«Бульвар Сансет » (в главном названии на экране он обозначен как «БУЛЬВАР САНСЕТ» ) — американская черная комедия 1950 года [1] [2] фильм-нуар [3], режиссёром и соавтором сценария которого выступил Билли Уайлдер , а продюсером и соавтором сценария — Чарльз. Брэкетт . Он был назван в честь главной улицы , проходящей через Голливуд , центр американской киноиндустрии .
В фильме снимались Уильям Холден в роли Джо Гиллиса, борющегося сценариста , и Глория Суонсон в роли Нормы Десмонд, бывшей звезды немого кино , которая вовлекает его в свой безумный мир фантазий, где она мечтает триумфально вернуться на экран. Эрих фон Штрогейм играет Макса фон Майерлинга, ее преданного дворецкого, а Нэнси Олсон , Джек Уэбб , Ллойд Гоф и Фред Кларк появляются в ролях второго плана. Режиссер Сесил Б. Демилль и обозреватель светской хроники Хедда Хоппер играют самих себя, а в фильме есть эпизодические роли ведущих актеров немого кино Бастера Китона , Х.Б. Уорнера и Анны К. Нильссон .
Получивший высокую оценку многих критиков при первом выпуске, «Бульвар Сансет» был номинирован на 11 премий «Оскар» (включая номинации во всех четырех актерских категориях ) и выиграл три. Его часто называют одним из величайших фильмов, когда-либо созданных . Поскольку в 1989 году Библиотека Конгресса США признала « Бульвар Сансет » «культурно, исторически или эстетически значимым», он был включен в первую группу фильмов, отобранных для сохранения в Национальном реестре фильмов . [4] В 1998 году он занял 12-е место в списке 100 лучших американских фильмов 20-го века Американского института кино , а в 2007 году он занял 16-е место в списке, посвященном их 10-летнему юбилею .
В особняке на бульваре Сансет группа полицейских и фотографов обнаруживает тело Джо Гиллиса, плавающее лицом вниз в бассейне. В воспоминаниях Джо рассказывает о событиях, приведших к его смерти.
Шестью месяцами ранее Джо - неудавшийся сценарист, пытающийся заинтересовать Paramount Pictures представленной им историей. Читательница сценария Бетти Шефер резко критикует его, не подозревая, что Джо слушает. Позже, спасаясь от людей, пытающихся вернуть его машину, Джо сворачивает на подъездную дорожку к, казалось бы, заброшенному особняку, в котором живет забытая звезда немого кино Норма Десмонд. Узнав, что Джо — писатель, Норма спрашивает его мнение о написанном ею сценарии к фильму о Саломее . По возвращении на экран она планирует сыграть эту роль сама. Джо находит ее сценарий ужасным, но льстит ей, заставляя ее нанять его сценаристом .
Переехав в особняк Нормы по ее настоянию, Джо видит, что Норма отказывается признать, что ее слава испарилась, и узнает, что ее дворецкий Макс тайно пишет письма фанатов, которые она получает. На ее новогодней вечеринке он понимает, что она влюбилась в него. Джо пытается мягко ее подвести, но Норма дает ему пощечину и уходит в свою комнату. Джо навещает своего друга Арти Грина и снова встречает Бетти, которая считает, что сцена в одном из сценариев Джо имеет потенциал. Когда он звонит Максу и просит его собрать вещи, Макс говорит ему, что Норма порезала себе запястья его бритвой. Джо возвращается к Норме, и их отношения становятся сексуальными.
Норма просит Макс передать отредактированный сценарий «Саломеи» ее бывшему режиссеру Сесилу Б. Демиллю в Paramount. Ей начинает звонить исполнительный директор Paramount Гордон Коул, но она отказывается разговаривать ни с кем, кроме Демилля. В конце концов, она просит Макса отвезти ее и Джо в Paramount на ее Isotta Fraschini 1929 года выпуска . Демилль ласково встречает ее и относится к ней с большим уважением, тактично уклоняясь от вопросов о ее сценарии. Макс узнает, что Коул хочет арендовать ее необычную машину для съемок фильма.
Готовясь к своему воображаемому возвращению, Норма проходит строгие косметические процедуры. Джо тайно работает по ночам в офисе Бетти, работая над оригинальным сценарием. О его подработке узнает Макс, который рассказывает, что он был уважаемым кинорежиссером, который открыл Норму, сделал ее звездой и был ее первым мужем. После того, как она развелась с ним, он отказался от своей карьеры, чтобы стать ее слугой.
Норма обнаруживает рукопись с именами Джо и Бетти и звонит Бетти, намекая, что Джо не тот человек, которым кажется. Джо, подслушав, предлагает Бетти убедиться в этом самой. Когда она приезжает, он делает вид, что доволен тем, что его содержат. Однако после того, как она со слезами на глазах уходит, он собирает вещи, чтобы вернуться на свою старую работу в газете Огайо . Он прямо сообщает Норме, что возвращения не будет; ее письма от поклонников приходят от Макса, и о ней забыли. Он игнорирует угрозу Нормы покончить с собой и пистолет, который она показывает ему в подтверждение. Когда Джо выходит из дома, Норма трижды стреляет в него, и он падает в бассейн.
Воспоминания заканчиваются, и фильм возвращается в наши дни, когда Десмонда собираются арестовать за убийство. Особняк Нормы наводнен полицией и репортерами. Потеряв всякую связь с реальностью, Норма считает, что камеры кинохроники вместо этого предназначены для того, чтобы снимать Саломею . Макс «направляет» Норму в ее сцене, а полиция ей подыгрывает. Пока камеры работают, Норма спускается по парадной лестнице, чтобы увидеть ее крупным планом. Охваченная эмоциями, она останавливается и произносит импровизированную речь о том, как она счастлива снова снимать фильм. Норма продолжает идти к камере с выражением безумия в глазах, ее погружение в безумие завершено.
Улица, известная как бульвар Сансет, связана с голливудским кинопроизводством с 1911 года, когда здесь открылась первая в городе киностудия « Нестор ». Работники кино жили скромно в развивающемся районе, но в 1920-е годы прибыли и зарплаты выросли до беспрецедентного уровня. С появлением звездной системы в этом районе были построены роскошные дома, известные своим зачастую нелепым величием.
Будучи молодым человеком, жившим в Берлине в 1920-е годы, Билли Уайлдер интересовался американской культурой, причем большая часть его интереса подогревалась фильмами этой страны. В конце 1940-х годов многие величественные дома Голливуда сохранились, и Уайлдер, тогда живший в Лос-Анджелесе, обнаружил, что они стали частью его повседневного мира. В них все еще жили многие бывшие звезды немого кино, хотя большинство из них уже не занимались кинобизнесом. Уайлдер задался вопросом, как они проводят время теперь, когда «парад прошел мимо них», и начал воображать историю звезды, потерявшей свою известность и кассовую привлекательность. [5]
Характер Нормы Десмонд отражает аспекты заката нескольких реальных звезд немого кино, такие как затворническое существование Мэри Пикфорд и Полы Негри и психические расстройства Мэй Мюррей , Валески Сурратт , Одри Мансон и Клары Боу . Дэйв Кер заявил, что Норма Талмадж является «очевидным, хотя и непризнанным источником Нормы Десмонд, гротескной, хищной королевы немого кино» из фильма. [6] Наиболее распространенный анализ имени персонажа заключается в том, что оно представляет собой комбинацию имен актрисы немого кино Мэйбл Норманд и режиссера Уильяма Десмонда Тейлора , близкого друга Норманда, который был убит в 1922 году по так и не раскрытому делу, разрекламированному Пресса. [7]
Уайлдер и Брэкетт начали работать над сценарием в 1948 году, но результат их не полностью удовлетворил. В августе 1948 года Д.М. Маршман-младший , бывший писатель Life , был нанят для помощи в разработке сюжетной линии после того, как Уайлдер и Брэкетт были впечатлены критикой, которую он дал их фильму « Императорский вальс» (1948). Стремясь сохранить все подробности истории от Paramount Pictures и избежать ограничительной цензуры Кодекса Брина , они представили сценарий по несколько страниц за раз. Офис Брина настоял на переписывании некоторых строк, например, фраза Гиллиса «Я наверху этого ручья, и мне нужна работа», которая превратилась в «Я за бочкой. Мне нужна работа». Руководители Paramount думали, что Уайлдер адаптирует рассказ под названием « Банка с фасолью» (которой не существовало), и давали ему относительную свободу действовать так, как он считал нужным. Когда в начале мая 1949 года начались съемки, была написана только первая треть сценария, и Уайлдер не знал, чем закончится фильм. [7]
Сочетание острого юмора сценариста и режиссера Билли Уайлдера и классических элементов нуара создает странную комедию, а также странный вид фильма-нуар. Здесь нет смеха, но определенно есть сдавленный смех: на полуночных похоронах домашнего шимпанзе, при смущенном согласии Джо на роль жиголо; в «развлечениях» в стиле Мака Сеннета у Нормы для ее беспокойного любовника; и на ритуальной торжественности карточных вечеринок «восковых фигур» Нормы, на которых в качестве бывших друзей Нормы участвуют такие бывшие светила, как Бастер Китон. [8]
Уайлдер предпочитал оставлять анализ своих сценариев и фильмов другим. На вопрос, был ли «Бульвар Сансет» черной комедией , он ответил: «Нет, просто картинка». [9]
По словам Брэкетта, они с Уайлдером никогда не рассматривали на роль Нормы Десмонд никого, кроме Глории Суонсон. Однако у Уайлдера были другие воспоминания. Он вспомнил, как сначала хотел, чтобы на главные роли были Мэй Уэст и Марлон Брандо . Уэст категорически отверг это предложение. В старости Уэст изображала себя секс-символом и была оскорблена тем, что ее попросили сыграть бывшую голливудскую звезду. [10]
Создатели фильма обратились к Грете Гарбо , с которой ранее работали над «Ниночкой» (1939), но она ее не заинтересовала. Уайлдер связался с Полой Негри по телефону, но ему было трудно понять ее сильный польский акцент. Затем он обратился к Кларе Боу , знаменитой «IT-девушке» 1920-х годов, но она отказалась, сославшись на то, что у нее нет интереса снова заниматься киноиндустрией из-за того, как тяжело ей было при переходе к звуковому кино, и что она предпочла бы остаться в уединении со своим мужем и сыновьями, оставив свою предыдущую жизнь позади. Они также предложили роль Нормы Десмонд Норме Ширер , но она отказалась от этой роли как из-за выхода на пенсию, так и из-за отвращения к сценарию. Они рассматривали возможность сыграть с ней в роли Джо Фреда МакМюррея . Затем Уайлдер и Брэкетт посетили Мэри Пикфорд , но еще до того, как обсудить с ней сюжет, Уайлдер понял, что она сочтет роль, связанную с романом с мужчиной вдвое моложе ее, оскорблением, поэтому они ушли. Они рассматривали возможность поставить с ней Монтгомери Клифта . [11]
По словам Уайлдера, он обратился за советом к Джорджу Кьюкору и предложил Суонсон, одну из самых прославленных актрис эпохи немого кино, известную своей красотой, талантом и экстравагантным образом жизни. Во многом она напоминала героиню Нормы Десмонд и, как и она, не смогла плавно перейти к говорящим картинкам . На этом сходство закончилось; Свенсон сделал несколько говорящих картинок. Она смирилась с завершением своей карьеры в кино и в начале 1930-х годов переехала в Нью-Йорк, где работала на радио. В середине 1940-х годов она работала на телевидении и на сцене Нью-Йорка и в последний раз появлялась в фильме 1941 года « Отец берет жену» . Хотя Суонсон не стремилась к возвращению в кино, она была заинтригована, когда Уайлдер обсудил с ней роль. [5]
Суонсон была рада возможности зарабатывать большую зарплату, чем она зарабатывала на телевидении и на сцене. [10] Однако она была огорчена идеей пройти кинопробы , заявив, что она «сняла 20 фильмов для Paramount. Почему они хотят, чтобы я прошла прослушивание?» Ее реакция была отражена в сценарии, когда Норма Десмонд заявляет: «Без меня не было бы студии Paramount». В своих мемуарах Суонсон вспоминает, как спрашивала Кьюкора, неразумен ли отказ от кинопробы. Он ответил, что, поскольку Норма Десмонд была ролью, по которой ее запомнили: «Если они попросят вас пройти десять кинопроб, проведите десять кинопроб, или я лично вас пристрелю». Его энтузиазм убедил Суонсон принять участие, [12] и она подписала контракт на 50 000 долларов (что эквивалентно 610 000 долларов в 2022 году). [13] В интервью 1975 года Уайлдер вспомнил реакцию Суонсон, сделав замечание: « Знаете, в ней было много Нормы». [14]
Уайлдер возвращается к карьере Суонсона в немом кино, когда Норма показывает Джо фильм « Королева Келли» , более ранний фильм о Глории Суонсон, снятый Эрихом фон Штрохаймом . «Королева Келли» не выпускалась в США более 50 лет [15] после того, как Суонсон покинула съемочную площадку. [12]
Монтгомери Клифт был подписан на роль Джо Гиллиса за 5000 долларов в неделю в течение гарантированных 12 недель, но незадолго до начала съемок он отказался от проекта, заявив, что его роль молодого человека, связанного с пожилой женщиной, слишком близка к той, которую он сыграл. он играл в «Наследнице» (1949), в которой, по его мнению, был неубедителен. Разъяренный Уайлдер ответил: «Если он какой-то актер, он мог бы убедительно заняться любовью с любой женщиной». [16] У самого Клифта был роман с женщиной намного старше (певицей Либби Холман ), что было предложено как настоящая причина его ухода из фильма. [17] [18]
Вынужденные рассмотреть доступных контрактных игроков Paramount, Уайлдер и Брэкетт сосредоточили свое внимание на Уильяме Холдене, который впечатляюще дебютировал десятью годами ранее в фильме « Золотой мальчик» (1939). После появления в «Нашем городе» (1940) он служил в армии во время Второй мировой войны , и его возвращение на экран после этого было умеренно успешным. Холден был в восторге от сценария и очень хотел принять роль. В то время он не знал, что его зарплата в 39 000 долларов (что эквивалентно 470 000 долларов в 2022 году) была намного меньше, чем предлагалось Клифту. [19]
Эрих фон Штрогейм, ведущий кинорежиссер 1920-х годов, снявший «Свонсон», был подписан на роль Макса, верного слуги, защитника и бывшего мужа Нормы. На роль Бетти Шефер Уайлдер хотел новичка, который мог бы создать здоровый и обычный образ, контрастирующий с ярким и одержимым Десмондом Суонсона. Он выбрал Нэнси Олсон , которая недавно рассматривалась на роль Далилы в фильме Сесила Б. Демилля «Самсон и Далила» . [7]
Демилль, которого часто называют человеком, наиболее ответственным за то, что Суонсон стал звездой, играет самого себя, и его снимали на съемках фильма « Самсон и Далила» на студии Paramount Studios. Он называет Норму «молодым парнем», как называл Свонсона.
Друзьями Нормы, пришедшими поиграть с ней в бридж, описанными в сценарии как «восковые фигуры», были современники Суонсона Бастер Китон , Анна К. Нильссон и Х.Б. Уорнер , которые, как и Демилль, играли самих себя. Хедда Хоппер также сыграла саму себя, сообщив о падении Нормы Десмонд в заключительных сценах фильма. [7]
Мрачный, призрачный черно-белый фильм в стиле нуар был работой Джона Ф. Зейтца . Уайлдер раньше работал с ним над несколькими проектами и доверял его суждениям, что позволяло ему принимать собственные решения. Зейтц вспомнил, как спросил Уайлдера, что ему нужно для сцены похорон домашнего шимпанзе. Уайлдер ответил: «Знаете, это просто стандартный похоронный кадр обезьяны». Для некоторых внутренних кадров Зейтц перед съемкой посыпал пылью перед камерой, чтобы подчеркнуть «затхлость» - трюк, который он также использовал в « Двойной страховке» (1944). [20] Фильм можно было снять в цвете, но вместо этого он был снят в черно-белом режиме, чтобы лучше отражать жанр нуар. [21]
Уайлдер был непреклонен в том, чтобы труп Джо Гиллиса был виден со дна бассейна, но создать эффект было сложно. Камеру поместили внутрь специально построенного ящика и опустили под воду, однако результат разочаровал Уайлдера, который настоял на дальнейших экспериментах. В конечном итоге кадр был достигнут путем размещения зеркала на дне бассейна и съемки отражения Холдена сверху с искаженным изображением полицейских, стоящих вокруг бассейна и образующих фон. [7]
Историк кино Том Стемпель пишет: «И в «Двойной страховке» , и в «Бульваре Сансет» Зейтц делает то, что всегда меня впечатляло. Оба фильма — нуар, и он подчеркивает тот факт, что действие обоих происходит в самом солнечном из мест — Лос-Анджелесе… он объединяет свет и тьму в одном фильме без каких-либо швов... он объединяет реалистичное освещение Джо Гиллиса в реальном мире с готическим видом особняка Нормы Десмонд. И снова без каких-либо швов». [7]
Эдит Хэд разработала костюмы. Уайлдер, Хед и Суонсон согласились, что Норма Десмонд могла бы быть в курсе модных тенденций, поэтому Хед разработала костюмы, очень напоминающие образ Диора середины 1940-х годов. Были добавлены украшения, чтобы персонализировать их и отразить вкус Нормы Десмонд. [22]
Суонсон вспоминала в своей биографии, что костюмы были лишь «немного устаревшими и немного экзотическими». [12] Позже Хед описала свое задание как «самое сложное в моей карьере» и объяснила свой подход следующим комментарием: «Поскольку Норма Десмонд была актрисой, потерявшейся в собственном воображении, я старалась заставить ее выглядеть так, как будто она всегда выдавал себя за кого-то». Позже Хед сказала, что полагалась на опыт Суонсон, потому что «она создавала прошлое, которое она знала, а я нет». [7] Хед также разработал костюмы для Уильяма Холдена и второстепенных персонажей, но для аутентичности Уайлдер поручил Фон Штрохайму и Нэнси Олсон носить их собственную одежду. [23]
Преувеличенный декаданс дома Нормы Десмонд был создан художником-постановщиком Хансом Драйером , чья карьера началась еще в эпоху немого кино. Ему также было поручено завершить дизайн интерьера домов кинозвезд, в том числе дома Мэй Уэст. Уильям Хейнс , дизайнер интерьеров и бывший актер, позже опроверг критику декораций Дрейера замечанием: « У Бебе Дэниелс , Нормы Ширер и Полы Негри были дома с такими уродливыми интерьерами». [7]
Кровать в форме лодки, в которой спала Норма Десмонд, принадлежала танцовщице Габи Деслис , умершей в 1920 году. Первоначально она была куплена отделом реквизита Universal на аукционе после смерти Деслис. Кровать появилась в фильме «Призрак оперы» (1925) с Лоном Чейни в главной роли .
Уайлдер также использовал аутентичные места действия. Квартира Джо Гиллиса находится в Альто Нидо, реальном многоквартирном доме в центре Голливуда, который часто населяли писатели, испытывающие трудности. Он расположен по адресу 1851 Ивар-авеню и Франклин-авеню к западу от Голливудского шоссе . Сцены с Гиллисом и Бетти Шефер на задней площадке Paramount были сняты на самой задней площадке, а интерьер аптеки Шваба был тщательно воссоздан для нескольких сцен. Внешние сцены дома Десмондов были сняты в доме на бульваре Уилшир , построенном в 1920-х годах миллионером Уильямом О. Дженкинсом . Дженкинс и его семья прожили в нем всего один год, а затем оставили его заброшенным более чем на десять лет, за что он получил прозвище «Призрачный дом». [24] К 1949 году он принадлежал бывшей жене Дж. Пола Гетти . Позже дом был показан в фильме Николаса Рэя «Бунтарь без причины» (1955). Он был снесен семьей Гетти в 1957 году для строительства офисного здания. [25] [26]
Во время съемок широкое внимание было уделено молодой внешности заботящейся о своем здоровье Глории Суонсон, из-за которой она выглядела ровесницей Холдена. Уайлдер настоял на том, чтобы разница в возрасте между персонажами была подчеркнута, и поручил гримеру Уолли Уэстмору сделать Суонсон старше. Суонсон утверждал, что женщина возраста Нормы Десмонд, с ее значительным богатством и преданностью себе, не обязательно будет выглядеть старой, и предложила Холдену накраситься, чтобы он выглядел моложе. Уайлдер согласился, и Уэстмору была поручена эта задача, что позволило Суонсону изобразить Норму Десмонд более гламурной фигурой, чем первоначально предполагал Уайлдер. [7]
Музыкальное сопровождение было последним элементом, добавленным к бульвару Сансет . [27] Музыку к фильму написал Франц Ваксман . Его тема для Нормы Десмонд была основана на музыке танго , вдохновленной ее танцами танго с Рудольфом Валентино . Этот стиль контрастировал с темой бибопа Джо Гиллиса . Ваксман также использовал искаженные аранжировки популярных стилей киномузыки 1920-х и 1930-х годов, чтобы передать душевное состояние Нормы Десмонд. Музыка к фильму была записана на компакт-диск Шотландским симфоническим оркестром под управлением Джоэла МакНили и выпущена в 2002 году. [28] Сохранившиеся части оригинальной партитуры были выпущены в 2010 году. [29]
Уайлдер и Брэкетт, нервничающие по поводу крупного показа в Голливуде, провели предварительный просмотр в Эванстоне, штат Иллинойс , в конце 1949 года. Первоначальный монтаж начинался сценой в морге , где собравшиеся трупы обсуждали, как они там оказались. История началась с того, что труп Джо Гиллиса рассказал остальным о своем убийстве. Зрители отреагировали смехом и, казалось, не знали, рассматривать ли остальную часть фильма как драму или комедию. После аналогичной реакции во время второго показа в Покипси, штат Нью-Йорк , и третьего в Грейт-Нек , отверстие морга было заменено более коротким отверстием у бассейна, [30] с использованием кадров, снятых 5 января 1950 года. [31]
В Голливуде компания Paramount устроила закрытый показ для руководителей студий и специально приглашенных гостей. После просмотра фильма Барбара Стэнвик опустилась на колени, чтобы поцеловать подол юбки Глории Суонсон. Позже Суонсон вспомнил, как искал Мэри Пикфорд , но ему сказали: «Она не может показать себя, Глория. Она слишком подавлена. Мы все такие». Луи Б. Майер отругал Уайлдера перед толпой знаменитостей, заявив: «Вы опозорили индустрию, которая вас создала и накормила! Вас следует вымазать смолой и перьями, и вы должны покинуть Голливуд!» Услышав о пренебрежении со стороны Майера, Уайлдер подошел к магнату и ответил с вульгарностью, которая, по словам одного биографа, якобы была вызвана тем, что Майер, который был евреем, предположил, что Уайлдеру, который также был евреем, было бы лучше, если бы его отправили обратно в Германию, необычайное чувство вскоре после войны и Холокоста, в котором погибла семья Уайлдера. [32] [33] В 2020 году Олсон рассказала, что друзья, присутствовавшие на показе, рассказали ей, что Уайлдер просто сказал Майеру: «Иди к черту». [23]
Несколько других критических замечаний не были столь ядовитыми. Согласно одному часто рассказываемому, но позже дискредитированному анекдоту, [34] актриса Мэй Мюррей , современница Суонсона, обиделась на фильм и прокомментировала: «Никто из нас, шлюх, не был таким сумасшедшим». [35]
Официальная мировая премьера « Бульвара Сансет » состоялась в Radio City Music Hall 10 августа 1950 года . Это одна из самых успешных картин этого театра. Variety также отметила, что, хотя компания «бьет рекорды в крупных городах, ее показатели ниже среднего в… палках». Для продвижения фильма Глория Суонсон путешествовала на поезде по Соединенным Штатам, посетив за несколько месяцев 33 города. Реклама помогла привлечь людей в кинотеатры, но во многих районах вдали от крупных городов это считалось менее чем хитом. [7]
В 1950 году фильм заработал в прокате США около 2 350 000 долларов (28 583 541 доллар в долларах 2022 года [37] ). [38]
Агрегатор рецензий Rotten Tomatoes сообщает, что 98% критиков дали фильму положительную оценку на основе 112 рецензий со средней оценкой 9,5 из 10. Критический консенсус гласит: «Вероятно, величайший фильм о Голливуде, шедевр Билли Уайлдера « Бульвар Сансет» представляет собой чрезвычайно занимательную комбинацию нуара, черной комедии и исследования персонажей». [39]
Бульвар Сансет получил ряд положительных отзывов критиков. Time описал ее как историю «Голливуда в худших проявлениях, рассказанную Голливудом в лучших проявлениях», [40] в то время как Boxoffice Review написал, что «картина будет держать зрителей в восторге». [41] Джеймс Эйджи , писавший для Sight & Sound , похвалил фильм и сказал, что Уайлдер и Брэкетт «прекрасно подготовлены для выполнения той холодной, точной, ловкой и сардонической работы, которую они проделали». Good Housekeeping описала Суонсон как «великую женщину, [которая] прожила еще десять лет со своим волшебством», [7] , а Лук похвалил ее «блестящее и захватывающее выступление». [40]
Некоторые критики точно предвидели непреходящую привлекательность фильма. The Hollywood Reporter писал, что будущие поколения «поставят перед собой задачу проанализировать долговечность и величие» фильма, а Commonweal заявила, что в будущем «Библиотека Конгресса будет рада иметь в своих архивах репродукцию бульвара Сансет». " [7]
Редкие негативные комментарии включали комментарии газеты The New Yorker , которая описала фильм как «претенциозный кусочек Рокфора », содержащий лишь «зачаток хорошей идеи». [7] Несмотря на то, что Томас М. Прайор хвалил его как «великий фильм» с «запоминающейся» актерской игрой, он написал в The New York Times , что сюжетный прием с использованием мертвого Джо Гиллиса в качестве рассказчика «совершенно недостоин Брэкетта и Уайлдера». но, к счастью, это не мешает успеху «Бульвара Сансет ». [42]
В 1999 году Роджер Эберт похвалил игру Холдена и фон Штрогейма и назвал игру Суонсона «одним из величайших выступлений всех времен». Он говорит, что «Бульвар Сансет » «остается лучшей драмой, когда-либо созданной о кино, потому что он видит сквозь иллюзии». [43] Эберт дал фильму четыре звезды из четырех и включил его в свой список великих фильмов . [43] Полин Кель описала фильм как «почти слишком умный, но в лучшем виде по своей остроте», [44] а также написала, что было обычным «слышать, как Билли Уайлдера называют величайшим режиссером в мире». [45] Когда Уайлдер умер в 2002 году, некрологи выделили «Бульвар Сансет» для комментариев, назвав его одной из самых значительных его работ, наряду с « Двойной страховкой» (1944) и «Некоторые любят погорячее» (1959). [46]
Сценарист Ричард Корлисс описывает « Бульвар Сансет » как «настоящий голливудский фильм ужасов», отмечая, что почти все в сценарии «омерзительно». Он отмечает, что история рассказана мертвецом, которого Норма Десмонд сначала приняла за гробовщика, в то время как большая часть фильма происходит «в старом темном доме, который открывает свои двери только живым мертвецам». Он сравнивает персонажа фон Штрогейма Макса со скрытым Эриком , центральным персонажем « Призрака оперы» , а Норму Десмонд с Дракулой , отмечая, что, когда она соблазняет Джо Гиллиса, камера тактично отстраняется, придерживаясь «традиционного режиссерского подхода к яремной вене Дракулы». соблазнения». Он пишет, что повествование содержит избыток «дешевого сарказма», но в конечном итоге поздравляет авторов с тем, что они приписали этот диалог Джо Гиллису, который в любом случае был представлен не более чем писателем- хакером . [47]
Из различных фильмов, номинированных на премию Оскар во всех четырех актерских категориях , «Бульвар Сансет» — один из трех, не получивших победы ни в одной категории, остальные — «Мой мужчина Годфри» (1936) и «Афера по-американски » (2013). В то время одиннадцать номинаций на «Оскар» уступали только четырнадцати, полученным фильмом «Все о Еве» , получившим шесть наград, в том числе за лучший фильм и лучшую режиссуру. Многие критики предсказывали, что награду за лучшую женскую роль получат Глория Суонсон или Бетт Дэвис за фильм «Все о Еве» , и были удивлены, что лауреатом стала новичок Джуди Холлидей за фильм «Рожденный вчера» . [12] Бетт Дэвис считала, что сопоставимые персонажи ее и Суонсона эффективно «нейтрализуют друг друга», позволяя Холлидею победить. [49] Суонсон вспоминает реакцию прессы после победы Холлидея: «До меня постепенно дошло, что они просили сцену, превышающую реальность, или, еще лучше, безумную сцену. Точнее, они пытались избавиться от Нормы Десмонд. ." [40]
«Бульвар Сансет» был инсценирован как часовая радиоспектакль 17 сентября 1951 года в эфире Lux Radio Theater с Глорией Суонсон и Уильямом Холденом в их оригинальных ролях в кино. [50]
В 1989 году этот фильм вошел в первую группу из 25 фильмов, признанных Библиотекой Конгресса «культурно, исторически или эстетически значимыми» и отобранных для сохранения в Национальном реестре фильмов . [51] The Village Voice поставила фильм на 43-е место в списке 250 лучших фильмов века в 1999 году на основе опроса критиков. [52] В 2002 году фильм был включен в « Путеводитель по 1000 лучших фильмов, когда-либо созданных по версии The New York Times » . [53] В январе 2002 года фильм занял 87-е место в списке «100 лучших фильмов, когда-либо созданных». всех времен» Национального общества кинокритиков . [54] [55] «Бульвар Сансет» получил 33 голоса в опросах Sight & Sound Британского института кино в 2012 году , что сделало его 63-м величайшим фильмом всех времен по опросу критиков и 67-м по опросу режиссеров. [56] В более ранних опросах Sight & Sound 2002 года фильм занял 12-е место среди режиссеров. [57] Гильдия писателей Америки поставила сценарий фильма (написанный Чарльзом Брэкеттом, Билли Уайлдером и Д. М. Маршманом-младшим) на 7-е место среди лучших за всю историю. [58] В опросе BBC Culture , проведенном в 2015 году , кинокритики поставили «Бульвар Сансет» на 54-е место среди величайших американских фильмов всех времен. [59]
Американский институт кино включил фильм в следующие списки:
«Бульвар Сансет» стал последней совместной работой Уайлдера и Брэкетта. Расстались они мирно и до конца жизни публично не высказывали никаких обид. В последующие годы Брэкетт признался сценаристу и режиссеру Гарсону Канину , что он не ожидал раскола и никогда точно не понимал, что произошло и почему. Он описал это как «неожиданный удар», от которого он так и не оправился полностью. Когда его попросили ответить на комментарии Брэкетта, Уайлдер промолчал. [60]
Двое мужчин ненадолго воссоединились в октябре 1951 года, чтобы предъявить обвинения в плагиате бульвара Сансет. Бывший бухгалтер Paramount Стефани Джоан Карлсон утверждала, что в 1947 году она представила Уайлдеру и Брэкетту по их просьбе рукописи рассказов, как вымышленных, так и основанных на реальных событиях, которые она написала о студийной жизни. Она утверждала, что один из них, в частности, «Прошлое исполнение» , послужил основой для сценария «Закат» , и подала в суд на сценаристов и Paramount на 100 000 долларов в качестве компенсации общего ущерба , 250 000 долларов в качестве штрафных санкций , 700 000 долларов, исходя из кассовых сборов, и еще 350 000 долларов за хорошее качество. мера, на общую сумму 1 400 000 долларов США. Иск Карлсона был отклонен через два с половиной года. В 1954 году аналогичный иск был подан драматургом Эдрой Баклер, которая утверждала, что написанный ею материал послужил источником сценария. В следующем году ее иск был отклонен. [61]
Голливудская карьера Брэкетта продолжилась после его разрыва с Уайлдером. Он получил премию «Оскар» за сценарий к фильму «Титаник » (1953) и написал «Ниагару» (1953), фильм-прорыв в карьере Мэрилин Монро как драматической актрисы. Однако именно Уайлдер реализовал комедийные способности Монро в фильмах «Зуд седьмого года» и «Некоторые любят погорячее» . К концу десятилетия карьера Брэкетта пошла на убыль, хотя он и продюсировал номинированный на «Оскар» фильм « Король и я» (1956). В 1958 году он получил Почетный Оскар за заслуги перед жизнью.
Уильям Холден начал получать более важные роли, и его карьера пошла вверх. Он получил премию «Оскар» за лучшую мужскую роль за фильм «Шталага 17» (1953), также поставленный Уайлдером, и к 1956 году стал самым кассовым фильмом в Соединенных Штатах.
Еще до выхода фильма Нэнси Олсон разочаровалась в кино как карьере, отчасти потому, что темы бульвара Сансет резонировали с ней, а также потому, что она обручилась с автором песен Аланом Джеем Лернером и решила переехать с ним в Нью-Йорк. Тем не менее, союз Олсона с Уильямом Холденом считался успешным, и она появилась вместе с ним в нескольких фильмах 1950-х годов, хотя ни один из них не повторил своего прежнего успеха; она вернулась в Голливуд, чтобы сняться в нескольких других фильмах, в том числе « Рассеянный профессор» (1961) и «Сын Флаббера» (1963), в которых она была в паре с Фредом МакМюрреем . [23]
Холден и Уайлдер также воссоединились для создания «Федоры» (1978), еще одного фильма, критикующего Голливуд.
Точно так же Глория Суонсон не смогла использовать свой успех на бульваре Сансет . Хотя ей предлагали сценарии, она чувствовала, что все они были плохой имитацией Нормы Десмонд. Представляя себе карьеру, которая в конечном итоге сведет ее к роли «пародии на пародию», она практически ушла из кино. [5]
«Бульвар Сансет» снова показали в Нью-Йорке в 1960 году и вызвали такой положительный отклик, что Paramount организовала ограниченный переиздание в кинотеатрах по всей территории Соединенных Штатов.
Фильмы, в которых бульвар Сансет обсуждается в сценариях или отдается дань уважения в сценах или диалогах, включают «Мыльная тарелка » (1991), «Игрок» (1992), «Боги и монстры» (1998), «Малхолланд Драйв» (2001), [7] «Внутренняя империя» (2006) и «Быть». Круто (2005). Концовка фильма «Сесил Б. Безумный» (2000) представляет собой пародию на финальную сцену «Бульвара Сансет» .
К концу 1990-х годов большинство отпечатков «Бульвара Сансет» находились в плохом состоянии, а поскольку фильм был снят с использованием пленки из нитрата целлюлозы , большая часть оригинального негатива погибла. Paramount Studios, полагая, что фильм заслуживает полной реставрации, реализовала дорогостоящий проект по его цифровой реставрации. Эта восстановленная версия была выпущена на DVD в 2002 году. [62] [63] В 2012 году фильм был восстановлен в цифровом виде компанией Paramount Pictures для дебюта на Blu-ray Disc . Покадровая цифровая реставрация Prasad Corporation удалила грязь, потертости, царапины и другие дефекты. [64] [65]
Примерно с 1952 по 1956 год сама Глория Суонсон работала с актером Ричардом Стэпли (он же Ричард Уайлер) и певцом и пианистом кабаре Диксоном Хьюзом над адаптацией под названием « Бульвар!». (сначала в главной роли Норма Десмонд ). Стэпли и Хьюз сначала обратились к Суонсону с предложением появиться в написанном ими музыкальном ревю « О времени» (по мотивам «Время» ). Суонсон заявила, что вернется на сцену только в музыкальной версии своего фильма-возвращения. За неделю Стэпли и Диксон написали три песни, которые Суонсон одобрил. [66]
В этой версии роману между Гиллис и Шефером позволили расцвести, и вместо того, чтобы застрелить Гиллиса в конце, Норма благословила пару, отправив их жить «долго и счастливо».
Хотя Paramount дала устное разрешение на продолжение мюзикла, формального юридического варианта не было. В конце 1950-х годов Paramount отозвала свое согласие, что привело к закрытию проекта.
В 1994 году Диксон Хьюз включил материал из Boulevard! в мюзикл «Свенсон на закате» , основанный на его и Стэпли опыте написания «Бульвара!» .
Эта попытка описана в документальном фильме «Бульвар» 2021 года! Голливудская история .
Стивен Сондхейм кратко подумывал о том, чтобы превратить «Бульвар Сансет» в мюзикл, пока не встретил на коктейльной вечеринке Билли Уайлдера, который сказал ему, что фильм лучше адаптировать как оперу, чем как мюзикл. [67] Позже Хэл Принс обратился к Сондхейму с просьбой адаптировать фильм как мюзикл с Анжелой Лэнсбери в роли Нормы Десмонд. [68]
Хэл Принс также предложил Джону Кандеру и Фреду Эббу написать мюзикл о бульваре Сансет . [69]
Музыкальная адаптация с книгой и текстами, написанными Доном Блэком и Кристофером Хэмптоном , а также музыкой Эндрю Ллойда Уэббера , была поставлена в 1993 году в Лондоне, где Патти Лупоне играла Норму Десмонд. Он внимательно следил за сюжетом фильма, сохранил большую часть диалогов и попытался представить аналогичные декорации. Он вышел на Бродвей в 1994 году, когда Гленн Клоуз сыграла Норму Десмонд. Начиная с 1 ноября 1994 года постановка провела 17 превью и сыграла 977 спектаклей в Театре Минскофф с 17 ноября 1994 года по 22 марта 1997 года. [70] На церемонии вручения премии «Тони» 1995 года он был назван лучшим мюзиклом .
В 2016 году Клоуз повторила роль в лондонском Вест-Энде , после чего последовал 12-недельный показ в Palace Theater в Нью-Йорке со 2 февраля по 25 июня 2017 года.
«Бульвар Сансет» играл один вечер в Королевском Альберт-Холле в пятницу, 3 декабря 2021 года. Режиссером постановки был Джордан Мерфи, дирижировал Алекс Паркер, в главной роли играл Мазз Мюррей .
В 2023 году Николь Шерзингер возродила роль Нормы Десмонд в 16-недельном показе с сентября в лондонском театре «Савой» в постановке Джейми Ллойда .
Экранизация мюзикла, в которой Клоуз и Ллойд Уэббер продюсируют, а Клоуз играет Норму, находится в разработке в Paramount Pictures, режиссером является Роб Эшфорд , а сценаристом - Том Макрей . Первоначально съемки должны были начаться в конце 2019 года, но трижды откладывались из-за пандемии COVID-19, а также из-за того, что Paramount приостанавливала проект с октября 2021 года. [71] [72] [73]
Бульвар Сансет широко упоминается в фильме Грега Сестеро и Тома Бисселла «Художник-катастрофа: Моя жизнь внутри комнаты», величайшем плохом фильме, когда-либо созданном . Цитаты из фильма используются в качестве эпиграфов ко многим главам; например, глава 11 начинается со слов: «Никто не покидает звезду. Вот что делает человека звездой». [74] Сюжет и темы фильма напрямую призваны указать на параллели в производстве « Комнаты» . В интервью Сестеро заявляет: «Я увидел много общего в своей истории, особенно когда Томми жил в месте, где был бассейн, и хотел создать свой собственный тщеславный проект». [75]
В феврале 2020 года президент Дональд Трамп написал в Твиттере: «Итак , « Паразиты» выиграли лучший фильм на 92-й церемонии вручения премии Оскар » и посетовал, что такие фильмы, как « Бульвар Сансет» , больше не снимают. [76] Трамп назвал этот фильм одним из своих любимых, и во время своего президентства он несколько раз показывал его в Семейном театре Белого дома . Впоследствии пресса провела аналогию между Мар-а-Лаго Трампа и особняком Нормы Десмонд на бульваре Сансет. [77]
Песня «Floating» из альбома Outskirts канадской кантри-рок-группы Blue Rodeo отсылает к фильму в припеве: «Я чувствую себя Уильямом Холденом, плывущим в бассейне». Примечания к альбому объясняют связь с фильмом.
Песня 1996 года «Sunset Boulevard» испанского автора Хавьера Альвареса включает в себя куплеты Los años de papel te vuelven a cegar / Como a Norma Desmond en Sunset Boulevard («Бумажные годы снова ослепляют вас / как [они ослепили] Норму Десмонд в «Бульваре Сансет»). '.) [78]
{{cite news}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )Он также был близок с театральной актрисой Либби Холман, которая была на 16 лет старше его, которая стала печально известной фигурой в колонках светской хроники после подозрительной смерти ее богатого мужа, слухов о лесбиянстве и ее обычной практики встречаться с молодыми мужчинами. Клифт настолько защищал Холмана, что, когда ему предложили главную мужскую роль в «Бульваре Сансет», он отказался — как сообщается, чтобы избежать любых предположений, что Либби Холман была его собственной бредовой Нормой Десмонд, использующей красивого молодого человека, чтобы добиться своей утраченной славы. .
Его агент Герман Ситрон позже предположил биографу Клифта Патрисии Босворт, что роль Гиллиса, возможно, была слишком близкой, чтобы ее можно было утешить; в то время 30-летний актер поддерживал тайную связь с певицей и актрисой Либби Холман, которая была на 16 лет старше его, и такое положение дел было бы сочтено скандальным.
{{cite book}}: CS1 maint: другие ( ссылка )
