«Гражданин Кейн» — американский драматический фильм 1941 года , снятый Орсоном Уэллсом в главной роли . Уэллс и Герман Дж. Манкевич написали сценарий. Картина стала первым полнометражным фильмом Уэллса . «Гражданина Кейна» часто называют величайшим фильмом, когда-либо созданным. [5] В течение 40 лет (5 десятилетних опросов: 1962, 1972, 1982, 1992, 2002) он занимал первое место вдесятилетнем опросе критиковинститута кино Sight & Sound [6] и возглавил американский рейтинг. Список 100 лет... 100 фильмов Института кино за 1998 год, а также его обновление за 2007 год . Фильм был номинирован на премию Оскар в девяти категориях и получил премиюМанкевича и Уэллса за лучший сценарий (оригинальный сценарий) . «Гражданина Кейна» хвалят закинематографию Грегга Толанда , монтаж Роберта Уайза , музыку Бернарда Херрманна и структуру повествования, и все это считается новаторским и создающим прецедент.
Квазибиографический фильм исследует жизнь и наследие Чарльза Фостера Кейна , которого играет Уэллс, составного персонажа, основанного на американских медиа-магнатах Уильяме Рэндольфе Херсте и Джозефе Пулитцере , чикагских магнатах Сэмюэле Инсалле и Гарольде Маккормике , а также аспекты творчества сценаристов. собственные жизни. После выхода фильма Херст запретил любое упоминание о фильме в своих газетах. [7]
После бродвейского успеха «Театра Меркурия» Уэллса и скандальной радиопередачи 1938 года « Война миров » в эфире «Театра Меркурия» за Уэллсом ухаживал Голливуд. Он подписал контракт с RKO Pictures в 1939 году. Хотя это было необычно для неопытного режиссера, ему была предоставлена свобода развивать свою собственную историю, использовать свой собственный актерский состав и съемочную группу, а также иметь привилегию окончательной версии . После двух неудачных попыток реализовать проект он написал сценарий «Гражданина Кейна» в сотрудничестве с Германом Дж. Манкевичем. Основные съемки состоялись в 1940 году, в том же году был показан новаторский трейлер , а в 1941 году фильм вышел на экраны.
Несмотря на успех критиков, «Гражданину Кейну» не удалось окупить затраты в прокате. После выхода на экраны фильм исчез из поля зрения, но вернулся к вниманию общественности, когда его похвалили французские критики, такие как Андре Базен , и он был переиздан в 1956 году. В 1958 году фильм занял 9-е место в престижном списке 12 Брюсселя на Всемирная выставка 1958 года. Гражданин Кейн был выбран Библиотекой Конгресса в качестве призывника первой группы из 25 фильмов 1989 года для сохранения в Национальном реестре фильмов США как «культурно, исторически или эстетически значимые». [8] [9] [10] Роджер Эберт писал об этом: «Его поверхность так же интересна, как и любой когда-либо созданный фильм. Его глубина превосходит понимание. Я проанализировал его по кадрам с более чем 30 группами, и вместе я думаю, мы видели почти все, что есть на экране. Чем яснее я вижу его физическое проявление, тем больше меня волнует его тайна». [11]
В особняке под названием Ксанаду , являющемся частью обширного роскошного поместья во Флориде , пожилой Чарльз Фостер Кейн находится на смертном одре. Держа снежный шар , он произносит свое последнее слово «Бутон розы» и умирает. Некролог кинохроники рассказывает историю жизни Кейна, чрезвычайно богатого газетного издателя и промышленного магната. Смерть Кейна становится сенсационной новостью во всем мире, и продюсер кинохроники поручает репортеру Джерри Томпсону раскрыть значение слова «Бутон розы».
Томпсон намеревается взять интервью у друзей и соратников Кейна. Он пытается приблизиться к своей второй жене, Сьюзен Александр Кейн, ныне алкоголичке , которая управляет собственным ночным клубом, но она отказывается с ним разговаривать. Томпсон обращается к частному архиву покойного банкира Уолтера Паркса Тэтчера. Из письменных мемуаров Тэтчер Томпсон узнает о взлете Кейна из пансиона в Колорадо и об упадке его состояния.
В 1871 году золото было обнаружено в результате горнодобывающей деятельности, принадлежащей матери Кейна, Мэри Кейн. Она наняла Тэтчер, чтобы создать траст, который обеспечит образование Кейна и возьмет на себя его опеку. Пока родители и Тэтчер обсуждали приготовления внутри пансиона, юный Кейн весело играл на санях на снегу снаружи. Когда родители Кейна познакомили его с Тэтчер, мальчик ударил Тэтчер санями и попытался убежать.
К тому времени, когда Кейн в возрасте 25 лет получил контроль над своим трастом, производительность рудника и разумные инвестиции Тэтчер сделали Кейна одним из самых богатых людей в мире. Кейн взял под свой контроль газету New York Inquirer и начал карьеру желтой журналистики , публикуя скандальные статьи, нападавшие на деловые интересы Тэтчер (и его собственные). Продажа газетной империи Кейна Тэтчер после краха фондового рынка 1929 года оставила его без денег.
Томпсон берет интервью у личного бизнес-менеджера Кейна, г-на Бернштейна. Бернштейн вспоминает , что Кейн нанял лучших журналистов, чтобы увеличить тираж Inquirer . Кейн пришел к власти, успешно манипулируя общественным мнением относительно испано-американской войны и женившись на Эмили Нортон, племяннице президента Соединенных Штатов.
Томпсон берет интервью у бывшего лучшего друга Кейна, Джедедайи Леланда, в доме престарелых . Лиланд говорит, что брак Кейна с Эмили с годами распался, и у него завязался роман с певицей-любительницей Сьюзан Александер, когда он баллотировался на пост губернатора Нью-Йорка . И его жена, и его политический оппонент узнали об этом романе, и публичный скандал положил конец его политической карьере. Кейн женился на Сьюзен и заставил ее заняться унизительной оперной карьерой, для которой у нее не было ни таланта, ни амбиций, и даже построил для нее большой оперный театр . После того, как Лиланд начал писать отрицательный отзыв о провальном оперном дебюте Сьюзен, Кейн уволил его, но закончил отрицательный обзор и напечатал его. Сьюзан возразила, что она и так никогда не хотела делать оперную карьеру, но Кейн заставил ее продолжить сезон.
Сьюзен соглашается на интервью с Томпсоном и описывает последствия своей оперной карьеры. Она попыталась покончить жизнь самоубийством, и Кейн наконец позволил ей бросить пение. После многих несчастных лет и удара Кейна она наконец решила бросить его. Дворецкий Кейна Рэймонд вспоминает, что после того, как Сьюзен ушла от него, он начал яростно уничтожать содержимое ее спальни. Когда он наткнулся на снежный шар, он успокоился и сказал: «Бутон розы». Томпсон заключает, что он не может разгадать тайну и что значение последнего слова Кейна останется неизвестным.
Вернувшись в Занаду, сотрудники каталогизируют или выбрасывают вещи Кейна. Они находят сани, на которых играл восьмилетний Кейн в тот день, когда его забрали из дома в Колорадо, и бросают их в печь вместе с другими предметами. За их спинами сани медленно горят, и сквозь пламя становится видно их торговое название, напечатанное сверху: «Бутон розы».
В начале финальных титров фильма говорится: «Большинство главных актеров « Гражданина Кейна » новички в кино. Театр «Меркурий» с гордостью представляет их». [12] Затем актерский состав указан в следующем порядке, причем последним упоминается Орсон Уэллс , сыгравший Чарльза Фостера Кейна: [12]
Кроме того, Чарльз Беннетт появляется в роли артиста во главе хора в эпизоде вечеринки Inquirer , [14] : 40–41 , а оператор Грегг Толанд появляется в эпизодической роли в роли интервьюера, изображенного в части новостей в мартовской кинохронике. [15] [16] Актер Алан Лэдд , еще неизвестный в то время, в конце фильма появляется в роли репортера, курящего трубку. [17]
Голливуд проявил интерес к Уэллсу еще в 1936 году . и Уильям Уайлер , который хотел, чтобы он сыграл второстепенную роль в «Грозовом перевале» . «Хотя возможность заработать огромные деньги в Голливуде очень привлекала его, — писал биограф Фрэнк Брэйди, — он все же был тотально, безнадежно, безумно влюблен в театр, и именно там он имел полное намерение остаться и продолжать работать». его знак». [19] : 118–119, 130.
После трансляции радиосериала CBS « Война миров » «Театр Меркурия в прямом эфире » Уэллса заманили в Голливуд замечательным контрактом. [20] : 1–2, 153 Глава студии RKO Pictures Джордж Дж. Шефер захотел поработать с Уэллсом после нашумевшего эфира, полагая, что Уэллс обладает даром привлекать массовое внимание. [21] : 170 RKO также была необычайно прибыльной и заключала ряд контрактов на независимое производство, которые добавляли в ее список более престижные с художественной точки зрения фильмы. [20] : 1–2, 153 Всю весну и начало лета 1939 года Шефер постоянно пытался заманить сопротивляющегося Уэллса в Голливуд. [21] : 170 У Уэллса были финансовые проблемы после провала его пьес «Пять королей» и «Зеленая богиня» . Сначала он просто хотел провести три месяца в Голливуде и заработать достаточно денег, чтобы расплатиться с долгами и профинансировать следующий театральный сезон. [21] : 170 Уэллс впервые прибыл 20 июля 1939 года, [21] : 168 и во время своего первого тура он назвал киностудию «величайшим электропоездом, который когда-либо был у мальчика». [21] : 174
21 августа Уэллс подписал контракт с RKO, согласно которому Уэллс будет сниматься, режиссировать, продюсировать и писать сценарии для двух фильмов. Меркьюри получит 100 000 долларов за первый фильм к 1 января 1940 года, плюс 20% прибыли после того, как RKO вернет 500 000 долларов, и 125 000 долларов за второй фильм к 1 января 1941 года, плюс 20% прибыли после того, как RKO вернет 500 000 долларов. Самым спорным аспектом контракта было предоставление Уэллсу полного художественного контроля над двумя фильмами при условии, что RKO одобрит сюжеты обоих проектов [21] : 169 и пока бюджет не превысит 500 000 долларов. [20] : 1–2, 153 руководителям RKO не разрешалось просматривать отснятый материал до тех пор, пока Уэллс не решит показать его им, и никакие сокращения ни в одном фильме не могли быть сделаны без одобрения Уэллса. [21] : 169 Уэллсу было разрешено развивать историю без вмешательства, выбирать актерский состав и съемочную группу, а также иметь право на окончательную версию . Предоставление привилегии финальной версии было беспрецедентным для студии, поскольку художественные соображения ставились выше финансовых вложений. Контракт вызвал глубокое негодование в киноиндустрии, а голливудская пресса использовала любую возможность, чтобы высмеять РКО и Уэллса. Шефер оставался большим сторонником [20] : 1–2, 153 и рассматривал беспрецедентный контракт как хорошую рекламу. [21] : 170 Киновед Роберт Л. Карринджер писал: «Кажется, простой факт заключается в том, что Шефер верил, что Уэллс собирается осуществить что-то действительно большое, почти так же, как и сам Уэллс». [20] : 1–2, 153
Уэллс провел первые пять месяцев своего контракта с RKO, пытаясь запустить свой первый проект, но безуспешно. «Они делают ставку на RKO, что сделка с Орсоном Уэллсом закончится так, что Орсон никогда не снимется там», - пишет The Hollywood Reporter . [20] :15 Было решено, что Уэллс снимет «Сердце тьмы» , ранее адаптированное для « Театра Меркурия в прямом эфире» , которое будет представлено полностью через камеру от первого лица . После тщательной подготовки к съемкам и целого дня пробных съемок на ручную камеру (что было неслыханно в то время) проект так и не был запущен в производство, потому что Уэллс не смог урезать 50 000 долларов из своего бюджета. [a] [b] [22] : 30–31 Шефер сказал Уэллсу, что бюджет в 500 000 долларов не может быть превышен; Поскольку надвигалась война, к осени 1939 года доходы в Европе резко падали. [19] : 215–216
Затем он начал работу над идеей, которая стала Гражданином Кейном . Зная, что на подготовку сценария потребуется время, Уэллс предложил RKO, пока это делается - «чтобы год не был потерян» - снять юмористический политический триллер. Уэллс предложил «Улыбающегося с ножом » по роману Сесила Дэй-Льюиса . [22] : 33–34 Когда в декабре 1939 года этот проект застопорился, Уэллс начал мозговой штурм других идей для рассказов со сценаристом Германом Дж. Манкевичем , который писал сценарии для радио «Меркурий». «Споря, изобретая, отвергая, эти две могущественные, упрямые, потрясающе красноречивые личности бросились к Кейну », - писал биограф Ричард Мериман . [23] : 245–246.
Одним из давних споров о «Гражданине Кейне» является авторство сценария. [23] : 237 Уэллс задумал этот проект вместе со сценаристом Германом Дж. Манкевичем, который писал радиоспектакли для сериала Уэллса на радио CBS « Театр Кэмпбелла» . [20] : 16 Манкевич основал первоначальный план на жизни Уильяма Рэндольфа Херста , которого он знал в обществе и возненавидел после того, как был изгнан из круга Херста. [23] : 231
В феврале 1940 года Уэллс предоставил Манкевичу 300 страниц заметок и заключил с ним контракт на написание первого черновика сценария под руководством Джона Хаусмана , бывшего партнера Уэллса по Театру Меркьюри . Позже Уэллс объяснил: «В конце концов я оставил его одного, потому что мы начали тратить слишком много времени на торг. Итак, после взаимного соглашения по сюжетной линии и персонажу, Мэнк ушел с Хаусманом и сделал свою версию, а я остался в Голливуде. и написал свое». [22] : 54 Взяв эти черновики, Уэллс резко сократил и переставил их, а затем добавил собственные сцены. Индустрия обвинила Уэллса в том, что он недооценил вклад Манкевича в сценарий, но Уэллс парировал нападки, говоря: «В конце концов, естественно, я был тем, кто создавал картину, в конце концов, и должен был принимать решения. Я использовал то, что хотел. Мэнка и, правильно это или нет, оставлял себе то, что мне нравилось». [22] : 54
В условиях контракта говорилось, что Манкевич не должен был получать должного вознаграждения за свою работу, поскольку он был нанят сценаристом . [24] : 487 Прежде чем он подписал контракт, агенты Манкевича особенно сообщили ему, что вся заслуга в его работе принадлежит Уэллсу и Театру Меркьюри, «автору и создателю». [19] : 236–237 Однако, когда фильм приближался к выпуску, Манкевич начал требовать авторского признания для фильма и даже пригрозил разместить рекламу на всю страницу в торговых газетах и попросить своего друга Бена Хекта написать разоблачение для The New York Times . Субботняя вечерняя почта . [25] Манкевич также пригрозил пойти в Гильдию сценаристов и потребовать всю ответственность за написание всего сценария самостоятельно. [21] : 204
Подав протест в Гильдию сценаристов, Манкевич отозвал его, а затем начал колебаться. Вопрос был решен в январе 1941 года, когда студия RKO Pictures присудила Манкевичу должное. В кредитной карте гильдии первым был указан Уэллс, вторым — Манкевич. Помощник Уэллса Ричард Уилсон сказал, что человеком, который обвел карандашом имя Манкевича, а затем нарисовал стрелку, которая поставила его на первое место, был Уэллс. В официальной титрах говорится: «Сценарий Германа Дж. Манкевича и Орсона Уэллса». [23] : 264–265 Злоба Манкевича по отношению к Уэллсу росла в течение оставшихся двенадцати лет его жизни. [26] : 498
Вопросы по поводу авторства сценария « Гражданина Кейна» были возобновлены в 1971 году влиятельным кинокритиком Полин Кель , чье скандальное эссе на 50 000 слов « Воспитывая Кейна » было заказано в качестве введения к сценарию съемок в « Книге гражданина Кейна» , [22] : 494 опубликовано в октябре 1971 года. [27] Это эссе длиной в книгу впервые появилось в феврале 1971 года в двух последовательных выпусках журнала The New Yorker . [22] : 494 [28] В последовавшем споре Уэллса защищали коллеги, критики, биографы и ученые, но его репутация была подорвана обвинениями. [26] : 394 Тезис эссе позже был подвергнут сомнению, а некоторые выводы Келя также оспаривались в последующие годы. [29] [30] [31]
Вопросы авторства продолжали становиться все более острыми после тщательного исследования эссе Кэрринджера 1978 года «Сценарии гражданина Кейна ». [32] [c] Кэрринджер изучил коллекцию записей сценариев — «почти повседневную запись истории сценариев» — которая тогда еще сохранялась в RKO. Он рассмотрел все семь черновиков и пришел к выводу, что «все доказательства показывают, что вклад Уэллса в сценарий «Гражданина Кейна» был не только существенным, но и решающим». [32] : 80
«Гражданин Кейн» был редким фильмом, поскольку его главные роли играли актеры, плохо знакомые с кино. Десять были объявлены актерами Меркьюри, членами квалифицированной репертуарной труппы, собранной Уэллсом для сценических и радиоспектаклей Театра Меркьюри , независимой театральной труппы, которую он основал вместе с Хаусманом в 1937 году. [19] : 119–120 [34] «Он любил использовать игроков Меркьюри, - писал биограф Чарльз Хайэм, - и, следовательно, он помог некоторым из них сделать карьеру в кино». [35] : 155
Фильм представляет собой дебюты в художественном кино Уильяма Алланда , Рэя Коллинза , Джозефа Коттена , Агнес Мурхед , Эрскина Сэнфорда , Эверетта Слоана , Пола Стюарта и самого Уэллса. [13] Несмотря на то, что некоторые актеры никогда не появлялись в художественных фильмах, они уже были хорошо известны публике. Коттен недавно стал звездой Бродвея в популярном спектакле « Филадельфийская история» с Кэтрин Хепберн [21] : 187 , а Слоан был хорошо известен своей ролью в радиошоу «Голдберги» . [21] : 187 [d] Актер Меркьюри Джордж Кулурис был звездой сцены Нью-Йорка и Лондона. [34]
Не весь актерский состав был из Mercury Players. Уэллс выбрал Дороти Комингор , актрису, которая играла второстепенные роли в фильмах с 1934 года под именем «Линда Уинтерс», [36] на роль Сьюзен Александр Кейн. Будучи открытием Чарли Чаплина , Комингора была рекомендована Уэллсу Чаплином [37] : 170 , который затем встретил Комингор на вечеринке в Лос-Анджелесе и сразу же выбрал ее. [38] : 44
Уэллс познакомился с театральной актрисой Рут Уоррик во время своего визита в Нью-Йорк во время отпуска из Голливуда и запомнил, что она хорошо подходит на роль Эмили Нортон Кейн [21] : 188, позже сказав, что она выглядела соответствующе. [37] : 169 Уоррик рассказала Кэрринджер, что ее поразило необычайное сходство между ней и матерью Уэллса, когда она увидела фотографию Беатрис Айвс Уэллс. Она охарактеризовала свои личные отношения с Уэллсом как материнские. [39] : 14
«Он тренировал нас для кино одновременно с тем, как тренировался сам», - вспоминает Агнес Мурхед. «Орсон верил в хорошую игру и понимал, что репетиции необходимы, чтобы получить максимальную отдачу от актеров. Это было что-то новое в Голливуде: никто, казалось, не был заинтересован в привлечении группы для репетиций перед съемками сцен. Но Орсон знал, что это необходимо. , и мы репетировали каждую сцену перед съемками». [40] : 9
Когда рассказчик «Марша времени» Уэстбрук Ван Вурхис попросил 25 000 долларов за рассказ « Новостей» в мартовском эпизоде, Алланд продемонстрировал свою способность подражать Ван Вурхису, и Уэллс выбрал его. [41]
Позже Уэллс сказал, что кастинг характерного актера Джино Коррадо на небольшую роль официанта в «Эль-Ранчо» разбил ему сердце. Коррадо появлялся во многих голливудских фильмах, часто в роли официанта, и Уэллс хотел, чтобы все актеры были новичками в кино. [37] : 171
Другие незарегистрированные роли достались Томасу А. Каррану в роли Тедди Рузвельта в искусственной кинохронике; Ричард Баер в роли Хиллмана, человека из Мэдисон-Сквер-Гарден и человека из News в мартовском кинозале; и Алан Лэдд , Артур О'Коннелл и Луиза Карри в качестве репортеров в Занаду. [13]
Рут Уоррик (умерла в 2005 г.) была последним выжившим членом основного состава. Сонни Бапп (умер в 2007 г.), сыгравший маленького сына Кейна, был последним выжившим актерским составом. [42] Кэтрин Троспер Поппер (умерла 6 марта 2016 г.), как сообщается, была последней выжившей актрисой, появившейся в фильме « Гражданин Кейн» . [43] Джин Форвард (умерла в сентябре 2016 г.), сопрано, дублировавшая певческий голос Сьюзен Александер, была последней выжившей исполнительницей фильма. [44]
Консультант по производству Мириам Гейгер быстро составила для Уэллса самодельный учебник по кино, практический справочник по технике кино, который он тщательно изучил. Затем он научился кинопроизводству, сопоставляя его визуальный словарь с «Кабинетом доктора Калигари» , который он заказал в Музее современного искусства, [21] : 173 , и фильмами Фрэнка Капры , Рене Клера , Фрица Ланга , Кинга Видора [45] :1172 :1171 и Жан Ренуар . [19] : 209 Единственным фильмом, который он действительно изучал, был «Дилижанс » Джона Форда , [22] : 29 , который он посмотрел 40 раз. [46] «Как оказалось, первый день, когда я вышел на съемочную площадку, был моим первым днем в качестве режиссера», - сказал Уэллс. «Все, что я знал, я узнал в проекционной комнате от Форда. Каждый вечер после ужина в течение месяца я запускал «Дилижанс» , часто с каким-то другим техническим специалистом или руководителем отдела из студии, и задавал вопросы. «Как все прошло?» это сделано? «Почему это было сделано?» Это было похоже на поход в школу». [22] : 29
Оператором фильма Уэллса был Грегг Толанд , которого Уэллс назвал «в то время оператором номер один в мире». К изумлению Уэллса, Толанд посетил его в офисе и сказал: «Я хочу, чтобы ты использовал меня в своей фотографии». Он видел некоторые постановки Меркьюри (в том числе «Цезарь» [26] :66 ) и сказал, что хочет работать с кем-то, кто никогда не снимал кино. [22] : 59 RKO наняла Толанда в аренду у Samuel Goldwyn Productions [47] : 10 в первую неделю июня 1940 года. [20] : 40
«И он никогда не пытался убедить нас, что творит какие-то чудеса», — вспоминал Уэллс. «Я призывал к вещам, которые только новичок был бы достаточно невежественным, чтобы думать, что кто-то может когда-либо сделать, и вот он это делал ». [22] 60 Позже Толанд объяснил, что хотел работать с Уэллсом, потому что он ожидал, что неопытность режиссера-новичка и репутация смелого экспериментатора в театре позволят оператору попробовать новые и инновационные методы работы с камерой, которых никогда не было бы в типичных голливудских фильмах. позволил ему это сделать. [21] : 186 Не зная о протоколе кинопроизводства, Уэллс отрегулировал свет на съемочной площадке так, как он привык делать в театре; Толанд незаметно перебалансировал их и разозлился, когда один из членов команды сообщил Уэллсу, что он нарушает обязанности Толанда. [48] : 5:33–6:06 В течение первых нескольких недель июня Уэллс по утрам долго обсуждал фильм с Толандом и арт-директором Перри Фергюсоном, а днем и вечером работал с актерами и редактировал сценарий. сценарий. [20] : 69
29 июня 1940 года — субботним утром, когда вокруг было мало любознательных руководителей студии — Уэллс приступил к съемкам «Гражданина Кейна» . [20] : 69 [26] : 107 После разочарования отменой Heart of Darkness , [22] : 30–31 Уэллс последовал предложению Фергюсона [e] [22] : 57 и обманул RKO, заставив его поверить, что он просто снимает камеру тесты . «Но мы снимали эту картину , — сказал Уэллс, — потому что мы хотели начать и погрузиться в нее до того, как кто-нибудь о ней узнает». [22] : 57
В то время руководители РКО оказывали на него давление, чтобы он согласился снять фильм « Люди с Марса» , чтобы извлечь выгоду из радиопередачи «Война миров». Уэллс сказал, что он подумает о создании этого проекта, но сначала хочет снять другой фильм. На этот раз он не сообщил им, что уже начал снимать «Гражданина Кейна». [21] : 186
Ранние кадры во всех документах назывались «Тесты Орсона Уэллса». [20] : 69 Первым «пробным» кадром была сцена «Новости в мартовской проекционной комнате», экономично снятая в настоящей проекционной студии в темноте, которая скрывала многих актеров, которые позже появились в других ролях в фильме. [20] : 69 [22] : 77–78 [f] «За 809 долларов Орсон существенно превзошел тестовый бюджет в 528 долларов — и создал одну из самых известных сцен в истории кино», — писал Бартон Уэйли. [26] : 107
Следующими сценами были сцены в ночном клубе Эль-Ранчо и сцена, в которой Сьюзен пытается покончить жизнь самоубийством. [g] [20] : 69 Уэллс позже сказал, что декорации ночного клуба были доступны после того, как был закончен другой фильм, и что съемки заняли от 10 до 12 дней. Для этих сцен Уэллс обрызгал горло Комингор химикатами, чтобы придать ее голосу резкий, скрипучий тон. [37] : 170–171 Среди других сцен, снятых тайно, были сцены, в которых Томпсон берет интервью у Леланда и Бернштейна, которые также были сняты на декорациях, построенных для других фильмов. [41]
Во время производства фильм назывался РКО 281 . Большая часть съемок проходила на территории, которая сейчас является 19-й сценой на территории студии Paramount Pictures в Голливуде. [50] Некоторые натурные съемки проходили в парке Бальбоа в Сан-Диего и в зоопарке Сан-Диего . [51] Фотографии реального поместья немецко-еврейского инвестиционного банкира Отто Германа Кана «Замок Охека» были использованы для изображения вымышленного Занаду . [52] [53]
В конце июля RKO одобрило фильм, и Уэллсу разрешили официально приступить к съемкам, несмотря на то, что он уже несколько недель снимал «пробы». Уэллс слил репортерам газет информацию о том, что «тесты» были настолько хороши, что нет необходимости их переснимать. Первой «официальной» сценой стал монтаж завтрака между Кейном и его первой женой Эмили. Чтобы стратегически сэкономить деньги и успокоить руководителей RKO, которые выступали против него, Уэллс тщательно репетировал сцены перед началом съемок и снимал очень мало дублей для каждого кадра. [21] : 193 Уэллс никогда не делал мастер-кадров ни для одной сцены после того, как Толанд сказал ему, что Форд никогда их не снимал. [37] : 169 Чтобы успокоить все более любопытную прессу, Уэллс устроил коктейльную вечеринку для избранных репортеров, пообещав, что они смогут посмотреть снимаемую сцену. Когда прибыли журналисты, Уэллс сказал им, что они «только что закончили» съемки на сегодня, но вечеринка еще не состоялась. [21] : 193 Уэллс заявил прессе, что опередил график (без учета месяца «пробных съемок»), дискредитировав тем самым утверждения о том, что после года, проведенного в Голливуде без создания фильма, он потерпел неудачу в киноиндустрии. [21] : 194
Над фильмом Уэллс обычно работал от 16 до 18 часов в день. Он часто начинал работать в 4 часа утра, поскольку на нанесение грима со спецэффектами, который использовался для его старения в определенных сценах, уходило до четырех часов. Уэллс использовал это время, чтобы обсудить дневные съемки с Толандом и другими членами съемочной группы. Специальные контактные линзы, благодаря которым Уэллс выглядел пожилым, оказались очень болезненными, и был нанят врач, чтобы вставить их Уэллсу в глаза. Уэллсу было трудно ясно видеть, когда он носил их, из-за чего он сильно порезал запястье во время съемок сцены, в которой Кейн ломает мебель в спальне Сьюзен. Во время съемок сцены, в которой Кейн кричит на Геттис на лестнице многоквартирного дома Сьюзан Александер, Уэллс упал на десять футов; Рентген выявил у него две костные сколы в лодыжке. [21] : 194
Из-за травмы ему пришлось две недели снимать фильм в инвалидной коляске. [21] : 194–195 В конце концов он надел стальной корсет, чтобы возобновить выступления на камеру; это видно в сцене между Кейном и Леландом под низким углом после того, как Кейн проигрывает выборы. [h] [22] : 61 Для финальной сцены сцена студии Селзника была оборудована работающей печью, и потребовалось несколько дублей, чтобы показать, как сани бросают в огонь и сгорает слово «Бутон розы». Пол Стюарт вспоминал, что на девятом дубле прибыла пожарная служба Калвер-Сити в полном составе, потому что печь настолько нагрелась, что загорелся дымоход. «Орсон был в восторге от суматохи», - сказал он. [40] : 8–9 [54]
Когда «Бутон розы» был сожжен, Уэллс поставил [ нужны пояснения ] сцену, пока на съемочной площадке играла реплика композитора Бернарда Херрманна . [55]
В отличие от Шефера, многим членам совета управляющих RKO не нравился Уэллс и контроль, который давал ему его контракт. [21] : 186 Однако такие члены совета директоров, как Нельсон Рокфеллер и глава NBC Дэвид Сарнофф [45] : 1170 симпатизировали Уэллсу. [56] На протяжении всего производства у Уэллса были проблемы с этими руководителями, которые не соблюдали условия его контракта о невмешательстве, и несколько шпионов прибыли на съемочную площадку, чтобы сообщить руководителям о том, что они видели. Когда руководители иногда приходили на съемочную площадку без предупреждения, весь актерский состав и съемочная группа внезапно начинали играть в софтбол, пока не уходили. Еще до начала официальных съемок руководители перехватили все копии сценария и задержали их доставку Уэллсу. Один экземпляр был отправлен в их офис в Нью-Йорке, в результате чего он попал в прессу. [21] : 195
Основные съемки завершились 24 октября. Затем Уэллс на несколько недель отошел от съемок фильма на лекционный тур, во время которого он также исследовал дополнительные места вместе с Толандом и Фергюсоном. Съемки возобновились 15 ноября [20] : 87 с некоторыми пересъемками. Толанду пришлось уйти из-за обязательств снимать Говарда Хьюза « Преступник» , но съемочная группа Толанда продолжила работу над фильмом, и Толанда заменил оператор RKO Гарри Дж. Уайлд . В последний день съемок, 30 ноября, произошла сцена смерти Кейна. [20] : 85 Уэллс хвастался, что он проработал всего 21 день сверх официального графика съемок, не считая месяца «тестов камеры». [21] : 195 По данным РКО, стоимость фильма составила 839 727 долларов. Его предполагаемый бюджет составлял 723 800 долларов. [13]
«Гражданина Кейна» редактировали Роберт Уайз и помощник редактора Марк Робсон . [47] : 85 Оба стали успешными кинорежиссёрами. Уайз был нанят после того, как Уэллс закончил съемки «тестов камеры» и официально начал снимать фильм. Уайз сказал, что Уэллсу «для этих тестов был назначен старший редактор, и, очевидно, он был не слишком счастлив и попросил нанять кого-нибудь еще. Я был примерно того же возраста, что и Орсон, и имел несколько хороших оценок». Уайз и Робсон начали монтаж фильма еще во время съемок и сказали, что они «с уверенностью могли сказать, что мы получаем что-то особенное. Это был выдающийся фильм изо дня в день». [45] : 1210
Уэллс давал Уайзу подробные инструкции и обычно не присутствовал при монтаже фильма. [20] : 109 Фильм был очень хорошо спланирован и намеренно снят с учетом таких техник постобработки, как медленное растворение . [41] Отсутствие освещения облегчило монтаж, поскольку Уэллс и Толанд монтировали фильм «в камере», оставив мало вариантов его сборки. [20] : 110 Уайз сказал, что на редактирование сцены за завтраком и получение правильного «времени» и «ритма» для кнута сковородок и перекрывающихся диалогов ушли недели. [41] Сюжет « Новостей в марте» был отредактирован отделом кинохроники РКО, чтобы придать ему достоверность. [20] : 110 Они использовали кадры из Pathé News и General Film Library. [13]
Во время постпродакшена Уэллс и художник по спецэффектам Линвуд Дж. Данн экспериментировали с оптическим принтером , чтобы улучшить некоторые сцены, которые Уэллс нашел неудовлетворительными в отснятом материале. [41] Хотя Уэллс часто сразу же оставался доволен работой Уайза, он требовал, чтобы Данн и звукоинженер пост-продакшн Джеймс Дж. Стюарт несколько раз переделывали свою работу, пока он не был удовлетворен. [20] : 109
Уэллс нанял Бернарда Херрманна для написания музыки к фильму. В то время как музыка для большинства голливудских фильмов была написана быстро, всего за две или три недели после завершения съемок, Херрманну было дано 12 недель на написание музыки. У него было достаточно времени, чтобы самому заняться оркестровкой и дирижированием, и он работал над фильмом катушка за катушкой, пока он снимался и монтировался. Он написал целые музыкальные произведения для некоторых монтажей, а Уэллс отредактировал многие сцены, чтобы они соответствовали их длине. [57]
Киноведы и историки рассматривают «Гражданина Кейна» как попытку Уэллса создать новый стиль кинопроизводства, изучая различные его формы и объединяя их в одну. Однако Уэллс заявил, что его любовь к кино началась только тогда, когда он начал работать над фильмом. Когда его спросили, откуда у него, как у режиссера-новичка, взялась уверенность в том, что он может снять фильм, столь радикально отличающийся от современного кино, он ответил: «Невежество, невежество, полное невежество — вы знаете, что нет такой уверенности, которая могла бы сравниться с ней. Это только тогда, когда вы что-то знаете». насчет профессии, я думаю, ты робок или осторожен». [58] : 80
Дэвид Бордвелл писал: «Лучший способ понять Гражданина Кейна — перестать поклоняться ему как триумфу техники». Бордвелл утверждает, что в фильме не было изобретено ни одной из своих знаменитых техник, таких как кинематография с глубоким фокусом, снимки потолков, освещение светотенью и временные переходы, и что многие из этих стилистик использовались в фильмах немецких экспрессионистов 1920-х годов, таких как как Кабинет доктора Калигари . Но Бордвелл утверждает, что фильм впервые объединил их всех и усовершенствовал среду в одном фильме. [45] : 1171 В интервью 1948 года Д. У. Гриффит сказал: «Я любил Гражданина Кейна , и особенно мне нравились идеи, которые он позаимствовал у меня». [59]
Аргументы против кинематографических новшеств фильма были высказаны еще в 1946 году, когда французский историк Жорж Садуль написал: «Этот фильм представляет собой энциклопедию старых технологий». Он указывал такие примеры, как композиции, в которых использовался как передний, так и задний план в фильмах Огюста и Луи Люмьера , спецэффекты, использованные в фильмах Жоржа Мельеса , кадры потолка в « Жадности » Эриха фон Штрогейма и монтажи кинохроники в «Жадности». фильмы Дзиги Вертова . [60]
Французский кинокритик Андре Базен защищал фильм, написав: «В этом отношении обвинение в плагиате вполне может быть распространено на использование в фильме панхроматической пленки или использование свойств студенистого галогенида серебра». Базен не согласился со сравнением Садуля с кинематографией Люмьера, поскольку «Гражданин Кейн» использовал более сложные линзы, [61] : 232, но признал, что оно имеет сходство с такими предыдущими работами, как « 49-я параллель» и «Сила и слава» . Базен заявил, что «даже если Уэллс не изобрел кинематографические приемы, использованные в «Гражданине Кейне» , тем не менее следует приписать ему изобретение их смысла ». [61] : 233 Базен отстаивал использованные в фильме методы изображения повышенной реальности, но Бордвелл считал, что использование в фильме спецэффектов противоречит некоторым теориям Базена. [62] : 75
Гражданин Кейн отвергает традиционное линейное, хронологическое повествование и рассказывает историю Кейна полностью в воспоминаниях, используя разные точки зрения, многие из которых принадлежат престарелым и забывчивым соратникам Кейна, кинематографическому эквиваленту ненадежного рассказчика в литературе. [63] : 83 Уэллс также отказывается от идеи одного рассказчика и использует нескольких рассказчиков, чтобы рассказать о жизни Кейна, метод, ранее не использовавшийся в голливудских фильмах. [63] : 81 Каждый рассказчик рассказывает разные части жизни Кейна, причем каждая история перекрывает другую. [64] В фильме Кейн изображен как загадка, сложный человек, который оставляет зрителям больше вопросов, чем ответов относительно своего персонажа, например, кадры кинохроники, где на него нападают за то, что он одновременно коммунист и фашист. [63] : 82–84
Техника воспоминаний использовалась в более ранних фильмах, особенно в «Силе и славе» (1933), [65] , но ни один фильм не был настолько погружен в нее, как «Гражданин Кейн» . Репортер Томпсон выступает в роли суррогата аудитории, допрашивая соратников Кейна и собирая воедино его жизнь. [64]
В то время фильмы обычно имели «всеведущую перспективу», которая, по словам Мэрилин Фэйб, создавала у зрителей «иллюзию того, что мы безнаказанно смотрим на мир, который не осознает нашего взгляда». Гражданин Кейн также начинается таким же образом до эпизода «Новости в марте» , после чего мы, зрители, видим фильм глазами других. [63] : 81 В начале фильма в эпизоде « Новости в марте» дается обзор всей жизни Кейна (и всей истории фильма), оставляя зрителей без типичного напряжения, связанного с вопросом, чем все закончится. Вместо этого повторение событий в фильме заставляет зрителей анализировать и задаваться вопросом, почему жизнь Кейна сложилась именно так, под предлогом выяснения того, что означает «Бутон розы». Затем фильм возвращается к всеведущей перспективе в финальной сцене, когда только зрители узнают, что такое «Бутон розы». [63] : 82–83
Самый инновационный технический аспект «Гражданина Кейна» — это расширенное использование глубокого фокуса , [66] при котором передний план, фон и все, что между ними, находятся в резком фокусе. Кинематографист Толанд сделал это посредством экспериментов с линзами и освещением. Толанд описал это достижение в статье для журнала Theater Arts , ставшее возможным благодаря чувствительности современного скоростного кино:
На этом продвинутом этапе игры новых разработок в науке о кинофотографии не так много, но периодически их совершенствуют, чтобы превратить это в большее искусство. Из них я имею прекрасную возможность обсудить то, что называется «Пан-фокусом», поскольку я в течение двух лет активно занимался его разработкой и впервые использовал его в « Гражданине Кейне» . Благодаря его использованию можно фотографировать действие на расстоянии восемнадцати дюймов от объектива камеры и на расстоянии более двухсот футов, при этом экстремальные фигуры на переднем и заднем плане, а также действие записываются с резким рельефом. До сих пор камеру приходилось фокусировать либо на близком, либо на дальнем плане, и все попытки охватить оба кадра одновременно приводили к тому, что один или другой оказывался не в фокусе. Этот недостаток потребовал разделения сцены на длинные и короткие ракурсы, что привело к значительной потере реализма. Благодаря панорамированию камера, как и человеческий глаз, видит всю панораму сразу, все четко и реалистично. [67]
Еще одним неортодоксальным методом, использованным в фильме, были кадры под низким углом, обращенные вверх, что позволяло показать потолки на заднем плане нескольких сцен. Потолки всех декораций [67] нарушали студийные традиции, а многие из них были построены из ткани, скрывающей микрофоны. [68] Уэллс считал, что камера должна показывать то, что видит глаз, и что притворяться, что потолка нет, — плохая театральная условность — «большая ложь для того, чтобы зажечь там все эти ужасные огни», — сказал он. Его очаровал вид низких углов, благодаря которым даже скучные интерьеры выглядели интересно. Один чрезвычайно низкий ракурс используется для фотографирования встречи Кейна и Леланда после того, как Кейн проиграл выборы. Для камеры была выкопана яма, для чего пришлось сверлить бетонный пол. [22] : 61–62
Уэллс указал Толанда на той же титульной карточке, что и он сам. «Невозможно сказать, насколько я обязан Греггу», — сказал он. «Он был великолепен». [22] : 59 [69] Он назвал Толанда «лучшим оператором-постановщиком, который когда-либо существовал». [70]
Звук Гражданина Кейна был записан Бэйли Феслером и перезаписан в пост-продакшене звукоинженером Джеймсом Дж. Стюартом , [47] : 85 , оба из которых работали на радио. [20] : 102 Стюарт сказал, что голливудские фильмы никогда не отклонялись от базовой модели того, как звук может быть записан или использован, но с Уэллсом «отклонение от этой модели было возможно, потому что он этого требовал». [41] Хотя фильм известен своим сложным саундтреком, большая часть звука слышна так, как он был записан Феслером, без каких-либо манипуляций. [20] : 102
Уэллс использовал приемы радио, такие как наложение диалогов. Сцена, в которой персонажи поют «О, мистер Кейн», была особенно сложной и требовала сведения нескольких саундтреков вместе. [20] : 104 Он также использовал различные «звуковые перспективы», чтобы создать иллюзию расстояний, [20] : 101 например, в сценах в Занаду, где персонажи разговаривают друг с другом на больших расстояниях. [41] Уэллс экспериментировал со звуком на этапе постобработки, создавая аудиомонтажи, [71] : 94 , и решил создать все звуковые эффекты для фильма вместо использования библиотеки звуковых эффектов RKO. [20] : 100
Уэллс использовал слуховую технику радио, названную «молниеносный микс». Уэллс использовал эту технику, чтобы связать сложные последовательности монтажа через серию связанных звуков или фраз. Например, Кейн всего за два кадра превращается из ребенка в молодого человека. Когда Тэтчер вручает восьмилетнему Кейну сани и желает ему счастливого Рождества, сцена внезапно переходит к кадру, где Тэтчер пятнадцать лет спустя, завершая предложение, которое он начал как в предыдущем кадре, так и в хронологическом прошлом. Другие методы радио включают в себя использование нескольких голосов, каждый из которых произносит предложение, а иногда и просто фрагмент предложения, и быстрое соединение диалогов, как, например, сцена в проекционной комнате. [72] : 413–412 Звук в фильме стоил 16 996 долларов, но изначально в бюджете было 7 288 долларов. [20] : 105
Кинокритик и режиссер Франсуа Трюффо писал, что «До Кейна никто в Голливуде не знал, как правильно ставить музыку в кино. Кейн был первым, а по сути единственным великим фильмом, в котором использовались радиотехники... Многие режиссеры знают достаточно. последовать совету Огюста Ренуара во что бы то ни стало наполнить глаза образами, но только Орсон Уэллс понял, что звуковая дорожка должна быть наполнена таким же образом». [73] Седрик Белфраж из The Clipper писал: «Из всех восхитительных ароматов, которые остаются во вкусе после просмотра Кейна , использование звука является самым сильным». [45] : 1171
Грим для «Гражданина Кейна» был создан и нанес Морисом Зейдерманом (1907–1989), младшим сотрудником грим-отдела RKO. [74] : 19 Его не приняли в профсоюз, который признавал его всего лишь учеником, но РКО тем не менее использовал его в качестве главных действующих лиц. [74] : 19 «Ученики не должны были быть главными актерами, только статистами, и ученик не мог находиться на съемочной площадке без присутствия подмастерья», - писал визажист Дик Смит , который подружился с Зайдерманом в 1979 году. «Я подозреваю, что во время его работы в RKO эти правила, вероятно, часто игнорировались». [74] : 19 «Зайдерман заслужил репутацию одного из самых изобретательных и творчески точных, многообещающих визажистов Голливуда», - писал биограф Фрэнк Брейди. [19] : 253
Во время одного из первых туров по RKO Уэллс встретил Сейдермана в небольшой гримерной лаборатории, которую он создал для себя в неиспользуемой гримерке. [74] : 19 «Уэллс сразу же привязался к нему», - писал биограф Чарльз Хайэм, поскольку Сейдерман разработал свои собственные методы макияжа, «которые обеспечивали полную естественность выражения лица - естественность, не имеющую себе равных в Голливуде». [35] : 157 Зайдерман разработал тщательный план старения главных героев, сначала сделав гипсовый слепок лица каждого из стареющих актеров. Он сделал гипсовую форму тела Уэллса до бедер. [75] : 46
«Мои скульптурные приемы состаривания персонажей заключались в добавлении кусочков белой глины, которая соответствовала гипсу, на поверхность каждого бюста», — рассказал Сейдерман Норману Гэмбиллу. Когда Зейдерман добился желаемого эффекта, он отлил глиняные кусочки из мягкого пластичного материала [75] : 46 , который разработал сам. [74] : 20 Затем эти приспособления были помещены на гипсовый бюст и была изготовлена форма из четырех частей для каждой фазы старения. Затем отливки были полностью окрашены и соединены с соответствующим париком для оценки. [75] : 46–47
Прежде чем актеры каждый день предстояли перед камерами, гибкие детали прикладывались прямо к их лицам, чтобы воссоздать скульптурный образ Зайдермана. Лицевая поверхность была подкрашена гибким красным пластикатом; [75] : 43 Красный фон привел к созданию теплых тонов, которые были уловлены панхроматической пленкой . Поверх этого была нанесена жидкая жирная краска и, наконец, бесцветный полупрозрачный тальк. [75] : 42–43 Зайдерман создал эффект пор кожи на лице Кейна, нанеся на поверхность негативный слепок, сделанный из апельсиновой корки. [75] : 42, 47
Уэллс часто приходил на съемочную площадку в 2:30 ночи, [22] : 69, поскольку для самого старшего воплощения Кейна нанесение скульптурного грима занимало 3,5 часа. В состав макияжа входили приспособления, состаривающие плечи, грудь и живот Уэллса. [74] : 19–20 «В фильме и на постановочных фотографиях можно увидеть, что у Кейна был нависающий живот», — сказал Сейдерман. «Это был не костюм, а резиновая скульптура, создавшая образ. Было видно, как шелковая рубашка Кейна влажно прилипала к телу персонажа. По-другому и нельзя было сделать». [75] : 46
Над париками Сейдерман работал вместе с Чарльзом Райтом. Они надевались на гибкую крышку черепа, созданную Зайдерманом, и пришивались на место эластичной нитью. Когда парики показались ему слишком пышными, он развязал волосы по одному, чтобы изменить их форму. Усы Кейна вставлялись в поверхность макияжа по несколько волосков за раз, чтобы реалистично изменить цвет и текстуру. [75] : 43, 47 Он также изготовил склеральные линзы для Уэллса, Дороти Комингор, Джорджа Кулуриса и Эверетта Слоана, чтобы притупить яркость их молодых глаз. Линзам потребовалось много времени, чтобы подобраться правильно, и Сейдерман начал работать над ними, прежде чем придумывать другой макияж. «Я нарисовал их поэтапно, чтобы стареть, заканчивая кровеносными сосудами и старческой дугой старости». [75] : 47 Ярким достижением Зейдермана стал монтаж завтрака, снятый за один день. «Двенадцать лет, по два года съемок в каждой сцене», - сказал он. [75] : 47
Крупные студии доверяли грим только руководителю отдела. Когда руководитель отдела макияжа RKO Мел Бернс отказался поделиться кредитом с Зайдерманом, который был всего лишь учеником, Уэллс сказал Бернсу, что никакой компенсации не будет. Уэллс подписал большое объявление в газете Лос-Анджелеса: [74] : 22 [75] : 48
СПАСИБО ВСЕМ, КТО ПОЛУЧИЛ ЭКРАННЫЙ ПРИЗЫВ "ГРАЖДАНИНА КЕЙНА",
И СПАСИБО ТЕМ, КТО НЕ ПОЛУЧИЛ,
ВСЕМ АКТЕРАМ, СЪЕЗДНОЙ СЪЕМКЕ, ОФИСУ, МУЗЫКАНТАМ, ВСЕМ
И ОСОБЕННО МОРИСУ ЗАЙДЕРМАНУ, ЛУЧШЕМУ ГРИМАРУ В МИРЕ. [74] : 20
Хотя он был признан ассистентом, художественным руководителем фильма выступил Перри Фергюсон . [47] : 85 Уэллс и Фергюсон ладили во время своего сотрудничества. [20] : 37 За несколько недель до начала съемок Уэллс, Толанд и Фергюсон регулярно встречались, чтобы обсудить фильм и спланировать каждый кадр, декорации и реквизит. Во время этих обсуждений Фергюсон делал заметки и создавал черновые эскизы декораций и раскадровки для отдельных кадров. После того, как Уэллс утвердил черновые наброски, Фергюсон сделал миниатюрные модели для Уэллса и Толанда, чтобы они экспериментировали с перископом, чтобы отрепетировать и отточить каждый кадр. Затем Фергюсон сделал подробные чертежи декораций, включая дизайн освещения фильма. Декорации были неотъемлемой частью общего облика фильма и кинематографии Толанда. [20] : 42
В первоначальном сценарии Большой зал в Занаду был смоделирован по образцу Большого зала в замке Херст, а его дизайн включал смесь стилей Ренессанса и готики . [20] : 50–51 «Элемент Херста проявляется в почти извращенном сопоставлении несочетаемых архитектурных стилей и мотивов», - писал Кэрринджер. [20] : 54 До того, как RKO сократил бюджет фильма, замыслы Фергюсона были более сложными и напоминали постановочные проекты ранних фильмов Сесила Б. Демилля и «Нетерпимости» . [20] : 55 Сокращение бюджета сократило бюджет Фергюсона на 33 процента, а его работа обошлась в общей сложности в 58 775 долларов, [20] : 65 , что было ниже среднего на тот момент. [71] : 93
Чтобы сэкономить средства, Фергюсон и Уэллс переписали сцены в гостиной Занаду и перенесли их в Большой зал. Была найдена и использована без дополнительных затрат большая лестница из другого фильма. [20] : 56–57 Когда его спросили об ограниченном бюджете, Фергюсон сказал: «Очень часто — как в широко обсуждаемом наборе «Занаду» в « Гражданине Кейне» — мы можем сделать часть переднего плана, часть фона, а творческое освещение предполагает на экране гораздо больше, чем на самом деле существует на сцене». [20] : 65–66 Согласно официальному бюджету фильма, была построена 81 декорация, но Фергюсон сказал, что их было от 106 до 116. [20] : 64
Во вступительном монтаже были использованы фотографии замка Охека в Хантингтоне, штат Нью-Йорк , представляющие поместье Кейна Ксанаду. [76] [77] Фергюсон также проектировал статуи из коллекции Кейна в стилях от греческой до немецкой готики . [20] : 61 Декорации также были построены с учетом движений камеры Толанда. Стены складывались, и мебель можно было быстро перемещать. Знаменитые потолки в фильме были сделаны из муслиновой ткани, а в полах были встроены ящики для фотоаппаратов для съемки с низкого ракурса. [20] : 64–65 Уэллс позже сказал, что гордится тем, что стоимость производства фильма выглядела намного дороже, чем бюджет фильма. Хотя ни один из них больше не работал с Уэллсом, Толанд и Фергюсон вместе снимались в нескольких фильмах 1940-х годов. [20] : 65
Спецэффектами фильма руководил руководитель отдела RKO Вернон Л. Уокер . [47] : 85 Уэллс впервые применил несколько визуальных эффектов для дешевой съемки таких вещей, как массовые сцены и большие внутренние помещения. Например, сцена, в которой камера в оперном театре резко поднимается к стропилам, чтобы показать, как рабочие не ценят выступление Сьюзан Александр Кейн, была снята камерой, вытянутой вверх над сценой представления, а затем протиранием занавески. к миниатюре верхних частей дома, а затем еще одну протирку занавески, снова сопоставляя ее со сценой рабочих. В других сценах эффективно использовались миниатюры, чтобы фильм выглядел намного дороже, чем он был на самом деле, например, различные кадры Занаду. [78]
Некоторые кадры включали проекцию заднего экрана на заднем плане, например, интервью Томпсона с Лиландом и некоторые кадры океана в Занаду. [20] : 88 Бордвелл утверждает, что в сцене, где Тэтчер соглашается быть опекуном Кейна, использовалась проекция заднего экрана, чтобы изобразить молодого Кейна на заднем плане, несмотря на то, что эта сцена приводится как яркий пример глубокой фокусировки кинематографии Толанда. [62] : 74 Для съемок очень крупных планов , таких как губы Кейна, когда он говорит «Бутон розы», и кадр, где пишущая машинка печатает плохой отзыв Сьюзен, потребовалась съемочная группа спецэффектов из отдела Уокера . [20] : 88
Художник по оптическим эффектам Данн заявил, что «до 80 процентов некоторых катушек напечатано оптическим способом». Эти кадры на протяжении многих лет традиционно приписывались Толанду. [79] : 110 Оптический принтер улучшил некоторые снимки с глубоким фокусом. [20] : 92 Одной из проблем оптического принтера было то, что он иногда создавал чрезмерную зернистость , например, при оптическом увеличении снежного шара. Уэллс решил наложить падающий снег, чтобы замаскировать зернистость на этих кадрах. [20] : 94 Толанд сказал, что ему не понравились результаты работы оптического принтера, [20] : 92 но признал, что «эксперт по спецэффектам RKO Вернон Уокер, ASC, и его сотрудники взяли на себя свою часть производства, что ни в коем случае не является незначительным». задание — со способностями и тонким пониманием». [62] : 74–75
Всякий раз, когда глубокая фокусировка была невозможна — как в сцене, в которой Кейн заканчивает отрицательную рецензию на оперу Сьюзен и в то же время увольняет человека, начавшего писать рецензию, — использовался оптический принтер, чтобы визуально сделать весь экран в фокусе. наложение одного куска пленки на другой. [20] : 92 Однако некоторые кадры с очевидно глубоким фокусом были результатом эффектов камеры , как, например, в знаменитой сцене, в которой Кейн врывается в комнату Сьюзен после ее попытки самоубийства. На заднем плане в комнату врываются Кейн и еще один мужчина, одновременно на переднем плане крупным планом находятся пузырек с лекарством и стакан с ложкой. Снимок был матовым , сделанным в камере. Передний план был снят первым, фон затемнен. Затем фон был освещен, передний план затемнен, фильм перемотан назад и сцена переснята с фоновым действием. [20] : 82
Музыку к фильму написал Бернард Херрманн . [80] : 72 Херрманн сочинил для Уэллса для своих радиопередач в Театре Меркьюри. [80] : 63 Поскольку это был первый саундтрек Херрманна к фильму, RKO хотел заплатить ему лишь небольшой гонорар, но Уэллс настоял на том, чтобы ему платили по той же ставке, что и Максу Штайнеру . [80] : 72
Благодаря этой партитуре Херрманн стал важным новым композитором саундтреков к фильмам [81] и отказался от типичной голливудской практики создания музыки к фильму практически без остановок. Вместо этого Херрманн использовал то, что он позже назвал «радио-оценкой», музыкальные реплики продолжительностью обычно 5–15 секунд, которые объединяют действие или предполагают другую эмоциональную реакцию. [80] : 77–78 Монтажный эпизод завтрака начинается с изящной темы вальса и становится темнее с каждой вариацией этой темы, поскольку течение времени приводит к ожесточению личности Кейна и распаду его первого брака. [82] [83]
Херрманн понял, что музыкантов, которые должны были исполнять его музыку, нанимали для индивидуальных уникальных сессий; не было необходимости писать для существующих ансамблей. Это означало, что он мог свободно набирать баллы для необычных комбинаций инструментов, даже для инструментов, которые обычно не слышат. Например, во вступительной части экскурсии по поместью Кейна Ксанаду Херрманн вводит повторяющийся лейтмотив , играемый низкими деревянными духовыми инструментами, включая квартет альтовых флейт . [84]
Для оперной сцены Сьюзен Александр Кейн Уэллс предложил Херрманну сочинить остроумную пародию на автомобиль Мэри Гарден , арию из «Саламбо» . [22] : 57 «Наша задача заключалась в том, чтобы создать что-то, что дало бы зрителям ощущение зыбучего песка, в который внезапно брошена эта простая маленькая девочка с очаровательным, но тихим голосом», — сказал Херрманн. [80] : 79 Написав в стиле французской восточной оперы XIX века, [57] Херрманн поместил арию в тональность, которая заставила бы певца напрягаться, чтобы достичь высоких нот, кульминацией которых является высокое ре, значительно выходящее за пределы ноты. диапазон Сьюзен Александер. [80] : 79–80 Сопрано Джин Форвард дублировала вокальную партию Комингора. [81] Хаусман утверждал, что написал либретто на основе «Аталии и Федры » Жана Расина , [85] : 460–461, хотя некоторая путаница остается, поскольку Люсиль Флетчер вспомнила, как готовила тексты песен. [80] : 80 Флетчер, тогдашняя жена Херрмана, написала либретто для его оперы «Грозовой перевал» . [80] : 11
Любители музыки считают сцену, в которой Сьюзан Александр Кейн пытается спеть знаменитую каватину «Una voce poco fa» из « Севильского цирюльника» Джоаккино Россини с преподавателем по вокалу синьором Матистом, особенно запоминающейся, поскольку она изображает ужасы обучения музыке через ошибки. [86]
В 1972 году Херрманн сказал: «Мне посчастливилось начать свою карьеру с такого фильма, как « Гражданин Кейн» , с тех пор она пошла под откос!» Уэллсу понравилась музыка Херрманна, и он сказал режиссеру Генри Яглому , что она на 50 процентов обеспечила художественный успех фильма. [80] : 84
Некоторая музыкальная составляющая пришла из других источников. Уэллс услышал мелодию, использованную в теме издателя «О, мистер Кейн», в Мексике. [22] : 57 Песня под названием «A Poco No» была написана Пепе Гисаром , а специальные тексты были написаны Германом Руби. [87]
«In a Mizz», джазовая песня 1939 года Чарли Барнета и Хейвена Джонсона, завершает второе интервью Томпсона со Сьюзен Александр Кейн. [20] : 108 [87] «Я построил всю сцену вокруг этой песни», — сказал Уэллс. «Музыка написана Натом Коулом — это его трио». [22] : 56 Позже — начиная со слов «Это не может быть любовь» — «In a Mizz» исполняется на пикнике в Эверглейдс, изображая драку в палатке между Сьюзен и Кейном. [20] : Присутствуют 108 музыкантов, в том числе руководитель группы Си Пи Джонсон (ударные), Элтон Редд (вокал), Рэймонд Тейт (труба), Бадди Коллетт (альт-саксофон) и Бадди Бэнкс (тенор-саксофон). [88]
Вся музыка, использованная в кинохронике, взята из музыкальной библиотеки RKO и отредактирована по просьбе Уэллса отделом кинохроники с целью достижения того, что Херрманн назвал «их собственным сумасшедшим способом монтажа». Новостями на мартовскую тему, сопровождающими названия кинохроники, является «Бельгийский марш» Энтони Коллинза из фильма « Медсестра Эдит Кэвелл» . Другими примерами являются отрывки из партитуры Альфреда Ньюмана к фильму « Гунга Дин» (исследование Занаду), тема Роя Уэбба для фильма « Рено» (рост империи Кейна) и фрагменты партитуры Уэбба к фильму « Пять вернулись» (представляя Уолтера Паркс Тэтчер). [80] : 79 [87]
Одним из приемов монтажа, использованных в «Гражданине Кейне» , было использование монтажа для свертывания времени и пространства с использованием эпизодической последовательности на одной и той же площадке, в то время как персонажи меняли костюмы и грим между кадрами, чтобы сцена, следующая за каждым кадром, выглядела так, как будто это происходило в том же месте, но спустя много времени после предыдущего эпизода. В монтаже за завтраком Уэллс описывает распад первого брака Кейна в пяти эпизодах, которые объединяют 16 лет сюжетного времени в две минуты экранного времени. [89] Уэллс сказал, что идея сцены завтрака «была украдена из « Долгого рождественского ужина» Торнтона Уайлдера … одноактной пьесы, представляющей собой длинный рождественский ужин, который проведет вас примерно через 60 лет жизни семьи. ." [22] : 51 В фильме часто используются длинные растворы, чтобы обозначить течение времени и его психологическое воздействие на персонажей, например, сцена, в которой брошенные сани засыпаются снегом после того, как молодого Кейна отправляют вместе с Тэтчер. [63] : 90–91
На Уэллса повлияли теории монтажа Сергея Эйзенштейна , он использовал резкие сокращения, которые вызывали «внезапные графические или ассоциативные контрасты», такие как кадр со смертного одра Кейна до начала мартовского эпизода «Новостей» и внезапный кадр визжащего какаду в начало воспоминаний Рэймонда. [63] : 88–89 Хотя в фильме обычно отдается предпочтение мизансцене, а не монтажу, сцена, в которой Кейн идет в квартиру Сьюзан Александер после первой встречи с ней, является единственной, которая в основном вырезана как крупные планы с кадрами и встречным кадром. кадры между Кейном и Сьюзен. [47] : 68 Фэйб говорит, что «умеренно используя стандартную голливудскую технику, [Уэллс] оживляет его психологическую выразительность». [63] : 88
Уэллс так и не подтвердил основной источник персонажа Чарльза Фостера Кейна . Хаусман писал, что Кейн представляет собой синтез разных личностей, в качестве основного источника которого используется жизнь Херста. Некоторые события и детали были выдуманы, [85] : 444 , и Хаусман писал, что он и Манкевич также «переняли анекдоты от других гигантов журналистики, включая Пулитцера , Нортклиффа и первого босса Мэнка, Герберта Баярда Своупа ». [85] : 444 Уэллс сказал: «Мистер Херст был во многом похож на Кейна, хотя Кейн на самом деле не основан на Херсте в частности. Многие люди поддержали его, так сказать». [58] : 78 Он особо признал, что аспекты Кейна были взяты из жизни двух бизнес-магнатов, знакомых с его юности в Чикаго, — Сэмюэля Инсалла и Гарольда Фаулера Маккормика . [я] [22] : 49
Персонаж Джедедайи Леланда был основан на драматическом критике Эштоне Стивенсе , дяде Джорджа Стивенса и близком друге детства Уэллса. [22] : 66 Некоторые детали взяты из собственного опыта Манкевича как драматического критика в Нью-Йорке. [23] : 77–78
Многие предполагали, что персонаж Сьюзен Александр Кейн был основан на Мэрион Дэвис, любовнице Херста, карьерой которой он руководил и которую Херст продвигал как киноактрису. Это предположение было основной причиной, по которой Херст пытался уничтожить Гражданина Кейна . [90] [j] Уэллс отрицал, что персонаж был основан на Дэвис, [92] которую он назвал «необыкновенной женщиной, не имеющей ничего общего с персонажем, которого Дороти Комингор сыграла в фильме». [22] : 49 Он упомянул строительство Инсуллом Чикагского оперного театра и щедрое продвижение Маккормиком оперной карьеры его второй жены, Ганны Вальска , как прямое влияние на сценарий. [22] : 49
Персонаж политического босса Джима В. Геттиса основан на Чарльзе Ф. Мерфи , лидере печально известной политической машины Нью-Йорка Таммани-Холл . [28] : 61
Уэллс приписал «Бутон розы» Манкевичу. [22] : 53 Биограф Ричард Мериман писал, что символом испорченного детства Манкевича был заветный велосипед, украденный, когда он посещал публичную библиотеку, и не замененный его семьей в качестве наказания. Он считал их прототипом саней Чарльза Фостера Кейна. [23] : 300 В своей биографии Уэллса 2015 года Патрик Макгиллиган сообщил, что сам Манкевич заявил, что слово «Бутон розы» было взято от имени известной скаковой лошади Старого Бутона Розы . Манкевич сделал ставку на лошадь в Кентуккийском дерби 1914 года , которую он выиграл, и Макгиллиган написал, что «Старый бутон розы символизировал его потерянную молодость и разрыв с семьей». В показаниях по иску о нарушении авторских прав, возбужденному биографом Херста Фердинандом Лундбергом , Манкевич сказал: «Я подвергся психоанализу, и Бутон Роуз, при обстоятельствах, немного напоминающих обстоятельства в [ Гражданине Кейне ], сыграл заметную роль». [93] Гор Видал утверждал в New York Review of Books , что «Бутон розы был тем, что Херст называл клитором своей подруги Мэрион Дэвис». [94]
Эпизод «Мартовские новости» , с которого начинается фильм, высмеивает журналистский стиль « Марша времени» — новостного документального и драматического сериала, представленного в кинотеатрах компанией Time Inc. [95] [96] С 1935 по 1938 год [97] : 47 Уэллс был членом труппы актеров, не указанной в титрах, которая представила оригинальную радиоверсию . [98] : 77
Хаусман утверждал, что банкир Уолтер П. Тэтчер во многом основывался на Дж. П. Моргане . [47] : 55 Бернштейн был назван в честь доктора Мориса Бернштейна, назначенного опекуном Уэллса; [22] : 65–66 Говорят, что образ Слоана был основан на Бернарде Херрманне. [81] Герберт Картер, редактор The Inquirer , был назван в честь актера Джека Картера . [35] : 155
Лаура Малви исследовала антифашистские темы «Гражданина Кейна» в своей монографии 1992 года для Британского института кино . В мартовской кинохронике «Новости» показано , как Кейн общается с Гитлером и другими диктаторами, в то время как он самодовольно уверяет общественность, что войны не будет. [99] : 44 Она написала, что фильм отражает «битву между интервенцией и изоляционизмом», которая велась тогда в Соединенных Штатах; фильм был выпущен за шесть месяцев до нападения на Перл-Харбор, в то время как президент Франклин Д. Рузвельт пытался привлечь общественное мнение к вступлению во Вторую мировую войну. «В риторике Гражданина Кейна , — пишет Малви, — судьба изоляционизма реализуется метафорически: в судьбе самого Кейна, умирающего богатым и одиноким, окруженным обломками европейской культуры и истории». [47] : 15
Журналист Игнасио Рамоне назвал этот фильм ранним примером манипулирования средствами массовой информации общественным мнением и силой, которую медиа-конгломераты имеют для влияния на демократический процесс. Он считает, что этот ранний пример медиа-магната, влияющего на политику, устарел и что сегодня «существуют медиа-группы с властью тысячи граждан Кейнов». [100] [101] Медиамагната Руперта Мердока иногда называют новоявленным гражданином Кейном . [102] [103]
Также проводились сравнения карьеры и характера Дональда Трампа и Чарльза Фостера Кейна. [104] [105] [106] «Гражданин Кейн» , как сообщается, является одним из любимых фильмов Трампа, а его биограф Тим О'Брайен сказал, что Трамп очарован Кейном и отождествляет себя с ним. [107] В интервью режиссеру Эрролу Моррису Трамп объяснил свою собственную интерпретацию тем фильма, сказав: «В «Кейне» вы узнаете, что, возможно, богатство — это еще не все, потому что у него было богатство, но не было счастья. В реальной жизни я верю, что богатство на самом деле изолирует вас от других людей. Это защитный механизм — вы гораздо более насторожены, чем если бы у вас не было богатства… Возможно, я могу это понять». [108]
Чтобы гарантировать, что влияние Херста на Гражданина Кейна было секретом, Уэллс ограничил доступ к ежедневным газетам и организовал рекламу фильма. В очерке, опубликованном в декабре 1940 года в журнале Stage , повествование фильма сравнивалось с «Фаустом» , но Херст не упоминался. [20] : 111
Премьера фильма должна была состояться 14 февраля в флагманском театре RKO Radio City Music Hall , но в начале января 1941 года Уэллс не закончил постпродакшн и сказал RKO, что ему все еще нужна музыкальная партитура. [21] : 205 У писателей для национальных журналов были ранние сроки, поэтому 3 января 1941 года для избранных был просмотрен черновой монтаж. [20] : 111 для таких журналов, как Life , Look и Redbook . Обозреватель светской хроники Хедда Хоппер (главная соперница Луэллы Парсонс , голливудского корреспондента газет Hearst) пришла на показ без приглашения. Большинство критиков на предварительном просмотре сказали, что фильм им понравился, и дали ему хорошие расширенные отзывы. Хоппер негативно отозвался об этом, назвав фильм «злобным и безответственным нападением на великого человека» и раскритиковав его банальный сценарий и старомодные фотографии. [21] : 205
Журнал Friday опубликовал статью, в которой подробно сравнивал Кейна и Херста, и задокументировал, как Уэллс лидировал в борьбе с Парсонсом. [20] : 111 До этого момента Уэллс дружил с Парсонсом. Журнал процитировал Уэллса, который сказал, что не может понять, почему она была с ним так мила и что ей следует «подождать, пока женщина узнает, что фотография о ее боссе». Уэллс сразу же опроверг это заявление, а редактор Friday признал, что оно может быть ложным. Уэллс извинился перед Парсонс и заверил ее, что никогда не делал такого замечания. [21] : 205
Вскоре после пятничной статьи Херст отправил Парсонсу гневное письмо, в котором жаловался, что узнал о гражданке Кейн от Хоппера, а не от нее. Этот инцидент выставил Парсонс дураком и вынудил ее начать нападать на Уэллса и фильм. Парсонс потребовал закрытого показа фильма и лично угрожал Шеферу от имени Херста сначала судебным иском, а затем смутной угрозой последствий для всех в Голливуде. 10 января Парсонс и два юриста, работающие на Херста, устроили закрытый показ фильма. [21] : 206 Джеймс Дж. Стюарт присутствовал на показе и сказал, что она ушла из фильма. [40] : 11
Вскоре после этого Парсонс позвонил Шеферу и пригрозил RKO судебным иском, если они освободят Кейна . [20] : 111 Она также связалась с руководством Radio City Music Hall и потребовала не показывать его. [21] : 206 На следующий день заголовок на первой полосе Daily Variety гласил: «ХЕРСТ ЗАПРЕЩАЕТ РКО ОТ БУМАГ». [109] Херст начал этот запрет с подавления продвижения Китти Фойл из RKO , [71] : 94, но через две недели запрет был снят со всех, кроме Кейна. [20] : 111
Когда Шефер не подчинилась Парсонсу, она позвонила другим руководителям студий и выступила с новыми угрозами от имени Херста, чтобы разоблачить частную жизнь людей во всей киноиндустрии. [21] : 206 Затем Уэллсу угрожали разоблачением его романа с замужней актрисой Долорес дель Рио , которая хотела, чтобы этот роман оставался в секрете до тех пор, пока ее развод не будет завершен. [21] : 207 В заявлении для журналистов Уэллс опроверг, что фильм был о Херсте. Херст начал готовить судебный запрет против фильма за клевету и вторжение в частную жизнь, но адвокат Уэллса сказал ему, что сомневается, что Херст продолжит работу из-за негативной огласки, и потребовал свидетельских показаний, которые даст судебный запрет. [21] : 209
13 января The Hollywood Reporter опубликовал на первой полосе статью о том, что газеты Херста собираются опубликовать серию редакционных статей, критикующих голливудскую практику найма беженцев и иммигрантов на работу, которую могли бы выполнить американцы. Целью было оказать давление на другие студии, чтобы заставить RKO отложить Кейна . [20] : 111 Многие из этих иммигрантов бежали из Европы после подъема фашизма и боялись потерять убежище в Соединенных Штатах. [21] : 209 Вскоре после этого к Шеферу обратился Николас Шенк , глава материнской компании Metro-Goldwyn-Mayer , с предложением от имени Луиса Б. Майера и других голливудских руководителей RKO Pictures о выплате 805 000 долларов за уничтожение всех отпечатки пленки и сожгите негатив. [20] : 111–112 [110]
Как только юридическая команда RKO успокоила Шефера, студия 21 января объявила, что «Кейн» будет выпущен в соответствии с графиком и с одной из крупнейших рекламных кампаний в истории студии. Шефер привез Уэллса в Нью-Йорк для частного показа фильма с участием руководителей нью-йоркских студий и их юристов. [20] : 112 Не было никаких возражений против его публикации при условии, что были внесены определенные изменения, включая удаление или смягчение конкретных ссылок, которые могли бы оскорбить Херста. [20] : 112–113 Уэллс согласился и сократил время выступления со 122 минут до 119 минут. Сокращения удовлетворили корпоративных юристов. [20] : 113
.jpg/1280px-Citizen_Kane_poster,_1941_(Style_A).jpg)
Руководство Radio City Music Hall отказалось показать премьеру фильма «Гражданин Кейн» . Возможным фактором была угроза Парсонса, что The American Weekly опубликует клеветническую статью о дедушке крупного акционера RKO Нельсона Рокфеллера. [20] : 115 Другие экспоненты, опасаясь, что Херст подаст в суд за клевету, отказались показывать фильм. [21] : 216 В марте Уэллс пригрозил совету управляющих RKO судебным иском, если они не выпустят фильм в прокат. Шефер поддержал Уэллса и выступил против совета управляющих. [21] : 210 Когда RKO все же отложила выпуск фильма, Уэллс предложил купить фильм за 1 миллион долларов, и студия наконец согласилась выпустить фильм 1 мая. [21] : 215
Шеферу удалось забронировать несколько кинотеатров, желающих показать фильм. Газеты Hearst отказались принимать рекламу. [20] : В рекламе фильма 115 RKO его ошибочно рекламировали как историю любви. [21] : 217
Кейн открылся в театре RKO Palace на Бродвее в Нью-Йорке 1 мая 1941 года, [13] в Чикаго 6 мая и в Лос-Анджелесе 8 мая. [20] : 115 Уэллс сказал, что на премьере в Чикаго, на которой он присутствовал, театр был почти пуст. [21] : 216
На следующий день после выхода в прокат в Нью-Йорке The New York Times заявила, что «это почти самый сенсационный фильм, когда-либо созданный в Голливуде». [111] Газета Washington Post назвала его «одним из самых важных фильмов в истории» кинопроизводства. [112] Газета Washington Evening Star заявила, что Уэллс был гением, создавшим «великолепно драматическую биографию другого гения» и «революционную картину». [113] Газета Chicago Tribune назвала фильм интересным и необычным, но «принесение в жертву простоты эксцентричности лишает его отличительности и общей развлекательной ценности». [114] Газета Los Angeles Times дала фильму неоднозначную оценку, заявив, что он был блестящим и временами умелым, а финал «скорее провалился». [115]
Фильм имел успех в городах и крупных поселках, но не имел успеха в более отдаленных районах. У RKO все еще были проблемы с привлечением экспонентов для показа фильма. Например, одна сеть, контролирующая более 500 кинотеатров, получила фильм Уэллса в пакете, но отказалась его показывать, как сообщается, из-за страха перед Херстом. [20] : 117 Срыв Херстом выпуска фильма повредил его кассовым сборам, и в результате он потерял 160 000 долларов во время первого тиража. [116] : 164 [117] За первую неделю в Нью-Йорке фильм заработал 23 878 долларов. К девятой неделе он заработал всего 7279 долларов. В целом компания потеряла деньги в Нью-Йорке, Бостоне, Чикаго, Лос-Анджелесе, Сан-Франциско и Вашингтоне, округ Колумбия, но получила прибыль в Сиэтле. [21] : 216
Написанный и снятый Уэллсом по предложению Толанда, театральный трейлер « Гражданина Кейна» отличается от других трейлеров тем, что в нем не содержится ни секунды отснятого материала самого фильма, а действует как совершенно оригинальный, ироничный , псевдо -документальный отрывок о производстве фильма. [37] : 230 Снятый одновременно с самим «Гражданином Кейном» , он представляет собой единственные существующие закулисные кадры фильма. Трейлер, снятый Уайлдом вместо Толанда, рассказывает о невидимом Уэллсе, который рассказывает об экскурсии по съемочной площадке, знакомит с основными актерами фильма и дает краткий обзор персонажа Кейна. [22] : 360 Трейлер также содержит несколько трюковых кадров, в том числе один, на котором Эверетт Слоан сначала бежит в камеру, но оказывается, что это отражение камеры в зеркале. [118]
В то время это было почти беспрецедентно, когда в трейлере к фильму фактически не было ничего из самого фильма; и хотя «Гражданина Кейна» часто называют новаторским и влиятельным фильмом, Саймон Кэллоу утверждает, что его трейлер был не менее оригинальным по своему подходу. Кэллоу пишет, что в нем «огромное игривое очарование… это миниатюрный документальный фильм , почти введение в кино… Дразнительный, очаровательный, совершенно оригинальный, это своего рода фокус фокусника: его лицо ни разу не появилось на экране». , Уэллс полностью доминирует на протяжении пяти [sic] минут». [24] : 558–9
Услышав о «Гражданине Кейне», Херст настолько разозлился, что запретил любую рекламу, обзоры и упоминания о нем в своих газетах, а также заставил своих журналистов клеветать на Уэллса. [110] Уэллс использовал возражение Херста как предлог для предварительного просмотра фильма на нескольких показах, формирующих общественное мнение в Лос-Анджелесе, лоббируя его художественную ценность против враждебной кампании, которую вел Херст. [110] В начале марта состоялся специальный пресс-показ. Генри Люс присутствовал на мероприятии и, как сообщается, хотел купить фильм у RKO за 1 миллион долларов, чтобы самому его распространить. Отзывы об этом показе были положительными. Заголовок Hollywood Review гласил: «Мистер гений проявляется; потрясающая картина «Кейн». The Motion Picture Herald сообщила о показе и намерении Херста подать в суд на RKO. Журнал Time писал, что «возражение г-на Херста, основавшего издательскую империю на сенсационности, иронично. Для большинства из нескольких сотен людей, которые видели фильм на частных показах, « Гражданин Кейн» является самым сенсационным продуктом США». киноиндустрия». Второй пресс-показ состоялся в апреле. [71] : 94
Когда Шефер отклонил предложение Херста запретить выпуск фильма, Херст запретил всем газетам и станциям своего медиа- конгломерата рецензировать или даже упоминать фильм. Он также запретил его во многих кинотеатрах, и многие не показывали его из-за страха быть социально разоблаченными его огромной газетной империей. [119] Номинированный на «Оскар» документальный фильм «Битва за гражданина Кейна» возлагает вину за относительный провал фильма прямо на Херста. Фильм имел приличные кассовые сборы; в год выхода он стал шестым по прибылям фильмом, и его спонсоры сочли скромный успех приемлемым. Тем не менее, коммерческая эффективность фильма не оправдала ожиданий его создателей. [90] Биограф Херста Дэвид Насау отмечает, что действия Херста были не единственной причиной неудач Кейна : новшества, которые Уэллс внес в повествование, а также мрачное послание, лежащее в основе фильма (о том, что стремление к успеху в конечном итоге бесполезно). ) означало, что популярная публика не смогла оценить его достоинств. [120] : 572–573
Нападки Херста на Уэллса вышли за рамки попыток запретить фильм. Уэллс рассказал, что во время его лекционного тура после съемок к нему в ресторане подошел полицейский детектив и посоветовал не возвращаться в отель. Сообщается, что 14-летняя девочка была спрятана в чулане его комнаты, и два фотографа ждали, пока он войдет. Зная, что после такой огласки его посадят в тюрьму, Уэллс не вернулся в отель, а дождался, пока поезд покинул город на следующее утро. «Но это был не Херст, — сказал Уэллс, — это был убийца из местной газеты Херста, который думал, что, делая это, он продвинется вперед». [22] : 85–86
В марте 1941 года Уэллс поставил бродвейскую версию « Родного сына » Ричарда Райта ( и, на удачу, использовал в качестве реквизита сани «Бутон розы»). «Родной сын» получил положительные отзывы, но газеты, принадлежащие Херсту, воспользовались возможностью напасть на Уэллса как коммуниста. [21] : 213 Газеты Херста громко напали на Уэллса после его радиоспектакля в апреле 1941 года «Его честь, мэр», [121] поставленного для радиосериала The Free Company на канале CBS. [98] : 113 [122]
Уэллс описал свою случайную встречу с Херстом в лифте отеля Fairmont в ночь открытия «Гражданина Кейна» в Сан-Франциско. Херст и отец Уэллса были знакомы, поэтому Уэллс представился и спросил Херста, не хочет ли он прийти на открытие. Херст не ответил. «Когда он выходил на своем этаже, я сказал: «Чарльз Фостер Кейн согласился бы». Никакого ответа», — вспоминает Уэллс. «И Кейн, знаете ли, так бы и сделал. Это был его стиль – как раз в тот момент, когда он закончил плохую рецензию Джеда Леланда о Сьюзен как оперной певице». [22] : 49–50 [123]
В 1945 году журналист Hearst Роберт Шоу написал, что фильм получил «полный прилив безумной ярости» из газет Hearst, «затем он внезапно утих. Когда одна клетка мозга заработала, вождь понял, что такой истерический лай дрессированных тюленей привлечет и большое внимание к картине. Но по сей день имя Орсона Уэллса находится в официальном списке сукиных детей каждой газеты Херста". [124] : 102
Несмотря на попытки Херста уничтожить фильм, с 1941 года ссылки на его жизнь и карьеру обычно включали ссылку на Гражданина Кейна , например, заголовок «Сын гражданина Кейна умирает» в некрологе сына Херста. [125] В 2012 году поместье Херста согласилось показать фильм в замке Херст в Сан-Симеоне, нарушив запрет Херста на показ фильма. [123]
Гражданин Кейн получил признание нескольких критиков. Критик New York Daily News Кейт Кэмерон назвала его «одним из самых интересных и технически совершенных фильмов, когда-либо выходивших на голливудской студии». [126] Критик New York World-Telegram Уильям Боэнель сказал, что фильм «ошеломляет и одновременно принадлежит к числу величайших достижений экрана». [127] Журнал Time написал, что «он нашел важные новые методы в создании изображений и рассказывании историй». [21] : В обзоре журнала Life 211 говорится, что «немногие голливудские фильмы имеют такое мощное повествование, такую оригинальную технику, такую захватывающую фотографию». [21] : 211 Джон К. Мошер из The New Yorker назвал стиль фильма «как свежий воздух» и восторженно высказался: «Наконец-то в мир кино пришло что-то новое». [124] : 68 Энтони Бауэр из The Nation назвал его «блестящим» и высоко оценил кинематографию и игру Уэллса, Комингора и Коттена. [128] В обзоре Newsweek Джона О'Хары эта картина была названа лучшей картиной, которую он когда-либо видел, и говорилось, что Уэллс был «лучшим актером в истории актерского мастерства». [21] : 211 Уэллс назвал обзор О'Хары «величайшим обзором, который когда-либо был». [37] : 100
На следующий день после премьеры фильма «Гражданин Кейн» критик The New York Times Босли Кроутер написал, что «... это почти самый сенсационный фильм, когда-либо созданный в Голливуде».
Положитесь на мистера Уэллса: он не делает ничего наполовину. ... На экране он обнаружил область, достаточно большую, чтобы его экспансивные прихоти могли свободно играть. И следствием этого является то, что он создал картину огромного и подавляющего масштаба, не столько в физическом масштабе, сколько в быстром и наглядном вращении мыслей. Мистер Уэллс показал на экране действительно трогательный фильм. [111]
В Великобритании К.А. Лежен из The Observer назвал его «самым захватывающим фильмом, вышедшим в Голливуде за двадцать пять лет» [129] , а Дилис Пауэлл из The Sunday Times сказала, что стиль фильма был создан «с легкостью, смелостью и ресурс того, кто контролирует и не контролируется своим средством». [130] : 63 Эдвард Танье Лин из Horizon похвалил технический стиль фильма, назвав его «возможно, на десять лет впереди своих современников». [131] [к]
Некоторые отзывы были неоднозначными. Отис Фергюсон из The New Republic сказал, что это был «самый смелый ход от руки в крупном кинопроизводстве с тех пор, как Гриффит и Битцер сходили с ума, чтобы освободить камеру», но также раскритиковал его стиль, назвав его «регрессом в технике кино» и заявив, что что «это не занимает большого места» в истории кино. [133] Фергюсон отреагировал на некоторые знаменитые визуальные приемы фильма, назвав их «просто умышленным баловством» и «старой игрой в наперстки». В редкой рецензии на фильм режиссер Эрих фон Штрогейм раскритиковал сюжет и нелинейную структуру фильма, но похвалил технический стиль и исполнение и написал: «Какой бы ни была правда об этом, « Гражданин Кейн» — великолепная картина, и она войдет в историю». история экрана. Больше силы Уэллсу!" [134]
Некоторые видные критики написали отрицательные отзывы. В своей рецензии на Sur 1941 года Хорхе Луис Борхес назвал фильм «лабиринтом без центра» и предсказал , что его наследием станет фильм, «историческая ценность которого неоспорима, но который никто не хочет смотреть снова». [135] Критик журнала Argus Weekend Magazine Эрл Кокс назвал фильм «потрясающим», но посчитал, что разрыв Уэллса с голливудскими традициями был «перебором». [136] Джеймс Агат из Tatler назвал его «благонамеренной, запутанной, дилетантской вещью, которую можно ожидать от высоколобых» [137] и «неплохим фильмом, в котором психологическое эссе пытается сочетаться с вашим детективным триллером , и это не вполне удается». [138] Эйлин Крилман из The New York Sun назвала это «холодной картиной, бесстрастной, скорее загадкой, чем драмой». [35] : 178 Другими людьми, которым фильм не понравился, были У. Х. Оден [37] : 98 и Джеймс Эйджи . [37] : 99 После просмотра фильма 29 января 1942 года Кеннет Уильямс , которому тогда было 15 лет, в своем первом дневнике кратко описал его как «чушь-гниль». [139]
Современные критики дали «Гражданину Кейну» еще более положительный отклик. Веб-сайт агрегирования обзоров Rotten Tomatoes сообщает, что 99% из 125 критиков дали фильму положительную оценку со средней оценкой 9,70 из 10. Критический консенсус сайта гласит: «Эпическая история Орсона Уэллса о взлете и падении издательского магната интересна, пронзительна и изобретательна в своем повествовании, заслужив репутацию знакового достижения в кино». [140] В апреле 2021 года было отмечено, что добавление отрицательной рецензии 80-летней давности от Chicago Tribune снизило рейтинг фильма на сайте со 100% до 99%; Гражданин Кейн сохранял свой рейтинг 100% до начала 2021 года . Однако на Metacritic фильм по-прежнему имеет редкую средневзвешенную оценку 100 из 100 на основе 19 критиков, что указывает на «всеобщее признание». [142]
Считалось, что фильм выиграет большинство номинаций на премию Оскар , но он получил только награду за лучший оригинальный сценарий . Variety сообщила, что блоковое голосование массовки лишило «Гражданина Кейна» наград за лучший фильм и лучшую мужскую роль , и аналогичные предрассудки, вероятно, были причиной того, что фильм не получил технических наград. [20] : 117 [147]
«Гражданин Кейн» был единственным фильмом, снятым по первоначальному контракту Уэллса с RKO Pictures, который давал ему полный творческий контроль. [21] : 223 Новый бизнес-менеджер и адвокат Уэллса допустил истечение срока действия контракта. В июле 1941 года [148] [149] Уэллс неохотно подписал новый, менее выгодный контракт с RKO [21] : 223, по которому он продюсировал и режиссировал «Великолепные Эмберсоны » (1942), продюсировал «Путешествие в страх» (1943) и начал «Это All True , фильм он согласился сделать без оплаты. По новому контракту Уэллс был сотрудником студии [150] и потерял право на финальную версию, что позже позволило RKO изменить и перемонтировать «Великолепных Эмберсонов», несмотря на его возражения. [21] : 223 В июне 1942 года Шефер подал в отставку с поста президента RKO Pictures, и контракт Уэллса был расторгнут его преемником . [56]
Во время Второй мировой войны Гражданина Кейна не видели в большинстве европейских стран. Впервые его показали во Франции 10 июля 1946 года в парижском театре Марбеф. [151] : 34–35 [l] Первоначально большинство французских кинокритиков находились под влиянием негативных рецензий на Жан-Поля Сартра в 1945 году и Жоржа Садуля в 1946 году. [20] : 118 В то время многие французские интеллектуалы и кинематографисты разделяли негативные отзывы Сартра. мнение, что голливудские кинематографисты были некультурными. [153] : 124 Сартр раскритиковал воспоминания в фильме за их ностальгическую и романтическую озабоченность прошлым, а не реалиями настоящего, и сказал, что «весь фильм основан на неправильном представлении о том, что такое кино. прошедшее время, тогда как мы все знаем, что кино должно быть в настоящем времени». [154] [155]
Андре Базена , тогда малоизвестного кинокритика, работавшего в « Современных временах» Сартра , попросили произнести импровизированную речь о фильме после показа в театре «Колизе» осенью 1946 года [151] : 36 и он изменил мнение многих аудитории. Эта речь привела к появлению в 1947 году статьи Базена «Техника гражданина Кейна», [153] : 125 , которая напрямую повлияла на общественное мнение о фильме. [153] : 124 Кэрринджер писал, что Базен был «тем, кто больше всего сделал для повышения репутации фильма». [20] : 118 [м] И критика фильма Базеном, и его теории о самом кино основывались на его твердой вере в мизансцену . Эти теории были диаметрально противоположны как популярной советской теории монтажа [61] :xiii , так и политически марксистским и антиголливудским убеждениям большинства французских кинокритиков того времени. [151] : 36 Базен считал, что фильм должен изображать реальность без того, чтобы режиссер навязывал зрителю свою «волю», что поддерживала советская теория. [61] : xiii Базен писал, что мизансцена Гражданина Кейна создала «новую концепцию кинопроизводства» [ 61 ] : 233 и что свобода, предоставленная зрителю при съемке с глубоким фокусом, была новаторской, поскольку изменила всю концепцию. кинематографического образа. [153] : 128 Базен много писал о мизансцене в сцене, где Сьюзан Александер пытается покончить жизнь самоубийством, что было одним длинным дублем, в то время как в других фильмах в этой сцене использовалось бы четыре или пять кадров. [61] : 234 Базен писал, что мизансцена фильма «вынуждает зрителя соучаствовать в смысле фильма» и создает «психологический реализм, возвращающий зрителя к реальным условиям восприятия». [62] : 72
В своем эссе 1950 года «Эволюция языка кино» Базен поместил « Гражданина Кейна» в центр внимания как произведение, открывшее новый период в кино. [156] : 37 Один из первых критиков, защищавших кино как находящееся на том же художественном уровне, что и литература или живопись, Базен часто использовал фильм как пример кино как формы искусства [153] : 129 и писал, что «Уэллс дал кинематографу теоретическую реставрацию. Он обогатил свой кинорепертуар новыми или забытыми эффектами, которые в сегодняшнем художественном контексте приобретают значение, о котором мы даже не подозревали». [61] : 236 Базен также сравнил этот фильм с « Пайсаном » Роберто Росселлини , поскольку в нем «такая же эстетическая концепция реализма» [153] : 117–118 , а также с фильмами Уильяма Уайлера , снятыми Толандом (такими как « Лисята» и «Лучшие годы нашей жизни »), во всех из которых использовалась глубокая кинематография, которую Базен назвал «диалектическим шагом вперед в языке кино». [62] : 71
Похвала Базена фильму вышла за рамки теории кино и отразила его собственную философию по отношению к самой жизни. [153] : 125 Его метафизические интерпретации фильма отражали место человечества во Вселенной. [153] : 128 Базен считал, что фильм исследует личность одного человека и ищет его смысл. В нем мир изображался неоднозначным и полным противоречий, тогда как фильмы того времени просто изображали действия и мотивы людей. [153] : 130 Биограф Базена Дадли Эндрю писал, что:
Мир « Гражданина Кейна» , этот загадочный, темный и бесконечно глубокий мир пространства и памяти, где голоса уходят в отдаленное эхо и где смысл растворяется в интерпретации, казалось Базену, отмечает отправную точку, от которой все мы пытаемся условно построить смысл нашей жизни. [153] : 129
Базен стал соучредителем Cahiers du cinéma , сотрудники которого (в том числе будущие режиссеры Франсуа Трюффо и Жан-Люк Годар ) также высоко оценили фильм. [156] : 37 Популярность авторской теории Трюффо помогла репутации фильма и Уэллса. [157] : 263
К 1942 году «Гражданин Кейн» исчерпал себя в театральном плане и, за исключением нескольких показов в артхаусных кинотеатрах большого города, он практически исчез, а репутация фильма и Уэллса среди американских критиков упала. В 1949 году критик Ричард Гриффит в своем обзоре кино « Фильм до сих пор » назвал Гражданина Кейна «… жестянкой, если не сумасшедшим Фрейдом ». [20] : 117–118.
В Соединенных Штатах им пренебрегали и забывали до его возрождения на телевидении в середине-конце 1950-х годов. Три ключевых события 1956 года привели к его переоценке в Соединенных Штатах: во-первых, RKO была одной из первых студий, продавших свою библиотеку телевидению, и в начале того же года « Гражданин Кейн» начал появляться на телевидении; во-вторых, фильм был переиздан в кинотеатрах, приуроченный к возвращению Уэллса на сцену Нью-Йорка, где он сыграл Короля Лира ; и в-третьих, американский кинокритик Эндрю Саррис написал «Гражданин Кейн: Американское барокко» для журнала «Кинокультура » и назвал его «великим американским фильмом» и «работой, которая повлияла на кино более глубоко, чем любой американский фильм со времен « Рождения Нация ». [158] Кэрринджер считает, что эссе Сарриса оказало наиболее важное влияние на репутацию фильма в США. [20] : 119
Во время выставки «Экспо 58» опрос более 100 киноведов назвал «Кейна» одним из десяти величайших фильмов, когда-либо созданных (группа отдала первое место «Броненосцу Потемкину »). Когда группа молодых режиссеров объявила о своем голосовании за шестерку лучших, их освистали за то, что они не включили фильм. [159] : 152
За прошедшие десятилетия его критический статус как одного из величайших когда-либо созданных фильмов вырос, о нем появилось множество эссе и книг, включая « Кино Орсона Уэллса» Питера Коуи, «В центре внимания гражданина Кейна» Рональда Готтесмана , сборник важных рецензий и справочных материалов. и, в первую очередь, эссе Келя «Воспитание Кейна», которое повысило ценность фильма для гораздо более широкой аудитории, чем раньше. [20] : 120 Несмотря на критику Уэллса, он еще больше популяризировал представление о «Гражданине Кейне» как о великом американском фильме. Возрождение арт-хауса и киносообществ также способствовало новому открытию фильма. [20] : 119 Дэвид Томсон сказал, что фильм «растет с каждым годом по мере того, как Америка становится похожей на него». [45] : 1172
Британский журнал Sight & Sound составляет десятку лучших кинокритиков каждое десятилетие, начиная с 1952 года, и считается одним из самых уважаемых барометров критического вкуса. [160] Гражданин Кейн вошел в десятку лучших в опросе 1952 года, но был признан величайшим фильмом, когда-либо созданным в опросе 1962 года, [161] сохраняя первое место в каждом последующем опросе [162] [163] [164] ] до 2012 года, когда его вытеснило Vertigo . [165]
Этот фильм также занял первое место в следующих списках лучших фильмов: « 100 лучших фильмов века» Хулио Кастедо , [166] « 100 фильмов Cahiers du cinéma для идеального кино», [167] «Киноведческие записки» , [168] «Время ». «100 лучших фильмов журнала Out » (столетний юбилей), [169] «100 величайших фильмов журнала The Village Voice » , [170] и «Самые важные и недооцененные американские фильмы» Королевского бельгийского киноархива . [171]
Роджер Эберт назвал «Гражданина Кейна» величайшим фильмом, когда-либо созданным: «Но люди не всегда спрашивают о величайшем фильме. Они спрашивают: «Какой ваш любимый фильм?» Опять же, я всегда отвечаю «Гражданином Кейном ». [172]
В 1998 году Time Out провел опрос читателей, и «Гражданин Кейн» был признан третьим лучшим фильмом всех времен. [173] 18 февраля 1999 года Почтовая служба США удостоила чести «Гражданина Кейна» , включив его в серию «Празднуем век» . [174] Фильм снова был отмечен 25 февраля 2003 года в серии почтовых марок США, посвященных 75-летию Академии кинематографических искусств и наук. Художественный руководитель Перри Фергюсон представляет в сериале закулисных мастеров кинопроизводства; он изображен завершающим набросок к «Гражданину Кейну» . [175]
Гражданин Кейн занял первое место в опросах художников и лидеров киноиндустрии Американского института кино в 1998 году [176] и 2007 году . [177] «Бутон розы» был выбран на 17-м месте среди самых запоминающихся цитат из фильма в опросе AFI 2005 года . [178] По результатам другого опроса AFI 2005 года, фильм был одним из 250 номинантов на 25 лучших фильмов в американском кино . [179] В 2005 году фильм был включен в список 100 лучших фильмов всех времен по версии журнала Time . [180]
В 2012 году Гильдия киноредакторов опубликовала список из 75 лучших фильмов всех времен на основе опроса ее членов. Гражданин Кейн занял второе место. [181] В 2015 году «Гражданин Кейн» занял первое место в списке BBC «100 величайших американских фильмов», за который проголосовали кинокритики со всего мира. [182]
Гражданин Кейн был назван самым влиятельным фильмом всех времен. [183] Ришар Корлисс утверждал, что фильм Жюля Дассена «Сердце-обличитель» 1941 года был первым примером его влияния [184] , а первое упоминание этого фильма в поп-культуре произошло позже, в 1941 году, когда в пародийной комедии «Hellzapoppin» был показан Санки "Бутон розы". [185] [n] Кинематография фильма почти сразу оказала влияние, и в 1942 году американский кинематографист написал, что «без сомнения, самой заметной тенденцией в методах кинематографии в течение года была тенденция к более четкому разрешению и увеличению глубины резкости». [187] : 51
Кинематография повлияла на фильм Джона Хьюстона «Мальтийский сокол» . Оператор Артур Эдесон использовал более широкоугольный объектив, чем Толанд, и фильм включает в себя множество длинных кадров, низких ракурсов и кадров потолка, но в нем не использовались кадры с глубоким фокусом на больших съемочных площадках в такой степени, как это сделал Гражданин Кейн . Эдесону и Толанду вместе часто приписывают революцию в кинематографе в 1941 году. [187] : 48–50 Кинематография Толанда повлияла на его собственную работу над « Лучшими годами нашей жизни ». Другие фильмы, на которые повлияло это влияние, включают «Газовый свет» , «Милдред Пирс» и «Джейн Эйр» . [20] : 85–86 Оператор Кадзуо Миягава сказал, что на его использование глубокого фокуса повлияла «операторская работа Грегга Толанда в « Гражданине Кейн », а не традиционное японское искусство. [188]
Его кинематография, освещение и структура флэшбеков повлияли на такие фильмы-нуары 1940-х и 1950-х годов, как « Убийцы », « Хранитель пламени », «Пойманный» , «Великий человек» [72] : 425 и «Этот пистолет по найму» . [20] : 85–86 Дэвид Бордвелл и Кристин Томпсон написали, что «более десяти лет после этого в американских фильмах демонстрировались преувеличенные передние планы и мрачное освещение, усиленное длинными кадрами и преувеличенными движениями камеры». Однако к 1960-м годам кинематографисты, такие как представители французских движений «Новая волна» и « Cinéma vérité» , отдали предпочтение «более плоским, более поверхностным изображениям с более мягким фокусом», и стиль Гражданина Кейна стал менее модным. Американские кинематографисты 1970-х годов объединили эти два подхода, используя одновременно длинные кадры, быструю монтажную съемку, глубокий фокус и телефотосъемку. [157] : 798 Использование длинных планов повлияло на такие фильмы, как « Асфальтовые джунгли» , а использование кинематографии с глубоким фокусом повлияло на « Безумное оружие» , [157] : 389–390 «Рука кнута» , «Генерал дьявола» и «Справедливость свершилась» . [157] : 414 Структура воспоминаний, в которой разные персонажи имеют противоречивые версии прошлых событий, повлияла на La commare secca [157] : 533 и «Человек из мрамора ». [157] : 747
Структура фильма повлияла на биографические фильмы «Лоуренс Аравийский» и «Мисима: Жизнь в четырех главах» , которые начинаются со смерти героя и показывают его жизнь в воспоминаниях, а также на триллер Уэллса « Мистер Аркадин» . [159] :154 Розенбаум видит сходство в сюжете фильма с «Мистером Аркадином» , а также тему ностальгии по утрате невинности на протяжении всей карьеры Уэллса, начиная с « Гражданина Кейна» и включая «Великолепных Эмберсонов» , «Мистера Аркадина» и «Перезвоны в полночь ». Розенбаум также отмечает, как фильм повлиял на «Красных » Уоррена Битти . В фильме жизнь Джека Рида показана глазами Луизы Брайант, так же, как жизнь Кейна показана глазами Томпсона и людей, у которых он берет интервью. Розенбаум также сравнил романтический монтаж между Ридом и Брайантом с монтажом за завтраком в «Гражданине Кейне» . [189] : 113–116, 300–302.
«Расёмон » Акиры Куросавы часто сравнивают с фильмом из-за того, что оба имеют сложную структуру сюжета, рассказанную несколькими персонажами фильма. Уэллс сказал, что его первоначальная идея фильма заключалась в том, что «по сути, это была идея, которую Расёмон использовал позже» [22] : 53 , однако Куросава еще не видел фильм до того, как снял « Расёмон» в 1950 году. [190] : 78 Найджел Эндрюс сравнил сложная сюжетная структура « Расёмона » , «Прошлого года в Мариенбаде» , «Мементо» и «Магнолии» . Эндрюс также сравнивает Чарльза Фостера Кейна с Майклом Корлеоне в «Крестном отце» , Джейком ЛаМоттой в «Бешеном быке» и Дэниелом Плейнвью в « Нефть » за их образы «преследуемых страдающих манией величия», управляющих осколками [их] собственных [жизней]. " [191]
С ним сравнивают фильмы Пола Томаса Андерсона . Variety сравнил «Нефть будет кровь» с фильмом [192] и назвал его «тот, который конкурирует с Великаном и Гражданином Кейном в нашей популярной истории как история происхождения о том, как мы стали теми, кем мы являемся». [193] «Мастера» называли «единственным духовным продолжением фильма « Гражданин Кейн» в киноиндустрии , которое не сморщивается под тяжелым сравнением». [194] «Социальную сеть» сравнивают с фильмом из-за изображения медиамагната и сходства персонажа Эрики Олбрайт с «Бутоном розы». [195] Споры по поводу взлома Sony перед выпуском «Интервью» привели к сравнению с попыткой Херста скрыть фильм. [196] Структура сюжета фильма и некоторые конкретные кадры повлияли на «Бархатную золотую жилу» Тодда Хейнса . [197] « Путешественник » Аббаса Киаростами был назван « Гражданином Кейном иранского детского кино». [198] Использование в фильме перекрывающихся диалогов повлияло на фильмы Роберта Альтмана и Кэрол Рид . [72] : 412 Фильмы Рида «Ушел странный человек» , «Третий человек» (в котором появились Уэллс и Коттен) и « Изгой с островов» также находились под влиянием кинематографии фильма. [72] : 425
Многие режиссеры назвали его одним из величайших фильмов, когда-либо созданных, в том числе Вуди Аллен , Майкл Эптед , Лес Бланк , Кеннет Брана , Пол Гринграсс , Сатьяжит Рэй , [199] Мишель Хазанавичус , Майкл Манн , Сэм Мендес , Иржи Мензель , Пол Шрейдер , Мартин Скорсезе , [200] Денис Арканд , Джиллиан Армстронг , Джон Бурман , Роджер Корман , Алекс Кокс , Милош Форман , Норман Джуисон , Ричард Лестер , Ричард Линклейтер , Пол Мазурски , Рональд Ним , Сидни Поллак [201] и Стэнли Кубрик . [202] Ясудзиро Одзу сказал, что это его любимый неяпонский фильм, и его впечатлила его техника. [203] : 231 Франсуа Трюффо сказал, что этот фильм «вдохнул больше людей в кино во всем мире, чем любой другой», и признал его влияние в фильмах « Босоногая графиня» , «Les Mauvises Rencontres» , «Лола Монтес » и «8 1/2 ». [204] : 279–280 «День за ночью» Трюффо отдает дань уважения фильму в эпизоде сна, изображающем детские воспоминания о персонаже, которого играет Трюффо, крадущем рекламные фотографии из фильма. [205] Многие режиссеры назвали этот фильм влиятельным в своих фильмах, в том числе Тео Ангелопулос , [206] Люк Бессон , братья Коэны , Фрэнсис Форд Коппола , Брайан Де Пальма , Джон Франкенхаймер , Стивен Фрирз , Серджио Леоне , Майкл Манн. , Ридли Скотт , Мартин Скорсезе, Брайан Сингер и Стивен Спилберг . [207] Ингмару Бергману фильм не понравился, и он назвал его «полной скукой. Прежде всего, бесполезны актерские игры. Уровень уважения к этому фильму просто невероятен!» [208]
Уильям Фридкин сказал, что фильм повлиял на него, и назвал его «настоящей добычей для режиссеров, точно так же, как « Улисс » Джойса - добыча для писателей». [209] : 210 Фильм оказал влияние и на другие виды искусства. Роман Карлоса Фуэнтеса «Смерть Артемио Круса» был частично вдохновлен фильмом [210] , а рок-группа The White Stripes отдала дань уважения фильму в песне « The Union Forever ». [211]
В 1982 году кинорежиссер Стивен Спилберг купил сани «Бутон розы» за 60 500 долларов; это были одни из трех бальсовых саней, использованных в заключительных сценах, и единственные, которые не сгорели. [212] [213] В конце концов Спилберг подарил сани Музею киноакадемии, поскольку, по его мнению, они принадлежали музею. [214] После покупки Спилберга стало известно, что пенсионер Артур Бауэр заявил, что владеет еще одними санями «Бутон розы». [215] В начале 1942 года, когда Бауэру было 12 лет, он выиграл рекламный конкурс RKO и выбрал в качестве приза деревянные сани. [216] В 1996 году поместье Бауэра предложило раскрашенные сосновые сани на аукционе Christie's . [216] Сын Бауэра рассказал CBS News, что его мать однажды хотела покрасить сани и использовать их как подставку для растений, но Бауэр посоветовал ей «просто сохранить их и положить в шкаф». [217] Сани были проданы анонимному покупателю за 233 500 долларов. [218]
Считалось, что «Оскар» Уэллса за лучший оригинальный сценарий был утерян, пока он не был вновь открыт в 1994 году. Он был снят с аукциона 2007 года на Sotheby's , когда торги не достигли оценки от 800 000 до 1,2 миллиона долларов. [219] Принадлежащий благотворительному фонду Dax Foundation, [219] он был продан на аукционе за 861 542 доллара в 2011 году анонимному покупателю. [220] «Оскар» Манкевича продавался как минимум дважды: в 1999 году и еще раз в 2012 году, последняя цена составила 588 455 долларов. [221]
В 1989 году личная копия сценария «Гражданина Кейна» Манкевича была продана на аукционе Christie's. Том в кожаном переплете включал в себя окончательный сценарий съемок и копию « Американского» с рукописными аннотациями, предположительно сделанными адвокатами Херста, которые, как утверждается, получили его способом, описанным Келем в « Воспитании Кейна ». [222] [223] По оценкам, он принесет от 70 000 до 90 000 долларов, [224] он был продан за рекордные 231 000 долларов. [225]
В 2007 году личная копия Уэллса последней редакции «Гражданина Кейна» перед сценарием съемок была продана на аукционе Sotheby's за 97 000 долларов. [219] Второй вариант сценария под названием « Американский » с пометкой «Рабочая копия мистера Уэллса» был продан на аукционе Sotheby's в 2014 году за 164 692 доллара. [226] [o] Коллекция из 24 страниц рабочего сценария, найденная в личных вещах Уэллса его дочерью Беатрис Уэллс , была продана на аукционе в 2014 году за 15 000 долларов. [228]
В 2014 году коллекция из примерно 235 фотографий «Гражданина Кейна» , принадлежавших Уэллсу, была продана на аукционе за 7812 долларов. [229] [230]
Считается, что составной негатив камеры «Гражданина Кейна» утерян навсегда. Наиболее распространенное объяснение состоит в том, что он был уничтожен во время пожара в кинолаборатории в Нью-Джерси в 1970-х годах. Однако в 2021 году Николас Фалаччи рассказал, что «настоящую историю» ему рассказал коллега, когда он был одним из двух сотрудников лаборатории реставрации фильмов, которая собрала «реставрацию» 1991 года из лучших доступных элементов. Фалаччи отметил, что на протяжении всего процесса в 1990–1991 годах его ежедневно навещал неназванный «старший руководитель RKO, который появлялся каждый день - нервный и потный». По словам коллеги Фалаччи, этот пожилой человек стремился скрыть техническую ошибку, которую он допустил несколько десятилетий назад, когда отвечал за инвентаризацию студии, в результате которой оригинальные негативы камеры были отправлены на завод по переработке серебра, уничтожив нитратную пленку . извлечь ценное содержание серебра. Рассказ Фалаччи невозможно проверить, но он полностью соответствовал бы стандартной отраслевой практике на протяжении многих десятилетий, которая заключалась в уничтожении отпечатков и негативов бесчисленных старых фильмов, считавшихся некоммерчески жизнеспособными, для извлечения серебра. [231]
Последующие отпечатки были созданы на основе мастер-позитива (мелкозернистого элемента консервации), сделанного в 1940-х годах и первоначально предназначенного для распространения за рубежом. [232] Современные технологии были использованы для создания безупречного отпечатка для театрального переиздания, посвященного 50-летнему юбилею, в 1991 году, которое Paramount Pictures выпустила для тогдашнего владельца Turner Broadcasting System , [233] которое заработало 1,6 миллиона долларов в Северной Америке [234] и 1,8 миллиона долларов по всему миру. [3]
В 1955 году RKO продала права на американское телевидение на свою библиотеку фильмов, включая Citizen Kane , компании C&C Television Corp. [235] В 1960 году телевизионные права на библиотеку живых выступлений RKO до 1959 года были приобретены United Artists . РКО сохранило за собой права на нетранслируемое телевидение в своей библиотеке. [236]
В 1976 году, когда домашнее видео находилось в зачаточном состоянии, предприниматель Снафф Гарретт купил права на кассеты для библиотеки RKO за то, что United Press International назвала «за гроши». В 1978 году The Nostalgia Merchant выпустил фильм через Media Home Entertainment . К 1980 году библиотека The Nostalgia Merchant из 800 наименований приносила 2,3 миллиона долларов в год. «Четыре года назад никому не были нужны кассеты», — сказал Гарретт UPI. «Это был не первый раз, когда люди называли меня сумасшедшим. Для меня это было хобби, которое превратилось в большой бизнес». [237] RKO Home Video выпустила фильм на VHS и Betamax в 1985 году. [238]
3 декабря 1984 года The Criterion Collection выпустила этот фильм как свой первый лазерный диск . [239] Он был сделан из мелкозернистого мастер-позитива, предоставленного Архивом кино и телевидения Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе . [240] Когда Уэллсу рассказали о новой на тот момент концепции наличия аудиокомментариев на диске, он отнесся к этому скептически, но сказал, что «теоретически это хорошо для обучения фильмам, если они не несут чепухи». [37] : 283 В 1992 году Criterion выпустила новое издание LaserDisc, посвященное 50-летию компании. Эта версия имела улучшенный перевод и дополнительные особенности, включая документальный фильм « Наследие гражданина Кейна» и раннюю короткометражку Уэллса «Сердца возраста» . [241]
Turner Broadcasting System приобрела права на телевизионное вещание библиотеки RKO в 1986 году [242] и полные права на библиотеку по всему миру в 1987 году. [243] В том же году подразделение RKO Home Video было реорганизовано в Turner Home Entertainment. [244] В 1991 году Тернер выпустил юбилейное издание к 50-летию на видеокассете и в качестве коллекционного издания, в которое вошли сам фильм, документальный фильм « Размышления о гражданине Кейне» , юбилейный альбом Харлана Лебо, посвященный 50-летию, постер и копия оригинального сценария. [245] В 1996 году Time Warner приобрела Turner, а Warner Home Video поглотила Turner Home Entertainment. [246] В 2011 году права на распространение фильма принадлежало подразделению Warner Bros. Discovery компании Warner Bros. [247]
В 2001 году Warner Home Video выпустила DVD, посвященное 60-летнему юбилею коллекционного издания . Двухдисковый DVD включал полнометражные комментарии Роджера Эберта и Питера Богдановича , а также второй DVD с полнометражным документальным фильмом «Битва за гражданина Кейна» (1999). Одновременно он был выпущен на VHS. [248] [249] DVD критиковали за то, что он « слишком яркий, слишком чистый ; грязь и сажа были удалены, но при этом сохранилась значительная часть текстуры, глубины и ощущения зернистости пленки». [250]
В 2003 году дочь Уэллса Беатрис Уэллс подала в суд на Turner Entertainment, утверждая, что поместье Уэллса является законным правообладателем фильма. Она утверждала, что соглашение Уэллса о расторжении его контракта с RKO означало, что авторские права Тернера на фильм были недействительны. Она также утверждала, что наследству Орсона Уэллса будет причитаться 20% прибыли от фильма, если ее иск об авторских правах не будет поддержан. В 2007 году ей разрешили подать иск, отменив решение 2004 года в пользу Turner Entertainment по вопросу прав на видео. [251]
В 2011 году он был выпущен на Blu-ray и DVD в юбилейном издании к 70-летию. [252] Газета San Francisco Chronicle назвала его «выпуском года на Blu-ray». [253] Дополнения включали все, что было доступно в выпуске Warner Home Video 2001 года, включая DVD «Битва за гражданина Кейна» . К 70-летнему коллекционному изданию добавлен третий DVD с RKO 281 (1999), отмеченным наградами телефильмом о создании фильма. В дополнительную упаковку входили книга в твердом переплете и фолиант, содержащий мини-репродукции оригинальной сувенирной программы, визитные карточки, производственные заметки и переписка. [254] Перевод для американских выпусков был отсканирован в разрешении 4K с трех разных 35-миллиметровых отпечатков и исправил проблемы с качеством DVD 2001 года. [250] Остальной мир продолжал получать выпуски домашнего видео на основе старой передачи. Это было частично исправлено в 2016 году с выпуском 75th Anniversary Edition в Великобритании и США, которое представляло собой прямую переупаковку основного диска из 70th Anniversary Edition. [255] [256]
11 августа 2021 года Criterion объявили, что их первые релизы в формате 4K Ultra HD , состоящие из шести фильмов, будут включать «Гражданина Кейна» . Критерий указывал, что каждое название должно быть доступно в комбинированном пакете, включающем диск 4K UHD с художественным фильмом, а также фильм и специальные функции на сопутствующих Blu-ray. [257] Citizen Kane был выпущен сборником 23 ноября 2021 года в виде диска Blu-ray с разрешением 4K и 3. Однако релиз был отозван, потому что по прошествии получаса на обычном Blu-ray контрастность резко упала, в результате чего изображение получилось гораздо более темным по сравнению с тем, что должно было получиться. [258] Однако эта проблема не относится к самой версии 4K.
В 1980-х годах «Гражданин Кейн» стал катализатором споров по поводу раскрашивания черно -белых фильмов. Одним из сторонников раскрашивания фильмов был Тед Тернер , [259] чья компания Turner Entertainment владела библиотекой RKO. [260] Представитель Turner Entertainment первоначально заявил, что « Гражданин Кейн» не будет раскрашен, [261] но в июле 1988 года Тернер сказал: « Гражданин Кейн? Я подумываю о его раскрашивании». [262] В начале 1989 года сообщалось, что две компании производили цветовые тесты для Turner Entertainment. Критика усилилась, когда режиссер Генри Яглом заявил, что незадолго до своей смерти Уэллс умолял его «не позволять Теду Тернеру испортить мой фильм своими мелками». [263]
В феврале 1989 года президент Turner Entertainment Роджер Майер объявил, что работа по раскрашиванию фильма была остановлена из-за положений контракта Уэллса с RKO от 1939 года, которые «можно считать запрещающими раскрашивание без разрешения поместья Уэллса». [264] Майер добавил, что контракт Уэллса был «довольно необычным» и «другие контракты, которые мы проверили, совсем не похожи на этот». [265] Тернер раскрасил только последнюю часть фильма, прежде чем отказаться от проекта. В 1991 году одна минута цветной тестовой записи была включена в документальный фильм BBC Arena «Совершенный гражданин Кейн» . [п] [266]
Споры о раскраске стали одним из факторов принятия Закона о сохранении национальных фильмов в 1988 году, в соответствии с которым в следующем году был создан Национальный реестр фильмов. Ведущий новостей ABC Питер Дженнингс сообщил, что «одной из основных причин этого является требование от таких людей, как телеведущий Тед Тернер, который добавляет цвета в некоторые фильмы и повторно монтирует другие для телевидения, размещать на этих версиях уведомления о том, что фильмы были изменены». [267]
28 октября издательство «Атлантик-Литтл, Браун» опубликует «
Книгу гражданина Кейна»
, огромный том, который будет включать не только «Воспитание Кейна», но также, как всегда предполагала мисс Кейл, полный оригинальный текст сценарий стрельбы Манкевича-Уэллса, публикуемый здесь впервые.
СМИ из Commons
Цитаты из Wikiquote
Данные из Викиданных