«Крёстный отец» — американский эпический гангстерский фильм 1972 года [2], снятый Фрэнсисом Фордом Копполой , который написал сценарий в соавторстве с Марио Пьюзо , основанный на бестселлере Пьюзо 1969 года . В фильме снялся ансамбль актёров, включая Марлона Брандо , Аль Пачино , Джеймса Каана , Ричарда Кастеллано , Роберта Дюваля , Стерлинга Хейдена , Джона Марли , Ричарда Конте и Дайан Китон . Это первая часть трилогии «Крёстный отец» , повествующей о семье Корлеоне под руководством патриарха Вито Корлеоне (Брандо) с 1945 по 1955 год. В фильме основное внимание уделяется трансформации его младшего сына, Майкла Корлеоне (Пачино), из нежелающего аутсайдера семьи в безжалостного босса мафии .
Paramount Pictures приобрела права на роман за 80 000 долларов, прежде чем он обрел популярность. [3] [4] Руководители студии столкнулись с трудностями в поиске режиссера; первые несколько кандидатов отказались от должности до того, как Коппола подписал контракт на режиссуру фильма, но затем возникли разногласия по поводу кастинга нескольких персонажей, в частности, Вито (Брандо) и Майкла (Пачино). Съемки в основном проходили в окрестностях Нью-Йорка и Сицилии , и были завершены раньше срока. Музыку в основном написал Нино Рота , а дополнительные части написал Кармине Коппола .
Премьера «Крёстного отца» состоялась в театре Loew's State Theatre 14 марта 1972 года, а в широкий прокат в США фильм вышел 24 марта 1972 года. Это был самый кассовый фильм 1972 года , и некоторое время был самым кассовым фильмом из когда-либо снятых , собрав в прокате от 250 до 291 миллиона долларов. Фильм был принят критиками и зрителями, которые высоко оценили его игру — особенно Брандо и Пачино — режиссуру, сценарий, сюжет, операторскую работу, монтаж, музыку и изображение мафии. «Крёстный отец» положил начало успешной карьере Копполы, Пачино и других новичков в актёрском составе и съёмочной группе. На 45-й церемонии вручения премии «Оскар» фильм получил награды за лучший фильм , лучшую мужскую роль (Брандо) и лучший адаптированный сценарий (Пьюзо и Коппола). Кроме того, в число семи других номинаций на «Оскар» вошли Пачино, Каан и Дюваль (все в категории «Лучший актер второго плана») , а также Коппола в категории «Лучший режиссер» .
«Крёстный отец» считается одним из величайших и наиболее влиятельных фильмов, когда-либо созданных , а также вехой в жанре гангстерского кино . [5] Он был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов Библиотеки Конгресса США в 1990 году, будучи признанным «культурно, исторически или эстетически значимым», и занимает второе место среди величайших фильмов американского кинематографа (после «Гражданина Кейна ») Американским институтом кино . За ним последовали сиквелы «Крёстный отец II» (1974) и «Крёстный отец III» (1990). Полин Кейл написала, что «Если когда-либо и был великий пример того, как лучшие популярные фильмы получаются из слияния коммерции и искусства, то это «Крёстный отец »». [6]
В 1945 году дон семьи Корлеоне из Нью-Йорка , Вито Корлеоне , выслушивает просьбы во время свадьбы своей дочери Конни с Карло Рицци . Младший сын Вито Майкл , морской пехотинец , который до сих пор держался подальше от семейного бизнеса, представляет свою подругу Кей Адамс своей семье на приеме. Джонни Фонтейн, популярный певец и крестник Вито , ищет помощи Вито в получении роли в кино. Вито посылает своего консильери , Тома Хагена , чтобы убедить президента студии Джека Вольца предложить Джонни роль. Сначала Вольц отклоняет просьбу Хагена, но вскоре подчиняется, обнаружив в его постели отрубленную голову своего жеребца-производителя.
С приближением Рождества наркобарон Вирджил «Турок» Солоццо просит Вито инвестировать в его наркобизнес и в защиту полиции. Вито отказывается, ссылаясь на то, что участие в наркоторговле оттолкнет его политические связи. Подозревая партнерство Солоццо с преступной семьей Татталья , Вито отправляет своего головореза Луку Брази к Татталья со шпионской миссией. Брази задушен во время первой встречи. Позже головорезы расстреливают Вито и принуждают Хагена пойти на встречу. Теперь, когда первенец Вито Сонни командует, Солоццо оказывает давление на Хагена, чтобы тот убедил Сонни принять сделку по наркотикам. Вито выживает после перестрелки, и в больнице его навещает Майкл, который находит его беззащитным после того, как сотрудники полиции Нью-Йорка, работающие на Солоццо, выгоняют охранников Вито. Майкл предотвращает покушение на жизнь своего отца, но его избивает продажный капитан полиции Марк МакКласки. После покушения в больнице Сонни отвечает нападением на Бруно Татталью. Солоццо и МакКласки просят о встрече с Майклом и урегулировании спора. Майкл притворяется заинтересованным и соглашается на встречу, но вынашивает план с Сонни и капо Корлеоне Клеменца , чтобы убить их и скрыться. Майкл встречается с Солоццо и МакКласки в ресторане в Бронксе ; после того, как он достает пистолет, подброшенный в ванную Клеменца, он стреляет в обоих мужчин.
Несмотря на подавление властями убийства капитана полиции, Пять семей развязывают открытую войну. Майкл укрывается на Сицилии, а Фредо , второго сына Вито, укрывает Мо Грин в Лас-Вегасе. На Сицилии Майкл встречает местную женщину, Аполлонию , и женится на ней . Сонни публично нападает на Карло и угрожает ему за физическое насилие над Конни. Когда он снова оскорбляет ее, Сонни мчится к ним домой, но попадает в засаду и погибает от рук гангстеров в пункте взимания платы за проезд по шоссе. Вскоре после этого Аполлонию убивает бомба в машине, предназначенная для Майкла.
Опустошенный смертью Сонни и уставший от войны, Вито назначает встречу с Пятью Семьями. Он заверяет их, что откажется от своего противодействия их наркобизнесу и откажется от мести за убийство Сонни. Его безопасность гарантирована, Майкл возвращается домой, чтобы войти в семейный бизнес и жениться на Кей. Кей рожает двоих детей в начале 1950-х годов. Поскольку его отец приближается к концу своей жизни, а Фредо не подходит для лидерства, Майкл занимает позицию главы семьи Корлеоне. Вито рассказывает Майклу, что именно Дон Барзини заказал убийство Сонни, и предупреждает его, что Барзини попытается убить его на встрече, организованной предательским капо Корлеоне . При поддержке Вито Майкл поручает Хагену управлять операциями в Лас-Вегасе, поскольку он не является «военным консильери». Майкл едет в Лас-Вегас, чтобы выкупить долю Грина в семейных казино, и с тревогой видит, что Фредо более предан Грину, чем своей семье.
В 1955 году Вито умирает от сердечного приступа, играя с сыном Майкла Энтони . На похоронах Вито Тессио просит Майкла встретиться с Барзини, давая понять, что он предал его. Встреча назначена на тот же день, что и крещение ребенка Конни. Пока Майкл стоит у алтаря в качестве крестного отца ребенка, киллеры Корлеоне убивают донов Пяти семей, а также Грина за то, что тот не продал свой отель, и Тессио за предательство Майкла. Майкл вырывает у Карло признание в его причастности к убийству Сонни. Он уверяет Карло, что его изгоняют, а не убивают. Однако Клеменца душит Карло в машине через несколько мгновений после его признания. Конни сталкивается с Майклом по поводу его причастности к смерти Карло, пока Кей находится в комнате. Кей спрашивает Майкла, заказал ли он смерть Карло, и испытывает облегчение, когда тот отрицает свою ответственность. Когда она уходит, капо входят в кабинет и оказывают почтение Майклу, называя его «доном Корлеоне».
Другими актерами, играющими меньшие роли в сицилийском эпизоде, являются Симонетта Стефанелли в роли Аполлонии Вителли-Корлеоне , Анджело Инфанти в роли Фабрицио, Коррадо Гайпа в роли дона Томмазино, Франко Читти в роли Кало и Саро Урзи в роли Вителли. [7] [8]
Фильм основан на романе Марио Пьюзо « Крёстный отец » , который оставался в списке бестселлеров The New York Times в течение 67 недель и был продан тиражом более девяти миллионов экземпляров за два года. [9] [10] [11] Опубликованный в 1969 году, он стал самым продаваемым опубликованным произведением в истории в течение нескольких лет. [12] Берт Ланкастер и Дэнни Томас оба выразили заинтересованность в адаптации книги. [13] Paramount Pictures первоначально узнала о романе Пьюзо в 1967 году, когда литературный разведчик компании связался с тогдашним вице-президентом Paramount по производству Питером Бартом по поводу незаконченной шестидесятистраничной рукописи Пьюзо под названием «Мафия» . [10] Барт считал, что работа «намного выходит за рамки истории о мафии», и предложил Пьюзо опцион на 12 500 долларов за работу с опционом на 80 000 долларов, если законченное произведение будет экранизировано. [10] [14] Несмотря на то, что агент Пьюзо сказал ему отказаться от предложения, Пьюзо отчаянно нуждался в деньгах и принял сделку. [10] [14] Роберт Эванс из Paramount рассказывает, что, когда они встретились в начале 1968 года, он предложил Пьюзо сделку после того, как автор признался ему, что ему срочно нужны 10 000 долларов, чтобы выплатить игровые долги. [15]
В марте 1967 года Paramount объявили, что они поддерживают предстоящую работу Пьюзо в надежде снять фильм. [10] В 1969 году Paramount подтвердили свои намерения снять фильм по роману за 80 000 долларов, [N 3] [14] [ 16] [17] [18] с целью выпустить фильм на Рождество 1971 года. [19] 23 марта 1970 года Альберт С. Радди был официально объявлен продюсером фильма, отчасти потому, что руководители студии были впечатлены его интервью, и потому, что он был известен тем, что снимал свои фильмы в рамках бюджета. [20] [21] [22]
.tif/lossy-page1-1280px-Francis_Ford_Coppola,_Director_(02).tif.jpg)
Эванс хотел, чтобы режиссёром картины был итальяно-американец , чтобы сделать фильм «этническим до мозга костей». [23] [24] Последний фильм Paramount о мафии, «Братство » , имел очень плохие кассовые сборы; [11] [25] Эванс считал, что причиной его провала было почти полное отсутствие актёров или творческого персонала итальянского происхождения (режиссер Мартин Ритт и звезда Кирк Дуглас не были итальянцами). [15] Серджио Леоне был первым выбором Paramount на роль режиссёра фильма. [26] [27] Леоне отклонил этот вариант, чтобы поработать над собственным гангстерским фильмом « Однажды в Америке» . [26] [27] Затем к Питеру Богдановичу обратились, но он также отклонил предложение, потому что его не интересовала мафия. [28] [29] [30] Кроме того, Питеру Йейтсу , Ричарду Бруксу , Артуру Пенну , Франклину Дж. Шаффнеру , Коста-Гаврасу и Отто Премингеру была предложена эта должность, но они отказались. [31] [32] [33] Главный помощник Эванса Питер Барт предложил Фрэнсиса Форда Копполу , как режиссера итальянского происхождения, который согласился работать за небольшую плату и бюджет после плохого исполнения его последнего фильма «Люди дождя» . [34] [23] Коппола изначально отказался от работы, потому что посчитал роман Пьюзо пошлым и сенсационным, назвав его «довольно дешевой ерундой». [15] [35] В то время студия Копполы, American Zoetrope , [36] была должна более 400 000 долларов Warner Bros. за перерасход бюджета фильма THX 1138 , и когда это в сочетании с его плохим финансовым положением, а также советами друзей и семьи, Коппола отменил свое первоначальное решение и принял работу. [32] [37] [38] [39] Коппола был официально объявлен режиссером фильма 28 сентября 1970 года. [40] Коппола согласился получить 125 000 долларов и шесть процентов от валовых сборов проката. [41] [42] Позже Коппола нашел более глубокую тему для материала и решил, что фильм должен быть не об организованной преступности, а о семейной хронике, метафоре капитализма в Америке. [23]
До начала производства «Крёстного отца» Paramount переживала неудачный период. [11] В дополнение к провалу «Братства» , другие недавние фильмы, которые были спродюсированы или совместно спродюсированы Paramount, значительно превысили свои бюджеты: «Дорогая Лили» , [21] «Раскрась свой фургон » и «Ватерлоо» . [11] [25] Первоначально бюджет фильма составлял 2,5 миллиона долларов, но по мере роста популярности книги Коппола настаивал на увеличении бюджета и в конечном итоге получил его. [N 1] [31] [43] [45] Руководители Paramount хотели, чтобы действие фильма происходило в современном Канзас-Сити и снималось на натурной территории студии, чтобы сократить расходы. [31] [21] [43] Коппола возражал и хотел, чтобы действие фильма происходило в том же периоде времени, что и в романе, в 1940-х и 1950-х годах; [21] [31] [38] [40] Причины Копполы включали службу Майкла Корлеоне в Корпусе морской пехоты во время войны, возникновение корпоративной Америки и Америку в годы после Второй мировой войны. [40] Роман становился все более успешным, и поэтому желания Копполы в конечном итоге были удовлетворены. [21] [43] Впоследствии руководители студии разрешили Копполе снимать фильм в Нью-Йорке и на Сицилии. [51]
Исполнительный директор Gulf+Western Чарльз Бладорн был разочарован Копполой из-за количества кинопроб, которые он провел, но не нашел человека на различные роли. [46] Производство быстро отстало из-за нерешительности Копполы и конфликтов с Paramount, что привело к расходам около 40 000 долларов в день. [46] С ростом расходов Paramount поручила вице-президенту Джеку Балларду внимательно следить за производственными расходами. [52] Во время съемок Коппола заявил, что он чувствовал, что его могут уволить в любой момент, поскольку он знал, что руководители Paramount были недовольны многими из принятых им решений. [31] Коппола знал, что Эванс попросил Элию Казана взять на себя режиссуру фильма, потому что он боялся, что Коппола был слишком неопытен, чтобы справиться с возросшими размерами производства. [53] Коппола также был убежден, что монтажер фильма Арам Авакян и помощник режиссера Стив Кестнер сговорились добиться его увольнения. Авакян пожаловался Эвансу, что не может правильно смонтировать сцены, потому что Коппола не снимает достаточно материала. Эванс был удовлетворен отснятым материалом, отправленным на Западное побережье, в котором также была сцена двойного убийства Майкла в ресторане в Бронксе [54] , и разрешил Копполе уволить их обоих. Коппола позже объяснил: «Как и крестный отец, я увольнял людей в качестве упреждающего удара. Людей, которые больше всего подстрекали меня уволить, я уволил». [55] Брандо пригрозил уйти, если Копполу уволят. [31] [52]
Paramount хотела, чтобы «Крёстный отец» понравился широкой аудитории, и пригрозила Копполе «тренером по насилию», чтобы сделать фильм более захватывающим. Коппола добавил ещё несколько жестоких сцен, чтобы студия была довольна. Сцена, в которой Конни разбивает посуду , узнав, что Карло изменяет, была добавлена именно по этой причине. [38]
14 апреля 1970 года стало известно, что Пьюзо был нанят Paramount за 100 000 долларов, а также процент от прибыли фильма, для работы над сценарием к фильму. [22] [56] [57] Работая по книге, Коппола хотел, чтобы темы культуры, характера, власти и семьи были на первом плане фильма, в то время как Пьюзо хотел сохранить аспекты из своего романа [58] , и его первоначальный черновик в 150 страниц был закончен 10 августа 1970 года. [56] [57] После того, как Коппола был нанят в качестве режиссера, и Пьюзо, и Коппола работали над сценарием, но по отдельности. [59] Пьюзо работал над своим черновиком в Лос-Анджелесе, в то время как Коппола писал свою версию в Сан-Франциско . [59] Коппола создал книгу, в которой он вырывал страницы из книги Пьюзо и вставлял их в свою книгу. [60] [59] Там он делал заметки о каждой из пятидесяти сцен книги, которые касались основных тем, преобладающих в сцене, следует ли включать сцену в фильм, а также идей и концепций, которые можно было бы использовать при съемках, чтобы сделать фильм верным итальянской культуре. [59] [52] Они оставались на связи, пока писали свои сценарии и принимали решения о том, что включить и что удалить для окончательной версии. [59] Второй черновик был завершен 1 марта 1971 года и имел длину 173 страницы. [56] [61] Окончательный сценарий был закончен 29 марта 1971 года [57] и в итоге имел длину 163 страницы, [56] [59] на 40 страниц больше, чем просила Paramount. [62] Во время съемок Коппола ссылался на блокнот, который он создал над окончательным вариантом сценария. [59] [52] Сценарист Роберт Таун работал над сценарием, в частности, над сценой в саду Пачино-Брандо, хотя его имя не указано в титрах. [63] Несмотря на завершение третьего черновика, некоторые сцены в фильме все еще не были написаны и были написаны во время производства. [64]
Итало -американская лига за гражданские права , возглавляемая гангстером Джозефом Коломбо , утверждала, что фильм подчеркивает стереотипы об итало-американцах, и хотела, чтобы все использования слов « мафия » и « Коза ностра » были удалены из сценария. [65] [19] [66] [67] [68] Лига также потребовала, чтобы все деньги, заработанные на премьере, были пожертвованы в фонд лиги для строительства новой больницы. [67] [68] Коппола утверждал, что сценарий Пьюзо содержал только два случая использования слова «мафия», в то время как «Коза ностра» не использовалось вообще. [67] [68] Они были удалены и заменены другими терминами, не ставя под угрозу историю. [67] [68] В конечном итоге лига поддержала сценарий. [67] [68] Ранее окна автомобиля продюсера Альберта С. Радди были прострелены, а на приборной панели оставлена записка, в которой по сути говорилось: «Закройте фильм — иначе». [23] Однако в августе 1971 года выяснилось, что Радди лично встречался с главой семьи Коломбо Джозефом Коломбо, сыном Коломбо Энтони и примерно 1500 делегатами Итало-американской лиги за гражданские права Коломбо, когда он разрабатывал фильм, причем первая встреча состоялась 25 февраля 1971 года. [69] Радди также провел множество встреч с Энтони Коломбо. [69] Эти встречи привели к тому, что Радди согласился основывать фильм на отдельных людях и заверил, что фильм не будет порочить или стереотипизировать итальянцев. [69] Чтобы еще больше обеспечить доверие, слова «мафия», «Коза ностра» и все другие итальянские слова были удалены из сценария. [69] Сообщалось даже, что Энтони Коломбо в конечном итоге сделал Радди почетным капитаном Лиги. [69]
Пьюзо первым проявил интерес к тому, чтобы Марлон Брандо сыграл Дона Вито Корлеоне, отправив Брандо письмо, в котором он заявил, что Брандо был «единственным актёром, который может сыграть Крёстного отца». [70] Несмотря на пожелания Пьюзо, руководители Paramount были против того, чтобы Брандо играл, [36] отчасти из-за плохой игры в его последних фильмах, а также из-за его вспыльчивого характера. [43] [71] Брандо не решался вернуться в актёрскую карьеру, но его секретарь Элис Маршак убедила его пройти прослушивание. [72] Коппола отдавал предпочтение Брандо или Лоуренсу Оливье на эту роль, [73] [74] но агент Оливье отказался от роли, заявив, что Оливье болен; [75] однако Оливье продолжил сниматься в «Сыщике» позже в том же году. [74] Эванс настаивал на том, чтобы роль досталась либо Карло Понти , либо Эрнесту Боргнину . [73] [76] Блюдорн предложил на эту роль Чарльза Бронсона . [76] Другими кандидатурами, которые рассматривались, были Джордж К. Скотт , Ричард Конте , Энтони Куинн и Орсон Уэллс . [73] [77] [78] Уэллс был предпочтительным выбором Paramount на эту роль. [79]
После месяцев дебатов между Копполой и Paramount по поводу Брандо, двумя финалистами на роль стали Боргнин и Брандо; [80] Президент Paramount Стэнли Джаффе потребовал, чтобы Брандо прошел кинопробу. [81] [82] Коппола не хотел обидеть Брандо и заявил, что ему нужно протестировать оборудование, чтобы организовать кинопробу в калифорнийской резиденции Брандо. [82] [83] Для макияжа Брандо засунул ватные шарики в щеки, [80] нанес на волосы крем для обуви, чтобы они стали темнее, и закрутил воротник. [84] Коппола поместил запись прослушивания Брандо в середину видеозаписей прослушивания, пока руководители Paramount смотрели их. [85] Руководители были впечатлены усилиями Брандо и разрешили Копполе взять Брандо на роль, если Брандо согласится на меньшую зарплату и внесет залог, чтобы гарантировать, что он не вызовет никаких задержек в производстве. [80] [85] [86] Брандо заработал 1,6 миллиона долларов от чистой сделки участия. [87]
С самого начала производства Коппола хотел, чтобы Роберт Дювалл сыграл роль Тома Хагена. [19] [88] [89] После прослушивания нескольких других актеров Коппола в конечном итоге добился своего, и Дювалл был удостоен роли. [88] [89] Эл Мартино , тогда известный певец ночных клубов, узнал о персонаже Джонни Фонтейна от друга, который прочитал роман и почувствовал, что Мартино представляет собой характер Джонни Фонтейна. Затем Мартино связался с продюсером Альбертом С. Радди , который дал ему роль. Однако Мартино был лишен роли после того, как Коппола стал режиссером, а затем отдал роль певцу Вику Дамону . По словам Мартино, после того, как его лишили роли, он пошел к Расселу Буфалино , своему крестному отцу и криминальному авторитету, который затем организовал публикацию новостных статей, в которых утверждалось, что Коппола не знал о том, что Радди дал Мартино роль. [23] В конце концов Дэймон отказался от роли, потому что не хотел провоцировать толпу, в дополнение к тому, что зарплата была слишком низкой. [23] [90] В конечном итоге, хотя Фрэнк Синатра пригрозил выгнать его из Лас-Вегаса, если он согласится на эту роль, [91] роль Джонни Фонтейна была отдана Мартино. [23] [90]
Коппола выбрал Дайан Китон на роль Кей Адамс из-за ее репутации эксцентричной женщины . [92] Джон Казале получил роль Фредо Корлеоне после того, как Коппола увидел его выступление в постановке Off Broadway. [92] Джанни Руссо получил роль Карло Рицци после того, как его попросили провести кинопробу, в которой он разыграл драку между Рицци и Конни. [93]
Ближе к началу съёмок 29 марта Майкл Корлеоне ещё не был выбран на роль. [94] Руководители Paramount хотели популярного актёра, либо Уоррена Битти , либо Роберта Редфорда . [95] [80] [96] Продюсер Роберт Эванс хотел, чтобы роль получила Райан О'Нил , отчасти из-за его недавнего успеха в «Истории любви» . [96] [97] Пачино был фаворитом Копполы на эту роль, [36] поскольку он мог представить его бродящим по сицилийской сельской местности, и хотел неизвестного актёра, похожего на итало-американца. [38] [96] [97] Однако руководители Paramount посчитали, что Пачино слишком низок для роли Майкла. [19] [23] Дастин Хоффман , Мартин Шин , Дин Стоквелл и Джеймс Каан также пробовались. [92] [33] Китон читал и Каана, и Шина. [98] Берту Рейнольдсу предложили роль Майкла, но Брандо пригрозил уйти, если Рейнольдса наймут. Рейнольдс отказался от роли. [99] Джеку Николсону также предложили роль, но он отказался, так как считал, что эту роль должен сыграть итало-американский актер. [100] [101] Каан был хорошо принят руководством Paramount и изначально получил роль Майкла, в то время как роль Сонни Корлеоне была присуждена Кармине Кариди . [23] Коппола все еще настаивал на том, чтобы Пачино сыграл Майкла после свершившегося факта, и Эванс в конечном итоге уступил, позволив Пачино сыграть роль Майкла, при условии, что Каан будет играть Сонни. [102] Эванс предпочел Каана Кариди, потому что Каан был на семь дюймов ниже Кариди, что было намного ближе к росту Пачино. [23] Несмотря на согласие сыграть Майкла Корлеоне, Пачино был заключён контракт на главную роль в фильме MGM «Банда, которая не могла стрелять прямо» , но две студии пришли к соглашению, и Пачино был подписан Paramount за три недели до начала съёмок. [103]
Роберт Де Ниро изначально получил роль Поли Гатто. [104] [80] Место в фильме «Банда, которая не могла стрелять прямо» освободилось после того, как Аль Пачино покинул проект в пользу «Крёстного отца» , что привело к тому, что Де Ниро прошёл прослушивание на эту роль и покинул «Крёстного отца» после получения роли. [104] [105] Де Ниро также был утверждён на роль Сонни Корлеоне. [106] [107] [108] После ухода Де Ниро роль Гатто досталась Джонни Мартино . [23] [109] [110] [111] [112] [113] [114] [115]
Коппола отдал несколько ролей в фильме членам семьи. [23] Он отдал своей сестре, Талии Шайр , роль Конни Корлеоне. [116] [117] Его дочь София , тогда ещё младенец, появилась в роли Майкла Фрэнсиса Рицци, новорождённого сына Конни и Карло. [23] [118] Кармин Коппола , его отец, появился в фильме в качестве статиста, играющего на пианино во время сцены. [119] Жена Копполы, мать и двое сыновей появились в картине в качестве статистов. [23]
Несколько небольших ролей, таких как Лука Брази , были выбраны после начала съемок. [120]
Выбор актеров Радди принес ему больше одобрения со стороны Итало-американской лиги борьбы за гражданские права , а Энтони Коломбо, как сообщается, сделал Радди капитаном лиги после встречи, на которой были выбраны актеры эпизодических ролей и статисты для фильма. [69]
Перед началом съемок актерский состав получил двухнедельный период для репетиций, который включал ужин, где каждый актер и актриса должны были воплотить в себе образ на время съемок. [122] Съемки должны были начаться 29 марта 1971 года со сцены между Майклом Корлеоне и Кей Адамс, когда они покидают Best & Co. в Нью-Йорке после покупок рождественских подарков. [123] [124] Погода на 23 марта предсказывала снежные бури, из-за чего Радди пришлось перенести дату съемок на более ранний срок; снег так и не выпал, и была использована снегоуборочная машина. [124] Основные съемки в Нью-Йорке продолжались до 2 июля 1971 года. [125] [126] Коппола попросил трехнедельный перерыв, прежде чем отправиться за границу для съемок на Сицилии. [125] После отъезда съемочной группы на Сицилию Paramount объявила, что дата релиза будет перенесена на начало 1972 года. [127]
Оператор Гордон Уиллис изначально отказался от возможности снять «Крёстного отца» , потому что производство показалось ему «хаотичным». [128] [102] После того, как Уиллис позже принял предложение, он и Коппола согласились не использовать никакие современные съёмочные устройства, вертолёты или зум-объективы. [129] Уиллис и Коппола решили использовать «формат таблицы» съёмок, чтобы фильм выглядел как картина. [129] Он использовал тени и низкий уровень освещения на протяжении всего фильма, чтобы показать психологическое развитие событий. [129] Уиллис и Коппола согласились чередовать светлые и тёмные сцены на протяжении всего фильма. [46] Уиллис недоэкспонировал плёнку, чтобы создать «жёлтый тон». [129] Сцены на Сицилии были сняты, чтобы показать сельскую местность и «показать более романтичную землю», придав этим сценам «более мягкое, более романтичное» ощущение, чем сцены в Нью-Йорке. [130]
.jpg/1280px-Vintage_Grill_&_Car_Museum_May_2017_10_(1941_Packard_Custom_Super_Eight_One-Eighty_from_The_Godfather).jpg)
Один из самых шокирующих моментов фильма включал в себя реальную отрубленную голову лошади. [38] [131] Место съёмок этой сцены оспаривается, так как некоторые источники указывают, что она была снята в поместье Беверли , в то время как другие указывают, что она была снята в заповеднике Сэндс-Пойнт на Лонг-Айленде. [132] [133] [134] Коппола подвергся некоторой критике за сцену, хотя голова была получена от компании по производству корма для собак от лошади, которую должны были убить независимо от фильма. [135] [136] [137] 22 июня сцена, где убивают Сонни, была снята на взлётно-посадочной полосе в Митчел-Филд в Юниондейле, где были построены три пункта взимания платы, а также ограждения и рекламные щиты для оформления сцены. [138] Автомобиль Сонни был Lincoln Continental 1941 года с просверленными в нём отверстиями, имитирующими пулевые отверстия. [139] [140] Съемки сцены заняли три дня и обошлись в более чем 100 000 долларов. [141] [140]
Просьба Копполы снимать на натуре была соблюдена; примерно 90 процентов было снято в Нью-Йорке и его пригородах, [142] [143] с использованием более 120 различных локаций. [144] Несколько сцен были сняты в Filmways в Восточном Гарлеме . [145] Остальные части были сняты в Калифорнии или на Сицилии. Сцены, происходящие в Лас-Вегасе, не были сняты на натуре из-за нехватки средств. [142] [146] Савока и Форца д'Агро были сицилийскими городами, показанными в фильме. [147] Начальная сцена свадьбы была снята в районе Статен-Айленда с использованием почти 750 местных жителей в качестве статистов. [143] [148] Дом, используемый как дом Корлеоне, и место свадьбы были по адресу 110 Longfellow Avenue в районе Тодт-Хилл на Статен-Айленде. [149] [148] [65] Стена вокруг комплекса Корлеоне была сделана из пенополистирола . [148] Сцены, происходящие в и вокруг оливкового бизнеса Корлеоне, снимались на Мотт-стрит . [144] [150]
После окончания съемок 7 августа [151] усилия по постпроизводству были сосредоточены на обрезке фильма до приемлемой длины. [152] Кроме того, продюсеры и режиссер все еще включали и удаляли различные сцены из конечного продукта, а также обрезали определенные последовательности. [153] В сентябре был просмотрен первый черновой монтаж фильма. [152] Многие из удаленных из фильма сцен были сосредоточены вокруг Сонни, что не продвигало сюжет. [154] К ноябрю Коппола и Радди закончили полуфинальный монтаж. [154] Дебаты по поводу персонала, участвовавшего в окончательном монтаже, продолжались даже 25 лет после выхода фильма. [155] Фильм был показан сотрудникам и экспонентам Paramount в конце декабря 1971 года и январе 1972 года. [156]
Коппола нанял итальянского композитора Нино Рота для создания музыкального сопровождения к фильму, включая « Любовную тему из «Крёстного отца »». [157] [158] Для саундтрека Рота должен был соотноситься с ситуациями и персонажами в фильме. [157] [158] Рота синтезировал новую музыку для фильма и взял некоторые части из своего саундтрека к фильму «Фортунелла» 1958 года , чтобы создать итальянское настроение и вызвать трагедию в фильме. [159] Руководитель Paramount Эванс посчитал саундтрек слишком «высоким» и не захотел его использовать; однако он был использован после того, как Копполе удалось получить согласие Эванса. [157] [158] Коппола считал, что музыкальное произведение Рота придало фильму ещё больше итальянского настроения. [158] Отец Копполы, Кармине , написал дополнительную музыку для фильма, [160] в частности музыку, которую играл оркестр во время начальной сцены свадьбы. [158] [159]
В музыкальном сопровождении присутствуют ария Керубино « C'è la luna mezzo mare », «Non so più cosa son» из оперы Моцарта « Свадьба Фигаро» и «Brindisi» из оперы Верди « Травиата » . [159] [161] В 1972 году Paramount Records выпустила саундтрек к фильму на виниле , в 1991 году Geffen Records — на CD , а 18 августа 2005 года Geffen выпустила его в цифровом виде. [162] Альбом содержит более 31 минуты музыки, которая использовалась в фильме, большую часть которой сочинил Рота, а также одну песню Копполы и одну Джонни Фэрроу и Марти Саймса . [163] [164] [165] AllMusic дал альбому пять из пяти, а редактор Зак Курд сказал, что это «мрачный, надвигающийся и элегантный саундтрек». [163] Редактор Filmtracks считает, что Роте удалось связать музыку с основными аспектами фильма. [165] Прелюдия и фуга ре мажор Баха , BWV 532 и Пассакалия и фуга до минор, BWV 582 звучат во время сцены крещения. [166]
Мировая премьера «Крёстного отца» состоялась в театре Loew's State Theatre в Нью-Йорке во вторник, 14 марта 1972 года, почти через три месяца после запланированной даты выхода на Рождество 1971 года, [167] [168] [8] а прибыль от премьеры была пожертвована в The Boys Club of New York. [169] До премьеры фильма фильм уже собрал 15 миллионов долларов от авансовых сборов в более чем 400 кинотеатрах. [43] На следующий день [36] фильм открылся в пяти кинотеатрах Нью-Йорка (Loew's State I и II , Orpheum, Cine и Tower East). [170] [23] [8] Затем последовал Имперский театр в Торонто [167] 17 марта [171] , а затем Лос-Анджелес в двух кинотеатрах 22 марта. [172] «Крёстный отец» был выпущен 24 марта 1972 года, по всей остальной территории Соединённых Штатов [170] [8] и через пять дней достиг 316 кинотеатров. [173]
Права на телетрансляцию были проданы NBC за рекордную сумму в 10 миллионов долларов за один показ в течение двух ночей. [174] Театральная версия «Крёстного отца» дебютировала на американском сетевом телевидении на NBC с небольшими изменениями. [175] Первая половина фильма вышла в эфир в субботу, 16 ноября 1974 года, а вторая половина — два дня спустя. [176] Телевизионные показы привлекли большую аудиторию со средним рейтингом Нильсена 38,2 и долей аудитории 59%, что сделало его восьмым по популярности фильмом на телевидении, а трансляция второй половины получила третий лучший рейтинг для фильма на ТВ после «Аэропорта» и «Истории любви» с рейтингом 39,4 и долей 57%. [176] Трансляция помогла сформировать ожидание предстоящего сиквела. [175] В следующем году Коппола создал «Сагу о крестном отце» специально для американского телевидения, выпустив фильм, который объединил «Крестного отца» и «Крестного отца 2» с неиспользованными кадрами из этих двух фильмов в хронологическом порядке, что смягчило жестокий, сексуальный и богохульный материал для его дебюта на NBC 18 ноября 1977 года. [177] В 1981 году Paramount выпустила коробочный набор «Крестный отец Эпик» , который также рассказывал историю первых двух фильмов в хронологическом порядке, снова с дополнительными сценами, но не отредактированными для восприятия вещания. [177] Трилогия «Крестный отец» была выпущена в 1992 году, в ней фильмы в основном расположены в хронологическом порядке. [178]
«The Godfather Family: A Look Inside» — 73-минутный документальный фильм, выпущенный в 1991 году. [179] Фильм, снятый Джеффом Уорнером, включал в себя закулисные съемки всех трех фильмов, интервью с актерами и кинопробы. [179] DVD-коллекция «The Godfather» была выпущена 9 октября 2001 года в комплекте, содержащем все три фильма — каждый с комментариями Копполы — и бонусный диск с фильмом « The Godfather Family: A Look Inside» . [180] На DVD также содержалось генеалогическое древо семьи Корлеоне, временная шкала «Крестного отца» и кадры речей на вручении премии «Оскар». [180]
Во время первоначального показа фильма в кинотеатрах оригинальные негативы были изношены из-за того, что катушку печатали слишком много, чтобы удовлетворить спрос. [181] [182] Кроме того, дубликат негатива был утерян в архивах Paramount. [182] В 2006 году Коппола связался со Стивеном Спилбергом , чью студию DreamWorks недавно выкупила Paramount, по поводу реставрации «Крёстного отца» . [181] [182] Роберт А. Харрис был нанят для надзора за реставрацией «Крёстного отца» и двух его сиквелов, а оператор фильма Уиллис принимал участие в реставрации. [183] [184] Работа началась в ноябре 2006 года с восстановления негативов, чтобы их можно было пропустить через цифровой сканер для получения файлов высокого разрешения 4K. Если негатив был поврежден и обесцвечен, работа проводилась в цифровом виде, чтобы восстановить его первоначальный вид. [181] [182] После полутора лет работы над реставрацией проект был завершён. [182] Paramount назвала готовый продукт «Крёстный отец: Реставрация Копполы» и выпустила его публике 23 сентября 2008 года на DVD и Blu-ray Disc . [183] [184] Дэйв Кер из The New York Times считал, что реставрация вернула «золотой блеск их оригинальных театральных показов». [183] В целом реставрация фильма была хорошо принята критиками и Копполой. [181] [182] [183] [184] [185] «Крёстный отец: Реставрация Копполы» содержит несколько новых специальных функций, которые воспроизводятся в высоком разрешении (включая дополнительные сцены, закулисные кадры и т. д.). [185]
Paramount Pictures восстановила и переделала «Крёстного отца» , «Крёстного отца II » и «Крёстного отца Кода: Смерть Майкла Корлеоне» (переизданную версию третьего фильма) для ограниченного показа в кинотеатрах и домашнего релиза на Blu-ray и 4K Blu-ray в честь 50-летия премьеры « Крёстного отца» . Дисковые издания были выпущены 22 марта 2022 года. [186]
«Крёстный отец» стал блокбастером , побив множество рекордов кассовых сборов и став самым кассовым фильмом 1972 года . [187] Сборы фильма в первый день проката в пяти кинотеатрах составили 57 829 долларов, а цены на билеты выросли с 3 до 3,50 долларов. [167] Цены в Нью-Йорке ещё больше выросли в выходные до 4 долларов, а количество показов увеличилось с четырёх до семи раз в день. [167] Фильм собрал 61 615 долларов в Торонто за выходные [167] и 240 780 долларов в Нью-Йорке [188] , за первые выходные сборы составили 302 395 долларов. Фильм собрал 454 000 долларов за неделю в Нью-Йорке [167] и 115 000 долларов в Торонто [171], за первую неделю сборы составили 568 800 долларов, что сделало его номером один в кассе США за неделю. [189] За первые пять дней национального проката фильм собрал 6,8 миллионов долларов, доведя свои кассовые сборы до 7 397 164 долларов. [190] Неделю спустя его кассовые сборы достигли 17 291 705 долларов . [191] При этом за одну неделю он собрал около 10 миллионов долларов, что стало рекордом в отрасли. [192] К 9 апреля он собрал еще 8,7 миллионов долларов, доведя свои кассовые сборы до 26 000 815 долларов. [193] После 18 недель на первом месте в Соединенных Штатах фильм собрал 101 миллион долларов, став самым быстрым фильмом, достигшим этой отметки. [194] [195] В некоторых новостных статьях того времени утверждалось, что это первый фильм, собравший 100 миллионов долларов в Северной Америке, [172] но такие отчеты ошибочны; этот рекорд принадлежит альбому The Sound of Music , выпущенному в 1965 году. [196] Он оставался на первом месте в США еще пять недель, доведя общее количество недель подряд на первом месте до 23, прежде чем его сместил Butterflies Are Free на одну неделю, прежде чем он стал номером один еще на три недели. [197] [198]
В конечном итоге фильм заработал 81,5 миллиона долларов в прокате в кинотеатрах США и Канады во время своего первоначального выпуска, [187] [199] увеличив свои доходы до 85,7 миллиона долларов за счет переиздания в 1973 году, [200] и включая ограниченный повторный выпуск в 1997 году, [201] в конечном итоге он заработал эквивалентную валовую прибыль от показа в размере 135 миллионов долларов при стоимости производства в 6,5 миллиона долларов. [170] Он потеснил «Унесенных ветром», претендуя на рекорд как самый прибыльный фильм в прокате, [187] позицию, которую он сохранял до выхода «Челюстей» в 1975 году. [172] [202] Фильм повторил свой родной успех за рубежом, заработав в общей сложности беспрецедентные 142 миллиона долларов в мировом прокате в кинотеатрах, став самым прибыльным в чистом выражении . [203] Прибыль от «Крёстного отца» была настолько высока , что доходы Gulf & Western Industries, Inc. , которой принадлежала Paramount, подскочили с 77 центов за акцию до 3,30 долларов за акцию за год, согласно статье в Los Angeles Times от 13 декабря 1972 года. [172] Перевыпущенный ещё восемь раз с 1997 года, фильм собрал от 250 до 291 миллиона долларов кассовых сборов по всему миру [N 2] и с учётом инфляции цен на билеты в Северной Америке входит в число 25 самых кассовых фильмов . [204]
«Крёстный отец» получил ошеломляющее признание критиков и считается одним из величайших и наиболее влиятельных фильмов всех времён , особенно в гангстерском жанре. [205] На агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 97% на основе 151 рецензии со средней оценкой 9,4/10. Консенсус критиков на сайте гласит: «Один из величайших критических и коммерческих успехов Голливуда, « Крёстный отец» делает всё правильно; фильм не только превзошёл ожидания, но и установил новые стандарты для американского кино». [206] Metacritic , использующий средневзвешенное значение , присвоил фильму оценку 100 из 100 на основе 16 рецензий критиков, что указывает на «всеобщее признание». [207]
Эндрю Саррис из The Village Voice считал ,что Брандо хорошо изобразил Вито Корлеоне и что его персонаж доминировал в каждой сцене, в которой он появлялся, но чувствовал, что Пьюзо и Коппола слишком сосредоточились на мести в характере Майкла Корлеоне. [208] Кроме того, Саррис заявил, что Ричард Кастеллано, Роберт Дюваль и Джеймс Каан были хороши в своих ролях. [208] Полин Кейл из The New Yorker написала, что Коппола «остался очень близок к молниеносной сенсационности книги и все же снял фильм с простором и силой, которыераньше были присущи популярным романам, таким как романы Диккенса ». Она пришла к выводу, что « Крестный отец» — популярная мелодрама, но она выражает новый трагический реализм». [6]
Роджер Эберт из Chicago Sun Times похвалил подбор актеров Копполы и Радди: «Например, в роли ирландского полицейского они просто взяли Стерлинга Хейдена и позволили персонажу заниматься своими делами». Он написал, что «Коппола нашел стиль и визуальный образ для всего этого материала, так что «Крестный отец» стал чем-то вроде редкости: действительно хороший фильм, выжатый из бестселлера. Решение снимать все в обстановке того периода (середина и конец 1940-х годов) было решающим; если бы они попытались сэкономить деньги, осовременив все, как изначально планировали, фильм просто не получился бы. Но он необычайно успешен как историческое произведение, наполненное гладкими, выпуклыми лимузинами и послевоенными фетровыми шляпами. Коппола и его оператор Гордон Уиллис также проделывают несколько интересных вещей с цветной фотографией. Ранние сцены имеют красновато-коричневый оттенок, слегка передержаны и кажутся не более чем приложением к газете, отпечатанным методом ротогравюры в 1946 году». [209] Эберт назвал «Крёстного отца» лучшим фильмом 1972 года. [210] Джин Сискел из Chicago Tribune дал фильму четыре из четырёх, отметив, что он «очень хорош». [211]
Дессон Хоу из The Washington Post назвал фильм «жемчужиной» и написал, что Коппола заслуживает большей части заслуг за этот фильм. [212] Винсент Кэнби , пишущий для The New York Times , считал, что Коппола создал одну из «самых жестоких и трогательных хроник американской жизни», и продолжил, что она «выходит за рамки своей непосредственной среды и жанра». [213] [214] Режиссер Стэнли Кубрик считал, что в фильме лучший актерский состав, и он может стать лучшим фильмом из когда-либо созданных. [215] Режиссер Стивен Спилберг включил его в число своих любимых фильмов. [216] Стэнли Кауфманн из The New Republic негативно отозвался о фильме в современной рецензии, заявив, что Пачино «болтается в слишком сложной для него роли», а также раскритиковав грим Брандо и музыку Роты. [217]
Предыдущие фильмы о мафии рассматривали банды с точки зрения возмущенного аутсайдера. [218] Напротив, «Крёстный отец» представляет гангстерскую точку зрения на мафию как ответ на коррумпированное общество. [218] Хотя семья Корлеоне представлена как чрезвычайно богатая и могущественная, ни одна сцена не показывает проституцию, азартные игры, ростовщичество или другие формы рэкета. [219] Джордж Де Стефано утверждает, что обстановка криминальной контркультуры допускает неприкрытую гендерную стереотипизацию (например, когда Вито говорит плаксивому Джонни Фонтейну «вести себя как мужчина») и является важной частью привлекательности фильма. [220]
Отмечая сороковую годовщину выхода фильма, кинокритик Джон Подгорец похвалил «Крёстного отца» как «возможно, величайшее американское произведение популярного искусства» и «сумму всех великих кинопроизводств до него». [221] Двумя годами ранее Роджер Эберт написал в своём журнале, что «этот фильм ближе всего к тому, чтобы быть фильмом, который, по общему мнению , является несомненно великим». [222]
«Крёстный отец» был номинирован на семь наград на 30-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» : «Лучший фильм — драма» , « Лучший актёр второго плана» Джеймса Каана , « Лучший актёр — драма» Аль Пачино и Марлона Брандо , «Лучший саундтрек» , «Лучший режиссёр » и «Лучший сценарий» . [223] Когда 28 января 1973 года были объявлены победители, фильм победил в категориях: «Лучший сценарий», «Лучший режиссёр», «Лучший актёр — драма» (Брандо), «Лучший оригинальный саундтрек» и «Лучший фильм — драма». [224] [225]
Музыка Роты также была номинирована на премию Грэмми за лучшую оригинальную музыку для кинофильма или телепередачи на 15-й церемонии вручения премии Грэмми . [226] [227] Рота был объявлен победителем в этой категории 3 марта на церемонии вручения премии Грэмми в Нэшвилле, штат Теннесси . [226] [227]
Когда 12 февраля 1973 года были объявлены номинанты на 45-ю церемонию вручения премии «Оскар» , «Крёстный отец » был номинирован на одиннадцать наград. [228] [229] Номинации были следующими: «Лучший фильм» , «Лучший дизайн костюмов» , «Лучший актёр» Марлона Брандо , « Лучший адаптированный сценарий» Марио Пьюзо и Фрэнсиса Форда Копполы , « Лучший актёр второго плана » Пачино, Каана и Роберта Дюваля , «Лучший монтаж» , « Лучшая оригинальная музыка» Нино Роты , «Лучший режиссёр» Копполы и «Лучший звук» . [228] [229] [230] При дальнейшем рассмотрении темы любви Роты из «Крёстного отца » академия обнаружила, что Рота использовал похожую музыку в комедии Эдуардо Де Филиппо 1958 года «Фортунелла» . [231] [232] [233] Это привело к повторному голосованию, в ходе которого члены музыкального отделения выбирали из шести фильмов: «Крёстный отец» и пяти фильмов, которые были в шорт-листе за лучшую оригинальную драматическую музыку, но не были номинированы. Музыка Джона Эддисона для «Сыщика» победила в этом новом голосовании и, таким образом, заменила музыку Роты в официальном списке номинантов. [234] Перед церемонией награждения «Крёстный отец» считался фаворитом на получение наибольшего количества наград. [224] Из оставшихся номинаций « Крёстный отец» выиграл только три премии «Оскар»: «Лучший актёр» для Брандо, «Лучший адаптированный сценарий» и «Лучший фильм». [230] [235]
Брандо, который не присутствовал на церемонии вручения «Золотого глобуса» двумя месяцами ранее, [233] [236] бойкотировал церемонию вручения премии «Оскар» и отказался от «Оскара», [36] став вторым актером, отказавшимся от премии «Лучший актер» после Джорджа К. Скотта в 1971 году . [237] [238] Брандо послал активистку по правам американских индейцев Сачин Литтлфезер вместо себя, чтобы объявить на подиуме награждения причины отказа Брандо от награды, которые были основаны на его возражениях против изображения американских индейцев в Голливуде и на телевидении. [237] [238] [239] Пачино также бойкотировал церемонию; [36] он был оскорблен тем, что его номинировали на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана, когда у него было больше экранного времени, чем у его коллеги и победителя в номинации «Лучший актер» Брандо, и, таким образом, он должен был получить номинацию за лучшую мужскую роль. [240]
У «Крёстного отца» было пять номинаций на награды на 26-й церемонии вручения кинопремии Британской академии . Номинантами были: Пачино в номинации «Самый многообещающий новичок» , Рота на премию Энтони Асквита за музыку к фильму , Дюваль в номинации «Лучший актёр второго плана » и Брандо в номинации «Лучший актёр» , художник по костюмам фильма Анна Хилл Джонстон в номинации «Лучший дизайн костюмов» . Единственной победившей номинацией стала Рота. [241]
Хотя «Крёстному отцу » предшествовало множество фильмов о гангстерах , Коппола погрузил свой фильм в культуру итальянских иммигрантов, и его изображение гангстеров как личностей значительной психологической глубины и сложности было беспрецедентным. [274] Коппола продвинулся дальше в «Крёстном отце 2» , и успех этих двух фильмов, критический, художественный и финансовый, стал катализатором для производства множества других изображений итало-американцев как гангстеров, включая такие фильмы, как « Славные парни » Мартина Скорсезе , и телесериалы, такие как «Клан Сопрано » Дэвида Чейза .
Всестороннее исследование итало-американской культуры в кино с 1914 по 2014 год было проведено Итальянским институтом Америки, которое показало влияние « Крёстного отца» . [275] [276] Более 81 процента фильмов, 430 фильмов, в которых итало-американцы играют роль гангстеров (87 процентов из которых были вымышленными), были сняты после «Крёстного отца» , в среднем по 10 фильмов в год, в то время как до «Крёстного отца» было снято всего 98 фильмов .
Эпопея «Крёстный отец» , охватывающая оригинальную трилогию и дополнительные кадры, которые Коппола включил позже, была полностью интегрирована в американскую жизнь. Вместе с чередой подражателей теме мафии, она привела к стереотипной концепции итало-американской культуры, предвзятой по отношению к преступным сетям. Первый фильм имел наибольший эффект. В отличие от любого фильма до него, его изображение многих бедных итальянцев, которые иммигрировали в США в первые десятилетия 20-го века, возможно, приписывается Копполе и выражает его понимание их опыта. Фильмы исследуют интеграцию вымышленных итало-американских преступников в американское общество. Хотя действие фильма происходит в период массовой итальянской иммиграции в Америку, фильм исследует конкретную семью Корлеоне, которые живут вне закона. Хотя некоторые критики считали, что история Корлеоне изображает некоторые универсальные элементы иммиграции, другие критики предположили, что это привело к тому, что зрители чрезмерно связывают организованную преступность с итало-американской культурой. Фильм, снятый в период сильного национального цинизма и самокритики, затронул тему двойной идентичности, которую испытывают многие потомки иммигрантов. [277] «Крестный отец» упоминается как фильм, повлиявший на рост негативного изображения иммигрантов-итальянцев в Голливуде, и ставший инструментом вербовки для организованной преступности. [278]
Концепция мафиозного «Крёстного отца» была создана Марио Пьюзо, и фильм привёл к тому, что этот термин был добавлен в общий язык. Фраза дона Вито Корлеоне «Я сделаю ему предложение, от которого он не сможет отказаться» была признана второй самой запоминающейся фразой в истории кино в 100 Years...100 Movie Quotes Американского института киноискусства в 2014 году. [279] Эта концепция не была уникальной для фильма. Французский писатель Оноре де Бальзак в своём романе «Отец Горио» (1835) писал, что Вотрен сказал Эжену: «В таком случае я сделаю тебе предложение, от которого никто не откажется». [280] Почти идентичная фраза была использована в вестерне Джона Уэйна «Всадники судьбы» (1933) , где Форрест Тейлор заявляет: «Я сделал Дентону предложение, от которого он не сможет отказаться». [281] В 2014 году фильм был также выбран лучшим фильмом 2120 профессионалами отрасли в голливудском опросе, проведенном The Hollywood Reporter . [272]
Гангстеры, как сообщается, с энтузиазмом отреагировали на фильм. [282] Сальваторе «Сэмми Бык» Гравано , бывший заместитель босса преступной семьи Гамбино , [283] сказал: «Я вышел из фильма ошеломленным... Я имею в виду, что я выплыл из кинотеатра. Может быть, это был вымысел, но для меня тогда это была наша жизнь. Это было невероятно. Я помню, как разговаривал со множеством парней, сделанных парнями , которые чувствовали себя точно так же». По словам Энтони Фиато , после просмотра фильма члены преступной семьи Патриарка Поли Интисо и Ники Джисо изменили свою речь, чтобы подражать речи Вито Корлеоне. Интисо был известен тем, что часто ругался и использовал плохую грамматику; но после просмотра фильма он начал улучшать свою речь и больше философствовать. [284]
Фильм был упомянут и пародирован в различных средствах массовой информации. [285]
Оригинальный «Крёстный отец» собрал ошеломляющую сумму в 285 миллионов долларов...
«Крестный отец»
собрал более 85 миллионов долларов в прокате в США и Канаде (мировые кассовые сборы составили 285 миллионов долларов), можно было бы ожидать, что сиквел, согласно обычной формуле, соберет примерно две трети кассовых сборов оригинала (в конечном итоге
прокат «Крестного отца 2» составил 30 миллионов долларов).
релиз: $243 862 778; переиздание 1997 г.: $1 267 490; переиздание 2009 г.: $121 323; переиздание 2011 г.: $818 333; переиздание 2014 г.: $29 349; переиздание 2018 г.: $21 701; переиздание 2020 г.: $4 323; переиздание 2022 г.: $3 999 963; Бюджет: $6 000 000
{{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )Мировой сбор: $245 066 411
Америка: 1 267 490 долларов США
«Крестный отец» в одночасье вознес Копполу на вершину славы, принеся ему три премии «Оскар» и рекордные на тот момент 142 миллиона долларов в мировом прокате
