Леон Рассел (настоящее имя Клод Рассел Бриджес ; 2 апреля 1942 г. — 13 ноября 2016 г.) — американский музыкант и автор песен, за свою 60-летнюю карьеру записавший множество бестселлеров, охватывающих множество жанров, включая рок-н-ролл , [3] кантри , госпел , блюграсс , ритм-энд-блюз , южный рок , [4] блюз-рок , [5] фолк , сёрф и звучание Талсы . Его записи принесли ему шесть золотых пластинок , и он получил две премии Грэмми из семи номинаций. В 1973 году Billboard назвал Рассела «Лучшим концертным аттракционом в мире». [6] В 2011 году он был включён в Зал славы рок-н-ролла и Зал славы авторов песен . [7]
Рассел сотрудничал со многими известными артистами и записал 33 альбома и 430 песен. [8] Он написал «Delta Lady», записанную Джо Кокером , а также организовал и выступил с туром Кокера Mad Dogs & Englishmen в 1970 году. Его « A Song for You », которая была включена в Зал славы Грэмми в 2018 году, была записана более чем 200 артистами, а его песня « This Masquerade » — более чем 75. [9]
Как пианист, Рассел играл в свои ранние годы на альбомах Beach Boys , The Ventures , Дика Дейла и Джен и Дина . На своем первом альбоме Leon Russell в 1970 году музыканты включали Эрика Клэптона , Ринго Старра и Джорджа Харрисона . Один из его ранних поклонников, Элтон Джон , сказал, что Рассел был «наставником» и «вдохновением». [10] Они записали свой альбом The Union в 2010 году, за что были номинированы на премию Грэмми.
Расселл продюсировал и играл на сессиях звукозаписи для Боба Дилана , Фрэнка Синатры , Айка и Тины Тернер , Rolling Stones и многих других артистов. Он написал и записал хиты « Tight Rope » и « Lady Blue ». Он выступал на концерте в Бангладеш в 1971 году вместе с Харрисоном, Диланом и Клэптоном; за это он получил премию Грэмми.
Рассел родился 2 апреля 1942 года, вторым из двух сыновей Джона Гриффита и Хестер Ивел (урожденной Уэйли) Бриджес в Юго-Западной больнице в Лоутоне, штат Оклахома . [11] [12] Мать Рассела сказала, что он начал говорить позже, чем большинство детей. Она сказала, что когда он «наблюдал за птицами, и что-то происходило с птицами», первыми словами Рассела были: «Что случилось, маленькая пташка, ты плачешь?». Мать Рассела сказала, что «она была шокирована, потому что он никогда не говорил». [11] Рассел сказал, что он «родился со спастическим параличом», теперь называемым церебральным параличом ». Травма при рождении повредила его второй и третий позвонки, вызвав небольшой паралич в правой стороне тела, наиболее заметно затронув три пальца на правой руке. Это заставило Рассела отдать предпочтение левой руке и развить свой фирменный стиль игры на фортепиано с доминирующей левой рукой. [13] Он сказал: «Мои челюсти всегда были слабыми... У меня повреждены нервные окончания с правой стороны, поэтому мой стиль игры на пианино происходит от проектирования вещей, которые я могу играть правой рукой». Рассел сказал, что это состояние помогло ему «очень хорошо осознать двойственность, присущую нашему плану существования здесь». [14] У Рассела также была хромота, вызванная тем же состоянием, которое когда-то считалось следствием полиомиелита. Он сказал: «Я чувствовал, что мир меня обманул по-крупному», но добавил: «Если бы у меня не было этой проблемы, я бы, вероятно, вообще не занялся музыкой и был бы бывшим футболистом, продающим страховки в Де-Мойне». [14]
Оба родителя Рассела играли на пианино, и когда ему было четыре года, мать Рассела услышала, как он подбирал мелодию к «Trust and Obey», гимну, который он услышал в церкви. Затем он начал брать уроки игры на фортепиано в Анадарко , в 38-мильном (61 км) путешествии от дома семьи и обратно. Продолжая брать уроки игры на фортепиано, Рассел освоил альт-саксофон и корнет в своем школьном оркестре. [11] Затем он научился играть на баритон-горне. После того, как он произвел впечатление на руководителя оркестра средней школы Мэйсвилля, Рассела пригласили присоединиться к школьному маршевому оркестру, когда он был в пятом классе. [15] Рассел сказал, что научился подделывать классический стиль игры на фортепиано, сказав: «Я изучал классическую музыку долгое время, может быть, десять лет, и я понял, в конце концов, что у меня никогда не будут руки, чтобы играть эту музыку. Это было слишком сложно. Я придумал способы играть в классическом стиле, которые не были настоящими». [16]
Рассел учился в средней школе Уилла Роджерса в Талсе, штат Оклахома . Его одноклассниками были Элвин Бишоп , Анита Брайант и Дэвид Гейтс . Его первое появление на пластинке состоялось в 1957 году в возрасте 15 лет, когда он сыграл на пианино в песне «Jo-Baby», написанной 16-летним Гейтсом. Первоначально приписываемая «The Accents», она была выпущена на лейбле Perspective Sound из Талсы, а затем переиздана годом позже и распространена по всей стране Марти Роббинсом на его лейбле Robbins Records под названием группы «David Gates & The Accents». [15] Позже Рассел сотрудничал с Гейтсом после окончания средней школы в группе The Fencemen. [17] Рассел приписывал свое знакомство с предшественниками американской соул-музыки самодельному кристаллическому радиоприемнику AM. [18] После окончания школы ему предложили отправиться в турне с Джерри Ли Льюисом . Объясняя свое решение не поступать в колледж, Рассел сказал: «Я подумал, что это мой шанс поесть во многих ресторанах и попутешествовать, поиграть рок-н-ролл, что, как я решил, было проще и лучше» [19] .
Выступая в клубах и барах, будучи несовершеннолетним, Рассел взял себе имя «Леон Рассел» из поддельного удостоверения личности, которое он использовал для входа в клубы, хотя он был учеником средней школы. В то время Оклахома была «сухим» штатом, поэтому подростки могли выступать в клубах, которые обычно были открыты только для лиц старше 21 года. [14] [20]
Хотя Рассел все еще учился в старшей школе, он выступал в местных клубах, барах и ночных клубах со своей группой «The Starlighters» (Рассел, Джей Джей Кейл , Лео Фезерс, Джонни Уильямс и Чак Блэквелл). Блэквелл сказал, что Рассел был «...особенно хорош в исполнении джаза в стиле Эрролла Гарнера во время ужина, но затем, после того, как все заканчивали есть, он начинал Джерри Ли Льюиса ». [11] Рассел также поддерживал группы в Талсе, включая Ронни Хокинса и The Hawks , часто до раннего утра, после того, как работал всю ночь. [15] [21] Рассел сказал: «Я работал шесть или семь ночей в неделю, пока не уехал из Талсы в 17. Я работал с 6 до 11 (вечера) в пивном заведении, затем с 1 до 5 (ночи) в клубе после работы. Это был тяжелый график, когда я ходил в школу. Я много спал на английском». [22]
Рассел сказал: «...Я приехал в Калифорнию, и там были более серьезны в отношении законов о спиртном. Я чуть не умер с голоду, потому что в моем возрасте было гораздо сложнее найти работу». [22] Поселившись в Лос-Анджелесе, он учился игре на гитаре у Джеймса Бертона .
Рассел был в первую очередь сессионным музыкантом в начале своей карьеры. Во время сессионной работы он играл для и с такими разными артистами, как Jan and Dean , Ricky Nelson , Gary Lewis & the Playboys , George Harrison , Delaney Bramlett , Freddy Cannon , Ringo Starr , Doris Day , Elton John , Ray Charles , Eric Clapton , the Byrds , Barbra Streisand , the Beach Boys , the Ventures , Willie Nelson , Badfinger , the Tijuana Brass , Frank Sinatra , the Band , Bob Dylan , JJ Cale , BB King , [23] Dave Mason , Glen Campbell , Lynn Anderson , Joe Cocker , the Rolling Stones и Flying Burrito Brothers . [24]
По мере развития своей сольной карьеры Рассел переключался между жанрами, включая рок-н-ролл , блюз , блюграсс и госпел .
В Лос-Анджелесе Рассел играл в качестве студийного музыканта во многих популярных песнях 1960-х годов, включая Byrds, Gary Lewis & the Playboys , Bobby Pickett и Herb Alpert . Он также играл на фортепиано в постановках Фила Спектора , включая записи Ronettes , the Crystals и Darlene Love , а также в альбоме 1963 года A Christmas Gift for You from Phil Spector .
Херб Альперт сказал о Расселле: «Леон был на нескольких сессиях, которые я продюсировал с Tijuana Brass. Он всегда был одет в костюм и галстук, с короткой стрижкой и без бороды! Это было вскоре после того, как он приехал в Лос-Анджелес из Оклахомы. Мы повторяли одну и ту же рутину каждый раз, когда я начинал репетировать музыку. Он садился за пианино и всегда говорил: «Я не знаю, что играть». А я говорил: «Просто подожди и посмотри, почувствуешь ли ты что-нибудь, а если нет, то все в порядке. Мне просто нравится твоя энергетика на сессиях». Ну, он всегда вмешивался с чем-то особенным и влиял на ритм очень в стиле Леона Рассела, который всегда был уникальным. Леон был замечательным музыкантом и оказал большое влияние на все мои записи. Его прикосновение можно услышать на многих записях Tijuana Brass, включая «Whipped Cream» и «A Taste of Honey». В довершение всего, Леон был настоящим джентльменом с особым талантом, и он был человеком, которого я большое чувство к». [16] В 1962 году Рассел играл на пианино на альбоме Уолтера Бреннана Old Rivers , спродюсированном Снаффом Гарретом. Гаррет сказал: «Я мог поговорить с ним (Расселом) о стиле, и он это делал. Я называл пластинку. Я говорил: «Мне нравится пианино здесь... и он говорил: «Хорошо», и играл партию пианино... Я влюбился в его игру». [25]
Под именем Рассела Бриджеса он принял участие в первой сессии звукозаписи Canadian Sweethearts ( Боб Реган и Люсиль Старр ) на A&M Records в 1963 году с Дорси Бернеттом . Пластинка Introducing The Canadian Sweethearts была выпущена в 1964 году. [26] В альбоме Глена Кэмпбелла 1967 года Gentle on My Mind он указан как Рассел Бриджес, играющий на фортепиано. [27]
В 1962 году 20-летний Рассел появился на телеканале Лос-Анджелеса KCOP в качестве ведущего The Leon Russell Trio в рок-н-ролльном шоу Stepping Out . Прямая трансляция выходила в эфир в 11:00 вечера и часто выходила несколько раз в неделю. [28] Его также можно увидеть в концертном фильме 1964 года TAMI Show , играющим на пианино с Wrecking Crew , с короткими, темными, зачесанными назад волосами, в отличие от его более позднего образа. [24]
В 1962 году 20-летний Рассел снова сотрудничал с Дэвидом Гейтсом, выпустив сингл на 45 об/мин "Sad September / Tryin' To Be Someone", в котором принял участие сессионный гитарист Джеймс Бертон . Приписываемая David & Lee, а позже Dave & Lee, запись была спродюсирована Гэри Пэкстоном и впервые выпущена на лейбле Пэкстона GSP Records. [29] [30]
В середине 1960-х годов он написал или был соавтором песен, включая два хита для Гэри Льюиса и Playboys: « Everybody Loves a Clown » (которая вошла в Billboard Top 40 9 октября 1965 года, оставаясь в чарте восемь недель и достигнув 4-го места) и « She’s Just My Style » (которая вошла в Billboard Top 40 18 декабря 1965 года и поднялась до 3-го места). [31]
Расселла нанял Снафф Гарретт , и вместе они основали продюсерскую компанию Snuff Garrett Productions в 1964 году. Расселл был помощником продюсера, аранжировщиком и креативным разработчиком компании. [14] Расселл играл на многих синглах номер один, включая « This Diamond Ring » Гэри Льюиса и Playboys. [32] Расселл также выступал в качестве аранжировщика и дирижера Гарретта на дебютном альбоме Midnight String Quartet Rhapsodies For Young Lovers . Альбом планировался как сольный альбом Леона Рассела, но вместо этого был продан как продукция Midnight String Quartet. [33]
Рассел и Эл Каппс аранжировали сингл Брайана Хайленда 1966 года " The Joker Went Wild ", написанный Бобби Расселом (не родственник Леона). Рассел также играл на ксилофоне и колокольчиках на пластинке. [34] Джейсон Энкени из AllMusic сказал: "Вызывающие аранжировки Рассела придают "The Joker Went Wild" большую часть его привлекательности, однако, передавая уроки Фила Спектора и Брайана Уилсона, чтобы создать насыщенную, смелую поп-музыку, намного превосходящую сумму его частей". [35] Трек достиг 20-го места в Billboard Hot 100. [ 36]
Два года спустя Гарретт и Рассел основали Viva Records. Рассел был первым представителем звукозаписывающей компании по работе с артистами и репертуаром , а также продюсером многих записей лейбла, включая «Who Do You Think You Are / Yes, I'm Going Home» группы The Shindogs 1966 года (Viva V-601). Viva Records также имела ряд музыкальных издательских подразделений. [37] В 1969 году сообщалось, что Рассел был вице-президентом Viva. [38]
Расселл сказал, что музыка, которую он создал, сотрудничая с Гарретом, побудила его уйти. «Это было не мое... это было не то, что мне нравилось. Я беспокоился, что больше не буду этим заниматься, это просто казалось слишком пушистым». [39]
Рассел был аранжировщиком и автором песен, а также пианистом и гитаристом в группе The Shindogs, домашней группе танцевального шоу Shindig на канале ABC-TV! Среди выпускников Shindogs были такие музыканты, как Глен Кэмпбелл и Билли Престон . [40]
Рассел выпустил свою первую сольную запись, сингл «Everybody's Talking 'Bout the Young», для Dot Records в 1965 году. [41] Спродюсированная Расселом и Снаффом Гарреттом, фолк-роковая песня протеста против войны во Вьетнаме была написана в соавторстве с Расселом, Т. Лессли (Снафф Гарретт) и Дж. Дж. Кейлом. [42]
В 1965 году Рассел построил свою первую студию звукозаписи Skyhill Studios в своем доме площадью 2900 кв. футов с 4 спальнями по адресу 7709 Skyhill Drive в Голливудских холмах . Рассел видел и работал в похожих домашних студиях звукозаписи, принадлежавших Лесу Полу , Эрни Ковачу и другим. Он нанял товарища из Тулсана Джей Джей Кейла в качестве своего домашнего менеджера студии. Кейл сказал, что «соседи думали, что Ангелы Ада живут в Skyhill из-за всех этих машин, мотоциклов и громкой музыки в любое время дня и ночи». [43] Рассел и его друзья называли студию «домом для неженатых музыкантов». [44]
Звукозаписывающая студия Рассела имела звукоизоляцию, двойные стены и обширную проводку. Различные комнаты по всему дому использовались для записи различных инструментов, а ванная комната была выделена для использования в качестве эхо-камеры. Первая сессия записи в студии была сессией Глена Кэмпбелла в августе 1965 года . Skyhill Studios Рассела часто использовалась начинающими артистами для записи демо, чтобы привлечь внимание звукозаписывающих компаний. [43]
Расселла нанял в 1967 году в качестве аранжировщика и продюсера Ленни Уоронкер , тогда младший представитель A&R на лейблах Reprise и Warner Bros. [45] Ранняя работа Рассела для Уоронкера включала аранжировку и продюсирование дебютного альбома Harpers Bizarre 1967 года Feelin' Groovy , в который вошла кавер-версия песни « The 59th Street Bridge Song (Feelin' Groovy) ». Рассел также играл на фортепиано в этом треке.
Рассел также был сопродюсером и аранжировщиком записей канадского фолк-рок-певца Тома Норткотта , включая кавер-версию песни Донована «Sunny Goodge Street». [46] [47]
В 1968 году Рассел сформировал The Asylum Choir , группу из двух человек с Марком Бенно . Бенно, техасец, пел и играл на гитаре и басу. Рассел пел и играл на гитаре, фортепиано и барабанах. Дуэт познакомился в Лос-Анджелесе. Их двадцатишестиминутный альбом Look Inside the Asylum Choir был выпущен на Smash Records. [48] [49]
Рассел и музыкальный продюсер Денни Корделл основали Shelter Records в 1969 году. Компания работала с 1969 по 1981 год, имея офисы в Лос-Анджелесе и Талсе. [50] [51] Shelter Records выпустила «Duppy Conqueror», первый американский сингл регги-исполнителя Боба Марли .
В 1972 году DC Comics подали в суд на лейбл за нарушение авторских прав. Логотип Shelter Records включал перевернутую версию известного логотипа Супермена . Shelter Records скрыли логотип с помощью проштампованного черного прямоугольника в ответ на иск и последующее урегулирование. Более поздние версии логотипа заменили изображение Супермена нацарапанной буквой «S» внутри контура яйца. [52]
Рассел выступал в составе Delaney & Bonnie and Friends в 1969 и 1970 годах, играя на гитаре и клавишных на их альбомах и в составе гастрольной группы. Благодаря этой группе он познакомился с Джорджем Харрисоном и другими, с которыми он работал в течение следующих нескольких лет. [53]
Рассел был сопродюсером, аранжировщиком, автором песен и исполнителем на альбоме Джо Кокера 1969 года Joe Cocker! Рассел написал песню «Delta Lady» для этого альбома. [24] Альбом достиг 11-го места в Billboard 200. [54]
В марте 1970 года Джо Кокер нанял Рассела, чтобы тот помог быстро собрать концертную группу и отрепетировать тур из 48 концертов. Кокер сказал, что иммиграционные власти США сказали ему, что он должен выступать «немедленно», иначе он потеряет визу и будет депортирован из США. Рита Кулидж утверждала, что настоящей причиной были угрозы физической расправы над Кокером, если он не выполнит приказ о туре.
У Рассела была всего неделя, чтобы найти, прослушать, нанять и отрепетировать группу из 10 человек и Space Choir, который должен был состоять из 10 бэк-вокалистов. Рассел сказал, что Кокер, который, как сообщается, в то время употреблял много запрещенных наркотиков, «был довольно разбитым, когда мы начинали». Спросив Кокера «Тебе это нравится?» во время прослушивания, Кокер ответил: «Мне это никогда не кажется правильным». «Я не знал, как это воспринимать. Поэтому я сказал: «Чёрт, я просто сделаю то, что захочу»». [55] Рассел нанял многих музыкантов из группы Делани и Бонни Брамлетт. Он и дирижировал, и выступал в туре, играя либо на фортепиано, либо на соло-гитаре. [56] Певица и бывшая певица Ikette Клаудия Леннер , которая выступала во время тура, сказала, что у Рассела был уникальный музыкальный талант, позволяющий ему сочетать «белое и чёрное госпелы». [57]
Посмотрев концертный фильм Mad Dogs & Englishmen , Элтон Джон сказал о Расселле: «Есть люди, которые рождены быть лидерами музыкантов, и он им является. Я наблюдал за Леоном. У него было чувство этой музыки. Джо был потрясающим певцом. Но можно было сказать, что это была группа Леона». [58]
Рассел купил цилиндр и баскетбольную майку Holy Trinity, которые он носил во время тура, в комиссионном магазине одежды около своей студии Skyhill Studios в Лос-Анджелесе. Он объяснил: «Я актер — я просто пытался сделать шоу». [59]
Рассел выпустил свой сольный альбом 1970 года Leon Russell на своем лейбле Shelter Records во время тура Mad Dogs & Englishmen. Альбом, записанный на Sunset Sound Recorders [60] в Лос-Анджелесе, включал ряд приглашенных вокалистов и музыкантов, включая Марка Бенно , Бонни Брамлетт , Эрика Клэптона , Мерри Клейтона , Джо Кокера, Грега Демпси, Боба Дилана , Джорджа Харрисона , Мика Джаггера , Кита Ричардса , Криса Стейнтона и Ринго Старра . [61] В альбом вошли две композиции Рассела, которые стали бестселлерами: « A Song for You » и «Delta Lady».
Рассел объяснил, как он написал «A Song For You», сказав: «Я был в своей студии в Голливуде и на самом деле пытался написать стандарт. Я пытался написать блюзовую песню, которую могли бы спеть Фрэнк Синатра и Рэй Чарльз... Я написал ее за 10 минут. Это было для особого случая. И я пошел туда и написал ее очень быстро... такое иногда случается. Иногда они очень быстрые. Это почти как будто их не пишешь, понимаете? Как будто они приходят из другого места». [62]
«A Song for You» стала одной из самых известных песен Рассела, версии которой выпустили более 40 разных исполнителей, включая Элки Брукс , The Carpenters , Рэя Чарльза , Билли Экстайна , Донни Хэтэуэя , Пегги Ли , Кармен МакРей , Вилли Нельсона , Фреду Пэйн , Хелен Редди и The Temptations . И Carpenters, и The Temptations назвали альбом в честь этой песни. Версия Рэя Чарльза принесла ему премию Грэмми 1994 года за лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&B . [63] [64] «A Song For You» была включена в Зал славы Грэмми в 2018 году. [65]
Песня Рассела "Delta Lady" впервые была выпущена в 1969 году на альбоме The Mad Dogs & Englishmen в исполнении Джо Кокера. Версия Кокера меняет оригинальный текст Рассела с "I'm over here in England" на "When I'm home again in England", поскольку Кокер был британцем. Бобби Джентри исполнила песню под названием "Delta Man" на своем альбоме 1970 года Fancy .
В 1970 году Рассел играл на пианино на альбоме Дэйва Мейсона Alone Together , в частности в песне «Sad and Deep as You». [66] [67] Песня «The Letter», исполненная Джо Кокером с Леоном Расселом и Shelter People, достигла 7-го места в Hot 100 30 мая 1970 года; это был первый хит Рассела. [68]
В ноябре 1970 года Рассел выступил в Fillmore East с Элтоном Джоном в одном составе. Эти выступления были пиратскими копиями. [69] Рассел и Джон появились на шоу Дэвида Фроста с владельцем Fillmore Биллом Грэмом 3 декабря 1970 года. [70] [71] Альбом Рассела Prince of Peace: Radio Broadcast 1970 представляет собой запись саундборда концерта в Fillmore East в конце 1970 года. [72]
Леон Рассел и его друзья записали Homewood Sessions , транслировавшиеся как «неподготовленная и неотрепетированная» часовая телевизионная передача на канале KCET (Лос-Анджелес), которая вышла в эфир в декабре 1970 года и позже была повторно показана несколько раз на Public Broadcasting Service . [73]
Также в декабре 1970 года журнал Rolling Stone опубликовал интервью с Расселом. Оно началось с характеристики его звучания как «тех самых драйвовых, шатких, церковных рок-н-ролльных песен». [74]
Рассел спродюсировал несколько треков для Боба Дилана в марте 1971 года, когда Дилан экспериментировал со своим новым звучанием. Сессии произвели синглы " Watching the River Flow " и " When I Paint My Masterpiece ", в обоих из которых заметно выделялось пианино Рассела с привкусом госпела. [12]
По приглашению Джорджа Харрисона Рассел играл на пианино на третьем альбоме Badfinger , Straight Up летом 1971 года. Леон играл на пианино, вокале, бас-гитаре и бэк-вокале на двух концертах благотворительного концерта в пользу беженцев войны ( Concert for Bangladesh ) 1 августа 1971 года. [75] Он был представлен, исполнив попурри из песен « Jumpin' Jack Flash » и « Young Blood », а также спел куплет из песни Харрисона « Beware of Darkness ». Боб Дилан удивил Рассела, попросив его сыграть на басу в части концерта Дилана; Рассел и Харрисон спели гармонии в припеве « Just Like a Woman ». [24] Альбом, выпущенный в конце 1971 года, имел большой успех у критиков и в коммерческом плане. Релиз возглавил чарты альбомов в нескольких странах и выиграл премию Грэмми в номинации «Альбом года» в марте 1973 года. Концерт также стал благотворительным фильмом Apple, снятым Солом Свиммером и выпущенным весной 1972 года. [76] [77] [78]
В 1971 году Shelter Records выпустили Leon Russell and the Shelter People and Asylum Choir II (совместно спродюсированный Марком Бенно) и записали в студии Рассела Skyhill Studios. Leon Russell and the Shelter People стал первым золотым альбомом Рассела в США. В том же году Рассел играл на сессиях звукозаписи с BB King, Eric Clapton и Bob Dylan. [12] [79]
Рассел помог блюзовому гитаристу Фредди Кингу возродить его карьеру, сотрудничая над тремя альбомами Кинга для Shelter Records в начале 1970-х. В те же годы Рассел извлекал прибыль из того, что тогда называлось рынком «кантри и вестерн», записываясь и выступая под псевдонимом Хэнк Уилсон [80] и был постоянным исполнителем в клубе Gilley's Club , хонкитонке в Пасадене, штат Техас , прославившемся благодаря фильму «Городской ковбой» [81] .
Рассел записал песню "Get a Line on You" в Olympic Studios в октябре 1969 года при участии Мика Джаггера (ведущий вокалист), Ринго Старра (ударные) и, вероятно, Билла Уаймана (бас) и Мика Тейлора (гитара). Она была отложена до 1993 года, когда она была выпущена в качестве бонус-трека на переиздании 24-каратного золота DCC Compact Classics (DCC Compact Classics GZS 1049). Rolling Stones включили песню под названием " Shine a Light " в свой альбом 1972 года Exile on Main St. [ 82]
В 1972 году Рассел совершил концертный тур со своим окружением Shelter People. Одно выступление было записано в Калифорнии на Long Beach Arena 28 августа 1972 года [83] и выпущено в виде набора из трех пластинок в 1973 году под названием Leon Live . Он стал его третьим золотым альбомом в США. В ноябре 1972 года Billboard назвал Рассела лучшим концертным исполнителем и сообщил о валовом сборе тура 1972 года почти в 3 миллиона долларов. [84] [85]
Также в 1972 году он выпустил свой альбом Carney , который стал его третьим сольным студийным альбомом. Альбом достиг второго места в Billboard 200. В альбом вошли « Tight Rope » и « This Masquerade » (песни, выпущенные на 45-диске как сторона A и сторона B соответственно), и стал его вторым золотым альбомом. [86]
Looking Back был выпущен Расселом на Olympic Records в 1973 году, вскоре после успеха его сингла "Tight Rope". Он содержит инструментальные треки, записанные в середине 1960-х годов, в которых Рассел играл на клавесине. [87]
В 1975 году Рассел выпустил Live In Japan на Shelter Records. Альбом был записан вживую в Budokan Hall , в Токио, 8 ноября 1973 года. [88]
Расселл попал в Топ-40 1975 года с песней «Lady Blue» из своего альбома Will o' the Wisp . Это был его четвертый золотой альбом. [89]
Хелен Редди записала песню Рассела «Bluebird» как сингл и на своем альбоме 1975 года No Way to Treat a Lady . [90] Песня дебютировала в Billboard Hot 100 в выпуске журнала от 5 июля и в конечном итоге достигла 35-го места. [91] В том же выпуске она также дебютировала в чарте журнала Easy Listening , где провела восемь недель и достигла 5-го места; [92] в чарте синглов RPM она достигла 51-го места . [93] Редди сказала: «Мне нравится творчество Леона Рассела, и мне нравится эта песня. Она была неотъемлемой частью моего репертуара в течение почти 30 лет, и я никогда не уставала петь ее». [90]
Песня Расселла «This Masquerade», би-сайд его хита 1972 года «Tight Rope», позже была записана многими артистами, включая Reddy and the Carpenters. Версия песни Джорджа Бенсона достигла 10-го места в Billboard Hot 100 и выиграла «Запись года» на премии Грэмми 1977 года . [94] Как автор песен, Рассел был номинирован на «Песню года» в 1977 году, но проиграл Брюсу Джонстону, который написал « I Write the Songs ». [95] Версия Расселла «This Masquerade» была использована для саундтрека к психологическому триллеру « Буг » , который был снят Уильямом Фридкиным . Саундтрек к фильму «Буг» был выпущен 22 мая 2007 года. Песня также была использована в фильме «В погоне за счастьем» . [96] [97]
В 1976 году Рассел и Барбра Стрейзанд написали песню «Lost Inside of You» для саундтрека к фильму « Звезда родилась» . Во время сессии написания песен у нее дома Стрейзанд начала играть оригинальную композицию на своем пианино, и Рассел вдохновилась напевать контрмелодию, которая удивила и впечатлила Стрейзанд. Взаимодействие между двумя авторами песен было выдумано для сцены в фильме, показывающей, как Стрейзанд и Крис Кристофферсон пишут песню вместе. [98] Саундтрек к фильму «Звезда родилась» был номинирован на премию Грэмми в категории «Лучший альбом оригинальной музыки, написанной для специального фильма или телешоу». [99]
В 1976 году Рассел выпустил Wedding Album , студийный альбом со своей тогдашней женой Мэри Рассел, [100] также известной как Мэри МакКрири . Это был первый релиз Paradise Records, и он был распространен Rhino/ Warner Bros. Records . [101] Леон и Мэри были продюсерами альбома, за исключением финального трека "Daylight", который был спродюсирован его автором Бобби Вомаком . [102]
15 мая 1976 года Леон и Мэри исполнили «Satisfy You» и « Daylight » с Джоном Белуши, изображавшим Джо Кокера, в программе Saturday Night Live . [103]
Make Love to the Music — второй альбом Леона и Мэри Расселл, выпущенный в 1977 году на Paradise Records. [104]
В 1978 году Рассел выпустил свой альбом Americana на лейбле Warner Bros. [105]
После гастролей с Вилли Нельсоном, Расселл и Нельсон в 1979 году достигли хита № 1 в кантри - чарте Billboard с их дуэтом « Heartbreak Hotel ». Этот сингл был номинирован на премию Грэмми 1979 года в категории «Лучшее вокальное исполнение в стиле кантри дуэтом или группой» [106] (вручена 27 февраля 1980 года), награда досталась группе Charlie Daniels Band за « The Devil Went Down to Georgia ». В том же году они выпустили свой дуэтный кантри-поп-рок студийный альбом One for the Road . Это был пятый золотой альбом Расселла. [107] Альбом был номинирован на премию «Альбом года» 1979 года от Country Music Association , которая досталась Кенни Роджерсу за The Gambler . [108] Трек « I Saw the Light » был номинирован на премию Грэмми в категории «Лучшее вдохновляющее исполнение» в 1979 году, [106] но вместо этого награда досталась Би Джей Томасу за его альбом You Gave Me Love (When Nobody Gave Me A Prayer) . [109]
В 1979 году Рассел выпустил альбом Life And Love на Paradise Records. В альбоме Life and Love присутствуют песни в стиле кантри, рок-блюз, которые отсылают к работам Леона начала 1970-х годов. [110]
Рассел приобрел несколько объектов недвижимости в начале 1970-х годов в своем родном штате Оклахома, включая историческую The Church Studio в 1972 году, расположенную на углу 3rd Street и Trenton в Талсе, штат Оклахома. Церковь также была домом для Shelter Records. Многие музыканты записывались в The Church, включая Вилли Нельсона , Эрика Клэптона , Бонни Райт , Дуайта Твилли , доктора Джона , Джей Джей Кейла , Gap Band , Фредди Кинга , Фиби Сноу и Питера Тоша . Том Петти со своей ранней группой Mudcrutch подписал там свой первый контракт на запись с Shelter Records. [111] [112] [113] [114]
В 1972 году после просмотра фильма Леса Бланка «Блюз по Молнии Хопкинса» Рассел и Корделл наняли Бланка для съемок документального фильма о деятельности студии Shelter Records в поместье Рассела на Гранд-Лейк-оф-те-Чероки в Оклахоме. Бланк снимал киноматериалы в течение двух лет. Расселу не понравился готовый фильм, и во время распада Shelter Records он обменял свое прощение некоторых кредитов Корделла на полное право собственности на фильм. Рассел не разрешил показывать готовый фильм, заявив: «Этот фильм никогда не будет показан публике».
40 лет спустя фильм Disney изменил мнение Рассела. Он объяснил: «После смерти Леса Бланка его сын Харрод пришел ко мне и предложил перемонтировать фильм, а также оцифровать его для улучшения качества. Плюс, я недавно посмотрел фильм Disney « Спасти мистера Бэнкса» . Посмотрев его, я понял, что иногда мы просто говорим «нет», чтобы просто сказать «нет», и я понял, что был эгоистом по этому поводу». Харрод Бланк сделал ремастеринг и выпустил фильм, вырезав 14 минут оригинального фильма. Рассел сказал Харроду Бланку: «Я не знаю, как ты это сделал, но это намного лучше, чем то, что я помнил». [115] [116]
В 1973 году Рассел создал вымышленную музыкальную личность «Хэнк Уилсон» и записал альбом Hank Wilson's Back Vol. I в студии продюсера Оуэна Брэдли Bradley 's Barn в Нэшвилле. Он сказал: «„Хэнк Уилсон“ появился во время поездки. Я возвращался на машине из Лос-Анджелеса и остановился на стоянке для грузовиков, где продавалось около 500 кассет с записями кантри. Я купил несколько и слушал их по дороге домой (в Талсу). Я на самом деле не очень много слушаю пластинки, за исключением исследовательских целей. Хотя мне понравились некоторые из этих вещей, и я подумал, что было бы забавно сделать такую запись». [22]
Альбом достиг 28-го места в чарте Billboard в 1973 году. Первый трек, « Roll in My Sweet Baby's Arms », стал небольшим хитом. [89] [117] [118] В 2010 году в обзоре BBC альбом Рассела был назван «одним из самых радостных сайдбаров в его карьере... глубоко развлекательным альбомом, который, как и все великое кантри, превращает меланхолию и уныние в мелодию и танцы». [119]
Рассел помог Gap Band , трио братьев из Талсы, [120] начать их успех в чартах в 1974 году. Группа продолжила выпускать несколько хитов в стиле фанк-диско. [120] Gap Band поддержали Рассела на его альбоме Stop All That Jazz . [121]
Будучи подростком, Роджер Линн играл на гитаре в группе Рассела. В 1977 году Линн создал первую программируемую драм-машину, которая использовала настоящие сэмплы барабанных ритмов. [122] Рассел предложил Линну также добавить более длинные циклы, а также сэмплированные хлопки руками, объяснив, что сессия записи, включающая хлопки, быстро становится обузой для исполнителей во время нескольких дублей. Рассел использовал драм-машину Линна для всех ударных на своем альбоме Life And Love . [123]
В 1984 году Линн создал чувствительную к давлению драм-машину Linn9000 и приписал Расселлу вдохновение для добавления «небрежного» или шаффл-тайминга. Линн объяснил: «Это Леон научил меня свинг-таймингу, который он называл „шаффл“. Он объяснил, что одним из важных факторов в ощущении барабанщика была степень шаффл-тайминга в его игре... Я добавил код для задержки — на переменную величину... Это позволило мне набрать именно тот грув, который я хотел». [124]
В 1976 году Рассел покинул Shelter Records, чтобы основать свой собственный лейбл Paradise Records . [125]
Рассел построил и владел Paradise Studios в Бербанке, Калифорния ; студия звукозаписи имела два звуковых павильона и один телевизионный производственный павильон . В студийном комплексе также был мобильный автобус для звукозаписи и удаленный телевизионный производственный павильон , которые поддерживали павильоны или могли путешествовать. Paradise Records также располагалась в студии. Студия транслировала еженедельное живое музыкальное телевизионное шоу New Wave Theatre, показанное на USA network . Студия использовалась для создания музыкальных клипов Джеймса Тейлора и Рэнди Мейснера , а также длинноформатных видео для Вилли Нельсона, JJCale , Бонни Райт и Леона Рассела. [126]
Рассел и Арета Франклин были певцами в промо-кампании ABC Television Network Fall 1985-1986. Песня "We Belong Together" продолжительностью три с половиной минуты была написана Броком Уолшем. Рекламный ролик впервые вышел в эфир 6 июля 1986 года. [127]
Рассел провел 1980 и 1981 годы, гастролируя с New Grass Revival , выпустив еще два альбома на Paradise Records, прежде чем лейбл закрылся. [24]
1 мая 1982 года Рассел играл на третьем ежегодном фестивале Tornado Jam Джо Эли в Лаббоке, штат Техас, перед толпой в 25 000 человек. В фестивале Jam также участвовали Джоан Джетт и Crickets . [128]
15 мая 1980 года Рассел присоединился к New Grass Revival для записи концертного альбома в Perkins Palace в Пасадене, Калифорния , выпущенного в 1981 году под названием The Live Album (Leon Russell and New Grass Revival) . [129]
В 1982 году Рассел играл на фортепиано и ударных на альбоме Commonwealth группы New Grass Revival . [130]
Продолжая свою кантри-тему, он сделал второй альбом Hank Wilson, Hank Wilson, Vol. II, выпущенный в 1984 году, Хэнк Уилсон был самопровозглашенным кантри-альтер-эго Рассела с начала 1970-х годов. Он был выпущен на Leon Russell Records. [131]
Рассел выпустил альбом в стиле кантри-блюз, записанный в Хендерсонвилле, штат Теннесси, на его студии Paradise Studios, под названием Solid State . Он был выпущен Paradise Music в 1984 году. [132]
В 1985 году Рассел отправился в турне по Соединенным Штатам. [133] Он также выпустил сборник Best Of Leon Russell: A Song For You . [134]
В 1988 и 1989 годах Эдгар Винтер и Рассел отправились в концертный тур по США и Канаде. Эдгар Винтер — мультиинструменталист, автор песен и музыкальный продюсер. В 2002 году был выпущен DVD Edgar Winter – Live on Stage, Featuring Leon Russell . [135] [136] [137]
Рассел выпустил альбом Delta Lady на лейбле Del Rack Records в 1991 году. Многие песни представляют собой ремиксы ранних записей. [138]
Рассел выпустил новый альбом Anything Can Happen, записанный в Paradise Studios, выпущенный Virgin Records в 1991 году. Пианист Брюс Хорнсби спродюсировал этот альбом-возвращение. В конце 1980-х и начале 1990-х Хорнсби много работал как продюсер и сайдмен с Расселом. [139]
В 1993 году Paradise Records выпустил альбом Leon Russell 24k Gold Disc . Это был ремикс записей, сделанных в Olympic Sound в Лондоне в 1969 году. [140]
В 1995 году Рассел основал независимый лейбл звукозаписи Leon Russell Records . [141]
В 1995 году Рассел выпустил свой альбом Hymns of Christmas с десятью инструментальными гимнами в исполнении Леона Рассела для фортепиано и оркестра на лейбле Leon Russell Records. [142]
В 1996 году Capitol/EMI Records выпустили альбом Gimme Shelter! The Best of Leon Russell , двухдисковый альбом с 40 треками, охватывающими 1969–1992 годы. [143]
В 1997 году лейбл Capitol/Right Stuff Records выпустил альбом Retrospective , в который вошли 18 самых продаваемых песен Рассела за всю историю. [144]
В 1998 году Рассел выпустил новый альбом под своим кантри-псевдонимом Хэнк Уилсон, Legend in My Time: Hank Wilson Vol. III , на лейбле Ark 21 Records . [145]
В 1999 году Рассел выпустил блюзовый альбом Face in the Crowd на лейбле Sagestone Entertainment Records. [146] [147]
Blues: Same Old Song CD был выпущен на Paradise Records в 1999 году. [148]
В 2000 году Рассел и Q Records выпустили Live at Gilley's , выступление 17 сентября 1981 года в клубе Gilley's . [149] Также в 2000 году Leon Russell Records выпустили рок-альбом Crazy Love на CD. [150]
В 2001 году Рассел объединился с мультиинструменталистом Мэттом Харрисом, чтобы записать альбом последнего Slightly Elliptical Orbit . Они написали 10 песен для 12-трекового альбома, а Рассел спел в треке «This Train». Альбом был выпущен в 2002 году на лейбле Leon Russell Records. [151]
Signature Songs был выпущен в 2001 году на Leon Russell Records. Он включает в себя исполнение Расселлом его лучших песен за всю его карьеру. Он был переиздан в 2007 году MRI Associated Labels. [152]
Расселл вернулся как Хэнк Уилсон, но на этот раз с уклоном в блюграсс, в Rhythm & Bluegrass: Hank Wilson, Vol. 4 , выпущенном в 2001 году на Leon Russell Records. Песни с New Grass Revival из 1980-х. [153]
Рассел и другие участники, принявшие участие в записи трека « Foggy Mountain Breakdown », получили премии «Грэмми» за лучшее инструментальное кантри-исполнение на церемонии вручения премии «Грэмми» 2001 года [106] , которая была вручена 27 февраля 2002 года.
Moonlight & Love Songs , альбом Рассела, записанный совместно с Nashville Symphony , был выпущен на лейбле Leon Russell Records в 2002 году. [154]
В 2002 году Рассел выпустил 95-минутный DVD под названием A Song for You , в который вошли 25 классических песен Рассела от Shelter People до 2001 года. На протяжении всего DVD есть биографические комментарии. Видео снято как на концертах, так и на студийных сессиях. [155] DVD-альбом Live And Pickling Fast был выпущен в том же году. Это был новый альбом живого выступления в Perkins Palace 15 мая 1980 года. В него вошли все оригинальные песни из The Live Album (с New Grass Revival) , а также все другие песни с мероприятия и бонус-треки. [156] [157]
В 2006 году Рассел совершил концертный тур по 12 городам США. 23 апреля он получил награду Living Legend на Международном кинофестивале Bare Bones [158] , а в октябре был включен в Зал славы музыки Оклахомы [159] .
Также в 2006 году Рассел выпустил альбом в стиле оки-рок Angel in Disguise на своем лейбле Leon Russell Records. [160]
Bad Country был выпущен на лейбле Leon Russell Records в 2007 году и включал 12 оригинальных песен Рассела. [161]
Рассел выступал на Diversafest , музыкальной конференции и фестивале в Талсе, в 2007 году. [ необходима цитата ]
Almost Piano был выпущен в 2007 году Leon Russell Records. Это синтезаторно- фортепианная коллекция из десяти инструменталов Рассела. [162]
In Your Dreams был выпущен на CD компанией Leon Russell Records в 2008 году, [163] как и A Mighty Flood , госпел-альбом с оригинальными песнями его автора. Журнал Billboard описал последний как «недавнее удовольствие» и «жизнерадостный». [164]
31 января 2010 года Рассел присоединился к Zac Brown Band , чтобы исполнить песню « Chicken Fried » на церемонии вручения премии Грэмми. Zac Brown Band выиграли награду «Лучший новый артист» . [165]
После многих лет снижения известности карьера Рассела возродилась, когда Элтон Джон пригласил его для нового проекта. [166] В ноябре 2009 года Рассел работал с Джоном и Берни Топином над The Union , двойным альбомом, в равной степени подписанным Расселлом и Джоном. Записанный в феврале 2010 года и спродюсированный Ти Боуном Бернеттом , [167] CD был выпущен 19 октября 2010 года.
Я хотел подарить Элтону что-нибудь. Но что вы подарите парню, у которого шесть полностью укомплектованных домов? Поэтому я подумал, что единственное, что я могу ему подарить, это песня. «In the Hands of Angels», пересказ истории альбома [ The Union ], спасибо мистеру Джону («guv'ner» в тексте), который знал все места, куда мне нужно было пойти, и заставил меня почувствовать любовь глубоко внутри.
Леон Рассел [168]
The Union стал шестым золотым альбомом Рассела. [169] Записи были прерваны в январе 2010 года, когда Рассел был госпитализирован и перенес операцию из-за утечки мозговой жидкости, а также лечение сердечной недостаточности и пневмонии. [168]
Пару месяцев спустя Рассел объявил о планах по выпуску сольного альбома, хотя никаких подробностей не было дано, и в октябре 2010 года Рассел и Джон отправились в тур The Union . Джон и Рассел также появились на Late Show with David Letterman . [170]
Рассел и Джон были номинированы за свой трек «If It Wasn't for Bad» из альбома The Union на премию Грэмми 2010 года в категории «Лучшее совместное вокальное поп-исполнение »[106] , вручение которой состоялось 13 февраля 2011 года.
В 2011 году вышел документальный фильм «The Union» Кэмерона Кроу . В нем исследовался творческий процесс Джона и Рассела при создании альбома 2010 года «The Union» . [171] [172]
2 апреля 2011 года Рассел и Джон выступили вместе в качестве музыкальных гостей на Saturday Night Live . Rolling Stone поместил альбом на третье место в своем списке 30 лучших альбомов 2010 года. [173]
В 2012 году Рассел и Винс Гилл исполнили песню «A Way to Survive» на студийном альбоме Living for a Song : A Tribute to Hank Cochran Джейми Джонсона . [174]
Рассел играл на пикнике Вилли Нельсона в честь Дня независимости в Форт-Уэрте, штат Техас , в 2013 году. Впервые он играл на пикнике в 1973 году. [175]
23 июня 2013 года Рассел выступил на трансляции CMT Crossroads с Вилли Нельсоном, Шерил Кроу , Джейми Джонсоном , Норой Джонс , Эшли Монро и Нилом Янгом. [176]
В 2014 году альбом Life Journey был выпущен на Universal Records. Работая с Томми ЛиПумой , этот альбом включил две новые песни Рассела: «Big Lips» и «Down in Dixieland». [177]
16 марта 2015 года на кинофестивале South by Southwest была показана восстановленная версия ранее не издававшегося документального фильма 1974 года о Расселе «Поэма — голый человек» режиссера Леса Бланка . [178] В фильме представлены концертные кадры Рассела в Новом Орлеане и Анахайме, а также записи сессий для альбома Hank Wilson's Back .
В 2015 году Рассел играл на фестивале Lockn' в Вирджинии и на фестивале искусств и музыки Wildflower! в Ричардсоне, штат Техас . [179]
30 мая 2015 года Рассел, Бонни Райтт и Иван Невилл выступили в The Canyon Club в Агура-Хиллз, Калифорния , чтобы собрать деньги для Марти Гребба , который боролся с раком. Гребб играл на некоторых из их альбомов. [180]
11 сентября 2015 года он присоединился к Рите Кулидж , Клаудии Леннер , Крису Стейнтону и другим участникам тура Mad Dogs & Englishmen 1970 года на концерте памяти Джо Кокера, организованном группой Tedeschi Trucks Band . [181] Оригинальный фотограф тура Линда Вулф задокументировала воссоединение и выступление. [182]
В 2016 году Рассел совершил общенациональный концертный тур [183] и планировал продолжить его в 2017 году. [184]
Альбом On a Distant Shore , записанный в 2016 году, был посмертно выпущен в сентябре 2017 года. В альбом вошло 12 песен, написанных Расселом. Две его дочери, Коко Бриджес и Шугари Ноэль Бриджес, исполняют на нем бэк-вокал. [185]
В 2010 году Рассел перенес операцию по удалению мозговой жидкости и лечился от сердечной недостаточности. В июле 2016 года у него случился сердечный приступ, и ему сделали операцию по шунтированию сердца.
Рассел умер во сне в своем доме в Маунт-Джульетте, штат Теннесси, 13 ноября 2016 года в возрасте 74 лет. [186]
Похороны Рассела состоялись 18 ноября в баптистской церкви Победы в г. Маунт-Джульет, штат Теннесси, [187] а публичная панихида прошла в Центре Университета Орала Робертса в г. Талса, штат Оклахома , 20 ноября . [188] Его тело похоронено на кладбище Мемориального парка в г. Талса, штат Оклахома.
Впервые я увидел Леона Рассела в 1971 или 1972 году. Тогда, как и сейчас, Леон заставлял все происходить, когда выходил на сцену. Ради всего святого, его рок-н-ролльные титры могли бы заполнить большой монолит, если бы такие вещи еще делали.
Элвис Костелло [168]
Музыкальный стиль Рассела охватывает рок, [189] кантри , госпел , блюграсс , ритм-энд-блюз , южный рок , [4] блюз-рок , [5] рок-н-ролл , [3] фолк , сёрф , свомп-рок и тулса-саунд .
Элтон Джон, который когда-то был разогревающим артистом Рассела, признал его своим «самым большим влиянием как пианиста, певца и автора песен». [190] Узнав о смерти Рассела, он сказал: «Мой дорогой Леон Рассел скончался вчера вечером. Он был наставником, вдохновением и был таким добрым ко мне. Я любил его и всегда буду любить». [191] Джон однажды вспоминал:
Когда в один из дней во время поездки зазвучал альбом "Greatest Hits" г-на Рассела, я заплакала, это меня так тронуло. Его музыка возвращает меня в самое прекрасное время в моей жизни, и меня так злит, что его забыли. [168]
Вокалист Pixies Блэк Фрэнсис считает, что Расселл повлиял на его вокальный стиль: «Я понимаю, что есть определенный тип вокализации, который я использую, и который берет свое начало от Леона Рассела. Он пел с южным акцентом, но это было очень напыщенно и преувеличенно, очень свободно и непринужденно». [192]
Один из титулов и прозвищ Рассела — «Мастер пространства и времени». [193]
Глубина и масштаб вклада Рассела в музыку ХХ века иллюстрируются следующим:
408 альбомов, на которых он получил признание
251 всего художественных кредитов
37 типов художественных кредитов
Всего 282 письменных балла
Пять типов письменных баллов
45 производственных кредитов
У Рассела было шестеро детей: дочь от отношений с Карлой МакГенри; сын и дочь от первого брака с Мэри МакКрири; и три дочери от его последующего брака с Джанет Ли Константин. [194]
Премия «Грэмми» ежегодно вручается Национальной академией искусств и наук звукозаписи в знак признания выдающихся достижений в музыке и по праву считается самой престижной наградой в музыкальной индустрии во всем мире.
Премия Country Music Association Awards , также известная как CMA Awards или CMAs , вручается исполнителям кантри-музыки и вещателям в знак признания выдающихся достижений в индустрии кантри-музыки. [195]
Премия Британской академии киноискусства, более известная как премия BAFTA, вручается за лучший британский и международный вклад в развитие кинематографа.