Дама Заха Мохаммад Хадид DBE RA ( арабский : زها حديد Заха Хадид ; 31 октября 1950 г. - 31 марта 2016 г.) была иракским архитектором, художником и дизайнером, признанной крупной фигурой в архитектуре конца 20-го и начала 21-го веков. Хадид родилась в Багдаде , Ирак , [1] изучала математику на бакалавриате, а затем поступила в Школу архитектуры Архитектурной ассоциации в 1972 году. В поисках системы, альтернативной традиционному архитектурному рисованию, под влиянием супрематизма и русского авангарда , Хадид родилась в Багдаде, Ирак . Хадид использовала живопись как инструмент дизайна, а абстракцию как исследовательский принцип, чтобы «повторно исследовать прерванные и непроверенные эксперименты модернизма [...], чтобы открыть новые области строительства». [2]
The Guardian описала ее как «Королеву кривых» [3] , которая «освободила архитектурную геометрию, придав ей совершенно новую выразительную индивидуальность». [4] Ее основные работы включают Лондонский центр водных видов спорта для Олимпийских игр 2012 года, Музей широкого искусства , Римский музей MAXXI и Оперный театр Гуанчжоу . [5] Некоторые из ее наград были вручены посмертно, в том числе статуэтка Brit Awards 2017 года . На момент ее смерти некоторые из ее зданий все еще находились в стадии строительства, в том числе международный аэропорт Дасин в Пекине и стадион Аль-Вакра (ныне Аль-Джануб) в Катаре, место проведения чемпионата мира по футболу 2022 года . [6] [7] [8]
Хадид была первой женщиной, получившей Притцкеровскую архитектурную премию в 2004 году. [9] Она получила самую престижную архитектурную награду Великобритании, Премию Стерлинга , в 2010 и 2011 годах. В 2012 году Елизавета II присвоила ей звание дамы за заслуги перед архитектуры, а в феврале 2016 года, за месяц до ее смерти, [10] она стала первой женщиной, которая была награждена индивидуально Королевской золотой медалью Королевского института британских архитекторов ( Рэй Имс и Шейла О'Доннелл ранее были награждены ею совместно с Чарльзом Имсом и Джоном Туоми соответственно). [11] [12]
Заха Хадид родилась 31 октября 1950 года в Багдаде , Ирак , в иракской семье высшего сословия. [13] Ее отец, Мухаммад аль-Хадж Хусейн Хадид , был богатым промышленником из Мосула . В 1932 году он стал соучредителем леволиберальной группы аль-Ахали , значительной политической организации 1930-х и 1940-х годов. [13] Он был соучредителем Национально-демократической партии в Ираке [13] и занимал пост министра финансов после свержения монарха после иракского государственного переворота 1958 года для правительства генерала Абд аль-Карима Касима . Ее мать, Ваджиха ас-Сабунджи, была художницей из Мосула [14] , а ее брат Фулат Хадид был писателем, бухгалтером и экспертом по арабским делам. [15] Хадид однажды упомянула в интервью, как ее ранние детские поездки в древние шумерские города на юге Ирака пробудили в ней интерес к архитектуре. В 1960-е годы Хадид посещала школы-интернаты в Англии и Швейцарии. [16] [17] [18] Хадид не была замужем и не имела детей. [19]
Хадид изучала математику в Американском университете в Бейруте , а затем в 1972 году переехала в Лондон, чтобы учиться в Школе архитектуры Архитектурной ассоциации . [14] Там она училась у Рема Колхаса , Элии Зенгелиса и Бернарда Чуми . [13] Ее бывший профессор Колхас описал ее после окончания учебы как «планету на своей собственной орбите». [13] Зенгелис описал ее как самую выдающуюся ученицу, которую он когда-либо преподавал. «Мы называли ее изобретательницей 89 градусов. Никогда ничего не было под 90 градусами. У нее было потрясающее зрение. Все здания взрывались на крошечные кусочки». Он вспоминал, что ее меньше интересовали детали, например, лестницы. «То, как она рисовала лестницу, можно было удариться головой о потолок, а пространство все уменьшалось и уменьшалось, и вы окажетесь в верхнем углу потолка. Ее не интересовали мелкие детали. Ее мысли были сосредоточены на более широких картинах — когда дело дошло до столярных изделий, она знала, что мы сможем исправить это позже. Она была права.' [13] Ее дипломная работа « Тектоник Малевича » представляла собой концепцию и дизайн 14-этажного отеля на лондонском Хангерфорд-Бридж, выполненный в виде акриловой картины, вдохновленный работами русского художника- супрематиста Казимира Малевича . [20]
После окончания учебы в 1977 году она пошла работать к своим бывшим профессорам Колхасу и Зенгелису в Управление столичной архитектуры в Роттердаме , Нидерланды. [21] Благодаря сотрудничеству с Колхасом она познакомилась с инженером-архитектором Питером Райсом , который оказал ей поддержку и поддержку на ранних этапах ее карьеры. [13] [18] Хадид стала натурализованным гражданином Соединенного Королевства. [14] [22] Она открыла свою собственную архитектурную фирму Zaha Hadid Architects в Лондоне в 1980 году. [23] В начале 1980-х годов стиль Хадид познакомил публику с новым современным архитектурным стилем благодаря ее чрезвычайно подробным и профессиональным эскизам. В то время люди были сосредоточены на дизайне постмодернизма, поэтому ее проекты представляли собой другой подход к архитектуре, который отличал ее от других дизайнеров. [18]
Затем она начала свою карьеру преподавателя архитектуры сначала в Архитектурной ассоциации, затем, на протяжении многих лет, в Гарвардской высшей школе дизайна , Кембриджском университете , Чикагском университете , Высшей школе искусств в Гамбурге, Иллинойском университете в Чикаго и Колумбийский университет . Свою раннюю репутацию она заработала благодаря своим лекциям, а также ярким и радикальным ранним проектам и проектам, которые широко публиковались в архитектурных журналах, но по большей части так и не были построены. Ее амбициозные, но так и не реализованные проекты включали план Пика в Гонконге (1983 г.) и план оперного театра в Кардиффе , Уэльс (1994 г.). Опыт Кардиффа был особенно разочаровывающим; ее проект был признан жюри конкурса лучшим, но Комиссия тысячелетия , выступающая в качестве финансирующего органа, отказалась за него платить, и заказ был передан другому, менее амбициозному архитектору. [24] В ответ Хадид на это решение спросила: «Неужели они не хотят ничего, кроме посредственности?». [25] Ее репутация в этот период во многом зависела от ее преподавания, а также от творческих и красочных картин, которые она создавала с изображением предложенных ею зданий. Ее международная репутация значительно возросла в 1988 году, когда она была выбрана для показа своих рисунков и картин в качестве одного из семи архитекторов, выбранных для участия в выставке «Деконструктивизм в архитектуре», курируемой Филипом Джонсоном и Марком Вигли в нью-йоркском Музее современного искусства . [5] [26] Эта конференция в галерее Тейт в Лондоне и освещение ее работы в прессе не только сделали ее имя известным в мире архитектуры, но и позволили людям ассоциировать с Хадид определенный стиль архитектуры. [18]
Одним из первых ее клиентов стал Рольф Фельбаум , президент-генеральный директор швейцарской мебельной фирмы Vitra , а позже, с 2004 по 2010 год, член жюри престижной Притцкеровской архитектурной премии . В 1989 году Фельбаум пригласил тогда еще малоизвестного Фрэнка Гери построить музей дизайна на фабрике Vitra в Вайль-на-Рейне . В 1993 году он предложил Хадид спроектировать небольшое пожарное депо для фабрики. Ее дизайн, выполненный из необработанного бетона и стекла, представлял собой скульптурное произведение, состоящее из острых диагональных форм, сталкивающихся друг с другом в центре. Планы дизайна появились в архитектурных журналах еще до начала строительства. После завершения строительства оно служило пожарной частью лишь в течение короткого периода времени, поскольку вскоре Вайль-на-Рейне открыла собственную пожарную часть. Вместо этого оно превратилось в выставочное пространство и теперь экспонируется вместе с работами Гери и других известных архитекторов. Это было стартовой площадкой ее архитектурной карьеры. [26]
В 1994 году город Вена поручил Хадид спроектировать и построить трехэтапную схему городской реконструкции территории, прилегающей к Дунайскому каналу. [27] Расположенный вдоль Шпиттелауэр-Лэнде, ряд зданий взаимодействует и пересекает железнодорожный виадук венского модернистского архитектора Отто Вагнера , охраняемое сооружение. [28] В своем первоначальном проекте, состоящем из пяти зданий, схема смешанного использования, описанная как «скульптурная надстройка» исторической железной дороги Stadtbahn, [29] была разработана практикой Хадид ZHA . Хадид вместе с британским художником-архитектором Брайаном Кларком разработала нереализованное совместное предложение по проекту, которое включало целостные произведения искусства Кларка как часть неофутуристских структур , с взаимосвязанной стеклянной мозаикой и традиционными витражами, образующими часть облицовки и окон. комплекса. [30] Кларк разработал новый тип выдувного стекла для этой схемы, который он окрестил «Заха-Глас». [31] Позже сократился до трех зданий, проект, строительство которого было отложено, был завершен в 2006 году, [27] без художественных работ.
Хадид спроектировала жилой комплекс в Берлине (1986–1993) и организовала выставку «Великая утопия» (1992) в Музее Гуггенхайма в Нью-Йорке. Следующим ее крупным проектом стал трамплин в Бергизеле в Инсбруке , Австрия. Старый трамплин, построенный в 1926 году, использовался на зимних Олимпийских играх 1964 и 1976 годов. В новом сооружении должен был разместиться не только трамплин, но и кафе на 150 мест с обзором на горы на 360 градусов. Хадид пришлось бороться с традиционалистами и со временем; проект нужно было завершить за год, до следующего международного конкурса. Ее конструкция имеет высоту 48 метров и опирается на фундамент размером семь на семь метров. Она описала его как «органический гибрид», нечто среднее между мостом и башней, который своей формой дает ощущение движения и скорости. [32]
В конце 1990-х ее карьера начала набирать обороты: она выиграла заказы на строительство двух музеев и большого промышленного здания. Она соревновалась с Ремом Колхасом и другими известными архитекторами за проект Центра современного искусства в Цинциннати , штат Огайо (1997–2003). [33] Она выиграла и стала первой женщиной, спроектировавшей художественный музей в Соединенных Штатах. Музей площадью 8500 квадратных метров не был огромным, и его дизайн не отличался яркостью музея Гуггенхайма в Бильбао Фрэнка Гери , построенного в то же время. Но проект продемонстрировал способность Хадид использовать архитектурные формы для создания внутреннего драматизма, включая его центральный элемент — черную лестницу длиной 30 метров, которая проходит между массивными изогнутыми и угловатыми бетонными стенами. [34]
В 2000 году она выиграла международный конкурс для Научного центра Фаэно [ 35] в Вольфсбурге , Германия (2002–2005). Новый музей был лишь немногим больше музея Цинциннати, его площадь составляла 9000 квадратных метров, но план был гораздо более амбициозным. По своей концепции оно было похоже на здания Ле Корбюзье , поднятые на семь метров на бетонные пилоны. В отличие от зданий Корбюзье, она планировала, что пространство под зданием будет наполнено деятельностью, и в каждой из 10 массивных колонн в форме перевернутого конуса, поддерживающих здание, есть кафе, магазин или вход в музей. Наклоняющиеся колонны проходят сквозь здание и поддерживают крышу. Структура музея напоминает огромный корабль с покатыми стенами и асимметричными окнами, а интерьер с угловатыми колоннами и открытым стальным каркасом крыши создает иллюзию нахождения внутри работающего судна или лаборатории. [36]
В 2001 году она начала еще один музейный проект — расширение музея Ордрупгаард недалеко от Копенгагена, Дания, музея, в котором представлена коллекция французского и датского искусства XIX века в особняке его коллекционера XIX века. Новое здание длиной 87 метров и шириной 20 метров соединено переходом шириной пять метров со старым музеем. В бетонной оболочке музея нет прямых углов – только диагонали. Стеклянные стены галереи от пола до потолка делают сад фоном для экспонатов. [36]
В 2002 году она выиграла конкурс на проект нового административного здания для завода автопроизводителя BMW в Лейпциге, Германия. Три прилегающих к нему монтажных здания были спроектированы другими архитекторами; ее здание служило входом и тем, что она называла «нервным центром» комплекса. Как и в случае с Научным центром Фаэно , здание поднято над уровнем улицы на наклонных бетонных пилонах. Интерьер состоит из ряда уровней и этажей, которые кажутся каскадными, защищенными наклонными бетонными балками и крышей, поддерживаемой стальными балками в форме буквы «Н». Открытый интерьер внутри был предназначен, как она написала, чтобы избежать «традиционного разделения рабочих групп» и продемонстрировать «глобальную прозрачность внутренней организации» предприятия, и написала, что она уделяла особое внимание парковке перед зданием. здания с намерением, как она написала, «превратить его в собственное динамичное зрелище». [37]
В 2004 году она выиграла Притцкеровскую премию в области архитектуры , самую престижную награду в области архитектуры, хотя завершила строительство только четырех зданий — пожарной части Витра, горнолыжного подъемника в Инсбруке, Австрия, автостоянки и конечной остановки Хенхайм-Норт во Франции, а также современного здания. Центр искусств в Цинциннати. [38] Делая объявление, глава жюри Томас Притцкер заявил: «Хотя объем ее работ относительно невелик, она добилась большого признания, а ее энергия и идеи демонстрируют еще большие перспективы на будущее». [39]
В период с 1997 по 2010 год Хадид отважилась заняться инженерным строительством мостов, сферой, которой также занимались другие ведущие архитекторы, включая Нормана Фостера и Сантьяго Калатраву . В период с 2005 по 2008 год она спроектировала и построила Мост-павильон Сарагосы , который был одновременно выставочным залом и мостом, созданным для Экспо 2008 , мероприятия, посвященного темам воды и устойчивого развития. Бетонный пролет моста, на котором стоит павильон, имеет длину 85 метров, если измерять расстояние от места выставки до острова на реке Эбро. Мост несет или прикреплен к четырем выставочным пространствам, похожим на туннели, которые она назвала «капсулами», которые простираются по острову общей длиной 275 метров. Стручки покрыты оболочкой из 26 000 треугольных черепиц, многие из которых открываются, пропуская воздух и свет. Мост-павильон, характерный для ее проектов и построек того периода, полностью состоит из диагональных уклонов и кривых, без прямых углов ортогональных форм. Своей изогнутой формой и низким профилем мост-павильон органично вписывается в травянистый ландшафт вдоль реки. [40]
В период с 1997 по 2010 год она построила гораздо более амбициозный мост, Мост шейха Зайда , в честь шейха Заида бин Султана Аль Нахайяна , между островом Абу-Даби и материковой частью Абу-Даби , а также с международным аэропортом Абу-Даби . И конструкция моста, и освещение, [41] состоящее из постепенно меняющихся цветов, были созданы для создания впечатления движения. Силуэт моста представляет собой волну, основная арка длиной 235 метров возвышается над водой на высоте 60 метров. Общая длина четырех полос движения составляет 842 метра (2762 фута), включая пешеходные дорожки. [42] Мост был открыт 25 ноября 2010 года покойным президентом ОАЭ шейхом Халифой. На церемонии также присутствовала королева Соединенного Королевства Елизавета II, что ознаменовало ее второй государственный визит в ОАЭ. Движение по мосту началось через три дня после церемонии открытия. [43]
Национальный музей искусств XXI века ( сокращенно MAXXI ) в Риме был спроектирован и построен в период с 1998 по 2010 год. Основной темой его архитектуры является чувство движения; Кажется, что все в конструкции движется и течет. Хадид черпала вдохновение из окружающих ортогональных сеток объектов, чтобы определить общую форму. Фасад принадлежит ее более раннему периоду, с плавными изгибами белых стен и строгой черно-белой цветовой гаммой. Здание построено на группах из пяти очень тонких пилонов, а одна галерея со стеклянным фасадом ненадежно нависает над площадью перед музеем, создавая тень. [44] Роуэн Мур из The Guardian of London описал его форму как «изгибающиеся продолговатые трубы, перекрывающиеся, пересекающиеся и наслаивающиеся друг на друга. Образы потока и движения напоминают безумный образец транспортной архитектуры. Внутри черная стальная лестница. мосты, их нижняя часть светится белым светом, летят через пустоту. Они уносят вас в галереи, которые сами по себе представляют собой произведения застывшего движения. Дизайн призван создать то, что Хадид назвала «слиянием, интерференцией и турбулентностью» [45] . ]
В 2002 году Хадид выиграла международный конкурс за свой первый проект в Китае. Оперный театр Гуанчжоу расположен в новом деловом районе города, за ним стоит новая 103-этажная стеклянная башня. Он занимает площадь 70 000 квадратных метров и был построен за 300 миллионов долларов США. Комплекс включает в себя театр на 1800 мест, многофункциональный театр, вестибюль и салон. Крытая дорожка с ресторанами и магазинами разделяет два основных строения. Это здание, как и некоторые из ее более поздних построек, было вдохновлено естественными земными формами; сама архитектор называла его «двумя камешками». Он выглядит как два гигантских валуна с гладкими краями, облицованных 75 000 панелями из полированного гранита и стекла. [46] Эдвин Хиткот, пишущий для Financial Times , отметил сосредоточенность Хадид на том, как ее дизайн может изменить городской ландшафт Гуанчжоу, поскольку здание выросло как центр нового делового района. В 2011 году он писал, что Хадид «построила здание, которое, кажется, затягивает окружающий ландшафт в вихрь движения и закрученного пространства... появляется одновременно и как инопланетный объект в пейзаже непостижимой необъятности (и часто ошеломляющей банальности), и как выдавливание своеобразной природы этого ландшафта». [47] Николай Урусов, архитектурный критик газеты « Нью-Йорк Таймс» , писал, что «войти в главный зал — все равно, что войти в мягкие внутренности устрицы... Вогнутый потолок пронизан тысячами маленьких огоньков — похоже, что вы» сидим под куполом ясного ночного неба». Урусофф отметил, что готовое здание имело строительные проблемы: многие гранитные плитки снаружи пришлось заменить, а штукатурка и другие внутренние работы были плохо выполнены неопытными рабочими, но он похвалил способность Хадид «передавать ощущение тел». в движении» и назвал здание «китайской жемчужиной, подчеркивающей его обстановку». [48]
В Риверсайдском музее (2004–2011 гг.), на берегу реки Клайд в Глазго , Шотландия, находится Музей транспорта Глазго . Хадид описала здание площадью 10 000 квадратных метров и галерею площадью 7 000 квадратных метров как «волну», «складки в движении» и «навес в форме туннеля, открытый с крайних концов, один конец обращен к другой в сторону Клайда». [49] Как и многие из ее зданий, вся форма воспринимается только при взгляде сверху. Фасады покрыты цинковыми пластинами, а линия крыши имеет ряд пиков и углов. Внутренние галереи вызвали некоторые споры; Посетители, пришедшие посмотреть коллекцию исторических автомобилей, обнаружили, что они висят на стенах высоко над головой, поэтому в них невозможно заглянуть. Роуэн Мур из лондонской газеты Guardian писал: «Очевидно, что пространство связано с движением... Снаружи это типологически супермаркет, который является большой вещью на парковке и пытается привлечь вас... В нем есть загадка и величие, но не дружелюбие». [50]
Первая башня, построенная Хадид, штаб-квартира CMA CGM в Марселе , Франция, сразу же примечательна своей двойной вертикальной формой. По словам Zaha Hadid Architects: «Изогнутые профили на внешних фасадах работают с центральным ядром здания, привнося жесткий каркас и ощущение движения в эту совершенно новую типологию башни». [51] Здание площадью 94 000 квадратных метров, напоминающее нос корабля, является самым высоким в городе на высоте 147 м и вмещает 2700 столов, фирменный ресторан на 800 мест, зрительный зал на 190 мест, морской музей, фитнес-зал и тренировочные залы. [52]
Хадид описала свой центр водных видов спорта на летних Олимпийских играх 2012 года в Лондоне как «вдохновленный плавной геометрией воды в движении». [53] Здание охватывает три бассейна и вмещает 17 500 зрителей в двух основных бассейнах. Крыша, сделанная из стали и алюминия и обшитая изнутри деревом, опирается всего на три опоры; он имеет форму параболической арки, опускающейся в центре, с двумя бассейнами на обоих концах. Сиденья расположены в нишах рядом с изогнутыми и наклоненными наружу стеклянными стенами. Стоимость комплекса составила 269 миллионов фунтов стерлингов, что в три раза превысило первоначальную смету, главным образом из-за сложности крыши. Когда оно было построено, это было предметом многочисленных комментариев, и это было первое олимпийское здание 2012 года, начатое, но последнее, которое было завершено. Его высоко оценили архитектурные критики. Роуэн Мур из The Guardian сказал, что крыша «плавает и волнообразно» и назвал центр «самым величественным пространством Олимпийских игр». [54]
Музей широкого искусства при Университете штата Мичиган в Ист-Лансинге, штат Мичиган , второй проект Хадид в Соединенных Штатах, занимает площадь 4274 квадратных метра и посвящен современному искусству, современному искусству и исторической коллекции. Здание в форме параллелограмма резко наклоняется и, кажется, вот-вот опрокинется. Хадид писала, что спроектировала здание так, чтобы его наклонные плиссированные фасады из нержавеющей стали отражали окружающий район под разными углами; Здание постоянно меняет цвет в зависимости от погоды, времени суток и угла падения солнца. Как прокомментировала Хадид, здание «пробуждает любопытство, но никогда по-настоящему не раскрывает свое содержимое». [55] Элейн Глусак из The New York Times написала, что архитектура нового музея «радикализирует городской пейзаж». [56] Музей использовался в сцене фильма «Бэтмен против Супермена» 2016 года. [57]
Многие из более поздних крупных работ Хадид находятся в Азии. Galaxy SOHO в Пекине, Китай (2008–2012 гг.) представляет собой сочетание офисов и коммерческого центра в центре Пекина общей площадью 332 857 квадратных метров, состоящее из четырех разных зданий яйцевидной формы со стеклянными крышками, соединенных множеством изогнутых переходов на разных уровни. Хадид объяснила: «Внутренние пространства следуют одной и той же последовательной формальной логике постоянной криволинейности». Комплекс, как и большинство его зданий, создает впечатление, что каждая его часть находится в движении. [58]
Центр Гейдара Алиева в Баку , Азербайджан (2007–2013 гг.) — это гигантский культурный и конференц-центр, состоящий из трех аудиторий, библиотеки и музея, общей площадью 10 801 квадратных метров, площадью 15 514 квадратных метров и высотой 74 метра. метры. Хадид писала, что «его плавная форма возникает из складок естественной топографии ландшафта и охватывает различные функции центра», хотя здание после завершения строительства было в основном окружено многоквартирными домами советской эпохи. [59] Питер Кук в «Architectural Review» назвал его «белым видением, возмутительно тотальным, высокомерно завершенным… уникальным объектом, который сбивает с толку и противоречит разумному… волновая форма, поднимающаяся вверх, почти устремляющаяся в небо… вот архитектура как высшее выражение театра... Это наиболее полная реализация видения иракского архитектора о плавных изгибах и плавном пространстве». [60]
Восьмиэтажный центр включает в себя зрительный зал на 1000 мест, выставочное пространство, конференц-зал, мастерскую и музей. В проекте комплекса не использовалась прямая линия. Форма здания волнообразная, а общий вид уникален и гармоничен. Такая архитектурная структура символизирует постмодернистскую архитектуру и формирует ощущение океана. Линии здания символизируют слияние прошлого и будущего.
В то время как само здание получило широкую похвалу, Даме Заха подверглась критике во многих кругах, когда она была удостоена самой престижной премии Великобритании в области архитектуры, «Дизайн года» Музея дизайна, став первой женщиной, сделавшей это. Здание было названо в честь бывшего правителя Азербайджана Гейдара Алиева и построено по заказу его сына Ильхама , который стал президентом после смерти отца в 2003 году. Хью Уильямсон , директор отделения Human Rights Watch по Европе и Центральной Азии, позвонил Алиеву «авторитарный лидер, как и его сын». Бывший генерал советской тайной полиции правил страной 30 лет, сначала как коммунистический лидер, а затем как президент. Amnesty International обвинила его в нарушении прав человека, нарушениях при голосовании и запугивании оппозиции, пока он находился у власти. Некоторые архитектурные критики, восхищавшиеся самой работой, считали, что даме Захе следовало поднять вопросы об этом репрессивном лидере, даже когда она приняла заказ, а другие критики поставили под сомнение предоставление Великобританией самой престижной архитектурной награды зданию, которое увековечивает память жестокого советского диктатора. [61]
Dongdaemun Design Plaza (2007–2013 гг.) — одно из крупнейших зданий в Сеуле , Южная Корея. Его название означает «Великие ворота Востока», что связано со старыми стенами города. Комплекс площадью 86 574 квадратных метра включает в себя выставочные площади, музей дизайна, конференц-залы и другие помещения общего пользования, а также бюро и рынок для дизайнеров, который открыт 24 часа в сутки. Главное здание имеет длину 280 метров и состоит из семи уровней, включая три подземных. Гигантская грибообразная конструкция с гладкой кожей, парящая на наклонных пилонах, снаружи сделана из бетона, алюминия, стали и камня, а внутри отделана штукатуркой, армированной синтетическим волокном, акустической плиткой, акриловой смолой, нержавеющей сталью и полированным камнем. по интерьеру. Хадид написала, что основными характеристиками ее дизайна были «прозрачность, пористость и долговечность». Он также имеет множество экологических функций, в том числе двойную обшивку, солнечные батареи и систему рециркуляции воды. [62]
Библиотека и учебный центр были спроектированы как центральная часть нового Экономического университета в Вене. Его отличительные черты Хадида, занимающие площадь 28 000 квадратных метров, включают стены, наклоненные под углом 35 градусов, и массивный черный объем, консольно расположенный под углом над площадью перед зданием. Она описала интерьер следующим образом: «Прямые линии экстерьера здания разделяются по мере продвижения внутрь, становясь криволинейными и плавными, образуя внутренний каньон свободной формы, который служит главной общественной площадью Центра, а также образует коридоры и мосты, обеспечивающие плавные переходы между разными уровнями». [63]
Галерея Серпентайн Саклера представляет собой синтез двух отдельных частей: классической кирпичной конструкции XIX века под названием «Журнал» (бывший пороховой склад) и натяжной конструкции XXI века. Это второе арт-пространство (после музея MAXXI в Риме), где архитекторы Захи Хадид работали над объединением старых и новых элементов. Расширению журнала Захи Хадид в первоначальном здании класса II способствовало восстановление исторического облика здания в виде отдельно стоящего павильона внутри ограждения с крытыми бывшими дворами. Расширение Северной галереи отличается характерными изгибами Хадид и включает в себя ряд мансардных окон, пропускающих естественный свет в пространство, а также выдвижные жалюзи, когда требуется меньше света. [64] Хадид также работала в сотрудничестве с архитектором и специалистом по наследию Лиамом О'Коннором, чьи реконструкции и преобразования первоначального пространства были разработаны в консультации с English Heritage и Вестминстерским городским советом. В пристройке расположены внутренние выставочные помещения, а также музейный магазин и офисы кураторской команды.
Инновационная башня в Гонконге (2007–2014 гг.) — часть Гонконгского политехнического университета . 15-этажное здание имеет площадь 15 000 квадратных метров с лабораториями, классами, студиями и другими помещениями для 1800 студентов и их преподавателей. Он был построен на месте бывшего футбольного поля университета. Чрезвычайно сложные формы здания потребовали компьютерного моделирования. Ранние проекты экспериментировали с фасадом из армированного пластика, текстиля или алюминия, но в конце концов Хадид остановилась на металлических панелях с несколькими слоями. Здание словно наклонено к городу. Полы внутри видны снаружи, как геологические пласты. [65]
Башня Wangjing SOHO в Пекине — второе здание, спроектированное Хадид для крупного китайского застройщика, расположенное на полпути между центром Пекина и аэропортом. Башни наклонены и изгибаются; Хадид сравнила их с китайскими фанатами, «чьи объемы вращаются один вокруг другого в сложном балете». Самое высокое здание имеет высоту 200 метров, имеет два уровня магазинов и 37 уровней офисов. Единственный трехэтажный атриум соединяет три здания у основания. [66]
Нанкинский международный молодежный культурный центр — два небоскреба в Нанкине , Цзянсу, Китай. Башня 1 имеет высоту 314,5 метров (1032 футов), а башня 2 — 255 метров (837 футов). Строительство началось в 2012 году и закончилось в 2015 году.
Институт Иссама Фареса расположен в кампусе Американского университета Бейрута (АУБ). Он получил Премию Ага Хана в 2016 году, в том же году, когда умерла Хадид. Он имеет консоль высотой 21 метр, чтобы сохранить существующий ландшафт. Целью института является использование, развитие и инициирование исследований арабского мира для активизации и расширения дискуссий по вопросам государственной политики и международных отношений. В настоящее время его возглавляет Джозеф Бахут [67]
Из всех своих работ Хадид спроектировала только одно правительственное здание — здание администрации порта , или Havenhuis, в Антверпене , Бельгия , завершенное в 2016 году. стекло и сталь на белом бетонном насесте, кажется, приземлились на вершину старого портового здания, построенного в 1922 году. Фасетная стеклянная конструкция также напоминает алмаз, символ роли Антверпена как главного рынка алмазов в Европе. Это была одна из последних работ Хадид, которая умерла в 2016 году, в год ее открытия. Площадь перед зданием была переименована в Заху Хадидплейн (Zaha Hadidsquare) в честь ее смерти.
31 марта 2016 года Хадид умерла от сердечного приступа в возрасте 65 лет в медицинском центре Mount Sinai в Майами , где лечилась от бронхита . [68] [69]
В заявлении ее лондонской дизайн-студии о ее смерти говорилось: «Заха Хадид сегодня считалась величайшей женщиной-архитектором в мире». [70] Она похоронена между своим отцом Мохаммедом Хадидом и братом Фулатом Хадидом на Бруквудском кладбище в Бруквуде, графство Суррей , Англия. [71] В своем завещании она оставила 67 миллионов фунтов стерлингов, завещав различные суммы своему деловому партнеру и членам семьи. Ее международный дизайнерский бизнес, составлявший большую часть ее состояния, остался в доверительном управлении. [19] [72]
Первым крупным проектом, завершенным вскоре после ее смерти, стал морской терминал Салерно в Салерно, Италия , ее первое крупное транспортное здание. Она выиграла конкурс на здание в 2000 году, но затем реализация проекта была отложена из-за финансирования и технических проблем. Хадид осмотрела это место с полицейского катера в гавани, чтобы представить, как оно будет выглядеть с воды. Последнее здание занимает площадь 50 000 квадратных футов и стоит 15 миллионов евро. Паола Каттарин, архитектор проекта, завершившая строительство здания после смерти Хадид, сказала: «Мы думали о здании как об устрице с твердой раковиной сверху и снизу и более мягким, текучим и органичным интерьером». При открытии нового здания по всему городу были развешаны плакаты с изображением Хадид: «Прощай, Заха Хадид, гений и современность, вдохновение и трансформация, свет, принимающий форму». [73]
В мае 2010 года Центральный банк Ирака (CBI) поручил Хадид спроектировать новую штаб-квартиру. [74] Хотя проект был представлен в 2011 году, его строительство началось только в конце 2018 года, а завершить его планируется в 2023 году. [75] Башня будет служить новой штаб-квартирой Центрального банка Ирака . Здесь также есть VIP-вход, вход для посетителей, главный вестибюль, музеи, вход для персонала, энергетический центр, общественная зона, помещение для персонала, зона управления денежными средствами, центр обработки данных, центр безопасности и зоны озеленения. [76]
Проект «Masaryčka Connects» — это значительная попытка возрождения города в центре Праги, превращающая первый железнодорожный вокзал города , действующий с 1845 года, в современный транспортный узел. В 2015–2016 годах Заха Хадид руководила концептуальным проектированием нового многофункционального здания, пришедшего на смену формальному грузовому терминалу.
Строительство велось в 2020–2023 годах, так как некоторая задержка была вызвана переговорами с органами охраны наследия. Отражая культовый стиль Хадид, здание сочетает в себе плавные формы и динамичные структуры, призванные гармонировать с существующим архитектурным наследием Праги и при этом добавлять современный элемент в городской пейзаж. [77]
В дизайне зданий присутствуют вертикальные плавниковые элементы и криволинейное основание, призванные оживить городской пейзаж и стимулировать участие общественности. Это строение использует два нижних этажа для торговых целей, образуя коммерческую зону на уровне улицы. Следующие выше офисные уровни завершаются садом на крыше. Предстоящие проекты включают прямую линию аэропорта и эстакаду над железнодорожными путями, соединяющую окружающие части города.
Башня Скорпионов в Майами, ныне известная как Музей Тысячи , была начата, когда Хадид была еще жива, но в настоящее время завершается посмертно. Его отмечают изогнутые внешние колонны, стоящие во всю длину здания. Его башня-близнец Скорпион также была построена в Дубае. [78]
25 марта 2017 года Кам Диллон сообщила о еще не завершенном проекте небоскреба, спроектированном Хадид перед ее смертью в 2016 году, в статье под названием «Zaha Hadid Architects представляет проект монументального небоскреба для Нью-Йорка». [79]
Футуристическое здание, соответствующее творчеству архитектора, должно стать местом проведения крупнейших культурных мероприятий марокканской столицы. Работы, начатые в октябре 2014 года, продолжаются до сих пор. Этот проект состоит из большого многофункционального зала на 1822 места, в котором можно проводить различные виды шоу. Для каждого художественного представления с особыми требованиями к акустике театр будет оснащен регулируемыми системами. В театре также есть небольшой модульный зал на 127 мест, ресторан с панорамным видом, магазины, кафе и книжный магазин.
Пекинский международный аэропорт Дасин открылся в сентябре 2019 года. [80]
Международный аэропорт Нави Мумбаи еще не построен, а первая очередь откроется в 2024 году. [81]
Комплекс из трех 31-этажных жилых башен, прилегающих к центру Братиславы, все еще находится в стадии строительства. Часть территории строительства включает сохранившееся историческое здание гидротехнического сооружения, спроектированное одним из самых влиятельных словацких архитекторов начала 20 века – Душаном Юрковичем .
Семиэтажная станция метро площадью 20 434 кв. метра в Эр-Рияде, Саудовская Аравия. [82]
Башня Меркурий – самое высокое здание на Мальте. Башня имеет высоту 122 метра (400 футов) и имеет 32 этажа смешанных жилых и гостиничных помещений. Самой знаковой особенностью здания является искривленная зона между 9 и 11 уровнями, которая придает ему характерный внешний вид. [83]
В 1990-х годах она занимала должность профессора кафедры Салливана в Университете Иллинойса, Чикагском университете Иллинойса, Чикагском архитектурном колледже и Школе искусств архитектуры. В разное время она работала приглашенным профессором в Hochschule für bildende Künste Hamburg (HFBK Hamburg), Архитектурной школе Ноултона при Университете штата Огайо , в Мастерской студии Колумбийского университета , а также была приглашенным профессором архитектурного дизайна Ээро Сааринена в Университете штата Огайо. Йельская школа архитектуры . В 1994 году она была приглашенным профессором архитектуры Кензо Танге в Гарвардской высшей школе дизайна. С 2000 года Хадид была приглашенным профессором Института архитектуры Венского университета прикладных искусств , в мастер-классе Захи Хадид «Вертикальная-студия». [84]
Хадид также выполнила ряд громких внутренних работ, в том числе Mind Zone в Millennium Dome в Лондоне, а также создала плавные мебельные инсталляции в георгианском стиле частного клуба Home House в Мэрилебоне и трех водородных зданий Z.CAR. -колесный автомобиль, среди многих других конструкций.
В 2006 году Заха Хадид основала Zaha Hadid Design (ZHD); ее одноименная дизайн-студия.
В 2007 году Хадид разработала дизайн Dune Formations для галереи David Gill и диван Moon System для ведущего итальянского производителя мебели B&B Italia . [85] [86]
В 2009 году она работала с брендом одежды Lacoste над созданием новой, высокой моды и современной обуви. [87] [88] В том же году она также сотрудничала с производителем медной посуды Triflow Concepts, чтобы создать два новых дизайна в ее фирменном параметрическом архитектурном стиле. [89]
В 2013 году Хадид разработала Liquid Glacial для галереи Дэвида Гилла, которая представляет собой серию столов, напоминающих ледяные образования, сделанных из прозрачного и цветного акрила. Их конструкция объединяет сложность поверхности и преломление в мощную динамику жидкости. [90] В 2015–2016 годах коллекция была расширена. В 2016 году галерея представила последнюю коллекцию мебели Захи под названием UltraStellar [91].
Сейчас ZHD работает под руководством содиректоров Вуди Яо и Маха Кутая, которые обеспечивают соответствие духу Основателя, продолжая последовательно переводить и применять методологический подход Хадид к любому новому дизайну.
Хадид основала архитектурную фирму Zaha Hadid Architects в Нью-Йорке. Одним из примечательных зданий, спроектированных этим агентством, является бутик-павильон Il Makiage . [92]
После ее смерти в марте 2016 года Майкл Киммельман из The New York Times написал: «Ее высокие конструкции оставили след в горизонтах и воображении и в процессе изменили архитектуру в соответствии с требованиями современной эпохи... Ее здания возвели неопределенность в искусство. передавалось странным образом человека, входящего и перемещающегося по этим зданиям, а также в вопросах, которые поднимали ее конструкции о том, как они поддерживались ... Хадид воплотила в своей расточительности и обещаниях эпоху так называемых звездных архитекторов, которые бродили по планете в стремление к собственному творческому гению, творя чудеса, а иногда и доставляя результаты». [93] Ее цитируют: «Я не строю красивые маленькие здания». [94]
Деян Суджич из The Guardian описал Хадид как «архитектора, который сначала вообразил, а затем доказал, что пространство может работать радикально по-новому… На протяжении всей своей карьеры она была преданным своему делу учителем, воодушевленная энергией молодежи. хотела, чтобы ее охарактеризовали как женщину-архитектора или арабского архитектора. Она была просто архитектором». [95]
В интервью, опубликованном в журнале Icon, она сказала: «Я никогда не затрагиваю тему того, что я женщина-архитектор… но если это помогает молодым людям узнать, что они могут пробить стеклянный потолок, я не против этого». [12] Однако она призналась, что никогда по-настоящему не чувствовала себя частью архитектурного «истеблишмента», в котором доминируют мужчины. Однажды она сказала: «Как женщина-архитектор, ты всегда аутсайдер. Это нормально, мне нравится быть на грани». [18]
Хадид, которую иногда называют «королевой изгибов», в прессе часто называют лучшей женщиной-архитектором в мире. [3] [96] [97] [98] , хотя ее работа также вызвала критику. Метрополитен -музей в Нью-Йорке назвал ее «нетрадиционными зданиями, которые, кажется, бросают вызов логике строительства». [99] [100] Ее архитектурный язык был описан как «известно экстравагантный», и ее обвинили в построении «диктаторских государств». [101] Архитектор Шон Гриффитс охарактеризовал работу Хадид как «пустой сосуд, всасывающий любую идеологию, которая могла бы находиться рядом с ним». [102]
Как архитектор стадиона, который будет использоваться для чемпионата мира по футболу 2022 года в Катаре, Хадид была обвинена в The New York Review of Books в том, что она дала интервью, в котором она якобы не выразила никакой обеспокоенности по поводу гибели рабочих-мигрантов в Катаре, участвовавших в проект. В августе 2014 года Хадид подала в суд на The New York Review of Books за клевету и выиграла. [103] Сразу после этого рецензент и автор статьи, в которой ее обвиняли в отсутствии беспокойства, выступил с опровержением, в котором сказал, что «работы на площадке для стадиона Аль-Вакра начались только через два месяца после того, как г-жа Хадид сделала Эти комментарии, а начало строительства запланировано не ранее 2015 года... На проекте Аль-Вакра не было смертельных случаев, и комментарии г-жи Хадид о Катаре, которые я цитировал в обзоре, не имели ничего общего с объектом Аль-Вакра или каким-либо другим ее проекты. Я сожалею об ошибке». [7]
Архитектурный стиль Хадид нелегко классифицировать, и она не называла себя последователем какого-либо одного стиля или школы. Тем не менее, прежде чем она построила одно крупное здание, Метрополитен-музей отнес ее к категории крупной фигуры архитектурного деконструктивизма . [104] Ее работы также были описаны как пример неофутуризма [105] [106] и параметризма . Статья о Хадид в журнале New Yorker называлась «Абстракционист». [107]
В то время, когда технологии интегрировались в дизайн, Заха согласилась с их использованием, но продолжала вручную рисовать свои здания и создавать модели проектов. Это произошло потому, что она не хотела ограничивать себя и свои проекты только тем, что мог сделать компьютер. [18]
Благодаря своему дизайнерскому стилю она рисует концептуальные замыслы своих многочисленных проектов в плавных и геометрических формах, в которых «обрели форму работы Захи Хадид». [108] Это были бы большие картины, которые стремились бы к ее дизайнерскому процессу и «рациональному характеру ее конструкции, рисунки разъединяли части и детали, взрывая ее место и программу». [108]
Когда в 2004 году ей присудили Притцкеровскую премию, председатель жюри лорд Ротшильд прокомментировал: «Одновременно с теоретической и академической работой Заха Хадид, будучи практикующим архитектором, непоколебимо придерживалась модернизма. Всегда изобретательна, она отошла от существующей типологии, от высоких технологий и изменила геометрию зданий». [39]
В 2016 году Музей дизайна описал ее работы как «очень выразительные, плавные формы с множеством точек перспективы и фрагментированной геометрией , которые напоминают хаос и текучесть современной жизни». [21]
Сама Хадид, часто использовавшая плотный архитектурный жаргон, также могла очень просто описать суть своего стиля: «Идея состоит в том, чтобы не было углов в 90 градусов. Вначале была диагональ. Диагональ возникла из идеи взрыв, который «переформирует» пространство. Это было важное открытие». [109]
Хадид была назначена кавалером Ордена Британской Империи (CBE) на церемонии вручения наград по случаю дня рождения в 2002 году и кавалером Ордена Британской империи (DBE) на церемонии вручения наград по случаю дня рождения в 2012 году за заслуги перед архитектурой. [110] [111]
Хадид была названа почетным членом Американской академии искусств и литературы и почетным членом Американского института архитекторов . Она входила в попечительский совет The Architecture Foundation . [112]
В 2002 году Хадид выиграла международный конкурс дизайнеров на разработку генерального плана «одного севера» Сингапура . В 2004 году Хадид стала первой женщиной-лауреатом Притцкеровской премии в области архитектуры . [113] В 2005 году ее проект выиграл конкурс на строительство нового городского казино в Базеле , Швейцария [114] , и она была избрана Королевским академиком . [115] В 2006 году она была удостоена ретроспективы, охватывающей все ее работы, в Музее Гуггенхайма в Нью-Йорке ; в том же году она также получила почетную степень Американского университета в Бейруте .
В 2008 году она заняла 69-е место в списке « 100 самых влиятельных женщин мира » по версии журнала Forbes . [116] В 2010 году журнал Time назвал ее влиятельным мыслителем в выпуске журнала TIME 100 за 2010 год. [117] В сентябре 2010 года журнал New Statesman поместил Заху Хадид на 42-е место в своем ежегодном обзоре «50 самых влиятельных фигур мира 2010 года». [118]
В 2013 году она была оценена как одна из 100 самых влиятельных женщин Великобритании по версии Woman's Hour на BBC Radio 4 . [119] В 2014, 2015 и 2016 годах Хадид фигурировала в списке самых влиятельных людей Великобритании Дебретта . [120] В январе 2015 года она была номинирована на премию «За заслуги перед наукой и техникой» Британской мусульманской премии . [121]
Она выиграла Премию Стерлинга , самую престижную награду Великобритании в области архитектуры, два года подряд: в 2010 году за одну из своих самых знаменитых работ, MAXXI в Риме, [122] и в 2011 году за Z-образный проект Академии Эвелин Грейс . школа в Брикстоне , Лондон. [123] Она также спроектировала Dongdaemun Design Plaza & Park в Сеуле , Южная Корея , который стал центральным элементом торжества по случаю назначения города Всемирной столицей дизайна 2010 года . В 2014 году спроектированный ею Культурный центр Гейдара Алиева выиграл конкурс Премия Музея дизайна «Дизайн года», что сделало ее первой женщиной, получившей главный приз в этом конкурсе. [11] В 2015 году она стала первой женщиной, получившей Королевскую золотую медаль, присуждаемую Королевским институтом британских архитекторов. [124] [125]
В 2016 году в Антверпене , Бельгия , в ее честь была названа площадь Захи Хадидплейн перед пристройкой Антверпенской гавани, спроектированной Захой Хадид.
Google отметила свои достижения дудлом 31 мая 2017 года в ознаменование даты (в 2004 году), когда Хадид стала первой женщиной, получившей престижную Притцкеровскую премию в области архитектуры . [126]
В ее архитектурно-дизайнерской фирме Zaha Hadid Architects работает 400 человек, а ее штаб-квартира находится в викторианском здании бывшей школы в Клеркенвелле , Лондон. [137]
Вильнюсский Эрмитаж Гуггенхайма в 2008 году. В 2010 году по заказу правительства Ирака спроектировал новое здание для Центрального банка Ирака . Соглашение о завершении этапов проектирования нового здания CBI было заключено 2 февраля 2012 года на церемонии в Лондоне. [151] Это был ее первый проект в ее родном Ираке. [152] В 2012 году Хадид выиграла международный конкурс на проектирование нового Национального олимпийского стадиона в рамках успешной заявки Токио на проведение летних Олимпийских игр 2020 года . [153] Однако, поскольку сметная стоимость строительства выросла, премьер-министр Японии Синдзо Абэ объявил в июле 2015 года, что проект Хадид был отменен в пользу нового процесса торгов для поиска менее дорогой альтернативы. [154] Хадид планировала принять участие в новом конкурсе, но ее фирма не смогла удовлетворить новые требования по поиску строительной компании, с которой можно было бы сотрудничать. [155]
Быстрое развитие технологий и наш постоянно меняющийся образ жизни создали принципиально новый и волнующий фон для строительства, и в этом новом мировом контексте я чувствовал, что мы должны заново исследовать прерванные и непроверенные эксперименты модернизма – не для того, чтобы возродить их, а для того, чтобы открыть новые области строительства. .
{{cite web}}
: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )Величественное здание стоимостью 52 миллиона фунтов стерлингов (около 60 миллионов евро) было спроектировано Zaha Hadid Architects как скользящий белый мост из бетона и стекла.
[1]