Рэй Дуглас Брэдбери ( США : / ˈbrædbɛri / BRAD - berr - ee ; 22 августа 1920 — 5 июня 2012) — американский писатель и сценарист. Один из самых известных американских писателей 20-го века, он работал в различных жанрах, включая фэнтези , научную фантастику , ужасы , детектив и реалистичную фантастику . [3 ]
Брэдбери наиболее известен своим романом «451 градус по Фаренгейту» (1953) и сборниками рассказов «Марсианские хроники» (1950), «Иллюстрированный человек» (1951) и «Октябрьская страна» (1955). [4] Другие известные работы включают роман о взрослении «Вино из одуванчиков» (1957), мрачное фэнтези «Что-то злое грядет» (1962) и беллетризованные мемуары «Зеленые тени, белый кит» (1992). Он также писал и консультировал по сценариям и телевизионным сценариям, включая «Моби Дик» и «Оно пришло из открытого космоса» . Многие из его произведений были адаптированы для телевидения и кино, а также в комиксах. Брэдбери также писал стихи, которые были опубликованы в нескольких сборниках, таких как « Они не видели звезд» (2001).
Газета New York Times назвала Брэдбери «автором, чье причудливое воображение, поэтическая проза и зрелое понимание человеческого характера снискали ему международную репутацию» и «писателем, внесшим наибольший вклад в то, чтобы сделать современную научную фантастику частью литературного мейнстрима» [4] .
Брэдбери родился 22 августа 1920 года в Уокигане, штат Иллинойс , в семье Эстер (урождённой Моберг) Брэдбери (1888–1966), шведской иммигрантки , и Леонарда Сполдинга Брэдбери (1890–1957), электромонтёра и телефониста английского происхождения. [5] [6] [7] [8] Второе имя «Дуглас» он получил в честь актёра Дугласа Фэрбенкса .
Брэдбери был окружен большой семьей в раннем детстве и в годы становления в Уокигане. Тетя читала ему короткие рассказы, когда он был ребенком. [9] Этот период заложил основы как для автора, так и для его рассказов. В художественной литературе Брэдбери Уокиган 1920-х годов становится Грин-Тауном, Иллинойс.
Семья Брэдбери жила в Тусоне, штат Аризона , в 1926–1927 и 1932–1933 годах, пока их отец искал работу, каждый раз возвращаясь в Уокиган. Находясь в Тусоне, Брэдбери посещал среднюю школу Амфи и среднюю школу Роскруге. В конце концов они поселились в Лос-Анджелесе в 1934 году, когда Брэдбери было 14 лет. Семья приехала всего с 40 долларами США (что эквивалентно 911 долларам в 2023 году), которые оплачивали аренду и еду, пока его отец, наконец, не нашел работу по изготовлению проводов в кабельной компании за 14 долларов в неделю (что эквивалентно 319 долларам в 2023 году), что позволило им остаться в Голливуде.
Брэдбери учился в средней школе Лос-Анджелеса и активно участвовал в драматическом кружке. Он часто катался на роликах по Голливуду в надежде встретить знаменитостей. Среди творческих людей, с которыми он познакомился, были пионер спецэффектов Рэй Харрихаузен и звезда радио Джордж Бернс . Первый гонорар Брэдбери как писателя, в возрасте 14 лет, был за шутку, которую он продал Джорджу Бернсу для использования в радиошоу Бернса и Аллена . [10]
Брэдбери был очарован карнавалами с юных лет, и они были представлены в таких работах, как «Человек в картинках» и «Что-то страшное грядет» . Он рассказал о определяющем событии своей юности:
Полагаю, самое важное воспоминание связано с мистером Электрико. В выходные, посвященные Дню труда, в 1932 году, когда мне было двенадцать лет, он приехал в мой родной город с братьями Дилл... Он был артистом, сидящим на электрическом стуле, и рабочий сцены потянул рубильник, и он получил заряд в пятьдесят тысяч вольт чистого электричества. Молния сверкнула в его глазах, а его волосы встали дыбом. Я сидел внизу, в первом ряду, и он протянул руку с пылающим мечом, полным электричества, и похлопал меня по обоим плечам, а затем по кончику носа, и крикнул: «Живи вечно!» И я подумал: «Боже, это чудесно. Как ты это делаешь?» ... Поэтому, когда я в тот день ушел с карнавала, я стоял у карусели и смотрел, как лошади бегают по кругу под музыку « Beautiful Ohio », и я плакал. Слезы текли по моим щекам, потому что я знал, что в тот день со мной произошло что-то важное из-за мистера Электрико. Я чувствовал себя измененным. И поэтому я пошел домой и через несколько дней начал писать. И я никогда не останавливался. [11]
В юности Брэдбери был заядлым читателем и писателем и с юных лет знал, что «вступает в одно из искусств». [12] [13] Брэдбери начал писать собственные рассказы в возрасте 12 лет (1931), иногда на плотной бумаге. [14]
В юности он проводил много времени в библиотеке Карнеги в Уокигане, читая таких авторов, как Герберт Уэллс , Жюль Верн и Эдгар Аллан По . В 12 лет он начал писать традиционные рассказы ужасов и, по его словам, пытался подражать По, пока ему не исполнилось 18. Любимыми писателями Брэдбери в детстве были Кэтрин Энн Портер , Эдит Уортон и Джессамин Уэст . [13] Он любил творчество Эдгара Райса Берроуза , особенно его серию «Джон Картер с Марса» ; «Воин Марса» произвел на него такое впечатление, что в 12 лет он написал собственное продолжение. [15] [16] Молодой Брэдбери также был карикатуристом и любил иллюстрировать. Он писал о Тарзане и рисовал собственные воскресные панели. Он слушал радиошоу « Волшебник Чанду» и каждый вечер, когда шоу заканчивалось, он по памяти переписывал весь сценарий. [17]
Будучи подростком в Беверли-Хиллз , он часто навещал своего наставника и друга, писателя-фантаста Боба Олсена , делясь идеями и поддерживая связь. В 1936 году в магазине подержанных книг в Голливуде Брэдбери обнаружил листовку, рекламирующую встречи Общества научной фантастики Лос-Анджелеса . [18] Радуясь тому, что нашел других, разделяющих его интересы, он присоединился к конклаву, который проводился по четвергам в возрасте 16 лет. [19]
Брэдбери назвал Верна и Уэллса своими главными научно-фантастическими вдохновителями. Он отождествлял себя с Верном, говоря: «Он считает, что человек находится в странной ситуации в очень странном мире, и он верит, что мы можем победить, ведя себя нравственно». [20] Брэдбери признался, что перестал читать научно-фантастические книги в свои 20 лет и занялся широким кругом литературы, включая поэтов Александра Поупа и Джона Донна . [21] Он только что окончил среднюю школу, когда встретил Роберта А. Хайнлайна , которому тогда было 31 год. Брэдбери вспоминал: «Он был хорошо известен, и он писал гуманистическую научную фантастику, которая повлияла на меня, побудив осмелиться быть человеком, а не машиной». [21] В молодости Брэдбери читал рассказы, опубликованные в Astounding Science Fiction , и читал все, что писал Хайнлайн и Артур Кларк , а также ранние произведения Теодора Стерджена и А. Э. ван Вогта .
Семья жила примерно в четырех кварталах от Fox Uptown Theatre на Western Avenue в Лос-Анджелесе, флагманского театра MGM и Fox . Там Брэдбери научился пробираться туда и смотреть предварительные показы почти каждую неделю. Он катался на роликах там, а также по всему городу, как он выразился, «одержимый желанием получить автографы от гламурных звезд. Это было великолепно». Среди звезд, с которыми был взволнован молодой Брэдбери, были Норма Ширер , Лорел и Харди , и Рональд Колман . Иногда он проводил весь день перед Paramount Pictures или Columbia Pictures , а затем катался на коньках в Brown Derby, чтобы посмотреть на звезд, которые приходили и уходили на обеды. Он рассказал, что видел Кэри Гранта , Марлен Дитрих и Мэй Уэст , которые, как он узнал, регулярно появлялись каждую пятницу вечером с телохранителем на буксире. [21]
Брэдбери был свободен начать карьеру писателя, когда из-за плохого зрения его не взяли в армию во время Второй мировой войны . Вдохновленный героями научной фантастики, такими как Флэш Гордон и Бак Роджерс , он начал публиковать научно-фантастические рассказы в фэнзинах в 1938 году. Форрест Дж. Акерман [ нужна ссылка ] пригласил его посетить Лос-Анджелесское общество научной фантастики, которое в то время собиралось в кафетерии Клифтона в центре Лос-Анджелеса. Там он познакомился с Робертом А. Хайнлайном , Эмилем Петайей , Фредриком Брауном , Генри Каттнером , Ли Брэкеттом и Джеком Уильямсоном . Первым опубликованным рассказом Брэдбери была « Дилемма Холлербохена », опубликованная в январском номере 1938 года фэнзина Акермана Imagination !. [1] В июле 1939 года Акерман и его подруга Морохо дали 19-летнему Брэдбери денег на поездку в Нью-Йорк на Первый всемирный конвент научной фантастики в Нью-Йорке и финансировали фэнзин Брэдбери Futuria Fantasia . [22] Брэдбери написал большую часть его четырех выпусков, каждый том был напечатан ограниченным тиражом из-за расходов на публикацию. [23] В период с 1940 по 1947 год он был автором киножурнала Роба Вагнера Script . [13]
В 1939 году Брэдбери присоединился к гильдии игроков Wilshire Players Guild Ларэйна Дэя , где в течение двух лет он писал и играл в нескольких пьесах. Они были, как позже описывал Брэдбери, «настолько невероятно плохи», что он бросил писать пьесы на два десятилетия. [24] Его первая оплачиваемая пьеса «Маятник», написанная совместно с Генри Хассе , была опубликована в журнале Super Science Stories в ноябре 1941 года, за которую он получил 15 долларов. [25]
Брэдбери продал свой первый сольный рассказ «Озеро» за 13,75 долларов в 22 года и стал штатным писателем к 24 годам. [21] Его первый сборник рассказов « Темный карнавал » был опубликован в 1947 году Arkham House , небольшим издательством в Сок-Сити, штат Висконсин , принадлежащим Августу Дерлету . Рецензируя «Темный карнавал» для New York Herald Tribune , Уилл Каппи объявил Брэдбери «подходящим для всеобщего потребления» и предсказал, что он станет писателем калибра британского фантаста Джона Кольера . [26]
После уведомления об отклонении от бульварного журнала Weird Tales Брэдбери отправил «Возвращение домой» в Mademoiselle , где его заметил молодой помощник редактора по имени Трумэн Капоте . Капоте выбрал рукопись Брэдбери из кучи мусора , что привело к ее публикации. «Возвращение домой» заняло место в сборнике рассказов премии О. Генри 1947 года. [27]
Брэдбери впервые опубликовал «Пожарного» , короткий рассказ длиной около 25 000 слов, в журнале Galaxy Science Fiction в феврале 1951 года. Брэдбери попросили расширить его на 25 000 слов, чтобы он мог быть опубликован как роман. Брэдбери получил название после того, как начальник пожарной охраны Лос-Анджелеса сказал ему, что бумага для книг горит при температуре 451 °F. В библиотеке Пауэлла Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе , в учебной комнате с пишущими машинками, сдаваемыми в аренду за десять центов за полчаса, Брэдбери написал свою классическую историю о будущем, сжигающем книги , «451 градус по Фаренгейту» , которая была длиной около 50 000 слов, и стоила 9,80 долларов из платы за аренду пишущей машинки. [28] «451 градус по Фаренгейту» также публиковался в серийном виде в выпусках журнала Playboy за март, апрель и май 1954 года . [29]
Случайная встреча в книжном магазине Лос-Анджелеса с британским писателем-эмигрантом Кристофером Ишервудом дала Брэдбери возможность передать «Марсианские хроники» в руки уважаемого критика. Последовал восторженный отзыв Ишервуда. [30]
Брэдбери приписывал свою пожизненную привычку писать каждый день двум случаям. Первый, когда ему было три года, когда его мать взяла его на просмотр Лона Чейни в немом фильме 1923 года «Горбун из Нотр-Дама» . [31] Второй произошел в 1932 году, когда карнавальный артист, некий мистер Электрико, посвятил молодого человека в рыцари с электрическим мечом и пропел: «Живи вечно!» [32] Брэдбери заметил: «Я чувствовал, что со мной произошло что-то странное и чудесное из-за моей встречи с мистером Электрико... [он] дал мне будущее... Я начал писать, полный рабочий день. Я писал каждый день своей жизни с того дня 69 лет назад». [32] В этом возрасте Брэдбери впервые начал заниматься фокусами , что было его первой большой любовью. Он сказал, что если бы он не открыл для себя письмо, он стал бы фокусником. [33]
Брэдбери утверждал, что на него влияло множество людей, и описывал дискуссии, которые он мог вести со своими любимыми писателями, среди которых были Роберт Фрост , Уильям Шекспир , Джон Стейнбек , Олдос Хаксли и Томас Вулф . У Стейнбека он научился «как писать объективно и при этом вставлять все идеи без лишних дополнительных комментариев». Он изучал Юдору Уэлти за ее «замечательную способность передавать вам атмосферу, характер и движение в одной строке». [13]
Брэдбери когда-то называли « сюрреалистом Среднего Запада » и часто называли писателем-фантастом. Однако он сопротивлялся этой категоризации, определяя научную фантастику как «искусство возможного». [34] [35]
Во-первых, я не пишу научную фантастику. Я написал только одну научно-фантастическую книгу, и это «451 градус по Фаренгейту» , основанную на реальности. Научная фантастика — это изображение реального. Фэнтези — это изображение нереального. Так что «Марсианские хроники» — это не научная фантастика, это фэнтези. Этого не могло произойти, понимаете? Вот почему он будет существовать долгое время — потому что это греческий миф , а мифы обладают живучей силой. [36]
Брэдбери рассказал, что когда он стал писателем, он написал короткий рассказ о своей первой встрече со смертью. Когда он был мальчиком, он встретил молодую девушку на берегу озера, и она ушла в воду и не вернулась. Годы спустя, когда он писал об этом в « Озере », у него текли слезы. Он осознал, что совершил прыжок от подражания многим писателям, которыми он восхищался, к соединению со своим голосом как писателя. [37]
Когда позже его спросили об источнике лирической силы его прозы, он ответил: «От чтения стольких стихов каждый день моей жизни. Мои любимые писатели — те, кто хорошо говорил». Он сказал: «Если вы не хотите плакать, вы не проживете полной и полной жизни». [38]
В старшей школе Брэдбери активно участвовал в поэтических и драматических кружках. Планируя стать актером, он серьезно занялся писательством по мере продвижения в старшей школе. Он окончил среднюю школу Лос-Анджелеса, где брал уроки поэзии у Сноу Лонгли Хауш и курсы написания рассказов у Джиннет Джонсон. [39] Учителя распознали его талант и поощряли его интерес к писательству, [40] но он не поступил в колледж. Вместо этого он продавал газеты на углу авеню Саут-Нортон и бульвара Олимпик. Относительно своего образования Брэдбери сказал:
Библиотеки меня воспитали. Я не верю в колледжи и университеты. Я верю в библиотеки, потому что у большинства студентов нет денег. Когда я окончил среднюю школу, это было во время Депрессии , и у нас не было денег. Я не мог пойти в колледж, поэтому я ходил в библиотеку три дня в неделю в течение 10 лет. [41] [42] Так что я окончил библиотеку, когда мне было двадцать восемь лет. [43] [42]
Он сказал The Paris Review : «Вы не можете научиться писать в колледже. Это очень плохое место для писателей, потому что учителя всегда думают, что знают больше, чем вы, — а это не так». [13]
Он считал науку «случайной» для своего творчества. Он утверждал, что не заинтересован в развитии науки, но надеялся использовать ее как форму социального комментария и как аллегорический прием. [44]
Он описывал свое вдохновение так: «Мои истории подскакивают и кусают меня за ногу — я отвечаю тем, что записываю их — все, что происходит во время укуса. Когда я заканчиваю, идея отпускает и убегает». [45]
Воображаемая версия Уокигана, Грин-Таун является символом безопасности и дома, который часто является местом действия для рассказов о жутком и темном фантастическом. Он служит местом действия его полуавтобиографической классики « Вино из одуванчиков» , «Что-то злое грядет» и «Прощай, лето» , а также многих его рассказов. В Грин-Тауне любимый дядя Брэдбери вырастает крыльями, странствующие карнавалы скрывают сверхъестественные силы, а его бабушка и дедушка предоставляют комнату и питание Чарльзу Диккенсу . [46] Возможно, окончательное использование Грин-Тауна происходит в «Летнем утре, летней ночи» , сборнике рассказов и зарисовок, действие которых происходит исключительно в городе. Брэдбери возвращается к знаковому месту действия, чтобы оглянуться на быстро исчезающий мир маленького городка в американской глубинке, который был основой его корней. [47]
Брэдбери написал много коротких эссе о культуре и искусстве, привлекая внимание критиков в этой области, используя свою беллетристику для исследования и критики своей культуры и общества. Он заметил, например, что в романе « 451 градус по Фаренгейту» затронута тема отчуждения людей средствами массовой информации:
Когда я писал короткий роман «451 градус по Фаренгейту», я думал, что описываю мир, который может развиться за четыре или пять десятилетий. Но всего несколько недель назад, однажды ночью в Беверли-Хиллз, мимо меня прошли муж и жена, выгуливающие собаку. Я стоял и смотрел им вслед, совершенно ошеломленный. Женщина держала в одной руке маленький радиоприемник размером с пачку сигарет, его антенна дрожала. От него отходили крошечные медные провода, которые заканчивались изящным конусом, вставленным в ее правое ухо. Вот она, не замечающая ни мужчину, ни собаку, слушающая далекие ветры, шепот и крики из мыльной оперы, ходящая во сне , которой помогал подниматься и спускаться по бордюрам муж, которого, возможно, и не было рядом. Это не было вымыслом. [48]
Брэдбери утверждал, что роман представляет собой критику более позднего развития политической корректности :
Как история «451 градуса по Фаренгейту» выглядит в 1994 году?
РБ: Она работает даже лучше, потому что сейчас у нас есть политическая корректность. Политическая корректность — настоящий враг в наши дни. Черные группы хотят контролировать наше мышление, и вы не можете говорить определенные вещи. Гомосексуальные группы не хотят, чтобы вы их критиковали. Это контроль мыслей и контроль свободы слова. [49]
В эссе 1982 года он написал: «Люди просят меня предсказать будущее, когда все, что я хочу сделать, это предотвратить его». Это намерение было выражено ранее другими авторами, большинство из которых приписывали его ему. [50]
24 мая 1956 года Брэдбери появился в популярном шоу-викторине You Bet Your Life , ведущим которого был Граучо Маркс . Во время своих вступительных комментариев и шуток в эфире с Марксом Брэдбери кратко обсудил некоторые из своих книг и других работ, в том числе дал обзор « The Veldt », своего рассказа, опубликованного шестью годами ранее в The Saturday Evening Post под названием «The World the Children Made». [51]
Брэдбери был консультантом павильона США на Всемирной выставке в Нью-Йорке 1964 года и написал сценарий повествования для аттракциона «Путешествие по Америке». [52] [53] Он также работал над оригинальной экспозицией в геосфере космического корабля «Земля» в парке развлечений Epcot в Walt Disney World . [ 54] [55] [56] В 1980-х годах он сосредоточился на детективной литературе. [57] Во второй половине 1980-х и начале 1990-х годов он вел «Театр Рэя Брэдбери» — телевизионный сериал-антологию , основанный на его рассказах.
Брэдбери был ярым сторонником публичных библиотек, собирая деньги, чтобы предотвратить закрытие нескольких библиотек в Калифорнии, столкнувшихся с бюджетными сокращениями. Он сказал, что «библиотеки вырастили меня», и избегал колледжей и университетов, сравнивая собственную нехватку средств во время Депрессии с бедностью современных студентов. [58] Его мнение о современных технологиях различалось. В 1985 году Брэдбери писал: «Я не вижу ничего, кроме пользы от компьютеров. Когда они впервые появились на сцене, люди говорили: «О, Боже, я так боюсь». Я ненавижу таких людей — я называю их неолуддитами » и: «В каком-то смысле [компьютеры] — это просто книги. Книги повсюду, и компьютеры тоже будут». [59] Он сопротивлялся преобразованию своих работ в электронные книги , заявив в 2010 году: «У нас слишком много мобильных телефонов. У нас слишком много интернетов. Нам нужно избавиться от этих машин. Сейчас у нас слишком много машин». [60] Когда в декабре 2011 года права на публикацию «451 градуса по Фаренгейту» подошли к концу, Брэдбери разрешил ее публикацию в электронной форме при условии, что издатель Simon & Schuster разрешит любому читателю библиотеки загружать электронную книгу в цифровом виде. Название остается единственной книгой в каталоге Simon & Schuster, для которой это возможно. [61]
Несколько авторов комиксов адаптировали рассказы Брэдбери, в частности авторы серии комиксов ужасов и научной фантастики EC Comics . Изначально авторы занимались плагиатом его рассказов, но дипломатическое письмо от Брэдбери привело к тому, что компания заплатила ему и провела переговоры о лицензированных адаптациях его работ. Комиксы, в которых представлены рассказы Брэдбери, включают Tales from the Crypt , Weird Science , Weird Fantasy , Crime Suspenstories и Haunt of Fear . [62]
Брэдбери оставался энтузиастом драматурга всю свою жизнь, оставив богатое театральное наследие, а также литературное. Он возглавлял Pandemonium Theatre Company в Лос-Анджелесе в течение многих лет и имел пятилетние отношения с Fremont Centre Theatre в Южной Пасадене. [63]
Брэдбери занимает видное место в двух документальных фильмах, связанных с его классической эпохой 1950–1960-х годов: « Чарльз Бомонт: Жизнь Волшебника из Сумеречной зоны» Джейсона В. Брока , [64] подробно описывающий его проблемы с Родом Серлингом и его дружбу с писателями Чарльзом Бомонтом , Джорджем Клейтоном Джонсоном и, в особенности, с его близким другом Уильямом Ф. Ноланом ; и «Хроники монстров Аккера!» Брока , который углубляется в жизнь бывшего агента Брэдбери, близкого друга, мега-фаната и редактора «Знаменитые монстры киностраны» Форреста Дж. Акермана. [ требуется ссылка ]
Наследие Брэдбери было отмечено книжным магазином Fahrenheit 451 Books в Лагуна-Бич, Калифорния, в 1970-х и 1980-х годах. Он и его любимый иллюстратор Джозеф Мугнаини присутствовали на открытии пристройки к магазину в середине 1980-х годов. Он закрылся в 1987 году, но в 1990 году другой магазин с тем же названием (с другими владельцами) открылся в Карлсбаде, Калифорния. [65]
В 1980-х и 1990-х годах Брэдбери входил в консультативный совет Лос-Анджелесского студенческого института кино . [66] [67]
Брэдбери жил в родительском доме, пока в 1947 году в возрасте 27 лет не женился на Маргерит МакКлюр (16 января 1922 года – 24 ноября 2003 года). Они оставались женатыми до ее смерти. Мэгги, как ее ласково называли, была единственной женщиной, с которой он когда-либо встречался. [21] У них было четыре дочери: [68] Сьюзен, Рамона, Беттина и Александра. [69] Брэдбери так и не получил водительские права, но пользовался общественным транспортом или своим велосипедом. [70]
Он был воспитан баптистом своими родителями, которые нечасто посещали церковь. Став взрослым, Брэдбери сказал, что считал себя «деликатесным религиозным человеком», который сопротивлялся категоризации своих убеждений и черпал руководство как из восточных, так и из западных верований. Он чувствовал, что его карьера была «данной Богом вещью, и я так благодарен, так, так благодарен. Лучшее описание моей карьеры как писателя — «Игра на полях Господа»». [71]
Брэдбери был близким другом Чарльза Аддамса , и Аддамс иллюстрировал «Возвращение домой», первую из историй Брэдбери об Эллиоттах, семье, которая напоминала собственную Семейку Аддамсов , перенесенную в сельский Иллинойс. Аддамс и Брэдбери планировали большую совместную работу, которая рассказала бы полную историю семьи, но она так и не была реализована, и, согласно интервью 2001 года, их пути разошлись. [72] В октябре 2001 года Брэдбери опубликовал все истории о семье, которые он написал, в одной книге со связующим повествованием, « Из пыли, возвращенной », с обложкой Аддамса оригинальной иллюстрации «Возвращение домой». [73]
Другим близким другом Брэдбери был эксперт по спецэффектам Рэй Харрихаузен , который был шафером на свадьбе Брэдбери. [74] Во время церемонии вручения наград BAFTA 2010, посвященной 90-летию Харрихаузена, Брэдбери рассказал о том, что впервые встретил его в доме Форреста Дж. Акермана, когда им обоим было по 18 лет. Их общая любовь к научной фантастике, «Кинг-Конгу » и «Источнику» стала началом дружбы на всю жизнь. Эти ранние влияния вдохновили их поверить в себя и подтвердить свой выбор карьеры. После их первой встречи они поддерживали связь по крайней мере раз в месяц: их дружба длилась более 70 лет. [75]
Брэдбери рассказал о следующей встрече с Сергеем Бондарчуком , режиссером советской эпической киноленты 1966–1967 годов « Война и мир », на церемонии вручения наград в Голливуде в честь Бондарчука:
Они образовали длинную очередь, и когда Бондарчук шел по ней, он узнал нескольких человек: «О, мистер Форд, мне нравится ваш фильм». Он узнал режиссера, Грету Гарбо и еще кого-то. Я стоял в самом конце очереди и молча наблюдал за этим. Бондарчук крикнул мне: «Рэй Брэдбери, это ты?» Он бросился ко мне, обнял меня, втащил внутрь, схватил бутылку «Столичной» , сел за свой столик, где сидели его самые близкие друзья. Все известные голливудские режиссеры в очереди были в недоумении. Они уставились на меня и спрашивали друг друга: «Кто этот Брэдбери?» И, ругаясь, ушли, оставив меня наедине с Бондарчуком... [76]
В конце жизни Брэдбери сохранил свою преданность и страсть, несмотря на «разрушительные болезни и смерть многих хороших друзей». Среди них была смерть создателя Star Trek Джина Родденберри , близкого друга на протяжении многих лет. Они оставались близки в течение почти 30 лет, после того как Родденберри попросил его написать для Star Trek ; Брэдбери отказался, заявив, что он «никогда не обладал способностью адаптировать идеи других людей в какую-либо разумную форму». [21]
Брэдбери перенес инсульт в 1999 году [77] , из-за которого он стал частично зависимым от инвалидной коляски. [78] Он регулярно появлялся на научно-фантастических конвенциях до 2009 года, когда он ушел из круга. Он продолжал писать, внося вклад в научно-фантастический выпуск The New Yorker о своем вдохновении на писательство; оно было опубликовано за неделю до его смерти. [79]
Брэдбери выбрал место захоронения на кладбище Westwood Village Memorial Park в Лос-Анджелесе с надгробием, на котором написано «Автор «451 градуса по Фаренгейту»». [80] [81] 6 февраля 2015 года газета The New York Times сообщила, что дом, в котором Брэдбери жил и писал в течение 50 лет, по адресу 10265 Cheviot Drive в Чевиот-Хиллз, Лос-Анджелес , Калифорния, был снесен покупателем, архитектором Томом Мейном . [82]
Брэдбери считал себя политически независимым . [83] Выросший в семье демократов, он голосовал за Демократическую партию до 1968 года. В 1952 году он опубликовал в Variety открытое письмо республиканцам , в котором заявил: «Каждую вашу попытку идентифицировать Демократическую партию как партию коммунизма, как «левую» или «подрывную» партию я буду атаковать всем сердцем и душой». [84] Однако действия Линдона Б. Джонсона во время войны во Вьетнаме разочаровали Брэдбери, и с 1968 года он голосовал за Республиканскую партию на всех президентских выборах, за исключением 1976 года , когда он голосовал за Джимми Картера . По словам биографа Брэдбери Сэма Уэллера , неумелое управление экономикой Картера «навсегда оттолкнуло [Брэдбери] от демократов». [83]
Брэдбери назвал Рональда Рейгана «величайшим президентом», тогда как Билла Клинтона он отверг , назвав «придурком». [85] В августе 2001 года, незадолго до атак 11 сентября , он описал Джорджа Буша-младшего как «замечательного» и заявил, что американская система образования — «чудовище». [86] Позже он раскритиковал Барака Обаму за прекращение программы пилотируемых космических полетов НАСА . [85]
В 2010 году он критиковал большое правительство , говоря, что в Америке «слишком много правительства», и «я не верю в правительство. Я ненавижу политику. Я против нее. И я надеюсь, что когда-нибудь этой осенью мы сможем разрушить часть нашего правительства, а в следующем году разрушить еще больше. Чем меньше правительства, тем счастливее я буду». [85] Брэдбери был против позитивной дискриминации , осуждал то, что он называл «вся эта политкорректность, которая процветает в кампусах», и призывал к запрету квот в высшем образовании . [21] [85] Он утверждал, что «[о]бразование — это исключительно вопрос обучения — мы больше не можем позволить себе загрязнять его чертовой политикой». [21]
Брэдбери умер в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, 5 июня 2012 года в возрасте 91 года после продолжительной болезни. [87] Его личная библиотека была завещана Публичной библиотеке Уокигана , где он получил многие из своих читательских впечатлений, которые оказали на него влияние. [88]
Los Angeles Times приписывала ему способность «писать лирично и выразительно о землях, далеких от воображения, мирах, которые он закрепил здесь и сейчас с чувством визуальной ясности и знакомости маленького городка». [89] Его внук, Дэнни Карапетян, сказал, что работы Брэдбери «повлияли на многих художников, писателей, учителей, ученых, и всегда очень трогательно и утешительно слышать их истории». [69] Washington Post отметила несколько современных технологий, которые Брэдбери представлял себе гораздо раньше, такие как идея банковских банкоматов , наушников и гарнитур Bluetooth в «451 градус по Фаренгейту » и концепции искусственного интеллекта в «Я пою электрическое тело» . [90]
6 июня 2012 года в официальном публичном заявлении пресс-службы Белого дома президент Барак Обама сказал:
Для многих американцев новость о смерти Рэя Брэдбери немедленно вызвала в памяти образы из его произведений, запечатленные в наших умах, часто с юных лет. Его дар рассказывать истории изменил нашу культуру и расширил наш мир. Но Рэй также понимал, что наше воображение может быть использовано как инструмент для лучшего понимания, средство для перемен и выражение наших самых заветных ценностей. Нет сомнений, что Рэй продолжит вдохновлять еще многие поколения своими произведениями, и наши мысли и молитвы с его семьей и друзьями. [91]
Несколько авторов и режиссеров отдали дань уважения Брэдбери, отметив влияние его работ на них самих. [92] [93] Стивен Спилберг сказал, что Брэдбери был «моей музой на протяжении большей части моей научно-фантастической карьеры... В мире научной фантастики, фэнтези и воображения он бессмертен». [94] Нил Гейман сказал, что «ландшафт мира, в котором мы живем, был бы уменьшен, если бы его не было в нашем мире». [93] Джоан Харрис назвала его «яркой, горящей искрой». [95] Стивен Кинг опубликовал заявление на своем веб-сайте, в котором говорится:
Рэй Брэдбери написал три великих романа и триста великих рассказов. Один из последних назывался « Звук грома ». Звук, который я слышу сегодня, — это грохот затихающих шагов великана. Но романы и рассказы остаются, во всем их резонансе и странной красоте. [96]
Маргарет Этвуд сказала, что она «рано была извращена Рэем Брэдбери». Она написала, что Брэдбери был:
Так много было частью моего собственного раннего чтения, особенно восхитительного, тайного чтения, которое я жадно читал вместо домашнего задания, и навязчивого чтения ночью с фонариком, когда мне следовало бы спать. Истории, прочитанные с таким энтузиазмом в столь юном возрасте, не столько читаются, сколько вдыхаются. Они полностью погружаются и остаются с вами... У его воображения была темная сторона, и он использовал этого темного близнеца и его кошмары в своей работе; но для бодрствующего мира он представлял собой сочетание нетерпеливого, полного чудес мальчика и доброго дяди, и это было так же реально. В эпоху курсов письма он был самоучкой; в эпоху спина его голос был подлинным, прямо из глубинки; в эпоху ухоженных образов он был естественным. [97]
Центр Рэя Брэдбери был основан в 2007 году как Центр исследований Рэя Брэдбери и получил документы и артефакты Брэдбери после его смерти. Он продолжает работу по документированию, сохранению и предоставлению публичного доступа к материальному наследию Брэдбери.
Брэдбери является автором «более 27 романов и сборников рассказов», в которые вошли многие из его 600 рассказов. [89] Более восьми миллионов экземпляров его произведений, опубликованных на более чем 36 языках, были проданы по всему миру. [4]
В 1949 году Брэдбери и его жена ждали своего первого ребенка. Он сел на автобус Greyhound в Нью-Йорк и снял номер в YMCA за 50 центов за ночь. Он отнес свои рассказы дюжине издателей, но никто их не хотел. Перед тем, как отправиться домой, Брэдбери поужинал с редактором из Doubleday. Когда Брэдбери рассказал, что все хотят роман, а у него его нет, редактор, которого по совпадению звали Уолтер Брэдбери, спросил, можно ли объединить рассказы в сборник длиной в книгу. Название было идеей редактора; он предложил: «Можно назвать его «Марсианские хроники »». Брэдбери понравилась эта идея, и он вспомнил, как делал заметки в 1944 году, чтобы написать книгу о Марсе. Тем вечером он всю ночь не спал в YMCA и напечатал план. На следующее утро он отнес его редактору Doubleday, который прочитал его и выписал Брэдбери чек на 750 долларов. Когда Брэдбери вернулся в Лос-Анджелес, он объединил все рассказы, которые стали «Марсианскими хрониками» . [13]
То, что позже было выпущено как сборник рассказов и зарисовок, Summer Morning, Summer Night , изначально было первым настоящим романом Брэдбери. Основой произведения было наблюдение Брэдбери за жизнью американского маленького городка в американской глубинке. [ необходима цитата ]
Зимой 1955–56 годов, после консультации со своим редактором издательства Doubleday, Брэдбери отложил публикацию романа, основанного на Green Town, псевдониме его родного города. Вместо этого он извлек 17 историй и, вместе с тремя другими историями Green Town, соединил их в своей книге 1957 года Dandelion Wine . Позже, в 2006 году, Брэдбери опубликовал оригинальный роман, оставшийся после извлечения, и переименовал его в Farewell Summer . Эти два названия показывают, какие истории и эпизоды Брэдбери решил сохранить, когда он создавал две книги из одной. [ необходима цитата ]
Наиболее значимые из оставшихся неопубликованными рассказов, сцен и фрагментов были опубликованы под первоначально задуманным названием романа « Летнее утро, летняя ночь » в 2007 году. [98]
С 1950 по 1954 год 31 рассказ Брэдбери был адаптирован Элом Фелдштейном для EC Comics (семь из них не были указаны в титрах в шести рассказах, включая « Калейдоскоп » и «Человек-ракета», объединенные в «Домой, чтобы остаться» — за что Брэдбери получил задним числом оплату — и первую версию EC «Хэндлера» под названием «Странное начинание»), и 16 из них были собраны в мягкие обложки, The Autumn People (1965) и Tomorrow Midnight (1966), оба изданные Ballantine Books с иллюстрациями на обложках Фрэнка Фразетты . Также в начале 1950-х годов адаптации рассказов Брэдбери транслировались по телевидению в нескольких шоу-антологиях, включая Tales of Tomorrow , Lights Out , Out There , Suspense , CBS Television Workshop , The Jane Wyman Show , Star Tonight , Windows и Alfred Hitchcock Presents . «Карусель», получасовая экранизация романа Брэдбери «Черный черт», получившая высокую оценку журнала Variety , была показана в летнем театре Starlight в 1954 году и в программе Sneak Preview на канале NBC в 1956 году. В тот же период несколько историй были адаптированы для радиопостановки, в частности, в научно-фантастических антологиях Dimension X и ее преемнике X Minus One .
Продюсер Уильям Олланд впервые привёл Брэдбери в кинотеатры в 1953 году с фильмом «Оно пришло из далёкого космоса », сценарием Гарри Эссекса , разработанным на основе экранизации Брэдбери «Атомный монстр». Три недели спустя вышел фильм Эжена Лурье « Зверь с глубины 20 000 саженей » (1953), в котором была одна сцена, основанная на рассказе Брэдбери « Туманный горн », о морском чудовище, которое приняло звук туманного горна за брачный крик самки. Близкий друг Брэдбери Рэй Харрихаузен создал покадровую анимацию существа. Позже Брэдбери отплатил за услугу, написав короткий рассказ «Тираннозавр Рекс» о художнике-мультипликаторе, который был очень похож на Харрихаузена. В течение следующих 50 лет более 35 художественных, короткометражных и телевизионных фильмов были основаны на рассказах или сценариях Брэдбери. В 1953 году Брэдбери был нанят режиссером Джоном Хьюстоном для работы над сценарием для его киноверсии « Моби Дика » Мелвилла (1956), в которой Грегори Пек сыграл капитана Ахава, Ричард Бейсхарт — Измаила, а Орсон Уэллс — отца Мэппла. Значительным результатом фильма стала книга Брэдбери «Зеленые тени, белый кит» , полубеллетризированный отчет о создании фильма, включая отношения Брэдбери с Хьюстоном и его время в Ирландии, где были сняты внешние сцены, которые происходили в Нью-Бедфорде, штат Массачусетс .
Рассказ Брэдбери «Я пою электрическое тело» (из одноимённой книги) был адаптирован для 100-го эпизода сериала «Сумеречная зона» . Эпизод впервые вышел в эфир 18 мая 1962 года.
Брэдбери и режиссер Чарльз Роум Смит совместно основали Pandemonium Theatre Company в 1964 году. Ее первой постановкой был The World of Ray Bradbury , состоящий из одноактных адаптаций « The Pedestrian », «The Veldt» и «To the Chicago Abyss». Он шел в течение четырех месяцев в театре Coronet в Лос-Анджелесе (октябрь 1964 — февраль 1965); внебродвейская постановка была представлена в октябре 1965 года. Еще одна постановка Pandemonium Theatre Company была смонтирована в театре Coronet в 1965 году, снова представив адаптации трех рассказов Брэдбери: «The Wonderful Ice Cream Suit», «The Day It Rained Forever» и «Device Out of Time». (Последняя была адаптирована из его романа 1957 года « Вино из одуванчиков» ). В оригинальный состав актеров этой постановки вошли Бут Коулман , Джоби Бейкер , Фредрик Виллани, Арнольд Лессинг, Эдди Саллия, Кит Тейлор, Ричард Булл , Джин Отис Шейн, Генри Т. Дельгадо, Ф. Мюррей Абрахам , Энн Лус и Лен Лессер . Режиссером снова был Чарльз Рим Смит.
Оскар Вернер и Джули Кристи снялись в фильме «451 градус по Фаренгейту» (1966), экранизации романа Брэдбери, поставленной Франсуа Трюффо .
В 1966 году Брэдбери помог Линн Гаррисон создать AVIAN , специализированный авиационный журнал. Для первого выпуска Брэдбери написал стихотворение «Самолеты, которые приземляются на траву».
В 1969 году «Человек в картинках» был перенесен на большой экран с Родом Стайгером , Клэр Блум и Робертом Дривасом в главных ролях . Содержащий пролог и три коротких рассказа из книги, фильм получил посредственные отзывы. В том же году Брэдбери обратился к композитору Джерри Голдсмиту , который работал с Брэдбери в драматическом радио 1950-х годов и позже написал музыку к киноверсии , с просьбой сочинить кантату «Христос Аполлон» на основе текста Брэдбери. [99] Премьера произведения состоялась в конце 1969 года, когда Калифорнийский камерный симфонический оркестр выступил с рассказчиком Чарлтоном Хестоном в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе .
«Что-то страшное грядет» было адаптировано для малобюджетного британского фильма 1972 года, снятого Forest Hill Film Unit & Drama Troupe под руководством Колина Финбоу. [100] [101]
В 1972 году «Кричащая женщина» была адаптирована каналом ABC как фильм недели с Оливией де Хэвилленд в главной роли .
«Марсианские хроники» стали трехсерийным телевизионным мини-сериалом с Роком Хадсоном в главной роли, который впервые был показан на канале NBC в 1980 году. Брэдбери нашел мини-сериал «просто скучным». [104]
Телевизионный фильм 1982 года «Электрическая бабушка» был основан на рассказе Брэдбери «Я пою электрическое тело».
Фильм ужасов 1983 года «Что-то страшное грядет» с Джейсоном Робардсом и Джонатаном Прайсом в главных ролях основан на одноимённом романе Брэдбери.
В 1984 году Майкл Макдоноу из Университета имени Бригама Янга выпустил Bradbury 13 , серию из 13 аудиоадаптаций известных историй Брэдбери, совместно с Национальным общественным радио. Полноценные инсценировки включали адаптации «The Ravine», «Night Call, Collect», «The Veldt», «There Was an Old Woman», «Kaleidoscope», « The Dark They Were, and Golden-Eyed », «The Screaming Woman», «A Sound of Thunder», «The Man», «The Wind», «The Fox and the Forest», « Here There Be Tygers » и «The Happiness Machine». Актер закадрового голоса Пол Фрис озвучивал, в то время как Брэдбери отвечал за вступительный закадровый голос; Грег Хансен и Роджер Хоффман писали музыку к эпизодам. Сериал завоевал премию Пибоди и две премии «Золотая Синди» и был выпущен на CD 1 мая 2010 года. Трансляция сериала на BBC Radio 4 Extra началась 12 июня 2011 года.
С 1985 по 1992 год Брэдбери вел синдицированный телесериал-антологию The Ray Bradbury Theater , для которого он адаптировал 65 своих рассказов. Каждый эпизод начинался с кадра Брэдбери в своем офисе, разглядывающего памятные вещи из своей жизни, которые, как он утверждает (в повествовании), используются для вдохновения идей для историй. В течение первых двух сезонов Брэдбери также озвучивал дополнительную закадровую речь, относящуюся к показанной истории, и появлялся на экране.
Глубоко уважаемый в СССР , роман Брэдбери был адаптирован в шести эпизодах советского научно-фантастического телесериала « Этот фантастический мир », который адаптировал истории для экранизации «Forever and the Earth», «I Sing The Body Electric», «The Smile», « 451 градус по Фаренгейту» , «A Piece of Wood» и «To the Chicago Abyss». [105] [106] В 1984 году вышла мультипликационная адаптация « There Will Comes Lasquick Rains » («Будет ласковый дождь») узбекского режиссера Назима Туляходжаева. [107] Он сделал экранизацию «The Veldt» в 1987 году. [108] В 1985 году вышла экранизация «I Sing The Body Electric» («Электронная бабушка») литовского режиссера Альгимантаса Пуйпы . [109] В 1989 году вышел мультфильм «Здесь могут водиться тигры» режиссера Владимира Самсонова. [110] В 1993 году «Улыбка» была адаптирована как клип Виктора Чайки «Мона Лиза», в который вошли кадры из советского сериала «Этот фантастический мир» . [106]
Брэдбери написал и озвучил анимационную телевизионную версию 1993 года «Хэллоуинское дерево» , основанную на его романе 1972 года .
Фильм 1998 года The Wonderful Ice Cream Suit , выпущенный Touchstone Pictures , был написан Брэдбери. Он основан на его рассказе "The Magic White Suit", первоначально опубликованном в The Saturday Evening Post в 1957 году. История также была ранее адаптирована в виде пьесы, мюзикла и телевизионной версии 1958 года.
В 2002 году собственная постановка Брэдбери « 451 градус по Фаренгейту» в театре Falcon Theatre в Бербанке, объединившая живую игру с проецируемой цифровой анимацией Pixel Pups. [111] В 1984 году Telarium выпустила игру для Commodore 64, основанную на «451 градусе по Фаренгейту» . [112]
В 2005 году вышел фильм «Звук грома» , основанный на одноименном рассказе. Фильм «Эффект бабочки» основан на той же теории, что и «Звук грома» , и содержит множество ссылок на его вдохновение. Короткометражные экранизации «Кусок дерева» и «Маленький убийца» были выпущены в 2005 и 2007 годах соответственно.
В 2005 году сообщалось, что Брэдбери был расстроен из-за режиссера Майкла Мура за использование названия «Fahrenheit 9/11» , которое является намеком на «451 градус по Фаренгейту» Брэдбери для его документального фильма об администрации Джорджа Буша-младшего . Брэдбери выразил недовольство использованием Муром названия, но заявил, что его возмущение не было политически мотивировано, хотя Брэдбери придерживался консервативных политических взглядов. [83] Брэдбери утверждал, что не хотел никаких денег, полученных от фильма, и не считал, что заслуживает их. Он давил на Мура, чтобы тот изменил название, но безуспешно. Мур позвонил Брэдбери за две недели до выхода фильма, чтобы извиниться, сказав, что маркетинг фильма был запущен давно и было слишком поздно менять название. [113]
В 2008 году фильм « Куколка Рэя Брэдбери» был спродюсирован Роджером Лэем-младшим для Urban Archipelago Films, основанный на одноименном рассказе. Фильм получил награду за лучший полнометражный фильм на Международном фестивале фильмов ужасов и научной фантастики в Финиксе. Международный прокат фильма осуществляет компания Arsenal Pictures, а внутренний прокат — компания Lightning Entertainment.
В 2010 году «Марсианские хроники» были адаптированы для радио компанией Colonial Radio Theatre on the Air .
Творчество Брэдбери и его подход к писательству отражены в фильме Терри Сандерса «Рэй Брэдбери: История писателя» (1963).
В 2012 году в качестве дани уважения было прочитано стихотворение Брэдбери «Groon». [114]
Рассказ Брэдбери «Маятник» был адаптирован во второй эпизод научно-фантастического подкаста DUST (2019). [115]
Премия Рэя Брэдбери за выдающиеся достижения в области киносценариев время от времени вручалась Американской ассоциацией писателей-фантастов и фэнтези — она была вручена шести людям четыре раза с 1992 по 2009 год. [116] Начиная с 2010 года, премия Рэя Брэдбери за выдающуюся драматическую презентацию вручается ежегодно в соответствии с правилами и процедурами премии «Небьюла», хотя она не является премией «Небьюла». [117] Обновленная премия Брэдбери заменила премию «Небьюла» за лучший сценарий .
[в 1954 году Брэдбери получил] две другие награды — премию Национального института искусств и литературы по литературе и золотую медаль Калифорнийского литературного клуба — за роман «451 градус по Фаренгейту» , который был опубликован в трех частях в журнале Playboy .