stringtranslate.com

Вильгельм Фуртвенглер

Фуртвенглер в 1912 году

Густав Генрих Эрнст Мартин Вильгельм Фуртвенглер ( Великобритания : / ˈ f ʊər t v ɛ ŋ ɡ l ər / FOORT -veng-glər , США : /- v ɛ ŋ l ər / -⁠lər , немецкий: [ˈvɪlhɛlm ˈfʊɐ̯tvɛŋl ɐ] ; 25 января 1886 — 30 ноября 1954) — немецкий дирижёр и композитор. Он широко известен как один из величайших симфонических и оперных дирижеров 20 века. Он оказал большое влияние на многих более поздних дирижеров, и его имя часто упоминается при обсуждении их стилей интерпретации. [1]

Фуртвенглер был главным дирижером Берлинской филармонии с 1922 по 1945 год, а также с 1952 по 1954 год. Он также был главным дирижером оркестра Гевандхауса (1922–26) и был приглашенным дирижером других крупных оркестров, включая Венский филармонический оркестр .

Хотя он и не был приверженцем нацизма , [2] он был ведущим дирижером, оставшимся в Германии во время нацистского режима . Несмотря на его открытое противодействие антисемитизму и повсеместному распространению нацистской символики, режим не стремился подавить его, по настоянию Йозефа Геббельса , из пропагандистских соображений. Эта ситуация вызвала длительные споры, и до сих пор обсуждается степень, в которой его присутствие повысило престиж нацистской Германии.

Жизнь и карьера

Фуртвенглер в 1925 году

Вильгельм Фуртвенглер родился в Шенеберге (ныне район Берлина) в известной семье. Его отец Адольф был археологом , мать — художницей. Большую часть своего детства провел в Мюнхене , где его отец преподавал в городском университете Людвига-Максимилиана . Он получил музыкальное образование с раннего возраста и рано полюбил Людвига ван Бетховена , композитора, с произведениями которого он оставался тесно связан на протяжении всей своей жизни.

Хотя Фуртвенглер прославился главным образом своим дирижированием, он считал себя прежде всего композитором. Он начал дирижировать, чтобы исполнять свои произведения. К двадцати годам он написал несколько произведений. Однако они не были приняты хорошо, и это, в сочетании с финансовой нестабильностью карьеры композитора, заставило его сосредоточиться на дирижерстве. Его дирижерский дебют состоялся с оркестром Каима (ныне Мюнхенская филармония ) в Девятой симфонии Антона Брукнера . Впоследствии он занимал руководящие должности в Мюнхене , Страсбурге , Любеке , Мангейме , Франкфурте и Вене .

Фуртвенглер сменил Артура Боданцкого на посту главного дирижера Мангеймской оперы и музыкальной академии в 1915 году и оставался там до 1920 года. В детстве он иногда останавливался у своей бабушки в Мангейме. Через ее семью он познакомился с Гейсмарами, еврейской семьей, ведущими юристами и музыкантами-любителями в городе. [3] Берта Гейссмар писала: «Фуртвенглер настолько хорошо катался на лыжах, что достиг почти профессионального мастерства... Ему нравился почти каждый вид спорта: он любил теннис, парусный спорт и плавание... Он был хорошим наездником... [ 4] Она также сообщает, что он был сильным альпинистом и туристом.

Берта Гейсмар впоследствии стала его секретарем и бизнес-менеджером в Мангейме, а затем в Берлине, пока она не была вынуждена покинуть Германию в 1935 году. [5] С 1921 года Фуртвенглер проводил отпуск в Энгадине с Бертой и ее матерью. В 1924 году он купил там дом. После того как он женился, дом был открыт для широкого круга друзей. [6]

В 1920 году он был назначен дирижером Берлинской государственной капеллы , сменив Рихарда Штрауса . В январе 1922 года, после внезапной смерти Артура Никиша , он был назначен в Лейпцигский оркестр Гевандхауса . Вскоре после этого он был назначен в престижную Берлинскую филармонию , снова сменив Никиша. [7] Фуртвенглер дебютировал в Лондоне в 1924 году и продолжал выступать там до начала Второй мировой войны вплоть до 1938 года, когда он дирижировал « Кольцом » Рихарда Вагнера . [2] (Позже Фуртвенглер много раз дирижировал в Лондоне в период с 1948 по 1954 год). В 1925 году он выступил в качестве приглашенного дирижера Нью-Йоркской филармонии , сделав ответные визиты в следующие два года. [2]

В январе 1945 года Фуртвенглер бежал в Швейцарию. Именно в этот период он завершил то, что считается его самым значительным сочинением, Симфонией № 2 ми минор . Премьера состоялась в 1948 году в Берлинской филармонии под руководством Фуртвенглера и была записана для Deutsche Grammophon .

После войны он возобновил выступления и записи и остался популярным дирижером в Европе, хотя его действия в 1930-40-х годах подвергались постоянной критике. Он умер в 1954 году в Эберштайнбурге , недалеко от Баден-Бадена . Он похоронен в Гейдельбергском Бергфридхофе.

Отношения с нацистами

Фуртвенглер очень критически относился к назначению Адольфа Гитлера канцлером Германии [8] и был убежден , что Гитлер не продержится у власти долго. [9] В 1932 году он сказал о Гитлере: «Этот шипящий уличный торговец никогда никуда не доберется в Германии». [10]

Поскольку нацистская Германия усилила преследование евреев, еврейские музыканты были вынуждены уволиться и начали покидать Германию. Нацисты знали, что Фуртвенглер был против этой политики и мог также решить уехать за границу, поэтому Берлинская филармония, в которой работало много евреев, была освобождена от этой политики. [11] В 1933 году, когда Бруно Вальтер был уволен с должности главного дирижера Лейпцигского оркестра Гевандхаус , нацисты попросили Фуртвенглера заменить его для международного турне. Их целью было показать миру, что Германии не нужны еврейские музыканты. Фуртвенглер отказался, и Вальтера заменил Рихард Штраус . [12]

10 апреля 1933 года Фуртвенглер написал публичное письмо Геббельсу, в котором осудил антисемитизм нового правителя:

В конечном счете я признаю только одну разделительную линию: линию между хорошим и плохим искусством. Однако в то время как разделительная линия между евреями и неевреями проводится с совершенно беспощадной теоретической точностью, другая разделительная линия, та, которая в конечном счете так важна для нашей музыкальной жизни, да, решающая разделительная линия между хорошими людьми. и плохо, кажется, что этому придают слишком мало значения ... Если концерты ничего не дают, люди не будут ходить на них; поэтому КАЧЕСТВО – это не просто идея: оно имеет жизненно важное значение. Если борьба с иудаизмом сосредоточится на тех художниках, которые сами по себе безродны и деструктивны и стремятся добиться успеха в китче, бесплодной виртуозности и тому подобном, то это вполне приемлемо; Борьба с этими людьми и позициями, которые они воплощают (как, к сожалению, делают многие неевреи), не может проводиться достаточно тщательно и систематически. Однако если эта кампания направлена ​​также на действительно великих художников, то она перестает отвечать интересам культурной жизни Германии... Поэтому необходимо констатировать, что таким людям, как Вальтер, Клемперер, Райнхардт и т. д., должно быть разрешено заниматься свои таланты и в Германии в будущем, точно так же, как Крейслер, Губерман, Шнабель и другие великие инструменталисты еврейской расы. Справедливо, что мы, немцы, должны помнить, что в прошлом у нас был Йозеф Иоахим, один из величайших скрипачей и учителей немецкой классической традиции, а Мендельсон даже был великим немецким композитором, ибо Мендельсон является частью музыкальной истории Германии. .» [13]

Как заявил историк Фред К. Приберг , это письмо доказало, что если понятия нации и патриотизма имели для него глубокое значение, «очевидно, что раса для него ничего не значила». [14] В июне 1933 года в отношении текста, который должен был стать основой для дискуссии с Геббельсом, Фуртвенглер пошел еще дальше, написав: «Еврейский вопрос в музыкальной сфере: раса блестящих людей!» Он пригрозил, что, если бойкоты евреев будут распространены на творческую деятельность, он немедленно уйдет со всех своих постов, заключив, что «в любом случае продолжать давать концерты будет совершенно невозможно без [евреев] – их устранение было бы операцией, которая привести к смерти пациента». [15]

Офорт Фуртвенглера 1928 года.

Из-за его высокого авторитета публичная оппозиция Фуртвенглера вызвала неоднозначную реакцию со стороны нацистского руководства. Генрих Гиммлер хотел отправить Фуртвенглера в концентрационный лагерь . [16] Геббельс и Геринг приказали своей администрации прислушаться к просьбам Фуртвенглера и создать у него впечатление, что они сделают то, что он просит. [17] Это заставило его поверить, что он оказал некоторое положительное влияние на прекращение расовой политики. Впоследствии он пригласил нескольких еврейских и антифашистских артистов (таких как Иегуди Менухин , Артур Шнабель и Пабло Казальс ) выступить в качестве солистов в его сезоне 1933/34, но они отказались приехать в нацистскую Германию . [18] Впоследствии Фуртвенглер пригласил еврейских музыкантов из своего оркестра, таких как Шимон Гольдберг, играть в качестве солистов.

Гестапо возбудило дело против Фуртвенглера, отметив, что он оказывал помощь евреям. Все свои гонорары Фуртвенглер отдавал немецким эмигрантам во время своих концертов за пределами Германии. [19] Немецкий литературовед Ганс Майер был одним из этих эмигрантов. Позже Майер заметил, что для исполнения опер Вагнера в Париже перед войной Фуртвенглер приглашал петь только немецких эмигрантов (евреев или политических противников нацистов). [20] Георг Геруллис, директор Министерства культуры, в письме Геббельсу заметил: «Можете ли вы назвать мне еврея, от имени которого не вмешался Фуртвенглер?» [21]

Фуртвенглер никогда не вступал в нацистскую партию. [22] Он отказался отдавать нацистское приветствие , проводить « Ложь Хорста-Весселя» или подписывать свои письма словами «Хайль Гитлер», даже те, которые он писал Гитлеру. [2] [23] [24] Приберг нашел все письма дирижера диктатору: это всегда просьбы к аудитории защитить еврейских музыкантов или музыкантов, считающихся «дегенератами». Тот факт, что он отказался подписать их «Хайль Гитлер», был расценен нацистским руководством как серьезное оскорбление и объясняет, почему многие из этих просьб о слушании были отклонены. [25] Однако Фуртвенглер был назначен первым вице-президентом Рейхсмузыкальной камеры и Государственного собрания Пруссии и принял эти почетные должности, чтобы попытаться изменить расовую политику нацистов в музыке и поддержать еврейских музыкантов. [26] [27] На концертах в Лондоне и Париже перед войной Фуртвенглер отказался дирижировать нацистскими гимнами или играть музыку в залах, украшенных свастиками. [25] Во время Всемирной выставки, состоявшейся в Париже в 1937 году , фотография немецкой делегации была сделана перед Триумфальной аркой . На снимке Фуртвенглер — единственный немец, не отдающий нацистское приветствие (он держит руку на плече). [28] В то время эта фотография была скрыта. Однако фотография была тщательно сохранена гестапо, что стало новым доказательством того, что Фуртвенглер был против политики нацистов. [25]

В 1933 году Фуртвенглер встретился с Гитлером, чтобы попытаться остановить его новую антисемитскую политику в области музыки. Он подготовил список выдающихся еврейских музыкантов: в него входили композитор Арнольд Шёнберг , музыковед Курт Сакс , скрипач Карл Флеш и еврейские участники Берлинской филармонии. [29] Гитлер не послушал Фуртвенглера, который потерял терпение, и встреча превратилась в крикливую схватку. [30] Берта Гейсмар писала: «После аудиенции он сказал мне, что теперь знает, что стояло за ограниченными мерами Гитлера. Это не только антисемитизм, но и неприятие любой формы художественной, философской мысли, неприятие любой форма свободной культуры...» [31] [32]

Концерт 1933 года в Мангейме

26 апреля 1933 года Фуртвенглер и Берлинская филармония дали совместный концерт в Мангейме с местным оркестром, чтобы отметить 50-летие со дня смерти Вагнера и собрать деньги для мангеймского оркестра. Концерт был организован еще до прихода нацистов к власти. Нацистский комитет Мангеймского оркестра потребовал, чтобы еврейский руководитель берлинского оркестра Шимон Гольдберг уступил на вечер место руководителю Мангеймского оркестра. Фуртвенглер отказался, и концерт состоялся, как и планировалось.

Перед организованным вечером банкетом члены Мангеймского оркестрового комитета пришли возразить Фуртвенглеру, обвинив его в «отсутствии национального чувства». [33] [34] Фуртвенглер в ярости ушел перед банкетом, чтобы воссоединиться с Бертой Гейссмар и ее матерью. Тот факт, что Фуртвенглер предпочел провести вечер со своими «еврейскими друзьями», а не с нацистскими властями, вызвал споры. Впоследствии он отказался снова дирижировать в Мангейме, [35] [36] вернулся только 21 год спустя, в 1954 году.

«Дело Хиндемита»

В 1934 году Фуртвенглер публично назвал Гитлера «врагом человечества», а политическую ситуацию в Германии — Schweinerei ( «позор», буквально: «свинство»). [37]

25 ноября 1934 года он написал в Deutsche Allgemeine Zeitung письмо «Der Fall Hindemith» («Дело Хиндемита») в поддержку композитора Пауля Хиндемита . Нацисты называли Хиндемита художником-дегенератом . Фуртвенглер также дирижировал пьесой Хиндемита « Матис дер Малер» , хотя эта работа была запрещена нацистами. [38] Концерт получил огромное признание и вызвал политическую бурю. Нацисты (особенно Альфред Розенберг , главный расовый теоретик нацистской партии) сформировали жестокий заговор против дирижера, который подал в отставку со своих официальных должностей, в том числе с постов вице-президента Рейхсмузиккамеры и члена Прусского государственного совета . Его отставка с последней должности была отклонена Герингом. Геббельс также заставил его отказаться от всех своих творческих должностей. [39]

Фуртвенглер решил покинуть Германию, [40] но нацисты помешали ему. [41] [42] Они воспользовались возможностью арианизировать оркестр и его административный персонал. Большинство еврейских музыкантов оркестра уже покинули страну и с помощью Фуртвенглера нашли работу за пределами Германии.

Главной целью нацистов была Берта Гейсмар. В своей книге о Фуртвенглере она написала, что была настолько близка с дирижером, что нацисты начали расследование, чтобы выяснить, была ли она его любовницей. После двух лет преследований она переехала в Лондон и стала главным помощником сэра Томаса Бичема . В книге, которую она написала о Фуртвенглере в Англии в 1943 году, она сказала:

Фуртвенглер, хотя и решил остаться в Германии, но определенно не был нацистом... У него была со мной частная телефонная линия, не подключенная через АТС... Перед сном он разговаривал со мной по телефону. Иногда я рассказывал ему забавные истории, чтобы подбодрить его, иногда мы говорили о политике. Одной из главных угроз, которые нацисты впоследствии использовали против Фуртвенглера и меня, было утверждение, что они записывали все эти разговоры. Я не должен был думать, что это возможно! Было ли достаточно шеллака ? Если бы нацисты действительно сделали это, у них наверняка бы сгорели уши, и неудивительно, что Фуртвенглера в конце концов поместили в их черный список, не говоря уже обо мне. [43]

Геббельс в течение нескольких месяцев отказывался встретиться с Фуртвенглером для выяснения ситуации. [44] В тот же период многие члены оркестра и его публика умоляли его не эмигрировать и не покидать их. [45] [46] Кроме того, Геббельс послал ему четкий сигнал, что, если он покинет Германию, его никогда не пустят обратно, напугав его перспективой постоянной разлуки с матерью (с которой он был очень близок) и детьми. [47] Фуртвенглер считал себя ответственным за Берлинскую филармонию и за свою семью и решил остаться. [48] ​​[49] [50]

Компромисс 1935 года

28 февраля 1935 года Фуртвенглер встретился с Геббельсом, который хотел оставить Фуртвенглера в Германии, поскольку считал его, как Рихарда Штрауса и Ганса Пфицнера , «национальным достоянием». Геббельс попросил его публично присягнуть на верность новому режиму. Фуртвенглер отказался. [51] [52] Затем Геббельс предложил Фуртвенглеру публично признать, что Гитлер отвечает за культурную политику. Фуртвенглер согласился: Гитлер был диктатором и контролировал все в стране. Но он добавил, что должно быть ясно, что он не хочет иметь ничего общего с этой политикой и что он останется аполитичным художником, без какой-либо официальной должности. [53] [54] Соглашение было достигнуто. Геббельс сделал заявление, в котором заявил, что статья Фуртвенглера о Хиндемите не носит политического характера: Фуртвенглер высказывался только с художественной точки зрения, а культурной политикой Германии руководил именно Гитлер.

Геббельс не раскрыл вторую часть сделки. [55] Однако соглашение между ними в значительной степени соблюдалось. На последующем судебном процессе по денацификации Фуртвенглеру было предъявлено обвинение в проведении только двух официальных концертов за период 1933–1945 годов. Фуртвенглер снялся всего в двух короткометражных пропагандистских фильмах.

Другие нацистские лидеры не были удовлетворены компромиссом, поскольку считали, что Фуртвенглер не капитулировал: Розенберг напрасно требовал, чтобы Фуртвенглер извинился перед режимом. [55] Геббельс, который хотел оставить Фуртвенглера в Германии, записал в своем дневнике, что доволен сделкой, и отметил «невероятную наивность художников». [56]

Теперь Гитлер разрешил ему получить новый паспорт. Когда они снова встретились в апреле, Гитлер напал на Фуртвенглера за его поддержку современной музыки и заставил его на время отказаться от регулярного дирижирования, за исключением его запланированного выступления в Байройте. [57] Однако Гитлер подтвердил, что Фуртвенглеру не будут присвоены никакие официальные титулы и что с ним будут обращаться как с частным лицом. Но Гитлер отклонил просьбу Фуртвенглера объявить об этом, заявив, что это нанесет вред «престижу государства». [58]

Фуртвенглер возобновил дирижирование. 25 апреля 1935 года он вернулся в Берлинскую филармонию с программой, посвященной Бетховену. Многие люди, бойкотировавшие оркестр во время его отсутствия, пришли на концерт, чтобы поддержать его. [59] Его вызывали семнадцать раз. [58] 3 мая в своей гримерке перед проведением той же программы ему сообщили, что на концерте будут присутствовать Гитлер и весь его персонал. Ему было приказано приветствовать Гитлера нацистским приветствием. [60] [61] Фуртвенглер был в такой ярости, что сорвал деревянную обшивку с радиатора. [62] [63] Франц Ястрау, руководитель оркестра, посоветовал ему все время держать дирижерскую палочку в правой руке. [63] Когда он вошел в зал, все нацистские лидеры присутствовали, приветствуя Гитлера, но Фуртвенглер держал свою дубинку и немедленно начал концерт. Гитлер, вероятно, не мог себе представить, что такое оскорбление возможно, но решил устроить хорошее представление: сел, и концерт продолжился. [61]

В конце концерта Фуртвенглер продолжал держать дирижерскую палочку в правой руке. Гитлер понял ситуацию, вскочил и демонстративно протянул ему правую руку. [64] [65] Та же самая ситуация произошла позже во время другого концерта, когда нацисты мобилизовали по этому случаю фотографа: фотография знаменитого рукопожатия между Фуртвенглером и Гитлером была распространена повсюду Геббельсом. [56] Геббельс добился того, чего хотел: оставить Фуртвенглера в Германии и создать у тех, кто не был хорошо информирован (особенно за пределами страны), впечатление, что Фуртвенглер теперь является сторонником режима.

Фуртвенглер записал в своем дневнике в 1935 году, что существует полное противоречие между расовой идеологией нацистов и истинно немецкой культурой, культурой Шиллера , Гете и Бетховена . [66] В 1936 году он добавил: «Сегодняшняя жизнь больше, чем когда-либо, является вопросом мужества». [67]

Нью-Йоркский филармонический оркестр

В сентябре 1935 года баритон Оскар Йолли, член нацистской партии, сообщил гестапо, что Фуртвенглер сказал: «Все находящиеся у власти должны быть расстреляны, и ситуация в Германии не изменится, пока это не будет сделано». [68] Гитлер запретил ему дирижировать в течение нескольких месяцев, до пятидесятилетия Фуртвенглера в январе 1936 года. [69] Гитлер и Геббельс разрешили ему снова дирижировать и предложили ему подарки: Гитлеру ежегодную пенсию в размере 40 000 рейхсмарок, а Геббельсу - богато украшенную дубинку, сделанную из золота и слоновой кости. Фуртвенглер им отказал. [48] ​​[70] [71]

Фуртвенглеру предложили должность главного дирижера Нью-Йоркской филармонии , которая на тот момент была самой желанной и высокооплачиваемой должностью в международной музыкальной жизни. [72] Он должен был последовать за Артуро Тосканини , который заявил, что Фуртвенглер был единственным человеком, который стал его преемником. [73] [74] Фуртвенглер принял эту должность, но его телефонные разговоры были записаны гестапо. [16]

Пока Фуртвенглер был в поездке, берлинское отделение Associated Press опубликовало новость по приказу Германа Геринга . [75] Было высказано предположение, что Фуртвенглер, вероятно, будет повторно назначен директором Берлинской государственной оперы и Берлинской филармонии. [48] ​​[73] Это заставило настроения в Нью-Йорке обернуться против него: казалось, что Фуртвенглер теперь был сторонником нацистской партии. [76] Прочитав реакцию американской прессы, Фуртвенглер решил не принимать эту позицию в Нью-Йорке. Он также не согласился на какую-либо должность в Берлинской опере.

1936-1937 гг.

Фуртвенглер включал еврейских и других неарийских музыкантов во время своих зарубежных турне в 1930-х годах. Так было во Франции в апреле 1934 года, где он дирижировал операми Вагнера. Ганс Майер , профессор литературы, еврей-коммунист, изгнанный из Германии, сообщил после войны, что Фуртвенглер добровольно выбрал состав, почти полностью состоящий из евреев или людей, изгнанных из Германии, во время этих концертов. [20] Точно так же во время Всемирной выставки в Париже в 1937 году Фуртвенглер исполнил серию вагнеровских концертов, которые стали триумфом. Геббельс объявил в немецкой прессе, что Фуртвенглер и Вагнер получили признание в Париже. На самом деле, те, кто сделал Фуртвенглера триумфальным, были именно немецкими изгнанниками, в том числе многими евреями, которые жили в Париже и видели в Фуртвенглере символ антинацистской Германии. Фуртвенглер также отказался дирижировать нацистским гимном [77] и потребовал убрать все свастики из его концертных залов [78]. Нацисты осознавали и жаловались, что Фуртвенглер не привозил обратно никаких денег от своих зарубежных гастролей. Сначала считали, что Фуртвенглер все тратит на него, а позже поняли, что все деньги он отдает немецким эмигрантам. После войны подтвердилось, что кондуктор при встрече отдал им все, что имел, «до последней копейки». [79] Фуртвенглер всегда отказывался практиковать нацистское приветствие и исполнять нацистские гимны. Когда берлинский оркестр выступал за границей, ему приходилось начинать концерт с нацистского гимна Horst-Wessel-Lied. Как могли видеть англичане и французы в период 1935–1939 годов, Фуртвенглера заменил стюард Ханс фон Бенда, и он вошел в комнату только после этого. [25]

Фуртвенглер дирижировал на Байройтском фестивале в 1936 году впервые с 1931 года, несмотря на его плохие отношения с Винифред Вагнер . Здесь он поставил новую постановку « Лоэнгрина» (это произведение было исполнено на фестивале впервые с 1909 года), на которую Гитлер позаботился о том, чтобы не пожалели средств; костюмы и декорации были большего размера и дороже, чем все, что раньше видели в Байройте. [50] Это выступление транслировалось по всей Европе и Америке и использовалось как часть пропагандистской кампании, направленной на то, чтобы изобразить «Новую Германию» как триумфальную наследницу немецкой музыкальной традиции, а не как разрыв с прошлым, к которому Место Фуртвенглера на подиуме сыграло важную роль. [80] И Гитлер, и Геббельс присутствовали на фестивале и пытались заставить его принять официальную позицию. Фриделинда Вагнер , антинацистская внучка композитора, была свидетельницей встречи Гитлера и Фуртвенглера в доме ее матери в Байройте:

Я помню, как Гитлер обратился к Фуртвенглеру и сказал ему, что теперь ему придется позволить партии использовать себя в пропагандистских целях, и я помню, что Фуртвенглер категорически отказался. Гитлер пришел в ярость и сказал Фуртвенглеру, что в этом случае для него будет готов концентрационный лагерь. Фуртвенглер спокойно ответил: «В таком случае, господин рейхсканцлер, по крайней мере, я буду в очень хорошей компании». Гитлер даже не смог ответить и исчез из комнаты. [81]

Фуртвенглер избежал летних Олимпийских игр 1936 года в Берлине и отменил все свои публичные выступления в течение следующего зимнего сезона, чтобы сочинять музыку. [82] Он вернулся в Берлинскую филармонию в 1937 году, выступая с ними в Лондоне на коронации Георга VI и в Париже на Всемирной выставке , где он снова отказался дирижировать «Песнью Хорста-Весселя» или присутствовать на политических речах. немецких чиновников. [25] [50]

Зальцбургский фестиваль считался фестивалем «свободного мира» и центром художников-антифашистов. Гитлер запретил всем немецким музыкантам выступать там. [83] В 1937 году Фуртвенглера попросили дирижировать Девятой симфонией Бетховена в Зальцбурге. Несмотря на сильное сопротивление со стороны Гитлера и Геббельса, он принял приглашение. [84]

Артуро Тосканини , известный антифашист, был в ярости, узнав, что Фуртвенглер будет на фестивале. Он согласился на помолвку в Зальцбурге при условии, что ему не придется встречаться с Фуртвенглером. [85] Но они встретились и поспорили по поводу действий Фуртвенглера. Тосканини утверждал: «Я прекрасно знаю, что вы не являетесь членом партии. Я также знаю, что вы помогали своим еврейским друзьям… Но каждый, кто проводит политику в Третьем рейхе, является нацистом!». Фуртвенглер решительно отрицал это и сказал: «Тем самым вы подразумеваете, что искусство и музыка — это просто пропаганда, как бы фальшивый фронт для любого правительства, которое оказывается у власти. Если у власти находится нацистское правительство, то, как дирижер - я нацист; при коммунистах я был бы коммунистом; при демократах - демократ... Нет, тысячу раз нет! Музыка принадлежит другому миру и выше случайных политических событий". Тосканини не согласился, и на этом дискуссия закончилась. [86]

Фуртвенглер вернулся на Байройтский фестиваль , его отношения с Винифред Вагнер стали хуже, чем когда-либо. Он не появлялся снова в Байройте до 1943 года. [84] Он написал письмо Винифред Вагнер, отправив копии Гитлеру, Герингу и Геббельсу, обвинив ее в том, что она предала наследие Вагнера, применив расовые, а не художественные правила при выборе художников. и довериться силам авторитарного государства. [87] Эта явная атака на Гитлера вызвала резкую реакцию: Гитлер все-таки хотел выслать Фуртвенглера из Байройта. [87] Геббельс написал в двух записях своего дневника в 1937 году, что Фуртвенглер постоянно помогал евреям, «полуевреям» и «своему маленькому Хиндемиту». [88]

По мнению историка Фреда Приберга, к концу 1937 года никто из правильно информированных людей не мог обвинить Фуртвенглера в работе на нацистов. [87]

Герберт фон Караян

Нацистские лидеры искали другого дирижера в противовес Фуртвенглеру. [89] В нацистской Германии теперь появился молодой, одаренный австрийский дирижер: Герберт фон Караян . Караян был членом нацистской партии с 1935 года и был гораздо более готов участвовать в пропаганде нового режима, чем Фуртвенглер. [90]

Фуртвенглер посетил несколько его концертов, хваля его технические способности, но критикуя его стиль дирижирования; он не считал его серьезным конкурентом. Однако, когда Караян дирижировал «Фиделио» и «Тристаном и Изольдой» в Берлине в конце 1938 года, Геринг решил проявить инициативу. [89] Музыкальный критик Эдвин фон дер Нюлль при поддержке Геринга написал рецензию на эти концерты. Его название «Чудо Караяна» было отсылкой к знаменитой статье «Чудо Фуртвенглера», которая прославила Фуртвенглера как молодого дирижера в Мангейме. Фон дер Нюлль поддержал Караяна, сказав: «Тридцатилетний мужчина создает спектакль, которому наши великие пятидесятилетние могут по праву позавидовать». Фотография Фуртвенглера была напечатана рядом со статьей, что сделало ссылку понятной. [91]

Статья была частью более широкой атаки на Фуртвенглера. [91] Нацистская пресса критиковала его за то, что он был «человеком девятнадцатого века», чьи политические идеи устарели и который не понимал и не принимал новые изменения в Германии. Ситуация стала для Фуртвенглера невыносимой. Он получил от Геббельса обещание прекратить эти нападения. [92]

Однако позиции Фуртвенглера были ослаблены: он знал, что если он покинет Германию, Караян немедленно станет дирижером Берлинской филармонии. Это было началом навязчивой ненависти и презрения к Караяну, которые не покидали его до самой смерти. Он часто отказывался называть Караяна по имени, называя его просто «герр К.». По мнению Гитлера, даже если Фуртвенглер был бесконечно лучше Караяна как дирижер, необходимо было держать Караяна «про запас», поскольку Фуртвенглер «не заслуживал политического доверия».

Хрустальная ночь и аншлюс

На Фуртвенглера очень повлияли события Хрустальной ночи . Берта Гейсмар, встретившая его в Париже, описала его как «сильно подавленного». [93] Фриделинда Вагнер , которая видела его также в Париже, писала, что он был «очень несчастным человеком». [94] Эндрю Шульхоф, встретившийся с ним в Будапеште, сказал, что «у него сложилось впечатление, что то, что он делал раньше для своих еврейских друзей, было потеряно». [95]

Фуртвенглер одобрил аншлюс , произошедший 12 марта 1938 года. [96] Но он быстро не согласился с решением нацистских лидеров «аннексировать австрийскую культуру», упразднив независимую культурную деятельность в Австрии и подчинив ее Берлину. [97] Сразу после аншлюса Фуртвенглер обнаружил, что в зале Музикферайна выставлен огромный флаг со свастикой . Он отказался дирижировать Венской филармонией «пока тряпка видна». Флаг наконец был снят. [98]

Геббельс хотел ликвидировать Венскую филармонию и превратить Венскую оперу и Зальцбургский фестиваль в филиалы Берлинской оперы и Байройтского фестиваля соответственно. [99] Кроме того, он хотел конфисковать крупнейшую в мире музыкальную коллекцию, принадлежащую Обществу музыкальных друзей в Вене, и перевезти ее в Берлин. Целью Гитлера было отрицать, что Австрия развила свою собственную культуру независимо от Германии. Австрийские музыкальные круги обратились к Фуртвенглеру, который был почетным президентом Венского общества друзей музыки , помочь им. [97]

Фуртвенглер проводил кампанию, пытаясь убедить нацистских лидеров отказаться от своих планов. По словам историка Фреда К. Приберга , в этот период он проводил концерты (часто с Венской филармонией) в присутствии немецких лидеров в обмен на сохранение оркестра. Он организовал для Гитлера несколько концертов австрийской музыки в Берлине и Вене, чтобы подчеркнуть австрийскую культуру. Нацистское руководство, которое хотело воспользоваться этой ситуацией, пригласило Фуртвенглера в 1938 году дирижировать « Мейстерзингерами фон Нюрнберг» с Венским филармоническим оркестром в Нюрнберге для съезда нацистской партии. Фуртвенглер согласился дирижировать при условии, что выступление состоится не во время съезда партии. В конце концов Гитлер принял условия Фуртвенглера: [100] концерт состоялся 5 сентября, а политическое мероприятие было официально открыто на следующее утро. [101] Этот концерт, наряду с концертом, данным в Берлине в 1942 году по случаю дня рождения Гитлера, вызвал резкую критику Фуртвенглера после войны. Однако Фуртвенглеру удалось не участвовать в съезде партии. Ему также удалось сохранить Венскую филармонию, а также музыкальные коллекции Вены и Венской оперы, где он убедил Гитлера и Геббельса согласиться на назначение Карла Бема художественным руководителем. [99] В Венской филармонии, как и в Берлинской филармонии, Фуртвенглеру удавалось защищать «полуевреев» или членов с «неарийскими» женами до конца войны (это были исключительные случаи в Германии во время нацистского периода). . [101] Однако, в отличие от его опыта работы в Берлинской филармонии, он не смог спасти жизни «чистокровных» евреев: их преследовали, некоторые из них умерли в концентрационных лагерях.

Геббельс был удовлетворен тем, что Фуртвенглер дирижировал концертами в Вене, Праге и Нюрнберге, полагая, что эти концерты дали «культурное» оправдание аннексии Австрии и Чехословакии. [102] В этот период он сказал, что Фуртвенглер «был готов предоставить себя в мое распоряжение для любой моей деятельности», охарактеризовав его как «отъявленного шовиниста». [103] Однако он регулярно жаловался, что Фуртвенглер помогает евреям и «полуевреям», и его жалобы продолжались и во время войны. [88] Геббельс записал в своем дневнике, что целью Фуртвенглера было обойти нацистскую культурную политику. Например, Геббельс писал, что Фуртвенглер поддержал Зальцбургский фестиваль, чтобы уравновесить Байройтский фестиваль, краеугольный камень нацистского режима. [102]

На Фуртвенглера очень повлияли события 1930-х годов. Фред К. Приберг описывает Фуртвенглера в 1939 году как «сломленного человека». [104] Французское правительство наградило его Орденом Почетного легиона в 1939 году, что может служить подтверждением теории о том, что западные дипломатические службы знали, что Фуртвенглер не был сторонником нацистского режима. Гитлер запретил распространять новости о награде в Германии. [95]

Вторая Мировая Война

Во время войны Фуртвенглер старался избегать выступлений в оккупированной Европе. Он сказал: «Я никогда не буду играть в такой стране, как Франция, к которой я так привязан, считая себя «победителем». Я буду дирижировать там снова только тогда, когда страна будет освобождена». [105] [106] Он отказался ехать во Францию ​​во время ее оккупации, хотя нацисты пытались заставить его поехать туда. [105] [106] Поскольку он сказал, что будет дирижировать там только по приглашению французов, Геббельс заставил французского дирижера Шарля Мунка прислать ему личное приглашение. Но Мунк написал мелкими буквами внизу своего письма «по согласованию с немецкими оккупационными властями». Фуртвенглер отклонил приглашение. [107]

Фуртвенглер дирижирует Берлинской филармонией на концерте «перерыв в работе» в AEG в феврале 1941 года, организованном нацистской программой «Сила через радость».

Фуртвенглер дирижировал в Праге в ноябре 1940 и марте 1944 года. Программа 1940 года, выбранная Фуртвенглером, включала « Молдау » Сметаны . По словам Приберга, «эта пьеса является частью цикла, в котором чешский мастер прославлял Má vlast (Моя страна), и... была призвана поддержать борьбу своих соотечественников за независимость от австрийского господства... Когда Фуртвенглер начал с «Молдау» - это был не намеренный риск, а заявление о своей позиции по отношению к угнетенным чехам». [108] Концерт 1944 года ознаменовал пятую годовщину немецкой оккупации и стал результатом сделки между Фуртвенглером и Геббельсом: Фуртвенглер не хотел выступать в апреле на дне рождения Гитлера в Берлине. В марте (как и в апреле 1943 года) он сказал Геббельсу, что болен. Вместо этого Геббельс попросил его выступить в Праге, [109] где он дирижировал Симфонией № 9 Антонина Дворжака . Он дирижировал в Осло в 1943 году, где помог еврейскому дирижеру Иссею Добровену бежать в Швецию. [109]

В апреле 1942 года Фуртвенглер дирижировал исполнением Девятой симфонии Бетховена с Берлинским филармоническим оркестром ко дню рождения Гитлера. По крайней мере, последние минуты выступления были сняты на видео, и их можно посмотреть на YouTube. В конце Геббельс подошел к сцене, чтобы пожать руку Фуртвенглеру. Этот концерт вызвал резкую критику Фуртвенглера после войны. Фактически, Фуртвенглер запланировал на этот период несколько концертов в Вене, чтобы избежать этого празднования. [110] Но после поражения немецкой армии во время битвы под Москвой Геббельс решил произнести длинную речь накануне дня рождения Гитлера, чтобы воодушевить немецкую нацию. За речью последует девятая симфония Бетховена. Геббельс хотел, чтобы Фуртвенглер дирижировал симфонией любыми средствами, чтобы придать событию трансцендентное измерение. Незадолго до этого он позвонил Фуртвенглеру и попросил его согласиться дирижировать симфонией, но тот отказался, мотивируя это тем, что у него нет времени на репетиции и что ему нужно дать несколько концертов в Вене. Но Геббельс заставил организаторов в Вене (угрожая им: некоторые подверглись физическому насилию со стороны нацистов) отменить концерты и приказал Фуртвенглеру вернуться в Берлин . такая ситуация больше не повторится. [110] [112]

Теперь известно, что Фуртвенглер продолжал использовать свое влияние, чтобы помочь еврейским музыкантам и немузыкантам бежать из нацистской Германии. [16] [24] [113] Ему удалось освободить из концлагеря Дахау Макса Цвейга, племянника дирижера Фрица Цвейга . Среди других, из обширного списка евреев, которым он помог, были Карл Флеш, Йозеф Крипс и композитор Арнольд Шёнберг . [114]

Фуртвенглер отказался участвовать в пропагандистском фильме «Филармоникер» . Геббельс хотел, чтобы в нем участвовал Фуртвенглер, но Фуртвенглер отказался от участия. Фильм был закончен в декабре 1943 года, в нем были показаны многие дирижеры, связанные с Берлинской филармонией, в том числе Ойген Йохум , Карл Бём , Ганс Кнаппертсбуш и Рихард Штраус , но не Фуртвенглер. [115] Геббельс также попросил Фуртвенглера поставить музыку к фильму о Бетховене, опять же в пропагандистских целях. Они сильно поссорились из-за этого проекта. Фуртвенглер сказал ему: «Вы ошибаетесь, господин министр , если думаете, что можете использовать Бетховена в фильме». Геббельс отказался от своих планов относительно фильма. [116]

В апреле 1944 года Геббельс писал:

Фуртвенглер никогда не был национал-социалистом. И при этом он никогда не скрывал этого, что, по мнению евреев и эмигрантов, было достаточным, чтобы считать его одним из них, ключевым представителем так называемой «внутренней эмиграции». Позиция Фуртвенглера по отношению к нам нисколько не изменилась. [111] [117] [118] [119]

Фриделинда Вагнер (откровенная противница нацистов) сообщила о разговоре со своей матерью Винифред Вагнер (откровенной сторонницей и подругой Гитлера) во время войны о том, что Гитлер не доверял Фуртвенглеру и не любил его, а Геринг и Геббельс были расстроен постоянной поддержкой Фуртвенглера своих «нежелательных друзей». Однако Гитлер в благодарность за отказ Фуртвенглера покинуть Берлин, даже когда его бомбили, приказал Альберту Шпееру построить специальное бомбоубежище для кондуктора и его семьи. Фуртвенглер отказался, но убежище все же было построено в доме против его воли. [120] Шпеер рассказал, что в декабре 1944 года Фуртвенглер спросил, есть ли у Германии какие-либо шансы на победу в войне. Шпеер ответил отрицательно и посоветовал ему бежать в Швейцарию от возможного возмездия нацистов. [121] В 1944 году он был единственным выдающимся немецким художником, который отказался подписать брошюру «Мы стоим и падаем с Адольфом Гитлером». [122]

Имя Фуртвенглера было включено в список Gottbegnadeten («Список одаренных Богом») в сентябре 1944 года как один из трех музыкантов особой категории, обозначенной как unersetzliche Künstler («незаменимые художники»; остальными были Рихард Штраус и Ганс Пфицнер). [123] Однако 7 декабря 1944 года он был отстранен от должности из-за его связей с немецким сопротивлением . [124] Фуртвенглер имел прочные связи с немецким сопротивлением, организовавшим заговор 20 июля . Во время процесса по денацификации он заявил , что знал о готовящемся нападении на Гитлера, хотя и не участвовал в его организации. Он очень хорошо знал Клауса фон Штауффенберга [125] , а его врач Иоганнес Людвиг Шмитт, выписавший ему множество ложных рецептов на здоровье в обход официальных требований, был членом кружка Крайзау . [112] Концерты Фуртвенглера иногда выбирались членами немецкого сопротивления в качестве места встречи. Рудольф Пехель, член группы сопротивления, организовавшей заговор 20 июля, сказал Фуртвенглеру после войны: «В кругах нашего движения сопротивления было общепризнанным фактом, что ты был единственным во всем нашем музыкальном мире, кто действительно сопротивлялся, и ты был одним из нас». [126] Граф Кауниц, также член этого кружка, заявил: «На концертах Фуртвенглера мы были одной большой семьей сопротивления». [127]

Grove Online утверждает, что Фуртвенглер был «через несколько часов после ареста» гестапо , когда он бежал в Швейцарию после концерта в Вене с Венским филармоническим оркестром 28 января 1945 года. Нацисты начали репрессии против немецких либералов. На концерте он дирижировал Второй симфонией Брамса , которая была записана и считается одним из его величайших исполнений. [128]

После Второй мировой войны

В феврале 1946 года Фуртвенглер встретил в Вене немецкого еврея по имени Курт Рисс , бежавшего из Германии в 1933 году . Последний был музыкантом и писателем, позже он написал книгу о Фуртвенглере. Рисс тогда был журналистом и корреспондентом американских газет в Швейцарии. Он думал, что Фуртвенглер был нацистским сотрудником, и возражал против того, чтобы Фуртвенглер руководил в Швейцарии в 1945 году. Фуртвенглер попросил о встрече с ним, и когда Рисс изучил все документы, касающиеся Фуртвенглера, он полностью передумал. Понимая, что Фуртвенглер никогда не был нацистом и помог многим людям еврейского происхождения, он стал его «советником по денацификации». Завязалась долгая дружба, и следующие два года Курт Рисс делал все возможное, чтобы оправдать Фуртвенглера. Как пишет Роджер Смитсон в заключение своей статьи «Тихие годы Фуртвенглера (1945–1947)»: «В конечном итоге возвращение Фуртвенглера к дирижерству во многом было результатом мастерства и упорства Курта Рисса. Поклонники Фуртвенглера в большом долгу перед ним». [130]

Фуртвенглер изначально хотел, чтобы Курт Рисс написал о нем статьи на основе множества документов, которые он ему предоставил, поскольку Курт Рисс был журналистом. Однако Курт Рисс предпочел пойти сам на встречу с генералом Робертом А. МакКлюром , который вел дело Фуртвенглера. [131] Генерал после встречи с Риссом и перевода всех документов на английский язык признал, что Фуртвенглеру не может быть предъявлено никаких серьезных обвинений и что они допустили ошибку относительно кондуктора, который был «очень хорошим человеком». Он попросил Рисса сказать Фуртвенглеру не разговаривать с прессой, чтобы не создавать впечатления, что он оказывает давление на союзные войска. Он сказал, что дело будет закрыто в течение нескольких недель. Рисс отправил Фуртвенглеру телеграмму по этому поводу, но телеграмма дошла до места назначения долго и прибыла слишком поздно. [132]

Тем временем Фуртвенглер совершил очень серьезную ошибку: он поехал в Берлин, оккупированный Советским Союзом. [133] Последние приняли его как главу государства, потому что хотели вернуть того, кого Арсений Гулига, представитель Советского Союза на процессе Фуртвенглера, назвал «величайшим дирижером в мире», возглавившим большую культурную политику в Берлин. Именно Советы предложили Фуртвенглеру пост директора Берлинской государственной оперы , которая находилась в советской зоне. Генерал Роберт А. МакКлюр был вынужден передать Фуртвенглера в рамках обычной процедуры денацификации. Он объяснил Курту Риссу по телефону, [133] что в противном случае создается впечатление, будто американцы уступили Советам дело Фуртвенглера. Американские власти знали, что кондуктор обязательно будет оправдан [134] денацификационным судом, а советские власти заявили, что этот процесс не имеет смысла и является «смехотворным». [135] Таким образом, на фоне Холодной войны Фуртвенглер, который абсолютно хотел вернуть Берлинскую филармонию, находившуюся в британской оккупационной зоне, был вынужден пройти через денацификационный суд. [136]

Таким образом, Фуртвенглер был вынужден подчиниться процессу денацификации . Сборы были очень низкими. [137] Ему было предъявлено обвинение в проведении двух официальных нацистских концертов в период 1933–1945 годов. Фуртвенглер заявил, что за два концерта, которые у него «вымогали», он избежал шестидесяти. [137] Первый был для Гитлерюгенда 3 февраля 1938 года. Он был представлен Фуртвенглеру как способ познакомить молодое поколение с классической музыкой. По словам Фреда Приберга: «Когда он взглянул на публику, он понял, что это было нечто большее, чем просто концерт для школьников в форме; там также сидела целая коллекция видных политических деятелей… и это был последний раз, когда он для этой цели поднял свою дубинку». [138] [50]

Вторым концертом стало исполнение « Мейстерзингеров фон Нюрнберга» Вагнера с Венским филармоническим оркестром 5 сентября 1938 года, вечером накануне нацистского съезда в Нюрнберге. [101] Фуртвенглер согласился провести этот концерт, чтобы помочь сохранить Венскую филармонию, и по его настоянию концерт не был частью конгресса. [101]

Ему было предъявлено обвинение в почетном звании «Прусского государственного советника» (нем. Preußischer Staatsrat ) (он ушел в отставку с этого звания в 1934 году, но нацисты отказались от его отставки) и в антисемитских высказываниях в адрес частично-еврейского дирижер Виктор де Сабата (см. ниже). [139] [140] Председатель комиссии Алекс Фогель, известный как коммунист, [141] начал процесс со следующего заявления:

Расследование показало, что Фуртвенглер не был членом какой-либо [нацистской] организации, что он пытался помочь людям, преследуемым по признаку расы, а также избегал... таких формальностей, как приветствие Гитлера. [139]

Обвинение считало, что в этом есть что-то более существенное, потому что Ганс фон Бенда, бывший член нацистской партии, который был художественным руководителем Берлинской филармонии во время нацистского режима и поэтому много лет находился в постоянном контакте с Фуртвенглером, абсолютно хотел свидетельствовать об обвинении Фуртвенглера в антисемитизме. [142] Он сказал, что слышал во время спора с другим немецким музыкантом, что Фуртвенглер якобы сказал: «Такой еврей, как Сабата, не может играть музыку Брамса». Эта история вскоре стала нелепой: Фуртвенглер играл музыку Брамса со многими еврейскими музыкантами (особенно из его оркестра). Это была либо ошибка, либо недоразумение: Фуртвенглер, вероятно, не питал антисемитских чувств по отношению к Сабате, который был его другом. С другой стороны, Ганс фон Бенда был вынужден признать, что он не присутствовал непосредственно, когда Фуртвенглер якобы произносил эти слова, и поэтому его показания не были восприняты обвинением всерьез. Причина поведения Ганса фон Бенды заключалась в следующем: 22 декабря 1939 года он был уволен с поста художественного руководителя Берлинского оркестра за многочисленные серьезные профессиональные проступки. [142] Он хотел воспользоваться возможностью иска, чтобы отомстить Фуртвенглеру, считая его ответственным за свое увольнение, поскольку он поддержал бы Караяна, версия, которую очень сильно оспаривают Фуртвенглер и его жена. [143] Более того, историк Фред Приберг доказал, что, наоборот, Ганс фон Бенда никогда не переставал посылать нацистам информацию (осудить ее), доказывая, что Фуртвенглер помогал евреям и выступал против их политики.

Двумя главными людьми, готовившими защиту Фуртвенглера на судебном процессе по денацификации, были два немецких еврея, которым пришлось бежать от нацистского режима: его секретарь Берта Гейсмар и Курт Рисс. У этих двоих было очень разное прошлое. Берта Гейссмар лично знала Фуртвенглера и была свидетельницей всего, что он делал в начале нацистского периода; она покинула Германию в 1936 году, но вернулась из ссылки. Курт Рисс вообще не знал Фуртвенглера и поначалу очень негативно относился к дирижеру. Гейссмар собрал сотни файлов, чтобы подготовить защиту дирижера, файлы, которые содержали список более 80 евреев и неевреев, которые утверждали, что им он помог или спас. [144] Этот список не был исчерпывающим, но он касался случаев, когда Гейсмару удавалось найти бесспорные конкретные доказательства. Среди многих вовлеченных людей были коммунисты, социал-демократы, а также бывшие нацисты, против которых выступил режим. [145] [146] Берта Гейсмар направила документы генералу Роберту А. МакКлюру, отвечавшему за процесс над Фуртвенглером, но документы загадочным образом исчезли в Берлине, [147] когда их должны были передать генералу американской армии. зона оккупации. Курт Рисс также не нашел этих документов в архивах Вашингтона. [147] Таким образом, Фуртвенглер оказался без возможности доказать помощь, которую он оказал многим людям. Однако три человека еврейского происхождения совершили поездку в Берлин и 17 декабря 1946 года, на второй день суда, подтвердили, что Фуртвенглер рисковал своей жизнью, чтобы защитить их. Одним из них был Пауль Хайцберг, бывший оперный режиссер. Двое других были членами филармонии, например, Хьюго Стрелитцер, который заявил:

Если я жив сегодня, я обязан этим великому человеку. Фуртвенглер помог и защитил большое количество еврейских музыкантов, и такое отношение показывает большое мужество, поскольку он сделал это на глазах у нацистов, в самой Германии. История будет ему судьей. [148]

В своем заключительном слове на суде по делу о денацификации Фуртвенглер сказал:

Я знал, что Германия находится в ужасном кризисе; Я чувствовал ответственность за немецкую музыку, и моей задачей было пережить этот кризис, насколько я мог. Обеспокоенность тем, что мое искусство было использовано не по назначению в пропагандистских целях, должна была уступить место большей заботе о сохранении немецкой музыки, о том, чтобы музыка передавалась немецкому народу его собственными музыкантами. Этим людям, соотечественникам Баха и Бетховена , Моцарта и Шуберта , все еще приходилось жить под контролем режима, одержимого тотальной войной. Никто из тех, кто сам не жил здесь в те времена, не может судить, как это было. Неужели Томас Манн [который критиковал действия Фуртвенглера] действительно верит, что в «Гиммлеровской Германии » нельзя разрешать играть Бетховена? Мог ли он не осознавать, что люди никогда не нуждались в большем, никогда не жаждали больше услышать Бетховена и его послание о свободе и человеческой любви, чем именно эти немцы, которым пришлось жить под гиммлеровским террором? Я не жалею, что остался с ними. [149]

Сама прокуратура признала, что дирижеру не могут быть предъявлены никакие обвинения в антисемитизме или сочувствии нацистской идеологии, и Фуртвенглер был оправдан по всем пунктам обвинения. [139] Даже после оправдания Фуртвенглера на судебных процессах по денацификации Манн все еще критиковал его за то, что он продолжал вести себя в Германии, и за веру в то, что искусство может быть аполитичным в таком режиме, как нацистская Германия, которая так стремилась использовать искусство в качестве пропаганды . В написанном письме редактору журнала Aufbau Манн хвалит Фуртвенглера за помощь еврейским музыкантам и как «выдающегося музыканта», но в конечном итоге представляет его как характерный пример фатального «непонимания и нежелания понять, что же захватило власть в Германии». [150]

Могила Фуртвенглера в Гейдельберге

Скрипач Иегуди Менухин вместе с Арнольдом Шенбергом , Брониславом Губерманом и Натаном Мильштейном был среди еврейских музыкантов, положительно относившихся к Фуртвенглеру. В феврале 1946 года он отправил телеграмму генералу Роберту А. МакКлюру в феврале 1946 года:

Если у вас нет секретных компрометирующих доказательств против Фуртвенглера, подтверждающих ваши обвинения в том, что он был инструментом нацистской партии, я прошу резко оспорить ваше решение запретить его. Мужчина никогда не был членом партии. Он неоднократно рисковал своей безопасностью и репутацией, защищая друзей и коллег. Не верьте, что одного факта пребывания в своей стране достаточно, чтобы осудить человека. Наоборот, как военный человек, вы бы знали, что оставаться на своем посту зачастую требует большего мужества, чем бегство. Он сохранил, и за это мы глубоко его должники, лучшую часть его собственной немецкой культуры... Я считаю, что с нашей стороны явно несправедливо и трусливо делать из Фуртвенглера козла отпущения за наши собственные преступления. [151]

В 1949 году Фуртвенглер принял должность главного дирижера Чикагского симфонического оркестра . Однако оркестр был вынужден отменить предложение под угрозой бойкота со стороны нескольких выдающихся музыкантов, включая Артуро Тосканини , Джорджа Селла , Владимира Горовица , Артура Рубинштейна , Исаака Штерна и Александра Браиловского . [152]

Согласно сообщению New York Times , Горовиц заявил, что он «готов простить мелкую сошку, у которой не было другого выбора, кроме как остаться и работать в Германии». Но Фуртвенглер «несколько раз выезжал из страны и мог предпочесть остаться в стороне». [152] Рубинштейн также написал в телеграмме: «Если бы Фуртвенглер был тверд в своих демократических убеждениях, он бы покинул Германию». [152] Иегуди Менухин был расстроен этим бойкотом, заявив, что некоторые из основных организаторов признались ему, что они организовали его только для того, чтобы исключить присутствие Фуртвенглера в Северной Америке. [151]

Вильгельм Фуртвенглер умер 30 ноября 1954 года от пневмонии в Баден-Бадене. Он был похоронен на Гейдельбергском кладбище Бергфридхоф, в склепе своей матери. Присутствовало большое количество деятелей художественного и политического мира, в том числе канцлер Конрад Аденауэр .

После смерти Фуртвенглера еврейский писатель и театральный режиссер Эрнст Лотар сказал:

Он был полностью немцем и оставался им, несмотря на нападки. Вот почему он не покинул свою оскверненную страну, которую впоследствии посчитали ему за пятно те, кто недостаточно хорошо его знал. Но он остался не с Гитлером и Гиммлером, а с Бетховеном и Брамсом. [153]

В конце своей жизни Иегуди Менухин сказал о Фуртвенглере: «Именно его величие вызывало ненависть». [154]

Стиль дирижирования

У Фуртвенглера была уникальная философия музыки. Он рассматривал симфоническую музыку как творение природы, которое можно лишь субъективно воплотить в звук. Невилл Кардус писал в Manchester Guardian в 1954 году о стиле дирижирования Фуртвенглера: «Он считал напечатанные ноты партитуры не окончательным утверждением, а скорее символами творческой концепции, постоянно меняющимися, которые всегда нужно чувствовать и осознавать. субъективно...» [155] А дирижер Генри Льюис : «Я восхищаюсь Фуртвенглером за его оригинальность и честность. Он освободил себя от рабства партитуры; он понял, что ноты, напечатанные в партитуре, — не что иное, как СИМВОЛЫ. ни суть, ни дух музыки. Фуртвенглер обладал очень редким и великим даром выйти за рамки напечатанной партитуры и показать, чем на самом деле является музыка». [156]

Многие комментаторы и критики считают его величайшим дирижером в истории. [157] [158] [159] [160] [ 161] [162] [163] [164] [165] [166] [167] [168] В своей книге о симфониях Иоганна Брамса музыковед Вальтер Фриш пишет что записи Фуртвенглера показывают, что он «лучший дирижер Брамса своего поколения, возможно, всех времен», демонстрируя «одновременно большее внимание к деталям и особенностям Брамса, чем его современники, и в то же время большее чувство ритмики». временной поток, который никогда не отклоняется отдельными нюансами.Он обладает способностью не только уважать, но и придавать музыкальное значение динамическим маркировкам и признакам крещендо и диминуэндо... Что проявляется в полной мере... это редкое сочетание дирижера, который понимает и звук, и структуру». [169] Он отмечает Владимира Ашкенази , который говорит, что его звук «никогда не бывает грубым. Он очень весомый, но в то же время никогда не бывает тяжелым. В его фортиссимо всегда чувствуешь каждый голос... оркестр», и Даниэль Баренбойм говорит, что он «обладал чрезвычайно редкой тонкостью тембральной окраски. Его звук всегда был «округленным» и несравненно более интересным, чем у великих немецких дирижеров его поколения».

С другой стороны, критик Дэвид Гурвиц резко критикует тех, кого он называет «чудаками Фуртвенглера», которые «простят ему практически любую оплошность, какой бы серьезной она ни была», и характеризует самого дирижера как «иногда вспыльчивого, но преступно небрежного». [170] В отличие от таких дирижеров, как Карлос Кляйбер или Серджиу Челибидаке , Фуртвенглер не пытался достичь совершенства в деталях, и количество репетиций с ним было невелико. Он сказал:

Мне говорили, что чем больше репетируешь, тем лучше играешь. Это не верно. Мы часто пытаемся свести непредвиденное до контролируемого уровня, чтобы предотвратить внезапный импульс, который выходит за рамки нашей способности контролировать, но при этом реагирует на неясное желание. Давайте позволим импровизации занять свое место и сыграть свою роль. Я думаю, что настоящий переводчик – это тот, кто импровизирует. Мы до ужаса механизировали искусство дирижирования, стремясь к совершенству, а не к мечте... Как только рубато получается и рассчитывается научным путем, оно перестает быть правдой. Создание музыки – это нечто большее, чем поиск достижения. Но стремление достичь этого прекрасно. Некоторые из скульптур Микеланджело совершенны, другие лишь намечены, и последние волнуют меня больше, чем первые совершенные, потому что здесь я нахожу суть желания, сна наяву. Вот что меня действительно волнует: фиксация без замерзания в цементе, предоставление возможности шансу. [156]

Его стиль часто контрастируют со стилем его современника Артуро Тосканини . Однажды он ушел с концерта Тосканини, назвав его «простым гонщиком времени!». В отличие от Тосканини, Фуртвенглер стремился к более весомому, менее ритмично строгому, более ориентированному на басы оркестровому звучанию с более заметным использованием изменений темпа, не указанных в напечатанной партитуре. [171] Вместо совершенства в деталях Фуртвенглер искал в искусстве духовное. Серджиу Челибидаке пояснил:

В то время все находились под влиянием Артуро Тосканини – было легко понять, что он пытался сделать: не требовалось никаких упоминаний о духовном измерении. В подаче музыки был определенный порядок. С Тосканини я никогда не чувствовал ничего духовного. С другой стороны, с Фуртвенглером я понял, что там я столкнулся с чем-то совершенно другим: метафизикой, трансцендентностью, соотношением звуков и звучностей... Фуртвенглер был не только музыкантом, он был творцом... Фуртвенглер обладал слухом для него: не физическое ухо, а духовное ухо, улавливающее эти параллельные движения. [172]

Память Фуртвенглера на марке Западного Берлина , 1955 год.

Дирижерское искусство Фуртвенглера считается синтезом и вершиной так называемой «германской школы дирижирования». [173] [149] Эта «школа» была инициирована Рихардом Вагнером . В отличие от стиля дирижирования Мендельсона , который «характеризовался быстрым, равномерным темпом и был пронизан тем, что многие люди считали образцовой логикой и точностью ..., путь Вагнера был широким, сверхромантичным и включал идею модуляции темпа». [174] Вагнер рассматривал интерпретацию как воссоздание и уделял больше внимания фразе, чем мере. [175] Тот факт, что темп менялся, не был чем-то новым; Сам Бетховен интерпретировал свою музыку с большой свободой. Бетховен писал: «Мои темпы действительны только для первых тактов, так как чувство и выражение должны иметь свой собственный темп» и «Почему они раздражают меня, спрашивая мой темп? Либо они хорошие музыканты и должны уметь играть». мою музыку, или они плохие музыканты, и в этом случае мои указания будут бесполезны». [176] Ученики Бетховена, такие как Антон Шиндлер , свидетельствовали, что композитор менял темп, когда дирижировал своими произведениями. [177] Традиции Вагнера последовали первые два постоянных дирижера Берлинской филармонии . [178] Ганс фон Бюлов больше подчеркивал единую структуру симфонических произведений, а Артур Никиш подчеркивал великолепие тона. [179] Стили этих двух дирижеров были синтезированы Фуртвенглером. [179]

В Мюнхене (1907–1909) Фуртвенглер учился у Феликса Моттля , ученика Вагнера. [180] Своей моделью он считал Артура Никиша . [181] Согласно Джону Ардоэну , субъективный стиль дирижирования Вагнера привел к Фуртвенглеру, а объективный стиль дирижирования Мендельсона привел к Тосканини. [178]

Искусство Фуртвенглера находилось под глубоким влиянием великого еврейского теоретика музыки Генриха Шенкера , с которым он работал между 1920 годом и смертью Шенкера в 1935 году. Шенкер был основателем шенкеровского анализа , который подчеркивал основные дальние гармонические напряжения и разрешения в музыкальном произведении. [182] [183] ​​Фуртвенглер прочитал знаменитую монографию Шенкера о Девятой симфонии Бетховена в 1911 году, впоследствии пытаясь найти и прочитать все его книги. [184] Фуртвенглер познакомился с Шенкером в 1920 году, и они постоянно вместе работали над репертуаром, которым дирижировал Фуртвенглер. Шенкер так и не получил академической должности в Австрии и Германии, несмотря на усилия Фуртвенглера поддержать его. [185] Шенкер зависел от нескольких покровителей, включая Фуртвенглера. Вторая жена Фуртвенглера много позже подтвердила, что Шенкер имел огромное влияние на ее мужа. [186] Шенкер считал Фуртвенглера величайшим дирижером в мире и «единственным дирижером, который по-настоящему понимал Бетховена». [187]

Записи Фуртвенглера характеризуются «необычайным звуковым богатством [179] », при этом особое внимание уделяется виолончелям, контрабасам, [179] ударным и деревянным духовым инструментам. [188] По словам Фуртвенглера, он научился получать такой звук у Артура Никиша. Это богатство звука отчасти связано с его «неопределенным» ритмом, который часто называют «жидким битом». [189] Этот плавный ритм создавал небольшие промежутки между звуками, издаваемыми музыкантами, позволяя слушателям различать все инструменты в оркестре, даже в партиях тутти . [190] Владимир Ашкенази однажды сказал: «Я никогда не слышал таких красивых фортиссими, как у Фуртвенглера». [191] По словам Иегуди Менухина , плавный ритм Фуртвенглера был более сложным, но превосходил очень точный бит Тосканини. [192] В отличие от Отто Клемперера , Фуртвенглер не пытался подавить эмоции в исполнении, вместо этого придавая гиперромантический аспект [193] своим интерпретациям. Особенно известна эмоциональная интенсивность его записей времен Второй мировой войны. Дирижер и пианист Кристоф Эшенбах сказал о Фуртвенглере, что он был «грозным волшебником, человеком, способным поджечь целый ансамбль музыкантов, доведя их до состояния экстаза». [194] Фуртвенглер хотел сохранить в своих концертах элемент импровизации и неожиданности, при этом каждая интерпретация задумывалась как воссоздание. [179] Однако мелодическая линия, как и глобальное единство, никогда не терялись у Фуртвенглера, даже в самых драматических интерпретациях, отчасти из-за влияния Генриха Шенкера и того факта, что Фуртвенглер был композитором и всю свою жизнь изучал композицию. жизнь. [195]

Фуртвенглер славился своей исключительной невнятностью в разговорах о музыке. Его ученик Серджиу Челибидаке вспоминал, что лучшее, что он мог сказать, это: «Ну, просто слушай» (музыку). Карл Бринитцер  [ де ] из немецкой службы BBC попытался взять у него интервью и подумал, что перед ним идиот. На живой записи репетиции со стокгольмским оркестром почти ничего внятного не зафиксировано, только мычание и бормотание. С другой стороны, сборник его очерков «О музыке» раскрывает глубокую мысль.

Влияние

Одним из протеже Фуртвенглера был вундеркинд-пианист Карлроберт Крайтен , убитый нацистами в 1943 году за критику Гитлера. Он оказал большое влияние на пианиста и дирижера Даниэля Баренбойма (который решил стать дирижером, когда ему было восемь лет во время концерта Баха «Страсти по святому Матфею» под управлением Фуртвенглера в 1950 году в Буэнос-Айресе), вдова которого была вдовой Фуртвенглера. Элизабет Фуртвенглер сказала: «Эр фуртвенглерт» («Он фуртвенглерс»). Баренбойм дирижировал записью Второй симфонии Фуртвенглера с Чикагским симфоническим оркестром . Среди других дирижеров, которые с восхищением отзывались о Фуртвенглере, - Валерий Гергиев , Клаудио Аббадо , Карлос Кляйбер , Карло Мария Джулини , Саймон Рэттл , Серджиу Челибидаке , Отто Клемперер , Карл Бём , Бруно Вальтер , Дмитрий Митропулос , Кристоф Эшенбах , Александр Фрей , Филипп Херревеге , Ойген. Йохум , Зубин Мета , Эрнест Ансермет , Николаус Арнонкур , Бернар Хайтинк (решивший стать дирижером еще ребенком и прикованный к постели во время прослушивания концерта Фуртвенглера по радио во время Второй мировой войны), Рафаэль Кубелик , Густаво Дудамель , Яша Горенштейн ( который работал ассистентом Фуртвенглера в Берлине в 1920-е годы), Курт Мазур и Кристиан Тилеманн . Например, Карлос Кляйбер считал, что «никто не может сравниться с Фуртвенглером». [196] Джордж Селл , чье музыкальное мастерство во многом было противоположностью Фуртвенглера, всегда держал фотографию Фуртвенглера в своей гримерке. Даже Артуро Тосканини , которого обычно считают полной противоположностью Фуртвенглера (и резко критикуют Фуртвенглера по политическим мотивам), однажды сказал – когда его попросили назвать величайшего дирижера мира, кроме него самого – «Фуртвенглер!». Герберт фон Караян , который в ранние годы был соперником Фуртвенглера, на протяжении всей своей жизни утверждал, что Фуртвенглер оказал одно из самых больших влияний на его музыкальное творчество, хотя его крутой, объективный, современный стиль имел мало общего с горячим романтизмом Фуртвенглера. Караян сказал:

Он, конечно, оказал на меня огромное влияние... Помню, когда я был генеральным музыкальным директором в Аахене, друг пригласил меня на концерт, который Фуртвенглер давал в Кельне... Исполнение Фуртвенглером Четвертой четверти Шумана , которого я не знал в время открыло для меня новый мир. Я был глубоко впечатлен. Мне не хотелось забывать этот концерт, поэтому я немедленно вернулся в Аахен. [197]

А Клаудио Аббадо сказал в интервью о своей карьере (опубликованном в 2004 году):

Фуртвенглер — величайший из всех […]; Правда, иногда можно оспаривать свой выбор, свои возможности, но энтузиазм почти всегда берет верх, особенно у Бетховена. Это музыкант, оказавший наибольшее влияние на мое художественное образование. [198]

Исполнения Фуртвенглером Бетховена, Вагнера, Брукнера и Брамса остаются важными ориентирами и сегодня, как и его интерпретации других произведений, таких как 88-я симфония Гайдна , Девятая симфония Шуберта и Четвертая симфония Шумана. Он также был поборником современной музыки, особенно произведений Пауля Хиндемита и Арнольда Шёнберга [199] и дирижировал мировой премьерой Пятого фортепианного концерта Сергея Прокофьева ( с композитором за фортепиано) 31 октября 1932 года [200] как а также исполнение Концерта для оркестра Белы Бартока .

Музыканты, выразившие самое высокое мнение о Фуртвенглере, являются одними из самых выдающихся музыкантов 20-го века, таких как Арнольд Шенберг, [201] Пауль Хиндемит , [202] или Артур Онеггер . [a] Такие солисты, как Дитрих Фишер-Дискау , [203] [204] Иегуди Менухин [205] Пабло Казальс , Кирстен Флагстад , Клаудио Аррау и Элизабет Шварцкопф [206] , которые играли музыку почти со всеми крупнейшими дирижерами 20-го века. несколько раз ясно заявляли, что для них самым важным человеком был Фуртвенглер. Джон Ардуан сообщил о следующей беседе, которую он имел с Марией Каллас в августе 1968 года после прослушивания Восьмой симфонии Бетховена с Кливлендским оркестром под управлением Джорджа Селла :

«Ну, — вздохнула она, — ты видишь, до чего мы дошли. Сейчас мы живем в то время, когда Селл считается мастером. Каким маленьким он был по сравнению с Фуртвенглером». Пошатываясь от этого недоверия – не к ее приговору, с которым я согласился, а от его неприукрашенной остроты, – я пробормотал: «Но откуда ты знаешь Фуртвенглера? Ты никогда с ним не пел». "Как вы думаете?" она смотрела на меня с таким же недоверием. «Он начал свою карьеру после войны в Италии [в 1947 году]. Я слышал там десятки его концертов. Для меня он был Бетховеном». [189]

Известные записи

В настоящее время доступно огромное количество записей Фуртвенглера, в основном концертных. Многие из них были сделаны во время Второй мировой войны с использованием экспериментальной ленточной технологии. После войны они были конфискованы Советским Союзом на десятилетия и лишь недавно стали широко доступны, часто под разными этикетками. Несмотря на свои ограничения, записи той эпохи вызывают широкое восхищение среди поклонников Фуртвенглера.

Ниже представлена ​​лишь небольшая часть самых знаменитых записей Фуртвенглера.

Заметные премьеры

Известные композиции

Оркестровый

Ранние работы

Более поздние работы

Камерная музыка

Хоровой

(все ранние работы)

В популярной культуре

Примечания и ссылки

Примечания

  1. О второй симфонии Фуртвенглера Хоннегер писал: «О человеке, который может написать столь богатую партитуру, не стоит спорить. Он принадлежит к расе великих музыкантов». Компакт-диск Вильгельма Фуртвенглера «Легенда» , 9 08119 2, EMI, 2011, с. 7.
  2. Об этой записи, которую часто считают одной из самых важных в 20-м веке, Джон Ардуан писал: «Великолепное выступление 1944 года с Венским филармоническим оркестром [является] достоверным выступлением, которое является не только самой благородной и наиболее убедительной эроикой Фуртвенглера , но и одним из непревзойденный на диске». [207]
    «Представление потрясающего классицизма, оно представляет нам фигуры, которые кажутся нам сделанными из камня в силу своего благородства и огня из-за своей неотразимой настойчивости, но которые на крыльях скерцо в темпе марша , внезапно высвобождает бесконечность – записано », Андре Тюбеф , EMI C 051-63332, 1969.
    «Путеводитель по лучшим записям Симфонии № 3 «Героической» Бетховена». Граммофон . Проверено 7 мая 2019 г. На пике «Марсиа погребения» и в финале венский спектакль 1944 года остается непревзойденным… Ни один дирижер не артикулирует драму Героики человеческую и историческую, индивидуальную и универсальную – более мощно и красноречиво, чем Фуртвенглер. Из его 11 дошедших до нас записей именно этот венский отчет 1944 года, за которым следует берлинская версия 1950 года, больше всего заслуживает почетного места.
  3. Гарри Халбрейх написал в своем анализе этого спектакля: «Остается ли вторая часть Аллегретто под управлением Фуртвенглера? Многие критики поднимали этот вопрос, обеспокоенные простором даже больше, чем в Берлине, чем в Вене [в 1950 году]. И все же, зачем медлить?.. С первых тактов это совершенство одолевает нас – вне всякого сомнения, это гуманно, органически правильный темп, и было бы совершенно бесчувственно и немузыкально утверждать обратное... Кто мог бы описать невероятную красоту фразировки песни альты и виолончели... возвышенная выразительность скрипок?... Вторая тема при ее новом появлении кажется еще более трогательной и выразительной... Этот Финал всегда был одним из величайших боевых коней Фуртвенглера и, несомненно, вершиной этой интерпретации... Фуртвенглер вновь переживает свое невероятное исполнение финала Пятой симфонии в июне 1943 года, за четыре месяца до этого, начиная с стремительного ускорения, при этом высвободившиеся силы никогда не вырвались из-под контроля блестящего лидера. «Я — Вакх, который дистиллирует восхитительный нектар для человечества и доводит его до божественного безумия духа» — так объяснял себя Бетховен. Но нужен такой демиург , как Фуртвенглер в тот осенний день 1943 года, чтобы воплотить это безумие в звук!», Гарри Хальбрейх , компакт-диск Фуртвенглер дирижирует Бетховеном , SWF 941, 1994, стр. 11.
  4. Гарри Халбрейх в своем анализе этого спектакля написал, что в первой части «никто никогда не приближался к Фуртвенглеру в воспоминании об этом ужасающем высвобождении космических сил», а об Адажио : «в его сверхчеловеческой широте, которая, кажется, стремится Отречься от человеческого времени и присоединиться к времени творения, не было ли это Адажио высшим достижением искусства Вильгельма Фуртвенглера? Конечно, ни один другой дирижер не позволял себе такого интерпретационного простора, и никто не подвергал себя такому риску. Тем не менее, при реальном прослушивании темпи доказывают так правильно, так естественно, так идеально подходящие ко всему изложению музыкальной мысли, что едва ли можно представить себе что-то иное». Что касается финала , он говорит: «с такта 321 Фуртвенглер властно заявляет о своем присутствии с постепенным нарастанием аларгандо до колоссального фортиссимо такта 330, за которым следует вневременная пауза, божественное видение, в котором Бетховен, благодаря достойному его интерпретатору, равен росту Микеланджело Сикстинской капеллы » , Гарри Хальбрейх , компакт-диск Бетховена, Девятая симфония , SWF 891R, 2001, стр. 8–10.
    «Выступление 1942 года в Берлине является одним из наиболее убедительных доказательств бунта Фуртвенглера в трагическую эпоху Германии, в то время как нацисты тщетно пытались похоронить великое немецкое музыкальное наследие, используя его в своих зловещих целях. Фуртвенглер боролся за него и стремился спасти это из их рук», Сами Хабра, CD Фуртвенглер, Хоровая симфония Бетховена , Tahra FURT 1101–1104, стр. 19.
  5. Сами Хабра писал об этом очень известном концерте: «Однако после войны ему пришлось доказать всему миру, что немецкое музыкальное искусство действительно пережило тот роковой период, а также некоторые попытки союзников игнорировать или подорвать немецкую культуру. Весь музыкальный мир затаил дыхание, в то время как Бетховен повсеместно возродился, когда Фуртвенглер дирижировал Девятой симфонией на открытии Байройта в 1951 году». Сами Хабра, CD Фуртвенглер, Хоровая симфония Бетховена , Tahra FURT 1101–1104, стр. 19.
  6. Сами Хабра сказал: «Концерт в Люцерне 1954 года, последнее исполнение Девятой симфонии Фуртвенглера, позволил слушателю еще глубже проникнуть в искусство великого дирижера, самое главное впечатление - это бездонные глубины, которыми пронизана эта лебединая песня: несомненно, Фуртвенглер почувствовал его конец был близок...», Сами Хабра, CD Фуртвенглер, Хоровая симфония Бетховена , Tahra FURT 1101–1104, стр. 19.
  7. ^ «Эта Брамса 1-я оказалась лучшей версией Фуртвенглера... Более чем когда-либо широкое начало с ударами Фридриха Вебера по литаврам и парящими струнами этого великолепного ансамбля впечатляет слушателя. Особое качество струнная секция, чудесно плотная и одновременно прозрачная, пронизывает все произведение.Четыре великих фортиссими первой части обладают неотразимым «наслаждением», длинные лирические фразы второй части завораживают слушателя своей интенсивностью.Третья часть Фуртвенглер здесь наиболее лихорадочный, и полное спокойствие достигается только после повторяющихся звуков трубы... Четвертая часть исполняется с безошибочным величием и торжественностью, как, впрочем, и все произведение. Помня о личности Брамса, Фуртвенглер тем не менее, обнаруживается влияние Бетховена на Брамса... Неудивительно, что французские критики присудили этой записи Золотой диапазон века...", Сами Хабра, компакт-диск Вильгельма Фуртвенглера, его легендарные послевоенные записи , Tahra, Harmonia Mundi , ФУРТ 1054/1057, с. 19.
  8. ^ «Интерпретации Брамса Фуртвенглером выходят за рамки просто «составленных» обозначений и реализуют видение органической формы, которая витала перед Брамсом, но больше не может быть достигнута. В этом заключается объяснение безупречной формальной архитектуры его интерпретаций, а также психического навязчивость их музыкального исполнения, которая никогда не теряется в деталях, а, наоборот, всегда держит произведение в целом. В этой записи, несмотря на свой традиционный интерпретационный стиль, Фуртвенглер, в отличие от многих более молодых композиторов, уделяет больше внимания характеристикам за пределами классической образцовой симфонии, возвещающей новое направление: «Духовная жизнь», которую Фуртвенглер прослеживает и создает заново в каждом произведении – в этой симфонии, какой бы энергичной и энергичной она ни была, духовная жизнь не сосредоточена на дуализме тем, драматическом развития и интенсивности финала, но прежде всего от разнообразия тонов-красок, которые здесь являются формирующей энергией, которая придает постоянно меняющийся оттенок едва модулированным темам и мотивам и становится излюбленным средством музыкального выражения». Сигурд Шимпф, ЭМИ С 049-01 146.
  9. ^ «Интерпретация, как правило, маниакальная: очень быстрая и очень медленная. Она импульсивно кренится и имеет захватывающие моменты, но также есть и довольно печальные примеры дрянного ансамбля, особенно в скерцо и финале. Фуртвенглеру удавалось слишком редко держите свой оркестр вместе, чтобы он мог оптимально рассчитать время для своих кульминаций. Классический случай «проскока» происходит в конце первой части, что звучит ужасно поспешно. Адажио, однако, великолепно...», « Брукнер: Симфония № 5/Фуртвенглер». classicstoday.com . Проверено 10 ноября 2012 г.
  10. ^ «Фуртвенглер всегда был величайшим представителем Брукнера... Опять же, трагический элемент и величие здесь не имеют себе равных. Это запись «необитаемого острова», к счастью восстановленная для меломанов этого мира, которые будут беречь всю свою жизнь», Сами Хабра, Компакт-диск Фуртвенглера «Возвращение» , FURT 1099, Tahra, 2005, стр. 10.
  11. ^ «Четвертая часть Шумана [долгое время считалась] записью века (наряду с HMV Tristan ) ... Прежде чем начинается бурная последняя часть, есть знаменитый переходный отрывок, в котором Фуртвенглер создает самое впечатляющее крещендо. Преподаватели и дирижеры консерватории называют это крещендо совершенством, несмотря на его неосуществимость. Селибидахе и Караян несколько раз пытались подражать Фуртвенглеру в этой партии, но оба дирижера задыхались к середине Этому выступлению Фуртвенглера еще нет равных...», Сами Хабра, компакт-диск Фуртвенглера «возвращение», FURT 1099, Tahra, 2005, стр. 11.
  12. ^ "По словам Фридланда Вагнера, это исполнение "Патетики" Фуртвенглера в 1938 году было настолько ошеломляющим, что Тосканини в своем доме в Ривердейле снова и снова проигрывал эту запись своим гостям в памятный день, с энтузиазмом указывая на все ее тонкости. ...Можно с уверенностью сказать, что никто так глубоко, как Фуртвенглер, не исследовал бездну трагического содержания и пессимистических предчувствий «Патетики» ... Последняя часть, вероятно, содержала бы в себе проблеск надежды, если бы не роковое события, которые должны были погрузить мир в самые темные часы. Многие наблюдатели утверждали, что Фуртвенглер предвидел то, что должно было произойти», Сами Хабра, CD Фуртвенглер «пересматривал» , FURT 1099, Tahra, 2005, стр. 9.
  13. ^ «Эта запись, выпущенная в 1952 году и теперь переизданная, уже давно стала своего рода вехой в новейшей истории - и это правильно, поскольку ее важность и уникальность несомненны ... Архитектурное величие Вильгельма Фуртвенглера передается так непосредственно, так убедительно из самый первый такт, на котором сразу забываются мелкие недостатки монозаписи... Самое поразительное, конечно, убедительность этой интерпретации. Нигде нет пауз, перерывов в музыкальном течении. Фуртвенглер, хоть и далек от перфекционизма в индивидуальном плане деталь, неизменно кажется, что видит перед собой всю концепцию, так захватывающе он охватывает длинные арки работы, так великолепно соединяет он различные компоненты... Его чувство формы настолько неотразимо в своей уверенности, что невозможно остановиться подумать на мгновение, что это не единственный способ интерпретации конкретной фразы или последовательности... Идея о том, что Фуртвенглер добивается эффекта от серии «фиолетовых отрывков», немыслима; и все же великие эмоциональные крещенди, великие кульминации обладают драматической силой, с которой едва ли можно сравниться где-либо еще», Герхард Бруннер, компакт-диск « Тристан и Изольда» , EMI CDS 7 47322 8, стр. 20.

Рекомендации

  1. Коуэн, Роб (14 марта 2012 г.). «Фуртвенглер – Человек и миф». Граммофон . Проверено 10 апреля 2012 г.[ мертвая ссылка ]
  2. ^ abcd Эллис, Джеймс; Кэрнс, Дэвид (2001). «Фуртвенглер, (Густав Генрих Эрнст Мартин) Вильгельм». Grove Music Online (8-е изд.). Издательство Оксфордского университета . doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.40052. ISBN 978-1-56159-263-0.
  3. ^ Гейссмар 1944, с. 12.
  4. ^ Гейссмар 1944, с. 15.
  5. ^ Гейссмар 1944, стр. 20–25, 143–147.
  6. ^ Гейссмар 1944, с. 23.
  7. ^ Гейссмар 1944, стр. 20–25, 30.
  8. ^ Рисс 1953, с. 89.
  9. ^ Гейссмар 1944, стр. 66–67.
  10. ^ Рончигли 2009, с. 37.
  11. ^ Приберг 1991, стр. 57–60.
  12. ^ Приберг 1991, с. 44.
  13. ^ Приберг 1991, с. 340.
  14. ^ Приберг 1991, с. 55.
  15. ^ Приберг 1991, с. 74.
  16. ^ abc Ardoin 1994, с. 56
  17. ^ Шёнцелер 1990, с. 53.
  18. ^ Рончигли 2009, с. 46.
  19. ^ Приберг 1991, с. 319.
  20. ^ аб Рончигли 2009, с. 109
  21. ^ Приберг 1991, с. 94.
  22. ^ Гало, Гэри А., «Обзор пластинки Фуртвенглера Джона Ардоина (декабрь 1995 г.). Примечания (2-я серия), 52 (2): стр. 483–485.
  23. ^ Ардоин 1994, с. 47.
  24. ^ аб Приберг 1991, с.  [ нужна страница ]
  25. ^ abcde Prieberg 1991, с. 220
  26. ^ Приберг 1991, гл. 2.
  27. ^ Рисс 1953, с. 113.
  28. ^ Приберг 1991, с. 187.
  29. ^ Приберг 1991, с. 100.
  30. ^ Ардоин 1994, с. 50.
  31. ^ Гейссмар 1944, с. 86.
  32. ^ Рончигли 2009, с. 45.
  33. ^ Рисс 1953, с. 109.
  34. ^ Гейссмар 1944, стр. 81–82.
  35. ^ Гейссмар 1944, с. 82.
  36. ^ Рисс 1953, с. 110.
  37. ^ «L'atelier du Maître» Филиппа Жаккара, Société Wilhelm Furtwängler [ мертвая ссылка ]
  38. ^ Приберг 1991, с. 138.
  39. ^ Споттс 2002, с. 291.
  40. ^ Рончигли 2009, с. 48.
  41. ^ Гейссмар 1944, с. 144.
  42. ^ Рисс 1953, с. 139.
  43. ^ Гейссмар 1944, с. 132.
  44. ^ Рисс 1953, с. 141.
  45. ^ Гейссмар 1944, с. 159.
  46. ^ Рисс 1953, с. 142.
  47. ^ Рисс 1953, с. 144.
  48. ^ abc Roncigli 2009, с. 52
  49. ^ Э. Фуртвенглер 2004, стр. 51, 128..
  50. ^ abcd Lang 2012, с. 55
  51. ^ Приберг 1991, гл. 5.
  52. ^ Рисс 1953, с. 143.
  53. ^ Приберг 1991, с. 172.
  54. ^ Рисс 1953, с. 145.
  55. ^ аб Приберг 1991, с. 173
  56. ^ аб Рончигли 2009, с. 51
  57. ^ Споттс 2002, с. 293.
  58. ^ ab Рисс 1953, с. 151
  59. ^ Приберг 1991, с. 150.
  60. ^ Рончигли 2009, с. 253.
  61. ^ аб Приберг 1991, с. 177
  62. ^ Рисс 1953, с. 152.
  63. ^ ab Schönzeler 1990, с. 74.
  64. ^ Рисс 1953, с. 153.
  65. ^ Шёнцелер 1990, с. 75.
  66. ^ Фуртвенглер 1995, с. 39.
  67. ^ Фуртвенглер 1995, с. 11.
  68. ^ Приберг 1991, с. 188.
  69. ^ Рончигли 2009, с. 104.
  70. ^ Приберг 1991, с. 191.
  71. ^ Рисс 1953, с. 155.
  72. ^ Рисс 1953, с. 156.
  73. ^ ab Рисс 1953, с. 157
  74. ^ Харви Сакс (1995), Тосканини , ISBN Prima Lifestyles 978-0761501374 
  75. ^ Рисс 1953, стр. 157–159.
  76. ^ «Музыка: Партизаны на трибуне». Время . 25 апреля 1949 года. Архивировано из оригинала 31 января 2011 года.
  77. ^ Рончигли 2009, с. 56.
  78. ^ Рончигли 2009, с. 254.
  79. ^ Шёнцелер 1990, с. 84.
  80. ^ Вагет 2006, с. 270.
  81. ^ Рончигли 2009, с. 53.
  82. ^ Рончигли 2009, с. 54.
  83. ^ Рисс 1953, с. 165.
  84. ^ ab Schönzeler 1990, с. 81
  85. ^ Рисс 1953, с. 166.
  86. ^ Рисс 1953, стр. 168–169.
  87. ^ abc Prieberg 1991, с. 221
  88. ^ аб Рончигли 2009, с. 102.
  89. ^ аб Приберг 1991, с. 239
  90. ^ Приберг 1991, с. 241.
  91. ^ аб Приберг 1991, с. 242
  92. ^ Приберг 1991, с. 244.
  93. ^ Гейссмар 1944, с. 352.
  94. ^ Шёнцелер 1990, с. 89.
  95. ^ аб Рончигли 2009, с. 59
  96. ^ Приберг 1991, с. 231.
  97. ^ ab Рисс 1953, с. 174
  98. ^ Рисс 1953, с. 176.
  99. ^ ab Рисс 1953, с. 175
  100. ^ Приберг 1991, с. 235.
  101. ^ abcd Prieberg 1991, с. 236
  102. ^ аб Рончигли 2009, с. 57
  103. ^ Споттс 2002, с. 295.
  104. ^ Приберг 1991, с. 272.
  105. ^ аб Хюрлиманн, Мартин (1955). Вильгельм Фуртвенглер в Urteil seiner Zeit . Атлантида Верлаг. п. 215.
  106. ^ аб Рончигли 2009, с. 60.
  107. ^ Рисс 1953, с. 185.
  108. ^ Приберг 1991, с. 285.
  109. ^ аб Рончигли 2009, с. 115
  110. ^ аб Приберг 1991, с. 291
  111. ^ аб Рончигли 2009, с. 75
  112. ^ аб Рончигли 2009, с. 64
  113. ^ Гейссмар 1944, с.  [ нужна страница ] .
  114. ^ Сиракава 1992, гл. 15.
  115. ^ Приберг 1991, с. 320.
  116. ^ Рисс 1953, с. 191.
  117. ^ Приберг 1991, с. 306.
  118. ^ Йозеф Геббельс, Реден 1932–1939 , Хельмут Хайбер (редактор), Дюссельдорф, Droste Verlag, 1972, стр. 282.
  119. ^ Вильфрид фон Овен, Яростный финал. Мит Геббельс из Энде . Тюбинген, Граберт Верлаг , 1974, с. 268.
  120. ^ Споттс 2002, с. 87.
  121. ^ Альберт Шпеер, Внутри Третьего Рейха (1970) Макмиллан, стр. 548.
  122. ^ Приберг 1991, с. 317.
  123. ^ Ратколб, Оливер (1991). Führertreu und gottbegnadet: Künstlereliten im Dritten Reich . Вена: ОБВ. п. 176.
  124. ^ Рончигли 2009, с. 171.
  125. ^ Рончигли 2009, с. 174.
  126. ^ Шёнцелер 1990, с. 93.
  127. ^ Шёнцелер 1990, с. 94.
  128. ^ Бернард Д. Шерман. (1997) [1999]. «Брамс: Симфонии / Чарльз Маккеррас». Фанфары . Проверено 5 сентября 2010 г.
  129. ^ Рончигли 2009, с. 76.
  130. ^ Смитсон 1997, с. 9.
  131. ^ Рисс 1953, с. 16.
  132. ^ Рисс 1953, с. 17.
  133. ^ аб Рончигли 2009, с. 77
  134. ^ Рончигли 2009, с. 79.
  135. ^ Рончигли 2009, с. 78.
  136. ^ Рончигли 2009, с. 131.
  137. ^ Аб Смитсон 1997, с. 7
  138. ^ Приберг 1991, с. 226.
  139. ^ abc Смитсон, Роджер (1997). «Тихие годы Фуртвенглера: 1945–1947» . Общество Вильгельма Фуртвенглера . Проверено 21 июля 2007 г.
  140. ^ Моно, Дэвид (2005). Сведение счетов: немецкая музыка, денацификация и американцы, 1945–1953. Издательство Университета Северной Каролины. п. 149. ИСБН 978-0-8078-2944-8.
  141. ^ Рисс 1953, с. 188.
  142. ^ аб Ланг 2012, с. 79
  143. ^ Ланг 2012, с. 80.
  144. ^ Рончигли 2009, стр. 171–194.
  145. ^ Рончигли 2009, с. 103.
  146. ^ Приберг 1991, с. 344.
  147. ^ аб Рончигли 2009, с. 133.
  148. ^ «Памяти Фуртвенглера», Тахра 2004.
  149. ^ аб Ардоин 1994, с.  [ нужна страница ] .
  150. ^ Вагет 2006, стр. 483–484.
  151. ^ аб Ардоин 1994, с. 58
  152. ^ abc Таубман, Ховард (6 января 1949 г.). «Запрет музыкантов Фуртвенглеру прекращает его контракт в Чикаго на 49 год». Нью-Йорк Таймс .перепечатано в Макланатане, Ричард Б.К.; Джин Браун (1978). Искусство. Нью-Йорк: Арно Пресс. п. 349. ИСБН 978-0-405-11153-2.
  153. ^ Ланг 2012, с. 137.
  154. ^ Иегуди Менухин, Le violon de la paix, Париж, альтернативные издания, 2000, с. 154.
  155. Чайник, Мартин (26 ноября 2004 г.). "Второе пришествие". Хранитель . Лондон . Проверено 24 июля 2023 г.
  156. ^ ab Вильгельм Фуртвенглер, компакт-диск Вильгельм Фуртвенглер в памяти FURT 1090–1093 , Тахра, 2004, стр. 54.
  157. ^ «Возможно, величайший дирижер всех времен», «Наследие Фуртвенглера на радио BBC, ноябрь 2004 г.». Архивировано из оригинала 30 мая 2016 года . Проверено 19 июня 2012 г..
  158. ^ «Величайший дирижер всех времен», «Любовь Фуртвенглера, 2004»..
  159. ^ «Самый влиятельный и важный оркестровый дирижер записанной эпохи» (Кеттл 2004).
  160. ^ «Удивительная, сиюминутная вдохновляющая сила, вероятно, непревзойденная ни одним другим дирижером до или после», «Sinfini Music, 20 лучших дирижеров, ноябрь 2012 г.»..
  161. ^ «Вильгельм Фуртвенглер широко считается одним из величайших, если не самым величайшим, дирижеров двадцатого века», Дэвид Денби (1 мая 2012 г.). «Десять идеальных оркестровых записей». Житель Нью-Йорка ..
  162. ^ «Может быть, величайший дирижер в истории», Патрик Шерснович, Le Monde de la musique , декабрь 2004 г., стр. 62–67.
  163. ^ «Может быть, величайший дирижер в истории, вероятно, величайший Бетховен», «L'orchestre des rites et des dieux», редактор: Autrement, мутация серии, том. 99, 1994, с. 206.
  164. ^ "Почему Вильгельм Фуртвенглер был величайшим дирижером в истории?" Критик Иоахим Кайзер , курс немецкого языка доступен на сайте газеты Süddeutsche Zeitung .
  165. ^ "Биография Вильгельма Фуртвенглера" . Наксос . Проверено 21 июля 2007 г.
  166. Стефан Дош (7 мая 2019 г.). «Als mitten im Weltkrieg große Musik entstand». Augsburger Allgemeine (на немецком языке) . Проверено 24 июля 2023 г. Viele sahen und sehen in ihm den größten Dirigenten des 20. Jahrhunderts [любой видел и видит в нем величайшего дирижера ХХ века]
  167. ^ «Художник, которого часто считают самым важным дирижером в истории фонографии или даже всех времен», Мацей Чижиньский «Вильгельм Фуртвенглер le géant, регистрация радио в Берлине 1939–1945». РесМузыка. 23 мая 2019 года . Проверено 23 мая 2019 г.
  168. ^ "Традиция Фуртвенглера" . ХаффПост . 12 апреля 2021 г. Проверено 12 апреля 2021 г., «вероятно, величайший дирижер всех времен» («probabilmente è il più grande direttore d'orchestra di tutti i tempi»), Джованни Джаммарино.
  169. ^ Фриш, Уолтер (2003). Брамс: Четыре симфонии. Издательство Йельского университета. стр. 183–185. ISBN 978-0-300-09965-2– через Интернет-архив .
  170. ^ «Исторические жемчужины: записи Фуртвенглера RIAS из Audite» . Классика сегодня .
  171. Разницу иногда неправильно характеризуют терминами «объективный» и «субъективный», но изменения темпа Фуртвенглера часто планировались и отражали его исследования у теоретика гармоники Генриха Шенкера с 1920 по 1935 год.
  172. ^ Серджиу Челибидаке , компакт-диск Вильгельма Фуртвенглера в памяти FURT 1090–1093 , Тахра, 2004, стр. 57.
  173. ^ Гарольд К. Шенберг , Великие дирижеры , Саймон и Шустер, 1967. [ нужна страница ]
  174. ^ Ардоин 1994, с. 18.
  175. ^ Ардоин 1994, стр. 19–20.
  176. ^ Бетховен, компакт-диск Фуртвенглер, Хоровая симфония Бетховена , Tahra FURT 1101–1104, стр. 28.
  177. ^ Ардоин 1994, с. 21.
  178. ^ аб Ардоин 1994, с. 22.
  179. ^ abcde (на французском языке) Патрик Шерснович, Le Monde de la musique , декабрь 2004 г., стр. 62–67.
  180. ^ Ардоин 1994, с. 25.
  181. ^ Э. Фуртвенглер 2004, с. 32.
  182. ^ SchenkerGUIDE Тома Панкхерста, стр. 5 и далее
  183. ^ Документы Шенкера в Интернете.
  184. ^ Сами Хабра, CD Фуртвенглер, Хоровая симфония Бетховена , Tahra FURT 1101–1104, стр. 18.
  185. ^ (на французском языке) Биография Шенкера, Люсианы Бедушки и Николаса Мееса  [фр] .
  186. ^ Э. Фуртвенглер 2004, с. 54.
  187. ^ CD Фуртвенглер, Хоровая симфония Бетховена , Tahra FURT 1101–1104, стр. 19.
  188. ^ Дэвид Кэрнс , компакт-диск 5-я и 6-я симфонии Бетховена, 427 775–2, DG, 1989, стр. 16.
  189. ^ аб Ардоин 1994, с. 12.
  190. ^ Патрик Шерснович, Le Monde de la musique, декабрь 2004 г., стр. 66
  191. ^ Компакт-диск Вильгельма Фуртвенглера, его легендарные послевоенные записи , Tahra, распространение Harmonia mundi, FURT 1054/1057, стр. 15.
  192. ^ Иегуди Менухин, DVD «Искусство дирижирования - великие дирижеры прошлого» , Elektra/Wea, 2002.
  193. ^ Фуртвенглер 1995, с. 103.
  194. ^ Собственные слова Кристофа Эшенбаха о своей жизни
  195. ^ Э. Фуртвенглер 2004, с. 55.
  196. ^ "Карлос Кляйбер, не делай и не ругайся" . Le Huffington Post (на французском языке). 17 июля 2012 года . Проверено 15 февраля 2016 г.
  197. ^ Герберт фон Караян , компакт-диск Вильгельм Фуртвенглер в Memoriam FURT 1090–1093, Tahra, 2004, стр. 57.
  198. ^ La симфония шеф-поваров , Роберт Париенте, Éditions de La Martinière, Париж, 2004, с. 249-259.
  199. ^ Катер 1997, с. 198.
  200. Даниэль Яффе, Сергей Прокофьев , стр.128 (Лондон: Phaidon, 1998).
  201. ^ Жерар Гефен , Фуртвенглер, une Biography par le disque , Belfond, 1986, стр. 51.
  202. ^ Лейнс Герман, Diener der Musik , Мартин Мюллер и Вольфганг Мерц (ред.), Райнер Вундерлих Верлаг, 1965, стр. 180–187.
  203. ^ Фишер-Дискау, Дитрих (2009). Юпитер и их: Begegnungen mit Furtwängler . Берлин: Издательство Берлинского университета. ISBN 978-3-940432-66-7.
  204. Чайник, Мартин (20 мая 2005 г.). «Это начало финального эпизода». Хранитель . Проверено 15 февраля 2016 г.
  205. ^ Менухин, Иегуди (2009). Легенда о скрипке . Фламмарион. п. 242.
  206. ^ DVD « Искусство дирижирования - великие дирижеры прошлого» , Elektra/Wea, 2002.
  207. ^ Ардоин 1994, с. 120.
  208. ^ Кес А. Шухамер Имминк (2007). «Шеннон, Бетховен и компакт-диск». Информационный бюллетень IEEE по теории информации : 42–46 . Проверено 12 декабря 2007 г.
  209. ^ Принимая сторону (2001) на IMDb

Источники

дальнейшее чтение

Внешние ссылки