Жан Жиро

French comics author (1938–2012)

Жан Анри Гастон Жиро ( фр. Jean Henri Gaston Giraud ; 8 мая 1938 — 10 марта 2012) — французский художник, карикатурист и писатель, работавший в русле франко -бельгийской традиции bandes dessinées (BD). Жиро получил мировое признание преимущественно под псевдонимом Мёбиус ( / ˈm oʊb iəs / ; ^[1] фр. [møbjys] ) за свои работы в жанре фэнтези/научной фантастики, и в несколько меньшей степени под псевдонимом Жир ( фр . Gir : [ʒiʁ] ), который он использовал для серии Blueberry и других своих работ на западную тематику. Его ценили Федерико Феллини , Стэн Ли и Хаяо Миядзаки , ^[2] и другие, и его называли самым влиятельным художником bandes dessinée после Эрже . ^[3]

Его самая известная работа в качестве Гира касается серии Blueberry , созданной совместно с писателем Жаном-Мишелем Шарлье , в которой фигурирует один из первых антигероев в западных комиксах , и которая особенно ценится в континентальной Европе. Как Мёбиус он добился всемирной известности (в данном случае в англоязычных странах и Японии, где его работа в качестве Гира не пользовалась успехом), создав широкий спектр научно-фантастических и фэнтезийных комиксов в очень изобретательном, сюрреалистическом , почти абстрактном стиле. К этим работам относятся Arzach и Airtight Garage of Jerry Cornelius . Он также сотрудничал с авангардным режиссером Алехандро Ходоровски для невыпущенной адаптации Dune и серии комиксов The Incal .

Мёбиус также участвовал в создании раскадровок и концепт-дизайнов для многочисленных научно-фантастических и фэнтезийных фильмов, таких как «Чужой» , «Трон» , «Пятый элемент » и «Бездна» . «Черника» была адаптирована для экрана в 2004 году французским режиссером Яном Куненом .

Ранний период жизни

Жан Жиро родился в Ножан-сюр-Марн , Валь-де-Марн, в пригороде Парижа, 8 мая 1938 года ^{[4] [5]} и был единственным ребенком Раймона Жиро, страхового агента, и Полин Виншон, работавшей в агентстве. ^[6] Когда ему было три года, его родители развелись, и впоследствии его воспитывали в основном его бабушка и дедушка, которые жили в соседнем муниципалитете Фонтене-су-Буа (гораздо позже, когда он стал признанным художником, Жиро вернулся жить в муниципалитет в середине 1970-х годов, но не смог купить бывший дом своих бабушки и дедушки ^[7] ). Разрыв между матерью и отцом создал длительную травму, которая, как он объяснил, лежала в основе его выбора отдельных псевдонимов. ^[8] Сначала несколько болезненный и замкнутый ребенок, юный Жиро нашел утешение после Второй мировой войны в небольшом театре, расположенном на углу улицы, где жила его мать, что одновременно давало возможность укрыться от унылой атмосферы послевоенной Франции эпохи восстановления. ^[9] Играя множество американских вестернов категории B , Жиро, посещая театр так часто, как мог, развил страсть к этому жанру, как и многие другие европейские мальчики его возраста в то время. ^[7]

В возрасте 9–10 лет Жиро начал рисовать комиксы в стиле вестерн, пока его мать-одиночка в качестве временной меры зачисляла его в школу-интернат Сен-Николя в Исси-ле-Мулино на два года (и там он познакомился с бельгийскими журналами комиксов, такими как Spirou и Tintin ), к большому удовольствию своих одноклассников. ^[10] В 1954 году, в возрасте 16 лет, ^[11] он начал свое единственное техническое обучение в Высшей школе прикладных искусств Дюперре , где он начал создавать комиксы в стиле вестерн, хотя они не очень понравились его обычным учителям. ^[12] В колледже он подружился с другими будущими художниками комиксов Жан-Клодом Мезьером и Пэтом Малле  [фр] . С Мезьером, в частности, во многом благодаря их общей страсти к научной фантастике, вестернам и Дикому Западу , у Жиро сложилась тесная, пожизненная дружба, ^[13] называя его «продолжающимся приключением жизни» в более поздние годы жизни. ^[14] В 1956 году он покинул художественную школу, не окончив ее, чтобы навестить свою мать, которая вышла замуж за мексиканца в Мексике , и прожила там девять месяцев.

Опыт мексиканской пустыни, в частности, ее бесконечного синего неба и бесконечных плоских равнин, теперь, когда он увидел и испытал на себе виды, которые так увлекали его, когда он смотрел вестерны на большом экране всего несколько лет назад, оставили в нем неизгладимое, « quelque chose qui m'a littéralement craqué l'âme » («что-то, что буквально раскололо мою душу») ^[15] , неизгладимое впечатление, легко узнаваемое почти во всех его более поздних основополагающих работах. ^[15] После возвращения во Францию ​​он начал работать штатным художником в католическом издательстве Fleurus presse  [fr] , ^[16] с которым его познакомил Мезьер, который незадолго до этого нашел работу в издательстве. ^{[17] [10]} В 1959–1960 годах его призвали на военную службу, сначала во французскую оккупационную зону Германии, а затем в Алжир , ^[18] в то время в разгар жестокой Алжирской войны . Однако, к счастью для него, ему каким-то образом удалось избежать фронтовой службы, поскольку он — будучи единственным военнослужащим, имеющим в то время графическое образование — отслужил свой военный долг, будучи назначенным работать иллюстратором в армейском журнале 5/5 Forces Françaises , помимо логистических обязанностей. Алжир был вторым знакомством Жиро с другими, более экзотическими культурами, и, как и в Мексике, он впитал в себя этот опыт, который произвел еще одно неизгладимое впечатление на молодого человека, родившегося в пригороде, оставив следы в его более поздних комиксах, особенно тех, которые были созданы как «Мебиус». ^[7]

Карьера

Западные комиксы

В 18 лет Жиро рисовал собственные юмористические, вдохновлённые Моррисом , двухстраничные комиксы в стиле вестерн «Фрэнк и Джереми» для журнала Far West , это были его первые внештатные коммерческие продажи. ^[19] Редактор журнала Марижак считал , что у молодого Жиро есть талант к юмористическим комиксам, но нет никакого таланта к реалистично нарисованным комиксам, и посоветовал ему продолжать в духе «Фрэнка и Джереми». ^[10]

Флерюс (1956–1958)

Работая в издательстве Fleurus с 1956 по 1958 год после своих первых продаж, Жиро так и сделал, но одновременно продолжал упорно создавать реалистично нарисованные вестерны (наряду с несколькими другими французского исторического характера) и иллюстрации для журнальных передовиц в их журналах Fripounet et Marisette , Cœurs Vaillants и Âmes vaillantes  [fr] – все они были сильного, назидательного характера, нацеленного на французскую подростковую молодежь – до того момента, когда его реалистично нарисованные комиксы стали его опорой. Среди его реалистичных вестернов был комикс под названием « Le roi des bisons » («Король бизонов» – имел английскую публикацию ^[17] ), и другой под названием « Un géant chez lez Hurons » («Гигант среди гуронов»). ^[20] На самом деле, несколько его вестерн-комиксов, включая «Король Буффало», были представлены одним и тем же главным героем Артом Хауэллом, и их можно считать фактически первой реалистичной вестерн-серией Жиро, как он и сам делал, поскольку он, за исключением первой, наделил эти истории подзаголовком « Un aventure d'Art Howell ». ^[21] Для Fleurus Жиро также иллюстрировал свои первые три книги. ^[22] Уже в этот период на его стиль сильно повлиял его будущий наставник, бельгийский художник комиксов Жозеф «Жиже» Жиллен , который в то время был основным источником вдохновения для целого поколения молодых, начинающих французских художников комиксов, включая друга Жиро Мезьера, интересующегося созданием реалистично нарисованных комиксов. ^[17] Насколько велико было влияние Жиже на этих молодых художников, было наглядно продемонстрировано публикациями Fleurus, в которые эти молодые люди отправляли свои работы, поскольку их работы сильно напоминали друг друга. Например, две книги, которые Жиро иллюстрировал для Fleurus, были проиллюстрированы совместно с Гаем Мумино , еще одним именем, которое в будущем станет известным в мире франко-бельгийских комиксов, и работа Жиро может быть идентифицирована только потому, что он подписывал свои работы, тогда как Мумино не подписывал свои. Хотя заработок Жиро во Fleurus был недостаточным, его было как раз достаточно, чтобы позволить ему — разочарованному курсами, царящей там атмосферой и академической дисциплиной — бросить свое образование в академии искусств всего через два года, хотя он и несколько пожалел об этом решении в более поздней жизни. ^[23]

Обучение Джиже (1961–1962)

Незадолго до поступления на военную службу Жиро впервые посетил своего кумира у него дома с Мезьером и Малле, а затем несколько раз сам приехал, чтобы увидеть мастера за работой. В 1961 году, вернувшись с военной службы и службы в 5/5 Forces Françaises , Жиро, не желая возвращаться во Флерюс, поскольку он чувствовал, что ему «нужно заниматься чем-то другим, если он когда-либо хотел развиваться», стал учеником Жиже по его приглашению, после того как увидел, что Жиро добился художественного прогресса за время своего пребывания в 5/5 Forces Françaises . ^[24] Жиже был тогда одним из ведущих художников комиксов в Европе и был известен своей любезной тенденцией добровольно выступать в качестве наставника для молодых, начинающих художников комиксов, одним из которых был Жиро, доходя даже до того, что открывал свой семейный дом в Шампросе на несколько дней подряд для этих молодых людей, среди которых, опять же, был и Жиро. ^[25] В этом Жиже напоминал бельгийского гроссмейстера комиксов Эрже, но в отличие от Жиже, Эрже делал это только на чисто корыстной коммерческой основе, а не на добровольной. Для Жиже Жиро создал несколько других короткометражек и иллюстраций для недолговечного журнала Bonux-Boy (1960/61), своей первой комикс-работы после службы в армии и предпоследней перед началом работы над Blueberry . ^[26] В этот период Жиже использовал своего ученика для чернил на выезде из его вестерна серии Джерри Спринг - с которого Жиро, что неудивительно, смоделировал своего персонажа Арта Хауэлла ранее - "Дорога в Коронадо", которую Жиро раскрасил. ^[18] На самом деле, Жиже предназначал своего многообещающего ученика для всего искусства истории, но все еще неопытный Жиро, который привык работать в спокойных условиях во Флерюсе, оказался подавленным строгим графиком, которого требовало производство для периодического издания ( в данном случае Spirou ). Признавая, что он был немного слишком самонадеян и амбициозен, Жиро заявил: "Я начал историю полностью сам, но через неделю я закончил только половину пластины, и помимо того, что я был мокрым от пота, это была полная катастрофа. Поэтому Жозеф продолжал делать карандашные рисунки, в то время как я делал чернила". ^[10] Несмотря на то, что Жиро в конце концов потерял связь со своим наставником, он никогда не забывал, чем «его учитель» его снабдил, как «в эстетическом, так и в профессиональном плане» ^[27], оставшийся без отца Жиро с благодарностью заявлял в более поздние годы жизни: «Это было так, как если бы он спросил меня: «Хочешь, чтобы я был твоим отцом?», и если бы чудом мне его предоставили, то [н] [комическим] художником не меньше!» ^[25]

Хашетт (1962–1963)

После работы у Жиже к Жиро снова обратился его друг Мезьер, чтобы узнать, не заинтересован ли он в совместной работе в качестве иллюстратора над амбициозным многотомным историческим справочником «История цивилизаций» издательства Hachette . ^[28] Подстрекаемый Жиже, который считал эту возможность прекрасной для своего ученика, Жиро согласился. Хотя он считал задание пугающим, поскольку ему приходилось создавать масляными красками исторические объекты и образы, это было, помимо того, что это была самая высокооплачиваемая работа, которую он когда-либо имел, еще и основополагающее назначение. ^[25] В Hachette Жиро обнаружил, что у него есть талант к созданию произведений искусства гуашью , что сослужило ему хорошую службу немного позже при создании обложек журналов и альбомов Blueberry , ^[29] а также для его побочного проекта 1968 года « Buffalo Bill : le roi des éclaireurs» — исторической книги, написанной Джорджем Фронвалем  [fr] , для которой Жиро выполнил две трети иллюстраций гуашью, включая обложку. ^[30] Задание в Hachette было сокращено из-за его приглашения отправиться в Форт Навахо , поэтому он принял участие только в первых трех-четырех томах серии книг, оставив завершение Мезьеру. В эпоху «Пилота» Жиро также создал иллюстрации гуашью для двух виниловых пластинок в стиле вестерн в качестве обложек ^[31], а также обложки для первых семи выпусков франкоязычного издания серии вестерн-романов о Моргане Кейне , написанной Луисом Мастерсоном . ^[32] Большая часть его работ гуашью в стиле вестерн той эпохи, включая « Blueberry» , была собрана в артбуке 1983 года «Le tireur solitaire». ^[33]

Помимо своей профессиональной значимости, работа Жиро в Hachette имела и личное значение, поскольку он познакомился с Клодин Конин, редактором-исследователем в Hachette, которая описывала своего будущего мужа как «забавного, простого, дружелюбного, милого соседского парня», но с другой стороны, «загадочного, мрачного, интеллектуала», уже признававшего в нем все задатки «визионера», задолго до того, как это поняли другие. ^[34] Они поженились в 1967 году, после того как Жиро стал признанным художником Blueberry , у пары родилось двое детей, Элен (р:1970) и Жюльен (р:1972). Дочь Элен, в частности, унаследовала таланты своего отца в области графики и сделала карьеру в качестве художника-графика в индустрии анимации, ^[35] что принесло ей в 2014 году французское гражданское рыцарское звание , такое же, какое ее отец уже получил в 1985 году. Помимо воспитания детей, жена Клодин не только заботилась о деловых аспектах художественной работы своего мужа, но и время от времени вносила в нее свой вклад как колорист. ^[36] Феминистский фэнтезийный рассказ 1976 года «La tarte aux pommes» ^[37] был написан ею под ее девичьей фамилией. Кроме того, внешность более позднего, главного персонажа в серии Жиро «Blueberry» , Чихуахуа Перл, была частично основана на внешности Клодин. ^{[38] В коротком рассказе-фэнтези} о путешествии в стиле « Мебиус » 1973 года «Отклонение» ^[39] , созданном под псевдонимом «Жир» ^[40] до того, как художник полностью занялся своей карьерой в стиле «Мебиус», в качестве главных героев, за исключением Жюльена, фигурирует семья Жиро.

Пилот(1963–1974)

В октябре 1963 года Жиро и писатель Жан-Мишель Шарлье начали комикс «Fort Navajo» для журнала Pilote , соучредителем которого был Шарлье , номер 210. ^[41] В это время родство стилей Жиро и Жиже (который, по сути, был первым выбором Шарлье для серии, но которого Жиже вернул к Жиже) было настолько близким, что Жиже нарисовал несколько страниц для серии, когда Жиро ушел в самоволку . Фактически, когда «Fort Navajo» начал выходить, Пилот получил гневные письма, обвинявшие Жиро в плагиате , что, однако, было предвидено Жиже и Жиже. Уклоняясь от обвинений, Жиже призвал своего бывшего ученика вместо этого придерживаться курса, тем самым поддерживая его уверенность в себе. ^[25] В первый раз Жиже пришлось подменять Жиро во время работы над вторым рассказом «Гром на Западе» (1964), когда ещё неопытный Жиро, согнувшись под стрессом от необходимости выпускать строго запланированный журнальный сериал, перенёс нервный срыв, и Жиже взялся за иллюстрации 28–36. ^[42] Второй раз произошёл год спустя, во время работы над «Миссией в Мексику (Пропавший всадник)», когда Жиже неожиданно собрал вещи и уехал путешествовать по Соединённым Штатам ^[43] и снова по Мексике; и снова бывший наставник Жиже пришёл на помощь, зарисовав иллюстрации 17–38. ^{[44] [45]} Хотя художественные стили обоих художников были почти неотличимы друг от друга в «Громе на Западе», после того, как Жиро возобновил работу над листом 39 «Миссии в Мексику», теперь стало заметно явное нарушение стиля, указывающее на то, что Жиро был на пути к развитию собственного фирменного стиля, в конечном итоге превзойдя стиль своего бывшего учителя Жиже, который, впечатленный достижениями своего бывшего ученика, позже придумал для него прозвище « Рембо де ла БД». ^[25]

Blueberry , созданный Жиро и писателем Жаном-Мишелем Шарлье. В рамках серии он перешел от классического вестерна к более суровому реализму

Персонаж лейтенанта Блуберри, черты лица которого были основаны на чертах лица актера Жана-Поля Бельмондо , был создан в 1963 году Шарлье (сценарий) и Жиро (рисунки) для Pilote. ^{[46] [47]} Хотя серия «Форт Навахо» изначально задумывалась как ансамблевое повествование, она быстро тяготела к тому, чтобы сделать Блуберри центральной фигурой. Его показанные приключения, в том, что позже было названо серией «Блуберри» , возможно, являются самой известной работой Жиро в родной Франции и остальной Европе, до более позднего сотрудничества с Алехандро Ходоровски . В ранних комиксах Blueberry использовался простой стиль рисования линий, похожий на стиль Jijé, и стандартные темы и образы вестернов (в частности, темы и образы из трилогии вестернов «US Cavalry » Джона Форда , а также «Rio Bravo» Говарда Хоука 1959 года , добавленные для шестого одноразового выпуска «The Man with the Silver Star»), но постепенно Жиро выработал более мрачный и суровый стиль, вдохновленный, в первую очередь, вестернами 1970 года « Soldier Blue» и «Little Big Man» (для сюжетной линии «Iron Horse»), а затем спагетти-вестернами Серджио Леоне и, в частности, мрачным реализмом Сэма Пекинпы (для сюжетной линии «Lost Goldmine» и далее). ^[48] ​​С пятым альбомом, «The Trail of the Navajos», Жиро создал свой собственный стиль, и после того, как и редакционный контроль, и законы о цензуре были смягчены в результате социальных потрясений в мае 1968 года во Франции — первое в немалой степени было связано с восстанием ключевых художников комиксов, главным из которых был Жиро, некоторое время после этого инсценировавших в редакции Dargaud , издателя Pilote , требуя и в конечном итоге получая большую творческую свободу от главного редактора Рене Госинни ^[a] — комикс стал более явно взрослым, а также принял более широкий тематический диапазон. ^{[3] [45]} Первый альбом Blueberry , написанный Жиро после того, как он начал публиковать научную фантастику под названием Mœbius, «Nez Cassé» («Сломанный нос»), был гораздо более экспериментальным, чем его предыдущие западные работы. ^[45] Хотя редакционный бунт в Dargaud фактически стал отправной точкой эмансипации французского комического мира, ^[50] Жиро признал, что он также вызвал серьезный разрыв в его доселе теплых отношениях с консервативным Госинни, которые так и не восстановились полностью. ^[51]

Жиро покинул серию и издателя в 1974 году, отчасти потому, что он устал от давления со стороны издателей, которое он испытывал, чтобы продюсировать серию, отчасти из-за возникшего конфликта по поводу роялти, но в основном потому, что он хотел и дальше исследовать и развивать свое альтер эго «Мебиуса», в частности потому, что Ходоровски, который был впечатлен графическими качествами Blueberry , уже пригласил его в Лос-Анджелес, чтобы начать дизайн производства для своего проекта фильма « Дюна» , и который представлял собой первое сотрудничество Ходоровски/Мебиуса. Жиро так хотел вернуться к проекту во время остановки из Соединенных Штатов, пока проект был в перерыве, что он значительно ускорил работу над «Angel Face» из Blueberry, над которой он работал в то время, срезав недели с его первоначально запланированного завершения. ^[52] Однако проект провалился, и после того, как он окончательно вернулся во Францию ​​в том же году, он начал создавать комиксы под этим псевдонимом, которые публиковались в журнале, одним из основателей которого он был, Métal Hurlant , который начал выходить в декабре 1974 года и произвел революцию в мире франко-бельгийского комикса.

Именно Ходоровски познакомил Жиро с трудами Карлоса Кастанеды , написавшего серию книг, в которых описывается его обучение шаманизму , в частности, с группой, чья родословная происходила от тольтеков . Книги, рассказанные от первого лица, повествовали о его опыте под опекой яки « Человека знания» по имени Дон Хуан Матус. Труды Кастанеды произвели глубокое и неизгладимое впечатление на Жиро, уже открытого для индейско-мексиканской народной культуры благодаря своим трем предыдущим длительным поездкам в страну (он посетил страну в третий раз в 1972 году ^[53] ), и это повлияло на его искусство как «Мебиуса», особенно в отношении последовательностей сновидений, хотя он не был вполне способен работать с такими влияниями в своем основном комиксе Blueberry . ^{[b] [55]} Тем не менее, без ведома писателя Шарлье, он уже прокрался в некоторые элементы Кастанеды в «Nez Cassé». ^[56] Влияние Кастанеды вновь проявилось в полной мере в более поздней жизни Жиро, который работал над элементами более открыто после смерти Шарлье в своем выступлении в Blueberry 1999 года "Geronimo l'Apache" и должен был стать основным элементом для его проекта Blueberry 1900 , который, однако, отказался воплотиться в жизнь по внешним причинам. ^{[57] [58]}

Хотя Жиро тщетно пытался познакомить своего коллегу из Blueberry с трудами Кастанеды, Шарлье, будучи представителем предыдущего поколения, консервативным по своей природе и с подозрением относящимся к научной фантастике в целом, так и не понял, чего его младший коллега пытался добиться под именем «Мебиус». Тем не менее, он никогда не пытался помешать Жиро, понимая, что художнику такого калибра, как Жиро, время от времени необходим «душ для ума». Более того, Шарлье был очень признателен за графические новшества, которые Жиро перенес из своей работы в качестве «Мёбиуса» в основную серию Blueberry , в частности в «Nez Cassé», что сделало его «одним из величайших художников всех времен в области комиксов», как выразился сам Шарлье в 1982 году. ^[59] Художник Мишель Руж  [фр] , которого Жиро нанял в 1980 году для работы над чернилами «La longue marche» («Долгий поход»), нарисовал несколько иную картину. Уже осознавая, что эти двое мужчин живут в разных мирах, он отметил, что Шарлье не был доволен тем, что Жиро взял себе помощника, опасаясь, что это могло стать прелюдией к его уходу из серии, чтобы продолжить свои «эксперименты» в качестве Мёбиуса. Хотя Шарлье был готов проигнорировать «разврат» Жиро только в его случае, в остальном он был твердо убежден, что художники, особенно его собственные, должны полностью и всецело посвящать себя своему ремеслу, как Шарлье всегда считал среду. ^[60] Даже Жиро в более поздние годы жизни был склонен полагать, что Шарлье, по-видимому, «ненавидел» его другую работу, считая ее чем-то вроде «измены», хотя его личный опыт общения с автором показал, что он сохранял «открытость ума» в этом отношении, по крайней мере, в его случае. По словам Жиро, предполагаемая позиция Шарлье негативно повлияла на его сына Филиппа, в результате чего их отношения быстро переросли в открытую враждебность после смерти его отца. ^{[57] [61]}

Почта-Пилот(1979–2007)

Жиро вернулся к серии Blueberry в 1979 году с "Nez Cassé" в качестве внештатного автора . Однако позже в том же году давние разногласия Шарлье и Жиро с их издательством Dargaud , издателем Pilote , по поводу остатков от Blueberry достигли апогея. Они начали выпускать вестерн-комикс Jim Cutlass как средство давления на Dargaud. ^[57] Это не сработало, и Шарлье и Жиро окончательно отвернулись от родительского издателя, ^[49] уйдя на более зеленые пастбища в другом месте и в процессе забрав с собой все другие совместные творения Шарлье. Прошло почти пятнадцать лет, прежде чем серия Blueberry (и другие) вернулись в Dargaud после смерти Шарлье. (Дополнительные подробности, включая конфликт роялти, см. в статье История публикаций Blueberry .) После того, как первый альбом «Mississippi River» впервые вышел в Métal Hurlant и в течение двух десятилетий оставался одноразовым изданием , Жиро взялся за написание сценария возрожденной серии после смерти Шарлье, оставив оформление Кристиану Росси  [fr] . ^[62]

Когда в 1989 году умер Шарлье, соавтор Жиро по Blueberry , Жиро взял на себя ответственность за написание сценариев основной серии, последняя часть которой, "Apaches", выпущенная в 2007 году, стала последним произведением Жиро, созданным для основного издательства. Blueberry была переведена на 19 языков, первые переводы на английский язык были опубликованы в 1977/78 годах британским издательством Egmont / Methuen , хотя ее публикация была прекращена всего после четырех томов. Оригинальная серия Blueberry отделилась от серии-приквела под названием Young Blueberry в эпоху Pilote (1968–1970), но обложка была в 1984 году, когда эта серия была воскрешена, оставлена ​​Колину Уилсону , а затем Мишелю Блан-Дюмону  [фр] после первых трех оригинальных томов в этой серии, а также написанной Жиро, но нарисованной Уильямом Вэнсом , серии интермеццо 1991–2000 годов под названием Marshal Blueberry . ^[46] Все эти серии, за исключением Джима Катласса , вернулись к родительскому издателю Dargaud в конце 1993 года, хотя сам Жиро — уже уволившись с работы у издателя в 1974 году (см. ниже ) — не вернулся, вместо этого занимаясь своим ремеслом в качестве внештатного сотрудника, что объясняет исключение Джима Катласса .

В то время как Жиро получил всеобщее признание и похвалу за свою работу как «Мебиус» (особенно в США, Великобритании и Японии), как «Gir», Blueberry всегда оставался его самой успешной и самой узнаваемой работой в самой родной Франции и в континентальной Европе, несмотря на то, что ее художник в более позднем возрасте развил в себе нечто вроде любви/ненависти к своему совместному творчеству, примером чего служат его регулярные длительные отпуска. То, что Blueberry всегда оставался его основным источником дохода, позволяя ему полностью отдаваться своим художественным начинаниям как Мебиуса, было признано Жиро еще в 1979 году: «Если альбом Мебиуса выходит, им интересуются около 10 000 человек. Альбом Blueberry продается тиражом не менее 100 000 экземпляров [во Франции]» ^{[63] [56]} и даже в 2005 году « Blueberry в некотором роде является «спонсором» Мебиуса уже много лет». ^[64]

Научно-фантастические и фэнтезийные комиксы

Псевдоним «Mœbius», который Жиро стал использовать для своих научно-фантастических и фэнтезийных работ, родился в 1963 году, ^[18] когда он работал над проектом Hachette, так как ему не нравилось «работать над картинами в одиночку целый день», и «как алкоголик, нуждающийся в алкоголе» ему приходилось создавать комиксы. ^[65] В сатирическом журнале Hara-Kiri Жиро использовал это имя для 21 полоски в 1963–64 годах (большая часть которых была собрана в «Mœbius 1 ⁄ 2 » издательства Epic — см. ниже). Хотя Жиро очень нравилась творческая свобода и атмосфера в журнале, в конце концов он отказался от своей работы там, так как Blueberry , над которой он тем временем начал работать, требовала слишком много его энергии, помимо того, что это была более высокооплачиваемая работа. Главный редактор журнала Каванна не хотел отпускать Жиро, не понимая, почему Жиро хотел бы тратить свои таланты на «детский комикс». ^[65] Впоследствии псевдоним оставался неиспользованным в течение десятилетия, по крайней мере, для комиксов, поскольку Жиро продолжал использовать его для сторонних проектов в качестве иллюстратора. В конце 1960-х — начале 1970-х годов Жиро создавал иллюстрации на внутренних передних и задних форзацах в стиле Мёбиуса для нескольких выпусков серии научно-фантастического книжного клуба Club du livre d'anticipation  [fr] , ограниченной серии в твердом переплете, в которой были собраны работы выдающихся писателей-фантастов, французского издательства Éditions OPTA  [fr] , продолжая делать это в течение 1970-х годов с несколькими дополнительными обложками для Fiction (журнала, который познакомил Жиро с научной фантастикой в ​​возрасте 16 лет) ^[66] и научно-фантастического журнала Galaxie-bis  [fr] и серии карманных книг. Кроме того, в этот период времени также было выпущено четыре виниловых музыкальных произведения с обложкой Мёбиуса. ^[31] Большая часть этого иллюстрационного искусства была воспроизведена в первой художественной книге Жиро под названием Mœbius, метко названной «Mœbius», выпущенной в 1980 году. ^{[40] [67]} На самом деле у Жиро также была личная причина приостановить свою карьеру как художника комиксов Mœbius; после того, как он вернулся из своей второй поездки из Мексики, он столкнулся с версией художника писательского кризиса , что касалось комиксов Mœbius, отчасти потому, что Blueberry поглощала всю его энергию. «Восемь месяцев я пытался, но не смог этого сделать, поэтому я ушел», - дополнительно заявил Жиро. ^[65] Однако, несмотря на заявление Жиро, он сделал несколько сатирических комиксов в стиле Хара-Кири для Piloteв начале 1970-х годов, но под псевдонимом «Gir», большая часть которого была перепечатана в комиксе Gir œuvres : «Tome 1, Le lac des émeraudes», ^[68] а также в сборнике короткометражек, которые он создал для журналов Fleurus, Bonux-Boy и журнала TOTAL Journal конца 1960-х годов . ^[26]

Эхо пустыни(1974)

В 1974 году он по-настоящему возродил псевдоним Мёбиус для комиксов, и самая первая 12-страничная история, созданная им как таковая — во время одной из остановок в пути из Америки, когда производство «Дюны» находилось в затишье — была « Cauchemar Blanc » («Белый кошмар»), опубликованная в журнале L'Écho des savanes , выпуск 8, 1974. Черно-белая история повествовала об убийстве иммигранта североафриканского происхождения на расовой почве и выделяется как одно из немногих выразительных социально ангажированных произведений Жиро. ^[69] Принимая во внимание увлечение Жиро жанром вестерн в целом и культурными аспектами коренных американцев в частности — и к чьему тяжелому положению Жиро всегда относился с симпатией ^[c] — неудивительно, что два более поздних примера таких редких произведений были посвящены индейской тематике. ^[d] Они касались 2-страничного рассказа «Раненое колено» ^[71], вдохновленного одноименным инцидентом 1973 года, поставленным Оглалой Лакотой , и 3-страничного рассказа «Рассуждения шеф-повара Сиэтла», впервые опубликованного в артбуке «Сделано в Лос-Анджелесе» ^[72] («Слова шефа Сиэтла », в «Балладе для гроба» издательства Epic ). Жиро, внезапно появившийся на комической сцене как «Мебиус», застал европейских читателей врасплох, и многим из них, особенно за пределами Франции, потребовалось несколько лет, прежде чем они осознали, что «Жан Жир[ро]» и «Мебиус» были, по крайней мере физически, одним и тем же художником. ^[69]

Именно тогда, когда он проводил мозговой штурм с редакторами-основателями журнала (основанного бывшими друзьями и соавторами Pilote после восстания в издательстве, когда они решили начать самостоятельное дело), ​​Жиро придумал свою первую крупную работу в стиле Мёбиуса, «Le bandard fou» («Похотливый придурок»). Выпущенная непосредственно в виде альбома (впервые для комиксов Mœbius) в черно-белом варианте издателем журнала ^[73] , эта юмористическая и сатирическая история повествовала о законопослушном гражданине планеты Сульдай, который однажды просыпается и обнаруживает у себя постоянную эрекцию. Преследуемый в пространстве и времени собственными пуританскими властями, которые не одобряют это состояние, и другими сторонами, у которых есть свои собственные намерения в отношении несчастного бандара , он в конце концов находит безопасное убежище на астероиде Флер мадам Ковальски после нескольких уморительных приключений. Если не брать в расчет как "Gir" подписано "La déviation", то именно в этой истории фирменный стиль Жиро, мелкий "мебиус", которым он прославился не так уж и много позже, по-настоящему вступает в свои права. Еще одно новшество, представленное в книге, заключается в том, что повествование связано только на правых страницах; левые страницы заняты одностраничными панелями, изображающими совершенно не связанную кинематографическую последовательность человека, трансформирующегося после того, как он щелкнул пальцами. История действительно вызвала некоторые брови, так как критики в то время обвиняли Жиро в порнографии , но один рецензент расставил все по своим местам, заявив: "Peut-être Porno, mais Graphique!", что примерно переводится как "Порно, может быть, но Графическое искусство точно!". ^[74] В редакционной статье американского издания 1990 года Жиро признался, что он завидовал тому, чего добились его бывшие коллеги из Pilote с L'Écho des savanes в плане создания свободной творческой среды для своих художников, которой он уже наслаждался еще в Hara-Kiri , и что это послужило вдохновением для начинания, к которому Жиро приступил в дальнейшем.

Métal Hurlant(1974–1982)

Обложка Mœbius для первого выпуска Métal Hurlant и второго выпуска Heavy Metal (слева), а также вступительная панель Arzach (справа).

Позже в том же году, после того как Dune был окончательно отменен, и он окончательно вернулся во Францию, Жиро стал одним из основателей группы комиксов и издательства « Les Humanoïdes Associés » вместе с коллегами-художниками комиксов Жан-Пьером Дионне , Филиппом Дрюйе (также коллегами Pilote ) и (сторонним) финансовым директором Бернаром Фаркасом. Подражая примеру основателей- редакторов L'Écho des savanes , это было также косвенным результатом бунта, который эти художники ранее устроили в Pilote , и чью службу они оставили ради этого предприятия. ^[75] Вместе они начали ежемесячный журнал Métal hurlant («Кричащий металл») в декабре 1974 года, ^[76] и ради которого он временно отказался от своей серии Blueberry . Переводная версия была известна в англоязычном мире как Heavy Metal и начала выпускаться в апреле 1977 года, фактически представив творчество Жиро североамериканскому читателю. ^[77] Знаменитый сериал Мёбиуса « The Airtight Garage » и его новаторский « Arzach » оба начались в Métal hurlant . ^[78] В отличие от Hara-Kiri и L'Écho des savanes , чья привлекательность всегда оставалась несколько ограниченной социально ангажированной сатирой и андеграундными комическими сценами, именно Métal hurlant произвел революцию в мире франко-бельгийских bandes dessinées , ^[50] тогда как его американский кузен оставил неизгладимое впечатление на поколение не только американских художников комиксов, но и на кинематографистов, как показано ниже.

Начав публикацию в первом выпуске Métal hurlant , «Arzach» — это комикс без слов 1974–1975 годов, выполненный непосредственно в цвете и созданный как сознательная попытка вдохнуть новую жизнь в жанр комиксов, в котором в то время доминировали американские комиксы о супергероях в Соединенных Штатах и ​​традиционные, ориентированные на подростков bandes dessinée в Европе. ^[79] Он отслеживает путешествие главного героя, летящего на спине своего птеродактиля через фантастический мир, смешивающий средневековое фэнтези с футуризмом . В отличие от большинства научно-фантастических комиксов, он, за исключением искусно выполненных названий историй, полностью лишен субтитров, речевых выносок и письменных звуковых эффектов. Утверждалось, что отсутствие слов придает комиксу ощущение безвременья, настраивая путешествие Арзаха как поиск вечных, универсальных истин. ^[2] Короткие рассказы «L'Homme est-il bon?» («Is Man Good?», в выпуске 10, 1976, после первой публикации в Pilote , выпуск 744, 1974, которая, однако, пробудила Жиро к «невыносимому осознанию» того, что он «обогащает» издателя своей работой о Мёбиусе, тем самым ускоряя свой отъезд. ^[80] ), «Ballade» («The Ballade», 1977 и вдохновлена ​​поэмой «Fleur» французского поэта Артюра Рембо ^[81] ), «Ktulu» (выпуск 33bis, 1978, рассказ, вдохновленный Г. Ф. Лавкрафтом ) и «Citadelle aveugle» («The White Castle», в выпуске 51, 1980 и, как ни странно, подписанная как «Gir») были примерами дополнительных рассказов, которые Жиро создал непосредственно в цвете, вскоре после «Arzach». В 1976 году в журнале Métal Hurlant (выпуски 7–8) была опубликована книга « Долгое завтра », написанная Дэном О'Бэнноном в 1974 году во время затишья в подготовке к съемкам « Дюны » Ходоровски . ^[82]

Его серия The Airtight Garage , начавшая свой журнальный выпуск в выпуске 6, 1976, особенно примечательна своим нелинейным сюжетом, где движение и темпоральность можно проследить в нескольких направлениях в зависимости от собственной интерпретации читателей даже в пределах одной планши (страницы или рисунка). Серия рассказывает о майоре Груберте, который строит свою собственную многоуровневую вселенную на астероиде под названием Fleur (из вселенной "Bandard fou", кстати, и первого известного примера попыток художника связать все свои творения "Mœbius" в одну связную вселенную Airtight Garage ), где он сталкивается с множеством фантастических персонажей, включая создание Майкла Муркока Джерри Корнелиуса . ^[83]

1978 год ознаменовался публикацией 54-страничного романа «Les yeux du chat» («Глаза кошки»). Темная, тревожная и сюрреалистическая история повествовала о слепом мальчике в неописуемом пустом городском пейзаже, у которого есть его питомец-разведчик в поисках глаз, который он находит, отнимая их у уличной кошки и предлагая своему ожидающему компаньону, который, будучи благодарным, выражает свое предпочтение глазам ребенка. Предпосылка истории возникла из мозгового штурма, который Алехандро Ходоровски провел со своими товарищами по Académie Panique , группе, сосредоточенной на хаотичном и сюрреалистическом перформансе , в ответ на то, что сюрреализм становится мейнстримом. ^[84] Ходоровски разработал предпосылку истории как терапию для облегчения депрессии, в которой он находился после провала своего проекта «Дюна» , и представил сценарий Жиро в 1977 году во время визита в Париж. Считая историю слишком короткой для обычного традиционного комикса, именно Жиро предложил рассказать ее в формате, который он уже представил в «Le bandard fou», а именно, на отдельных страницах. По рекомендации Ходоровски он усовершенствовал формат, рассказав о поисках орла на правых страницах, в то время как ожидающий мальчик изображен на меньших отдельных страницах слева с противоположной точки зрения. Кроме того, Жиро значительно увеличил свой и без того высокий уровень детализации, впервые широко используя зипатон . ^[85] Считающееся ключевой и основополагающей работой, как по своему искусству, так и по повествованию, подтолкнувшее Ходоровски к карьере писателя комиксов, ^[86] искусство вызвало воспоминания о гравюрах на дереве 19-го века, включая гравюры Гюстава Доре , которые Жиро обнаружил и которыми восхищался в книгах своих бабушек и дедушек, когда жил там в детстве. Однако, как и «Отклонение», он остался своего рода единичным произведением в творчестве Жиро, поскольку использовал столь высокий уровень детализации. ^[87] Рассказ, напечатанный на желтой бумаге, чтобы подчеркнуть черно-белое искусство, изначально был опубликован непосредственно как ограниченный тираж книги в 5000 экземпляров, подарочный предмет для родственников издателя. ^[88] Только после того, как начали появляться дорогие пиратские издания, издатель решил сделать работу доступной в коммерческих целях в более широких масштабах, начиная с 1981 года. ^{[89] [90]} Ходоровски намеревался сделать работу первой из трилогии, но это так и не было осуществлено. ^[91]

В определенном смысле «Les yeux du chat» завершила фазу, которая началась с «La Déviation» ^[86], и этой точки зрения придерживался издатель, который ввел в обиход эру «Les années Métal Hurlant» в одной из своих последних антологий. ^[92] Самым первым сборником антологии «Mœbius», выпущенным издателем как таковым, была шеститомная коллекция Moebius œuvres complètes 1980–1985 годов, два из которых, том 4, «La Complainte de l'Homme Programme» ^[93] и том 5, «Le Désintégré Réintégré» ^[94] (оба из них по сути представляли собой расширенную версию оригинала 1980 года ^[67] ), были художественными книгами Mœbius. ^[95] Это также завершило фазу, в которой Жиро был занят «характерным периодом в своей жизни», в котором он был «очень мрачен и пессимистичен в отношении своей жизни», в результате чего несколько его историй «Мебиуса» того периода закончились смертью и разрушением. ^[96] К ним относится поэтическая «Баллада», в которой Жиро убил двух главных героев, о чем он пожалел десятилетие спустя в этом конкретном случае. ^[81]

Обложка книги «Инкал» издательства Humanoids Publishing , изданной в США в твердом переплете в 2014 году .

В выпуске журнала 58 за 1980 год Жиро начал свою знаменитую серию L'Incal в своем третьем сотрудничестве с Ходоровски. ^[97] Однако к этому времени Жиро почувствовал, что его прорывной успех в качестве «Мебиуса» дорого обошелся. Он покинул Pilote, чтобы избежать давления и удушающих условий, в которых он был вынужден работать, стремясь к полной творческой свободе, но теперь это становилось все более «таким же удушающим, как это было раньше с Blueberry », как он признал в 1982 году, философски добавив: «Чем больше вы освобождаетесь, тем более бессильным вы становитесь!». ^[98] Насколько глубоко укоренилось это чувство, было продемонстрировано в коротком интервью в Métal Hurlant , выпуск 82, позднее в том же году, где перегруженный работой Жиро заявил: «Я закончу серию Blueberry , я закончу серию Джона Дифула [ Incal ], и тогда я закончу. Тогда я уйду из комиксов!» В то время он только что закончил работать раскадровщиком и художником-постановщиком над фильмом «Трон» , чем он очень наслаждался. К счастью для своих поклонников, Жиро не действовал под влиянием своего импульса, как показала история, хотя он и предпринял действия, чтобы сбежать от суматошной парижской комической сцены в 1980 году, переехав вместе с семьей как можно дальше от Парижа во Францию ​​и переехав в небольшой город По у подножия Пиренеев . [ ^56] Именно во время проживания в По Жиро начал интересоваться учениями Жана-Поля Аппеля-Гери, став активным членом его группы и участвуя в их собраниях. ^[99]

Таити (1983–1984)

С 1985 по 2001 год он также создал свою шеститомную фэнтезийную серию Le Monde d'Edena , которая появилась на английском языке как The Aedena Cycle . ^[100] Рассказы были написаны под сильным влиянием учений Жана-Поля Аппеля-Гери ^[e] и инстинктотерапии Ги-Клода Бюргера. По сути, Жиро и его семья присоединились к коммуне Аппеля-Гери на Таити в 1983 году, до конца 1984 года, когда семья переехала в Соединенные Штаты, где Жиро открыл магазин сначала в Санта-Монике, а затем в Венеции и Вудленд-Хиллз, Калифорния. ^[102] Одноразовый комикс Жиро «La nuit de l'étoile» ^[103] был написан в соавторстве с Аппелем-Гери и стал наиболее заметным проявлением пребывания Жиро на Таити, помимо артбуков «La memoire du futur» ^[104] и «Venise celeste». ^[105] Одновременно с этим над «La nuit de l'étoile» работал молодой художник Марк Бати, также проживавший в то время в коммуне, и для которого Жиро впоследствии написал серию комиксов Altor ( The Magic Crystal ), находясь в США. ^[106] Именно под влиянием учений Аппель-Гери Жиро придумал третий псевдоним, Жан Жир — официально представленный публике как «Жан Жир, Le Nouveau Mœbius» в «Venise celeste» (стр. 33), хотя к моменту публикации Жиро уже отказался от псевдонима — который появился на его работах, созданных во время пребывания на Таити, хотя и не использовал его для своего цикла «Aedena» . Другим членом коммуны была Паула Саломон, для которой Жиро уже иллюстрировал ее книгу 1980 года «La parapsychologie et vous». ^[107] Необходимость переехать в Штаты ради работы пошла Жиро на пользу, поскольку на более позднем этапе он все больше разочаровывался в том, как Аппель-Гери управлял своей коммуной на Таити, в процессе отказавшись от своего недолговечного третьего псевдонима. ^[15] Однако его пребывание в коммуне имело практические последствия для его личной жизни: Жиро отказался от мяса, курения, кофе, алкоголя и, на время, от употребления веществ, расширяющих сознание, придерживаясь своего новообретенного воздержания большую часть оставшейся части своей жизни. ^[108]

Во время своего пребывания на Таити Жиро стал соучредителем своего второго издательства под двумя параллельными импринтами, Éditions Gentiane ^[109] (преимущественно для его работ под псевдонимом Gir, в частности Blueberry ) и Aedena  [fr] ^[110] (преимущественно для его работ под псевдонимом Mœbius, и не совсем случайно названного в честь серии, над которой он работал в то время), совместно с другом и бывшим редактором Les Humanoïdes Associés Жаном Аннестеем  [fr] с конкретной целью выпускать свои работы в более искусной манере, например, в виде художественных отпечатков ограниченным тиражом, художественных книг («La memoire du futur» впервые была выпущена под импринтом Gentiane и переиздана под именем Aedena) и художественных портфолио. Оба автора уже выпустили первую подобную художественную книгу во времена Humanoïdes ^[67] , и задуманный тогда формат — а именно, сначала большая книга размером 30x30 см, с иллюстрациями, организованными вокруг тем, введенных философской поэзией Мёбиуса, — был сохранен и в последующих подобных изданиях, включая «La Memoire du futur».

Комиксы Marvel (1984–1989)

Там были тысячи профессионалов, которые знали мои работы. Это всегда поражало меня, когда я заходил в какую-нибудь графическую или анимационную студию, в Marvel или даже в George Lucas . Упоминание имени Жана Жиро не заставило ни одного из присутствующих художников, колористов или художников-раскадровщиков даже моргнуть глазом. Тем не менее, когда я представлялся как «Мебиус», все они вскакивали, чтобы пожать мне руку. Это было невероятно!

—  Жиро, Кань-сюр-Мер, 1988 г., о своей известности как «Мебиуса» в Соединенных Штатах. ^[111]

Слева — обложка Mœbius для издания Silver Surfer : Parable 1998 года, справа — обложка Mœbius для американского издания Epic 1987 года The Airtight Garage .

Приехав в Калифорнию, жена Жиро Клодин основала в 1985 году третье издательство Жиро Starwatcher Graphics, ^[112] по сути, американское отделение Gentiane/Aedena с теми же целями, что привело к выпуску, среди прочего, крайне ограниченного художественного портфолио La Cité de Feu , совместного художественного проекта Жиро с Джеффом Дарроу (см. ниже ). Однако из-за их незнания американского издательского мира дела у компании шли не очень хорошо, и в попытке исправить ситуацию Клодин наняла франко-американскую пару редакторов Жана-Марка и Рэнди Лоффисье , с которыми она познакомилась на летнем ComicCon в Сан-Диего в 1985 году , ^[113] в качестве переводчиков и главных редакторов Starwatcher, также став акционерами компании. ^[111] Уже будучи ветеранами издательского мира США ( и поклонниками Мёбиуса), именно супруги Лоффисье сумели убедить главного редактора Арчи Гудвина из Marvel Comics опубликовать большую часть ранее выпущенных работ Мёбиуса в более широком масштабе в США — в отличие от релизов HM Communications для нишевого рынка Heavy Metal в конце 1970-х годов — в торговых изданиях в формате графического романа под его издательством Epic с 1987 по 1994 год. К ним, кстати, относились три из последних художественных книг Мёбиуса, а также большая часть его комиксов Blueberry Western. ^[114]

Именно для усилий по публикации Marvel/Epic было решено отказаться от дихотомии "Жан [Жир]о"/"Мёбиус" — до тех пор строго соблюдавшейся художником — поскольку и имя художника, и его творение Blueberry были практически неизвестны в англоязычном мире. Это противоречило его репутации "Мёбиуса", уже приобретенному во времена Heavy Metal , и с тех пор использовавшейся для всех его работ в англоязычном мире (и Японии), хотя дихотомия сохранялась в других местах, включая родную Францию. ^[115]

Мини-серия Silver Surfer из двух выпусков (позже собранная как Silver Surfer: Parable ), написанная Стэном Ли и нарисованная Жиро (как Мёбиус), была опубликована в издательстве Marvel's Epic Comics в 1988 и 1989 годах. По словам Жиро, это был его первый опыт работы по методу Marvel , а не по полному сценарию, и он признался, что был сбит с толку тем фактом, что у него уже был полный синопсис истории на столе всего через два дня после того, как он впервые встретился со Стэном Ли, обсудив то, что Жиро принял за простое предложение за обедом. ^[76] Эта мини-серия выиграла премию Айснера за лучшую конечную/ограниченную серию в 1989 году. Версия Мёбиуса обсуждалась в подводном триллере 1995 года « Багровый прилив» двумя моряками, противопоставляя его версию версиям Джека Кирби , причем главного героя играл Дензел Вашингтон , подчеркивая, что версия Кирби была лучше из двух. Узнав об этой отсылке около 1997 года, Жиро позже, около 2005 года, узнал от режиссера фильма Тони Скотта , что именно он написал диалог в качестве дани уважения художнику от имени своего брата Ридли , поклонника Мебиуса, а не (не указан в титрах) сценариста Квентина Тарентино (известного тем, что наполняет свои работы отсылками к поп-культуре), как его ранее заставляли думать. ^[116] Удивленный Жиро пошутил: «Это лучше, чем большой рост, потому что в каком-то смысле я не могу мечтать ни о чем лучшем, чем быть бессмертным, [чем] сниматься в фильме о подводных лодках!» ^[1]

В результате сотрудничества с Marvel Жиро глубже погрузился в американскую мифологию супергероев и создал супергеройское искусство, происходящее как из Marvel, так и из DC Comics , которое продавалось в виде художественных принтов, постеров или включалось в календари, а также становилось обложками комиксов обоих издательств. ^[117] Еще в 1997 году Жиро создал обложки для двух комиксов DC, Hardware (т. 1, выпуск 49, март 1997 г.) и Static (т. 1, выпуск 45, март 1997 г.), после более ранней обложки для Marvel Tales (т. 2, выпуск 253, сентябрь 1991 г.). Еще один проект, который Жиро начал в свой «американский период», был посвящен другому основному продукту американской поп-культуры — коллекционным карточкам . Компания по производству коллекционных карточек Comic Images выпустила набор "Mœbius Collector Cards" в 1993 году, в котором были представлены персонажи и образы со всей его вселенной Mœbius, хотя его работа в стиле вестерн была исключена. Ни одно из изображений не было взято из уже существующих работ, а было специально создано Жиро годом ранее.

Хотя Жиро поселился в Калифорнии на пять лет — имея временную визу (категория O-1 «Выдающиеся способности» ^[118] , включая статус «Международный художник» ^[119] ) — он вел непостоянный образ жизни, поскольку его работа заставляла его часто ездить в Бельгию и родную Францию ​​(сохраняя дом в Париже), а также в Японию на длительные периоды времени. Его пребывание в Соединенных Штатах стало источником вдохновения для его метко названной художественной книги Made in LA ^[72] , и большая часть его искусства, созданного им в этот период времени, включая его супергеройское искусство, была воспроизведена в этой и последующей художественной книге Fusions ^[120] , последняя из которых была переведена на английский язык компанией Epic.

Длительное пребывание Жиро в США принесло ему премию Inkpot Award 1986 года , дополнительную премию Eisner Award 1991 года, а также три премии Harvey Awards в период 1988–1991 годов за различные графические романы, выпущенные Marvel. Именно в этот период Жиро, который уже выучил испанский как второй язык в результате своих поездок в Мексику и общения с Ходоровски и его свитой, также приобрел достаточные языковые навыки, чтобы общаться на английском языке. ^{[121] [1]}

Поздние работы (1990–2012)

В конце лета 1989 года Жиро вернулся во Францию, как оказалось, окончательно, хотя изначально это не было его намерением. Его семья уже вернулась во Францию ​​ранее, так как его дети хотели начать свое высшее образование в родной стране, а жена Клодин сопровождала их, чтобы обосноваться в Париже. Однако также оказалось, что его непостоянный образ жизни сказался на браке, заставив пару отдалиться, и по возвращении было решено вступить в отношения « совместного проживания раздельно », что, по словам художника, обеспечило «огромную свободу и искренность» без «требований и разочарований» для обоих супругов. ^[122] Кроме того, Жиро встретил Изабель Шампеваль во время автограф-сессии в Венеции, Италия, в феврале 1984 года и вступил с ней в отношения в 1987 году, что привело к рождению второго сына Рафаэля в 1989 году. Брак Жиро с Клодин был законно расторгнут в декабре 1994 года, без особой драмы, по словам Жиро, поскольку оба супруга поняли, что «каждый хотел чего-то своего от жизни». ^[15] Примером того, что брак распался без какой-либо злой воли, было то, что Клодин все еще была решительно признана за ее вклад в художественную книгу 1997 года «Blueberry's», ^[123] и документальный фильм, снятый по случаю ее выпуска. Жиро и Изабель поженились 13 мая 1995 года, и в том же году в результате этого союза родился их второй ребенок, дочь Наусика. ^[6] Для Жиро его второй брак имел такое большое личное значение, что с тех пор он считал свою жизнь разделенной на до-Изабельную часть и после-Изабельную часть, назвав свою вторую жену «ключом ко всему великому замыслу». ^[124] Сестра Изабель и невестка Жиро, Клэр, стала постоянным участником в качестве колориста для поздних работ Жиро. ^[125]

Изменения в его личной жизни также сопровождались изменениями в его деловых активах в 1988–1990 годах. Его соучредитель издательский дом Gentiane/Aedena в 1988 году перешел под контроль конкурсного управляющего и вскоре обанкротился. Американское дочернее предприятие Starwatcher Graphics последовало его примеру на рубеже тысячелетий, ^[112] отчасти потому, что это было общее супружеское имущество первоначальной пары Жиро, а отчасти потому, что попытки публикации его работ в Соединенных Штатах исчерпали себя. Также в 1988 году Жиро продал свои акции Les Humanoïdes Associés Фабрису Гиже , тем самым разорвав формальные связи с этим издательством, хотя оно оставалось постоянным издателем его работ Мёбиуса эпохи Métal hurlant , включая L'Incal и некоторые другие более поздние произведения, такие как продолжение The Airtight Garage , "L'Homme du Ciguri" в 1995 году. Вместе с Клодин он основал Stardom в 1990 году, его первый по-настоящему семейный бизнес без какого-либо участия третьих лиц, по словам Жиро, ^[126] с ограниченным тиражом в 1525 экземпляров мини-портфолио произведений искусства "Mockba - carnet de bord", которое стало первой зарегистрированной публикацией компании в сентябре того же года. ^[127] Помимо того, что это был издательский дом, это была одновременно художественная галерея, расположенная по адресу 27 Rue Falguière, 75015 Paris, которая регулярно организовывала тематические выставки. В 1997 году компания была переименована в Moebius Production — единственное число, несмотря на случайное и ошибочное использование множественного числа даже самой компанией. ^[128] Компанией, как в издательском, так и в галерейном вариантах, по состоянию на 2023 год все еще руководит Изабель Жиро, которая взяла на себя функции редактора-издателя и совладельца от Клодин (что объясняет переименование компании) после того, как брак последней с Жиро был расторгнут в 1994 году, и ее сестры Клэр. ^[129]

Первое, что Жиро сделал в творческом плане по возвращении, — это закончил работу над альбомом Blueberry «Arizona Love» самостоятельно после того, как его давний соавтор Жан-Мишель Шарлье умер 10 июля 1989 года. Благодаря его близкому двадцатипятилетнему знакомству как с серией, так и с ее автором, было предрешено, что Жиро с этого момента возьмется и за написание сценариев основной серии Blueberry , тем более, что в «контрактах, подписанных с Жаном-Мишелем», уже было оговорено, что «оставшийся в живых возьмет на себя руководство серией». ^[61] Однако, ошеломленный внезапной смертью своего давнего коллеги, он не мог заставить себя работать над оформлением для Blueberry в течение почти пяти лет, прежде чем снова приступил к работе над Blueberry в качестве художника. Жиро заявил, что серия потеряла своего «отца», и что «матери нужно время, чтобы оплакать». ^[130] Тем не менее, в 1990 году он приступил к написанию спин-оффа серии «Маршал Блуберри» в качестве писателя (оставив художественное оформление сначала Уильяму Вэнсу , а затем Мишелю Ружу  [фр] ), желая отдать дань уважения наследию своего покойного партнера по написанию, создав историю в его духе, или, как выразился Жиро, «{А]н [я] сказал себе: Что ж, посмотрю, смогу ли я написать историю в стиле Шарлье. Поэтому я написал этот сценарий, не такой уж плохой, но вполне традиционный, вполне классический». ^[131] В том же духе Жиро взялся за написание другого вестерна Шарлье/Жиро, «Джим Катласс » , который Шарлье фактически возрождал за год до своей смерти, и для которого он уже заключил контракт с Кристианом Росси  [фр] на художественное оформление, кроме того, уже приступив к написанию сценария. После того, как он добавил еще шесть томов к когда-то одноразовой серии, серия, которую он, как объяснялось выше, опубликовал в издательстве Casterman вместо (западного) домашнего издательства Dargud, была закрыта в 1999 году из-за того, что она не была столь же успешной в коммерческом плане, как Blueberry .

Под псевдонимом «Мебиус» Жиро параллельно продолжал работать над циклом «Эдена» и трилогией «Безумная женщина Святого Сердца» , обе из которых были начаты в США и завершены в 2001 и 1998 годах соответственно, после чего он сосредоточился на цикле «OK Corral» от Blueberry , начатом в 1994 году по возвращении во Францию. Пока Жиро был в разгаре цикла «OK Corral», он также приступил к новому циклу сиквелов своей знаменитой основной серии «Инкал» , названному « Après l'Incal » ( После Инкала ). Однако после того, как он нарисовал первую часть серии, «Le nouveau rêve», ^[132], он столкнулся со «слишком многими вещами, которые меня привлекают, слишком многими желаниями во всех смыслах», из-за чего он больше не мог «посвятить себя bande dessinée, как подобает профессионалу в традиционном смысле». Несмотря на неоднократные призывы убедить Жиро в обратном, у писателя Ходоровски не осталось другого выхода, кроме как начать все заново с новым художником. ^[133] Однако это понимание имело последствия, поскольку Жиро, после того как он закончил цикл «OK Corral» в 2005 году, больше не продолжал выпускать комиксы и/или искусство на коммерческой основе, а скорее на проектной и/или личной основе, обычно под эгидой своего собственного издательства Mœbius Production.

Под маркой Mœbius Production Жиро публиковал с 2000 по 2010 год книгу Inside Mœbius (текст на французском языке, несмотря на английское название), иллюстрированную автобиографическую фэнтези в шести томах в твердом переплете общим объемом 700 страниц. ^{[8] Подобно} Пиранделло , он появляется в форме мультфильма как создатель и главный герой, запертый в истории вместе с собой в молодости и несколькими давними персонажами, такими как Черника, Арзак (последнее переписывание имени персонажа Арзаха ), Майор Груберт (из «Герметичного гаража ») и другими.

Жан Жиро нарисовал первую из двух частей серии XIII под названием «La Version Irlandaise» («Ирландская версия») по сценарию Жана Ван Хамме ^[134], чтобы сопровождать вторую часть постоянной команды Жана Ван Хамме–Уильяма Вэнса, «Le dernier round» («Последний раунд»). Обе части были опубликованы в один и тот же день (13 ноября 2007 г.) ^[135] и были последними, написанными Ван Хамме до того, как Ив Сент взял на себя руководство серией. ^{[136] Этот вклад также был профессиональной любезностью художника серии, Вэнса, который ранее предоставил иллюстрации для первых двух заголовков в спин-оффе серии} «Маршалл Блуберри» , написанной Жиро .

В конце жизни Жиро также решил возродить своего основополагающего персонажа Арзака в новой сложной приключенческой серии; первый (и последний в ретроспективе) том запланированной трилогии, Arzak l'arpenteur , появился в 2010 году. ^[137] Он также добавил к серии Airtight Garage два тома под названием «Le chasseur déprime» (2008 ^[138] ) и «Major» (2011 ^[139] ), а также художественную книгу «La faune de Mars» (2011 ^[140] ), последние два изначально были выпущены ограниченным тиражом в 1000 экземпляров только на французском языке, тиражом Mœbius Production. К этому времени Жиро создавал свои комиксы на специализированном графическом компьютерном планшете, поскольку его функции увеличения стали незаменимым помощником из-за его ухудшающегося зрения.

Создание комиксов становилось для Жиро все труднее, поскольку его зрение начало подводить его в последние годы жизни, поскольку в 2010 году ему сделали серьезную операцию, чтобы предотвратить слепоту на левом глазу, и именно по этой причине Жиро все больше концентрировался на создании единичных произведений искусства, как под названием «Жир», так и под названием «Мебиус», на больших холстах либо на комиссионной основе, либо под эгидой Mœbius Production. ^[141] Большая часть последних произведений искусства была создана в 2005 году, наряду со старыми оригинальными произведениями искусства, которые все еще были у Жиро, и продана компанией по значительным ценам на специализированных аукционах комиксов в таких аукционных домах, как Artcurial , ^[142] Hôtel Drouot ^[143] и Millon & Associés. ^[144]

Иллюстратор и автор

Как уже было указано выше, Жиро на протяжении всей своей карьеры создавал иллюстрации для книг, журналов, музыкальных произведений ^[31] (хотя он играл на пианино и электрогитаре, Жиро, в отличие от своего второго сына Рафаэля, к сожалению, не был творческим музыкантом по собственному признанию, но всю жизнь увлекался джазом ^[145] ), а также рекламное искусство для коммерческих учреждений, таких как банки и корпорации. Известный ранний пример последнего касается искусства Blueberry , которое он создал в 1978 году для испанского производителя джинсов Lois Jeans & Jackets; помимо того, что оно традиционно использовалось в качестве рекламы в многочисленных журналах, оно также было увеличено до гигантских, похожих на фрески размеров и в виде плакатов, наклеенных на стены и рекламные щиты в нескольких местах по всему Парижу. В качестве иллюстратора книг Жиро иллюстрировал, например, первое издание научно-фантастического романа «Проект Маятник» Роберта Сильверберга 1987 года ^[146] и французское издание ^[147] романа « Алхимик » Пауло Коэльо 1994 года . В следующем году Жиро продолжил в том же духе, что и роман Коэльо, с его обложкой и внутренними иллюстрациями для французского переиздания 1995 года «Баллад» французского средневекового поэта Франсуа Вийона [ ^148], за которым последовала похожая работа для романа Жан-Жака Лонье  [фр] 2001 года в стиле нью-эйдж «La mémoire de l'âme». ^[149] Большая часть этого некомического искусства, включая то, что было для Лоис, была воспроизведена в артбуках, которые были выпущены за эти годы.

Слева — обложка коробки Mœbius для видеоигры Fade to Black , справа — аналогичная обложка для видеоигры Panzer Dragoon .

В середине 1990-х годов к Жиро обратились два разработчика видеоигр с просьбой предоставить обложку коробки для видеоигр, выпущенных в 1995 году; первая просьба касалась видеоигры Fade to Black, разработанной американской Delphine Software International , тогда как вторая просьба касалась видеоигры Panzer Dragoon, разработанной японской Sega Corporation . И хотя Жиро к тому времени уже был признанным художником Mœbius в обеих странах, его попросили только предоставить обложку коробки для двух релизов видеоигр, и ничего более. Однако несколько лет спустя его также попросили внести вклад в более поздние игры в качестве концепт-художника.

В 1999 году иллюстрации Жиро появились в издании в мягкой обложке « Божественной комедии » Данте Алигьери , опубликованном галереей Nuages ​​в Милане . Под именем «Mœbius» он иллюстрировал том « Paradiso », в то время как два других, « Inferno » и « Purgatorio », были проиллюстрированы Лоренцо Маттотти и Мильтоном Глейзером соответственно. ^[150] Издание было опубликовано под именем Mœbius. Иллюстрации Жиро к «Paradiso» во многом вдохновлены гравюрами «Божественной комедии» Гюстава Доре, чьи работы он обнаружил в библиотеке своих бабушки и дедушки и научился ценить в ранние годы своего становления, причем композиции часто приближались к точному совпадению. Жиро напрямую признал это влияние, восхваляя работу Доре и отмечая, что он иногда буквально использовал кальку для набросков композиций. ^[151] Хотя это еще один выдающийся пример некомиксовой работы Жиро, влияние его научно-фантастических и фэнтезийных комиксов просвечивает. Иллюстрации с яркими цветами и головными уборами космической эры отчетливо выполнены в стиле Мёбиуса. ^[152]

Необычным позднейшим вкладом как таковым стали его иллюстрации под названием "Mœbius" для выпуска бельгийской газеты Le Soir за четверг 6 марта 2008 года . Его иллюстрации сопровождали новостные статьи по всей газете, предлагая взгляд на события в стиле Mœbiusienne . В ответ газета по случаю под названием "Le Soir par (by) Mœbius" опубликовала две редакционные статьи о художнике на полстраницы (стр. 20 и 37).

Под псевдонимами Жиро, Жир и Мёбиус он также написал несколько комиксов для других художников комиксов, перечисленных ниже, и среди первых были Жак Тарди ^[153] и Клод Оклер . ^[154] Помимо написания комиксов для других художников комиксов, он также написал наброски сюжетов для фильмов «Мастера времени» , «Внутренний перевод» , «Маленький Немо: Приключения в стране снов» и «Сквозь ленту Мёбиуса» , о которых будет рассказано далее.

Как автор на личном титуле, Жиро — помимо своих собственных сценариев bande dessinée — писал философскую поэзию, которая сопровождала его искусство в его художественных книгах Mœbius 1980-х и 1990-х годов. Он также написал редакционные статьи «Story Notes» для изданий American Epic, предоставляя справочную информацию о своей работе, содержащуюся в них. В 1998 году он взял перерыв, чтобы написать свою автобиографию, Moebius-Giraud: Histoire de mon double . ^[155]

Фильмы

Tron не был большим хитом. Фильм вышел в кинотеатрах на той же неделе, что и ET , и, о, это была катастрофа для него. Тем летом также вышли Blade Runner и Star Trek , так что это была битва гигантов. Tron был частью энергии, пытающейся выжить. Он все еще жив. Он выживает. И новый фильм — это то, что Стивен хотел сделать тогда, но в то время CG была очень странной, и мы были первопроходцами. Я почти сделал первый компьютерно-анимированный фильм после этого, он назывался Star Watcher, у нас был сюжет, мы сделали подготовку, мы были готовы начать. Но он развалился; компания не дала нам одобрения. Это было слишком далеко, концепция сделать все в компьютерной анимации. Мы ждали, ждали, а затем наш продюсер погиб в автокатастрофе. Все рухнуло. Это был мой третий вклад в анимацию и мой худший опыт. Les Maîtres du temps — странная история, это небольшой фильм, и дешевый — невероятно дешевый — он был более чем независимым. Когда я впервые посмотрел фильм, мне было стыдно. Это не фильм Диснея, определенно. Но потому что в фильме есть, может быть, изюминка, очарование, он все еще жив после всего этого времени. Прошло уже более 35 лет, а он все еще здесь.

—  Жиро, Бербанк, Калифорния , 2011, о своем опыте работы с анимационными фильмами. ^[141]

Друг Жиро Жан-Клод Мезьер в 1970-х годах признался, что их первый выход в мир кино был связан с анимационным вестерном 1957 года, что неудивительно, учитывая их общую страсть к этому жанру: «Жиро, с его новообретенным престижем из-за поездки в Мексику [примечание: Мезьер хотел сопровождать своего друга в Мексику, но не смог собрать денег], начал профессиональную карьеру в Cœurs Valiants , но вместе с двумя другими друзьями мы сначала взялись за очень амбициозный проект: анимационный вестерн, для которого Жиро нарисовал декорации и главных героев. Увы, к большому разочарованию, нам пришлось остановиться всего через 45 секунд!» ^[156] Любые дальнейшие устремления Жиро, который сам считал усилия «слишком трудоемкими», ^[157] могли бы иметь, должны были ждать, пока он не получил приглашение Алехандро Ходоровски в 1974 году поработать над его запланированной адаптацией « Дюны » Фрэнка Герберта , которая, однако, была заброшена на этапе подготовки к производству. ^[158] «Дюна» Ходоровски , американо-французский документальный фильм 2013 года, снятый Фрэнком Павичем , исследует неудачную попытку Ходоровски. Жиро, в то время не говоривший по-английски, позже признался, что перспектива переезда в Лос-Анджелес наполнила его трепетом, поначалу заставив его откладывать. Именно друг Филипп Дрюйе (с которым он позже в том же году основал Les Humanoïdes Associés) подтолкнул его встать и уйти, что он и сделал, снова уйдя в самоволку со своей работы в Pilote . Жиро был благодарен Дрюйе за то, что тот подталкивал его, поскольку обнаружил, что наслаждается своим первым голливудским опытом. ^[157] Проект занял девять месяцев, прежде чем развалился, но присутствие Жиро не всегда было обязательным, что давало ему достаточно времени, чтобы несколько раз вернуться во Францию, заняться другими своими работами, такими как работа для L'Écho des savanes и, что самое важное, сначала закончить «Angel Face» группы Blueberry, что он в конечном итоге сделал в рекордные сроки, на этот раз официально покинув Pilote . [ 52 ^]

Несмотря на провал проекта Ходововски, он привлек внимание других кинорежиссеров. Одним из них был Ридли Скотт , которому удалось собрать большую часть оригинальной творческой команды Ходоровски, включая Жиро, для своего научно-фантастического триллера 1979 года «Чужой» . Нанятый в качестве концепт-художника, Жиро проработал в фильме всего несколько дней, так как у него были обязательства в других местах. Тем не менее, его дизайн одежды для экипажа «Ностромо» , и в частности их скафандров, были практически один в один приняты Скоттом и появились на экране в том виде, в котором они были задуманы, ^[159] что привело к тому, что Жиро назвал «двумя неделями работы и десятью годами негативных последствий в СМИ и рекламе». ^[157] Скотт явно признал «Мебиуса» за его вклад в специальные материалы для фильма в домашней медиаколлекции «Чужой квадрилогия» . Скотт был очарован творчеством Жиро, упомянув «Долгое завтра» как источник вдохновения для своего второго крупного фильма «Бегущий по лезвию» 1982 года (см. ниже ), и снова пригласил его и для этого, и для своего последующего третьего крупного фильма «Легенда » 1985 года, от которого Жиро пришлось отказаться в обоих случаях, опять же, из-за обязательств в других местах. Он особенно сожалел, что не смог поработать над последним фильмом, посчитав его «очень хорошим» ^[157], и он все еще думал об этом даже в 2010 году, поскольку он напрямую сослался на фильм, когда сделал свое «единороговое» заявление относительно своего наследия, процитированное ниже.

В 1981 году вышел анимационный фильм Heavy Metal , спродюсированный Иваном Рейтманом . Последняя часть фильма, «Taarna», в значительной степени вдохновленная «Arzach», привела к устойчивому заблуждению, особенно распространенному в Соединенных Штатах, что Жиро предоставил персонажей и ситуации для сегмента, хотя и не указан в титрах. ^{[160] [161]} Однако Жиро уже решительно разрушил это конкретное заблуждение в раннем случае: «Я не имел к этому абсолютно никакого отношения», - заявил художник в 1982 году. «Конечно, люди, которые снимали фильм, были вдохновлены довольно многими вещами из «Арзаха»», - далее объяснив, что, хотя американские продюсеры действительно намеревались использовать материал художника из одноименного журнала, между американским и французским материнскими журналами были задействованы юридические вопросы, поскольку последний имел финансовые интересы в нижеупомянутом Les Maîtres du temps Лалу , который одновременно находился в разработке, и в котором Жиро был очень тесно связан. Американские продюсеры пошли дальше, несмотря на соглашения, заключенные между ними и Métal hurlant . Хотя Жиро был не особенно доволен этим фактом, он был удивлен, когда третьи лица захотели подать в суд на американцев от его имени. Однако Жиро удалось убедить своего главного редактора Жана-Пьера Дионне (одного из его друзей-основателей Métal hurlant ) оставить этот вопрос без внимания, поскольку он посчитал, что «вся эта возня с юристами» не стоит его усилий, если не считать того нелепого обстоятельства, что французский журнал размещал рекламу американского фильма. ^[162]

Тем не менее, Alien привёл к двум другим работам над фильмами в 1982 году, на этот раз в качестве художника концепта и раскадровки. Первая работа касалась научно-фантастического фильма Disney Tron , чей режиссёр Стивен Лисбергер специально попросил Жиро, после того как он обнаружил его работу в журнале Heavy Metal . ^[157] Вторая работа касалась сотрудничества Жиро с режиссёром Рене Лалу по созданию научно-фантастического полнометражного анимационного фильма Les Maîtres du temps (выпущенного на английском языке как Time Masters ) по роману Стефана Вуля . Он и режиссёр Рене Лалу разделили награду за лучший детский фильм на фестивале Fantafestival в том году. ^[161] В последнем случае Жиро также отвечал за постер и комикс-адаптацию того же названия, а некоторые из его концептов и раскадровок были представлены в книге «making-of». ^[163] За исключением «Мастеров времени» , работа Жиро в кино вынуждала его на длительные поездки в Лос-Анджелес.

Слева — постер фильма Жиро « Не трогай белую женщину!» , справа — постер к фильму «Таск» .

Помимо своей фактической работы в кино, Жиро в этот период времени также иногда получал заказы на создание постеров для преимущественно европейских фильмов. Фильмы, для которых Жиро, также как «Мёбиус», создавал постеры, включают: Touche pas à la femme blanche! (1974 как Жир, три версии 120x160 см), S*P*Y*S (1974, неподписанный, американский фильм, но постер для выпуска во Франции), Vous ne l'emporterez pas au paradis  [fr] (1975, неподписанный), Les Chiens (1979 как Мёбиус, отклонен, использовался в качестве обложки для Taboo 4 ), Tusk (1980 как Жиро, фильм Ходоровски) и La Trace  [fr] (1983 как Мёбиус).

Поскольку два его фильма 1982 года совпали с окончанием его карьеры в Métal Hurlant и его отъездом на Таити вскоре после этого, эту эпоху можно считать «первым голливудским периодом» Жиро, особенно с учетом того, что следующим проектом, за который он взялся, стал фильм, в который он внес большой вклад как инициатор, сценарист и продюсер, в отличие от фильмов, над которыми он до этого работал как наемный убийца.

Пока Жиро проживал в коммуне Аппеля-Гери, он вместе с Аппелем-Гери и другим членом коммуны, Паулой Саломон, придумал сюжетную предпосылку для крупного анимационного научно-фантастического фильма под названием « Внутренний перенос» , который получил английское название « Звездный наблюдатель» — в честь которого был назван американский издательский дом Жиро. Для производства был назначен Арни Вонг, с которым Жиро познакомился во время производства « Трона» (и, кстати, один из аниматоров хваленого сегмента «Таарна» фильма « Тяжелый металл » ^[164] ), и на самом деле именно Диснею Жиро первым предложил производство. Дисней, в то время не веривший в жизнеспособность такого производства в анимации, отказался. Другой член коммуны вложил часть денег в продолжение проекта, и производство было перенесено в анимационную студию Вонга в Лос-Анджелесе. Именно это обстоятельство дало Жиро алиби, позволившее ему покинуть коммуну Аппеля-Гери и поселиться в Калифорнии, и стало причиной, по которой ему пришлось отклонить предложение Ридли Скотта снять фильм «Легенда» . Однако, к большому разочарованию и расстройству Жиро, проект в конечном итоге развалился по нескольким внешним причинам, в первую очередь из-за отсутствия финансирования, о чем художник рассказал выше. ^[157] Тем не менее, концепт-арт, который он предоставил для проекта, послужил основой для его первого сотрудничества с Джеффом Дэрроу, с которым он также встречался ранее во время работы над фильмом «Трон» , в их портфолио «Город огня» 1985 года. Часть концепт-арта была переиздана в арт-буке «Сделано в Лос-Анджелесе». ^[72]

Тем не менее, несмотря на эту неудачу в запуске, это привело к его, что можно считать, «второму голливудскому периоду» в его «американском периоде». Параллельно с его карьерой художника комиксов в Соединенных Штатах, последовали приглашения поучаствовать в качестве концепт-художника в фильмах « Властелины Вселенной» (1987), «Ива» (1988), «Бездна» (1989) и, наконец, в японском анимационном фильме Ютаки Фудзиоки « Маленький Немо: Приключения в стране сновидений» (1989), для которого он был не только концептуальным дизайнером, но и сценаристом. Именно для этого фильма Жиро проживал в Японии в течение длительного периода времени. ^{[161] [157]} Жиро продолжил свое участие в «Маленьком Немо» , написав первые два выхода французской серии графических романов с тем же названием 1994–2000 годов, нарисованных Бруно Маршаном  [fr] . ^[165]

Его окончательное возвращение во Францию ​​в 1989 году ознаменовало начало третьего и последнего периода в кино Жиро. В январе 1992 года французская газета Le Monde сообщила о компьютерном анимационном фильме, который разрабатывался в компании Vidéosystem. Фактически, это была вторая попытка вывести Starwatcher на большой экран, ^[166] но, как и его предшественник 1984 года, он в конечном итоге не увенчался успехом. После этого Жиро создал оригинальный дизайн персонажей и занимался визуальной разработкой для частично анимированного фильма Warner Bros. 1996 года Space Jam . В 1997 году он принял участие в качестве концепт-художника в научно-фантастическом эпосе Люка Бессона The Fifth Element , что имело большое личное значение для Жиро, поскольку означало совместную работу с его другом всей жизни Жан-Клодом Мезьером, замкнувшим круг после их первой неудачной попытки создать кинофильм в 1957 году. Документальный фильм 2005 года, снятый по этому случаю, стал свидетельством большой дружбы, которую оба мужчины питали друг к другу. Одновременно с этим старший ребенок Жиро, дочь Элен, была задействована в фильме в аналогичной функции, хотя и не была указана в титрах, хотя Жиро заявил с отцовской гордостью: «Да, она сотрудничала действительно заинтересованным образом. Она начала на рассвете и ушла домой только вечером, когда вся команда прекратила работу». ^[167] Однако опыт Жиро в фильме был несколько омрачен судебным иском 2004 года издателя Les Humanoïdes Associés (якобы от его имени, как и более раннее намерение 1981 года, которое Жиро затем успешно предотвратил) и Алехандро Ходоровски, выдвинутым против Бессона за предполагаемый плагиат L'Incal , судебный процесс, который они проиграли. ^[168]

В 2005 году вышел китайский фильм «Сквозь ленту Мёбиуса» , основанный на рассказе Жиро, который также выступил в качестве художника-постановщика и сопродюсера, и в котором он воссоединился с Арни Вонгом, в то время как его работа в качестве концептуального дизайнера в анимационном научно-фантастическом фильме 2012 года « Странный кадр » стала последним зарегистрированным вкладом Жиро в кино. ^[169]

Экранизации

Обложка DVD «Кошемар Блан» Мебиуса (отрывок из титульной ленты «Bande Dessinée »)

В 1991 году его графический роман «Cauchemar Blanc» был экранизирован Матье Кассовицем , завоевав две кинопремии Кассовица (но не Жиро). ^[170] С Arzak Rhapsody  [fr] Жиро увидел, что его амбиции как полноценного создателя анимационных фильмов, по крайней мере, частично удовлетворены. Сериал 2002 года для французского телеканала France 2 состоял из четырнадцати четырехминутных анимированных виньеток, основанных на основополагающем персонаже Жиро, для которого он написал сценарий, нарисовал и выступил сопродюсером. Юная дочь Наусика озвучивала в трех эпизодах вместе со своим отцом. ^[171]

Цикл историй "The Lost Dutchman's Mine" из серии Blueberry был адаптирован для экрана в 2004 году Яном Куненом под названием Blueberry: L'expérience secrète . Три предыдущие попытки перенести Blueberry на серебряный экран провалились два десятилетия назад; в 1986 году Шарлье раскрыл, что американский актер Мартин Коув на самом деле уже был подписан на главную роль — с которым Коув в то время разделял замечательное сходство — для первых двух попыток начала 1980-х годов, которые обе были основаны на цикле "Confederate Gold". Именно Коув познакомил двух создателей Blueberry с потенциальными американскими кинопродюсерами в обоих случаях. Первая попытка провалилась, потому что американские продюсеры намеревались полностью переписать сценарий, превратив Blueberry в совершенно неузнаваемый стандартный вестерн. Вторая попытка пострадала еще больше, так как ее американский продюсер, «вдохновленный» успехом фильма 1981 года « Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега» , хотел превратить проект в « Индиану Джонса 2.0», действие которого происходит на полуострове Юкатан , с ацтекскими воинами и пирамидами, а также с дерзким побегом на дирижабле типа цеппелина. С помощью своего юридического опыта ошеломленный Шарлье поручил Жиро саботировать проект как можно больше, и создателям Blueberry в конечном итоге удалось выкупить права за 30 000 долларов США. Как уже упоминал Шарлье в своем интервью 1986 года, Кове даже ездил в Европу, чтобы снять несколько тестовых сцен из серии комиксов в этой роли, чтобы привлечь потенциальных инвесторов, и что часть из них все еще была у него, как выяснилось десятилетия спустя. Убежденный в жизнеспособности проекта, Кове также рассказал в 2014 году, что он вместе с двумя создателями Blueberry пытался спасти его, вложив собственные деньги, когда проект разваливался из-за споров о финансировании среди европейских/американских потенциальных продюсеров — однако безуспешно, ^[172] что было немного иной версией событий, чем та, которую рассказал Шарлье. Третья (и последняя) попытка касалась только европейского начинания, в котором в какой-то момент фактически участвовал Серджио Леоне , по словам Шарлье, ^[173] и который на самом деле был задуман как телесериал и планировался к производству швейцарской/французско-бельгийской производственной/дистрибьюторской компанией Technisonor, ^[174] более точно придерживаясь — чем более поздняя экранизация 2004 года — основной серии комиксов и намереваясь охватить «Железный конь» через циклы историй «Реабилитация». Попытка 1983 года провалилась без единого звука, скорее всего, из-за отсутствия интереса со стороны европейских инвесторов.

В 2010 году состоялась адаптация «La planète encore» («Неподвижная планета»), короткометражного рассказа из вселенной Le Monde d'Edena , который принес ему премию Айснера 1991 года, в анимационный короткометражный фильм. Moebius Production выступила в качестве производственной компании, а Изабель Жиро была одним из ее продюсеров. Сам Жиро был одним из двух режиссеров короткометражки, и премьера состоялась на выставке «Mœbius transe forme» в Fondation Cartier pour l'art contemporain в Париже. ^[175]

В ноябре 2021 года было объявлено, что обладатель премии «Оскар» Тайка Вайтити станет режиссёром экранизации графического романа Ходоровски/Мёбиуса «Инкал» и напишет сценарий совместно с постоянными соавторами Джемейном Клементом и Питером Уорреном. ^[176]

Видеоигры

Концепт-арт дизайна костюмов Жиро для фильма «Пилигрим: Вера как оружие»

Через два года после того, как он создал обложку для двух видеоигр, к Жиро обратились с просьбой о более существенном вкладе в видеоигру, когда разработчик Arxel Tribe попросил Жиро стать концептуальным дизайнером для их игры Pilgrim: Faith as a Weapon 1997 года , которая находилась в разработке. Фактически, это воссоединило Жиро с Пауло Коэльо, на чьей работе 1987 года The Pilgrimage была основана игра, и который также отвечал за ее адаптацию, и для которого Жиро иллюстрировал его роман Alchemist во французском издании тремя годами ранее. Как Mœbius, Жиро разработал, среди прочего, костюмы для игры.

Семь лет спустя в 2004 году вышла японская видеоигра Seven Samurai 20XX , для которой Жиро попросили предоставить дизайн концептов персонажей. Это был его последний известный вклад в видеоигру.

По сути, работа, которую ему было поручено выполнить для этих двух видеоигр, не сильно отличалась от работы Жиро над фильмом « Чужой» 1979 года , где он выполнял почти схожую функцию.

Выставки

Мёбиус раздает автографы на выставке Parisian Japan Expo 2008 , где у него был собственный стенд в знак признания его вклада в японскую мангу и анимацию.

Частью «многих желаний», которые все больше привлекали Жиро в конце жизни, отвлекая его от создания традиционных bandes dessinées , было его личное увлечение и участие во многих выставках, посвященных его работам, которые начали множиться с середины 1990-х годов не только в родной Франции, но и за рубежом, заставляя его часто ездить за границу, в том числе в Японию, на длительные периоды времени, а престижная и резонансная экспозиция 2010 года «Mœbius transe forme» в Париже стала апофеозом. ^[177]

• Лето 1991 года: выставка в Доме культуры Фронтенак  [ фр ] , Монреаль , Канада.
• 26 апреля - 16 августа 1995 г.: выставка «Мебиус: ретроспектива» в Музее карикатурного искусства , Сан-Франциско , США; поставлялась с каталогом ограниченного тиража (см. ниже )
• Декабрь 1995 г.: выставка «Wanted: Blueberry» в книжном мега-магазине Arthaud Grenette, Гренобль , Франция; также представлены оригинальные работы Колина Уилсона «Blueberry» . Он и Жан Жиро присутствовали на открытии 1 декабря, также участвуя в автограф-сессиях. Перед открытием книжный магазин распространил рекламную брошюру («Arthaud BD News », выпуск 1, ноябрь 1995 г.) с трехстраничным интервью с Жиро. ^[178]
• 19 сентября-9 октября 1996: Экспозиция «Jean Giraud Blueberry» в галерее Stardom, Париж, Франция, по случаю предстоящего выпуска артбука «Blueberry's» от Stardom ^[123] – собственного издательства/галереи Жиро. Нижеупомянутый документальный фильм 1997 года был регистрацией событий, связанных с выпуском, включая выставку.
• Август 1997: Фестиваль BD в Солье-Вилль  [фр] , Франция, посвященный теме «Жиро/Мебиус»; совместное производство со Stardom. ^[179] Специальное руководство по фестивалю, иллюстрированное Жиро, получившим самую престижную награду фестиваля в области комиксов в предыдущем году, и включающее большое интервью с художником, было опубликовано по этому случаю организаторами фестиваля. ^[180]
• 10 октября – 9 ноября 1997 г.: Большая выставка «Мебиус: Бесконечность», Депозит ферровиарио ай Лолли, Палермо , и 7 февраля – 29 марта 1998 г., Палаццо Кверини Стампалия , Венеция , Италия; Артбук в мягкой обложке «Mœbius: Infinito» ( OCLC  40845785), изданный по этому случаю.
• 29 ноября 1997 г. - 11 января 1998 г.: Большая выставка «Мебиус: Видения тонкого мелленнио», Палаццо Багати Вальсекки  [ит] , Милан , Италия; По этому случаю выпущен артбук в мягкой обложке «Мебиус: Visoni de Fine mellennio» ( ISBN 8886456425 ). 
• Декабрь 1998 г. - январь 1990 г.: Лионский музей современного искусства , Франция.
• 30 июня-14 ноября 1999 г.: выставка «1 Monde Réel» в Фонде Картье , Париж, Франция ^[181]
• 26 января — 3 сентября 2000 г.: выставка «Черта Джини Жиро», Национальный центр де ла банд де сине и де л'имидж  [фр] , Ангулем , Франция; По этому случаю издан 48-страничный иллюстрированный каталог выставки «Trait de genie Génie Giraud Moebius» ( ISBN 2907848240 ). Тираж книги, дополненный подробной справочной информацией и подробным интервью с художником, был ограничен 2000 экземплярами. 
• Май – июнь 2000 г.: Große Austellung, Эрланген , Германия.
• Май 2000: Коллективная выставка современных комиксов в Национальной библиотеке Франции , Париж, Франция.
• Октябрь 2001: Большая выставка, Монруж , Франция.
• Январь – февраль 2003 г.: Große Austellung в Музее нового искусства  [ де ] , Карлсруэ , Германия.
• Июнь 2003 г.: Большая выставка, Кеми , Финляндия
• 16 ноября - 31 декабря 2003 г.: выставка «Жиро-Мебиус», Большой Манеж Казерн Фонк  [ фр ] , Льеж , Бельгия.
• 4 марта – 28 апреля 2004 г.: выставка «L'Elixir du Docteur Gir/Moebius», Galerie Arludik, Париж, Франция ^[182]
• 1 декабря 2004 г. - 13 апреля 2005 г.: выставка «Жиро/Мебиус и Хаяо Миядзаки » в Музее монет в Париже , Франция ^{[183] ​​[184]}
• 15 марта-15 апреля 2005 г.: «ЖАН ЖИРО: Экспозиция оригинальных рисунков и планш "DUST" нового альбома Blueberry aux editions Dargaud», Galerie Arludik, Париж, Франция; небольшая выставка по случаю выхода 28-го альбома Blueberry . ^[185]
• Июнь 2005 г.: Экспозиция «Mythes Grecs» в художественной галерее Stardom/Mœbius Production, Париж, Франция.
• Декабрь 2005 г.: выставка «Сады Эроса» в галерее искусств Stardom/Mœbius Production, Париж, Франция
• Февраль 2006: Выставка «sur le theme du Rêve» в Центре современных пластических искусств Бордо , Франция.
• Октябрь 2006 г.: выставка «Линия Будхи» в галерее искусств Stardom/Mœbius Production, Париж, Франция
• Май 2007: Выставка, Сеул , Южная Корея
• Май 2007 г.: выставка «Hommage au Major» в галерее искусств Stardom/Mœbius Production, Париж, Франция
• Февраль 2008: Аттракцион «La citadelle du vertige» от Футуроскопа , ( Пуатье ), Франция; вдохновлен вселенной Garage Hermétique .
• Июнь 2008: выставка «Fou et Cavalier» в l'Espace Cortambert/Mœbius Production, Париж, Франция.
• 15 января-14 июня 2009 г.: выставка «Черника» в Maison de la Bande Dessinée, Брюссель , Бельгия ^[186]
• Май 2009: Экспозиция в Международном музее манги в Киото , Япония.
• Ноябрь 2009: Экспозиция «Арзак, пункт назначения Тассили» в здании SFL, расположенном на улице Гренель, 103, Париж, Франция (совместное производство Espace Cortambert/SFL/Mœbius Production).
• 12 октября 2010 г. – 13 марта 2011 г.: выставка «Mœbius transe forme» в Fondation Cartier pour l'art contemporain , Париж, Франция, которую музей назвал «первой крупной выставкой в ​​Париже, посвященной творчеству Жана Жиро, известного под псевдонимами Жир и Мёбиус». ^[187] Это крупное и престижное событие отражало статус, которого Жиро к тому времени достиг во французской (комикс) культуре. По этому случаю музей выпустил массивную, ограниченную по тиражу, художественную книгу класса люкс с похожим названием ( ISBN 9782869250901 ). ^[188] Книга, кстати, выиграла в 2011 году премию в категории «Bande Dessinée» ежегодной премии «Prix La Nuit du Livre». 
• Июнь – декабрь 2011 г.: выставка «Множество Мебиуса» в Музее Томаса-Генри , Шербур-Октевиль , Франция.

Посмертные выставки

• 15 сентября 2019 г. – 29 марта 2020 г.: выставка «Mœbius: Surreale Comicwelten» в музее Макса Эрнста в Брюль-де-ЛВР  [de] , Брюль , Германия. ^[189] Массивная художественная книга в твердом переплете объемом 272 страницы «Mœbius: Wanderer zwischen den Welten (=«Странник между мирами»)», похожая на издание парижского музея 2010 года, была выпущена музеем в качестве роскошного ограниченного немецко-английского двуязычного издания каталога экспозиции по этому случаю. (ISBN не указан, но Немецкой национальной библиотекой присвоен ISBN 9783944453187 ) . Однако экспозиция была преждевременно закрыта 14 марта 2020 г. из-за кризиса, вызванного пандемией COVID-19 . ^[190] 
• 10 июля 2021 г. - 4 октября 2021 г.: выставка «MOEBIUS - Alla ricerca del tempo» в Национальном археологическом музее Неаполя (MANN), Неаполь , Италия. Выставка организована вокруг темы исторической Италии и в некотором смысле является тщательно продуманным расширением более ранней экспозиции «Mythes Grecs» июня 2005 г. ^[191] Первоначально открытие выставки было запланировано на 10 апреля 2021 г., но было отложено на три месяца из-за пандемии COVID-19. По этому случаю издательства Moebius Production и Comicon Edizioni выпустили 176-страничную художественную книгу в твердом переплете в виде роскошного, ограниченного тиража двуязычного французско-итальянского выставочного каталога — отсюда и ее двойные ISBN: французский ISBN 9782908766196 и итальянский ISBN 9788898049974 .  
• 25 октября 2021 г. - 5 декабря 2021 г.: выставка «Ад, Чистилище, Рай. Божественные иллюстрации» в Академии изящных искусств во Флоренции , Флоренция , Италия. Выставка была приурочена к 700-летию со дня смерти Данте и включала иллюстрации Жиро, Лоренцо Маттотти и Мильтона Глейзера, ранее собранные в иллюстрированном издании « Божественной комедии» 1999 года . ^[150] Первоначально планировалось, что выставка продлится до 25 ноября, но уже до ее открытия ее продлили на десять дней до 5 декабря. ^[192]

Марки

В 1988 году Жиро был выбран среди 11 других победителей престижного Гран-при фестиваля в Ангулеме для иллюстрации набора почтовых марок, выпущенных на тему коммуникации. ^[193]

Стиль

Методы работы Жиро были разнообразны и адаптируемы: от офортов, черно-белых иллюстраций до цветных работ в жанре ligne claire и акварелей. ^[194] Сольные работы Жиро в серии Blueberry иногда подвергались критике со стороны поклонников серии, поскольку художник кардинально изменил тон серии, а также графический стиль. ^[195] Однако ранний успех Blueberry также был обусловлен нововведениями Жиро, поскольку он не ограничивался следованием более ранним стилям, что было важным аспектом его развития как художника. ^[196]

Чтобы различать работы Жиро и Мёбиуса, Жиро использовал кисть для своей работы и ручку, когда подписывал свои работы как Мёбиус. Жиро был известен как удивительно быстрый рисовальщик. ^[197]

Его стиль сравнивают с « новыми реалистами» , примером чего является его переход от абсурдного реализма «Тинтина » Эрже к более жесткому стилю, изображающему секс, насилие и моральное падение. ^[2]

Используя в первой части своей карьеры вещества, расширяющие сознание, Жиро на протяжении всей своей карьеры развивал различные философии типа New Age , такие как инстинктотерапия Ги-Клода Бурже, которая повлияла на создание им серии комиксов Le Monde d'Edena . ^{[2] [8]} Однако он сам на время отказался от употребления наркотиков — хотя и не осуждал их, совсем наоборот, поскольку Жиро считал их воротами в скрытый мир сновидений с тех пор, как в 1974 году познакомился с трудами Карлоса Кастанеды, и снова начал употреблять марихуану в последнее десятилетие своей жизни, после долгого воздержания — и внешних учителей, или « гуру », как он сам их называл, после своего пребывания на Таити, вместо этого продолжая искать более глубокие истины внутри себя по собственной воле. ^[198] Однако это также негативно повлияло на его отношения с Филиппом Шарлье, наследником и распорядителем совместного создания и наследия своего отца Blueberry , который не питал никакого терпения к пристрастиям Жиро к нью-эйджу, особенно из-за его признанной любви к расширяющим сознание веществам. Как 50% совладелец бренда, Шарлье-младший наложил вето на несколько более поздних предложений Жиро по проекту Blueberry , в частности на вышеупомянутый проект Blueberry 1900 , именно по этим причинам, поскольку они должны были ярко выраженными, вдохновленными Кастанедой, сценами с веществами, доходя даже до того, что (успешно) угрожал Жиро судебным иском, чтобы помешать его намерениям. ^{[57] [199]}

В документальном фильме MetaMoebius (2010) Жиро утверждает, что его различные стили могут быть следствием его близорукости. Рисуя без очков, он более настроен на мелкие детали, но оторван от внешнего мира, но рисуя в очках, он не вникает в детали, а больше осознает общую картину. Он часто начинает в очках, чтобы иметь глобальную перспективу, а затем продолжает без очков.

Смерть

Жиро умер в Монруже 10 марта 2012 года в возрасте 73 лет после продолжительной борьбы с раком. ^{[200] [201]} Его смерть была ускорена тромбоэмболией легочной артерии , вызванной лимфомой . ^[202] Его коллега, художник-комиксист Франсуа Бук (кстати, художник, которого Жиро лично связал с художником для отмененного проекта Blueberry 1900 ) заявил, что Мёбиус был «мастером реалистического рисунка с настоящим талантом к юмору, который он все еще демонстрировал медсестрам, когда я увидел его на больничной койке две недели назад». ^[203] Жиро был похоронен 15 марта на кладбище Монпарнас [ ^204] после панихиды, состоявшейся в базилике Святой Клотильды . На службах присутствовало много друзей и представителей франко-бельгийского мира комиксов и не только, что отражало всю карьеру Жиро в этой отрасли. Французское правительство представлял министр культуры Фредерик Миттеран ^[205] , племянник бывшего президента Франции Франсуа Миттерана , который лично наградил Жиро его первым гражданским рыцарским званием двадцатью семью годами ранее. ^[206] Жиро оставил свое поместье своей второй жене Изабель и четверым детям. ^[207]

Биография

На протяжении всей своей карьеры Жан Жиро давал многочисленные интервью как в Европе, так и в Соединенных Штатах, но именно серия интервью, проведенных на протяжении четырех десятилетий журналистом-журналистом Нумой Садулем , выделяется своим всеобъемлющим охватом всей карьеры Жиро. Садуль проявлял особый интерес к художнику и внимательно следил за карьерой Жиро с середины 1970-х годов и вплоть до смерти последнего в 2012 году, проводя обширные глубокие интервью с художником в течение всего этого периода времени с интервалом примерно в два десятилетия, что привело к появлению трех последовательных, хронологически организованных книг интервью: «Мистер Мёбиус и доктор Жир» (1976), «Мёбиус: приключения с Нумой Садулем» (1991) и «Доктор Мёбиус и мистер Жир: приключения с Жаном Жиро» (2015, см. ниже библиографические данные по всем изданиям), причем последние два издания представляют собой отредактированную, обновленную и расширенную версию предыдущего, и, между прочим, каждое название содержит совершенно другой набор произведений искусства. За исключением частей первой книги в SCHTROUMPF: Les cahiers de la BD (выпуск 25, июль 1974 г.), ни одно из более поздних интервью не было опубликовано ранее в журнале, будь то частично или полностью. Отрывок из интервью SCHTROUMPF был вылит Жиро в юмористический восьмистраничный автобиографический черно-белый комикс (стр. 8–16). Комикс под названием «Entretien avec Jean Giraud» или «Mœbius Circa '74», как он известен на английском языке, был, однако, перепечатан только в издании книги Садуля 2015 года в качестве предисловия (но исключен из английского перевода этого издания 2023 года) и, оглядываясь назад, является предшественником автобиографических комиксов Жиро Inside Mœbius . Сходство не ускользнуло от внимания самого художника, когда он приступил к работе над серией «Внутри Мёбиуса» и понял: « Боже мой , это точь-в-точь как комикс, который я сделал с Нумой!» ^[208]

Примечательны свидетельства, собранные Садулем у основополагающих людей в жизни и карьере Жиро, среди которых были, среди прочего, его мать, первая жена Клодин (из этих двух единственные известные опубликованные ^[7] ), его наставник Жиже и многие другие, а также тот факт, что Жиро говорил более свободно об аспектах своей жизни и карьеры (включая наиболее спорные, такие как употребление расширяющих сознание веществ и его чрезвычайно напряженные отношения с вышеупомянутым Филиппом Шарлье, которые со временем переросли в открытую ненависть), чем это было принято в его более общих интервью или даже в его собственной, упомянутой ниже, автобиографии. По редакционным причинам Садуль исключил некоторые внешние свидетельства из второго издания для своего третьего. В третьей части (2023, стр. 254-255) Жиро также открыто обсуждал свой страх мучительной смерти из-за прогрессирующего рака.

Посмертно опубликованное название 2015 года было полностью одобрено и одобрено вдовой Жиро Изабель (которая предоставила предисловие — восхваляя Садуля за его дружбу и упорство — семейные фотографии, частно созданные произведения искусства и дополнительные подробности о последних двух годах жизни ее мужа) и поэтому стало наиболее близким приближением к «официальной биографии» художника, если не принимать во внимание его собственный автобиографический комикс Inside Moebius и его предшествовавшую ему текстовую автобиографию Histoire de mon double . Последняя, ​​опубликованная в виде неиллюстрированной книги в мягкой обложке в 1999 году, была «биографией, написанной Жиро о Мёбиусе и наоборот» ^[209], но представляла собой то, что Садуль в своем издании 2015 года назвал «моментальным снимком во времени», помимо очевидного факта, что последний этап карьеры художника не был охвачен. Сам Жиро считал свою «расширенную» автобиографию, над которой он работал целый год, «забавным» произведением, признавая, что точность оставляла желать лучшего, поскольку он не удосужился исправить допущенные в ней ошибки, находя «изюминку» в небольших неточностях, а также признавая, что впоследствии он лишь бегло просмотрел свою работу. ^[155]

Автор Садуль рассказал о своей работе во введении к изданию 2015 года, где он подытожил, что интервью для первого издания длились три дня в марте 1974 года, а также в августе и сентябре 1975 года — то есть незадолго до того, как Жиро добился известности в своей второй «мебиусовской» карьере — в доме художника в Фонтене-су-Буа. Сохранив более подробные записи, второе издание включило в общей сложности 19 часов 45 минут интервью, проведенных в период с 18 по 21 октября 1988 года в доме Садуля в Кань-сюр-Мер (для чего Жиро и его будущая жена Изабель специально приехали из Парижа), дополненные дополнительными двумя часами в доме Жиро в Париже 17 августа 1989 года. Третье издание включило еще 10 часов 48 минут интервью, проведенных в период с 15 сентября 2000 года по 28 декабря 2011 года либо в доме Жиро в Париже, либо по телефону. Садуль признал, что три серии интервью-сессий были моментальными снимками жизни и карьеры Жиро, заставляя художника иногда противоречить себе в более поздней жизни — то, что сам Жиро на самом деле решал в юмористической манере в своих комиксах Inside Moebius , регулярно сталкивая себя в более старшем возрасте с его более молодыми версиями — но предпочел не редактировать или не редактировать такие ранее сделанные заявления (в лучшем случае добавляя короткие, поясняющие редакционные примечания), вместо этого транскрибируя их точно так, как они были сделаны в то время. Аргументация Садуля заключалась в том, что таким образом он правдиво отражал духовное развитие, которое художник претерпел на протяжении своей карьеры.

Несмотря на всемирную известность, которую приобрел Жиро/Мебиус, биография Садуля до конца 2023 года увидела только два издания на других языках: немецкое 2-е издание и японское 3-е издание (также см. ниже библиографические подробности). Это ограничило привлекательность книги, поскольку ни один из трех языков не так легко доступен для более широкой читательской аудитории за пределами трех соответствующих языковых зон. Тем не менее, более общедоступный выпуск 3-го издания на английском языке уже был запрошен Dark Horse еще 12 мая 2020 года. ^[210] Однако Dark Horse продолжала откладывать выпуск с такой повторяющейся частотой, что фанаты начали считать это ходатайство плохой шуткой Dark Horse и начали задаваться вопросом, будет ли вообще выпущено название. В 2021 году, после очередной отсрочки выпуска, переводчик Эдвард Говен наткнулся на эту возобновленную дискуссию на новостном сайте Reddit и взял на себя задачу прояснить причины постоянных задержек выпуска. Он объяснил, что, во-первых, постоянный переводчик Dark Horse для работ Мёбиуса, Диана Шутц , была временно нетрудоспособна из-за операции на запястье, и что потребовалось время, чтобы найти замену. Во-вторых, первый черновик был представлен Говеном только в конце 2019 года, но пандемия COVID-19 впоследствии внесла всевозможные коррективы в планы Dark Horse по выпуску. В-третьих, после того, как Говен представил свой окончательный черновик в начале 2021 года, Dark Horse попросила его составить глоссарий заключительных примечаний для книги, объяснив, как в сессиях интервью небрежно оброненные названия и термины bande dessinée были опущены для читателей из США и Великобритании, во многом как Шутц сделала для своих трехтомных переводов Inside Moebius . Значительная дополнительная редакционная работа, потребовавшаяся в ответ на поздний запрос Dark Horse, лишь увеличила серию задержек выпуска. ^[211] В конце концов, англоязычное издание книги было выпущено 13 декабря 2023 года. ^[212]

Более традиционная первая биография под названием «Жан Жиро, он же Мёбиус», написанная французским публицистом BD Кристофом Кийеном, была вскоре опубликована 17 мая 2024 года. ^[213]

Влияние и наследие

Они говорили, что я изменил их жизнь, «Ты изменил мою жизнь», «Твоя работа — вот почему я стал художником». О, это делает меня счастливым. Но, знаешь, в то же время у меня есть внутренняя метла, чтобы все это убрать. Верить в это может быть опасно. Кто-то написал: «Мёбиус — легендарный художник». Я [t] накладываю [s] рамку вокруг себя. Легенда — теперь я как единорог .

—  Жиро, Бербанк, Калифорния , 2011, о поклонении, которое ему оказывали. ^[141]

Задолго до своей смерти Жиро уже был назван «самым влиятельным художником bandes dessinées после Эрже » несколькими академическими исследователями комиксов ^{[214] [3]} , и многие художники со всего мира называли его одним из главных источников вдохновения для своего творчества. Свидетельством этого стала публикация двух специальных выпусков французских журналов комиксов Casemate  [fr] (Hors Série 3) и dBD  [fr] (Hors Série 09) через месяц после смерти Жиро. Оригинальный выпуск Casemate на 84 страницах с обложкой альбома «Chihuaha Pearl» содержал, помимо подробного обзора жизни и карьеры Жиро в память о нем, отзывы 89 преимущественно европейских художников комиксов, которые часто сопровождали свои отзывы собственными работами на тему Жиро/Мебиуса, созданными специально для этого случая. Для 96-страничного выпуска dBD , который вышел в двух вариантах обложек, «Giraud, mort d'un géant» («Жиро, смерть великана») и «Mœbius, Adieu à l'immortel» («Мебиус: Прощание с бессмертным»), более 100 художников комиксов, на этот раз с добавлением зарубежных художников, внесли свой вклад в создание произведений искусства в качестве дани уважения покойному художнику. ^[215] В январе 2013 года похожим образом выполненный 64-страничный журнал с двойной обложкой в ​​честь усопшего художника стал первым выпуском недавно запущенного журнала комиксов Tonnerre De Bulles! в качестве выпуска Hors Série 1, за которым в октябре 2015 года последовал похожий 76-страничный выпуск с двойной обложкой на тему Жира/Мебиуса (Hors Série 5). Оба выпуска были ограничены тиражом 650 экземпляров. ^[216]

Приведенные ниже отзывы, собранные из множества других источников, представляют собой лишь небольшую и далеко не полную, случайную выборку всех похвал, данных художнику, и представлены в произвольном порядке;

• Жиро был давним другом автора манги и режиссёра аниме Хаяо Миядзаки . ^[184] Жиро даже назвал свою дочь Наусикой в ​​честь персонажа из «Наусикая из Долины Ветров» Миядзаки . ^{[217] [218]} На вопрос Жиро в интервью, как он впервые познакомился с его работами, Миядзаки ответил:

«Через Arzach , который датируется 1975 годом, я думаю. Я прочитал его только в 1980 году, и это был большой шок. Не только для меня. Все авторы манги были потрясены этой работой. К сожалению, когда я открыл ее, у меня уже был устоявшийся стиль, поэтому я не мог использовать ее влияние, чтобы обогатить свой рисунок. Даже сегодня я думаю, что в ней потрясающее чувство пространства. Я снял «Наусикаю» под влиянием Мёбиуса». ^{[219] [220]}

• Майк Миньола , создатель Хеллбоя , заявил, увидев Арзаха ,

«Я разлюбил американские комиксы, потерял интерес к теме супергероев, меня больше интересовало фэнтези, которое я видел в европейском искусстве». ^[15]

• Один из пионеров киберпанка Уильям Гибсон сказал о произведении Жиро « Долгое завтра »:

«Так что совершенно справедливо сказать, и я уже говорил это раньше, что на то, как «выглядит» роман «Нейромант», в значительной степени повлияли некоторые художественные работы, которые я видел в Heavy Metal . Я предполагаю, что это также должно быть верно для «Побега из Нью-Йорка» Джона Карпентера , «Бегущего по лезвию» Ридли Скотта и всех других артефактов стиля, который иногда называют «киберпанком». Эти французы, они рано закончили». ^[221]

• «Долгое завтра» также привлекло внимание Ридли Скотта и стало ключевым визуальным образцом для «Бегущего по лезвию» . ^[221] Ранее сотрудничавший с художником над его научно-фантастическим триллером 1979 года «Чужой » , Скотт ещё в 2010 году заявил о влиянии «Мёбиуса» на современные научно-фантастические фильмы:

«Вы видите это повсюду, это пронизывает так много, что вы не можете от этого уйти». ^[141]

• Художник комиксов, издатель и редактор Стивен Р. Биссет , ответственный за первую публикацию «Les yeux du chat» на английском языке, записал, что,

«Когда я впервые увидел работу «Мебиуса» (он же «Жир», оба псевдонима Жана Жиро), его свежий научно-фантастический и фэнтезийный комикс навсегда изменил мое восприятие жанра комиксов». ^[77]

• Джордж Лукас , пригласивший Жиро поработать с ним над своим фэнтезийным фильмом « Уиллоу» ( 1988 ), написал в предисловии к художественной книге «Искусство Мёбиуса» (1989):

«Во всех своих рисунках Мёбиус демонстрирует владение многими дисциплинами в искусстве. Он мастер рисования, великолепный художник и даже больше: его видение оригинально и сильно. С тех пор, как много лет назад я впервые увидел иллюстрации Мёбиуса в Heavy Metal , я был впечатлен и тронут его острым и необычным чувством дизайна и тем особым способом, которым он изображает фантастическое. Возможно, больше всего меня поражает в его работах их чистая красота — красота, которая всегда доставляла мне огромное удовольствие».

• Британский писатель и художник комиксов Нил Гейман , с которым Жиро сотрудничал над серией комиксов Геймана «Песочный человек » , заявил:

«Я читал [ Métal Hurlant ] снова и снова и завидовал французам, потому что у них было все, о чем я мечтал в комиксах — прекрасно нарисованные, визионерские и грамотные комиксы для взрослых. Я хотел делать такие комиксы, когда вырасту». ^[222]

• «Я считаю его более важным, чем Доре », — сказал итальянский кинорежиссер Федерико Феллини , поясняя:

«Он уникальный талант, наделенный необыкновенным провидческим воображением, которое постоянно обновляется и никогда не бывает вульгарным. Мебиус тревожит и утешает. Он обладает способностью переносить нас в неизведанные миры, где мы сталкиваемся с тревожными персонажами. Мое восхищение им абсолютно. Я считаю его великим художником, таким же великим, как Пикассо и Матисс ». ^[223]

• После смерти Жиро бразильский писатель Пауло Коэльо отдал дань уважения в Twitter, написав:

«Великий Мёбиус сегодня умер, но великий Мёбиус все еще жив. Твое тело сегодня умерло, твое дело живее, чем когда-либо». ^[201]

• Редактор комиксов, переводчик и издатель Ким Томпсон произнес хвалебную речь:

«Я уже много лет говорю — фактически, вероятно, с 2000 года, когда нас покинул Чарльз Шульц , а их было четверо, — что три величайших ныне живущих карикатуриста — это Роберт Крамб , Жак Тарди и Жан Жиро. За последние 48 часов это число сократилось до двух. — Salut, Jean!» ^[224]

• Бенуа Мушар , художественный руководитель Международного фестиваля комиксов в Ангулеме (Франция), дал оценку своей значимости для области комиксов:

«Франция потеряла одного из самых известных художников в мире. В Японии, Италии, в Соединенных Штатах он невероятная звезда, повлиявшая на мировые комиксы. Мёбиус останется частью истории рисунка, наравне с Дюрером или Энгром . Он был невероятным продюсером, он сказал, что хотел показать то, что не всегда видят глаза». ^[203]

• Министр культуры Франции Фредерик Миттеран , выступая на его похоронах в базилике Святой Клотильды 15 марта 2012 года, ^[205] сказал, что из-за одновременной смерти Жиро и Мёбиуса Франция потеряла «двух великих художников». ^[203] Своим присутствием и речью Миттеран по сути закрепил статус Жиро как главного французского знаменосца «Le Neuvième Art» («девятого искусства»), под которым официально признана bande dessinée .

Награды и почести

• 1969 и 1970: Prix Phénix ^[225] Париж (Франция) для лейтенанта Блуберри в категории «La Meilleure Serie d'Aventures».
• 1972: Специальная премия «Лучший художник-реалист» от Национального общества карикатуристов (США) за «Лейтенанта Блуберри» . ^[77]
• 1973: Премия Shazam (США) за комикс «Лейтенант Блуберри» в категории «Лучший зарубежный комикс», совместно с Жаном-Мишелем Шарлье.
• 1975: Премия Yellow Kid Award , Lucca Comics & Games (Италия), в номинации «Лучший иностранный художник». ^[226]
• 1977: Международный фестиваль комиксов в Ангулеме (Франция), лучший французский художник
• 1978: Премия Goldene Sprechblase, Vereinigung für Comic-Literatur (Австрия) за лейтенанта Блуберри в категории «Besondere Verdienste um die Comic-Literatur». ^[227]
• 1979: Премия Адамсона (Швеция) за лейтенанта Блуберри в категории «Лучший международный художник-карикатурист в жанре комиксов [или комиксов]».
• 1980: Премия Yellow Kid Award, Lucca Comics & Games (Италия), в номинации «Лучший иностранный автор». ^[228]
• 1980: Гран-при французской научной фантастики, специальный приз за фильм Major Fatal . ^[229]
• 1981: Гран-при города Ангулем (Франция), Международный фестиваль комиксов в Ангулеме .
• 1982: Премия Fantafestival (Италия) за фильм «Мастера времени» в категории «Лучший детский фильм», совместно с режиссером Рене Лалу .
• 1985: Гран-при в области графики , Международный фестиваль комиксов в Ангулеме (Франция). ^[230]
• 1985: Названный кавалером Ордена искусств и литературы , французского гражданского рыцаря, ^{[6] [206]}
• 1986: Премия «Чернильница» (США) ^[231]
• 1988: Премия Харви (США) за серию альбомов Moebius от Marvel/Epic в категории «Лучшее американское издание зарубежного материала».
• 1989: Премия Айснера (США) за «Серебряный сёрфер» в категории «Лучший конечный сериал».
• 1989: Премия Харви (США) за роман «Инкал» от Marvel/Epic в категории «Лучшее американское издание зарубежного материала».
• 1989: Премия Хакстура (Испания), Международный салон комиксов Принчипадо де Астурия, Испания, за фильм «Инкал » в категории « Лучшие рисунки ».
• 1990: Soleil d'Or на фестивале BD de Solliès-Ville  [fr] (Франция) за Altor : «Le secret d'Aurelys» в категории «Лучший детский комикс-альбом», совместно с Марком Бати ^[180]
• 1991: Премия Айснера (США) за журнал Concrete в номинации «Лучший отдельный выпуск».
• 1991: Премия Харви (США) за роман «Лейтенант Блуберри» от Marvel/Epic в категории «Лучшее американское издание зарубежного материала».
• 1991: Премия Хакстура (Испания), Международный салон комиксов Астурии за картину «Диоза» («Богиня») в категории «Лучшие рисунки».
• 1996: Soleil d'Or на фестивале BD de Solliès-Ville (Франция) за Blueberry : «Mister Blueberry», в категории «Лучший комикс-альбом» ^[180]
• 1996: Премия У Джанку , Международная выставка карикатуристов , Рапполло, Италия
• 1997: Назначен финалистом на включение в Зал славы премии Харви имени Джека Кирби (США) в 1989 году, включен в состав Зала в 1997 году.
• 1997: Всемирная премия фэнтези (США) в номинации «Лучший художник». ^[232]
• 1998: Включение в Зал славы премии Уилла Айснера (США).
• 1998: Премия Аттилио Микелуцци  [it] (Италия) за L'Incal lumière («Светящийся Инкал») в категории «Miglior Fumetti» (= Лучший комикс)
• 2000: Премии Макса и Морица (Германия), Специальная премия за выдающееся дело всей жизни .
• 2000: Премия Sproing (Норвегия) за Blueberry : «Geronimo» в категории «Лучшие переведенные рассказы».
• 2001: Spectrum Grandmaster (США) ^[232]
• 2001: Премия Хакстура (Испания), Salón Internacional del Cómic del Principado de Asturias, за «Коронованное сердце » в категории « Лучший длинный комикс ».
• 2003: Премия Хакстура (Испания), Международный салон комиксов Принципа Астурии, в категории « Автор, которого мы любим ».
• 2004: Премия Альбера-Удерзо  [fr] (Франция) как «Мебиус» в категории «Достижения всей жизни». ^[233]
• 2009: Lauriers Verts de La Forêt des Livres — Prix BD (Франция) за Le Chasseur Déprime . ^[233]
• 2011: Включен в Зал славы научной фантастики (США). ^{[232] [234]}
• 2011: Награжден званием кавалера Национального ордена «За заслуги» (Франция) за вклад в культуру Франции, французское гражданское рыцарство; последняя награда, полученная лично художником при жизни. Получена от министра высшего образования Франции Лорана Вокье 24 ноября. ^[235]
• 2011: Prix La Nuit du Livre (Франция – учрежден в 2004 году коллективом парижских книжных магазинов ^[236] ) за художественную книгу Mœbius transe forme в категории «Bande Dessinée».

«Vaisseau Mœbius» на территории Национального музея комиксов «Сите», названного в честь самого почитаемого в стране художника комиксов .

Посмертные награды и почести (обычно принимаемые от имени покойного художника вдовой Изабель Жиро)

• 2012: 11 декабря участок Кастро на территории Cité internationale de la bande dessinée et de l'image  [fr] , национального музея комиксов Франции, переименован в «Le Vaisseau Mœbius» (на английском языке: «Сосуд Мёбиуса») в честь покойного художника. ^[237]
• 2014: Повышение из звания «Шевалье» в звание «Командор (фр.)  [фр.] » гражданского рыцарского звания Ордена искусств и литературы, высшая степень ордена.
• 2017: Премия Эйснера (США) за книгу «Библиотека Мебиуса: Мир Эдема» в категории «Лучшее издание международного материала в США». ^[238]
• 2018: Астероид 109435 Жиро был назван в его память. ^[239] Официальная ссылка на название была опубликована Центром малых планет 25 сентября 2018 года ( MPC 111801 ). ^[240]
• Зал славы Общества иллюстраторов 2020 (США). ^[241]

Библиография

Примечание: те работы, для которых были опубликованы английские переводы, отмечены как таковые. Их соответствующие страницы описывают это более подробно, и/или подробно изложены в разделе § Английские (собранные) издания.

Как Жан Жир[aud]

• Комикс-альбомы и серии
  • Blueberry (29 томов, 1965–2007, частичный перевод на английский язык), художник (все тома), (со)автор томов 24–29 (автор томов 1–24: Жан Мишель Шарлье )
  • La Jeunesse de Blueberry ( Молодая черника , 1968–1970, тома 1–3, перевод на английский язык), художник (автор: Жан Мишель Шарлье)
  • «Гир» («Объезд», одноразовый комикс/гибрид артбука, 1974, перевод на английский язык), писатель и художник ^[40]
  • «Джейсон Мюллер: Récits des temps postatomiques!» (кадр, 1975), сценарист второй части и отдельный короткометражный фильм (художник: Клод Оклер , сценарист первой части: Линус ) ^[154]
  • Джим Катласс (7 томов, 1979–1999, т. 1 английский перевод), художник т. 1 (автор: Жан Мишель Шарлье), писатель т. 2–7 (художник: Кристиан Росси  [фр] )
  • Гир Оврес : «Том 1, Le lac des émeraudes» (сборник рассказов, частично в английском переводе, 1980), (соавтор) писатель и художник ^[68]
  • «La Ferme de Animaux» (кадр, 1985), писатель (художник: Марк Бати  [фр] ) ^[242]
  • Альтор ( The Magic Crystal , 7 томов, 1986–2003, тома 1–3 в английском переводе), писатель (художник: Марк Бати) ^[106]
  • Маршал Блуберри (3 тома, 1991–2000), писатель (художник тома 1–2: Уильям Вэнс , художник тома 3: Мишель Руж  [фр] )
  • XIII 18: «La Version irlandaise» (2007, «The Irish Version», английский перевод), художник (сценарист: Жан ван Хамм ) ^[134]
• Артбуки
  • Гир Уврес , «Том 2: Пасьянс» (1983), художник ^[33]
  • "Blueberry's" (1997), художник ^[123]
• Иллюстрированные книги
  • «Hommes et Cavernes: nos ancetres il ya 20,000 ans» (1957), соавтор (сценарист: Франсуа Депре, соавтор: Ги Мумину ) ^[22]
  • "Sept filles dans la brousse" (1958), (обложка-)художник для французского издания (автор: Филлис М. Пауэр, первоначально изданная в 1955 году Blackie & Son Ltd, London под названием "Under Australian Skies") ^[22]
  • "Amérique an mille" (1959), обложка и соавтор (автор: Ж. Травелье, соавтор: Гай Мумино) ^[22]
  • L'histoire des Civilizations (тома 1–4, 1961–1963), соавтор без подписи (автор: редакторы Hachette, соавтор: Жан-Клод Мезьер ) ^[28]
  • "Buffalo Bill: le roi des éclaireurs" (1968, "Buffalo Bill, Scout and Frontiersman", перевод на английский язык), соавтор обложки и внутренней части (автор: George Fronval  [fr] , соавтор: Jean Marcellin) ^[30]
  • «Olivier chez Les Cow-Boys» (1969), художник (писатель: Пьер Кристин , фотоиллюстратор: Жан-Клод Мезьер) ^[243]
  • "La Fleur du désert" ("Золотарник", изначально на английском, 1976), художник обложки (автор: Герберт Харкер) ^[244]
  • Морган Кейн (тома 1–7, переводы на английский язык, но не обложка Жиро, иллюстрированная французскими изданиями 1979 года), художник обложки (автор: Луи Мастерсон ) ^[32]
  • Вселенная 1: "Gir." (1986), соавтор обложки и внутреннего оформления (авторы и соавторы: несколько )

Как Мёбиус

• Комикс-альбомы и серии
  • «Le Bandard fou» (1974, The Horny Goof , перевод на английский язык), писатель и художник ^[73]
  • " Arzach " (1976, перевод на английский), писатель и художник ^[79]
  • «Cauchemar blanc» (1974, «Белый кошмар», перевод на английский язык), писатель и художник ^[245]
  • "John Watercolor et sa redingote qui tue!!" (1977, "The Early Mœbius & Other Humorous Stories", перевод на английский язык), писатель и художник ^[246]
  • «L'Homme est-il bon?» (1977, Is Man Good?, английский перевод7), писатель и художник
    • в том числе: « The Long Tomorrow » (1976, французский оригинал, несмотря на английское название, перевод на английский язык), художник (автор: Дэн О'Бэннон )
  • Le Garage Hermétique (1976–1980, «Герметичный гараж» , перевод на английский язык), писатель и художник
  • «Les Yeux du Chat» (1978, Глаза кошки , перевод на английский язык), художник (автор: Алехандро Ходоровски ) ^[90]
  • «Tueur de monde» (1979), писатель и художник.
  • "La déviation" (1980, The Detour , перевод на английский язык), художник и (со)писатель (соавтор: Клодин Конен) ^[247]
  • l'Incal (1981–1988, The Incal , 6 томов, перевод на английский язык), художник (автор: Алехандро Ходоровски) ^[97]
  • « Les Maîtres du temps » (1982), художник и (со)писатель (соавтор: Рене Лалу ) ^[163]
  • Le Monde d'Edena (1985–2001, «Мир Эдема» , 6 томов, перевод на английский язык), писатель и художник ^[100]
  • «Ночь звезды» (1986), писатель и художник (соавтор: Жан-Поль Аппель-Гери; соавтор: Марк Бати) ^[103]
  • Альтор (1986-2003, «Волшебный кристалл» , 7 томов, английский перевод томов 1–3), писатель (художник: Марк Бати) ^[248]
  • Silver Surfer : Parable (первоначально на английском, 1988–1989), художник (автор: Стэн Ли )
  • "Escale sur Pharagonescia" (1989, Pharagonesia , перевод на английский язык), писатель и художник
  • Elsewhere Prince (первоначально на английском, 1990), писатель (художник: Эрик Шэновер )
  • «Тишина, на сне» (1991), писатель и соавтор (соавторы: разные ) ^[249]
    • в которую входят: «Мари Дакар» («Мари Дакар», перевод на английский язык), писательница и художница
  • Onyx Overlord (первоначально на английском, 1992), писатель (художник: Джерри Бингем )
  • Les Vacances du Major (1992), писатель и художник
  • Le Cœur couronné (1992, Безумная женщина Священного Сердца , 3 тома, английский перевод), художник (писатель: Алехандро Ходоровски)
  • Маленький Немо (тома 1–2, 1994–1995), писатель (художник: Бруно Маршан  [фр] ) ^[165]
  • L'Homme du Ciguri (1995, Человек из сигур , перевод на английский язык), писатель и художник
  • «40 дней в пустыне Б» (1999, нет английского издания, но как графический роман без текста, предназначенный для международного релиза), писатель и художник ^[250]
  • Après l'Incal (2000, том 1: Le Nouveau Rêve , английский перевод), художник (писатель: Алехандро Ходоровски) ^[132]
  • Внутри Мёбиуса (2000–2010, 6 томов, перевод на английский язык), писатель и художник
  • Icare (2000, Icaro , первоначально на японском языке, 2 тома, перевод на английский язык), писатель (художник: Дзиро Танигучи )
  • « The Halo Graphic Novel » (первоначально на английском языке, Глава 4: «Второй восход солнца над Новой Момбасой», 2006), художник (автор: Бретт Льюис )
  • «Le Chasseur Déprime» (2008), писатель и художник ^[138]
  • Арзак Л'Арпентер (2010), писатель и художник ^[137]
  • Le Major (2011, The Major , перевод на английский язык), писатель и художник ^[139]
• Артбуки
  • «Мебиус» (1980), писатель и художник ^[67]
  • Moebius œuvres complètes , «Том 4: Программа La Complainte de l'Homme» (1982), писатель и художник ^[93]
  • «La memoire du futur/Starwatcher» (1983), писатель и художник ^[104]
  • Moebius œuvres complètes , «Том 5: Le Désintégré Réintegré» (1984), писатель и художник ^[94]
  • «Небесная Венеция» (1984), писатель и художник ^[105]
  • «Сделано в Лос-Анджелесе» (1988), писатель и художник ^[72]
  • «Искусство Мёбиуса» (первоначально на английском, 1989), писатель и художник
  • «Quatre-vingt huit» (1990), писатель и художник.
  • «Хаос» (перевод на английский язык, 1991), писатель и художник
  • "Chroniques métalliques" (1992, "Metallic Memories", английский перевод), писатель и художник.
  • "Visions of Arzach" (первоначально на английском, 1993), художник обложки (художники: несколько )
  • "Griffes d'Ange" (1994, "Angel Claw", перевод на английский язык), художник (автор: Алехандро Ходоровски)
  • «Fusions» (1995, «Fusion», перевод на английский язык), писатель и художник ^[120]
  • «Moebius transe forme» (2010), художник ^[188]
  • «Марсианский фавн» (2011), писатель и художник ^[140]
  • "Arzak Artbook" (2023, двуязычный: французский/английский), художник ^[251]
• Иллюстрированные книги
  • «La parapsychologie et vous» (1980), художник (писатель: Паула Саломон) ^[107]
  • «Проект Маятник» (первоначально на английском, 1987), художник (автор: Роберт Сильверберг ) ^[146]
  • «Les Mystères de l'Incal» (1989, «Deconstructing The Incal», английский перевод), художник (сценаристы: Жан Аннестей, Алехандро Ходоровски) ^[252]
  • Легенды Арцаха (первоначально на английском языке, 6 томов, 1992), художник (автор: Р. Дж. М. Лоффисье )
  • «Les Histoires de Monsieur Mouche» (1994), художник (писатель: Жан-Люк Кудре  [фр] )
  • « L'Alchemiste » («Алхимик», перевод на английский язык, но не иллюстрированное Мёбиусом французское издание 1994 года), художник (автор: Пауло Коэльо ) ^[147]
  • «Баллады» (1995), художник (сценарист: Франсуа Вийон ) ^[148]
  • «Божественная комедия : Парадизо» (1999), художник (сценарист: Данте Алигьери ) ^[150]
  • «Moebius Arzach» (первоначально на английском, 2000), художник (автор: RJM Lofficier)
  • «2001 После Иисуса Христа» (2000), художник (сценарист: Жан-Люк Кудре) ^[253]
  • «La mémoire de l'âme» (2001), художник (писатель: Жан-Жак Лонье  [фр] ) ^[149]

Английские (сборники) издания

Примечания: подробную информацию об англоязычных публикациях Blueberry см. в основной статье ; соответствующие цифровые версии не включены в целях удобства; при наличии ссылок на базу данных Grand Comics предоставлены подробные описания содержания отдельных сборников рассказов.

Благодаря упомянутым ниже посмертным публикациям издательства Dark Horse Books, начавшимся в 2016 году, Жиро стал, наряду с коллегой-художником Энки Билалом из Métal Hurlant , одним из относительно немногих европейских художников графических романов, большая часть работ которых переведена на английский язык.

HM Коммуникации

Англоязычные версии многих комиксов Мёбиуса были собраны в различные издания, начиная с небольшой серии американских графических романов в мягкой обложке от HM Communications, Inc., в которой были собраны работы, первоначально опубликованные в ее журнале Heavy Metal (американская версия французского оригинала, соучредителем которого был Жиро), и в котором работы Мёбиуса были представлены американским читателям в 1970-х годах. Главный редактор Taboo Стивен Р. Биссетт отметил, что качество переводов HM Communications было очень низким. ^[77]

Heavy Metal представляет (1977–1981)

• Arzach (64 страницы, HM Communications, 1977, ISBN 0930368886 ); также содержит первую публикацию в США вышеупомянутых отдельных левых панелей последовательности «трансформации», первоначально опубликованных в альбоме 1974 года «Le bandard fou». 
• Человек хорош? (64 страницы, HM Communications, 1978, ISBN 0930368924 ) 
• Moebius (96 страниц, HM Communications, 1981, OCLC  9043362, выпущено без ISBN ^[254] ); гибрид книги комиксов и искусства с предисловием Федерико Феллини , включающий подборку иллюстраций, взятых из французского художественного источника 1980 года «Mœbius» ^[67] , и весь первый том серии «Incal » , «The Black Incal», таким образом, представляя собой первую англоязычную книгу серии.

Марвел/Эпик

Гораздо более комплексная работа была предпринята Marvel Comics под маркой Epic в конце 1980-х и начале 1990-х годов, инициированная, переведенная и представленная Жаном-Марком и Рэнди Лоффисье . Целью было собрать все комиксы, которые Жиро до сих пор публиковал в Европе под названием Mœbius, в одну коллекцию единого формата, и в этом Epic в значительной степени преуспела, когда последующие две — три, если считать и Blueberry , — коллекции исчерпали себя примерно в 1992 году. Когда была инициирована, коллекции в остальном без изменений публиковались также в Великобритании, с задержкой от нескольких месяцев до года, компанией Titan Books меньшим тиражом в 6000 экземпляров на название — как и предыдущие выпуски книг HM Communications — в отличие от первоначального выпуска Epic в 20000 экземпляров на название с возможностью непрерывного переиздания для тех томов, которые распродавались, пока велась работа над публикацией Epic, что было относительной новинкой в ​​мире комиксов США в то время. ^[111] Однако из одиннадцати возможных названий в коллекции Fantasies в мягкой обложке только шесть ( Mœbius 1 - Mœbius 6 ) были в конечном итоге выпущены Titan Books. За исключением Mœbius 9 – Stel (сам по себе очень позднее дополнение к коллекции Fantasies , будучи почти одновременным международным релизом 1994 года), Жиро создал новые обложки для релизов Marvel/Epic, включая серии Incal (и Blueberry ). За исключением Mœbius 1 ⁄ 2 и помимо обложек, именно для коллекции Fantasies истории, изначально написанные в черно-белом варианте во французских исходных изданиях, получили первую раскраску, в первую очередь The Airtight Garage , но за исключением основополагающего рассказа «The Detour». ^[39] Примечательно, что Epic помогали сторонние компании Dark Horse Comics и Graphitti Designs, каждая из которых добавила по одному тому в коллекцию Fantasies , придерживаясь стиля и формата, установленных Epic, в котором были опубликованы работы, которые сама Marvel/Epic, по-видимому, посчитала слишком спорными, чтобы публиковать самостоятельно, особенно нулевой том из-за его тяжелой, хотя и юмористической, фаллической темы.

Хотя некоторые пуристы-фанаты не одобряли раскрашивание изначально черно-белых историй, коллекция Marvel/Epic Fantasies , тем не менее, послужила шаблоном для подобных сборников, впоследствии выпущенных не только во Франции, но и в других странах. ^[255]

Собрание фантазий Жана Жиро (1987–1994):

• Mœbius 0 – The Horny Goof & Other Underground Stories (72 страницы, Dark Horse Comics, июнь 1990 г., ISBN 1878574167 ^[256] ) 
• Mœbius 1 ⁄ 2 – The Early Mœbius & Other Humorous Stories (60 страниц, Graphitti Designs, 1992, ISBN 0936211288 ); черно-белая, расширенная англоязычная версия «John Watercolor et sa redingote qui tue!!» 
• Мёбиус 1 – На звезде (72 страницы, Marvel/Epic, сентябрь 1987 г., ISBN 0871352788 ; ^[257] Titan, 1988 г., ISBN 1852860448 )  
• Мёбиус 2 – Арцах и другие фантастические истории (72 страницы, Marvel/Epic, апрель 1987 г., ISBN 0871352796 ^[258] ) 
• Mœbius 3 – The Airtight Garage (120 страниц, Marvel/Epic, апрель 1987 г., ISBN 087135280X ; Titan, январь 1990 г., ISBN 1852860464 )  
• Мёбиус 4 – Долгое завтра и другие научно-фантастические рассказы (70 страниц, Marvel/Epic, 1987, ISBN 0871352818 ; ^[259] Titan, февраль 1988, ISBN 185286043X )  
• Мёбиус 5 – Сады Эдены (72 страницы, Marvel/Epic, 1988, ISBN 0871352826 ; ^[260] Titan, 1988, ISBN 1852860472 )  
• Мебиус 6 - Фарагонезия и другие странные истории (72 страницы, Marvel/Epic, июнь 1987 г., ISBN 0871352834 ; ^[261] Титан, июнь 1988 г., ISBN 1852860480 )  
• Мёбиус 7 – Богиня (88 страниц, Marvel/Epic, октябрь 1990 г., ISBN 0871357143 ^[262] ) 
• Мёбиус 8 – Река Миссисипи (64 страницы, Marvel/Epic, январь 1991 г., ISBN 0871357151 ^[263] ) 
• Mœbius 9 – Stel (80 страниц, Marvel/Epic, 1994, ISBN 0785100202 ^[264] ); выполнен в европейском стандартном формате комиксов A4, в отличие от меньшего американского формата графических романов, который использовался до сих пор. 

Сборник «Инкал» (1988)
Главный труд Мёбиуса, «Инкал» , был отдельно выпущен в США и Великобритании в виде мини-серии, каждая книга включала в себя два оригинальных издания на французском языке:

• The Incal 1 (96 страниц, Marvel/Epic, июль 1988 г., ISBN 0871354365 ; Titan, 1988 г., ISBN 1852861061 )  
• The Incal 2 (118 страниц, Marvel/Epic, 1988, ISBN 0871354373 ; Titan, октябрь 1988, ISBN 185286107X )  
• The Incal 3 (96 страниц, Marvel/Epic, сентябрь 1988 г., ISBN 0871354381 ; Titan, ноябрь 1988 г., ISBN 1852861088 )  

Выпуски графических романов Marvel/Epic принесли Жиро три премии Харви в категории «Лучшее американское издание зарубежного материала» в 1988 году (за сборник «Фантазии » ), в 1989 году (за сборник «Инкал» ) и в 1991 году (за сборник «Черника» ).

Серебряный серфер (1988–2012)
Этот мини-сериал принес Жиро премию Айснера за лучшую ограниченную серию в 1989 году, каждый выпуск комикса выходил тиражом 200 000 экземпляров. ^[111]

• Серебряный Сёрфер, часть 1 (32 страницы, Epic, декабрь 1988 г.); стандартный американский комикс.
• Серебряный Сёрфер, часть 2 (32 страницы, Epic, январь 1989 г.); стандартный американский комикс.
• «Серебряный серфер» (68 страниц, Epic, декабрь 1988 г., ISBN 0871354918 ); с новой обложкой и редакционными правками, ограниченное подарочное издание антологии в твердом переплете в суперобложке, хотя тираж неизвестен. 
• Серебряный серфер: Притча (68 страниц, Marvel, 1998/Q1, ISBN 0785106561 ); переиздание в мягкой обложке. 
• Серебряный серфер: Притча (168 страниц, Marvel, май 2012 г., ISBN 9780785162094 ); торговое издание в твердом переплете, дополненное работой Кита Полларда , одновременно выпущенное в виде пронумерованного издания в твердом переплете с суперобложкой тиражом 640 экземпляров ( ISBN 9780785162100 ).  

Книги по искусству (1989–1995)
В промежутке между ними Epic Comics выпустила четыре отдельных книги по искусству, среди которых Chaos и Metallic Memories, воспроизводящие большую часть оригинала 1980 года: ^[67]

• Искусство Мебиуса (96 страниц, Epic/ Byron Preiss , октябрь 1989 г., ISBN 0871356104 ); формат американского графического романа в мягкой обложке, в котором собраны избранные произведения искусства, ранее опубликованные во французских источниках, включая «La memoire du futur», но — будучи в остальном американской инициативой — он не придерживается ни содержания, ни формата исходных публикаций, а вместо этого содержит аннотации художника к каждому произведению искусства. Предисловие Джорджа Лукаса . 
• Chaos (96 страниц, Epic, ноябрь 1991 г., ISBN 0871358336 ); книга в твердом переплете в необычном формате 30x30 см, выпущена без суперобложки, точное воспроизведение французского исходного издания. 
• Metallic Memories (88 страниц, Epic, ноябрь 1992 г., ISBN 0871358344 ); книга в твердом переплете в необычном формате 30x30 см, выпущена без суперобложки, точное воспроизведение французского первоисточника. 
• Fusion (126 страниц, Epic, 1995, ISBN 0785101551 ); увеличенный формат европейского графического романа, книга в твердом переплете, выпущенная без суперобложки, точное воспроизведение французского исходного издания. 

«Принц из другого мира» (1990)
Хотя Жиро (совместно с Лоффисье) был лишь соавтором этой стандартной американской мини-серии комиксов, действие которой происходило во вселенной «Герметичного гаража», его дополнительные иллюстрации были представлены в коротких сопроводительных статьях, а также в коротких рассказах на одну-две страницы.

• Сонет 1: Жук (32 страницы, Эпик, май 1990 г.)
• Сонет 2: Принцесса (32 страницы, Epic, июнь 1990 г.)
• Сонет 3: Абагу (32 страницы, Epic, июль 1990 г.)
• Сонет 4: Принц (32 страницы, Эпик, август 1990 г.)
• Сонет 5: The Bouch' Tarhai (32 страницы, Epic, сентябрь 1990 г.)
• Сонет 6: Художник (32 страницы, Epic, октябрь 1990 г.)

Onyx Overlord (1992–1993)
Жиро написал сиквел к The Elsewhere Prince , и подобно этой серии, также с дополнительными иллюстрациями от его руки. В то время как Жиро был очень доволен иллюстрациями Шэноуэра для The Elsewhere Prince за их «наивные качества», которые он нашел очень подходящими для сюжетной арки, он был глубоко разочарован иллюстрациями Бингема для Onyx Overlord , считая работу «старого ветерана комиксов» невдохновленной и «действительно недостойной», подозревая, что Бингему не понравилась эта работа. Из-за этого Жиро решил не отправлять уже завершенные сценарии для Logs 5 и 6. Разочаровывающие продажи европейских изданий оставили цикл незавершенным на неопределенный срок. ^[265]

• Журнал 1: Armjourth (32 страницы, Epic, октябрь 1992 г.)
• Журнал 2: Randomearth Yby (32 страницы, Epic, ноябрь 1992 г.)
• Журнал 3: Оникс (32 страницы, Epic, декабрь 1992 г.)
• Журнал 4: Возвращение в Armjourth (32 страницы, Epic, январь 1993 г.)

«Герметичный гараж Мёбиуса» (1993)
Стандартное американское переиздание комиксов графического романа 1987 года с некоторыми дополнительными иллюстрациями в редакционных статьях.

• Том 1 (32 страницы, Epic, июль 1993 г.)
• Том 2 (32 страницы, Epic, август 1993 г.)
• Том 3 (32 страницы, Epic, сентябрь 1993 г.)
• Том 4 (32 страницы, Epic, октябрь 1993 г.)

Графический роман Halo (2006)
Состоящий из четырех глав, Жиро предоставил 16-страничный арт для главы 4, «Второй восход солнца над Новой Момбасой». В редакционной статье романа (стр. 99) Жиро объяснил, что удовольствие сына Рафаэля от игровой серии в конечном итоге заставило его принять приглашение внести свой вклад в искусство; до того, как нарисовать историю, он никогда не играл в видеоигры.

• Графический роман Halo (128 страниц, Marvel, август 2006 г., ISBN 9780785123729 ); твердый переплет в суперобложке, формат американского графического романа 
• Графический роман Halo (128 страниц, Marvel, июнь 2010 г., ISBN 9780785123781 ); мягкая обложка, формат американского графического романа 

Графитти Дизайн

За исключением The Art of Mœbius , Mœbius 9 , Fusion (последние два были выпущены Johnny-come-lately слишком поздно для включения, тогда как первый, будучи совместной публикацией, не мог быть из-за авторских прав), The Silver Surfer и The Elsewhere Prince / Onyx Overlord , все эти тома были вскоре переизданы Graphitti Designs — которые сами добавили том в серию Collected Fantasies — как часть их подписанного и пронумерованного «Limited Hardcover Edition» тиражом 1500 экземпляров каждой коллекции (в суперобложке), объединив их с аналогичными выпусками Blueberry от Epic и Catalan Communications в едином десятитомном сборнике полных сочинений «Mœbius». За исключением последнего тома, коллекция Mœbius была выполнена в стандартном европейском размере графического романа. Названия антологий «Young Blueberry» и «Virtual Meltdown» отличались от других тем, что они были напечатаны не на глянцевой, а на матовой бумаге, как в оригинальных изданиях ComCat/Epic, и сами по себе были ярким указанием — помимо очень быстрого выпуска после оригинальных отдельных публикаций Marvel/Epic/ComCat — на то, что выпуск Graphitti Designs всегда был предвиден, в результате чего первоначальный тираж внутренних страниц отдельных томов уже учитывал включение в коллекцию антологии.

Сборник антологии Мёбиуса (1988–1993)

• Ограниченное издание в твердом переплете 12 - Mœbius 1 (272 страницы, Graphitti Designs, июль 1987 г., ISBN 0936211105 ); собирает Moebius 1 - 3 
• Ограниченное издание в твердом переплете 13 - Mœbius 2 (220 страниц, Graphitti Designs, 1988, ISBN 0936211113 ); собирает Moebius 4 - 6 
• Ограниченное издание в твердом переплете 14 - Mœbius 3; The Incal (312 страниц, Graphitti Designs, 1988, ISBN 0936211121 ); собирает серию Marvel/Epic Incal 
• Ограниченное издание в твердом переплете 22 - Mœbius 4; Blueberry (240 страниц, Graphitti Designs, 1989, ISBN 0936211202 ); собирает серию Marvel/Epic Blueberry 
• Ограниченное издание в твердом переплете 23 - Mœbius 5; Blueberry (240 страниц, Graphitti Designs, 1990, ISBN 0936211210 ); собирает серию Marvel/Epic Blueberry 
• Ограниченное издание в твердом переплете 24 - Mœbius 6; Young Blueberry (168 страниц, Graphitti Designs, 1990, ISBN 0936211229 ); собирает серию ComCat Young Blueberry 
• Ограниченное издание в твердом переплете 35 - Mœbius 7 (220 страниц, Graphitti Designs, 1990, ISBN 0936211334 ); собирает Moebius 0, 1 ⁄ 2 и 7 
• Ограниченное издание в твердом переплете 36 - Mœbius 8; Blueberry (240 страниц, Graphitti Designs, 1991, ISBN 0936211350 ); собирает серию Marvel/Epic Blueberry 
• Ограниченное издание в твердом переплете 37 - Mœbius 9; Blueberry (180 страниц, Graphitti Designs, 1991, ISBN 0936211350 ); объединяет серию Marvel/Epic Blueberry и Moebius 8; ошибочное использование того же ISBN, что и у предыдущего тома 
• Ограниченное издание в твердом переплете 44 - Virtual Meltdown: Images of Mœbius (188 страниц, Graphitti Designs, 1993, ISBN 0936211385 ); сборник Chaos and Metallic Memories ; выпущено без суперобложки в необычном формате 30x30 см 

Темная лошадка

The Abyss (1989)
Эта мини-серия комиксов является комикс-адаптацией одноименного фильма. Восьмистраничные редакционные статьи в каждой посвящены художественному оформлению производства, которое Жиро предоставил для фильма.

• «Бездна», выпуск 1 (32 страницы, Dark Horse Comics, июнь 1989 г.)
• «Бездна», выпуск 2 (32 страницы, Dark Horse Comics, июль 1989 г.)

Concrete (1990)
Этот специальный выпуск в серии комиксов Concrete впервые представил полноцветную публикацию 23-страничного рассказа "The Still Planet", действие которого происходит во вселенной Эдены. Составляя половину содержания комикса, рассказ сыграл важную роль в том, что Mœbius стал одним из победителей премии Айснера 1991 года в категории "Лучший отдельный выпуск".

• Concrete празднует День Земли 1990 (52 страницы, Dark Horse Comics, апрель 1990) ^[266]

Dark Horse представляет (1992-1993)

• Выпуск 63 (32 страницы, Dark Horse Comics, июнь 1992 г.) ^[267]
  • «Мари Дакар»; восьмистраничный рассказ без текста и художник обложки.
• Выпуски 70-76 (32 страницы, Dark Horse Comics, февраль - август 1993 г.) ^[268]
  • «Безумная Святейшего Сердца» (том 1); черно-белое издание, иллюстрации и обложка художника, выпуски 70 и 73

Портфолио произведений искусства «Город огня » (1993)
Четвертый выход «Мебиуса» издательства Dark Horse был связан с переизданием портфолио произведений искусства «La Cité Feu» — совместного художественного проекта Жиро и Джеффа Дарроу — Starwatcher Graphics выпустила на английском языке (для вступительного фолио) версию «Limited American lux edition» тиражом 100 подписанных и пронумерованных экземпляров в январе 1985 года под своим оригинальным названием, наряду с оригиналом на французском языке в 950 экземпляров от Aedena. ^[269] Часть произведений искусства воспроизведена в вышеупомянутойхудожественной книге Fusion от Epic.

• City of Fire (10 листов, Dark Horse, 1993); Неподписанный и ограниченный, хотя тираж неизвестен, литографированные отпечатки размером 14,5"x19" с обложкой в ​​конверте, в отличие от картонной коробки выпуска 1985 года. Также отсутствуют написанный Мёбиусом вступительный лист для этого выпуска, оригинальная обложка, описание и два черно-белых художественных листа, которые, однако, заменены двумя цветными дополнениями.

Коллекция Mœbius (1996)
Добавив 0-том к серии Collected Fantasies в 1990 году, Dark Horse Comics также решили выпустить специфическую для Mœbius — то есть без его западной работы — коллекцию самостоятельно, на этот раз выполненную в стандартном американском формате комиксов и запросив редакторский вклад от Жана-Марка Лоффисье, который уже сделал это для предыдущих усилий. Хотя большая часть содержимого была по сути пересказом публикаций Marvel/Epic, Лоффисье воспользовался возможностью добавить работу Mœbius, созданную после того, как публикации Marvel/Epic исчерпали себя, например, историю The Man from the Ciguri (продолжение The Airtight Garage ) и первые два выхода серии Madwomen of the Sacred Heart .

• Арзах (80 страниц, Dark Horse Comics, февраль 1996 г., ISBN 1569711321 ) 
• Экзотика (80 страниц, Dark Horse Comics, апрель 1996 г., ISBN 1569711348 ) ^[270] 
• «Человек из Сигури» (80 страниц, Dark Horse Comics, май 1996 г., ISBN 1569711356 ), в котором собраны эпизоды, изначально издававшиеся в черно-белом варианте в журнале издательства Cheval Noir (по-французски «Темная лошадь») (выпуски 26–30, 33–37, 40–41 и 50, 1992–1994 гг.). 
• «Город скал» ГП (80 страниц, Dark Horse Comics, июнь 1996 г., ISBN 156971133X ) ^[271] 
• Madwomen of the Sacred Heart (144 страницы, Dark Horse Comics, август 1996 г., ISBN 1569711364 ); черно-белое издание, первый том был издан в журнале Dark Horse Presents за 1993 г. , дополнен вторым томом. 

Библиотека Мёбиуса (2016-)
Двадцать лет спустя, в апреле 2016 года, Dark Horse объявила об амбициозном проекте под названием «Библиотека Мёбиуса», который будет выпущен ее книжным подразделением в американском формате графического романа в твердом переплете ^[272] – хотя позже добавленное название «Доктор Мёбиус и мистер Гир» было выпущено как издание в мягкой обложке. Заявленное намерение состояло в том, чтобы преимущественно публиковать последние работы Мёбиуса совместно с его собственным издательством «Mœbius Production», которое после его смерти в 2012 году возглавила вторая жена Изабель. Первое название было выпущено в октябре 2016 года и сразу же получило премию Айснера.

• Библиотека Мёбиуса 1 - Мир Эдены (360 страниц, Dark Horse Books, октябрь 2016 г., ISBN 9781506702162 ); впервые представлена ​​англоязычная версия последней части Sra , тем самым завершая серию Мир Эдены на английском языке. Лауреат премии Айснера 2017 года в категории «Лучшее издание международного материала в США». ^[238] 
• Библиотека Мёбиуса 2 - Внутри Мёбиуса, часть 1 (216 страниц, Dark Horse Books, февраль 2018 г., ISBN 9781506703206 ); содержит первые два тома французского источника 
• Библиотека Мёбиуса 3 - Искусство Эдены (208 страниц, Dark Horse Books, апрель 2018 г., ISBN 9781506703213 ); гибрид искусства и комиксов, в котором собраны короткие рассказы об Эдене, а также связанные с Эденой иллюстрации. 
• Библиотека Мёбиуса 4 - Внутри Мёбиуса, часть 2 (264 страницы, Dark Horse Books, июнь 2018 г., ISBN 9781506704968 ); объединяет два средних тома французского источника 
• Библиотека Мёбиуса 5 - Внутри Мёбиуса, часть 3 (280 страниц, Dark Horse Books, октябрь 2018 г., ISBN 9781506706047 ); содержит последние два тома французского источника 
• Библиотека Мёбиуса 6 - The Major (184 страницы, Dark Horse Books, июль 2024 г., ISBN 9781506719511 ); отредактированный перевод французского источника 2011 г. 
• Библиотека Мёбиуса, специальный выпуск 1 — Доктор Мёбиус и мистер Гир (288 страниц, Dark Horse Books, 16 декабря 2023 г., ISBN 9781506713434 ; точный перевод французского источника 2015 года, но с незначительными редакционными отличиями, такими как пропуск некоторых сопроводительных иллюстраций и добавление послесловного редакторского глоссария. 

Графический роман Halo (2021)

• Графический роман Halo (128 страниц, Dark Horse Books, октябрь 2021 г., ISBN 9781506725871 ); мягкий переплет, формат американского графического романа; переиздание издания Marvel 2010 года. 

Пресс для кухонной мойки

Kitchen Sink Press был издателем андеграундных комиксов, объясняя серию French Ticklers , и имел коннотации с HM Communications, переняв некоторых ее художников после того, как последняя прекратила свое существование. Одновременно они объединились с Tundra Publishing в 1993 году, объясняя художественную книгу-антологию Visions of Arzach .

French Ticklers (1989-1990)
Недолгая серия комиксов, в которой собраны работы французских андеграундных художников комиксов, включая Жиро. Вклад Жиро касался некоторых из его ранних работ «Mœbius», которые он создал для Hara-Kiri в 1963–1964 годах. Впоследствии Graphitti Designs собрали все ранние работы Mœbius в своем вкладе 1992 года Collected Fantasies под названием «Mœbius ½». Все три черно-белых выпуска имели (цветную) обложку Mœbius.

• Выпуск 1 (32 страницы, Kitchen Sink Press, октябрь 1989 г.) ^[273]
• Выпуск 2 (32 страницы, Kitchen Sink Press, декабрь 1989 г.) ^[274]
• Выпуск 3 (32 страницы, Kitchen Sink Press, февраль 1990 г.) ^[275]

Легенды Арцаха (1992)
Это оригинальное американское издание состоит из шести художественных портфолио размером 9,2"x12,2", каждое из которых содержит вступительную иллюстрированную страницу, буклет с иллюстрациями Жиро, содержащий короткий рассказ Р. Дж. М. Лоффисье, действие которого происходит во вселенной Арцаха, и восемь художественных гравюр американских художников-комиксистов, отдающих дань уважения основополагающему персонажу Мёбиуса, всего 48. Позднее Лоффисье расширил свои короткие рассказы в своей книге 2000 года, изданной iBOOKS, о которой упоминается ниже.

• Галерея 1 - Угольщик из Равенвуда (Tundra Publishing, январь 1992 г., ISBN 1879450216 ) 
• Галерея 2 - Белый Птерон (Tundra Publishing, март 1992 г., ISBN 1879450240 ) 
• Галерея 3 - Keep of two moons (Tundra Publishing, май 1992 г., ISBN 1879450259 ) 
• Галерея 4 - Скала вечного отчаяния (Tundra Publishing, июль 1992 г., ISBN 1879450267 ) 
• Галерея 5 - Хранитель сокровищ Земли (Tundra Publishing, сентябрь 1992 г., ISBN 1879450275 ) 
• Галерея 6 - Фонтаны лета (Tundra Publishing, ноябрь 1992 г., ISBN 1879450283 ) 

«Visions of Arzach» (1993)
Оригинальное американское издание художественной книги с новой обложкой от Mœbius, включающее в себя художественные репродукции американских художников из «Легенд Арцаха» с несколькими дополнениями.

• Visions of Arzach (56 страниц, Kitchen Sink Press, декабрь 1993 г., ISBN 087816233X ); европейское издание в твердом переплете в формате графического романа. 

iBOOKS

iBOOKS Inc. был издательским импринтом Байрона Прейсса, который ранее был главным редактором и соиздателем книги 1989 года «Искусство Мёбиуса» издательства Epic. Прейсс, кстати, был также главным редактором упомянутого ниже научно-фантастического романа 1987 года « Проект Маятник», иллюстрированного Мёбиусом . ^[146]

«Мёбиус Арцах» (2000)

• Мёбиус Арцах (291 страница, iBOOKS, август 2000 г., ISBN 0743400151 ); иллюстрированный роман в мягкой обложке, действие которого происходит во вселенной Арцаха . 

Икаро (2003–2004)

• Книга 1 (160 страниц, iBOOKS, ноябрь 2003 г., ISBN 0743475380 ); Мягкая обложка, мягкая обложка 
• Книга 2 (140 страниц, iBOOKS, январь 2004 г., ISBN 0743479807 ); Мягкая обложка, мягкая обложка 

Издательство «Гуманоиды»

После первоначального сотрудничества с DC Comics в середине 2000-х годов издательство Humanoids, Inc. (до 2013 года дочернее предприятие в США французского издательства, соучредителем которого был Мёбиус в 1974 году) с 2010 года начало самостоятельно переиздавать новые издания произведений Мёбиуса, начав с двух прошлых совместных работ Мёбиуса с Алехандро Ходоровски: «Инкал» и «Безумная святейшего сердца» . Humanoids выпускает эти современные издания в твердом переплете, как правило, без суперобложки, в форматах различных размеров, в формате американского графического романа (торговые издания), в увеличенном формате (который по сути является более крупным стандартным европейским форматом графического романа А4) и в еще большем формате «кофейный столик», последний обычно выходит ограниченным тиражом. Помимо англоязычных публикаций, Humanoids иногда импортирует французские люксовые, ограниченные тиражи специальных изданий Moebius, такие как Le Garage hermétique ( ISBN 9782731652253 ) и Arzach ( ISBN 9782731634365 ), от родительского издателя, особенно в интересах своих американских читателей. Издания Humanoids после 2010 года также предназначены и распространяются на британо-канадском и британском рынках, за исключением двух изданий Incal 2011 года , которые были лицензированы и имели вариант обложки.   

The Metabarons (2002)
Жиро создал один 8-страничный рассказ "Au coeur de l'inviolable meta bunker" в 1989 году, ^[276] сосредоточившись на одном из главных второстепенных персонажей саги об инках , Метабароне, чье происхождение позже получило свою собственную спин-офф серию The Metabarons . Хотя эта история была перерисована художником серии Хуаном Хименесом для более поздних книжных публикаций, оригинал Жиро был опубликован в черно-белом варианте в нижеупомянутом британском издании 1990 года, а впоследствии включен в выпуск коллекции Humanoids "Prestige Format Comic Book" под названием "Metabaron 1: The Lost Pages", в котором была представлена ​​новая раскраска Валери Бельтран для серии Жиро об инках .

• The Metabarons : "Alpha/Omega" (48 страниц, Humanoids Inc, октябрь 2002 г., ISBN 1930652410 ); Мягкий переплет, торговое издание 

The Incal (2005–2022)
За исключением совместных произведений с DC Comics начала 2005 года, все последующие издания имеют оригинальную раскраску. Два совместных издания с DC показали совершенно новую раскраску Валери Бельтран, а также некоторую цензуру в отношении наготы, ни то, ни другое не устраивало писателя Ходоровски, который интерпретировал изменения как дешевую уловку, чтобы привлечь более молодую аудиторию. ^[277] Отзывы покупателей об обоих названиях на Amazon.com показали, что фанаты в основном были согласны с оценкой Ходоровски. Считавшаяся коммерческим провалом, раскраска Бельтран больше никогда не использовалась после первоначальных (международных) релизов, будь то в Соединенных Штатах или где-либо еще в мире.

• Инкал (2005)
  • Том 1: The Epic Conspiracy (160 страниц, Humanoids/DC Comics, январь 2005 г., ISBN 1401206298 ); Мягкое издание, включающее тома 1–3 из французских оригинальных публикаций, включая «Metabaron 1: The Lost Pages» под названием «Solune's Origin». 
  • Том 2: Эпическое путешествие (160 страниц, Humanoids/DC Comics, июнь 2005 г., ISBN 1401206468 ); Мягкое издание, включающее тома 4–6 из французских оригинальных изданий. 
• Сборники антологии «Инкал» (2010–2022)
  • The Incal Classic Collection (308 страниц, Humanoids Inc, декабрь 2010 г., ISBN 9781594650116 ); Ограниченный тираж 750 экземпляров, большой твердый переплет, в картонном футляре. 
  • The Incal Classic Collection (308 страниц, Humanoids Inc, июнь 2011 г., ISBN 9781594650154 ); Издание в твердом переплете, переиздано в мае 2012 г. и апреле 2013 г. 
  • The Incal (316 страниц, Humanoids Inc, сентябрь 2014 г., ISBN 9781594650932 ); Издание в твердом переплете, по сути, переиздание, но с новыми введениями. 
  • The Incal (324 страницы, Humanoids Inc, февраль 2019 г., ISBN 9781594653445 ); Ограниченный тираж в 1550 экземпляров, двухтомное коллекционное издание в твердом переплете в роскошном футляре из твердого картона. 
  • The Incal (320 страниц, Humanoids Inc, август 2020 г.), ISBN 9781643379791 ); «Эксклюзивное издание для прямого рынка» — торговое издание в мягкой обложке с необычной обложкой. 
  • The Incal (320 страниц, Humanoids Inc, сентябрь 2020 г.), ISBN 9781643377803 ); Мягкий переплет, коммерческое издание. 
  • The Incal (320 страниц, Humanoids Inc, январь 2022 г.), ISBN 9781643378169 ); Черно-белое издание увеличенного формата в твердом переплете. 
• Сборники антологии «Инкал» (лицензионные издания Великобритании 2011 года)
  • The Incal Classic Collection (308 страниц, Titan Books, май 2011 г., ISBN 9780857685865 ); Торговое издание в твердом переплете. 
  • The Incal (308 страниц, SelfMadeHero , октябрь 2011 г., ISBN 9781906838393 ); Торговое издание в твердом переплете. 
• Отдельные тома Incal (2013–2017); Шесть отдельных томов 2013–2014 годов, каждый из которых представляет собой издание в твердом переплете с ограниченным тиражом 999 экземпляров.
  • Том 1: Черный Инкал (48 страниц, Humanoids Inc, январь 2013 г., ISBN 9781594650291 ) 
  • Том 2: Светоносный Инкал (48 страниц, Humanoids Inc, март 2013 г., ISBN 9781594650277 ) 
  • Том 3: Что скрывается под землей (56 страниц, Humanoids Inc, май 2013 г., ISBN 9781594650093 ) 
  • Том 4: Что выше (60 страниц, Humanoids Inc, август 2013 г., ISBN 9781594650499 ) 
  • Том 5: Пятая сущность, часть первая: Мечтающая галактика (48 страниц, Humanoids Inc, ноябрь 2013 г., ISBN 9781594650543 ) 
  • Том 6: Пятая сущность, часть вторая: Планета Дифул (48 страниц, Humanoids Inc, январь 2014 г., ISBN 9781594650697 ) 
  • Том 1: The Incal - FCBD 2017 (32 страницы, Humanoids Inc, май 2017 г., UPC  709445833524); усеченная стандартная версия комиксов США первого тома в качестве первого предложения Humanoids ко Дню бесплатных комиксов .

«Безумец Святого Сердца » (2010–2022)
С переводом третьего тома серии «Безумец Сорбонны» эти сборники антологий завершают серию.

• Madwoman of the Sacred Heart (192 страницы, Humanoids Inc, декабрь 2010 г., ISBN 9781594650987 ); Твердый переплет, торговое издание в суперобложке. 
• Madwoman of the Sacred Heart (192 страницы, Humanoids Inc, февраль 2012 г., ISBN 9781594650628 ); Мягкий переплет, коммерческое издание. 
• Madwoman of the Sacred Heart (192 страницы, Humanoids Inc, сентябрь 2013 г., ISBN 9781594650468 ); Твердый переплет с необычной обложкой. 
• Madwoman of the Sacred Heart (192 страницы, Humanoids Inc, сентябрь 2022 г., ISBN 9781643376523 ); Увеличенное издание в твердом переплете, но по сути являющееся переизданием издания 2013 года. 
• Библиотека Ходоровски , том 6 (304 страницы, Humanoids Inc, июнь 2023 г., ISBN 9781643379548 ); Твердый переплет, торговое издание. 

«Глаза кошки» (2011–2013)

• Глаза кошки (56 страниц, Humanoids Inc, декабрь 2011 г., ISBN 9781594650581 ); Ограниченный тираж 750 экземпляров, твердое издание в формате журнального столика с черно-белыми иллюстрациями на белой бумаге. 
• Глаза кошки (56 страниц, Humanoids Inc, август 2012 г., ISBN 9781594650321 ); Издание в твердом переплете с черно-белыми иллюстрациями на белой бумаге. 
• Глаза кошки (56 страниц, Humanoids Inc, июнь 2013 г., ISBN 9781594650420 ); «Желтое издание» с необычной обложкой, торговое издание в твердом переплете с черно-белыми иллюстрациями на желтой бумаге, как первоначально опубликовано на французском языке (и как опубликовано в Taboo 4 ). 

«Angel Claws» (2013–2019)
По сути, переиздание альбома Eurotica 1997 года, но в этот раз выпущенного без суперобложки, с использованием множественного числа в названии и с необычной обложкой.

• Angel Claws (72 страницы, Humanoids Inc, март 2013 г., ISBN 9781594650123 ); Ограниченный тираж 800 экземпляров, черно-белое издание в твердом переплете, формат журнального столика. 
• Angel Claws (72 страницы, Humanoids Inc, март 2019 г., ISBN 9781594653230 ); Твердый переплет, торговое издание. 

Final Incal (2014-2022)
Хотя эта трехтомная серия (первоначально называвшаяся Après l'Incal – После Инкала ) была в конечном итоге реализована с иллюстрациями Хосе Ладронна , Жиро на самом деле уже нарисовал первый выпуск серии, "Le nouveau rêve", ^[132], но который был заменен переписанным и перерисованным Ладронном вариантом для переизданий. Однако в антологических изданиях ниже представлен 56-страничный оригинал Мёбиуса, а также бонус. На самом деле, серия с самого начала задумывалась как чистое продолжение Ходоровски/Мёбиуса их признанной основной серии, но, как указано выше, именно Жиро отказался продолжать впоследствии.

• Final Incal (216 страниц, Humanoids Inc, май 2014 г., ISBN 9781594650871 ); Ограниченное издание формата «кофейный столик» тиражом 200 экземпляров в футляре из твердого картона, с тремя художественными репродукциями и пронумерованным и подписанным экслибрисом Ходоровски и Ладрённа. 
• Final Incal (216 страниц, Humanoids Inc, май 2014 г., ISBN 9781594650864 ); Тираж ограниченного издания увеличенного формата — 1500 экземпляров в футляре из твердого картона. 
• Библиотека Ходоровского , том 3 (416 страниц, Humanoids Inc, август 2022 г., ISBN 9781643379067 ); Твердый переплет, торговое издание. 

«Deconstructing The Incal» (2017)
Иллюстрированный справочник, посвященный вселенной инков . Точная репродукция второго, обновленного и расширенного издания 2016 года французского оригинала «Les Mystères de l'Incal» 1989 года, ^[252], но без рассказа «Au coeur de l'inviolable meta bunker» в его оригинальной раскраске, который, однако, был опубликован издателем в июле 2020 года в виде цифрового релиза ( ISBN 9781643379739 ) под английским названием «In the Heart of the Impregnable Metabunker» ( также известного как «Solune's Origin», как этот рассказ был придуман издателем в его совместной публикации с DC в 2005 году).  

• «Deconstructing The Incal» (112 страниц, Humanoids Inc, октябрь 2017 г., ISBN 9781594656903 ); Крупноформатное торговое издание в твердом переплете. 

Различный

«Буффало Билл, разведчик и пограничник» (1968)
Самая ранняя известная английская книжная публикация с иллюстрациями Жиро, точная копия французского оригинала. ^[30]

• Буффало Билл, разведчик и пограничник (68 страниц, Feltham : Odhams Books, Ltd , 1968, OCLC  124715); иллюстрированный учебник в твердом переплете в формате европейского графического романа.

"Project Pendulum" (1987) Иллюстрированный научно-фантастический роман в твердом переплете с суперобложкой, написанный Робертом Сильвербергом, и, следовательно, оригинальный американский роман. Иллюстрированная книга Мёбиуса, как таковая, увидела ответный перевод на родном французском языке в виде массового выпуска в мягкой обложке в коллекции карманных книг НФ J'ai lu  [fr] (#3059, ISBN 2277230596 ) в 1991 году, с переизданием в 1994 году.  

• «Проект Маятник» (200 страниц, Нью-Йорк: Walker & Company , сентябрь 1987 г., ISBN 0802767125 ) 

«Волшебный кристалл» (1989–1990)
Выполнено в мягкой обложке в формате европейского графического романа.

• #1 - Волшебный кристалл (48 страниц, Нью-Йорк: Catalan Communications , сентябрь 1989 г., ISBN 0874160677 ) 
• #2 - Остров Единорога (48 страниц, Catalan Communications, февраль 1990 г., ISBN 0874160847 ) 
• #3 - Секрет Аурелис (48 страниц, Catalan Communications, май 1990 г., ISBN 0874161029 ) 

«Глаза кошки» (1990)
По неизвестным причинам эта 54-страничная работа была исключена из коллекции Marvel/Epic 1980–1990-х годов, несмотря на то, что работа была воспринята критиками комиксов как графический шедевр. Тем не менее, история увидела современную первую англоязычную публикацию с подробными аннотациями ее авторов в этой антологии графических романов . Черно-белая история Мёбиуса была напечатана только на желтой бумаге, как и в оригинальном французском исходном издании. Антология содержала отклоненный постер фильма Les Chiens 1979 года Мёбиуса в качестве обложки. В 2010-х годах переиздавалась несколько раз издательством Humanoides Publishing, как указано выше.

• Taboo 4 (168 страниц, Wilmington, VT: Spiderbaby Grafix & Publications , январь 1990 г., ISBN 0922003033 ); черно-белая мягкая обложка, коммерческий буклет 

The Mœbius Portfolio (1990)
Лоффисье придумал название раздела (1 иллюстрированная страница) для трех статей о Мёбиусе в этой британской антологии графических романов, которая состояла из «In the heart of the impregable meta-bunker» (8 страниц, первая публикация на английском языке), «Carnet 3: The Mœbius Sketchbook» (8 страниц) и «Mœbius Circa '74» (8 страниц). Жиро предоставил рекламный постер для этого выпуска, но не обложку.

• A1 : Книга четвертая (96 страниц, Лондон : Atomeka Press , апрель 1990 г., ISBN 187187856X ); черно-белая мягкая обложка, торговая марка, мягкая обложка 

Коллекционные карточки Мёбиуса (1993)

• Набор коллекционных карточек Mœbius Collector Cards (Сэдл-Брук, Нью-Джерси: Comic Images, 1993, OCLC  931830987); базовый набор из 90 карточек плюс 6 карточек «Chromium Cards», оригинальный выпуск в США без каких-либо других (языковых) изданий.

«Мебиус: ретроспектива» (1995)
Ограниченный тиражом 2500 экземпляров каталог экспозиции для одноименной выставки в Музее карикатурного искусства , указанной выше.

• Mœbius: a retrospective (40 страниц, Сан-Франциско : Cartoon Art Museum, апрель 1995 г., OCLC  472884855); стандартный американский формат комиксов в мягкой обложке

Mœbius Ashcan Comics (1995-1999)
Издание собственного американского издателя Жиро, и, следовательно, не только американский оригинал, но и типичный релиз компании, а именно ограниченное коллекционное издание, предназначенное для продажи только на комикс-конвенциях. Мини-серия собрала ранее не опубликованные рисунки и короткие рассказы и была отредактирована совладельцем компании JM Lofficier после возвращения художника в родную Францию. ^[278]

• #1 - Moebius ashcan comics 1 (16 страниц, Los Angeles:Starwatcher Graphics, 1995); стандартный американский формат черно-белых комиксов, тираж ограничен 250 пронумерованными экземплярами + 25 «художественных пробных оттисков» (AP) с тисненой печатью издателя
• #2 - Moebius ashcan comics представляет: Ratman (16 страниц, Los Angeles:Starwatcher Graphics, 1995); стандартный американский формат черно-белых комиксов, тираж ограничен 250 пронумерованными экземплярами + 25 «художественных пробных оттисков» (AP) с тисненой печатью издателя
• #3 - Moebius ashcan comics представляет: Dune (16 страниц, Starwatcher Graphics, 1995); стандартный американский формат черно-белых комиксов, тираж ограничен 100 пронумерованными экземплярами + 25 «художественных пробных оттисков» (AP) с тисненой печатью издателя; содержит раскадровки и концепт-арт для заброшенного проекта фильма Ходоровски « Дюна» .
• #4 - Moebius ashcan comics 4 (16 страниц, Starwatcher Graphics, 1997); стандартный американский формат черно-белых комиксов, тираж ограничен 100 пронумерованными экземплярами + 25 «художественных пробных оттисков» (AP) с тисненой печатью издателя
• #5 - Moebius ashcan comics представляет: Coffee Dreams (16 страниц, Starwatcher Graphics, 1997); стандартный американский формат черно-белых комиксов, тираж ограничен 100 пронумерованными экземплярами + 25 «художественных пробных оттисков» (AP) с тисненой печатью издателя
• #6 - Moebius ashcan comics представляет: Crystal Dream (16 страниц, Starwatcher Graphics, 1998); стандартный американский формат черно-белых комиксов, тираж ограничен 100 пронумерованными экземплярами + 25 «художественных пробных оттисков» (AP) с тисненой печатью издателя
• #7 - Moebius ashcan comics представляет: Metreon (16 страниц, Starwatcher Graphics, 1999); «специальный цветной выпуск» стандартного американского формата комиксов в обложке с заворотом, тираж ограничен 100 пронумерованными экземплярами + 25 «художественных пробных оттисков» (AP) с тисненой печатью издателя

Mœbius Comics (1996–1997)
Внутреннее искусство, выполненное в черно-белых тонах, серия включает переиздание The Man from the Ciguri , а также новые и ранее не виданные комиксы и иллюстрации Mœbius. Примечательны его раскадровки для заброшенного фильма Internal Transfer . Также в серии представлена ​​черно-белая версия рассказа "The Still Planet", ранее опубликованного в Concrete Celebrates Earth Day 1990 , но эта версия имеет другую последнюю страницу. JM Lofficier повторил свою роль редактора серии для этих комиксов.

• Выпуск 1 (32 страницы, округ Уэйн, Мичиган: Caliber Comics , май 1996 г.)
• Выпуск 2 (32 страницы, Caliber Comics, июль 1996 г.)
• Выпуск 3 (32 страницы, Caliber Comics, сентябрь 1996 г.)
• Выпуск 4 (32 страницы, Caliber Comics, ноябрь 1996 г.)
• Выпуск 5 (32 страницы, Caliber Comics, январь 1997 г.)
• Выпуск 6 (32 страницы, Caliber Comics, март 1997 г.); в обложке-обёртке.

"Angel Claw" (1997)
Из-за графического, эротического характера книги эта работа Мёбиуса не была опубликована в США в 1990-х годах "обычными подозреваемыми", а скорее издательством NBM Publishing под его импринтом "Eurotica" в виде книги европейского формата А4 в твердом переплете с суперобложкой. В 2010-х годах переиздана несколько раз издательством Humanoides Publishing, как указано выше.

• Angel Claw (72 страницы, Нью-Йорк Сити :Eurotica, февраль 1997 г., ISBN 1561631531 ); черно-белое. 

"История одной идеи" (2007)
Десятистраничная рекламная брошюра, включающая восьмистраничный комикс Жиро в роли Мёбиуса, в котором подробно излагаются история и цели Международного движения Красного Креста и Красного Полумесяца . Специально созданная для организации полноцветная брошюра стандартного европейского размера для комиксов широко распространялась организацией на французском, английском, китайском, арабском и испанском языках. Тираж англоязычного издания составил 48 000 экземпляров, а в мае 2009 года был увеличен до 40 000 экземпляров.

• История одной идеи (10 страниц, Женева : Международная федерация обществ Красного Креста и Красного Полумесяца, декабрь 2007 г.)

XIII (2013)

• № 18 - Ирландская версия (48 страниц, Кентербери : Cinebook , апрель 2013 г., ISBN 9781849181457 ) 

Фильмография

Полнометражные фильмы с живыми актерами

• Чужой (1979) — недолгое пребывание, но его концептуальные работы были использованы для фильма.
• Бивень (1980) - Художественное оформление постера фильма
• Трон (1982) — художник концептов и раскадровок.
• Властелины Вселенной (1987) — участие концепт-художника.
• Willow (1988) — участие концепт-художника.
• «Бездна» (1989) — участие концепт-художника.
• Пятый элемент (1997) – Дизайн-проект фильма был разработан Жиро, его дочерью Элен, Жан-Клодом Мезьером и др.
• Blueberry (2004) – В дополнительных материалах к DVD Жиро рассказывает о комиксе, фильме и т. д., одетый в исторический костюм, который он носил во время своей эпизодической роли.

Анимационные фильмы

• «Властелины времени» (1982) — художник-концептуалист и раскадровщик; также работал над плакатом и комикс-адаптацией этого отмеченного наградами научно-фантастического анимационного фильма.
• Маленький Немо: Приключения в Стране снов (1989) — участие в качестве концепт-художника и автора сценария этого японского анимационного фильма.
• Сквозь ленту Мёбиуса (2005) — основан на одноименном сборнике рассказов Жана Жиро. 3D-мультфильм был снят в Гонконге и снят в Китае.
• Strange Frame (2012) - Жан Жиро работал в художественном отделе над этим анимационным фильмом. Но он совсем не похож на его предыдущие комиксы.

Видеоигры

• Видеоигры, в создании которых принимал участие Мёбиус
  • Fade to Black (1995, только обложка коробки).
  • Panzer Dragoon (1995, только обложка коробки).
  • Пилигрим: Вера как оружие (1997, концепт-арт).
  • Семь самураев 20XX (2004, дизайн персонажей).
• Видеоигры, во многом вдохновленные творчеством Мёбиуса
  • Аркада и бар, основанные на работе Жиро, под названием The Airtight Garage , были одними из главных достопримечательностей Metreon в Сан-Франциско, когда комплекс открылся в 1999 году. В него вошли три оригинальные игры: Quaternia , шутер от первого лица, сетевой между терминалами и основанный на концепции «соединителей» из Major Fatal и The Airtight Garage ; игра в бамперные машинки виртуальной реальности о добыче астероидов; и Hyperbowl , игра в боулинг с полосой препятствий, включающая очень мало откровенных образов Мёбиуса. Аркада была закрыта и открыта заново под названием «Portal One», сохранив большую часть декора, основанного на Мёбиусе, и Hyperbowl, но исключив другие оригиналы в пользу более распространенных аркадных игр.
  • Jet Set Radio Future — оформление и графика игры вдохновлены работами художника (2002).
  • Gravity Rush — художественное оформление и графика игры(игр) вдохновлены работой художника (2012).
  • Похорони меня, моя любовь — фоны с разреженными цветами в этом 2D-приключении с визуальным повествованием, стилизованным под окно для набора текстовых сообщений на экране телефона, очень точно имитируют работы Мёбиуса (2017).
  • Griftlands — оформление и графика игры вдохновлены работами художника, но с тематикой киберпанка в научно-фантастическом сеттинге (2021).
  • Sable (видеоигра) во многом вдохновлена ​​работой Мёбиуса (2021).
  • Аквамарин - работа вдохновлена ​​работой художника (2022).
  • Rollerdrome — шутер от третьего лица с катанием на роликах и графикой, вдохновленной фильмом Мёбиуса, отсоздателя OlliOlli , Roll7 (2022).
  • Swordship — это футуристическая игра в жанре dodge'em up, где игрок должен уклоняться от врагов и обманывать их, чтобы они уничтожали друг друга. Цветовой тон минималистской графики близок к комиксам Moebius (2022).
  • Zeitgeist — это захватывающий 3D-платформер в заброшенном, затопленном древнем городе с уровнями, имитирующими дизайн Мёбиуса (2022).
  • «Долгое путешествие к неизвестному концу» — тематическое приключенческое приключение от третьего лица с путешествиями на различные экзопланеты и неплохими визуальными эффектами в стиле «Планеты Мёбиуса» (2023).
  • Bomb Rush Cyberfunk стилизован под Jet Set Radio Future (2002), поэтому предполагается, что он вдохновлён творчеством Мёбиуса (2023).
  • Mars First Logistics — это физический и строительный симулятор на Марсе с робототехникой и транспортными средствами. Визуальные эффекты, подкладки, карты и интерфейсы очень сильно напоминают Мёбиуса (2023).
  • Synergy — это симулятор колонии, действие которого происходит на вымышленной засушливой экзопланете с яркими визуальными эффектами в стиле «Мебиуса» (2024).
  • Stormforge — игра на выживание, в которой чувствуется влияние фэнтези из D&D и Stormlight Archives , а также графика в стиле cel-shaded, вдохновленная Moebius и Hayao Miyazaki (2025).

Документальные фильмы

• 1987: Мастера искусства комиксов – документальный фильм Кена Виолы (60 мин.)
• 1994: La Constellation Jodorowsky  [fr] – Документальный фильм Луи Муше . Жиро и Алехандро Ходоровски об Инкале и их заброшенной экранизации Дюны Фрэнка Герберта . Во время психогенеалогического сеанса, который завершает фильм, Жиро изображает отца Муше (88 мин. и 52 мин.)
  • Французская кассета SECAM, выпущенная в 1997 году ( OCLC  691953670)
  • Британские ( OCLC  805082536), французские ( OCLC  883137959), итальянские ( OCLC  875154036) и испанские ( OCLC  804213318) однодисковые DVD-релизы в 2007 году
• 1994: Черника – документальный фильм Кристофа Хейли (Cendranes Films для Canal+ /TVCF, октябрь, 27 мин.)
• 1997: Jean [Gir]aud's — документальный фильм Эрве Эпарвье (Stardom, Париж, 22 мин.). Документальный фильм, снятый по случаю выставки Blueberry в сентябре 1996 года в галерее Stardom. Название документального фильма — это игра слов с названием артбука «Blueberry's», выход которого планировался в то время. ^{[123] [279]}
  • Французская кассета SECAM, выпущенная в 1997 году, была включена в качестве бонуса в коробочное ограниченное издание артбука "Blueberry's" ( ISBN 2908706024 ) 
• 2000: Mister Gir & Mike S. Blueberry – Документальный фильм Дэмиана Петтигрю . Жиро делает многочисленные наброски и акварели для альбома Blueberry «Géronimo l'Apache», едет в Сен-Мало на знаменитый фестиваль комиксов, посещает своего парижского редактора Дарго и в последней сцене фильма делает спонтанный портрет Джеронимо в натуральную величину в реальном времени на большом листе стекла (Музей рисунков полосы Ангулема, 55 мин.)
  • Французская кассета SECAM, выпущенная в 2000 году ( OCLC  812528584)
• 2002: Феллини: Я прирожденный лжец – Документальный фильм Дэмиана Петтигрю. Жиро придумал постер для североамериканского релиза документального фильма 2003 года, повторно использованный в качестве обложки для американских, итальянских и французских DVD-релизов, а также появляется в дополнительных бонусах на DVD французской версии.
• 2005: Визуальный элемент — Специальный репортаж с Жиро и его другом и коллегой Жаном-Клодом Мезьером, обсуждающими их работу над дизайном фильма «Пятый элемент» ( The Fifth Element - Ultimate Edition 2005 DVD; The Fifth Element 2015 4K Blu-ray, 18 мин.) ^[280]
• 2007: Moebius Redux: Жизнь в картинках - биографический документальный фильм Хаско Бауманна (Германия, Англия, Финляндия: Arte, BBC, ZDF , YLE , AVRO , 68 мин.) ^[15]
  • Некоммерческий, но лицензированный австралийский однодисковый DVD-релиз в 2008 году ( OCLC  951516758)
  • Немецкий 2-дисковый DVD-релиз в 2010 году, продлен до 190 мин. ( OCLC  891515384)
• 2007: Жан Ван Хамм, Уильям Вэнс и Жан Жиро в аббатстве Эпау - институциональный документальный фильм (FGBL Audiovisuel, 70 мин.)
• 2010: Métamoebius  [фр] — автобиографический портрет, написанный в соавторстве с Жаном Жиро и поставленный Дэмианом Петтигрю для ретроспективы 2010 года, состоявшейся в Фонде современного искусства Картье в Париже (Fondation Cartier, CinéCinéma, 72 мин.)
  • Французский однодисковый DVD-релиз, выпущенный в 2011 году ( OCLC  887535650), дополненный документальным фильмом Петтигрю 2000 года «Мистер Гир и Майк С. Блуберри» .

Примечания

1. "О своем участии в восстании в Пилот Жиро сказал в 1974 году: «Это было дерьмо, абсолютное дерьмо... ! У меня были язвы на издателя, они вели себя ужасно. Они все — и я тщательно взвешиваю свои слова — свиньи и придурки. То, как они обращались со своими художниками — которые изначально обеспечивали их хлебом с маслом — было подлым, непростительным. Не было никакого социального страхования, никаких пенсионных планов и т. д. Я знаю людей, которые оказались в невыносимых обстоятельствах, которых уволили и которые оказались в отчаянном положении... Это было не особенно умным поступком со стороны издателя, вместо этого им следовало бы воспитывать свою стаю художников, хотя бы по стратегическим причинам. В мае 68-го мы вместе с профсоюзом созвали собрание, на которое пригласили ответственных редакторов. Но появился только Госинни. Там он стоял, совершенно один, перед возбужденной толпой, которая набросилась на него, вместо того, чтобы вести диалог, обсуждая проблемы. Я был одним из них и безжалостно нападал на него. Раньше его заставляли верить в тайне, что мы все можем прийти к какому-то соглашению вместе, а теперь ему пришлось выносить все эти оскорбления. Были даже некоторые парни, которые обзывали его и угрожали ему. Госинни действительно оказался в ужасном положении. Он очень тяжело это воспринял, и я не могу его винить, это было просто неоправданно. Я считаю, что он так и не смог оставить это позади... Мы требовали от него ответов, предложений, улучшений. Но вы не можете ожидать этого от такого человека, как Госинни: каждая атака глубоко ранила его, заставляла его задыхаться, замораживать... С тех пор Госинни не доверял своим коллегам, особенно мне, потому что я был единственным представителем команды Pilote , чьи интересы я представлял». ^[49]
2. "О впечатлении, которое Кастанеда оставил на него, Жиро заявил в 1975 году: "Алехандро дал мне эти книги, и чтение было большим шоком, монументальным шоком. Я был очарован, я открыл для себя другую жизнь, новый способ мышления. Конечно, это уже упало на плодородную почву, но из-за Ходоровски, тем более. Это был его способ, дав мне эти книги, повлиять на меня. Мы влияем друг на друга в повседневной работе, мы не соглашаемся друг с другом. Но с этими книгами он попал в точку, эти тексты тронули меня до глубины души! И я позволил себе быть затронутым. Я нахожусь в любопытной фазе... Я считаю, что нахожусь на поворотном этапе своей жизни. Я испытал нечто подобное, когда читал " Степного волка " Германа Гессе : тогда я смог принять многое из того, что я подавлял до тех пор или даже не признавал, даже если это были фундаментальные истины в реальности. В книгах Кастанеды реальность постоянно подвергается сомнению – и это шокирует, потрясает. Тот же опыт, возможно, испытывается, когда читаешь ранние христианские тексты или какой-то другой мистический текст: Просветление можно найти через что угодно, через дзен , даже через нацизм . Я нашел его через Кастанеду. ^[54]
3. Хотя авторы Blueberry всегда относились к коренным американцам с сочувствием в своих сериях, именно в последнем выпуске серии 2007 года, «Апачи», Жиро занял свою самую откровенную позицию в отношении бедственного положения коренных американцев. В альбоме — составленном из фрагментов воспоминаний Blueberry о Джеронимо , представленных в пятитомной сюжетной арке OK Corral — сын Джеронимо Даст оказывается в плену у белых и заключен в школу-интернат для коренных американцев , возглавляемую заблудшим и пуританином-священником, который безжалостно пытается «цивилизовать» своих подопечных. Blueberry удается освободить Даста и вернуть его отцу, в то время как симпатичная дочь священника погибает в процессе, что представлено как тонко завуалированное моральное наказание за проступки ее отца. Хотя в комиксе это и анахронизм, школа-интернат явно создана по образцу исторической Индейской промышленной школы Карлайла , где была предпринята попытка культурной ассимиляции коренных американцев в белое общество, которую активисты также называли « культурным геноцидом », и эта история выделяется как наиболее откровенное осуждение Жиро в его основном корпусе работ попыток белых американцев уничтожить культуру коренных американцев.
4. О вдохновении на «Слово вождя Сиэтла» Жиро заявил в 1989 году: «Благодаря книге молодой женщины, Жанин Фонтейн, которая жила с филиппинскими воинами. Она процитировала эту речь, так как была очень тронута ею. Когда я ее прочитал, она пробудила во мне древний гнев [тот же гнев, что и «Cauchemar Blanc» двадцатью годами ранее], абсолютно тот же гнев, то же возмущение. И это предел моей политической вовлеченности. Я занимаю эмоциональную позицию, когда я глубоко тронут. Тогда я не могу подавить импульс создать памфлет!» ^[70]
5. «Аппель-Гери призвал Мёбиуса задействовать более позитивные области своего подсознания. «Большинство людей, которые изучали духовность у Аппеля-Гери, не знали многого о комиксах, но они сразу же уловили болезненные и в целом негативные чувства, пронизывающие мою работу», — сказал Мёбиус. «Поэтому мне стало стыдно, и я решил сделать что-то действительно другое, просто чтобы показать им, что я могу это сделать». ^[101]

Ссылки

1. Вечер с «Мёбиусом» Эксклюзивное специальное мероприятие CTN (2010) на YouTube
2. Скрич, Мэтью. 2005. «Мебиус/Жан Жиро: новый реализм и научная фантастика». В книге Либби Маккуиллан (ред.) Франкоязычная полоса dessinée . Родопи. п. 1
3. Screech, Matthew. 2005. «Вызов конвенции: Жан Жиро/Жир/Мебиус» Глава 4 в Masters of the ninth art: bandes dessinées and Franco-Belgian identity . Liverpool University Press. С. 95–128
4. Comics Buyer's Guide #1485; 3 мая 2002; Страница 29
5. Де Вейер, Герт (2008). 100 стрипклассиков die niet in je boekenkast mogen ontbreken (на голландском языке). Амстердам / Антверпен : Атлас. п. 215. ИСБН 978-90-450-0996-4.
6. "Biographie Mœbius". Whoswho.fr (на французском).
7. Жиро подробно обсуждает свою раннюю жизнь в книге-интервью Moebius: Entretiens avec Numa Sadoul . В книге его мать Полин также упоминается в своем единственном известном интервью, в котором она рассказывает о событиях, окружавших ранние годы Жиро, таких как стремительное бегство семьи от немецких захватчиков в бурные месяцы блицкрига 1940 года , по пути подвергаясь бомбардировкам Stukas . (стр. 146–147). В то время как отношения с матерью были восстановлены, Жиро также признался, что у него нет никаких воспоминаний о своем отсутствующем отце Рэймонде до 15 лет. (стр. 26–27)
8. Букер, Кит М. 2010. «Жиро, Жан» в Энциклопедии комиксов и графических романов , том 1ABC-CLIO стр. 259–60
9. CITEREFde BreeFrederiks1982, 1982, с. 13
10. Молитерни, Клод  [фр] . «Интервью с Жиро, tekenaar van Blueberry», Stripschrift , Zeist : Vonk, выпуск 39/40, март/апрель 1972 г., стр. 12–17, 39 (на голландском языке) ; перевод с французского оригинала, опубликованного в Phénix , Париж: SRP Éditeur, выпуск 14, 1970/4 квартал.
11. "page-Biographie". moebius.fr . 5 января 2011 г. Архивировано из оригинала 3 сентября 2016 г. Получено 3 октября 2017 г.
12. Blueberry L'integrale 1 , Париж: Dargaud 2012, стр. 6, ISBN 9782205071238 ; Как и во многих других странах того времени, консервативные круги считали комиксы вероломным влиянием на молодежь, и этому средству массовой информации предстояло пройти еще десятилетия, прежде чем оно достигло почитаемого статуса во французской культуре как «Le Neuvième Art  [fr] » (9-е искусство). 
13. Садул, 1991, стр. 150-154.
14. CITEREFBosser2005, 2005, с. 65
15. Moebius Redux: Жизнь в картинках 2007 на YouTube
16. "Qui sommes-nous?". FleurusPresse.com (на французском языке).
17. Жиро, Жан. "Введение в King of the Buffalo Жана Жиро". 1989. Moebius 9: Blueberry. Дизайны Graphitti.
18. "Жан Жиро". Комиклопедия . Ламбьек .
19. "Жан Жиро делает собственную полоску для рисования". bpib.com . Архивировано из оригинала 28 февраля 2009 . Получено 11 января 2017 .{{cite web}}: CS1 maint: unfit URL (link)Четыре двухстраничных рассказа были опубликованы в Far West , выпуски 10, 14, 16 и 17, в 1956 году. Хотя каждый из этих рассказов был переиздан в нескольких дополнительных изданиях на протяжении многих лет, известно только об одном книжном издании, в котором все четыре были собраны одновременно в отредактированном формате вместе с несколькими другими юмористическими вестерн-комиксами, созданными Жиро для Fleurus , немецкоязычной книги комиксов размером с дайджест «Франк и Джереми» (32 страницы, Comic Verlagsgesellschaft, 1986, ISBN 3900390231 ). 
20. SCHTROUMPf, Les cahier de la bande dessinee, issue 25, Grenoble:Glénat Editions, 1974, pp. 38–39; These two stories were the only serialized ones in any of the Fleurus magazines, running far longer than the 2- to 4-page shorts Giraud usually produced for the magazines. "Un géant chez lez Hurons" ran for 19 pages in Cœurs Valiants, issues 30-48, 1957, whereas "Le roi des bisons" ran for 10 pages in issues 29-38, 1958.
21. Being all published in Cœurs Valiants, the by Guy Hempay written Art Howell stories included – besides the by Noël Carré written "Le roi des bisons" – "Le retour de Spider Web" (3 pages, issue 49, 1957), "Stop à la caravane" (3 pages, issue 4, 1958), "Pas de dynamite pour le railway" (3 pages, issue 12, 1958), and "Le train fou" (3 pages, issue 38, 1959, also written by Giraud).
22. Two educational books, "Hommes et cavernes" (1957, OCLC 300051389), "Amérique an mille" (1959, OCLC 936885225, these two co-illustrated with Guy Mouminoux), and one novel for girls, "Sept filles dans la brousse" (1958, OCLC 759796722, sole artist)
23. Sadoul, 1991, pp. 29-30
24. de Bree, 1982, p. 11; While Jijé recognized the potential of Giraud, when the young men showed him their work, he was not impressed by that of Mézières, who had suggested the visit in the first place on behalf of his friend. Mézières, however, had already been taken under the wing of another Belgian comic grandmaster, André Franquin, who, ironically, had been an earlier apprentice of Jijé's.
25. Sadoul, 1991, pp. 31-33, 136-137
26. Ledoux, 1993, p. 77; Invariably overlooked by Giraud scholars (even by the otherwise thorough Sadoul – 2015, p. 23 – who mistook a comment of the artist as referring to the later published "Total Journal". magazine), "Bonux-Boy". was a digest-sized marketing enticer for a French detergent of the same name, conceived by its marketing manager, Jijé's son Benoit Gillain. For Giraud, however, it was nevertheless of seminal importance as his work therein showed a marked progression over the work he had provided previously for Fleurus, indicating he had continued to work on his style during his military service, and which had been the main reason for Jijé to take on Giraud as an apprentice in the first place.
27. Bosser, 2005, pp. 79-80
28. L'histoire des civilisations, Paris:Hachette, six volumes, 1961–1966, OCLC 796959351; Due to the fact that the featured pieces of art are not signed, it is very hard to ascertain which piece is from the hand of Giraud, and which is from Mézières' hand. In 1966 incidentally, Giraud returned the favor his friend had accorded him at Hachette, by making the introductions at Pilote on behalf of Mézières, eventually setting him off on his career as the artist of his own acclaimed Valérian comics series. (Quillien, Christophe (September 2021). L'art de Mézières (in French). Paris: Dargaud. pp. 8–19. ISBN 9782205078008.)
29. Bosser, 2005, p. 76
30. "Buffalo Bill: Le roi des éclaireurs", (68 pages, Paris:Fernand Nathan, January 1968, OCLC 460432103), Bedetheque.com (in French); The book has seen several translations in other languages, including English.
31. Bouster, Patrick (3 July 2012). "Giraud-Moebius pour le disque: 33 tours et plus dans les étoiles", BDzoom.com (in French)
32. All published as pocket books in January 1979 by Librairie des Champs-Élysées, Paris, the titles are, #1:Sans pitié! (ISBN 2702408354), #2:Dans les griffes du dragon (ISBN 2702408362), #3:Le colt et l'étoile (ISBN 2702408370), #4:Ku-Klux-Klan (ISBN 2702408389), #5:Pour l'honneur d'un copain (ISBN 2702408672), #6:Le convoi infernal (ISBN 2702408664), and #7:La piste des Kiowas (ISBN 2702408656).
33. "Gir œuvres, "Tome 2: Le tireur solitaire"" (110 pages, Paris:Les Humanoïdes Associés, May 1983, ISBN 2731602317), Bedetheque.com (in French)
34. Sadoul, 1991, p. 86
35. "Hélène Giraud". IMDb.com.
36. "Claudine Giraud", stripINFO.be (in Dutch)
37. "The Apple Pie", Pharagonesia & Other Strange Stories & story notes; Claudine Giraud wrote the story for the feminist comic magazine Ah ! Nana [fr], a sister publication of Métal hurlant and where she worked as a magazine editor at the time. Originally published in black & white in issue 2, 1977, she colored the story herself for the 1987 American publication.
38. Sadoul, 1991, p. 130
39. "The Detour", Arzach & Other Fantasy Stories & editorial notes; First published in the Pilote Annuel 74 of November 1973, the only originally black & white short story not colored for the 1987 American publication.
40. "Gir" (30 pages, Paris:Futuropolis, January 1974, OCLC 40720672), Bedetheque.com (in French); black & white, also containing, besides the 7-page "La Déviation", a selection of science fiction illustrations made for OPTA.
41. It was the first outing of the series that has seen the very first known English-language publication of Giraud art as the similarly named "Fort Navajo" in the British weekly comic magazine Valiant (ComicVine; IPC Magazines), starting its edited and truncated black & white run in issue 15 May 1965 through issue 21 August 1965, fifteen issues in total. Still, excepting the 1968 history book Buffalo Bill, Scout and Frontiersman, it would take until 1977 with the advent of Heavy Metal and the first four British Blueberry books by Methuen, for additional work to see English publication.
42. Brouard, Jean-Yves (2004). "Blueberry" Archived 19 May 2016 at the Wayback Machine, jmcharlier.com (in French)
43. Close friend Mézières, like Giraud passionate about Westerns and the Far West, took it up a notch, when he too left at about the same time for the United States, actually working as a cowboy for two years, albeit not in the South-West, but rather in the North-West.
44. Ratier, Gilles (27 March 2012). "Pour se souvenir de Jean Giraud (alias Gir ou Moebius)...", BDzoom.com (in French)
45. Jean-Marc Lofficier. 1989. "The Past Master", in Moebius 5: Blueberry. Graphitti designs.
46. Booker Keith M. 201. "Blueberry" in Encyclopedia of comic books and graphic novels, Volume 2. ABC-CLIO. p. 69
47. Dargaud archive: "C'est en 1963 qu'est créé ce personnage pour PILOTE par Charlier et Giraud."
48. Booker Keith M. 201. "Western Comics" in Encyclopedia of comic books and graphic novels, Volume 2. ABC-CLIO. p. 691
49. Sadoul, 1991, pp. 33-34; The revolt at Pilote had an indirect and unintended side-effect, after the publisher had started to initiate changes on the editorial level. Like Goscinny, Jean-Michel Charlier was conservative in nature and felt ill at ease with the modernization, causing him to leave Dargaud as early as 1972 to pursue a career as documentary maker for French television, though he continued to provide scenarios for the artist of his Blueberry comic. (Ratier, 2013, pp. 226-227).
50. Morales, Thomas (22 February 2015). "La BD fait sa révolution / Comics make their revolution". Causeur.fr (in French). Archived from the original on 9 May 2017. Retrieved 27 May 2017.
51. Svane, 2003, p. 43
52. de Bree, 1982, p. 24
53. de Bree, 1982, pp. 22-24
54. Sadoul, 1991, pp. 39-40
55. Sadoul, 1991, pp. 39-45
56. Burns, Mal; Friedrich, Mike (Winter 1978–1979). "Gir/Mœbius: Interview met Jean Giraud". Striprofiel (in Dutch). No. 36. Assen: Uitgeverij De Meulder. pp. 19–21.; Interviewer Friedrich double-checked with Les Humanoïdes Associés publishing editor Jean-Pierre Dionnet, and was told that a Mœbius album did 40,000-50,000 copies per title at the time, contrary to the 10,000 Giraud claimed.
57. Fuéri, Jean-Pierre (November 1999). "Au nom du père, du fils et de St Blueberry". BoDoï (in French). No. 24. Paris: LZ Publications. pp. 35–36, 38.
58. Svane, 2003, p 35; Sadoul, 2015, p. 220
59. de Bree, 1982, pp. 23, 41-43
60. Svane, 2003, p. 69
61. Sadoul, 2015, pp. 220-226
62. Jean-Marc Lofficier. 1989. "Gone with the Wind Revisited", in Moebius 9: Blueberry. Graphitti designs.
63. Frederiks, Hans. "Een gespleten tekenaar ...", Stripschrift, issue 135/136, Zeist: Vonk, June 1980, pp. 33-34 (in Dutch); Giraud made this remark shortly before the spectacular upsurge in popularity of Blueberry, additionally having stated that he only re-embarked on Blueberry because he needed the money to buy a house in Paris. In later life, Giraud has watered down the prosaic statement, claiming he only made this comment because he tired of having to explain himself over and over again at the time.
64. Pasamonik, Didier (16 March 2005). "Avec «Dust», Moebius s’empare de Blueberry", Actuabd.com (in French)
65. de Bree, 1982, pp. 12–13
66. Sadoul, 1991, p. 26
67. "Moebius" (146 pages, Paris:Les Humanoïdes Associés, January 1980, ISBN 2731600004), Bedetheque.com (in French)
68. Gir œuvres: "Tome 1, Le lac des émeraudes", (132 pages, Paris:Les Humanoïdes Associés, January 1981, ISBN 2731600977), stripINFO.be (in Dutch); includes other language editions. Several of the short stories have seen English translations in various outings of Epic's 1980s publication effort.
69. Frederiks, 1982, p. 79
70. Sadoul, 1991, pp. 77-78
71. First published in Tintin Super 5: "Spécial western" (80 pages, Brussels:Le Lombard, April 1979), published in English in the 1981 "Mœbius" book from HM Communications, but not in any of the 1980s Epic publications.
72. "Made in L.A." (136 pages, Tournai:Casterman, September 1988, ISBN 2203346019), stripINFO.be (in Dutch); includes other language editions.
73. "Le bandard fou" (54 pages, Paris:Les Éditions du Fromage, 1974, no ISBN), stripINFO.be (in Dutch); includes other language editions
74. Frederiks, 1982, pp. 82-84
75. Le Blog des Humanoïdes Associés: Adieu Mœbius, merci Mœbius
76. Lofficier, Jean-Marc (December 1988). "Moebius". Comics Interview (64). Fictioneer Books: 24–37.
77. Taboo 4, 1990, p. 32
78. "Breasts and Beasts: Some Prominent Figures in the History of Fantasy Art." 2006. Dalhousie University
79. Arzach, stripINFO.be (in Dutch); includes other language editions.
80. de Bree, 1982, p. 20; Giraud mellowed somewhat at a later point in time, and some Mœbius work from his Tahiti period did appear in Pilote issues m120, 1984 and m133, 1985.
81. "Arzach & Other Fantasy Stories", 1987, story notes
82. Sadoul, 1991, p. 100
83. Grove, Laurence. 2010. Comics in French: the European bande dessinée in context Berghahn Books p. 46
84. de Bree, 1982, p. 87
85. Taboo 4, 1990, pp. 86-87
86. Taboo 4, 1990, pp. 84
87. de Bree, 1982, pp. 9, 88
88. "Les yeux du chat" (54 pages, Paris:Les Humanoïdes Associés, March 1978, ISBN 2902123531), Bedetheque.com (in French)
89. de Bree, 1982, p. 88
90. "Les yeux du chat", stripINFO.be (in Dutch), includes other language editions.
91. Taboo 4, 1990, pp. 88
92. "Les années Métal Hurlant" (420 pages, Paris:Les Humanoïdes Associés, October 2010, ISBN 9782731623055), Bedetheque.com (in French)
93. "Moebius œuvres complètes, Tome 4: La Complainte de l'Homme Programme" (102 pages, Paris:Les Humanoïdes Associés, April 1982, ISBN 2731601558), Bedetheque.com (in French)
94. "Moebius œuvres complètes, Tome 5: Le Désintégré Réintégré" (106 pages, Paris:Les Humanoïdes Associés, January 1984, ISBN 2731602740), Bedetheque.com (in French)
95. Moebius œuvres complètes, Bedetheque.com (in French)
96. de Bree, 1982, pp. 21-22
97. De avonturen van John Difool, stripINFO.be (in Dutch); includes other language editions.
98. de Bree, 1982, p. 19
99. Sadoul, 1991, pp. 52-59
100. De wereld van Edena, stripINFO.be (in Dutch); includes other language editions.
101. Randy Lofficier and Jean-Marc Lofficier, Moebius Comics No. 1, Caliber Comics, 1996.
102. Sadoul, 1991, pp. 59–69
103. "La nuit de l'étoile" (48 pages, Paris:Aedena, May 1986, ISBN 2905035250), Bedetheque.com (in French)
104. "La memoire du futur" (96 pages, Paris:Gentiane, November 1983, ISBN 2904300031, later retitled "Starwatcher", Paris:Aedena, February 1986, ISBN 290503520X), stripINFO.be (in Dutch); includes other language editions.
105. "Venise celeste", (102 pages, Paris:Aedena, September 1988, ISBN 2905035013), stripINFO.be (in Dutch); includes other language editions.
106. "Altor", stripINFO.be (in Dutch); includes other language editions.
107. "La parapsychologie et vous" (154 pages, Paris:Éditions Albin Michel, February 1980, ISBN 2226009272), Bedetheque.com (in French)
108. Sadoul, 1991, pp. 53-55
109. "Gentiane", StripINFO.be (на голландском языке)
110. "Aedena", stripINFO.be (на голландском)
111. Садул, 1991, стр. 69–71
112. "Starwatcher Graphics, Inc". Bestbusinessca.com .
113. Леду, 1993, стр. 59
114. О'Нил, Патрик Дэниел (1989). «Дикий [французский] Запад». Comics Scene (9). Mt. Morris: Starlog Group, Inc.: 8–12, 68.
115. Lofficier, RJM (октябрь 1989). «До Ника Фьюри был... лейтенант Блуберри». Marvel Age (79). Нью-Йорк: Marvel Comics .
116. Svane, Erik (май 1997). "Gir/Mœbius". Swof  [fr] (на французском) (24). Genève : 42.
117. "Видения Мёбиуса об американских супергероях и иконах комиксов [Искусство]". ComicsAlliance.com . 28 июня 2011 г.
118. «Временное место жительства». pwc.com .
119. Садул, 2015, стр. 62
120. "Fusions" (126 страниц, Tournai: Casterman, апрель 1995 г., ISBN 2203346051 ), StripINFO.be (на голландском языке) ; включает другие языковые издания. 
121. Садул, 1991, стр. 67-68
122. Садул, 1991, стр. 75-76, 85
123. Жиро, Жан (март 1997). Blueberry's (на французском). Париж, Франция: Stardom. стр. 76. ISBN 2908706024.
124. Садул, 2015, введение, стр. 52, 207, 244–246.
125. "Клэр Шампеваль". stripINFO.be (на голландском).
126. Садул, 2015, стр. 212
127. Мебиус (сентябрь 1990 г.). Мокба — карнет де борд (на французском языке). Париж, Франция: Слава. п. 53. ИСБН 2908766000.
128. «Звездность».& "Moebius Production". stripINFO.be (на голландском).
129. "Moebius Productions". Moebius.fr (на французском). Архивировано из оригинала 17 августа 2017 года.; официальный сайт
130. Боссер, 2005, стр. 68
131. Садул, 2015, стр. 221
132. Ходоровски, Алехандро; Мебиус (ноябрь 2000 г.). Après l'Incal: Том 1, Le nouveau rêve (на французском языке). Париж: Les Humanoides Associés. п. 56. ИСБН 2731614250.); ссылка включает версии на других языках.
133. Садул, 2015, стр. 227
134. Ван Хамм, Жан; Жиро, Жан (ноябрь 2007 г.). XIII: Том 18, ирландская версия (на французском языке). Париж: Дарго. п. 48. ИСБН 9782505001317.; ссылка включает версии на других языках.
135. Libiot, Eric (4 января 2007 г.). "Giraud s'aventure dans XIII". L'Express (на французском). Архивировано из оригинала 7 января 2007 г.
136. Леставель, Франсуа (18 декабря 2012 г.). «Ив Сент и Жан Ван Хамм: успех в серии» (на французском языке). Парижский матч.
137. Мебиус (август 2010 г.). Арзак: L'Arpenteur (на французском языке). Париж: Moebius Production/Glénat. п. 64. ИСБН 9782908766585.; ссылка включает версии на других языках.
138. Мебиус (май 2008 г.). Major Fatal, Chasseur déprime (на французском языке). Пэрис: Слава. п. 56. ИСБН 9782908766479.; ссылка включает версии на других языках.
139. Mœbius (март 2011 г.). Le Major (на французском языке). Париж: Moebius Production. стр. 312. ISBN 9782908766653.
140. Мебиус (март 2011 г.). Фавн Марса (на французском языке). Париж: Производство Мебиуса. п. 96. ИСБН 9782908766660.
141. Буше, Джефф (2 апреля 2011 г.). «Мебиус о своем искусстве, угасающем зрении и легенде: «Я как единорог». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 20 мая 2013 г.
142. "Жиро Мёбиус". Artvalue.com (на французском). Архивировано из оригинала 29 сентября 2017 года.
143. "Docteur Gir & Mister Moebius". Gazette-Drouot.com (на французском). Архивировано из оригинала 22 мая 2012 года.
144. Мебиус; Жиро, Жан (ноябрь 2007 г.). Жан Жиро Мебиус (на французском языке). Париж, Друо Монтень: Millon & Associés. п. 48.; каталог аукциона.
145. Сване, 2003, с. 33; Садул, 2015, стр. 110-112, 244.
146. "Project Pendulum" (200 страниц, Нью-Йорк: Walker & Company , сентябрь 1987 г., ISBN 0802767125 ), Alphabettenthletter.blogspot.nl (на английском языке) 
147. "L'Alchimiste" (220 страниц, Париж: Editions Anne Carrière, ноябрь 1994 г., ISBN 291018837X ), Bedetheque.com (на французском языке) 
148. "Ballades" (108 страниц, Paris:fr:Vertige Graphic, октябрь 1995 г., ISBN 290898119X ), Bedetheque.com (на французском языке) 
149. "La mémoire de l'âme" (174 страницы, Paris:Stardom, ноябрь 2001 г., ISBN 2843371716 ), Bedetheque.com (на французском языке) 
150. Алигьери, Данте (1999). Божественная комедия (на итальянском языке). Иллюстрировано Мёбиусом, Лоренцо Маттотти и Милтоном Глейзером. Милан: Нуагес.; The three-volume work consists of "Paradiso" (ISBN 9788886456999, illustrated by Mœbius), "Inferno" (ISBN 9788886456975, illustrated by Mattotti), and "Purgatorio" (ISBN 9788886456982, illustrated by Glaser)
151. Moebius (1999). Preface to La Divina Commedia - Paradiso (in Italian). Milan: Nuages. p. 5.
152. La Salvia, Adrian (2016). "Dante e Doré: L'aura della Divina Commedia nell'arte moderna". Dante und die bildenden Künste (in Italian). De Gruyter. pp. 296–297. ISBN 9783110486117.
153. "Une cheval en hiver."; six page short story published in Pilote, issue 550, May 1970, as one of the earliest published comic creations of the artist.
154. Jason Muller: "Récits des temps post-atomiques!" (44 pages, Paris:Les Humanoïdes Associés, October 1975, OCLC 123029103, parts previously published in Pilote, issue 558, 1970 and issues 635 & 649, 1972), stripINFO.be (in Dutch); includes other language editions.
155. Sadoul, 2015, p. 215
156. "Première période (avant 1967)". Tout (ou presque) sur Jean-Claude Mézières ... Archived from the original on 20 September 2005. Retrieved 20 September 2006.
157. Sadoul, 1991, pp. 66-68, 100-111
158. Grove, Laurence. 2010. Comics in French: the European bande dessinée in context Berghahn Books p. 211
159. Scanlon, Paul; Gross, Michael (1979). The Book of Alien. New York City: HM Communications, Inc. p. 112. ISBN 0930368436.
160. "Heavy Metal (1981)", IMDb.com
161. Minovitz, Ethan (11 March 2012). "French cartoonist Jean "Moebius" Giraud dies at 73". Big Cartoon News. Archived from the original on 20 September 2013. Retrieved 11 March 2012.
162. de Bree, 1982, pp. 24-25
163. "Les maîtres du temps" (38 pages, Paris:Les Humanoïdes Associés, 1982/01, ISBN 2731601590), Bedetheque.com (in French)
164. "Arnie Wong", IMDb.com
165. "Little Nemo". stripINFO.be (in Dutch).; includes other language editions.
166. Frodon, Jean-Michel (30 January 1992). "Les maîtres du temp réel". Le Monde (in French). Paris: Groupe Le Monde. p. 23.
167. Svane, 2003, p. 42; Aside from a two-page interview with Giraud, some concept art from both father and daughter is also featured in Luc Besson's reference book The Story of the Fifth Element: The Adventure and Discovery of a Film. London: Titan Books. 1997. pp. 160–240. ISBN 1852868635.
168. "Moebius perd son procès contre Besson". ToutenBD.com (in French). 28 May 2004. Archived from the original on 28 October 2014. Retrieved 20 January 2007.
169. "Strange Frame: Love & Sax". IMDb.com.
170. "Cauchemar blanc Awards", IMDb.com
171. "Thru the Moebius Strip" & "Arzak Rhapsody", IMDb.com
172. Exclusive! "Lt. Blueberry" footage! A Moebius classic shot down with Martin Kove (16 November 2014) on YouTube
173. Collective, 1986, pp. 85-88
174. Ledoux, 1993, p. 51
175. "La planète encore", IMDb.com
176. Grobar, Matt (4 November 2021). "Taika Waititi To Adapt Alejandro Jodorowsky's Graphic Novel 'The Incal' As Film". Deadline. Retrieved 6 January 2022.
177. Sadoul, 2015, pp. 248-251
178. Breuillier, Jean-François (November 1995). "Interview de Jean Giraud". Arthaud BD News (in French). No. 1. Grenoble, France: Arthaud Grenette. pp. 2–4.
179. Sadoul, 2015, p. 217
180. "9e Festival BD de Solliès-Ville", festival guide 1997, p. 42 (in French); standard European graphic novel sized softcover.
181. 1 monde réel (in French). Paris: Fondation Cartier pour l'art contemporain. 1999. p. 324. ISBN 9782742723218.
182. "Moebius s'expose 4 mars 2004 à 10:00". www.allocine.fr (in French). 4 March 2004.
183. "Miyazaki/Moebius, 2 Artistes dont les dessins prennent vie". www.miyazaki-moebius.com (in French). Archived from the original on 17 October 2005. Retrieved 6 May 2024. – Official website on the Miyazaki-Moebius exhibition at La Monnaie, Paris
184. Hayao Miyazaki (2004) on YouTube
185. "MISTER BLUEBERRY DUST". moebius.exblog.jp (in Japanese).
186. "Giraud - Blueberry expositie 2009", incognito-comics.nl (in Dutch)
187. "Exhibition Mœbius-Transe-Forme". www.fondationcartier.com. Archived from the original on 15 June 2021. Retrieved 2 February 2013. – Museum web page for exhibition.
188. "Mœbius transe forme". stripINFO.be (in Dutch).
189. "Max Ernst Museum Brühl eröffnet neue Ausstellung". www.general-anzeiger-bonn.de (in German). 16 September 2019.
190. "Besucherinformation". maxernstmuseum.lvr.de (in German).
191. "Moebius. Alla ricerca del tempo". www.arte.it (in Italian). 10 July 2021.
192. "In Accademia le 'divine' illustrazioni di Mattotti, Glaser e Moebius". www.accademia.firenze.it (in Italian). 15 October 2021.
193. Hachereau, Dominique. "BD – Bande Dessinee et Philatelie" (in French). Retrieved 18 July 2009.
194. "Expo GIR et MOEBIUS", BDParadiso.com (in French)
195. "Blueberry au bord du Nervous break-down...", BDParadisio.com (in French)
196. "Jean Giraud sur un scénario de Jean-Michel Charlier", BDParadisio.com (in French)
197. "Moebius – Jean Giraud – Video del Maestro all' opera" on YouTube. 30 May 2008
198. Sadoul, 2015, pp. 114-116, 208-212
199. Svane, 2003, p. 12
200. Hamel, Ian (10 March 2012). "Décès à Paris du dessinateur et scénariste de BD Moebius". Le Point.fr (in French).; Connelly, Brendon (10 March 2012). "Moebius, aka Jean Girard, aka Gir, Has Passed Away". Bleeding Cool.com.; "Jean Giraud alias Moebius, père de Blueberry, s'efface". Libération.fr (in French). 9 March 2012.
201. "French 'master of comics' artist Moebius dies". Euronews.com. 10 March 2012. Archived from the original on 12 March 2012. Retrieved 11 March 2012..
202. Sadoul, 2023, p. 259
203. "Comic book artist Moebius dies" Archived 13 March 2012 at the Wayback Machine. Jakarta Globe. 11 March 2012
204. "L'enterrement de Jean Giraud, alias Moebius, aura lieu à Paris le 15 mars". Francesoir.fr (in French). Archived from the original on 7 September 2014. Retrieved 8 May 2012.
205. "L'Adieu à Moebius". Actuabd.com (in French).
206. "Jean Giraud (Gir, Moebius) est mort". Voici.fr (in French). 10 March 2012.:Awarded in person by President of France François Mitterrand, uncle of Frédéric Mitterrand.
207. "Arzak marque de Giraud". marques.expert (in French).
208. Sadoul, 2015, p. 238
209. "Histoire de mon double". Bedetheque.com (in French).
210. "Dr. Moebius and Mister Gir". renaud-bray.com (in French).
211. "Any updates on Dark Horse's Moebius Library?". Reddit.com. 27 April 2022.
212. "Doctor Moebius and Mister Gir TPB". darkhorse.com.
213. "Biografie Jean Giraud alias Mœbius in mei 2024". www.stripspeciaalzaak.be (in Dutch). 25 April 2024.
214. Jobs, Richard I. (Fall 2003). "French Historical Studies, Vol. 26, No. 4" (PDF). Durham, North Carolina: Duke University Press. Archived from the original (PDF) on 9 October 2022. Retrieved 19 September 2022. Tarzan under Attack: Youth, Comics, and Cultural Reconstruction in Postwar France pp. 687-725
215. "Casemate Hors Série 3 - Jean Giraud-Mœbius". Casemate.fr (in French). 25 April 2012.; "dBD HS 09: Hommage à Giraud-Mœbius". Actuabd.com (in French).
216. "Tonnerre De Bulles !". Bedetheque.com (in French). Retrieved 28 February 2021.
217. Bordenave, Julie. "Miyazaki Moebius : coup d'envoi". AnimeLand.com. Retrieved 18 May 2008.
218. Ghibli Museum (ed.). Ghibli Museumdiary 2002-08-01 (in Japanese). Tokuma Memorial Cultural Foundation for Animation. Archived from the original on 1 June 2008. Retrieved 18 May 2008.
219. "Miyazaki and Moebius". Nausicaa.net. Archived from the original on 16 June 2017. Retrieved 29 April 2013.
220. Khouri, Andy (10 March 2012). "R.I.P. Jean 'Moebius' Giraud (1938–2012)". ComicsAlliance.com. Archived from the original on 19 June 2012. Retrieved 29 April 2013.
221. "Did Blade Runner influence William Gibson when he wrote his cyberpunk classic, Neuromancer?"". brmovie.com. Archived from the original on 9 December 2013.
222. "Remembering Moebius". journal.neilgaiman.com. 10 March 2012.
223. Italian television interview cited in Mollica, Vincenzo (2002), Fellini mon ami, Paris: Anatolia, 84.
224. "Jean "Moebius" Giraud, 1938-2012". The Comics Journal. 12 March 2012.
225. Phénix was a specialized comic journal, published quarterly between 1966 and 1977 by Parisian publisher SRP Éditeur, and has been one of the oldest of its kind in the world (Bedetheque.com).
226. "11° Salone Internationale del Comics, del Film di Animazione e dell'Illustrazione". ImmagineCentroStudi.org (in Italian).
227. Zack, issue 4, Koralle-Verlag [de], 1979
228. "14° Salone Internationale del Comics, del Film di Animazione e dell'Illustrazione". ImmagineCentroStudi.org (in Italian).
229. "Grand Prix de l'Imaginaire". nooSFere.org (in French). Archived from the original on 4 December 2003.
230. "Jean Giraud: Bibliographie, Photo, Biographie". BDparadiso.com (in French).; Received from Culture Minister of France, Jack Lang
231. "Inkpot Award". Comic-Con.org.
232. "Giraud, Jean ('Moebius')". LocusMag.com (The Locus Index to SF Awards: Index of Art Nominees). Archived from the original on 16 October 2012. Retrieved 11 April 2013..
233. "Moebius". Prix-Litteraires.net (in French). Archived from the original on 20 January 2021.
234. "Science Fiction Hall of Fame". Empmuseum.org. Archived from the original on 21 July 2011. Retrieved 21 July 2011. EMP is proud to announce the 2011 Hall of Fame inductees: ...{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link).
235. Albert, Nicholas (10 March 2012). "Disparition de Jean Giraud Moebius". ComixTrip.fr (in French).
236. "La Nuit du Livre". CreativBook.fr (in French). – official website
237. "Un nom pour le site Castro : le Vaisseau Mœbius". CiteBD.org (in French).
238. "Eisner Award recipients 2010-present". Comic-Con.org. 2 December 2012. Archived from the original on 13 February 2014. Retrieved 12 September 2022.
239. "109435 Giraud (2001 QB197)". Minor Planet Center. Retrieved 17 October 2018.
240. "MPC/MPO/MPS Archive". Minor Planet Center. Retrieved 17 October 2018.
241. "Jean Henri Gaston Giraud (Mœbius)". SocietyIllustrators.org.
242. "La ferme de animaux" (48 pages, Brussels:Novedi [fr], March 1985, ISBN 280390022X, after George Orwell's famed novel and serving as a probation piece before Bati embarked on The Magic Crystal), stripINFO.be (in Dutch), includes other language editions.
243. "Olivier chez Les Cow-Boys", 24 pages, Paris:Dargaud, 3d Trimester 1969, OCLC 179175544
244. "La Fleur du désert", (224 pages, Paris:Gallimard, October 1976, ISBN 2070294749), Gallimard.fr (in French)
245. "Cauchemar blanc". stripINFO.be (in Dutch).; includes other language editions.
246. "John Watercolor et sa redingote qui tue!!". stripINFO.be (in Dutch).; includes other language editions.
247. "La déviation". stripINFO.be (in Dutch).; includes other language editions.
248. "Altor". stripINFO.be (in Dutch).; includes other language editions.
249. "Silence, on rêve" (120 pages, Brussels: Casterman, July 1991, ISBN 2203943564), Bedetheque.com (in French)
250. "40 days dans le désert B". stripINFO.be (in Dutch).; includes other language editions.
251. "Le petit panthéon Moebius 1; Arzak Artbook". Bedetheque.com (in French).
252. "Les Mystères de l'Incal". stripINFO.be (in Dutch).; includes other language editions.
253. "2001 Après Jésus Christ" (40 pages, Paris:Stardom, November 2000, ISBN 2908766507), Bedetheque.com (in French)
254. "Heavy Metal Special Editions #1 - Moebius". Grand Comic Database.
255. De verzamelde werken van Mœbius, stripINFO.be (in Dutch); Includes other language editions.
256. "Moebius 0: The Horny Goof and Other Underground Stories #0". Grand Comic Database.
257. "Moebius #1 - Upon a Star". Grand Comic Database.
258. "Moebius #2 - Arzach & Other Fantasy Stories". Grand Comic Database.
259. "Moebius #4 - The Long Tomorrow & Other Science Fiction Stories". Grand Comic Database.
260. "Moebius #5 - The Gardens of Aedena". Grand Comic Database.
261. "Moebius #6 - Pharagonesia & Other Strange Stories". Grand Comic Database.
262. "Moebius #7 - The Goddess". Grand Comic Database.
263. "Moebius #8 - Mississippi River". Grand Comic Database.
264. "Moebius #9 - Stel". Grand Comic Database.
265. Sadoul, 2015, p. 228
266. "Concrete Celebrates Earth Day 1990 #1", Grand Comic Database
267. "Dark Horse Presents #63", Grand Comic Database
268. "Dark Horse Presents #70", Grand Comic Database
269. (AUT) Giraud/Mœbius - Le Para-BD, Bedetheque.com (in French)
270. "Moebius: Exotics", Grand Comic Database
271. "Moebius: H.P.'s Rock City", Grand Comic Database
272. "Mœbius Library Debuts This Fall", publisher's blog 4 July 2016
273. "French Ticklers #1", Grand Comic Database
274. "French Ticklers #2", Grand Comic Database
275. "French Ticklers #3", Grand Comic Database
276. Original publication in the Incal side publication Les mystères de l'Incal (64 pages, Paris:Les Humanoïdes Associés, 1989/11, ISBN 2731607025), in the original coloring. (in French)
277. Joe Mcculloch (24 August 2011). ""I Feel Myself Like a Genius and a Sacred Whore": A Few Questions for Alejandro Jodorowsky". The Comics Journal. Retrieved 25 October 2016.
278. "Moebius ashcan comics". BDGest'.com (in French).
279. BLUEBERRY'S - JEAN "Moebius" GIRAUD on YouTube
280. Jean Giraud "Moebius" and Jean Claude Mezieres art concept in Fifth Element on YouTube

Sources

• Sadoul, Numa (February 1976). Mister Mœbius et Docteur Gir (in French). Paris: Éditions Albin Michel. p. 96. ISBN 2226002669.; cover by Tardi, who returned the favor Giraud had provided him, when scripting one of his very first published comics.
• de Bree, Kees; Frederiks, Hans (1982). Stripschrift [nl] special 4: Blueberry, Arzach, Majoor Fataal, John Difool, de kleurrijke helden van Giraud/Moebius (in Dutch). Zeist: Vonk. p. 100. OCLC 63463307.
• Hjorth-Jørgensen, Anders (1984). Giraud/Moebius – og Blueberrys lange march (in Danish). Odense: Stavnsager. p. 64. ISBN 8788455262.
• Collective (November 1986). L'univers de 1: Gir (in French). Paris: Dargaud. p. 96. ISBN 2205029452.
• Sadoul, Numa (January 1991). Mœbius: Entretiens avec Numa Sadoul (in French) (Updated, expanded and revised version of the 1976 Albin Michel ed.). Tournai: Casterman. p. 198. ISBN 2203380152.
• Sadoul, Numa; Rebiersch (tr.), Resel (1992). Das grosse Moebius Buch (in German) (German language version of the 1991 Casterman ed.). Hamburg: Carlsen Verlag GmbH. p. 200. ISBN 3551019002.
• Ledoux, Alain; Maltret, Olivier (6 November 1993). "Gir-Moebius". Sapristi! (in French) (27). Dieppe: Association Normande de Bande Dessinée (ANBD): 86.; theme issue
• Giraud, Jean (January 1999). Moebius-Giraud: Histoire de mon double (in French). Paris: Editions 1. p. 220. ISBN 2226002669.; autobiography
• Svane, Erik; Surmann, Martin; Ledoux, Alain; Jurgeit, Martin; Berner, Horst; Förster, Gerhard (2003). Zack-Dossier 1: Blueberry und der europäische Western-Comic (in German). Berlin: Mosaic. p. 96. ISBN 393266759X.; the vast majority of the featured artist's interviews, conducted by Svane, was originally published in French in the Swiss comic journal Swof [fr], Hors-Séries (Moebius-themed) issue 2, 2000/Q1, but were augmented with material edited out in the original publication, as well as augmented with material from other, older source publications, especially opportune in the latter case for the by then deceased Jean-Michel Charlier.
• Bosser, Frédéric (June 2005). "Jan Kounen: Du Colt 45 au 35 mm" & "Dossier Jean Giraud: Cavalier solitaire". Les dossiers de la bande dessinée [fr] (in French). No. 27. Paris: DBD. pp. 52–94.
• Sadoul, Numa (October 2015). Docteur Mœbius et Mister Gir: Entretiens avec Jean Giraud (in French) (Updated, expanded and revised version of the 1991 Casterman ed.). Tournai: Casterman. p. 264. ISBN 9782203041639. (ISBN 9782203226326, May 2021 hardcover reprint)
• Sadoul, Numa; Masato (tr.), Hara (2017). 人の漫画家が語る創作の秘密 (Futari no mangaka ga kataru sosaku no himitsu) (in Japanese) (Japanese language version of the 2015 Casterman ed.). Tokyo, Japan: ShoPro Books. p. 512. ISBN 9784796876605.
• Sadoul, Numa; Gauvin (tr.), Edward (13 December 2023). Doctor Mœbius and Mister Gir (English language version of the 2015 Casterman ed.). Milwaukie, Oregon, USA: Dark Horse Books. p. 288. ISBN 9781506713434.
• Quillien, Christophe (17 May 2024). Jean Giraud alias Mœbius (in French). Paris, France: Éditions du Seuil. p. 592. ISBN 9782021477191.

External links

• Official website (in French)
• Jean Giraud (Gir, Moebius) French magazine publications in, Spirou, Pilote Archived 8 April 2007 at the Wayback Machine, L'Écho des savanes, Métal Hurlant Archived 22 February 2007 at the Wayback Machine, Fluide Glacial Archived 26 June 2007 at the Wayback Machine, (A SUIVRE) and BoDoï Archived 22 February 2007 at the Wayback Machine BDoubliées (in French)
• Jean Giraud albums Bedetheque (in French)
• Moebius albums Bedetheque (in French)
• Jean Giraud on Bdparadisio.com (in French)
• Jean Giraud Moebius Archived 20 April 2008 at the Wayback Machine on Artfacts.net, about the expositions of original drawings of Moebius.
• Moebius publications in English www.europeancomics.net
• Illustration Art Gallery
• Jean Giraud at the Comic Book DB (archived from the original)
• Twists of Fate on France magazine
• Moebius and the Key of Dreams on Paris Review
• Jean Giraud profile Archived 2 May 2008 at the Wayback Machine on Artfacts
• Giraud^[usurped] on bpip.com
• Jean Giraud on Lambiek Comiclopedia
• Giraud at IMDb
• Moebius at the Internet Speculative Fiction Database
• Moebius on contours-art.de (in German)
• Interview Jean Giraud – The Eternal Traveler
• "Jean Moebius Giraud biography". Science Fiction and Fantasy Hall of Fame.
• French comic book illustrator Moebius dies in Paris by Radio France Internationale English service
• Moebius Interview - Virtual Reality – ArtFutura
• Moebius, 1938–2012 at Library of Congress, with 31 library catalogue records