stringtranslate.com

Возрождение американской народной музыки

Певец и автор песен Вуди Гатри появился на свет в пыльной чаше Оклахомы и во времена Великой депрессии в середине XX века. Его тексты песен отражали его взгляды на экологию, бедность и профсоюзное движение , а мелодии отражали многие жанры американской народной музыки.

Возрождение американской народной музыки началось в 1940-х годах и достигло пика популярности в середине 1960-х годов. Его корни уходят в более ранние времена, и такие исполнители, как Джош Уайт , Берл Айвз , Вуди Гатри , Лид Белли , Биг Билл Брунзи , Ричард Дайер-Беннет , Оскар Брэнд , Джин Ричи , Джон Джейкоб Найлз , Сьюзан Рид , Пол Робсон , Бесси Смит , Ма Рейни и Сиско Хьюстон пользовались ограниченной популярностью в 1930-х и 1940-х годах. Возрождение выдвинуло стили американской народной музыки , которые в более ранние времена способствовали развитию кантри и вестерна , блюза , джаза и рок-н-ролла .

Обзор

Пит Сигер развлекает Элеонору Рузвельт , почетного гостя на расово-интегрированной вечеринке в честь Дня святого Валентина, посвященной открытию столовой для Объединенных федеральных рабочих Америки , профсоюза, представляющего федеральных служащих, в тогдашнем сегрегированном Вашингтоне, округ Колумбия. Фото сделано Джозефом Хорном для Управления военной информации , 1944 год. [1]

Ранние годы

Фолк-возрождение в Нью-Йорке берет свое начало в возрождающемся интересе к квадратным танцам и народным танцам в 1940-х годах, который поддерживали такие преподаватели, как Марго Майо , что дало таким музыкантам, как Пит Сигер, популярную известность. [2] [3] [4] Фолк-возрождение в более общем плане как популярное и коммерческое явление начинается с карьеры The Weavers , образованной в ноябре 1948 года Питом Сигером , Ли Хейсом , Фредом Хеллерманом и Ронни Гилбертом из People's Songs , в которой Сигер был президентом, а Хейс — исполнительным секретарем. People's Songs, распавшаяся в 1948–49 годах, была центром обмена песнями рабочего движения (и в частности CIO , которая в то время была одной из немногих, если не единственной федерацией профсоюзов, которая была расово интегрирована), и в 1948 году бросила все свои ресурсы на провалившуюся президентскую кампанию кандидата от Прогрессивной партии Генри Уоллеса , поклонника фолк-музыки (его напарником был певец и гитарист в стиле кантри). Ранее Хейс и Сигер пели вместе как политически активистская Almanac Singers , группа, которую они основали в 1941 году и в состав которой часто входили Вуди Гатри , Джош Уайт , Лид Белли , Сиско Хьюстон и Бесс Ломакс Хоуз . У Weavers был большой хит в 1950 году с синглом Lead Belly « Goodnight, Irene ». Он был номером один в чартах Billboard в течение тринадцати недель. [5] На другой стороне была « Tzena, Tzena, Tzena », израильская танцевальная песня, которая одновременно достигла второго места в чартах. За ней последовала череда хит-синглов Weaver, которые были проданы миллионами, включая « So Long It's Been Good to Know You» («Dusty Old Dust») (Вуди Гатри) и « Kisses Sweeter Than Wine ». Карьера Weavers внезапно оборвалась, когда они были исключены из каталога Decca , потому что Пит Сигер был указан в издании Red Channels как вероятный подрывной элемент. Радиостанции отказывались проигрывать их записи, а концертные площадки отменяли их выступления. Бывший сотрудник People's Songs Харви Матусов , сам бывший член Коммунистической партии, сообщил ФБР, что Weavers тоже были коммунистами, хотя позже Матусов отказался от своих слов и признал, что солгал.Пит Сигер и Ли Хейс были вызваны для дачи показаний в Комитет Палаты представителей по расследованию антиамериканской деятельностив 1955 году. Несмотря на это, концерт воссоединения группы Christmas Weaver, организованный Гарольдом Левенталем в 1955 году, имел оглушительный успех, а альбом Vanguard LP с этого концерта, выпущенный в 1957 году, стал одним из самых продаваемых альбомов того года, за которым последовали другие успешные альбомы.

Народная музыка, которая часто несла клеймо левых ассоциаций во время Красной угрозы 1950-х годов , была загнана в подполье и продолжена горсткой артистов, выпускающих пластинки. Запрещенные в основных точках продаж, артисты, такие как Сигер, были ограничены выступлениями в школах и летних лагерях, а сцена народной музыки стала явлением, связанным с неопределенно мятежной богемой в таких местах, как Нью-Йорк (особенно Гринвич-Виллидж ) и Норт-Бич в Сан-Франциско , а также в студенческих и университетских районах таких городов, как Чикаго , Большой Бостон (особенно Кембридж, Массачусетс ), Денвер , Миннеаполис и других.

Рон Эйерман и Скотт Баретта предполагают, что:

[I]Интересно рассмотреть, что если бы не явные политические симпатии Уиверов и других фолк-певцов или, с другой стороны, истеричный антикоммунизм времен Холодной войны, фолк-музыка, скорее всего, вошла бы в мейнстрим американской культуры с еще большей силой в начале 1950-х годов, возможно, сделав вторую волну возрождения почти десятилетие спустя [т. е. в 1960-х годах] ненужной. [6]

Замалчивание в СМИ исполнителей, якобы симпатизировавших коммунистам или связанных с ними, было настолько эффективным, что Исраэль Янг , летописец Folk Revival 1960-х годов, которого вовлекли в движение через интерес к народным танцам, сообщил Рону Эйерману, что он сам в течение многих лет не знал о предыстории движения в 1930-х и начале 40-х годов в левом политическом активизме. [7]

В начале и середине 1950-х годов народные песни в сопровождении акустической гитары в основном можно было услышать в кофейнях , на частных вечеринках, концертах под открытым небом и на пении вместе, хутенанах и на концертах в студенческих городках. Часто ассоциируемая с политическим инакомыслием, народная музыка теперь в некоторой степени смешалась с так называемой битниковской сценой, и преданные исполнители народных песен (а также оригинального материала, вдохновленного фолком) путешествовали по так называемому «кругу кофеен» по США и Канаде, где также звучали кул-джаз и декламировались очень личные стихи битников. Двумя певцами 1950-х годов, которые пели народный материал, но перешли в мейнстрим, были Одетта и Гарри Белафонте , оба из которых пели материал Лидбелли и Джоша Уайта. Одетта, которая обучалась как оперная певица, исполняла традиционный блюз, спиричуэлс и песни Лидбелли . У Белафонте были хиты с ямайским материалом в стиле калипсо, а также сентиментальная баллада в стиле фолк-песни «Алые ленты» (сочиненная в 1949 году).

Возрождение в самом разгаре

Трио Кингстона в 1958 году

Kingston Trio , группа, возникшая на Западном побережье, была напрямую вдохновлена ​​Weavers в своем стиле и подаче и перепела часть материала Weavers, который был преимущественно традиционным. Kingston Trio избегали откровенно политических или протестных песен и культивировали чисто студенческий образ. Они были обнаружены во время игры в студенческом клубе под названием Cracked Pot Фрэнком Вербером , который стал их менеджером и обеспечил им контракт с Capitol Records . Их первым хитом была переписанная интерпретация старой фолк-баллады об убийстве « Tom Dooley », которая была исполнена на похоронном концерте Lead Belly . Она стала золотой в 1958 году и была продана тиражом более трех миллионов копий. Успех альбома и сингла принес Kingston Trio премию Грэмми за лучшее кантри- и вестерн-исполнение на церемонии открытия премии в 1959 году. В то время в схеме Грэмми не существовало категории фолк-музыки. В следующем году, во многом благодаря альбому The Kingston Trio и "Tom Dooley", [8] Национальная академия звукозаписывающих искусств и наук учредила фолк-категорию, и трио выиграло первую премию Грэмми за лучшую этническую или традиционную фолк-запись за свой второй студийный альбом At Large . В какой-то момент у The Kingston Trio было одновременно четыре записи среди 10 самых продаваемых альбомов в течение пяти последовательных недель в ноябре и декабре 1959 года согласно чарту "Top LP" журнала Billboard , рекорд, непревзойденный за более чем 50 лет [9] [10] [11] [12] [13] [14] и отмеченный в то время заглавной статьей в журнале Life . Огромный коммерческий успех Kingston Trio, чьи записи в период с 1958 по 1961 год принесли Capitol Records более 25 миллионов долларов [15] или более 250 миллионов долларов в долларах 2024 года [16] , породил множество групп, которые были похожи в некоторых отношениях, таких как Brothers Four , Peter, Paul and Mary , The Limeliters , The Chad Mitchell Trio , The New Christy Minstrels и другие. Как отметил критик Брюс Эдер в All Music Guide , популярность коммерческой версии народной музыки, представленной этими группами, подтолкнула звукозаписывающие компании подписывать контракты, записывать и продвигать артистов с более традиционными и политическими взглядами. [17]

Популярность Kingston Trio последовала за популярностью Джоан Баэз , чей дебютный альбом Joan Baez вошел в десятку лучших в конце 1960 года и оставался в чартах Billboard более двух лет. Ранние альбомы Баэз содержали в основном традиционный материал, такой как шотландская баллада « Mary Hamilton », а также множество каверов меланхоличных мелодий, которые появились в «Антологии американской народной музыки» Гарри Смита , такие как «The Wagoner's Lad» и «The Butcher Boy» . Однако она не пыталась имитировать стиль пения своего исходного материала, а использовала богатое сопрано с вибрато. Ее популярность (и популярность самого фолк-возрождения) поместила Баэз на обложку журнала Time в ноябре 1962 года. В отличие от Kingston Trio, Баэз была открыто политической, и по мере того, как движение за гражданские права набирало обороты, она присоединилась к Питу Сигеру, Гатри и другим. Баез был одним из певцов вместе с Сигером, Джошем Уайтом , Питером, Полом и Мэри и Бобом Диланом , которые появились на марше Мартина Лютера Кинга на Вашингтон в 1963 году и исполнили « We Shall Overcome », песню, представленную People's Songs. Гарри Белафонте также присутствовал на том мероприятии, как и Одетта , которую Мартин Лютер Кинг представил как «королеву фолк-музыки», когда она спела «Oh, Freedom». ( Odetta Sings Folk Songs был одним из самых продаваемых фолк-альбомов 1963 года). Также присутствовали SNCC Freedom Singers , персонал которых впоследствии сформировал Sweet Honey in the Rock .

Решающая роль, которую сыграли песни свободы в кампаниях по регистрации избирателей, маршах свободы и сидячих забастовках за прилавками во время Движения за гражданские права в конце 1950-х и начале 60-х годов на Юге, придала фолк-музыке огромную новую известность и престиж. [18] Движение за мир также было подпитано ростом Кампании за ядерное разоружение в Великобритании, протестовавшей против британских испытаний водородной бомбы в 1958 году, а также постоянно растущей гонкой вооружений и все более непопулярной войной во Вьетнаме . Молодой певец и автор песен Боб Дилан , играющий на акустической гитаре и губной гармошке, был подписан и записан для Columbia продюсером Джоном Хаммондом в 1961 году. Пластинка Дилана пользовалась некоторой популярностью среди любителей фолк-музыки Гринвич-Виллидж, но он был «открыт» гораздо более широкой аудиторией, когда Peter, Paul & Mary выпустили хит с кавером его песни « Blowin' in the Wind ». Это трио также представило общенациональной публике песню Пита Сигера и Weavers « If I Had a Hammer », а также каверы на песни других исполнителей, таких как Дилан и Джон Денвер .

Прошло совсем немного времени, прежде чем категория фолк-музыки стала включать в себя менее традиционный материал и более личные и поэтические творения отдельных исполнителей, которые называли себя «авторами-исполнителями». В результате финансового успеха известных коммерческих фолк-исполнителей звукозаписывающие компании начали производить и распространять записи нового поколения фолк-возрождения и авторов-исполнителей — Фила Окса , Тома Пэкстона , Эрика фон Шмидта , Баффи Сент-Мари , Дэйва Ван Ронка , Джуди Коллинз , Тома Раша , Фреда Нила , Гордона Лайтфута , Билли Эда Уиллера , Джона Денвера , Джона Стюарта , Арло Гатри , Гарри Чапина и Джона Хартфорда и других. Некоторые из этой волны возникли из семейных традиций пения и игры, а некоторые — нет. Эти певцы часто гордились тем, что исполняли традиционный материал в подражании стилю певцов-источников, которых они открыли, часто слушая знаменитую LP-компиляцию Гарри Смита забытых или малоизвестных коммерческих записей 78rpm "race" и "hillbilly" 1920-х и 30-х годов, Folkways Anthology of American Folk Music (1951). Ряд артистов, которые сделали эти старые записи, были еще живы и были "заново открыты" и приглашены на Ньюпортские фольклорные фестивали 1963 и 64 годов . Например, традиционалист Кларенс Эшли познакомил фольклорных возрожденцев с музыкой своих друзей, которые все еще активно играли старую музыку, таких как Док Уотсон и The Stanley Brothers .

Архивисты, коллекционеры и переизданные записи

В 1950-х годах растущая толпа любителей фолк-музыки, которая развилась в Соединенных Штатах, начала покупать записи старых, традиционных музыкантов из юго-восточной холмистой местности и из городских кварталов. Новые сборники LP коммерческих 78-оборотных гоночных и хиллбилли студийных записей, восходящих к 1920-м и 1930-м годам, были опубликованы крупными звукозаписывающими компаниями. Расширяющийся рынок пластинок LP увеличил доступность полевых записей фолк-музыки, первоначально сделанных Джоном и Аланом Ломаксом , Кеннетом С. Голдштейном и другими коллекционерами в эпоху Нового курса 1930-х и 40-х годов. Небольшие звукозаписывающие компании, такие как Yazoo Records , выросли, чтобы распространять переизданные старые записи и делать новые записи выживших среди этих артистов. Именно так многие белые американцы, проживающие в городах, в 1950-х и 1960-х годах впервые услышали кантри-блюз , особенно дельта-блюз , записанный фолк-исполнителями из Миссисипи 30 или 40 лет назад.

В 1952 году Folkways Records выпустила Антологию американской народной музыки , составленную антропологом и экспериментальным кинорежиссером Гарри Смитом . Антология включала 84 песни традиционных исполнителей кантри и блюза, первоначально записанные между 1927 и 1932 годами, и была признана тем, что сделала большое количество довоенного материала доступным для молодых музыкантов. (Антология была переиздана на CD в 1997 году, и Смиту запоздало вручили премию Грэмми за его достижение в 1991 году.) [19]

Такие артисты, как Carter Family , Robert Johnson , Blind Lemon Jefferson , Clarence Ashley , Buell Kazee , Uncle Dave Macon , Mississippi John Hurt и Stanley Brothers , а также Jimmie Rodgers , the Reverend Gary Davis и Bill Monroe, стали чем-то большим, чем региональная или этническая репутация. Возрождение открыло колоссальное богатство и разнообразие музыки и выложило ее на радиошоу и в музыкальных магазинах .

Живые представители некоторых из разнообразных региональных и этнических традиций, включая молодых исполнителей, таких как певица южной традиционной музыки Джин Ричи , которая впервые начала записываться в 1940-х годах, также пережили всплеск популярности благодаря все более широкому открытию этой музыки энтузиастами и регулярно выступали на фольклорных фестивалях.

Этническая народная музыка

Этническая фолк-музыка из других стран также переживала бум во время американского фолк-возрождения. Самыми успешными этническими исполнителями возрождения были фолк-певцы из Гринвич-Виллидж, братья Клэнси и Томми Мейкем , которых журнал Billboard назвал одиннадцатыми самыми продаваемыми фолк-музыкантами в Соединенных Штатах. [20] Группа, состоявшая из Пэдди Клэнси , Тома Клэнси , Лиама Клэнси и Томми Мейкема , в основном исполняла англоязычные ирландские фолк-песни, а также иногда песни на ирландском гэльском . Пэдди Клэнси также основал и управлял фолк-музыкальным лейблом Tradition Records , который выпустил первый сольный LP Одетты и изначально принёс Кэролин Хестер национальную известность. [21] Пит Сигер играл на банджо на их номинированном на Грэмми альбоме 1961 года A Spontaneous Performance Recording , [22] [23] а Боб Дилан позже упоминал группу как оказавшую на него большое влияние. [24] Clancy Brothers и Томми Мейкем также спровоцировали бум фолк-музыки в Ирландии в середине 1960-х годов, иллюстрируя мировые эффекты возрождения американской фолк-музыки. [25] [26] [27] [28] [29]

Такие книги, как популярный бестселлер Fireside Book of Folk Songs (1947), который способствовал возрождению народной песни, включали некоторые материалы на языках, отличных от английского, включая немецкий, испанский, итальянский, французский, идиш и русский. Репертуар Теодора Бикеля , Маре и Миранды , и Марты Шламме также включал иврит и еврейский материал, а также африкаанс . Первый большой хит Weavers, оборотная сторона песни Lead Belly " Good Night Irene ", и сам по себе бестселлер, был на иврите (" Tzena, Tzena, Tzena "), и они, а позже и Джоан Баэз, которая была мексиканского происхождения, иногда включали в свой репертуар испаноязычный материал, а также песни из Африки, Индии и других мест.

Коммерчески ориентированное возрождение фолк-музыки, существовавшее в кофейнях, концертных залах, на радио и телевидении, было преимущественно англоязычным явлением, хотя многие из крупных поп-фолк-групп, такие как Kingston Trio, Peter, Paul and Mary, The Chad Mitchell Trio , The Limeliters , The Brothers Four , The Highwaymen и другие, включали в свои записи и выступления песни на испанском (часто из Мексики), полинезийских языках, русском, французском и других языках. Эти группы также исполняли много англоязычных песен иностранного происхождения.

Рок поглощает фолк

Британское вторжение середины 1960-х годов помогло положить конец популярности американской фолк-музыки, поскольку волна британских групп захлестнула большую часть американской музыкальной сцены, включая фолк. По иронии судьбы, корни британского вторжения были в американском фолке, в частности в варианте, известном как скиффл , популяризированном Лонни Донеганом ; однако большинство групп британского вторжения находились под сильным влиянием рок-н-ролла к тому времени, как их музыка достигла Соединенных Штатов, и имели мало общего со своими фолк-источниками.

После того, как Боб Дилан начал записываться с рок-ритм-секцией и электрическими инструментами в 1965 году (см. споры об Electric Dylan ), многие другие молодые фолк-исполнители последовали его примеру. Тем временем такие группы, как The Lovin' Spoonful и The Byrds , отдельные участники которых часто имели опыт работы в кофейнях фолк-возрождения, получали контракты на запись музыки с оттенком фолка, исполняемой в составе рок-группы. Вскоре аппетит публики к более акустической музыке фолк-возрождения начал угасать.

«Кроссоверные» хиты («народные песни», ставшие основой рок-музыки) появлялись время от времени. Одним из известных примеров является песня « Hey Joe », авторские права на которую принадлежат фолк-исполнителю Билли Робертсу и записанная рок-певцом/гитаристом Джими Хендриксом как раз в тот момент, когда он собирался прорваться к славе в 1967 году. Гимн « Woodstock », который был написан и впервые исполнен Джони Митчелл, когда ее записи были почти полностью акустическими и когда ее называли «народной певицей», стал хитом Crosby, Stills, Nash & Young, когда группа записала полноценную рок-версию.

Наследие

К концу 1960-х годов сцена вернулась к более скромному, любительскому явлению, хотя в этот период во многих частях Северной Америки были основаны крупные ежегодные фестивали акустической музыки. Сцена акустических кофеен сохранилась в сокращенном масштабе. Благодаря светилам молодых авторов-исполнителей 1960-х годов возрождение американской фолк-музыки оказало влияние на написание песен и музыкальные стили по всему миру.

Главные фигуры

Галерея

Другие исполнители

Менеджеры

Места проведения

Периодические издания

Смотрите также

Примечания

  1. ↑ Из Washington Post , 12 февраля 1944 г.: «Столовая лейбористов, спонсируемая Объединенными федеральными рабочими Америки (CIO), откроется завтра в 8 часов вечера по адресу 1212 18th st. nw. Ожидается, что миссис Рузвельт придет в 8:30 вечера».
  2. ^ Szwed, John , Alan Lomax: The Man who Recorded Music, Penguin, 2010. См. стр. 144: «Марго Майо была техаской, которая была пионером фолк-музыки в Нью-Йорке и возглавила возрождение народных танцев и квадратных танцев там в 1940-х годах»
  3. ↑ См. Кэнтвелл, Роберт, Когда мы были хорошими (1996), стр. 110, 253.
  4. ↑ «To Hear Your Banjo Play», короткометражный фильм, 1947 г. с Питом Сигером, Вуди Гатри, Сонни Терри, Американской танцевальной группой Марго Майо и другими. Сценарий Алана Ломакса, рассказчик Пит Сигер.
  5. ^ "Величайшие поп-песни № 1 в истории чартов США". Whitgunn.freeservers.com. 3 мая 2011 г. Получено 6 декабря 2012 г.
  6. ↑ Рон Эйерман и Скотт Барретта, «От 30-х до 60-х годов: Возрождение народной музыки в Соединенных Штатах», Теория и общество , т. 25: 4 (август 1996 г.): 501–543.
  7. ^ «Израэль Янг, который был глубоко вовлечен в фолк-сцену Нью-Йорка с 1945 года, рассказывает (в личной переписке), что он оставался в значительной степени неосведомленным о роли старых левых на фолк-сцене в первое десятилетие своей деятельности», цитируется в Ron Eyerman and Scott Barretta, op. cit., 1996, ff. p. 542.
  8. ↑ Kingston Trio On Record , стр. 33.
  9. ^ Fink, Matt . "Обзор Here We Go Again". AllMusic Guide . Получено 17 июля 2009 г.
  10. ↑ Billboard Chart 11/16/59. 16 ноября 1959 г. Получено 14 августа 2010 г.
  11. ↑ Billboard Chart 11/23/59. 23 ноября 1959 г. Получено 14 августа 2010 г.
  12. ↑ Billboard Chart, 11/30/59. 30 ноября 1959 г. Получено 14 августа 2010 г.
  13. ↑ Billboard Chart, 12/7/59. 7 декабря 1959 г. Получено 14 августа 2010 г.
  14. ↑ Billboard Chart, 14.12.59. 14 декабря 1959 г. Получено 14 августа 2010 г.
  15. ^ "Tenderfoot Tenor for The Kingston Trio". Шоу-бизнес . 5 сентября 1961 г. Получено 16 июля 2009 г.
  16. ^ рассчитано по курсу 1960$ = 10,29$ в 2024 году на Dollartimes.com
  17. ^ ab Эдер, Брюс. "Биография The Kingston Trio". AllMusic Guide . Получено 17 июля 2009 г.
  18. ↑ См. Гай и Кэнди Караван, «Пойте о свободе: история движения за гражданские права в его песнях» (Монтгомери, Алабама: NewSouth Books, 2008) ISBN 1-58838-193-5 
  19. ^ "Биография Гарри Смита". Harrysmitharchives.com. 14 января 2007 г. Архивировано из оригинала 11 июля 2011 г. Получено 20 июня 2011 г.
  20. ^ "Лучшие артисты США по категориям". Billboard . Том 76, № 52. 26 декабря 1964 г. стр. 23–4.
  21. ^ Коэн, Рональд Д. (2002). Rainbow Quest: Возрождение народной музыки и американское общество, 1940–1970 . Издательство Массачусетского университета. С. 189. ISBN 1558493484.
  22. ^ "Страница записи спонтанного выступления". Сайт The Clancy Brothers и Tommy Makem . Архивировано из оригинала 29 марта 2014 года . Получено 1 июня 2014 года .
  23. ↑ Жито, Ли (5 мая 1962 г.). «Фирмы-производители дисков борются за награды NARAS: RCA Victor лидирует в списке номинантов на премию Грэмми». Billboard Music Week . 74 (18): 4.
  24. ^ "ИНТЕРВЬЮ BONO VOX 8 ИЮЛЯ 1984 ГОДА". www.interferenza.net .
  25. ↑ Хэмилл, Денис (22 декабря 2009 г.). «Последний брат Клэнси Лиам похоронен, но клан оставил след в ирландской музыке». Daily News . Нью-Йорк. Архивировано из оригинала 7 июля 2012 г.
  26. ↑ Folk Hibernia (телевидение). BBC 4. 2006.
  27. ↑ МакКорт, Фрэнк (2001), «Зов Пэдди Клэнси», в Харти, Патрисия (ред.), Величайшие ирландские американцы 20-го века , Oak Tree Press, стр. 110–112, ISBN 1860762069
  28. ↑ Хэмилл, Деннис (7 ноября 1999 г.). «Это прекрасный способ почтить память Пэдди Клэнси». New York Daily News . стр. City Beat (раздел).
  29. ↑ Мэдиган, Чарльз М. (20 ноября 1998 г.). «Ирландский фолк-певец Патрик Клэнси». Chicago Tribune . Получено 19 апреля 2014 г.
  30. ↑ Библиотека Конгресса. Связанные материалы – Звукозапись Вуди Гатри в Американском центре фольклора. Получено 27 ноября 2007 г.
  31. ^ "Эта земля — твоя земля: сельская музыка и депрессия". Xroads.virginia.edu. Архивировано из оригинала 7 февраля 2003 г. Получено 6 декабря 2012 г.
  32. ^ ab Spivey, Christine A. «Эта земля — твоя земля, эта земля — моя земля: народная музыка, коммунизм и Красная угроза как часть американского ландшафта». Архивировано из оригинала 25 июня 2008 г. Получено 12 июля 2012 г. Студенческий исторический журнал 1996–1997 гг. , Университет Лойолы, Новый Орлеан, 1996 г.
  33. ^ Данэуэй, Дэвид Кинг (12 марта 2009 г.). Как мне удержаться от пения?: Баллада Пита Сигера – Дэвид Кинг Данэуэй – Google Books. Random House Publishing. ISBN 9780307495976. Получено 6 декабря 2012 г. .
  34. ^ ab "Odetta- American Folk Music Pioneer". Архивировано из оригинала 6 января 2009 года . Получено 21 июня 2011 года .
  35. ^ Коэн, Рональд (1996). Народная музыка: Основы . Routledge. стр. 125. ISBN 9781136088988.
  36. ^ Рабек, Шоу, Блейк и др., The Kingston Trio On Record (Naperville IL: KK Inc, 1986), стр. 11 ISBN 978-0-9614594-0-6 
  37. ^ Ротберг, Эбигейл. «Вспоминается легендарный деревенский фольклорный артист». Downtownexpress.com . Получено 6 декабря 2012 г.

Библиография

Внешние ссылки