stringtranslate.com

Голливудский дворец

Ли Хазлвуд и Нэнси Синатра , 1968

Hollywood Palace — часовое американское телевизионное варьете, транслировавшееся по субботам вечером (за исключением периода с сентября 1967 по январь 1968 года, когда оно выходило в эфир по вторникам вечером) на канале ABC с 4 января 1964 года по 7 февраля 1970 года. [1] Первые несколько недель оно называлось The Saturday Night Hollywood Palace и начиналось как замена в середине сезона The Jerry Lewis Show , другого варьете, которое длилось всего три месяца.

Он был поставлен в Голливуде в бывшем Hollywood Playhouse (где изначально шёл сериал Льюиса, временно переименованный в «Театр Джерри Льюиса» с сентября по декабрь 1963 года) на Вайн-стрит, который во время своего существования был переименован в Hollywood Palace, а впоследствии переименован в Avalon Hollywood . Малоизвестная старлетка Ракель Уэлч была выбрана в первом сезоне на роль «девушки с рекламного щита», которая размещала названия номеров на плакате (похожем на плакат в водевильных домах). [2] [ круговая ссылка ] Музыкальной темой шоу было быстрое инструментальное исполнение « Put On a Happy Face » из бродвейского мюзикла 1960 года Bye Bye Birdie .

Обзор

В отличие от похожих программ, таких как The Ed Sullivan Show , в сериале каждую неделю был другой ведущий. Среди многочисленных исполнителей и ведущих шоу были Бинг Кросби (который вел первый и последний эпизоды сериала и чаще всего появлялся в качестве приглашенного ведущего: всего 31 раз, включая свою семью на нескольких ежегодных рождественских шоу), Дин Мартин , Либераче , Фрэнк Синатра , Милтон Берл , Сэмми Дэвис-младший , Сид Сизар , Питер Лоуфорд , The Rolling Stones , Граучо Маркс , Джоан Кроуфорд , Бетт Дэвис , Тони Беннетт , Джуди Гарленд , Джимми Дюранте , The Supremes , Джинджер Роджерс , The Temptations , Дасти Спрингфилд , Филлис Диллер и Элизабет Монтгомери . (Прием Мартина был немного ироничным, учитывая, что место освободил его бывший партнер Джерри Льюис . Мартин упомянул об этом в эпизоде ​​от 7 марта 1964 года, поблагодарив Льюиса за то, что тот «построил мне этот театр». Ему настолько понравилась эта работа, что впоследствии он согласился сняться в своем собственном варьете « Шоу Дина Мартина» , премьера которого состоялась на NBC в 1965 году и который длился девять лет.)

Les Brown and his Orchestra были домашней группой в течение первого сезона, а Mitchell Ayres and his Orchestra продолжали работу до смерти Ayres в 1969 году. Джо Липман был главным оркестратором и аранжировщиком шоу (46 эпизодов). Закадровым комментатором каждой программы был Дик Туфельд . ​​Грей Локвуд был режиссером на протяжении всего шоу.

Вступительная декорация, обрамляющая ведущего, создала уникальное открытие шоу с декорациями Джима Триттипо. После открытия декорации трансформировались во вторую декорацию, где элементы декораций либо разделялись, либо разворачивались, а дополнительные летающие элементы декораций падали или вылетали на камеру, а также сценическое театральное магическое представление, трансформирующееся перед камерой во время представления каждого нового акта. Это новшество было установлено как специализация The Hollywood Palace . Этот вступительный переход нарушил обычные запланированные перерывы на рекламу, и рекламная пауза произошла далеко в первом 15-минутном сегменте шоу.

Ряд популярных исполнителей музыки начали свою карьеру в шоу; среди них были The Rolling Stones , которые впервые появились на американском телевидении в эпизоде ​​6 июня 1964 года, и The Jackson 5 , которые впервые появились на национальном телевидении в эпизоде ​​18 октября 1969 года. Фолк-рок-группа We Five исполнила свой хит " You Were on My Mind " в течение нескольких недель после его выпуска в 1965 году. Во время своего выступления в 1964 году Rolling Stones неоднократно подвергались насмешкам, до и после их исполнения " I Just Want To Make Love To You " Мадди Уотерса Мартином. В то время они были относительно неизвестны в США, и вторая песня, записанная в той же сессии, « Not Fade Away » Бадди Холли , была показана только во втором выпуске второго сезона, ведущим которого был Эд Уинн , который вышел в эфир 26 сентября 1964 года. В выпуске от 25 февраля 1967 года состоялся американский телевизионный дебют музыкальных клипов The Beatles на песни « Penny Lane » и « Strawberry Fields Forever », представленный приглашенным ведущим Ван Джонсоном .

Шоу, как и все программы Talmadge Main Lot на ABC , транслировалось в черно-белом цвете до сентября 1965 года, когда начались цветные телепередачи. Это была первая цветная студия, отремонтированная ABC Television на Западном побережье, переоборудованная во время летнего перерыва в работе Hollywood Palace . Разделяя студию, с воскресенья по среду, шоу Lawrence Welk Show было перенесено на Вайн-стрит для вещания в цвете по просьбе Уэлка, но оркестр Уэлка пришлось сократить, чтобы поместиться на сцене. Учитывая план оркестра, Уэлк нарисовал карандашом линию на правой стороне плана, объявив: «Потеряйте их!»

Прилегающая парковка стала открытой площадкой для выступлений канатоходцев и трапеций, цирковых номеров с животными со слонами, львами, тиграми, шимпанзе и номеров артистов, которые не могли быть заказаны на шоу Эда Салливана . Продюсеры могли запланировать выступления артистов казино Лас-Вегаса и Рино , комиков, музыкантов, специальные номера, привозя артистов в Лос-Анджелес через аэропорт Бербанка для выступлений на шоу Hollywood Palace . Размещение электрической вывески отеля Knickerbocker на крыше заднего здания, позади театра Palace, было уникальной рекламой, показываемой в каждом номере на парковке.

Как и шоу Эда Салливана на CBS , все эпизоды The Hollywood Palace (кроме последнего эпизода в 1970 году) были записаны перед живой аудиторией; трек смеха и аплодисментов также использовался для «подслащивания». В течение сезона 1967 года были проведены исследования по переоборудованию сцены, на которой должен был быть бассейн под раздвижным полом сцены, который покрывал бы бассейн, с третьим катком, который мог бы скользить по полу сцены. Для хранения этих раздвижных полов требовалось владение недвижимостью за зданием театра. Отель Knickerbocker находился прямо за зданием, но ABC не могла выкупить недвижимость отеля у методистской церкви , которая превратила отель в жилой дом для пенсионеров. Перенос шоу в звуковую сцену Калвер-Сити рассматривался, но был отменен из-за расходов. Позднее Ванофф использовал эту концепцию формата для шоу NBC 1980 года « Большое шоу» , используя звуковую сцену на территории студии Sunset Gower Studios , которая включала сцену с тремя аренами, ледовый каток, бассейн для водных постановок и зону для зрителей.

На протяжении большей части своего телевизионного показа, с началом The Lawrence Welk Show в 8:30 вечера, в 9:30, The Hollywood Palace пользовался стабильно высокими рейтингами, хотя он никогда не попадал в топ-30 программ. К началу сезона 1969-1970 годов (седьмого) рейтинги упали, и ABC отменила сериал в феврале 1970 года. Бинг Кросби вел последний эпизод без зрителей, который состоял из отрывков из предыдущих шоу. [3]

Подборка шоу

16 декабря 2004 года на PBS транслировался телевизионный спецвыпуск под названием Christmas at the Hollywood Palace . Он включал выступления Кросби и 15 клипов из прошлых рождественских шоу сериала. Он также включал интервью с женой Бинга Кэтрин Кросби, детьми Бинга Гарри и Мэри Кросби и продюсером Hollywood Palace Биллом Харбахом. [4]

Награды

Hollywood Palace выиграл одну премию Эмми из восьми номинаций, Джеймсу Триттипо за художественное руководство в 1966 году. В том же году он был номинирован на варьете-сериал, аранжировку ( Джо Липман ), дизайн костюмов (Эд Смит) и дирижирование (Митчелл Эйрес). Эйрес получил еще одну номинацию на премию Эмми за свою работу над сериалом в 1968 году, когда еще две номинации за сериал достались Нику В. Джордано и Хербу Вайсу, оба за индивидуальные достижения в области электронного производства. [5]

Список приглашенных звезд

1964

1965

1966

1967

1968

1969

1970

Ссылки

  1. ^ Изображения билетов на съёмки в The Hollywood Palace
  2. ↑ Голливудский дворец в Архиве американского телевидения
  3. ^ Инман, Дэвид М. Телевизионные развлекательные шоу: истории и путеводители по эпизодам 57 программ (стр. 286), Макфарланд, 2005 ISBN  0786421983 , ISBN 9780786421985 
  4. ↑ Рождество в Голливудском дворце (2004) imdb.com Дата обращения 8 марта 2014 г.
  5. ^ "Номинации на премию "Эмми" в Голливудском дворце" . Получено 26 марта 2015 г. .
  6. ↑ Адамс, Вэл. «Бисы для Мэри Коста» The New York Times, 17 января 1964 г., стр. 87

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме «Голливудский дворец» .