Американская многонациональная компания средств массовой информации
Walt Disney Company (обычно именуемая просто Disney ) — американский многонациональный конгломерат средств массовой информации и развлечений со штаб-квартирой в Walt Disney Studios в Бербанке, Калифорния . Disney была основана 16 октября 1923 года братьями Уолтом Диснеем и Роем Оливером Диснеем как Disney Brothers Cartoon Studio ; она также работала под названиями Walt Disney Studio и Walt Disney Productions, прежде чем сменить свое нынешнее название в 1986 году. В 1928 году Disney зарекомендовала себя как лидер в индустрии анимации , выпустив короткометражный фильм Steamboat Willie . В фильме использовался синхронизированный звук , что сделало его первым постпродакшн-звуковым мультфильмом и популяризировало Микки Мауса , [4] который стал талисманом и корпоративным символом Disney. [ не проверено в тексте ]
Добившись большого успеха к началу 1940-х годов, Disney диверсифицировала свою деятельность в области игрового кино, телевидения и тематических парков в 1950-х годах. Однако после смерти Уолта Диснея в 1966 году прибыль компании, особенно в анимационном подразделении , начала снижаться. В 1984 году акционеры Disney проголосовали за Майкла Эйснера в качестве генерального директора, который возглавил перелом в упадке компании за счет сочетания международного расширения тематических парков и весьма успешного периода Disney Renaissance в анимации в 1990-х годах. В 2005 году под руководством нового генерального директора Боба Айгера компания продолжила расширяться в крупный развлекательный конгломерат с приобретениями Pixar , Marvel Entertainment , Lucasfilm и 21st Century Fox . В 2020 году Боб Чапек стал главой Disney после выхода на пенсию Айгера. Однако в 2022 году Чапек был отстранен от должности, а Айгер был восстановлен в качестве генерального директора. [5]
Disney — одна из крупнейших и самых известных компаний в мире, которая заняла 53-е место в списке Fortune 500 2022 года по размеру выручки среди крупнейших компаний США. [1] В 2023 году компания занимала 87-е место в рейтинге Forbes Global 2000. [6] С момента своего основания компания получила 135 премий «Оскар» , 26 из которых были присуждены Уолту . Говорят, что компания сняла некоторые из величайших фильмов всех времен , а также произвела революцию в индустрии тематических парков. Компания, которая является публичной с 1940 года, торгуется на Нью-Йоркской фондовой бирже (NYSE) под тикером DIS и является компонентом индекса Dow Jones Industrial Average с 1991 года. В августе 2020 года около двух третей акций принадлежали крупным финансовым учреждениям. 16 октября 2023 года компания отпраздновала свой 100-летний юбилей .
Уолт Дисней (слева) и его брат Рой О. Дисней (справа) в 1923 году основали Disney Brothers Cartoon Studio, которая впоследствии стала Walt Disney Company.
В 1921 году американские аниматоры Уолт Дисней и Аб Айверкс основали студию Laugh-O-Gram в Канзас-Сити, штат Миссури . [7] Айверкс и Дисней продолжили создавать короткометражные фильмы на студии. Последний из них, снятый в 1923 году, назывался « Страна чудес Алисы» и изображал юную актрису Вирджинию Дэвис , взаимодействующую с анимированными персонажами. В то время как короткометражки Laugh-O-Gram были популярны в Канзас-Сити, студия обанкротилась в 1923 году, и Дисней переехал в Лос-Анджелес, чтобы присоединиться к своему брату Рою О. Диснею , который выздоравливал от туберкулеза . [8] Вскоре после переезда Уолта нью-йоркский кинопрокатчик Маргарет Дж. Уинклер купила «Страну чудес Алисы» , которая начала набирать популярность. Дисней подписал контракт с Уинклером за 1500 долларов на создание шести серий « Комедий Алисы» с возможностью еще двух шестисерийных серий. [9] [10] Уолт и Рой Дисней основали Disney Brothers Cartoon Studio 16 октября 1923 года для производства фильмов. [11] В январе 1926 года Диснеи переехали в новую студию на Гиперион-стрит, и название студии было изменено на Walt Disney Studio . [12]
После производства фильмов об Алисе в течение следующих 4 лет, Винклер передала роль дистрибьютора короткометражек студии своему мужу Чарльзу Минцу . В 1927 году Минц попросил о новом сериале, и Дисней создал свою первую серию полностью анимированных короткометражек, в которой главную роль сыграл персонаж по имени Освальд Счастливый Кролик . [13] Сериал был произведен Winkler Pictures и распространен Universal Pictures . Студия Уолта Диснея завершила 26 короткометражек об Освальде. [14]
В 1928 году Дисней и Минц вступили в спор по контракту, причем Дисней запросил большую плату, в то время как Минц стремился снизить цену. Дисней обнаружил, что Universal Pictures владеет правами интеллектуальной собственности на Освальда, и Минц пригрозил снять короткометражки без него, если он не примет снижение оплаты. [14] [15] Дисней отказался, и Минц подписал контракт с четырьмя основными аниматорами студии Уолта Диснея, чтобы открыть свою собственную студию; Айверкс был единственным ведущим аниматором, оставшимся с братьями Диснеи. [16] Дисней и Айверкс заменили Освальда персонажем-мышью, изначально названным Мортимер Маус , прежде чем жена Диснея убедила его сменить имя на Микки Маус . [17] [18] В мае 1928 года Микки Маус дебютировал в тестовых показах короткометражек « Безумный самолет» и «Галопирующий гаучо» . Позже в том же году студия выпустила «Пароходик Вилли» , свой первый звуковой фильм и третью короткометражку в серии «Микки Маус», которая была сделана с использованием синхронизированного звука , став первым пост-продакшн звуковым мультфильмом. [4] Звук был создан с помощью системы Powers' Cinephone , которая использовала систему Lee de Forest 's Phonofilm . [19] Компания Пэта Пауэрса распространяла «Пароходик Вилли» , который сразу же стал хитом. [17] [20] [21] В 1929 году компания успешно перевыпустила два более ранних фильма с синхронизированным звуком. [22] [23]
После выхода «Пароходика Вилли» в театре Colony в Нью-Йорке Микки Маус стал невероятно популярным персонажем. [23] [17] Студия Disney Brothers выпустила несколько мультфильмов с Микки и другими персонажами. [24] В августе 1929 года компания начала производство серии Silly Symphony с Columbia Pictures в качестве дистрибьютора, поскольку братья Дисней чувствовали, что не получают свою долю прибыли от Пауэрса. [21] Пауэрс расторг контракт с Айверксом, который позже основал собственную студию. [25] Карл В. Столлинг сыграл важную роль в запуске серии и сочинил музыку для ранних фильмов, но покинул компанию после ухода Айверкса. [26] [27] В сентябре менеджер театра Гарри Вудин запросил разрешение на открытие клуба Микки Мауса в своем театре Fox Dome, чтобы увеличить посещаемость. Дисней согласился, но Дэвид Э. Доу открыл первый такой клуб в театре Elsinore Theatre до того, как Вудин смог открыть свой. 21 декабря на первой встрече в театре Elsinore присутствовало около 1200 детей. [28] [29] 24 июля 1930 года Джозеф Конли, президент King Features Syndicate , написал в студию Disney и попросил компанию выпустить комикс о Микки Маусе; производство началось в ноябре, и образцы были отправлены в King Features. [30] 16 декабря 1930 года партнерство Walt Disney Studios было реорганизовано в корпорацию под названием Walt Disney Productions, Limited, которая имела подразделение по мерчандайзингу под названием Walt Disney Enterprises и дочерние компании под названием Disney Film Recording Company, Limited и Liled Realty and Investment Company; последняя из которых управляла активами в сфере недвижимости. Уолт Дисней и его жена владели 60% (6000 акций) компании, а Рой Дисней владел 40%. [31]
Комикс Микки Маус дебютировал 13 января 1930 года в New York Daily Mirror , а к 1931 году он был опубликован в 60 газетах США и 20 других странах. [32] Поняв, что выпуск товаров, основанных на персонажах, принесет больше дохода, один человек в Нью-Йорке предложил Диснею 300 долларов за лицензию на размещение Микки Мауса на планшетах для письма, которые он производил. Дисней принял предложение, и Микки Маус стал первым лицензированным персонажем. [33] [34] В 1933 году Дисней попросил Кей Камен , владельца рекламной фирмы в Канзас-Сити, управлять мерчандайзингом Диснея; Камен согласился и преобразовал мерчандайзинг Диснея. В течение года у Камена было 40 лицензий на Микки Мауса, и в течение двух лет он заработал на продажах 35 миллионов долларов. В 1934 году Дисней сказал, что он заработал больше денег на мерчандайзинге Микки Мауса, чем на фильмах с этим персонажем. [35] [36]
Компания Waterbury Clock Company создала часы Mickey Mouse, которые стали настолько популярными, что спасли компанию от банкротства во время Великой депрессии . Во время рекламной акции в Macy's за один день было продано 11 000 часов Mickey Mouse; а в течение двух лет было продано два с половиной миллиона часов. [37] [32] [36] Поскольку Микки Маус стал героическим персонажем, а не озорным, Disney понадобился другой персонаж, который мог бы производить шутки . [38] Disney пригласил радиоведущего Кларенса Нэша в анимационную студию; Disney хотел использовать Нэша для роли Дональда Дака , говорящей утки, которая должна была стать новым шутливым персонажем студии. Дональд Дак впервые появился в 1934 году в фильме «Маленькая мудрая курочка» . Хотя он не стал популярным так быстро, как Микки, Дональд Дак сыграл главную роль в фильме «Дональд и Плуто» (1936), и ему дали собственный сериал. [39]
После разногласий с Columbia Pictures по поводу мультфильмов Silly Symphony , Дисней подписал дистрибьюторский контракт с United Artists с 1932 по 1937 год для их распространения. [40] В 1932 году Дисней подписал эксклюзивный контракт с Technicolor на производство мультфильмов в цвете до конца 1935 года, начиная с короткометражного фильма Silly Symphony Flowers and Trees (1932). [41] Фильм стал первым полноцветным мультфильмом и выиграл премию «Оскар» за лучший мультфильм. [4] В 1933 году вышел «Три поросенка» , еще один популярный короткометражный фильм Silly Symphony , который также выиграл премию «Оскар» за лучший мультфильм. [24] [42] Песня из фильма « Кто боится большого злого волка? », написанная Фрэнком Черчиллем , который написал и другие песни Silly Symphony , стала популярной и оставалась таковой на протяжении 1930-х годов и стала одной из самых известных песен Диснея. [26] Другие фильмы Silly Symphonies выигрывали награду за лучший мультфильм с 1931 по 1939 год, за исключением 1938 года, когда ее выиграл другой фильм Диснея, «Фердинанд Бык ». [24]
1934–1949: Золотой век анимации, забастовки и военная эпоха
В 1934 году Уолт Дисней анонсировал полнометражный анимационный фильм « Белоснежка и семь гномов» . Это был бы первый анимационный фильм на целой ленте и первый анимационный фильм, произведенный в США. Его новизна сделала его рискованным предприятием; Рой пытался убедить Уолта не производить его, утверждая, что это обанкротит студию, и хотя публика широко ожидала его, некоторые критики называли его «Безумием Диснея». [43] [44] Уолт поручил аниматорам использовать реалистичный подход, создавая сцены, как будто это были живые действия. [45] [46] Во время создания фильма компания создала многоплоскостную камеру , состоящую из кусочков стекла, на которых на разных расстояниях размещались рисунки, чтобы создать иллюзию глубины на заднем плане. [47] После того, как United Artists попыталась получить будущие телевизионные права на короткометражки Disney, Уолт подписал дистрибьюторский контракт с RKO Radio Pictures 2 марта 1936 года. [48] Walt Disney Productions превысила свой первоначальный бюджет в 150 000 долларов на «Белоснежку» в десять раз; в конечном итоге ее производство обошлось компании в 1,5 миллиона долларов. [43]
Производство «Белоснежки» заняло 3 года, премьера состоялась 12 декабря 1937 года. Фильм имел мгновенный успех у критиков и коммерческий успех, став самым кассовым фильмом на тот момент, собрав 8 миллионов долларов (что эквивалентно 169 555 556 долларам в долларах 2023 года); после повторных релизов он собрал в общей сложности 998 440 000 долларов в США с поправкой на инфляцию. [49] [50] Используя прибыль от «Белоснежки» , Дисней профинансировал строительство нового студийного комплекса площадью 51 акр в Бербанке , куда компания полностью переехала в 1940 году и где до сих пор находится ее штаб-квартира. [51] [52] В апреле 1940 года Disney Productions провела первичное публичное размещение акций , при этом обыкновенные акции остались у Диснея и его семьи. Дисней не хотел выходить на биржу, но компании нужны были деньги. [53]
Незадолго до выхода «Белоснежки» началась работа над следующими полнометражными фильмами компании — «Пиноккио» и «Бэмби» . «Пиноккио» вышел в феврале 1940 года, а «Бэмби» был отложен. [48] Несмотря на признание критиков «Пиноккио » (он получил премии «Оскар» за лучшую песню и лучшую музыку , а также был отмечен за новаторские достижения в анимации), [54] фильм имел плохие кассовые сборы из-за влияния Второй мировой войны на международный прокат. [55] [56]
Третий полнометражный фильм компании «Фантазия» (1940) представил новаторские достижения в области кинотехнологий, в основном «Фантасаунд» , раннюю систему объемного звучания, что сделало его первым коммерческим фильмом, показанным в стерео . Однако «Фантазия» также плохо показала себя в прокате. [57] [58] [59] В 1941 году компания столкнулась с серьезным откатом назад, когда 300 из 800 ее аниматоров во главе с одним из лучших аниматоров Артом Бэббитом бастовали в течение 5 недель , требуя объединения в профсоюз и повышения оплаты труда. Уолт Дисней публично обвинил бастующих в причастности к коммунистическому заговору и уволил многих из них, включая некоторых лучших сотрудников студии. [60] [61] Рой безуспешно пытался убедить основных дистрибьюторов компании инвестировать в студию, которая больше не могла позволить себе компенсировать производственные расходы за счет увольнений сотрудников. [62] Фильм-антология «Неохотный дракон» (1941) не дотянул 100 000 долларов до себестоимости производства, что привело к финансовым проблемам студии. [ необходимо разъяснение ] [63]
Пока шли переговоры о прекращении забастовки, Уолт и аниматоры студии отправились в 12-недельный визит доброй воли в Южную Америку, финансируемый Управлением координатора по межамериканским делам . [64] Во время поездки аниматоры начали придумывать сюжеты фильмов, черпая вдохновение в местной обстановке и музыке. [65] В результате забастовки федеральные посредники заставили студию признать Гильдию мультипликаторов , и несколько аниматоров ушли, оставив ее с 694 сотрудниками. [66] [61] Чтобы оправиться от финансовых потерь, Disney поспешила начать производство четвертого анимационного фильма студии «Дамбо» (1941) с меньшим бюджетом, который хорошо показал себя в прокате, обеспечив студию столь необходимыми деньгами. [54] [67] После вступления США во Вторую мировую войну многие аниматоры компании были призваны в армию. [68] 500 солдат армии США оккупировали студию на 8 месяцев, чтобы защитить близлежащий авиазавод Lockheed . Пока они были там, солдаты чинили оборудование в больших павильонах и переоборудовали склады в склады боеприпасов. [69] Военно -морской флот США попросил Disney снять пропагандистские фильмы, чтобы получить поддержку войны, и поскольку студия остро нуждалась в прибыли, Disney согласилась, подписав контракт на 20 короткометражек на военную тематику за 90 000 долларов. [70] Большинство сотрудников компании работали над проектом, который породил такие фильмы, как «Победа через авиацию » и другие, в которых участвовали некоторые персонажи компании. [71] [68]
В августе 1942 года Disney выпустил свой пятый полнометражный фильм, «Бэмби», после пяти лет разработки и плохо проявивший себя в прокате. [72] Позже, как продукты южноамериканской поездки, Disney выпустил полнометражные фильмы Saludos Amigos (1942) и The Three Caballeros (1944). [68] [73] Это была новая стратегия выпуска пакетных фильмов , сборников коротких мультфильмов, сгруппированных для создания полнометражных фильмов. Оба показали плохие результаты. Disney выпустил больше пакетных фильмов в течение оставшейся части десятилетия, включая Make Mine Music (1946) , Fun and Fancy Free (1947), Melody Time (1948) и The Adventures of Ichabod and Mr. Toad (1949), чтобы попытаться оправиться от своих финансовых потерь. [68] Disney начал выпускать менее дорогие фильмы с живыми актерами, смешанные с анимацией, начиная с Song of the South (1946), который стал одним из самых спорных фильмов Disney. [74] [75] В результате финансовых проблем Disney начала переиздавать свои художественные фильмы в 1944 году. [75] [76] В 1948 году началась премьера документального сериала о природе « True-Life Adventures» , который шел до 1960 года и получил 8 премий «Оскар». [77] [78] В 1949 году была основана Walt Disney Music Company, чтобы помочь с прибылью для мерчандайзинга. [79]
1950–1967: игровое кино, телевидение, Диснейленд и смерть Уолта Диснея
В 1950-х годах Disney вернулась к производству полнометражных анимационных фильмов, начав с «Золушки» (1950), своего первого полнометражного фильма за восемь лет. Критический и коммерческий успех «Золушки» спас Disney от финансовых подводных камней военной эпохи; это был его самый финансово успешный фильм со времен «Белоснежки» , заработав 8 миллионов долларов за первый год. Уолт начал сокращать свое участие в анимации, сосредоточив свое внимание на все более разнообразном портфолио проектов студии, включая фильмы с живыми актерами (из которых « Остров сокровищ» был первым для студии), телевидение и парки развлечений . [80] [81] В 1950 году компания сделала свой первый набег на телевидение, когда NBC выпустила в эфир « Один час в стране чудес », рекламную программу для следующего анимационного фильма Disney, «Алиса в стране чудес» (1951), спонсируемую Coca-Cola . [82] «Алиса» оказалась финансово неудачной, не дотянув 1 миллиона долларов до производственного бюджета. [83] В феврале 1953 года вышел следующий анимационный фильм Диснея «Питер Пэн» , имевший финансовый успех; [84] это был последний фильм Диснея, распространяемый RKO после того, как Disney расторгла свой контракт и создала собственную дистрибьюторскую компанию Buena Vista Distribution . [85]
По словам Уолта, впервые у него возникла идея построить парк развлечений во время визита в Гриффит-парк со своими дочерьми. Он сказал, что наблюдал, как они катаются на карусели, и подумал, что «должно быть... какое-то развлекательное предприятие, где родители и дети могли бы веселиться вместе». [86] [87] Первоначально планируя строительство восьмиакрового (3,2 га) парка Микки Мауса недалеко от студии Бербанка, Уолт изменил название запланированного парка развлечений на Диснейлендию, затем на Диснейленд . [88] Новая компания, WED Enterprises (теперь Walt Disney Imagineering ), была образована в 1952 году для проектирования и строительства парка. [89] Черпая вдохновение из парков развлечений в США и Европе, Уолт подошел к проектированию Диснейленда, сделав акцент на тематическом повествовании и чистоте — инновационные подходы для парков развлечений того времени. [90] [91] План постройки парка в Бербанке был заброшен, когда Уолт понял, что 8 акров будет недостаточно для осуществления его замысла. Дисней приобрел 160 акров (65 га) апельсиновых рощ в Анахайме , к юго-востоку от Лос-Анджелеса в соседнем округе Ориндж , по цене 6200 долларов за акр для строительства парка. [92] Строительство началось в июле 1954 года.
Чтобы профинансировать строительство Диснейленда, Дисней продал свой дом на ранчо Смоук Три в Палм-Спрингс , и компания рекламировала его с помощью телесериала с тем же названием, который транслировался на канале ABC . [93] Телесериал о Диснейленде , который стал первым в долгой серии успешных антологических телевизионных программ компании, имел успех и собрал более 50% зрителей в своем временном интервале, а также похвалу критиков. [94] В августе Уолт основал еще одну компанию Disneyland, Inc. для финансирования парка, расходы на строительство которого составили 17 миллионов долларов. [95]
(слева направо) Актерский состав «Клуба Микки Мауса» , который ежедневно смотрели более 10 миллионов детей, и Фесс Паркер в роли Дэви Крокетта в одноименном шоу, в ходе которого было продано 10 миллионов шапок Крокетта и более 10 миллионов пластинок с его заглавной песней.
В октябре, с успехом Диснейленда, ABC разрешила Диснею производить Клуб Микки Мауса , развлекательное шоу для детей; шоу включало ежедневный мультфильм Диснея, детский киножурнал и шоу талантов. Его представлял ведущий, а талантливые дети и взрослые назывались «Мушкетёрами» и «Мускетёрами» соответственно. [96] После первого сезона его ежедневно смотрели более десяти миллионов детей и пять миллионов взрослых; и было продано два миллиона ушей Микки Мауса, которые носили актёры. [97] В декабре 1954 года в рамках Диснейленда состоялась премьера пятисерийного мини-сериала «Дэви Крокетт » с Фессом Паркером в главной роли . По словам писателя Нила Габлера , «[Он] стал сенсацией национального масштаба за одну ночь», было продано 10 миллионов шапок из енотовой шкуры Крокетта. [98] Тематическая песня шоу « Баллада о Дэви Крокетте » стала частью американской поп-культуры, было продано 10 миллионов пластинок. Los Angeles Times назвала это «величайшей причудой мерчандайзинга, которую когда-либо видел мир». [99] [100] В июне 1955 года вышел 15-й анимационный фильм Disney , который собрал в прокате больше, чем любой другой фильм Disney со времен «Белоснежки» . [101]
Диснейленд открылся 17 июля 1955 года; это было крупное медиасобытие, транслировавшееся в прямом эфире на канале ABC с актерами Артом Линклеттером , Бобом Каммингсом и Рональдом Рейганом в качестве ведущих. Оно собрало более 90 миллионов зрителей, став самой просматриваемой прямой трансляцией на тот момент. [102] Хотя день открытия парка был катастрофическим (в ресторанах закончилась еда, речной пароход Марка Твена начал тонуть, другие аттракционы вышли из строя, а питьевые фонтанчики не работали при жаре в 100 °F (38 °C)), [103] [95] парк стал успешным: за первую неделю его посетило 161 657 человек, а за первый месяц — 20 000 человек в день. После первого года его посетили 3,6 миллиона человек, а после второго года — на четыре миллиона гостей больше, что сделало его более популярным, чем Гранд-Каньон и Йеллоустонский национальный парк . В том году компания заработала валовую прибыль в размере 24,5 млн долларов по сравнению с 11 млн долларов в предыдущем году. [104]
Disney продолжал делегировать большую часть анимационной работы лучшим аниматорам студии, известным как Девять стариков . Компания производила в среднем пять фильмов в год на протяжении 1950-х и 60-х годов. [105] Анимационные фильмы этого периода включали «Спящую красавицу» (1959), «Сто один далматинец» (1961) и «Меч в камне» (1963). [106] «Спящая красавица» была финансовым убытком для компании и имела самые высокие производственные затраты в размере 6 миллионов долларов на тот момент. [107] «Сто один далматинец» представил анимационную технику с использованием процесса ксерографии для электромагнитного переноса рисунков на анимационные пленки , что привело к преобразованию художественного стиля анимационных фильмов студии. [108] В 1956 году братья Шерман , Роберт и Ричард , получили задание создать музыкальную тему для телесериала «Зорро» . [109] Компания наняла их в качестве эксклюзивных штатных авторов песен, и эта договоренность продлилась 10 лет. Они написали много песен для фильмов и тематических парков Disney, и несколько из них стали коммерческими хитами. [110] [111] В конце 1950-х годов Disney рискнул заняться комедией с игровыми фильмами The Shaggy Dog (1959), который стал самым кассовым фильмом Disney в США и Канаде, собрав более 9 миллионов долларов, [112] и The Absent Minded Professor (1961), в обоих фильмах главную роль сыграл Фред Макмюррей . [106] [113]
(слева направо) Хейли Миллс и Курт Рассел были двумя самыми выдающимися детьми-актёрами Диснея в 1960-х годах.
(слева направо) Дин Джонс, «фигура, которая больше всего представляла Walt Disney Productions в 1960-х годах», [119] и Фред Макмюррей, который снимался в комедиях Disney в 1960-х годах
В конце 1959 года у Уолта возникла идея построить еще один парк в Палм-Бич, Флорида , под названием «Город будущего», город, который будет полон технологических усовершенствований. [123] В 1964 году компания выбрала землю к юго-западу от Орландо, Флорида , для строительства парка и приобрела 27 000 акров (10 927 га). 15 ноября 1965 года Уолт вместе с Роем и губернатором Флориды Хейдоном Бернсом объявили о планах создания парка под названием Disney World , который включал Magic Kingdom —увеличенную версию Диснейленда —и Город будущего в центре парка. [124] К 1967 году компания расширила Диснейленд, и в 1966 и 1967 годах было добавлено больше аттракционов, что обошлось в 20 миллионов долларов. [125] Среди новых аттракционов были: « Зачарованная комната Тики» Уолта Диснея , которая стала первым аттракционом, использующим аудиоаниматронику ; «Карусель прогресса» Уолта Диснея , которая дебютировала на Всемирной выставке в Нью-Йорке в 1964 году , прежде чем переехать в Диснейленд в 1967 году; и «Дамбо — летающий слон» . [126]
20 ноября 1964 года Уолт продал большую часть WED Enterprise компании Walt Disney Productions за 3,8 миллиона долларов после того, как его убедил Рой, который считал, что наличие у Уолта собственной компании вызовет юридические проблемы. Уолт основал новую компанию под названием Retlaw, чтобы заниматься своими личными делами, в первую очередь Disneyland Railroad и Disneyland Monorail . [127] Когда компания начала искать спонсора для проекта, Уолт переименовал Город Завтрашнего Дня в Экспериментальное Прототипное Сообщество Завтрашнего Дня ( Epcot ). [128] Уолт, который был заядлым курильщиком со времен Первой мировой войны, сильно заболел и умер 15 декабря 1966 года в возрасте 65 лет от рака легких в больнице Св. Иосифа через дорогу от студии. [129] [130]
1967–1984: лидерство и смерть Роя О. Диснея, Walt Disney World, упадок индустрии анимации и Touchstone Pictures
В 1967 году вышли два последних фильма, над которыми работал Уолт: анимационный фильм «Книга джунглей» , который стал самым успешным фильмом Disney за следующие два десятилетия, и мюзикл с живыми актерами «Самый счастливый миллионер» . [131] [132] После смерти Уолта компания в значительной степени отказалась от анимации, но сняла несколько фильмов с живыми актерами. [133] [134] Количество сотрудников, занимающихся анимацией, сократилось с 500 до 125 человек, и с 1970 по 1977 год компания наняла всего 21 человека. [135]
После 18 месяцев строительства, обошедшегося примерно в 400 миллионов долларов, первый парк Walt Disney World Magic Kingdom, наряду с Disney's Contemporary Resort и Disney's Polynesian Resort , [143] открылся 1 октября 1971 года, собрав 10 400 посетителей. Парад с более чем 1000 музыкантами, 4000 артистами Disney и хором армии США прошел по Мэйн-стрит. Символом парка стал Замок Золушки . В День благодарения автомобили, направлявшиеся в Magic Kingdom, создавали пробки на межгосударственных дорогах. [144] [145]
21 декабря 1971 года Рой умер от кровоизлияния в мозг в больнице Св. Иосифа. [139] Донн Татум , старший исполнительный директор и бывший президент Disney, стал первым не членом семьи Дисней, кто стал генеральным директором и председателем. Кард Уокер , работавший в компании с 1938 года, стал ее президентом. [146] [147] К 30 июня 1973 года в Disney работало более 23 000 человек, а валовой доход за девятимесячный период составил 257 751 000 долларов, по сравнению с предыдущим годом, когда он заработал 220 026 000 долларов. [148] В ноябре Disney выпустила анимационный фильм «Робин Гуд» (1973), который стал самым кассовым фильмом Disney за рубежом, собрав 18 миллионов долларов. [149] На протяжении 1970-х годов Disney выпускала фильмы с живыми актерами, такие как сиквел «Компьютер носил теннисные туфли » «Теперь вы его видите, а теперь нет» ; [150] сиквелы «Любовного жука» «Херби снова в седле » (1974) и «Херби едет в Монте-Карло» (1977); [151] [152] «Побег на Ведьмину гору» (1975); [153] и «Чумовая пятница» (1976). [154] В 1976 году Кард Уокер стал генеральным директором компании, а Татум оставался председателем до 1980 года, когда Уокер сменил его. [138] [147] В 1977 году Рой Э. Дисней , сын Роя О. Диснея и единственный Дисней, работавший в компании, ушел с поста руководителя из-за разногласий с решениями компании. [155]
В 1977 году Disney выпустила успешный анимационный фильм «Спасатели» , который собрал 48 миллионов долларов. [156] Мюзикл с живыми актерами и анимацией « Дракон Пита» был выпущен в 1977 году, собрав 16 миллионов долларов в США и Канаде, но стал разочарованием для компании. [157] [158] В 1979 году вышел первый фильм Disney с рейтингом PG и самый дорогой фильм на тот момент с бюджетом 26 миллионов долларов «Черная дыра» , показав, что Disney может использовать спецэффекты. Он собрал 35 миллионов долларов, что стало разочарованием для компании, которая думала, что он станет хитом, как «Звездные войны» (1977). «Черная дыра» была ответом на другие научно-фантастические фильмы той эпохи. [159] [160]
В сентябре 12 аниматоров, что составляло более 15% отдела, ушли в отставку. Под руководством Дона Блута они ушли из-за конфликта с программой обучения и атмосферой и основали собственную компанию Don Bluth Productions . [161] [162] В 1981 году Disney выпустила «Дамбо» на VHS , а «Алису в стране чудес» в следующем году, что привело к тому, что Disney в конечном итоге выпустила все свои фильмы на домашних носителях. [163] 24 июля состоялась премьера «Мира Уолта Диснея на льду» , двухлетнего тура ледовых шоу с участием чартеров Disney, на арене Брендана Бирна Медоулендс после того, как Disney лицензировала своих персонажей компании Feld Entertainment . [164] [165] В том же месяце вышел анимационный фильм Disney «Лис и гончая» , который стал самым кассовым анимационным фильмом на тот момент, собрав 40 миллионов долларов. [166] Это был первый фильм, в котором не участвовал Уолт, и последняя крупная работа, проделанная «Девятью стариками» Диснея, которых заменили молодые аниматоры. [135]
(слева направо) Замок Спящей красавицы в Диснейленде, Замок Золушки в Волшебном королевстве и Космический корабль Земля в Epcot — главные символы каждого из парков.
Поскольку прибыль начала снижаться, 1 октября 1982 года Epcot, тогда известный как EPCOT Center, открылся как второй тематический парк в Walt Disney World, на открытии которого присутствовало около 10 000 человек. [167] [168] Строительство парка обошлось в более чем 900 миллионов долларов, и он состоял из павильона Future World и World Showcase, представляющих Мексику, Китай, Германию, Италию, Америку, Японию, Францию, Великобританию и Канаду; Марокко и Норвегия были добавлены в 1984 и 1988 годах соответственно. [167] [169] Анимационная индустрия продолжала приходить в упадок, и 69% прибыли компании приходилось на ее тематические парки; в 1982 году Walt Disney World посетило 12 миллионов человек, и эта цифра снизилась на 5% в следующем июне. [167] 9 июля 1982 года Disney выпустила фильм «Трон» , один из первых фильмов, в котором широко использовалась компьютерная графика (CGI). Он оказал большое влияние на другие фильмы с использованием CGI, хотя и получил неоднозначные отзывы. [170] В 1982 году компания потеряла 27 миллионов долларов. [171]
15 апреля 1983 года в Ураясу открылся первый парк Disney за пределами США, Tokyo Disneyland . [172] Строительство обошлось примерно в 1,4 миллиарда долларов, и началось в 1979 году, когда Disney и The Oriental Land Company договорились о совместном строительстве парка. За первые десять лет парк посетили более 140 миллионов человек. [173] После инвестиций в размере 100 миллионов долларов 18 апреля Disney запустил платный кабельный телеканал под названием Disney Channel , 16-часовой сервис, показывающий фильмы Disney, двенадцать программ и два журнальных шоу для взрослых. Хотя ожидалось, что все будет хорошо, компания потеряла 48 миллионов долларов после первого года работы, имея около 916 000 подписчиков. [174] [175]
В 1983 году зять Уолта Рон В. Миллер , занимавший пост президента с 1978 года, стал ее генеральным директором, а Рэймонд Уотсон стал председателем совета директоров. [138] [176] Миллер хотел, чтобы студия производила больше контента для взрослой аудитории, [177] и в 1984 году Дисней основал кинопрокатный лейбл Touchstone Pictures для производства фильмов, ориентированных на взрослых и подростков. [171] «Всплеск » (1984) стал первым фильмом, выпущенным под этим лейблом, и имел столь необходимый успех, собрав более 6 миллионов долларов за первую неделю. [178] Первый фильм Disney с рейтингом R « Фунты лиха в Беверли-Хиллз» (1986) был выпущен и стал еще одним хитом, собрав 62 миллиона долларов. [179] В следующем году вышел первый фильм Disney с рейтингом PG-13 «Приключения няни» . [180] В 1984 году Сол Стейнберг попытался выкупить компанию, владея 11% акций. Он предложил купить 49% за 1,3 миллиарда долларов или всю компанию за 2,75 миллиарда долларов. Disney, у которой было менее 10 миллионов долларов, отклонила предложение Стейнберга и предложила выкупить все его акции за 326 миллионов долларов. Стейнберг согласился, и Disney выплатила все это частью банковского кредита в размере 1,3 миллиарда долларов, в результате чего компания оказалась в долгах в размере 866 миллионов долларов. [181] [182]
1984–2005: руководство Майкла Эйснера, ренессанс Disney, слияния и поглощения
В 1984 году акционеры Рой Э. Дисней, Сид Басс , Лилиан и Дайан Дисней и Ирвин Л. Джейкобс , которые вместе владели около 36% акций, вытеснили генерального директора Миллера и заменили его Майклом Эйснером , бывшим президентом Paramount Pictures , и назначили Фрэнка Уэллса президентом. [183] Первым шагом Эйснера было сделать ее крупной киностудией, что в то время не рассматривалось. Эйснер назначил Джеффри Катценберга председателем, а Роя Э. Диснея — руководителем анимации. Эйснер хотел выпускать анимационный фильм каждые 18 месяцев, а не четыре года, как это делала компания. Чтобы помочь с киноподразделением, компания начала выпускать субботние утренние мультфильмы , чтобы создать новых персонажей Disney для мерчандайзинга, и выпускала фильмы через Touchstone. При Эйснере Disney стала больше заниматься телевидением, создав Touchstone Television и выпустив телевизионный ситком The Golden Girls , который стал хитом. Компания потратила 15 миллионов долларов на продвижение своих тематических парков, увеличив число посетителей на 10%. [184] [185] В 1984 году Disney выпустила «Черный котел» , тогда самый дорогой анимационный фильм стоимостью 40 миллионов долларов, их первый анимационный фильм с использованием компьютерной графики и их первую анимацию с рейтингом PG из-за его взрослой тематики. Фильм оказался кассовым провалом, что заставило компанию переместить отдел анимации из студии в Бербанке на склад в Глендейле, Калифорния . [186] Партнерство по финансированию фильмов Silver Screen Partners II, которое было организовано в 1985 году, профинансировало фильмы для Disney на сумму 193 миллиона долларов. В январе 1987 года Silver Screen Partners III начала финансировать фильмы для Disney, собрав 300 миллионов долларов от EF Hutton , что стало крупнейшей суммой, собранной для партнерства с ограниченной ответственностью по финансированию фильмов. [187] Silver Screen IV также был создан для финансирования студий Disney. [188]
В 1986 году компания сменила название с Walt Disney Productions на Walt Disney Company, заявив, что старое название относится только к киноиндустрии. [189] Поскольку анимационная индустрия Disney пришла в упадок, отделу анимации был нужен успех следующего фильма «Великий мышиный сыщик» . Он собрал в прокате 25 миллионов долларов, став столь необходимым финансовым успехом. [190] Чтобы получить больше доходов от мерчандайзинга, компания открыла свой первый розничный магазин Disney Store в Глендейле в 1987 году. Благодаря своему успеху компания открыла еще два в Калифорнии, а к 1990 году у нее было 215 магазинов по всей территории США. [191] [192] В 1989 году компания получила доход в размере 411 миллионов долларов и прибыль в размере 187 миллионов долларов. [193] В 1987 году компания подписала соглашение с правительством Франции о строительстве курорта под названием Euro Disneyland в Париже; Он будет состоять из двух тематических парков под названием Disneyland Park и Walt Disney Studios Park , поля для гольфа и 6 отелей. [194] [195]
В 1988 году 27-й анимационный фильм Disney «Оливер и компания» был выпущен в тот же день, что и фильм бывшего аниматора Disney Дона Блута « Земля до начала времён» . «Оливер и компания» обошли «Землю до начала времён» , став первым анимационным фильмом, собравшим более 100 миллионов долларов в своём первоначальном прокате, и самым кассовым анимационным фильмом в своём первоначальном прокате. [196] [197] Disney впервые стала лидирующей по кассовым сборам голливудской студией с такими фильмами, как «Кто подставил кролика Роджера» (1988), «Трое мужчин и младенец» (1987) и « Доброе утро, Вьетнам» (1987). Валовой доход компании вырос с 165 миллионов долларов в 1983 году до 876 миллионов долларов в 1987 году, а операционная прибыль выросла с −33 миллионов долларов в 1983 году до +130 миллионов в 1987 году. Чистая прибыль студии выросла на 66%, а выручка выросла на 26%. Los Angeles Times назвала восстановление Disney «настоящей редкостью в корпоративном мире». [198] 1 мая 1989 года Disney открыла Disney-MGM Studios, свой третий парк развлечений в Walt Disney World, который позже стал Hollywood Studios . Новый парк демонстрировал посетителям процесс создания фильмов, пока в 2008 году его не изменили, чтобы гости чувствовали себя в фильмах. [199] После открытия Disney-MGM Studios Disney открыла аквапарк Typhoon Lagoon в июне 1989 года; в 2022 году его посетило 1,9 миллиона человек, и он стал самым популярным аквапарком в мире. [200] [201] Также в 1989 году Disney подписала принципиальное соглашение о приобретении The Jim Henson Company у ее основателя. Сделка включала программную библиотеку Хенсона и персонажей Маппетов — за исключением Маппетов, созданных для Улицы Сезам — а также личные творческие услуги Хенсона. Однако Хенсон умер в мае 1990 года до завершения сделки, в результате чего компании прекратили переговоры о слиянии . [202] [203] [204]
17 ноября 1989 года Disney выпустила «Русалочку» , что стало началом Ренессанса Диснея , периода, в который компания выпустила чрезвычайно успешные и получившие признание критиков анимационные фильмы. «Русалочка» стала анимационным фильмом с самой высокой кассой с момента своего первоначального запуска и собрала 233 миллиона долларов в прокате; он выиграл две премии «Оскар»; Лучший оригинальный саундтрек и Лучшая оригинальная песня для « Под водой ». [205] [206] Во время Ренессанса Диснея композитор Алан Менкен и поэт-песенник Говард Эшман написали несколько песен Диснея, пока Эшман не умер в 1991 году. Вместе они написали 6 песен, номинированных на премию «Оскар»; две из них стали победителями — «Под водой» и « Красавица и чудовище ». [207] [208] Для создания музыки, ориентированной на мейнстрим, включая музыку для саундтреков к фильмам, 1 января 1990 года Дисней основал звукозаписывающий лейбл Hollywood Records. [209] [210] В сентябре 1990 года Дисней организовал финансирование в размере до 200 миллионов долларов подразделением Nomura Securities для фильмов Interscope , снятых для Диснея. 23 октября Дисней основал Touchwood Pacific Partners , которая заменила серию Silver Screen Partnership в качестве основного источника финансирования киностудий компании. [188] Первый анимационный сиквел Диснея «Спасатели в Австралии » был выпущен 16 ноября 1990 года и создан с использованием Computer Animation Production System (CAPS), цифрового программного обеспечения, разработанного Диснеем и Pixar — компьютерным подразделением Lucasfilm — став первым художественным фильмом, полностью созданным в цифровом формате. [206] [211] Хотя фильм и имел проблемы в прокате, собрав 47 миллионов долларов, он получил положительные отзывы. [212] [213] В 1991 году Disney и Pixar договорились о совместном создании трёх фильмов, первым из которых стала «История игрушек» . [214]
Dow Jones & Company , желая заменить 3 компании в своем промышленном среднем показателе , решила добавить Disney в мае 1991 года, заявив, что Disney «отражает важность развлечений и досуга в экономике». [215] Следующий анимационный фильм Disney «Красавица и чудовище» был выпущен 13 ноября 1991 года и собрал почти 430 миллионов долларов. [216] [217] Это был первый анимационный фильм, выигравший « Золотой глобус» за лучший фильм , и он получил 6 номинаций на премию «Оскар», став первым анимационным фильмом, номинированным на лучший фильм; он выиграл за лучшую музыку, лучший звук и лучшую песню. [218] Фильм был встречен критиками, и некоторые критики посчитали его лучшим фильмом Disney. [219] [220] Чтобы совпасть с выпуском «Могучих уток» в 1992 году , Disney основал команду Национальной хоккейной лиги «Могучие утки Анахайма» . [221] Следующий анимационный фильм Disney «Аладдин» был выпущен 11 ноября 1992 года и собрал 504 миллиона долларов, став самым кассовым анимационным фильмом на тот момент и первым анимационным фильмом, собравшим полмиллиарда долларов. [222] [223] Он выиграл две премии «Оскар» — за лучшую песню для « A Whole New World » и за лучший саундтрек; [224] а «A Whole New World» стала первой и единственной песней Disney, получившей премию «Грэмми» в номинации «Песня года» . [225] [226] За 60 миллионов долларов Disney расширила свой ассортимент фильмов для взрослой аудитории, приобретя независимого кинодистрибьютора Miramax Films в 1993 году. [227] В том же году в рамках совместного предприятия с The Nature Conservancy Disney приобрела 8500 акров (3439 га) верховьев Эверглейдс во Флориде для защиты местных видов животных и растений, основав заповедник Disney Wilderness Preserve . [228]
3 апреля 1994 года Фрэнк Уэллс погиб в результате крушения вертолета; он, Эйснер и Катценберг помогли увеличить рыночную стоимость компании с 2 миллиардов долларов до 22 миллиардов долларов с момента вступления в должность в 1984 году. [229] 15 июня того же года вышел «Король Лев» , который имел огромный успех, став вторым по кассовым сборам фильмом всех времен после «Парка Юрского периода» и самым кассовым анимационным фильмом всех времен с общей суммой сборов в 969 миллионов долларов. [230] [231] Фильм получил высокую оценку критиков и получил две премии «Оскар» — за лучший саундтрек и лучшую песню за « Can You Feel the Love Tonight ». [232] [233] Вскоре после его выхода Катценберг покинул компанию после того, как Эйснер отказался повысить его до президента. После ухода он стал соучредителем киностудии DreamWorks SKG . [234] Позже, 13 августа 1995 года, Уэллса заменил один из друзей Эйзнера Майкл Овитц. [235] [236] В 1994 году Disney хотела купить одну из крупнейших американских телевизионных сетей ABC, NBC или CBS, что дало бы компании гарантированную дистрибуцию ее программ. Эйзнер планировал купить NBC, но сделка была отменена, поскольку General Electric хотела сохранить контрольный пакет акций. [237] [238] В 1994 году годовой доход Disney достиг 10 миллиардов долларов, 48% из которых поступило от фильмов, 34% от тематических парков и 18% от мерчандайзинга. Общий чистый доход Disney вырос на 25% по сравнению с предыдущим годом и составил 1,1 миллиарда долларов. [239] Собрав более 346 миллионов долларов, Покахонтас был выпущен 16 июня, получив премии «Оскар» за лучший саундтрек к мюзиклу или комедии и лучшую песню за « Цвета ветра ». [240] [241] Первым совместным релизом Pixar и Disney стал первый в истории полностью компьютерный фильм « История игрушек» , который вышел 19 ноября 1995 года и получил признание критиков, а общая касса составила $361 млн. Фильм получил премию «Оскар» за особые достижения и стал первым анимационным фильмом, номинированным на премию «Лучший оригинальный сценарий» . [242] [243]
В 1995 году Disney объявила о приобретении телевизионной сети Capital Cities/ABC Inc. за 19 миллиардов долларов, что на тот момент было вторым по величине корпоративным поглощением в истории США. В рамках сделки Disney получит вещательную сеть ABC, 80% контрольного пакета акций спортивных сетей ESPN и ESPN 2 , 50% акций Lifetime Television , контрольный пакет акций DIC Entertainment и 38% миноритарный пакет акций A&E Television Networks . [239] [244] [245] После сделки 18 ноября 1996 года компания запустила Radio Disney , молодежную радиопрограмму на ABC Radio Network . [246] [247] 22 февраля 1996 года компания Walt Disney Company запустила свой официальный сайт disney.com , в основном для продвижения своих тематических парков и товаров. [248] 19 июня вышел следующий анимационный фильм компании «Горбун из Нотр-Дама» , собрав в прокате 325 миллионов долларов. [249] Поскольку стиль управления Овица отличался от стиля Эйснера, Овица уволили с поста президента компании в 1996 году. [250] В сентябре 1997 года Disney проиграла иск на 10,4 миллиона долларов компании Marsu BV из-за неспособности Disney выпустить, как было предусмотрено контрактом, 13 получасовых мультфильмов Marsupilami . Вместо этого Disney посчитала, что другие внутренние «горячие объекты» заслуживают внимания компании. [251] Disney, которая с 1996 года владела 25% акций команды Высшей лиги бейсбола California Angels , выкупила команду в 1998 году за 110 миллионов долларов, переименовала ее в Anaheim Angels и отремонтировала стадион за 100 миллионов долларов. [252] [253] «Геркулес» (1997) вышел 13 июня и оказался хуже предыдущих фильмов, собрав 252 миллиона долларов. [254] 24 февраля Disney и Pixar подписали десятилетний контракт на производство пяти фильмов, где Disney выступала в качестве дистрибьютора. Они разделили бы расходы, прибыль и права на логотипы, назвав фильмы продукцией Disney-Pixar. [255] Во время Ренессанса Диснея киноподразделение Touchstone также добилось успеха с такими фильмами, как «Красотка» (1990), которая имеет самое большое количество проданных билетов в США для романтической комедии и собрала 432 миллиона долларов; [256] [257] «Действуй, сестра» (1992), которая была одной из финансово успешных комедий начала 1990-х, собрав 231 миллион долларов; [258] боевик « Воздушная тюрьма» (1997), который собрал 224 миллиона долларов; [259]и самый кассовый фильм 1998 года — «Армагеддон» — собрал 553 миллиона долларов . [260]
(слева направо) «Королевство животных» Диснея, крупнейший тематический парк, главный символ — Древо жизни и первый круизный лайнер Disney Cruise Line — Disney Magic , который впервые отправился в плавание 30 июля 1998 года.
В Disney World компания открыла Disney's Animal Kingdom , крупнейший тематический парк в мире, занимающий 580 акров (230 га) в День Земли 22 апреля 1998 года. В нем было шесть тематических зон с животными, более 2000 животных и Древо жизни в его центре. [261] [262] Получив положительные отзывы, следующие анимационные фильмы Disney «Мулан» и фильм Disney-Pixar « Приключения Флика » были выпущены 5 июня и 20 ноября 1998 года. [263] [264] «Мулан» стал шестым по величине фильмом года, собрав 304 миллиона долларов, а «Приключения Флика» стал пятым по величине фильмом года, собрав 363 миллиона долларов. [260] В сделке на 770 миллионов долларов 18 июня Disney купила 43% акций поисковой системы Интернета Infoseek за 70 миллионов долларов, также отдав ей приобретенную Infoseek Starwave . [265] [266] Запустив веб-портал Go.com в совместном предприятии с Infoseek в январе 1999 года, Disney приобрела остальную часть Infoseek позже в том же году. [267] [268] После безуспешных переговоров с круизными линиями Carnival и Royal Caribbean International в 1994 году Disney объявила, что начнет свою собственную круизную деятельность в 1998 году. [269] [270] Первые два корабля Disney Cruise Line были названы Disney Magic и Disney Wonder и построены Fincantieri в Италии. Для сопровождения круизов Disney купила Горда Кей как частный остров линии и потратила 25 миллионов долларов на его реконструкцию и переименование в Castaway Cay. 30 июля 1998 года Disney Magic отправился в первое плавание компании. [271]
Ознаменовав конец эпохи Возрождения Disney, фильм «Тарзан» (1999) вышел 12 июня, собрав 448 миллионов долларов в прокате и получив признание критиков; он получил премию «Оскар» за лучшую оригинальную песню для песни Фила Коллинза « You'll Be in My Heart ». [272] [273] [274] [275] Фильм Disney-Pixar «История игрушек 2» вышел 13 ноября, собрав похвалу и 511 миллионов долларов в прокате. [276] [277] Чтобы заменить Овица, в январе 2000 года Эйснер назначил главу сети ABC Боба Айгера президентом и главным операционным директором Disney. [278] [279] В ноябре Disney продала DIC Entertainment обратно Энди Хейворду . [280] У Disney был еще один огромный успех с Pixar, когда они выпустили Monsters, Inc. в 2001 году. Позже Disney купила детскую кабельную сеть Fox Family Worldwide за 3 миллиарда долларов и взяла на себя долг в размере 2,3 миллиарда долларов. Сделка включала 76% акций Fox Kids Europe , латиноамериканского канала Fox Kids , более 6500 эпизодов из библиотеки программ Saban Entertainment и Fox Family Channel . [281] В 2001 году чистый убыток Disney составил 158 миллионов долларов после снижения зрительской аудитории телеканала ABC, а также снижения туризма из-за атак 11 сентября . Доходы Disney в 2001 финансовом году составили 120 миллионов долларов по сравнению с 920 миллионами долларов в предыдущем году. Чтобы сократить расходы, Disney объявила, что уволит 4000 сотрудников и закроет 300–400 магазинов Disney. [282] [283] После победы в Мировой серии в 2002 году Disney продала Anaheim Angels за 180 миллионов долларов в 2003 году. [284] [285] В 2003 году Disney стала первой студией, которая собрала 3 миллиарда долларов в год в прокате. [286] В том же году Рой Дисней объявил о своем уходе из-за того, как управлялась компания, призвав Эйснера уйти в отставку; на той же неделе член совета директоров Стэнли Голд ушел в отставку по тем же причинам. Голд и Disney организовали кампанию «Спасите Disney». [287] [288]
В 2004 году на ежегодном собрании компании акционеры 43% голосов проголосовали за отставку Эйснера с поста председателя. [289] 4 марта Джордж Дж. Митчелл , который был членом совета директоров, был назван в качестве замены. [290] В апреле Disney приобрела франшизу «Маппет-шоу» у компании Jim Henson Company за 75 миллионов долларов, основав Muppets Holding Company, LLC . [291] [292] После успеха фильмов Disney-Pixar «В поисках Немо» (2003), который стал вторым самым кассовым анимационным фильмом всех времен с доходом в 936 миллионов долларов, и «Суперсемейка» (2004), [293] [294] Pixar искала нового дистрибьютора после того, как ее сделка с Disney закончилась в 2004 году. [295] Disney продала убыточную сеть Disney Stores из 313 магазинов Children's Place 20 октября. [296] Disney также продала команду НХЛ Mighty Ducks в 2005 году. [297] Рой Э. Дисней решил вернуться в компанию и получил должность консультанта с титулом «Почетный директор». [298]
2005–2020: первый срок полномочий Боба Айгера, расширение и Disney+
В марте 2005 года Боб Айгер, президент компании, стал генеральным директором после отставки Айзнера в сентябре; Айгер был официально назначен главой компании 1 октября. [299] [300] Одиннадцатый тематический парк Disney, Диснейленд в Гонконге, открылся 12 сентября, строительство обошлось компании в 3,5 миллиарда долларов. [301] 24 января 2006 года Disney начала переговоры о приобретении Pixar у Стива Джобса за 7,4 миллиарда долларов, и Айгер назначил главного креативного директора Pixar Джона Лассетера и президента Эдвина Кэтмелла главами Walt Disney Animation Studios . [302] [303] Неделю спустя Disney обменяла комментатора ABC Sports Эла Майклза на NBCUniversal в обмен на права на Освальда — счастливого кролика и 26 мультфильмов с участием этого персонажа. [304] 6 февраля компания объявила о слиянии своих радиосетей ABC и 22 станций с Citadel Broadcasting в рамках сделки стоимостью 2,7 миллиарда долларов, хотя Disney приобрела 52% телевизионной вещательной компании Citadel Communications . [305] [306] Фильм Disney Channel « Классный мюзикл » вышел в эфир, и его саундтрек получил трижды платиновый статус , став первым фильмом Disney Channel, получившим такой статус. [307]
Фильм Disney 2006 года с живыми актерами «Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца» стал самым большим хитом Disney на тот момент и третьим по кассовым сборам фильмом за всю историю, собрав в прокате 1 миллиард долларов. [308] 28 июня компания объявила о замене Джорджа Митчелла на посту председателя на члена совета директоров и бывшего генерального директора P&G Джона Э. Пеппера-младшего . [290] Сиквел «Классный мюзикл 2» был выпущен в 2007 году на канале Disney и побил несколько рекордов кабельного рейтинга. [309] В апреле 2007 года холдинговая компания Muppets Holding Company была переведена из Disney Consumer Products в подразделение Walt Disney Studios и переименована в Muppets Studios , чтобы перезапустить подразделение. [310] [311] «Пираты Карибского моря: На краю света» стал самым кассовым фильмом 2007 года, собрав 960 миллионов долларов. [312] Фильмы Disney-Pixar «Рататуй» (2007) и «ВАЛЛ-И» (2008) имели огромный успех, а «ВАЛЛ-И» получил премию «Оскар» за лучший анимационный фильм. [313] [314] [315] После приобретения большей части Jetix Europe через приобретение Fox Family Worldwide, Disney купила оставшуюся часть компании в 2008 году за 318 миллионов долларов. [316]
Айгер представил D23 в 2009 году как официальный фан-клуб Disney. [317] [318] В феврале Disney объявила о сделке с DreamWorks Pictures по распространению 30 их фильмов в течение следующих пяти лет через Touchstone Pictures, при этом Disney получит 10% от валового сбора. [319] [320] Фильм 2009 года «Вверх» собрал в прокате Disney 735 миллионов долларов, а также выиграл премию «Оскар» в номинации «Лучший анимационный фильм». [321] [322] Позже в том же году Disney запустила телеканал под названием Disney XD , ориентированный на детей старшего возраста. [323] В августе компания купила Marvel Entertainment и ее активы за 4 миллиарда долларов, добавив персонажей комиксов Marvel в свою линейку товаров. [324] В сентябре Disney заключила партнерство с News Corporation и NBCUniversal в сделке, по которой все стороны получат 27% акций потокового сервиса Hulu , а Disney добавит ABC Family и Disney Channel к потоковому сервису. [325] 16 декабря Рой Э. Дисней умер от рака желудка ; он был последним членом семьи Disney, работавшим на Disney. [326] В марте 2010 года Хаим Сабан выкупил у Disney франшизу Power Rangers , включая ее библиотеку из 700 эпизодов, примерно за 100 миллионов долларов. [327] [328] Вскоре после этого Disney продала Miramax Films инвестиционной группе во главе с Рональдом Тьютором за 660 миллионов долларов. [329] За это время Disney выпустила фильм «Алиса в стране чудес» и фильм Disney-Pixar «История игрушек 3» , оба из которых собрали чуть более 1 миллиарда долларов, что сделало их шестым и седьмым фильмами, сделавшим это; и «История игрушек 3» стала первым анимационным фильмом, заработавшим более 1 миллиарда долларов, и самым кассовым анимационным фильмом. В том году Disney стала первой студией, выпустившей два фильма, заработавших по 1 миллиарду долларов за один календарный год. [330] [331] В 2010 году компания объявила, что ImageMovers Digital , которую она запустила в партнерстве с ImageMovers в 2007 году, будет закрыта к 2011 году. [332]
В следующем году Disney выпустила в кинотеатрах свой последний традиционный анимационный фильм «Винни-Пух» . [333] Выпуск «Пиратов Карибского моря: На странных берегах» собрал чуть более 1 миллиарда долларов, что сделало его восьмым фильмом, сделавшим это, и самым кассовым фильмом Disney на международном уровне, а также третьим по величине за всю историю. [334] В январе 2011 года размер Disney Interactive Studios был сокращен, и 200 сотрудников были уволены. [335] В апреле Disney начала строительство своего нового тематического парка Shanghai Disney Resort , стоимостью 4,4 миллиарда долларов. [336] В августе Айгер заявил, что после успеха покупок Pixar и Marvel он и Walt Disney Company планируют «купить либо новых персонажей, либо компании, способные создавать великолепных персонажей и великолепные истории». [337] 30 октября 2012 года Disney объявила, что купит Lucasfilm за 4,05 миллиарда долларов у Джорджа Лукаса . Благодаря сделке Disney получила доступ к таким франшизам, как «Звездные войны» , для которых Disney заявила, что будет снимать новый фильм каждые два-три года, а первый был выпущен в 2015 году. Сделка предоставила Disney доступ к франшизе «Индиана Джонс» , студии визуальных эффектов Industrial Light & Magic и разработчику видеоигр LucasArts . [338] [339] [340]
В феврале 2012 года Disney завершила приобретение UTV Software Communications , расширив свой рынок на Индию и остальную часть Азии. [341] К марту Айгер стал председателем Disney. [342] Фильм Marvel «Мстители» стал третьим по кассовым сборам фильмом всех времен с первоначальным релизом в размере 1,3 миллиарда долларов. [343] Собрав более 1,2 миллиарда долларов в прокате, фильм Marvel « Железный человек 3» был выпущен в 2013 году. [344] В том же году был выпущен анимационный фильм Disney «Холодное сердце» , который стал самым кассовым анимационным фильмом всех времен с доходом в 1,2 миллиарда долларов. [345] [346] Мерчандайзинг для фильма стал настолько популярным, что принес компании 1 миллиард долларов в течение года, и возник глобальный дефицит товаров для фильма. [347] [348] В марте 2013 года Айгер объявил, что у Disney нет в разработке 2D-анимационных фильмов, а месяц спустя подразделение рисованной анимации было закрыто, а несколько опытных аниматоров были уволены. [333] 24 марта 2014 года Disney приобрела Maker Studios , активную многоканальную сеть на YouTube , за 950 миллионов долларов. [349]
В июне 2015 года компания заявила, что ее подразделения потребительских товаров и интерактивных продуктов объединятся в новую дочернюю компанию под названием Disney Consumer Products and Interactive Media . [350] В августе Marvel Studios была передана в состав подразделения Walt Disney Studios. [351] Среди релизов компании 2015 года — успешный анимационный фильм «Головоломка» , собравший более 800 миллионов долларов, и фильм Marvel « Мстители: Эра Альтрона» , собравший более 1,4 миллиарда долларов. [352] «Звездные войны: Пробуждение силы» были выпущены и собрали более 2 миллиардов долларов, что сделало их третьим по кассовым сборам фильмом за все время. [353] 4 апреля 2016 года Disney объявила, что главный операционный директор Томас О. Стэггс , который, как считалось, станет следующим в очереди после Айгера, покинет компанию в мае, завершив свою 26-летнюю карьеру в Disney. [354] Шанхайский Диснейленд открылся 16 июня 2016 года как шестой тематический парк-курорт компании. [355] В попытке запустить потоковый сервис Disney купила 33% акций технологической компании Высшей лиги бейсбола Bamtech за 1 миллиард долларов в августе. [356] В 2016 году четыре релиза фильмов Disney собрали более 1 миллиарда долларов; это были анимационный фильм «Зверополис» , фильм Marvel «Первый мститель: Противостояние» , фильм Pixar « В поисках Дори » и «Изгой-один. Звездные войны. Истории» , что сделало Disney первой студией, которая превзошла 3 миллиарда долларов в отечественном прокате. [357] [358] Disney предприняла попытку купить платформу социальных сетей Twitter для продвижения своего контента и товаров, но отменила сделку. Айгер заявил, что это произошло потому, что он думал, что Disney возьмет на себя ответственность, в которой она не нуждалась, и что он «не чувствовал себя Disney». [359]
23 марта 2017 года Disney объявила, что Айгер согласился на продление на один год полномочий генерального директора до июля 2019 года и на то, чтобы остаться консультантом в течение трех лет. [360] [361] 8 августа 2017 года Disney объявила, что прекращает дистрибьюторскую сделку с Netflix с намерением запустить собственную стриминговую платформу к 2019 году. За это время Disney заплатила 1,5 миллиарда долларов за приобретение 75% акций BAMtech. Disney планировала запустить стриминговый сервис ESPN с примерно «10 000 прямых трансляций региональных, национальных и международных игр и мероприятий в год» к 2018 году. [362] [363] В ноябре коммерческий директор Джон Лассетер заявил, что он возьмет 6-месячное отсутствие из-за «оплошностей», которые, как сообщается, были обвинениями в сексуальных домогательствах. [364] В том же месяце Disney и 21st Century Fox начали переговоры о сделке, в которой Disney приобретет большую часть активов Fox . [365] Начиная с марта 2018 года, реорганизация компании привела к созданию бизнес-сегментов Disney Parks, Experiences and Products и Direct-to-Consumer & International . Parks & Consumer Products был в первую очередь слиянием Parks & Resorts и Consumer Products & Interactive Media, в то время как Direct-to-Consumer & International взял на себя Disney International и глобальные продажи, дистрибуцию и потоковые подразделения Disney-ABC TV Group и Studios Entertainment плюс Disney Digital Network. [366] Айгер описал это как «стратегическое позиционирование нашего бизнеса», в то время как, по данным The New York Times , реорганизация была проведена в ожидании покупки 21st Century Fox. [367]
В 2017 году два фильма Disney собрали более 1 миллиарда долларов: игровые «Красавица и чудовище» и «Звездные войны: Последние джедаи» . [368] [369] 12 апреля Disney запустила подписной спортивный потоковый сервис ESPN+. [370] В июне 2018 года было объявлено об уходе Лассетера до конца года; до тех пор он останется консультантом. [371] Чтобы заменить его, Disney повысила Дженнифер Ли , сорежиссера «Холодного сердца» и соавтора сценария «Ральфа» (2012), до должности главы Walt Disney Animation Studios; и Пита Доктера , который работал в Pixar с 1990 года и был режиссером «Вверх» , «Корпорации монстров » и «Головоломки» , до должности главы Pixar. [372] [373] Comcast предложил купить 21st Century Fox за 65 миллиардов долларов по сравнению с предложением Disney в 51 миллиард долларов, но отозвал свое предложение после того, как Disney ответил предложением в 71 миллиард долларов. Disney получил антимонопольное одобрение от Министерства юстиции США на приобретение Fox. [374] [375] Disney снова заработал 7 миллиардов долларов в прокате с тремя фильмами, которые собрали 1 миллиард долларов; фильмы Marvel «Черная пантера» и «Мстители: Война бесконечности» — последний собрал более 2 миллиардов долларов и стал пятым по величине фильмом в истории — и фильм Pixar «Суперсемейка 2 » . [376] [377]
Боб Чапек , который проработал в компании 18 лет и был председателем Disney Parks, Experiences and Products, стал генеральным директором после того, как Айгер ушел в отставку 25 февраля 2020 года. Айгер сказал, что останется на посту исполнительного председателя до 31 декабря 2021 года, чтобы помочь с ее креативной стратегией. [386] [387] В апреле Айгер возобновил операционные обязанности исполнительного председателя, чтобы помочь компании во время пандемии COVID-19 , и Чапек был назначен в совет директоров. [388] [389] Во время пандемии Disney временно закрыла все свои тематические парки, отложила выпуск нескольких фильмов и прекратила все круизы. [390] [391] [392] Из-за закрытий Disney объявила, что прекратит выплачивать зарплату 100 000 сотрудников, но по-прежнему будет предоставлять медицинские льготы, и призвала сотрудников США подавать заявки на государственные льготы, что позволило компании сэкономить 500 миллионов долларов в месяц. Айгер отказался от своей зарплаты в 47 миллионов долларов, а Чапек сократил зарплату на 50%. [393]
Во втором финансовом квартале 2020 года Disney сообщила об убытках в размере 1,4 млрд долларов, при этом прибыль упала на 91% до 475 млн долларов по сравнению с 5,4 млрд долларов в предыдущем году. [394] К августу две трети компании принадлежали крупным финансовым учреждениям. [395] В сентябре компания уволила 28 000 сотрудников, 67% из которых работали неполный рабочий день, из своего подразделения Parks, Experiences and Products. Председатель подразделения Джош Д'Амаро написал: «Изначально мы надеялись, что эта ситуация будет недолгой, и что мы быстро восстановимся и вернемся к нормальной жизни. Семь месяцев спустя мы обнаружили, что это не так». Disney потеряла 4,7 млрд долларов в третьем финансовом квартале 2020 года. [396] В ноябре Disney уволила еще 4000 сотрудников, увеличив общее число сотрудников до 32 000. [397] В следующем месяце Disney назначила Алана Бергмана председателем своего подразделения контента Disney Studios для надзора за своими киностудиями. [398] Из-за рецессии COVID-19 Touchstone Television прекратила свою деятельность в декабре , [399] Disney объявила в марте 2021 года о запуске нового подразделения под названием 20th Television Animation , которое будет фокусироваться на взрослой аудитории, [400] а Disney закрыла свою третью анимационную студию Blue Sky Studios в апреле 2021 года. [401] Позже в том же месяце Disney и Sony договорились о многолетнем лицензионном соглашении, которое предоставит Disney доступ к фильмам Sony с 2022 по 2026 год для показа по телевидению или потоковой передачи на Disney+ после того, как закончится сделка Sony с Netflix. [402] Несмотря на плохие кассовые сборы из-за COVID, анимационный фильм Disney Encanto (2021) стал одним из самых больших хитов во время пандемии, а его песня « We Don't Talk About Bruno » возглавила американский чарт Billboard Hot 100. [403] [404]
После того, как срок полномочий Айгера на посту исполнительного председателя закончился 31 декабря, он объявил, что уходит с поста председателя. Компания привлекла операционного руководителя The Carlyle Group и бывшего члена совета директоров Сьюзан Арнольд в качестве первой женщины-председателя Disney. [405] 10 марта Disney прекратила свою деятельность в России из-за вторжения России в Украину и стала первой крупной голливудской студией, приостановившей выпуск крупной картины из-за вторжения России; за ней последовали и другие киностудии. [406] В марте 2022 года около 60 сотрудников выразили протест против молчания компании по Закону о родительских правах в образовании во Флориде , который был назван законопроектом «Не говори, что ты гей» и запрещает несоответствующее возрасту обучение в классах по вопросам сексуальной ориентации и гендерной идентичности в государственных школьных округах Флориды. Протест получил название «Disney Do Better Walkout»; сотрудники протестовали возле участка Disney Studios, а другие сотрудники выражали свою обеспокоенность в социальных сетях. Сотрудники призвали Disney прекратить избирательные взносы для политиков Флориды, которые поддержали законопроект, чтобы защитить сотрудников от него и остановить строительство в Walt Disney World во Флориде. Чапек ответил, заявив, что компания совершила ошибку, промолчав, и сказал: «Мы обещаем нашу постоянную поддержку сообществу ЛГБТК+». [407] [408] На фоне реакции Disney на законопроект законодательный орган Флориды принял законопроект об удалении квазиправительственного района Disney Риди Крик. [409]
28 июня члены совета директоров Disney единогласно согласились продлить контракт с Чапеком на три года. [410] В августе Disney Streaming превзошла Netflix по общему количеству подписок с 221 миллионом подписчиков по сравнению с 220 миллионами у Netflix. [411]
20 ноября 2022 года Айгер принял должность генерального директора Disney после того, как Чапек был уволен из-за плохих показателей прибыли и решений, непопулярных среди других руководителей. [412] [413] Совет объявил, что Айгер будет работать в течение двух лет с мандатом на разработку стратегии возобновления роста и помощь в поиске преемника. [414]
В ноябре 2022 года группа подписчиков YouTube TV в четырех штатах подала коллективный антимонопольный иск против Disney, утверждая, что контроль Disney над ESPN и Hulu позволил компании «завышать цены на рынке, повышая цены на свою собственную продукцию» и требуя от потоковых сервисов, включая YouTube TV и Sling TV , включать ESPN в базовые пакеты, вынуждая подписчиков платить за подписку больше, чем они платили бы на конкурентном рынке. [415] [416]
В январе 2023 года Disney объявила, что Марк Паркер заменит Арнольда на посту председателя компании. [417] В феврале 2023 года Disney объявила, что сократит расходы на 5,5 млрд долларов, что включает в себя сокращение 7000 рабочих мест, представляющих 3% ее рабочей силы. Disney реорганизовался в три подразделения: Entertainment , ESPN и Parks, Experiences and Products. [418] В апреле 2023 года Disney осуществила вторую и самую большую волну сокращений рабочих мест, затронув Disney Parks, Disney Entertainment, ESPN и подразделение Experiences and Product. Этот шаг был частью плана по сокращению расходов на 5,5 млрд долларов. [419]
В 2023 году Disney начала свою кампанию «100 Years of Wonder» в честь столетнего юбилея основания компании. Она включала в себя новый анимированный логотип-заставку к столетию для подразделения Walt Disney Pictures, передвижную выставку, мероприятия в парках и памятную рекламу, которая транслировалась во время Суперкубка LVII . [420] [421]
В октябре 2023 года Disney объявила о своем выходе на рынок ставок на спорт через партнерство с Penn Entertainment , запустив приложение ESPN Bet, несмотря на внутренние дебаты и опасения по поводу имиджа бренда. Этот шаг ознаменовал собой значительный поворот от прежней позиции Айгера против азартных игр, обусловленный потенциалом привлечения молодой аудитории и обеспечения финансового будущего для ESPN на фоне снижения традиционной телеаудитории и увеличения доходов от онлайн-спортивных азартных игр. [422] В ноябре 2023 года Disney сократила длинное название Disney Parks, Experiences and Products до Disney Experiences. [423]
В феврале 2024 года Дебра О'Коннелл, давний руководитель Disney, была назначена президентом нового новостного подразделения, которое будет включать ABC News и местные станции. О'Коннелл отвечает за фирменные объекты ABC News, включая « Good Morning America » и « World News Tonight ». Он будет служить посредником между Даной Уолден, сопредседателем Disney Entertainment, и Ким Годвин , президентом ABC News. Другие новостные онлайн-подразделения имеют схожие процессы. [424] В феврале Walt Disney и Reliance Industries объявили о слиянии своих активов India TV и потокового мультимедиа. [425]
Представители поколения Z заметно отсутствовали на фан-мероприятии D23, состоявшемся в августе 2024 года в Анахайме, на котором доминировали миллениалы, представлявшие все 50 штатов США и 36 стран. [427] Главный бренд-менеджер Disney Асад Аяз выступил против идеи, что это было симптомом более широкой тенденции: «Наши фандомы , наши фанаты и разные поколения проявляются по-разному». [427] Эксперты по тематическим паркам отметили, что настоящим испытанием непреходящей силы бренда Disney станет то, приведет ли поколение Z поколение Альфа в тематические парки Disney. [427]
Подразделения компании
Компания Walt Disney Company осуществляет деятельность в трех основных сегментах:
ESPN отвечает за управление и надзор за портфелем спортивного контента, продуктов и впечатлений компании на всех платформах Disney по всему миру, включая ее международные спортивные каналы. Подразделение возглавляет Джеймс Питаро .
Disney Experiences отвечает за тематические парки и курорты, круизы и отдых, а также потребительские товары, такие как игрушки, одежда, книги и видеоигры. Подразделение возглавляет Джош Д'Амаро .
По состоянию на 2022 год компания Walt Disney Company выиграла 135 премий «Оскар», 32 из которых были присуждены Уолту . Компания выиграла 16 премий «Оскар» за лучший короткометражный анимационный фильм, 16 за лучшую оригинальную песню, 15 за лучший анимационный фильм, 11 за лучший оригинальный саундтрек, 5 за лучший документальный фильм , 5 за лучшие визуальные эффекты и несколько других, а также специальные награды. [430] Disney также выиграла 29 премий «Золотой глобус», 51 премию Британской академии кино и телевизионных искусств (BAFTA) и 36 премий «Грэмми» по состоянию на 2022 год . [431] [432] [433] [b]
Наследие
Компания Walt Disney Company является одной из крупнейших в мире компаний в сфере развлечений и считается пионером в индустрии анимации, выпустив 790 полнометражных фильмов, 122 из которых являются анимационными фильмами. [452] [453] Многие из их фильмов считаются величайшими за всю историю , включая «Пиноккио» , «Историю игрушек» , «Бэмби» , «Рататуй» , «Белоснежка и семь гномов» и «Мэри Поппинс» . [454] [455] [456] Disney также создала некоторых из самых влиятельных и запоминающихся персонажей всех времен, таких как Микки Маус , Вуди , Капитан Америка ( КВМ ), Джек Воробей , Железный человек (КВМ) и Эльза . [17] [457] [458]
Disney был признан революционером в индустрии анимации; по данным Den of Geek , риск создания первого анимационного фильма « Белоснежка и семь гномов » «изменил кинематограф». [459] Компания, в основном через Уолта, внедрила новые технологии и более продвинутые методы анимации, а также добавила персонажам индивидуальности. [460] [132] Некоторые из технологических инноваций Disney для анимации включают изобретение многоплоскостной камеры, ксерографии, CAPS, deep canvas и RenderMan . [211] Многие песни из фильмов компании стали чрезвычайно популярными, а несколько достигли первой строчки в Billboard's Hot 100. [461] Некоторые песни из серии Silly Symphony стали чрезвычайно популярными в США. [ 26]
Disney заняла 53-е место в списке Fortune 500 2022 года крупнейших корпораций США по общему доходу и четвертое место в рейтинге Fortune 2022 года «Самые уважаемые компании мира». [1] [462] По данным журнала Smithsonian Magazine , «немногие символы чистого американизма более значимы, чем тематические парки Disney», которые являются «устоявшимися культурными иконами», а название компании и Микки Маус являются «именами, известными каждому». [463] Disney является одним из крупнейших конкурентов в индустрии тематических парков с 12 парками, все из которых вошли в топ-25 самых посещаемых парков в 2018 году. Тематические парки Disney по всему миру посетили более 157 миллионов человек, что сделало ее самой посещаемой компанией тематических парков в мире, удвоив количество посещений второй по посещаемости компании. Из 157 миллионов посетителей, Magic Kingdom посетили 20,8 миллионов гостей, что сделало его самым посещаемым тематическим парком в мире. [464] [465] Когда Disney впервые вошла в индустрию тематических парков, CNN заявила: «Он изменил уже легендарную компанию. И он изменил всю индустрию тематических парков». [466] По данным The Orange County Register , Walt Disney World «изменил индустрию развлечений, показав, как тематический парк может помочь превратить компанию в бренд образа жизни». [467]
Критика и споры
Компания Walt Disney Company критиковалась за создание якобы сексистского и расистского контента в прошлом, за включение элементов ЛГБТ+ в свои фильмы и за недостаточное представительство ЛГБТ+. Возникали споры о предполагаемом плагиате , плохой оплате и условиях труда, а также плохом обращении с животными. Disney также критиковали за съемки в автономном районе Синьцзян , где происходят нарушения прав человека . [468]
Расизм
Несколько фильмов Disney считались расистскими; один из самых противоречивых фильмов компании « Песня Юга» критиковался за изображение расовых стереотипов. По этой причине фильм никогда не выпускался на домашнем видео в США или на Disney+. [469] Другими персонажами, которых называли расистами, являются Санфлауэр, черная кентавретка , которая обслуживает белую кентавретку в «Фантазии» ; сиамские кошки в «Леди и Бродяге» , которые считаются преувеличенными как азиаты, стереотипы коренных американцев в «Питере Пэне» ; и вороны в «Дамбо » , которые изображены как афроамериканцы, использующие джайв-речь , а их лидера зовут Джим Кроу, что, как полагают, относится к законам о расовой сегрегации в США [470] [471] При просмотре фильма на Disney+, который считается имеющим неправомерные расистские стереотипы, Disney добавила отказ от ответственности перед началом фильма, чтобы помочь избежать споров. [472]
Плагиат
Disney также неоднократно обвинялся в плагиате уже существующих работ в своих фильмах. В частности, «Король Лев» имеет много сходств в персонажах и событиях с анимационным сериалом под названием «Кимба — Белый лев» аниматора Осаму Тэдзуки . [473] «Атлантида: Затерянный мир» также имеет много сходств с аниме- шоу «Надя: Секрет голубой воды» , которые считались настолько распространенными, что создатель последнего шоу Gainax планировал подать в суд на Disney, но был остановлен сетью сериала NHK . [474] Келли Уилсон, создатель короткометражки «Снеговик» (2014), подала два иска, один из которых был подан после того, как первый был отменен, против Disney за нарушение авторских прав в анимационном фильме Disney «Холодное сердце» . Позже Disney урегулировала судебный процесс с Уилсоном, позволив компании создать продолжение « Холодного сердца» . [475] Сценарист Гэри Л. Голдман подал в суд на Disney из-за фильма «Зверополис» , утверждая, что ранее он представил компании идентичную историю с таким же названием. Судья отклонил иск, заявив, что нет достаточных доказательств, подтверждающих плагиат. [476]
Представительство ЛГБТ+
Disney критиковали как за включение элементов ЛГБТ+ в свои фильмы, так и за недостаточное представительство ЛГБТ+ в своих СМИ. В игровом фильме « Красавица и чудовище » режиссер Билл Кондон объявил, что Лефу будет изображен как гей-персонаж, что побудило Кувейт, Малайзию и театр в Алабаме запретить фильм, а Россию — присвоить ему более строгий рейтинг. [477] В России и нескольких странах Ближнего Востока фильм Pixar «Вперед» был запрещен из-за того, что в нем появился первый открытый лесбийский персонаж Disney — Офицер Спектер, в то время как другие заявили, что Disney нужно большее представительство лиц ЛГБТ+ в своих СМИ. [478] [479] Из-за сцены, в которой две лесбиянки целуются, фильм Pixar «Лайтйер» был запрещен в 13 преимущественно мусульманских странах и едва окупился в прокате. [480] [481] В просочившемся видео встречи Disney участники говорили о продвижении тем ЛГБТ+ в СМИ компании, что вызвало гнев некоторых людей, которые заявили, что компания «пытается сексуализировать детей», в то время как другие приветствовали ее действия. [482]
Сексизм
Некоторые фильмы о принцессах Диснея считаются сексистскими по отношению к женщинам. Говорят, что Белоснежка слишком беспокоится о своей внешности, а Золушка считается бесталантной. Аврору также называют слабой, потому что она всегда ждет, когда ее спасут. В некоторых фильмах о принцессах у мужчин больше диалогов, и больше говорящих мужских персонажей, чем женских. Более поздние фильмы Диснея считаются менее сексистскими, чем ранние. [483]
Жестокое обращение с животными и условия труда
В 1990 году Disney заплатила 95 000 долларов, чтобы избежать судебных исков по 16 обвинениям в жестоком обращении с животными за избиение стервятников до смерти, стрельбу по птицам и голодание некоторых птиц на острове Дискавери . Компания пошла на эти действия, потому что птицы нападали на других животных и отбирали у них еду. [484] Когда Animal Kingdom впервые открылся, были опасения по поводу животных, потому что некоторые из них погибли. Группы по защите прав животных протестовали, но Министерство сельского хозяйства США не нашло никаких нарушений правил защиты животных. [485] Disney обвиняют в плохих условиях труда. Протест 2000 рабочих Диснейленда в 2022 году обвинил компанию в низкой оплате труда, в среднем 13 долларов в час, а некоторые заявили, что их выселили из домов. [486] В 2010 году на фабрике в Китае, где производилась продукция Disney, рабочие часы работали в три раза дольше, чем предписано законом, и один из рабочих покончил жизнь самоубийством. [487]
↑ Его официальная должность — со-вице-председатель.
↑ Список ссылок на премии Грэмми: [434] [435] [436 ] [437] [438] [439] [440] [441] [442] [443] [444] [445] [446] [ 447] [448] [ 449] [450] [451]
^ ab Также называется «Фильмы и киноразвлечения».
^ abcd В 1996 году произошло слияние с Creative Content, в 2016 году — с Consumer Products and Interactive Media, в 2018 году — с Parks & Resorts, в 2018 году — с Direct-to-Consumer & International .
^ ab Называются Walt Disney Attractions (1989–2000), Walt Disney Parks and Resorts (2000–2005), Disney Destinations (2005–2008), Walt Disney Parks and Resorts Worldwide (2008–2018), Walt Disney Parks, Experiences and Consumer Products (2018–2022) и Disney Parks, Experiences and Products (2023–настоящее время).
^ Гибсон, Кейт (24 июня 2022 г.). «Disney среди множества американских компаний, обещающих покрыть расходы на поездку на аборт». CBS News . Архивировано из оригинала 14 июля 2022 г. Получено 29 июля 2022 г.
^ abc Davis, Elizabeth (25 июня 2019 г.). «Исторически ваш: родился Микки Маус». Jefferson City News Tribune . Архивировано из оригинала 30 апреля 2022 г. Получено 26 апреля 2022 г.
^ "Disney Shocker! Боб Айгер вернулся на пост генерального директора, Боб Чапек ушел". Крайний срок . 20 ноября 2022 г. Архивировано из оригинала 15 августа 2023 г. Получено 15 августа 2023 г.
^ "The Global 2000 2023". Forbes . Архивировано из оригинала 29 января 2024 года . Получено 7 февраля 2024 года .
^ Мартин, Маккензи (22 мая 2021 г.). «Уолт Дисней на самом деле не рисовал Микки Мауса. Познакомьтесь с художником из Канзас-Сити, который это сделал». NPR . Архивировано из оригинала 26 апреля 2022 г. Получено 26 апреля 2022 г.
^ Питчер, Кен (1 октября 2021 г.). «50 лет назад: Рой Дисней воплотил мечту Уолта в реальность». ClickOrlando . Архивировано из оригинала 15 октября 2021 г. . Получено 28 апреля 2022 г. .
^ Хейз, Кэрол (28 апреля 1985 г.). «Cartoon Producer Recalls Early Days» . The New York Times . Архивировано из оригинала 27 апреля 2022 г. . Получено 26 апреля 2022 г. .
^ Рокфеллер 2016, стр. 3.
↑ Барьер 2007, стр. 42.
^ Габлер 2007, стр. 98.
^ Рокфеллер 2016, стр. 4.
^ ab «Может ли Освальд Счастливый Кролик быть больше Микки?» . BBC . 3 декабря 2022 г. Архивировано из оригинала 20 марта 2022 г. . Получено 26 апреля 2022 г. .
^ Тейлор, Дрю (5 сентября 2020 г.). «Невероятная правдивая история о Диснеевском Освальде — счастливом кролике». Collider . Архивировано из оригинала 20 ноября 2021 г. Получено 29 апреля 2022 г.
^ Сусанин 2011, с. 182; Рокфеллер 2016, с. 4.
^ abcd Suddath, Claire (18 ноября 2008 г.). "Краткая история Микки Мауса" . Time . Архивировано из оригинала 10 апреля 2022 г. . Получено 26 апреля 2022 г. .
^ Паркел, Инга (4 июля 2022 г.). «Disney может потерять Микки Мауса, поскольку приближается 95-летний срок действия авторских прав» . The Independent . Архивировано из оригинала 6 июля 2022 г. Получено 7 июля 2022 г.
↑ Филдинг 1967, стр. 187.
^ Дэвис, Эми 2019, стр. 9.
^ ab Gabler, Neal (12 сентября 2015 г.). «Уолт Дисней, провидец, который был сумасшедшим, как мышь» . The New York Times . Архивировано из оригинала 27 апреля 2022 г. Получено 27 апреля 2022 г.
↑ Лорен, Балтимор (24 июня 2017 г.). «Редкое первое появление анимационного искусства Микки Мауса выставлено на аукцион». Bleeding Cool . Архивировано из оригинала 30 апреля 2022 г. . Получено 27 апреля 2022 г. .
^ ab Barrier 2003, стр. 54.
^ abc Сусанин 2011, стр. 261.
^ Барьер 2007, стр. 75-78.
^ abc Kaufman, JB (апрель 1997 г.). «Кто боится ASCAP? Популярные песни в Silly Symphonies». Animation World Magazine . Vol. 2, no. 1. Архивировано из оригинала 18 мая 2021 г. Получено 27 апреля 2022 г.
↑ Барьер 2007, стр. 77.
^ Линн, Капи (23 декабря 2019 г.). «Вот как дети Салема сформировали первый в стране Клуб Микки Мауса в 1929 году» . Statesman Journal . Архивировано из оригинала 30 апреля 2022 г. Получено 27 апреля 2022 г.
^ Красневич 2010, стр. 51.
^ Кауфман и Герштейн 2018, стр. 84–85.
↑ Барьер 2007, стр. 342.
^ ab Iyer, Aishwarya (18 января 2020 г.). «Взгляд назад на Микки Мауса, поскольку комиксу исполняется 90 лет». Hindustan Times . Архивировано из оригинала 27 апреля 2022 г. Получено 27 апреля 2022 г.
^ Ривкин, Майк (3 апреля 2021 г.). «Антиквариат: жизнь и времена Микки Мауса» . The Desert Sun. Архивировано из оригинала 7 мая 2021 г. Получено 27 апреля 2022 г.
^ Красневич 2010, стр. 52.
^ «Как Микки помог Диснею пережить Великую депрессию». Канадская вещательная корпорация . 23 апреля 2020 г. Архивировано из оригинала 28 апреля 2022 г. Получено 27 апреля 2022 г.
^ ab Krasniewicz 2010, стр. 55.
^ Завалета, Джонатан (20 марта 2022 г.). «Краткая история часов Микки Мауса (плюс, лучшие часы Микки Мауса для покупки)». Spy.com . Архивировано из оригинала 18 апреля 2022 г. . Получено 27 апреля 2022 г. .
↑ Габлер 2007, стр. 199–201.
↑ Габлер 2007, стр. 201, 203.
↑ Барьер 2007, стр. 89, 136.
↑ Nye, Doug (28 декабря 1993 г.). "In Glorious Color" . The Washington Post . Архивировано из оригинала 2 февраля 2021 г. . Получено 29 апреля 2022 г. .
^ Нунан, Кевин (4 ноября 2015 г.). «Основные вехи Technicolor после 100 лет инноваций». Variety . Архивировано из оригинала 15 декабря 2021 г. . Получено 29 апреля 2022 г. .
^ ab Райан, Десмонд (24 июля 1987 г.). «Аниматор Диснея вспоминает азартную игру, которая была Белоснежкой» . Chicago Tribune . Архивировано из оригинала 6 мая 2022 г. Получено 6 мая 2022 г.
^ Сусанин 2011, стр. 215.
^ Лэмби, Райан (8 февраля 2019 г.). «Диснеевская Белоснежка: Риск, который навсегда изменил кинематограф». Den of Geek . Архивировано из оригинала 15 декабря 2021 г. Получено 6 мая 2022 г.
^ Габлер 2007.
^ Уильямс, Денни и Денни 2004, стр. 116.
^ ab Barrier 2007, стр. 136.
^ "Top of the boxoffice: The highest-grassing movies of all time" . The Daily Telegraph . 1 мая 2018 г. Архивировано из оригинала 6 мая 2022 г. Получено 5 мая 2022 г.
^ Габлер 2007, стр. 271; Барьер 2007, стр. 131.
↑ Барьер 2007, стр. 158–60.
^ Габлер 2007, стр. 287.
↑ Барьер 2007, стр. 152.
^ ab Martens, Todd (31 марта 2019 г.). «Оригинальный «Дамбо», возможно, был самым важным блокбастером Диснея» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 2 апреля 2019 г. Получено 7 мая 2022 г.
^ "Pinocchio: THR's 1940 Review". The Hollywood Reporter . 23 февраля 2020 г. Архивировано из оригинала 23 февраля 2022 г. Получено 6 мая 2022 г.
↑ Барьер 2007, стр. 151–152.
↑ Габлер 2007, стр. 309–10.
↑ Виоланте, Энтони (1 ноября 1991 г.). «Фантазия позднего расцвета Диснея, коммерческий провал 1940 года, расцвела на домашнем видео» . The Buffalo News . Архивировано из оригинала 8 мая 2022 г. Получено 6 мая 2022 г.
^ Берган 2011, стр. 82.
↑ Габлер 2007, стр. 366, 370.
^ ab Sito, Tom (19 июля 2005 г.). «Забастовка Disney 1941 года: как она изменила анимацию и комиксы». Animation World Magazine . Архивировано из оригинала 24 января 2022 г. Получено 7 мая 2022 г.
↑ Барьер 2007, стр. 171.
↑ Барьер 2007, стр. 161, 180.
↑ Габлер 2007, стр. 370–71.
^ Габлер 2007, стр. 372.
^ Габлер 2007, стр. 374.
^ Габлер 2007, стр. 380.
^ abcd Эллисон, Остин (14 октября 2021 г.). «Как самая забытая эпоха анимации Диснея спасла студию во время Второй мировой войны». Collider . Архивировано из оригинала 21 октября 2021 г. Получено 7 мая 2022 г.
^ ab Lattanzio, Ryan (29 марта 2022 г.). «Песня Юга: 12 вещей, которые нужно знать о самом противоречивом фильме Диснея». IndieWire . Архивировано из оригинала 7 апреля 2022 г. Получено 8 мая 2022 г.
^ Тейлор, Дрю (3 февраля 2017 г.). «Редкое путешествие внутрь секретного хранилища анимации Диснея» . Vulture . Архивировано из оригинала 5 апреля 2022 г. Получено 8 мая 2022 г.
^ Ларсен, Питер (5 декабря 2006 г.). «Новая жизнь для Disney's True-Life Adventures» . The Orange County Register . Архивировано из оригинала 8 мая 2022 г. Получено 8 мая 2022 г.
↑ Барьер 2007, стр. 208.
^ Холлис и Эрбар 2006, стр. 7-8.
↑ Барьер 2007, стр. 221.
^ Canemaker 2001, стр. 110.
^ Барьер 2007, стр. 228; Габлер 2007, стр. 503.
^ Барьер 2007, стр. 230; Габлер 2007, стр. 487.
^ Габлер 2007, стр. 491.
↑ Барьер 2007, стр. 262–63.
^ Тремейн, Джули (13 октября 2020 г.). «История аттракциона в Калифорнии, вдохновившего Диснейленд». San Francisco Gate . Архивировано из оригинала 12 мая 2022 г. Получено 12 мая 2022 г.
^ ab "С днем рождения, Диснейленд! Знаменитый парк отмечает сегодня 66-ю годовщину". ABC7 . Архивировано из оригинала 11 ноября 2021 г. . Получено 14 мая 2022 г. .
↑ Габлер 2007, стр. 520–521.
^ Габлер 2007, стр. 522.
^ Габлер 2007, стр. 514.
↑ Габлер 2007, стр. 514–515.
↑ Кинг, Джонатан (27 февраля 1995 г.). «Безумие Крокетта: Прошло 40 лет с тех пор, как Фесс Паркер заставил нас бегать в шапках из енотовой шкуры. Но ценности, вдохновленные его шоу, продолжают жить» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 13 мая 2022 г. Получено 13 мая 2022 г.
↑ Ньюкомб 2000, стр. 24.
^ MacDonald, Brady (10 июля 2015 г.). «Диснейленд начал кошмарно в 1955 году, но «Безумие Уолта» быстро завоевало поклонников» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 12 мая 2022 г. . Получено 14 мая 2022 г.
^ Дауд, Кэти (15 июля 2020 г.). «„Черное воскресенье“: вспоминая катастрофический день открытия Диснейленда в его 66-ю годовщину». San Francisco Gate . Архивировано из оригинала 2 мая 2022 г. Получено 14 мая 2022 г.
^ Габлер 2007, стр. 537.
^ Браун 2022, стр. 573.
^ ab Gabler 2007, стр. 585.
↑ Барьер 2003, стр. 559.
↑ Zad, Martle (12 апреля 1992 г.). «101 далматинец, 6 469 952 показов на домашнем видео» . The Washington Post . Архивировано из оригинала 8 ноября 2021 г. Получено 16 мая 2022 г.
^ Габлер 2007, стр. 563.
↑ Lyons, Mike (1 апреля 2000 г.). «Песни братьев и сестер: Ричард и Роберт Шерман и их диснеевские мелодии». Журнал Animation World . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 г. Получено 16 мая 2022 г.
↑ Познер, Майкл (19 августа 2009 г.). «Семейная вражда авторов песен Диснея». The Globe and Mail . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 г. Получено 16 мая 2022 г.
↑ Барьер 2007, стр. 268.
^ Folkart, Burt (6 ноября 1991 г.). «Умер актер кино и телевидения Фред Макмюррей: артист: он играл комедийные и драматические роли в течение своей карьеры, которая началась, когда ему было 5 лет» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 г. Получено 16 мая 2022 г.
^ Beauchamp, Cari (18 марта 2022 г.). «Хейли Миллс наконец-то получает свой «Оскар»!» . Vanity Fair . Архивировано из оригинала 24 апреля 2022 г. Получено 17 мая 2022 г.
^ Перес, Лекси (7 сентября 2021 г.). «Хейли Миллс размышляет о начале карьеры, Уолте Диснее, отказе от роли Лолиты и многом другом в мемуарах». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 г. Получено 17 мая 2022 г.
↑ Берган, Рональд (12 октября 2015 г.). «Некролог Кевина Коркорана». The Guardian . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 г. Получено 17 мая 2022 г.
↑ Хиггенс, Билл (10 декабря 2018 г.). «Голливудский флэшбэк: успех Мэри Поппинс помог Уолту создать Disney World в 1964 году». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 г. Получено 17 мая 2022 г.
↑ Паттон, Чарли (20 января 2013 г.). «Оскароносный композитор рассказывает о создании Мэри Поппинс» . The Florida Times-Union . Архивировано из оригинала 18 мая 2022 г. Получено 17 мая 2022 г.
^ ab Bergan, Ronald (4 сентября 2015 г.). "Некролог Дина Джонса". The Guardian . Архивировано из оригинала 15 апреля 2022 г. Получено 17 мая 2022 г.
^ Пуэнте, Мария (2 сентября 2015 г.). «Звезда Диснея Дин Джонс умирает». USA Today . Архивировано из оригинала 19 марта 2016 г. Получено 17 мая 2022 г.
^ Русский, Ale (10 июля 2017 г.). «Курт Рассел размышляет о наставнике Уолте Диснее: я узнал от него, как снимать фильмы». Люди . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 г. Получено 17 мая 2022 г.
^ Zad, Martie (6 августа 2000 г.). "Young Kurt Russell's Family Flicks" . The Washington Post . Архивировано из оригинала 28 августа 2017 г. . Получено 17 мая 2022 г. .
↑ Харрисон, Скотт (30 апреля 2017 г.). «Из архивов: Уолт и пираты» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 20 мая 2022 г. Получено 20 мая 2022 г.
^ Мартин, Гарретт (13 октября 2021 г.). «Путеводитель по достопримечательностям, открывающимся в Диснейленде». Paste Magazine . Архивировано из оригинала 9 апреля 2022 г. Получено 13 мая 2022 г.
^ ab Spiegel, Josh (11 января 2021 г.). «Краткий курс истории анимации Disney через Disney+». Vulture . Архивировано из оригинала 20 мая 2022 г. Получено 19 мая 2022 г.
^ Puig, Claudia (26 марта 2016 г.). «Документальный фильм «Пробуждение спящей красавицы» с анимацией рассматривает возрождение Диснея». USA Today . Архивировано из оригинала 1 апреля 2016 г. Получено 19 мая 2022 г.
^ Лэмби, Райан (26 июня 2019 г.). «Изучаем увлекательную темную фазу Disney 70-х и 80-х годов». Den of Geek . Архивировано из оригинала 20 мая 2022 г. Получено 19 мая 2022 г.
^ ab Sito, Tom (1 ноября 1998 г.). «Диснеевский лис и гончая: пришествие следующего поколения». Журнал Animation World . Архивировано из оригинала 23 мая 2022 г. Получено 24 мая 2022 г.
↑ Дэйв, Кер (13 апреля 1987 г.). «Aristocats Lacks Subtle Disney Hand» . Chicago Tribune . Архивировано из оригинала 20 мая 2022 г. . Получено 20 мая 2022 г. .
^ Лонг, Ребекка (8 августа 2021 г.). «Антифашистские набалдашники и метлы заслуживают своего золотого юбилея» . The New York Observer . Архивировано из оригинала 20 мая 2022 г. Получено 20 мая 2022 г.
^ abc Радулович, Петрана (27 февраля 2020 г.). «Ваше полное руководство о том, что это за чертовщина смена генерального директора Disney и почему вас это должно волновать». Polygon . Архивировано из оригинала 19 мая 2022 г. . Получено 18 мая 2022 г. .
^ ab "Рой О. Дисней, помощник брата-карикатуриста, умер в возрасте 78 лет" . The New York Times . 22 декабря 1971 г. стр. 39. Архивировано из оригинала 19 мая 2022 г. Получено 19 мая 2022 г.
^ Идс, Марк (22 декабря 2016 г.). «Вспоминая Роя О. Диснея, брата Уолта Диснея, через 45 лет после его смерти» . The Orange County Register . Архивировано из оригинала 19 мая 2022 г. Получено 18 мая 2022 г.
^ Левенсон, Эрик; Галлахер, Дианна (21 апреля 2022 г.). «Почему у Disney есть собственное правительство во Флориде и что произойдет, если оно исчезнет». CNN . Архивировано из оригинала 22 мая 2022 г. Получено 20 мая 2022 г.
↑ Patches, Matt (20 мая 2015 г.). «Внутри амбициозного, провального плана Уолта Диснея по строительству города будущего» . Esquire . Архивировано из оригинала 5 марта 2020 г. . Получено 18 мая 2022 г. .
^ "49 лет назад Walt Disney World открыл свои двери во Флориде". Fox 13 Tampa Bay . 1 октября 2021 г. Архивировано из оригинала 12 июня 2022 г. Получено 19 мая 2022 г.
^ Шнайдер, Майк (29 сентября 2021 г.). «Disney World Opened 50 Years Agod; These Workers Never Leave» (Диснейуорлд открылся 50 лет назад; эти работники никогда не уходили). Associated Press . Архивировано из оригинала 19 мая 2022 г. Получено 19 мая 2022 г.
^ Грег, Аллен (1 октября 2021 г.). «50 лет назад Disney World открыл свои двери и приветствовал гостей в своем Волшебном Королевстве». NPR . Архивировано из оригинала 19 мая 2022 г. Получено 19 мая 2022 г.
^ "Donn B. Tatum". Variety . 3 июня 1993 г. Архивировано из оригинала 19 мая 2022 г. Получено 19 мая 2022 г.
^ ab "E. Cardon 'Card' Walker". Variety . 30 ноября 2005 г. Архивировано из оригинала 20 мая 2022 г. Получено 20 мая 2022 г.
^ "Disney Empire Is Almostly Mickey Mouse" . The New York Times . 18 июля 1973 г. стр. 30. Архивировано из оригинала 25 ноября 2021 г. Получено 20 мая 2022 г.
^ "Подробные данные о "Денди" Диснея; Робин Гуд получает 27 500 000 долларов; Корпоративный производитель соусов". Variety . 15 января 1975 г. стр. 3.
↑ Томпсон, Ховард (24 августа 1972 г.). «Spirited Romp for Invisible Caper Crew» . The New York Times . стр. 0. Архивировано из оригинала 20 мая 2022 г. . Получено 20 мая 2022 г. .
^ "Herbie Rides Again". Variety . 31 декабря 1973 г. Архивировано из оригинала 20 мая 2022 г. Получено 20 мая 2022 г.
^ "Herbie Goes to Monte Carlo". Variety . 31 декабря 1977 г. Архивировано из оригинала 20 мая 2022 г. Получено 20 мая 2022 г.
↑ Canby, Vincent (3 июля 1975 г.). «Экран: Ведьмина гора: Disney Fantasy делит Билл с Золушкой» . The New York Times . стр. 0. Архивировано из оригинала 20 мая 2022 г. Получено 20 мая 2022 г.
↑ Эдер, Ричард (29 января 1977 г.). «Disney Film Forces Fun Harmlessly» . The New York Times . стр. 11. Архивировано из оригинала 20 мая 2022 г. . Получено 20 мая 2022 г. .
^ Шнайдер, Майк (3 ноября 1999 г.). «Племянник — последний Дисней Диснея» . The Seattle Times . Associated Press. Архивировано из оригинала 21 декабря 2021 г. Получено 21 мая 2022 г.
^ Кинг, Сьюзан (22 июня 2015 г.). «Анимационная классика Disney «Спасатели» отмечает 35-летие» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 31 декабря 2021 г. Получено 21 мая 2022 г.
^ Лукас 2019, стр. 89.
^ "Большие прокатные фильмы 1978 года". Variety . 3 января 1979 г. стр. 17.
↑ Кит, Борис (1 декабря 2009 г.). «Команда Tron: Legacy монтирует ремейк Black Hole» . Reuters . The Hollywood Reporter. Архивировано из оригинала 23 мая 2022 г. Получено 23 мая 2022 г.
^ Вайнер, Дэвид (13 декабря 2019 г.). ««У нас никогда не было конца»: как «Черная дыра» Диснея пыталась сравниться со «Звездными войнами». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 26 мая 2022 г. Получено 23 мая 2022 г.
^ Харметц, Элджин (20 сентября 1979 г.). «11 аниматоров ушли из Disney, основали студию» . The New York Times . стр. 14. Архивировано из оригинала 13 апреля 2022 г. Получено 23 мая 2022 г.
^ Полетик, Рэйчел (2 февраля 2022 г.). «Don Bluth Entertainment: как один аниматор вдохновил Disney Exodus». Collider . Архивировано из оригинала 23 мая 2022 г. Получено 23 мая 2022 г.
^ Лукас 2019, стр. 153.
^ "World on Ice Show Opens July 14 in Meadowlands" . The New York Times . Associated Press. 28 июня 1981 г. стр. 48. Архивировано из оригинала 23 мая 2022 г. Получено 23 мая 2022 г.
^ Шерман, Натали (7 апреля 2014 г.). «Сайт Говарда — ключевой игрок для таких шоу, как Disney on Ice и Monster Jam» . The Baltimore Sun. Архивировано из оригинала 23 мая 2022 г. Получено 23 мая 2022 г.
↑ Эллер, Клаудия (9 января 1990 г.). « Русалка плывет к рекорду анимации». Variety . стр. 1.
^ abc Thomas, Hayes (2 октября 1982 г.). «Fanfare as Disney Opens Park» . The New York Times . стр. 33. Архивировано из оригинала 25 мая 2022 г. . Получено 24 мая 2022 г. .
^ Уинн, Шаррон Кеннеди (27 сентября 2021 г.). «К 50-летию Disney World: взгляд назад на Мышь, изменившую Флориду» . Tampa Bay Times . Архивировано из оригинала 20 ноября 2021 г. Получено 24 мая 2022 г.
^ "В этот день: Epcot открылся в Walt Disney World в 1982 году". Fox 35 Orlando . 1 октября 2021 г. Архивировано из оригинала 19 мая 2022 г. Получено 24 мая 2022 г.
↑ Кинг, Сьюзан (7 января 2017 г.). «Трону 35: звезда Джефф Бриджес, создатели подробно рассказывают о сложной битве за создание классики CGI». Variety . Архивировано из оригинала 26 мая 2022 г. . Получено 25 мая 2022 г. .
^ ab Harmetz, Aljean (16 февраля 1984 г.). «Touchstone Label to Replace Disney Name on Some Films» . The New York Times . стр. 19. Архивировано из оригинала 3 апреля 2015 г. . Получено 25 мая 2022 г. .
↑ Shoji, Kaori (12 апреля 2013 г.). «Токийскому Диснейленду исполняется 30 лет!» . The Japan Times . Архивировано из оригинала 25 ноября 2021 г. Получено 25 мая 2022 г.
^ Шапиро, Маргарет (16 декабря 1989 г.). «Unlikely Tokyo Bay Site Is a Holiday Hit» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 18 октября 2015 г. . Получено 25 мая 2022 г. .
↑ Беделл, Салли (12 апреля 1983 г.). «Disney Channel to Start Next Week» . The New York Times . стр. 17. Архивировано из оригинала 25 мая 2022 г. . Получено 25 мая 2022 г. .
↑ Стив, Нолл (29 апреля 1984 г.). «Первый год у Disney Channel обошелся дорого» . The New York Times . стр. 17. Архивировано из оригинала 25 мая 2022 г. Получено 25 мая 2022 г.
^ "Raymond Watson, former Disney Chairman, dies". Variety . 22 октября 2012 г. Архивировано из оригинала 27 мая 2022 г. Получено 27 мая 2022 г.
^ Бартлетт, Ретт (10 февраля 2019 г.). «Рон Миллер, бывший президент и генеральный директор The Walt Disney Co., умер в возрасте 85 лет». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 25 мая 2022 г. Получено 25 мая 2022 г.
^ "Disney производит большой фурор в кассе". UPI . 12 марта 1984 г. Архивировано из оригинала 20 июня 2018 г. Получено 25 мая 2022 г.
^ Абрамович, Сет (13 марта 2021 г.). «Голливудский флэшбэк: Нищета в Беверли-Хиллз высмеивала богатых в 1986 году». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 26 мая 2022 г. Получено 25 мая 2022 г.
↑ Чапман, Гленн (29 марта 2011 г.). «Оглядываясь назад на Adventures in Babysitting». Den of Geek . Архивировано из оригинала 28 мая 2021 г. Получено 25 мая 2022 г.
^ Санелло, Фрэнк (11 июня 1984 г.). «Walt Disney Productions положил конец попытке поглощения финансиста Сола Стейнберга...» UPI . Архивировано из оригинала 28 июля 2021 г. Получено 25 мая 2022 г.
^ Хейс, Томас (12 июня 1984 г.). «Steinberg Sells Stake to Disney» . The New York Times . стр. 1. Архивировано из оригинала 26 мая 2022 г. Получено 25 мая 2022 г.
^ Хейс, Томас (24 сентября 1984 г.). «Стратегия новой команды Disney» . The New York Times . стр. 1. Архивировано из оригинала 31 мая 2022 г. Получено 30 мая 2022 г.
^ Aljean, Harmentz (29 декабря 1985 г.). «Человек, оживляющий Дисней» . The New York Times . стр. 13. Архивировано из оригинала 2 июня 2021 г. Получено 30 мая 2022 г.
^ Тейлор, Дрю (20 мая 2020 г.). «Возрождение Диснея произошло не из-за Джеффри Катценберга; оно произошло вопреки ему». Collider . Архивировано из оригинала 28 мая 2022 г. . Получено 30 мая 2022 г. .
^ Kois, Dan (19 октября 2010 г.). "The Black Cauldron" . Slate . Архивировано из оригинала 21 сентября 2021 г. . Получено 31 мая 2022 г. .
^ "Кратко: EF Hutton привлек $300 миллионов для Disney". Los Angeles Times . 3 февраля 1987 г. Архивировано из оригинала 3 мая 2014 г. Получено 18 июля 2012 г.
^ ab "Disney, Japan Investors Join in Partnership: Movies: Group станет основным источником финансирования всех игровых фильмов на трех студиях компании". Los Angeles Times . Associated Press. 23 октября 1990 г. Архивировано из оригинала 28 сентября 2013 г. Получено 26 июня 2022 г.
^ "Disney Change" . The New York Times . 4 января 1986 г. стр. 33. Архивировано из оригинала 1 июня 2022 г. Получено 31 мая 2022 г.
^ Харрисон, Марк (21 ноября 2019 г.). «Шерлокианская гениальность Великого мышиного детектива». Den of Geek . Архивировано из оригинала 27 июля 2021 г. Получено 31 мая 2022 г.
^ Лайлс, Джордан (21 июня 2021 г.). «Disney Store on Oxford Street Is Only Remaining UK Location». Snopes . Архивировано из оригинала 1 июня 2022 г. Получено 30 мая 2022 г.
^ Сандовал, Рикардо (26 декабря 1993 г.). «Disney Enterprise Retail Splash» . Chicago Tribune . San Francisco Examiner . Архивировано из оригинала 1 июня 2022 г. . Получено 1 июня 2022 г. .
↑ Стивенсон, Ричард (4 мая 1990 г.). «Магазины Disney: магия в розничной торговле?». The New York Times . стр. 1. Архивировано из оригинала 1 июня 2022 г. Получено 1 июня 2022 г.
↑ Vaughan, Vicki (19 декабря 1985 г.). «Disney выбирает территорию Парижа для европейского тематического парка» . Orlando Sentinel . Архивировано из оригинала 1 июня 2022 г. Получено 1 июня 2022 г.
↑ Корлисс, Ричард (20 апреля 1992 г.). «Voila! Disney вторгается в Европу. Will the French Resist?». Time . Архивировано из оригинала 1 августа 2009 г. Получено 1 июня 2022 г.
^ "Реклама: $53,279,000 Самый большой анимационный релиз в истории США". Variety . 6 декабря 1989 г. стр. 19.
^ "Disney заявляет, что русалка плывет к рекорду BO". Daily Variety . 1 ноября 1990 г. стр. 6.
^ Штейн, Бенджамин (2 октября 1988 г.). «Точки зрения: новый и успешный Disney: Walt Disney Co. переживает большой подъем, и ее акционеры извлекают выгоду из роста компании так же, как и ее должностные лица — настоящая редкость в корпоративном мире» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 21 июня 2022 г. . Получено 21 июня 2022 г.
^ Гарретт, Мартин (13 апреля 2022 г.). «10 лучших аттракционов в голливудских студиях Диснея». Paste Magazine . Архивировано из оригинала 24 июня 2022 г. Получено 23 июня 2022 г.
^ «Adobe Acrobat».
^ Батлер и Рассел 2010, стр. 160.
^ Чилтон, Луис (30 августа 2021 г.). «Попытка Disney купить «Маппетов» — это, вероятно, то, что убило» Джима Хенсона, утверждает Фрэнк Оз» . The Independent . Архивировано из оригинала 24 июня 2022 г. . Получено 23 июня 2022 г.
↑ Стивенсон, Ричард (28 августа 1989 г.). «Muppets Join Disney Menagerie». The New York Times . Архивировано из оригинала 19 декабря 2017 г. Получено 23 июня 2022 г.
↑ Burr, Ty (16 мая 1997 г.). «Смерть Джима Хенсона». Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 4 апреля 2015 г. Получено 26 июня 2022 г.
↑ Д'Алессандро, Энтони (27 октября 2003 г.). «Cartoon Coffers – Top-Grossing Disney Animated Features at the Worldwide BO» Variety . стр. 6. Архивировано из оригинала 4 ноября 2020 г. Получено 24 июня 2022 г.
^ ab "Рейтинг: Ренессанс Диснея от худшего к лучшему". Time . 17 ноября 2014 г. Архивировано из оригинала 23 июня 2022 г. Получено 22 июня 2022 г.
^ «Новый документальный фильм освещает поэта-песенника, стоящего за возрождением Disney». NPR . Утренний выпуск . 6 августа 2020 г. Архивировано из оригинала 9 мая 2022 г. Получено 23 июня 2022 г.
^ Джоанна, Робинсон (20 апреля 2018 г.). «Внутри трагедии и триумфа гения Диснея Говарда Эшмана» . Vanity Fair . Архивировано из оригинала 9 ноября 2020 г. Получено 23 июня 2022 г.
^ "Disney To Launch New Record Division". Chicago Tribune . 29 ноября 1989 г. Архивировано из оригинала 24 ноября 2020 г. Получено 17 июля 2014 г.
^ "Hollywood Records". D23 . Disney. Архивировано из оригинала 21 ноября 2021 г. Получено 21 ноября 2021 г.
^ ab Allison, Austin (23 января 2022 г.). «Disney and Pixar's Top 5 Most Innovative Animation Technologies, Explained» (Пять самых инновационных анимационных технологий Disney и Pixar, объяснено). Collider . Архивировано из оригинала 24 июня 2022 г. Получено 24 июня 2022 г.
^ "Спасатели в Австралии (1990)". The Numbers . Архивировано из оригинала 12 июня 2022 г. Получено 24 июня 2022 г.
^ "Спасатели в Австралии (1990)". Rotten Tomatoes . Fandango . 16 ноября 1990 г. Архивировано из оригинала 27 июня 2022 г. Получено 24 июня 2022 г.
↑ Bettineger, Brendan (24 июня 2012 г.). «Pixar by the Numbers – From Toy Story to Brave». Collider . Архивировано из оригинала 26 июня 2022 г. Получено 26 июня 2022 г.
^ "Disney включен в индекс Dow Jones Industrial Average" . Tampa Bay Times . 3 мая 1991 г. Архивировано из оригинала 10 августа 2022 г. Получено 9 августа 2022 г.
^ Эбири, Бильге (14 ноября 2019 г.). «История показа «Красавицы и чудовища» 1991 года, который изменил всё» . Vulture . Архивировано из оригинала 25 июня 2022 г. Получено 24 июня 2022 г.
^ Голдберг 2016, стр. 173.
^ Файнберг, Скотт (23 марта 2022 г.). «Красавица и чудовище и его беспрецедентный успех на «Оскаре» в 1992 году: «Это был гигантский момент для всех»». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 25 июня 2022 г. . Получено 24 июня 2022 г.
↑ Brew, Simon (13 ноября 2019 г.). «Почему Красавица и Чудовище остается лучшим анимационным фильмом Диснея». Den of Geek . Архивировано из оригинала 25 июня 2022 г. Получено 24 июня 2022 г.
^ Шпигель, Джош (16 ноября 2016 г.). «25 лет спустя «Красавица и чудовище» остается лучшим современным фильмом Диснея». The AV Club . Архивировано из оригинала 25 июня 2022 г. Получено 24 июня 2022 г.
↑ Джо, Лапойнт (11 декабря 1992 г.). «Хоккей; НХЛ едет в Диснейленд и Южную Флориду» . The New York Times . стр. 7. Архивировано из оригинала 26 июня 2022 г. Получено 26 июня 2022 г.
^ "Информация о кассовых сборах фильма "Аладдин"". Box Office Mojo . IMDbPro . Архивировано из оригинала 15 февраля 2009 г. . Получено 26 июня 2022 г. .
^ Сокол, Тони (13 февраля 2020 г.). «Продолжение Алладина в разработке». Den of Geek . Архивировано из оригинала 26 июня 2022 г. Получено 26 июня 2022 г.
^ "65-я церемония вручения премии "Оскар" (1993). Номинанты и победители". Академия кинематографических искусств и наук . Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 года . Получено 22 октября 2011 года .
^ "Победители премии Грэмми 1993 года". Grammy.com . Архивировано из оригинала 6 апреля 2019 г. Получено 26 июня 2022 г.
↑ Филлипс, Лиор (21 мая 2019 г.). ««Песни как любовь»: авторы песен Алладина оглядываются на «совершенно новый мир»». Grammy.com . Архивировано из оригинала 26 июня 2022 г. . Получено 26 июня 2022 г. .
^ Барт, Питер (19 сентября 2019 г.). «Питер Барт: сделка Disney пошла не так: как мышиные деньги подпитывали предполагаемое хищничество Харви Вайнштейна как магната Miramax». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 26 июня 2022 г. Получено 26 июня 2022 г.
^ Резерфорд 2011, стр. 78.
^ "Президент Disney погиб в результате крушения вертолета" . Tampa Bay Times . 4 апреля 1994 г. Архивировано из оригинала 26 июня 2022 г. Получено 26 июня 2022 г.
↑ Бреверт, Брэд (29 мая 2016 г.). «Люди Икс и Элис лидируют в выходные, посвященные Дню памяти; Disney заработали по всему миру более 4 миллиардов долларов». Box Office Mojo . IMDbPro. Архивировано из оригинала 14 августа 2019 г. . Получено 12 августа 2022 г. .
↑ Ричард, Натале (30 декабря 1994 г.). «Год кино: Голливуд теряет свой средний класс: Кассовые сборы: Блокбастеры помогли сделать этот год рекордным, но была череда полных провалов, а умеренные успехи, казалось, исчезли совсем». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 5 июня 2022 г. . Получено 26 июня 2022 г.
^ "67-я церемония вручения премии "Оскар" (1995). Номинанты и победители". Академия кинематографических искусств и наук . 5 октября 2014 г. Архивировано из оригинала 9 ноября 2014 г. Получено 26 июня 2022 г.
^ "Король Лев (1994)". Rotten Tomatoes . Fandango Media. 24 июня 1994 г. Архивировано из оригинала 5 апреля 2019 г. Получено 26 июня 2022 г.
^ "Disney Says His Resignation Bars Bonuses to Katzenberg" . The New York Times . Reuters. 18 мая 1996 г. Архивировано из оригинала 26 июня 2022 г. Получено 11 апреля 2023 г.
↑ Гастингс, Дебора (14 августа 1955 г.). «От почтового отделения до мегаагента: Майкл Овитц становится президентом Disney». Associated Press . Архивировано из оригинала 26 июня 2022 г. Получено 26 июня 2022 г.
↑ Томпсон, Энн (25 августа 1995 г.). «Майкл Овиц назначен президентом Disney». Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 26 июня 2022 г. Получено 26 июня 2022 г.
^ «Слухи о сделке Disney-NBC усиливаются». UPI . 22 сентября 1994 г. Получено 26 июня 2022 г.
↑ Харрис, Кэтрин; Джон, Липпман (24 сентября 1994 г.). «Disney заявила о прекращении сделки с NBC, не довольствуясь 49% акций: приобретение: отзыв может помочь позиции Time Warner, которая стремится получить незначительную долю, чтобы избежать проблем с регулированием» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 28 июня 2022 г. Получено 26 июня 2022 г.
^ ab Michael, Dresser (1 августа 1995 г.). «Рождение медиагиганта. Слияние — крупнейшее в истории индустрии развлечений. Слияние Disney, Capital Cities/ABC» . The Baltimore Sun. Архивировано из оригинала 2 июля 2021 г. . Получено 26 июня 2022 г.
^ "Покахонтас (1995)". Box Office Mojo . IMDbPro. Архивировано из оригинала 5 октября 2012 г. Получено 26 июня 2022 г.
^ "68-я церемония вручения премии "Оскар" 1996". Академия кинематографических искусств и наук. Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 г. Получено 26 июня 2022 г.
^ Зортиан, Джулия (19 ноября 2015 г.). «Как История игрушек изменила историю кино» . Время . Архивировано из оригинала 29 июня 2022 г. . Получено 29 июня 2022 г. .
^ Кинг, Сьюзан (30 сентября 2015 г.). «Как «История игрушек» изменила облик анимации, взлетев «как взрыв»» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 2 октября 2015 г. Получено 29 июня 2022 г.
^ "Disney's new tomorrowland: ABC" . Tampa Bay Times . 1 августа 1995 г. Архивировано из оригинала 30 июня 2022 г. Получено 26 июня 2022 г.
↑ DiOrio, Carl (18 сентября 2000 г.). «Bain поддерживает выкуп DIC». Variety . Архивировано из оригинала 10 января 2019 г. Получено 4 июля 2022 г.
^ Голдберг 2016, стр. 197.
^ Майклсон, Джудит (2 октября 1997 г.). «For Kids' Ears, Mostly: Radio Disney заявляет, что его 5-недельный выпуск в Лос-Анджелесе на KTZN-AM уже имеет солидный успех» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 30 июня 2022 г. Получено 30 июня 2022 г.
^ Мадей и Ньютон 2020, стр. 147.
^ "Горбун из Нотр-Дама". Box Office Mojo . IMDbPro. Архивировано из оригинала 10 июня 2003 года . Получено 30 июня 2022 года .
^ Фарелл, Рита К. (13 ноября 2004 г.). «Овиц уволен за стиль управления, бывший директор Disney дает показания» . The New York Times . Архивировано из оригинала 1 июля 2022 г. Получено 1 июля 2022 г.
↑ O'Neill, Ann W. (28 сентября 1997 г.). «Суд: хозяева Микки убили товарища по мультфильму, судья постановил» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 3 мая 2014 г. . Получено 30 июня 2022 г. .
^ Аренс, Фрэнк (16 апреля 2003 г.). «Disney находит покупателя для Anaheim Angels» . The Washington Post . Архивировано из оригинала 6 июля 2022 г. Получено 1 июля 2022 г.
↑ Эрнандес, Грег (15 мая 1996 г.). «Anaheim Seals Disney Angels Deal» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 1 июля 2022 г. . Получено 1 июля 2022 г. .
^ "Геркулес (1997)". Box Office Mojo . IMDbPro. Архивировано из оригинала 31 марта 2022 г. Получено 1 июля 2022 г.
↑ Лор, Стив (25 февраля 1997 г.). «Disney заключила 10-летний контракт на 5 фильмов с Pixar» . The New York Times . стр. 8. Архивировано из оригинала 1 июля 2022 г. Получено 1 июля 2022 г.
↑ Принс, Роза (21 марта 2012 г.). «Ричард Гир: Красотка — глупая романтическая комедия» . The Daily Telegraph . Лондон. Архивировано из оригинала 9 ноября 2014 г. Получено 2 июля 2022 г.
^ "Pretty Woman (1990)". The Numbers . Архивировано из оригинала 15 июня 2022 г. Получено 2 июля 2022 г.
^ "Действуй, сестра (1992) – Box Office Mojo". Box Office Mojo . IMDbPro. Архивировано из оригинала 24 июля 2019 года . Получено 2 июля 2022 года .
^ "Con Air (1997)". Box Office Mojo . IMDbPro. Архивировано из оригинала 4 марта 2022 г. Получено 2 июля 2022 г.
^ ab "1998 Worldwide Box Office". Box Office Mojo . IMDbPro. Архивировано из оригинала 2 июля 2022 г. Получено 2 июля 2022 г.
^ Идс, Марк (30 августа 2017 г.). «Путеводитель бывшего сотрудника Disney Imagineer по миру животных Диснея» . The Orange County Register . Архивировано из оригинала 12 июня 2018 г. Получено 2 июля 2022 г.
^ "Disney's Animal Kingdom открылся 24 года назад сегодня в День Земли". Fox 35 Orlando . 22 апреля 2022 г. Архивировано из оригинала 15 мая 2022 г. Получено 2 июля 2022 г.
^ "Мулан". Rotten Tomatoes . Fandango. 19 июня 1998 г. Архивировано из оригинала 30 марта 2021 г. Получено 2 июля 2022 г.
^ "Жизнь жука". Rotten Tomatoes . Fandango. 14 ноября 1998 г. Архивировано из оригинала 16 сентября 2020 г. Получено 2 июля 2022 г.
^ Бикнелл, Крейг; Брекке, Дэн (18 июня 1998 г.). «Disney Buys into Infoseek» . Wired . Архивировано из оригинала 24 октября 2020 г. . Получено 4 июля 2022 г. .
↑ Фредрик, Джон (18 июня 1998 г.). «Disney покупает долю в Infoseek». CNN . Архивировано из оригинала 24 июня 2021 г. Получено 4 июля 2022 г.
^ "Disney приобретает оставшуюся часть Infoseek, создает интернет-подразделение; Переезд происходит на фоне усилий по преодолению спада в доходах; Киберпространство" . The Baltimore Sun. Bloomberg News. 13 июля 1999 г. Архивировано из оригинала 6 июля 2022 г. Получено 4 июля 2022 г.
^ "GO Network premieres". CNN . 12 января 1999 г. Архивировано из оригинала 9 апреля 2022 г. Получено 4 июля 2022 г.
^ Дезерн, Крейг (20 февраля 1994 г.). «Disney рассматривает возможность создания круизной линии» . Orlando Sentinel . Архивировано из оригинала 2 июня 2016 г. Получено 2 июля 2022 г.
^ "Новости компании; Disney откроет собственную круизную линию к 1998 году" . The New York Times . Bloomberg News . 4 мая 1994 г. стр. 5. Архивировано из оригинала 23 мая 2021 г. Получено 2 июля 2022 г.
↑ Сондерс 2013, стр. 76–78.
^ "Тарзан". Box Office Mojo . IMDbPro. Архивировано из оригинала 27 сентября 2012 г. Получено 4 июля 2022 г.
^ "Тарзан". Rotten Tomatoes . Fandango. 18 июня 1999 г. Архивировано из оригинала 27 июня 2022 г. Получено 4 июля 2022 г.
^ "72nd Academy Awards (2000) Nominees and Winners". Академия кинематографических искусств и наук . 22 апреля 2015 г. Архивировано из оригинала 17 апреля 2018 г. Получено 4 июля 2022 г.
↑ Кроу, Дэвид (17 марта 2017 г.). «Ренессанс Диснея: взлет и падение эталона поколения». Den of Geek . Архивировано из оригинала 1 июня 2022 г. Получено 4 июля 2022 г.
^ "История игрушек 2 (1999)". The Numbers . Архивировано из оригинала 20 июня 2022 года . Получено 5 июля 2022 года .
^ "История игрушек 2". Rotten Tomatoes . Fandango. 24 ноября 1999 г. Архивировано из оригинала 26 июня 2019 г. Получено 5 июля 2022 г.
^ Бернард, Вайнрауб (25 января 2000 г.). «Disney Names New President In Reshuffling» . The New York Times . стр. 1. Архивировано из оригинала 3 июля 2009 г. . Получено 5 июля 2022 г. .
^ "Disney taps new No. 2". CNN . 24 января 2000 г. Архивировано из оригинала 20 марта 2005 г. Получено 5 июля 2022 г.
^ "Walt Disney соглашается продать DIC Entertainment" . Los Angeles Times . Bloomberg News. 18 ноября 2000 г. Архивировано из оригинала 6 июля 2022 г. Получено 4 июля 2022 г.
^ "Disney Buys Fox Family Channel". CBS News . Associated Press. 23 июля 2001 г. Архивировано из оригинала 6 июля 2022 г. Получено 5 июля 2022 г.
^ "Disney увольняет 4000 человек по всему миру". UPI . 27 марта 2001 г. Получено 5 июля 2022 г.
^ "Disney Plans More Cutbacks As Chief Forecasts Rebound" . The New York Times . Reuters. 4 января 2002 г. стр. 3. Архивировано из оригинала 6 июля 2022 г. Получено 5 июля 2022 г.
^ Масунага, Саманта (12 ноября 2015 г.). «От «Могучих уток» до «Ангелов»: достижения Диснея в спорте» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 22 мая 2021 г. Получено 5 июля 2022 г.
^ Холсон, Лора (16 апреля 2003 г.). «Бейсбол; Disney достигает сделки по продаже «Ангелов»» . The New York Times . Архивировано из оригинала 2 февраля 2021 г. Получено 5 июля 2022 г.
^ ДиОрио, Карл (3 декабря 2003 г.). «Disney делает $3 млрд. во всем мире». Variety . Архивировано из оригинала 6 июля 2022 г. . Получено 5 июля 2022 г. .
^ "Рой Дисней, его союзник покинул совет директоров Disney". NBC News . Associated Press. 1 декабря 2003 г. Архивировано из оригинала 6 июля 2022 г. Получено 5 июля 2022 г.
^ "Disney's Eisner Rebked in Shareholder Vote". ABC News . 3 марта 2004 г. Архивировано из оригинала 18 мая 2015 г. Получено 5 июля 2022 г.
↑ Teather, David (4 марта 2004 г.). «Акционеры Disney вытесняют Эйснера с поста председателя». The Guardian . Архивировано из оригинала 24 января 2022 г. Получено 5 июля 2022 г.
^ ab Holson, Laura (10 марта 2004 г.). "Бывший руководитель P. & G. назначен председателем Disney" . The New York Times . Архивировано из оригинала 25 апреля 2009 г. . Получено 5 июля 2022 г. .
↑ Susman, Gary (18 февраля 2004 г.). «Disney покупает Маппетов». Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 8 мая 2022 г. Получено 5 июля 2022 г.
^ Абрамович, Сет (2 ноября 2020 г.). «Проблема Маппетов Диснея: может ли франшиза рассчитываться с культурой мужских клубов?». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 8 февраля 2022 г. . Получено 5 июля 2022 г.
↑ Susman, Gary (28 июля 2003 г.). «Немо становится самым кассовым мультяшным персонажем всех времен». Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 18 мая 2021 г. Получено 5 июля 2022 г.
^ "В поисках Немо (2003)". The Numbers . Архивировано из оригинала 28 ноября 2018 г. Получено 5 июля 2022 г.
^ Холсон, Лора (31 января 2004 г.). «Pixar найдет свой собственный путь, поскольку партнерство с Disney заканчивается» . The New York Times . Архивировано из оригинала 26 апреля 2021 г. Получено 5 июля 2022 г.
^ Фриц, Бен (20 октября 2004 г.). «Магазины Disney становятся детским местом». Variety . Архивировано из оригинала 6 июля 2022 г. . Получено 5 июля 2022 г. .
^ "Disney Finds Buyer for the Ducks" . The New York Times . Associated Press. 26 февраля 2005 г. Архивировано из оригинала 26 июня 2022 г. Получено 5 июля 2022 г.
↑ Верриер, Ричард (9 июля 2005 г.). «Вражда в Disney заканчивается тихо» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 8 июня 2022 г. Получено 5 июля 2022 г.
^ Аренс, Фрэнк (14 марта 2005 г.). «Disney выбирает преемника главного исполнительного директора Эйснера» . The Washington Post . стр. 2. Архивировано из оригинала 16 августа 2017 г. Получено 9 июля 2022 г.
^ VanHoose, Benjamin (21 декабря 2021 г.). «Боб Айгер не заинтересован в управлении другой компанией после 15 лет пребывания на посту генерального директора Disney». Люди . Архивировано из оригинала 10 июля 2022 г. . Получено 9 июля 2022 г. .
^ "Disney открывает тематический парк в Гонконге". NBC News . Associated Press. 12 сентября 2005 г. Архивировано из оригинала 10 июля 2022 г. Получено 10 июля 2022 г.
^ Debruge, Peter (22 ноября 2016 г.). «Приобретение Disney Pixar: смелый шаг Боба Айгера, который реанимировал студию». Variety . Архивировано из оригинала 9 июля 2022 г. . Получено 10 июля 2022 г. .
^ Холтон, Лора (25 января 2006 г.). «Disney соглашается приобрести Pixar за 7,4 миллиарда долларов» . The New York Times . Архивировано из оригинала 21 июля 2016 г. Получено 10 июля 2022 г.
^ Тейлор, Дрю (5 сентября 2020 г.). «Невероятная правдивая история Освальда — счастливого кролика Диснея». Collider . Архивировано из оригинала 20 ноября 2021 г. Получено 13 июля 2022 г.
^ Арналл, Дэн (6 февраля 2006 г.). «Disney объединяет ABC Radio с Citadel Broadcasting». ABC News . Архивировано из оригинала 13 июля 2022 г. Получено 13 июля 2022 г.
^ "Disney объединяет радиосеть с Citadel". NBC News . Associated Press. 6 февраля 2006 г. Архивировано из оригинала 13 июля 2022 г. Получено 13 июля 2022 г.
^ Романо, Аджа (13 ноября 2019 г.). «High School Musical – и его продолжающееся культурное наследие – объяснено». Vox . Архивировано из оригинала 8 июля 2022 г. . Получено 12 июля 2022 г. .
↑ Desowitz, Bill (11 сентября 2006 г.). «Dead Man's Chest Gets $1 Billion Booty». Animation World Magazine . Архивировано из оригинала 12 июля 2022 г. Получено 12 июля 2022 г.
^ "High School Musical 2: OMG! Это рекорд рейтингов кабельного телевидения". Variety . 18 августа 2007 г. Архивировано из оригинала 12 июля 2022 г. Получено 12 июля 2022 г.
^ "Кермит в роли Магната, пукающий медведь Фоззи: как фильм Диснея «Маппеты» смутил пуристов". The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 3 ноября 2013 г. Получено 6 ноября 2017 г.
^ Barnes, Brooks (18 сентября 2008 г.). "Fuzzy Renaissance" . The New York Times . Архивировано из оригинала 14 августа 2013 г. . Получено 29 декабря 2012 г. .
^ "Пираты Карибского моря: На краю света". Box Office Mojo . IMDbPro. Архивировано из оригинала 11 февраля 2009 года . Получено 15 июля 2022 года .
^ Финке, Никки (29 июня 2007 г.). «Рататуй жарит соперников, Крепкий орешек № 2; Больной Майкла Мура имеет здоровый дебют». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 15 июля 2022 г. . Получено 15 июля 2022 г. .
↑ Гудман, Дин (29 июня 2008 г.). «Disney's WALL-E поразил кассовые сборы». Reuters . Архивировано из оригинала 15 июля 2022 г. Получено 15 июля 2022 г.
↑ Moody, Annemarie (22 февраля 2009 г.). «WALL-E получает «Оскар» за лучший анимационный фильм, La Maison получает «Лучший анимационный короткометражный фильм». Animation World Magazine . Архивировано из оригинала 15 июля 2022 г. Получено 15 июля 2022 г.
↑ Тернер, Мими (8 декабря 2008 г.). «Disney приобретет оставшуюся часть акций Jetix». The Hollywood Reporter . Associated Press. Архивировано из оригинала 15 июля 2022 г. Получено 15 июля 2022 г.
↑ Буше, Джефф (10 июля 2009 г.). «D23 на Comic-Con и далее» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 24 сентября 2016 г. Получено 15 июля 2022 г.
^ Chmielewski, Dawn C. (10 марта 2010 г.). «Disneyland history event will replace D23 Expo this year» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 6 октября 2016 г. . Получено 21 июля 2022 г. .
↑ Марк, Грейзер; Сигел, Татьяна (9 февраля 2009 г.). «Disney подписывает сделку с DreamWorks». Variety . Архивировано из оригинала 8 октября 2009 г. Получено 25 июля 2022 г.
^ Barnes, Brooke; Cieply, Michael (9 февраля 2009 г.). «DreamWorks и Disney соглашаются на сделку о дистрибуции» . The New York Times . Архивировано из оригинала 26 июля 2022 г. Получено 25 июля 2022 г.
^ "Up". Box Office Mojo . IMDbPro. Архивировано из оригинала 4 августа 2019 г. Получено 25 июля 2022 г.
^ "Pixar's Up выигрывает премию "Оскар" за лучший анимационный фильм". Reuters . 7 марта 2010 г. Архивировано из оригинала 26 июля 2022 г. Получено 25 июля 2022 г.
^ Тернер, Мими. «Disney представляет Disney XD». The Hollywood Reporter . Associated Press. Архивировано из оригинала 15 июля 2022 г. Получено 15 июля 2022 г.
^ Томасч, Пол; Джина, Китинг (31 августа 2009 г.). «Disney приобретает Marvel за 4 миллиарда долларов». Reuters . Архивировано из оригинала 26 июля 2022 г. Получено 25 июля 2022 г.
↑ Kramer, Staci D. (30 апреля 2009 г.). «It's Official: Disney Joins News Corp., NBCU In Hulu; Deal includes Some Cable Nets» . The Washington Post . Архивировано из оригинала 4 мая 2011 г. . Получено 25 июля 2022 г. .
^ "Roy E Disney dies in California". The Guardian . Associated Press. 16 декабря 2009 г. Архивировано из оригинала 26 июля 2022 г. Получено 25 июля 2022 г.
^ Финке, Никки (12 мая 2010 г.). «Хаим Сабан выкупает франшизу Mighty Morphin Power Rangers и приносит ее на Nickelodeon и Nicktoons». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 20 сентября 2017 г. Получено 27 июля 2022 г.
↑ Фриц, Бен (13 мая 2010 г.). «Хаим Сабан выкупает Power Rangers» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 26 июля 2022 г. . Получено 27 июля 2022 г. .
↑ Хорн, Хизер (30 июля 2010 г.). «Disney Sells Miramax, at Last» . The Atlantic . Архивировано из оригинала 26 июля 2022 г. . Получено 27 июля 2022 г. .
↑ Беттингер, Брендан (27 мая 2010 г.). «Диснеевская «Алиса в стране чудес» стала шестым фильмом, собравшим по всему миру более 1 миллиарда долларов». Collider . Архивировано из оригинала 26 июля 2022 г. Получено 27 июля 2022 г.
^ Финке, Никки (27 августа 2010 г.). «Disney бьет рекорды кассовых сборов: «История игрушек 3» превысила 1 млрд долларов, студия стала первой, кто выпустил 2 миллиарда долларов за один год». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 26 июля 2022 г. . Получено 27 июля 2022 г. .
^ Desowitz, Bill (12 марта 2010 г.). «Disney закроет цифровую студию ImageMovers Земекиса». Журнал Animation World . Архивировано из оригинала 26 июля 2022 г. Получено 27 июля 2022 г.
^ ab Ebiri, Bilge (23 июля 2019 г.). "Верните анимацию" . Vulture . Архивировано из оригинала 25 июня 2022 г. . Получено 27 июля 2022 г. .
^ Вайнрауб, Джейк (2 июля 2022 г.). «Один миллиард долларов! «Пираты 4» от Disney — восьмой фильм, преодолевший отметку больших кассовых сборов». TheWrap . Архивировано из оригинала 26 июля 2022 г. Получено 27 июля 2022 г.
^ Chmielewski, Dawn C. (26 января 2011 г.). «Disney Interactive увольняет 200 человек, поскольку подразделение видеоигр меняет фокус» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 27 января 2013 г. Получено 27 июля 2022 г.
^ Барбоза, Дэвид; Барнс, Брукс (7 апреля 2011 г.). «Disney Plans Lavish Park in Shanghai». The New York Times . Архивировано из оригинала 13 апреля 2011 г. Получено 27 июля 2022 г.
^ Гровер, Рональд (10 августа 2011 г.). «Генеральный директор Disney Айгер ищет приобретения «великих персонажей»» . Bloomberg News . Получено 27 июля 2022 г.
↑ Graser, Marc (30 октября 2012 г.). «Disney покупает LucasFilm, запланированы новые «Звездные войны». Variety . Архивировано из оригинала 22 июня 2022 г. Получено 27 июля 2022 г.
↑ Мэтт, Кранц; Майк, Снайдер; Марко Делла, Кава; Александр, Брайан (30 октября 2012 г.). «Disney покупает Lucasfilm за 4 миллиарда долларов». USA Today . Архивировано из оригинала 27 июня 2022 г. Получено 27 июля 2022 г.
^ "Disney Completes Acquisition Of Lucasfilm". Deadline Hollywood . 21 декабря 2012 г. Архивировано из оригинала 9 ноября 2013 г. Получено 14 сентября 2013 г.
^ "Disney заплатит до 1100 рупий/шор, чтобы исключить индийский UTV из листинга". Reuters . 2 февраля 2012 г. Архивировано из оригинала 26 июля 2022 г. Получено 27 июля 2012 г.
^ Либерман, Дэвид (1 марта 2012 г.). «Investor Service критикует Disney за предоставление генеральному директору Бобу Айгеру слишком большой зарплаты и власти». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 28 июля 2022 г. Получено 28 июля 2022 г.
↑ МакКлинток, Памела (2 июня 2012 г.). «Веха кассовых сборов: «Мстители» стали третьим фильмом всех времен с $1,331 млрд». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 31 марта 2022 г. Получено 27 июля 2022 г.
↑ Говард, Кирстен (25 ноября 2019 г.). «Почему Marvel отказались от Iron Man 4». Den of Geek . Архивировано из оригинала 27 июля 2022 г. Получено 27 июля 2022 г.
↑ Рэй, Эмбер (30 марта 2014 г.). «Frozen становится самым кассовым анимационным фильмом всех времен». Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 27 июля 2022 г. Получено 17 июля 2022 г.
^ "Frozen (2013)". Box Office Mojo . IMDbPro. Архивировано из оригинала 9 августа 2014 года . Получено 27 июля 2022 года .
^ Аппельбаум, Биньямин (18 ноября 2014 г.). «Как Disney превратил Frozen в дойную корову» . The New York Times . Архивировано из оригинала 18 ноября 2014 г. Получено 27 июля 2022 г.
↑ Рич, Кэти (15 апреля 2014 г.). «Глобальная нехватка замороженных товаров заставляет маленьких девочек плакать» . Vanity Fair . Архивировано из оригинала 27 июля 2021 г. Получено 27 июля 2022 г.
↑ Спэнглер, Тодд (28 марта 2014 г.). «Свежезавершенная сделка с Disney, Maker Studios выходит на кабельное телевидение (эксклюзив)». Variety . Архивировано из оригинала 29 марта 2014 г. . Получено 27 июля 2022 г. .
^ Rainey, James (29 июня 2015 г.). «Disney объединяет свои потребительские продукты и интерактивные подразделения». Variety . Архивировано из оригинала 3 июля 2015 г. . Получено 27 июля 2022 г. .
↑ Мастерс, Ким; Беллони, Мэтью (31 августа 2015 г.). «Marvel Shake-Up: Film Chief Kevin Feige Breaks Free of CEO Ike Perlmutter (Exclusive)». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 3 сентября 2015 г. . Получено 27 июля 2022 г.
^ "2015 Worldwide Box Office". Box Office Mojo . Архивировано из оригинала 18 августа 2020 г. Получено 21 апреля 2023 г.
↑ Coggan, Devin (7 февраля 2016 г.). «Star Wars: The Force Awakens crossings $2 billion worldwide». Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 26 октября 2021 г. Получено 27 июля 2022 г.
^ Barnes, Brooks (5 апреля 2016 г.). «Thomas Staggs, Disney's Heir Appparent, Is Stepping Down» . The New York Times . Архивировано из оригинала 27 января 2017 г. . Получено 27 июля 2022 г. .
^ Левин, Артур (23 июня 2016 г.). «Боб Айгер: Шанхайский Дисней — это не просто Диснейленд в Китае». USA Today . Архивировано из оригинала 27 июля 2022 г. Получено 27 июля 2022 г.
^ Кастильо, Мишель (9 августа 2016 г.). «Почему Disney тратит 1 миллиард долларов на технологическое подразделение MLB». CNBC . Архивировано из оригинала 27 июля 2022 г. Получено 27 июля 2022 г.
^ Doty, Meriah (3 января 2017 г.). «Disney становится первой студией, которая собрала более 3 миллиардов долларов в отечественном прокате». TheWrap . Архивировано из оригинала 27 июля 2022 г. Получено 27 июля 2022 г.
^ Уиттен, Сара (19 декабря 2016 г.). «Изгой-один может стать четвертым фильмом Disney за миллиард долларов в 2016 году». CNBC . Архивировано из оригинала 27 июля 2022 г. Получено 27 июля 2022 г.
↑ Клиффорд, Тайлер (24 сентября 2019 г.). «Генеральный директор Disney Боб Айгер рассказал Джиму Крамеру, почему у него были сомнения по поводу сделки с Twitter — «Я струсил по правильным причинам». CNBC . Архивировано из оригинала 22 ноября 2021 г. Получено 27 июля 2022 г.
^ Либерман, Дэвид (17 августа 2017 г.). «Disney продлевает сроки полномочий четырех топ-менеджеров в преддверии ухода Боба Айгера в 2019 году». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 4 октября 2017 г. Получено 28 июля 2022 г.
^ Либерман, Дэвид (23 марта 2017 г.). «Disney продлевает контракт Боба Айгера до июля 2019 г.». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 30 июня 2017 г. . Получено 28 июля 2022 г. .
^ Jacob, Kastrenakes (8 августа 2017 г.). «Disney разорвет сделку с Netflix и запустит собственный потоковый сервис». The Verge . Архивировано из оригинала 6 апреля 2018 г. Получено 27 июля 2022 г.
^ Кастильо, Мишель (8 августа 2017 г.). «Disney заберет свои фильмы из Netflix и запустит собственные потоковые сервисы». CNBC . Архивировано из оригинала 30 мая 2022 г. Получено 17 июля 2022 г.
^ Zeitchik, Steven (21 ноября 2017 г.). «Гуру анимации Disney Джон Лассетер уходит после обвинений в сексуальных домогательствах» . The Washington Post . Архивировано из оригинала 12 июня 2018 г. Получено 27 июля 2022 г.
^ Фабер, Дэвид (6 ноября 2017 г.). «21st Century Fox ведет переговоры о продаже большей части компании Disney: источники». CNBC . Архивировано из оригинала 6 июля 2018 г. Получено 27 июля 2022 г.
^ Ванг, Кристин (14 марта 2018 г.). «Disney объявляет о стратегической реорганизации, вступающей в силу немедленно». CNBC. Архивировано из оригинала 15 марта 2018 г. Получено 14 марта 2018 г.
^ Barnes, Brooks (14 марта 2018 г.). «Реорганизация Disney предвосхищает активы 21st Century Fox». The New York Times . Архивировано из оригинала 14 марта 2018 г. Получено 14 марта 2018 г.
^ Д'Алессандро, Энтони (29 марта 2017 г.). "№ 1 по кассовым сборам «Звездных войн: Последние джедаи» – турнир самых ценных блокбастеров 2017 года". Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 28 марта 2018 г. Получено 27 июля 2022 г.
^ Голдберг, Мэтт (13 апреля 2017 г.). «Красавица и чудовище вальсируют к 1 миллиарду долларов в мировом прокате». Collider . Архивировано из оригинала 28 июля 2022 г. Получено 17 июля 2022 г.
^ Перес, А. Дж. (2 апреля 2018 г.). «ESPN запустит потоковый сервис ESPN+ 12 апреля». USA Today . Архивировано из оригинала 13 июня 2021 г. Получено 28 июля 2022 г.
^ Barnes, Brooks (8 июня 2018 г.). «Соучредитель Pixar покидает Disney после «оплошностей». CNBC . The New York Times. Архивировано из оригинала 10 июня 2018 г. Получено 27 июля 2018 г.
^ Faughnder, Ryan (19 июня 2022 г.). «Disney выбирает двух аниматоров на замену Джону Лассетеру» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 7 февраля 2022 г. Получено 28 июля 2022 г.
^ Берт, Кэйти (19 июня 2018 г.). «Дженнифер Ли, Пит Доктер заменят Джона Лассетера в Disney и Pixar». Den of Geek . Архивировано из оригинала 6 мая 2021 г. Получено 28 июля 2022 г.
^ Гартенберг, Хаим (19 июля 2018 г.). «Comcast отказывается от покупки активов 21st Century Fox и оставляет Disney победителем». The Verge . Архивировано из оригинала 19 июля 2018 г. Получено 28 июля 2022 г.
^ Аткинсон, Клэр (13 июня 2018 г.). «Comcast предлагает $65 млрд за активы 21st Century Fox». NBC News . Архивировано из оригинала 9 ноября 2020 г. Получено 28 июля 2022 г.
^ МакНэри, Дэйв (12 июня 2018 г.). «Мстители: Война бесконечности» взлетели до 2 миллиардов долларов в мировом прокате». Variety . Архивировано из оригинала 13 июня 2018 г. . Получено 28 июля 2022 г. .
^ "Мстители: Война бесконечности теперь 5-й самый кассовый фильм всех времен в мире". CBS News . Associated Press. 13 мая 2018 г. Архивировано из оригинала 9 ноября 2020 г. Получено 28 июля 2022 г.
^ Barnes, Brooks (20 марта 2019 г.). «Disney Moves From Behemoth to Colossus With Closing of Fox Deal» . The New York Times . Архивировано из оригинала 3 мая 2022 г. . Получено 28 июля 2022 г. .
^ Джеймс, Эмили Ст. (20 марта 2019 г.). «Вот чем владеет Disney после масштабного слияния Disney/Fox». Vox . Архивировано из оригинала 20 марта 2019 г. Получено 28 июля 2022 г.
^ Хейс, Дейд (23 февраля 2021 г.). «Disney Plus запускает Star, потоковый аутлет с более взрослыми ценами, в Европе и других мировых территориях». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 10 августа 2022 г. . Получено 9 августа 2022 г. .
^ Койл, Джек (31 декабря 2019 г.). «В 2019 году касса принадлежала Disney». Associated Press . Архивировано из оригинала 15 декабря 2021 г. Получено 28 июля 2022 г.
^ Тартальоне, Нэнси (13 марта 2021 г.). «Аватар обогнал Мстителей: Финал как самый кассовый фильм в мире за все время; вырос до 2,8 млрд долларов на фоне переиздания в Китае – обновление». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 13 марта 2021 г. . Получено 15 сентября 2022 г. .
^ Sprangler, Todd (13 ноября 2019 г.). «Disney заявляет, что Disney Plus имеет более 10 миллионов регистраций после дня запуска». Variety . Архивировано из оригинала 13 ноября 2019 г. . Получено 28 июля 2022 г. .
^ Пирс, Дэвид (14 июня 2022 г.). «Disney Plus теперь доступен в более чем 50 новых странах и территориях». The Verge . Архивировано из оригинала 17 июня 2022 г. . Получено 28 июля 2022 г. .
↑ Vary, Adam (17 января 2020 г.). «Disney Drops Fox Name, Will Rebranding as 20th Century Studios, Searchlight Pictures». Variety . Архивировано из оригинала 19 января 2020 г. Получено 28 июля 2022 г.
^ Tyko, Kelly; Snider, Mike (25 февраля 2020 г.). «Walt Disney Co. называет Боба Чапека новым генеральным директором. Боб Айгер останется на посту исполнительного председателя компании». USA Today . Архивировано из оригинала 23 июля 2021 г. Получено 28 июля 2022 г.
^ Zeitchik, Steven (25 февраля 2020 г.). «В результате неожиданного шага генеральный директор Disney Роберт Айгер уходит в отставку и его заменяет лейтенант тематического парка» . The Washington Post . Архивировано из оригинала 6 июня 2020 г. . Получено 28 июля 2022 г.
^ Смит, Бен (13 апреля 2020 г.). «Боб Айгер думал, что останется на вершине. Теперь он борется за жизнь Диснея» . The New York Times . Архивировано из оригинала 13 апреля 2020 г. Получено 28 июля 2022 г.
^ Голдсмит, Джилл (15 апреля 2020 г.). «Генеральный директор Walt Disney Боб Чапек занимает место в совете директоров компании». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 18 апреля 2020 г. . Получено 28 июля 2022 г. .
^ Джулия, Александр (12 марта 2020 г.). «Disney закрывает все тематические парки, поскольку коронавирус распространяется по всему миру». The Verge . Архивировано из оригинала 13 апреля 2022 г. Получено 29 июля 2022 г.
^ "Disney откладывает дебют Marvel's 'Black Widow' из-за коронавируса". Reuters . 17 марта 2020 г. Архивировано из оригинала 30 июля 2022 г. Получено 29 июля 2022 г.
^ Ласкомб, Ричард (16 марта 2020 г.). «Конец круиза? Индустрия борется за выживание в бурных водах коронавирусного кризиса». The Guardian . Архивировано из оригинала 1 апреля 2020 г. Получено 29 июля 2022 г.
^ "Disney прекращает платить 100 000 работников во время спада" . BBC . 20 апреля 2020 г. Архивировано из оригинала 21 апреля 2020 г. Получено 29 июля 2022 г.
^ Брукс, Кристофер Дж. (5 мая 2020 г.). «Disney потеряла 1,4 миллиарда долларов из-за коронавируса в прошлом квартале». CBS News . Архивировано из оригинала 30 июля 2022 г. Получено 29 июля 2022 г.
^ "Walt Disney Company (The) Common Stock – DIS Institutional Holdings". Nasdaq . Архивировано из оригинала 16 апреля 2020 г. Получено 9 августа 2022 г.
^ Блэр, Элизабет (29 сентября 2020 г.). «Disney увольняет 28 000 работников, 67% из которых — неполный рабочий день». NPR . Архивировано из оригинала 30 апреля 2021 г. Получено 29 июля 2022 г.
^ "Disney уволит еще 4000 сотрудников в условиях пандемии". ABC News . Associated Press. 27 ноября 2020 г. Архивировано из оригинала 29 марта 2021 г. Получено 29 июля 2022 г.
^ Данг, Шейла (21 декабря 2020 г.). «Disney называет Бергмана председателем отдела контента студий». Reuters . Архивировано из оригинала 21 декабря 2020 г. Получено 21 декабря 2020 г.
^ Холлоуэй, Дэниел (1 декабря 2020 г.). «Дана Уолден реорганизует команду Disney TV; Кэри Берк переходит на 20-е место, поскольку Крейг Эрвич добавляет ABC Entertainment». Variety . Архивировано из оригинала 1 мая 2022 г. . Получено 29 июля 2022 г. .
^ Уайт, Питер (30 марта 2021 г.). «Disney запускает 20-ю телевизионную анимацию, продвигает опытного руководителя Марси Пройетто для запуска нового подразделения, ответственного за «Симпсонов» и «Гриффинов». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 31 мая 2022 г. . Получено 29 июля 2022 г. .
^ Д'Алессандро, Энтони (9 февраля 2022 г.). «Disney закрывает Blue Sky Studios, некогда доминирующую анимационную студию Fox, стоящую за франшизой «Ледниковый период». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 9 февраля 2021 г. Получено 29 июля 2022 г.
^ Бэйсингер, Тим (21 апреля 2022 г.). «Disney подписывает лицензионное соглашение для Sony Films». TheWrap . Архивировано из оригинала 1 августа 2021 г. Получено 29 июля 2022 г.
^ Нолфи, Джои (18 января 2022 г.). «Песня Encanto „We Don't Talk About Bruno“ обошла „Let It Go“ как самый высокопоставленный анимационный хит Disney за 26 лет». Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 19 января 2022 г. . Получено 29 июля 2022 г. .
^ "Encanto (2021)". The Numbers . Архивировано из оригинала 25 мая 2022 г. Получено 29 июля 2022 г.
^ Стейнберг, Брайан (1 декабря 2021 г.). «Сьюзан Арнольд займет пост председателя Disney после ухода Боба Айгера». Variety . Архивировано из оригинала 9 июня 2022 г. . Получено 29 июля 2022 г. .
^ Хайпс, Патрик; Паттен, Доминик (10 марта 2022 г.). «Disney расширяет паузу в России, чтобы включить «все остальные предприятия»». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 14 марта 2022 г. . Получено 29 июля 2022 г. .
^ Richwine, Lisa; Chmielewski, Dawn (23 марта 2022 г.). «Сотрудники Disney устраивают забастовки в знак протеста против реакции компании на законопроект Флориды». Reuters . Архивировано из оригинала 23 мая 2022 г. Получено 29 июля 2022 г.
^ Шнайдер, Майк; Брендан, Фаррингтон (22 марта 2022 г.). «Disney балансирует на месте, пока некоторые рабочие выходят на акцию протеста». Associated Press . Архивировано из оригинала 28 июля 2022 г. Получено 29 июля 2022 г.
^ Уиттон, Сара (21 апреля 2022 г.). «Флоридские республиканцы голосуют за роспуск специального округа Диснея, отменяя привилегии и создавая юридическую баталию». CNBC . Архивировано из оригинала 21 апреля 2022 г. Получено 29 июля 2022 г.
^ Лэнг, Брент (28 июня 2022 г.). «Генеральный директор Disney Боб Чапек получил продление контракта». Variety . Архивировано из оригинала 20 июля 2022 г. . Получено 29 июля 2022 г. .
^ Голдсмит, Джилл (10 августа 2022 г.). «Disney's Streaming Services Pasted Netflix In Total Subscriptions – Update» (Потоковые сервисы Disney обошли Netflix по общему количеству подписок – обновление). Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 13 августа 2022 г. Получено 13 августа 2022 г.
↑ Toonkel, Joe Flint, Robbie Whelan, Erich Schwartzel, Emily Glazer и Jessica (17 декабря 2022 г.). «Боб Айгер против Боба Чапека: внутри переворота Disney». WSJ . Получено 27 апреля 2023 г. .{{cite news}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
↑ Джеймс, Мег (22 ноября 2022 г.). «За ошеломляющим уходом генерального директора Disney Боба Чапека». Los Angeles Times . Получено 27 апреля 2023 г.
^ Хейс, Доминик Паттен, Дейд; Паттен, Доминик; Хейс, Дейд (21 ноября 2022 г.). «Disney Shocker! Bob Iger Back As CEO, Bob Chapek Out». Крайний срок . Получено 21 ноября 2022 г.{{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
^ Педерсен, Эрик (23 ноября 2022 г.). «Disney попала под антимонопольный иск, заявив, что сделки Hulu и ESPN «завышают цены» на потоковое телевидение». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 23 ноября 2022 г. . Получено 2 июля 2024 г. .
^ Паттен, Доминик (26 июня 2024 г.). «Disney снова не удалось добиться антимонопольного коллективного иска из-за отказа от права собственности на ESPN и Hulu». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 26 июня 2024 г. . Получено 2 июля 2024 г. .
^ Гэлли, Джеки (11 января 2023 г.). «Disney назначает Марка Паркера председателем совета директоров, заменив Сьюзан Арнольд». www.wdwinfo.com . Получено 14 января 2023 г. .
^ Риццо, Лиллиан; Уиттен, Сара (8 февраля 2023 г.). «Disney сократит 7000 рабочих мест и сократит расходы на 5,5 млрд долларов, объявив о масштабной реструктуризации». CNBC . Получено 9 февраля 2023 г.
^ «Disney начинает самую большую волну увольнений, нацеленную на тысячи сотрудников ESPN, Parks и других подразделений». CNN .
^ Zachary (12 февраля 2023 г.). "Disney представляет рекламный ролик Super Bowl LVII в честь 100-летия повествования и совместных воспоминаний" (пресс-релиз). The Walt Disney Company. Архивировано из оригинала 13 февраля 2023 г. . Получено 12 февраля 2023 г. .
^ «Рекламный ролик Disney на Суперкубке признан «самым эффективным». 13 февраля 2023 г.
↑ Уилан, Робби (13 октября 2023 г.). «Disney мучается из-за ставок на спорт. Теперь все идет ва-банк». mint . Получено 5 апреля 2024 г.
^ Бржески, Патрик (16 ноября 2023 г.). «Disney's «Turbocharged» of Theme Park Business Gathers Pace With 'Frozen Land' Launch in Hong Kong». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 16 ноября 2023 г. . Получено 17 ноября 2023 г. .
^ Коблин, Джон (14 февраля 2024 г.). «Дебра О'Коннелл будет курировать новости в Disney». The New York Times . Архивировано из оригинала 16 февраля 2024 г. Получено 27 февраля 2024 г.
^ Frater, Naman Ramachandran, Patrick; Ramachandran, Naman; Frater, Patrick (28 февраля 2024 г.). «Disney, Reliance заключили сделку на 8,5 млрд долларов по слиянию индийских медиа-бизнесов». Variety . Получено 28 февраля 2024 г. .{{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
^ Ньюман, Лили Хей. «Хакеры утверждают, что слили 1,1 ТБ сообщений Disney Slack». Wired . ISSN 1059-1028 . Получено 17 июля 2024 г. .
^ abc Беккет, Лоис (18 августа 2024 г.). «Дорогая, я потеряла детей: поколение Z покончило с Disney?». The Guardian . Получено 19 августа 2024 г.
^ ab "Disney – Leadership". The Walt Disney Company . Получено 14 августа 2022 г.
↑ Verrier, Richard (16 октября 2000 г.). «Отставка руководителя Disney не стала неожиданностью» . Orlando Sentinel . Архивировано из оригинала 10 августа 2022 г. Получено 4 августа 2022 г.
^ "Academy Awards". D23 . Disney. Архивировано из оригинала 22 августа 2022 г. Получено 5 августа 2022 г.
^ Джонсон, Зак (15 марта 2021 г.). «The Walt Disney Company получила 15 номинаций на премию «Оскар». D23 . Disney. Архивировано из оригинала 6 августа 2022 г. . Получено 5 августа 2022 г. .
^ Сарто, Дэн (10 января 2022 г.). «Encanto побеждает в номинации «Лучший анимационный фильм» на 79-й церемонии вручения премии «Золотой глобус»». Журнал Animation World . Архивировано из оригинала 22 августа 2022 г. Получено 5 августа 2022 г.
^ "The Walt Disney Company выигрывает 6 премий BAFTA". Disney . 12 апреля 2021 г. Архивировано из оригинала 4 августа 2021 г. Получено 5 августа 2022 г.
^ "Победители Грэмми 1964 года". Grammy Awards . Архивировано из оригинала 15 июля 2016 года . Получено 7 августа 2022 года .
↑ Moy, Suelane (8 марта 2001 г.). «Еще одна победа Русалочки». Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 22 августа 2022 г. Получено 7 августа 2022 г.
^ Консидайн, Дж. Д. (25 февраля 2022 г.). «Грэмми, а не слезы для Клэптона Красавица и Чудовище Музыка также выигрывает большие победы для авторов песен, вокалистов» . The Baltimore Sun . Архивировано из оригинала 21 июня 2021 г. . Получено 7 августа 2022 г. .
↑ Pareles, Jon (2 марта 1994 г.). «Top Grammy to Houston; 5 for Aladdin» . The New York Times . Архивировано из оригинала 2 июня 2009 г. . Получено 7 августа 2022 г. .
^ "Победители Грэмми 1994 года". Grammy Awards . Архивировано из оригинала 3 марта 2022 года . Получено 7 августа 2022 года .
^ "Победители Грэмми 1995 года". Grammy Awards . Архивировано из оригинала 13 марта 2022 года . Получено 7 августа 2022 года .
^ "Победители Грэмми 1999 года". Grammy Awards . Архивировано из оригинала 8 марта 2022 года . Получено 7 августа 2022 года .
^ "2000 Grammy Winners". Grammy Award . Архивировано из оригинала 14 июля 2022 года . Получено 7 августа 2022 года .
↑ Бейсли, Сара (24 февраля 2003 г.). «Monsters, Inc. Records Win At The Grammys». Журнал Animation World . Архивировано из оригинала 8 августа 2022 г. Получено 8 августа 2022 г.
^ "Победители Грэмми 2006 года". Grammy Awards . Архивировано из оригинала 3 июля 2022 года . Получено 8 августа 2022 года .
^ "2008 Grammy Awards". Grammy Awards . Архивировано из оригинала 8 февраля 2013 года . Получено 8 августа 2022 года .
^ "Победители Грэмми 2009 года". Grammy Awards . Архивировано из оригинала 22 августа 2022 года . Получено 8 августа 2022 года .
^ "Победители Грэмми 2010". Grammy Awards . Архивировано из оригинала 1 июля 2022 года . Получено 8 августа 2022 года .
^ "Победители Грэмми 2011 года". Grammy Awards . Архивировано из оригинала 19 июня 2022 года . Получено 8 августа 2022 года .
↑ Дэвид, Блум (8 февраля 2014 г.). «Frozen Slips In Two More Grammy Wins». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 8 августа 2022 г. Получено 8 августа 2022 г.
^ Шепард, Джек. «Джон Уильямс получает 23-ю премию Грэмми за работу над «Звездными войнами: Пробуждение силы» всего через несколько дней после 85-го дня рождения» . The Independent . Архивировано из оригинала 8 августа 2022 г. Получено 8 августа 2022 г.
^ "Победители Грэмми 2017". Grammy Awards . Архивировано из оригинала 15 июля 2022 г. Получено 8 августа 2022 г.
↑ White, Abbey (10 февраля 2019 г.). «Black Panther Wins Two Grammys». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 8 августа 2022 г. Получено 8 августа 2022 г.
^ "Список фильмов Диснея". D23 . The Walt Disney Company. Архивировано из оригинала 22 августа 2022 г. Получено 15 августа 2022 г.
^ Коэн, Карл (1 января 2000 г.). «Вехи анимационной индустрии в 20 веке». Журнал Animation World . Архивировано из оригинала 20 января 2015 г. Получено 15 августа 2022 г.
^ "100 лучших фильмов всех времен по мнению критиков" . Chicago Tribune . 30 апреля 2012 г. Архивировано из оригинала 22 августа 2022 г. Получено 15 августа 2022 г.
^ "100 лучших фильмов всех времен" . Esquire . 15 марта 2022 г. Архивировано из оригинала 15 августа 2022 г. Получено 15 августа 2022 г. .
^ "Movies: Top 100". Entertainment Weekly . 11 июля 2013 г. Архивировано из оригинала 15 августа 2022 г. Получено 15 августа 2022 г.
^ "100 величайших киноперсонажей". Empire . 10 августа 2020 г. Архивировано из оригинала 13 декабря 2015 г. Получено 15 августа 2022 г.
^ D'addario, Daniel (3 декабря 2014 г.). "15 самых влиятельных вымышленных персонажей 2014 года" . Time . Архивировано из оригинала 15 августа 2022 г. . Получено 15 августа 2022 г. .
^ Лэмби, Райан (8 февраля 2019 г.). «Диснеевская Белоснежка: Риск, который навсегда изменил кинопроизводство». Den of Geek . Архивировано из оригинала 15 декабря 2021 г. Получено 16 августа 2022 г.
^ Dakks, Brian (1 ноября 2006 г.). «Walt Disney: More Than 'Toons, Theme Parks». CBS News . Архивировано из оригинала 14 февраля 2022 г. Получено 16 августа 2022 г.
^ Унтербергер, Эндрю (6 апреля 2022 г.). «'We Don't Talk About Bruno' от Encanto теперь возглавляет рейтинг лучших песен Disney всех времен по версии Billboard». Billboard . Архивировано из оригинала 8 августа 2022 г. . Получено 16 августа 2022 г. .
^ "World's Most Admired Companies" . Fortune . Архивировано из оригинала 23 июля 2021 г. . Получено 9 августа 2022 г. .
^ Бемис, Бетани (3 января 2017 г.). «Как Дисней пришел к определению того, что составляет американский опыт». Smithsonian Magazine . Архивировано из оригинала 9 мая 2022 г. Получено 16 августа 2022 г.
^ Джордан, Адриенна (23 мая 2019 г.). «Это самые посещаемые тематические парки мира». USA Today . Архивировано из оригинала 16 августа 2022 г. Получено 15 августа 2022 г.
^ Крейвен, Скотт (24 мая 2019 г.). «Да, тематические парки Диснея становятся все более многолюдными. Посмотрите, какой из них привлек больше всего посетителей» . The Arizona Republic . Архивировано из оригинала 22 августа 2022 г. Получено 15 августа 2022 г.
^ Браун, Форрест (2 октября 2022 г.). «50-летие Walt Disney World: посмотрите исторические фотографии и как празднует WDW». CNN . Архивировано из оригинала 16 августа 2022 г. Получено 16 августа 2022 г.
^ Niles, Robert (28 сентября 2021 г.). «Niles: 50 лет спустя, это все мир Уолта Диснея» . The Orange County Register . Архивировано из оригинала 16 августа 2022 г. Получено 16 августа 2022 г.
^ Винтур, Патрик (28 апреля 2021 г.). «Disney не извиняется за кредит Мулан, благодаря Коммунистическую партию Китая». The Guardian . ISSN 0261-3077 . Получено 24 августа 2023 г.
^ Тобиас, Скотт (19 ноября 2019 г.). «Песня Юга: трудное наследие самого шокирующего фильма Диснея». The Guardian . Архивировано из оригинала 31 июля 2022 г. Получено 30 июля 2022 г.
↑ Саммерс, Алисия (13 ноября 2019 г.). «Disney+ предупреждает, что некоторые из его старых фильмов могут содержать расистские стереотипы». CBS8 . Архивировано из оригинала 31 июля 2022 г. Получено 30 июля 2022 г.
^ "Disney добавляет предупреждение о содержании в Peter Pan, Dumbo, Fantasia". Сегодня . Variety. Reuters. Архивировано из оригинала 31 июля 2022 г. Получено 30 июля 2022 г.
^ Питч, Брайан (18 октября 2020 г.). «Disney добавляет предупреждения о расистских стереотипах в некоторые старые фильмы» . The New York Times . Архивировано из оригинала 28 октября 2020 г. Получено 30 июля 2022 г.
^ Кили, Пит (22 июля 2019 г.). «Большие маленькие львы: новый Король Лев от Disney обходит проблему сходства с Кимбой». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 31 июля 2022 г. Получено 30 июля 2022 г.
^ Брикен, Роб (20 апреля 2022 г.). «Первый сериал Nadia создателя Evangelion Хидеаки Анно выходит в формате 4K». Gizmodo . Архивировано из оригинала 31 июля 2022 г. Получено 30 июля 2022 г.
^ Ли, Ширли (25 июня 2015 г.). «Disney урегулирует иск об авторских правах на «Холодное сердце» из-за короткометражного фильма «Снеговик». Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 31 июля 2022 г. Получено 30 июля 2022 г.
^ Педерсен, Эрик (11 июля 2017 г.). «Судья отклонил иск о нарушении авторских прав на «Зверополис» против Disney». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 31 июля 2022 г. Получено 30 июля 2022 г.
^ Лоулер, Келли (20 марта 2017 г.). ««Гей-момент» Красавицы и Чудовища, возможно, был «много шума из ничего». USA Today . Архивировано из оригинала 10 сентября 2017 г. Получено 2 августа 2022 г.
^ Хеллер, Эмили (6 марта 2020 г.). «Открытый гей-персонаж Onward все еще оставляет Disney далеко позади своих конкурентов». Polygon . Архивировано из оригинала 1 августа 2022 г. . Получено 2 августа 2022 г. .
^ Wiseman, Andreas (6 марта 2020 г.). «Disney/Pixar's Onward запрещен в нескольких странах Ближнего Востока из-за лесбийской отсылки». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 7 марта 2020 г. . Получено 2 августа 2022 г. .
^ Гэмбрелл, Джон (16 июня 2022 г.). «Disney's Lightyear запрещен в мусульманском мире за лесбийский поцелуй». Associated Press . Архивировано из оригинала 30 июля 2022 г. Получено 29 июля 2022 г.
^ "Lightyear (2022)". The Numbers . Архивировано из оригинала 23 июля 2022 г. Получено 29 июля 2022 г.
^ Голдберг, Мишель (1 апреля 2022 г.). «Правые впадают в ярость от Диснея» . The New York Times . Архивировано из оригинала 1 августа 2022 г. Получено 2 августа 2022 г.
^ Го, Джефф (25 января 2016 г.). «Исследователи обнаружили серьезную проблему с «Русалочкой» и другими фильмами Disney» . The Washington Post . Архивировано из оригинала 18 мая 2022 г. Получено 16 августа 2022 г.
↑ Левенсон, Боб (6 января 1990 г.). «Disney урегулировал 16 обвинений в жестоком обращении с животными. Аттракцион заплатит 95 000 долларов, чтобы избежать суда». Orlando Sentinel . Архивировано из оригинала 17 августа 2022 г. Получено 16 августа 2022 г.
^ "New Disney Kingdom Comes With Real-Life Obstacles" . The New York Times . 16 апреля 1998 г. стр. 14. Архивировано из оригинала 17 августа 2022 г. Получено 16 августа 2022 г.
↑ Сандерс, Берни (7 июня 2018 г.). «Работники Диснейленда сталкиваются с безжалостной эксплуатацией. Их борьба — это наша борьба». The Guardian . Архивировано из оригинала 24 июля 2022 г. Получено 16 августа 2022 г.
↑ Чемберлен, Гетин (27 августа 2011 г.). «Фабрика Disney сталкивается с расследованием заявлений о самоубийствах в потогонных цехах». The Guardian . Архивировано из оригинала 17 августа 2022 г. Получено 16 августа 2022 г.
^ ab Walt Disney Internet Group , с 1997 по 2000 год, затем объединилась с Disney Media Networks , объединилась с Consumer Products and Interactive Media в 2016 году, которая объединилась с Parks & Resorts в 2018 году
^ abcdef "Disney Enterprises Inc · 10-K · For 9/30/93". SEC. Архивировано из оригинала 8 декабря 2013 г. Получено 4 августа 2022 г.
^ abcd "Disney Annual Report 1995 – Financial Highlights". Disney. Архивировано из оригинала 1 января 2012 года . Получено 4 августа 2022 года .
^ abcdef "Годовой отчет компании Walt Disney Company 1996 – Сегменты бизнеса" (PDF) . SEC. Архивировано (PDF) из оригинала 17 мая 2013 г. . Получено 4 августа 2022 г. .Форма 10-K405, дата подачи: 19 декабря 1996 г.
^ ab "Disney Enterprises Inc · 10-K · For 9/30/95". SEC. Архивировано из оригинала 11 декабря 2008 г. Получено 4 августа 2022 г.
^ "Walt Disney Co · 10-K405 · For 9/30/96". SEC. Архивировано из оригинала 28 марта 2014 г. Получено 4 августа 2022 г.
^ abcdef "Годовой отчет Disney 1999 – Обсуждение и анализ руководством финансового состояния и результатов операций". Disney. Архивировано из оригинала 25 апреля 2009 г. Получено 4 августа 2022 г.
^ ab "Disney Annual Report 2000" (PDF) . Disney. Архивировано из оригинала (PDF) 8 июня 2011 г. . Получено 4 августа 2022 г. .
^ abcd "Disney Annual Report 2002" (PDF) . Disney. Архивировано из оригинала (PDF) 7 января 2010 г. . Получено 4 августа 2022 г. .
^ abcd "Disney Annual Report 2004" (PDF) . Disney. Архивировано из оригинала (PDF) 3 января 2007 г. . Получено 4 августа 2022 г. .
^ abcd "Disney Annual Report 2006 – Financial Highlights". Disney. Архивировано из оригинала 29 мая 2009 года . Получено 4 августа 2022 года .
^ ab "Disney Annual Report 2007 – Financial Highlights". Disney. Архивировано из оригинала 27 апреля 2009 года . Получено 4 августа 2022 года .
^ ab "Disney Factbook 2008 – Финансовая информация" (PDF) . Disney. стр. 50. Архивировано из оригинала (PDF) 11 июля 2011 г. . Получено 4 августа 2022 г. .
^ ab "Disney 2009 Annual Report – Business Segment Results" (PDF) . Disney. стр. 31. Архивировано из оригинала (PDF) 20 августа 2010 г. . Получено 4 августа 2022 г. .
^ ab "Disney 2010 Четвертый квартал" (PDF) . Disney. стр. 2. Архивировано (PDF) из оригинала 4 декабря 2010 г. . Получено 4 августа 2022 г. .
^ ab "Годовой отчет Disney 2011 – Результаты по сегментам бизнеса" (PDF) . Disney. стр. 29. Архивировано (PDF) из оригинала 10 июня 2021 г. . Получено 4 августа 2022 г. .
^ ab "The Walt Disney Company Reports Fourth Quarter and Full Year Earning For Fiscal 2012" (PDF) . Disney. стр. 2. Архивировано из оригинала (PDF) 19 ноября 2012 г. . Получено 4 августа 2022 г. .
^ ab "The Walt Disney Company Reports Fourth Quarter and Full Year Earning For 2013 Fiscal" (PDF) . Disney. стр. 2. Архивировано из оригинала (PDF) 26 ноября 2013 г. . Получено 4 августа 2022 г. .
^ ab "The Walt Disney Company Reports Fourth Quarter and Full Year Earning For 2014 Fiscal" (PDF) . Disney. стр. 2. Архивировано из оригинала (PDF) 13 ноября 2014 г. . Получено 4 августа 2022 г. .
^ ab "The Walt Disney Company Reports Fourth Quarter and Full Year Earning For 2015 Fiscal" (PDF) . Disney. стр. 2. Архивировано из оригинала (PDF) 4 марта 2016 г. . Получено 4 августа 2022 г. .
^ ab "The Walt Disney Company Reports Fourth Quarter and Full Year Earning For 2016 Fiscal" (PDF) . Disney. стр. 2. Архивировано из оригинала (PDF) 11 ноября 2016 г. . Получено 4 августа 2022 г. .
^ ab "The Walt Disney Company Reports Fourth Quarter and Full Year Earning For Fiscal 2017" (PDF) . Disney. 9 ноября 2017 г. стр. 2. Архивировано из оригинала (PDF) 1 декабря 2017 г. . Получено 4 августа 2022 г. .
^ ab "2018 Disney Annual Reporting – Business Segments Results". SEC . Disney. Архивировано из оригинала 21 января 2019 г. Получено 4 августа 2022 г.
^ ab "The Walt Disney Company Reports Fourth Quarter and Full Year Earning For 2019 Fiscal" (PDF) . Disney. 7 ноября 2019 г. стр. 3. Архивировано (PDF) из оригинала 8 ноября 2019 г. . Получено 4 августа 2022 г. .
^ ab "The Walt Disney Company Reports Fourth Quarter and Full Year Earning For Fiscal 2020" (PDF) . Disney. 12 ноября 2020 г. стр. 3. Архивировано (PDF) из оригинала 13 ноября 2020 г. . Получено 4 августа 2022 г. .
^ ab "The Walt Disney Company Reports Fourth Quarter and Full Year Earning For Fiscal 2021" (PDF) . Disney. 10 ноября 2021 г. стр. 3. Архивировано (PDF) из оригинала 10 ноября 2021 г. . Получено 4 августа 2022 г. .
^ ab "The Walt Disney Company Reports Fourth Quarter and Full Year Earning For Fiscal 2022" (PDF) . Disney. 8 ноября 2022 г. Архивировано (PDF) из оригинала 8 ноября 2022 г.
^ ab "The Walt Disney Company сообщает о доходах за четвертый квартал и весь финансовый год 2023 года" (PDF) . Disney. 8 ноября 2023 г.
^ "The Walt Disney Company Reports Fourth Quarter and Full Year Earning For 2018 Fiscal" (PDF) . Disney. 8 ноября 2018 г. стр. 2. Архивировано из оригинала (PDF) 12 апреля 2019 г. . Получено 4 августа 2022 г. .
Цитируемые работы
Барьер, Майкл (2003). Голливудские мультфильмы: Американская анимация в ее золотом веке. Oxford University Press . ISBN 0-19-516729-5. Архивировано из оригинала 30 апреля 2022 г. . Получено 27 апреля 2022 г. .
Браун, Ноэль (2022). Оксфордский справочник по детскому кино . Oxford University Press. ISBN 978-0-19-093935-9.
Батлер, Ричард; Рассел, Рослин А., ред. (2010). Гиганты туризма. CABI. ISBN 978-1-84593-652-5. Архивировано из оригинала 6 июля 2022 г. . Получено 24 июня 2022 г. .
Кейнмейкер, Джон (2001). Девять стариков Уолта Диснея и искусство анимации. Бербанк, Калифорния: Disney Editions. ISBN 978-0-7868-6496-6. Архивировано из оригинала 26 января 2021 г. . Получено 13 мая 2022 г. .
Дэвис, Эми, ред. (2019). Обсуждение Disney. Indiana University Press . ISBN 978-0-86196-961-6. Архивировано из оригинала 27 апреля 2022 г. . Получено 27 апреля 2022 г. .
Филдинг, Рэймонд (1967). Технологическая история кино и телевидения: антология со страниц журнала Общества инженеров кино и телевидения. Издательство Калифорнийского университета . ISBN 0-520-03981-5. Архивировано из оригинала 30 апреля 2022 г. . Получено 27 апреля 2022 г. .
Габлер, Нил (2007). Уолт Дисней: Триумф американского воображения. Винтажные книги . ISBN 978-0-679-75747-4. Архивировано из оригинала 30 апреля 2022 г. . Получено 28 апреля 2022 г. .
Голдберг, Аарон Х. (2016). История Диснея: Хроника Человека, Мыши и Парков. Quaker Scribe. ISBN 978-0-692-76636-1. Архивировано из оригинала 6 июля 2022 г. . Получено 25 июня 2022 г. .
Гриффин, Шон (2000). Disney Company с изнанки. Красавицы феи и злая королева: The Walt Disney Company с изнанки. NYU Press . ISBN 978-0-8147-3122-2. Архивировано из оригинала 6 июля 2022 г. . Получено 19 мая 2022 г. .
Холлис, Тим; Эрбар, Грег (2006). Следы мыши: История Walt Disney Records. University Press of Mississippi . ISBN 978-1-61703-433-6. Архивировано из оригинала 14 мая 2022 г. . Получено 12 мая 2022 г. .
Красневич, Луиза (2010). Уолт Дисней: Биография. АВС-КЛИО . ISBN 978-0-313-35830-2. Архивировано из оригинала 30 апреля 2022 г. . Получено 28 апреля 2022 г. .
Лукас, Кристофер (2019). Лучший Дисней: 100 лучших списков десяти лучших произведений Диснея, от Человека до Мыши и далее. Lyons Press . ISBN 978-1-4930-3772-8. Архивировано из оригинала 6 июля 2022 г. . Получено 22 мая 2022 г. .
Мадей, Кристина; Ньютон, Ли (2020). Disney Stories: Getting to Digital (2-е изд.). Springer Nature . ISBN 978-3-030-42738-2. Архивировано из оригинала 6 июля 2022 г. . Получено 30 июня 2022 г. .
Ньюкомб, Хорас (2000). Телевидение: Критический взгляд. Oxford University Press. ISBN 0-19-511927-4. Архивировано из оригинала 14 мая 2022 г. . Получено 14 мая 2022 г. .
Сондерс, Аарон (2013). Гиганты морей: корабли, которые изменили современный круизный флот. Seaforth Publishing . ISBN 978-1-84832-172-4. Архивировано из оригинала 23 мая 2021 г. . Получено 2 июля 2022 г. .
Сусанин, Тимоти (2011). Уолт до Микки: Ранние годы Диснея, 1919–1928. Дайан Дисней Миллер . Издательство Университета Миссисипи. ISBN 978-1-62674-456-1. Архивировано из оригинала 27 апреля 2022 г. . Получено 27 апреля 2022 г. .
Уильямс, Пэт; Денни, Джеймс; Денни, Джим (2004). Как быть похожим на Уолта: запечатлевая магию Диснея каждый день вашей жизни . Дирфилд-Бич, Флорида: Health Communications, Inc. ISBN 978-0-7573-0231-2.
Кароселли, Генри (2004). Культ мыши: можем ли мы остановить корпоративную жадность от убийства инноваций в Америке?. Ten Speed Press . ISBN 978-1-58008-633-2.
Дэйв, Смит (2016). Disney от А до Я: Официальная энциклопедия (5-е изд.). Издания Disney. ISBN 978-1-4847-3783-5.
Дорфман, Ариэль; Маттеларт, Арманд (1984). Как читать Дональда Дака: империалистическая идеология в комиксах Диснея. Международный общий. ISBN 978-0-88477-023-7.
Данлоп, Бет (2011). Строительство мечты: искусство архитектуры Диснея. Издания Disney. ISBN 978-1-4231-2918-9.
Айгер, Роберт (2019). Поездка всей жизни: уроки, извлеченные за 15 лет на посту генерального директора компании Walt Disney Company. Random House Publishing Group. ISBN 978-0-399-59210-2.
Иверкс, Дон (2019). Главный изобретатель Уолта Диснея: гений Уба Иверкса . Вклад Леонарда Малтина. Диснеевские издания. ISBN 978-1-4847-4337-9.
Джонсон, Минди; Дисней, Уолт (2017). Чернила и краски: женщины анимации Уолта Диснея. Вклад от June Foray и Walt Disney Productions. Издания Disney. ISBN 978-1-4847-2781-2.
Кениг, Дэвид (2005). Mouse Tales: A Behind the Ears Look at Disneyland, Golden Anniversary Special Edition. Bonaventure Press. ISBN 978-0-9640605-4-8.
Мастерс, Ким (2009). Ключи к королевству: взлет Майкла Эйснера и падение всех остальных. HarperCollins . ISBN 978-0-06-186024-9.
Полссон, Кен. "Хронология компании Уолта Диснея" . Получено 15 декабря 2013 г.
Прайс, Дэвид (2009). Прикосновение Pixar: Создание компании. Винтажные книги. ISBN 978-0-307-27829-6.
Шикель, Ричард (2019). Версия Диснея: Жизнь, времена, искусство и коммерция Уолта Диснея. Simon & Schuster . ISBN 978-1-982115-23-4.
Швейцер, Питер; Швейцер, Рошель (1998). Disney: Преданная мышь: жадность, коррупция и дети в опасности. Regnery Publishing . ISBN 978-0-89526-387-2.