«Изгоняющий дьявола» — американский фильм ужасов о сверхъестественном 1973 года, снятый Уильямом Фридкиным по сценарию Уильяма Питера Блэтти , основанному на его романе 1971 года . В фильме снимались Эллен Берстин , Макс фон Сюдов , Джейсон Миллер и Линда Блэр . Фильм повествует об одержимости демоном молодой девушки и попытке ее матери спасти ее с помощью обряда экзорцизма , проводимого двумя католическими священниками.
Блэтти, который также был продюсером, и Фридкин, которого он выбрал в качестве режиссера, столкнулись с трудностями при подборе актеров для фильма. Их выбор относительно неизвестных Берстин, Блэр и Миллер вместо главных звезд вызвал сопротивление со стороны руководителей Warner Bros. Основные съемки также были сложными, так как проходили как в жарких пустынях, так и в холодильных установках. Многие актеры и съемочная группа получили травмы, некоторые погибли, а необычные несчастные случаи задержали съемки. Производство заняло вдвое больше времени, чем планировалось, и обошлось почти в три раза дороже первоначального бюджета; многочисленные неудачи привели к убеждению, что фильм был проклят.
«Изгоняющий дьявола» был выпущен в 25 кинотеатрах в Соединенных Штатах 26 декабря 1973 года. Отзывы были неоднозначными, но зрители ждали в длинных очередях в холодную погоду; распроданные показы были еще более прибыльными для Warner Bros., которые забронировали его в этих кинотеатрах по четырем соглашениям о прокате на стенах , впервые крупная студия сделала это. Некоторые зрители страдали от неблагоприятных физических реакций, обмороков или рвоты из-за шокирующих сцен, таких как реалистичная церебральная ангиография . Многим детям разрешили посмотреть его, что привело к обвинениям в том, что Американская ассоциация кинокомпаний (MPAA) пошла навстречу студии, присвоив фильму рейтинг R вместо X, чтобы обеспечить проблемному производству коммерческий успех. Несколько городов пытались запретить его полностью или не допустить детей к просмотру. В конце своего первоначального проката в кинотеатрах фильм собрал 193 миллиона долларов, а с последующими повторными релизами он собрал 441 миллион долларов за всю историю проката.
Культурный диалог вокруг фильма помог ему стать первым фильмом ужасов, номинированным на премию «Оскар» за лучший фильм , а также на девять других. Блэтти выиграл за лучший адаптированный сценарий , а звукорежиссеры — за лучший звук . У него было несколько сиквелов , и он был самым кассовым фильмом ужасов с рейтингом R (без учета инфляции) до «Оно» . «Изгоняющий дьявола» оказал значительное влияние на поп-культуру, [3] [4] и несколько изданий считают его одним из величайших фильмов ужасов, когда-либо созданных . В 2010 году Библиотека Конгресса выбрала фильм для сохранения в Национальном реестре фильмов США как «имеющий культурное, историческое или эстетическое значение». [5]
На севере Ирака священник Ланкестер Меррин принимает участие в археологических раскопках древних руин Хатры . Во время раскопок он находит каменный талисман крылатого существа, который вызывает обеспокоенный взгляд на его лице. Затем у него появляется видение, в котором гигантская версия того же существа появляется поблизости, молча противостоя ему.
В Джорджтауне, Вашингтон, округ Колумбия , актриса Крис Макнил снимается в фильме, снятом ее другом Берком Деннингсом. Макнил вместе со своей 12-летней дочерью Риган снимает роскошный дом с наемной прислугой. Тем временем отец Дэмиен Каррас , психиатр, консультирующий священников Джорджтаунского университета , навещает свою больную мать в Нью-Йорке. Позже он признается коллеге, что у него кризис веры.
Крис устраивает вечеринку с другом Карраса, отцом Дайером, который объясняет роль Карраса как консультанта и отмечает недавнюю смерть его матери. Появляется Риган, которая, по-видимому, нездорова, и мочится, прежде чем Крис ее утешает. Кровать Риган сильно трясется после того, как Крис возвращает ее на нее. Позже Дайер утешает Карраса, виноватого в том, что не был рядом с матерью, когда она умерла.
Личность Риган становится агрессивной. Медицинские тесты не находят никаких физических причин. Во время вызова на дом Риган проявляет ненормальную силу. Однажды ночью Крис обнаруживает, что дом пуст, за исключением спящей Риган; Деннингс найден мертвым внизу общественной лестницы , которая начинается под окном Риган. Детектив Уильям Киндерман допрашивает Карраса, признаваясь, что голова Деннингса была повернута назад. Тело Риган покрывается язвами. Киндерман говорит Крису, что единственное правдоподобное объяснение смерти Деннингса заключается в том, что его вытолкнули из окна Риган. Когда Киндерман уходит, у Риган случается еще один приступ ярости, она пронзает влагалище распятием и поворачивает голову назад. Она заперта в своей спальне. Теперь, убежденная, что ее дочь одержима, Крис ищет Карраса, который навещает Риган. Одержимая Риган утверждает, что она Дьявол , и рвет Каррасу в лицо, говоря на языках . Демон говорит, что он останется в Риган, пока она не умрет. Ночью помощник Криса вызывает Карраса в дом; он приходит к выводу, что экзорцизм оправдан. Его начальник дает разрешение при условии, что ритуал проведет опытный священник. Вызывают Меррина, который уже проводил экзорцизм ранее.
Меррин прибывает в дом. Пока два священника читают Римский ритуал , демон проклинает их. Священники отдыхают, и Меррин, дрожа, принимает нитроглицерин . Каррас входит в спальню, где демон появляется как его мать, беспокоя Карраса, несмотря на его отрицания. Меррин извиняет Карраса и продолжает экзорцизм самостоятельно. Каррас заверяет Криса, что Реган не умрет, и возвращается в комнату, обнаруживая Меррин мертвой от сердечного приступа, в то время как Реган наблюдает и смеется. Каррас в приступе ярости бьет одержимого Регана и требует, чтобы демон забрал его вместо него. Демон срывает медальон Святого Иосифа с шеи Карраса и овладевает им, освобождая Реган в процессе. Каррас выпрыгивает из окна , падая вниз по каменной лестнице снаружи. Крис и Киндерман входят в комнату. Крис обнимает исцеленную Реган, и Киндерман осматривает сцену. Снаружи Дайер проводит последние обряды умирающего Карраса .
Макнилы готовятся уйти, и отец Дайер прощается. Несмотря на то, что Риган не помнит о своих испытаниях, она, тронутая видом церковного воротника Дайера , целует его в щеку. Когда Макнилы уходят, Крис предлагает Дайер медальон, найденный в комнате Риган, но тот отказывается, говоря ей оставить его себе. Дайер кратко осматривает ступеньки, где умер Каррас, прежде чем уйти.
Некоторые аспекты романа Блэтти были вдохновлены экзорцизмом 1949 года, который совершил иезуитский священник Уильям С. Боудерн . Он плохо продавался, пока Блэтти не очаровал аудиторию шоу Дика Каветта обсуждением вопроса о том, существует ли дьявол. [6] Вскоре после этого роман возглавил список бестселлеров New York Times . [7]
Несмотря на предыдущий опыт Блэтти в написании сценариев к фильмам Блейка Эдвардса , студии не были заинтересованы в адаптации «Изгоняющего дьявола» до публикации. [7] Лью Грейд сделал скромное предложение о правах, которое Блэтти позже сказал, что принял бы из-за своих сложных финансовых обстоятельств, если бы не его требование, чтобы он был продюсером. [8] Ширли МакЛейн , подруга Блэтти, [9] [a] была заинтересована, но хотела, чтобы продюсером был кто-то другой, а не Блэтти. [6] Более позднее соглашение о совместном продюсировании с Полом Монашем , продюсером «Бутча Кэссиди и Сандэнса Кида» , [11] развалилось из-за разногласий в сценарии и открытия Блэтти, что Монаш пытался вырвать контроль над фильмом. [12]
Сценарий Блэтти близко следует сюжету его романа, но сужает фокус истории. Побочные сюжеты, такие как осквернение церквей и последующие отношения, которые развиваются между Каррасом и Киндерманом, попытки Карраса убедить церковную бюрократию одобрить экзорцизм и продолжающиеся медицинские исследования состояния Риган, менее заметны в фильме, как и второстепенные персонажи, включая домашний персонал Криса, Деннингса и отца Риган. Общие временные рамки сжаты. [13] [14]
Некоторые сцены, особенно с сексуальным содержанием, были смягчены для экранизации, поскольку ожидалось, что на роль будет назначена актриса примерно возраста Риган. Сцена, где Риган мастурбирует с распятием, в книге была более продолжительной и откровенной, при этом Риган серьезно травмировала себя, но все же достигла оргазма. [13] [14] Фильм также исключает постоянную диарею одержимой Риган, из-за которой в ее комнате стоял сильный, неприятный запах. [15]
Блэтти также сделал сценарий недвусмысленным относительно состояния Риган. В его романе каждый симптом и поведение, которые она демонстрирует и которые могут указывать на одержимость, уравновешиваются ссылкой на реальный случай, когда было обнаружено, что те же самые явления имеют естественные, научные причины. Помимо изначального профессионального скептицизма Карраса, эта точка зрения отсутствует в фильме. [13] [14]
Главные роли, особенно Риган, было непросто найти. Хотя на них рассматривались многие крупные звезды той эпохи, Блэтти и Фридкин в конечном итоге выбрали менее известных актеров, к ужасу студии. [16]
Джек Николсон рассматривался на роль Карраса, и Пол Ньюман был заинтересован, прежде чем Блэтти нанял Стейси Кич . [17] Три актрисы класса А того времени — Одри Хепберн , Энн Бэнкрофт и Джейн Фонда — рассматривались на роль Криса, но они отказались от этой роли. [16] [18] Фридкин также отверг подругу Блэтти Ширли Маклейн, так как она снималась в фильме «Одержимость Джоэла Делани» , похожем фильме. [16] После встречи с Кэрол Бернетт Фридкин поверила, что у нее есть диапазон за пределами ее комического телевизионного образа. Блэтти согласилась, но студия отвергла ее. [19] Эллен Берстин получила роль после того, как сказала Фридкину, что ей «суждено» сыграть Криса, обсудив католическое воспитание, от которого она позже отказалась. Глава студии Тед Эшли решительно возражал против ее выбора, но смягчился, когда не появилось никаких других альтернатив. [16] [20]
Фридкин впервые поговорил с театральным актером и драматургом Джейсоном Миллером после представления его пьесы That Championship Season и дал ему копию романа. Миллер получил католическое образование и три года учился на иезуитского священника в Католическом университете Америки , пока не испытал духовный кризис, похожий на кризис Карраса. Прочитав роман, он сказал Фридкину: «[Каррас] — это я». Фридкин ответил, что Кич уже подписал контракт, но удовлетворил его просьбу о кинопробе. Во время пробы Миллер и Берстин сыграли сцену, в которой Крис сообщает Каррасу, что она подозревает, что Риган может быть одержима. Затем он снял на камеру, как Берстин берет интервью у Миллера о его жизни, и попросил его прочитать мессу , как будто в первый раз. Посмотрев отснятый материал на следующее утро, Фридкин понял, что «мрачная внешность, затравленные глаза, тихая интенсивность и низкий, сострадательный голос» Миллера были именно тем, что нужно для этой роли. Затем студия выкупила контракт Кича. [16]
Режиссёры, рассматривавшиеся на роль Изгоняющего дьявола, сомневались, что молодая актриса сможет вытянуть фильм; [21] Майк Николс отказался от неё по этой причине, но позже пожалел об этом. [16] [22] Первые рассмотренные актрисы снимались в других успешных фильмах и телесериалах. Памелин Фердин была отвергнута как слишком фамильярная. [23] Дениз Никерсон , сыгравшая Вайолет Борегард в «Вилли Вонка и шоколадная фабрика» , в более поздних интервью сказала, что её семья посчитала сценарий слишком мрачным. [24] Джанет Ли не позволила своей дочери Джейми Ли Кёртис пройти прослушивание. [25] Фридкин рассматривал более взрослых актрис [16], пока Элинор Блэр [b] не пришла без предупреждения со своей дочерью Линдой , [26] чья деятельность в основном была связана с модельным бизнесом и единственной ролью в мыльной опере. Позже Фридкин вспоминал её как «[С]мную, но не по годам развитую ... милую, но не красивую. Обычная, счастливая 12-летняя девочка». [16] Он спросил, знает ли она, о чем «Изгоняющий дьявола» ; она ответила, что читала эту книгу. [c] «[О]нна о маленькой девочке, которая становится одержимой дьяволом и совершает кучу плохих поступков». Затем Фридкин спросил ее, что она имела в виду. «[О]на выталкивает мужчину из окна своей спальни, бьет свою мать по лицу и мастурбирует распятием». Затем Фридкин спросил Линду, знает ли она, что означает мастурбация. «Это как дрочить, не так ли?», и она немного хихикнула. «Ты когда-нибудь так делала?» — спросил он. «Конечно, не так ли?» — ответила она. [16]
Блэр была утверждена на роль после проб с Берстин. [16] «После всех этих сложных сцен она ходила на цыпочках и хихикала после каждого кадра», — вспоминал Блэтти. Фридкин сказал, что «не было ни одной другой [актрисы], которую я бы рассматривал». [28] Он планировал использовать электронно обработанный голос Блэр для диалогов Пазузу, но решил, что более андрогинный голос будет лучше, и взял на роль опытную актрису озвучивания Мерседес МакКэмбридж . [26] МакКэмбридж ела сырые яйца, пила виски и курила сигареты одну за другой, чтобы голос Пазузу звучал как можно устрашающе. После съемок студия не указала ее имя до арбитража Гильдии киноактеров . [29] Имя МакКэмбридж было указано в титрах на всех копиях, кроме первых 30, но спор помешал выпуску альбома саундтреков с отрывками диалогов. [30] По сообщениям, Warner Bros. заставила Фридкин использовать Эйлин Диц , которая тогда была старше Блэр на 15 лет, в качестве дублера Блэр. [27] Она заменяла Блэр в сцене распятия, драке с отцом Каррасом и других сценах, слишком жестоких или тревожных для Блэр. Она вспомнила, что Фридкин не давал ей никаких заметок и сказал: «Я не играл маленькую девочку, я играл демона, который вселился в маленькую девочку». Диц появляется на камере как лицо Пазузу. [31] Блэр, которая вспоминает, как Фридкин говорила ей, что фильм не будет успешным, если она не будет в максимально возможном количестве кадров, подсчитала, что Диц присутствует в 17 секундах фильма. Диц, разгневанная тем, что ее вклад в фильм был минимизирован, заявила в СМИ, что сыграла все сцены одержимости. В конечном итоге студия измерила ее присутствие на экране в 28,25 секунды, но отрицала, что ее вклад был драматически значительным. [30]
Warner Bros. хотели, чтобы Марлон Брандо сыграл роль Ланкестера Меррина , [32] но Фридкин отказался. [17] Фотография Филиппа Халсмана Пьера Тейяра де Шардена , одного из источников вдохновения Блатти на роль отца Меррина, вдохновила Фридкина взять на роль Макса фон Сюдова вместо Пола Скофилда , которого хотел Блатти. [19]
Второстепенные роли в фильме были подобраны быстрее. На спектакле Блэтти и Фридкин столкнулись с Ли Дж. Коббом , который был выбран на роль лейтенанта Киндермана. [16] Были выбраны два священника. Отец Уильям О'Мэлли, который познакомился с Блэтти через свою критику романа, был выбран на роль отца Дайера, которого он считал шаблонным в романе. [16] Преподобный Томас Бермингем, профессор Джорджтауна, который поручил Блэтти исследование одержимости демонами, будучи студентом, взял на себя роль президента университета. [33]
Джек Макгоуран получил роль Деннингса, которая ранее в процессе производства, казалось, досталась Дж. Ли Томпсону . [34] Более поздний список актеров добавляет Мэри Бойлан и преподобного Джона Николу, одного из технических консультантов фильма, в небольших ролях. [1] Греческий актер Титос Вандис , выбранный на роль дяди Карраса, закрыл лицо шляпой, чтобы избежать ассоциаций со своей ролью в недавнем фильме Вуди Аллена «Все, что вы всегда хотели знать о сексе» (*но боялись спросить) . [35] Фридкин выбрал Василики Малиарос на роль матери Карраса после того, как, как сообщается, встретил ее в греческом ресторане . [36]
Помимо Николса, рассматривались многие режиссеры, включая Артура Пенна , Стэнли Кубрика , [37] Джона Бурмана [d] и Питера Богдановича . [39] В конце концов студия наняла Марка Райделла , [e], но Блэтти настоял на Фридкине, с которым он был знаком, так как был впечатлен его фильмом «Французский связной» . [40] [41] Блэтти видел в Фридкине, знакомом ему, «режиссера, который может привнести вид документального реализма в эту невероятную историю, и... никогда не будет мне лгать». Студия возражала, пока «Связь» не была выпущена с коммерческим успехом и премией «Оскар» за лучший фильм . [19] [41]
Во время своего пресс-тура для Connection Фридкин начал читать копию романа, которую ему прислал Блатти. После первых 20 страниц он отменил свои планы на ужин и закончил книгу, найдя историю настолько захватывающей, что он не видел никаких проблем с адаптацией ее для фильма. [19] Фридкин считал, что фильм должен разворачиваться медленно, и зрители должны видеть все, что случилось с Риган, и безуспешные попытки вылечить ее состояние. [42] Раннее столкновение во время производства привело к тому, что Warner Bros. заявили Блатти, что он не может предпринять никаких действий против Фридкина. После этого Блатти сообщил студии, что он больше не может нести никакой ответственности за контроль бюджета; пока он и Фридкин примирялись, производственные расходы вскоре превысили первоначальный бюджет в размере 4,2 миллиона долларов (23,2 миллиона долларов в 2023 году [43] ). [44]
Фридкин манипулировал актерами, чтобы получить подлинные реакции. Недовольный игрой О'Мэлли в роли Дайера, который служит умирающему Каррасу в конце фильма, он сильно ударил его по лицу, чтобы вызвать глубоко торжественную, но буквально потрясенную реакцию на сцену, оскорбив многих членов католической съемочной группы. [44] Он также стрелял холостыми патронами [17] без предупреждения, чтобы вызвать шок у Миллера для дубля; [6] Диц вспоминает, что он также делал это во время сцены, где Риган нападает на врачей в доме. [31] Фридкин также сказал Миллеру, что рвота, каша, окрашенная в цвет горохового супа и закачиваемая через скрытую трубку, попадет ему в грудь во время сцены рвоты снарядом, и репетировал это таким образом. Но когда снимали, суп попал ему в лицо, что вызвало у него отвращение. [45] [46]
Члены съемочной группы обнаружили, что с Фридкиным трудно работать. В первый день съемок он убрал стену, чтобы освободить место для тележки , чтобы отойти от кадра с жарящимся беконом, затем отправил реквизитора на поиски бекона без консервантов, который в то время было трудно найти, так как ему не нравилось, как он закручивался. Другой член съемочной группы вспомнил, как вернулся после трех дней больничного и обнаружил, что Фридкин все еще снимает ту же сцену. [47] Диц вспоминает, что основная задержка была связана с пересъемками, даже сцен, которые было сложно поставить и снять в первый раз, например, тряску кровати Ригана. «Люди буквально делали ставки на то, что он переснимет следующим». [31] Он также регулярно увольнял и нанимал команду. Один из членов съемочной группы вспоминает, как видел, как Фридкин тепло пожал кому-то руку, а затем через несколько секунд сказал другому человеку «убрать этого парня отсюда», за что получил прозвище «Чудаковатый Вилли». [47]
Оуэн Ройзман , оператор-постановщик фильма «Французский связной» , снова работал на этой должности в фильме «Изгоняющий дьявола» . Он отвечал за съемку каждой сцены, за исключением иракского пролога, снятого Билли Уильямсом . Ройзман и Фридкин хотели , чтобы «Изгоняющий дьявола» , как и их предыдущий фильм, выглядел снятым при доступном освещении. Дом МакНейлов, в отличие от интерьеров домов в фильмах ужасов, таких как «Психо» , был спроектирован так, чтобы выглядеть нормально и гостеприимно, но освещен так, чтобы наводить на мысль о зловещем присутствии. В остальном, сказал Ройзман, Фридкин «требовал полного реализма» и «хотел видеть картины со стеклом, зеркалами на стенах и всеми другими сильно отражающими поверхностями, которые вы естественным образом найдете в доме, мы никогда не пытались ничего скрыть, как мы обычно делаем для удобства съемки». Это означало, что кухонный гарнитур с большим количеством нержавеющей стали и стекла было «практически невозможно» осветить за пределами практичных потолочных светильников и любых других светильников, которые они могли бы пробраться и спрятать. «Мы заходили, нажимали на выключатель и стреляли — выбора-то особого не было». [48]
Основные съемки начались 14 августа 1972 года. [49] Хотя действие фильма происходит в Вашингтоне, округ Колумбия, многие внутренние сцены снимались в Нью-Йорке. Интерьеры резиденции МакНейлов снимались на студии CECO Studios в Манхэттене , [50] а противостояние Карраса с дядей снималось в больнице Goldwater Memorial Hospital , где сейчас находится Cornell Tech , на острове Рузвельта в Ист-Ривер между Манхэттеном и Квинсом ; сцены с матерью Карраса в больнице снимались в Bellevue . [51] Сцена, где отец Каррас слушает записи Регана, снималась в подвале зала Keating Hall в Университете Фордхэма , [52] где О'Мэлли был доцентом теологии. [53]
Начальные сцены фильма снимались в Мосуле ( Ирак) и его окрестностях , в то время , когда у США и Ирака не было дипломатических отношений; Warner Bros. опасались, что Фридкин и его команда не смогут вернуться. Он напрямую договаривался о съемках с местными чиновниками правящей партии Баас , которые требовали, чтобы он нанял местных рабочих в качестве съемочной группы [1] и обучал заинтересованных жителей кинопроизводству. [54] Показанное место археологических раскопок — Хатра , к юго-западу от Мосула. [55] Температура в течение дня достигала 130 °F (54 °C), что ограничивало съемки рассветом и закатом. [56]
Снаружи дом МакНейла был семейным домом на 36-й и Проспект-стрит в Вашингтоне. [57] Мансардная крыша была добавлена для сцены на чердаке. [58] Соседние лестницы были проложены полудюймовой (13 мм) резиной для смерти Карраса. Дом был немного отодвинут от ступеней, поэтому команда построила пристройку на восток с ложным фасадом, чтобы каскадер-дублер, играющий Карраса, мог упасть прямо вниз. [59]
Были использованы многие локации Джорджтауна, как на территории кампуса, так и за его пределами. Первая сцена Берстин, где она читает лекции протестующим, была снята на ступенях Healy Hall ; ее также можно увидеть спускающейся по ступеням библиотеки Lauinger . В других сценах использовались интерьеры часовни Dahlgren Chapel и кабинет президента университета, используемый в качестве офиса архиепископа. [60] Одна сцена была снята в The Tombs , популярном местном пабе. [61] [62]
Сцены экзорцизма было сложно снимать. Фридкин хотел, чтобы декорации спальни были достаточно холодными, чтобы видеть дыхание актеров, как описано в романе. Была установлена система охлаждения стоимостью 50 000 австралийских долларов (276 000 долларов в 2023 году [43] ) [1] , чтобы охладить декорации до −20 °F (−29 °C). [6] [48] [63] Поскольку освещение декораций нагревало воздух, он оставался достаточно холодным для съемок только в течение трех минут за раз. [64] Из-за частых поломок [1] каждый день удавалось снять только пять кадров; полная сцена, снятая в порядке сценария, заняла месяц. [65]
Было легче снимать некоторые другие сверхъестественные проявления, такие как качание кровати и развевающиеся занавески, поскольку стены и потолок декораций можно было перемещать для размещения камеры. После сцены, где трескается потолок, его заменили на тот, что был прикреплен к стенам, и в нем нужно было прорезать отверстие для установки, когда Риган левитирует , что было самым сложным кадром в последовательности. [48] 80-фунтовая (36 кг) Блэр носила боди под ночной рубашкой с прикрепленными крючками для моноволоконных проводов. [65]
Ройзман снимал подобные сцены и раньше, закрашивая провода в тон фону, чтобы их не было видно. В «Изгоняющем дьявола» это было сложно из-за изменений в фоне. «Нам пришлось практически красить их кадр за кадром», — сказал он. В то время как большинство режиссеров были бы удовлетворены сглаживанием сцены на этапе пост-продакшна, Фридкин хотел сделать это более длинными дублями. [48]
Фридкин не хотел, чтобы в каких-либо сценах фильма были «какие-либо жуткие огни, которые обычно можно увидеть в фильмах ужасов», поэтому весь свет в спальне исходит из видимого источника. [65] Цветовая гамма комнаты также предполагала черно-белое кино, с серо-коричневыми стенами, постельным бельем Риган нейтрально-бежевого цвета и священниками в черном. По словам Ройзмана, белый цвет был бы слишком доминирующим. «При таком приглушении всего единственным реальным цветом в комнате стали оттенки кожи», - сказал он. [48]
Сцена прибытия отца Меррина была снята в первый день Макса фон Сюдова на съемочной площадке. Сцена, где он выходит из такси и встает перед резиденцией Макнилов, силуэт которого вырисовывается в туманном свете уличного фонаря и смотрит на луч света из окна спальни, является одной из самых известных сцен в фильме, использованной для постеров фильма и обложек домашних медиарелизов. Она была вдохновлена картиной Рене Магритта 1954 года «Империя света » . [66] Фридкин хотел визуально вызвать язык, который Блатти использовал в романе для этой сцены, сравнив Меррина с «меланхоличным путешественником, застывшим во времени», стоящим рядом с уличным фонарем в тумане, когда он выходит из такси. [65]
Он дал съемочной группе целый день, чтобы осветить сцену, используя в основном дуговые светильники и установленные на штативе Troupers , а также усилив яркость имеющихся уличных фонарей. [65] Ройзман сказал, что это были самые сложные из всех ночных внешних съемок фильма. [48] Чтобы получить луч света, как хотел Фридкин, съемочной группе пришлось вынуть оконную раму из фасада, который они прикрепили к дому для съемок, поместить ее за окном, а затем поместить прожектор между окном и рамой. [67] Ройзман сказал, что во время съемок поднялся ветер, из-за чего было трудно удержать эффект тумана. Работая быстро, он и съемочная группа смогли сделать снимок, [48] причем Фридкин нашел первый дубль удовлетворительным. [67]
Сцены, где голова одержимой Риган вращается так, что она, кажется, смотрит прямо назад, привлекли внимание зрителей и критиков. «Все, что я могу вам сказать, это то, что то, как вы думаете, я это сделал, это не то, как мы это сделали», — сказал Фридкин в то время Castle of Frankenstein . [28] Как и другие спецэффекты фильма, это было исполнено вживую. Был построен анимированный манекен Риган в натуральную величину.
Критик Марк Кермод говорит, что эффект от сцены возникает из-за того, что зрители не ожидали ее так скоро после сцены с распятием. Он считает, что ее повторение во время экзорцизма было добавлено на съемочной площадке, поскольку ее нет ни в романе, ни в сценарии. Блэтти возражал против этого, говоря Фридкину: «сверхъестественное не значит невозможное». Фридкин вставил кадр с Каррасом, предполагая, что сцена может быть просто галлюцинацией. Когда зрители бурно отреагировали, Блэтти сказал, что Фридкин «снова показал мне идиота». [68]
Руководитель спецэффектов Марсель Веркутер построил латексный манекен с помощью визажиста Дика Смита . Они проверили его реалистичность, поместив его на переднее сиденье такси и, когда на него смотрело достаточно людей, повернув голову. [69] Он был настолько реалистичен, что Блэр чувствовал себя неуютно в его присутствии. [27] Они дали лицу манекена возможность двигаться и, казалось, говорить, добавив презерватив, чтобы его горло выпячивалось. Была добавлена трубка для имитации дыхания, которая производила необходимые облака пара. [48]
Во время съемок сцены, где одержимый Риган мастурбирует с распятием, Дитц и Фридкин «долго обсуждали, как правильно дрочить, и я показал ему, почему женщина должна вращать запястьем [больше, чем мужчина]». [31] В то время Фридкин сказал, что воздействие сцены на зрителей исходит из необычного сочетания секса и религии. Для многих зрителей она длилась гораздо дольше, чем 50 секунд. Он снял гораздо больше, но в конечном итоге решил, что речь идет о том, «сколько я могу выдержать». [28]
Сила сцены, пишет Кермод, исходит от прямого подхода Фридкина, центрирующего ее на ярко освещенном экране, перемежающегося толчками с пронзительным звуком. Блэтти умолял Фридкина прекратить «уничтожать фильм»; Фридкин ответил, что эта сцена станет одним из самых больших достоинств фильма. Когда оказалось, что так оно и есть, Блэтти нашел ее «ужасно удручающей». [70]
Сцена ангиографии , в которой игла выдавливает кровь из шеи Риган, [71] вызвала у зрителей наибольший дискомфорт, по словам Блэтти, который сам ее никогда не смотрел. [41] Фридкин также обнаружил, что изображение «медицинской науки, посягающей на невинность этой маленькой девочки», беспокоит зрителей больше всего, больше, чем любая из сцен одержимости в фильме. [42]
Её критиковали как «неаппетитную», [72] «самую ненужную сцену» фильма, [73] и «отвратительную». [74] Британский комик Грэм Гарден , имеющий медицинское образование, [75] согласился, что сцена была «действительно тревожной»; в своём обзоре для New Scientist он назвал её «безответственной». [76]
Критик Джон Кеннет Мьюир написал в «Фильмах ужасов 1970-х годов» , что сцена черпает свою силу, просто фиксируя то, что происходит, и ничего не добавляя. «Это выглядит, звучит и ощущается совершенно реальным... Какое-то время Риганом владеет медицина, а не дьявол». [77] В статье 2021 года в журнале History of the Human Sciences Эми С. Чемберс из Манчестерского столичного университета делает похожее наблюдение. [78] [f] Финский профессор медиа Франс Илкка Майря отмечает, что научное предполагает духовное здесь, поскольку «жестокие движения и шумы артериографической машины достигают дьявольских размеров». [79] Кермод сравнивает это с пыткой, «ужасно сексуальной в своем исполнении». [80]
Медицинские специалисты описали сцену, отсутствующую в романе, но добавленную в фильм, чтобы отразить изменения в технологиях, [80] как реалистичное изображение процедуры. Это также представляет исторический интерес, так как рентгенологи все чаще использовали более отдаленную артерию вместо сонной для пункции. [81] [82] Это также было описано как самое реалистичное изображение медицинской процедуры в популярном фильме. [83] В своем комментарии 2012 года к выпуску DVD версии 2000 года Фридкин утверждал, что эта сцена использовалась в фильме по рентгенологическому обучению в течение многих лет после этого. [71]
Каскадёрша Энн Майлз исполнила сцену с походкой паука после двух недель тренировок. [84] Веркутер разработала специальную упряжь, но она ей не понадобилась из-за её опыта занятий гимнастикой в колледже. [85] Фридкин вырезал её, несмотря на возражения Блэтти, как раз перед премьерой, посчитав, что она появилась слишком рано в фильме. Была ли эта сцена вообще снята, обсуждалось фанатами в течение многих лет после этого. Фридкин отрицал, что делал это, пока Кермод не нашёл отснятый материал в архивах Warner Bros. в середине 1990-х годов, когда исследовал свою книгу о фильме. Она была восстановлена в режиссёрской версии 2000 года, [85] хотя и с «мутным, зернистым» видом, который, по словам одного критика, сделал сцену излишней, [86] используя добавленный кадр, показывающий Риган с кровью, текущей изо рта. [87]
Майлз не была указана в титрах. Сайты, посвященные фильму в начале 21-го века, отдали должное Сильвии Хагер после повторного выпуска 2000 года. Эта путаница могла возникнуть из-за сайта Веркуртера, где он указал ее авторство и описал разработанную им обвязку. Он сказал, что сцена была вырезана, потому что обвязку нельзя было стереть при пост-продакшне. По словам Майлза, Хагер, ее дублер по освещению , [84] не могла сыграть сцену даже с обвязкой, которую Веркуртер надеялась впоследствии продать. Поскольку Майлз могла сделать походку паука без нее, она считает, что он исключил ее из своего аккаунта по коммерческим причинам. [85] [g] Неправильная идентификация, сказала Майлз в 2018 году, впоследствии стоила ей работы, поскольку некоторые продюсеры считали, что она ложно приписывает себе работу Хагер. С тех пор, благодаря заступничеству Гильдии киноактеров США, ее имя было указано должным образом. [84]
Визажист Смит создал несколько ключевых спецэффектов, в частности, чтобы фон Сюдов выглядел на 30 лет старше на крупных планах лица. [28] Многие зрители вообще не поняли, что он был загримирован; критик Полин Кейл в своем в целом неблагоприятном обзоре The New Yorker назвала это «одной из самых убедительных работ по старению, которые я когда-либо видела» [88] Нанесение грима занимало четыре часа каждое утро. Фридкин предположил, что если бы существовала регулярная премия «Оскар» за грим, Смит бы ее получил. [28]
Для образа одержимой Риган Фридкин и Смит черпали вдохновение из сцены с распятием. Если она нанесла себе увечья, мастурбируя с помощью него, рассуждали они, вполне вероятно, что под контролем Пазузу она также могла намеренно бичевать свое лицо. «[Поэтому мы] решили, что макияж должен вырасти из нанесенных себе ран на лице, которые стали гангренозными, так что была органическая причина изменения черт ее лица, которая, безусловно, могла быть одержимостью демонами или самосожжением», - позже объяснил Фридкин. [42] Блэр носила зеленые контактные линзы, которые должны были придать ее глазам звериный вид. [65] Для сцены, где слова «HELP ME» появляются на теле одержимой Риган, был изготовлен латексный желудок . Буквы были процарапаны, а затем нагреты, чтобы они исчезли. Это было сделано в обратном порядке на этапе пост-продакшна, поэтому буквы, казалось, появились. [28]
Из-за производственных проблем и несчастных случаев на съемочной площадке «Изгоняющий дьявола» , изначально запланированный на 85 дней основных съемок, [89] занял более 200 дней. Фильм обошелся в 2,5 миллиона долларов (13,8 миллиона долларов в 2023 году [43] ) сверх бюджета, [11] в конечном итоге обошвшись студии в 12 миллионов долларов (66,3 миллиона долларов в 2023 году). [2] Вначале съемки были отложены на шесть недель после того, как птица влетела в автоматический выключатель на декорациях дома, вызвав пожар, который уничтожил все [90], за исключением комнаты Риган. Позже еще одна декорация была серьезно повреждена спринклерной системой. 10-футовая (3,0 м) статуя Пазузу была отправлена в Гонконг вместо Ирака, что привело к двухнедельной задержке. [11]
Травмы актеров и съемочной группы также повлияли на производство. У Берстин и Блэр есть долгосрочные последствия от травм спины. У Берстин травма произошла во время сцены, где одержимый Риган отбрасывает Криса назад; дубль, использованный в фильме, оставил ее неспособной сниматься в течение двух недель и на костылях до конца съемок, [91] с переломом копчика . [h] Это вызвало у нее хронические проблемы из-за неадекватного раннего лечения. [94] Блэр сломала нижнюю часть позвоночника после того, как была слишком слабо привязана к качающейся кровати, дубль также использовался в готовом фильме. [95] У нее развился сколиоз , [96] с долгосрочными последствиями для здоровья, [27] а также пожизненное отвращение к холоду из-за того, что она все время проводила в холодильной спальне, одетая только в ночную рубашку и длинное нижнее белье. Плотник отрезал себе большой палец, а осветитель потерял палец на ноге в разных несчастных случаях. [11] [6]
Другие люди, связанные с фильмом, или члены их семей, умерли — Макгоуран через неделю после завершения своих сцен в роли Деннингса. [11] Малиарос также умерла, как и ее персонаж, до того, как фильм был закончен. [90] Среди погибших членов съемочной группы или близких были: ночной сторож, оператор холодильной системы для комнаты Риган и новорожденный помощник оператора. [11] [6] Дедушка Блэра умер в течение первой недели производства, а фон Сюдову пришлось вернуться в Швецию после своего первого съемочного дня, когда умер его брат, что еще больше задержало съемки. Один из сыновей Миллера чуть не погиб, когда его сбил мотоцикл. [11] [6] Через несколько лет после выхода фильма Пол Бейтсон , техник в сцене ангиографии, был осужден за убийство журналиста Эддисона Веррилла. [83] В 2015 году Хатра , объект всемирного наследия , где снимался пролог, был поврежден боевиками ИГИЛ . [97]
Фридкин считал, что могло быть какое-то сверхъестественное вмешательство. «Я не новообращенный в оккультизм», — сказал он журналу фильмов ужасов Castle of Frankenstein , «но после всего, что я видел в этом фильме, я определенно верю в одержимость демонами... Нас с самого начала преследовали странные и зловещие вещи». [11] Веркуртер сказал, что он «чувствовал, что играл с чем-то, с чем не следовало играть». Чтобы успокоить съемочную группу, Фридкин попросил отца Бермингема , технического консультанта фильма, провести обряд экзорцизма на съемочной площадке. Вместо этого Бермингем благословил актерский состав и съемочную группу, полагая, что настоящий обряд экзорцизма только усилит беспокойство актеров. [6]
Британский историк кино Сара Кроутер считает, что истории о проклятии распространялись студией, сравнивая их с маркетинговыми уловками продюсера фильмов ужасов Уильяма Касла . [90] Она считает, что большинство аспектов проклятия на самом деле являются просто результатом неустанного производства Фридкина. [90] Блэтти согласилась, сказав Кермоуду, что Фридкин начал историю о «проклятии» с интервью во время производства, в котором он обвинил «дьяволов» во многих задержках фильма. «[Если] вы снимаете что-то в течение года», — сказала Блэтти, «люди будут страдать, люди будут умирать». [98] Блэр сказала Кермоуду, что истории о предполагаемом проклятии циркулировали, потому что зрители «выбирали смотреть страшный фильм, и, возможно, они хотели верить всем этим слухам, потому что это помогало всему процессу», — сказала она. [30] В 2000 году Блэтти пошутила, что «Нет никакого проклятия экзорциста . Я — проклятие экзорциста !» когда его спросили, связана ли с этим смерть любимой мыши Блэра. [41]
Во время основных съемок нанятый тогда редактор не имел никакого опыта работы в кино и не имел права монтировать сырые кадры. [99] Фридкин нанял трех редакторов — Джордана Леондуопулоса, указанного в титрах как «руководящий редактор»; Нормана Гэя и Эвана Лоттмана . Четвертый, Бад Смит , вспоминает, как Фридкин попросил его поработать над «Изгоняющим дьявола» после завершения съемок, сказав Смиту, что он будет главным. Смит попросил Фридкина позволить ему смонтировать одну большую стойку кадров из эпизода в Ираке и работал в течение выходных, чтобы перемонтировать ее в ритме, основанном на звуке кузнеца, бьющего молотом по наковальне около Меррина. [100] Он также создал трейлер «флэш-фейс» для фильма с монтажом лиц, создающих эффект стробоскопа , под напряженную струнную музыку, заканчивающийся почти через 90 секунд названием. В 2018 году Фридкин сказал, что Warner Bros. опасались, что это слишком напугает зрителей. Он считает этот трейлер лучшим к фильму. [101] [i] Смит и трое других разделили номинацию на премию «Оскар» за монтаж фильма. [99]
Фридкин посчитал, что 140-минутная версия идеальна, но студия настояла, чтобы он сократил ее до двух часов, чтобы обеспечить больше ежедневных показов. Блэтти был готов бороться за весь фильм в том виде, в котором он был, но, несмотря на его возражения, Фридкин вырезал примерно 10–12 минут. Некоторые из исключенных сцен были любимыми у Блэтти, включая оригинальный финал, где Дайер и Киндерман встречаются и договариваются пойти в кино в будущем, [j] и сцена, где Каррас и Меррин делают перерыв в экзорцизме и обсуждают мотивацию демона, чтобы овладеть Риган. [k] Эти сцены были в романе, и он считал, что в фильме они яснее показали в конце, что добро восторжествовало. [104]
Рон Нэгл , Док Сигел, Гонсало Гавира и Боб Файн создали звуковые эффекты, [105] смешав пчел, собак, хомяков и свиней в голосе демона. [106] Звук вращения головы Риган был создан путем скручивания кожаного кошелька. [106] [107]
Фридкин лично участвовал в четырехмесячном звуковом процессе, последнем аспекте фильма, завершенном как раз перед выпуском. Джим Нельсон, которого Фридкин нанял для надзора за сведением, вспоминает, что режиссер был особенно требовательным, обращаясь со своей тогдашней девушкой, которая была среди тех, кто помогал в процессе, «как с собакой». [108]
Уилсон Брайан Кей посвятил фильму главу в своей книге Media Sexploitation , утверждая, что многократное использование подсознательных и полуподсознательных образов и звуковых эффектов. В дополнение к лицу Пазузу , он утверждал, что защитная обивка на столбиках кровати была сделана так, чтобы отбрасывать фаллические тени на стену, и что лицо черепа наложено на одно из облаков дыхания отца Меррина. [109]
Статья Video Watchdog 1991 года рассмотрела это заявление, со снимками нескольких случаев использования подсознательного «вспышек». «Я видел подсознательные монтажи в ряде фильмов до того, как я когда-либо использовал их в «Изгоняющем дьявола », — сказал Фридкин авторам, — и я подумал, что это очень эффективный прием повествования... Подсознательный монтаж в «Изгоняющем дьявола» был сделан для драматического эффекта — чтобы создать, достичь и поддерживать своего рода сновидное состояние». [110] В интервью 1999 года Блэтти сказал: «[т]е нет никаких подсознательных изображений. Если вы можете это увидеть, это не подсознательный». [111]
Титры стали первым крупным проектом для дизайнера титров фильма Дэна Перри , которого Фридкин разыскал после того, как увидел его работу над Electra Glide in Blue . Его план титров развивался по мере развития фильма. Для самих слов Перри решил сохранить шрифт Weiss Initials, использованный на обложке романа Блэтти. Создатели фильма хотели, чтобы они были красными, но было трудно выбрать точный оттенок, поскольку красный цвет имеет тенденцию разливаться на черном фоне. [54]
Вклад Перри в начало фильма вышел за рамки титров. Фридкин сказал ему, что он хотел, чтобы фильм начинался с восхода солнца, который он не снимал, пока был там. Самый близкий кадр, который у него был, был в полдень, солнце на оранжевом небе, с видимым поднимающимся теплом. Перри предложил «подразумеваемый восход солнца», постепенно появляющийся на солнце и переходящий из черно-белого в цветной за 30 секунд, что дало фильму ощущение начала, которого ему не хватало, сказал он. [54] [l]
Tubular Bells Майка Олдфилда стали очень популярными после их использования в фильме. [114] [115] Фридкин вспоминал в 2015 году, что он хотел что-то вроде « Колыбельной » Брамса с «неким детским ощущением». Он пошел к руководителю студии Джону Колли, который направил его в ближайшую музыкальную библиотеку компании. Там он нашел запись Олдфилда и убедил компанию купить права. [42]
Лало Шифрин сказал, что после того, как он написал шесть минут музыки для «флэш-фейса» и рабочую партитуру, руководители трейлера сказали Фридкину, что они хотят более мягкую музыку, но Фридкин так и не сказал ему; Фридкин отклонил партитуру. В 2005 году Шифрин сказал, что это было в отместку за более ранний «инцидент» между ними. [116] Шифрин отрицает утверждения, что он использовал свою оригинальную музыку из «Изгоняющего дьявола» несколько лет спустя для «Ужаса Амитивилля» . [117] Фридкин выбросил записи партитуры Шифрина на парковке студии. [26] : 1:00:50–1:01:35 [118] В интервью вскоре после выхода фильма Фридкин сказал, что нанял неназванного композитора, «и он сделал партитуру хорошо, и я подумал, что она ужасная, просто преувеличенная и ужасная». Вместо этого он решил использовать музыку, которую он дал композитору в качестве вдохновения. [28] Бернард Херрманн отказался от работы после просмотра чернового монтажа . [119] В 1975 году Херрманн сказал, что Фридкин возражал против его намерения использовать орган и настаивал на том, чтобы разделить авторство. [120] [м]
В конечном итоге Фридкин использовал современные классические композиции, включая части Концерта для виолончели № 1 1972 года и Полиморфию , среди других произведений польского композитора Кшиштофа Пендерецкого ; Пять пьес для оркестра австрийского композитора Антона Веберна и оригинальную музыку Джека Ницше , все они звучат только во время переходов между сценами. [122] В двухчасовом фильме всего 17 минут музыки. «То, чего я хотел », — сказал Фридкин, — «то, что, как мне кажется, у нас есть в фильме, — это сдержанная музыка. Музыка — это просто присутствие, как холодная рука на затылке, а не напористость», [28] аспект, который похвалила Джудит Крист . [72] Греческая песня по радио, когда отец Каррас покидает дом своей матери, — « Paramythaki mou » (Моя история), которую исполняет Яннис Калацис . В финальных титрах звучит часть композиции Ганса Вернера Хенце «Фантазия для струнных» 1966 года . [123] [124]
В 1998 году был выпущен восстановленный и ремастерированный саундтрек (без Tubular Bells ) с тремя пьесами из отклоненной партитуры Шифрина: «Music from the unused Trailer», 11-минутной «Suite from the Unused Score» и «Rock Ballad (Unused Theme)». [125] В том же году японская версия оригинальной пластинки саундтрека исключила пьесы Шифрина, но восстановила главную тему и движение Night of the Electric Insects из струнного квартета Джорджа Крамба Black Angels . [126] Версия 2000 года включает новую музыку Стива Боддекера , [127] а также краткую исходную музыку Леса Бакстера . [128] Waxwork Records выпустили ремастерированную партитуру в 2017 году. Они включали буклет Фридкина с иллюстрациями Джастина Эриксона из Phantom City Creative . [129]
Warner Bros. запланировали выпуск «Изгоняющего дьявола» на 26 декабря 1973 года. Он был запланирован на более ранний релиз, но был отложен из-за задержек на этапе постпроизводства. [130] Фридкин был зол на это, полагая, что это навредит фильму в коммерческом плане. Он хотел, чтобы релиз состоялся до или во время праздника. Было высказано предположение, что студия хотела избежать любых споров, которые могли возникнуть из-за выпуска фильма об одержимости демонами перед крупным религиозным праздником. Кроутер, наоборот, считает, что студия выбрала Рождество, чтобы разжечь споры вокруг фильма. [90] Фридкин предположительно видел, что сделала Paramount , чтобы сделать «Крёстного отца» ошеломляющим успехом после собственного проблемного производства. Он хотел, чтобы студия выбрала более благоприятную дату выпуска, например, март, как в случае с «Крёстным отцом» . [131]
Постпраздничный релиз помог «Изгоняющему дьявола» продать билеты, так как у большинства кинозрителей было свободное время. Это был самый кассовый релиз рождественской недели после «Титаника» 1997 года , и он до сих пор занимает второе место. [131] Первый показ «Изгоняющего дьявола » длился 105 недель, или чуть более двух лет. [132] В 1979 году фильм был перевыпущен на 70-миллиметровой пленке с первоначальным соотношением сторон 1,75:1 [133], расширенным до 2,20:1. [134] Более длинная версия с подзаголовком «Версия, которую вы никогда не видели» [135] (позже переименованная в «Расширенная режиссерская версия») была выпущена в кинотеатрах в 2000 году [136] с дополнениями и изменениями. [137]
В 1998 году на VHS и DVD был выпущен специальный бокс-сет, приуроченный к 25-летию фильма, [138] [139] с оригинальной концовкой в качестве специального материала. [41] Блэтти был рад, что сцену восстановили, заявив, что она «такая, какой ее следует видеть». [41]
«Версия, которую вы никогда не видели» была выпущена на VHS и DVD в 2000 году. [140] Она была переиздана на DVD и Blu-ray с небольшими изменениями как «Расширенная режиссёрская версия» в 2010 году; [141] Blu-ray включал восстановленную версию обеих версий. [142] Blu-ray, посвящённый 40-летию, был выпущен в 2013 году с обеими версиями, многими ранее выпущенными бонусными материалами и двумя короткометражками о Блэтти. [143] The Exorcist: The Complete Anthology , бокс-сет , был выпущен на DVD в 2006 году и на Blu-ray в 2014 году. Он включает в себя обе версии, сиквелы Exorcist II: The Heretic и The Exorcist III , а также приквелы Exorcist: The Beginning и Dominion: Prequel to the Exorcist . [144] [145] И театральная, и расширенная версии фильма были выпущены на Ultra HD Blu-ray 19 сентября 2023 года в ознаменование 50-летия фильма. [146]
Warner Bros. изначально возлагали небольшие надежды на «Изгоняющего дьявола» , поскольку это был фильм ужасов без крупных звезд, который значительно превысил бюджет. Фильм не был предварительно показан критикам и изначально был забронирован для 30 экранов в 24 кинотеатрах, в основном в крупных городах и мегаполисах. [147] Фильм собрал 1,9 миллиона долларов (9,95 миллиона долларов в 2023 году [148] ) за первую неделю, установив рекорды для каждого кинотеатра, в котором он был забронирован, [147] со средним показателем в 70 000 долларов, что эквивалентно 300 000 долларов по современным ценам на билеты. [131] За первый месяц он собрал 7,4 миллиона долларов (35,6 миллиона долларов в 2023 году [43] ) по всей стране; руководители студии ожидали, что он превзойдет «Мою прекрасную леди» как самый финансово успешный фильм студии. [149] Огромная толпа вынудила студию очень быстро расшириться до 366-экранного релиза . [150] В то время эта стратегия проката редко использовалась для чего-либо, кроме эксплуатационных фильмов . [151] Многие кинотеатры в крупных городах не располагались вблизи центров городов , где Warner Bros. заказали сиквел «Грязного Гарри» Magnum Force до того, как запланировали выпуск «Изгоняющего дьявола» . [131] К февралю «Изгоняющий дьявола» принёс 15 процентов от общей выручки дистрибьютора на ключевых рынках. [152]
Ни один из кинотеатров, забронированных для первоначального выпуска, не находился в черных кварталах, таких как Южный Центральный Лос-Анджелес , поскольку студия не ожидала, что эта аудитория заинтересуется фильмом, в котором не было черных персонажей. После того, как кинотеатр в преимущественно белом Вествуде, где показывали фильм, был переполнен зрителями из Южного Центрального, его забронировали в местных кинотеатрах. [153] [n] Энтузиазм черных по поводу «Изгоняющего дьявола» был приписан прекращению поддержки студий мейнстримовых фильмов blaxploitation , поскольку Голливуд понял, что черная аудитория не проявляет к ним никакого предпочтения. [155] [156] The New York Times сообщила, что зрители, выстроившиеся в очередь, чтобы посмотреть фильм, на четверть или на треть состояли из черных в кинотеатре в преимущественно белом Верхнем Ист-Сайде Манхэттена, где показывали фильм. Один черный посетитель сказал, когда его спросили, почему это может быть, что они «имеют отношение к вуду, колдовству и тому подобному дьявольскому дерьму... Многие все еще верят в черную магию, особенно те, кто с Гаити и Глубокого Юга». [157]
«Изгоняющий дьявола » заработал 66,3 млн долларов (319 млн долларов в 2023 году [148] ) в прокате у дистрибьюторов во время своего театрального релиза в 1974 году в Соединенных Штатах и Канаде, став вторым по популярности фильмом того года (после «Аферы » с 68,5 млн долларов) [158] и самым кассовым фильмом Warner Bros. за все время [159] хотя в конечном итоге он стал самым кассовым фильмом 1973 года. [160] Warners сохранила больше этих денег, чем обычно, так как выпустила фильм по системе четырехстенного распространения , впервые в истории крупная студия сделала это. По этой договоренности студия арендует кинотеатр у владельца в первоначальном прокате и оставляет себе всю выручку от билетов. Warner Bros. также сделала некоторые вещи, которые сделали «Крестного отца» успешным для Paramount , например, заставила кинотеатры показывать фильм в течение как минимум 24 недель. [150] [o] За рубежом фильм собрал в прокате 46 миллионов долларов [161] при общемировом объеме в 112,3 миллиона долларов (588 миллионов долларов в 2023 году [43] ). Он стал самым кассовым фильмом в Японии с прокатом более 8,2 миллиона долларов за первые 11 недель. [162] После нескольких переизданий фильм собрал 232,6 миллиона долларов в Соединенных Штатах и Канаде [132] , что с учетом инфляции [p] делает его девятым самым кассовым фильмом всех времен в США и Канаде и самым кассовым фильмом с рейтингом R всех времен. [163] По состоянию на 2023 год [обновлять]он собрал 441 миллион долларов по всему миру [132] (9,43 миллиарда долларов в 2023 году [43] [q] ).
После выхода фильм получил смешанные отзывы критиков. Стэнли Кауфманн в The New Republic написал: «Это самый страшный фильм, который я видел за последние годы — единственный страшный фильм, который я видел за последние годы». [164] [165] Артур Д. Мерфи из Variety отметил, что это был «эксперт, рассказывающий сверхъестественную историю ужасов». [166] В журнале фильмов ужасов Castle of Frankenstein Джо Данте , позже режиссёр Piranha и The Howling , назвал его «удивительным фильмом, которому суждено стать, по крайней мере, классикой ужасов... на экране никогда не было ничего подобного». [167] [r] Роджер Эберт из Chicago Sun-Times дал фильму четыре звезды, похвалил актеров (особенно Берстин) и спецэффекты, но заключил: «Я не уверен, какие именно причины побудят людей посмотреть этот фильм; удовольствие, конечно, не будет одной из них... Неужели люди настолько оцепенели, что им нужны фильмы такой интенсивности, чтобы хоть что-то почувствовать?» [169]
В середине диапазона оказалась Джудит Крист . В ее обзоре New York фильм был назван «полууспешным». Она похвалила режиссуру Фридкина, его «актерскую игру», спецэффекты и грим. Но она чувствовала, что Блэтти упустил то, что заставляло читателей связываться с персонажами романа; он также, возможно, был ограничен, поскольку фильм не мог оставить вещи воображению, как это сделала его книга. [72] Кейл назвал фильм «поверхностностью, которая требует серьезного отношения», заявив, что его главная проблема в том, что он слишком верен роману, как это задумывал Блэтти. [88] Винсент Кэнби , писавший в The New York Times , отклонил «Изгоняющего дьявола» как «кусок элегантной оккультной чепухи ... фильм, который практически невозможно досмотреть ... [e]устанавливающий новый минимум для гротескных спецэффектов». [170] Эндрю Саррис из The Village Voice жаловался, что «самая большая слабость Фридкина — его неспособность предоставить достаточно визуальной информации о своих персонажах... «Изгоняющий дьявола» на одном уровне преуспевает как эффективное мучительное развлечение, но на другом, более глубоком уровне, это полностью злой фильм». [171] Джон Ландау из Rolling Stone назвал « Изгоняющего дьявола » «не более чем религиозным порнофильмом, самым безвкусным куском хлама по ту сторону Сесила Б. Демилля ». [172] Майкл Демпси из Film Quarterly назвал « Изгоняющего дьявола » «мусорной бомбой 1973 года, эстетическим эквивалентом того, как по нему проехал грузовик... злорадным, уродливым эксплуатационным фильмом». [74] Рецензент из San Francisco Bay Guardian назвал его «просто самым тупым, самым оскорбительно антиинтеллектуальным фильмом, с которым я когда-либо сталкивался». [167]
26 декабря в кинотеатрах по всей стране вышел фильм «Изгоняющий дьявола» , и с тех пор ад вырвался на свободу.
Зрители кричали и выбегали из кинотеатра во время единственного предварительного просмотра . [6] Когда фильм закончился, руководитель студии Джон Колли и другие руководители были ошеломлены, но они заметили, что все, кто его видел, все еще находились у кинотеатра и говорили о нем. [26] : 1:10:40–1:11:00 Они считали, что фильм был блестящим, но не знали, как его продвигать, и решили выпустить его ограниченным тиражом после Рождества. [108] Берстин вспомнила, как наблюдала за зрителями в Монреале, выстраивающимися в очередь в 4 утра в холодную погоду по телевизору утром, когда фильм был открыт. [174] Несмотря на неоднозначные отзывы и споры по поводу его содержания и реакции зрителей, «Изгоняющий дьявола» стал ошеломляющим хитом. В Нью-Йорке зрители терпели холод в 6 °F (−14 °C), дождь и мокрый снег [149] в длинных очередях в обычно медленное время года , чтобы купить билеты на фильмы, даже после того, как посмотрели его один раз. Иногда толпы у кинотеатров бунтовали. [173] [s] The New York Times спросила некоторых из тех, кто стоял в очереди, что их туда привлекло. Те, кто прочитал роман, составили около трети; они хотели посмотреть, сможет ли фильм реалистично изобразить некоторые сцены из книги. Другой «хотел стать частью безумия». Повторный зритель сказал газете, что фильм был «лучше, чем «Психо », заставив его почувствовать себя «зараженным». Многие никогда раньше не ждали в очереди в кино так долго, или не ждали уже долгое время. [157]
Сообщения о сильной реакции зрителей были широко распространены. Многие зрители упали в обморок, [133] как сообщается, у женщины в Нью-Йорке случился выкидыш во время показа. [157] Одного мужчину вынесли на носилках через 20 минут. [119] Тошнота была частой; обозреватель Cinefantastique вспоминал, как рвота в ванной перекрыла доступ к раковинам. [151] «У нас теперь практически живет водопроводчик», — сказал менеджер Университетского театра в Торонто , который распродал билеты на четыре ежедневных показа. Зрители, казалось, были особенно обеспокоены сценами распятия. [175] [t] Некоторые театры организовали вызов машин скорой помощи. [175] Многие зрители посчитали ангиографию самой тревожной сценой фильма. [73] [76] [u] Некоторые зрители-католики, особенно те, кто отпал от своей веры , а также некоторые священники, испытали духовный кризис. Многие приходы сообщали о звонках, которые спрашивали о проведении экзорцизма. Преподобный Ричард Вудс, профессор в Лойоле в Чикаго , сказал, что большинство его звонков были от бывших католиков, для которых фильм вновь всплыл на поверхность их религиозного образования до Второго Ватиканского собора . [v] «Это пробуждает воспоминания обо всех тех описаниях ада, которые вы получили от монахинь», - сказал он. [180]
В 1975 году в журнале The Journal of Nervous and Mental Disease была опубликована статья психиатра, в которой документировались четыре случая «кинематографического невроза », вызванного фильмом. Во всех сценах, изображающих одержимость Риган, он считал, что всплыло скрытое состояние. Он рекомендовал врачам посмотреть фильм вместе с пациентом, чтобы помочь определить источники его травмы. [181] Были предложены и другие внешние причины. Один из авторов Castle of Frankenstein отметил гордость Фридкина за звук фильма, который в кинотеатрах воспроизводился на максимальной громкости, и задался вопросом, не вызвали ли его низкие частоты или не усилили ли они беспокойство зрителей. [119] Другой автор обвинил в реакциях общую незнакомость основной аудитории с условностями фильмов ужасов, предположив, что «эти люди не ходили смотреть фильмы о монстрах с 1935 года». [182]
« Изгоняющий дьявола ... был одним из редких фильмов ужасов, которые стали частью общенационального обсуждения», — писал Зиноман четыре десятилетия спустя: «Это был фильм, о котором нужно было иметь свое мнение». [173] Журналисты жаловались, что освещение фильма отвлекало общественность от продолжающегося Уотергейтского скандала . Большая часть этого освещения была сосредоточена на аудитории, которая, как писал историк кино Уильям Пол, «стала зрелищем, равным фильму». Он не думал, что аудитория какого-либо другого фильма получила столько же освещения, как аудитория Изгоняющего дьявола . [ 151]
«Одно из лучших событий, которое может произойти, это если Папа Римский осудит это», — сказал Фридкин. Сцена с распятием и другие сцены включали материал, святотатственный для католиков. Официально Церковь, чье влияние на содержание фильма снизилось после упадка Управления Хейса и связанного с ним Кодекса производства несколькими годами ранее, [w] оплакивала выбор даты выпуска Warner Bros. Информационный бюллетень Catholic Film Newsletter Конференции католических епископов США по кино и вещанию оценил фильм как A-IV, пригодный только для взрослых с оговорками, и дал ему в целом отрицательный обзор, в котором фильм обвинялся в предположении, что экзорцизмы были распространены и, возможно, поощряли веру в оккультизм и сатанизм . [78]
Отдельные священники, знакомые с теологией, также были критически настроены. Один из них, который, как и Каррас, был иезуитом и психиатром в Джорджтауне, сказал, что, хотя он и верил в Дьявола, «нет ни малейшего доказательства в Библии, что он может обладать человеком». Вудс, профессор Лойолы из Чикаго, написавший книгу о Дьяволе, сказал The New York Times, что Каррас и Меррин были некомпетентны. «Они отступили от ритуала самым глупым и безрассудным образом», — сказал он. «Они пытались сражаться с Демоном врукопашную вместо того, чтобы полагаться на силу Бога». Юджин Кеннеди , другой священник и психолог Лойолы, описал взгляд фильма на битву добра и зла как «незрелый... Быть христианином и зрелым человеком означает примириться с нашей собственной способностью ко злу, а не проецировать ее на внешнюю силу, которая владеет нами». [180]
Некоторые некатолики были настроены критически. «Разумеется, именно религиозные люди должны быть больше всего оскорблены этим фильмом», — написал Кейл, не веря, что Джорджтаун и несколько священников способствовали производству: [88]
Другие могут смеяться над этим как над ерундой, но готовы ли американские католики видеть, как их вера превращается в шоу ужасов? Готовы ли они принять что угодно, лишь бы их Церковь предстала в хорошем свете? Разве те, кто принимает эту картину, не получают по голове наоборот?
Тем не менее, Кейл описал «Изгоняющего дьявола» как «крупнейший вербовочный плакат Католической церкви со времен более солнечных дней « Идущего своим путем » и «Колоколов Святой Марии », поскольку в фильме «говорится, что [это] истинная вера, которой боится Дьявол, и что ее ритуалы могут изгонять демонов». [88] [x] Более поздний историк обнаружил, что Церковь не была так критична к фильму, как предполагалось в сообщениях, в частном порядке считая его утверждающим веру. [78] Власти преимущественно мусульманского Туниса запретили фильм до его выпуска там в 1975 году как «неоправданную пропаганду в пользу христианства». [183] В 2008 году Коллин МакДаннелл, редактор Catholics in the Movies , написала, что « Изгоняющий дьявола — фильм ужасов, который верит в своего злодея и, что еще хуже, вербует своего злодея в качестве свидетеля католической истины». [184]
В феврале 1974 года иезуитский журнал America опубликовал несколько комментариев и ответов священников на фильм. Редакторы позволили Блэтти ответить позже в том же месяце. Он похвалил некоторые из замечаний комментаторов, но был разочарован некоторыми заблуждениями относительно фильма, которых придерживались как критики, так и защитники. [185] Блэтти согласился, что изменения в концовке фильма по сравнению с романом, возможно, затруднили восприятие того, что «тайна добра» была темой произведения. Ему показалось, что для многих зрителей, включая некоторых авторов America , фильм закончился торжеством демона через смерть священников, несмотря на то, что он был изгнан из Риган. Концовка романа прояснила это, но даже в фильме он видел самоубийство Карраса как жертвенный акт любви, который подтвердил его веру. [185]
Американские протестантские группы также критически отнеслись к феномену «Экзорциста » и его религиозному подтексту. Евангелист Билли Грэм сказал National Enquirer , что «Дьявол присутствует в каждом кадре этого фильма», [186] замечание, которое позже было охарактеризовано как убеждение Грэма в том, что сам отпечаток был одержимым. [187] [y] Преподобный Лестер Кинсолвинг , епископальный священник и обозреватель синдицированной газеты, утверждал, что Церковь одобрила фильм только потому, что его героями были священники. [188] Christian Century , ведущий голос основного протестантизма , также осудил фильм как «жесткую порнографию [которая предлагает протестантам] совершенно невозможное решение» зла. Протестантские группы по всей стране пикетировали фильм и предлагали поддержку тем, кого он мог беспокоить. [78]
Рейтинговый совет Ассоциации кинокомпаний Америки (MPAA) был создан несколькими годами ранее, чтобы заменить Кодекс производства. Его уже критиковали за косвенную цензуру ; как сообщается, почти треть представленных фильмов были перемонтированы, чтобы избежать рейтинга X , который запрещал прием несовершеннолетним. Поскольку многие кинотеатры не показывали эти фильмы, а газеты не размещали рекламу для них, рейтинг X значительно ограничивал коммерческие перспективы непорнографических фильмов. Хотя Фридкин хотел больше крови и жестокости в «Изгоняющем дьявола» , чем в любом другом голливудском фильме до него, ему также был нужен рейтинг R. Перед выпуском Аарон Стерн, глава рейтингового совета MPAA, сам посмотрел фильм. Он сказал Фридкину, что « Изгоняющий дьявола » — «важный фильм», который получит рейтинг R в представленном виде. [189]
Некоторые критики, реагируя на сообщения о влиянии фильма на детей, которые его посмотрели, усомнились в рейтинге R. В феврале 1974 года Рой Мичем, телевизионный критик из Вашингтона, округ Колумбия, который похвалил фильм, написал, что слышал о девочке, которую увезли из кинотеатра на машине скорой помощи, хотя его станция регулярно предостерегала от того, чтобы позволять детям смотреть его. [190] Мичем сказал, что дети, увиденные после показа, «были истощенными и вытянутыми; их глаза выглядели так, как я никогда раньше не видел». Он предположил, что MPAA уступила давлению со стороны Warner Bros., и усомнился в утверждениях главы MPAA Джека Валенти о том, что рейтинг R был оправдан из-за отсутствия секса или наготы. Мичем вспомнил, что после недели в кинотеатрах Вашингтона власти сослались на сцену с распятием, чтобы сослаться на местный указ, запрещающий несовершеннолетним смотреть любые сцены сексуального содержания, даже если актеры были полностью одеты. Полиция предупредила кинотеатры, что персонал будет арестован, если на просмотр «Изгоняющего дьявола» будут допущены несовершеннолетние . [190] Также поступали сообщения о том, что кинотеатры не строго следят за соблюдением рейтинга R. [149] Мичем написал, что совет утратил свой моральный авторитет и опасается, что сообщества по всей стране примут свои собственные, возможно, более строгие законы о том, что можно показывать. [190] Кейл повторил его намеки на то, что совет уступил давлению студии из-за стоимости фильма. [189] [88] Эберт , который положительно отозвался о фильме, нашел спецэффекты необычно наглядными, из-за чего «ошеломляющим» стал рейтинг R. [169] Преемник Стерна на посту председателя рейтингового совета Ричард Хеффнер сказал об «Изгоняющем дьявола » : «Как что-то может быть хуже этого? И он получил рейтинг R?» [191]
Бостон и Хэттисберг, штат Миссисипи , пытались предотвратить показы. Суд в первом городе заблокировал запрет, заявив, что фильм не соответствует стандарту непристойности Верховного суда США . [192] Власти там по-прежнему говорили кинотеатрам не допускать несовершеннолетних. [193] В Миссисипи полиция арестовала киномеханика и менеджера после первого показа фильма; [194] присяжные признали театр непристойным и оштрафовали его на 100 долларов. [195] Верховный суд Миссисипи отменил приговор в 1976 году, посчитав закон штата о непристойности слишком расплывчатым , чтобы его можно было применить в соответствии с решением по делу Миллер против Калифорнии 1972 года . [196]
После выхода в Великобритании в марте 1974 года фильм «Изгоняющий дьявола» [197] вызвал протесты по всей Великобритании со стороны Национального фестиваля света (NFL), христианской общественной группы. Местное духовенство и обеспокоенные граждане раздавали листовки с предложением духовной поддержки тем, кто стоял в очереди на фильм. [198] Кампания по написанию писем в местные советы со стороны NFL побудила многих из них показать «Изгоняющего дьявола» перед тем, как разрешить показ. [199] Таким образом, фильм был запрещён в некоторых районах, таких как округ Динефвр и Кередигион в Уэльсе. [200] [201]
В 1981 году «Изгоняющий дьявола» был выпущен на домашнем видео в Великобритании. [202] После принятия Закона о видеозаписях 1984 года фильм был представлен в Британский совет по классификации фильмов для получения сертификата для домашнего видео. Большинство проголосовало за его выдачу, но режиссер Джеймс Ферман наложил вето. Он считал, что даже с предложенным сертификатом 18 лет известность фильма заставит несовершеннолетних зрителей искать его. В результате все британские видеокопии « Изгоняющего дьявола» были отозваны в 1988 году. [202] После успешного театрального повторного выпуска в 1998 году фильм был снова представлен для выпуска на домашнем видео в 1999 году. [203] Он был принят без купюр с сертификатом 18 лет, что означало смягчение правил цензуры для домашнего видео в Великобритании. В 2001 году Channel 4 впервые показал «Изгоняющего дьявола» на британском телевидении. [204]
Рекорды кассовых сборов «Изгоняющего дьявола » держались годами. Он был самым кассовым фильмом ужасов с рейтингом R на протяжении почти полувека. [205] В 1999 году «Шестое чувство» обогнало фильм как самый кассовый сверхъестественный фильм ужасов, пока «Оно» не отняло эту честь в 2017 году . [206] [z] В обоих чартах «Изгоняющий дьявола» вместе с «Ведьмой из Блэр» являются единственными релизами 20-го века, попавшими в первую десятку. [205] [206]
С момента выхода фильма репутация «Изгоняющего дьявола » среди критиков выросла. На сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes 78% из 177 рецензий критиков положительные, со средней оценкой 8,50/10. Консенсус сайта гласит: « «Изгоняющий дьявола» доводит свою сверхъестественную тему до магического эффекта, с замечательными спецэффектами и жуткой атмосферой, в результате чего получается один из самых страшных фильмов всех времен». [208] Режиссёрская версия получила оценку 88% на том же сайте с оценкой 7,30 на основе 82 рецензий, в то время как его консенсус гласит: « «Изгоняющий дьявола» выдержал испытание временем, и в нём по-прежнему есть то самое чувство ренегатства и сила шока». [209] На Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 83 из 100 на основе 22 критиков, что указывает на «всеобщее признание». [210] Кинокритик Chicago Tribune Джин Сискел назвал его одним из пяти лучших фильмов 1973 года. [211] Кинокритик BBC Марк Кермод считает, что «Изгоняющий дьявола» — лучший фильм из когда-либо созданных. [212] [213]
Режиссер Мартин Скорсезе включил «Изгоняющего дьявола» в свой список 11 самых страшных фильмов ужасов всех времен. [214] Другие режиссеры, включая Стэнли Кубрика , [215] [216] Роберта Эггерса , [217] Алекса Пройаса [218] и Дэвида Финчера , [219] называли «Изгоняющего дьявола» своим любимым фильмом. В 2008 году он был назван журналом Empire одним из 500 величайших фильмов , когда-либо снятых . [220] The Times включила его в аналогичный список из тысячи фильмов. [221] Джон Карпентер включил «Изгоняющего дьявола» в свой список восьми самых страшных классических фильмов ужасов, [222] и сказал, что он повлиял на его фильм 1980 года «Туман» . [223]
Некоторые критики задавались вопросом, в преддверии его повторного выпуска в 2000 году, повлияет ли «Изгоняющий дьявола» на современную аудиторию, поскольку его так широко копировали и подражали. Малкольм Джонсон из Hartford Courant описал его как «маленькую старую шляпу в 2000 году». Некоторые сцены, такие как риталин , предложенный в качестве лечения для Риган, вызвали непреднамеренный смех. Но игра актеров в фильме все еще была эффективной, а более длинная версия заставила медицинских работников выглядеть как «знахари». [ 86] Tribune сочла его «более глубоким фильмом сейчас». Фридкин, странный выбор режиссера в то время, теперь оказался лучшим для критика Майкла Уилмингтона, поскольку он знал, «как передать убедительную атмосферу современного хаоса и ужаса». [224]
Критики и ученые приписывают кассовый успех « Изгоняющего дьявола » социальной тревожности, возникшей после культурных, политических и социальных потрясений конца 1960-х годов . [6] [78] [225] [226] « Изгоняющий дьявола передает образ Соединенных Штатов, находящихся в нестабильном состоянии перемен, которые больше не могут избегать своего реального и исторического системного зла», — пишет Эми Чемберс. [78] Кермод отметил, что, стилистически дистанцируясь от более готических фильмов ужасов 1960-х годов, фильм «представил достоверный портрет современного городского мира, разорванного на части непристойным, древним злом». [227] Стивен Кинг называет «Изгоняющего дьявола » «социальным фильмом ужасов, если таковой когда-либо существовал» в своем трактате 1983 года о жанре « Пляска смерти» . Он видит, что одержимый Риган символизирует для зрителей среднего возраста откровенную молодежь, протестующую против войны во Вьетнаме ; [228] Дэнни Пири также отмечает символическую и реальную фрагментацию на протяжении всего фильма: «Когда мир находится в таком беспорядке, Дьявол может сделать драматическое появление». [73]
На момент выхода фильма Уотергейтский скандал обострился, в котором оказался замешан президент Ричард Никсон . В 2019 году Том Брейхан из The AV Club сказал, что «зрелище «Изгоняющего дьявола » могло бы быть зеркальным отражением» Уотергейта. [229] В статье Christian Century теолог Карл Рашке связал «психодрамы американской души», возникшие из-за «циничного настроения нашего века, [возникающего] по умолчанию из-за крушения традиционных религиозных, а также социальных ценностей». [230] Брейхан считает сам фильм реакционным, «построенным на почтении к традиции», несмотря на его поверхностную трансгрессивность. «[Он] почти насмехается над политикой 60-х», — пишет он, отмечая, что Крис отвергает взгляд ее фильма на студенческий протест как «версию истории Хо Ши Мина от Уолта Диснея ». В единственной сцене, где она показана стреляющей, ее персонаж, преподаватель вымышленного колледжа, дает совет группе протестующих, что перемены могут произойти только через систему. [229]
Феминизм фигурировал в обсуждениях «Изгоняющего дьявола» . В то время движение за освобождение женщин в США уже добилось некоторых ранних успехов в законодательных органах и судах. Комментаторы увидели в фильме изображение работающей матери-одиночки и ее неконтролируемой дочери, которых спасает патриархальная власть, как реакцию на феминизм. [229] [6] [231] Бывший руководитель студии Питер Бискинд в «Беспечных ездоках» и «Бешеных быках » описывает фильм как «мужской кошмар женского полового созревания. Возникающая женская сексуальность приравнивается к демонической одержимости». Для мужских авторитетных фигур в «Изгоняющем дьявола» , будь то священники или врачи, Риган должна быть восстановлена в своей невинности с помощью оскорбительных и насильственных средств, если это необходимо. [174] Многие критики-феминистки, такие как Бискинд, отмечают фокус фильма на женском теле как на месте ужаса. «Когда ее тело меняется, Риган становится кем-то другим ; кем-то сексуальным, чье желание — темный гость», — пишет Джуд Эллисон Дойл в книге « Мертвые блондинки и плохие матери: чудовищность, патриархат и страх женской власти ». «Стать женщиной — значит стать... врагом всего чистого и святого». [232] Но австралийский профессор киноведения Барбара Крид в своей книге «Чудовищно-женственное» , положившей начало психоаналитической феминистской теории кино , противостоит преобладающему феминистскому взгляду на «Изгоняющего дьявола» , настаивая на том, что Пазузу — женщина [233], и, таким образом, обладание Риган само по себе является феминистским актом, разоблачающим «неспособность мужского порядка контролировать женщину, чья извращенность выражается через ее мятежное тело» [234] , поскольку она преодолевает инцестуозное желание своей матери. [235] Профессор Университета Торонто С. Тримбл пишет, что фильм затронул «страхи белых американцев перед кошмарным будущим», которые могли возникнуть из-за движения за освобождение женщин, освобождение геев и движения « Власть черным » против устоявшегося общественного порядка 1970-х годов. Как фильм о «бунтующей девочке, восстающей против коробки для маленьких девочек, в которой она была заперта», и армии мужчин, пытающихся вернуть ее на место, «Изгоняющий дьявола» следует за старыми фильмами ужасов, которые используют гендерное искажение для создания монстра, отмечает Тримбл. [236]
Профессор религиоведения Техасского университета Джозеф Лейкок [237] писал, что популярность «Изгоняющего дьявола» также указывала на реакционные популярные тенденции в американской религии. « Изгоняющий дьявола » — это изображение не церковного католицизма, а народного благочестия », которое он также описывает как внецерковную религию, исповедуемую мирянами, «включающую в себя верования о божественном или сверхъестественном вмешательстве в сферу повседневного опыта», терпимую к доскам Уиджа и практикам других духовных традиций, поскольку она была набожной в своей католической вере. [238] В начале 1970-х годов организованная религия в Америке все больше обращалась к рациональному, поскольку страна становилась более светской: «Подлинное народное благочестие, изображенное в «Изгоняющем дьявола», вероятно, привлекало аудиторию [в то время], потому что оно было желанной альтернативой рационализированной религии и культурному мифу о всеобщей секуляризации». [239]
Судебные тяжбы между создателями «Изгоняющего дьявола» начались еще до выхода фильма на экраны и продолжались в XXI веке. В ноябре 1973 года Блэтти подал в суд на студию и Фридкина. Он потребовал равного выставления счетов с Фридкиным, который, как он далее утверждал, отстранил его от съемок. Фридкин сказал, что отстранил его только от пост-продакшна; Блэтти согласилась на строчку « Изгоняющий дьявола Уильяма Питера Блэтти ». [1] В феврале 1974 года Диц заявила, что Фридкин заставила ее подписать соглашение о неразглашении . Хотя Фридкин в более ранней рекламе фильма отрицала использование дублера для Блэра, к концу месяца Диц заявила, что она не утверждала, что была единственным дублером в сценах одержимости, и не говорила об этом со СМИ. Гильдия киноактеров постановила, что ее контракт не является обязательным, но затем Диц отказался рассматривать этот вопрос в качестве арбитра . [1]
В 2001 году, после выпуска расширенной версии, Блатти и Фридкин подали в суд на Warner Bros., утверждая, что их обманули и лишили прибыли, которую они могли получить за помощь в продвижении фильма. [240] Позже в том же году они снова подали в суд, утверждая, что студия обманывала их и дальше в течение последнего десятилетия, не получая полной рыночной стоимости по различным лицензионным сделкам на фильм. [241] [aa] Спустя два года дело было урегулировано конфиденциально. [242] В 2012 году Блатти снова подал в суд на Warner Bros., попросив предоставить им возможность проверить записи и счета студии, чтобы узнать, было ли ему выплачено то, что ему причиталось. [244]
«Изгоняющий дьявола» оказал неизгладимое влияние на жанр фильмов ужасов и стал культурным ориентиром.
Cinefantastique писал, что « Изгоняющий дьявола сделал для фильмов ужасов то же, что 2001 год сделал для научной фантастики, узаконив его в глазах тысяч людей, которые ранее считали фильмы ужасов не более чем забавой». [151] Впоследствии студии выделяли большие бюджеты фильмам ужасов со схожими темами, таким как «Омен» , «Часовой» , «Сожженные приношения» , «Одри Роуз» и «Ужас Амитивилля» . [245] В фильмах ужасов начали снимать известных актеров, которые до этого часто избегали этого жанра в расцвете своей карьеры. [153] Использование Фридкиным произведений, таких как «Полиморфия», в саундтреке также привело к использованию современных авангардных композиторов, таких как Кшиштоф Пендерецкий, в более поздних фильмах ужасов, таких как «Сияние» . Композиторы оригинальной музыки для этих фильмов использовали некоторые авангардные приемы, такие как диссонансные интервалы , такие как тритоны , звуковые массирования и тоновые кластеры , чтобы создать беспокойство и напряжение. [246]
Успех фильма побудил Warner Bros. выпустить сиквел «Изгоняющий дьявола II: Еретик» в 1977 году, что стало одним из первых случаев, когда студия сделала это с крупным фильмом, который не планировала снимать, запустив франшизу . В то время как многие классические фильмы ужасов 1930-х годов породили серии фильмов, в 1960-х годах эта практика пошла на спад. До 1970-х годов большинство сиквелов были второстепенными для студий. Другие высокобюджетные фильмы ужасов, снятые после « Изгоняющего дьявола», также привели к сиквелам и франшизам. [247] Эми Чемберс отмечает, что Фридкин создал прецедент не только тем, что широко консультировался с техническими экспертами по предмету, в его случае с врачами и священниками, но и тем, что выдвинул эту зависимость на первый план, включив имена и полномочия этих экспертов в титры фильма и пресс-кит, что сейчас является обычной практикой. [78]
«Изгоняющий дьявола» стал культурной точкой отсчета. [78] Его образы, особенно Риган в ее спальне, использовались политическими карикатуристами, такими как Майк Лакович и Майк Питерс . [248] В 1998 году обозреватель New York Times Морин Дауд написала, критикуя очевидную снисходительность страны к сексуальным извращениям президента Билла Клинтона : «Люди говорят такие странные вещи, которые могли бы сойти с уст Линды Блэр в «Изгоняющем дьявола» ... Вы ожидаете, что головы феминисток начнут вращаться на шеях в любой момент». [249] Сцена прибытия отца Меррина — еще одна отсылка. В эпизоде ситкома CBS Square Pegs Дон Новелло в роли своего персонажа в Saturday Night Live ( SNL ) отца Гвидо Сардуччи входит в класс, также освещенный сзади среди тумана, чтобы изгнать персонажа, «одержимого» видеоигрой Pac -Man . [250] В эпизоде, действие которого происходит в Хэллоуин 2019 года, эпизод « Зла» , другого сериала CBS, отдал дань уважения этой сцене. [251] [252] В 1992 году хэви-метал группа Pantera назвала свой шестой студийный альбом «Vulgar Display of Power » в ответ на выпад одержимого Ригана Каррасу, когда он предположил, что она может заставить ремни исчезнуть, [253] аналогично озаглавив книгу о приключениях группы в туре. [254] В 2023 году протист, живущий внутри кишечника южноамериканского термита, был назван Daimononympha friedkini в честь фильма и его режиссера. [255]
Популярная комедия черпала вдохновение из фильма. SNL пародировал фильм в своем первом сезоне с Ричардом Прайором в роли Карраса и Ларэйн Ньюман в роли Риган. [256] [177] В 2023 году шоу снова спародировало фильм с ведущей Дженной Ортегой в роли Риган. [257] В 1984 году «Охотники за привидениями » включили «Изгоняющего дьявола» в число фильмов ужасов, на которые он ссылался. [258] В одной из сцен персонаж Сигурни Уивер , одержимый злым духом, начинает говорить глубоким хриплым голосом и левитирует над своей кроватью, пока персонаж Билла Мюррея разговаривает с ней. [229] [259] В 1990 году Блэр снялась в роли домохозяйки, нуждающейся в экзорцизме, в пародии « Изъятый» . [260]
Религиозная настороженность по отношению к фильму спала, когда он стал классикой. « Изгоняющий дьявола» показал людям по всему миру вопрос зла новым и ужасающим способом», — написал иезуит Джим Макдермотт в выпуске America за 2019 год . «Это фильм, который поднимает большие вопросы и стремится сделать гораздо больше, чем просто шокировать». [6] На баптистском американском Юге « Изгоняющий дьявола» считался приемлемым для просмотра на фоне осуждения многих других фильмов ужасов, которые якобы пропагандировали оккультизм, потому что, как вспоминает автор в Slate , он «не поощрял людей заниматься темными искусствами, они предупреждали людей. Что еще важнее, они признавали существование Бога, влияние сатаны и истинность Библии». [261] Британский баптистский священник Питер Лоус приписал фильму то, что он убедил его отказаться от атеизма и стать христианином, поскольку «он предполагал... что Бог может быть единственным по-настоящему эффективным ответом злу, что [Он] может быть реален, и церковь иногда может быть отнесена к категории «решения», а не «проблемы»». [262]
В 2015 году округ Колумбия установил памятную доску на ступенях «Изгоняющего дьявола» [263] , поскольку они стали туристической достопримечательностью. [264] На церемонии, состоявшейся накануне Хэллоуина того года, Блэтти и Фридкин присутствовали при открытии доски с подписью мэра Мюриэль Боузер . [263] Фридкин сказал, что иметь свое имя на доске — большая честь, чем еще одна премия «Оскар», поскольку «Академия может прийти и уйти. Ее значение в любом случае уменьшилось с годами. Но эта доска на этих ступенях будет там еще очень долго». [42]
«Изгоняющий дьявола» был номинирован на 10 премий «Оскар» и выиграл две. Это был первый фильм ужасов, номинированный на «Лучший фильм» . [265] Он выиграл четыре из семи номинаций на «Золотой глобус» , включая «Лучший фильм — драма» . [266] Роберт Кнудсон и Крис Ньюман выиграли первый «Оскар» за «Изгоняющего дьявола » за «Лучший звук » , поблагодарив Фридкина, студию и их команду на церемонии . [267] Блатти выиграл за «Лучший адаптированный сценарий» , приняв награду от Энджи Дикинсон и Миллера, которые бурно аплодировали Блатти. В своей короткой речи Блатти посмертно поблагодарил Уильяма Блума, «который научил меня основам и ремеслу сценариста», и Фридкина. Он также отдал дань уважения своим родителям, «чья любовь и чье мужество привели меня к этому моменту и к этому месту». [268] На следующее утро Блэтти пожаловался в The Hollywood Reporter (THR), что «Изгоняющий дьявола» не получил всех наград, на которые был номинирован, поскольку это был «на голову выше, лучший фильм, снятый в этом году и за многие другие годы». Он обвинил опытного режиссера Джорджа Кьюкора в том, что он вел кампанию против фильма. [269]
.jpg/1280px-Paul_Schrader_(cropped).jpg)
Через год после выхода «Изгоняющего дьявола» New York сообщил , что планируется снять сиквел, продюсером которого выступит Фридкин, а Блэтти не будет участвовать. [274] Фридкин отказался, и вернулись только Блэр и фон Сюдов. [ab] Бурман был режиссером, а Ричард Бертон играл главную роль. [38] Фильм столкнулся с производственными проблемами, в частности, с проблемами со здоровьем актеров и съемочной группы, и был охвачен регулярными переписываниями сценария и кадровыми перестановками. [276] После выхода в 1977 году «Изгоняющий дьявола 2: Еретик» собрал, что тогда было крупнейшими кассовыми сборами Warner Bros. в первый день, но был менее успешным, чем оригинал. [277] После этого Блэтти и Фридкин начали планировать сюжет и сценарий для собственного сиквела. Блэтти продолжил работу после того, как Фридкин выбыл, и развил историю в роман «Легион» в 1983 году, после того как Голливуд не проявил особого интереса. Он видел в этом исследование тех же тем в той же вымышленной вселенной некоторыми второстепенными персонажами оригинала. Средства массовой информации увидели в этом продолжение, и оно хорошо продавалось. [278] В 1990 году Блэтти адаптировал более обтекаемый сценарий романа для Morgan Creek Productions и 20th Century Fox под названием «Изгоняющий дьявола III» . Он также был режиссером, а Джордж С. Скотт заменил покойного Кобба в роли Киндермана. [ac]
Морган Крик и Джеймс Г. Робинсон, продюсер фильма «Изгоняющий дьявола III» , заказали приквел о первой конфронтации молодого отца Меррина с Пазузу. Фильм был снят в 2002 году под руководством Пола Шредера и Стеллана Скарсгарда в главной роли. [280] [281] Робинсон нанял Ренни Харлина, чтобы переснять большую часть фильма со Скарсгардом и новым актерским составом после разногласий со Шредером. Версия Харлина, в которой много экшена и ужасов, была выпущена в 2004 году под названием «Изгоняющий дьявола: Начало » и стала коммерческим провалом. Версия Шредера получила ограниченный релиз в 2005 году под названием «Доминион: Приквел к фильму «Изгоняющий дьявола»» , и Блатти нашел эту версию гораздо лучше. [279]
В 2020 году Morgan Creek объявила о перезапуске фильма; [282] [283] фанаты подали петицию об отмене. [284] [285] В конце года Blumhouse Productions и Morgan Creek заявили, что Дэвид Гордон Грин вместо этого снимет прямое продолжение фильма 1973 года, [286] [287] а затем трилогию, спродюсированную Джейсоном Блумом вместе с Джеймсом и Дэвидом Робинсоном. [288] Берстин повторила свою роль, а Лесли Одом-младший сыграл одну из главных ролей. Фильмы будут выпущены Universal Pictures и Peacock , а второй и третий фильмы будут опционально эксклюзивными для Peacock. Первый фильм, «Изгоняющий дьявола: Верующий » [289], был выпущен в октябре 2023 года. [290] [291] Однако после очень плохого приема фильма планы на трилогию были официально отменены в следующем году, и франшиза была снова перезагружена новой частью от режиссера Майка Фланагана . [292]
В сериале Fox TV 2016 года «Изгоняющий дьявола» рассказывалось о двух священниках, расследующих возможные случаи одержимости демонами и проводящих обряды экзорцизма. В пятом эпизоде был показан один приглашенный персонаж — взрослая Риган, что сделало сериал прямым продолжением оригинального фильма. [293] Он был отменен после второго сезона. [294]
Сценарий Блэтти для фильма был опубликован в двух версиях. Уильям Питер Блэтти в книге «Изгоняющий дьявола: от романа к фильму» в 1974 году включил первый черновик сценария. [295] В 1998 году сценарий был антологизирован в «Изгоняющий дьявола/Легион — два классических сценария» [ 296] и снова как отдельный текст в 2000 году [297]
портал 1970-х годов
портал католицизма
Кинопортал
Портал Нью-Йорка
Портал Соединенных Штатов
Спекулятивная фантастика/портал ужасовКолин МакДэннелл в книге «Католики в кино» отмечает, что арабская вокализация в саундтреке — это азан , мусульманский призыв к молитве, провозглашающий величие Бога. Поскольку многие зрители фильма не знали об этом, она воспринимает это как тихое заявление Блэтти о том, что вера и духовность играют центральную роль в повествовании. [113]
Фридкин использовал настоящих врачей из Медицинского центра Нью-Йоркского университета, чтобы изобразить настоящую пошаговую процедуру артериограммы, которая чрезвычайно болезненна и требует, чтобы пациент находился под действием седативных препаратов, но при этом находился в сознании. Фридкин утверждает, что в течение многих лет эти кадры использовались в качестве обучения для рентгенологов, которые должны были выполнять артериограммы.
Самая ненужная сцена — та, которая действительно заставила зрителей заболеть — это сцена, когда Риган проходит кровавую артериографию
Это было создано Бадом Смитом, редактором фильма. Это лучший трейлер, когда-либо сделанный об
Изгоняющем дьявола
. Warners боялись, что он будет слишком тревожным.
людей говорят, что самая страшная сцена в
«Изгоняющем дьявола»
— это сцена ангиограммы, потому что она самая реалистичная... Это то, с чем люди больше всего себя ассоциируют, находясь в больнице — плененной публике — пока это странное оборудование циркулирует вокруг вас, чтобы определить, что у вас внутри.
Неясно, был ли список упорядочен, но среди перечисленных им фильмов были немецкий фильм ужасов 1922 года «Носферату», «Чужой» Ридли Скотта, «Сияние» Стэнли Кубрика, «Психо» Альфреда Хичкока, «Изгоняющий дьявола» и «Птицы».
Карпентер находился под сильным влиянием «Изгоняющего дьявола», когда снимал свой сверхъестественный фильм ужасов «
Туман
» в 1980 году , особенно когда дело касалось саундтрека к фильму.
{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
