Генри Пёрселл ( / ˈ p ɜːr s əl / , редко: / p ər ˈ s ɛ l / ; [сущ. 1] ок. 10 сентября 1659 [сущ. 2] — 21 ноября 1695) — английский композитор эпохи барокко .
Музыкальный стиль Пёрселла был уникально английским, хотя он включал итальянские и французские элементы. Обычно считающийся одним из величайших английских оперных композиторов, [4] Пёрселл был оценен вместе с Джоном Данстейплом и Уильямом Бердом как самый важный английский композитор ранней музыки . [5]
Перселл родился в Сент-Эннс-Лейн, Олд-Пай-стрит, Вестминстер в 1659 году. Генри Перселл-старший, [4] старший брат которого Томас Перселл был музыкантом, был джентльменом Королевской капеллы и пел на коронации короля Англии Карла II . У Генри-старшего было три сына: Эдвард, Генри и Дэниел. Дэниел Перселл , младший из братьев, также был плодовитым композитором [6] , который написал музыку для большей части заключительного акта «Индийской королевы» после смерти своего брата Генри. Семья жила всего в нескольких сотнях ярдов к западу от Вестминстерского аббатства с 1659 года. [7]
После смерти отца в 1664 году Перселл был отдан под опеку своего дяди Томаса, который проявил к нему большую привязанность и доброту. [8] Томас устроил так, чтобы Генри был принят в хор. Генри сначала учился у капитана Генри Кука , [9] мастера над детьми , а затем у Пелхэма Хамфри , преемника Кука, [10] который был учеником Люлли . [6] Композитор Мэтью Локк был другом семьи и, особенно своими полуоперами , вероятно, также оказал музыкальное влияние на молодого Перселла. Генри был хористом в Королевской капелле, пока его голос не сломался в 1673 году, когда он стал помощником изготовителя органов Джона Хингстона , который занимал должность хранителя духовых инструментов короля. [7]
Говорят, что Пёрселл начал сочинять в возрасте девяти лет, но самая ранняя работа, которую можно с уверенностью идентифицировать как его, — это ода ко дню рождения короля, написанная в 1670 году, когда ему было одиннадцать. [11] Даты его сочинений часто неясны, несмотря на значительные исследования. [12] Предполагается, что трехчастная песня Sweet tyranness, I now resign была написана им в детстве. [8] После смерти Хамфри Пёрселл продолжил обучение у Джона Блоу . Он посещал Вестминстерскую школу и в 1676 году был назначен переписчиком в Вестминстерском аббатстве. [6] Самый ранний гимн Генри Пёрселла , Lord, who can tell , был написан в 1678 году. Это псалом , который предписан на Рождество, а также должен читаться во время утренней молитвы в четвертый день месяца. [13]
.jpg/1280px-Henry_Purcell_-_When_on_my_sick_bed_I_languish._(BL_Add_MS_30930_f._6v).jpg)
В 1679 году он написал песни для Choice Ayres, Songs and Dialogues Джона Плейфорда и гимн, название которого неизвестно, для Chapel Royal. Из сохранившегося письма, написанного Томасом Перселлом, мы узнаем, что этот гимн был составлен для исключительно прекрасного голоса преподобного Джона Гостлинга , тогда в Кентербери , но впоследствии джентльмена капеллы Его Величества. Перселл написал несколько гимнов в разное время для необыкновенного баса-профондо Гостлинга , который, как известно, имел диапазон по крайней мере в две полные октавы , от D под басовым нотоносцем до D над ним. Даты очень немногих из этих священных композиций известны; возможно, самым заметным примером является гимн They that go down to the sea in ships. В благодарность за спасение короля Карла II от кораблекрушения, Гостлинг, который был в королевской свите, собрал несколько стихов из Псалмов в форме гимна и попросил Перселла положить их на музыку. Сложная работа открывается отрывком, который проходит через весь диапазон Гостлинга, начиная с верхней ре и спускаясь на две октавы к нижней. [6]
Между 1680 и 1688 годами Перселл написал музыку к семи пьесам. [14] Сочинение его камерной оперы «Дидона и Эней» , которая является очень важной вехой в истории английской драматической музыки, приписывается этому периоду, и ее самая ранняя постановка, возможно, предшествовала документированной постановке 1689 года. [15] Она была написана на либретто , предоставленное Наумом Тейтом , [6] и исполнена в 1689 году в сотрудничестве с Джозиасом Пристом , учителем танцев и хореографом театра «Дорсет Гарден» . Жена Приста содержала школу-интернат для молодых дворянок, сначала в Лестер-Филдс , а затем в Челси , где и была поставлена опера. [16] Иногда ее считают первой подлинно английской оперой , хотя это название обычно дается « Венере и Адонису» Блоу : как и в произведении Блоу, действие развивается не в разговорном диалоге, а в речитативе в итальянском стиле . Каждое произведение длится менее одного часа. В то время «Дидона и Эней» так и не попала в театр, хотя, по-видимому, была очень популярна в частных кругах. Считается, что ее активно копировали, но только одна песня была напечатана вдовой Пёрселла в «Орфее Британнике» , а полное произведение оставалось в рукописи до 1840 года, когда оно было напечатано Обществом музыкальных антикваров под редакцией сэра Джорджа Макфаррена . [6] Сочинение «Дидоны и Энея» дало Пёрселлу первый шанс написать продолжительное музыкальное оформление драматического текста. Это была его единственная возможность сочинить произведение, в котором музыка несла бы всю драму. [14] История Дидоны и Энея происходит из первоисточника в эпосе Вергилия « Энеида» . [17] В начале 1679 года он создал два важных произведения для сцены: музыку к «Феодосию » Натаниэля Ли и «Добродетельной жене » Томаса д'Юрфея . [15]
В 1679 году Блоу, назначенный органистом Вестминстерского аббатства за 10 лет до этого, оставил свою должность в пользу Перселла. [15] Перселл теперь посвятил себя почти полностью сочинению духовной музыки и на шесть лет порвал свою связь с театром. Вероятно, он написал две свои важные сценические работы до того, как занял новую должность. [6]
Вскоре после женитьбы Перселла в 1682 году, после смерти Эдварда Лоу, он был назначен органистом Королевской капеллы, должность, которую он мог занимать одновременно со своей должностью в Вестминстерском аббатстве. [18] Его старший сын родился в этом же году, но он прожил недолго. [19] Его первое печатное сочинение, Двенадцать сонат , было опубликовано в 1683 году. [20] [21] В течение нескольких лет после этого он был занят созданием духовной музыки, од, адресованных королю и королевской семье, и других подобных произведений. [22] [23] В 1685 году он написал два своих лучших гимна, I was glad и My heart is inditing, для коронации короля Якова II . [24] [18] В 1690 году он сочинил композицию ко дню рождения королевы Марии « Восстань, моя муза» [25] , а четыре года спустя написал одну из своих самых сложных, важных и великолепных работ — композицию к другой оде ко дню рождения королевы, написанной Наумом Тейтом, под названием « Придите, сыны искусства» . [26]
В 1687 году он возобновил свою связь с театром, предоставив музыку для трагедии Джона Драйдена «Любовь тирана» . В этом году Перселл также сочинил марш и паспье под названием « Квик-степ» , которые стали настолько популярными, что лорд Уортон адаптировал последний к стихам «Лилибульеро» . В январе 1688 года или ранее Перселл сочинил свой гимн « Блаженны те, кто боится Господа» по прямому приказу короля. Несколько месяцев спустя он написал музыку для пьесы Д'Урфея « Предпочтение шута» . В 1690 году он сочинил музыку для адаптации Беттертоном « Пророчицы » Флетчера и Массинджера (впоследствии названной «Диоклезианом ») и «Амфитриона » Драйдена . [27] В 1691 году он написал музыку для того, что иногда считают его драматическим шедевром, « Король Артур, или Достойные британцы» . [16] В 1692 году он сочинил «Королеву фей» (адаптацию « Сна в летнюю ночь» Шекспира ), партитура которой (самая длинная для театра) [28] была вновь обнаружена в 1901 году и опубликована Обществом Перселла . [29] «Королева индейцев» последовала в 1695 году, в этом году он также написал песни для версии Драйдена и Давенанта « Бури » Шекспира (недавно это оспаривается музыковедами [30] ), вероятно, включая «Full fathom five» и «Come unto these yellow sands». [27] «Королева индейцев» была адаптирована из трагедии Драйдена и сэра Роберта Говарда . [28] В этих полуоперах (другой термин для которых в то время был «драматическая опера») главные герои пьес не поют, а произносят свои реплики: действие движется в диалоге, а не речитативом. Соответствующие песни поются «для» них певцами, у которых есть второстепенные драматические роли.
Te Deum и Jubilate Deo Пёрселла были написаны ко Дню Святой Сесилии 1694 года, это был первый английский Te Deum, когда-либо написанный с оркестровым сопровождением. Это произведение ежегодно исполнялось в соборе Святого Павла до 1712 года, после чего оно исполнялось попеременно с Utrecht Te Deum и Jubilate Генделя до 1743 года, [ 27] когда оба произведения были заменены Dettingen Te Deum Генделя . [31]
Он сочинил гимн и две элегии для похорон королевы Марии II , свои «Похоронные сентенции» и «Музыку для похорон королевы Марии» . [32] Помимо уже упомянутых опер и полуопер, Пёрселл написал музыку и песни для «Комической истории Дон Кихота » Томаса д'Юрфея , «Бондуки» , «Королевы индейцев» и других, огромное количество духовной музыки и многочисленные оды , кантаты и другие разнообразные пьесы. [27] Количество его инструментальной камерной музыки минимально после его ранней карьеры, а его клавирная музыка состоит из еще более минимального количества сюит для клавесина и органных пьес. [33] В 1693 году Пёрселл сочинил музыку для двух комедий: «Старый холостяк » и «Двойной дилер» . В том же году Пёрселл также сочинил для пяти других пьес. [15] В июле 1695 года Перселл сочинил оду герцогу Глостерскому на его шестой день рождения. Ода называлась « Кто может от радости удержаться?» [34] Четырехчастные сонаты Перселла были изданы в 1697 году. [15] В последние шесть лет своей жизни Перселл написал музыку к сорока двум пьесам. [15]
Перселл умер 21 ноября 1695 года в своем доме на Маршам-стрит, [n 3] на пике своей карьеры. [27] Считается, что в то время ему было 35 или 36 лет. Причина его смерти неясна: одна из теорий заключается в том, что он простудился, вернувшись домой поздно вечером из театра и обнаружив, что жена заперла его дверь. Другая теория заключается в том, что он умер от туберкулеза . [35] Начало завещания Перселла гласит:
Во имя Бога Аминь. Я, Генри Перселл, из города Вестминстер, джентльмен, будучи опасно болен по конституции моего тела, но в добром и совершенном уме и памяти (благодарение Богу) настоящим публикую и объявляю это моей последней волей и завещанием. И я настоящим даю и завещаю моей любящей жене, Фрэнсис Перселл, все мое имущество, как движимое, так и недвижимое, какого бы характера и рода оно ни было... [36]
Перселл похоронен рядом с органом в Вестминстерском аббатстве. Музыка, которую он ранее сочинил для похорон королевы Марии, была исполнена во время его похорон. Перселла повсеместно оплакивали как «величайшего мастера музыки». После его смерти должностные лица Вестминстера почтили его память, единогласно проголосовав за то, чтобы он был похоронен без всяких затрат в северном проходе аббатства. [37] Его эпитафия гласит: «Здесь покоится Генри Перселл, эсквайр, который покинул эту жизнь и отправился в то благословенное место, где только Его гармония может быть превзойдена». [38]
У Перселла и его жены Фрэнсис было шестеро детей, четверо из которых умерли в младенчестве . Его жена, а также сын Эдвард (1689–1740) и дочь Фрэнсис пережили его. [15] Его жена Фрэнсис умерла в 1706 году, опубликовав ряд работ своего мужа, включая ныне знаменитый сборник под названием «Орфей Британник» [ 39] в двух томах, напечатанных в 1698 и 1702 годах соответственно. Эдвард был назначен органистом церкви Святого Климента в Истчипе , Лондон, в 1711 году, и ему наследовал его сын Эдвард Генри Перселл (умер в 1765 году). Оба мужчины были похоронены в церкви Святого Климента рядом с органной галереей.
Перселл работал во многих жанрах, как в работах, тесно связанных с двором, таких как симфоническая песня, так и с Королевской капеллой, таких как симфонический гимн, и с театром. [40]
Среди наиболее известных произведений Пёрселла — опера «Дидона и Эней» (1688), полуоперы « Диоклетиан» (1690), «Король Артур» (1691), «Королева фей» (1692) и «Тимон Афинский » (1695), а также композиции «Да здравствует светлая Цецилия» (1692), «Придите, сыны искусства» (1694) и «Похороны и музыка для похорон королевы Марии» (1695).
После смерти Перселла многие современники чтили его, включая его старого друга Джона Блоу , который написал «Оду на смерть мистера Генри Перселла» (Отметьте, как поют жаворонок и коноплянка) на текст своего старого соратника Джона Драйдена. Постановка Уильяма Крофта 1724 года для погребальной службы была написана в стиле «великого Мастера». Крофт сохранил постановку Перселла «Thou knowest Lord» (Z 58) в своей службе по причинам, «очевидным для любого художника»; с тех пор ее исполняют на всех британских государственных похоронах . [41] Совсем недавно английский поэт Джерард Мэнли Хопкинс написал знаменитый сонет, озаглавленный просто «Генри Перселл», с примечанием: «Поэт желает всего наилучшего божественному гению Перселла и восхваляет его за то, что, в то время как другие музыканты выражали настроения человеческого разума, он, помимо этого, выразил в нотах саму сущность и вид человека, созданные как в нем, так и во всех людях вообще». [42]
Перселл также оказал сильное влияние на композиторов английского музыкального ренессанса начала 20-го века, в первую очередь на Бенджамина Бриттена , который аранжировал многие вокальные произведения Перселла для голоса(ов) и фортепиано в Purcell Realizations Бриттена , в том числе из Dido and Aeneas , и чей The Young Person's Guide to the Orchestra основан на теме из Abdelazar Перселла . Стилистически ария "I know a bank" из оперы Бриттена A Midsummer Night's Dream явно вдохновлена арией Перселла "Sweeter than Roses", которую Перселл изначально написал как часть музыки к Pausanias , the Betrayer of His Country Ричарда Нортона . [43]
В интервью 1940 года Игнац Фридман заявил, что он считал Пёрселла таким же великим, как Бах и Бетховен . На Виктория-стрит, Вестминстер, Англия, находится бронзовый памятник Пёрселлу, созданный скульптором Глинном Уильямсом и открытый в 1995 году в ознаменование 300-летия со дня его смерти. [44] В 2009 году Пёрселл был выбран Королевской почтой для выпуска памятной почтовой марки «Выдающиеся британцы» . [45]
В 1836 году в Лондоне был основан Клуб Перселла для содействия исполнению его музыки, но в 1863 году он был распущен. В 1876 году было основано Общество Перселла , которое опубликовало новые издания его произведений. [27] Был создан современный Клуб Перселла, который организует экскурсии и концерты в поддержку Вестминстерского аббатства. [46]
Сегодня в Бостоне есть Общество Генри Перселла, исполняющее его музыку на живых концертах. [47] В Лондоне есть Общество Перселла , которое собирает и изучает рукописи и музыкальные партитуры Перселла, сосредоточившись на создании пересмотренных версий партитур всех его произведений. [48] Работы Перселла были каталогизированы Франклином Циммерманом , который дал им номер с буквой Z в начале. [49]
Его репутация была настолько сильной, что популярная свадебная процессия была неправильно приписана Перселлу в течение многих лет. Так называемый Purcell's Trumpet Voluntary был на самом деле написан около 1700 года британским композитором по имени Джеремайя Кларк как March принца Датского . [50]
Музыка для похорон королевы Марии была переработана Венди Карлос для заглавной музыки к фильму 1971 года Стэнли Кубрика «Заводной апельсин» . В обзоре журнала Rolling Stone 1973 года на альбом Jethro Tull 's A Passion Play музыкальный стиль альбома сравнивался со стилем Пёрселла. [51] В 2009 году Пит Таунсенд из The Who , английской рок-группы, зарекомендовавшей себя в 1960-х годах, определил гармонии Пёрселла, в частности использование приостановки и разрешения (Таунсенд упомянул Чакону из «Гордиева узла развязанного»), которую он узнал от продюсера Кита Ламберта , как влияние на музыку группы (в таких песнях, как « Won't Get Fooled Again » (1971), « I Can See for Miles » (1967) и очень пёрселловском вступлении к « Pinball Wizard »). [52] [53] Музыка Пёрселла широко использовалась в качестве фоновой музыки в удостоенном премии «Оскар» фильме 1979 года «Крамер против Крамера» , саундтрек к которому был записан на CBS Masterworks Records. [54] Фильм 1995 года «Англия, моя Англия » рассказывает историю актёра, который сам пишет пьесу о жизни и музыке Пёрселла, и включает в себя многие из его композиций. [55]
В 21 веке в саундтреке к экранизации « Гордости и предубеждения » 2005 года звучит танец под названием «Открытка Генри Перселлу». Это версия композитора Дарио Марианелли темы Абделазара Перселла . В немецкоязычном фильме 2004 года « Бункер » музыка Плача Дидоны неоднократно используется во время краха нацистской Германии . В фильме 2012 года « Королевство полной луны» звучит версия Рондо из «Абделазара » Перселла, созданная Бенджамином Бриттеном для его « Путеводителя по оркестру для молодых людей» 1946 года . В 2013 году Pet Shop Boys выпустили свой сингл « Love Is a Bourgeois Construct », включающий один из тех же басов из «Короля Артура», которые использовал Майкл Найман в своей партитуре «Контракт рисовальщика» . [56] [57] Оливия Чейни исполняет свою адаптацию «There's Not a Swain» на своем CD «The Longest River». [58] Песня «Music for a while» из музыки Перселла к «Эдипу» , Z. 583, была включена в саундтрек к фильму 2018 года «Фаворитка» , вместе со второй частью его Сонаты для трубы ре мажор, Z. 850, исполненной английскими барочными солистами под управлением сэра Джона Элиота Гардинера . [59]
Песня «What Power Art Thou» (из «Короля Артура, или Достойного британца» (Z. 628), полуоперы в пяти действиях с музыкой Пёрселла и либретто Джона Драйдена) звучит в « Короне» .
Отличительная черта симфонической песни, жанра, столь же тесно связанного с двором, как симфонический гимн был связан с Королевской капеллой, 16 подчеркивается принципиальным соответствием более длинных произведений в RM 20.h.8, Lbl Add. 33287
