Серия фильмов о Джеймсе Бонде — британская серия шпионских фильмов , основанная на вымышленном персонаже агента МИ-6 Джеймса Бонда «007», который первоначально появился в серии книг Яна Флеминга . Это одна из самых продолжительных серий фильмов в истории, производство которой ведется с 1962 года по настоящее время (с шестилетним перерывом между 1989 и 1995 годами). За это время Eon Productions по состоянию на 2021 год выпустила 25 фильмов, большинство из которых — на Pinewood Studios . С совокупным доходом более 7 миллиардов долларов фильмы производства Eon занимают пятое место по кассовым сборам в серии фильмов . [a] [1] [2] [3] [4] [5] Шесть актеров сыграли агента 007 в сериале «Эон», последним из которых был Дэниел Крейг .
Альберт Р. Брокколи и Гарри Зальцман были сопродюсерами большинства фильмов «Эон» до 1975 года, когда Брокколи стал единственным продюсером. Единственным исключением в этот период был «Шаровая молния» , исполнительными продюсерами которого стали Брокколи и Зальцман, а продюсером — Кевин МакКлори . С 1984 года к Брокколи присоединился его пасынок Майкл Дж. Уилсон в качестве продюсера, а в 1995 году Брокколи ушел из Eon и был заменен его дочерью Барбарой , которая с тех пор является сопродюсером вместе с Уилсоном. Семейная компания Брокколи (а до 1975 года Зальцмана) Danjaq владела сериалом через Eon и сохраняла совместное владение с United Artists с середины 1970-х годов. В сериале «Эон» наблюдается преемственность как в главных актерах, так и в съемочных группах: режиссеры, писатели, композиторы, художники-постановщики и другие люди задействованы в ряде фильмов.
Начиная с выхода «Доктора Но» (1962) и заканчивая « Только для твоих глаз » (1981), фильмы распространялись исключительно компанией United Artists. Когда Metro-Goldwyn-Mayer поглотила United Artists в 1981 году, была создана MGM/UA Entertainment Co., которая распространяла фильмы до 1995 года. MGM распространяла исключительно три фильма с 1997 по 2002 год после того, как United Artists ушла из основной студии. С 2006 по 2015 год MGM и Columbia Pictures совместно распространяли серию фильмов после приобретения MGM в 2004 году консорциумом во главе с материнской компанией Columbia, Sony Pictures . В ноябре 2010 года MGM объявила о банкротстве. После выхода из банкротства Columbia стала партнером по совместному производству сериала с Eon. Права Sony на распространение франшизы истекли в конце 2015 года с выходом Spectre . [6] В 2017 году MGM и Eon предложили контракт на один фильм для совместного финансирования и распространения 25-го фильма по всему миру, [7] который, как сообщалось в мае 2018 года, был выигран Universal Pictures . [8] 25-й фильм « Не время умирать » был первым и единственным фильмом франшизы, который распространялся компанией United Artists Releasing , совместным предприятием Metro-Goldwyn-Mayer и Annapurna Pictures, до ее закрытия в 2023 году.
Независимо от сериала «Эон», с участием Бонда было снято еще три постановки: американская телеадаптация «Казино Рояль» (1954), произведенная CBS ; пародия, также названная «Казино Рояль» (1967), продюсер Чарльз К. Фельдман ; и ремейк «Шаровой молнии» под названием «Никогда не говори никогда» (1983), продюсером которого выступил Джек Шварцман , получивший права от МакКлори.
В 1954 году американская телекомпания CBS заплатила Яну Флемингу 1000 долларов [9] (10 897 долларов в долларах 2022 года [10] ) за права превратить его первый роман «Казино Рояль» в часовое телевизионное приключение [11] в рамках драматического сериала. сериал-антология Climax Mystery Theater , который проходил с октября 1954 по июнь 1958 года. [12] Он был адаптирован для экрана Энтони Эллисом и Чарльзом Беннеттом ; Беннетт был хорошо известен своим сотрудничеством с Альфредом Хичкоком , включая «39 шагов» и «Саботаж» . [13] Из-за ограничения продолжительностью пьесы в один час адаптированная версия потеряла многие детали, содержащиеся в книге, хотя и сохранила свою жестокость, особенно в третьем акте. [13] Часовой эпизод « Казино Рояль », в котором американский актер Барри Нельсон сыграл Бонда и Питер Лорре в роли злодея Ле Шиффра , вышел в эфир 21 октября 1954 года в прямом эфире. [14]
В 1959 году продюсер Альберт Р. «Кабби» Брокколи из Warwick Films выразил заинтересованность в адаптации романов о Бонде, но его коллега Ирвинг Аллен не проявил особого энтузиазма. [15] В июне 1961 года Флеминг продал шестимесячный опцион на права на экранизацию своих опубликованных и будущих романов и рассказов о Джеймсе Бонде Гарри Зальцману , за исключением «Казино Рояль» , которое он ранее продал. [16] [17] К концу периода выбора Зальцмана сценарист Вольф Манковиц познакомил его с Брокколи, [18] и Зальцман и Брокколи сформировали Eon Productions с намерением снять первый фильм о Бонде. [19] Ряд голливудских студий не захотели финансировать фильмы, посчитав их «слишком британскими» или «слишком откровенно сексуальными». [20] В конце концов они подписали соглашение с United Artists о 100% финансовой поддержке и распространении семи фильмов, [21] с финансированием в размере 1 миллиона долларов за первый полнометражный фильм. [22] Зальцман и Брокколи также создали компанию Danjaq , которая должна была владеть правами на фильмы, которые должна была производить Eon Productions. [23]
Первоначально «Эон» намеревался сначала экранизировать роман Флеминга «Шаровая молния» , но Кевин МакКлори подал на Флеминга в Высокий суд Лондона за нарушение авторских прав на книгу , [24] и поэтому «Эон» решил сначала экранизировать «Доктора Ноу» . [22]
С самого начала порядок, в котором Eon создавала свои фильмы о Бонде, значительно отличался от последовательности публикации романов Флеминга о Бонде , а, следовательно, и от вымышленной хронологии жизни и творчества Бонда , установленной в романах.
Eon попросил нескольких режиссеров — Брайана Форбса , Гая Грина , Вэла Геста и Гая Хэмилтона — возглавить фильм, но все отказались, прежде чем Теренс Янг согласился. [25] Первоначально «Эон» нанял Вольфа Манковица и Ричарда Майбаума для написания сценария «Доктора Но » , отчасти из-за помощи Манковица в заключении сделки между Брокколи и Зальцманом. [26] Первоначальный вариант сценария был отклонен, поскольку сценаристы сделали злодея, доктора Ноу, обезьяной, и Манковиц покинул фильм. [27] [28] Затем Майбаум разработал вторую версию, более соответствующую роману; Джоанна Харвуд и Беркли Мэзер затем работали над сценарием Майбаума, [29] причем Харвуд, в частности, был описан как сценарист , которому приписывают улучшение британских характеристик. [30]
На главную роль Бонда Шон Коннери не был первым выбором Брокколи или Флеминга, но он был выбран после того, как Патрик МакГуэн отказался от этой роли, [31] и Эон отверг Ричарда Джонсона . [32] [33] После того, как Коннери был выбран, Теренс Янг отвел актера к своему портному и парикмахеру [34] и познакомил его со светской жизнью, ресторанами, казино и женщинами Лондона. По словам сценариста Бонда Рэймонда Бенсона , Янг научил актера «быть щеголеватым, остроумным и, прежде всего, крутым». [35]
Съемки проходили на Ямайке с 16 января [36] по 21 февраля 1962 года; пять дней спустя съемки начались в Pinewood Studios в Англии, декорации были разработаны Кеном Адамом , [23] который ранее работал с Брокколи над фильмом 1960 года « Испытания Оскара Уайльда» . [37] Морис Биндер создал заставку и представил мотив ствола пистолета , который появляется во всех фильмах «Вечный Бонд». [38] Монти Норман написал сопровождающий саундтрек, который включал « Тему Джеймса Бонда », слышимую в эпизоде со стволом пистолета и в попурри калипсо над титрами; эта тема была описана другим композитором фильма о Бонде, Дэвидом Арнольдом , как «атмосфера бибопа в сочетании с злобной, мрачной, искаженной электрогитарой, определенно инструментом рок-н-ролла… она отражала все, что можно сказать о персонаже». Хочу: Это было дерзко, развязно, уверенно, мрачно, опасно, вызывающе, сексуально, неудержимо. И он сделал это за две минуты». [39] Тема была аранжирована Джоном Барри , автор аранжировки не указан в титрах, [40] но отмечен за его исполнение. [22]
После финансового успеха «Доктора Но» United Artists удвоила бюджет, предложенный Eon Productions, до 2 миллионов долларов на следующий фильм компании « Из России с любовью» . [41] Фильм снимался в Европе, которая оказалась более прибыльным рынком для Доктора Но . [42] Большая часть съемочной группы первого фильма вернулась, за исключением художника-постановщика Кена Адама, который перешел работать над « Доктором Стрейнджлавом» и был заменен арт-директором «Доктора Но » Сидом Кейном , и дизайнером титров Морисом Биндером. которого заменил Роберт Браунджон . [43] [44]
Первоначальным сценаристом фильма был Лен Дейтон , но его заменили из-за медленного прогресса. Были приглашены двое авторов « Доктора Но» , Ричард Майбаум и Джоанна Харвуд, при этом Майбауму была предоставлена единственная авторская заслуга, а Харвуду - за «адаптацию». [45] « Из России с любовью» — первый фильм из серии о Бонде, в котором Джон Барри выступил в качестве основного композитора саундтрека , [46] хотя Лайонел Барт написал заглавную песню «Из России с любовью» в исполнении Мэтта Монро . [47] Основные фотосъемки начались 1 апреля 1963 года [48] и завершились 23 августа. [49] Съемки проходили в Турции, на студии Pinewood Studios и в Венеции, а также в Шотландии и Швейцарии, путешествующих на Восточном экспрессе по Восточной Европе . [50]
В то время как предыдущие два фильма были сосредоточены на Карибах и Европе, «Голдфингер» был выбран Eon для третьего фильма с учетом американского кинорынка. [51] Поскольку Теренсу Янгу было отказано в доле прибыли, он отказался режиссировать « Голдфингера» и вместо этого работал над «Любовными приключениями Молл Фландерс» , [52] хотя перед уходом он проделал некоторую подготовительную работу. [53] Вместо него Эон обратился к Гаю Гамильтону с просьбой стать режиссером; [54] он стремился привнести в сериал элементы юмора, [55] иметь больше гаджетов и создавать более крупные и элегантные декорации. [56]
Эон снова обратился к Ричарду Майбауму за сценарием, хотя позже Пол Ден был приглашен для переписывания. [51] После отсутствия «Из России с любовью » Кен Адам вернулся в качестве художника-постановщика. [57] Воображение Адама породило идею золота, сложенного на золоте за железными решетками, для сцен в Хранилище слитков Соединенных Штатов . Зальцману не понравилось сходство проекта с тюрьмой, но Гамильтону он понравился настолько, что он был построен. [58]
Роберт Браунджон вернулся, чтобы разработать вступительные титры, в которых были представлены отрывки из всех трех фильмов о Бонде, проецируемые на тело актрисы Маргарет Нолан . Его дизайн был вдохновлен тем, как свет проецируется на тела людей, когда они встают и выходят из кинотеатра. [59] Основные фотосъемки «Голдфингера» начались 20 января 1964 года в Майами, в отеле «Фонтенбло» ; съемочная группа была небольшой и состояла только из Гамильтона, Брокколи, Адама и оператора Теда Мура . [60] После пяти дней во Флориде производство переместилось в Англию. [61] Основным местом действия была студия Pinewood Studios, где снимались декорации, в том числе воссозданный Фонтенбло, южноамериканский город из эпизода перед названием, а также поместье и фабрика Голдфингера. [60] [62] Ян Флеминг посетил съемочную площадку «Голдфингера» в апреле 1964 года; он умер в августе, незадолго до выхода фильма. [63] Второй блок снимался в Кентукки, и эти кадры были смонтированы в сцены, снятые в Пайнвуде. [62] Затем основные операторы переехали в Швейцарию для автомобильной погони и дополнительных съемок фабричного эпизода Голдфингера. [63] Съемки завершились 11 июля в Андерматте , после девятнадцати недель съемок. [64]
При написании своих романов Ян Флеминг всегда считал, что их можно адаптировать для кино, [65] и обратился к продюсеру сэру Александру Корде с просьбой сделать экранизацию « Живи и дай умереть» или «Лунный гонщик» . Хотя Корда изначально был заинтересован, позже он отказался. [66] 1 октября 1959 года было объявлено, что Флеминг напишет оригинальный сценарий фильма с участием Бонда для продюсера Кевина МакКлори. Джек Уиттингем также работал над сценарием, кульминацией которого стал сценарий под названием «Джеймс Бонд, секретный агент» . [ нужна цитата ] Однако Альфред Хичкок и Ричард Бертон отказались от ролей режиссера и звезды соответственно. [67] [68] МакКлори не смог обеспечить финансирование фильма, и сделка сорвалась. Впоследствии Флеминг использовал эту историю для своего романа «Шаровая молния» (1961), [69] и МакКлори не удалось остановить его публикацию. [70] 19 ноября 1963 года он передал дело в канцелярию Высокого суда по делу МакКлори против Флеминга, но решение было принято 9 декабря 1963 года, [71] после девяти дней в суде. [72] МакКлори получил литературные и экранные права на сценарий, а Флеминг получил права на роман, хотя его пришлось признать «основанным на экранной обработке Кевина МакКлори, Джека Уиттингема и автора». [73]
После «Из России с любовью» Эон подумывал об экранизации « На секретной службе Ее Величества» или «Казино Рояль» . [74] [75] Они вступили в переговоры с Чарльзом К. Фельдманом, который владел правами на последнего, но сделка оказалась слишком трудной для достижения. [76] Вместо этого Эон обратился к роману «Шаровая молния» . Хотя Eon хотел адаптировать книгу в 1962 году, это было невозможно, пока не были устранены юридические препятствия. [77] В результате урегулирования иска о нарушении авторских прав, поданного Кевином МакКлори, Eon провела переговоры с МакКлори о создании Thunderball . МакКлори получил статус единственного продюсера фильма, а Брокколи и Зальцман взяли на себя титул исполнительного продюсера, хотя «на самом деле все трое, по сути, выступали в качестве продюсеров». [78] Позже Брокколи сказал о трехстороннем партнерстве: «Мы не хотели, чтобы кто-то еще снимал «Шаровую молнию» … У нас было ощущение, что если бы кто-то еще пришел и сделал свой собственный фильм о Бонде, это было бы плохо для наш сериал». [78]
Гая Гамильтона снова попросили стать режиссером, но он отказался, посчитав, что у него «истощены идеи… мне нечего было внести, пока я не перезарядил батарейки»; [79] Теренс Янг вернулся к режиссуре после перерыва в «Голдфингере» . [80] Оригинальный сценарий Ричарда Майбаума 1961 года был использован в качестве основы сценария, который он затем переработал с дальнейшими изменениями Джона Хопкинса . [78] Основные съемки начались в Париже 16 февраля 1965 года, [81] и переехали в Нассау 22 марта, [82] и завершились в Pinewood Studios в мае. [83]
С мировыми кассовыми сборами в 141,2 миллиона долларов «Шаровая молния» стала самой кассовой частью и удерживала рекорд, пока его не превзошла « Шпион, который меня любил» двенадцать лет спустя; [84] с учетом инфляции он оставался самой успешной работой до тех пор, пока в 2012 году не был выпущен «Скайфолл» . [85] В рамках контракта с Eon МакКлори получил 20% прибыли от фильма и обязался не производить никаких других фильмов по мотивам «Шаровой молнии» . история в течение десяти лет после выпуска версии, выпущенной Eon, в 1965 году. [86] [87]
После перерыва в работе МакКлори в качестве продюсера Альберт Брокколи и Гарри Зальцман снова вернулись к производству. [88] Первые четыре фильма о Бонде были популярны в Японии, [89] и Eon решил воспользоваться этим рынком, продюсировав « Живешь только дважды» . [90] В качестве фона фильм включал прогрессивные элементы японской культуры. [91]
Льюис Гилберт был назначен режиссером, а Кен Адам вернулся в качестве художника-постановщика. Адам построил в Пайнвуде убежище от вулкана для главного антагониста Эрнста Ставро Блофельда за 1 миллион долларов [57] (8,8 миллиона долларов в долларах 2022 года); [10] в то время это была самая большая съемочная площадка в Европе. Затем Гилберт, Брокколи, Зальцман, Кен Адам и оператор-постановщик Фредди Янг отправились в Японию, потратив три недели на поиск локаций. Находясь в Токио, команда встретилась с Питером Р. Хантом , который был в отпуске. Хант смонтировал первые четыре фильма о Бонде, и его пригласили снять второй фильм. [88] Общий бюджет фильма составил 10,3 миллиона долларов (90,4 миллиона долларов в долларах 2022 года). [84]
Первоначально сценаристом должен был стать Гарольд Джек Блум , [92] хотя позже его заменил Роальд Даль , имевший небольшой опыт написания сценариев. [93] « Живешь только дважды» был первым фильмом о Бонде, в котором была отброшена сюжетная предпосылка исходного материала Флеминга, хотя в фильме сохранены название, японский сеттинг, использование Блофельда в качестве главного злодея и девушки Бонда по имени Кисси Судзуки из фильма «Живешь только дважды». Роман. [88]
Съемки начались в Пайнвуде 4 июля 1966 года [89] , а 27 июля они переехали в Японию на шесть недель съемок. [94] Местный японский интерес к съемкам был высок, и на протяжении всего процесса съемочной группе приходилось сталкиваться с большим скоплением людей. [95] Коннери, однако, несколько смирился с проектом, ему не хватало того энтузиазма, который он проявлял в отношении «Шаровой молнии» . [96] Пресс-конференция по его прибытии была напряженной, «испорченной агрессивными допросами по поводу смятого, изможденного от смены часовых поясов внешнего вида Коннери». [94] Первичная и вторичная фотосъемка завершилась в декабре; Съемки спецэффектов для космических сцен проводились в период с января по март 1967 года, до выхода фильма на экраны 12 июня. [97]
На афишах к фильму было написано: «Шон Коннери - это Джеймс Бонд», чтобы дистанцировать картину, созданную Eon, от независимого фильма « Казино Рояль» , вышедшего двумя месяцами ранее. [98] Однако во время съемок Коннери объявил, что это будет его последний фильм в роли Бонда, предоставив Брокколи сказать Алану Уикеру : «Это не будет последний Бонд ни при каких обстоятельствах — при всем уважении к Шону, которого я Думаю, определенно был лучшим человеком на эту роль. Мы по-своему постараемся продолжить сериал о Бонде для зрителей, потому что это слишком важно». [94]
Джордж Лэзенби был приглашен на роль Бонда в OHMSS. Между тем, как Шон Коннери уведомил о начале съемок фильма « Живешь только дважды» и его выпуском, Зальцман планировал адаптировать « Человека с золотым пистолетом» в Камбодже и использовать Роджера Мура в качестве следующего Бонда, но политическая нестабильность означала, что это место было исключено. и Мур подписались на еще одну серию телепрограммы The Saint . [99] После того, как в 1967 году был выпущен «Живешь только дважды» , продюсеры снова выбрали часто откладываемый фильм « На секретной службе Ее Величества» , который ранее считался продолжением фильма « Голдфингер» , а затем «Шаровая молния» . [100] [75]
Питер Хант, работавший над пятью предыдущими фильмами, произвел достаточное впечатление на Брокколи и Зальцмана, чтобы заслужить его режиссерский дебют, поскольку они считали, что его быстрая монтажная работа задала стиль сериалу; [101] Это также было результатом давнего обещания Брокколи и Зальцмана о возможности режиссировать. [102] Хант также попросил эту должность во время производства « Читти, Читти, Bang Bang» , и он привел с собой многих членов съемочной группы, включая оператора Майкла Рида . [103] Хант был сосредоточен на том, чтобы оставить свой след, сказав: «Я хотел, чтобы он отличался от любого другого фильма о Бонде. Это был мой фильм, а не чей-либо другой». [104] На секретной службе Ее Величества был последним фильмом в сериале, над которым работал Хант. [105]
В качестве сценариста вернулся сценарист Ричард Майбаум, работавший над первыми четырьмя фильмами о Бонде. [106] Зальцман и Брокколи решили отказаться от научно-фантастических приспособлений из более ранних фильмов и больше сосредоточиться на сюжете, как в « Из России с любовью» . [107] Питер Хант попросил Саймона Рэйвена написать часть диалога между графиней Терезой «Трейси» ди Виченцо и Блофельдом в «Пиц Глория », который должен был быть «острее, лучше и интеллектуальнее»; [108] Дополнения Рэйвен включали переписывание сцены предложения и использование Трейси цитаты Джеймса Элроя Флеккера . [103] Сид Кейн сменил Кена Адама на посту художника-постановщика, поскольку Eon решил не использовать более крупные декорации Адама, чтобы сократить бюджет фильма до 7 миллионов долларов по сравнению с 10,3 миллионами долларов, которые потребовались для создания фильма « Живешь только дважды» . [109] [110]
Основные съемки начались в кантоне Берн , Швейцария, 21 октября 1968 года. Первая сцена представляла собой вид с воздуха, на котором Бонд поднимается по лестнице горного убежища Блофельда. [103] Сцены были сняты на вершине ныне известного вращающегося ресторана Piz Gloria , расположенного на вершине Шильтхорна недалеко от деревни Мюррен . Это место было найдено менеджером по производству Хубертом Фрелихом после трех недель поиска локаций во Франции и Швейцарии. [104] Швейцарские съемки в итоге затянулись на 56 дней. [104] В марте 1969 года производство было перенесено в Англию: лондонская студия Pinewood Studios использовалась для внутренних съемок, а дом М. снимался в Марлоу, Бакингемшир . В апреле создатели фильма отправились в Португалию, где в мае завершились основные съемки. [103] [111] Съемки завершились 23 июня, на два месяца позже запланированного, что во многом было связано с теплой швейцарской зимой, которая затруднила съемки. [112]
В середине производства, действуя по совету своего агента Ронана О'Рахили , Джордж Лэзенби объявил, что не собирается продолжать играть Бонда в будущих фильмах, и оставил эту роль до выхода в декабре 1969 года фильма « На секретной службе Ее Величества» . [103]
.jpg/1280px-Sean_Connery_as_James_Bond_(1971).jpg)
Хотя Eon заручился услугами Джона Гэвина на роль Бонда, руководитель United Artists Дэвид Пикер был недоволен этим решением и поручил ассоциированному продюсеру Стэнли Сопелу заключить сделку с Коннери, по которой актеру заплатили 1,25 миллиона долларов (12 миллионов долларов в год). 2022 года) [10] и 12,5% от брутто. [110] [113] Зарплата Коннери заняла значительную часть бюджета в 7,2 миллиона долларов. [84]
Первоначально продюсеры намеревались воссоздать коммерчески успешные аспекты « Голдфингера» «Бриллианты навсегда» , поэтому в результате они наняли режиссера Гая Гамильтона. [114] Ричард Майбаум также вернулся, чтобы написать сценарий; Первый проект предусматривал возвращение Герта Фрёбе , исполнителя Орика Голдфингера , на этот раз в роли брата-близнеца Голдфингера. Майбаум также написал кульминацию к фильму, в которой новый Голдфингер преследовался через озеро Мид жителями Лас-Вегаса, причем все это координировал Бонд. [115] Осенью 1970 года Том Манкевич был нанят для переписывания сценария, в том числе удаления брата Голдфингера и финала «Озеро Мид». [116]
Съемки начались 5 апреля 1971 года с пустыни возле Лас-Вегаса, дублирующей южноафриканские сцены, после чего в мае последовали съемки в пустыне Грейт-Бейсин , штат Невада, для сцен, в которых Бонд водит лунный багги. [113] 7 июня производство переехало в Pinewood Studios для съемок на съемочной площадке вернувшегося Кена Адама; его сеты разошлись по четырем сценам Пайнвуда. [117] Съемки также проходили в Лондоне, Дувре, Саутгемптоне, Амстердаме и на юге Франции; [117] основные фотосъемки закончились 13 августа 1971 года. [114]
Во время съемок «Бриллиантов навсегда » «Живи и дай умереть» был выбран в качестве следующего романа Яна Флеминга, который будет адаптирован, потому что сценарист Том Манкевич считал, что было бы смело использовать черных злодеев, поскольку в то время были активны «Черные пантеры» и другие расовые движения. [118] Новым актером Бонда, выбранным Eon, стал Роджер Мур , и он старался не подражать ни своему предшественнику Шону Коннери, ни своей собственной игре в роли Саймона Темплара в «Святом» ; Манкевич адаптировал сценарий, чтобы подчеркнуть личность Мура, дав ему больше комедийных сцен и придав Бонду беззаботность. [118] Гай Гамильтон снова был выбран режиссером, и Манкевич предложил снимать фильм в Новом Орлеане, поскольку он знал, что Гамильтон был поклонником джаза. Гамильтон не хотел использовать Марди Гра , поскольку в «Тандерболле» проводился аналогичный фестиваль Джунканоо , поэтому после дополнительных обсуждений с писателем и дальнейших поисков он решил использовать две хорошо известные особенности города: джазовые похороны и каналы. [118] В поисках мест на Ямайке команда обнаружила крокодиловую ферму, принадлежащую Россу Кананге, после того, как проехала знак, предупреждающий, что «нарушители границы будут съедены». Ферма была включена в сценарий и вдохновила Манкевича назвать злодея фильма в честь Кананги. [118] С ростом популярности фильмов Blaxploitation в начале 1970-х годов было решено позаимствовать элементы жанра для фильма « Живи и дай умереть» . [119]
Сид Кейн вернулся в качестве арт-директора и вместе с Гаем Гамильтоном участвовал в поиске локаций в марте 1972 года. Основные съемки сцены погони на лодке начались 13 октября 1972 года в Ирландском заливе в Луизиане. [121] 29 ноября производство переместилось на Ямайку , которая дублировалась вымышленным островом Сан-Моник, домом антагониста Кананги. В декабре производство было разделено между интерьерами в Pinewood Studios, а отдельное подразделение также снимало в Гарлеме. [122]
Джон Барри, работавший над пятью предыдущими фильмами, был недоступен во время производства. Вместо этого Брокколи и Зальцман попросили Пола Маккартни написать музыкальную тему. Поскольку зарплата Маккартни в размере 15 000 долларов (плюс гонорары) была высокой, а другого композитора такого уровня, как Барри, нельзя было нанять за оставшуюся часть музыкального бюджета, был нанят Джордж Мартин , у которого было мало опыта в озвучивании фильмов. [123]
В фильме « Человек с золотым пистолетом» место действия изменилось по сравнению с одноименным романом, и Бонд во второй раз оказался на Дальнем Востоке . [124] После рассмотрения Бейрута , где происходит часть фильма; [125] Иран, где была проведена разведка местоположения, но в конечном итоге от нее отказались из-за Войны Судного дня ; [126] и залива Холонг во Вьетнаме съемочная группа выбрала Таиланд в качестве основного места по предложению художника-постановщика Питера Мертона после того, как он увидел фотографии залива Пхукета в журнале. [127] Зальцман был доволен выбором Дальнего Востока в качестве места действия, поскольку он всегда хотел поехать на съемочную площадку в Таиланд и Гонконг. [128] Во время разведки мест в Гонконге Брокколи увидел частично затопленные обломки бывшего корабля RMS Queen Elizabeth и ему пришла в голову идея использовать его в качестве базы для операций МИ-6 на Дальнем Востоке. [125]
Том Манкевич написал первый набросок сценария в 1973 году, представив сценарий, который представлял собой битву воли между Бондом и главным злодеем Франсиско Скарамангой , в котором он видел альтер-эго Бонда, « суперзлодея такого же уровня, как сам Бонд». . [129] Напряженность между Манкевичем и Гаем Гамильтоном привела к тому, что обязанности сценариста взял на себя Ричард Майбаум. [130] Майбаум, который ранее работал над шестью фильмами о Бонде, представил свой собственный проект, основанный на работах Манкевича. [127] Пасынок Брокколи Майкл Г. Уилсон исследовал солнечную энергию, чтобы создать Макгаффин из «Солекс Мешалки». [127] В то время как «Живи и дай умереть» во многом заимствовано из жанра «черной эксплуатации», [119] « Человек с золотым пистолетом» заимствовано из жанра боевых искусств , который был популярен в 1970-х годах. [131]
6 ноября 1973 года начались съемки снаружи здания RMS Queen Elizabeth , которое служило сверхсекретной базой МИ-6, базирующейся в гавани Виктория в Гонконге. [132] Основная часть основной фотосъемки началась в апреле 1974 года в Таиланде. [127] Тайские места включали Бангкок , Тонбури , Пхукет и близлежащую провинцию Пханг Нга , на островах Ко Кхао Пхинг Кан ( тайский : เกาะเขาพิงกัน ) и Ко Тапу ( тайский : เกาะตะปู ). [125] [133] В конце апреля производство вернулось в Гонконг, а также снималось в Макао . [127] Производство пришлось перенести на студийную работу в Pinewood Studios, которая включала в себя такие декорации, как солнечная электростанция Скараманги и интерьер острова. [134]
Джон Барри вернулся, чтобы написать партитуру, но у него было всего три недели, чтобы завершить работу, [135] а музыкальная тема и партитура обычно считаются критиками одними из самых слабых вкладов Барри в сериал - мнение, разделяемое самим Барри. : «Это то, что я ненавижу больше всего… со мной такого никогда не случалось». [136]
После «Человека с золотым пистолетом» продюсер Гарри Зальцман продал свои 50% акций материнской компании Eon Productions, Danjaq, компании United Artists, чтобы облегчить свои финансовые проблемы, [137] вызванные финансовыми ограничениями после спада в судьбе Technicolor . , в который он вложил значительные средства. [138] Возникшие в результате судебные разбирательства по поводу собственности Бонда задержали производство следующего фильма о Бонде, «Шпион, который меня любил» . [139]
Первоначально планировалось, что Гай Гамильтон станет продолжением « Человека с золотым пистолетом» в фильме «Шпион, который меня любил» , но вместо этого отказался от Eon Productions во время подготовки к съемкам после того, как ему предложили возможность снять фильм 1978 года « Супермен» , хотя в конечном итоге от него отказались. для Ричарда Доннера . [140] [141] Затем Эон обратился к Льюису Гилберту, который снял более ранний фильм о Бонде « Живешь только дважды» . [142] Брокколи поручил ряду авторов поработать над сценарием, в том числе Стирлингу Силлифанту , Джону Лэндису , Рональду Харди , Энтони Бёрджесу и Дереку Марлоу , [143] но Ричард Майбаум составил первый черновой вариант сценария с некоторыми включениями из предыдущего. писатели. [143] Когда Льюис Гилберт был нанят в качестве режиссера, он привел с собой Кристофера Вуда для редактирования проекта Майбаума. Подготовленный Вудом проект был оспорен в суде Кевином МакКлори, который заявил о нарушении прав, основанном на использовании его прав на SPECTER и персонажа Блофельда. Эон оспорил утверждение МакКлори, но попросил Вуда удалить организацию и персонажа из сценария. [142]
Кен Адам вернулся в качестве художника-постановщика. Поскольку ни одна студийная сцена не могла поместиться внутри супертанкера злодея Карла Стромберга , в марте 1976 года началось строительство новой звуковой сцены в Пайнвуде, « Сцены 007» , которая обошлась в 1,8 миллиона долларов и стала самой большой сценой в мире. [144] В отличие от кратера вулкана, который Адам построил для фильма « Живешь только дважды » в 1966 году, который Адам назвал «работоспособным, но в конечном итоге расточительным набором», сцена 007 будет постоянной структурой, которую можно будет сдавать в аренду для других постановок. . [144] Вторичные съемки начались в июле 1976 года на Баффиновом острове , где был снят трамплин для вступительных титров. Основные съемки начались на Сардинии в августе 1976 года, а вскоре после этого перебрались в Египет. Дальнейшие съемки проходили на Сардинии, Мальте, в Японии, Швейцарии и на базе подводных лодок Фаслейн . [145] 5 декабря 1976 года, когда основная фотография была завершена, сцена 007 была официально открыта бывшим премьер-министром Гарольдом Уилсоном . [145]
Джон Барри не мог работать в Соединенном Королевстве из-за проблем с налогами [146] [b] и предложил Марвину Хэмлишу написать музыку к фильму. [147] Хэмлиш сочинил « Никто не делает это лучше » в качестве музыкальной темы; саундтрек и песня были номинированы на премии «Оскар» [148] и «Золотой глобус» . [149]
.jpg/1280px-Shirley_Bassey_Wembley_2006_(cropped).jpg)
Первоначально компания Eon Productions планировала вслед за «Шпионом, который меня любил» выпустить адаптацию « Только для твоих глаз» , хотя этот план изменился через несколько недель после выхода в прокат 1977 года, после кассового успеха фильма 1977 года на космическую тематику « Звездные войны» . [150] [151] При бюджете в 34 миллиона долларов «Лунный гонщик» стоил более чем вдвое больше, чем любой из предыдущих фильмов о Бонде, хотя и Брокколи, и United Artists согласились на расходы из-за прибыли от « Шпиона, который меня любил» . [151] [152]
Льюис Гилберт снова был назначен режиссером, и к производству также присоединились некоторые члены съемочной группы « Шпиона, который меня любил» . [153] Гилберт и Том Манкевич написали первоначальную историю, но Кристофер Вуд превратил ее в окончательный сценарий. [154] Многие идеи сценария возникли в результате поиска локации: водопад Игуасу был определен как место съемок, когда Брокколи был в Бразилии для выхода фильма « Шпион, который меня любил » . [151]
В отличие от предыдущих фильмов о Бонде, производство «Лунного гонщика» не базировалось в Пайнвуде, поскольку Брокколи перенес его в Париж по финансовым причинам, [151] хотя сцены интерьеров канатной дороги и экстерьера космических сражений были сняты в Пайнвуде, [155] с Команда по спецэффектам под руководством Дерека Меддингса работала в Великобритании на протяжении всего производства. [156] Основные фотосъемки начались 11 августа 1978 года в Париже. Декорации, спроектированные вернувшимся художником-постановщиком Кеном Адамом, были самыми большими, когда-либо построенными во Франции, и на их изготовление потребовалось более 222 000 человеко-часов (в среднем около 1000 часов на каждого члена съемочной группы). [157] Большая часть фильма была снята в городах Лондон, Париж, Венеция, Палмдейл, Калифорния , Порт-Сент-Люси, Флорида и Рио-де-Жанейро . [157] Основные съемки завершились еще в Париже 27 февраля 1979 года. По 28-недельному графику у Роджера Мура было всего три выходных. [158] Джона Барри снова попросили написать музыку к фильму «Эон». [151]
«Только для твоих глаз» произошли изменения в съемочной группе: Джон Глен был повышен с должности редактора до режиссера, и эту должность он будет занимать в следующих четырех фильмах. [159] Поскольку Кен Адам был занят работой над фильмом « Гроши с небес» , Питер Ламонт , который работал в художественном отделе со времен «Голдфингера» , был повышен до художника-постановщика. [160] Следуя предложению Глена, Ламонт создал реалистичные декорации вместо сложных декораций, которыми был известен сериал. [159]
Ричард Майбаум снова стал сценаристом истории, которому помогал Майкл Г. Уилсон. [161] По словам Уилсона, идеи могли исходить от кого угодно, поскольку над набросками работал комитет, в который могли входить Брокколи, Майбаум, Уилсон, Глен и координаторы трюков . [162] Большая часть вдохновения для рассказов к фильму пришла из двух рассказов Флеминга из сборника « Только для твоих глаз» : « Ризико » и « Только для твоих глаз ». [163] В сюжет был вставлен еще один сюжет из романа « Живи и дай умереть » — подъем киля , который не использовался в адаптации этого романа. [162]
Производство фильма « Только для ваших глаз» началось 2 сентября 1980 года в Северном море , в течение трех дней снимались внешние сцены сцен с участием шпионского катера «Сент-Джордж» . [159] Интерьеры были сняты позже в Pinewood Studios, а также взрыв корабля, который был сделан с помощью миниатюры в танке Pinewood на сцене 007. [164] 15 сентября начались основные фотосъемки на Корфу , на вилле Сильва в Канони, над городом Корфу , где располагалась испанская вилла. [165]
В октябре съемки переместились в другие места Греции, включая Метеоры и Ахиллеон . [159] В ноябре основное подразделение переехало в Англию, что включало внутренние работы в Пайнвуде, а второе подразделение снимало подводные сцены на Багамах . 1 января 1981 года производство переместилось в Кортина д'Ампеццо в Италии, где съемки завершились в феврале. [159] Многие подводные сцены, особенно с участием Бонда и Мелины крупным планом, были сняты на сухой звуковой сцене . Сочетание световых эффектов, замедленной съемки, ветра и пузырей, добавленных при постобработке, создавало иллюзию того, что актеры находятся под водой. [165] В эпизоде перед титрами церковь в Сток-Погесе использовалась в качестве кладбища, а сцены с участием вертолета были сняты на заброшенном газовом заводе Бектон в Лондоне. [81]
Партитура For Your Eyes Only была написана Биллом Конти , который сохранил в партитуре ряд духовых элементов под влиянием Джона Барри, но также добавил элементы танцевальной и фанк-музыки. [166]
В 1980 году компания United Artists, предоставившая большую часть финансирования фильмов о Бонде, столкнулась с финансовыми трудностями после провала в прокате фильма « Врата рая» (1980), что привело к неопределенности в отношении будущего финансирования. Ситуация разрешилась в мае 1981 года, когда Metro-Goldwyn-Mayer приобрела United Artists. [167]
После « Только для твоих глаз » Роджер Мур выразил желание перестать играть Джеймса Бонда. Его первоначальный контракт был на три фильма, и это требование было выполнено в фильме « Шпион, который меня любил» . Последующие фильмы обсуждались индивидуально для каждого фильма. Продюсеры занялись полупубличным поиском следующего актера, который сыграет Бонда, а именно Осьминожки . Однако, когда Кевин МакКлори объявил о своей переработке «Шаровой молнии» на роль «Никогда не говори никогда» , продюсеры повторно заключили контракт с Муром, полагая, что признанный актер на эту роль справится с выбором МакКлори Бонда, Шоном Коннери. [168] Перед выходом « Только для твоих глаз» Альберт Брокколи попросил Джона Глена вернуться и направить «Осьминожка» . [169] Джордж Макдональд Фрейзер написал первоначальное лечение, которое было тщательно переработано Майклом Г. Уилсоном и Ричардом Майбаумом. [170]
Съемки первого подразделения начались 10 августа 1982 года на контрольно- пропускном пункте Чарли у Берлинской стены , [171] хотя второе подразделение уже работало несколько недель, снимая сцены боя в воздухе. [172] Дворец Муссонов служил внешним видом дворца злодея Камала Хана, а сцены, происходящие во дворце главного героя Осьминога , снимались в Озерном дворце и Джаг Мандире . Отелем Бонда был дворец Шив Нивас . В Англии основными местами дислокации были RAF Northolt , RAF Upper Heyford и RAF Oakley . Сцены, действие которых происходит на железной дороге Карл-Маркс-Штадт, были сняты на железной дороге долины Нене , а студийная работа велась в Pinewood Studios и 007 Stage. Съемки закончились 21 января 1983 года. [168] [173] Джон Барри вернулся к игре, отказавшись от фильма «Только для твоих глаз» по налоговым причинам. Пока Барри написал заглавную песню « All Time High », Тим Райс написал текст, а песню исполнила Рита Кулидж . [169]
Премьера Octopussy состоялась 6 июня 1983 года, за четыре месяца до октябрьского выпуска Never Say Never Again . Из своего бюджета в 27,5 миллионов долларов «Осьминожка» собрала в прокате 183,7 миллиона долларов, [110] эта цифра превзошла выручку своего конкурента под руководством Коннери, который взял 160 миллионов долларов. [174]
В 1984 году Майкл Дж. Уилсон присоединился к Альберту Р. Брокколи в качестве сопродюсера Eon. Уилсон впервые работал над производством Бонда в феврале 1964 года во время съемок фильма «Голдфингер» . Он работал над всеми постановками, начиная со «Шпиона, который меня любил» , и был исполнительным продюсером фильмов «Лунный гонщик» , «Только для твоих глаз» и «Осьминожка» . [175]
За день до британской премьеры фильма о Бонде, не входящего в Eon, « Никогда не говори никогда» Eon объявил, что Роджер Мур вернется в роли Бонда в седьмой раз. [176] Джон Глен также вернулся в качестве режиссера, а Питер Ламонт и Джон Барри также подписались, как и в случае с Octopussy . [177] Майкл Дж. Уилсон написал сценарий в соавторстве с Ричардом Майбаумом. [178]
27 июня 1984 года сцена 007 была почти полностью уничтожена пожаром. [179] Он был перестроен вовремя для производства и вновь открыт в январе 1985 года, когда он был переименован в «Сцену Альберта Брокколи 007». [180] Съемки второго подразделения начались в Исландии в июле 1984 года, а основные съемки с Муром начались 1 августа в Пайнвуде. [180] Также в августе в Париже снимали второй блок, включая сцены прыжка с парашютом с Эйфелевой башни . [147]
Музей и Центр наследия Эмберли служил внешней частью шахты злодея Макса Зорина , а сцены в комплексе под конюшнями Зорина были сняты на заводе Renault в Суиндоне , [181] до того, как основные съемки были перенесены в Сан-Франциско. [177] Съемки завершились в январе 1985 года на сцене 007 съемками интерьера шахты Зорина, спроектированного Питером Ламонтом. [182]
После выхода на пенсию Роджера Мура после «Вид на убийство» продюсеры искали нового Бонда и в конце концов в августе 1986 года выбрали Тимоти Далтона на главную роль. «Дневной свет » под руководством Джона Глена, Джона Барри, создающего музыку, и Питера Ламонта, выступающего в роли художника-постановщика. [184] Майкл Дж. Уилсон и Ричард Майбаум снова предоставили сценарий и первоначально предложили приквел , показывающий первую миссию Бонда, [185] хотя Брокколи отклонил это предложение. [186] Работа над сценарием продолжалась, пока продюсеры искали преемника Мура. [183]
Фильм был снят на сцене 007 студии Pinewood Studios, основные съемки начались 29 сентября 1986 года, а 5 октября съемочная группа переехала в Вену, где съемочная группа снимала две недели. [187] Между тем, 17 сентября второе подразделение приступило к работе над сценарием предварительных титров в Гибралтаре, а затем перебралось в Марокко. [185] Съемки завершились 13 февраля 1987 г. [188]
«Живой дневной свет» стал двенадцатым и последним фильмом о Бонде, музыку к которому написал композитор Джон Барри. [189] Заглавная песня фильма « The Living Daylights » была написана в соавторстве с Полом Ваактааром-Савоем из норвежской поп-музыкальной группы A-ha и записана ими. Группа и Барри не очень хорошо сотрудничали, в результате чего были созданы две версии музыкальной темы. [136]
Затраты на производство «Живого дневного света» составили 40 миллионов долларов, а кассовые сборы фильма составили 191,2 миллиона долларов. [110]
Вскоре после выхода «Живых дневных огней» продюсеры Альберт Р. Брокколи и Майкл Дж. Уилсон, а также писатель Ричард Майбаум начали обсуждать его преемника. Они решили, что фильм сохранит реалистичный стиль, а также покажет «более темные стороны» персонажа Бонда. В качестве основной локации продюсеры хотели выбрать место, где сериал еще не бывал. [190] Хотя Китай посетили по приглашению его правительства, идея провалилась отчасти потому, что фильм 1987 года « Последний император» удалил некоторые новинки из съемок в Китае. [191] К этому моменту сценаристы уже говорили о погоне вдоль Великой стены , а также о сцене боя среди Терракотовой армии . [192] Уилсон также написал два наброска сюжета о наркобароне из Золотого треугольника , прежде чем планы провалились. [192] Сценаристы в конце концов выбрали место действия в тропической стране, в то время как Брокколи вел переговоры о съемках в Мексике, [190] в студии Estudios Churubusco в Мехико. [192] В 1985 году был принят Закон о кино, отменивший сбор Иди , в результате чего иностранные артисты стали облагаться более высокими налогами. [191] Связанный с этим рост затрат для Eon Productions означал, что ни одна часть «Лицензии на убийство» не была снята в Великобритании, [193] это был первый фильм о Бонде, в котором этого не было. [191] Pinewood Studios, использовавшаяся до сих пор в каждом фильме о Бонде , занималась только постобработкой и перезаписью звука. [190]
Первоначальный план того, что впоследствии станет «Лицензией на убийство», был составлен Уилсоном и Майбаумом. [191] Прежде чем пара смогла разработать сценарий, Гильдия писателей Америки (WGA) объявила забастовку , и Майбаум не смог продолжать писать, оставив Уилсона работать над сценарием самостоятельно. [194] Сценарий, первоначально называвшийся «Лицензия отозвана» , был написан с учетом характеристики Бонда, данной Далтоном; [191] одержимость, с которой Бонд преследует наркобарона-злодея Франца Санчеса от имени друга Бонда, агента ЦРУ / УБН Феликса Лейтера и его мертвой жены, рассматривается как причина «жестоко прерванного брака» самого Бонда. [195]
Джон Глен снова вернулся к режиссуре, снова объединившись с художником-постановщиком Питером Ламонтом. [192] Основные съемки проходили с 18 июля по 18 ноября 1988 года. [196] Съемки начались в Мексике, которая в основном дублировалась для вымышленной Республики Перешеек. [190] Другие подводные сцены были сняты на Исла-Мухерес недалеко от Канкуна . [197] В августе 1988 года производство переместилось во Флорида-Кис , особенно в Ки-Уэст . [190] Семимильный мост в сторону Пиджен-Ки использовался для сцены, в которой бронированный грузовик, перевозивший Санчеса после его ареста, съезжает с края. Другие места там включали дом Эрнеста Хемингуэя , международный аэропорт Ки-Уэст , площадь Мэллори, церковь Морской звезды Святой Марии для свадьбы Лейтера и дом Стефано 707 на Саут-стрит для его дома и патио. Пирс береговой охраны США использовался для съемок гавани Истмус-Сити. [190]
Джон Барри не смог написать музыку к фильму из-за операции на горле, поэтому музыку к саундтреку написал и дирижировал Майкл Кэмен , который в то время был известен как автор музыки для многих боевиков, таких как «Смертельное оружие» и «Крепкий орешек ». [198] Более мрачный и жестокий сюжет фильма вызвал призывы Британского совета по классификации фильмов его сократить. [199]
«Лицензия на убийство» ознаменовала конец участия в проекте ряда давних членов съемочной группы, в том числе Джона Глена, Мориса Биндера, Ричарда Майбаума и оператора Алека Миллса. Это также был последний фильм, снятый в сотрудничестве Альберта Брокколи и Майкла Уилсона. [200]
Относительно неутешительные кассовые сборы «Лицензии на убийство» привели к тому, что Альберт Брокколи поставил под сомнение собственное лидерство в сериале и выставил на продажу Дэнджака, обладателя авторских прав на фильм о Бонде. [201] [c] Тогда Тимоти Далтон сказал: «Я чувствую, что это будет последний. Я не имею в виду мой последний, я имею в виду конец всего. никакого реального авторитета, но у меня такое ощущение». [203]
В 1990 году ситуация еще больше осложнилась, когда MGM/UA была продана компании Qintex , которая затем хотела объединиться с Pathé Communications ; бэк-каталог облигаций был сдан в аренду компании Pathé по цене ниже рыночной, без консультации с Danjaq, которая подала в суд на MGM/UA Communications, которая сама стала объектом неудавшейся попытки поглощения со стороны Pathé. В августе 1990 года Альберт Брокколи назначил свою дочь Барбару Брокколи вместе с Майклом Дж. Уилсоном продюсерами Eon, а сам сосредоточился на делах Danjaq. [176] Спор между Danjaq и MGM/UA затянулся и задержал производство Bond 17 , но был окончательно урегулирован в 1993 году. [204]
Новые продюсеры изменили политику закулисной преемственности, преобладавшую до этого момента в сериале, и, начиная с 1990-х годов, произошло больше изменений в ключевых продюсерских ролях, включая наем режиссеров «на условиях «приглашенного режиссера». [205]
Несмотря на судебный иск, подготовка к следующему фильму о Бонде все еще продолжалась, и некоторые первые подробности были обнародованы на Каннском кинофестивале , который состоялся в мае 1990 года. [203] Однако задержки произошли из-за продолжающегося судебного процесса с MGM/UA. а в интервью в августе 1993 года Далтон сообщил, что Майкл Франс участвовал в написании сценария для следующего фильма о Бонде с Энтони Хопкинсом в качестве потенциального злодея, добавив, что Хопкинс вел переговоры с Эон в течение нескольких недель. Далтон также заявил, что самое раннее производство может начаться в январе или феврале 1994 года. Шестилетний контракт Далтона истек в 1993 году, и после прочтения французского сценария того, что впоследствии стало GoldenEye , он объявил 12 апреля 1994 года, что он не вернусь, чтобы сыграть Бонда; его заменил Пирс Броснан . [203] После того, как Майкл Франс представил оригинальный сценарий, Джеффри Кейн был привлечен для переделки большей части материала. [197] Кевин Уэйд также был привлечен к процессу до того, как Брюс Фейрштейн окончательно отполировал сценарий. [206]
С Барбарой Брокколи и Майклом Дж. Уилсоном в качестве сопродюсеров, Альберт Брокколи курировал производство GoldenEye в качестве продюсера-консультанта, но считается «ведущим». [147] Джону Ву предложили снять фильм, но он отказался от этой возможности, заявив, что это предложение для него большая честь. [207] Затем продюсеры выбрали Мартина Кэмпбелла на главную роль в фильме. [147]
Основные фотосъемки начались 16 января 1995 года и продолжались до 6 июня. [208] Продюсеры не смогли использовать Pinewood Studios, обычное место для съемок фильмов о Бонде, поскольку оно было зарезервировано для « Первого рыцаря» , поэтому старый завод Rolls-Royce на аэродроме Ливсден в Хартфордшире был преобразован в новую студию . [209] В феврале съемочная группа переехала в Монако для съемок сцен в казино и демонстрации вертолета «Тайгер». [208] [210] Эпизод перед титрами включал в себя прыжок с тарзанки , который был снят на плотине Контра недалеко от Локарно, Швейцария. [211] Референсные кадры сцены погони на танке были сняты на натуре в Санкт-Петербурге и сопоставлены с декорациями, построенными на студии Ливсден художником-постановщиком Питером Ламонтом. [210] Сцены на спутниковой антенне были сняты в обсерватории Аресибо в Пуэрто-Рико , [212] в то время как в Великобритании использовались ипподром Эпсом-Даунс и железная дорога долины Нене. [208] Для сцен вымышленной русской локации «Северная» и других эффектов Дерек Меддингс построил в Ливсдене ряд миниатюрных декораций. Меддингс работал над фильмами о Бонде со времен «Живи и дай умереть» и умер до выхода фильма; GoldenEye был посвящен его памяти. [208]
Саундтрек к GoldenEye был написан и исполнен Эриком Серрой . Плодовитый композитор Бонда Джон Барри отклонил предложение Барбары Брокколи написать музыку к фильму. [213] Музыкальная тема « GoldenEye » была написана Боно и The Edge и исполнена Тиной Тернер . Поскольку Серра не сотрудничал с Боно или Эджем, оркестровые версии песни не появлялись в GoldenEye , как это было в предыдущих фильмах о Джеймсе Бонде. [214]
Еще до того, как GoldenEye был выпущен в ноябре 1995 года, MGM/UA начали подготовку к Bond 18 , намереваясь выпустить его в начале декабря 1997 года, оставив Eon Productions мало времени для подготовки к производству. [215] Продюсерам не удалось убедить Мартина Кэмпбелла вернуться; его агент сказал, что «Мартин просто не хотел сниматься в двух фильмах о Бонде подряд». [216] Вместо этого в сентябре 1996 года был выбран Роджер Споттисвуд. [205] Поскольку Питер Ламонт был недоступен, поскольку он был занят съемками «Титаника» , Споттисвуд выбрал вместо себя Аллана Кэмерона для предоставления декораций; [217] Споттисвуд и Кэмерон ранее работали вместе на Air America . [205]
История была основана на ранее отвергнутой трактовке Дональда Э. Уэстлейка , написанной до GoldenEye . Сценарий был переработан Брюсом Фейрштейном на основе возвращения Гонконга китайцам . [216] Затем сценарий Фейрштейна был написан Николасом Мейером, а затем был переработан Дэном Петри-младшим и Дэвидом Кэмпбеллом Уилсоном , прежде чем Фейрштейн, сохранивший за собой единоличное авторское право, был привлечен для окончательной доработки. Сценарий был закончен за неделю до начала основных съемок, хотя Фейрштейну приходилось переписывать эпизоды на протяжении всего производства. [218] Процессу еще больше препятствовали плохие отношения между Фейрштейном и Споттисвудом. [219]
Поскольку студии Ливсдена были недоступны, а Пайнвуд не имел достаточных мощностей, Eon превратил заброшенный продуктовый склад в Хартфордшире в место съемок. [215] Поскольку основная съемочная группа собиралась вылететь во Вьетнам, вьетнамские власти в последнюю минуту отозвали разрешение на съемку, и в Таиланде были быстро найдены альтернативные места. [220]
Съемки второго блока начались 18 января 1997 года под руководством Вика Армстронга ; они сняли сцену перед титрами в аэропорту Пейресурд во французских Пиренеях , [217] [221] прежде чем отправиться в Портсмут , чтобы снимать сцены, где Королевский флот готовится вступить в бой с китайцами. [222] Основная группа начала съемки 1 апреля 1997 года на новых студиях, а затем снималась в других местах Великобритании; затем в мае производство было перенесено в Таиланд. [223] В сентябре 1997 года съемки завершились на три недели позже графика. [224] Первоначально Eon обратилась к Джону Барри с просьбой написать музыку к фильму, но обе стороны не смогли прийти к соглашению; Затем продюсеры обратились к Дэвиду Арнольду, которого поддержал Барри. [225]
Задержки в производственном процессе и спешка с доставкой фильма к установленному MGM/UA сроку в декабре 1997 года привели к увеличению затрат до 110 миллионов долларов, [110] [226] , хотя в прокате фильм окупил 338,9 миллиона долларов. [110]
Джо Данте , а затем Питер Джексон рассматривались как режиссеры «И целого мира мало» . Барбаре Брокколи понравились «Небесные создания» Джексона , и для нее был организован показ «Страшилок» . Однако последний фильм ей не понравился, и она больше не проявляла интереса к Джексону. [227] Затем на главную роль в фильме был выбран Майкл Эптед . [228] Сценаристы Нил Первис и Роберт Уэйд были наняты после работы в «Планкетте и Маклине» , [229] до того, как Майкл Эптед и его жена, сценарист Дана Стивенс , предприняли неуказанную в титрах переписку. [230] Пирс Броснан был недоволен некоторыми изменениями Стивенса в своем персонаже, поэтому Майкл Дж. Уилсон, который также не указан в титрах как сценарист, и Брюс Фейрштейн предприняли дальнейшие изменения. [231]
Производство было сосредоточено в студии Pinewood Studios, и основные съемки начались там 11 января 1999 года со сцен из офисов МИ-6 , спроектированных Питером Ламонтом. [232] Эпизод перед заголовком был снят в Бильбао , Испания, в феврале, а производство было перенесено в Шамони , Франция, что удвоило количество сцен на Кавказе . [232] Внешний вид казахстанского атомного объекта был снят на Барденас-Реалес в Наварре , Испания, [233] а внешний вид центра управления нефтеперерабатывающим заводом был дублирован зданием Motorola в Граундвелле, Суиндон . [234] Внешний вид нефтепровода был снят в Кум Дили , Сноудония , Уэльс, а съемочная группа снимала взрыв нефтепровода в Хэнкли Коммон , Элстед , Суррей. Производство также посетило Стамбул , Турция; В городе снимались сцены бакинской виллы злодейки Электры Кинг , а знаменитая Девичья башня использовалась для укрытия второго злодея Ренарда. Сцены с подводной подводной лодкой снимались на Багамах. [233]
Дэвид Арнольд вернулся, чтобы написать музыку для «И целого мира мало» — второго саундтрека к Бонду, который он написал; [235] Garbage исполнили заглавную песню. [236] За работу над фильмом Арнольд получил премию Ivor Novello Award . [237]
Ли Тамахори был нанят для постановки «Умри, но не сейчас» ; Барбара Брокколи восхитилась его фильмом « Однажды были воинами» , назвав его «феноменальным произведением кинопроизводства». [229] Брокколи отметила, что она и Уилсон «почувствовали его искренний энтузиазм по поводу Бонда. Это была просто отличная химия. Ли был подходящим парнем, и нам очень, очень повезло, что мы его заполучили». [229] Сценаристы Нил Первис и Роберт Уэйд вернулись и летом 2000 года начали работу с продюсерами. В качестве основы они использовали сюжет из романа Флеминга «Лунный гонщик» : злодея-промышленника, у которого было две личности. [238] Поскольку выпуск фильма запланирован на 40-летие серии фильмов о Бонде, Тамахори назвал гонконгский отель, показанный в фильме, «Рубьеон Рояль», в честь рубинового юбилея Эона, а также первого романа Флеминга. Казино Рояль . [238]
Съемки второго блока начались на Рождество 2001 года [238] с Лэрда Гамильтона , Дэйва Каламы и Дэррика Дорнера , исполняющих сцену серфинга на прибойной площадке, известной как «Челюсти», в Пеахи, Мауи ; [239] Береговые снимки были позже сделаны недалеко от Кадиса, Испания , и Ньюки, Корнуолл . [240] Основные съемки фильма «Умри, но не сейчас» начались 11 января 2002 года в студии Pinewood. [241] Фильм снимался в основном в Великобритании, Исландии и Кадисе. Съемки в Великобритании проходили в Eden Project , [242] The Reform Club [243] и на сцене 007 Pinewood Studios, декорации художника-постановщика Питера Ламонта, включая ледовый дворец. [238] В июне велись съемки семью отдельными блоками, в том числе подводными, воздушными и миниатюрными; [244] Основные фотосъемки завершились 9 июля, к премьере в Лондоне 20 ноября 2002 года. [245] [244]
Саундтрек был написан Дэвидом Арнольдом, [245] а заглавная песня « Die Another Day » была написана и исполнена Мадонной , которая также сыграла в фильме эпизодическую роль инструктора по фехтованию. [244] «Умри, но не сейчас» имел бюджет в 142 миллиона долларов и заработал в прокате 431,9 миллиона долларов. [110]
В 1999 году Metro-Goldwyn-Mayer получила права на фильм 1967 года «Казино Рояль» от Sony Pictures Entertainment за 10 миллионов долларов в результате внесудебного урегулирования иска. Иск был возбужден MGM после того, как Sony объявила о сделке с Кевином МакКлори на производство третьей версии романа « Шаровая молния» , права на экранизацию которого принадлежали МакКлори. МакКлори ранее выступал в качестве продюсера с Eon на «Громовом шаре» и лицензировал свои права на производство « Never Say Never Again » в 1983 году . за 5 миллиардов долларов. [248]
«Казино Рояль» перезапускает сериал, устанавливая новую временную шкалу и структуру повествования, не предназначенную для того, чтобы предшествовать или преследовать какой-либо предыдущийфильм о Бонде . [249] [250] Барбара Брокколи заявила: «В течение многих лет мой отец хотел снять «Казино Рояль» - это Святой Грааль ... Мы хотели сделать более жесткий фильм, такой, каким его следовало сделать много лет назад». [251] Коллега-продюсер Майкл Дж. Уилсон согласился, комментируя: «Мы посчитали, что последний фильм был слишком фантастическим, поэтому мы решили вернуться к основам и обновить». [251] Нил Первис и Роберт Уэйд начали писать сценарий в конце февраля 2004 года, когда Пирс Броснан еще был Бондом. [252] Пол Хаггис был привлечен позже, и его основной вклад заключался в переписывании кульминации фильма. Он объяснил, что «набросок был очень верен книге и там было признание, поэтому в первоначальном варианте персонаж созналась и покончила с собой. Затем она отправила Бонда преследовать злодеев; Бонд загнал злодеев в дом. ... Не знаю почему, но я подумал, что Веспер [Линд] должна была быть в тонущем доме, а Бонд должен захотеть убить ее, а затем попытаться спасти». [253] В феврале 2005 года Мартин Кэмпбелл был объявлен режиссёром фильма, а следующим фильмом о Бонде стал «Казино Рояль» , хотя личность нового Бонда всё ещё была неизвестна; [254] Продюсеры решили не продлевать контракт с Пирсом Броснаном, а в октябре «Эон» объявил, что роль Бонда возьмет на себя Дэниел Крейг . [255] [256]
Основные съемки « Казино Рояль» начались 3 января 2006 года. Фильм в основном снимался на студии Barrandov Studios в Праге, а дополнительные натурные съемки проводились на Багамах, в Италии и Великобритании. Съемки завершились в студии Pinewood Studios 20 июля 2006 года. [257] [258] На Багамах съемки проходили на острове Парадайз [259] и в Олбани-Хаусе, поместье, принадлежащем игрокам в гольф Эрни Элсу и Тайгеру Вудсу . [260] Кадры, происходящие в Мбале , Уганда, были сняты в Блэк-Парке , загородном парке в Бакингемшире , [261] дальнейшие натурные съемки в Великобритании проходили на аэродроме Дансфолд в Суррее и на испытательном полигоне автомобилей Милбрук в Бедфордшире . [262]
Для многих эффектов в фильме супервайзер по спецэффектам и миниатюрным эффектам Крис Корбоулд использовал более реалистичный стиль кинопроизводства и значительно сократил количество цифровых эффектов по сравнению с предыдущими фильмами о Бонде. Корбоулд отметил, что «CGI — отличный инструмент и может быть очень полезным, но я буду бороться изо всех сил, чтобы сделать что-то по-настоящему. Это лучший способ». [257] Корбоулд использовал сцену агента 007 в Пайнвуде для затопления венецианского дома в кульминационный момент фильма, где использовалась самая большая установка, когда-либо построенная для фильма о Бонде. [257] В «Казино Рояль» использовалась музыка, написанная Дэвидом Арнольдом, это его четвертый саундтрек к серии фильмов о Бонде. Продюсеры Майкл Дж. Уилсон и Барбара Брокколи объявили 26 июля 2006 года, что Крис Корнелл исполнит заглавную песню под названием « You Know My Name », которую он написал в соавторстве с Арнольдом. [263]
В июле 2006 года, когда «Казино Рояль» приступило к постпродакшену, Eon Productions объявила, что следующий фильм будет основан на оригинальной идее продюсера Майкла Дж. Уилсона. [264] В июне 2007 года Марк Форстер был утвержден на посту директора. [265] Он был удивлен тем, что к нему обратились с предложением о работе, заявив, что на протяжении многих лет он не был большим поклонником фильмов о Бонде и что он не принял бы проект, если бы не посмотрел « Казино Рояль» до принятия решения: он чувствовал В этом фильме Бонд был очеловечен, утверждая, что, поскольку с момента появления сериала путешествия по миру стали менее экзотичными, имело смысл больше сосредоточиться на Бонде как персонаже. [266] Форстер счел 144-минутную продолжительность «Казино Рояль » слишком длинной и хотел, чтобы его продолжение было «напряженным и быстрым… как пуля». [267]
Нил Первис и Роберт Уэйд вернулись в качестве сценаристов и завершили набросок сценария к апрелю 2007 года; [268] Пол Хаггис также работал над сценарием, завершив его за два часа до официального начала забастовки Гильдии писателей Америки 2007–2008 годов . [266] Дальнейшую работу над сценарием пришлось провести Форстеру и Дэниелу Крейгу, которые позже сказали: «У нас были самые основы сценария, а затем произошла забастовка сценаристов, и мы ничего не могли сделать. Я не нанимаю писателя, чтобы закончить это. Я говорю себе: «Никогда больше», но кто знает? Был я, пытающийся переписать сцены – и я не писатель». [269] Крейг также признал, что фильм изначально не задумывался как продолжение, но стал таковым из-за переписывания, предпринятого им и Форстером. [269] Хаггис расположил кульминацию своего проекта в Швейцарских Альпах , [270] но Форстер хотел, чтобы последовательность действий отсылала к четырем классическим элементам : земле, воде, воздуху и огню. [271] Майкл Дж. Уилсон определился с названием фильма « Квант милосердия » всего «за несколько дней» до его анонса 24 января 2008 года. [272] Форстер нанял Денниса Гасснера в качестве художника-постановщика, заменив Питера Ламонта. [273] [172]
«Квант милосердия» снимался в шести странах, включая Италию (Таламоне и Сиена), Чили ( обсерватория Параналь ), Австрию (Брегенц), Мексику, Панаму и Великобританию. [274] [275] В Великобритании внутренние и внешние сцены аэропорта были сняты на аэродроме Фарнборо , а заснеженные заключительные сцены были сняты в казармах Бруневаль в Олдершоте , [276] а также на десяти сценах в Пайнвуде и двух театрах для работы ADR . [277] Дэвид Арнольд, написавший музыку к предыдущим четырем фильмам о Бонде, вернулся в «Квант милосердия» . Он сказал, что Форстеру нравится очень тесно сотрудничать со своими композиторами и что, по сравнению с ускоренным графиком, к которому он был привязан в « Казино Рояль» , намерение состояло в том, чтобы потратить много времени на озвучивание фильма, чтобы «действительно проработать его». Он также сказал, что будет «применять другой подход» к счету. [278] Джек Уайт из The White Stripes и Алиша Киз вместе работали над « Другим способом умереть », первым музыкальным дуэтом Бонда. [279]
Производство «Скайфолла» было приостановлено на протяжении 2010 года из-за финансовых проблем MGM . [280] «Эон» возобновил предпроизводственную подготовку после выхода MGM из банкротства 21 декабря 2010 года, а в январе 2011 года фильм получил официальное одобрение, а начало производства запланировано на конец 2011 года. [281] Бюджет фильма оценивается примерно в 150 долларов. миллионов [282] и 200 миллионов долларов, [283] по сравнению с 200 миллионами долларов, потраченными на «Квант милосердия» . [284]
Режиссером «Скайфолла» выступил Сэм Мендес , который впервые подписался на проект вскоре после выхода «Кванта милосердия» и оставался в нем в качестве консультанта в период неопределенности вокруг финансового положения MGM. В средствах массовой информации появились предположения, что Мендес заказал переписывание сценария, чтобы «[удалить] боевые сцены в пользу «характерных представлений»» с намерением подать заявку на премию Оскар. [285] Мендес опроверг эту информацию, заявив, что запланированные в фильме боевые сцены были важной частью всего фильма. [286]
Сценарий написали постоянные сценаристы Бонда Нил Первис и Роберт Уэйд, а также Джон Логан . [287] Роджер Дикинс стал оператором, а Деннис Гасснер вернулся в качестве художника-постановщика. [288] Томас Ньюман , который работал с Сэмом Мендесом в качестве композитора для фильмов «Красота по-американски» , «Дорога к погибели» , «Jarhead » и «Дорога перемен» , заменил Дэвида Арнольда в качестве композитора; [289] Британская певица и автор песен Адель написала и записала музыкальную тему к фильму вместе со своим постоянным автором песен Полом Эпвортом . [290]
Основная фотосъемка должна была занять 133 дня [291] и началась 7 ноября 2011 года в Лондоне и его окрестностях. [286] Производство было перенесено в Турцию в апреле 2012 года, [292] при этом некоторые части Стамбула, включая Базар специй , Йени-Джами , Главпочтамт , площадь Султанахмет и Большой базар , были закрыты для съемок в апреле. [292] Съемки также проходили в Шанхае. [286] Хотя действие семейного дома Бондов «Скайфолл» происходит в Шотландии, он был построен на Хэнкли-Коммон в графстве Суррей, [293] с использованием фанеры и штукатурки для создания полномасштабной модели здания, [294] с некоторыми внешними сценами, снятыми в Глен-Этиве и Гленко . [295]
.jpg/1280px-Daniel_Craig,_producer_Barbara_Broccoli,_actress_Naomie_Harris_and_actor_Christoph_Waltz_-_Film_Premiere_%22Spectre%22_007_(22547549736).jpg)
В сентябре 2012 года было объявлено, что Крэйг подписался на роль Бонда в следующих двух фильмах, первым из которых был « Призрак» , финансируемый MGM и Sony. [296] В марте 2013 года Мендес объявил, что не вернется, чтобы снимать следующий фильм из серии, [297] [298] , хотя позже он решил вернуться. [299] В июле 2013 года стало известно, что Джон Логан также вернется в качестве сценариста, а в октябре 2014 года было объявлено, что Леа Сейду сыграет в фильме девушку Бонда . [300] [301] Съемки начались в декабре 2014 года, [302] а в кинотеатры фильм вышел 26 октября 2015 года. [303]
«Не время умирать» , двадцать пятый фильм из серии «Эон», вступил в разработку в начале 2016 года. Контракт Sony Pictures на совместное производство сериала с MGM и «Эон» истек с выходом « Призрака» и правами на прокат в кинотеатрах. Выпуск предстоящего фильма обсуждался, [6] [7], пока Eon и MGM не заключили новое партнерство с Universal Pictures. [305] В рамках соглашения Universal будет заниматься международным и домашним видеопрокатом фильма, в то время как MGM сохраняет за собой права на театральную, цифровую и телевизионную рекламу в США. Фильм будет распространяться в кинотеатрах компанией United Artists Releasing , совместным предприятием MGM и Annapurna Pictures , что станет первым фильмом о Бонде, связанным с брендом United Artists, после фильма 1997 года « Завтра не умрет никогда ».
В марте 2017 года Первис и Уэйд были наняты в качестве соавторов сценария; В августе того же года было объявлено, что Крейг повторяет свою роль Бонда. [306] В марте 2018 года Дэнни Бойл стал режиссёром оригинального рассказа, написанного в соавторстве с Джоном Ходжем . [307] [308] В августе того же года Бойл ушел с поста режиссера и соавтора сценария из-за творческих разногласий; [309] Позже Ходж покинул проект по тем же причинам. [310] К ноябрю Пол Хаггис завершил переписывание проекта сценария Первиса и Уэйда. [311] В феврале 2019 года было подтверждено, что Скотт З. Бернс был нанят для переписывания сценария. [312]
Сообщается, что в поисках нового режиссера студия рассматривала Кристофера МакКуорри , Жана-Марка Валле , Эдгара Райта , Дэвида Маккензи , С. Дж. Кларксона , Барта Лейтона и Яна Деманжа . [313] [314] [315] Но в сентябре 2018 года режиссёром фильма был объявлен Кэри Джоджи Фукунага , первый американский режиссёр сериала «Эон».
Первоначально производство планировалось начать 3 декабря 2018 года [316] с датой выпуска 25 октября 2019 года. [317] Однако производство, наконец, началось в конце марта 2019 года в Ниттедале , Норвегия, [318] с датой выпуска, назначенной на ноябрь 2019 года. Первоначально его выпуск был запланирован на 8 апреля 2020 года, [319] [320] [321] но было в конечном итоге перенесен на 30 сентября 2021 года из-за пандемии COVID-19 . [322]
В отчете о запуске фильма от 25 апреля 2019 года говорилось, что Рами Малек присоединился к актерскому составу в роли злодея. К тому времени Дэниел Крейг дал понять, что это будет его последняя роль Бонда. Этот фильм начнется с того, что Бонд больше не находится на действительной службе и живет на Ямайке, пока Лейтер не попросит его помочь в спасении похищенного ученого. Окончательный сценарий написали Первис и Уэйд при участии Скотта З. Бернса и Фиби Уоллер-Бридж . Некоторые части фильма должны были сниматься на Ямайке, где большая часть актеров присутствовала на официальном анонсе «Бонда 25»; Среди других запланированных мест съемок - Матера , Италия, Норвегия и Лондон, а интерьеры будут сниматься в студии Pinewood Studios . [323] [324]
По состоянию на 2023 год идет кастинг нового актера на роль Джеймса Бонда. [325]
В марте 1955 года Ян Флеминг продал права на экранизацию своего романа «Казино Рояль» продюсеру Грегори Ратоффу за 6000 долларов [14] (65 545 долларов в долларах 2022 года). [10] В 1956 году Ратофф вместе с Майклом Гаррисоном основал продюсерскую компанию для производства «Казино Рояль» ; Ратофф умер в декабре 1960 года. [327] После смерти Ратоффа продюсер Чарльз К. Фельдман представлял вдову Ратоффа и получил права на фильм. [328]
Производство «Казино Рояль» было беспокойным и хаотичным, [329] пять разных режиссеров были ответственны за руководство разными фрагментами фильма: Кен Хьюз , Джон Хьюстон , Джозеф МакГрат , Роберт Пэрриш и Вэл Гест . Кроме того, постановщик трюков Ричард Талмадж не был указан в титрах как сорежиссер финального эпизода. [330] Бен Хект изначально был назначен Фельдманом сценаристом, и он предоставил серьезную интерпретацию исходного романа Флеминга, прежде чем было решено превратить фильм в комедию. [328] Над проектом тогда работали три основных сценариста — Вольф Манковиц, Джон Лоу и Майкл Сэйерс , а еще девять человек предоставили неуказанный в титрах дополнительный материал. [331] Проблемы возникли на съемочной площадке между Питером Селлерсом и режиссером Джозефом МакГратом [332] , а также между Селлерсом и Орсоном Уэллсом . В конце концов Селлерс потребовал, чтобы он и Уэллс не делили один и тот же набор. [333] Селлерс покинул фильм до того, как его роль была завершена. Затем для Теренса Купера была написана еще одна роль агента , чтобы осветить уход Селлерса, [334] [d], в то время как переписывание, дополнительные съемки и постпродакшн компенсировали отсутствие актера. [337] Основные фотосъемки начались 11 января 1966 года и должны были занять до 26 недель. [338] Из-за задержек и хаотичного характера съемочного процесса он наконец завершился десять месяцев спустя, в ноябре. [339]
Фельдман попросил Берта Бакарака и Хэла Дэвида предоставить музыку для фильма; Дэвид работал над своей ролью несколько месяцев, а Бахараху потребовалось почти два года. [340] Пара спродюсировала песню « The Look of Love », которую исполнил Дасти Спрингфилд . [341] Columbia Pictures утвердила производственный бюджет фильма в размере 6 миллионов долларов, [338] хотя к концу производства он вырос до 12 миллионов долларов. [339] Фильм показал хорошие результаты: кассовые сборы составили 41,7 миллиона долларов. [342]
Фильм «Никогда не говори никогда» возник в начале 1960-х годов после разногласий по поводу романа «Шаровая молния » 1961 года , в результате которых Кевин МакКлори стал продюсером одноименного фильма Eon Productions. [246] Частью соглашения между МакКлори и Эоном было то, что МакКлори не будет делать никаких дальнейших версий романа в течение десяти лет после выхода « Шаровой молнии» 1965 года . [87]
В середине 1970-х годов МакКлори снова начал работу над проектом по запуску в производство адаптации «Тандерболла » и под рабочим названием « Боголовка » (он же Джеймс Бонд из Секретной службы ) [87] пригласил писателя Лена Дейтона вместе с Шоном Коннери для работы над фильмом. скрипт. [343] Сценарий столкнулся с трудностями после обвинений со стороны Eon Productions в том, что проект вышел за рамки ограничений авторских прав, в результате чего МакКлори ограничился фильмом, основанным только на романе «Шаровая молния» , и проект снова был отложен. [87] К концу 1970-х годов о проекте сообщалось под названием « Джеймс Бонд из Секретной службы» , [87] но затем вмешался продюсер Джек Шварцман, который прояснил ряд юридических вопросов, которые все еще окружали проект и лицензировали его. права от МакКлори. [246] [344]
Поскольку Коннери все еще был предан проекту, [345] продюсер Джек Шварцман попросил его сыграть Бонда: Коннери согласился, запросив и получив гонорар в размере 3 миллионов долларов (9 миллионов долларов в долларах 2022 года), [10] процент от прибыли, как а также кастинг, утверждение сценария и режиссера. [345] Затем Шварцман привлек к работе над сценарием сценариста Лоренцо Семпла-младшего [346] . Коннери был недоволен некоторыми аспектами работы и попросил британских телевизионных сценаристов Дика Клемента и Яна Ла Френе [347] переписать сценарий, хотя их усилия не были отмечены в титрах из-за ограничений со стороны Гильдии писателей Америки. [348]
Бывшему редактору Eon Productions и директору фильма « На секретной службе Ее Величества» Питеру Ханту предложили стать режиссером фильма, но он отказался из-за его предыдущей работы с Eon. [349] Затем был нанят Ирвин Кершнер , добившийся успеха в 1980 году с фильмом «Империя наносит ответный удар ». Также были назначены некоторые члены съемочной группы фильма 1981 года: « В поисках утраченного ковчега» , в том числе первый помощник режиссера Дэвид Томблин ; оператор-постановщик Дуглас Слокомб и художники-постановщики Филип Харрисон и Стивен Граймс . [350] [351]
Съемки фильма «Никогда не говори никогда снова» начались 27 сентября 1982 года на Французской Ривьере и продолжались два месяца [348], а затем в середине ноября [346] переехали в Нассау, Багамские острова, [346] где съемки проходили на пирсе Клифтон, который также был одним из мест съемок фильма. используется в Thunderball . [352] В качестве места проведения также использовался испанский город Альмерия . [ нужна цитация ] Пальмирская крепость злодея Максимилиана Ларго на самом деле была историческим фортом Карре на Антибе . [353] Основные фотосъемки завершились в студии Elstree Studios , где были сняты внутренние кадры. [352] В Элстри также располагалась подводная пещера «Слёзы Аллаха», на строительство которой ушло три месяца. [352] Основная часть съемок была завершена весной 1983 г., хотя летом 1983 г. проводились дополнительные съемки. [346]
Производство фильма было затруднено [354] тем, что Коннери взял на себя многие продюсерские обязанности вместе с помощником режиссера Дэвидом Томблином. [352] Режиссер Ирвин Кершнер критиковал продюсера Джека Шварцмана, заявив, что, хотя он и был хорошим бизнесменом, «у него не было опыта кинопродюсера». [352] После того, как у производства закончились деньги, Шварцману пришлось финансировать дальнейшее производство из собственного кармана, и позже он признал, что недооценил сумму, которую обойдется в производство фильма. [354]
Музыку к Never Say Never Again написал Мишель Легран . [355] Легран также написал основную тему «Never Say Never Again», в которую вошли слова Алана и Мэрилин Бергман , которые также работали с Леграном над песней « The Windmills of Your Mind » , получившей премию «Оскар» [356] — и исполнила Лани Холл . [350]
Имущество Флеминга при финансовой поддержке Eon Productions и MGM [357] предприняло последнюю попытку заблокировать фильм в высоких судах Лондона весной 1983 года, но она была отклонена судом, и « Никогда не говори никогда снова» было разрешено продолжить. [358] Когда фильм «Никогда не говори никогда» был выпущен, он собрал 9,72 миллиона долларов (29 миллионов долларов в долларах 2022 года) [10] за первые выходные, [359] что, как сообщается, было «лучшим дебютным рекордом среди всех фильмов о Джеймсе Бонде » [ 358] 359] к этому моменту и превзойдя показатели Octopussy в 8,9 миллиона долларов (26 миллионов долларов в долларах 2022 года) [10] с июня того же года. [360] Из бюджета в 36 миллионов долларов « Никогда не говори никогда» собрало 160 миллионов долларов. [174]
У Шварцмана была возможность лицензировать права на экранизацию сиквела фильма « Никогда не говори никогда» от МакКлори за 5 миллионов долларов. [361] МакКлори даже объявил о запланированном следующем фильме «СПЕКТР» в феврале 1984 года, разместив рекламу на всю страницу в Screen International . [362] Однако Шварцман отказался продюсировать второй фильм, когда Шон Коннери отказался снова работать с ним в роли Бонда. [361]
МакКлори попытался создать еще одну адаптацию «Громового шара» под названием « Боеголовка 2000 AD » после успеха « Золотого глаза » в 1995 году . Картинки . MGM подала иск против Sony на 25 миллионов долларов, а МакКлори потребовал часть прибыли в 3 миллиарда долларов от сериала о Бонде . После продолжительного судебного процесса Sony отступила, и МакКлори в конце концов исчерпал все юридические возможности для преследования. В рамках мирового соглашения MGM заплатила 10 миллионов долларов за права на Casino Royale , перешедшие во владение Sony. [366]
Дэниэл Крейг сыграл Бонда в короткометражном фильме « Счастливы и славны» , продюсером которого выступила Лиза Осборн для BBC и режиссером которого выступил Дэнни Бойл, в рамках церемонии открытия летних Олимпийских игр 2012 года в Лондоне. В фильме Бонд вызывается в Букингемский дворец королевой Елизаветой II (которую играет она сама) и сопровождает ее на вертолете на Олимпийский стадион , [367] где они оба прыгают из вертолета на стадион с парашютами под флагом Союза .
В прыжке с парашютом Бонда и Королеву сыграли бейсджамперы и каскадеры Марк Саттон и Гэри Коннери соответственно . [368] После показа фильма королева вошла на стадион обычным способом в том же наряде и официально открыла Игры. [369]
Среди вернувшихся актеров - Леа Сейду, Бен Уишоу, Рэйф Файнс и Наоми Харрис.
Производство начнется в воскресенье.
{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
Цитаты, связанные с Джеймсом Бондом (сериал) в Wikiquote
СМИ, связанные с фильмами о Джеймсе Бонде, на Викискладе?