Антонио Гауди и Корнет [3] ( / ɡ aʊ ˈ d i / gow- DEE , / ˈ ɡ aʊ d i / GOW -dee , каталанский: [ənˈtɔni ɣəwˈði] ; [4] 25 июня 1852 г. - 10 июня 1926 г.) был Каталонский архитектор и дизайнер из Испании, известный как величайший представитель каталонского модернизма . [5] Работы Гауди имеют очень индивидуальный, уникальный стиль. Большинство из них расположены в Барселоне , включая его главное произведение – церковь Саграда Фамилия .
На творчество Гауди повлияли его жизненные увлечения: архитектура, природа и религия. [6] Он рассматривал каждую деталь своих творений, которые он интегрировал в свои архитектурные ремесла, такие как керамика , витражи , ковка из кованого железа и столярные изделия. Он также представил новые методы обработки материалов, такие как тренкадис , в котором использовались отходы керамики.
Под влиянием неоготического искусства и восточных техник Гауди стал частью модернистского движения, которое достигло своего пика в конце 19 — начале 20 веков. Его работы вышли за рамки господствующего направления модернизма , достигнув кульминации в органическом стиле, вдохновленном природными формами. Гауди редко рисовал подробные планы своих работ, вместо этого предпочитая создавать их в виде трехмерных масштабных моделей и формовать детали так, как он их задумал.
Работы Гауди пользуются мировой популярностью и продолжают восхищаться и изучаться архитекторами. Его шедевр, все еще незавершенный Храм Святого Семейства, является самым посещаемым памятником в Испании. [7] В период с 1984 по 2005 год семь его работ были объявлены объектами Всемирного наследия ЮНЕСКО .
Католическая вера Гауди усилилась за время его жизни, и религиозные образы появляются во многих его работах. За это он получил прозвище «Божий архитектор». [8] Его дело о канонизации было открыто в архиепархии Барселоны в 2003 году. [8] [9]
Гауди родился 25 июня 1852 года в Риудомсе или Реусе [10] в семье медника Франческа Гауди-и-Серра (1813–1906) [11] и Антонии Корне-и-Бертран (1819–1876). Он был младшим из пяти детей, трое из которых дожили до взрослого возраста: Роза (1844–1879), Франческ (1851–1876) и Антони. Семья Гауди возникла в регионе Овернь на юге Франции. Один из его предков, Хоан Гауди, торговец, переехал в Каталонию в 17 веке; Возможное происхождение фамилии Гауди включает Гауди или Годен. [12]
Точное место рождения Гауди неизвестно, поскольку не было найдено никаких подтверждающих документов, что привело к спорам о том, родился ли он в Реусе или Риудомсе, двух соседних муниципалитетах района Байш-Камп . В большинстве документов, удостоверяющих личность Гауди, как студенческих, так и профессиональных лет, местом его рождения указан Реус. Гауди неоднократно заявлял, что он родился в Риудомсе, деревне его отца. [13] Гауди был крещен в церкви Сант-Пере-Апостол в Реусе на следующий день после своего рождения под именем «Антони Пласид, Гильем Гауди и Корнет». [14]
Гауди глубоко ценил свою родину и очень гордился своим средиземноморским наследием в своем искусстве. Он считал, что жители Средиземноморья наделены креативностью, оригинальностью и врожденным чувством искусства и дизайна. Сообщается, что Гауди описал это различие, заявив: «Мы владеем образом. Фантазия исходит от призраков. Фантазия — это то, чем владеют люди на Севере. Мы конкретны. Образ приходит из Средиземноморья. Орест знает свой путь, где Гамлет разрывается на части». своими сомнениями». [15] Время, проведенное на свежем воздухе, особенно во время летнего пребывания в доме семьи Гауди Мас-де-ла-Кальдерера, предоставило Гауди возможность изучать природу. Наслаждение Гауди миром природы побудило его присоединиться к Экскурсионному центру Каталонии в 1879 году, в возрасте 27 лет. Организация организовывала экспедиции по исследованию Каталонии и южной Франции, часто верхом на лошади или пешком по десять километров в день. [16]
.jpg/1280px-Gaud%C3%AD_en_Montserrat_(1904).jpg)
Молодой Гауди страдал от плохого здоровья, в том числе от ревматизма , что, возможно, способствовало его сдержанному и сдержанному характеру. [17] Эти проблемы со здоровьем и гигиенические теории Кнайпа [18] способствовали решению Гауди принять вегетарианство в раннем возрасте. [19] [20] Его религиозная вера и строгое вегетарианство побудили его предпринять несколько длительных и суровых постов . Эти посты часто были вредными для здоровья, а иногда, как в 1894 году, приводили к опасным для жизни заболеваниям. [21]
Гауди посещал детский сад, которым руководил Франческ Беренгер, чей сын, которого также звали Франсеск, позже стал одним из главных помощников Гауди. Он поступил в школу пиаристов в Реусе, где продемонстрировал свои художественные таланты в рисунках для семинара под названием «Эль-Арлекин» («Арлекин»). [22] В это время он работал подмастерьем на текстильной фабрике «Вапор Ноу» в Реусе. В 1868 году он переехал в Барселону, чтобы учиться преподаванию в монастыре дель Карме. В подростковом возрасте Гауди заинтересовался утопическим социализмом и вместе со своими сокурсниками Эдуардом Тода-и-Гуэлем и Хосепом Рибера-и-Сансом запланировал реставрацию монастыря Поблет , которая превратила бы его в утопический фаланстер . [23]
Между 1875 и 1878 годами Гауди прошел обязательную военную службу в пехотном полку в Барселоне в должности военного администратора. Большую часть своей службы он провел на больничном, что позволило ему продолжить учебу. Плохое здоровье не позволило ему участвовать в Третьей карлистской войне , которая длилась с 1872 по 1876 год. [24] В 1876 году мать Гауди умерла в возрасте 57 лет, как и его 25-летний брат Франческ, который только что получил диплом врача. В это время Гауди изучал архитектуру в школе Ллотха и Высшей архитектурной школе Барселоны, которую окончил в 1878 году. Чтобы финансировать учебу, Гауди работал рисовальщиком у различных архитекторов и конструкторов, таких как Леандре Серраллах, Хоан Марторель , Эмили Сала Кортес, Франсиско. де Паула дель Вильяр-и-Лозано и Хосеп Фонцере . [25] Помимо занятий архитектурой, он изучал французский язык, историю, экономику, философию и эстетику . Его оценки были средними, и иногда он проваливал курсы. [26] Вручая ему степень, Элис Рогент , директор Барселонской архитектурной школы, сказал: «Мы дали это ученое звание либо дураку, либо гению. Время покажет». [27] Гауди, получая ученую степень, как сообщается, сказал своему другу, скульптору Льоренсу Матамале , со своим ироничным чувством юмора: «Льоренс, они говорят, что я теперь архитектор». [28]
.jpg/1280px-Gaud%C3%AD_i_G%C3%BCell_a_la_Col%C3%B2nia_G%C3%BCell_(1910).jpg)
Первыми проектами Гауди были фонарные столбы, которые он спроектировал для Королевской площади в Барселоне, недостроенные газетные киоски Girossi и здание Cooperativa Obrera Mataronense (Рабочий кооператив Матаро ). Он получил более широкое признание благодаря своему первому важному заказу Casa Vicens и впоследствии получил более значительные предложения. На Всемирной выставке в Париже 1878 года Гауди продемонстрировал витрину, которую он изготовил для производителя перчаток Comella. Его функциональный и эстетичный модернистский дизайн впечатлил каталонского промышленника Эусеби Гуэля , который затем заказал некоторые из самых выдающихся работ Гауди: винные погреба Гуэля , павильоны Гуэля, Палау Гуэль (дворец Гуэля), Парк Гуэля (парк Гуэля) и склеп Гуэля. церковь Колония Гуэль . Гауди также стал другом маркиза Комильяса, тестя графа Гуэля, для которого он спроектировал « Эль Капричо » в Комильясе . [ нужна цитата ]
В 1883 году Гауди был назначен руководителем недавно начатого проекта по строительству церкви в Барселоне под названием Basílica i Temple Expiatori de la Sagrada Família (Базилика и искупительная церковь Святого Семейства, или Sagrada Família). Гауди полностью изменил первоначальный дизайн и наполнил его своим неповторимым стилем. С 1915 года и до самой смерти он полностью посвятил себя этому проекту. Учитывая количество заказов, которые он начал получать, ему приходилось полагаться на свою команду, которая могла работать над несколькими проектами одновременно. В его команду вошли профессионалы всех областей строительства. Некоторые из архитекторов, работавших под его руководством, впоследствии стали известными в этой области, например, Хосеп Мария Жужоль , Жоан Рубио , Сезар Мартинель , Франческ Фольгера и Хосеп Франческ Рафолс. В 1885 году Гауди переехал в сельскую местность Сан-Фелиу-де-Кодинес, чтобы избежать эпидемии холеры , опустошавшей Барселону. Он жил в доме Франческа Уллара, для которого в знак благодарности спроектировал обеденный стол. [29]
.jpg/1280px-Carnet_Gaud%C3%AD_(1888).jpg)
Всемирная выставка 1888 года была одним из главных событий той эпохи в Барселоне и представляла собой ключевой момент в истории движения модернизма . Ведущие архитекторы представили свои лучшие работы, в том числе Гауди, который продемонстрировал здание, которое он спроектировал для Compañía Trasatlántica (Трансатлантическая компания). В результате он получил заказ на реструктуризацию Saló de Cent городского совета Барселоны, но этот проект в конечном итоге не был реализован. В начале 1890-х годов Гауди получил два заказа из-за пределов Каталонии, а именно: Епископальный дворец Асторга и Дом Ботинес в Леоне . Эти работы способствовали растущей известности Гауди по всей Испании. В 1891 году он отправился в Малагу и Танжер , чтобы осмотреть место для проекта францисканских католических миссий, который поручил ему спроектировать 2-й маркиз Комильяс. [30]
В 1899 году Гауди присоединился к Cercle Artístic de Sant Lluc (художественному кружку Святого Луки), католическому художественному обществу, основанному в 1893 году епископом Хосепом Торрасом и Багесом и братьями Хосепом и Джоаном Ллимонами. Он также присоединился к Lliga Espiritual de la Mare de Déu de Montserrat (Духовная лига Богоматери Монтсерратской), еще одной католической каталонской организации. [31] Консервативный и религиозный характер его политической мысли был тесно связан с его защитой культурной самобытности каталонского народа. [32]
В начале века Гауди одновременно работал над множеством проектов. Они отразили его переход к более личному стилю, вдохновленному природой. В 1900 году он получил награду за лучшее здание года от городского совета Барселоны за свой Casa Calvet . В течение первого десятилетия века Гауди посвятил себя таким проектам, как Casa Figueras (дом Фигерас, более известный как Bellesguard ), Парк Гуэля , неудачный проект урбанизации, и реставрация собора Пальма-де-Майорка, ради которого он посетил Майорка несколько раз. Между 1904 и 1910 годами он построил Casa Batlló (дом Бальо) и Casa Milà (дом Милы), две из его самых знаковых работ. [ нужна цитата ]
В результате растущей славы Гауди в 1902 году художник Джоан Ллимона выбрал черты Гауди, чтобы изобразить Святого Филиппа Нери на картинах для придела церкви Сан-Фелип-Нери в Барселоне. [33] Вместе с Хоаном Сантало, сыном своего друга, врача Пере Сантало, в том же году он безуспешно основал компанию по производству кованого железа . [34]
Переехав в Барселону, Гауди часто менял адрес: будучи студентом, он жил в резиденциях, обычно в районе Готического квартала; Когда он начал свою карьеру, он объездил несколько съемных квартир в районе Эшампле . Наконец, в 1906 году он поселился в принадлежащем ему доме в парке Гуэля, который был построен его помощником Франсеском Беренгером в качестве витрины поместья. С тех пор он был преобразован в музей Гауди. Там он жил со своим отцом (умершим в 1906 году в возрасте 93 лет) и племянницей Розой Эгеа Гауди (умершей в 1912 году в возрасте 36 лет). Он жил в этом доме до 1925 года, за несколько месяцев до своей смерти, когда он начал жить в мастерской Храма Святого Семейства. [ нужна цитата ]
Событием, которое оказало глубокое влияние на личность Гауди, стала Трагическая неделя 1909 года. В этот неспокойный период Гауди оставался в своем доме в парке Гуэля. Антиклерикальная атмосфера и нападения на церкви и монастыри заставили Гауди беспокоиться за безопасность Храма Святого Семейства, но зданию не был нанесен ущерб. [35]
В 1910 году его работам была посвящена выставка в Гран-Пале Парижа во время ежегодного салона Общества изящных искусств (Общества изящных искусств) Франции. Гауди принял участие по приглашению графа Гуэля, продемонстрировав серию фотографий, планов и гипсовых моделей нескольких своих работ. Хотя он участвовал вне конкурса , он получил хорошие отзывы во французской прессе. Большую часть этой экспозиции можно было увидеть в следующем году на I Салоне национальной архитектуры, который проходил в муниципальном выставочном зале Эль-Буэн-Ретиро в Мадриде. [36]
Во время парижской выставки в мае 1910 года Гауди провел отпуск в Вике , где он спроектировал два базальтовых фонарных столба и кованое железо для площади Пласа-Майор в Вике в честь столетия Жауме Бальмеса . В следующем году он проживал в качестве выздоравливающего в Пучсерде , страдая от туберкулеза . В это время у него возникла идея фасада Страстей Храма Святого Семейства. [37] Из-за плохого состояния здоровья он подготовил завещание в конторе нотариуса Рамона Канто-и-Фигерес 9 июня, но позже полностью выздоровел. [38]
Десятилетие, начиная с 1910 года, было тяжелым для Гауди. В течение этого десятилетия архитектор пережил смерть своей племянницы Розы в 1912 году и своего главного сотрудника Франческа Беренгера в 1914 году; серьезный экономический кризис, парализовавший работу над Храмом Святого Семейства в 1915 году; смерть в 1916 году его друга Хосепа Торраса и Бажеса, епископа Вика; нарушение работы Колонии Гуэль в 1917 году; и смерть в 1918 году его друга и покровителя Эусеби Гуэля. [39] Возможно, из-за этих трагедий он полностью посвятил себя Храму Святого Семейства с 1915 года, найдя убежище в своей работе. Гауди признался своим сотрудникам:
Мои хорошие друзья мертвы; У меня нет ни семьи, ни клиентов, ни состояния, ничего подобного. Теперь я могу полностью посвятить себя Церкви. [40]
Гауди полностью посвятил последние годы своей жизни «Собору бедных», как его обычно называли, и для которого он брал милостыню , чтобы продолжать свое существование. Помимо своей преданности этому делу, он участвовал в нескольких других мероприятиях, большинство из которых были связаны с его католической верой: в 1916 году он участвовал в курсе григорианского пения во Дворце каталонской музыки , который вел бенедиктинский монах Грегори М. .Сунёль. [41]
В 1936 году, во время гражданской войны в Испании , мастерская Гауди в Храме Святого Семейства подверглась нападению, в результате которого было уничтожено большое количество документов, планов и моделей архитектора-модерниста. [ нужна цитата ]
Гауди полностью посвятил свою жизнь профессии, оставаясь холостым. Известно, что его привлекала только одна женщина — Хозефа Мореу, учительница кооператива Матаро, в 1884 году, — но на это не ответили взаимностью. [42] [ ненадежный источник? ] После этого Гауди нашел убежище в глубоком духовном мире, который предложила ему его католическая вера. Гауди часто изображают нелюдимым и неприятным человеком с грубыми реакциями и высокомерными жестами. Однако близкие описывали его как дружелюбного и вежливого, приятного в общении и верного друзьям. Среди них выделяются его покровители Эусеби Гуэль и епископ Вика Хосеп Торрас-и-Бажес, а также писатели Жоан Марагалл и Жасинт Вердагер , врач Пере Сантало и некоторые из его самых верных сотрудников, такие как Франческ Беренгер и Льоренс. Матамала. [43]
.jpg/1280px-Gaud%C3%AD-Ragonesi_(1915).jpg)
Внешность Гауди — нордические черты лица, светлые волосы и голубые глаза — с течением времени радикально изменилась. В молодости он одевался как денди в дорогие костюмы, носил ухоженные волосы и бороду, потворствовал изысканному вкусу, часто посещал театр и оперу и посещал места своих проектов в карете. Гауди-старший ел экономно, одевался в старые, изношенные костюмы и пренебрегал своей внешностью до такой степени, что иногда его принимали за нищего , как, например, после несчастного случая, повлекшего за собой его смерть. [46]
Гауди практически не оставил никаких письменных документов, за исключением технических отчетов о своих работах, требуемых официальными властями, нескольких писем друзьям (особенно Джоан Марагалл) и нескольких журнальных статей. Некоторые цитаты, собранные его помощниками и учениками, сохранились, прежде всего, Хосепом Франческом Рафолсом, Жоаном Бергосом, Сезаром Мартинелем и Исидре Пуч-и-Боада. Единственный письменный документ, оставленный Гауди, известен как Manuscrito de Reus (Рукопись Реуса) (1873–1878), своего рода студенческий дневник, в котором он собирал разнообразные впечатления от архитектуры и декора, излагая свои идеи по этому поводу. Включен анализ христианской церкви и дома его предков, а также текст об орнаментах и комментарии к дизайну письменного стола. [47]
Гауди был сторонником каталонской культуры, но не проявлял политической активности в борьбе за ее автономию . [48] [49] [50] [51] [52] Политики, такие как Франческ Камбо и Энрик Прат де ла Риба , предложили ему баллотироваться на пост депутата , но он отказался. [50] По сравнению с некоторыми из его коллег и современников, его каталонская идентичность была менее политической и больше ориентирована на искусство, историю, культуру и язык. [50] [51]
Гауди имел глубокую привязанность к своему родному каталонскому языку . [53] [49] [54] Когда король Испании Альфонсо XIII посетил Храм Святого Семейства , Гауди отказался говорить по-испански и разговаривал с ним только на каталонском языке. [49] [55] Гауди также отказался говорить по-испански с премьер-министром Антонио Маурой , который, будучи уроженцем Майорки и, следовательно, говорящим по-каталонски, в конечном итоге ответил Гауди на каталанском языке, нарушив тем самым протокол перед королем Альфонсо XIII . [56] Точно так же, когда философ Мигель де Унамуно посетил Храм Святого Семейства, поэту Жоану Марагаллу пришлось переводить каталонский тур Гауди на испанский язык. [57] [58] Гауди также говорил на каталонском языке публично, несмотря на то, что это было объявлено незаконным диктатурой Примо де Риверы , которая жестко пыталась подавить каталонскую культуру. [59] [60]
_-_7.jpg/1280px-Parc_G%C3%BCell_(Barcelona)_-_7.jpg)
В 1920 году он был избит полицией во время беспорядков во время празднования Цветочных игр , праздника каталонской культуры. [61] [49] 11 сентября 1924 года, в Национальный день Каталонии , он был избит на демонстрации против запрета каталонского языка диктатурой Примо де Риверы. Он был арестован гражданской гвардией , когда направлялся в церковь Сант-Жуст и Сант-Пастор, чтобы присутствовать на мессе в память каталонских патриотов. Гауди отказался говорить по-кастилийски по-испански и продолжал отвечать на каталанском языке, заявив, что «Моя профессия обязывает меня платить налоги, и я плачу их, но не переставать говорить на своем родном языке». [49] [62] [63] [64] [65] [ ненадежный источник? ] Затем его отправили в тюрьму, из которой он был освобожден после внесения залога в 50 песет . [66]
Гауди включил в свои работы элементы каталонской культуры и самобытности. Гауди был частью каталонского Возрождения ( Renaixença по-каталонски), романтического возрожденческого и культурного движения, целью которого было восстановление каталонского языка и искусства в сочетании с антикастильским политическим «каталанизмом». [67] [54] Парк Гуэля, построенный по заказу каталонского патриота Эусеби Гуэля , был задуман Гауди как средоточие каталонского национализма и культурных устремлений. [68] [69] [70] [54] Гауди вставил в парк многочисленные мотивы каталонской культуры, такие как большая мозаика с каталонским флагом или изображения драконов, которые считались каталонскими символами во времена Ренессансы из -за их связь с каталонским покровителем Георгием . [71] [69] [72] Парк также был местом проведения Первого конгресса каталонского языка, пока он еще находился в стадии строительства. [69] Дом Бальо , который считается одним из лучших примеров каталонского модернизма Гауди, известен как «Дом Дракона» из-за его символизма, связанного с легендой о Святом Георгии, покровителе Каталонии. [73] [74] Храм Святого Семейства украшен множеством слов и надписей, например, на башнях и дверях, и написаны в основном на каталонском языке, например, молитва Господня на каталонском языке на главных дверях. [75] Вход во Дворец Гуэля украшен каталонским гербом и шлемом с крылатым драконом. [76] В его проекте для Муралья де Мар в Барселоне были изображены щиты и названия сражений и каталонских адмиралов. [77] Башня Бельесгард (1900–1909), бывший летний дворец короля Мартина I Гуманного , была восстановлена Гауди, а ее шпиль украшал каталонский флаг и королевскую корону. [78] [79] Он также разработал проект (никогда не завершенный) короновать Эль Каваль Бернат (горную вершину) со смотровой площадкой в форме королевской короны и каталонским гербом высотой 20 метров (66 футов). [80] Каталонский флаг также присутствовал на баннере, предназначенном для Богоматери Милосердия Реуса , и памятнике (не завершенном) каталонскому политику Энрику Прат де ла Риба в Кастельтерсоле . Еще до того, как он стал архитектором, он очень интересовался историей средневековой Каталонии, когда она была крупным игроком в средиземноморской политике и истории. [51]Он присоединился к нескольким каталонским ассоциациям, таким как Cercle Artístic de Sant Lluc , Lliga Espiritual de la Mare de Déu de Montserrat , Associació Catalanista d'Excursions Científiques . [81] [54] [51] Последняя была группой, посвященной сохранению и прославлению искусства, ландшафта, культуры и языка Каталонии.
7 июня 1926 года Гауди совершал ежедневную прогулку к церкви Сан-Фелип-Нери для своей привычной молитвы и исповеди. Прогуливаясь по улице Гран-Виа-де-ле-Кортс-Каталан между улицами Жирона и Байлен, он был сбит проезжавшим мимо трамваем номер 30 и потерял сознание. [82] [83] Предполагаемый нищий, Гауди без сознания не получил немедленной помощи. В конце концов прохожие отвезли его на такси в больницу Санта-Креу , где ему была оказана элементарная помощь. [84]
К тому времени, когда на следующий день капеллан Храма Святого Семейства Мосен Хиль Парес узнал его, состояние Гауди ухудшилось слишком сильно, чтобы можно было получить дополнительное лечение. Гауди умер 10 июня 1926 года в возрасте 73 лет и был похоронен через два дня. Большая толпа собралась, чтобы попрощаться с ним в часовне Богоматери на горе Кармель в склепе Храма Святого Семейства. На его надгробии имеется надпись:
Антониус Гауди Корнет. Повторное использование. Annos natus LXXIV, vitae exemplaris vir, eximiusque artifex, mirabilis operis hujus, templi auctor, pie obiit Barcinone die X Junii MCMXXVI, hinc cineres tanti hominis, ожидающее воскресения mortuorum. РИП [85]
(Антони Гауди Корнет. Из Реуса. В возрасте 74 лет человек образцовой жизни и выдающийся мастер, автор этого чудесного произведения, церкви, благочестиво скончался в Барселоне десятого дня июня 1926 года; отныне прах такого великого человека ждут воскресения из мертвых. Пусть он упокоится с миром.)
Профессиональная жизнь Гауди отличалась тем, что он никогда не переставал исследовать механические строительные конструкции. Вначале Гауди был вдохновлен восточным искусством (Индия, Персия , Япония) посредством изучения исторических теоретиков архитектуры, таких как Уолтер Патер , Джон Раскин и Уильям Моррис . Влияние восточного движения можно увидеть в таких работах, как Капричо, Дворец Гуэля, Павильоны Гуэля и Дом Висенс . В дальнейшем он придерживался модного в то время неоготического направления, следуя идеям французского архитектора Эжена Виолле-ле-Дюка . Это влияние отражено в Терезианском колледже, Епископальном дворце в Асторге, Доме Ботинес и доме Бельесгард, а также в склепе и апсиде Храма Святого Семейства. В конце концов, Гауди приступил к более личному этапу работы с органическим стилем, вдохновленным природой, в котором он построил свои основные произведения. [ нужна цитата ]
Во время учебы Гауди смог изучить коллекцию фотографий египетского, индийского, персидского, майя, китайского и японского искусства, принадлежащую Школе архитектуры. В коллекцию вошли также мавританские памятники в Испании, которые оставили в нем глубокий след и послужили источником вдохновения для многих его работ. Он также изучил книгу Оуэна Джонса «Планы, фасады, разрезы и детали Альгамбры» , которую он позаимствовал в библиотеке школы. [86] Он взял различные структурные и орнаментальные решения из искусства Насридов и Мудехар , которые он использовал с вариациями и стилистической свободой в своих работах. Примечательно, что Гауди заметил в исламском искусстве его пространственную неопределенность, концепцию структур с безграничным пространством; его ощущение последовательности, фрагментированное дырами и перегородками, которые создают разделение, не нарушая ощущения открытого пространства, ограничивая его барьерами. [87]
Несомненно, стилем, оказавшим на него наибольшее влияние, было готическое возрождение , пропагандируемое во второй половине XIX века теоретическими работами Эжена Виолле-ле-Дюка . Французский архитектор призвал изучить стили прошлого и рационально адаптировать их, принимая во внимание как структуру, так и дизайн. [88] Тем не менее, для Гауди готический стиль был «несовершенным», потому что, несмотря на эффективность некоторых его структурных решений, это было искусство, которое еще не было «совершено». По его собственным словам:
Готическое искусство несовершенно, оно решено лишь наполовину; это стиль, созданный циркулем, шаблонное индустриальное повторение. Его устойчивость зависит от постоянной поддержки контрфорсами: это неполноценное тело, удерживаемое на костылях. ... Доказательством недостаточной пластичности готических произведений является то, что наибольший эмоциональный эффект они производят тогда, когда они изуродованы, покрыты плющом и освещены луной. [89]
После этих первоначальных влияний Гауди перешел к модернизму , который тогда находился в период своего расцвета. Модернизм на ранних стадиях был вдохновлен исторической архитектурой. Его сторонники рассматривали его возвращение в прошлое как ответ на индустриальные формы, навязанные технологическими достижениями промышленной революции . Использование этих старых стилей представляло собой моральное возрождение, которое позволило буржуазии идентифицировать себя с ценностями, которые они считали своими культурными корнями. Renaixença (возрождение), возрождение каталонской культуры, начавшееся во второй половине XIX века, привнесло больше готических форм в каталонский «национальный» стиль, целью которого было объединить национализм и космополитизм и в то же время интегрироваться в европейскую модернизацию . движение. [90]
Некоторыми существенными чертами модернизма были: антиклассический язык, унаследованный от романтизма, с тенденцией к лиризму и субъективизму; решительная связь архитектуры с прикладным искусством и художественным творчеством, создающая откровенно орнаментальный стиль; использование новых материалов, из которых возник смешанный конструктивный язык, богатый контрастами, стремившийся к пластическому эффекту для целого; сильное чувство оптимизма и вера в прогресс породили выразительное искусство, отражавшее атмосферу процветания того времени, прежде всего эстетику буржуазии. [91]
Гауди обычно считают великим мастером каталонского модернизма, но его работы выходят за рамки какого-либо одного стиля или классификации. Это творческие работы, основное вдохновение которых лежит в геометрии и природных формах. Гауди тщательно изучал органические и анархические геометрические формы природы, ища способ выразить эти формы в архитектуре. Некоторые из его величайших вдохновений пришли из посещения горы Монтсеррат , пещер Майорки , селитровых пещер в Кольбато , ущелья Фрагерау [92] в горах Прадес за Реусом, горы Парейс на севере Майорки и Сан-Мигель-дель-дель- Фай в Бигес-и-Риэльсе. [93]
Это исследование природы привело к использованию линейчатых геометрических форм , таких как гиперболический параболоид , гиперболоид , геликоид и конус , которые отражают формы, найденные Гауди в природе. [94] Линейчатые поверхности — это формы, порожденные прямой линией, известной как образующая , когда она движется по одной или нескольким линиям, известным как директрисы . Гауди нашел множество их примеров в природе, например, в тростнике , тростнике и костях ; он говорил, что нет лучшей структуры, чем ствол дерева или человеческий скелет . Эти формы одновременно функциональны и эстетичны, и Гауди обнаружил, как адаптировать язык природы к структурным формам архитектуры. Раньше он приравнивал форму геликоида к движению, а гиперболоид — к свету. Что касается линейчатых поверхностей, он сказал:
Параболоиды, гиперболоиды и геликоиды, постоянно меняющие угол падения света, сами по себе богаты матрицами, что делает ненужным орнаментирование и даже моделирование. [95]
Еще одним элементом, широко использованным Гауди, была цепная арка . В молодости он тщательно изучал геометрию , изучая многочисленные статьи о технике, области, в которой восхвалялись достоинства цепной линии как механического элемента, который, однако, в то время использовался только при строительстве подвесных мостов . Гауди был первым, кто использовал этот элемент в общей архитектуре. Цепные арки в таких произведениях, как Дом Мила , Терезианский колледж, склеп Колонии Гуэль и Храм Святого Семейства, позволили Гауди добавить элемент большой прочности своим сооружениям, учитывая, что цепная связь равномерно распределяет вес, который она регулярно несет, подвергаясь воздействию только за счет самокомпенсирующихся тангенциальных сил. [96]
Гауди эволюционировал от плоскости к пространственной геометрии , к управляемой геометрии . Эти конструкционные формы хорошо подходят для использования дешевых материалов, таких как кирпич. Гауди часто использовал кирпич, уложенный на раствор последовательными слоями, как в традиционном каталонском своде , используя кирпич, уложенный плашмя, а не на боку. [97] Этот поиск новых структурных решений достиг кульминации между 1910 и 1920 годами, когда он использовал свои исследования и опыт в своем шедевре, Храме Святого Семейства . Гауди задумал интерьер церкви, как если бы это был лес, с набором древовидных колонн , разделенных на различные ветви, поддерживающие структуру переплетенных гиперболоидных сводов . Он наклонил колонны, чтобы они могли лучше противостоять перпендикулярному давлению на свою секцию. Он также придал им двухвитковую геликоидальную форму (правый поворот и левый поворот), как у ветвей и стволов деревьев. Это создало структуру, которая теперь известна как фрактал . [98] Вместе с модуляцией пространства, которая делит его на небольшие, независимые и самонесущие модули, он создает структуру, которая идеально поддерживает механические тяговые силы без необходимости использования контрфорсов , как того требует неоготический стиль. [99] Таким образом, Гауди добился рационального, структурированного и совершенно логичного решения, создав в то же время новый архитектурный стиль, который был оригинальным, простым, практичным и эстетичным.
Эта новая строительная техника позволила Гауди достичь своей величайшей архитектурной цели; усовершенствовать и выйти за рамки готического стиля. Центр гиперболоидных сводов находится там, где у готических сводов был краеугольный камень, и гиперболоид позволяет сделать в этом пространстве отверстие, пропускающее естественный свет. На пересечении сводов, где у готических сводов есть ребра, гиперболоид также допускает отверстия, которые Гауди пытался создать впечатление звездного неба. [100]
Гауди дополнил это органичное видение архитектуры уникальным пространственным видением, которое позволило ему создавать свои проекты в трех измерениях, в отличие от плоского дизайна традиционной архитектуры. Он говорил, что приобрел это пространственное чувство еще мальчиком, глядя на рисунки его отца, изображающие котлы и аппараты, которые он производил. [101] Из-за этой пространственной концепции Гауди всегда предпочитал работать со слепками и масштабными моделями или даже импровизировать на месте по ходу работы. Неохотно рисуя планы, он лишь в редких случаях делал наброски своих работ — фактически только тогда, когда этого требовали власти.
Еще одним нововведением Гауди в технической сфере было использование масштабной модели для расчета конструкций: для церкви Колония Гуэль он построил модель в масштабе 1:10 высотой 4 метра (13 футов) в сарае рядом с здание. Там он установил модель, на которой свисали веревки с маленькими мешочками, полными птичьей дроби . На кульмане, прикрепленном к потолку, он нарисовал пол церкви, а веревки (для контактных сетей) с птичьим выстрелом (для груза) подвесил к опорным точкам здания — колоннам, пересечениям стен. Эти грузы образовывали цепную кривую как в арках, так и в сводах. В этот момент он сделал снимок, который в перевернутом виде показал структуру колонн и арок, которую искал Гауди. Затем Гауди закрасил эти фотографии гуашью или пастелью . Очертания церкви определены, он зафиксировал каждую деталь здания: архитектурную, стилистическую и декоративную. [102]
Положение Гауди в истории архитектуры – это позиция творческого гения, который, вдохновленный природой, разработал собственный стиль, который достиг технического совершенства, а также эстетической ценности и нес на себе отпечаток его характера. Структурные инновации Гауди были в некоторой степени результатом его путешествия по различным стилям, от дорического стиля до барокко и готики , его главного вдохновения. Можно сказать, что кульминацией этих стилей стала его работа, которая переосмыслила и усовершенствовала их. Гауди прошел через историзм и эклектизм своего поколения, не соединившись с другими архитектурными движениями 20-го века, которые своими рационалистическими постулатами восходили к школе Баухаус и представляли собой эволюцию, противоположную той, которая была начата Гауди, поскольку позднее она отражала презрение и первоначальное непонимание творчества архитектора -модерниста . [ нужна цитата ]
Среди других факторов, которые привели к первоначальному пренебрежению к работе каталонского архитектора, было то, что, несмотря на наличие многочисленных помощников и помощников, Гауди не создал собственной школы, никогда не преподавал и не оставил письменных документов. Некоторые из его подчиненных переняли его нововведения, прежде всего Франческ Беренгер и Хосеп Мария Жужоль ; другие, такие как Сезар Мартинель , Франческ Фольгера и Хосеп Франческ Рафолс, перешли к нуцентизму , оставив след мастера. [103] Несмотря на это, определенную степень влияния можно заметить у некоторых архитекторов, которые либо были частью модернистского движения, либо отошли от него и не имели с ним прямого контакта, например, Хосеп Мария Перикас (Casa Alòs, Ripoll ), Бернарди Марторель ( кладбище Олиус ) и Луис Мункунилл ( Масия Фрейша , Террасса ). Тем не менее, Гауди оставил глубокий след в архитектуре 20-го века: такие мастера, как Ле Корбюзье, объявляли себя поклонниками, а работы других архитекторов, таких как Пьер Луиджи Нерви , Фриденсрайх Хундертвассер , Оскар Нимейер , Феликс Кандела , Эдуардо Торроха и Сантьяго Калатрава, были вдохновлены Гауди. . Фрей Отто использовал формы Гауди при строительстве Олимпийского стадиона в Мюнхене . В Японии работы Кендзи Имаи свидетельствуют о влиянии Гауди, как это можно увидеть в Мемориале двадцати шести мучеников Японии в Нагасаки (Японская национальная архитектурная премия 1962 года), где используется знаменитый «тренкадис» Гауди. вне. [104]
В студенческие годы Гауди посещал ремесленные мастерские, такие как те, которые преподавали Эудальд Пунти, Льоренс Матамала и Хоан Оньос, где он изучил основные аспекты техник, связанных с архитектурой, включая скульптуру, столярные изделия, изделия из кованого железа , витражи , керамику , штукатурку . моделирование и т. д. [105] Он также впитал в себя новые технологические разработки, интегрируя в свою технику использование железа и железобетона в строительстве. Гауди рассматривал архитектуру как многофункциональный проект, в котором каждая деталь должна быть гармонична и пропорциональна. Эти знания позволили ему разрабатывать архитектурные проекты, включая все элементы его работ, от мебели до освещения и изделий из кованого железа.
Гауди также был новатором в области мастерства, придумывая новые технические и декоративные решения с помощью своих материалов, например, свой способ создания керамической мозаики из отходов (« тренкадис ») в оригинальных и творческих комбинациях. Для реставрации собора Майорки он изобрел новую технику изготовления витражей, которая заключалась в соединении трех стекол основных цветов , а иногда и нейтрального, с варьированием толщины стекла для уменьшения интенсивности света. [106]
.jpg/1280px-Gaud%C3%AD-Orfe%C3%B3_(1922).jpg)
Именно так он лично спроектировал многие скульптуры Саграда Фамилия. Он тщательно изучал анатомию фигуры, концентрируясь на жестах. С этой целью он изучал человеческий скелет и иногда использовал проволочные манекены, чтобы проверить правильность позы фигуры, которую он собирался вылепить. На втором этапе он фотографировал свои модели, используя систему зеркал, обеспечивающую несколько ракурсов. Затем он сделал гипсовые слепки фигур людей и животных (однажды он заставил осла встать, чтобы он не двигался). Он изменил пропорции этих слепков, чтобы получить желаемый вид фигуры в зависимости от ее места в церкви (чем выше, тем больше она будет). В конце концов он вылепил фигуры из камня. [107]
Гауди также занимался ландшафтным дизайном, часто в городских условиях. Он стремился разместить свои работы в наиболее подходящем природном и архитектурном окружении, тщательно изучая расположение своих построек и пытаясь естественным образом интегрировать их в это окружение. Для этой цели он часто использовал материал, наиболее распространенный в близлежащей среде, например, сланец Бельесгуард и серый гранит Бьерсо в Епископальном дворце Асторга. Многие из его проектов представляли собой сады, такие как парк Гуэля и сады Кан Артигас, или встроенные сады, как в Casa Vicens или павильонах Гуэля. Гармоничный подход Гауди к ландшафтному дизайну проиллюстрирован Первой Тайной Славы Розария в Монсеррате, где архитектурным каркасом является сама природа – здесь скала Монтсеррат – природа окружает группу скульптур, украшавших путь к Священной пещере. [ нужна цитата ]
В равной степени Гауди выделялся как декоратор интерьеров , лично украшая большинство своих зданий, от мебели до мельчайших деталей. В каждом случае он умел применить стилистические особенности, персонализируя украшение в соответствии со вкусом владельца, преобладающим стилем композиции или ее местом в окружающей среде — городской или природной, светской или религиозной. Многие его работы были связаны с богослужебным убранством. От дизайна стола для своего кабинета в начале своей карьеры до мебели, спроектированной для дворца Собрельяно в Комильяс , он спроектировал всю обстановку домов Висенс, Кальве, Бальо и Мила, дворца Гуэля и башни Бельесгуард, и литургическое убранство Храма Святого Семейства. Примечательно, что Гауди изучал эргономику , чтобы адаптировать свою мебель к анатомии человека. Многие из его предметов обстановки выставлены в Доме-музее Гауди . [108]
Еще одним аспектом является разумное распределение пространства, всегда направленное на создание комфортной, интимной внутренней атмосферы. Для этой цели Гауди разделил пространство на секции, адаптированные к их конкретному использованию, с помощью низких стен, подвесных потолков, раздвижных дверей и стенных шкафов. Помимо заботы о каждой детали всех структурных и декоративных элементов, он позаботился о том, чтобы его конструкции имели хорошее освещение и вентиляцию. Для этого он изучал ориентацию каждого проекта по сторонам света, а также местный климат и его место в окружающей среде. В то время росла потребность в большем домашнем комфорте, с водопроводом и газом, а также с использованием электрического света, и все это умело воплотил в жизнь Гауди. Например, для Храма Святого Семейства он провел тщательные исследования акустики и освещения с целью их оптимизации. Что касается света, он заявил:
Свет достигает максимальной гармонии при наклоне 45°, поскольку он падает на объекты не горизонтально и не вертикально. Его можно считать средним светом, и он обеспечивает наиболее совершенное видение предметов и их самых изысканных нюансов. Это средиземноморский свет. [109]
Освещение также служило Гауди для организации пространства, что требовало тщательного изучения градиента интенсивности света, чтобы адекватно адаптироваться к каждой конкретной среде. Он добился этого с помощью различных элементов, таких как световые люки, окна, ставни и жалюзи; примечательным примером является градация цвета, используемая в атриуме Дома Бальо для достижения равномерного распределения света по всему интерьеру. Он также имел тенденцию строить дома, выходящие на юг, чтобы максимально использовать солнечный свет. [110]
Работы Гауди обычно классифицируются как модернистские , и они принадлежат к этому движению из-за его стремления к обновлению, не нарушая традиции, его стремления к современности, декоративного смысла, приложенного к произведениям, и междисциплинарного характера его начинаний, где мастерство играет центральную роль. роль. К этому Гауди добавляет немного барокко, перенимает технические достижения и продолжает использовать традиционный архитектурный язык. Вместе с его вдохновением от природы и оригинальностью его работ эта смесь придает его работам индивидуальный и уникальный характер в истории архитектуры. [ нужна цитата ]
С хронологической точки зрения трудно установить руководящие принципы, которые достоверно иллюстрируют эволюцию стиля Гауди. Хотя он отошел от своего первоначально историцистского подхода и полностью погрузился в модернистское движение, которое так энергично возникло в последней трети XIX века в Каталонии, прежде чем, наконец, достиг своего личного, органического стиля, этот процесс не состоял из четко определенных этапов. с явными границами: скорее, на каждой ступени имеются отражения всех предыдущих, по мере того как он постепенно усваивал и превосходил их. Одно из лучших описаний творчества Гауди было сделано его учеником и биографом Хоаном Бергосом по пластическим и структурным критериям. Бергос выделяет пять периодов в произведениях Гауди: предварительный период, мудехар-мориско (мавританское/мудехарское искусство), подражание готике, натуралистический и экспрессионистский и органический синтез. [111]
Первые работы Гауди как со студенческих времен, так и сразу после его окончания выделяются точностью деталей, использованием геометрии и преобладанием механических соображений в структурных расчетах. [112]
Во время учебы Гауди разработал различные проекты, среди которых выделяются следующие: ворота кладбища (1875 г.), испанский павильон для Всемирной выставки в Филадельфии 1876 г., здание на набережной (1876 г.), двор Дипутасьо де Барселона. (1876 г.), монументальный фонтан на площади Каталонии в Барселоне (1877 г.) и актовый зал университета (1877 г.). [113]
Гауди начал свою профессиональную карьеру еще во время учебы в университете. Чтобы оплатить учебу, он работал чертежником у некоторых из самых выдающихся архитекторов Барселоны того времени, таких как Жоан Марторелл , Хосеп Фонцере , Франсиско де Паула дель Вильяр-и-Лозано , Леандре Серраллах и Эмили Сала Кортес. [114] У Гауди были давние отношения с Хосепом Фонцере, поскольку его семья также была из Риудомса и они знали друг друга некоторое время. Несмотря на отсутствие архитектурного образования, Фонцере получил заказ от городского совета на развитие парка Сьюдадела , которое осуществлялось в период с 1873 по 1882 год. В этом проекте Гауди отвечал за дизайн входных ворот парка, балюстрады эстрады. и проект воды для монументального фонтана, где он спроектировал искусственную пещеру, которая продемонстрировала его любовь к природе и органичность, которую он придал своей архитектуре. [115]
Гауди работал на Франсиско де Паула дель Вильяр над апсидой монастыря Монсеррат, проектируя нишу для образа Черной Девы Монтсерратской в 1876 году. Позже он заменит Вильяра в работах Храма Святого Семейства. Вместе с Леандром Серраллаком он работал над проектом трамвайной линии до виллы Аркадия на Монжуике. В конце концов, он сотрудничал с Джоан Марторелл в иезуитской церкви на Каррер-Касп и салезианском монастыре на Пасео-де-Сан-Жоан, а также в церкви Вильярикос (Альмерия). Он также выполнил для Марторелла проект для конкурса на новый фасад собора Барселоны , который так и не был принят. Его связь с Марторелем, которого он всегда считал одним из своих главных и влиятельнейших мастеров, принесла ему неожиданную удачу; позже он рекомендовал Гауди для строительства Храма Святого Семейства. [ нужна цитата ]
После получения диплома архитектора в 1878 году первой работой Гауди стал набор фонарных столбов для Королевской площади , проекта газетных киосков Джироси и кооператива Матаро, который был его первой важной работой. Он получил запрос от городского совета Барселоны в феврале 1878 года, когда он закончил учебу, но еще не получил ученую степень, которая была отправлена из Мадрида 15 марта того же года. [116] Для этой комиссии он спроектировал два типа фонарных столбов: один с шестью лучами, два из которых были установлены на Королевской площади, и другой с тремя, из которых два были установлены на Пла-дель-Палау, напротив Гражданского правительства. Фонарные столбы были открыты во время праздника Мерсе в 1879 году . Они изготовлены из чугуна с мраморным основанием и украшены кадуцеем Меркурия , символом торговли и эмблемой Барселоны. [ нужна цитата ]
Проект газетных киосков Girossi, который так и не был реализован, был заказан торговцем Энрике Джироси де Санктисом. Он состоял бы из 20 газетных киосков , разбросанных по всей Барселоне. Каждый из них должен был включать общественный туалет, подставку для цветов и стеклянные панели для рекламы, а также часы, календарь, барометр и термометр . Гауди задумал сооружение с железными колоннами, мраморными и стеклянными плитами, увенчанное большой железной и стеклянной крышей, с системой газового освещения. [117]
Cooperativa Obrera Mataronense (Рабочий кооператив Матаро) был первым крупным проектом Гауди, над которым он работал с 1878 по 1882 год для Сальвадора Пажеса и Англады. Проект головного офиса кооператива в Матаро включал в себя фабрику, жилой комплекс для рабочих, социальный центр и служебное здание, хотя были завершены только фабрика и служебное здание. На крыше фабрики Гауди впервые использовал цепную арку с системой сборки болтов, разработанной Филибером де л'Ормом. [118] Он также впервые использовал отделку керамической плиткой в служебном здании. Гауди спланировал участок с учетом солнечной ориентации, еще одной отличительной черты его работ, и включил в него ландшафтные территории. Он даже разработал баннер кооператива с изображением пчелы , символа трудолюбия. [ нужна цитата ]
В мае 1878 года Гауди спроектировал витрину для перчаточной фабрики Эстебана Комелла, которая в том же году была выставлена в испанском павильоне на Всемирной выставке в Париже. [119] Именно эта работа привлекла внимание предпринимателя Эусеби Гуэля , посетившего французскую столицу; он был настолько впечатлен, что захотел встретиться с Гауди по возвращении, положив начало долгой дружбе и профессиональному сотрудничеству. Гуэль стал главным покровителем Гауди и спонсором многих его крупных проектов. [ нужна цитата ]
Первым заданием Гуэля для Гауди в том же году был дизайн мебели для пантеонной часовни Паласио де Собрельяно в Комильясе, которую тогда строил Джоан Марторель, учитель Гауди, по заказу маркиза Комильяса, наставника Гуэля. тесть. Гауди спроектировал стул, скамью и молитвенный табурет: стул был обит бархатом, украшен двумя орлами и гербом маркиза; скамейка выделяется мотивом дракона, разработанным Льоренсом Матамалой; молитвенный стул украшен растениями. [ нужна цитата ]
Также в 1878 году он составил план театра в бывшем городе Сан-Жерваси-де-Кассолес (ныне район Барселоны); Гауди не принимал участия в строительстве театра, которого больше нет. В следующем году он спроектировал мебель и прилавок для аптеки Гиберта с маркетри арабского влияния. В том же году он сделал пять рисунков для процессии в честь поэта Франческа Висента Гарсиа-и-Торреса в Вальфогона-де-Риукорб , где этот знаменитый писатель 17-го века и друг Лопе де Вега был приходским священником. Проект Гауди был сосредоточен на поэте и нескольких аспектах сельскохозяйственных работ, таких как сбор винограда и оливок; однако из-за организационных проблем идеи Гауди не были реализованы. [120]
Между 1879 и 1881 годами он составил проект украшения церкви Сант-Пасиа, принадлежащей Коллегии Хесуса-Марии в Сан-Андреу-дель-Паломар: он создал алтарь в готическом стиле, дароносицу с византийским влиянием, мозаику и освещение, а также школьная мебель. Церковь загорелась во время Трагической недели 1909 года, и сейчас остались только мозаики «opus tesselatum», вероятно, работы итальянского мозаичиста Луиджи Пеллерина. [121] Ему было поручено украсить церковь Коллегио де Хесус-Мария в Таррагоне (1880–1882): он создал алтарь из белого итальянского мрамора, а его переднюю часть, или антепендиум , с четырьмя колоннами, несущими медальоны из алебастр полихромный , с фигурками ангелов; остенсорий из позолоченного дерева работы Эудальда Пунти, украшенный четками, ангелами, символами тетраморфов и голубем Святого Духа; и хоры, разрушенные в 1936 году. [122]
В 1880 году он разработал проект электрического освещения для Муралья-де-Мар в Барселоне, или дамбы , который не был реализован. Он состоял из восьми больших железных фонарей, обильно украшенных растительными мотивами , фризами , щитами и именами сражений и каталонских адмиралов. В том же году он участвовал в конкурсе на строительство социального центра Сан-Себастьяна (ныне ратуша), который выиграли Луис Аладрен Мендиви и Адольфо Моралес де лос Риос; Гауди представил проект, который объединил несколько его более ранних исследований, таких как фонтан на площади Каталонии и двор Провинциального совета. [123]
.jpg/1280px-Gaud%C3%AD-_Martorell-_Catedral_BCN_(1887).jpg)
Новым заданием Гуэль-Лопеса для Комильяса стала беседка для визита Альфонсо XII в кантабрийский город в 1881 году. Гауди спроектировал небольшой павильон в форме индуистского тюрбана , покрытый мозаикой и украшенный множеством маленьких колокольчиков. который постоянно звенел. Впоследствии он был перенесен в павильоны Гуэля. [124]
В 1882 году он спроектировал бенедиктинский монастырь и церковь, посвященную Святому Духу в Вильярикосе ( Куэвас-де-Вера , Альмерия ) для своего бывшего учителя Джоан Марторель. Он имел неоготический дизайн, похожий на монастырь салезианцев, который Гауди также планировал вместе с Марторелем. В конечном итоге проект не был реализован, а планы проекта были уничтожены в результате разграбления Храма Святого Семейства в 1936 году. [125] В том же году ему было поручено построить охотничий домик и винные погреба в загородной резиденции, известной как Ла-Куадра, в Гарраф (Ситжес), собственность барона Эусеби Гуэля. В конечном итоге несколько лет спустя были построены винные погреба, а не домик. Вместе с Марторелем он также сотрудничал над тремя другими проектами: церковью иезуитской школы в Каррер-Каспе; монастырь салезианцев на проспекте Сан-Жоан, неоготический проект с алтарем в центре перехода; и проект фасада собора Барселоны на конкурсе, созванном главой собора в 1882 году, который в конечном итоге выиграли Хосеп Ориол Местрес и Август Фонт-и-Каррерас. [126]
Сотрудничество Гауди с Мартореллем было определяющим фактором в рекомендации Гауди относительно строительства Саграда Фамилия. Церковь была идеей Хосепа Марии Бокабеллы, основателя Ассоциации приверженцев Святого Иосифа, которая приобрела целый квартал барселонского района Эшампле . [127] Первоначально проект был поручен Франсиско де Паула дель Вильяр-и-Лозано, который планировал строительство неоготической церкви, работы над которой начались в 1882 году. Однако в следующем году Вильяр подал в отставку из-за разногласий со строительным советом, и задача досталась Гауди, который полностью переработал проект, за исключением уже построенной части склепа. [128] Гауди посвятил остаток своей жизни строительству церкви, которая должна была стать синтезом всех его архитектурных открытий.
В эти годы Гауди завершил серию работ с ярко выраженным восточным колоритом, вдохновленных искусством Ближнего и Дальнего Востока (Индия, Персия, Япония), а также исламско-латиноамериканским искусством, главным образом Мудехаром и Назари . Гауди обильно использовал отделку керамической плиткой, а также мавританские арки, колонны из кирпича и вершины в форме павильонов или куполов. [129]
Между 1883 и 1888 годами он построил Casa Vicens по заказу биржевого маклера Мануэля Висенса и Монтаньера. Он был четырехэтажным, с трехсторонними фасадами и обширным садом с монументальным кирпичным фонтаном. Дом был окружен стеной с железными воротами, украшенными листьями пальметты работы Льоренса Матамалы. Стены дома каменные, чередующиеся с линиями плитки, имитирующими желтые цветы, типичные для этой местности; дом увенчан дымоходами и башенками. В интерьере выделяются полихромные деревянные балки крыши, украшенные цветочными мотивами из папье-маше ; стены украшены растительными мотивами, а также картинами Хосепа Торрескасана; наконец, пол состоит из мозаики в римском стиле «opus tesselatum». Среди самых оригинальных комнат — комната для курения, примечательная потолками, украшенными мавританскими сотами, напоминающими Хенералифе в Альгамбре в Гранаде . [130]
В том же 1883 году Гауди спроектировал часовню Сантисимо Сакраменто для приходской церкви Сан-Феликс-де-Алелья , а также некоторые топографические планы загородной резиденции Кан-Росель-де-ла-Льена в Гелиде. Он также получил заказ на строительство небольшой пристройки к Паласио де Собрельяно для барона Комильяса в одноименном кантабрийском городе. Известный как Эль-Капричо, он был построен по заказу Максимо Диаса де Кихано между 1883 и 1885 годами. Строительством руководил Кристофор Касканте-и-Колом, однокурсник Гауди. В восточном стиле он имеет вытянутую форму, трехуровневый и цилиндрическую башню в форме персидского минарета, полностью облицованную керамикой. Вход расположен за четырьмя колоннами, поддерживающими вдавленные арки, с капителями, украшенными птицами и листьями, похожими на те, что можно увидеть в Casa Vicens. Примечательны главный зал с большим створчатым окном и комната для курения с потолком, состоящим из ложного лепного свода в арабском стиле. [131]
В период с 1884 по 1887 год Гауди выполнил второй заказ Эусеби Гуэля — павильоны Гуэля в Педральбесе, ныне на окраине Барселоны. У Гуэля была загородная резиденция в Лес-Кортс-де-Саррия, состоящая из двух соседних поместий, известных как Кан Фелиу и Кан Куяс де ла Риера. Архитектор Джоан Марторелл построил особняк в карибском стиле, который был снесен в 1919 году, чтобы освободить место для Королевского дворца Педральбес . Гауди взялся отремонтировать дом, построить стену и домик для привратника. Он завершил каменную стену с несколькими входами, главный вход с железными воротами в форме дракона, с символикой , отсылающей к мифам о Геркулесе и Саду Гесперид . [132] Здания состоят из конюшни, крытого лонжерного кольца и домика привратника: конюшня имеет прямоугольное основание и цепные арки; лонжерное кольцо имеет квадратное основание с гиперболоидным куполом; Дворец дворника состоит из трех небольших зданий, центральное из которых многоугольное с гиперболическим куполом, а два других поменьше и кубические. Все три увенчаны вентиляторами в виде дымоходов, облицованных керамикой. Стены из кирпича различных оттенков красного и желтого; на некоторых участках также используются сборные цементные блоки. В настоящее время павильоны являются штаб-квартирой Real Cátedra Gaudí Политехнического университета Каталонии. [ нужна цитата ]
В 1885 году Гауди принял заказ от Хосепа Марии Бокабеллы, покровителя Храма Святого Семейства, на строительство алтаря в молельне семьи Бокабеллы, получившего разрешение от Папы Римского на установку алтаря в своем доме. Алтарь выполнен из лакированного красного дерева , в центре которого находится плита белого мрамора для мощей . Он украшен растениями и религиозными мотивами, такими как греческие буквы альфа и омега, символы начала и конца, евангельские фразы и изображения святого Франциска Паолы , святой Терезы Авильской и Святого Семейства , и закрыт малиновой завесой. вышивка. Его изготовил краснодеревщик Фредерик Лабория, который также сотрудничал с Гауди при строительстве Храма Святого Семейства. [133]
Вскоре после этого Гауди получил новый важный заказ от Гуэля: строительство его семейного дома на улице Каррер Ноу де ла Рамбла в Барселоне. Палау Гуэль (1886–1888) продолжает традицию больших каталонских городских особняков, таких как Каррер Монкада. Гауди спроектировал монументальный вход с великолепной параболической аркой над железными воротами, украшенной каталонским гербом и шлемом с крылатым драконом работы Хуана Оньоса. Примечательной особенностью является вестибюль тройной высоты; это ядро здания, окруженное главными помещениями дворца, и оно примечательно своим двойным куполом, параболическим внутри и коническим снаружи, решением, типичным для византийского искусства. Для галереи на уличном фасаде Гауди использовал оригинальную систему цепных арок и колонн с гиперболическими капителями - стиль, который он использовал только здесь. [134] Он спроектировал интерьер дворца с роскошным декором в стиле мудехар, где выделяются деревянные и железные кессонные потолки. Примечательны дымоходы на крыше, облицованные яркой керамической черепицей, а также высокий шпиль в форме фонарной башни , который является внешним завершением внутреннего купола и также облицован керамической плиткой и увенчан железный флюгер . [135]
По случаю Всемирной выставки, проходившей в Барселоне в 1888 году, Гауди построил павильон для Compañía Trasatlántica, собственности маркиза Комильяса, в морской секции мероприятия. Он создал его в гранадинском стиле Назари, с подковообразными арками и лепным декором; здание просуществовало до тех пор, пока в 1960 году не был открыт Пасео Маритим. После этого события он получил заказ от Совета Барселоны на восстановление Saló de Cent и парадной лестницы в мэрии Барселоны, а также стул для королевы Марии. Кристина; был изготовлен только стул, и мэр Франческ Риус-и-Таулет подарил его королеве. [136]
В этот период Гауди был вдохновлен прежде всего средневековым готическим искусством , но хотел улучшить его структурные решения. Неоготика была одним из самых успешных исторических стилей того времени, прежде всего благодаря теоретическим исследованиям Виолле-ле-Дюка. [137] Гауди подробно изучил примеры в Каталонии, на Балеарских островах и в Руссильоне, а также леонские и кастильские здания во время своего пребывания в Леоне и Бургосе, и пришел к убеждению, что это несовершенный стиль, оставляющий основные структурные проблемы решенными лишь частично. В своих работах он устранил необходимость в контрфорсах за счет использования линейчатых поверхностей , отменил зубцы и чрезмерную ажурность. [138]
Первым примером был Терезианский колледж ( Col·legi de les Teresianes ) (1888–1889) на улице Каррер Гандуксер в Барселоне, построенный по заказу Сан-Энрике де Оссо. Гауди выполнил пожелание ордена, чтобы здание было строгим, в соответствии с их обетами бедности. Он спроектировал простое здание, используя кирпичи для внешней отделки и некоторые кирпичные элементы для внутренней отделки. На фасадах появились изделия из кованого железа, один из любимых материалов Гауди. Здание венчает ряд зубцов , напоминающих замок, что, возможно, является отсылкой к внутреннему замку Святой Терезы . [139] Углы имеют кирпичные вершины, увенчанные геликоидальными колоннами и завершающиеся четырехруким крестом, типичным для работ Гауди, и керамическими щитами с различными символами ордена. Внутри есть коридор, известный серией цепных арок. Эти элегантные арки носят декоративный характер и поддерживают потолок и пол. Для Гауди цепная арка была идеальным строительным элементом, способным выдерживать большие нагрузки благодаря тонкой каменной кладке. [140]
Следующий заказ Гауди получил от священнослужителя, который был другом его детства в его родном Реусе. Когда он был назначен епископом Асторги, Джоан Баптиста Грау-и-Вальеспинос попросил Гауди спроектировать новый епископский дворец для города, поскольку предыдущее здание загорелось. Построенный между 1889 и 1915 годами в неоготическом стиле с четырьмя цилиндрическими башнями, он был окружен рвом . Камень, из которого он был построен (серый гранит из района Эль-Бьерсо), гармонирует с окружающей средой, особенно с собором в непосредственной близости от него, а также с природным ландшафтом, который в конце 19 века Асторга был более заметен. чем сегодня. Крыльцо имеет три большие расширяющиеся арки, построенные из тесаного камня и разделенные наклонными контрфорсами . Строение поддерживается колоннами с украшенными капителями и ребристыми сводами на заостренных арках и увенчано зубцами в стиле мудехар. Гауди отказался от проекта в 1893 году, после смерти епископа Грау, из-за разногласий с капитулом , и он был завершен в 1915 году Рикардо Гарсиа Герета. В настоящее время здесь находится музей Пути Святого Иакова , проходящего через Асторгу. [141]
Еще одним проектом Гауди за пределами Каталонии был Casa de los Botines в Леоне (1891–1894), построенный по заказу Симона Фернандеса Фернандеса и Мариано Андреса Луны, торговцев текстилем из Леона, которым Гауди рекомендовал Гауди Эусеби Гуэль, с которым они вели дела. . Проект Гауди представлял собой здание в неоготическом стиле, которое несет в себе безошибочный отпечаток модернизма . Здание использовалось для размещения офисов и текстильных магазинов на нижних этажах, а также квартир на верхних этажах. Он был построен со стенами из твердого известняка . [142] Здание окружено четырьмя цилиндрическими башенками, увенчанными сланцевыми шпилями , и окружено площадкой с железной решеткой. Фасад в готическом стиле с остроконечными арками украшен часами и скульптурой Святого Георгия и Дракона работы Ллоренса Матамалы. [143] По состоянию на 2010 год это была штаб-квартира Caja España.
В 1892 году Клаудио Лопес Брю, второй маркиз Комильяс, поручил Гауди работать с католическими миссиями францисканцев в городе Танжер в Марокко (в то время испанская колония). Проект включал церковь, больницу и школу, и Гауди задумал четырехдольную конструкцию этажа с цепными арками, параболическими башнями и гиперболоидными окнами. Гауди глубоко сожалел о возможном закрытии проекта, всегда сохраняя свой проект при себе. Несмотря на это, проект повлиял на работы Храма Святого Семейства, в частности на дизайн башен с их параболоидной формой, подобной башням Миссий. [144]
.jpg/1280px-Misiones_Franciscanas_(T%C3%A1nger).jpg)
В 1895 году он спроектировал погребальную часовню для семьи Гуэля в аббатстве Монтсеррат , но об этой работе мало что известно, она так и не была построена. В том же году наконец началось строительство Bodegas Güell , проекта 1882 года для охотничьего домика и нескольких виноделен в La Cuadra de Garraf (Ситжес), собственности Эусеби Гуэля. Построенные между 1895 и 1897 годами под руководством Франческа Беренгера, помощника Гауди, винодельни имеют треугольный торцевой фасад, очень крутую каменную крышу, группу дымоходов и два моста, соединяющих их со старым зданием. Он имеет три этажа: нижний для гаража, квартиры и часовни с цепными арками, с алтарем в центре. Его дополняла сторожка, примечательная железными воротами в форме рыболовной сети. [ нужна цитата ]
В городке Сан-Жерваси-де-Кассолес (ныне район Барселоны) вдова Хауме Фигераса поручила Гауди отремонтировать Торре-Бельесгард (1900–1909), бывший летний дворец короля Мартина I Гуманного . [145] Гауди спроектировал его в неоготическом стиле, максимально уважая старое здание, и старался, как всегда, интегрировать архитектуру в окружающую среду. Это повлияло на его выбор местного сланца для строительства. План здания имеет размеры 15 х 15 метров, углы ориентированы по четырем сторонам света. Построенный из камня и кирпича, он выше ширины, со шпилем, увенчанным четырехконечным крестом, каталонским флагом и королевской короной. В доме есть подвал, цокольный этаж, первый этаж и чердак с двускатной крышей. [146]
В этот период Гауди усовершенствовал свой личный стиль, вдохновленный органическими формами природы, применив на практике целый ряд новых структурных решений, возникших в результате его глубокого анализа линейчатой геометрии . К этому он добавил большую творческую свободу и творческий орнаментальный стиль. Его работы приобрели большое структурное богатство, формы и объемы были лишены рациональной жесткости или какой-либо классической предпосылки. [147]
По заказу компании Hijos de Pedro Martir Calvet Гауди построил Casa Calvet (1898–1899) на улице Каррер Касп в Барселоне. Фасад построен из камня Монжуик, украшен балконами из кованого железа и увенчан двумя фронтонами с коваными крестами. Еще одной примечательной особенностью фасада является галерея на первом этаже, украшенная растительными и мифологическими мотивами. В этом проекте Гауди использовал стиль барокко, который проявляется в использовании Соломоновых колонн, украшении с цветочными мотивами и дизайне террасной крыши. В 1900 году он получил награду за лучшее здание года от городского совета Барселоны. [148]
Практически неизвестная работа Гауди — это Casa Clapés (1899–1900) по адресу Carrer Escorial, 125, построенная по заказу художника Алейша Клапеса , который время от времени сотрудничал с Гауди, например, при украшении Палау Гуэля и Дома Мила . Он имеет цокольный этаж и три квартиры с оштукатуренными стенами и чугунными балконами. Из-за отсутствия декора и оригинальных конструктивных решений его авторство было неизвестно до 1976 года, когда были обнаружены подписанные Гауди планы архитектора. [149] В 1900 году он отремонтировал дом доктора Пере Сантало по адресу Carrer Nou de la Rambla, 32, работа столь же низкого значения. Сантало был другом Гауди, которого он сопровождал во время своего пребывания в Пучсерде в 1911 году. Именно он рекомендовал ему заниматься физическим трудом из-за ревматизма. [150]
Также в 1900 году он разработал два знамени: для Орфео Фелиуа (Сан-Фелиу-де-Кодинес), сделанное из латуни, кожи, пробки и шелка, с орнаментальными мотивами, посвященными мученичеству Сан-Феликса (жернов), музыкой (посох). и ключ) и надпись «Orfeó Feliuà»; и Богоматерь Милосердия Реусская, для паломничества жителей Реуса в Барселоне, с изображением Изабеллы Бесоры, пастушки, которой явилась Богородица в 1592 году, работа Алейша Клапеса, а на оборотной стороне - роза и каталонский знак. флаг. В том же году для храма Богоматери Милосердия в Реусе Гауди наметил проект реконструкции главного фасада церкви, который в конечном итоге не был реализован, поскольку правление сочло его слишком дорогим. Гауди воспринял этот отказ довольно плохо, оставив некоторую горечь по отношению к Реусу, что, возможно, стало источником его последующего заявления о том, что Риудомс был его местом рождения. [151] Между 1900 и 1902 годами Гауди работал над Домом Миральес по заказу промышленника Герменегильда Мираллеса и Англеса; Гауди спроектировал только стену возле ворот из волнистой кладки с железными воротами, увенчанными четырехконечным крестом. Впоследствии дом для сеньора Мираллеса спроектировал Доменек Суграньес, помощник архитектора Гауди. [ нужна цитата ]
Главным новым проектом Гауди в начале 20 века стал Парк Гуэля (1900–1914), построенный по заказу Эусеби Гуэля. Он задумывался как жилой комплекс в стиле английского города-сада . Проект оказался неудачным: из 60 участков, на которые был разделен участок, был продан только один. Несмотря на это, входы в парк и служебные помещения были построены, демонстрируя гений Гауди и воплощая в жизнь многие из его новаторских структурных решений. Парк Гуэля расположен в барселонском районе Кармель, пересеченной местности с крутыми склонами, по которым Гауди преодолевал систему виадуков, интегрированных в местность. Главный вход в парк с каждой стороны имеет по зданиям, предназначенным как домик швейцара и контору, а участок окружен каменной и глазурованно-керамической стеной. Эти входные здания с каталонскими сводами, образующими параболический гиперболоид, являются примером Гауди на пике его могущества. [152] Пройдя через ворота, ступеньки ведут на более высокие уровни, украшенные скульптурными фонтанами, в частности фонтаном-драконом, который стал символом парка и одной из самых узнаваемых эмблем Гауди. Эти ступени ведут к Гипостильному залу, который должен был стать местным рынком, построенным с большими дорическими колоннами. Над этой камерой находится большая площадь в форме греческого театра со знаменитой волнистой скамейкой, покрытой битой керамикой (« тренкадис ») работы Хосепа Марии Жухоля . [153] Выставочный дом в парке, работа Франческа Беренгера, был резиденцией Гауди с 1906 по 1926 год, и в настоящее время здесь находится Дом-музей Гауди .
В этот период Гауди участвовал в групповом проекте «Розарий Монтсеррата» (1900–1916). Расположенная на пути к Священной пещере Монтсеррат, это была серия групп скульптур, напоминавших о тайнах Богородицы, читающей четки. В этом проекте приняли участие лучшие архитекторы и скульпторы той эпохи, и он представляет собой любопытный пример каталонского модернизма. Гауди спроектировал Первую Тайну Славы, которая представляет собой Гроб Господень. В серию входят статуя Воскресшего Христа работы Хосепа Ллимона и «Три Марии» работы Диониса Ренарта . Другой монументальный проект, разработанный Гауди для Монтсеррата, так и не был реализован: он должен был включать в себя увенчание вершины Эль-Каваль-Бернат (одной из горных вершин) смотровой площадкой в форме королевской короны, включающей 20-метровую (66 футов) высокий каталонский герб на стене. [154]
В 1901 году Гауди украсил дом Изабель Гуэль и Лопес , маркизы Кастельдосриус и дочери Эусеби Гуэля. Дом, расположенный по адресу Carrer Junta de Comerç, 19, был построен в 1885 году и отремонтирован в период с 1901 по 1904 год; он был разрушен бомбой во время Гражданской войны . [155] В следующем году Гауди принял участие в украшении Бара Торино, собственности Фламинио Меццаланы, расположенного по адресу Passeig de Gràcia, 18; Гауди разработал украшение Эль-Салона Арабе этого заведения, выполненное из лакированных картонных плиток в арабском стиле (которых больше не существует).
Большой интерес для Гауди представляла реставрация собора Санта-Мария-ин-Пальма-де-Майорка (1903–1914) по заказу епископа города Пере Кампинс-и-Барсело, благодаря влиянию и руководству пребистера и поэта Микеля Косты. я Льобера . [156] Гауди запланировал ряд работ, включая удаление алтаря в стиле барокко, открытие епископского трона, перемещение хоров из центра нефа и размещение их в пресвитерии, расчистку пути через часовню Святой Троицы, размещение новых кафедры, оснастив собор электрическим освещением, открыв готические окна Королевской капеллы и заполнив их витражами, поставив над главным алтарем большой балдахин и завершив убранство картинами. Координировал это Хоан Рубио-и-Бельвер, помощник Гауди. Также принимали участие Хосеп Мария Хухоль и художники Хоакин Торрес Гарсиа, Ю Паскуаль и Хауме Ллонгерас. Гауди отказался от проекта в 1914 году из-за разногласий с главой собора. [157]
Среди крупнейших и наиболее ярких работ Гауди — Дом Бальо (1904–1906). По заказу Хосепа Бальо-и-Казановаса отремонтировать существующее здание, построенное в 1875 году Эмили Сала Кортесом, [158] Гауди сосредоточился на фасаде, первом этаже, патио и крыше, а также построил пятый этаж для персонала. В этом проекте ему помогали его помощники Доменек Суграньес, Жоан Рубио и Хосеп Каналета. Фасад выполнен из песчаника Монжуик, обработанного для создания искривленных рифленых поверхностей ; колонны костяные с растительным декором. Гауди сохранил прямоугольную форму балконов старого здания с железными перилами в форме масок, что придало остальной части фасада восходящую волнистую форму. Он также облицовал фасад керамическими фрагментами разных цветов («тренкадис»), которые Гауди получил из отходов стекольного завода Пелегри. Внутренний двор покрыт световым люком, поддерживаемым железной конструкцией в форме двойной буквы Т, опирающейся на ряд цепных опор. Примечательной особенностью крыши являются спиральные дымоходы, увенчанные коническими колпаками, покрытыми прозрачным стеклом в центре и керамикой вверху и увенчанные прозрачными стеклянными шарами, наполненными песком разных цветов. Фасад завершается цепными сводами, обложенными двумя слоями кирпича и облицованными глазурованной керамической плиткой в виде чешуек (желтых, зеленых и синих оттенков), напоминающих спину дракона; с левой стороны находится цилиндрическая башенка с анаграммами Иисуса, Марии и Иосифа и четырехконечным крестом Гауди. [159]
В 1904–1905 годах по заказу художника Луиса Гранера он разработал оформление Зала Мерсе на Рамбла-дель-Студис , одного из первых кинотеатров Барселоны; театр имитировал пещеру, вдохновленную бухтами Драк (Пещеры Дракона) на Майорке. Также для Гранера он спроектировал отдельно стоящий дом в районе Бонанова в Барселоне, из которого был построен только фундамент и главные ворота с тремя проемами: для людей, транспортных средств и птиц; здание должно было иметь структуру, похожую на Дом Бальо или домик швейцара в парке Гуэля. [160]
B2.jpg/1280px-Chalet_Catllar%C3%A0s_(1905)B2.jpg)
В том же году он построил мастерскую Taller Badia для Хосепа и Луиса Бадиа Мирнау, кузнецов, которые работали на Гауди над несколькими его работами, такими как дома Бальо и Мила, Парк Гуэля и Храм Святого Семейства. Это было простое каменное здание, расположенное по адресу Carrer Nàpols, 278. Примерно в то же время он также разработал шестиугольную гидравлическую плитку для пола для Дома Бальо, которая в конечном итоге была использована вместо этого в Доме Мила; они были зеленого цвета и были украшены водорослями, ракушками и морскими звездами. Впоследствии эта плитка была выбрана для покрытия проспекта Пасео де Грасиа в Барселоне. [161]
Также в 1904 году он построил шале де Катьярас в Ла-Побла-де-Лилле для цементного завода Asland, принадлежавшего Эусеби Гуэлю. Он имеет простую, но очень оригинальную структуру, в форме остроконечной арки, с двумя полукруглыми лестничными маршами, ведущими на два верхних этажа. Это здание пришло в упадок после закрытия цементного завода, а когда его наконец отреставрировали, его внешний вид радикально изменился: оригинальная оригинальная лестница была заменена на более простую металлическую. В том же районе он создал сады Кан Артигас между 1905 и 1907 годами, в районе Фонт-де-ла-Магнезия, по заказу торговца текстилем Джоан Артигас-и-Аларт; В этом проекте, аналогичном знаменитому парку в Барселоне , также были задействованы мужчины, работавшие в парке Гуэля . [162]
В 1906 году он спроектировал мост через Торрент-де-Помере между Саррией и Сан-Жерваси. Эта река текла прямо между двумя работами Гауди, Бельесгард и шале Гранер, поэтому его попросили преодолеть разрыв. Гауди спроектировал интересную конструкцию, состоящую из расположенных рядом треугольников, которые будут поддерживать каркас моста, следуя стилю виадуков, которые он построил для парка Гуэля. Он должен был быть построен из цемента, иметь длину 154 метра (505 футов) и высоту 15 метров (49 футов); балюстрада должна была быть покрыта глазурованной плиткой с надписью, посвященной Санта-Эулалии. Проект не был одобрен городским советом Саррии. [163]
В том же году Гауди, по-видимому, принял участие в строительстве башни Дамиа Матеу в Ллинарс-дель-Вальес в сотрудничестве со своим учеником Франческом Беренгером, хотя авторство проекта неясно и в какой степени каждый из них внес в него свой вклад. Стиль здания напоминает ранние работы Гауди, такие как Дом Висенс или Павильоны Гуэля; у него были входные ворота в форме рыболовной сети, которые в настоящее время установлены в парке Гуэля. Здание было снесено в 1939 году. [164] Также в 1906 году он спроектировал новое знамя, на этот раз для Гильдии металлистов и кузнецов для шествия Тела Христова 1910 года в соборе Барселоны. Он был темно-зеленого цвета, с гербом Барселоны в верхнем левом углу и изображением святого Элигиуса, покровителя гильдии, с типичными инструментами ремесла. Знамя было сожжено в июле 1936 года. [165]
Еще одним крупным проектом Гауди и одной из его самых почитаемых работ является Дом Мила , более известный как Ла Педрера (1906–1910), построенный по заказу Пере Мила и Кампс. Гауди спроектировал дом вокруг двух больших изогнутых дворов со структурой из камня, кирпича и чугунных колонн и стальных балок. Фасад построен из известняка Вилафранка-дель-Пенедес, за исключением верхнего уровня, который покрыт белой плиткой, напоминающей заснеженную гору. Всего в нем пять этажей, плюс чердак, полностью состоящий из цепных арок, а также два больших внутренних двора, круглый и овальный. Примечательными особенностями являются лестницы на крышу, увенчанные четырехлучевым крестом, и дымоходы, покрытые керамикой и имеющие форму, напоминающую средневековые шлемы. Внутреннюю отделку выполнили Хосеп Мария Жужоль и художники Ю Паскуаль, Ксавье Ногес и Алейш Клапес. Фасад должна была завершить четырехметровая скульптура из камня, металла и стекла с изображением Богоматери Розария в сопровождении архангелов Михаила и Гавриила. Эскиз выполнил скульптор Карлес Мани, но из-за событий Трагической недели 1909 года от проекта отказались. [166]
В 1907 году, чтобы отметить седьмое столетие со дня рождения короля Якова I , Гауди спроектировал памятник в его память. Он должен был располагаться на площади Пласа-дель-Рей и также подразумевал ремонт прилегающих зданий: новую крышу собора, а также завершение строительства его башен и купола; размещение трех ваз над контрфорсами часовни Санта-Агада, посвященной Литании Пресвятой Девы Марии, а также фигуры ангела на вершине башни часовни; наконец, открытие большой площади рядом со стенами (ныне Plaça Ramon Berenguer el Grand). Проект не был реализован, поскольку он не понравился городскому совету. [167]
В 1908 году Гауди разработал проект отеля-небоскреба в Нью-Йорке Hotel Attraction по заказу двух американских предпринимателей, имена которых неизвестны. Его высота должна была составлять 360 метров (1180 футов) (выше, чем Эмпайр-стейт-билдинг ), с более высокой параболической центральной секцией, увенчанной звездой, и окруженной четырьмя объемами, содержащими музеи, художественные галереи и концертные залы, с формами, похожими на Дом Мила. Внутри него должно было быть пять больших комнат, по одной посвященной каждому континенту. [168]
Последним проектом его великого покровителя Эусеби Гуэля стала церковь Колония Гуэль, промышленной деревни в Санта-Колома-де-Сервелло (1890–1918). Проект начался в 1890 году, и были построены фабрика, служебные здания и жилье для рабочих. То, что должно было стать церковью колонии, было спроектировано Гауди в 1898 году, хотя первый камень был заложен только 4 октября 1908 года. К сожалению, был построен только склеп (известный сегодня как склеп Колонии Гуэля), поскольку сыновья Гуэля отказались от проекта после того, как его смерть в 1918 году. Гауди спроектировал овальную церковь с пятью нефами, одним центральным нефом и двумя по бокам. Он задумал его как полностью интегрированное в природу. Склепу предшествует крыльцо с гиперболическими параболоидными сводами, это первый раз, когда Гауди использовал эту структуру, и, в частности, первое использование параболоидных сводов в истории архитектуры. [169] В склепе выделяются большие гиперболоидные витражи в форме лепестков цветов и крыльев бабочки. Внутри круглые кирпичные колонны чередуются с наклонными базальтовыми колоннами из Кастельфольит-де-ла-Рока.
В последние годы своей карьеры, посвященной почти исключительно Храму Святого Семейства , Гауди достиг кульминации этого натуралистического стиля, создав синтез всех решений и стилей, которые он пробовал до этого. Гауди достиг идеальной гармонии между структурными и декоративными элементами, между пластикой и эстетикой, между функцией и формой, между контейнером и содержанием, добившись интеграции всех искусств в одну структурированную, логическую работу. [170]
Первый пример его заключительного этапа можно увидеть в школах Саграда Фамилия , небольшой школе для детей рабочих. Построенный в 1909 году, он имеет прямоугольную форму в плане 10 на 20 метров (33 × 66 футов) и включает в себя три классных комнаты, вестибюль и часовню. Он был построен из облицовочного кирпича в три перекрывающихся слоя по традиционному каталонскому методу. Стены и крыша имеют волнистую форму, что придает конструкции ощущение легкости, но и прочности. Школы Саграда Фамилия подали пример конструктивного гения и послужили источником вдохновения для многих архитекторов, такова их простота, сила, оригинальность, функциональность и геометрическое совершенство. [171]
В мае 1910 года Гауди нанес короткий визит в Вик, где ему было поручено спроектировать фонарные столбы для городской площади Plaça Major в ознаменование первого столетия со дня рождения Хауме Бальмеса . Это были светильники в форме обелиска с базальтовыми скальными основаниями из Кастельфольит-де-ла-Рока и коваными железными кронштейнами, увенчанными четырехконечным крестом; они были украшены растительной тематикой и включали даты рождения и смерти Бальмеса. Они были снесены в 1924 году из-за плохого обслуживания. [172]
В том же году, по случаю получения Эусеби Гуэля графского титула, Гауди разработал герб своего покровителя. Он разработал щит, нижняя часть которого имела цепную форму, типичную для Гауди. Он разделил его на две части: на фонаре Палау Гуэля изображен голубь и шестерня справа, намекая на Колонию Гуэля в Санта-Колома-де-Сервелло ( coloma по-каталонски означает голубь), с фразой ahir пастор (вчерашний пастырь) ). Слева - сова, сидящая на полумесяце - символе благоразумия и мудрости - со словами авуй сеньор (сегодня Господь). Щит увенчан шлемом с графской короной и голубем-символом Святого Духа. [173]
В 1912 году он построил две кафедры для церкви Санта-Мария-ин- Бланес : кафедра со стороны Евангелия имела шестиугольное основание, украшенное голубем Святого Духа и именами на латыни четырех евангелистов и семи Даров Святого. Дух; на кафедре со стороны посланий были написаны имена апостолов, написавших послания (Святой Петр, Святой Павел, Святой Иоанн Богослов, Святой Иуда Фадей и Святой Иаков Великий), с тремя богословскими добродетелями и пламенем Пятидесятницы. Эти кафедры были сожжены в июле 1936 года. [174]
,_fa%C3%A7ana_del_Naixement,_des_de_la_pl._Gaud%C3%AD.jpg/1280px-121_Bas%C3%ADlica_de_la_Sagrada_Fam%C3%ADlia_(Barcelona),_fa%C3%A7ana_del_Naixement,_des_de_la_pl._Gaud%C3%AD.jpg)
С 1915 года Гауди посвятил себя почти исключительно своему выдающемуся произведению – Храму Святого Семейства, синтезу его архитектурной эволюции. После завершения строительства склепа и апсиды , все еще выполненных в готическом стиле, остальная часть церкви задумана в органическом стиле, имитирующем естественные формы с их обилием линованных поверхностей . Он хотел, чтобы интерьер напоминал лес, с наклонными колоннами, похожими на ветвящиеся деревья, геликоидальной формы, создающими простую, но прочную конструкцию. Гауди применил в этом проекте все свои предыдущие экспериментальные находки, полученные из таких работ, как Парк Гуэля и склеп Колонии Гуэля, создав церковь, которая одновременно структурно совершенна, гармонична и эстетически приятна. [ нужна цитата ]
Храм Святого Семейства имеет крестообразный план с пятинефным нефом, трехнефным трансептом и апсидой с семью часовнями. Он имеет три фасада, посвященных рождению, страстям и славе Иисуса, а после завершения у него будет восемнадцать башен: по четыре с каждой стороны, всего двенадцать для апостолов, четыре на трансепте, призывающие евангелистов, и одна на апсиде, посвященная Богородице, а также центральная башня в честь Иисуса, высота которой достигнет 172,5 метра (566 футов). [175] Церковь будет иметь две ризницы , прилегающие к апсиде, и три большие часовни: одна для Успения в апсиде, а также часовни Крещения и Покаяния в западном конце; кроме того, его будет окружать монастырь, предназначенный для шествий и изолирующий здание от внешней среды. Гауди использовал весьма символическое содержание в Саграда Фамилия, как в архитектуре, так и в скульптуре, посвятив каждую часть церкви религиозной теме.
При жизни Гауди были достроены только склеп, апсида и часть фасада Рождества. После его смерти строительство взял на себя его помощник Доменек Суграньес; после этого им руководили разные архитекторы. Хорди Бонет и Арменгол взял на себя ответственность в 1987 году и продолжал работать с 2011 года. Над проектом работали такие художники, как Льоренс и Жоан Матамала, Карлес Мани, Жауме Бускетс, Хоаким Рос и Бофарулл, Этсуро Сотоо и Хосеп Мария Субиракс (создатель фасада Страстей). скульптурное оформление. Завершение ожидается не раньше 2026 года. [176]
В последние годы своей жизни, помимо своей преданности Храму Святого Семейства, Гауди участвовал лишь в незначительных проектах, которые не были завершены: в 1916 году, после смерти своего друга епископа Хосепа Торраса и Багеса, он спроектировал памятник в своем честь, которую он хотел воздать перед фасадом Страстей Храма Святого Семейства. Он сделал эскиз проекта, который в конечном итоге не был реализован, и изготовил гипсовый бюст епископа работы Хуана Матамалы по указанию Гауди. Его поместили в Храм Святого Семейства, где он должен был стать частью церкви, но он был разрушен в 1936 году. [177] Другой проект памятного памятника, также не реализованный, был посвящен Энрику Прат де ла Риба, который должен был находился в Кастельтерсоле, месте рождения этого каталонского политика. Проект датируется 1918 годом и должен был состоять из высокой башни с двумя портиками и шпиля, увенчанного железной конструкцией с каталонским флагом. Эскиз проекта выполнил Луис Бонет-и-Гари , помощник Гауди. [178]
В 1922 году францисканец Падре Анжелико Аранда поручил Гауди построить церковь, посвященную Успению, в чилийском городе Ранкагуа . [179] Гауди извинился и сказал, что он был занят исключительно Храмом Святого Семейства, но прислал несколько эскизов часовни Успения, которую он спроектировал для апсиды Храма Святого Семейства, которые более или менее совпадали с тем, о чем просил Падре Аранда. К сожалению, этот проект не был реализован, хотя в настоящее время чилийский архитектор Кристиан Мацнер планирует заняться этим проектом. Президент Чили Мишель Бачелет объявила, что строительство начнется в 2015 году, с ожидаемым завершением в 2017 году и стоимостью 7 миллионов долларов . После завершения он станет первым произведением Гауди, построенным в Америке. [180] [181]
В том же году с Гауди консультировались по поводу строительства монументального железнодорожного вокзала Барселоны (будущего Estació de França ). Гауди предложил железную конструкцию в виде большого подвесного навеса — решение, намного опередившее свое время; возможно, по этой причине это отпугнуло главных инженеров, и они отклонили предложение Гауди. Последними известными проектами архитектора являются часовня Колония Кальвет в Торелло 1923 года и кафедра в Валенсии (точное местонахождение неизвестно) 1924 года. С тех пор Гауди до своей смерти работал исключительно над Храмом Святого Семейства. . [ нужна цитата ]
Огромная задача, стоявшая перед Гауди, не по количеству работ, а по их сложности, потребовала сотрудничества большого количества помощников, художников, архитекторов и мастеров. Гауди всегда лидировал, но позволял проявлять индивидуальные способности всем своим сотрудникам. Проверка его компетентности как в своей области, так и в межличностном общении была продемонстрирована в объединении большого количества разнообразных специалистов и создании единой команды. [182]
Среди его сотрудников были:
.jpg/1280px-Aerial_view_of_La_Sagrada_Familia_and_Agbar_Tower_in_Barcelona,_Spain_(51227306750).jpg)
Гауди сбил трамвай, и он умер 10 июня 1926 года. Он похоронен в Храме Святого Семейства. После его смерти работы Гауди пережили период пренебрежения и были в значительной степени непопулярны среди международных критиков, которые считали их барочными и чрезмерно творческими. На родине он также презирал ноуцентизм , новое движение, пришедшее на смену модернизму . В 1936 году, во время гражданской войны в Испании , мастерская Гауди в Храме Святого Семейства была разграблена, а большое количество его документов, планов и масштабных моделей было уничтожено.
Репутация Гауди начала восстанавливаться к 1950-м годам, когда его работы пропагандировал не только Сальвадор Дали , но и архитектор Хосеп Луис Серт . В 1952 году, в год столетия со дня рождения архитектора, была основана Ассоциация друзей Гауди (Ассоциация друзей Гауди) с целью распространения и сохранения его наследия. Четыре года спустя в Сало-дель-Тинелл в Барселоне была организована ретроспектива , а в Политехническом университете Каталонии была создана кафедра Гауди с целью углубления изучения произведений Гауди и участия в их консервации. За этими событиями последовала в 1957 году первая международная выставка Гауди, состоявшаяся в Музее современного искусства в Нью-Йорке. В 1976 году, к 50-летию со дня его смерти, Министерство иностранных дел Испании организовало выставку о Гауди и его работах, которая объездила весь мир. [183]
Между 1950 и 1960 годами исследования и статьи таких международных критиков, как Джордж Р. Коллинз , Николаус Певснер и Роберто Пане, способствовали обновлению осведомленности о творчестве Гауди, в то время как на его родине им восхищались и пропагандировали Александр Чиричи, Хуан Эдуардо Сирло и Ориол Бохигас . С тех пор работы Гауди получили широкое международное признание, например, в Японии, где известные исследования были опубликованы Хироей Танакой , Кенджи Имаи и Токутоши Тории . Международное признание вклада Гауди в область архитектуры и дизайна завершилось в 1984 году внесением ключевых работ Гауди в список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО . [184] Стиль Гауди впоследствии оказал влияние на современных архитекторов, таких как Сантьяго Калатрава [185] и Норман Фостер . [186]
Гауди был героем документального фильма 1984 года «Антонио Гауди» .
Из-за глубоко религиозного и аскетического образа жизни Гауди архиепископ Барселоны Рикар Мария Карлес предложил беатификацию Гауди в 1998 году. В 1999 году американский композитор Кристофер Роуз написал гитарный концерт Concert de Gaudi , вдохновленный творчеством Гауди; в 2002 году он получил премию Грэмми за лучшую классическую современную композицию . [187] По случаю 150-летия со дня рождения Гауди был проведен ряд официальных церемоний, концертов, шоу и конференций, а также опубликовано несколько книг. 24 сентября того же года во Дворце спорта Барселоны состоялась премьера мюзикла «Гауди» . Авторами произведения были Хорди Гальсеран, Эстеве Миральес и Альберт Гиновар. [188] [ ненадежный источник? ] В 2008 году в его честь была учреждена премия Гауди , организованная Каталонской киноакадемией для награждения лучших каталонских фильмов года. [189] Самолет Iberia Airbus A340-642 EC-INO назван в честь Гауди.
Японский художник манги Такехико Иноуэ написал и проиллюстрировал путевые мемуары о жизни и архитектуре Гауди под названием « Пепита: Такэхико Иноуэ встречает Гауди» и опубликовал их в 2013 году. [190]
Ежегодно, начиная с 2013 года, 10 июня, в день смерти Гауди, отмечается Всемирный день модерна .
Некоторым работам Гауди был присвоен статус Всемирного наследия ЮНЕСКО: в 1984 году [191] Парк Гуэля, Дворец Гуэля и Дом Мила; а в 2005 году [192] фасад Рождества, склеп и апсида Храма Святого Семейства, Каса Висенс и Каса Бальо в Барселоне, а также склеп Колонии Гуэля в Санта-Колома-де-Сервелло.
Объявление работ Гауди объектом Всемирного наследия направлено на признание его выдающейся универсальной ценности. По цитате: [193]
- Работы Антонио Гауди представляют собой исключительный и выдающийся творческий вклад в развитие архитектуры и строительных технологий конца 19 – начала 20 веков.
- Работы Гауди демонстрируют важный обмен ценностями, тесно связанный с культурными и художественными течениями его времени, как это представлено в el Modernisme [sic] Каталонии. Он предвосхитил и повлиял на многие формы и методы, которые имели отношение к развитию современного строительства в 20 веке.
- Работы Гауди представляют собой серию выдающихся примеров типологии зданий в архитектуре начала XX века, как жилых, так и общественных, в развитие которых он внес значительный и творческий вклад.
Гильдия святых , заинтересованная в канонизации Гауди, всерьез начала свои усилия в 1992 году. К 2003 году епископы Каталонии официально открыли дело, что присвоило Гауди титул « Слуга Божьего ». [194]
Цитаты, связанные с Антонио Гауди, в Wikiquote
СМИ, связанные с Антони Гауди, на Викискладе?
