Ричард Кристофер Уэйкман CBE (родился 18 мая 1949 года) - английский клавишник и композитор, наиболее известный как бывший участник прогрессив-рок - группы Yes за пять сроков пребывания в должности с 1971 по 2004 год, а также своими сольными альбомами, выпущенными в 1970-х годах. AllMusic описывает Уэйкмана как «выдающегося клавишника с классическим образованием, который занимался своим делом с Yes и разработал свой собственный бренд зрелищных живых выступлений в сольном исполнении». [1]
Родившийся и выросший в Западном Лондоне , Уэйкман бросил учебу в Королевском музыкальном колледже в 1969 году, чтобы стать штатным сессионным музыкантом . Его ранние сессии включали « Space Oddity », среди других треков Дэвида Боуи , а также песни Элтона Джона , Марка Болана , Кэт Стивенс и Лу Рида . В 1970 году Уэйкман присоединился к фолк-рок-группе The Strawbs , во время которой его виртуозность получила освещение в национальной прессе. Он ушел в 1971 году, чтобы присоединиться к Yes, с которыми он играл на некоторых из их самых влиятельных альбомов за два периода до 1980 года. За это время Уэйкман начал сольную карьеру в 1973 году и стал знаковой и заметной фигурой в прогрессивном роке. Его самыми продаваемыми и наиболее известными альбомами являются его первые три: « Шесть жен Генриха VIII» (1973), «Путешествие номер один в Великобритании» « Путешествие к центру Земли» (1974) и «Мифы и легенды о короле Артуре и рыцарях». Круглого стола (1975), все концептуальные альбомы . В 1974 году он сформировал свою группу The English Rock Ensemble, с которой гастролировал по всему миру и продолжает выступать, а также написал музыку для своего первого крупного фильма « Листомания» (1975).
В следующие два десятилетия Уэйкман добился переменного успеха из-за изменения музыкальной моды и финансовых проблем из-за двух разводов. Его самым популярным альбомом стал концептуальный рокер 1984 (1981), за которым последовал второстепенный поп-хит "Glory Boys" из Silent Nights (1985). Он расширился и в других областях, таких как ведение телешоу Gastank , сочинение музыки для телевидения и кино, создание звукозаписывающих компаний и продюсирование своей первой музыки в стиле нью-эйдж , эмбиент и христианской музыки с Country Airs (1986) и The Евангелия (1987) соответственно. . В 1989 году он воссоединился с бывшими товарищами по группе Yes Андерсона Бруфорда Уэйкмана Хоу , что привело к его третьему периоду в группе до 1992 года. Самым значительным альбомом Уэйкмана 1990-х годов стал Return to the Center of the Earth (1999), его первый альбом, попавший в топ-40 Великобритании. альбом за 18 лет, а его фортепианный альбом Piano Portraits (2017) стал его первым альбомом, входящим в десятку лучших в Великобритании с 1975 года. Начиная с 2009 года, Уэйкман вернулся к своим трем хитовым альбомам 1970-х годов, исполнив их вживую с новыми и расширенными аранжировками. С 2016 по 2020 год Уэйкман был участником группы Yes с участием Джона Андерсона, Тревора Рабина, Рика Уэйкмана . Он продолжает записывать альбомы и давать концерты по всему миру в разном качестве; его последний альбом - «Галерея воображения» (2022).
Дискография Уэйкмана включает более 90 сольных альбомов [2] , охватывающих самые разные музыкальные стили. Он также получил известность благодаря своим выступлениям в телевизионных программах Live at Jongleurs , Countdown , Grumpy Old Men и Watchdog , а также за свое радиошоу на Planet Rock , которое транслировалось с 2005 по 2010 год. Уэйкман написал автобиографию и два мемуара. В 2017 году он был введен в Зал славы рок-н-ролла как участник группы Yes . [3] В 2021 году он был награжден CBE за заслуги в области музыки и радиовещания.
Уэйкман родился 18 мая 1949 года в Перивейле , Миддлсекс. Единственный ребенок Сирила Фрэнка Уэйкмана и Милдред Хелен Уэйкман (урожденная Истмент), [4] все трое жили в Вуд-Энд-Гарденс в соседнем Нортхолте . [5] Сирил был пианистом в биг-бэнде Теда Хита , пока служил в армии, [4] и работал в строительной компании , а в четырнадцать лет поступил на работу офисным мальчиком и стал одним из ее директоров. Милдред работала в фирме по переездам. [6] Уэйкман учился в гимназии Дрейтон-Мэнор в Ханвелле в 1959 году. Летние каникулы семья провела в Эксмуте . [7]
Когда Уэйкману исполнилось семь лет, его отец оплатил еженедельные уроки игры на фортепиано с Дороти Саймс, которые продолжались одиннадцать лет. Она напомнила, что Уэйкман «сдал все с отличием» и был «приятным учеником в обучении, веселым и с хорошим чувством юмора», но отметила отсутствие у него самодисциплины, когда дело доходило до тренировок. [8] В 1960 году Саймс принял участие в своем первом музыкальном конкурсе Уэйкмана [7] [9] и выиграл множество наград, сертификатов и кубков на конкурсах, проводимых по всему Лондону. [10] Затем Уэйкман начал играть на кларнете в двенадцать лет [7] , а в подростковом возрасте посещал церковь и выучил церковный орган , стал учителем воскресной школы и решил креститься в восемнадцать. [11] [12]
Уэйкман описал себя в школе как «ужас… Я много работал в первый год, потом успокоился». [13] В 1961 году, во время учебы в школе Дрейтон-Мэнор, Уэйкман играл в своей первой группе, традиционной джазовой группе Brother Wakeman and the Clergymen, [14] в форме школьной рубашки, надетой наоборот. [7] В 1963 году, в четырнадцать лет, Уэйкман присоединился к Atlantic Blues, местной блюзовой группе, которая обеспечила себе годовую резиденцию в реабилитационном клубе психического здоровья в Нисдене . [7] [15] Два года спустя Уэйкман сдал экзамены O Level по английскому языку, математике, искусству и музыке и продолжил изучать музыку, искусство и британскую конституцию на уровне A. [7] В 1966 году он присоединился к группе Concordes, позже известной как Concorde Quartet, играя танцевальные и поп-песни на местных мероприятиях со своим двоюродным братом Аланом Уэйкманом на саксофоне и кларнете. [10] Уэйкман использовал деньги, заработанные от их выступлений, чтобы купить Hohner Pianet , свой первый электронный инструмент. [10]
В том же году он также сформировал танцевальную группу под названием Green Dolphin Trio, проведя год в социальном клубе в Альпертоне , и Curdled Milk, шутку на « Strange Brew » группы Cream , чтобы играть на ежегодных школьных танцах. [7] Группе не заплатили после того, как Уэйкман потерял контроль над своей машиной и проехал через розарий директора перед школой, тем самым потеряв гонорар за выступление в качестве компенсации за ущерб. [15] В 1967 году Уэйкман начал работать в Ronnie Smith Band, танцевальной группе, базирующейся в бальном зале Top Rank в Уотфорде . В следующем году его уволили за то, что он недостаточно серьезно относился к танцевальной музыке, но он был восстановлен в должности и выступал в Ридинге . Именно там он встретил их певицу Эшли Холт, которая позже пела на многих будущих альбомах и турах Wakeman. [7]
В 1968 году Уэйкман получил место в Королевском музыкальном колледже в Лондоне, изучая игру на фортепиано, кларнете, оркестровке и современной музыке, с намерением стать концертирующим пианистом. [16] Чтобы поступить, ему нужно было сдать восемь музыкальных экзаменов, чтобы получить оценку A по этому предмету, что требовало от него, как вспоминала его мать, «проработать два года за десять месяцев». [13] Уэйкман приложил усилия после того, как заключил пари на десять шиллингов со своим учителем музыки, который считал, что он не добьется успеха, [13] и отказался от предложения отца работать с ним. [17] Уэйкман поступил в Королевский колледж на курсы исполнителей до того, как перешел на курс учителей, но быстро обнаружил, что «все остальные там были по крайней мере так же хороши, как я; а многие из них намного лучше». [16] Он стал более спокойно относиться к учебе, проводя большую часть времени за выпивкой в пабах и с персоналом Musical Bargain Centre, музыкального магазина в Илинге . [18]
Первое приглашение Уэйкмана в качестве сессионного музыканта и его первый визит в студию звукозаписи произошло, когда однажды утром в магазин вошел гитарист Час Кронк, нуждавшийся в органисте и духовом аранжировщике для участников группы Айка и Тины Тернер . [19] Во время сессии Уэйкман встретился с продюсерами Тони Висконти , Гасом Дадженом и Денни Корделлом . [20] Корделл был впечатлен его выступлением и предложил ему больше сессионной работы для артистов на Regal Zonophone Records , на что Уэйкман согласился и начал пропускать колледж в пользу сессий. [21] [16]
Уэйкман стал постоянным сессионным музыкантом, играя на клавишных и аранжируя музыку для различных артистов от пятнадцати до восемнадцати раз в неделю. [12] [7] Его способность производить то, что было необходимо за короткий промежуток времени, привела к его прозвищу One Take Wakeman. [22] Среди его первых сессий была игра на электростанции Баттерси с группой Junior's Eyes , а в июне 1969 года - на меллотроне в песне Дэвида Боуи " Space Oddity " за 9 фунтов стерлингов, после того как Даджену понадобился игрок, поскольку ни один из них не знал много об этом инструменте. . [23] Уэйкман продолжал играть на нескольких треках второго альбома Боуи, David Bowie , а также на органе и фортепиано на единственном сингле американского певца Такера Циммермана «Red Wind». [24] [25] Уэйкман покинул группу Ронни Смита и в течение нескольких месяцев играл в группе Spinning Wheel в пабе в Илфорде семь вечеров в неделю. Он получил работу по объявлению в Melody Maker . [7] [26] На одной из сессий Висконти попросил Уэйкмана сыграть на фортепиано одну басовую ноту в конце « Walk on Guilded Splinters » Марши Хант , чтобы ему можно было заплатить гонорар за сессию. [27] В 1970 году Уэйкман выступил на альбоме « Времена года » Великой хартии вольностей вольностей , [12] и пластинках Brotherhood of Man , Paper Bubble, Шона Филлипса и White Plains . Вскоре он разочаровался в сессионной работе, несмотря на то, что ему хорошо платили, поскольку он не участвовал в написании песен. [12]
Известность Уэйкмана возросла во время его пребывания в фолк-рок -группе The Strawbs . Он играл на фортепиано в качестве сессионного музыканта на альбоме Dragonfly (1970), который стал первым альбомом, выпущенным с именем Уэйкмана, [28] и присоединился к группе в качестве постоянного участника в марте 1970 года. [5] Группа затем отыграл серию концертов в Париже для рок-н-ролльного цирка с различными группами, поддерживающими цирковые номера. Во время одного выступления Уэйкман столкнул Сальвадора Дали со сцены, когда он появился в качестве специального гостя во время своего соло на фортепиано. Он написал: «Я не знал, кто он такой. Я подумал: «Глупый старый придурок, выходящий на сцену и размахивающий палкой». [29] [30] Первое крупное шоу Уэйкмана с The Strawbs последовало 11 июля 1970 года в Queen Elizabeth Hall в Лондоне, которое было записано и выпущено как Just a Collection of Antiques and Curios . В нем Уэйкман играет расширенное соло на органе и свою сольную фортепианную пьесу «Temperament of Mind», которая получила овации. [31] Произведение возникло в результате импровизации, когда группа теряла силу во время выступления, и Уэйкману приходилось заполнять время игрой на фортепиано. Концерт и альбом привели к тому, что Уэйкман был назван «поп-находкой 1970 года» и впервые был показан на первой полосе Melody Maker , где он был назван «суперзвездой завтрашнего дня». [32] [26] Также в июле 1970 года Уэйкман организовал вечер народной музыки в White Hart в Актоне под названием Booze Droop. Это не произвело никакого эффекта, поэтому Боуи согласился исполнить акустический сет за 5 фунтов, чтобы помочь собрать средства. На концерте присутствовало около 12 человек. [33]
Находясь в Строубс, Уэйкман продолжал работать сессионно, чтобы помочь оплатить свой новый дом в Вест-Харроу . [34] Он купил синтезатор Minimoog за полцены у актера Джека Уайлда , который считал, что он неисправен, поскольку воспроизводит только одну ноту за раз . [35] Уэйкман играл на фортепиано в песне Кэт Стивенс « Morning Has Broken » для его альбома 1971 года Teaser and the Firecat . Его исключили из кредитов, и в течение многих лет ему не платили зарплату; Позже Стивенс извинился и выплатил Уэйкману компенсацию за ошибку. Другими сессиями, в которых участвовал Уэйкман в это время, были три трека на альбоме Madman Across the Water Элтона Джона , а также « Changes », « Oh! You Pretty Things » и « Life on Mars? » для альбома Боуи Hunky Dory . Боуи пригласил Уэйкмана к себе домой и проиграл ему отрывок из треков; Позже Уэйкман назвал их «лучшей подборкой песен, которые я когда-либо слышал за один присест за всю свою жизнь». [36] Уэйкман также позже размышлял: «Дэвид оказал на меня невероятное влияние. От Дэвида я узнал больше о том, как работать в студии, чем кто-либо другой. В этом отношении он был потрясающим человеком». [37] Он также разработал музыку для фильма 1972 года « Зи и компания» . [38] В конце 1971 года лейблом Polydor Records был выпущен альбом, составленный из поп-мелодий, сыгранных Уэйкманом на фортепиано . Уэйкман не получил от этого никаких гонораров; ему заплатили 36 фунтов за четыре сеанса, которые потребовались для проведения. [39]
From the Witchwood отметил растущие различия между Wakeman и The Strawbs; он сделал более высокооплачиваемые студийные сессии приоритетом и мало внес вклад в новую музыку группы. [40] Поскольку его доходы от группы не покрывали его ипотеку и счета, в июле 1971 года Уэйкман столкнулся с «одним из самых трудных решений» в своей карьере после того, как Боуи пригласил его присоединиться к своей новой аккомпанирующей группе The Spiders from Mars. . Позже в тот же день ему позвонил басист Крис Сквайр из прогрессив-рок- группы Yes и объяснил, что Yes нужен клавишник, поскольку Тони Кея попросили уйти из-за его сопротивления изучению других инструментов, кроме фортепиано и органа. [41] [42] Уэйкман согласился встретиться с Yes, когда они репетировали свой четвертый альбом Fragile (1971), и во время его первого пробы в группебыли составлены основы для « Heart of the Sunrise » и « Roundabout ». [43] Полагая, что Yes представляет более благоприятные возможности для его карьеры, Уэйкман отклонил предложение Боуи и отыграл свой последний концерт с The Strawbs. Уэйкман снова появился на обложке Melody Maker , второй за год, в связи с его появлением в Yes. [44] Его заработок увеличился с 18 до 50 фунтов в неделю. [6]
Yes сделали Fragile за пять недель, отчасти для того, чтобы быстро возобновить гастроли и профинансировать новый набор клавишных для Wakeman. В альбоме представлен сольный трек, написанный каждым участником; Трек Уэйкмана «Cans and Brahms» представляет собой адаптацию третьей части Симфонии № 4 Иоганна Брамса , исполненную на электронных клавишных инструментах. [45] Он назвал это «ужасным», поскольку договорные споры между Atlantic Records , подписавшей Yes, и A&M не позволили ему написать собственную композицию. [46] Уэйкман утверждал, что его вклад в альбом «Fragile» , в том числе фортепианные партии в « Heart of the Sunrise » и « South Side of the Sky », никогда не отмечался, несмотря на то, что ему сказали, что руководство решит этот вопрос. Ему слишком нравилась музыка, чтобы вызывать дальнейшие разногласия. [47] Fragile вошли в десятку лучших в Великобритании и США, а Fragile Tour ознаменовал первый визит Уэйкмана в Северную Америку. [48] Во время тура он подписал контракт с A&M Records на выпуск пяти альбомов в качестве сольного исполнителя. [7] [49] Коммерческий успех Fragile позволил Уэйкману купить новый дом в Джеррардс-Кросс и начать коллекцию автомобилей, [50] которые он сдавал в аренду через свой новый бизнес, Fragile Carriage Company. [51] [52] В конце 1971 года Уэйкман отыграл две заметные сессии: «It Ain't Easy» из альбома Боуи « The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars» и « Orange» Эла Стюарта .
В опросе читателей Melody Maker 1972 года Уэйкман занял второе место в категории «Лучший клавишник» после Кейта Эмерсона . [53] В том же году Yes последовал за Fragile с альбомом Close to the Edge , который считается знаковым альбомом прогрессивного рока и включает в себя Уэйкмана, играющего на церковном органе и клавесине. Он указан в последнем треке " Сибирская Хатру ". Уэйкман назвал этот альбом «одним из лучших моментов в карьере Yes». [54] Тур Close to the Edge ознаменовал первый раз, когда Уэйкман вышел на сцену в плаще после того, как фанат предложил один из участников группы надеть свой плащ. Затем он сделал свое собственное; первый был сделан из блесток и стоил 300 долларов США. [55] Уэйкман фигурирует в фильме-концерте Yessongs , снятом в 1972 году в Rainbow Theater , где в спектакле присутствует его сольный ролик. Также в том же месяце Уэйкман был приглашенным музыкантом на оркестровом исполнении Томми группы The Who .
В январе 1973 года Уэйкман выпустил свой дебютный сольный альбом The Six Wives of Генриха VIII . [56] Он был записан в 1972 году во время перерывов в гастролях и записи с Yes, и в нем приняли участие участники группы Strawbs и другие приглашенные музыканты. Альбом является инструментальным, его концепция основана на музыкальных интерпретациях Уэйкмана характеристик шести жен Генриха VIII . Предварительный просмотр альбома был представлен Уэйкманом, исполняющим отрывки в телешоу BBC The Old Grey Whistle Test . [56] Большая часть телеаудитории в тот вечер планировала посмотреть «Синее кино» , скандальный фильм Энди Уорхола , но его временно запретили транслировать. Уэйкман объяснил: «Похоже, что большинство из них, вместо того, чтобы смотреть повторы, переключились на Whistle Test и увидели мое превью Генри … и вдруг показалось, что вся страна открыла для себя мою музыку… это был огромный прорыв». ." [57] Альбом достиг 7-го места в Великобритании и 30-го места в США, а Time назвал пластинку одним из лучших альбомов года. [58] В сентябре 1973 года по опросу читателей Melody Maker Уэйкман занял первое место в категории лучших клавишников. [53]
.jpg/1280px-Rick_Wakeman_-_Winterland_1974_(cropped).jpg)
Двойной концептуальный альбом Yes Tales from Topographic Oceans был выпущен в ноябре 1973 года и содержал четыре длинных фрагмента, основанных на идеях из индуистских писаний в « Автобиографии йога» Парамахансы Йогананды . Уэйкман сомневался в его эзотерической концепции и считал, что большая часть его музыки была слишком экспериментальной, что требовало дальнейших репетиций. Он дистанцировался от группы, проводил время в баре Morgan Studios и играл на "Sabbra Caddabra" в Sabbath Bloody Sabbath группы Black Sabbath в соседней студии. [59] Yes гастролировал по альбому в течение шести месяцев, проигрывая альбом целиком, с чем Уэйкман также не согласился. Он открыто раскритиковал альбом в прессе, и его растущее разочарование вылилось в инцидент, когда он съел карри на сцене во время выступления в Манчестере . [60] В 2006 году Уэйкман пояснил, что его полная неприязнь к альбому «не совсем верна» и признает некоторые «очень, очень приятные музыкальные моменты», но «у нас было слишком много для одного альбома, но недостаточно для двойного». поэтому мы добавили его, и оно ужасно». [61]
Во время тура Topographic Oceans Уэйкман записал свою новую 40-минутную работу «Путешествие к центру Земли» , основанную на одноименном научно-фантастическом романе Жюля Верна . Идея пришла ему в голову в 1971 году, но отложила проект до завершения работы над «Шестью женами Генриха VIII» . [62] После работы над музыкой с Лу Рейзнером , Дэвидом Мишамом , Уилом Мэлоуном и Дэнни Бекерманом, в которой участвуют оркестр, хор и рок-группа, Уэйкман решил записать произведение на концерте из-за высоких затрат на студию. . [63] Чтобы помочь финансировать проект, он продал несколько своих автомобилей и «заложил себя по полной», все это стоило около 40 000 фунтов стерлингов. [64] Два концерта прошли в лондонском Королевском фестивальном зале 18 января 1974 года с участием Лондонского симфонического оркестра , Английского камерного хора , актера Дэвида Хеммингса в качестве рассказчика и группы из пяти человек, состоящей из музыкантов, с которыми Уэйкман играл в западном Лондоне. паб: вокалисты Эшли Холт и Гэри Пикфорд-Хопкинс , барабанщик Барни Джеймс , басист Роджер Ньюэлл и гитарист Майк Иган. [65] A&M хотела использовать более известных музыкантов, но Уэйкман хотел, чтобы альбом был известен своей музыкой, а не исполнителями. [66] После записи альбома A&M отказалась продавать его, но, поскольку у Wakeman был контракт со своим американским подразделением, кассету отправили соучредителю Джерри Моссу , которому она понравилась, и он заказал ее выпуск по всему миру. [67]
После тура по Topographic Oceans Уэйкман вернулся в свой дом в Девоншире. Он услышал первые идеи для следующего альбома Yes, почувствовал, что больше не может вносить вклад в стиль музыки, которую они создавали, и подтвердил свой уход из группы в свой двадцать пятый день рождения. Позже в тот же день A&M сообщила ему, что Journey впервые для лейбла занял первое место в британских чартах. [68] Journey также достиг 3-го места в США и принес Уэйкману номинацию на премию Грэмми и премию Айвора Новелло . [69] По всему миру было продано около 14 миллионов копий альбома. [70] 27 июля 1974 года Уэйкман возглавил концерт Crystal Palace Garden Party , полностью исполнив отрывки из «Шести жен» и «Путешествие» . [71] К этому времени его чрезмерное курение и употребление алкоголя, недостаток сна за пять дней до выступления и травма запястья в результате падения сказались на его здоровье, и ему потребовались инъекции морфия, чтобы пережить выступление. . Вскоре после выступления у него случился небольшой сердечный приступ. [72]
Во время выздоровления в больнице Уэксхэм-Парк Уэйкман начал писать новую музыку для своего следующего альбома « Мифы и легенды о короле Артуре и рыцарях Круглого стола» . Несмотря на то, что ему посоветовали снизить рабочую нагрузку и умерить чрезмерный образ жизни, Уэйкман планировал записываться и гастролировать, но продолжал курить и пить. [73] В сентябре и октябре 1974 года он завершил свой дебютный тур по Северной Америке, исполнив « Путешествие к центру Земли» и отрывки из «Шести жен» с Национальным филармоническим оркестром , Хором Америки и своей рок-группой The English Rock Ensemble. . По предписанию врачей Уэйкман должен был пройти проверку сердечного ритма перед каждым выступлением. [74] Тур продолжился в Японии, Австралии и Новой Зеландии и завершился в марте 1975 года.
Запись «Короля Артура» завершилась в январе 1975 года, в ней приняли участие оркестр Нового Света, английский камерный хор и вокальная группа Ноттингемского фестиваля. [75] Это концептуальный альбом , основанный на короле Артуре и связанных с ним персонажах и историях. После выпуска в марте 1975 года альбом занял 2-е место в Великобритании и 21-е место в США, а также получил золотые сертификаты в Бразилии, Японии и Австралии. [76] Альбом продвигался тремя аншлаговыми концертами на Wembley Arena , где Уэйкман выступал с оркестром, хором и своей рок-группой перед 27 000 человек. Поскольку пол арены уже был оборудован как каток для другого аттракциона, Уэйкман решил представить шоу как ледовое зрелище с четырнадцатью фигуристами и сценой музыкантов, расположенной по кругу и украшенной в виде замка. Концерты, хотя и были хорошо приняты и способствовали коммерческому успеху альбома, были дорогими в производстве. [35] [77] В 2009 году концерты заняли 79-е место в программе VH1 «100 величайших шокирующих моментов в рок-н-ролле ». [78] К 2008 году по всему миру было продано около 12 миллионов копий альбома. [79]
С 1979 по 2005 год, прежде чем вернуться в 2019 году, BBC сделала «Артура» открывающей темой своей предвыборной трансляции в Соединенном Королевстве .
Уэйкман гастролировал по королю Артуру с расширенным составом English Rock Ensemble в течение трех месяцев, начиная с октября 1975 года, по Северной и Южной Америке. [16] Постановка на сцене была сокращена по сравнению с его предыдущими турами, в ней участвовала только его рок-группа с духовой секцией, состоящей из двух частей. Этот состав был первым для Уэйкмана с новым барабанщиком Тони Фернандесом , который будет выступать на многих из его будущих альбомов и туров. [16] В 1975 году Уэйкман написал саундтрек к фильму- биографии композитора Ференца Листа, написанному и снятому Кеном Расселом . Уэйкман появляется в фильме как Тор , бог грома. [7] Несколько лет спустя он вспоминал об альбоме в более негативном свете, поскольку «в конце концов, на нем почти не было ничего моего», и раскритиковал его сведение и продюсирование. [80] No Earthly Connection (1976) был записан во Франции с участием Уэйкмана и его английского рок-ансамбля. Первоначально он должен был быть о мифологических богах, но его лирическая тема изменилась после того, как однажды ночью он стал свидетелем летающего объекта, который вдохновил его прочитать о происхождении человека и загадочных явлениях, таких как Бермудский треугольник , Стоунхендж и пирамиды. [81] [82] Уэйкман написал альбом, не исполняя заранее никакой музыки, и резюмировал его в примечаниях: «Футуристический, автобиографический взгляд на музыку, на ту роль, которую она играет в нашей предземной, человеческой и загробной жизни». . [83] [84] После выпуска в апреле 1976 года альбом занял 9-е место в Великобритании и 67-е место в США. Уэйкман гастролировал с альбомом по всему миру в течение семи недель, при этом сценическая постановка была уменьшена по сравнению с его предыдущими турами. [85]
К лету 1976 года Уэйкман столкнулся с финансовыми проблемами после того, как гастроли оправдали его минимальные ожидания, а расходы превысили прибыль [85] , и ему пришлось собрать 350 000 фунтов стерлингов «в течение нескольких недель». [86] Он продал свои «Роллс-Ройсы», закрыл свою компанию по обслуживанию автомобилей Fragile и распустил English Rock Ensemble, [87] и увидел дальнейшее облегчение, когда A&M согласилась выплатить гонорары заранее. По предложению менеджера Уэйкмана Брайана Лейна Уэйкман репетировал с Биллом Бруфордом и Джоном Веттоном в течение шести недель, планируя сформировать новую группу, но в Melody Maker всплыла история , которая фактически привела к распаду группы. [88] Уэйкман приступил к работе над записью саундтрека к документальному фильму «Белая скала » о зимних Олимпийских играх 1976 года, снятому Тони Мэйламом . Премьера фильма состоялась в феврале 1977 года как двойной фильм с Genesis: In Concert . Трек "After the Ball" Уэйкман забыл написать; он продолжил играть это как полностью импровизированный сингл, вместо того, чтобы признаться продюсерам.
Судьба Уэйкмана изменилась, когда в ноябре 1976 года его пригласили присоединиться к Yes в Монтрё , Швейцария, когда они работали над новыми песнями для Going for the One (1977). Клавишник Патрик Мораз ушел на ранних этапах, отчасти из-за " огромное психологическое давление внутри группы». [89] Услышав новый материал группы, состоящий из более доступных и лаконичных песен, Уэйкман согласился сыграть на альбоме в качестве сессионного музыканта и присоединился к группе в Монтрё. Впоследствии Уэйкман согласился вернуться в группу на постоянной основе, но заметил, что в новом выпуске Melody Maker через несколько часов после того, как он согласился, был напечатан заголовок «Уэйкман возвращается в состав, да». Затем он узнал, что Лейн сообщил прессе о своем возвращении, не посоветовавшись с ним. [90] Уэйкман описал Going for the One как «альбом, который Yes следовало бы сделать вместо Topographic Oceans », [91] и назвал 15-минутный трек «Awaken» одним из лучших в группе. В «Тормато» (1978) Уэйкман играет на Birotron , клавиатуре для воспроизведения ленты , в которой использовались 8-дорожечные кассеты с лентой, и на ее разработку были вложены средства. Сообщается, что он дал альбому название, бросив помидор на демонстрацию рисунков, использованных для обложки альбома. [92] [93]
Последние альбомы Уэйкмана для A&M были выпущены в конце 1970-х. «Criminal Record» Рика Уэйкмана (1977) — инструментальный рок-альбом (не считая юмористического вокала Билла Одди ), похожий на « Шесть жен Генриха VIII» , но во многом основанный на преступности, в нем участвуют товарищи по группе Yes Крис Сквайр на басу и Алан Уайт на барабанах, а также Фрэнк Рикотти на ударных инструментах. Альбом занял 25-е место в Великобритании и 128-е место в США. Трек «Birdman of Alcatraz» был использован в качестве музыкальной темы к драматическому сериалу BBC « Мой сын, мой сын» и впоследствии выпущен как сингл. [94] Rhapsodies (1979) был записан в Монтрё и выпущен как двойной альбом , в котором Уэйкман играл более короткие треки в различных музыкальных стилях. В качестве приглашенных музыкантов участвуют Брюс Линч , Фрэнк Гибсон-младший и Тони Висконти . Он также достиг 25-го места в Великобритании. После тура с Yes в 1979 году и неудачных попыток записать новый альбом с группой в Париже и Лондоне Уэйкман и Андерсон покинули группу в начале 1980 года.
В 1980 году, после четырехлетнего перерыва, Уэйкман реформировал English Rock Ensemble для европейского турне. [95] Позже в том же году он был близок к созданию группы с барабанщиком Карлом Палмером , басистом Джоном Веттоном и гитаристом Тревором Рабином , но отказался «по принципиальным соображениям», поскольку звукозаписывающая компания была готова подписать с ними контракт, не услышав ни одного из них. музыка группы. Он оглянулся на этот момент: «Я практически решил свою финансовую судьбу, и дела быстро пошли под откос». [95] Смерть его отца в ноябре 1980 года побудила его покинуть Швейцарию и вернуться в Великобританию, что привело к заключению контракта со звукозаписывающей компанией Charisma Records , чтобы избежать банкротства. [95] [96] В течение нескольких месяцев 1980 года Уэйкман был бездомным из-за финансовых трудностей и второго развода и прибегал к ночеванию на скамейках в Кенсингтонских садах , пока бывший роуди не позволил ему спать в своем доме. [97]
Первый альбом Уэйкмана для Charisma вышел в 1984 году и представлял собой концептуальный рок-альбом, основанный на одноименном романе-антиутопии Джорджа Оруэлла , с группой, в которую входили Стив Барнакл на басу, Гэри Барнакл на саксофоне и Фрэнк Рикотти на барабанах. В альбом вошли треки с Чакой Ханом , Джоном Андерсоном , Кенни Линчем и Тимом Райсом на вокале, который также написал тексты. 1984 был выпущен в июне 1981 года и достиг 24-го места в Великобритании. Планы по адаптации альбома в мюзикл были отменены после того, как юристы из поместья Оруэлла заблокировали его разработку. [98] В июле 1981 года Уэйкман исполнил «Путешествие к центру Земли» на двух концертах в Дурбане , Южная Африка. [99] За этим последовало мировое турне, продолжавшееся до конца 1981 года, в составе Холта, Фернандеса, Тима Стоуна на гитаре, Стива Барнакла на басу и Кори Джозайи на вокале. [100] Тур стал проблематичным из-за растущих трений внутри группы. [101] В том же году Уэйкман записал саундтрек к слэшеру ужасов «Горение в Нью-Йорке». [7]
Следующим альбомом Уэйкмана стал Rock 'n' Roll Prophet , юмористическая пародия на поп-дуэт The Buggles , выпущенная в 1982 году на его собственном лейбле Moon Records. Первоначально названный Maybe '80 , он был записан в Швейцарии в 1979 году, но оставался неизданным до тех пор, пока он не получил на него права после выступления на музыкальном фестивале MIDEM . [102] [7] [103] Сингл с альбома «I’m So Straight I’m a Weirdo» с вокалом Уэйкмана был выпущен в 1980 году. [104] Уэйкман вел музыкальное шоу Gastank на канале 4. с Тони Эштоном , который вышел в эфир в январе и феврале 1983 года. Затем он выпустил второй альбом Charisma, Cost of Living , смесь инструментальных и рок-треков с вокалом Райс, который не повлиял на чарты и «ничего не сделал». улучшить свое финансовое положение. [105] К этому времени Уэйкман был «без менеджера, без гроша и бездомного». [106] В феврале 1983 года он и Картер переехали в Камберли , графство Суррей, после рождения дочери Джеммы. [103] Уэйкман приступил к работе над записью саундтрека к официальному документальному фильму чемпионата мира по футболу 1982 года G'olé! , который был выпущен примерно в то же время, что и «Стоимость жизни» , что препятствовало потенциальным продажам. [103] Он написал саундтрек к фильму «Она» с помощью Джастина Хейворда и Мэгги Белл , [103] и свой второй полнометражный фильм Рассела «Преступления страсти » с Беллом на вокале, Фернандесом на барабанах и бывшим коллегой по группе Strawbs Часом Кронком на басу. . Уэйкман основал музыку на темах Симфонии № 9 Антонина Дворжака . [103] Уэйкман также потратил начало 1983 года на написание музыки к балету Killing Games , но проблемы во время его разработки привели к тому, что проект был отложен вместе с потенциальным двойным альбомом его музыки. [103] В начале 1984 года Уэйкман внес три песни в саундтрек к фильму BC Rock . [103]
В 1984 году Уэйкман подписал контракт с независимым лейблом President Records в ассоциации, которая продлится до 2007 года, и для которой он выпустит почти 40 альбомов. [107] Первым был Silent Nights , первый сольный альбом Уэйкмана за более чем два года с участием Фернандеса, Кронка и Рика Фенна на гитаре, выпущенный в 1985 году. [103] Сингл «Glory Boys» стал второстепенным поп-хитом в Великобритании. . [108] В марте 1985 года Уэйкман закончил работу над своей частью саундтрека к комедийному фильму « Playing for Keeps» , за которым последовал тур по Великобритании, Северной Америке и Австралии в поддержку « Тихих ночей» . [109] [103] Это был его первый полномасштабный тур за четыре года и его первые концерты в США за более чем пять лет. [101] Концертный альбом с британского этапа был выпущен под названием Live at Hammersmith . В результате тура Уэйкман оказался «серьезно в долгах», и он был вынужден повторно заложить свой дом в Камберли. [109] В сентябре 1985 года, во время австралийского этапа тура, Уэйкман заболел алкоголизмом и с тех пор стал трезвенником. [110] Также в 1985 году был выпущен сингл из тематических мелодий Уэйкмана для телешоу « Дневник Литтона» и «База данных» . [103] К этому времени он также написал музыку для шоу BBC Paddles Up и документального фильма Channel 4 Supercat . [111] Уэйкман воссоединился с Дэвидом Боуи , чтобы сыграть на фортепиано в своем сингле 1986 года « Absolute Beginners ». [112]
.jpg/1280px-Rick_Wakeman_1988_(cropped).jpg)
Во второй половине 1980-х Уэйкман решил заняться новыми музыкальными жанрами. В 1986 году он выпустил свой первый альбом музыки нью-эйдж под названием Country Airs , состоящий из сольных фортепианных треков, вдохновленных сельской местностью. Он занял первое место в британском чарте нью-эйдж. [113] Уэйкман последовал за этим туром по Дальнему Востоку и работой над саундтреком к фильму «Герой» , фильму к чемпионату мира 1986 года , и фильму BBC «День после ярмарки» . [112] В 1987 году Уэйкман присоединился к рок-группе Sky в качестве приглашенного музыканта в туре по Австралии, [114] и выпустил «Семейный альбом» , состоящий из треков в стиле нью-эйдж, посвященных каждому из членов его семьи и домашних животных. Оригинальный тираж включал музыку, написанную Уэйкманом для телефильма « День после ярмарки» и художественного документального фильма «Макинтош» . [111] Также в 1987 году Уэйкман выпустил свой первый из нескольких альбомов христианской музыки под названием «Евангелия» — двойной альбом, основанный на четырех Евангелиях , в котором участвуют тенор-вокалист Рамон Ремедиос, актер Роберт Пауэлл в качестве рассказчика и хор капеллы Итонского колледжа . [112] Первоначально музыка была написана для концерта 1985 года в рамках мероприятия по сбору средств для церкви, а затем была расширена до полноценного альбома. [115] Уэйкман исполнил альбом с Ремедиос и его группой в Королевском Альберт-Холле в Лондоне, а в следующем году - в Кесарии , Израиль. [116] [112] Он вернулся в рок с «Машиной времени» , основанной на научно-фантастическом романе Герберта Уэллса , с участием Роя Вуда и Трейси Акерман в качестве приглашенных вокалистов. Выпущенный в 1988 году, Уэйкман намеревался записать его с оркестром и хором и устроить звездное ледовое шоу, но от этой идеи отказались из-за нехватки средств. [117]
В марте 1988 года, стремясь поправить свое финансовое положение, Уэйкман и Картер продали свой дом в Кэмберли и переехали в Пил на острове Мэн . Каретный сарай на месте их дома был преобразован в студию звукозаписи, которую Уэйкман назвал Bajonor Studios, в честь первых букв его семьи. [118] Студия с 24 дорожками была построена, поскольку Уэйкман потерял несколько возможностей озвучивать фильмы из-за высокой стоимости аренды больших профессиональных студий, поэтому в качестве компромисса он построил свою собственную. [119] Уэйкман записывался там с 1990 по 2001 год. Новый альбом Aspirant Sunset на возрастную тему , выпущенный в 1990 году, был первым и стал первым альбомом его давнего инженера звукозаписи Стюарта Соуни. Уэйкман жертвовал 50 пенсов от каждой продажи трилогии альбома Aspirant в CPRE, The Countryside Charity . [120] Уэйкман подружился с другим жителем острова Мэн Норманом Уиздомом , и они вместе записали альбом. [121]
В конце 1988 года Уэйкман собрался вместе с бывшими коллегами по группе Yes Джоном Андерсоном , Биллом Бруфордом и Стивом Хоу , чтобы сформировать новую группу Anderson Bruford Wakeman Howe . Группа возникла, когда Андерсон все больше разочаровывался в коммерческом направлении Yes и покинул группу, чтобы создавать музыку, отражающую звучание группы 1970-х годов. Их одноименный альбом был выпущен в 1989 году, и этот тур стал первым крупным туром Уэйкмана по США за десять лет. Треки, первоначально записанные для второго альбома, были добавлены к незавершенному альбому Yes и выпущены как Union в 1991 году, что превратило Yes в группу из восьми человек, в которой Уэйкман делил клавишные с оригинальным участником Yes Тони Кеем . Уэйкман открыто заявил о своей неприязни к Union , отчасти из-за того, что были привлечены сессионные музыканты, чтобы переписать и исполнить партии, которые он и Хоу уже записали. Однако позже он выбрал тур Union Tour 1991–1992 годов как свой любимый с Yes, где у него сложилась крепкая дружба с их гитаристом и певцом и автором песен 1980-х годов Тревором Рабином . Уэйкман подтвердил свой уход из группы в 1993 году из-за разногласий между менеджерами группы и им самим.
Параллельно Уэйкман продолжил сольную карьеру; В 1990 году он возродил свой английский рок-ансамбль с Холтом, Фернандесом и Патоном для европейского турне и записал новую рок-партитуру для цветного переиздания The Phantom of the Opera с вокалом Крисси Хэммонд , выпущенной как Phantom Power в 1991. Он отправился в два тура по Великобритании в поддержку двух своих альбомов The Classical Connection вместе с самим собой и Пэтоном в сокращенной постановке за сценой. [122] В первой половине 1990-х годов Уэйкман исполнял и выпускал музыку в помощь ASSIST, калифорнийской христианской организации, основанной журналистом Дэном Вудингом, автором биографии Уэйкмана. [123] [124] Пара воссоединилась в 1989 году, и их первым проектом стал In the Beginning , альбом атмосферной музыки с библейскими чтениями, прочитанными тогдашней женой Уэйкмана Ниной. Уэйкман пожертвовал всю работу над альбомом ASSIST. [125] В 1994 году Уэйкман завершил Simply Acoustic Tour, серию сольных фортепианных концертов в США в поддержку ASSIST. [124] Записи концертов в Вирджинии и Часовне на Голгофе в Коста-Меса, Калифорния, были выпущены на The Piano Album в 1995 году. Последнее шоу посетило 8000 человек. [126] Уэйкман основал Hope Records для выпуска этой новой христианской музыки и решил использовать гонорары для финансирования производства новых альбомов для лейбла. [127]
.jpg/1280px-Adam_Wakeman_2011_(cropped).jpg)
В октябре 1992 года Уэйкман отправился в мировое турне с группой из четырех человек, состоящей из Фернандеса, гитариста и басиста Алана Томсона и его сына Адама Уэйкмана на дополнительных клавишных. Тур продлился до 1994 года и был организован, поскольку Уэйкман хотел поехать в тур со вторым клавишником, чтобы «освободить [его] для большего количества дел» на сцене. [128] Тур ознаменовал выпуск Wakeman with Wakeman , альбома клавишных композиций, написанных и исполненных этой парой. Они выпустили No Expense Spared в 1993 году, Romance of the Victorian Age в 1994 году и Vignettes в 1996 году. В 1993 году финансовое положение Уэйкмана приняло неожиданный оборот, когда от него потребовали выплатить почти 70 000 фунтов стерлингов в налоговую службу за проценты и невыплаченные штрафы. в связи с налогом, который он заплатил за предыдущие шесть лет. Позже он написал: «С помощью офиса Брайана Лейна и бухгалтеров Yes я подписал все издательские доходы от всего, что я когда-либо писал… Двадцать два года работы исчезли за три секунды, которые потребовались для подписания». мое имя." [129] Уэйкман считает свое появление в 1993 году в вечернем ток-шоу «Дэнни Бейкер в конце концов» поворотным моментом в своей телевизионной карьере после того, как он рассказал историю о том, как его арестовали в Москве за контрабанду униформы КГБ из страны. [130]
В середине 1995 года Уэйкман стал участвовать в семейном цирковом развлекательном проекте Филиппа Ганди Cirque Surreal , сочиняя и записывая «вечные» пьесы, чтобы подчеркнуть различных персонажей шоу. Первоначально шоу проводилось на Брайтонском фестивале , и Уэйкман выступил с ним вживую со своей группой на других площадках, включая фестиваль в Челтнеме . [119] Примерно в то же время Уэйкман написал саундтрек к телевизионному фильму «Пуля в Пекин » с Майклом Кейном и Джейсоном Коннери в главных ролях . Он также написал его продолжение « Полночь в Санкт-Петербурге ». [119] Также в 1995 году Уэйкман сыграл Mellotron в двух песнях из альбома Оззи Осборна Ozzmosis : «Perry Mason» и «I Just Want You».
Летом 1995 года Уэйкман согласился вернуться в Yes, что ознаменовало его четвертый раз в группе и возвращение «классического» состава. Они работали над новым студийным материалом и давали живые выступления в 1996 году, которые были выпущены на альбомах Keys to Ascension (1996) и Keys to Ascension 2 (1997). В марте 1997 года Уэйкман организовал североамериканскую премьеру « Новых Евангелий» в течение пяти концертов после того, как в 1994 году она была переработана и расширена до двухчасовой оратории с хором из 30 человек. Концерты были бесплатными при пожертвованиях в пользу ASSIST. [131] Уэйкман покинул Yes в мае 1997 года, прежде чем он смог поехать с ними в тур, из-за конфликтов в расписании и отсутствия координации между руководством артистов. В июне 1997 года Уэйкман стал ведущим стендап-комедийного телешоу Live at Jongleurs . [132] Позже, в 1997 году, в Лондоне состоялась премьера его 20-минутной хоровой пьесы «Ной», написанной для английского камерного хора. Уэйкман еще раз исполнил это произведение с хором в 2011 году .
В 1998 году он приступил к работе над альбомом-продолжением «Возвращение к центру Земли» , посвященным 25-летию « Путешествия к центру Земли» . Идея впервые пришла к Уэйкману в 1991 году во время турне по Италии, что привело к обсуждению в том же году проекта с Atlantic Records о перезаписи оригинального альбома с новым оборудованием и аранжировками, но идея была отвергнута. Он был возрожден в 1996 году, когда Уэйкман получил предложения от трех звукозаписывающих компаний, желающих профинансировать и выпустить новый «эпический» альбом. [134] После того, как была заключена сделка с EMI Classics , история, основанная на трех неназванных путешественниках и их попытке следовать первоначальным маршрутом, была завершена, и запись началась в 1998 году с группой, Лондонским симфоническим оркестром , Английским камерным хором , Патриком Стюарт в роли рассказчика, а также приглашенные выступления Тревора Рабина , Оззи Осборна и Бонни Тайлер . [135] Выпущенный в 1999 году, альбом занял 34-е место в Великобритании, став первым альбомом Уэйкмана, попавшим в чарты за 12 лет. Запись была временно прервана по состоянию здоровья Уэйкмана. [136] [137] [138] В декабре 1998 года Уэйкман был показан в эпизоде сериала «Это твоя жизнь» . [139]
Уэйкман принял приглашение возродить свой английский рок-ансамбль для тура по Южной Америке в сентябре 2000 года после возобновления там интереса к прогрессивному року . [138] В состав группы вошел новый состав: Фернандес, Дамиан Уилсон (вокал), Адам Уэйкман (клавишные), Ант Глинн (гитара) и Ли Помрой (бас). Уэйкман был особенно доволен своей игрой, назвав ее «лучшей за долгое время». [140] Группа вернулась в апреле 2001 года, после чего последовало несколько концертов в Европе. Позже в том же году Уэйкман вступил в переговоры с Китом Эмерсоном относительно потенциального музыкального проекта, но эта идея была отложена. В 2001 году Уэйкман исполнил свою первую роль в пантомиме в роли Абаназара в постановке « Аладдин в Труро » к рождественскому сезону. [141] Он сыграл эпизодическую роль в триллере ужасов 2002 года « Один» в роли пациента больницы. [142] В 2003 году Уэйкман снялся в телешоу BBC Grumpy Old Men и оставался постоянным участником до тех пор, пока шоу не закончилось в 2006 году. Шоу повысило его национальный авторитет и сделало его постоянным участником выступлений после ужина. [143]
В апреле 2002 года Уэйкман вернулся в Yes в пятый и последний раз и сказал, что на оформление необходимых документов ушло восемь месяцев. [138] [140] Группа гастролировала по всему миру в рамках Full Circle Tour и 35th Anniversary Tours , которые проходили с 2002 по 2004 год. Уэйкман описал игру группы во время своего возвращения: «Это было, безусловно, лучшее, чем когда-либо была группа. ... не было затхлости, было много свежести». [144] Единственным новым студийным материалом, над которым работали за это время, были бонус-треки к The Ultimate Yes: 35th Anniversary Collection . После тура 2004 года Yes взяли четырехлетний перерыв, во время которого Уэйкман отказался от крупномасштабных туров из-за продолжающихся проблем со здоровьем. [145] Когда группа перегруппировалась в 2008 году, сын Уэйкмана Оливер заменил его на клавишных.
В апреле 2005 года Уэйкман и его группа отыграли три концерта в Гаване , Куба, включая шоу на открытом воздухе, которое посетило около 10 000 человек. Они возникли после того, как Уэйкману предложили выступить там для поддержки благотворительного фонда, поддерживающего детскую онкологическую больницу. Первые два шоу были сняты и выпущены под названием «Сделано на Кубе» , доходы от которых были переданы в больницу. [146] Кубинский лидер Фидель Кастро приветствовал Уэйкмана, поблагодарив его за гуманитарную поддержку. [146] После визита Уэйкман подвергся некоторой критике, которая расстроила его лично и заставила задуматься об уходе из живых выступлений. Он обратился к ложным обвинениям на своем сайте, уточнив, что визит не был организован по политическим мотивам. [146] Позже Уэйкман рассказал, что Кастро дал ему немного земли вокруг могилы Че Гевары . [91]
В июне 2006 года Уэйкман гастролировал по США с сольным фортепианным туром. [147] За этим последовало выступление « Возвращение к центру Земли» с его группой, оркестром и хором в Квебеке, Канада. В шоу Джон Андерсон выступил в качестве приглашенного исполнителя, что привело к тому, что пара вместе отправилась в тур по Великобритании как Андерсон/Уэйкман. [148] [149] Уэйкман гастролировал по Великобритании в 2007 году с новой постановкой Grumpy Old Picture Show. Вдохновленное его появлением в сериале Grumpy Old Men , шоу объединило живые выступления и рассказы с визуальным сопровождением, включая старые фотографии и заранее записанные эскизы. Первоначальная серия из 14 концертов была настолько успешной, что в следующем году Уэйкман провел еще 24 концерта. [145]
В мае 2009 года Уэйкман впервые полностью исполнил свой дебютный альбом «Шесть жен Генриха VIII» во дворце Хэмптон-Корт в рамках празднования 500-летия восшествия Генриха VIII на престол. Первоначально он просил выступить там в 1973 году, но ему отказывали, пока его не пригласили 36 лет спустя. Шоу были выпущены на компакт-дисках и DVD под названием « Шесть жен Генриха VIII в прямом эфире во дворце Хэмптон-Корт» . В 2010 году Уэйкман был удостоен награды Spirit of Prog Award на ежегодной церемонии вручения наград Classic Rock Roll of Honor Awards . [150]
В 2012 году Уэйкман записал новую расширенную версию « Путешествия к центру Земли » после того, как за три года до этого была обнаружена оригинальная партитура дирижера, которая считалась утерянной. Поскольку оригинальный альбом был сокращен до одной пластинки, Уэйкман перезаписал альбом с ранее вырезанными частями, что увеличило продолжительность работы до 54 минут. [151] [152] В нем представлены его английский рок-ансамбль, оркестр «Орион» и английский камерный хор под управлением Гая Протеро , а повествование - актер Питер Иган . В апреле и мае 2014 года Уэйкман исполнил расширенный альбом в 14-дневном туре по Великобритании, посвященном сорокалетию оригинала. [153] Перезапись « Journey» стала катализатором для новой и расширенной версии « Короля Артура» по просьбе южноамериканского концертного промоутера, для которого Уэйкман написал новую музыку, основанную на дополнительных легендах о короле Артуре. Перезаписанная версия длится 88 минут, а рассказчиком является актер Ян Лавендер . Это был первый альбом Уэйкмана, выпущенный при прямой онлайн- поддержке фанатов, и выпущенный 19 июня 2016 года, в тот же день, когда Уэйкман исполнил его вживую на лондонской O2 Arena в рамках фестиваля Stone Free. [154]
В 2013 году Уэйкман сыграл в «Теории всего » Айреона . [155] В августе 2013 года Уэйкман отыграл 12 сольных фортепианных шоу в рамках Эдинбургского фестиваля Fringe . [156]
В январе 2016 года Уэйкман, Андерсон и Тревор Рабин объявили о создании своей новой группы Anderson, Rabin and Wakeman (ARW). [157] Все трое гастролировали с 2016 по 2018 год, исполняя музыку Yes на протяжении всей истории группы. Также в январе 2016 года Уэйкман исполнил живую фортепианную версию « Life on Mars? » на BBC Radio 2 как дань уважения после смерти своего старого друга Дэвида Боуи . Большой прием слушателей и зрителей видео на YouTube побудил Уэйкмана выпустить сингл с фортепианной версией « Space Oddity » и оригинальной песней «Always Together» в помощь Macmillan Cancer Support . [158] Прием сингла и видео на YouTube вдохновили Уэйкмана на создание сольного фортепианного альбома треков, которые он играл за свою карьеру, а также оригинальных мелодий и адаптаций классических произведений. Piano Portraits был выпущен в январе 2017 года и занял 7-е место в Великобритании, став альбомом Уэйкмана с самым высоким рейтингом с 1975 года. Он также получил золотой сертификат Британского фонографического института . [159] [160] В 2018 году Уэйкман выпустил следующий альбом Piano Odyssey , который также достиг 7-го места в Великобритании.
В сентябре и октябре 2019 года Уэйкман отправился в свой первый сольный тур по США за 13 лет, отыграв фортепианные концерты. [161] За этим последовал выпуск Christmas Portraits , фортепианного альбома на рождественскую тематику. В 2020 году Уэйкман вернулся к своим корням прогрессивного рока с The Red Planet , инструментальным альбомом, вдохновленным Марсом , в котором участвует его английский рок-ансамбль. [162] Его следующим альбомом стал A Gallery of the Imagination , в который вошли треки разных стилей, включая песни и инструментальные композиции, выпущенный в 2022 году. [163] В феврале 2023 года Уэйкман и его группа отыграли два концерта в лондонском Palladium с участием группы The Six Wives of the Imagination. «Генрих VIII» , «Путешествие к центру Земли» и «Король Артур» исполнились полностью, а также избранные песни, которые он исполнил с Yes. [164] Уэйкман отправится в турне с концертами «Путешествие к центру Земли» и «Да» по Великобритании в феврале 2024 года, после чего начнется его последний сольный фортепианный тур в США. [165]
К концу 1972 года типичная клавишная установка Уэйкмана включала фортепиано, электрическое пианино , меллотрон , орган Hammond и синтезатор Minimoog , а на записи он играл на органе и клавесине. Он продолжал использовать многие более поздние модели синтезаторов, включая Polymoog и недолговечный Birotron , который он помогал финансировать в его разработке. Из-за появления в то время цифровых клавиатур и дорогих компонентов, используемых при производстве инструментов, Биротрон так и не добился коммерческого или технического успеха, и было произведено всего 35 штук. [166] В последние годы Уэйкман использовал различные модели Korg, Yamaha Montage и Memotron , цифровую версию оригинального Mellotron.
Городская легенда утверждает, что Уэйкман настолько разочаровался в одном меллотроне, что облил его бензином и поджег, что, по его словам, в 2010 году было лишь «полуправдой» и со временем превратилось в преувеличенную историю. Он пояснил, что некоторые из них настолько не подлежали ремонту, что были разобраны и сожжены, но рамы он сохранил. Изготовленный им двойной меллотрон был украден и снова появился в Америке. [27]
Помимо клавишных, Уэйкман до сих пор владеет саксофоном-сопрано, на котором он играл в Королевском музыкальном колледже, и немного умеет играть на ритм- и бас-гитаре. [167]
В предисловии к биографии Уэйкмана 1979 года Элтон Джон назвал «Шесть жен Генриха VIII» одним из своих любимых альбомов. Он отметил «блестящую» технику Уэйкмана и написал, что его «владение электронными инструментами только усиливает его способности». [168] В 2011 году MusicRadar включил Уэйкмана в число «27 величайших клавишников всех времен». [169] В 2019 году читатели журнала Prog назвали его вторым величайшим клавишником прогрессивного рока, а журнал заявил: «Время, проведенное Уэйкманом с Yes, помогло определить прог, каким мы его знаем, наполненным вечным блеском [...] Стиль этого человека свободно говорит и подчеркивает любовь ко многим жанрам, все из которых объединены в фокус». [170]
Среди клавишников, оказавших влияние на Уэйкмана, были Дэйв Гринфилд из The Stranglers [171] и Марк Келли из Marillion , которые назвали Уэйкмана своим главным источником влияния. [172]
Уэйкман был женат четыре раза и имеет шестерых детей. В возрасте 20 лет он женился на Розалин Вулфорд 28 марта 1970 года [5] и имел двух сыновей, Оливера (род. 26 февраля 1972 года) и Адама (род. 11 марта 1974 года). Они развелись в 1977 году. [173] Затем в январе 1980 года Уэйкман женился в Вест-Индии на уроженке Швейцарии Даниэль Корминбёф, секретарше студии звукозаписи, и жил с ней в Монтрё. [174] [173] У них был сын Бенджамин (1978 г.р.), прежде чем они развелись в конце 1980 года. [175] [173] В 1981 году Уэйкман познакомился с бывшей моделью Ниной Картер , и у них родилась дочь Джемма Кира ( 1983 г.р.), [176] до того, как они поженились в ноябре 1984 г., и у них родился сын Оскар (1986 г.р.). [116] [173] Пара рассталась в 2000 году [173] и развелась в 2004 году. [177]
В 2004 году Уэйкман рассказал, что у него был внебрачный роман с дизайнером американского происхождения Дениз Гэндруп, которая впервые встретила Уэйкмана в 1972 году и сшила для него несколько накидок. [178] После расставания в 1981 году они воссоединились в 1985 году, и у них родилась дочь Аманда (1986 г.р.). Уэйкман считал, что лучше всего хранить отношения и ребенка в секрете, чтобы защитить свою семью, но продолжал финансово поддерживать свою дочь. [173]
В декабре 2011 года Уэйкман женился на журналистке Рэйчел Кауфман. [91] [177]
Уэйкман столкнулся с рядом проблем со здоровьем. Когда ему было двадцать с небольшим, он перенес три сердечных приступа из-за нездорового образа жизни, связанного с курением и пьянством. [92] Первые два были незначительными, и ему сказали, что они, возможно, остались незамеченными. Третий произошел вскоре после выступления « Путешествие к центру Земли» в парке Кристал Пэлас в июле 1974 года. [179] Уэйкман бросил курить в 1979 году. [91]
В сентябре 1984 года Уэйкман был оштрафован на 155 фунтов стерлингов и лишен права управлять автомобилем на один год за превышение скорости и превышение лимита вождения в нетрезвом виде . [180] В 1985 году употребление алкоголя Уэйкманом привело к циррозу печени и алкогольному гепатиту , и с тех пор он стал трезвенником . [91] [136] В 1998 году Уэйкман потерял сознание на поле для гольфа и был доставлен в больницу, где ему поставили диагноз: двойная пневмония , плеврит и появились признаки болезни легионеров . Его ввели в искусственную кому. [181] В какой-то момент врачи дали ему жить всего 24 часа. [136] Уэйкман перенес вазэктомию. [182]
В 2016 году Уэйкман объявил, что у него диабет 2 типа, а в 2023 году сказал, что на его игру теперь влияет дегенерация желтого пятна левого глаза и артрит рук и ног. [183] [184] Уэйкман никогда не употреблял наркотики, таблетки или каннабис и полагал, что в какой-то момент он бы покончил жизнь самоубийством, если бы принял их, учитывая его злоупотребление алкоголем. [185]
В 1970-х годах Уэйкман встретил королеву Елизавету, королеву-мать , и купил принадлежавшую ей скаковую лошадь Tropical Saint. [6] [186] После того, как он умер, он купил Балинлонинга, маленькую лошадь, о которой он заботился в течение года, и участвовал в скачках. [187] В 1979 году он стал директором футбольного клуба «Брентфорд» и занимал этот пост в течение года. В 1983 году он стал председателем футбольного клуба «Кемберли Таун» ; [7] он ушел в 1987 году из-за плотного графика работы, но оставался почетным вице-президентом. [188] В 2009 году он стал покровителем технических музыкальных школ .
В 1990-х годах Уэйкман купил дом на Плайя-де-ла-Вистас на Тенерифе . [189]
У него произошло обновление христианской веры, которое началось примерно во время его свадьбы с Картер в 1984 году. [190]
Уэйкман является сторонником Консервативной партии , говоря, что он «уникален в [Да] как консервативный консерватор». [191]
В 1993 году Уэйкмана пригласили сыграть на фортепиано на инаугурации президента США Билла Клинтона . Он отказался из-за недоступности. [192]
Уэйкман входил в совет директоров Ассоциации исполнительских артистов по правам СМИ (PAMRA), некоммерческой организации, занимающейся продвижением прав и доходов музыкантов. [193]
В сентябре 2005 года Уэйкман начал еженедельное трехчасовое радиошоу на Planet Rock под названием Rick's Place , выходящее в эфир по субботам утром. [194] Шоу завершилось в декабре 2010 года. В конце 2020 года Уэйкман запустил Rick's Plaice , сериал видео по подписке, основанный на формате его бывшего шоу Planet Rock. [195]
В 2007 году Уэйкман стал масоном , присоединившись к Ложе Челси № 3098, состоящей из артистов. [196] Его отец был членом ложи Брент-Вэлли № 3940, и поддержка, которую Уэйкман и его мать получили от своих друзей в ложе после его смерти, стала для Уэйкмана катализатором, чтобы узнать больше о масонстве. В 2019 году Уэйкман был избран почетным членом ложи своего покойного отца. [197] В 2011 году Уэйкман присоединился к братству тамплиеров , [198] а также является членом «Водевильской ложи». [199] В 2014 году он был назначен 110-м Досточтимым Мастером Ложи Челси и избран 125-м Крысиным Королем в братстве шоу-бизнеса и благотворительной организации «Большой Орден Водяных Крыс» . Уэйкман был первым человеком, обладателем обоих титулов. [200] [201] [91] [199] В следующем году он провел женский фестиваль Grumpy Old Rockstar's Chelsea Lodge. [202] Уэйкман появляется в масонском фартуке в документальном сериале 2017 года « Внутри масонов» . [203]
Уэйкман является почетным президентом Общества классического рока , основанного в Ротереме в 1991 году . [204] В 1988 году он был избран в благотворительную организацию по крикету Lord's Taverners , а в начале 1990-х годов вместе со своей женой был председателем отделения на острове Мэн. [111] [120] В октябре 1997 года Уэйкман получил премию «Золотой значок» от Британской академии авторов песен, композиторов и авторов (BASCA) за выдающийся вклад в британскую музыкальную и развлекательную индустрию. [205] В 2008 году Уэйкман провел урок для студентов Лондонского музыкального колледжа , а позже в том же году получил звание почетного профессора колледжа за вклад в музыку. [206] В 2012 году Уэйкман получил почетную стипендию Королевского музыкального колледжа на церемонии, представленной Его Высочеством принцем Уэльским, президентом колледжа. [207] В 2022 году он получил Почетную стипендию Музыкальной труппы Королевского колледжа. [208] Уэйкман был назначен кавалером Ордена Британской Империи (CBE) в честь Дня Рождения 2021 года за заслуги перед музыкой и радиовещанием. [209]
В интервью 2010 года он критиковал Википедию, заявив, что в ней слишком много неточностей и ошибок, и что ему бы хотелось, чтобы ее «закрыли». [27]
В июне 2017 года он стал участником программы Desert Island Discs на BBC Radio 4 . Его любимым произведением был «Хор наковальни » Джузеппе Верди , а книгой он выбрал «Принципы оркестровки» Николая Римского-Корсакова . [210]
Агентом Уэйкмана по работе на телевидении и в средствах массовой информации является артист Роджер Де Курси , наиболее известный благодаря выступлениям со своей марионеткой Nookie Bear. [211]
Рик Уэйкман неоднократно появлялся в шоу BBC «Есть ли у меня новости для вас» , включая эпизод с бывшим премьер-министром Борисом Джонсоном в качестве ведущего.
Избранные сольные релизы
Избранные саундтреки к фильмам
Книги
Сборники песен [212]
Источники
