stringtranslate.com

Возрождение американской народной музыки

Певец и автор песен Вуди Гатри появился на свет в пыльной чаше Оклахомы и во времена Великой депрессии в середине XX века. Его тексты песен отражали его взгляды на экологию, бедность и профсоюзное движение , а мелодии отражали многие жанры американской народной музыки.

Возрождение американской народной музыки началось в 1940-х годах и достигло пика популярности в середине 1960-х годов. Его корни уходят в более ранние времена, и такие исполнители, как Джош Уайт , Берл Айвз , Вуди Гатри , Лид Белли , Биг Билл Брунзи , Ричард Дайер-Беннет , Оскар Брэнд , Джин Ричи , Джон Джейкоб Найлз , Сьюзан Рид , Пол Робсон , Бесси Смит , Ма Рейни и Сиско Хьюстон пользовались ограниченной популярностью в 1930-х и 1940-х годах. Возрождение выдвинуло стили американской народной музыки , которые в более ранние времена способствовали развитию кантри и вестерна , блюза , джаза и рок-н-ролла .

Обзор

Пит Сигер развлекает Элеонору Рузвельт , почетного гостя на расово-интегрированной вечеринке в честь Дня святого Валентина, посвященной открытию столовой для Объединенных федеральных рабочих Америки , профсоюза, представляющего федеральных служащих, в тогдашнем сегрегированном Вашингтоне, округ Колумбия. Сфотографировано Джозефом Хорном для Управления военной информации , 1944 год. [1]

Ранние годы

Фолк-возрождение в Нью-Йорке берет свое начало в возрождающемся интересе к квадратным танцам и народным танцам в 1940-х годах, который поддерживали такие преподаватели, как Марго Майо , что дало таким музыкантам, как Пит Сигер, популярную известность. [2] [3] [4] Фолк-возрождение в более общем плане как популярное и коммерческое явление начинается с карьеры The Weavers , образованной в ноябре 1948 года Питом Сигером , Ли Хейсом , Фредом Хеллерманом и Ронни Гилбертом из People's Songs , в которой Сигер был президентом, а Хейс — исполнительным секретарем. People's Songs, распавшаяся в 1948–49 годах, была центром обмена песнями рабочего движения (и в частности CIO , которая в то время была одной из немногих, если не единственной профсоюзной федерацией, которая была расово интегрирована), и в 1948 году бросила все свои ресурсы на провалившуюся президентскую кампанию кандидата от Прогрессивной партии Генри Уоллеса , поклонника фолк-музыки (его напарником был певец и гитарист в стиле кантри). Хейс и Сигер ранее пели вместе как политически активистская Almanac Singers , группа, которую они основали в 1941 году и в состав которой часто входили Вуди Гатри , Джош Уайт , Лид Белли , Сиско Хьюстон и Бесс Ломакс Хоуз . У Weavers был большой хит в 1950 году с синглом Lead Belly « Goodnight, Irene ». Он был номером один в чартах Billboard в течение тринадцати недель. [5] На другой стороне была « Tzena, Tzena, Tzena », израильская танцевальная песня, которая одновременно достигла второго места в чартах. За ней последовала череда хит-синглов Weaver, которые были проданы миллионами, включая « So Long It's Been Good to Know You» («Dusty Old Dust») (Вуди Гатри) и « Kisses Sweeter Than Wine ». Карьера Weavers внезапно оборвалась, когда они были исключены из каталога Decca , потому что Пит Сигер был указан в издании Red Channels как вероятный подрывной элемент. Радиостанции отказывались проигрывать их записи, а концертные площадки отменяли их выступления. Бывший сотрудник People's Songs Харви Матусов , сам бывший член Коммунистической партии, сообщил ФБР, что Weavers тоже были коммунистами, хотя Матусов позже отказался от своих слов и признал, что солгал.Пит Сигер и Ли Хейс были вызваны для дачи показаний в Комитет Палаты представителей по расследованию антиамериканской деятельностив 1955 году. Несмотря на это, концерт воссоединения группы Christmas Weaver, организованный Гарольдом Левенталем в 1955 году, имел оглушительный успех, а альбом Vanguard LP с этого концерта, выпущенный в 1957 году, стал одним из самых продаваемых альбомов того года, за которым последовали другие успешные альбомы.

Народная музыка, которая часто несла на себе клеймо левых ассоциаций во время Красной угрозы 1950-х годов , была загнана в подполье и продолжена горсткой артистов, выпускающих пластинки. Запрещенные в основных точках продаж, артисты, такие как Сигер, были ограничены выступлениями в школах и летних лагерях, а сцена народной музыки стала явлением, связанным с неопределенно мятежной богемой в таких местах, как Нью-Йорк (особенно Гринвич-Виллидж ) и Норт-Бич в Сан-Франциско , а также в студенческих и университетских районах таких городов, как Чикаго , Большой Бостон (особенно Кембридж, Массачусетс ), Денвер , Миннеаполис и других.

Рон Эйерман и Скотт Баретта предполагают, что:

[И]нтересно рассмотреть, что если бы не явные политические симпатии Уиверов и других фолк-певцов или, с другой стороны, истеричный антикоммунизм времен Холодной войны, фолк-музыка, скорее всего, вошла бы в мейнстрим американской культуры с еще большей силой в начале 1950-х годов, возможно, сделав вторую волну возрождения почти десятилетие спустя [т. е. в 1960-х годах] ненужной. [6]

Замалчивание в СМИ исполнителей, якобы симпатизировавших коммунистам или связанных с ними, было настолько эффективным, что Исраэль Янг , летописец Folk Revival 1960-х годов, которого вовлекли в движение через интерес к народным танцам, сообщил Рону Эйерману, что он сам в течение многих лет не знал о предыстории движения в 1930-х и начале 40-х годов в левом политическом активизме. [7]

В начале и середине 1950-х годов народные песни в сопровождении акустической гитары в основном можно было услышать в кофейнях , на частных вечеринках, концертах под открытым небом и пении вместе, хутенанах и на концертах в студенческих городках. Часто ассоциируемая с политическим инакомыслием, народная музыка теперь в некоторой степени смешалась с так называемой битниковской сценой, и преданные исполнители народных песен (а также оригинального материала, вдохновленного фолком) путешествовали по так называемому «кругу кофеен» по США и Канаде, где также звучали кул-джаз и декламировались очень личные стихи битников. Двумя певцами 1950-х годов, которые пели народный материал, но перешли в мейнстрим, были Одетта и Гарри Белафонте , оба из которых пели материал Лидбелли и Джоша Уайта. Одетта, которая обучалась как оперная певица, исполняла традиционный блюз, спиричуэлс и песни Лидбелли . У Белафонте были хиты с ямайским материалом в стиле калипсо, а также сентиментальная баллада в стиле фолк-песни «Алые ленты» (сочиненная в 1949 году).

Возрождение в самом разгаре

Трио Кингстона в 1958 году

Kingston Trio , группа, возникшая на Западном побережье, была напрямую вдохновлена ​​Weavers в своем стиле и подаче и перепела часть материала Weavers, который был преимущественно традиционным. Kingston Trio избегали откровенно политических или протестных песен и культивировали чисто студенческий образ. Они были обнаружены во время игры в студенческом клубе под названием Cracked Pot Фрэнком Вербером , который стал их менеджером и обеспечил им контракт с Capitol Records . Их первым хитом была переписанная интерпретация старой фолк-баллады об убийстве « Tom Dooley », которая была исполнена на похоронном концерте Lead Belly . Она стала золотой в 1958 году и была продана тиражом более трех миллионов копий. Успех альбома и сингла принес Kingston Trio премию Грэмми за лучшее кантри- и вестерн-исполнение на церемонии открытия премии в 1959 году. В то время в схеме Грэмми не существовало категории фолк-музыки. В следующем году, во многом благодаря альбому The Kingston Trio и "Tom Dooley", [8] Национальная академия звукозаписывающих искусств и наук учредила фолк-категорию, и трио выиграло первую премию Грэмми за лучшую этническую или традиционную фолк-запись за свой второй студийный альбом At Large . В какой-то момент у The Kingston Trio было одновременно четыре записи среди 10 самых продаваемых альбомов в течение пяти последовательных недель в ноябре и декабре 1959 года согласно чарту "Top LP" журнала Billboard , рекорд, непревзойденный за более чем 50 лет [9] [10] [11] [12] [13] [14] и отмеченный в то время заглавной статьей в журнале Life . Огромный коммерческий успех Kingston Trio, чьи записи в период с 1958 по 1961 год принесли Capitol Records более 25 миллионов долларов [15] или более 250 миллионов долларов в долларах 2024 года [16] , породил множество групп, которые были похожи в некоторых отношениях, таких как Brothers Four , Peter, Paul and Mary , The Limeliters , The Chad Mitchell Trio , The New Christy Minstrels и другие. Как отметил критик Брюс Эдер в All Music Guide , популярность коммерческой версии народной музыки, представленной этими группами, подтолкнула звукозаписывающие компании подписывать контракты, записывать и продвигать артистов с более традиционными и политическими взглядами. [17]

Популярность Kingston Trio последовала за популярностью Джоан Баэз , чей дебютный альбом Joan Baez вошел в десятку лучших в конце 1960 года и оставался в чартах Billboard более двух лет. Ранние альбомы Баэз содержали в основном традиционный материал, такой как шотландская баллада « Mary Hamilton », а также множество каверов меланхоличных мелодий, которые появились в «Антологии американской народной музыки» Гарри Смита , такие как «The Wagoner's Lad» и «The Butcher Boy» . Однако она не пыталась имитировать стиль пения своего исходного материала, а использовала богатое сопрано с вибрато. Ее популярность (и популярность самого фолк-возрождения) поместила Баэз на обложку журнала Time в ноябре 1962 года. В отличие от Kingston Trio, Баэз была открыто политической, и по мере того, как движение за гражданские права набирало обороты, она присоединилась к Питу Сигеру, Гатри и другим. Баез был одним из певцов вместе с Сигером, Джошем Уайтом , Питером, Полом и Мэри и Бобом Диланом , которые появились на марше Мартина Лютера Кинга на Вашингтон в 1963 году и исполнили « We Shall Overcome », песню, представленную People's Songs. Гарри Белафонте также присутствовал на том мероприятии, как и Одетта , которую Мартин Лютер Кинг представил как «королеву фолк-музыки», когда она спела «Oh, Freedom». ( Odetta Sings Folk Songs был одним из самых продаваемых фолк-альбомов 1963 года). Также присутствовали SNCC Freedom Singers , персонал которых впоследствии сформировал Sweet Honey in the Rock .

Решающая роль, которую сыграли песни свободы в кампаниях по регистрации избирателей, свободе поездок и сидячих забастовках за прилавками в обеденных стойках во время движения за гражданские права в конце 1950-х и начале 60-х годов на Юге, придала фолк-музыке огромную новую видимость и престиж. [18] Движение за мир также было подпитано ростом кампании за ядерное разоружение в Великобритании, протестующей против британских испытаний водородной бомбы в 1958 году, а также постоянно растущей гонкой вооружений и все более непопулярной войной во Вьетнаме . Молодой певец и автор песен Боб Дилан , играющий на акустической гитаре и губной гармошке, был подписан и записан для Columbia продюсером Джоном Хаммондом в 1961 году. Пластинка Дилана пользовалась некоторой популярностью среди любителей фолк-музыки Гринвич-Виллидж, но он был «открыт» гораздо более широкой аудиторией, когда Peter, Paul & Mary выпустили хит с кавером его песни « Blowin' in the Wind ». Это трио также представило общенациональной публике песню Пита Сигера и Weavers « If I Had a Hammer », а также каверы на песни других исполнителей, таких как Дилан и Джон Денвер .

Прошло совсем немного времени, прежде чем категория фолк-музыки стала включать в себя менее традиционный материал и более личные и поэтические творения отдельных исполнителей, которые называли себя «авторами-исполнителями». В результате финансового успеха известных коммерческих фолк-исполнителей звукозаписывающие компании начали производить и распространять записи нового поколения фолк-возрождения и авторов-исполнителей — Фила Окса , Тома Пэкстона , Эрика фон Шмидта , Баффи Сент-Мари , Дэйва Ван Ронка , Джуди Коллинз , Тома Раша , Фреда Нила , Гордона Лайтфута , Билли Эда Уиллера , Джона Денвера , Джона Стюарта , Арло Гатри , Гарри Чапина и Джона Хартфорда и других. Некоторые из этой волны возникли из семейных традиций пения и игры, а некоторые — нет. Эти певцы часто гордились тем, что исполняли традиционный материал в подражании стилю певцов-источников, которых они открыли, часто слушая знаменитую LP-компиляцию Гарри Смита забытых или малоизвестных коммерческих записей 78rpm "race" и "hillbilly" 1920-х и 30-х годов, Folkways Anthology of American Folk Music (1951). Ряд артистов, которые сделали эти старые записи, были еще живы и были "заново открыты" и приглашены на Ньюпортские фольклорные фестивали 1963 и 64 годов . Например, традиционалист Кларенс Эшли познакомил фольклорных возрожденцев с музыкой своих друзей, которые все еще активно играли старую музыку, таких как Док Уотсон и The Stanley Brothers .

Архивисты, коллекционеры и переизданные записи

В 1950-х годах растущая толпа любителей фолк-музыки, которая развилась в Соединенных Штатах, начала покупать записи старых, традиционных музыкантов из юго-восточной холмистой местности и из городских кварталов. Новые сборники LP коммерческих 78-оборотных гоночных и хиллбилли студийных записей, восходящих к 1920-м и 1930-м годам, были опубликованы крупными звукозаписывающими компаниями. Расширяющийся рынок пластинок LP увеличил доступность полевых записей фолк-музыки, первоначально сделанных Джоном и Аланом Ломаксом , Кеннетом С. Голдштейном и другими коллекционерами в эпоху Нового курса 1930-х и 40-х годов. Небольшие звукозаписывающие компании, такие как Yazoo Records , выросли, чтобы распространять переизданные старые записи и делать новые записи выживших среди этих артистов. Именно так многие белые американцы, проживающие в городах, в 1950-х и 1960-х годах впервые услышали кантри-блюз и особенно дельта-блюз , записанный фолк-исполнителями из Миссисипи 30 или 40 лет назад.

В 1952 году Folkways Records выпустила Антологию американской народной музыки , составленную антропологом и экспериментальным кинорежиссером Гарри Смитом . Антология включала 84 песни традиционных исполнителей кантри и блюза, первоначально записанные между 1927 и 1932 годами, и была признана тем, что сделала большое количество довоенного материала доступным для молодых музыкантов. (Антология была переиздана на CD в 1997 году, и Смиту запоздало вручили премию Грэмми за его достижения в 1991 году.) [19]

Такие артисты, как Carter Family , Robert Johnson , Blind Lemon Jefferson , Clarence Ashley , Buell Kazee , Uncle Dave Macon , Mississippi John Hurt и Stanley Brothers , а также Jimmie Rodgers , the Reverend Gary Davis и Bill Monroe, стали иметь нечто большее, чем региональную или этническую репутацию. Возрождение открыло колоссальное богатство и разнообразие музыки и выложило ее на радиошоу и в музыкальных магазинах .

Живые представители некоторых из разнообразных региональных и этнических традиций, включая молодых исполнителей, таких как певица южной традиционной музыки Джин Ричи , которая впервые начала записываться в 1940-х годах, также пережили всплеск популярности благодаря все более широкому открытию этой музыки энтузиастами и регулярно выступали на фольклорных фестивалях.

Этническая народная музыка

Этническая фолк-музыка из других стран также переживала бум во время американского фолк-возрождения. Наиболее успешными этническими исполнителями возрождения были фолк-певцы из Гринвич-Виллидж, братья Клэнси и Томми Мейкем , которых журнал Billboard назвал одиннадцатыми самыми продаваемыми фолк-музыкантами в Соединенных Штатах. [20] Группа, состоявшая из Пэдди Клэнси , Тома Клэнси , Лиама Клэнси и Томми Мейкема , в основном исполняла англоязычные ирландские фолк-песни, а также иногда песни на ирландском гэльском . Пэдди Клэнси также основал и управлял фолк-музыкальным лейблом Tradition Records , который выпустил первый сольный LP Одетты и изначально принёс Кэролин Хестер национальную известность. [21] Пит Сигер играл на банджо на их альбоме 1961 года, номинированном на Грэмми, A Spontaneous Performance Recording , [22] [23] и Боб Дилан позже упоминал группу как оказавшую на него большое влияние. [24] Братья Клэнси и Томми Мейкем также спровоцировали бум фолк-музыки в Ирландии в середине 1960-х годов, иллюстрируя мировые эффекты возрождения американской фолк-музыки. [25] [26] [27] [28] [29]

Такие книги, как популярный бестселлер Fireside Book of Folk Songs (1947), который способствовал возрождению народной песни, включали некоторые материалы на языках, отличных от английского, включая немецкий, испанский, итальянский, французский, идиш и русский. Репертуар Теодора Бикеля , Маре и Миранды , и Марты Шламме также включал иврит и еврейский материал, а также африкаанс . Первый большой хит Weavers, обратная сторона песни Lead Belly " Good Night Irene ", и сам по себе бестселлер, был на иврите (" Tzena, Tzena, Tzena "), и они, а позже и Джоан Баэз, которая была мексиканского происхождения, иногда включали в свой репертуар испаноязычный материал, а также песни из Африки, Индии и других мест.

Коммерчески ориентированное возрождение фолк-музыки, существовавшее в кофейнях, концертных залах, на радио и телевидении, было преимущественно англоязычным явлением, хотя многие из крупных поп-фолк-групп, такие как Kingston Trio, Peter, Paul and Mary, The Chad Mitchell Trio , The Limeliters , The Brothers Four , The Highwaymen и другие, включали в свои записи и выступления песни на испанском (часто из Мексики), полинезийских языках, русском, французском и других языках. Эти группы также исполняли много англоязычных песен иностранного происхождения.

Рок поглощает фолк

Британское вторжение середины 1960-х годов помогло положить конец популярности американской фолк-музыки, поскольку волна британских групп захлестнула большую часть американской музыкальной сцены, включая фолк. По иронии судьбы, корни британского вторжения были в американском фолке, в частности в варианте, известном как скиффл , популяризированном Лонни Донеганом ; однако большинство групп британского вторжения находились под сильным влиянием рок-н-ролла к тому времени, как их музыка достигла Соединенных Штатов, и имели мало общего со своими фолк-источниками.

После того, как Боб Дилан начал записываться с рок-ритм-секцией и электрическими инструментами в 1965 году (см. споры об Electric Dylan ), многие другие молодые фолк-исполнители последовали его примеру. Тем временем такие группы, как The Lovin' Spoonful и The Byrds , отдельные участники которых часто имели опыт работы в кофейнях фолк-возрождения, получали контракты на запись музыки с оттенком фолка, исполняемой в составе рок-группы. Вскоре аппетит публики к более акустической музыке фолк-возрождения начал угасать.

«Кроссоверные» хиты («народные песни», ставшие основой рок-музыки) появлялись время от времени. Одним из известных примеров является песня « Hey Joe », авторские права на которую принадлежат фолк-исполнителю Билли Робертсу и записанная рок-певцом/гитаристом Джими Хендриксом как раз в тот момент, когда он собирался прорваться к славе в 1967 году. Гимн « Woodstock », который был написан и впервые исполнен Джони Митчелл, когда ее записи были почти полностью акустическими и когда ее называли «народной певицей», стал хитом Crosby, Stills, Nash & Young, когда группа записала полноценную рок-версию.

Наследие

К концу 1960-х годов сцена вернулась к более скромному, любительскому явлению, хотя в этот период во многих частях Северной Америки были основаны крупные ежегодные фестивали акустической музыки. Сцена акустических кофеен сохранилась в сокращенном масштабе. Благодаря светилам молодых авторов-исполнителей 1960-х годов возрождение американской фолк-музыки повлияло на написание песен и музыкальные стили по всему миру.

Главные фигуры

Галерея

Другие исполнители

Менеджеры

Места проведения

Периодические издания

Смотрите также

Примечания

  1. ↑ Из Washington Post , 12 февраля 1944 г.: «Столовая лейбористов, спонсируемая Объединенными федеральными рабочими Америки (CIO), откроется завтра в 8 часов вечера по адресу 1212 18th st. nw. Ожидается, что миссис Рузвельт придет в 8:30 вечера».
  2. ^ Szwed, John , Alan Lomax: The Man who Recorded Music, Penguin, 2010. См. стр. 144: «Марго Мэйо была техаской, которая была пионером фолк-музыки в Нью-Йорке и возглавила возрождение народных танцев и квадратных танцев там в 1940-х годах»
  3. ↑ См. Кэнтвелл, Роберт, Когда мы были хорошими (1996), стр. 110, 253.
  4. ↑ «To Hear Your Banjo Play», короткометражный фильм, 1947 г. с Питом Сигером, Вуди Гатри, Сонни Терри, Американской танцевальной группой Марго Майо и другими. Сценарий Алана Ломакса, рассказчик Пит Сигер.
  5. ^ "Величайшие поп-песни № 1 в истории американских чартов". Whitgunn.freeservers.com. 3 мая 2011 г. Получено 6 декабря 2012 г.
  6. ↑ Рон Эйерман и Скотт Барретта, «От 30-х до 60-х годов: Возрождение народной музыки в Соединенных Штатах», Теория и общество , т. 25: 4 (август 1996 г.): 501–543.
  7. ^ «Израэль Янг, который был глубоко вовлечен в фолк-сцену Нью-Йорка с 1945 года, рассказывает (в личной переписке), что он оставался в значительной степени неосведомленным о роли старых левых на фолк-сцене в первое десятилетие своей деятельности», цитируется в Ron Eyerman and Scott Barretta, op. cit., 1996, ff. p. 542.
  8. ↑ Kingston Trio On Record , стр. 33.
  9. ^ Fink, Matt . "Обзор Here We Go Again". AllMusic Guide . Получено 17 июля 2009 г.
  10. ↑ Billboard Chart 11/16/59. 16 ноября 1959 г. Получено 14 августа 2010 г.
  11. ↑ Billboard Chart 11/23/59. 23 ноября 1959 г. Получено 14 августа 2010 г.
  12. ↑ Billboard Chart, 11/30/59. 30 ноября 1959 г. Получено 14 августа 2010 г.
  13. ↑ Billboard Chart, 12/7/59. 7 декабря 1959 г. Получено 14 августа 2010 г.
  14. ↑ Billboard Chart, 14.12.59. 14 декабря 1959 г. Получено 14 августа 2010 г.
  15. ^ "Tenderfoot Tenor for The Kingston Trio". Шоу-бизнес . 5 сентября 1961 г. Получено 16 июля 2009 г.
  16. ^ рассчитано по курсу 1960$ = 10,29$ в 2024 году на Dollartimes.com
  17. ^ ab Эдер, Брюс. "Биография The Kingston Trio". AllMusic Guide . Получено 17 июля 2009 г.
  18. ↑ См. Гай и Кэнди Караван, «Пойте о свободе: история движения за гражданские права в его песнях» (Монтгомери, Алабама: NewSouth Books, 2008) ISBN 1-58838-193-5 
  19. ^ "Биография Гарри Смита". Harrysmitharchives.com. 14 января 2007 г. Архивировано из оригинала 11 июля 2011 г. Получено 20 июня 2011 г.
  20. ^ "Лучшие артисты США по категориям". Billboard . Том 76, № 52. 26 декабря 1964 г. стр. 23–4.
  21. ^ Коэн, Рональд Д. (2002). Rainbow Quest: Возрождение народной музыки и американское общество, 1940–1970 . Издательство Массачусетского университета. С. 189. ISBN 1558493484.
  22. ^ "Страница записи спонтанного выступления". Сайт The Clancy Brothers и Tommy Makem . Архивировано из оригинала 29 марта 2014 года . Получено 1 июня 2014 года .
  23. ↑ Жито, Ли (5 мая 1962 г.). «Фирмы-производители дисков борются за награды NARAS: RCA Victor лидирует в списке номинантов на премию Грэмми». Billboard Music Week . 74 (18): 4.
  24. ^ "ИНТЕРВЬЮ BONO VOX 8 ИЮЛЯ 1984 ГОДА". www.interferenza.net .
  25. ↑ Хэмилл, Денис (22 декабря 2009 г.). «Последний брат Клэнси Лиам похоронен, но клан оставил след в ирландской музыке». Daily News . Нью-Йорк. Архивировано из оригинала 7 июля 2012 г.
  26. ↑ Folk Hibernia (телевидение). BBC 4. 2006.
  27. ↑ МакКорт, Фрэнк (2001), «Зов Пэдди Клэнси», в Харти, Патрисия (ред.), Величайшие ирландские американцы 20-го века , Oak Tree Press, стр. 110–112, ISBN 1860762069
  28. ↑ Хэмилл, Деннис (7 ноября 1999 г.). «Это прекрасный способ почтить память Пэдди Клэнси». New York Daily News . стр. City Beat (раздел).
  29. ↑ Мэдиган, Чарльз М. (20 ноября 1998 г.). «Ирландский фолк-певец Патрик Клэнси». Chicago Tribune . Получено 19 апреля 2014 г.
  30. ↑ Библиотека Конгресса. Связанные материалы – Звукозапись Вуди Гатри в Американском центре фольклора. Получено 27 ноября 2007 г.
  31. ^ "Эта земля — твоя земля: сельская музыка и депрессия". Xroads.virginia.edu. Архивировано из оригинала 7 февраля 2003 г. Получено 6 декабря 2012 г.
  32. ^ ab Spivey, Christine A. «Эта земля — твоя земля, эта земля — моя земля: народная музыка, коммунизм и Красная угроза как часть американского ландшафта». Архивировано из оригинала 25 июня 2008 г. Получено 12 июля 2012 г. Студенческий исторический журнал 1996–1997 гг. , Университет Лойолы, Новый Орлеан, 1996 г.
  33. ^ Данэуэй, Дэвид Кинг (12 марта 2009 г.). Как мне удержаться от пения?: Баллада Пита Сигера – Дэвид Кинг Данэуэй – Google Books. Random House Publishing. ISBN 9780307495976. Получено 6 декабря 2012 г. .
  34. ^ ab "Odetta- American Folk Music Pioneer". Архивировано из оригинала 6 января 2009 года . Получено 21 июня 2011 года .
  35. ^ Коэн, Рональд (1996). Народная музыка: Основы . Routledge. стр. 125. ISBN 9781136088988.
  36. ^ Рабек, Шоу, Блейк и др., The Kingston Trio On Record (Naperville IL: KK Inc, 1986), стр. 11 ISBN 978-0-9614594-0-6 
  37. ^ Ротберг, Эбигейл. «Вспоминается легендарный деревенский фольклорный артист». Downtownexpress.com . Получено 6 декабря 2012 г.

Библиография

Внешние ссылки