Петула Кларк CBE (родилась 15 ноября 1932 года) — британская певица, актриса и автор песен. Она начала свою профессиональную карьеру в качестве детской исполнительницы и имеет самую длинную карьеру среди всех британских артистов, охватывающую более 85 лет.
Профессиональная карьера Кларк началась во время Второй мировой войны в качестве детской артистки на радио BBC . [1] В 1954 году она попала в чарты с " The Little Shoemaker ", первым из ее больших хитов в Великобритании, и через два года она начала записываться на французском языке. Ее международный успех включал " Prends mon cœur ", " Sailor " (номер один в Великобритании), " Romeo " и " Chariot ". Затем последовали хиты на немецком, итальянском и испанском языках. В конце 1964 года успех Кларк распространился на Соединенные Штаты с четырехлетней серией определяющих карьеру, часто оптимистичных синглов, многие из которых были написаны или написаны в соавторстве с Тони Хэтчем и Джеки Трентом . Среди них ее фирменная песня " Downtown " (номер один в США), " I Know a Place ", " My Love " (номер один в США), " A Sign of the Times ", " I Couldn't Live Without Your Love ", " Who Am I ", " Colour My World ", " This Is My Song " ( Чарли Чаплина ; номер один в Великобритании), " Don't Sleep in the Subway ", " The Other Man's Grass Is Always Greener " и " Kiss Me Goodbye ". С января 1965 года по апрель 1968 года Кларк вошла в двадцатку лучших хитов США, где ее иногда называли "первой леди британского вторжения ".
Кларк продала более 68 миллионов записей. [2] Она также добилась успеха в музыкальном фильме «Радуга Финиана» , за который она получила номинацию на премию «Золотой глобус» как лучшая актриса в мюзикле, и в мюзиклах «Звуки музыки» , «Братья по крови» , «Бульвар Сансет» и «Мэри Поппинс» .
Петула Кларк родилась под именем Салли Кларк 15 ноября 1932 года в Юэлле , графство Суррей, Англия [3] в семье Дорис ( урожденной Филлипс) и Лесли Ноа Кларк. Оба родителя Кларк были медсестрами в больнице Лонг-Гроув в Эпсоме. Мать Кларк имела валлийские корни, а ее отец был англичанином. Сценическое имя Кларк «Петула» было придумано ее отцом, который шутил, что это комбинация имен двух его бывших подружек, Пэт и Уллы. [4]
Кларк выросла в Аберканайде , недалеко от Мертир-Тидвила в Уэльсе, [5] в доме без электричества и водопровода, с туалетом в саду. Ее дедушка был шахтером. [6] Ее первое живое выступление состоялось в Colliers' Arms в Аберканайде. [7] Она также вспоминает, как жила недалеко от Лондона во время Блица и наблюдала за воздушными боями и бегала в бомбоубежища вместе с сестрой. Позже, когда ей было восемь лет, она присоединилась к другим детям, чтобы записывать сообщения на BBC, которые транслировались членам их семей в войсках. Запись проходила в театре Criterion , подземном театре, который был безопасен. Когда зазвучала сирена воздушной тревоги, другие дети расстроились, и раздался призыв к кому-то выйти вперед и спеть, чтобы успокоить их. Петула вызвалась добровольцем, и им так понравился ее голос, что они записали ее в диспетчерской. Ее песня была «Mighty Like a Rose». [8]
В детстве Кларк пела в церковном хоре и проявила талант к подражанию , изображая Веру Линн , Кармен Миранду и Софи Такер для своей семьи и друзей. [9] Ее отец познакомил ее с театром в 1944 году, когда он взял ее на просмотр Флоры Робсон в постановке « Марии Стюарт» ; позже она вспоминала, что после представления «я решила тогда и там, что буду актрисой. ... Я хотела быть Ингрид Бергман больше всего на свете». [10] Однако ее первые публичные выступления были в качестве певицы. В 1945 году она выступила с оркестром в вестибюле универмага Bentall's в Кингстоне-апон-Темз за банку ирисок и золотые наручные часы. [11]
Со случайности, начавшейся в возрасте семи лет, Кларк появилась на радио, в кино, в печати, на телевидении и в записях. В октябре 1942 года девятилетняя Кларк дебютировала на радио, посетив передачу BBC вместе с отцом. Она пыталась отправить сообщение дяде, который находился за границей, но передача была задержана из-за воздушного налета . Во время бомбардировки продюсер попросил кого-нибудь выступить, чтобы успокоить нервную театральную публику, и она добровольно выступила с исполнением " Mighty Lak' a Rose " под восторженный отклик. Затем она повторила свое выступление для аудитории, транслируемой по радио, запустив серию из примерно 500 появлений в программах, предназначенных для развлечения войск. [12] [13]
Помимо работы на радио, она часто гастролировала по Великобритании с другой детской исполнительницей Джули Эндрюс . Прозванная «Поющей возлюбленной», она выступала для Георга VI , Уинстона Черчилля и Бернарда Монтгомери . Она также стала известна как « Шерли Темпл Британии » [14] и считалась талисманом британской армии , некоторые из солдат которой наклеивали ее фотографии на свои танки на удачу, когда они продвигались в бой. [15]
Во время выступления в Королевском Альберт-Холле в Лондоне в 1944 году Кларк была обнаружена кинорежиссером Морисом Элви , который взял ее, в возрасте 12 лет, на роль рано созревшей сироты-бродяжки Ирмы в своей военной драме « Медаль за генерала» . [16] В быстрой последовательности она сыграла в фильмах «Земляничная роан» , [17] «Я знаю, куда я иду!» , [18] «Лондон-таун» , [19] «А вот и Хаггетты» , «Голосуйте за Хаггетта» и «Хаггетты за границей» , втором, третьем и четвертом из четырех фильмов о семье Хаггеттов . [20] Она работала с Энтони Ньюли в фильме «Наоборот» (режиссер Питер Устинов ) и Алеком Гиннессом в фильме «Карта» . [21]
В 1945 году она появилась в комиксе Radio Fun , где была представлена как «Веселая подражательница Радио». [22] К тому времени она почувствовала, что слишком долго играла детские роли. [14]
В 1946 году Кларк начала свою телевизионную карьеру с появления в варьете BBC Cabaret Cartoons , что привело к подписанию контракта на ведение собственного дневного шоу Petula Clark . Pet's Parlour последовало в 1950 году. [23]
В 1947 году она встретила Джо «Мистера Пиано» Хендерсона в издательской компании Peter Maurice Publishing Company. Они сотрудничали в музыкальном плане и были связаны романтическими отношениями в течение следующих десяти лет. В 1949 году Хендерсон познакомил ее с продюсером звукозаписи Аланом А. Фрименом , который вместе с ее отцом Лесли основал Polygon Records , для которого она записала свои самые ранние хиты. В том же году она записала свой первый релиз «Put Your Shoes On, Lucy» для EMI и дальнейшие записи с вокалистом Бенни Ли на Decca. Лейбл Polygon финансировался частью ее заработков. Она записала ряд крупных хитов в Великобритании в 1950-х годах, включая « The Little Shoemaker » (1954), «Majorca» (1955), « Insunder There's a Valley » (1955) и « With All My Heart » (1956). [24] «The Little Shoemaker» стал международным хитом, достигнув первой позиции в Австралии, что стало первым из многих синглов, возглавивших чарт в ее карьере.
Ближе к концу 1955 года Polygon Records была продана Nixa Records, тогда части Pye Records , что привело к созданию Pye Nixa Records (впоследствии просто Pye). Это фактически подписало Кларк на лейбл Pye в Великобритании, для которого она записывалась до начала 1970-х годов. [25]
В этот период она проявила живой интерес к поощрению новых талантов. Она предложила Хендерсону записать собственную музыку, и у него было пять хитов в чартах Polygon/Pye между 1955 и 1960 годами.
В 1957 году Кларк пригласили выступить в парижской Олимпии , где, несмотря на ее опасения и сильную простуду, ее приняли с восторгом. На следующий день ее пригласили в офис Vogue Records , чтобы обсудить контракт. Там она встретила своего будущего давнего публициста, соратника и мужа Клода Вольфа. Кларк сразу же заинтересовалась, и когда ей сказали, что она будет работать с ним, если подпишет контракт с лейблом Vogue, она согласилась. [26]
В 1960 году она отправилась в концертный тур по Франции и Бельгии с Сашей Дистелем , который оставался её близким другом до самой его смерти в 2004 году. [27] Постепенно она продвигалась дальше вглубь континента, записываясь на немецком, французском, итальянском и испанском языках.
В то время как она сосредоточилась на своей новой карьере во Франции, она продолжала достигать хитовых записей в Великобритании в начале 1960-х годов. Ее запись 1961 года "Sailor" стала ее первым хитом номер один в Великобритании, в то время как такие последующие записи, как " Romeo " и "My Friend the Sea" поместили ее в британский Top-10 позже в том же году. "Romeo" был продан тиражом более миллиона копий по всему миру и принес ей ее первый золотой диск , который был награжден Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки . [28] Во Франции " Ya Ya Twist " ( франкоязычный кавер на ритм-н-блюзовую песню Ли Дорси "Ya Ya" и единственная успешная запись твист -песни женщиной) и "Chariot" (оригинальная версия " I Will Follow Him ") стали шлягерами в 1962 году, в то время как немецкие и итальянские версии ее английских и французских записей также попали в чарты. Ее записи нескольких песен Сержа Генсбура также были хорошо продаваемы. Кроме того, в это время ей подарили песню "Un Enfant" Жака Бреля , с которым она гастролировала. Кларк — одна из немногих исполнительниц, которым Брель подарил песню. Концертная запись этой песни попала в чарты Канады.
В 1963 году она написала саундтрек к французскому криминальному фильму A Couteaux Tirés ( Вытащенные кинжалы ), выпущенному в 1964 году, и сыграла в нем эпизодическую роль самой себя. Хотя фильм имел лишь умеренный успех, [ нужна ссылка ] он добавил новое измерение — измерение кинокомпозитора — в ее карьеру. Среди других ее саундтреков к фильмам: Entre ciel et mer (1963), Rêves d'enfant (1964), La bande à Bebel (1966), [29] и Pétain (1989). Шесть тем из последнего были выпущены на CD In Her Own Write в 2007 году. [ нужна ссылка ]
Кларк был героем передачи «Это твоя жизнь» в феврале 1964 года [30] , апреле 1975 года [31] и марте 1996 года, став единственным человеком, получившим телевизионную дань уважения трижды. [ необходима цитата ]
К 1964 году британская карьера Кларк в области звукозаписи пошла на спад. Композитор/аранжировщик Тони Хэтч , который помогал ей с работой для Vogue Records во Франции и Pye Records в Великобритании, прилетел к ней домой в Париж с новым песенным материалом, который, как он надеялся, заинтересует ее, но она не нашла ничего из этого привлекательным. [32] Отчаявшись, он сыграл для нее несколько аккордов незавершенной песни, которая была вдохновлена его недавней первой поездкой в Нью-Йорк. Услышав мелодию, Кларк сказала ему, что если он сможет написать текст так же хорошо, как и мелодия, она хотела бы записать эту мелодию в качестве своего следующего сингла — « Downtown ». [33] Впоследствии Хэтч отрицал, что изначально предлагал «Downtown» группе Drifters . [32]
Ни Кларк, выступавший в Канаде, когда песня впервые получила широкое распространение в эфире, [34] ни Хэтч не осознавали, какое влияние песня окажет на их карьеру. Выпущенная на четырех языках в конце 1964 года, «Downtown» имела успех в Великобритании, Франции (как на английском, так и на французском языках), Нидерландах, Германии, Австралии и Италии, а также в Родезии , Японии и Индии. Во время визита в Лондон руководитель Warner Bros. Джо Смит услышал ее и приобрел права на ее распространение в Соединенных Штатах. [35] [36] «Downtown» заняла первое место в американских чартах в январе 1965 года, и в Соединенных Штатах было продано 3 миллиона копий.
«Downtown» был первым из 15 последовательных хитов Top-40, которых она достигла в США, включая « I Know a Place », « My Love » (ее второй хит номер один в США), « A Sign of the Times », « I Couldn't Live Without Your Love », « This Is My Song » (из фильма Чарльза Чаплина «Графиня из Гонконга ») и « Don't Sleep in the Subway ». [14] [24] Американская звукозаписывающая индустрия удостоила ее премией Грэмми за лучшую рок-н-ролльную запись 1964 года за «Downtown» и за лучшее современное (R&R) вокальное исполнение 1965 года — женское за «I Know a Place». В 2004 году ее запись «Downtown» была включена в Зал славы Грэмми .
Успех ее записей привел к частым появлениям в американских развлекательных программах, ведущими которых были Эд Салливан и Дин Мартин , приглашенным съемкам в Hullabaloo , Shindig!, The Kraft Music Hall и The Hollywood Palace , а также включению в музыкальные специальные программы, такие как The Best on Record и Rodgers and Hart Today.
.jpg/1280px-Petula_Clark_holding_Harry_Belafonte's_arm_(1968).jpg)
В 1968 году NBC пригласила Кларк вести ее собственное специальное шоу в США, и, сделав это, она непреднамеренно вошла в историю телевидения. Во время исполнения дуэтом песни «On the Path of Glory», антивоенной песни, которую она сочинила, с гостем Гарри Белафонте , она схватила его за руку, к ужасу представителя корпорации Chrysler (спонсора шоу), который опасался, что этот момент спровоцирует расовую реакцию со стороны зрителей Юга . [37] Когда он настоял на том, чтобы они заменили ее на другую версию, где Кларк и Белафонте будут стоять на большом расстоянии друг от друга, Кларк и исполнительный продюсер шоу — ее муж Вольф — отказались, уничтожили все остальные версии песни и отправили готовую программу на NBC в нетронутом виде. [38] [39] Представитель Chrysler был уволен, и программа вышла в эфир 8 апреля 1968 года, через четыре дня после убийства Мартина Лютера Кинга-младшего , с высокими рейтингами, признанием критиков, [40] и номинацией на премию «Эмми» в прайм-тайм . Ее ошибочно описывают как первый случай физического контакта между чернокожим мужчиной и белой женщиной на американском телевидении, [41] забывая о многих предыдущих случаях, включая танец Фрэнки Лаймона с белой девушкой в прямом эфире шоу Алана Фрида на канале ABC The Big Beat 19 июля 1957 года, [42] [43] поцелуй Нэнси Синатры и Сэмми Дэвиса-младшего в ее специальном выпуске Movin' with Nancy TV 1967 года, [44] и рукопожатие Луи Армстронга с песней «What's My Line?» Участники дискуссии Дороти Килгаллен и Арлин Фрэнсис в 1953 году . [45] В ознаменование 40-й годовщины телепередачи Белафонте 1968 года Кларк и Вольф появились в Центре медиа Пейли на Манхэттене 22 сентября 2008 года, чтобы обсудить трансляцию и ее влияние после показа программы. [46]
Кларк позже была ведущей еще двух специальных программ: The Petula Clark Show , показанной на сетях NBC и CBC в начале 1970 года, [47] и одной для ABC , которая служила пилотом для запланированного еженедельного сериала. Она снялась в телесериале BBC This Is Petula Clark , который транслировался с середины 1966 года по начало 1968 года.
Она возродила свою карьеру в кино в конце 1960-х, снявшись в двух крупных музыкальных фильмах. В фильме «Радуга Финиана» (1968) она снялась вместе с Фредом Астером , и была номинирована на премию «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в комедии или мюзикле за свою игру. В следующем году она сыграла с Питером О'Тулом в фильме «Прощай, мистер Чипс» (1969), музыкальной адаптации классической новеллы Джеймса Хилтона . [24]
В конце 1960-х годов она гастролировала с концертами по США и часто выступала в таких ночных клубах, как Copacabana в Нью-Йорке, Cocoanut Grove в отеле Ambassador в Лос-Анджелесе и Empire Room в отеле Waldorf-Astoria .
В этот период Кларк продолжала интересоваться поощрением новых талантов. Эти усилия также поддержали запуск Herb Alpert и его лейбла звукозаписи A&M . В 1968 году она привезла французского композитора/аранжировщика Michel Colombier в США, чтобы он работал ее музыкальным руководителем, и познакомила его с Alpert. [48] Colombier продолжила писать музыку к фильму Purple Rain вместе с Prince , сочинила известную поп-симфонию Wings и ряд саундтреков к американским фильмам. Ричард Карпентер приписал ей то, что она привлекла внимание Alpert к его сестре Карен и ему, когда они выступали на премьере Goodbye, Mr. Chips в 1969 году . [49]
Она вспоминала, что они с Карен Карпентер пошли на выступление Элвиса Пресли в Лас-Вегасе , и что после этого «он флиртовал с нами обеими, (говоря) «Ух ты, две самые большие поп-звезды в моей гримерке. Это довольно хорошо»… Он нас не заполучил, конечно, но он чертовски хорошо постарался. Больше об этом говорить не буду». [50]
Кларк была одним из бэк-вокалистов в гимне Джона Леннона Plastic Ono Band « Give Peace a Chance ». Она выступала в Монреале в июне 1969 года и была осмеяна публикой из-за ее двуязычного выступления. Она пошла к Леннону за советом, как с этим справиться. Его жена Йоко Оно и он остановились в городском отеле Queen Elizabeth во время их протеста в постели . Впоследствии Кларк оказалась на записи Give Peace a Chance. [51] 15 ноября 1969 года ее концерт «Вечер с Петулой » из Королевского Альберт-холла в Лондоне стал первой цветной трансляцией BBC One. [52]
В начале 1970-х годов Кларк выпустила синглы, попавшие в чарты по обе стороны Атлантики: «Melody Man» (1970), «The Song of My Life» (1971), «I Don't Know How To Love Him» (1972), «The Wedding Song (There Is Love)» (1972) и «Loving Arms» (1974). В Канаде « Je Voudrais Qu'il Soit Malheureux » стал главным хитом. Она продолжила гастролировать в 1970-х годах, выступая в клубах в США и Европе. В этот период она также появлялась в печатных и радиорекламах для Coca-Cola Corporation, телевизионных рекламных роликах для автомобилей Plymouth , печатных и телевизионных роликах для Burlington Industries и Chrysler Sunbeam , [53] а также в печатной рекламе обоев Sanderson в Великобритании. [54]
В середине 1970-х годов она сократила свою карьеру, чтобы больше времени уделять своей семье. 31 декабря 1976 года она исполнила свой хит «Downtown» на BBC1 в программе A Jubilee of Music , отмечая британскую популярную музыку в честь приближающегося Серебряного юбилея королевы Елизаветы II . Она также вела телесериал The Sound of Petula (1972–74) и в течение 1970-х годов неоднократно появлялась в качестве гостя в различных, комедийных и игровых телевизионных программах. Она появилась в качестве специальной приглашенной звезды в эпизоде The Muppet Show в 1977 году. В 1980 году она в последний раз появилась в кино, в британской постановке Never Never Land . Ее последним появлением на телевидении была роль во французском мини-сериале 1981 года Sans Famille ( An Orphan's Tale ). Сингл 1981 года «Natural Love» достиг 66-го места в чарте Billboard Hot 100 и 20-го места в американском кантри-чарте синглов в начале 1982 года.
Когда Кларк отошла от кино и телевидения, она вернулась на сцену. В 1954 году она сыграла главную роль в постановке « Постоянная нимфа» , но по настоянию своих детей не возвращалась в настоящий театр до 1981 года, сыграв Марию фон Трапп в «Звуках музыки» в театре Apollo Victoria Theatre , Вест-Энд в Лондоне. Получив положительные отзывы и крупнейшую на тот момент предварительную продажу билетов в истории британского театра, Кларк, провозглашенная самой Марией фон Трапп «лучшей Марией из когда-либо существовавших», продлила свой первоначальный шестимесячный показ до 13, чтобы удовлетворить огромный спрос на билеты [24] [55] и получив номинацию на премию Лоуренса Оливье за лучшую женскую роль в мюзикле. 6 февраля 1983 года во время концерта в Альберт-холле она дала душераздирающее представление « For All We Know» в память о своей подруге Карен Карпентер , которая умерла двумя днями ранее. [56] Также в 1983 году она сыграла главную роль в пьесе Джорджа Бернарда Шоу « Кандида » .
Её более поздние театральные работы включают Someone Like You в 1989 и 1990 годах, для которого она написала музыку; Blood Brothers , в котором она дебютировала на Бродвее в 1993 году в театре Music Box , за которым последовал американский тур; и Sunset Boulevard Эндрю Ллойда Уэббера , появляясь как в Вест-Энде, так и в американских гастрольных постановках с 1995 по 2000 год. [57] В 2004 году она повторила своё исполнение роли Нормы Десмонд в постановке в Оперном театре в Корке , Ирландия, которая позже транслировалась BBC. [58] Имея более 2500 выступлений, она играла эту роль чаще, чем любая другая актриса. [ необходима цитата ]
Новый диско-ремикс «Downtown» под названием «Downtown '88» был выпущен в 1988 году, зарегистрировав ее первый успех в британских чартах синглов с 1972 года, войдя в Топ-10 в Великобритании в декабре 1988 года. [59] Живое вокальное исполнение этой версии было исполнено на шоу BBC Top of the Pops . [ необходима ссылка ] Кларк регулярно записывала новый материал на протяжении 1970-х, 1980-х и 1990-х годов, а в 1992 году выпустила «Oxygen», сингл, спродюсированный Энди Ричардсом и написанный Ником Кершоу .
В 1998 году королева Елизавета II сделала Кларк Командором Ордена Британской империи (CBE) . [60] В 2012 году министр культуры Франции пожаловал ей звание Командора Ордена искусств и литературы Франции. [ требуется ссылка ]
В 1998 и 2002 годах Кларк много гастролировала по всей Великобритании. В 2000 году она представила собственное моноспектакль, посвященный ее жизни и карьере, который получил признание критиков и зрителей в театре St. Denis в Монреале. Концертное выступление 2003 года в Olympia в Париже было выпущено как на DVD, так и на компакт-дисках. В 2004 году она гастролировала по Австралии и Новой Зеландии, выступала в Hilton в Атлантик-Сити, штат Нью-Джерси ; Hummingbird Centre в Торонто; Humphrey's в Сан-Диего ; и Mohegan Sun Casino в Анкасвилле, штат Коннектикут ; и приняла участие в многоактном трибьюте покойной Пегги Ли в Hollywood Bowl . [61] После очередного британского концертного тура в начале весны 2005 года, после которого в мае она приняла участие в телевизионном концерте BBC V45 на Трафальгарской площади, на котором она спела «Соловей пел на Беркли-сквер», она несколько месяцев выступала с Энди Уильямсом в его театре Moon River в Брэнсоне , штат Миссури, и вернулась с другим ангажементом осенью 2006 года, после чего дала несколько концертов по всей Северной Америке. [ необходима ссылка ]
В ноябре 2006 года Кларк стала героем документального фильма BBC Four под названием Petula Clark: Blue Lady и появилась с Майклом Боллом и Тони Хэтчем на концерте в Королевском театре Друри-Лейн, который транслировался BBC Radio в следующем месяце. [ нужна ссылка ] В декабре того же года она впервые выступила в Исландии . [ нужна ссылка ] Duets , сборник, включающий Дасти Спрингфилд , Пегги Ли , Дина Мартина , Бобби Дарина и братьев Эверли , был выпущен в феврале 2007 года; а Solitude and Sunshine , студийная запись полностью нового материала композитора Рода МакКуэна , была выпущена в июле того же года. [ нужна ссылка ] В марте 2007 года она была ведущей благотворительного специального выпуска PBS My Music: The British Beat, обзора музыкального британского вторжения в Соединенные Штаты в 1960-х годах, за которым последовало несколько концертных дат в США, Великобритании, Канаде, Австралии и Новой Зеландии. [ необходима цитата ] Ее можно услышать в саундтреке к независимому фильму 2007 года Downtown: A Street Tale . Une Baladine (на английском языке, странствующий менестрель), авторизованная иллюстрированная биография Франсуазы Пьяццы, была опубликована во Франции и Швейцарии в октябре 2007 года, а в следующем месяце она рекламировала ее в книжных магазинах и на книжных ярмарках. [ необходима цитата ]
В 2005 году она приняла участие в программе BBC Wales «Coming Home» , посвященной истории ее валлийской семьи.
В 2007 году она получила премию Film and TV Music Award за лучшее использование песни в телевизионной программе за песню «Downtown» в сериале телеканала ABC « Остаться в живых » . [ нужна ссылка ] Летом 2008 года она совершила концертный тур по Англии и Уэльсу , за которым последовали концерты в Швейцарии и на Филиппинах . [ нужна ссылка ] Then & Now , сборник лучших хитов и нескольких новых композиций Кларк, вошел в UK Albums Chart в июне 2008 года и принес Кларк ее первый серебряный диск за альбом. [ нужна цитата ] Open Your Heart: A Love Song Collection , сборник ранее не издававшихся материалов, а также новых и ремикшированных записей, был выпущен в январе 2009 года. [ нужна цитата ] Кроме того, ее специальный выпуск 1969 года на NBC Portrait of Petula , уже выпущенный на DVD для зрителей Региона 2, также выпускается для Региона 1. [ нужна цитата ] Сборник праздничных песен под названием This Is Christmas, в который вошли некоторые новые композиции Кларк в дополнение к ранее выпущенному материалу, был выпущен в ноябре 2009 года. [ нужна цитата ]
На джазовом фестивале в Монтрё 14 июля 2008 года Кларк вместе с Паоло Нутини исполнили «Goin' to Chicago Blues» в честь 75-летия Куинси Джонса .
В 2010 году она стала президентом музыкального фестиваля в Гастингсе ; [62] она гастролировала по Австралии, Новой Зеландии и Квебеку, собирая полные залы, [ нужна цитата ] и появилась в шоу Vivement Dimanche на французском телевидении, где пообещала вернуться в Париж в новом году. Ее тройной альбом Une Baladine включал 10 новых треков и одну новую студийную запись: «SOS Mozart», написанную в сотрудничестве с Жильбером Беко и Пьером Деланоэ. [ нужна цитата ] И ее альбомный набор, и новая запись «SOS Mozart» были спродюсированы Дэвидом Хадзисом на студии Arthanor Productions в Женеве и появились во французских чартах. Она была покровителем британского кинофестиваля в Динаре в 2011 году. [63]
В начале 2011 года Lark Street Business Improvement District в районе центра города Олбани, штат Нью-Йорк , нуждался в названии для своего логотипа/талисмана — графическом изображении синего жаворонка. Был проведен интернет-опрос, и победителем стала Петула Ларк , что явно было отсылкой к певице принятого гимна городского района Нью-Йорка «Downtown». [64] В ноябре 2011 года в возрасте 78 лет Кларк выступила в Casino de Paris , парижском мюзик-холле . Она развлекала публику более 90 минут и представила пять новых песен, одну из которых она недавно написала вместе с другом Шарлем Азнавуром . Французский альбом со всем новым материалом должен был выйти 7 февраля 2012 года на лейбле Sony, ее первый альбом на этом языке с конца 1970-х годов. [65]
11 декабря 2011 года группа Saw Doctors выпустила свою версию песни «Downtown» с участием Кларк. Она появилась в клипе на песню, который они записали в Голуэе , а она — в Париже. [66] 22 декабря 2011 года пластинка достигла второго места в ирландском чарте. [67] В феврале 2012 года Кларк завершила свое первое шоу в Нью-Йорке с 1975 года. [68] В ее шоу была представлена пародия на «Downtown», идея которой пришла от ее музыкального директора Гранта Стуриале. [68] После окончания ее сезона, который был продлен из-за спроса на билеты, она вернулась в Париж, чтобы продвигать свой новый альбом, прежде чем отправиться в Австралию на турне. [69]
Кларк появилась в качестве гостя на радиостанции Radio 4 The Reunion в августе 2012 года. В январе 2013 года она выпустила новый альбом под названием Lost in You . Альбом содержит новую музыку и несколько каверов . Она переделала свою знаменитую песню «Downtown» и исполнила кавер на песню Gnarls Barkley « Crazy ». Она также исполнила новую песню под названием «Cut Copy Me», [70] которая продержалась 14 недель в бельгийском чарте. Альбом вошел в национальный чарт альбомов Великобритании под номером 24 в воскресенье, 3 марта 2013 года. Две из песен, «Crazy» и «Downtown», были исполнены в новогоднем «Hootenanny» Джулс Холланд 1 января 2013 года, вместе с ее хитом 1966 года под номером шесть «I Couldn't Live Without Your Love». 20 июня 2015 года она появилась с Midtown Men в театре Beacon в Нью-Йорке, исполнив «Downtown». Кларк выпустила новый англоязычный альбом From Now On в октябре 2016 года и завершила тур по Великобритании в его поддержку. [71] [72] Она снялась в эпизодической роли в рождественской телевизионной рекламе лондонского аэропорта Хитроу 2017 года, сопровождаемой ее песней «I Couldn't Live without Your Love». [73]
10 ноября 2017 года был выпущен англоязычный альбом Living for Today . В ноябре 2017 года она отправилась в тур по США. Это был ее первый тур по США за пять десятилетий. [74] 20 апреля 2018 года был выпущен франко-канадский альбом Vu d'ici . [75] В марте 2019 года было объявлено, что она вернется на сцену Вест-Энда в Лондоне впервые за 20 лет, выступив в предстоящем возрождении Мэри Поппинс в роли Женщины-Птицы. [76] В марте 2020 года United Music Foundation выпустила A Valentine's Day at the Royal Albert Hall , коллекционное издание, включающее полную запись ее легендарного концерта в Royal Albert Hall 14 февраля 1974 года. [77]
Кларк появилась на концерте Стивена Сондхайма Old Friends , который транслировался на BBC в январе 2023 года. Она исполнила « I'm Still Here » из Follies . Запись этого выступления на CD была выпущена на физическом носителе и в цифровом формате в декабре 2023 года.
В 1955 году Кларк закрутила романтические отношения с Джо «Мистером Пиано» Хендерсоном . Появились слухи, что пара планировала пожениться. Однако, с ростом внимания общественности и ее растущей славой — ее карьера во Франции только начиналась — Хендерсон, как сообщается, не желая в конечном итоге стать «Мистером Петулой Кларк», решила прекратить отношения, [78] хотя они оставались в дружеских отношениях. Их профессиональные отношения продолжались несколько лет, достигнув кульминации в радиосериале BBC « Питомец и мистер Пиано» , который был последним разом, когда они работали вместе. [79] В 1962 году он написал балладу об их разрыве под названием «There's Nothing More To Say» для альбома Кларка In Other Words . В 1967 году в Лас-Вегасе она была свидетельницей на свадьбе своего друга, французского певца Шарля Азнавура , вместе с Сэмми Дэвисом-младшим.
В октябре 1957 года Кларк пригласили выступить на главном радиошоу Европы в прямом эфире «Олимпия» в Париже , Musicorama . На следующий день ее пригласили в офис председателя Vogue Records Леона Каба, чтобы обсудить запись на французском языке и работу во Франции. Там она встретила своего будущего мужа, публициста Клода Вольфа, который сразу же ее привлек, и когда ей сказали, что он будет работать с ней, если она будет записываться на французском языке, она согласилась. [26] [13] Они поженились в июне 1961 года, у них две дочери и сын. и двое внуков [50] Вольф умер 20 марта 2024 года. [80]
После всеобщих выборов в Великобритании 1979 года , на которых Маргарет Тэтчер получила большинство голосов для консерваторов , став первой женщиной- премьер-министром Великобритании , Кларк отправила Тэтчер поздравительную телеграмму, в которой говорилось: «Поздравления — я так рада за вас и за Великобританию». [81] [82] В том же году Кларк выступила на митинге Молодых консерваторов . [83] Однако в 2002 году она посетила сбор средств для премьер-министра -лейбориста Тони Блэра . [84]
С 2012 года Кларк большую часть года живет в Женеве , Швейцария. У нее также есть шале для отдыха во Французских Альпах , где она любит кататься на лыжах , и pied-à-terre в лондонском Челси .
Источник: [85]
Все четыре песни были выпущены в 1964 году в Испании на мини-альбоме Hispavox «Petula Clark canta en Español» (кат. № HV 27–126).
