождения грузовика, — Дэйв Дадли , Ред Совин , Дик Керлесс , Ред Симпсон , Дель Ривз , братья Уиллис и Джерри Рид , а также К.В. Макколл и Кледус Маггард (псевдонимы Билла Фрайса и Джея Хьюгли, соответственно) являются более юмористическими произведениями в этом поджанре. [107] Дадли известен как отец страны, занимающейся вождением грузовиков. [108] [109]

Неотрадиционалистское движение

Джордж Стрейт , пионер неотрадиционалистского движения и прозванный «Королем страны», [110] Стрейт является одним из самых продаваемых музыкантов всех времен. [110]

В середине 1980-х годов начала появляться группа новых артистов, которые отвергли более отточенное звучание кантри-попа, которое было заметно на радио и в чартах, в пользу более традиционного, «возвращения к основам». Многие артисты второй половины 1980-х годов использовали традиционный хонки-тонк, мятлик, фолк и вестерн-свинг. Художниками, которые олицетворяли это звучание, были Трэвис Тритт , Реба Макинтайр , Джордж Стрейт , Кит Уитли , Алан Джексон , Джон Андерсон , Пэтти Лавлесс , Кэти Маттеа , Рэнди Трэвис , Дуайт Йоакам , Клинт Блэк , Рикки Скэггс и Джаддс .

Пятое поколение (1990-е)

Гарт Брукс

Музыке кантри способствовал протокол 80–90 Федеральной комиссии по связи США (FCC), который привел к значительному расширению FM-радио в 1980-х годах за счет добавления многочисленных FM-сигналов более высокой точности в сельские и пригородные районы. На тот момент кантри-музыка в основном звучала на сельских AM-радиостанциях ; Расширение FM было особенно полезно для музыки кантри, которая перешла в FM из диапазона AM, когда AM вытеснило разговорное радио (станции кантри-музыки, которые остались на AM, разработали классический формат кантри для аудитории AM). В то же время красивые музыкальные станции, уже находящиеся в сельской местности, начали отказываться от этого формата (что привело к его фактическому упадку) и также перенимать музыку в стиле кантри. Более широкая доступность кантри-музыки привела к тому, что продюсеры стали стремиться усовершенствовать свой продукт для более широкой аудитории. В 1990 году Billboard , который публиковал чарт кантри-музыки с 1940-х годов, изменил методологию, которую он использовал для составления чарта: продажи синглов были исключены из методологии, и только трансляция на кантри-радио определяла место песни в чарте. [111]

В 1990-х годах кантри-музыка стала мировым явлением благодаря Гарту Бруксу , [112] [113] [114] , который сделал одну из самых успешных карьер в истории популярной музыки, побив рекорды как по продажам, так и по посещаемости концертов на протяжении десятилетия. RIAA сертифицировала его записи на общем уровне (128 платиновых ), что соответствует примерно 113 миллионам поставок в США. [115] Среди других артистов, добившихся успеха в это время, были Клинт Блэк , Джон Майкл Монтгомери , Трейси Лоуренс , Тим МакГроу , Кенни Чесни , Трэвис Тритт , Алан Джексон и недавно сформированный дуэт Brooks & Dunn ; Джордж Стрейт , чья карьера началась в 1980-х годах, также продолжал иметь широкий успех в этом десятилетии и за его пределами. Тоби Кит начал свою карьеру как кантри-певец, более ориентированный на поп-музыку, в 1990-х, а в начале 2000-х превратился в преступника с альбомом Pull My Chain и последующим альбомом Unleashed .

Успех женщин-художниц

Линда Ронштадт

Такие артистки, как Реба Макинтайр , Пэтти Лавлесс , Фэйт Хилл , Мартина Макбрайд , Дина Картер , ЛиЭнн Раймс , Минди Маккриди , Пэм Тиллис , Лорри Морган , Шанайа Твен и Мэри Чапин Карпентер, выпустили платиновые альбомы в 1990-х годах. The Dixie Chicks стали одной из самых популярных кантри-групп 1990-х и начала 2000-х годов. Их дебютный альбом 1998 года Wide Open Spaces стал 12-кратным платиновым, а их альбом 1999 года Fly стал 10-кратным платиновым. После выхода своего третьего альбома Home в 2003 году группа попала в политические новости отчасти из-за комментариев солистки Натали Мейнс, унижающих тогдашнего президента Джорджа Буша, пока группа была за границей (Мэйнс заявила, что она и ее коллеги по группе были стыдно быть из того же штата, что и Буш, который всего за несколько дней до этого начал войну в Ираке ). Комментарии вызвали раскол между группой и кантри-сценой, и четвертый (и последний) альбом группы Take the Long Way 2006 года принял более рок-ориентированное направление; Альбом имел в целом коммерческий успех среди публики за пределами страны, но в значительной степени игнорировался публикой в ​​стране. После Take the Long Way группа распалась на десять лет (двое из ее участников продолжали выступать в качестве Court Yard Hounds ), прежде чем воссоединиться в 2016 году и выпустить новый материал в 2020 году.

Шанайа Твен выступает на фестивале Up! Тур 2004 года

Канадская художница Шанайа Твейн стала самой продаваемой кантри-художницей десятилетия. В первую очередь это произошло благодаря успеху ее прорывного второго альбома 1995 года, The Woman in Me , который был сертифицирован 12 раз платиновым, продано более 20 миллионов копий по всему миру, и его следующего альбома 1997 года Come On Over , который был сертифицирован 20 раз платиновым и продан. тираж более 40 миллионов экземпляров. Альбом стал крупным мировым явлением и стал одним из самых продаваемых альбомов в мире за три года (1998, 1999 и 2000 годы); он также стал самым продаваемым кантри-альбомом всех времен.

В отличие от большинства своих современников, Твен пользовалась большим международным успехом, который видели очень немногие художники кантри, до или после нее. Критики отмечают, что Твен во многом добилась своего успеха благодаря тому, что освободилась от традиционных стереотипов кантри и включила в свою музыку элементы рока и поп-музыки. В 2002 году она выпустила свой успешный четвертый студийный альбом Up! , который получил 11-кратный платиновый статус и был продан тиражом более 15 миллионов копий по всему миру. Шанайа Твен была номинирована восемнадцать раз на премию «Грэмми» и выиграла пять премий «Грэмми». [ [116] ] По версии Forbes, она была самой высокооплачиваемой звездой кантри-музыки в 2016 году с собственным капиталом в 27,5 миллионов долларов. [ [117] ] Твену приписывают нарушение международных границ кантри-музыки, а также вдохновение многих исполнителей кантри на включение различных жанров в свою музыку, чтобы привлечь более широкую аудиторию. Ей также приписывают изменение способа, которым многие кантри-исполнители позиционировали себя, поскольку, в отличие от многих до нее, она использовала моду и свою сексуальную привлекательность, чтобы избавиться от стереотипного образа « хонки-тонк », который был у большинства кантри-певиц. чтобы отличиться от многих кантри-художниц того времени.

Возрождение линейного танца

В начале-середине 1990-х годов на кантри-вестерн повлияла популярность линейных танцев . Это влияние было настолько велико, что Чет Аткинс сказал: «Я думаю, музыка стала довольно плохой. Это все эти чертовы линейные танцы». [118] Однако к концу десятилетия по крайней мере один хореограф линейного танца пожаловался, что хорошая танцевальная музыка в стиле кантри больше не выпускается. Напротив, состояние таких артистов, как Дон Уильямс и Джордж Джонс, которые более или менее стабильно добивались успеха в чартах на протяжении 1970-х и 1980-х годов, внезапно резко упало примерно в 1991 году, когда вступили в силу новые правила чартов.

Альтернативная страна

Стив Эрл выступает в Ирландии в 2007 году.

Влияние кантри в сочетании с панк-роком и альтернативным роком сформировало сцену « ковпанка » в Южной Калифорнии в 1980-е годы, в которую входили такие группы, как Long Ryders , Lone Justice и The Beat Farmers , а также признанная панк-группа X , чья музыка начал включать в себя влияние кантри и рокабилли. [119] Одновременно за пределами Калифорнии появилось поколение разнообразных кантри-исполнителей, которые отвергли воспринимаемый культурный и музыкальный консерватизм, связанный с основными кантри-музыкантами Нэшвилла, в пользу более контркультурного кантри-преступника и народных традиций певцов и авторов песен таких артистов, как Вуди Гатри , Грэм Парсонс и Боб Дилан .

Среди артистов из-за пределов Калифорнии, которые были связаны с ранним альтернативным кантри, были такие певцы и авторы песен, как Люсинда Уильямс , Лайл Ловетт и Стив Эрл , кантри-рок-группа из Нэшвилла Jason and the Scorchers , ковбойская поп- группа из Провиденса Rubber Rodeo и британская почта. -панк-группа Меконс . Эрл, в частности, был известен своей популярностью среди публики кантри и студенческого рока : он продвигал свой дебютный альбом 1986 года Guitar Town туром, в котором он выступал на разогреве как у кантри-певца Дуайта Йоакама , так и у альтернативной рок-группы The replaces . [120] Йоакам также создал базу поклонников, охватывающую несколько жанров, благодаря своему урезанному звучанию под влиянием хонки-тонка , связям с ковпанк-сценой и выступлениям в панк-рок-клубах Лос-Анджелеса. [121]

Эти ранние стили объединились в жанр к тому времени, когда группа Uncle Tupelo из Иллинойса выпустила свой влиятельный дебютный альбом No Depression в 1990 году. [122] [123] Альбом широко известен как первый альбом «альтернативного кантри» и вдохновил название журнала No Depression , освещавшего исключительно новый жанр. [122] [123] После распада Uncle Tupelo в 1994 году его участники сформировали две значимые в жанре группы: Wilco и Son Volt . Хотя к моменту выпуска получившего признание критиков альбома Yankee Hotel Foxtrot в 2002 году звучание Wilco отошло от кантри в сторону инди-рока , они продолжали оказывать влияние на более поздних исполнителей альтернативного кантри.

Среди других исполнителей, ставших известными в жанре альтернативного кантри в 1990-х и 2000-х годах, были Bottle Rockets , The Handsome Family , Blue Mountain , Робби Фулкс , Blood Oranges , Bright Eyes , Drive-By Truckers , Old 97's , Old Crow Medicine Show , Nickel Creek , Neko Case и Whiskeytown , чей солист Райан Адамс позже сделал успешную сольную карьеру. [124] Альтернативный кантри, в различных итерациях пересекающийся с другими жанрами, включая кантри Red Dirt ( Cross Canadian Ragweed ), джем-бэнды ( My Morning Jacket and the String Cheese Incident ) и инди-фолк ( The Avett Brothers ).

Несмотря на растущую популярность этого жанра в 1980-х, 1990-х и 2000-х годах, исполнители альтернативного кантри и неотрадиционализма в те десятилетия пользовались минимальной поддержкой со стороны кантри-радио, несмотря на высокие продажи и признание критиков таких альбомов, как саундтрек к фильму 2000 года « О, где брат?» Ты ли? . [125] В 1987 году Beat Farmers транслировались на кантри-музыкальных станциях со своей песней «Make It Last», но сингл был исключен из формата, когда программисты станций постановили, что музыка группы слишком ориентирована на рок для их аудитории. [126] Однако некоторые альтернативные кантри-песни стали хитами основного кантри-радио в кавер-версиях известных исполнителей этого формата; « Страстные поцелуи » Люсинды Уильямс стали хитом для Мэри Чапин Карпентер в 1993 году, « Когда звезды становятся синими » Райана Адамса стали хитом для Тима МакГроу в 2007 году, а « Колесо телеги » на шоу Old Crow Medicine Show стало хитом для Дариуса. Ракер (участник Hootie & The Blowfish ) в 2013 году.

В 2010-х годах жанр альтернативного кантри увеличил свою критическую и коммерческую популярность благодаря успеху таких артистов, как Civil Wars , Крис Стэплтон , Стерджилл Симпсон , Джейсон Исбелл , Лидия Лавлесс и Марго Прайс . В 2019 году Кейси Масгрейвс — кантри-исполнительница, завоевавшая популярность среди поклонников инди-рока и музыкальных критиков, несмотря на минимальную трансляцию на кантри-радио, — выиграла премию Грэмми в номинации «Альбом года» за свой альбом Golden Hour . [127]

Шестое поколение (2000-е – настоящее время)

Люк Брайан

Шестое поколение кантри-музыки продолжало находиться под влиянием других жанров, таких как поп, рок и R&B. Ричард Маркс перешел к этому со своим альбомом Days in Avalon , в который вошли пять песен в стиле кантри и несколько певцов и музыкантов. Элисон Краусс исполнила бэк-вокал в сингле Маркса «Straight from My Heart». Кроме того, у Бон Джови был хит-сингл « Who Says You Can't Go Home » с Дженнифер Неттлз из Sugarland . Сотрудничество Кид Рока с Шерил Кроу , « Picture », стало главным кроссоверным хитом в 2001 году и положило начало переходу Кид Рока от хард-рока к гибриду кантри-рока, который позже привел к созданию еще одного крупного кроссоверного хита 2008 года « All Summer Long ». (Кроу, чья музыка часто включала элементы кантри, также официально перешла в кантри со своим хитом « Easy » из своего дебютного кантри-альбома Feels Like Home ). Дариус Ракер , фронтмен поп-рок-группы 1990-х годов Hootie & the Blowfish , начал сольную карьеру в стиле кантри в конце 2000-х и на сегодняшний день выпустил пять альбомов и несколько хитов как в кантри-чартах, так и в Billboard Hot 100. автор песен Неизвестный Хинсон прославился своим появлением в телешоу Шарлотты Wild, Wild, South , после чего Хинсон основал собственную группу и гастролировал по южным штатам. Другими рок-звездами, включившими песни в стиле кантри в свои альбомы, были Дон Хенли (выпустивший в 2015 году альбом Cass County , в котором участвовало множество кантри-исполнителей) и Poison .

Во второй половине десятилетия 2010–2020 годов все большее число основных кантри-исполнителей сотрудничают с поп-исполнителями и R&B; многие из этих песен достигли коммерческого успеха, обратившись к фанатам разных жанров; примеры включают сотрудничество между Кейном Брауном и Маршмелло [128] и Марен Моррис и Зеддом . [129] Также к кантри-музыке проявлялся интерес со стороны поп-певцов, в том числе Бейонсе , Леди Гаги , Алисии Киз , Гвен Стефани , Джастина Тимберлейка , Джастина Бибера и Пинк . [130] Поддерживает это движение новое поколение современных поп-кантри, в том числе Тейлор Свифт , Миранда Ламберт , Кэрри Андервуд , Кейси Масгрейвс , Майли Сайрус , Билли Рэй Сайрус , Сэм Хант , Крис Янг , [131] которые представили новые темы в их работы, затрагивающие фундаментальные права, феминизм и споры о расизме и религии старших поколений. [132]

Популярная культура

Кэрри Андервуд на American Music Awards 2019

В 2005 году кантри-певица Кэрри Андервуд прославилась как победительница четвертого сезона шоу American Idol и с тех пор стала одной из самых выдающихся артисток в этом жанре, с мировыми продажами более 65 миллионов пластинок и семью премиями Грэмми . [133] Со своим первым синглом « Inside Your Heaven » Андервуд стала единственной сольной кантри-исполнительницей, занявшей первое место в чарте Billboard Hot 100 за десятилетие 2000–2009 годов, а также ворвала историю чарта Billboard как первая музыка в стиле кантри. артистка, когда-либо дебютировавшая под номером 1 в Hot 100. Дебютный альбом Андервуда Some Hearts стал самым продаваемым сольным женским дебютным альбомом в истории кантри-музыки, самым быстро продаваемым дебютным кантри-альбомом в истории эпохи SoundScan и самый продаваемый кантри-альбом за последние 10 лет, признанный Billboard кантри-альбомом номер 1 десятилетия 2000–2009 годов. Она также стала кантри-исполнительницей с наибольшим количеством хитов номер один в чарте Billboard Hot Country Songs в эпоху Nielsen SoundScan (с 1991 года по настоящее время), имея 14 хитов №1 и побив свой собственный рекорд Книги Гиннеса из десяти. В 2007 году Андервуд получил премию «Грэмми» как лучший новый артист , став лишь вторым кантри-исполнителем в истории (и первым за десятилетие), получившим ее. Она также вошла в историю, став седьмой женщиной, получившей награду «Артист года» на церемонии вручения премии Академии кантри-музыки , и первой женщиной в истории, получившей эту награду дважды, а также дважды подряд. Time включил Андервуда в список 100 самых влиятельных людей в мире . В 2016 году Андервуд в 15-й раз возглавила чарт Country Airplay , став артисткой с наибольшим количеством номеров в этом чарте.

Миранда Ламберт в 2019 году

Кэрри Андервуд была лишь одной из нескольких звезд кантри, снятых в телесериале 2000-х годов. Помимо Андервуда, American Idol за это десятилетие положил начало карьере Келли Пиклер , Джоша Грейсина , Баки Ковингтона , Кристи Ли Кук , Дэнни Гоки , Лорен Алайны и Скотти МакКрири (а также случайной кантри-певицы Келли Кларксон [134] ). и продолжит начинать карьеру в стране в 2010-х годах. Сериал «Звезда Нэшвилла» , хотя и не столь успешный, как «Идол» , все же сумел принести Миранде Ламберт , Кейси Масгрейвс и Крису Янгу массовый успех, а также положил начало карьере менее известных музыкантов, таких как Бадди Джуэлл , Шон Патрик МакГроу и канадский музыкант. Джордж Каньон . Умеешь ли ты дуэтом ? продюсировал дуэт Steel Magnolia и Joey + Rory . Подростковые ситкомы также повлияли на современную музыку кантри; В 2008 году актриса Дженнетт МакКарди (наиболее известная как подруга Сэма в молодежном ситкоме « АйКарли» ) выпустила свой первый сингл «So Close», за которым последовал сингл « Generation Love » в 2011 году. Еще одна звезда подросткового ситкома Майли Сайрус (из Ханна Монтана с канала Disney ), в конце 2000-х также имела кроссоверный хит « The Climb » и еще один — дуэтом с ее отцом, Билли Рэем Сайрусом , с « Ready, Set, Don't Go ». Яна Крамер , актриса подростковой драмы «Холм одного дерева» , в 2012 году выпустила кантри-альбом, на котором по состоянию на 2013 год было выпущено два хит-сингла. Актрисы Хайден Панеттьери и Конни Бриттон начали записывать песни в стиле кантри в рамках своих ролей в телешоу «Нэшвилл» и «Нэшвилл». Звезда «Милые обманщицы» Люси Хейл выпустила свой дебютный альбом Road Between в 2014 году.

В 2010 году группа Lady Antebellum выиграла пять премий «Грэмми», в том числе заветные « Песню года» и «Запись года» за « Need You Now ». [135] В 2010-х годах в чартах появилось большое количество дуэтов и вокальных групп, многие из которых отличаются близкой гармонией ведущего вокала. Помимо Lady A, такие группы, как Little Big Town , The Band Perry , Gloriana , Thompson Square , Eli Young Band , Zac Brown Band и британский дуэт The Shires , заняли большую долю массового успеха наряду с сольными певцами, такими как Кейси. Масгрейвс и Миранда Ламберт .

Тейлор Свифт на American Music Awards 2019

Одним из самых коммерчески успешных кантри-исполнителей конца 2000-х — начала 2010-х годов была певица и автор песен Тейлор Свифт . Впервые Свифт стала широко известна в 2006 году, когда был выпущен ее дебютный сингл « Tim McGraw », когда Свифт было всего 16 лет. В 2006 году Свифт выпустила свой одноименный дебютный студийный альбом , который продержался в Billboard 200 275 недель , что является одним из самых продолжительных периодов среди всех альбомов в этом чарте. В 2008 году Тейлор Свифт выпустила свой второй студийный альбом Fearless , который сделал ее вторым по продолжительности номером один в чарте Billboard 200 и вторым самым продаваемым альбомом (сразу после 21 альбома Адель ) за последние 5 лет. На церемонии «Грэмми» 2010 года Тейлор Свифт было 20 лет, и она выиграла «Альбом года» за альбом « Fearless» , что сделало ее самой молодой артисткой, получившей эту награду. Свифт уже получила четырнадцать премий «Грэмми» .

Благодаря своему статусу кумира подростков среди девочек и изменению методологии составления чартов Billboard в пользу поп-кроссоверов, сингл Свифт 2012 года « We Are Never Ever Get Back Together » провел большую часть недель на вершине чарта Billboard Hot 100. и чарт Hot Country Songs, включающий любую песню за почти пять десятилетий. Длительное пребывание песни на вершине чарта было несколько спорным, поскольку песня в основном является поп-песней без особого влияния кантри, а ее успех в чартах был обусловлен изменением критериев чарта, включающим трансляцию на радиостанциях за пределами страны. , вызывая споры о том, что представляет собой кантри-песня; многие из более поздних релизов Свифта, такие как альбом 1989 (2014), Reputation (2017) и Lover (2019), были выпущены исключительно для поп- аудитории. [136] [137] [138] Свифт вернулась к кантри-музыке в своих недавних фолк-релизах Folklore (2020) и Evermore (2020) с такими песнями, как « Betty » и « No Body, No Crime ».

Современные вариации

Влияние рока, поп-музыки и хип-хопа
Благодаря своему характерному голосу, исключительным навыкам игры на гитаре и остроумному написанию песен Брэд Пейсли стал одним из самых успешных артистов-мужчин.

В середине-конце 2010-х годов кантри-музыка стала все больше походить на стиль современной поп-музыки , [131] с более простыми и повторяющимися текстами, большим количеством электронных инструментов и экспериментами с «разговорным пением» и рэпом. , поп-кантри еще дальше отошел от традиционного звучания кантри-музыки и подвергся критике со стороны пуристов кантри-музыки, одновременно набирая популярность среди основной аудитории. [139] Затрагиваемые темы также изменились, став спорными, например, признание ЛГБТ-сообщества , безопасный секс, употребление марихуаны в рекреационных целях и сомнение в религиозных чувствах. [132] Влияние также исходит от интереса некоторых поп-исполнителей к жанру кантри, в том числе Джастина Тимберлейка с альбомом Man of the Woods , [140] песни Бейонсе « Daddy Lessons » из Lemonade , [141] Келли Кларксон , [134] ] Гвен Стефани с « Никто кроме тебя », [142] Бруно Марс , [143] Леди Гага , [144] Алиша Киз , [145] и Пинк . [146]

Влияние рок-музыки в кантри стало более очевидным в конце 2000-х и начале 2010-х годов, когда такие артисты, как Эрик Черч , Джейсон Алдин и Брантли Гилберт, добились успеха; Аарон Льюис , бывший фронтмен рок-группы Staind , добился умеренного успеха в кантри-музыке в 2011 и 2012 годах, как и Даллас Смит , бывший фронтмен группы Default .

Успешное сотрудничество Марен Моррис " The Middle " с продюсером EDM Зеддом считается одним из проявлений слияния электро-попа с музыкой кантри. [147]

Песня Lil Nas X " Old Town Road " продержалась 19 недель на вершине американского чарта Billboard Hot 100 , став самой продолжительной песней номер один с момента его дебюта в 1958 году, выиграв Billboard Music Awards , MTV Video Music Awards и премию Грэмми. [148] Песня Сэма Ханта Leave the Night On одновременно достигла пика в чартах Hot Country Songs и Country Airplay, что сделало Ханта первым кантри-исполнителем за 22 года, со времен Билли Рэя Сайруса , который одновременно достиг вершины трех кантри-чартов в рейтинге Nielsen. SoundScan - эпоха. [149] С появлением в конце 2010-х жанра фьюжн «кантри- трэп » — слияния тем кантри и вестерна с битом хип-хопа , но обычно с полностью спетыми текстами, линейный танцевальный кантри пережил небольшое возрождение, примеры Феномен включает в себя « The Git Up » Бланко Брауна . [150] Бланко Браун продолжил писать более традиционные соул-песни в стиле кантри, такие как «I Need Love» и исполнение « Don't Take the Girl » с Тимом МакГроу , а также совместные работы, такие как « Just the Way » с Пармали . [151] Другой кантри-трэп-исполнитель, известный как Бреланд, добился успеха с песнями « My Truck» , « Throw It Back » с Китом Урбаном и « Praise the Lord » с участием Томаса Ретта . [152]

Эмо-рэп- музыкант Sueco выпустил ковпанк -песню в сотрудничестве с кантри-музыкантом Уорреном Зейдерсом под названием «Ride It Hard». [153] Алекс Мелтон, известный своими каверами на музыку , сочетает поп-панк с музыкой кантри. [154] [155]

Бро, страна
Florida Georgia Line , чей хит " Cruise " привлек внимание к жанру бро-кантри.

В начале 2010-х годов особой популярностью стал жанр « бро-кантри », известный прежде всего темами выпивки и вечеринок, девушек и пикапов. [156] [157] [158] Известными артистами, связанными с этим жанром, являются Люк Брайан , Джейсон Алдин , Блейк Шелтон , Джейк Оуэн и Флорида Джорджия Лайн, чья песня « Cruise » стала самой продаваемой песней в стиле кантри всех времен. [31] [159] Исследования, проведенные в середине 2010-х годов, показали, что около 45 процентов самых продаваемых песен страны можно считать братскими, причем двумя лучшими исполнителями являются Люк Брайан и Флорида Джорджия Лайн. [160] Альбомы бро-кантри-певцов также продавались очень хорошо: в 2013 году « Crash My Party » Люка Брайана стал третьим по популярности среди всех альбомов в США, « Here’s to the Good Times» группы Florida Georgia Line заняла шестое место, а альбом Блейка Шелтон « Основано на реальных событиях» на девятом месте. [161] Также считается, что популярность брок-кантри помогла кантри-музыке превзойти классический рок как самый популярный жанр в американской стране в 2012 году. [161] Однако этот жанр вызывает споры, поскольку он подвергался критике со стороны других кантри-музыкантов. и комментаторов по поводу его тем и изображения женщин, [162] [163] [164] открывая разрыв между старшим поколением кантри-певцов и более молодыми братскими кантри-певцами, который музыканты, критики и [165] В 2014 году песня Мэдди и Тэ « Girl in a Country Song », затрагивающая многие противоречивые темы кантри, заняла первое место в чарте Billboard Country Airplay .

Блуграсс и Американа
Эммилу Харрис в 2008 году

Bluegrass — это жанр, включающий песни о трудных временах, любви к стране и рассказах историй. Его историю можно проследить до 1600-х годов. За это время в Америку приезжало много людей из Ирландии, Шотландии и Англии. [166] Эти люди привезли первую версию Bluegrass в Америку. После нескольких лет развития мятлика Билл Монро стал «отцом» мятлика. [167] Другие источники утверждают, что братья Монро были первыми звездами мятлика. [168] Новые артисты, такие как Билли Стрингс , The Grascals , Молли Таттл , Тайлер Чайлдерс и The Infamous Stringdusters, увеличили популярность этого жанра, наряду с некоторыми из более известных звезд жанра, которые до сих пор остаются популярными, включая Ронду Винсент , Элисон Краусс и Union. Станция , Рикки Скэггс и Дель МакКоури . Жанр развился в Северном Кентукки и Цинциннати . Среди других артистов — New South (группа) , Doc Watson , Osborne Brothers и многие другие.

В попытке бороться с чрезмерной зависимостью основной кантри-музыки от поп-исполнителей родственный жанр американы начал набирать популярность и увеличивать свою известность, получив в 2009 году восемь собственных категорий Грэмми . Хотя американская музыка приобрела популярность в 2009 году. Первым американским певцом, вероятно, был Хэнк Уильямс в 1950-х годах. [169] Американская музыка включает в себя элементы кантри, мятлика, фолка, блюза, госпела, ритм-н-блюза, корневого рока и южного соула и контролируется Американской музыкальной ассоциацией и Americana Music Honors & Awards . [170] В результате растущей популярности мейнстрима, многие артисты с традиционным звучанием, такие как Тайлер Чайлдерс , Зак Брайан и Old Crow Medicine Show, начали больше ассоциировать себя с Американой и альтернативной кантри- сценой, где их звучание было более знаменитым. . Точно так же многие известные кантри-исполнители, которые больше не транслировались по коммерческому каналу, в том числе Эммилу Харрис и Лайл Ловетт , снова начали процветать. [171]

Современное кантри и западное возрождение
Кейси Масгрейвс стала одной из самых противоречивых фигур современной кантри-музыки. [172]

В середине 1980-х годов начала появляться группа новых артистов, которые отвергли более отточенное звучание кантри-попа, которое было заметно на радио и в чартах, в пользу более традиционного, «возвращения к основам». Многие артисты второй половины 1980-х годов использовали традиционный хонки-тонк, мятлик, фолк и вестерн-свинг. Художниками, которые олицетворяли это звучание, были Трэвис Тритт , Реба Макинтайр , Джордж Стрейт , Кит Уитли , Алан Джексон , Джон Андерсон , Пэтти Лавлесс , Кэти Маттеа , Рэнди Трэвис , Дуайт Йоакам , Клинт Блэк , Рикки Скэггс и Джаддс .

Начиная с 1989 года стечение событий привело к беспрецедентному коммерческому буму кантри-музыки. Для привлечения фанатов использовались новые маркетинговые стратегии, основанные на технологиях, которые более точно отслеживали популярность кантри-музыки, а также на политическом и экономическом климате, который сосредоточил внимание на этом жанре. Гарт Брукс («Друзья в низких местах») особенно привлек поклонников своим сочетанием неотрадиционалистского кантри и стадионного рока . Другие артисты, такие как Брукс и Данн («Boot Scootin 'Boogie»), также сочетали традиционный кантри с изящными элементами рока, а Лорри Морган , Мэри Чапин Карпентер и Кэти Маттеа обновили неотрадиционалистские стили. [173]

Midland — одна из самых популярных неотрадиционных хонки-тонк-групп.

Корнями консервативного кантри была книга Ли Гринвуда «Боже, благослови США». [174] Теракты 11 сентября 2001 года и экономический спад помогли вернуть кантри-музыку в центр внимания. Многие кантри-исполнители, такие как Алан Джексон с его балладой о террористических атаках « Где были вы (когда мир перестал вращаться) », писали песни, прославляющие армию, подчеркивающие Евангелие и подчеркивающие ценности дома и семьи выше богатства. Песня певца альтернативной группы Райана Адамса « New York, New York » отдает дань уважения Нью-Йорку, а в ее популярном музыкальном видео (снятом за 4 дня до терактов) Адамс играет на фоне горизонта Манхэттена, а также несколько кадров. города. Напротив, кантри-певцы, более ориентированные на рок, более прямо нацеливались на виновников нападений; « Любезность красных, белых и синих (Злой американец) » Тоби Кита грозила «вдавить» врага в тыл, а песня Чарли Дэниэлса « Это не тряпка, это флаг » обещала «охотиться» преступники «умирают, как бешеная гончая». Эти песни получили такое признание, что вернули музыку кантри в популярную культуру. [175] Дэррил Уорли также записал «Have You Forgotten». На протяжении многих лет было написано множество патриотических кантри-песен. [176] [177]

Некоторые современные артисты, которые в основном или полностью производят кантри-поп- музыку, включают Кейси Масгрейвс , Марен Моррис , Келси Баллерини , Сэма Ханта , Кейна Брауна , Криса Лейна и Дэна + Шэя . [178] Певцов, входящих в это кантри-движение, также называют «новым поколением кантри в Нэшвилле». [179]

Несмотря на изменения, внесенные новым поколением, оно было признано крупными музыкальными ассоциациями и добилось успеха в Billboard и международных чартах. «Золотой час» Кейси Масгрейвс выиграл альбом года на 61-й ежегодной премии «Грэмми» , премии Академии кантри-музыки , премии ассоциации кантри-музыки , [180] хотя он и подвергся критике со стороны некоторых поклонников традиционной музыки кантри. [181]

Международный

Австралия

Оливия Ньютон-Джон поет в Сиднее в 2008 году.

Австралийская кантри-музыка имеет давнюю традицию. Под влиянием американской кантри-музыки он развил особый стиль, сформированный британскими и ирландскими народными балладами и австралийскими балладами, такими как Генри Лоусон и Банджо Патерсон . Инструменты кантри, в том числе гитара, банджо , скрипка и губная гармошка, создают характерное звучание кантри-музыки в Австралии и сопровождают песни с сильным сюжетом и запоминающимся припевом.

Народные песни, исполнявшиеся в Австралии между 1780-ми и 1920-ми годами и основанные на таких темах, как борьба против правительственной тирании или жизнь бушрейнджеров , свагменов , погонщиков , скотоводов и стригалов , продолжают влиять на этот жанр. Этот вариант австралийского кантри, тексты которого посвящены австралийской тематике, обычно известен как «музыка буша» или « музыка буш-бэнда ». « Waltzing Matilda », которую часто называют неофициальным национальным гимном Австралии , представляет собой типичную австралийскую кантри-песню, на которую больше повлияли британские и ирландские народные баллады, чем кантри-музыка США и западная музыка. Тексты были написаны поэтом Банджо Патерсоном в 1895 году. Другие популярные песни этой традиции включают « The Wild Colonial Boy », « Click Go the Shears », «The Queensland Drover» и «The Dying Stockman». Более поздние темы, которые сохраняются и по сей день, включают опыт войны, засух и наводнений, аборигенов , а также железных дорог и автомобильных маршрутов, связывающих огромные расстояния Австралии. [182] [183]

Кейси Чемберс , возможно, одна из самых успешных австралийских певиц в стиле кантри.

Среди пионеров более американизированной популярной кантри-музыки в Австралии был Текс Мортон (известный как «отец австралийской кантри-музыки») 1930-х годов. Автор Эндрю Смит подробно и заинтересованно рассказывает о жизни Текса Мортона и его влиянии на сцену кантри-музыки в Австралии в 1930-х и 1940-х годах. Среди других ранних звезд были Бадди Уильямс , Ширли Томс и Смоки Доусон . Бадди Уильямс (1918–1986) был первым уроженцем Австралии, записавшим кантри-музыку в Австралии в конце 1930-х годов, и был пионером отчетливо австралийского стиля кантри-музыки, называемого буш-балладой, который другие, такие как Слим Дасти, позже сделают популярными. годы. Во время Второй мировой войны многие записи Бадди Уильямса проводились во время его отпуска из армии. В конце войны Уильямс продолжил проводить одни из крупнейших родео-шоу в передвижных палатках, которые когда-либо видела Австралия.

В 1952 году Доусон начал вести радиошоу и прославился как поющий ковбой на радио, телевидении и в кино. Слим Дасти (1927–2003) был известен как «король австралийской кантри-музыки» и способствовал популяризации австралийской баллады о буше . Его успешная карьера длилась почти шесть десятилетий, а его хит 1957 года « A Pub with No Beer » был самой продаваемой пластинкой австралийца на тот момент, а с более чем семью миллионами продаж пластинок в Австралии он является самым успешным исполнителем австралийских мюзиклов. история. [184] Дасти записал и выпустил свой сотый альбом в 2000 году и удостоился чести исполнить « Вальсирующую Матильду » на церемонии закрытия Олимпийских игр 2000 года в Сиднее . Жена Дасти Джой Маккин написала несколько его самых популярных песен.

Чад Морган , начавший записываться в 1950-х годах, представлял стиль водевиля комического австралийского кантри; Фрэнк Ифилд добился значительного успеха в начале 1960-х годов, особенно в британских чартах одиночных игр, а Рег Линдси был одним из первых австралийцев, выступивших на нэшвиллском Grand Ole Opry в 1974 году. [185] Народный плач Эрика Богла 1972 года по поводу кампании в Галлиполи " «И оркестр играл вальсирующую Матильду » напомнил о британском и ирландском происхождении австралийского фолк-кантри. Певец и автор песен Пол Келли , чей музыкальный стиль сочетает в себе фолк, рок и кантри, часто называют поэтом- лауреатом австралийской музыки. [186]

Кит Урбан в 2007 году

К 1990-м годам кантри-музыка достигла перекрестного успеха в поп-чартах: такие артисты, как Джеймс Бланделл и Джеймс Рейн, исполнили « Way Out West », а кантри-звезда Кейси Чемберс получила премию ARIA как лучшая артистка за три года (2000, 2002). и 2004), разделив наибольшее количество побед в этой категории с поп-звездами Венди Мэтьюз и Сией . Кроме того, Чемберс выиграл девять премий ARIA Awards за лучший кантри-альбом , а в 2018 году стал самым молодым артистом, когда-либо введенным в Зал славы ARIA . Пересечение влияния австралийского кантри также очевидно в музыке успешных современных групп The Waifs и John Butler Trio . Ник Кейв находился под сильным влиянием кантри-артиста Джонни Кэша . В 2000 году Кэш исполнил кавер на песню Кейва « The Mercy Seat » на альбоме American III: Solitary Man , по-видимому, отплатив Кейву за комплимент, который он сделал, сделав кавер на песню Кэша «The Singer» (первоначально « The Folk Singer ») на его альбоме Kicking Against the Pricks. альбом. Впоследствии Кейв записал дуэтом с Кэшем версию песни Хэнка Уильямса « I'm So Lonesome I Could Cry » для альбома Кэша American IV: The Man Comesaround (2002). [187]

Сара Сторер прославилась своим проникновенным написанием песен и искренним рассказыванием историй.

Среди популярных современных исполнителей австралийского кантри — Джон Уильямсон (написавший культовую « True Blue »), Ли Кернаган (чьи хиты включают «Boys from the Bush» и « The Outback Club »), Джину Джеффрис , Forever Road и Сару Сторер . В США большого успеха добились Оливия Ньютон-Джон , Шерри Остин и Кит Урбан . Во время своего пребывания в качестве кантри-певицы в 1970-х годах Ньютон-Джон стала первой (и на сегодняшний день единственной) неамериканской обладательницей премии Ассоциации кантри-музыки как вокалистка года, что многие сочли спорным решением CMA; после роли в рок-н-ролльном музыкальном фильме «Бриолин» в 1978 году Ньютон-Джон (копируя персонажа, которого она сыграла в фильме) в 1980-х переключилась на поп-музыку. Урбан, пожалуй, считается самой успешной международной звездой австралийского кантри, выиграв девять наград CMA Awards, в том числе три победы в номинации «Вокалист года» и две победы в номинации «Артист года» по версии CMA . Поп-звезда Кайли Миноуг добилась успеха со своим кантри-поп-альбомом Golden в 2018 году , который она записала в Нэшвилле, заняв первое место в Шотландии, Великобритании и ее родной Австралии.

Музыка кантри была особенно популярной формой музыкального самовыражения среди коренных австралийцев . Трой Кассар-Дейли входит в число успешных современных австралийских исполнителей из числа коренных народов, а Кев Кармоди и Арчи Роуч используют сочетание фолк-рока и музыки кантри, чтобы петь о проблемах прав аборигенов. [188]

Фестиваль кантри-музыки в Тамворте начался в 1973 году и сейчас ежегодно привлекает до 100 000 посетителей. Он проводится в Тамворте, Новый Южный Уэльс (столица кантри-музыки Австралии), и прославляет культуру и наследие австралийской кантри-музыки. Во время фестиваля CMAA проводит церемонию вручения наград Country Music Awards of Australia, вручая призы « Золотая гитара» . Другие важные фестивали кантри-музыки включают фестиваль кантри-музыки в Уиттлси (недалеко от Мельбурна ) и фестиваль кантри-музыки в Милдьюре для «независимых» исполнителей в октябре, а также фестиваль кантри-музыки в Канберре, проводимый в столице страны в ноябре.

Country HQ демонстрирует новые таланты, растущие на сцене кантри- музыки . CMC ( Канал кантри-музыки ), круглосуточный музыкальный канал, посвященный непрерывной музыке кантри, можно смотреть по платному телевидению . Он раз в год проводит церемонии вручения наград Golden Guitar Awards, CMA и CCMA, а также международные шоу, такие как The Wilkinsons , The Road Hammers и кантри-музыка по всей Америке .

Канада

Шанайа Твен в 2011 году

За пределами Соединенных Штатов Канада имеет самую большую базу поклонников и исполнителей кантри-музыки, чего и следовало ожидать, учитывая близость и культурные параллели двух стран. Мейнстрим кантри-музыки культурно укоренился в прерийных провинциях , во внутренних районах Британской Колумбии , Северном Онтарио и в Атлантической Канаде . [189] Кельтская традиционная музыка развивалась в атлантической Канаде в форме шотландской, академической и ирландской народной музыки, популярной среди ирландских, французских и шотландских иммигрантов в атлантических провинциях Канады ( Ньюфаундленд , Новая Шотландия , Нью-Брансуик и остров Принца Эдуарда ). [189] Подобно югу Соединенных Штатов и Аппалачам , все четыре региона имеют большое количество жителей Британских островов и являются сельскими; Таким образом, развитие традиционной музыки в Приморье в некоторой степени отражало развитие музыки кантри на Юге США и в Аппалачах. Кантри и вестерн-музыка никогда не развивались в Канаде отдельно; однако после его появления в Канаде, после распространения радио, оно довольно быстро вышло за пределы традиционной сцены атлантической Канады. Хотя настоящая традиционная музыка Атлантической Канады по своей природе очень кельтская или « морская лачуга », даже сегодня границы часто размыты. Некоторые области часто рассматриваются как более открыто исповедующие то или иное направление. Например, в Ньюфаундленде традиционная музыка остается уникальной и ирландской по своей природе, тогда как традиционные музыканты в других частях региона могут играть оба жанра взаимозаменяемо.

Терри Кларк

Юбилей Дона Мессера - это развлекательное кантри-шоу в Новой Шотландии, которое транслировалось на национальном уровне с 1957 по 1969 год. В Канаде оно превзошло по популярности шоу Эда Салливана, транслируемое из Соединенных Штатов, и стало телешоу с самым высоким рейтингом во всем мире. большую часть 1960-х годов. Юбилей Дона Мессера на протяжении многих лет следовал единому формату, начиная с мелодии под названием «Goin' to the Barndance Tonight», за которой следовали скрипичные мелодии Мессера, песни из некоторых из его «Айлендерс», включая певцов Марг Осберн и Чарли Чемберлена , представленных гостевое выступление и заключительный гимн. Это закончилось песней « Till We Meet Again ». В качестве гостя выступили многочисленные канадские фолк-музыканты, в том числе Stompin 'Tom Connors и Кэтрин Маккиннон . Некоторые исполнители морских стран прославились за пределами Канады. Хэнк Сноу , Уилф Картер (также известный как Монтана Слим) и Энн Мюррей — трое наиболее известных. Отмена шоу общественной телекомпании в 1969 году вызвала общенациональный протест, включая постановку вопросов в парламенте Канады.

Провинции прерий, благодаря своему западному ковбойскому и аграрному характеру, являются настоящим сердцем канадской кантри-музыки. [189] Хотя в Прериях никогда не развивалась традиционная музыкальная культура, подобная Приморской, народная музыка Прерий часто отражала культурное происхождение поселенцев, которые представляли собой смесь шотландцев , украинцев , немцев и других. По этим причинам польки и западная музыка всегда были популярны в регионе, а с появлением радио процветала основная музыка кантри. Поскольку культура региона является западной и пограничной по своей природе, особый жанр кантри и вестерна сегодня более популярен в Прериях, чем в любой другой части страны. Ни один другой район страны не охватывает всех аспектов культуры, от танцев на двух шагах до ковбойских костюмов, родео и самой музыки, как это делают Прерии. С другой стороны, атлантические провинции производят гораздо больше традиционных музыкантов, но они обычно не являются конкретно кантри по своей природе, обычно больше граничат с фолк- или кельтскими жанрами. [189]

Канадская кантри-поп-звезда Шанайа Твейн — самая продаваемая кантри-исполнительница всех времен и одна из самых продаваемых артисток всех времен в любом жанре. [190] [191] Кроме того, она единственная женщина, три альбома которой подряд получили статус Diamond .

Мексика и Латинская Америка

Лоренцо Антонио

Исполнители кантри-музыки из США стали свидетелями пересечения с латиноамериканской аудиторией, особенно в Мексике . Исполнители кантри-музыки со всей территории США записали исполнения мексиканских народных песен, в том числе " El Rey ", которая была исполнена на альбоме Джорджа Стрейта Twang и во время трибьют-концерта Al Hurricane . Американские латиноамериканские поп- музыканты, такие как «Ranchera Jam» Лоренцо Антонио, также объединили мексиканские песни с песнями в стиле кантри в музыкальном стиле Нью-Мексико . [ нужна цитата ]

Хотя музыку Техано и Нью-Мексико обычно считают испаноязычной, в этих жанрах также есть музыканты из чартов, ориентированные на англоязычную музыку. [192] В 1970-х годах у певца и автора песен Фредди Фендера было два сингла в стиле кантри, которые были популярны по всей Северной Америке : « Before the Next Teardrop Falls » и « Wasted Days and Wasted Nights ». [193] Известные песни, на которые повлияла латиноамериканская и латинская культура в исполнении американских исполнителей кантри, включают трилогию Марти Роббинса « Эль-Пасо », Уилли Нельсон и Мерл Хаггард , исполняющие песню Таунса Ван Зандта « Pancho and Lefty », « Toes ». » Зака ​​Брауна Бэнда и « Сангрия » Блейка Шелтона . [ нужна цитата ]

Патрисия Вонн

Regional Mexican — это радиоформат, в котором представлены многие мексиканские версии музыки кантри. Он включает в себя ряд различных стилей, обычно названных в честь региона их происхождения. Один конкретный стиль песни, Canción Ranchera , или просто Ranchera, что буквально означает « ранчерская песня», зародился в мексиканской сельской местности и был впервые популяризирован Мариачи . С тех пор он также стал популярен среди Груперо , Банда , Нортеньо , Тьерра Кальенте , Дурангенсе и других региональных мексиканских стилей. Корридо , другой стиль песни со схожей историей, также исполняется во многих других региональных стилях и больше всего связан с западным стилем США и Канады. Другие стили песен, исполняемые в региональной мексиканской музыке, включают баллады , кумбиас , болеро и другие. Country en Español (страна на испанском языке) также популярна в Мексике. Некоторые мексиканские артисты начали исполнять кантри-песни на испанском языке в 1970-х годах, а в 1980-е годы этот жанр стал известен в основном в северных регионах страны. Бум популярности Country en Español в 1990-е годы также достиг центральных регионов Мексики. На протяжении большей части своей истории Country en Español в основном напоминала неотрадиционный кантри . Однако в более современное время некоторые артисты включили в себя влияние других поджанров музыки кантри.

В Бразилии есть Música Sertaneja , самый популярный музыкальный жанр в этой стране. Он зародился в сельской местности штата Сан-Паулу в 1910-х годах, до развития кантри-музыки в США.

В Аргентине в последние выходные сентября в городе Сан-Педро, Буэнос-Айрес , проходит ежегодный фестиваль кантри-музыки Сан-Педро [194] [ нужен лучший источник ] . В фестивале принимают участие группы из разных мест Аргентины , а также международные артисты из Бразилии, Уругвая , Чили , Перу и США.

Великобритания

До поп-славы у Бонни Тайлер был кантри-хит с песней « It's a Heartache ».

Музыка кантри популярна в Соединенном Королевстве, хотя и несколько меньше, чем в других англоязычных странах. Есть несколько британских исполнителей и публикаций в области кантри-музыки. Хотя радиостанции, посвященные кантри, являются одними из самых популярных в других англоязычных странах, ни одна из десяти самых популярных радиостанций в Великобритании не является кантри-станцией, а национальная телекомпания BBC Radio не предлагает постоянную кантри-станцию ​​( BBC Radio 2 Country , «всплывающая» станция, работала четыре дня в году в период с 2015 по 2017 год). BBC каждую неделю предлагает на BBC Radio 2 деревенское шоу , которое ведет Боб Харрис . [195]

Самыми успешными британскими кантри-группами 21 века являются Ward Thomas and the Shires . В 2015 году альбом группы Shires Brave стал первым британским кантри-исполнителем, когда-либо попавшим в десятку лучших британских альбомных чартов , и они стали первыми британскими кантри-исполнителями, получившими награду от Американской ассоциации кантри-музыки . [196] В 2016 году Уорд Томас стал первым британским кантри-исполнителем, занявшим первое место в британском чарте альбомов со своим альбомом Cartwheels . [197]

У Энгельберта Хампердинка были хиты с песнями в стиле кантри.

Ежегодно проводится фестиваль C2C: Country to Country, и в течение многих лет на Уэмбли Арене проводился фестиваль , который транслировался по BBC , Международные фестивали кантри-музыки, продвигаемые Мервином Конном , которые проводились на этом месте с 1969 года. и 1991. Шоу позже были перенесены в Европу, и в них приняли участие такие звезды, как Джонни Кэш , Долли Партон , Тэмми Винетт , Дэвид Аллан Коу , Эммилу Харрис , Товарный вагон Вилли , Джонни Рассел и Джерри Ли Льюис . Несколько кантри-музыкантов добились даже большего успеха в основной британской музыке, чем в США, несмотря на определенное презрение со стороны музыкальной прессы. На крупнейшем музыкальном фестивале Великобритании в Гластонбери в последние годы выступали такие известные кантри-исполнители США, как Кенни Роджерс в 2013 году и Долли Партон в 2014 году. [198]

Натан Картер, ирландский певец кантри британского происхождения, проживающий в Великобритании и Ирландии.

В Великобритании лишь немногие кантри-музыканты добились широкого успеха в мейнстриме. Многие британские певцы, время от времени исполнявшие кантри-песни, принадлежат к другим жанрам. Том Джонс , который к этому моменту приближался к концу своего пика успеха как поп-певец, в конце 1970-х - начале 1980-х годов написал ряд кантри-хитов. The Bee Gees добились мимолетного успеха в этом жанре: один кантри-хит как исполнители (« Rest Your Love on Me ») и крупный хит как авторы песен (« Острова в потоке »); Барри Гибб , постоянный солист группы и последний оставшийся в живых участник, признал, что музыка кантри оказала большое влияние на стиль группы. [199] Певец Энгельберт Хампердинк , хотя только однажды попал в топ-40 кантри-чартов США с песней " After the Lovin' ", добился широкого успеха как в американских, так и в британских поп-чартах со своими каверами на кантри-баллады Нэшвилла, такие как " Release Me ", « Так легко ли меня забыть » и « Вот и все мое ». Валлийская певица Бонни Тайлер первоначально начала свою карьеру с записи кантри-альбомов, а в 1978 году ее сингл « It's a Heartache » достиг четвертого места в британском чарте синглов . В 2013 году Тайлер вернулась к своим корням, смешав элементы кантри в своих ранних работах с роком из своего успешного материала на своем альбоме Rocks and Honey , в котором участвовал дуэт с Винсом Гиллом . Тандем авторов песен Роджера Кука и Роджера Гринуэя написал ряд кантри-хитов, помимо их широкого успеха в написании поп-песен; Кук известен тем, что был единственным британцем, введенным в Зал славы авторов песен Нэшвилла .

Нишевый поджанр кантри, популярный в Западной стране, - это Scrumpy и Western , который состоит в основном из записанных там новаторских песен и комедийной музыки (его название происходит от scrumpy , алкогольного напитка). Вызвав в первую очередь местный интерес, самым большим хитом Scrumpy и Western в Великобритании и Ирландии стал " The зерноуборочный комбайн ", который стал пионером в этом жанре и занял первое место как в Великобритании, так и в Ирландии; В 1981 году песня Фреда Уэдлока "Самый старый свингер в городе" стала хитом номер шесть. В 1975 году комик Билли Коннолли возглавил британский чарт синглов с песней « DIVORCE », пародией на песню Тэмми Винетт « DIVORCE ». [200]

Британский фестиваль кантри-музыки — это ежегодный трехдневный фестиваль, который проводится на морском курорте Блэкпул . Он уникально продвигает артистов из Соединенного Королевства и Ирландии, чтобы прославить влияние, которое кельтские и британские поселенцы в Америке оказали на зарождение музыки кантри. Среди прошлых артистов-хедлайнеров были Эми Уодж , Уорд Томас , Том Оделл , Натан Картер , Лиза МакХью , Кэтрин МакГрат , Wildwood Kin , The Wandering Hearts и Генри Пристман . [201]

Ирландия

Кэтрин МакГрат

В Ирландии кантри и ирландский стиль — музыкальный жанр, сочетающий в себе традиционную ирландскую народную музыку с американской кантри-музыкой. Телеканал TG4 начал поиски следующей кантри-звезды Ирландии по имени Glór Tire , что в переводе означает «Голос страны». Сейчас идет шестой сезон, и это одно из самых просматриваемых телешоу на TG4. За последние десять лет исполнитель кантри и госпела Джеймс Килбейн добился мультиплатинового успеха за свою смесь христианских и традиционных альбомов в стиле кантри. Джеймс Килбейн, как и многие другие ирландские артисты, сегодня тесно сотрудничает с Нэшвиллом. Дэниел О'Доннелл добился международного успеха благодаря своему музыкальному бренду, сочетающему кантри, ирландский фолк и европейскую легкую музыку , завоевав много поклонников среди пожилых женщин [202] как на Британских островах, так и в Северной Америке. Недавним успехом на ирландской арене стал Crystal Swing .

Япония и Азия

Клара Чанг

В Японии кантри и западная музыка впервые приобрела поклонников перед Второй мировой войной, но многие японцы познакомились с ней после войны благодаря Дальневосточной сети . [203] [204] Одними из первых японских вестернов были Биджи Курода и The Chuck Wagon Boys, среди других винтажных исполнителей - Джимми Токита и его горные плейбои, The Blue Rangers, Wagon Aces и Томи Фудзияма . [203] Хотя большинство этих музыкантов пели на английском языке, некоторые из них пели на японском языке, например Фудзияма и Казуя Косака. [203] Этот жанр по-прежнему имеет преданных поклонников в Японии благодаря Чарли Нагатани, Кацуоши Суге, Джей Ти Канехире, Дикки Китано и Манами Секия. [203] Кантри и вестерн-площадки в Японии включают бывший ежегодный Country Gold, организованный Чарли Нагатани, и современные хонки-тонки в Little Texas в Токио и Armadillo в Нагое . [205] [206] [207]

В Индии ежегодно в Ченнаи проводится концертный фестиваль под названием «Пылающие гитары» [208], который собирает англо-индийских музыкантов со всей страны (в том числе тех, кто эмигрировал в такие места, как Австралия). В 2003 году отечественный индиец Бобби Кэш оказался на переднем крае культуры кантри-музыки в Индии, когда он стал первым индийским исполнителем кантри-музыки международного уровня, попавшим в чарты синглов в Австралии.

На Филиппинах кантри-музыка проникла в образ жизни Кордильер, где образ жизни игорот часто сравнивают с образом жизни американских ковбоев. В Багио -Сити есть FM-станция DZWR 99.9 Country, транслирующая музыку в стиле кантри, которая является частью католической медиа-сети . В воскресном эфире Bombo Radyo Baguio есть сегмент, посвященный игороту, илокано и музыке кантри. А с недавних пор DWUB иногда играет музыку в стиле кантри. Многие музыканты кантри гастролируют по Филиппинам . В оригинальной музыке Pinoy присутствует влияние кантри.

Другая международная кантри-музыка

Шведская певица Джилл Джонсон

Том Роланд из Международной ассоциации кантри-музыки объясняет глобальную популярность кантри-музыки: «По крайней мере, в этом отношении слушатели кантри-музыки во всем мире имеют что-то общее с слушателями в Соединенных Штатах. Например, в Германии Рорбах выделяет три общие группы, тяготеющие к этому жанру: люди, заинтригованные иконой американского ковбоя, поклонники среднего возраста, ищущие альтернативу более жесткой рок-музыке, и молодые слушатели, привлеченные поп-музыкой, которая подчеркивает многие современные кантри-хиты». [209] Одним из первых американцев, исполнявших музыку кантри за границей, был Джордж Гамильтон IV . Он был первым кантри-музыкантом, выступившим в Советском Союзе ; он также гастролировал по Австралии и Ближнему Востоку. Его считали «Международным послом кантри-музыки» за его вклад в глобализацию кантри-музыки. [210] Джонни Кэш, Эммилу Харрис, Кит Урбан и Дуайт Йоакам также совершили множество международных туров. [209] Ассоциация кантри-музыки предпринимает различные инициативы по продвижению кантри-музыки на международном уровне. [209]

Средний Восток

В Иране в последние годы появилась музыка кантри. По данным журнала Melody Music Magazine , пионером кантри-музыки в Иране является англоязычная кантри-группа Dream Rovers , основателем, певцом и автором песен которой является Эрфан Резаятбахш (эльф). [211] Группа образовалась в 2007 году в Тегеране , [212] и за это время они пытались представить и популяризировать музыку кантри в Иране, выпустив два студийных альбома [213] и выступая вживую на концертах, несмотря на трудности, с которыми Исламский режим в Иране способствует появлению групп, активно работающих на западной музыкальной арене. [214]

Музыкант Тоби Кейт выступал вместе с фолк-музыкантом из Саудовской Аравии Рабе Сагером в 2017 году. [215] [216] Этот концерт был похож на выступления послов джаза , которые исполняли музыку в чисто американском стиле на международном уровне. [217]

Континентальная Европа

Vanha Isäntä, финская кантри-рок-группа, выступает на концерте под открытым небом Хельсинкского фестиваля в Кайвопуйсто в 1974 году. Сеппо Силланпяя (скрипка) слева и Олли Хаависто (гитара) справа.

В Швеции Rednex добился славы, сочетая музыку кантри с электро -попом в 1990-х годах. В 1994 году группа имела всемирный успех со своей версией традиционной южной мелодии « Cotton-Eyed Joe ». Исполнителями, популяризирующими более традиционную музыку кантри в Швеции, были Анн-Луиза Хансон , Хассе Андерссон , Кикки Даниэльссон , Элизабет Андреассен и Джилл Джонсон . В Польше с 1983 года в Мронгово на Мазурах проводится международный фестиваль кантри-музыки, известный как Piknik Country . Число исполнителей кантри-музыки во Франции увеличилось. Некоторые из наиболее важных [ по мнению кого? ] — это Лиана Эдвардс , Аннабель, Роки Маунтинс, Тахяна и Лили Уэст. Французский рок-н-ролльный певец Эдди Митчелл также вдохновляется музыкой Америки и кантри.

В Нидерландах есть много артистов, создающих популярную музыку в стиле кантри и американу, которая в основном на английском языке, а также голландскую кантри и музыку в стиле кантри на голландском языке. Последний в основном популярен в сельской местности северной и восточной частей Нидерландов и меньше ассоциируется со своими американскими собратьями, хотя иногда звучит очень похоже. Известными популярными артистами, выступающими в основном на английском языке, являются Уэйлон , Дэнни Вера , Ильза ДеЛанж , Дауве Боб и Хенк Вейнгаард .

С конца 1970-х по конец 2000-х годов в Норвегии существовала значительная кантри-сцена , в которую входили такие группы и артисты, как Hellbillies , Bjøro Håland , Terje Tysland , Vassendgutane , Øystein Sunde и Rotlaus. Сцена и ее концерты считались в основном сельской сценой, так что большинство групп пели на диалектах, но отдельные песни добились национальной известности даже в крупных городах. [219] В песнях иногда использовалось вдохновение из рок-музыки , норвежской народной музыки и польки , но они оставались узнаваемыми как музыка кантри.

Исполнители и шоу

Кабельное телевидение США

Several US television networks are at least partly devoted to the genre: Country Music Television (CMT) (the first channel devoted to country music) and CMT Music (both owned by Paramount Global), RFD-TV and The Cowboy Channel (both owned by Rural Media Group), Heartland (owned by Get After It Media), Circle Country (a joint venture of the Grand Ole Opry and Gray Television), The Country Network (owned by TCN Country, LLC), and Country Music Channel (the country-oriented sister channel of California Music Channel).

The Nashville Network (TNN) was launched in 1983 as a channel devoted to country music, and later added sports and outdoor lifestyle programming. It actually launched just two days after CMT. In 2000, after TNN and CMT fell under the same corporate ownership, TNN was stripped of its country format and rebranded as The National Network, then Spike TV in 2003, Spike in 2006, and finally Paramount Network in 2018. TNN was later revived from 2012 to 2013 after Jim Owens Entertainment (the company responsible for prominent TNN hosts Crook & Chase) acquired the trademark and licensed it to Luken Communications; that channel renamed itself Heartland after Luken was embroiled in an unrelated dispute that left the company bankrupt.

Great American Country (GAC) was launched in 1995, also as a country music-oriented channel that would later add lifestyle programming pertaining to the American Heartland and South. In Spring 2021, GAC's then-owner, Discovery, Inc. divested the network to GAC Media, which also acquired the equestrian network Ride TV. Later, in the summer of that year, GAC Media relaunched Great American Country as GAC Family, a family-oriented general entertainment network, while Ride TV was relaunched as GAC Living, a network devoted to programming pertaining to lifestyles of the American South. The GAC acronym which once stood for "Great American Country" now stands for "Great American Channels".

Canadian television

Only one television channel was dedicated to country music in Canada: CMT owned by Corus Entertainment (90%) and Viacom (10%). However, the lifting of strict genre licensing restrictions saw the network remove the last of its music programming at the end of August 2017 for a schedule of generic off-network family sitcoms, Cancom-compliant lifestyle programming, and reality programming. In the past, the current-day Cottage Life network saw some country focus as Country Canada and later, CBC Country Canada before that network drifted into an alternate network for overflow CBC content as Bold. Stingray Music continues to maintain several country music audio-only channels on cable radio.

In the past, country music had an extensive presence, especially on the Canadian national broadcaster, CBC Television. The show Don Messer's Jubilee significantly affected country music in Canada; for instance, it was the program that launched Anne Murray's career. Gordie Tapp's Country Hoedown and its successor, The Tommy Hunter Show, ran for a combined 36 years on the CBC, from 1956 to 1992; in its last nine years on air, the U.S. cable network TNN carried Hunter's show.

Australian cable television

The only network dedicated to country music in Australia was the Country Music Channel owned by Foxtel. It ceased operations in June 2020 and was replaced by CMT (owned by Network 10 parent company Paramount Networks UK & Australia).[citation needed]

British digital television

One music video channel is now dedicated to country music in the United Kingdom: Spotlight TV, owned by Canis Media.

Festivals

Culture

Race in modern country music

Mickey Guyton has been praised for breaking barriers as a Black woman.

The history of country music is complex, and the genre draws from influences from both African and European musical traditions.[220] Despite this multicultural origin, country music is today largely associated with white Americans. This has been attributed to the efforts to segregate the music industry by record labels, beginning in the 1920s.[221] However, because country music is a wide genre, subgenres including Indian and Hispanic country, have existed since the early 1970s.[222][223][224] Furthermore, one of the first artists to perform at the Grand Ole Opry, a famous country music show, was DeFord Bailey, who was African-American.[225] African-American rapper Lil Nas X, whose breakout song Old Town Road, a mixture of country and rap, has achieved widespread success. His aforementioned song topped the Billboard Hot Country Songs list, before controversially being removed, sparking a debate around whether the removal was racially motivated. Billboard denied these allegations, stating that the decision was purely based on musical composition.[226]

The close association of conservative values and contemporary country music began as a counter-reaction to the anti-war movement of the 1960s. Prior to this, virtually all country music, up until that point referred to as hillbilly music, lacked specific political alignment, and was instead focused on everyday problems and angst of the working class.[225] Merle Haggard's 1969 album Okie from Muskogee brought a staunchly political, conservative take on country music, which proved popular. Republican president Richard Nixon further cemented this conservative musical association during his years in office, by frequently hosting country musicians, declaring October 1970 to be country music month, and by politically pandering to audiences where country music was popular.[227]

Buffy Sainte-Marie performing at The Iron Horse in Northampton, Massachusetts, June 2013

The Country Music Association has awarded the New Artist award to a black American only twice in 63 years, and never to a Hispanic musician. The broader modern Nashville-based Country music industry has underrepresented significant black and Latino contributions within Country music, including popular subgenres such as Cajun, Creole, Tejano, and New Mexico music.[228][229][230][fact or opinion?]

Black country-music artist Mickey Guyton had been included among the nominees for the 2021 award, effectively creating a litmus-test for the genre.[fact or opinion?] Guyton has expressed bewilderment that, despite substantial coverage by online platforms like Spotify and Apple Music, her music, like that of Valerie June,[citation needed] another black musician who embraces aspects of country in her Appalachian- and Gospel-tinged work and who has been embraced by international music audiences, is still effectively ignored by American broadcast country-music radio.[231] Guyton's 2021 album Remember Her Name in part references the case of black health-care professional Breonna Taylor,[232] who was killed in her home by police.[233][relevant?]

In 2023, "Try That in a Small Town" by Jason Aldean became the subject of widespread controversy and media attention following the release of its music video. Tennessee state representative Justin Jones referred to the song as a "heinous vile racist song" which attempts to normalize "racist, violence, vigilantism and white nationalism".[234] Others understood the lyrics to be supportive of lynchings and sundown towns.[235][236] Aldean himself responded to the criticism by stating that the song at no point made any references to race, nor did he believe that such interpretations were accurate.[237]

See also

References

  1. ^ Fontenot, Robert (February 24, 2019). "What Is Swamp Rock? A look at this Southern mix of country, funk, and soul". Liveabout. Retrieved November 9, 2022.
  2. ^ Fox, A.A. (2004). Real Country: Music and Language in Working-Class Culture. Duke University Press. ISBN 978-0-8223-3348-7. Retrieved December 3, 2022.
  3. ^ "Country music – Definition". Dictionary.com. Archived from the original on August 7, 2020. Retrieved October 30, 2011.
  4. ^ "Country music – Definition". Oxford Dictionaries. Archived from the original on September 9, 2011. Retrieved October 30, 2011.
  5. ^ "WordWeb: Free English dictionary and thesaurus download". Wordweb.info. Retrieved December 6, 2023.
  6. ^ Duncan, Dayton; Burns, Ken; Steisel, Susanna; Shumaker, Susan; Baucom, Pam Tubridy; Mosher, Emily; Hinders, Maggie (2019). Country music. New York. ISBN 978-0-525-52054-2. OCLC 1057241126.{{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link)
  7. ^ Anderson, K. (2020). Traditional Country & Western Music. Images of America. Arcadia Publishing Incorporated. ISBN 978-1-4396-7153-5. Retrieved December 3, 2022.
  8. ^ Egge, Sara (March 19, 2017). "The Origins of Country Music". Centre College's Norton Center For The Arts. Archived from the original on December 3, 2022. Retrieved December 3, 2022.
  9. ^ Ripani, Richard J. (August 1, 2006). The New Blue Music: Changes in Rhythm & Blues, 1950–1999. Wm. B. Eerdmans Publishing. p. 22. ISBN 978-1-57806-861-6.
  10. ^ Trevino, G. (2002). Dance Halls and Last Calls: A History of Texas Country Music. Taylor Trade Publishing. ISBN 978-1-4616-6184-9. Retrieved December 3, 2022.
  11. ^ Stefano, Michelle (June 8, 2020). "Live! In the Archive: an Interview with Lone Piñon - Folklife Today". Library of Congress Blogs. Archived from the original on November 24, 2022. Retrieved December 3, 2022.
  12. ^ AARP Bulletin. Vol. 53 No. 1. "50 Minutes on the Road." Betsy Tower. Page 50, citing Commuting in America III and Arbitron.
  13. ^ Peterson, Richard A. (December 15, 1999). Creating Country Music: Fabricating Authenticity. University of Chicago Press. p. 9. ISBN 978-0-226-66285-5.
  14. ^ Malone, Bill. Country Music U.S.A. Austin: University of Texas Press, 2002. Print.
  15. ^ "How Hawaiian Music Influenced Country Music". Tiki with Ray. February 22, 2018. Retrieved November 29, 2022.
  16. ^ Shah, Haleema (April 25, 2019). "How the Hawaiian Steel Guitar Changed American Music". Smithsonian Magazine. Retrieved December 3, 2022.
  17. ^ "Birthplace of Country Music: A Local Legacy". America's Library. Library of Congress. Archived from the original on December 5, 2009.
  18. ^ "The Birthplace of Country Music". Archived from the original on July 29, 2020. Retrieved July 14, 2020 – via National Geographic.
  19. ^ "Birthplace of Country Music". America's Library.
  20. ^ "Dolly Parton, Vince Gill, Marty Stuart, and more, to appear on Orthophonic Joy: The 1927 Bristol Sessions Revisited". Birthplace of Country Music Museum. April 30, 2015. Archived from the original on May 20, 2015. Retrieved September 7, 2016.
  21. ^ Dauphin, Chuck (August 21, 2014). "Step Inside Bristol's Newly-Opened Birthplace of Country Music Museum". Billboard.
  22. ^ Cooper, Peter (August 3, 2014). "Bristol opens Birthplace of Country Music Museum". The Tennessean.
  23. ^ "Old-Time Music Heritage" Archived January 31, 2009, at the Wayback Machine, Johnson's Depot
  24. ^ Wayne Erbsen, "Walter Davis: Fist and Skull Banjo," Bluegrass Unlimited: March 1981, 22–26
  25. ^ Simmons, Morgan (April 11, 2016). "Museum of East Tennessee History showcases St. James recording sessions of 1929-30". Knox News. Retrieved February 15, 2022.
  26. ^ "CD of Old-Time Smokies Music Nominated for Grammy". Great Smoky Mountains National Park (U.S. National Park Service). December 6, 2012.
  27. ^ a b 78discography.com Archived September 17, 2010, at the Wayback Machine The Online Discography Project.
  28. ^ Russell, Tony (November 15, 2007). Country Music Originals: The Legends and the Lost. Oxford University Press, USA. pp. 14, 15, 25, 31, 45, 59, 73, 107, 157, 161, 165, 167, 225. ISBN 978-0-19-532509-6.
  29. ^ a b Takecountryback.com, Merle Haggard – Bob Wills Archived May 13, 2008, at the Wayback Machine
  30. ^ Hudak, Joseph. "Country Music Embraced Jingoism after 9/11. It's Finally Moving On". Yahoo! Entertainment. Yahoo!. Archived from the original on September 12, 2021. Retrieved September 13, 2021.
  31. ^ a b Jessen, Wade (January 6, 2014). "Florida Georgia Line's 'Cruise' Sets All-Time Country Sales Record". Billboard. Retrieved February 15, 2022.
  32. ^ "Despite Hits, No Radio Love Yet For Country Rap". Billboard. Associated Press. July 5, 2014. Retrieved February 15, 2023.
  33. ^ Russell, Tony (October 7, 2004). Country Music Records: A Discography, 1921–1942. Oxford University Press on Demand. ISBN 978-0-19-513989-1.
  34. ^ "Encyclopedic Dictionary of Victor Recordings". Victor.library.ucsb.edu. Retrieved May 13, 2014.
  35. ^ Dicaire, David (July 5, 2007). The First Generation of Country Music Stars: Biographies of 50 Artists Born Before 1940. McFarland. ISBN 9780786485581 – via Google Books.
  36. ^ "Our Georgia History". Our Georgia History. Archived from the original on November 21, 2008. Retrieved February 1, 2011.
  37. ^ "Blue Ridge Institute & Museum". Blueridgeinstitute.org. Archived from the original on December 6, 2010. Retrieved February 1, 2011.
  38. ^ "Blue Ridge Institute & Museum". Blueridgeinstitute.org. September 27, 1903. Archived from the original on December 9, 2010. Retrieved February 1, 2011.
  39. ^ Cohn, Lawrence; Aldin, Mary Katherine; Bastin, Bruce (September 1993). Nothing but the Blues: The Music and the Musicians. Abbeville Press. p. 238. ISBN 978-1-55859-271-1.
  40. ^ "Samantha Bumgarner was a musical pioneer". The Sylva Herald. May 9, 2006. Archived from the original on May 9, 2006. Retrieved February 15, 2022.
  41. ^ Russell, Tony (November 15, 2007). Country Music Originals: The Legends and the Lost. Oxford University Press, USA. pp. 165, 167, 225. ISBN 978-0-19-532509-6.
  42. ^ Abbott, Billy (March 7, 1924). "Southernmusic.net". Southernmusic.net. Retrieved February 1, 2011.
  43. ^ Cohn, Lawrence: "Nothing But the Blues" chapter titles "A Lighter Shade of Blue – White Country Blues" by Charles Wolfe page 247, 1993
  44. ^ Russell, Tony (November 15, 2007). Country Music Originals: The Legends and the Lost. Oxford University Press, USA. p. 68. ISBN 978-0-19-532509-6.
  45. ^ Weisbard, Eric (2004). This is Pop: In Search of the Elusive at Experience Music Project. Harvard University Press. pp. 155–172. ISBN 978-0-674-01321-6.
  46. ^ "JIMMIE RODGERS SINGLES". LPdiscography.com. Archived from the original on January 25, 2010. Retrieved February 1, 2011.
  47. ^ "Alamhof.org". Archived from the original on May 23, 2008.
  48. ^ Nothing But the Blues 1993, White Country Blues by Charles Wolfe page 233
  49. ^ Southernmusic.net Archived February 7, 2010, at the Wayback Machine, the Carter Family.
  50. ^ Smith, David. "The Grand Ole Opry history started on the 28th of November 1925, with George D. Hay, who was its first director". Grand Ole Opry. Retrieved July 27, 2019.
  51. ^ code:v_farquharson@kshira_interactive and j_nowicki@kshira_interactive design:k_wilson@framewerk. "American Roots Music: Episode Summaries". PBS. Retrieved February 1, 2011.
  52. ^ Billboard.com Billboard.com Archived August 3, 2011, at the Wayback Machine
  53. ^ Langley, Jerry; Rogers, Arnold (2005). Many Tears Ago: The Life and Times of Jenny Lou Carson. Nova Books. ISBN 0-9628452-4-8. Retrieved July 10, 2015.
  54. ^ "Roughstock's History of Country Music – Cowboy Music". Roughstock.com. Archived from the original on February 16, 2004. Retrieved February 1, 2011.
  55. ^ a b "Instruments | Country Music Hall of Fame and Museum|Nashville, Tennessee". Archived from the original on July 23, 2008.
  56. ^ Empsfm.org , exhibitions – online features Archived December 3, 2010, at the Wayback Machine
  57. ^ Oldies.com Archived February 17, 2011, at the Wayback Machine, Arthur Smith Biography.
  58. ^ Wolfe, Charles K.; James Edward Akenson (2005). Country Music Goes to War. University Press of Kentucky. p. 55. ISBN 978-0-8131-7188-3.
  59. ^ Cohen, Norm (April 17, 2000). Long Steel Rail: The Railroad in American Folksong (2d ed.). University of Illinois Press. p. 31. ISBN 978-0-252-06881-2.
  60. ^ Cohen, Norm (2000). Long Steel Rail: The Railroad in American Folksong. University of Illinois Press. ISBN 978-0-252-06881-2. Retrieved February 1, 2011.
  61. ^ Country Music Magazine (Périodique) (1994). The Comprehensive Country Music Encyclopedia. A country music magazine press book. Times Books. p. 39. ISBN 978-0-8129-2247-9. Retrieved June 16, 2021.
  62. ^ Ingman, J. (1997). A.O.K.: Record Labels of West Texas & New Mexico. Ingman Music Research. Retrieved June 16, 2021.
  63. ^ Haslam, Gerald W.; Haslam, Alexandra Russell; Chon, Richard (April 1, 1999). Workin' Man Blues: Country Music in California. University of California Press. p. 135. ISBN 978-0-520-21800-0.
  64. ^ Perkins, Carl; McGee, David (1996). Go, Cat, Go!: The Life and Times of Carl Perkins, the King of Rockabilly. Hyperion Books. pp. 23–24. ISBN 978-0-7868-6073-9.
  65. ^ Gilliland 1969, show 9.
  66. ^ Morrison, Craig (September 1, 1996). Go Cat Go!: Rockabilly Music and Its Makers. University of Illinois Press. p. 28. ISBN 978-0-252-02207-4.
  67. ^ a b c d Hamilton, Shane (2008). "Agrarian Trucking Culture and Deregulatory Capitalism, 1960–80". Trucking Country: The Road to America's Wal-Mart Economy. Princeton University Press. pp. 187–232. ISBN 9780691135823. JSTOR j.ctt7t2vg.12.
  68. ^ Bill Haley's biography Archived May 27, 2010, at the Wayback Machine at the Rockabilly Hall of Fame. Retrieved June 20, 2020.
  69. ^ Gilliland 1969, shows 7–8.
  70. ^ "Hot Country Songs 1956". Billboard. Archived from the original on October 20, 2006. Retrieved February 1, 2011.
  71. ^ Billboard.com Billboard.com Archived November 5, 2012, at the Wayback Machine
  72. ^ Shulman, Art "Dynamo – Country Style" (1956), TV Guide, p, 28
  73. ^ Moore, Bobby (February 25, 2019). "Mac Wiseman, Bluegrass Icon, Dead at 93". Rolling Stone. Retrieved February 25, 2019.
  74. ^ Gilliland 1969, shows 10–11.
  75. ^ "Rockhall.com". Rockhall.com. Retrieved February 1, 2011.
  76. ^ "Billboard Hot 100 1962". Billboard. Archived from the original on January 9, 2010. Retrieved February 1, 2011.
  77. ^ Gilliland 1969, show 16.
  78. ^ "Merle Haggard: Biography". CMT. April 6, 1937. Archived from the original on April 6, 2010. Retrieved February 1, 2011.
  79. ^ Buckowens.com, Buck Owen's Crystal Palace: About Buck Archived December 13, 2013, at the Wayback Machine
  80. ^ June-Friesen, Katy (September 7, 2011). "The Cowboy in Country Music". Smithsonian Magazine. Retrieved February 5, 2020.
  81. ^ "The Best and Worst Country Fashion Trends in History". Wide Open Country. August 9, 2018. Retrieved February 5, 2020.
  82. ^ "What is Red Dirt?". Radio Texas, LIVE!. April 11, 2018. Retrieved February 5, 2020.
  83. ^ "The 10 Best Songs of New Mexico Music, America's Forgotten Folk Genre". Latino USA. November 8, 2017. Retrieved February 5, 2020.
  84. ^ Dansby, Andrew (October 15, 2006). "Freddy Fender, 'giant of Texas music,' dies at 69". Houston Chronicle. Retrieved February 5, 2020.
  85. ^ "Little Joe's Big Life". Texas Highways. December 16, 2016. Retrieved February 5, 2020.
  86. ^ Beaujohn, Andrew (November 18, 2007). "Alt-Country Finds Red Dirt Under Its Nails". The New York Times. Retrieved September 5, 2018.
  87. ^ "Giley, Rodriguez, Spread Fame Of Texas Country Music Heritage". Billboard. Nielsen Business Media, Inc. September 7, 1974.
  88. ^ "Hurricane Enterprises in New Mexico". Billboard. September 7, 1974.
  89. ^ "The Roots of Country Music" Collectors Edition by Life, September 1, 1994, page 72
  90. ^ [1][dead link]
  91. ^ Sixthman. "Joe Ely Band".
  92. ^ Browne, David (January 30, 2018). "Country Music's Counter-Culture 1980s Supergroup, The Highwaymen". AARP. Retrieved December 23, 2020.
  93. ^ "Texas Tornados". TSHA. March 19, 2011. Retrieved December 23, 2020.
  94. ^ Biography of Al Hurricane at AllMusic
  95. ^ Christina Maxouris and Alta Spells (March 21, 2020). "Legendary country singer Kenny Rogers dies at 81". CNN. Retrieved November 1, 2021.
  96. ^ Hemphill, Paul (1975). "Nashville—Where It All Started". Saturday Evening Post. 247 (3): 44–86.
  97. ^ Billboard.com, Historical Music Charts Archive. Archived August 3, 2011, at the Wayback Machine
  98. ^ Whitburn, Joel, "Top Country Songs: 1944–2008," 2009.[full citation needed]
  99. ^ Whitburn, Joel, "Top Pop Singles: 1955–2006," 2007
  100. ^ Kopf, Dan (April 11, 2019). ""Old Town Road" is only the third country song in 30 years to make it to make it to number one". Quartzy.
  101. ^ Gilliland 1969, show 54.
  102. ^ Trust, Gary (January 18, 2016). "Glenn Frey & Eagles' Biggest Billboard Hits". Billboard.
  103. ^ Allmusic.com, Gram Parsons: Overview
  104. ^ "Gram Parsons". Rolling Stone. Archived from the original on April 29, 2009.
  105. ^ a b Haslam, Gerald W.; Haslam, Alexandra Russell; Chon, Richard (April 1, 1999). Workin' Man Blues: Country Music in California. University of California Press. p. 259. ISBN 978-0-520-21800-0.
  106. ^ Trucker's Jukebox: Various Artists: Music. Retrieved February 24, 2009. Trucker's Jukebox covers the Country landscape: outlaw, honkey tonk, country-rock, Bakersfield sound, country comedy, truck driving country and more.
  107. ^ a b c d "Truck Driving Country Music". All Media Guide LLC. Archived from the original on June 4, 2012. Retrieved February 24, 2009.
  108. ^ a b "Dave Dudley: Albums, Songs, Bios, Photos". Amazon. Retrieved February 24, 2009.
  109. ^ "Dave Dudley". CBS Interactive. Archived from the original on March 5, 2009. Retrieved February 24, 2009.
  110. ^ a b Martin, Annie (September 23, 2015). "George Strait debuts new single ahead of forthcoming album". United Press International. Retrieved January 5, 2021.
  111. ^ "R&B Enjoying Rare Dominance Over Rap". Billboard. April 24, 2004. p. 68. Retrieved April 25, 2018.
  112. ^ "Country is No. 1 musical style". Reading Eagle. August 19, 1992. Retrieved July 26, 2010.
  113. ^ "Country music reflects the time". Herald-Journal. September 27, 1992. Retrieved July 26, 2010.
  114. ^ Hurst, Jack (November 25, 1993). "Country music is making waves across the seas". thestar.com. Archived from the original on May 6, 2011. Retrieved July 26, 2010.
  115. ^ "RIAA.com". RIAA.com. Archived from the original on June 26, 2007. Retrieved February 1, 2011.
  116. ^ "Shania Twain". Grammys. November 23, 2020. Retrieved October 25, 2021.
  117. ^ "9. Shania Twain ($27.5 million)". Forbes. Retrieved October 25, 2021.
  118. ^ The Roots of Country Music" Collectors Edition by Life, September 1, 1994
  119. ^ W. C. Malone, Country Music, U.S.A. (Austin, TX: University of Texas Press, 2nd edn., 2002), ISBN 0-292-75262-8, p. 451.
  120. ^ Deming, Mark. "Guitar Town – Steve Earle". AllMusic. Retrieved October 31, 2016.
  121. ^ Erlewine, Stephen Thomas. "Dwight Yoakam | Biography & History". AllMusic. Retrieved August 7, 2019.
  122. ^ a b C. Smith, 101 Albums That Changed Popular Music (Oxford: Oxford University Press, 2009), ISBN 0-19-537371-5, pp. 204–9.
  123. ^ a b M. Deming, "No Depression Bonus Tracks", Allmusic, retrieved January 26, 2009.
  124. ^ K. Wolff and O. Duane, eds, Country Music: the Rough Guide (London: Rough Guides, 2000), ISBN 1-85828-534-8, pp. 549–92.
  125. ^ Strauss, Neil (March 24, 2002). "MUSIC; The Country Music Country Radio Ignores". The New York Times. Retrieved April 13, 2019.
  126. ^ "Beat Farmers | Biography & History". AllMusic. Retrieved April 13, 2019.
  127. ^ Moss, Marissa R. (February 12, 2019). "How Kacey Musgraves' Grammy Wins Give Country Radio a Choice to Make". Rolling Stone. Retrieved April 22, 2019.
  128. ^ "Kane Brown Joins Taylor Swift, Luke Bryan With Latest RIAA Milestone". September 29, 2020. Archived from the original on October 30, 2020. Retrieved April 3, 2021.
  129. ^ "Songs That Defined the Decade: Zedd, Grey and Maren Morris' 'The Middle'". Billboard. November 21, 2019. Retrieved February 15, 2022.
  130. ^ Garcia, Patricia (May 15, 2016). "Why Are So Many Pop Stars Going Country?". Vogue. Retrieved April 21, 2021.
  131. ^ a b "As Gen Z Matures, Country Music Moves Into a New Age With Huge Potential". Billboard. Retrieved February 15, 2022.
  132. ^ a b Nugent, Addison. "The story of queer country music – and its message of hope". BBC. Retrieved April 21, 2021.
  133. ^ "Readers' Poll: 10 Best Carrie Underwood Songs". Rolling Stone. March 10, 2015. Retrieved February 15, 2022.
  134. ^ a b "Kelly Clarkson goes country with 'Kellyoke' cover of the Chicks' 'Sin Wagon'". TODAY.com. January 14, 2021. Retrieved April 21, 2021.
  135. ^ Richards, Chris (February 14, 2011). "Esperanza Spalding, Arcade Fire top a night of upsets at 2011 Grammys". The Washington Post. Retrieved March 13, 2011.
  136. ^ Aswad, Jem (August 22, 2014). "Are Taylor Swift and Country Splitting Up for Good?". Billboard. Retrieved February 15, 2022.
  137. ^ Harris, Keith (September 9, 2014). "Trace Taylor Swift's Country-to-Pop Transformation in 5 Song". Rolling Stone. Retrieved February 15, 2022.
  138. ^ Ryan, Patrick; Mansfield, Brian (August 18, 2014). "Taylor Swift shakes off country with first pop album". USA TODAY.
  139. ^ Moss, Marissa R. (December 18, 2019). "20 Country Songs by Women That Should Have Been Hits". Rolling Stone. Retrieved April 21, 2021.
  140. ^ Blistein, Jon (January 16, 2018). "Watch Justin Timberlake Tease New Album in Behind-the-Scenes Doc". Rolling Stone. Retrieved April 21, 2021.
  141. ^ "Beyonce's 'Daddy Lessons': 10 Fun Facts". Billboard. Retrieved February 15, 2022.
  142. ^ Dukes, Billy (October 20, 2020). "Watch: Gwen Stefani Turns 'Don't Speak,' 'Spiderwebs' Into Country Songs". Taste of Country. Retrieved April 21, 2021.
  143. ^ Willman, Chris (August 26, 2017). "How a Country Music Bassist Made 'Magic' With Bruno Mars and Nabbed Four VMA Nominations". Variety. Retrieved April 21, 2021.
  144. ^ Spanos, Brittany (October 18, 2016). "Hear Lady Gaga's Catchy New Country-Pop Song 'A-Yo'". Rolling Stone. Retrieved April 21, 2021.
  145. ^ Hostelley, Laura (August 18, 2016). "Maren Morris to Meet Alicia Keys at the 'Crossroads'". Taste of Country. Retrieved April 21, 2021.
  146. ^ Hudak, Joseph (September 16, 2020). "Keith Urban and Pink Duet on New 'One Too Many'". Rolling Stone. Retrieved April 21, 2021.
  147. ^ McKenna, Brittney (January 23, 2018). "Hear Maren Morris Sing on Vibrant New Zedd Song 'The Middle'". Rolling Stone. Retrieved April 21, 2021.
  148. ^ "Lil Nas X hit 'Old Town Road' makes Billboard charts history". Associated Press. August 13, 2019. Retrieved April 21, 2021.
  149. ^ "Sam Hunt Scores Country Charts Feat Last Achieved 22 Years Ago". Billboard. Retrieved February 15, 2022.
  150. ^ Chow, Andrew R. (July 27, 2019). "Blanco Brown Talks 'The Git Up' and the Fusion of Country and Rap". Time. Retrieved December 11, 2022.
  151. ^ "Industry Ink: Parmalee & Blanco Brown, Visionary Media Group, PLA Media". MusicRow.com. June 22, 2021. Retrieved December 11, 2022.
  152. ^ Zisman, Erica (March 8, 2022). "Who Is Breland? The Story Behind His Journey to Country Music". CS. Retrieved December 11, 2022.
  153. ^ "DISClaimer Single Reviews: Jordan Davis Gives 'The Sound Of A Superstar In Training'". MusicRow.com. November 17, 2022. Retrieved December 11, 2022.
  154. ^ "This Pop Punk Cover Of "Wagon Wheel" Might Be The Only Acceptable Way To Listen To It Anymore". Whiskey Riff. July 17, 2022. Retrieved December 11, 2022.
  155. ^ "God, this country cover of Paramore's Misery Business feels so good". Kerrang!. March 4, 2021. Retrieved December 11, 2022.
  156. ^ Crouch, Ian (July 24, 2014). "Taking Country Music back from the Bros". The New Yorker.
  157. ^ Krill, Patrick R. (August 21, 2014). "Country Music and the Rise of the Binge-Drinking Bro". HuffPost. Retrieved February 15, 2022.
  158. ^ Kanuch, Nathan (March 5, 2018). "Re-visiting Bro-Country". Medium. Retrieved June 12, 2022.
  159. ^ Eldridge, David (January 6, 2014). "COUNTRY TIMES: 'Bro-country' vs. traditional: Bring on the fight". The Washington Times.
  160. ^ Parton, Chris (February 26, 2015). "Bro Country Mashup Guy Confronts Radio Programmers: What Does the Future of Country Radio Hold?". CMT. Archived from the original on February 27, 2015.
  161. ^ a b Bogursky, Sasha (June 12, 2014). "Country music is not dead: Give bro' country a chance". Fox News. Retrieved February 15, 2022.
  162. ^ Smith, Grady (October 1, 2013). "How country music went crazy: A comprehensive timeline of the genre's identity crisis". Entertainment Weekly. Retrieved February 15, 2022.
  163. ^ McCarthy, Amy (June 18, 2014). "Bro Country's Sexism Is Ruining Country Music". Dallas Observer. Archived from the original on February 14, 2015. Retrieved February 15, 2022.
  164. ^ Whitaker, Sterling (November 15, 2014). "Kenny Chesney Covers Billboard, Speaks Out on Country Songs That 'Objectify' Women". Taste of Country.
  165. ^ Carlson, Adam (October 14, 2014). "'Bro Country' Is Still Thriving, Even If Everyone Hates It". Time.
  166. ^ "Bluegrass, Roots, Americana, and Folk Music | San Diego Troubadour". sandiegotroubadour.com. February 1, 2014. Retrieved March 4, 2024.
  167. ^ Rosenberg, Neil V. (2001). Bluegrass music. Oxford Music Online. Oxford University Press. doi:10.1093/gmo/9781561592630.article.03309.
  168. ^ "Bluegrass Music Guide". Masterclass. June 7, 2021. Retrieved March 4, 2024.
  169. ^ Chilton, Martin (May 2, 2023). "Americana: How Country And Roots Music Found A "Brand New Dance"". uDiscover Music. Retrieved March 4, 2024.
  170. ^ "About the Awards". Archived from the original on April 20, 2015. Retrieved December 18, 2012.
  171. ^ "Lyle Lovett". Grammys. Retrieved June 4, 2019.
  172. ^ "Kacey Musgraves: from liberal misfit to country's biggest star". The Guardian. April 20, 2019. Retrieved April 21, 2021.
  173. ^ Neal, Jocelyn R. "Country Music". Oxford music online.
  174. ^ Mendez, Katy (October 15, 2020). "Lee Greenwood, 'God Bless the USA' singer, to perform at Trump rally in Central Texas". www.kwtx.com. Retrieved October 13, 2022.
  175. ^ Neal, Jocelyn. "Country Music". Oxford Music Online. Oxford University Press. Retrieved February 21, 2015.
  176. ^ "10 America Songs You Should Be Listening Right Now". Country Thang Daily. January 28, 2021. Retrieved October 13, 2022.
  177. ^ Moore, Bobby (July 4, 2022). "20 Most Patriotic Country Songs". Wide Open Country. Retrieved October 13, 2022.
  178. ^ Hight, Jewly (March 20, 2021). "How The Sound Of Country Music Changed". NPR. Retrieved April 21, 2021.
  179. ^ Hight, Jewly (August 9, 2018). "In the Write: The Evolution of Country Music in Nashville". Vulture. Retrieved April 21, 2021.
  180. ^ Mercuri, Monica. "Kacey Musgraves Reclaims Top Country Albums No. 1 Following Grammy Success". Forbes. Retrieved April 21, 2021.
  181. ^ "Kacey Musgraves' Golden Year: After dominating the year with her own brand of cosmic country, the singer looks ahead to 2019 and the Grammys". Rolling Stone. December 21, 2018.
  182. ^ "Bush songs and music – Australia's Culture Portal". Cultureandrecreation.gov.au. Archived from the original on April 6, 2011. Retrieved February 1, 2011.
  183. ^ "Australian country music – Australia's Culture Portal". Cultureandrecreation.gov.au. November 24, 2006. Archived from the original on February 17, 2011. Retrieved February 1, 2011.
  184. ^ Dave" Laing, "Slim Dusty: Country singer famous for A Pub With No Beer" Archived November 4, 2021, at the Wayback Machine, The Guardian (UK), 20 September 2003
  185. ^ Duncan, Jamie (August 6, 2008). "Reg Lindsay, country great, takes final bow – Local News – News – General". The Canberra Times. Archived from the original on August 7, 2008. Retrieved February 1, 2011.
  186. ^ "Civics | Paul Kelly (1955–)". Civicsandcitizenship.edu.au. June 14, 2005. Archived from the original on June 2, 2011. Retrieved February 1, 2011.
  187. ^ Cave, Nick (September 13, 2003). "Nick Cave on Johnny Cash | Music". The Guardian. London. Retrieved February 1, 2011.
  188. ^ "Australian folk music – Australia's Culture Portal". Cultureandrecreation.gov.au. Archived from the original on February 17, 2011. Retrieved February 1, 2011.
  189. ^ a b c d Wolfe, Charles K.; James Edward Akenson (2003). The Women of Country Music. University Press of Kentucky. pp. 162=163.
  190. ^ Martin, Annie (April 14, 2017). "Shania Twain joins 'The Voice' as key adviser". United Press International. Archived from the original on August 18, 2017. Retrieved August 18, 2017.
  191. ^ Gordinier, Jeff (November 8, 2002). "Shania Twain Does Not Believe in Tears". Entertainment Weekly. Archived from the original on September 25, 2011. Retrieved March 4, 2011.
  192. ^ Escamilla, Maria (October 7, 2022). "Tejano And Country Music: Six Key Figures". Yahoo. Archived from the original on October 24, 2022. Retrieved January 7, 2023.
  193. ^ Lamitschka, Christian (October 23, 2021). "Freddy Fender. 15 Years Gone But Never Forgotten". Country Music News International. Retrieved October 13, 2022.
  194. ^ "Country2.com". Retrieved February 1, 2011.
  195. ^ "Quarterly Listening". Rajar.
  196. ^ Stassen, Murray (March 9, 2015). "The Shires become first UK country act to reach Albums Chart Top 10". Music Week. Retrieved March 9, 2015.
  197. ^ Sexton, Paul (September 9, 2016). "Ward Thomas Is First Homegrown Country Act to Score No. 1 Album on U.K. Charts". Billboard. Retrieved May 24, 2023.
  198. ^ "Why Britain is taking country music to its achy-breaky heart". The Guardian. Retrieved May 24, 2023.
  199. ^ "The Bee Gees' Barry Gibb: "Country Music Always Inspired Us"". Country Weekly. November 4, 2013. Archived from the original on March 4, 2016.
  200. ^ Roberts, David (2006). British Hit Singles & Albums (19th ed.). London: Guinness World Records Limited. p. 320. ISBN 1-904994-10-5.
  201. ^ "Live Review: The British Country Music Festival – maverick-country.com". September 13, 2022. Retrieved September 19, 2022.
  202. ^ "Daniel is 'shite', Geldof has no talent, says Louis Walsh – National News". Independent.ie. August 27, 2006. Archived from the original on August 2, 2012. Retrieved April 18, 2012.
  203. ^ a b c d Kitazawa, Yosuke (September 11, 2019). "Y'All Come: Japan's Country Music Scene". PBS SoCal. Retrieved October 13, 2022.
  204. ^ "Honky-Tonk Tokyo". AFAR Media. July 7, 2020. Retrieved October 13, 2022.
  205. ^ Nerozzi, Timothy (January 16, 2020). "Clocking up the years with Charlie Nagatani, Japan's country king". The Japan Times. Retrieved October 14, 2022.
  206. ^ "See inside the Little Texas Bar and Grille in Tokyo". KPRC. August 8, 2021. Retrieved October 14, 2022.
  207. ^ "赤坂カントリーミュージック ライブハウス". 赤坂カントリーミュージック ライブハウス (in Japanese). Retrieved October 14, 2022.
  208. ^ "Country Roads". The Hindu. Archived from the original on July 7, 2011. Retrieved July 19, 2011.
  209. ^ a b c "CMAworld.com". Archived from the original on September 23, 2010.
  210. ^ Lib.unc.edu Archived July 29, 2013, at the Wayback Machine "Country Music Figures Donate Papers, Give Concert"
  211. ^ "گزارشی از فعالیت‌های جدید گروه موسیقی کنتریِ "دریم رووِرز" مجله موسیقی ملودی". Archived from the original on July 28, 2012. Retrieved August 14, 2012.
  212. ^ "Dream Rovers – Biography". Retrieved August 14, 2012.
  213. ^ "آلبوم فلاش‌بک از گروه موسیقی دریم روورز مجله موسیقی ملودی". Archived from the original on October 31, 2012. Retrieved August 14, 2012.
  214. ^ "رؤیانوردان تهران جدید آنلاین". Retrieved August 14, 2012.
  215. ^ "How Did Toby Keith Get To Do A Concert In Saudi Arabia?". NPR. May 22, 2017. Retrieved October 13, 2022.
  216. ^ "Women and whisky: country star Toby Keith to sing during Trump Saudi Arabia visit". the Guardian. Agence France-Presse. May 19, 2017. Retrieved October 13, 2022.
  217. ^ Plis, Ivan (May 18, 2017). "Sending Toby Keith to Saudi Arabia Is a Genius Move". The National Interest. Retrieved October 13, 2022.
  218. ^ "Country-musikken har gjort ei klassereise i Noreg" (in Norwegian Nynorsk). Forskning.no. November 19, 2023. Retrieved December 28, 2023.
  219. ^ "Hellbillies" (in Norwegian Bokmål). NRK. June 10, 2008. Retrieved December 28, 2023.
  220. ^ "On the Complicated Legacy of American Country Music". Literary Hub. November 14, 2018. Retrieved January 17, 2024.
  221. ^ "Why Is Country Music Considered So White?". HuffPost. July 17, 2019. Retrieved January 17, 2024.
  222. ^ Romero, Simon; Zehbrauskas, Adriana (November 30, 2019). "Navajo Country Music Shatters 'Cowboys and Indians' Stereotypes". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved January 17, 2024.
  223. ^ "Hispanic American country music artists spotlight the genre's next evolution". The Tennessean. Retrieved January 17, 2024.
  224. ^ Sapiens (July 23, 2019). "Why Navajos Love Their Country Music". SAPIENS. Retrieved January 17, 2024.
  225. ^ a b "Country Music Doesn't Deserve Its Conservative Reputation". jacobin.com. Retrieved January 17, 2024.
  226. ^ "Billboard removes rapper Lil Nas X from country chart". AP News. March 29, 2019. Retrieved January 17, 2024.
  227. ^ Debbie, Elliott (February 18, 2007). "The Conservative Evolution of Country Music". NPR. Retrieved January 17, 2024.
  228. ^ "Country music reckons with racial stereotypes and its future". ABC News. Retrieved February 22, 2021.
  229. ^ "Morgan Wallen and country music's race issue is no surprise". CNN. Retrieved February 22, 2021.
  230. ^ "Country Music Continues To Confront Racism". NPR. Retrieved February 22, 2021.
  231. ^ McKenna, Lyndsey (August 3, 2021). "Mickey Guyton, 'Remember Her Name'". NPR.
  232. ^ "On Debut Album, Mickey Guyton Remembers Her Name". NPR. September 24, 2021. Retrieved December 28, 2023.
  233. ^ Booker, Brakkton; Treisman, Rachel (March 13, 2021). "A Year After Breonna Taylor's Killing, Family Says There's 'No Accountability'". NPR.
  234. ^ Kaufman, Gil (July 20, 2023). "Jason Aldean's 'Try That in a Small Town' Condemned as 'Vile Racist Song' By Tennessee State Rep. Justin Jones". Billboard. Retrieved August 2, 2023.
  235. ^ Skipworth, William (July 18, 2023). "Jason Aldean Sees Backlash For Music Video About Guns And Police Protesters". Forbes. Retrieved August 2, 2023.
  236. ^ Power, Shannon (July 17, 2023). "Jason Aldean's New Song Sparks Outrage Over Guns—'Very Scary Lyrics'". Newsweek. Retrieved August 2, 2023.
  237. ^ "Jason Aldean defends 'Try That in a Small Town' song: 'What I was seeing was wrong'". USA TODAY. Retrieved January 17, 2024.

Further reading

External links