Ёко Оно ( яп .小野 洋子, латинизировано : Оно Ёко , обычно пишется катаканой オノ・ヨーコ; родился 18 февраля 1933 года) — японский мультимедийный художник, певец, автор песен и борец за мир. Ее работа также включает в себя перформанс и кинопроизводство. [1]
Оно выросла в Токио и переехала в Нью-Йорк в 1952 году, чтобы присоединиться к своей семье. В начале 1960-х годов она стала участвовать в творческой жизни центра Нью-Йорка, в которую входила группа Fluxus , и стала широко известна в 1969 году, когда вышла замуж за английского музыканта Джона Леннона из группы «Битлз» , с которым впоследствии записалась дуэтом в группе Plastic. Группа Оно . Пара использовала свой медовый месяц как сцену для публичных протестов против войны во Вьетнаме . Она и Леннон оставались женатыми до тех пор, пока он не был убит перед многоквартирным домом пары в Дакоте 8 декабря 1980 года. Вместе у них родился сын Шон , который позже также стал музыкантом.
Оно начал карьеру в популярной музыке в 1969 году, сформировав вместе с Ленноном группу Plastic Ono Band и выпустив ряд авангардных музыкальных альбомов в 1970-х годах. Она добилась коммерческого успеха и успеха у критиков в 1980 году с альбомом Double Fantasy , занявшим первое место в чартах , созданным в сотрудничестве с Ленноном и выпущенным за три недели до его убийства, получившим премию Грэмми как «Альбом года» . На сегодняшний день у нее двенадцать синглов, занявших первое место в танцевальных чартах США, а в 2016 году журнал Billboard назвал ее 11-м самым успешным артистом танцевального клуба всех времен . [2] Многие музыканты отдали дань уважения Оно как самостоятельному артисту, а также как музе и иконе , в том числе Элвис Костелло , [3] [ не удалось проверить ] B-52 , [4] Sonic Youth [5] и Мередит . Монах . [6]
Будучи вдовой Леннона, Оно старается сохранить его наследие. Она профинансировала мемориал «Земляничные поля» в Центральном парке Манхэттена , [7] Башню мира Imagine в Исландии, [8] и музей Джона Леннона в Сайтаме , Япония (который закрылся в 2010 году). [9] Она внесла значительный благотворительный вклад в искусство, мир , помощь при стихийных бедствиях в Японии и на Филиппинах , [10] [11] и другие подобные цели. В 2002 году она учредила раз в два года грант Леннона-Оно за мир в размере 50 000 долларов США . [12] В 2012 году она получила премию доктора Райнера Хильдебрандта в области прав человека [13] и стала соучредителем группы Artists Against Fracking . [14]
Оно родился в Токио 18 февраля 1933 года в семье Исоко Оно (小野 磯子, Оно Исоко ) (1911–1999) [15] и отца Эйсуке Оно (小野 英輔, Оно Эйсуке ) , богатого банкира и бывшего классического пианиста. . [16] Приемный дедушка Исоко по материнской линии Зенджиро Ясуда (安田 善次郎, Ясуда Дзэндзиро ) был членом клана Ясуда и дзайбацу . Эйсуке происходил из длинного рода самураев -воинов-ученых. [17] Кандзи - перевод Ёко (洋子) означает «дитя океана». [16] [18] За две недели до рождения Оно Эйсуке был переведен в Сан-Франциско, штат Калифорния , своим работодателем, Yokohama Specie Bank . [19] Вскоре за ней последовали и остальные члены семьи: Оно впервые встретила своего отца, когда ей было два года. [4] Ее младший брат Кейсуке родился в декабре 1936 года .
В 1937 году семья была переведена обратно в Японию, и Оно поступило в элитную токийскую школу Гакусюин (также известную как Школа сверстников), одну из самых эксклюзивных школ Японии. [19] Оно записывалась на уроки игры на фортепиано с 4 лет до 12 или 13 лет. [20] Она посещала выступления кабуки со своей матерью, которая обучалась сямисэну , кото , оцузуми , коцузуми , нагаута и умела читать японские ноты. [ нужна цитата ]
Семья переехала в Нью-Йорк в 1940 году. В следующем году Эйсуке был переведен из Нью-Йорка в Ханой во Французском Индокитае , и семья вернулась в Японию. Оно поступило в Кэймэй Гакуэн, эксклюзивную христианскую начальную школу, которой управляет семья Мицуи . Она оставалась в Токио на протяжении всей Второй мировой войны и бомбардировок 9 марта 1945 года , во время которых она вместе с другими членами семьи укрывалась в специальном бункере в токийском районе Азабу , вдали от сильных бомбардировок. Позже Оно вместе с членами своей семьи отправилась на горный курорт Каруизава . [19]
Во время разрушений, последовавших за взрывами в Токио, свирепствовал голод; Семья Оно была вынуждена просить милостыню, таща свои вещи в тачке. Оно сказала, что именно в этот период своей жизни у нее развилось «агрессивное» отношение и понимание статуса «аутсайдера». Другие истории рассказывают о том, как ее мать привозила большое количество товаров в деревню, где их обменивали на еду. В одном анекдоте ее мать обменяла швейную машину немецкого производства на 60 килограммов (130 фунтов) риса, чтобы накормить семью. [19] В это время отец Оно, побывавший в Ханое, как полагали, находился в лагере для военнопленных в Китае. Оно рассказал Эми Гудман о «Демократии сейчас!» 16 октября 2007 г.: «Он был во Французском Индокитае , который на самом деле является Вьетнамом… в Сайгоне. Он был в концентрационном лагере». [21]
После окончания войны в 1945 году Оно осталась в Японии, когда ее семья переехала в Соединенные Штаты и поселилась в Скарсдейле, штат Нью-Йорк , богатом городе в 25 милях (40 км) к северу от центра Манхэттена . К апрелю 1946 года Гакусюин был вновь открыт, и Оно повторно поступило. Школа, расположенная недалеко от Токийского императорского дворца , не пострадала от войны, и Оно оказалась одноклассницей принца Акихито , будущего императора Японии . [16] [17] В 14 лет она занялась вокалом в области вокала . [ нужна цитата ]
Оно окончила Гакусюин в 1951 году и была принята на философскую программу Университета Гакусюин как первая женщина, поступившая на факультет. Однако она покинула школу после двух семестров. [19]
Оно присоединилась к своей семье в Нью-Йорке в сентябре 1952 года [22] и поступила в близлежащий колледж Сары Лоуренс . Родители Оно одобрили ее выбор колледжа, но не одобряли ее образ жизни и наказывали ее за дружбу с людьми, которые, по их мнению, были ниже ее. В 1956 году Оно покинул колледж, чтобы сбежать с японским композитором Тоши Итиянаги , [17] [23] звездой экспериментального сообщества Токио, тогда учившимся в Джульярдской школе. [24]
В школе Сары Лоуренс Оно изучал поэзию у Аластера Рида , английскую литературу у Кэтрин Мэнселл и музыкальную композицию у Андре Сингера, получившего образование в Вене . [20] Оно сказала, что ее героями в то время были двенадцатитоновые композиторы Арнольд Шенберг и Альбан Берг . Она сказала: «Я была просто очарована тем, что они могли сделать. Я написала несколько двенадцатитоновых песен, затем моя музыка перешла в область, которая, по мнению моего учителя, была немного не по пути, и... он сказал: Ну, посмотрите, есть люди, которые делают то же, что и вы, и их называют авангардистами » . Сингер познакомила ее с творчеством Эдгара Вареза , Джона Кейджа и Генри Коуэлла . Оно бросила колледж и переехала в Нью-Йорк в 1957 году, зарабатывая секретарской работой и уроками традиционного японского искусства в Японском обществе . [25]
Оно часто ассоциировалось с группой Fluxus , свободной ассоциацией художников -авангардистов , вдохновленных дадаизмом , которая была основана в начале 1960-х годов американским художником литовского происхождения Джорджем Мачюнасом . Мачюнас восхищался ее работами и с энтузиазмом продвигал ее, а в 1961 году устроил Оно ее первую персональную выставку в своей галерее AG в Нью-Йорке. Он официально пригласил Оно присоединиться к Fluxus, но она отказалась, потому что хотела остаться независимой. [26] Тем не менее, она сотрудничала с Мачунасом, [27] Шарлоттой Мурман , Джорджем Брехтом и поэтом Джексоном Мак Лоу , среди других, связанных с группой. [28]
Оно впервые познакомилось с Джоном Кейджем через его ученика Итиянаги Тоши в классе экспериментальной композиции Кейджа в Новой школе социальных исследований : [29] Она познакомилась с большей частью нетрадиционного неодадаизма Кейджа из первых рук, а также через его протеже из Нью-Йорка Аллана Капроу. , Брехт, Мак Лоу, Эл Хансен и поэт Дик Хиггинс . [28]
После того, как Кейдж закончила преподавать в Новой школе летом 1960 года, Оно решила арендовать место, чтобы представить свои работы наряду с работами других художников-авангардистов города. В конце концов она нашла недорогой лофт в центре Манхэттена на Чемберс-стрит, 112 и использовала квартиру как студию и жилое помещение, а также позволила композитору Ла Монте Янгу организовывать концерты на чердаке. [28] Они оба провели там серию мероприятий с декабря 1960 по июнь 1961 года; [25] на мероприятиях присутствовали такие люди, как Марсель Дюшан и Пегги Гуггенхайм . [30] Оно и Янг утверждали, что были главными кураторами этих мероприятий, [31] при этом Оно утверждало, что в конечном итоге Янг выдвинул его на второстепенную роль. [29] Оно представило работу только один раз за всю серию. [25]
В 1961 году, за несколько лет до встречи с Джоном Ленноном, Оно впервые выступила перед публикой на концерте в концертном зале Карнеги на 258 мест (меньшем, чем «Главный зал»). На этом концерте прозвучала радикальная экспериментальная музыка и перформансы. [ нужна цитата ]
В серии «Чемберс-стрит» были представлены некоторые из самых ранних концептуальных работ Оно, в том числе « Картина, на которую можно наступить» , кусок холста на полу, который стал завершенным произведением искусства после накопления следов. С помощью этой работы Оно предположил, что произведение искусства больше не нужно вешать на стену и делать недоступным. Она снова показала эту работу и другие учебные работы в галерее AG Макуниаса в июле 1961 года. [30] После того, как Оно подожгло картину на одном из представлений, Кейдж посоветовал ей обработать бумагу антипиреном . [17] Ей приписывают обложку альбома Nirvana Symphony Тоширо Маюзуми , выпущенного Time Records в 1962 году.
Прожив несколько лет отдельно, Оно и Итиянаги подали на развод в 1962 году. Оно вернулась домой, чтобы жить со своими родителями, и, страдая от клинической депрессии , была ненадолго помещена в японскую психиатрическую больницу . [16] [32]
28 ноября 1962 года Оно вышла замуж за Энтони Кокса , американского джазового музыканта, кинопродюсера и промоутера, который сыграл важную роль в ее освобождении из психиатрической больницы. [17] Второй брак Оно был аннулирован 1 марта 1963 года, поскольку она не успела завершить развод с Итиянаги. После завершения развода Кокс и Оно снова поженились 6 июня 1963 года. Два месяца спустя, 8 августа 1963 года, она родила дочь Кёко Чан Кокс .
Брак быстро распался, но пара продолжила совместную работу ради совместной карьеры. Они выступили в токийском зале Согецу , где Оно лежало на пианино, на котором играл Джон Кейдж. Вскоре пара вернулась в Нью-Йорк вместе с Кёко. В первые годы брака Оно оставило большую часть родительских обязанностей Кёко Коксу, а сама полностью посвятила себя искусству, а Кокс также занимался ее рекламой.
В 1965 году у Оно была вторая помолвка в концертном зале Карнеги, где она дебютировала с Cut Piece . [33] В сентябре 1966 года Оно посетила Лондон, чтобы встретиться с художником и политическим активистом Густавом Мецгером на симпозиуме «Разрушение искусства» в сентябре 1966 года. Она была единственной женщиной-художницей, выбранной для проведения собственных мероприятий, и только одной из двух приглашенных выступить. [34] Премьера «Машины тумана» состоялась во время ее Концерта музыки для разума в Обществе искусств Bluecoat в Ливерпуле, Англия, в 1967 году. [35]
Оно и Кокс развелись 2 февраля 1969 года, и в том же году она вышла замуж за Джона Леннона. Во время битвы за опеку в 1971 году Кокс исчезла вместе со своей восьмилетней дочерью. Он получил опеку после того, как успешно заявил, что Оно была непригодной матерью из-за употребления наркотиков. [32] Бывший муж Оно изменил имя Кёко на «Рут Холман» и впоследствии воспитывал девочку в организации, известной как Церковь Живого Слова (или «Прогулка»). [36] Оно и Леннон искали Кёко в течение многих лет, но безуспешно. Наконец она снова увидит Кёко в 1998 году .
Первый контакт Оно с кем-либо из участников группы «Битлз» произошел, когда она посетила Пола Маккартни в его доме в Лондоне, чтобы получить рукопись песни Леннона-Маккартни для книги « Нотации» , над которой работал Джон Кейдж . [37] Маккартни отказался дать ей какие-либо из своих рукописей, но предположил, что Леннон мог бы ей помочь. [37] Позже Леннон подарил Оно оригинальный рукописный текст песни « The Word ». [38]
Оно и Леннон впервые встретились 7 ноября 1966 года в галерее Indica в Лондоне, где она готовила «Неоконченные картины» , свою концептуальную художественную выставку, посвященную интерактивной живописи и скульптуре. Их представил галерист Джон Данбар . [39] В одной из работ, «Покраска потолка/Да живопись» , была лестница, выкрашенная в белый цвет, с увеличительным стеклом наверху. Когда Леннон поднялся по лестнице, он посмотрел через увеличительное стекло и смог прочитать слово ДА , написанное в миниатюре. Ему очень понравился этот опыт, поскольку это было позитивное послание, тогда как большая часть концепт-арта, с которым он столкнулся в то время, была направлена против всего. [40]
Леннона также заинтриговал фильм Оно « Забей гвоздь» , где зрителям предлагалось забить гвоздь в деревянную доску, выкрашенную в белый цвет. Хотя выставка еще не открылась, Леннон хотел забить гвоздь в чистую доску, но Оно остановило его. Данбар спросил ее: «Разве ты не знаешь, кто это? Он миллионер! Он может это купить». Оно притворилась, что не знает о «Битлз» (даже когда она пошла на встречу с Полом Маккартни и попросила партитуру песни «Битлз»), но уступила при условии, что Леннон заплатит ей пять шиллингов , на что Леннон ответил: «Я дам вам воображаемую пять шиллингов и забейте воображаемый гвоздь». [40] [41]
В интервью 2002 года Оно сказал: «Он меня очень привлек. Это была действительно странная ситуация». [42] Оно начала писать Леннону, присылая ему свои концептуальные работы, и вскоре они начали переписываться. В сентябре 1967 года Леннон спонсировал персональное шоу Оно « Half-A-Wind Show» в галерее Lisson в Лондоне. [43] Когда жена Леннона Синтия попросила объяснить, почему Оно звонит им домой, он ответил ей, что Оно всего лишь пытается получить деньги на свою «авангардную чушь». [44]
В начале 1968 года, когда «Битлз» были с визитом в Индии, Леннон написал песню « Джулия » и включил в нее отсылку к Оно: «Дитя океана зовет меня», имея в виду перевод японского написания Йоко. [18] В мае 1968 года, когда его жена была в отпуске в Греции, Леннон пригласил Оно в гости. Они провели ночь, записывая подборку авангардных фрагментов ленты, [43] после чего, по его словам, «занимались любовью на рассвете». [45] Записи, сделанные этими двумя во время этой сессии, в конечном итоге стали их первым совместным альбомом, музыкальной конкретной работой Unfinished Music No. 1: Two Virgins . Когда жена Леннона вернулась домой, она обнаружила Оно в халате и пьющего чай с Ленноном, который просто сказал: «О, привет». [46]
24 и 25 сентября 1968 года Леннон написал и записал песню « Happiness Is a Warm Gun », [47] которая содержит сексуальные отсылки к Оно. Оно забеременела, но 21 ноября 1968 года, через несколько недель после того, как Леннон получил развод с Синтией, у нее случился выкидыш . [48] [49] 12 декабря 1968 года Леннон и Оно вместе с несколькими другими известными музыкантами приняли участие в документальном фильме BBC о The Rolling Stones , The Rolling Stones Rock And Roll Circus . Ближе к концу Леннон исполнил свою композицию Beatles " Yer Blues ", а завершал сет импровизированное вокальное исполнение Оно. [50] Фильм не будет выпущен до 1996 года из-за смерти одного из основателей The Rolling Stones Брайана Джонса через несколько месяцев после его съемок.
В течение последних двух лет существования «Битлз» Леннон и Оно организовали и посетили публичные протесты против войны во Вьетнаме . Они сотрудничали над серией авангардных записей, начиная с 1968 года с альбома «Unfinished Music No.1: Two Virgins» , на обложке которого, как известно, было неретушированное изображение двух обнаженных артистов. В том же году пара внесла экспериментальный звуковой коллаж в одноимённый « Белый альбом » группы The Beatles под названием « Revolution 9 », где Оно внесло дополнительный вокал в « Dorning » [51] и одну ведущую вокальную партию в « The Continuing» . История Бунгало Билла », что стало единственным случаем в записи Битлз, где женщина поет ведущий вокал. [52]
20 марта 1969 года Леннон и Оно поженились в ЗАГСе Гибралтара и провели медовый месяц в Амстердаме , проводя недельную кампанию Bed-in for Peace . Они планировали еще одну ночлег в США, но им было отказано во въезде в страну. [53] Вместо этого они провели одну в отеле Queen Elizabeth в Монреале, где записали « Give Peace a Chance ». [54] [55] Позже Леннон выразил сожаление по поводу того, что чувствует себя «достаточно виноватым, чтобы отдать должное Маккартни как соавтора моего первого независимого сингла вместо того, чтобы отдать его Йоко, которая на самом деле написала его вместе со мной». [56] Супруги часто сочетали пропаганду с перформансом, например, в « багизме », впервые представленном во время пресс-конференции в Вене , где они высмеивали предрассудки и стереотипы, надев сумку на все свое тело. Леннон подробно описал этот период в песне Битлз « Баллада о Джоне и Йоко ». [57]
Во время пресс-конференции Amsterdam Bed In Йоко также вызвала споры в еврейской общине за то, что сказала во время пресс-конференции: «Если бы я была еврейской девушкой во времена Гитлера, я бы подошла к нему и стала его девушкой. После 10 дней в постели, он пришел бы к моему образу мыслей. Этот мир нуждается в общении. А занятия любовью — отличный способ общения». [58] Было признано, что некоторые нацисты, в том числе нацистская «первая леди» Магда Геббельс , в какой-то момент своей жизни имели любовников-евреев. [58]
Леннон изменил свое имя в результате опроса 22 апреля 1969 года, заменив Уинстон на Оно в качестве второго имени. Хотя после этого он использовал имя Джон Оно Леннон, в официальных документах он упоминался как Джон Уинстон Оно Леннон. [59] Пара поселилась в Титтенхерст-парке в Саннингхилле, Беркшир , на юго-востоке Англии. [60] Когда Оно получило травму в автокатастрофе, Леннон организовал доставку огромной кровати в студию звукозаписи, пока он работал над последним записанным альбомом Битлз, Abbey Road . [61]
После «Баллады о Джоне и Йоко» Леннон и Оно решили, что будет лучше создать свою собственную группу и выпустить свою новую, более репрезентативную работу, а не выпускать материал как «Битлз». [62] С этой целью они сформировали Plastic Ono Band — название, придуманное Ленноном после того, как Оно использовало «пластиковые стойки» для записи. Ранее это название было присвоено звуковой и световой инсталляции, задуманной Оно и установленной в пресс-офисе Apple . Инсталляция состояла из четырех колонн из плексигласа, каждая из которых представляла участника группы «Битлз», одна из которых держала магнитофон и усилитель, вторая — кабельное телевидение и камера, третья — проигрыватель и усилитель, а четвертая — миниатюрное световое шоу. и громкий динамик.
В июле 1969 года первый сольный сингл Леннона «Give Peace a Chance» (поддержанный песней Оно «Remember Love») стал первым релизом, приписанным группе Plastic Ono Band. В октябре за ним последовала " Cold Turkey " (поддержанная песней Оно " Don't Worry Kyoko (Mummy's Only ищет свою руку в снегу) "). В декабре за синглами последовал первый альбом группы Live Peace in Toronto 1969 , который был записан вживую на фестивале Rock and Roll Revival в Торонто в сентябре. В это воплощение группы также входили гитарист Эрик Клэптон , басист Клаус Вурманн и барабанщик Алан Уайт . Первая половина их выступления состояла из рок-стандартов. Во втором тайме Оно подошло к микрофону и исполнило две оригинальные композиции, основанные на обратной связи: «Don't Worry Kyoko» и «John John (Let's Hope For Peace)», [63] [64] , составляющие всю вторую половину. половина концертного альбома.
Оно выпустила свой первый сольный альбом Yoko Ono/Plastic Ono Band в 1970 году как дополнение к альбому Леннона John Lennon/Plastic Ono Band . У этих двух альбомов также были сопутствующие обложки: на Оно была фотография, на которой она опиралась на Леннона, а на Ленноне - фотография, на которой он опирался на Оно. В ее альбом вошел грубый, резкий вокал, имеющий сходство со звуками природы (особенно звуками животных), а также техники фри-джаза, используемые духовыми и духовыми музыкантами. Среди исполнителей были Орнетт Коулман , другие известные исполнители фри-джаза и Ринго Старр . Некоторые песни на альбоме состояли из бессловесных вокализаций, в стиле, который повлиял на Мередит Монк [65] и других музыкальных исполнителей, которые использовали крики и голосовой шум вместо слов. Альбом достиг 182 строчки в чартах США. [66]
Когда Леннона пригласили сыграть с Фрэнком Заппой в « Филлморе » (тогда «Филмор Вест») 5 июня 1971 года, Оно присоединилось к ним. [67] Позже в том же году она выпустила двойной альбом Fly . В нем она исследовала более традиционный психоделический рок , включая треки «Midsummer New York» и «Mind Train», а также ряд экспериментов Fluxus . Она также получила небольшую трансляцию с балладой « Миссис Леннон ». Трек "Don't Worry, Kyoko (Mummy's Only Looking for Her Hand in the Snow)" был одой пропавшей дочери Оно [68] и включал Эрика Клэптона на гитаре. В 1971 году, во время учебы у Махариши Махеша Йоги на Майорке , Испания, бывший муж Оно Энтони Кокс обвинил Оно в похищении их дочери Кёко из детского сада. Они достигли внесудебного соглашения, и обвинения были сняты. В конце концов Кокс уехал с Кёко. [69] Оно не увидит свою дочь до 1998 года. [32] За это время она написала «Don't Worry Kyoko», которая также появляется на альбоме Леннона и Оно Live Peace в Торонто 1969 года , в дополнение к Fly . Кёко также упоминается в первой строке « Счастливого Рождества (Война окончена) », когда Йоко шепчет «Счастливого Рождества, Кёко», а затем Леннон шепчет: «Счастливого Рождества, Джулиан ». [70] Песня достигла 4-го места в Великобритании, где ее выпуск был отложен до 1972 года, и периодически вновь появлялась в британском чарте синглов. Первоначально песня протеста против войны во Вьетнаме «Happy Xmas (War Is Over)» с тех пор стала рождественским стандартом. [71] [72] В августе того же года пара появилась вместе на благотворительном мероприятии в Мэдисон-Сквер-Гарден с Робертой Флэк , Стиви Уандером и Ша На На для детей с умственными недостатками, организованном Джеральдо Риверой из WABC-TV . [73]
В выпуске журнала Portland Magazine за 2018 год редактор Колин В. Сарджент пишет об интервью с Йоко, когда она была в Портленде, штат Мэн, в 2005 году. Она рассказала о поездке по побережью с Ленноном и мечтала купить дом в штате Мэн. «Мы оживленно разговаривали в машине. Мы искали дом на воде… Мы осмотрели это место! Мы продолжали ехать на север вдоль воды, пока я действительно не запомнил название города. Мы прошли довольно длинный путь вверх. , вообще-то, потому что это было так красиво». [74]
В 1973 году Оно записал сингл «Joseijoi Banzai, Parts 1 and 2» с музыкантами, известными как Plastic Ono Band и Elephants Memory, и выпустил его только в Японии. Она приветствовала феминизм, сочетая тексты, вдохновленные японскими военными песнями, с поп-ритмами, сигнализируя о новом направлении. [75]
_by_David_Shankbone.jpg/1280px-1_West_72nd_Street_(The_Dakota)_by_David_Shankbone.jpg)
После распада «Битлз» в 1970 году Оно и Леннон жили вместе в Лондоне, а затем навсегда переехали на Манхэттен, чтобы избежать таблоидного расизма по отношению к Оно. [76] Их отношения стали натянутыми, потому что Леннону грозила депортация из-за обвинений в наркотиках, выдвинутых против него в Англии, а также из-за разлуки Оно с дочерью. Пара рассталась в июле 1973 года: Оно продолжила свою карьеру, а Леннон жил между Лос-Анджелесом и Нью-Йорком с личной помощницей Мэй Панг ; Оно благословила отношения Леннона и Пэнга. [77] [78]
К декабрю 1974 года Леннон и Панг подумывали о совместной покупке дома, и он отказался отвечать на телефонные звонки Оно. В следующем месяце Леннон согласился встретиться с Оно, который утверждал, что нашел лекарство от курения. После встречи Леннон не смог вернуться домой или позвонить Пангу. Когда она позвонила на следующий день, Оно сказала ей, что Леннон недоступен, потому что он был измотан после сеанса гипнотерапии. Два дня спустя Леннон снова появился на совместном с Пангом приеме у стоматолога; он был ошеломлен и сбит с толку до такой степени, что Панг решил, что ему промыли мозги. Он сказал ей, что его разлука с Оно завершилась, хотя Оно позволит ему продолжать видеть в ней свою любовницу. [79]
Сын Оно и Леннона, Шон , родился 9 октября 1975 года, в день 35-летия Леннона. После рождения Шона Леннон и Оно взяли перерыв в музыкальной индустрии, а Леннон стал отцом-домохозяином , который заботился о своем маленьком сыне. Шон пошел по стопам своих родителей и сделал музыкальную карьеру; он исполняет сольную работу, работает с Оно и сформировал группу The Ghost of a Sabre Tooth Tiger . [80]
В начале 1980 года Леннон услышал « Rock Lobster » Лене Лович и группы B-52 во время отпуска на Бермудских островах. Последняя напомнила ему музыкальное звучание Оно, и он воспринял это как признак того, что она достигла мейнстрима [81] (на самом деле группа находилась под влиянием Оно). [82]
Вечером 8 декабря 1980 года Леннон и Оно были в студии Record Plant и работали над песней Оно « Walking on Thin Ice ». Когда они вернулись в Дакоту (их дом на Манхэттене), Леннон был застрелен Марком Дэвидом Чепменом , фанатом Битлз, который преследовал Леннона в течение двух месяцев. "Walking on Thin Ice (For John)" был выпущен как сингл менее чем через месяц и стал первым успехом Оно в чартах, достигнув 58-го места и получив значительную андерграундную трансляцию.
После смерти Джона сюда переехал Сэм Хавадтой . [83]
В 1981 году она выпустила альбом Season of Glass , на обложке которого была поразительная фотография окровавленных очков Леннона рядом с наполовину наполненным стаканом воды и окном с видом на Центральный парк на заднем плане. Эта фотография была продана на аукционе в Лондоне в апреле 2002 года примерно за 13 000 долларов. В примечаниях к Season of Glass Оно объяснило, что альбом не был посвящен Леннону, потому что «он бы обиделся — он был одним из нас». Альбом получил весьма положительные отзывы [4] и отразил настроение публики после убийства Леннона. [84] [85]
В 1982 году она выпустила альбом «Все в порядке» . На обложке изображено Оно в солнцезащитных очках с запахом, смотрящее на солнце, а на обороте призрак Леннона смотрит на нее и их сына. Альбом добился незначительного успеха в чартах [86] и транслировался по радио с синглом « Never Say Goodbye ». [87]
В 1984 году был выпущен трибьют-альбом под названием Every Man Has a Woman , в который вошли избранные песни, написанные Оно, в исполнении таких артистов, как Элвис Костелло, Роберта Флэк, Эдди Мани , Розанна Кэш и Гарри Нильссон . [88] Позже в том же году последний альбом Оно и Леннона, Milk and Honey , был выпущен как смесь незаконченных записей Леннона с сессий Double Fantasy и новых записей Оно. [89] Он достиг 3-го места в Великобритании и 11-го места в США, [90] став золотым в обеих странах, а также в Канаде. [91] [92] [93]
Оно профинансировал строительство и обслуживание мемориала « Земляничные поля» в Центральном парке Манхэттена , прямо напротив отеля «Дакота», который был местом убийства и остается резиденцией Оно по сей день. Официально его освятили 9 октября 1985 года, в день его 45-летия. [94]
Последним альбомом Оно 1980-х годов был Starpeace , концептуальный альбом , который она задумывала как противоядие от системы противоракетной обороны « Звездных войн » Рональда Рейгана . На обложке теплое и улыбающееся Оно держит Землю в ладони. Starpeace стал самой успешной работой Оно, не связанной с Ленноном. Сингл « Hell in Paradise » стал хитом, достигнув 16-го места в танцевальных чартах США и 26-го места в Billboard Hot 100, а видео, снятое Збигневом Рыбчинским , получило широкое распространение на MTV и получило награду «Самое инновационное видео». на церемонии вручения наград Billboard Music Video Awards в 1986 году. [95]
В 1986 году Оно отправился в мировое турне доброй воли для Starpeace , в основном посещая страны Восточной Европы. [43]
В 1990 году Оно сотрудничал с музыкальным консультантом Джеффом Поллаком , чтобы отметить 50-летие Леннона всемирной трансляцией " Imagine ". В одновременной трансляции приняли участие более 1000 станций из более чем 50 стран. Оно считал, что время было идеальным, учитывая эскалацию конфликтов на Ближнем Востоке, в Восточной Европе и Германии. [96]
После выхода Starpeace Оно взяла музыкальный перерыв , пока в 1992 году не подписала контракт с Rykodisc и не выпустила обширный бокс-сет из шести дисков Onobox . [43] В бокс-сет вошли обновленные отрывки из сольных альбомов Оно и ранее не издававшийся материал с сессий «потерянных выходных» 1974 года. [97] Она также выпустила однодисковый сэмплер с отрывками из Onobox , названный просто «Walking on Thin Ice» . [98] В том же году она дала обширное интервью музыкальному журналисту Марку Кемпу для статьи на обложке альтернативного музыкального журнала Option . В этой истории представлен ревизионистский взгляд на музыку Оно для нового поколения поклонников, более принимающих ее роль пионера в слиянии поп-музыки и авангарда. [99]
В 1994 году Оно продюсировала свой собственный внебродвейский мюзикл под названием New York Rock , в котором были представлены бродвейские исполнения ее песен. [100]
В 1995 году Оно выпустила альбом Rising , созданный в сотрудничестве со своим сыном Шоном и его тогдашней группой Ima. Rising положил начало мировому турне по Европе, Японии и Соединенным Штатам. В следующем году она сотрудничала с различными альтернативными рок- музыкантами для записи EP под названием Rising Mixes . Среди приглашенных ремиксеров на материал Rising были Чибо Матто , Уин , Трикки и Терстон Мур . [102]
В 1997 году Rykodisc переиздал каталог сольных записей Оно на компакт-диске от Йоко Оно/Plastic Ono Band через Starpeace . [43] Оно и ее инженер Роб Стивенс лично обновили звук, и были добавлены различные бонус-треки, включая отрывки, демо и концертные версии. [103] [104] [105] В том же году Оно и Фонд BMI учредили программу ежегодного музыкального конкурса для авторов песен современных музыкальных жанров, чтобы почтить память Джона Леннона и его большое творческое наследие. [106] Более 350 000 долларов было выделено в рамках стипендии Джона Леннона Фонда BMI талантливым молодым музыкантам в Соединенных Штатах, что сделало эту награду одной из самых уважаемых наград для начинающих авторов песен. [ нужна цитата ]
В 2000 году Оно основал Музей Джона Леннона в Сайтаме , Япония, в котором хранилось более 130 памятных вещей Леннона и Битлз из частной коллекции Оно. Музей закрылся в 2010 году. [9]
Феминистский концептуальный альбом Оно «Blueprint for a Sunrise» был выпущен в 2001 году. [107] Через месяц после терактов 11 сентября Оно организовала концерт «Come Together: A Night for John Lennon's Words and Music» в Radio City Music Hall . Ведущий актера Кевина Спейси и с участием Лу Рида , Синди Лаупер и Нелли Фуртадо , он собирал деньги на помощь жертвам 11 сентября [42] и транслировался на каналах TNT и WB . [108]
В 2002 году Оно присоединился к группе B-52 в Нью-Йорке на концерте, посвященном их 25-летию; она вышла на бис и исполнила с группой "Rock Lobster". [82] В марте 2002 года она вместе с Шери Блер присутствовала на открытии семифутовой статуи Леннона в ознаменование переименования аэропорта Ливерпуля в аэропорт имени Джона Леннона в Ливерпуле . [42]
Начиная с 2003 года некоторые диджеи делали ремиксы на другие песни Оно для танцевальных клубов. В проекте ремиксов она отказалась от своего имени и стала известна просто как «ONO» в ответ на «О, нет!» шутки, которые преследовали ее на протяжении всей карьеры. Оно имело большой успех с новыми версиями "Walking on Thin Ice", ремикшированными ведущими ди-джеями и танцевальными артистами, включая Pet Shop Boys , [109] Orange Factory , [110] Питером Раухофером и Дэнни Теналья . [111] В апреле 2003 года песня Оно «Walking on Thin Ice (Remixes)» заняла первое место в чарте Billboard Dance/Club Play, что принесло Оно первое место. 1 попадание. У нее будет второе «нет». 1 попала в тот же чарт в ноябре 2004 года с песней "Everyman... Everyman...", переработкой ее песни " Every Man Has a Woman Who Loves Him ".
Во время Ливерпульской биеннале в 2004 году Оно наводнило город двумя изображениями на баннерах, сумках, наклейках, открытках, флаерах , плакатах и значках: на одном — обнаженная женская грудь, на другом — вульва той же модели . Во время своего пребывания в городе, где родился Леннон, она сказала, что была «поражена» возрождением города. [112] Произведение под названием « Моя мама была прекрасна » было посвящено матери Леннона, Джулии, которая умерла, когда он был подростком. [113] По словам Оно, работа должна была быть невинной, а не шокирующей; она пыталась воспроизвести опыт ребенка, смотрящего на тело своей матери, причем эти части тела матери были знаком ребенка с человечеством. [114]
Оно выступала на церемонии открытия Зимних Олимпийских игр 2006 года в Турине , Италия. [115] Как и многие другие исполнители во время церемонии, она была одета в белое, символизирующее зимний снег. Она прочитала стихотворение вольным стихом , призывающее к миру во всем мире [116] как вступление к спектаклю Питера Гэбриэла «Представь». [117] [118]
13 декабря 2006 года один из телохранителей Оно был арестован после того, как его якобы записали на пленку, когда он пытался вымогать у нее 2 миллиона долларов. Записи показали, что он угрожал обнародовать частные разговоры и фотографии. [119] Его залог был отменен, и он не признал себя виновным по двум пунктам обвинения в попытке кражи в особо крупных размерах . [120] 16 февраля 2007 г. было достигнуто соглашение, по которому обвинения в вымогательстве были сняты, и он признал себя виновным в покушении на кражу в особо крупном размере третьей степени, являющемся уголовным преступлением , и был приговорен к 60 дням, которые он уже провел в тюрьме. После прочтения непримиримого заявления его передали сотрудникам иммиграционной службы, поскольку он также был признан виновным в просрочке срока действия своей деловой визы. [121]
Оно выпустила альбом Yes, I’m a Witch в феврале 2007 года, сборник ремиксов и каверов из своего бэк-каталога различных исполнителей, включая The Flaming Lips , Cat Power , Anohni , DJ Spooky , Porcupine Tree и Peaches , а также специальное издание Йоко Оно/Plastic Ono Band . [122] «Да, я ведьма» был хорошо принят критиками. [123] Аналогичный сборник танцевальных ремиксов Оно под названием Open Your Box также был выпущен в апреле. [124]
26 июня 2007 года Оно появился на Larry King Live вместе с Маккартни, Старром и Оливией Харрисон . [125] Она возглавила музыкальный фестиваль Pitchfork в Чикаго 14 июля 2007 года, исполнив полный сет, в котором смешались музыка и исполнительское искусство. Она спела «Mulberry», песню о своем пребывании в сельской местности после краха Японии во Второй мировой войне, только в третий раз, с Терстоном Муром: ранее она исполняла эту песню с Джоном и Шоном. 9 октября того же года в присутствии нее, Шона, Ринго и Оливии была открыта Башня Imagine Peace на острове Видей в Исландии , посвященная миру и Леннону. [126] Каждый год с 9 октября по 8 декабря он проецирует вертикальный луч света в небо.
Оно вернулась в Ливерпуль на Ливерпульскую биеннале 2008 года, где она представила Небесные лестницы на руинах церкви Святого Луки (которая была в значительной степени разрушена во время Второй мировой войны и теперь стоит без крыши как памятник погибшим в ливерпульском блиц-налете ). [127] Два года спустя, 31 марта 2009 года, она пошла на открытие выставки «Представьте: Баллада о мире Джона и Йоко», посвященной 40-летию ночлега Леннона-Оно в отеле Queen Elizabeth. в Монреале, Канада, с 26 мая по 2 июня 1969 года. Отель стабильно обслуживал номер, в котором они остановились, более 40 лет. [128] В том же году Оно стала бабушкой, когда у Эми родилась дочь Кёко. [129]
У Оно было еще одно место в чарте Dance/Club Play. 1 с « No No No » в январе 2008 года и «Give Peace a Chance» в августе следующего года. В июне 2009 года, в возрасте 76 лет, Оно получила свой пятый «нет». 1 хит в чарте Dance/Club Play с песней " I'm Not Get Enough ". [4]
В мае 2009 года она разработала футболку для второй кампании «Мода против СПИДа» и сборника информации о ВИЧ / СПИДе, НПО «Дизайнеры против СПИДа» и H&M с надписью «Представь мир», написанной на 21 языке. [130] Оно появилось на сцене на пресс-конференции Microsoft E3 Expo 1 июня 2009 года вместе с Оливией Харрисон, Полом Маккартни и Ринго Старром, чтобы продвигать видеоигру Beatles: Rock Band , [131] которая получила всеобщую оценку критиков. [132] [133] Оно появилось на альбоме Basement Jaxx Scars , включая сингл «Day of the Sunflowers (We March On)». [134] В том же году она стала почетным покровителем Alder Hey Charity , [135] и создала выставку под названием «Джон Леннон: годы Нью-Йорка» для Пристройки Зала славы рок-н-ролла Нью-Йорка . На выставке использовалась музыка, фотографии и личные вещи, чтобы изобразить жизнь Леннона в Нью-Йорке. Часть стоимости каждого билета была передана в благотворительный фонд Spirit Foundation, основанный Ленноном и Оно. [136] [137] [138]
В 2009 году Оно записала « Между моей головой и небом» , который стал ее первым альбомом, выпущенным под названием «Yoko Ono/Plastic Ono Band» после « Feeling the Space» 1973 года . В совершенно новый состав Plastic Ono Band вошли Шон Леннон, Корнелиус и Юка Хонда . [139] [140] 16 февраля 2010 года Шон организовал концерт в Бруклинской музыкальной академии под названием «We Are Plastic Ono Band», на котором Йоко впервые исполнила свою музыку вместе с Шоном, Клэптоном, Клаусом Вурманном и Джимом Келтнером. время с 1970-х годов. Гости, в том числе Бетт Мидлер , Пол Саймон и его сын Харпер , а также ведущие участники Sonic Youth и Scissor Sisters , интерпретировали ее песни в своих стилях. [141]
1 апреля 2010 года организация Autism Speaks назвала ее первым «Глобальным послом аутизма» . Годом ранее она создала произведение искусства для повышения осведомленности об аутизме и разрешила продать его на аукционе в 67 частях в пользу организации. [142] В апреле 2010 года RCRD LBL предоставила возможность бесплатного скачивания микса группы Junior Boys на песню «I’m Not Get Enough», сингла, первоначально выпущенного за 10 лет до этого на Blueprint for a Sunrise . [143] Эта песня и « Willnit (I’m a Star) », выпущенные 14 сентября, [144] попали в список любимых танцевальных/клубных песен Billboard на конец года, заняв 23-е и 50-е места соответственно. [145] [146]
Оно появилось со Старром 7 июля в нью-йоркском Radio City Music Hall на праздновании 70-летия Старра, исполнив « With a Little Help from My Friends » и «Give Peace a Chance». [147] 16 сентября она и Шон присутствовали на открытии фотовыставки Джулиана Леннона в отеле «Моррисон» в Нью-Йорке, [148] впервые показав фотографии с Синтией и Джулианом. [149] Она также рекламировала его работы на своем сайте. [150] 2 октября Оно и группа Plastic Ono Band выступили в театре Orpheum в Лос-Анджелесе со специальным гостем Леди Гагой , которой она глубоко восхищается. [151]
18 февраля 2011 года (свой 78-й день рождения) Оно разместила в британской бесплатной газете Metro полностраничную рекламу «Imagine Peace 2011». Оно приняло форму открытого письма, призывающего людей задуматься и пожелать мира. [152] Вместе с сыном Шоном она провела благотворительный концерт в помощь пострадавшим от землетрясения и цунами в Японии 27 марта в Нью-Йорке. [153] В результате удалось собрать в общей сложности 33 000 долларов. [153] В том же году " Move on Fast " стала ее шестым подряд хитом номер один в чарте Billboard Hot Dance Club Songs и восьмым хитом номер один в целом. [154] Она также сотрудничала с The Flaming Lips над EP под названием The Flaming Lips с Йоко Оно/Plastic Ono Band .
В июле 2011 года она посетила Японию, чтобы поддержать жертв землетрясения и цунами, а также поддержать туризм в стране. Во время своего визита Оно прочитала лекцию и перформанс под названием «Дорога надежды» в Токийском художественном музее Мори , во время которого она нарисовала большую каллиграфическую картину под названием «Мечта», чтобы помочь собрать средства для строительства Радужного дома, учреждения для сироты Великого землетрясения в Восточной Японии. [155] Она также получила 8-ю Художественную премию Хиросимы за вклад в искусство и мир, которую она была награждена годом ранее. [156]
В январе 2012 года микс ее песни 1995 года "Talking to the Universe" от Ральфи Розарио стал ее седьмым подряд хитом №1 в чарте Billboard Hot Dance Club Songs. [157] В марте того же года она была удостоена премии Оскара Кокошки в Австрии в размере 20 000 евро (26 400 долларов США). [158] С 19 июня по 9 сентября ее работа «К свету» выставлялась в галерее Serpentine в Лондоне. [159] Он был приурочен к Лондонскому фестивалю 2012 года , 12-недельному празднику по всей Великобритании с участием всемирно известных артистов, начиная с Иванова дня (21 июня) и заканчивая заключительным днем Паралимпийских игр 9 сентября. [160] Альбом Yokokimthurston также был выпущен в 2012 году при сотрудничестве с Терстоном Муром и Ким Гордон из Sonic Youth . AllMusic охарактеризовал ее как «целенаправленную и рискованную» и «выше лучшей» из экспериментальной музыки пары, а голос Оно охарактеризовал как «единственный в своем роде». [161]
29 июня 2012 года Оно получило награду за заслуги перед Дублинской биеннале. Во время этой (ее второй) поездки в Ирландию (первая была с Джоном до того, как они поженились) она посетила склеп ирландского лидера Дэниела О'Коннелла на кладбище Гласневин и Дун Лаогэр , откуда ирландцы отправились в Англию, спасаясь от голода. [162] В феврале 2013 года Оно приняла медаль Райнера Хильдебрандта в берлинском музее «Чекпойнт Чарли» , врученную ей и Леннону за их пожизненную работу во имя мира и прав человека. [163] В следующем месяце она написала в Твиттере сообщение против оружия с изображением окровавленных очков Леннона в «Сезоне стекла» в день, который должен был стать ее и Ленноном, 44-й годовщиной, отметив, что после смерти Леннона в 1980 году от оружия погибло более 1 миллиона человек. [164] Она также была удостоена благодарности Конгресса Филиппин за денежную помощь жертвам тайфуна «Пабло» , [165] а также за пожертвования на помощь при стихийных бедствиях после тайфуна Ондой в 2009 году и помощь филиппинским школьникам . [166]
В 2013 году она и группа Plastic Ono выпустили пластинку Take Me to the Land of Hell , на которой присутствовали многочисленные гости, в том числе Юка Хонда, Корнелиус, Хиротака «Шимми» Симидзу, Юко Араки из mi-gu, Нельс Клайн из Wilco , Tune- Yards , Questlove , Ленни Кравиц , Ad-Rock и Майк Ди из Beastie Boys . В июне 2013 года она курировала фестиваль Meltdown в Лондоне, где отыграла два концерта: один с Plastic Ono Band, [167] и второй на бэк-вокале во время исполнения Сьюзи Сиу «Walking on Thin Ice» в Double Фэнтезийное шоу. [168] В июле издательство OR Books опубликовало продолжение книги Оно « Грейпфрут » 1964 года , еще одну книгу основанных на инструкциях «стихов-действий», на этот раз под названием « Желудь» .
Ее онлайн-видео на песню «Bad Dancer», выпущенное в ноябре 2013 года, в котором приняли участие некоторые из этих гостей, понравилось прессе. [169] [170] К концу года она стала одной из трех артистов с двумя песнями в Top 20 Dance/Club и имела два последовательных хита номер 1 в чартах Billboard Hot Dance Club Play. Благодаря синглам « Hold Me » (при участии Дэйва Оде ) и «Walking on Thin Ice» тогдашняя 80-летняя певица обошла Кэти Перри , Робина Тика и ее подругу Леди Гагу. [109]
В 2014 году «Angel» стал двенадцатым номером один в танцевальном чарте США. [171] Йоко Оно/Plastic Ono Band продолжали выступать вживую до 2015 года.
16 февраля 2016 года Manimal Vinyl выпустила альбом Yes, I’m a Witch Too , в который вошли ремиксы от Moby , Death Cab For Cutie , Sparks и Miike Snow . Как и его предшественник, «Да, я тоже ведьма» получил признание критиков. 26 февраля 2016 года Оно было госпитализировано после перенесенного, по слухам, инсульта. Позже было объявлено, что у нее были серьезные симптомы гриппа . [172] 6 сентября 2016 года Secretly Canadian объявили, что будут переиздавать 11 альбомов Оно с 1968 по 1985 год; Неоконченная музыка №1: Две девственницы через Starpeace . [173] [174] В декабре 2016 года журнал Billboard назвал ее 11-й самой успешной артисткой танцевального клуба всех времен. [2]
В октябре 2018 года Оно выпустил Warzone , в которую вошли новые версии ранее записанных треков, включая «Imagine». [175]
В статье для журнала New Yorker , опубликованной в ноябре 2021 года, было отмечено, что Оно «ушло из общественной жизни», а ее сын Шон теперь выступает в качестве общественного представителя интересов семьи в бизнесе Битлз. [176]
«Искусство для меня как дыхание. Если я этого не делаю, я начинаю задыхаться». - Йоко Оно [177]
Оно был пионером концептуального искусства и перформанса. Основополагающим произведением является Cut Piece , впервые исполненный в 1964 году в концертном зале Ямаичи в Киото, Япония . В пьесе Оно, одетая в свой лучший костюм, стояла на коленях на сцене с ножницами перед собой. Она пригласила, а затем поручила зрителям присоединиться к ней на сцене и отрезать с нее куски одежды. Столкнувшись с проблемами пола, класса и культурной идентичности, Оно сидела молча, пока произведение не завершилось по ее усмотрению. [178] Впоследствии произведение было исполнено в Центре искусств Согецу в Токио в том же году, в Карнеги-холле в Нью-Йорке в 1965 году и в лондонском Африканском центре в рамках Симпозиума «Разрушение в искусстве» в 1966 году . [179] О произведении написал Джон Хендрикс. в каталоге ретроспективы Японского общества Оно: «[ Cut Piece ] раскрывает межличностное отчуждение, которое характеризует социальные отношения между субъектами, разрушая бескорыстную кантовскую эстетическую модель … Он демонстрирует взаимность между художниками, объектами и зрителями, а также ответственность, которую несут смотрящие». к восприятию и сохранению искусства». [178]
Среди других исполнителей пьесы были Шарлотта Мурман и Джон Хендрикс. [178] Оно повторила эту статью в Париже в 2003 году, в период спада в отношениях между США и Францией после 11 сентября , заявив, что надеется показать, что это «время, когда нам нужно доверять друг другу». [17] В 2013 году канадская певица Пичес повторила ее на многодневном фестивале Meltdown в Southbank Center в Лондоне, куратором которого выступило Оно. [180]
Небольшая книга Оно под названием «Грейпфрут» — еще один плодотворный образец концептуального искусства. Впервые опубликованная в 1964 году, книга читается как набор инструкций, с помощью которых произведение искусства завершается — буквально или в воображении участника-зрителя. Одним из примеров является «Кусок в прятки: прячьтесь, пока все не разойдутся по домам. Прячьтесь, пока все о вас не забудут. Прячьтесь, пока все не умрут». Грейпфрут публиковался несколько раз, наиболее широко распространялась издательством Simon & Schuster в 1971 году, которое снова переиздало его в 2000 году. Дэвид Бурдон , искусствовед The Village Voice и Vogue , назвал Грейпфрут «одним из памятников концептуального искусства начало 1960-х годов». Он отметил, что ее концептуальный подход стал более приемлемым, когда пришли белые художники-мужчины, такие как Джозеф Кошут и Лоуренс Вайнер , и «сделали практически то же самое», что и она, и что ее подход также имеет поэтическую и лирическую сторону, которая отличает ее от работы других художников-концептуалистов. [181]
На протяжении всей своей карьеры Оно разыгрывала многие сценарии книги в качестве перформансов, которые легли в основу ее художественных выставок, в том числе широко разрекламированной ретроспективной выставки «Этого здесь нет» в 1971 году в Музее Эверсона в Сиракузах, Нью- Йорк . он был почти закрыт, когда его осаждали взволнованные поклонники Битлз, которые разбили несколько произведений искусства и затопили туалеты. [183] Это была ее последняя крупная выставка до ретроспективы «Йоко Оно: объекты, фильмы» в 1989 году в Уитни. [181]
Почти пятьдесят лет спустя, в июле 2013 года, она выпустила продолжение « Грейпфрута» , еще одной книги инструкций, «Жёлудь» через OR Books . [184]
Коллекция из 20 произведений, сочетающая короткие обучающие тексты Оно с графическими иллюстрациями Мачунаса. Сборник, впервые напечатанный в журнале Fluxus cc V TRE «3 газетных мероприятия по цене 1 доллар» № 7 за февраль 1966 года, подчеркивает идею Fluxus о том, что искусством может заниматься каждый. Эти забавные произведения обретают смысл в юмористическом диалоге, который существует между инструкциями Оно и умелой обработкой текста Мачюнасом применительно к изобразительным мотивам. [185]
Оно также был режиссером-экспериментатором , снявшим 16 короткометражных фильмов в период с 1964 по 1972 год, получив особую известность благодаря фильму «Флюксус» 1966 года, названному просто № 4 , часто называемому «Дно» . [186] [187] Фильм продолжительностью пять с половиной минут состоит из серии крупных планов человеческих ягодиц, идущих по беговой дорожке. Экран разделен на четыре почти равных участка элементами ягодичной щели и горизонтальной ягодичной складки . Саундтрек состоит из интервью с теми, кого снимают, а также с теми, кто рассматривает возможность присоединиться к проекту. В 1996 году часовая компания Swatch выпустила ограниченную серию часов в честь этого фильма. [188]
В марте 2004 года ICA London представила большинство ее фильмов этого периода на выставке « Редкие фильмы Йоко Оно» . [186] В 1965 году она также снялась в малоизвестном эксплуататорском фильме «Кровать Сатаны» . [187]
Еще одним примером совместного творчества Оно стал ее проект «Дерево желаний» , в котором установлено дерево, произрастающее на месте установки. В ее «Части желаний» 1996 года были следующие инструкции:
Ее инсталляция «Дерево желаний» в Саду скульптур Музея современного искусства в Нью-Йорке, установленная в июле 2010 года, привлекла внимание со всего мира. Другие места установки включают Лондон ; [190] Сент-Луис; [191] Вашингтон, округ Колумбия ; Сан-Франциско; Копенгаген ; [192] Кампус Стэнфордского университета в Пало-Альто, Калифорния ; [17] Япония; [193] Венеция; [194] Дублин; [162] и Майами в Тропическом ботаническом саду Фэйрчайлд в 2010 году. [195]
В 2014 году выставка Оно «Imagine Peace» открылась в галерее Боба Раушенбурга Юго-Западного государственного колледжа Флориды в Форт-Майерсе, Флорида . Оно установило рекламный щит на американском шоссе 41 в Форт-Майерсе, чтобы пропагандировать шоу и мир . [196]
Когда выставка закрылась, желания, помещенные на установленные «Деревья желаний», были отправлены в Башню Imagine Peace Tower в Исландии и добавлены к миллионам уже находившихся там желаний. [197] Imagine Peace также была установлена в Хьюстоне в 2011 году через галерею Деборы Колтон и вернулась в 2016 году. [198]
Earth Peace , одна из двух работ Оно, установленных в рамках Фолкстонской триеннале 2014 года , изначально состояла из множества частей и появлялась во многих местах и средствах массовой информации по всему Фолкстону , включая плакаты, наклейки, рекламные щиты и значки. [199] Три произведения остаются в Фолкстоне, переданы в аренду городу и являются частью коллекции Creative Folkestone Artworks . К ним относятся камень с надписью, флаг, который поднимается ежегодно в Международный день мира, и световой маяк, установленный на купольной крыше отеля The Grand в Фолкстон-Лис. Маяк Оно мигает над Ла-Маншем с посланием азбуки Морзе «Мир на Земле». [200]
Вторая из работ Оно, представленных на триеннале в Фолкстоуне в 2014 году и теперь также предоставленная городу во временное пользование как часть коллекции Folkestone Artworks, Skyladder выставлена в двух местах – на высокой стене бара Quarterhouse и на лестнице публичной библиотеки Фолкстона. Skyladder принимает форму художественного «наставления» или приглашения жителям Фолкстона и за его пределами. Инструкция гласит: «Зрители должны принести лестницу, которая им нравится. Раскрасьте ее. Напишите слова. Сфотографируйте ее. Продолжайте добавлять к ней что-нибудь. И отправьте ее как открытку другу» [199] .
В 2015 году Оно создал произведение «Восстание в Венеции ». В рамках выставки «Личные структуры» , организованной Global Art Once, инсталляция была представлена с 1 июня по 24 ноября 2013 года в Палаццо Бембо Европейского культурного центра . [201] В этом феминистском произведении искусства женские кремниевые тела были сожжены в венецианской лагуне , вызывая образы мифических фениксов . Когда ее спросили о сходстве названия ее пластинки Rising с этим произведением, Оно ответила: « Ризинг говорила всем людям, что пришло время нам подняться и бороться за свои права. Но в процессе совместной борьбы женщины по-прежнему с ними обращаются по отдельности, бесчеловечно. Это ослабляет силу мужчин и женщин в целом. Я надеюсь, что Arising пробудит Женскую Силу и заставит нас, мужчин и женщин, исцелиться вместе». [202]
В октябре 2016 года Оно представила свою первую постоянную художественную инсталляцию в США; Коллекция расположена в Джексон-парке, Чикаго, и пропагандирует мир. [203] Оно вдохновилось посещением Сада Феникса в 2013 году и чувствует связь с городом Чикаго. [204]
Участвуя в фестивале «От реки к реке Нижнего Манхэттена» в 2019 году, Оно представила свою совместную инсталляцию « Добавить цвет (Лодка для беженцев)» (1960/2019). Работа представляет собой белую комнату с белой весельной лодкой, которая на протяжении всего фестиваля была покрыта посланиями и рисунками зрителей. Благодаря участию в работе художник подчеркнул необходимость солидарности и историю иммигрантов и беженцев в Соединенных Штатах. Лодка беженца принадлежит к серии Оно «Добавить цвет» , впервые представленной в 1960 году и предлагающей зрителям делать отметки на обозначенных объектах, часто белых. [205]
_Yoko_Ono'_exhibition_-_Sydney,_Museum_of_Contemporary_Art_Australia_(10867835755).jpg/1280px-'War_Is_Over!_(if_you_want_it)_Yoko_Ono'_exhibition_-_Sydney,_Museum_of_Contemporary_Art_Australia_(10867835755).jpg)
Джон Леннон однажды описал свою жену как «самую известную и неизвестную артистку в мире: все знают ее имя, но никто не знает, чем она занимается». [206] В круг ее друзей в мире искусства Нью-Йорка входили Кейт Миллетт , Нам Джун Пайк , [207] Дэн Рихтер , Йонас Мекас , [208] Мерс Каннингем , [209] Джудит Малина , [210] Эрика Абил, Фред ДеАсис , Пегги Гуггенхайм, [211] Бетти Роллин , Сусаку Аракава , Адриан Моррис , Стефан Вольпе , [209] Кит Харинг и Энди Уорхол [210] (она была одной из ораторов на похоронах Уорхола в 1987 году), а также Джордж Мачюнас и Ла Монте Янг. Помимо Мекаса, Мачюнаса, Янга и Уорхола, она также сотрудничала с ДеАсисом, Ивонн Райнер [212] и Збигневом Рыбчинским. [213]
В 1989 году Музей Уитни провел ретроспективу ее работ « Йоко Оно: предметы, фильмы» , ознаменовав возвращение Оно в мир искусства Нью-Йорка после перерыва. По предложению тогдашнего спутника Оно, декоратора интерьеров Сэма Хавадтоя , она после некоторого первоначального сопротивления отлила свои старые изделия из бронзы. «Я понял, что для того, чтобы что-то меня так тронуло, что я заплакал, в этом что-то есть. В 60-е годы, когда я делал эти изделия, казалось, что воздух мерцает, а сейчас воздух бронзовый. Сейчас 80-е, и бронза в каком-то смысле очень 80-е - солидность, товарность и все такое. Для того, кто пережил революцию 60-х, конечно, произошли невероятные перемены... Я называю эти кусочки окаменевшей бронзой. Эта свобода, все надежды и желания в некотором смысле окаменели». [181]
Более десяти лет спустя, в 2001 году, YES YOKO ONO , 40-летняя ретроспектива работ Оно, получила премию Международной ассоциации искусствоведов США за лучшую музейную выставку, происходящую в Нью-Йорке, что считается одной из самых высоких наград в музейной профессии. . «ДА» относится к названию скульптурной работы Йоко Оно 1966 года, выставленной в галерее Indica в Лондоне: зрители поднимаются по лестнице, чтобы прочитать слово «да», напечатанное на небольшом холсте, подвешенном к потолку. [214] Куратор выставки Александра Манро написала, что «Джон Леннон понял это во время своей первой встречи с Йоко: когда он поднялся по лестнице, чтобы посмотреть на бумагу в рамке на потолке, он встретил крошечное слово ДА». Так что это было позитивно. . Я почувствовал облегчение». [215] С 2000 по 2003 год выставка побывала в 13 музеях США, Канады, Японии и Кореи. [216] В 2001 году она получила почетную степень доктора права Ливерпульского университета , а в В 2002 г. был удостоен почетной степени доктора изящных искусств Бард -колледжа [217] и медали Скоухегана за работу в различных средствах массовой информации. [218] В следующем году она была награждена пятой премией MOCA выдающимся женщинам в искусстве от Музея современного искусства Лос-Анджелеса . [219] В 2005 году она получила награду за выдающиеся заслуги от Японского общества Нью-Йорка , в котором принимала участие Йоко Оно [220] и где она работала в конце 1950-х — начале 1960-х годов.
В 2008 году она показала большую ретроспективную выставку « Между небом и моей головой » в Кунстхалле Билефельд , Билефельд, Германия, и Балтийском центре современного искусства в Гейтсхеде, Англия. В следующем году она показала подборку новых и старых работ в рамках своей выставки «Память Антона» в Венеции, Италия. [221] Она также получила премию «Золотой лев» за жизненные достижения на Венецианской биеннале в 2009 году . [222] В 2012 году Оно провела крупную выставку своих работ « К свету» в Serpentine Galleries в Лондоне. [223] Она также была лауреатом Премии Оскара Кокошки 2012 года, высшей награды Австрии в области прикладного современного искусства. [224] В феврале 2013 года, приуроченная к ее 80-летию, крупнейшая ретроспектива ее работ « Полуветер Шоу» открылась в Ширн Кунстхалле во Франкфурте [1] [225] и отправилась в Датский музей современного искусства Луизианы . [191] Кунстхалле Кремс в Австрии и Музей Гуггенхайма в Бильбао . [225] [226] В 2014 году она представила несколько работ на проводимом раз в три года фестивале искусств в Фолкстоне. В 2015 году в Музее современного искусства в Нью-Йорке прошла ретроспективная выставка ее ранних работ «Йоко Оно: выставка одной женщины, 1960–1971». [227]
В 2022 году в Кунстхаусе Цюриха открылась ретроспектива Йоко Оно. Эта комната движется с той же скоростью, что и облака . [228]
Из официального пресс-релиза: «В феврале 2024 года галерея Tate Modern представит крупнейшую в Великобритании выставку, посвященную новаторским и влиятельным работам художницы и активистки Йоко Оно (р. 1933, Токио). Охватывая семь десятилетий мощной междисциплинарной практики художницы с середины 1950-х годов до наших дней, «ЙОКО Оно: МУЗЫКА РАЗУМА» проследит развитие ее новаторского творчества и его непреходящее влияние на современную культуру. Выставка, задуманная в тесном сотрудничестве со студией Оно, объединит более 200 работ, включая инструкции и партитуры, инсталляции, фильмы, музыку и фотографии, раскрывая радикальный подход к языку, искусству и участию, который продолжает говорить и в настоящий момент». [229] [230]
Оно был борцом за мир и права человека с 1960-х годов. После того, как она и Леннон поженились в Гибралтаре, в марте 1969 года они устроили «Bed-In for Peace» в своем номере для молодоженов в отеле Amsterdam Hilton . [43] Молодожены стремились говорить о мире во всем мире и пропагандировать его ; они были в пижамах и приглашали посетителей и представителей прессы. Два месяца спустя Оно и Леннон провели еще одну вечеринку в отеле Queen Elizabeth Fairmont в Монреале, где записали свой первый сингл « Give Peace A Chance ». [54] Песня вошла в топ-20 хитов недавно названной группы Plastic Ono Band. [231] Другие выступления/демонстрации с Джоном включали «багизм», итерации с Джоном «Bag Piece », которые она представила в начале 1960-х годов, [232] которые поощряли пренебрежение внешним видом при оценке других. [16] В декабре 1969 года они продолжали распространять свое послание мира с помощью рекламных щитов в 12 крупнейших городах мира с надписью «ВОЙНА ЗАКОНЧЕНА! Если вы этого хотите – счастливого Рождества от Джона и Йоко». [233]
В 1970-е годы Оно и Леннон сблизились со многими радикальными лидерами контркультуры , в том числе с Бобби Силом , [234] Эбби Хоффман , Джерри Рубином , [235] Майклом Икс , [236] Джоном Синклером (на чей митинг в Мичигане они прилетели петь песня Леннона «Free John Sinclair», которая фактически освободила поэта из тюрьмы), Анджела Дэвис и уличный музыкант Дэвид Пил . [238] Автор книги «Друг и сексуальная политика» Кейт Миллетт сказала, что Оно вдохновило ее на активизм. [239] Оно и Леннон появились на «Шоу Майка Дугласа» , взяв на себя обязанности ведущих на неделю. [240] Оно подробно рассказал о пороках расизма и сексизма . Она по-прежнему открыто поддерживала феминизм и открыто выражала горечь по поводу расизма, с которым она столкнулась со стороны рок-фанатов, особенно в Великобритании. [76] В американских СМИ ее приняли не намного лучше. Например, статья в журнале Esquire того периода называлась «Эксклюзивный Глупи Джона Реннона» [43] и содержала нелестную карикатуру Дэвида Левина . [241]
После бойни в средней школе «Колумбайн» в 1999 году Оно заплатил за установку в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе рекламных щитов с изображением забрызганных кровью очков Леннона. [42] В начале 2002 года [242] она заплатила около 150 000 фунтов стерлингов (213 375 долларов США) [243] за рекламный щит на площади Пикадилли со строкой из песни Леннона «Представьте»: «Представьте, что все люди живут в мире». [42] Позже в том же году она учредила премию мира « Грант ЛеннонОно за мир» , вручив 50 000 долларов США (31 900 фунтов стерлингов) в виде призовых денег, первоначально художникам, живущим «в регионах конфликта». Награда вручается каждые два года при освещении Башни мира Imagine и впервые была вручена израильским и палестинским художникам. С тех пор его программа расширилась и теперь включает в себя таких писателей, как Майкл Поллан и Элис Уокер , таких активистов, как Вандана Шива и Pussy Riot , такие организации, как Нью-Йоркский Центр конституционных прав , и даже целую страну (Исландия). [244]
В День святого Валентина 2003 года, накануне вторжения США и Великобритании в Ирак , Оно услышал о паре, Эндрю и Кристине Гейл, которые проводили акцию протеста любви в своей крошечной спальне в Аддингеме, Западный Йоркшир . Она позвонила им и сказала: «Приятно поговорить с вами. Мы поддерживаем вас. Мы все вместе сестры». [245] Супруги рассказали, что такие песни, как «Give Peace a Chance» и «Imagine», вдохновили их протест. В 2004 году Оно переделала свою песню «Everyman..... Everyженщина..», чтобы поддержать однополые браки , выпустив ремиксы, в которые вошли «Every Man Has a Man Who Loves Him» и «Every Woman Has a Woman Who». Любит ее». [246]
В августе 2011 года она сделала документальный фильм о Bed-Ins Bed Peace доступным бесплатно на YouTube [247] и на своем веб-сайте «Imagine Peace». [248] В январе 2013 года 79-летняя Оно вместе с Шоном Ленноном и Сьюзан Сарандон поехала в сельскую Пенсильванию на автобусе под знаменем группы «Артисты против гидроразрыва», которую она и Шон создали вместе с Марком Руффало в августе 2012 года, чтобы протест против гидроразрыва пласта . [249] Среди других участников группы — Леди Гага и Алек Болдуин . [250]
Оно продвигает свое искусство и делится вдохновляющими сообщениями и изображениями [251] посредством активного и активного присутствия в Twitter, Instagram и Facebook. В апреле 2014 года число ее подписчиков в Твиттере достигло 4,69 миллиона, [252] [ нужен неосновной источник ] , а количество подписчиков в Instagram превысило 99 000. Ее твиты представляют собой короткие обучающие стихи, [253] комментарии о СМИ и политике, [254] и заметки о выступлениях. [255]
В 1987 году Оно поехал в Москву для участия в «Международном форуме за безъядерный мир и выживание человечества». Она также посетила Ленинград , где встретилась с членами местного клуба памяти Джона Леннона. Среди этих участников был Коля Васин , считавшийся самым большим поклонником Битлз в Советском Союзе . [256] [257] [258]
Общественная оценка творчества Оно со временем менялась, чему способствовала ретроспектива в филиале музея Уитни в 1989 году [259] и выпуск в 1992 году бокс-сета Onobox из шести дисков . Ретроспективы ее работ также были представлены в Японском обществе в Нью-Йорке в 2001 году, [260] в Билефельде , Германия, и Великобритании в 2008 году, во Франкфурте и Бильбао , Испания, в 2013 году, а также в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Йорк в 2015 году. Она получила премию «Золотой лев» за жизненные достижения на Венецианской биеннале в 2009 году и премию Оскара Кокошки 2012 года, высшую награду Австрии в области прикладного современного искусства.
В январе 2021 года Оно стал одним из основателей The Coda Collection, сервиса, который был запущен в США через Amazon Prime Video Channels 18 февраля 2021 года, в день, когда Оно исполнилось 88 лет. В Coda Collection будет представлено множество музыкальных документальных фильмов и концертов. фильмы. Джим Спинелло будет руководить каналом Coda Channel. Йоко Оно добавила: «Джон Леннон всегда был на острие музыки и культуры. Коллекция Coda станет для фанатов новым способом общения на более глубоком уровне». [261] [262]
На протяжении многих лет Оно часто подвергалось критике со стороны прессы и общественности. Ее обвиняли в распаде группы «Битлз» [263] [162] и неоднократно критиковали за влияние на Леннона и его музыку. [16] Ее экспериментальное искусство также не получило широкого признания. [4] Британская пресса была настроена особенно негативно и побудила пару переехать в США. [76] Еще в декабре 1999 года NME называл ее «бездарным шарлатаном». [5]
Леннон и Оно попали в автокатастрофу в июне 1969 года, во время записи Abbey Road . По словам журналиста Барри Майлза , тогда в студии была установлена кровать с микрофоном, чтобы Оно могло делать художественные комментарии по поводу альбома. [264] Майлз считал, что постоянное присутствие Оно в студии во второй половине карьеры «Битлз» создавало напряжение в отношениях Леннона с другими участниками группы. Джордж Харрисон поругался с Ленноном после того, как Оно без спросу взял одно из его шоколадных дижестивных печеньев. [265]
Английская пресса окрестила Оно «женщиной, распавшей Битлз», [263] что предвидел Пол Маккартни в 1969 году во время репетиций группы к их фильму и альбому « Let It Be» , когда он сказал: «Это будет такая невероятная комичная вещь, например, через пятьдесят лет, вы знаете: «Они расстались, потому что Йоко села на усилитель » . , [266] и Харрисон заявили в интервью Каветту, что проблемы внутри группы начались задолго до того, как Оно появилось на сцене. [267] Сама Оно заявила, что «Битлз» распались без какого-либо прямого участия с ее стороны, добавив: «Я не думаю, что могла бы хотя бы попытаться их разбить». [268]
Пока «Битлз» были вместе, каждая песня, написанная Ленноном или Маккартни, записывалась как Леннон-Маккартни, независимо от того, была ли эта песня совместной работой или написана исключительно одним из двоих (за исключением тех, которые вошли в их первый альбом « Please Please Me» , который первоначально авторство песен приписывалось Маккартни-Леннону). В 1976 году Маккартни выпустил концертный альбом под названием Wings over America , в котором пять треков Битлз были названы P. McCartney – J. Леннон сочинил, но ни Леннон, ни Оно не возражали. Однако после смерти Леннона Маккартни снова попытался изменить порядок на Маккартни-Леннон для песен, которые были написаны исключительно или преимущественно им, например, « Yesterday », [269] [ необходимы разъяснения ] , но Оно не разрешила этого, заявив, что она чувствовал, что это нарушает соглашение, которое они заключили, пока Леннон был еще жив, а выживший бывший битл утверждал, что такого соглашения никогда не существовало. Представитель Оно заявил, что Маккартни предпринимает «попытку переписать историю». [270]
В интервью журналу Rolling Stone в 1987 году Оно указал на роль Маккартни в распаде группы. [271] В антологии Джона Леннона 1998 года « Легенда Леннона » авторское имя «Give Peace a Chance» было изменено на «Джон Леннон» с первоначального композиторского названия «Леннон-Маккартни». Хотя Леннон написал эту песню во время своего пребывания в составе «Битлз», она была написана и записана без помощи группы и выпущена как первый независимый сингл Леннона под прозвищем «Plastic Ono Band». Впоследствии Леннон выразил сожаление по поводу того, что вместо этого он не отдал должное Оно в качестве соавтора, который фактически помог ему написать песню. [54] В 2002 году Маккартни выпустил еще один концертный альбом Back in the US Live 2002 , в который вошли 19 песен Битлз, описанные как «сочиненные Полом Маккартни и Джоном Ленноном», что возобновило споры по поводу заслуг Оно. Ее представитель Эллиот Минц назвал это «попыткой переписать историю». Тем не менее Оно не подал в суд. [270]
В 1995 году, после того как «Битлз» выпустили песни Леннона « Free as a Bird » и « Real Love » с демо-записями, предоставленными Оно, Маккартни и его семья совместно с ней и Шоном создали песню «Hiroshima Sky Is Always Blue», посвященную памяти 50-летие атомной бомбардировки этого японского города . Оно публично сравнила Леннона с Вольфгангом Амадеем Моцартом , в то время как Маккартни, по ее словам, больше напоминал своего менее талантливого соперника Антонио Сальери . [272] Это замечание привело в ярость жену Маккартни Линду , которая в то время умирала от рака груди. Когда менее чем через год Линда умерла, Маккартни не пригласил Оно на поминальную службу по жене на Манхэттене. [42]
Принимая награду на церемонии Q Awards 2005 года , Оно упомянул, что Леннон когда-то чувствовал себя неуверенно в написании песен. Она ответила: «Ты хороший автор песен. Ты пишешь не Джун с ложкой. Ты хороший певец, и большинство музыкантов, вероятно, немного нервничают по поводу каверов на твои песни». [273]
В интервью в октябре 2010 года Оно рассказала о «потерянных выходных» Леннона и ее последующем примирении с ним. Она выразила благодарность Маккартни за то, что он помог спасти ее брак с Джоном. «Я хочу, чтобы мир знал, что то, что [Пол] сделал для Джона, было очень трогательным». [274] Во время посещения Оно в марте 1974 года Маккартни, уходя, спросил: «Что заставит тебя вернуться к Джону?» Впоследствии Маккартни передала свой ответ Леннону, когда навещала его в Лос-Анджелесе. «Джон часто говорил, что не понимает, почему Пол сделал это для нас, но он понимал». В 2012 году Маккартни заявил, что не винит Оно в распаде «Битлз» и считает, что Оно вдохновило большую часть творчества Леннона после «Битлз». [275]
У Оно были сложные отношения с пасынком Джулианом, но с годами отношения улучшились. Он выразил разочарование по поводу того, как она распорядилась имуществом Леннона, а также по поводу разницы между его воспитанием и воспитанием Шона, добавив: «Когда папа на пару лет бросил музыку, чтобы быть с Шоном, почему он не мог сделать то же самое со мной?» [276] Джулиан был исключен из завещания своего отца, и он годами боролся с Оно в суде, согласившись в 1996 году на неуказанную сумму, которая, по сообщениям СМИ, «предположительно» находилась в районе 20 миллионов фунтов стерлингов, которую Джулиан отрицал. . [42]
Он сказал, что он его «маменькин сынок», что Оно назвало причиной, по которой она никогда не могла сблизиться с ним: «Мы с Джулианом пытались дружить. Конечно, если он слишком дружелюбен со мной, тогда Я думаю, что это ранит других его родственников. Он был очень предан своей матери. Это было первое, о чем он думал». [149] Тем не менее, она и Шон посетили открытие фотовыставки Джулиана в отеле «Моррисон» в Нью-Йорке в 2010 году, [148] впервые появившись для фотографий с Синтией и Джулианом. [149] Она также рекламировала выставку на своем веб-сайте, и Джулиан и Шон близки. [150]
В книге Мэри Бет Эдельсон «Некоторые живые американские женщины-художницы / Тайная вечеря» (1972) заимствована работа Леонардо да Винчи « Тайная вечеря » с головами известных женщин-художниц, коллажированных над головами Христа и его апостолов; Оно была среди тех известных женщин-художниц. Это изображение, затрагивающее роль религиозной и историко-художественной иконографии в подчинении женщин, стало «одним из самых знаковых образов феминистского художественного движения ». [277] [278]
Пост-панк-рок-группа Death of Samantha , основанная в 1983 году, назвала себя в честь песни из альбома Оно 1972 года Approximately Infinite Universe , также называемой « Death of Samantha ». [279]
Дебютным синглом канадской рок-группы Barenaked Ladies стал « Be My Yoko Ono », впервые выпущенный в 1990 году, а затем появившийся на их альбоме Gordon 1992 года . [280] Тексты песен представляют собой «застенчивую просьбу к потенциальной девушке, заключенную в термины, которые самоуничижительно сравнивают его с одним из величайших гениев поп-музыки». В нем также есть «саркастическая имитация уникального вокального стиля Йоко Оно в бридже». [281]
В 2000 году американский фолк-певец Дар Уильямс записал песню «I Won't Be Your Yoko Ono». [282] Брайан Вазенек с веб-сайта Ultimate Classic Rock описал песню как «использование Джона и Йоко как отправную точку для изучения любви, и особенно любви между артистами». [283]
Британская группа Elbow упомянула Оно в своей песне «New York Morning» из альбома The Take Off and Landing of Everything 2014 года («О, моя легкомысленная тетя, Нью-Йорк может говорить / Это современный Рим, и люди милы с Йоко») . В ответ Оно разместила на своем сайте открытое письмо группе, в котором поблагодарила их и поразмышляла об отношениях ее и Леннона с городом. [284] В песне Public Enemy « Bring the Noise » Чак Ди и Flavor Flav читают рэп: «Бит для Сонни Боно / Бит для Йоко Оно!» [285] [286] Имя Оно также появляется в тексте песни Le Tigre « Hot Topic ». [287]
В первом эпизоде пятого сезона « Симпсонов » « Квартет парикмахерских Гомера » у Барни, который состоит в группе Гомера, возникают творческие споры внутри группы, когда он влюбляется в японского художника-концептуалиста, визуально напоминающего Йоко Оно. [288]
Оно было центральной темой шоу английского комика Джеймса Акастера «Газонокосилка» 2013 года , которое было номинировано на Эдинбургскую комедийную премию за лучшее шоу. [289] [290]
Beat для Сонни Боно Beat для Йоко Оно.
