Дама Элизабет Роузмонд Тейлор DBE (27 февраля 1932 — 23 марта 2011) — британская и американская актриса. Она начала свою карьеру в качестве детской актрисы в начале 1940-х годов и была одной из самых популярных звезд классического голливудского кино в 1950-х годах. Затем она стала самой высокооплачиваемой кинозвездой в мире в 1960-х годах, оставаясь известной публичной фигурой до конца своей жизни. В 1999 году Американский институт киноискусства поставил ее на седьмое место в своем списке величайших легенд женского экрана .
Родившись в Лондоне в семье влиятельных американцев, Тейлор переехала с семьей в Лос-Анджелес в 1939 году в возрасте 7 лет. Она дебютировала в кино, сыграв второстепенную роль в фильме Universal Pictures «Каждую минуту рождается один человек» (1942), но студия расторгла ее контракт через год. Затем она подписала контракт с Metro-Goldwyn-Mayer и стала популярной подростковой звездой после появления в фильме «Национальный бархат» (1944). Она перешла к ролям зрелого возраста в 1950-х годах, когда снялась в комедии « Отец невесты» (1950) и получила признание критиков за свою игру в драме «Место под солнцем» (1951). Она снялась в историческом приключенческом эпосе «Айвенго» (1952) с Робертом Тейлором и Джоан Фонтейн . Несмотря на то, что она была одной из самых прибыльных звезд MGM , Тейлор хотела завершить свою карьеру в начале 1950-х годов. Она возмущалась контролем студии и не любила многие фильмы, в которых ей поручали сниматься.
Она начала получать более приятные роли в середине 1950-х годов, начиная с эпической драмы «Гигант» (1956), и снялась в нескольких критически и коммерчески успешных фильмах в последующие годы. Они включали две экранизации пьес Теннесси Уильямса : «Кошка на раскаленной крыше» (1958) и «Внезапно прошлым летом» (1959); Тейлор получила « Золотой глобус» за лучшую женскую роль за последнюю. Хотя ей не нравилась ее роль девушки по вызову в «Баттерфилде 8» (1960), ее последнем фильме для MGM, она получила премию «Оскар» за лучшую женскую роль за свою игру. Во время съемок фильма «Клеопатра» в 1961 году Тейлор и ее коллега по фильму Ричард Бертон начали внебрачную связь, что вызвало скандал. Несмотря на общественное неодобрение, они продолжили свои отношения и поженились в 1964 году. Окрещенные СМИ «Лиз и Дик», они снялись в 11 фильмах вместе, включая «VIP-персоны» (1963), «Песочница» (1965), «Укрощение строптивой» (1967) и «Кто боится Вирджинии Вульф?» (1966). Тейлор получила лучшие отзывы в своей карьере за роль Вулф , выиграв свою вторую премию «Оскар» и несколько других наград за свою игру. Она и Бертон развелись в 1974 году, но вскоре помирились, снова поженившись в 1975 году. Второй брак закончился разводом в 1976 году.
Актёрская карьера Тейлор пошла на спад в конце 1960-х годов, хотя она продолжала сниматься в фильмах до середины 1970-х годов, после чего она сосредоточилась на поддержке карьеры своего шестого мужа, сенатора США Джона Уорнера . В 1980-х годах она сыграла свои первые значительные роли на сцене и в нескольких телевизионных фильмах и сериалах. Она стала второй знаменитостью, запустившей парфюмерный бренд после Софи Лорен . Тейлор была одной из первых знаменитостей, принявших участие в активизме по борьбе с ВИЧ/СПИДом. Она стала соучредителем Американского фонда исследований СПИДа в 1985 году и Фонда Элизабет Тейлор по борьбе со СПИДом в 1991 году. С начала 1990-х годов и до своей смерти она посвящала своё время благотворительности, за что получила несколько наград, включая Президентскую медаль граждан .
На протяжении всей своей карьеры личная жизнь Тейлор была предметом постоянного внимания СМИ. Она была замужем восемь раз за семью мужчинами, приняла иудаизм , перенесла несколько серьезных болезней и вела роскошный образ жизни, в том числе собрав одну из самых дорогих частных коллекций ювелирных изделий в мире. После многих лет плохого здоровья Тейлор умерла от застойной сердечной недостаточности в 2011 году в возрасте 79 лет.
Элизабет Роземунд Тейлор родилась 27 февраля 1932 года в Хитвуде, доме ее семьи по адресу Уайлдвуд-роуд, 8 в пригороде Хэмпстед-Гарден , на северо-западе Лондона, Англия. [1] : 3–10 Она получила двойное британо-американское гражданство при рождении, так как ее родители, арт-дилер Фрэнсис Ленн Тейлор (1897–1968) и театральная актриса Сара Сотерн (1895–1994), были гражданами Соединенных Штатов, оба родом из Арканзас-Сити, штат Канзас . [1] : 3–10 [a]
Они переехали в Лондон в 1929 году и открыли художественную галерею на Бонд-стрит; их первый ребенок, сын по имени Говард (умер в 2020 году), родился в том же году. Семья жила в Лондоне, когда Тейлор была ребенком. [1] : 11–19 Их круг общения включал таких художников, как Август Джон и Лора Найт , и таких политиков, как полковник Виктор Казалет . [1] : 11–19 Казалет был неофициальным крестным отцом Тейлор и оказал важное влияние на ее раннюю жизнь. [1] : 11–19 Она была зачислена в школу Byron House School , школу Монтессори в Хайгейте, и воспитывалась в соответствии с учениями Христианской науки , религии ее матери и Казалет. [1] : 3, 11–19, 20–23
В начале 1939 года Тейлоры решили вернуться в Соединенные Штаты из-за страха перед надвигающейся войной в Европе . [1] : 22–26 Посол США Джозеф П. Кеннеди связался с ее отцом, убеждая его вернуться в США со своей семьей. [5] Сара и дети уехали первыми в апреле 1939 года на борту океанского лайнера SS Manhattan и переехали к дедушке Тейлор по материнской линии в Пасадене, Калифорния. [1] : 22–28 [6] Фрэнсис остался, чтобы закрыть лондонскую галерею, и присоединился к ним в декабре. [1] : 22–28 В начале 1940 года он открыл новую галерею в Лос-Анджелесе. После недолгого проживания в Пасифик-Палисейдс, Лос-Анджелес, с семьей Чепмен, семья Тейлор поселилась в Беверли-Хиллз, Калифорния , где двое детей были зачислены в школу Хоуторн. [1] : 27–34
В Калифорнии матери Тейлор часто говорили, что ее дочь должна пройти прослушивание для фильмов. [1] : 27–30 В частности, внимание привлекали глаза Тейлор; они были голубыми, вплоть до фиолетовых, и были обведены темными двойными ресницами, вызванными генетической мутацией . [7] [1] : 9 Изначально Сара была против того, чтобы Тейлор снималась в фильмах, но после того, как начало войны в Европе сделало ее возвращение туда маловероятным, она начала рассматривать киноиндустрию как способ ассимиляции в американском обществе. [1] : 27–30 Галерея Фрэнсиса Тейлора в Беверли-Хиллз приобрела клиентов из киноиндустрии вскоре после открытия, чему способствовала поддержка обозревателя светской хроники Хедды Хоппер , подруги Казалетов. [1] : 27–31 Благодаря клиенту и отцу школьного друга Тейлор прошла прослушивание в Universal Pictures и Metro-Goldwyn-Mayer в начале 1941 года. [8] : 27–37 Обе студии предложили Тейлор контракты, и Сара Тейлор решила принять предложение Universal. [8] : 27–37
Тейлор начала работать по контракту в апреле 1941 года и получила небольшую роль в фильме « Каждую минуту рождается один человек» (1942). [8] : 27–37 Она не получила других ролей, и ее контракт был расторгнут через год. [8] : 27–37 Директор по кастингу Universal объяснила свою неприязнь к Тейлор, заявив, что «у ребенка ничего нет... ее глаза слишком старые, у нее нет лица ребенка». [8] : 27–37 Биограф Александр Уокер соглашается, что Тейлор отличалась от детей-звезд той эпохи, таких как Ширли Темпл и Джуди Гарленд . [8] : 32 Позже Тейлор сказала, что «очевидно, я пугала взрослых, потому что была абсолютно прямой». [9]
Тейлор получила еще одну возможность в конце 1942 года, когда знакомый ее отца, продюсер MGM Сэмюэл Маркс , организовал для нее прослушивание на второстепенную роль в фильме «Лесси, вернись домой» (1943), для которого требовалась актриса-ребенок с английским акцентом. [1] : 22–23, 27–37 После пробного контракта на три месяца в январе 1943 года ей дали стандартный семилетний контракт. [1] : 38–41 После «Лесси» она появилась в второстепенных неуказанных в титрах ролях в двух других фильмах, действие которых происходит в Англии, — «Джейн Эйр» (1943), где она играла Хелен Бернс, и «Белые скалы Дувра» (1944). [1] : 38–41
Тейлор получила свою первую главную роль в возрасте 12 лет, когда ее выбрали на роль девушки, которая хочет участвовать в качестве жокея в исключительно мужских гонках Grand National в фильме National Velvet . [1] : 40–47 Позже она назвала этот фильм «самым захватывающим фильмом» в своей карьере. [10] С 1937 года MGM искала подходящую актрису с британским акцентом и умением ездить на лошадях. Они остановили свой выбор на Тейлор по рекомендации режиссера White Cliffs Кларенса Брауна , который знал, что у нее есть необходимые навыки. [1] : 40–47 В то время Тейлор посчитали слишком низкой для этой роли, поэтому съемки отложили на несколько месяцев, чтобы Тейлор подросла на дюйм или два. Тем временем Тейлор проводила время, практикуясь в верховой езде. [1] : 40–47
Стремясь сделать из Тейлор кинозвезду, MGM заставили ее носить брекеты, чтобы выпрямить зубы, и вырвали два ее молочных зуба. [1] : 40–47 Студия также хотела покрасить ей волосы, изменить форму бровей и предложила использовать псевдоним «Вирджиния», но Тейлор и ее родители отказались. [9]
«Национальный бархат» имел кассовый успех после выхода на экраны на Рождество 1944 года. [1] : 40–47 Босли Кроутер из The New York Times заявил, что «вся ее манера поведения в этой картине — проявление освежающей грации», [11] в то время как Джеймс Эйджи из The Nation написал, что она «восхитительно красива... Я едва ли знаю или забочусь о том, умеет ли она играть или нет». [12]
Тейлор позже заявила, что ее детство закончилось, когда она стала звездой, поскольку MGM начала контролировать каждый аспект ее жизни. [9] [13] [1] : 48–51 Она описала студию как «большую расширенную фабрику-актрису», где она должна была придерживаться строгого ежедневного расписания. [9] Ее дни проходили в посещении школы и съемках на студии. По вечерам Тейлор брала уроки танцев и пения и репетировала сцены следующего дня. [1] : 48–51 После успеха «Национального бархата » MGM заключила с Тейлор новый семилетний контракт с еженедельной зарплатой в 750 долларов. Они взяли ее на второстепенную роль в третьем фильме серии «Лесси», «Мужество Лесси» (1946). [1] : 51–58 MGM также опубликовала книгу сочинений Тейлор о ее домашнем бурундуке, Nibbles and Me (1946), и заказала бумажных кукол и раскраски, сделанные по ее образу. [1] : 51–58
Когда Тейлор исполнилось 15 лет в 1947 году, MGM начала создавать для нее более зрелый публичный образ, организуя фотосессии и интервью, которые изображали ее как «нормального» подростка, посещающего вечеринки и ходящего на свидания. [8] : 56–57, 65–74 Киножурналы и обозреватели светской хроники также начали сравнивать ее с актрисами постарше, такими как Ава Гарднер и Лана Тернер . [8] : 71 Life назвал ее «самой успешной молодой актрисой Голливуда» за ее две роли в кино в том году. [8] : 69 В критически раскритикованном фильме «Синтия» (1947) Тейлор изобразила хрупкую девушку, которая бросает вызов своим чрезмерно опекающим родителям, чтобы пойти на выпускной бал; в историческом фильме « Жизнь с отцом» (1947) напротив Уильяма Пауэлла и Ирен Данн она изобразила любовный интерес сына биржевого маклера. [14] [1] : 58–70 [15]
За ними последовали второстепенные роли подростка-"похитительницы мужчин", которая соблазняет своего сверстника на школьные танцы в мюзикле " Свидание с Джуди" (1948), и невесты в романтической комедии " Джулия ведет себя неподобающе" (1948). Фильм имел коммерческий успех, собрав более 4 миллионов долларов в прокате. [16] [1] : 82
Последняя подростковая роль Тейлор была в роли Эми Марч в фильме Мервина Лероя « Маленькие женщины » (1949), имевшем кассовый успех. [17] В том же году журнал Time поместил Тейлор на свою обложку и назвал ее лидером среди звезд следующего поколения Голливуда, «драгоценным камнем, настоящим сапфиром». [18]
Тейлор перешла к ролям взрослых, когда ей исполнилось 18 лет в 1950 году. В своей первой зрелой роли, триллере « Заговорщик» (1949), она играет женщину, которая начинает подозревать, что ее муж — советский шпион. [1] : 75–83 На момент съемок Тейлор было всего 16 лет, но его выпуск был отложен до марта 1950 года, так как MGM не любила фильм и опасалась, что он может вызвать дипломатические проблемы. [1] : 75–83 [19] Вторым фильмом Тейлор 1950 года стала комедия «Большое похмелье» (1950), в которой снялся Ван Джонсон . [20] Фильм вышел в прокат в мае. В том же месяце Тейлор вышла замуж за наследника гостиничной сети Конрада «Ники» Хилтона-младшего на широко разрекламированной церемонии. [1] : 99–105 Мероприятие было организовано MGM и использовалось как часть рекламной кампании следующего фильма Тейлор, комедии Винсента Миннелли «Отец невесты » (1950), в которой она появилась вместе со Спенсером Трейси и Джоан Беннетт в роли невесты, готовящейся к своей свадьбе. [1] : 99–105 Фильм имел кассовый успех после выхода в июне, собрав 6 миллионов долларов по всему миру (75 983 402 долларов в долларах 2023 года [21] ), а десять месяцев спустя за ним последовало успешное продолжение « Маленькие дивиденды отца» (1951). [22]
Следующий фильм Тейлор, «Место под солнцем » Джорджа Стивенса (1951), ознаменовал отход от ее более ранних фильмов. По словам Тейлор, это был первый фильм, в котором ее попросили сыграть, а не просто быть собой, [13] и он принес ей признание критиков впервые со времен «Национального бархата» . [1] : 96–97 Основанный на романе Теодора Драйзера «Американская трагедия » (1925), фильм показал Тейлор в роли избалованной светской львицы, которая встает между бедным фабричным рабочим ( Монтгомери Клифт ) и его беременной подругой ( Шелли Уинтерс ). [1] : 91 Стивенс выбрал Тейлор, поскольку она была «единственной... кто мог создать эту иллюзию» того, что она «не столько настоящая девушка, сколько девушка с обложки коробки с конфетами, красивая девушка в желтом кабриолете «Кадиллак» , на которой каждый американский парень время от времени думает, что может жениться». [1] : 92 [23]
«Место под солнцем» имело успех у критиков и в прокате, собрав 3 миллиона долларов. [24] Херб Голден из Variety сказал, что «актриса Тейлор настолько превосходит все, что она делала ранее, что умелые руки Стивенса, управляющие ею, должны быть приписаны маленькому чуду». [25] А. Х. Вейлер из The New York Times написал, что она демонстрирует «сдержанное, нежное исполнение, в котором ее страстный и подлинный роман избегает пафоса, свойственного молодой любви, которая иногда появляется на экране». [26]
Затем Тейлор снялась в романтической комедии « Любовь лучше, чем когда-либо » (1952). [1] : 124–125 По словам Александра Уокера, MGM сняла ее в «B-фильме» в качестве упрека за развод с Хилтоном в январе 1951 года после всего лишь восьми месяцев брака, что вызвало публичный скандал, который негативно отразился на ней. [1] : 124–125 После завершения «Любовь лучше, чем когда-либо » Тейлор была отправлена в Великобританию, чтобы принять участие в историческом эпосе «Айвенго » (1952), который был одним из самых дорогих проектов в истории студии. [1] : 129–132 Она была недовольна проектом, посчитав историю поверхностной, а свою роль Ребекки слишком незначительной. [1] : 129–132 Несмотря на это, «Айвенго» стал одним из самых больших коммерческих успехов MGM, заработав 11 миллионов долларов в мировом прокате. [27]
Последним фильмом Тейлор, снятым по ее старому контракту с MGM, был «Девушка, у которой было все» (1953), ремейк докодексовой драмы « Свободная душа» (1931). [1] : 145 Несмотря на свои обиды на студию, Тейлор подписала новый семилетний контракт с MGM летом 1952 года. [1] : 139–143 Хотя она хотела больше интересных ролей, решающим фактором в продолжении сотрудничества со студией была ее финансовая нужда; она недавно вышла замуж за британского актера Майкла Уайлдинга и была беременна своим первым ребенком. [1] : 139–143 Помимо предоставления ей еженедельной зарплаты в размере 4700 долларов (53 524 доллара в долларах 2023 года [21] ), MGM согласилась дать паре ссуду на дом и подписала с ее мужем трехлетний контракт. [1] : 141–143 Из-за ее финансовой зависимости студия теперь имела над ней еще больший контроль, чем раньше. [1] : 141–143
Первые два фильма Тейлор, снятые по ее новому контракту, вышли с разницей в десять дней в начале 1954 года. [1] : 153 Первым был «Рапсодия» , романтический фильм, в котором она играла женщину, попавшую в любовный треугольник с двумя музыкантами. Вторым был «Прогулка слона» , драма, в которой она играла британку, изо всех сил пытающуюся приспособиться к жизни на чайной плантации своего мужа на Цейлоне . Она была отдана в аренду Paramount Pictures для фильма после того, как его оригинальная звезда, Вивьен Ли , заболела. [1] : 148–149
Осенью Тейлор снялась еще в двух фильмах. «Красавчик Браммел» был фильмом эпохи Регентства , еще одним проектом, в котором ее утвердили против ее воли. [1] : 153–154 Тейлор не любила исторические фильмы в целом, так как их сложные костюмы и грим требовали от нее просыпаться раньше обычного, чтобы подготовиться. Позже она сказала, что сыграла одну из худших ролей в своей карьере в « Красавчике Браммеле» . [1] : 153–154 Вторым фильмом был фильм Ричарда Брукса « Последний раз, когда я видел Париж» , основанный на рассказе Ф. Скотта Фицджеральда . Хотя она хотела вместо этого сыграть в «Босоногой графине» (1954), Тейлор фильм понравился, и позже она заявила, что он «убедил меня, что я хочу быть актрисой, а не зевать, проходя роли». [1] : 153–157 [28] Хотя «Последний раз, когда я видел Париж» не был таким прибыльным, как многие другие фильмы MGM, он получил положительные отзывы. [1] : 153–157 [28] Тейлор снова забеременела во время съемок, и ей пришлось согласиться добавить еще один год к своему контракту, чтобы компенсировать период, проведенный в декретном отпуске. [1] : 153–157
К середине 1950-х годов американская киноиндустрия начала сталкиваться с серьезной конкуренцией со стороны телевидения, что привело к тому, что студии стали производить меньше фильмов и вместо этого сосредоточились на их качестве. [8] : 158–165 Это изменение пошло на пользу Тейлор, которая наконец нашла более сложные роли после нескольких лет карьерных разочарований. [8] : 158–165 После лоббирования режиссера Джорджа Стивенса она получила главную женскую роль в «Гигант» (1956), эпической драме о династии скотоводов, в которой снимались Рок Хадсон и Джеймс Дин . [8 ] : 158–165 Съемки фильма в Марфе, штат Техас , были трудным опытом для Тейлор, поскольку она конфликтовала со Стивенсом, который хотел сломить ее волю, чтобы ее было легче режиссировать, и часто болела, что приводило к задержкам. [8] : 158–165 [29] Чтобы еще больше усложнить производство, Дин погиб в автокатастрофе всего через несколько дней после завершения съемок; скорбящей Тейлор все еще приходилось снимать кадры реакции на их совместные сцены. [8] : 158–166 Когда год спустя вышел «Гигант» , он имел кассовый успех и был широко восхвален критиками. [8] : 158–165 Хотя Тейлор не была номинирована на премию «Оскар», как ее коллеги по фильму, она получила положительные отзывы за свою игру: Variety назвал ее «удивительно умной», [30] а The Manchester Guardian похвалил ее игру как «поразительное раскрытие неожиданных дарований». Она была названа одним из самых сильных активов фильма. [31]
MGM воссоединила Тейлор с Монтгомери Клифтом в фильме «Округ Рэйнтри» (1957), драме о Гражданской войне , которая, как надеялись, повторит успех « Унесенных ветром» (1939). [1] : 166–177 Тейлор нашла свою роль психически неуравновешенной южной красавицы увлекательной, но в целом фильм ей не понравился. [1] : 166–177 Хотя фильм не стал тем успехом, на который рассчитывала MGM, [32] Тейлор впервые была номинирована на премию «Оскар» за лучшую женскую роль за свою игру. [33]
Тейлор считала свою следующую роль кошки Мэгги в экранизации пьесы Теннесси Уильямса « Кошка на раскаленной крыше» (1958) «высшей точкой» карьеры. Но это совпало с одним из самых сложных периодов в ее личной жизни. [13] После завершения «Страны Рейнтри » она развелась с Уайлдингом и вышла замуж за продюсера Майка Тодда . Она закончила всего две недели съемок в марте 1958 года, когда Тодд погиб в авиакатастрофе. [1] : 186–194 Хотя она была опустошена, давление со стороны студии и знание того, что у Тодда большие долги, заставили Тейлор вернуться к работе только через три недели. [1] : 195–203 Позже она сказала, что «в каком-то смысле ... [она] стала Мэгги», и что актерство «было единственным временем, когда я могла функционировать» в течение нескольких недель после смерти Тодда. [13]
Во время съемок личная жизнь Тейлор привлекла больше внимания, когда она завела роман с певцом Эдди Фишером , чей брак с актрисой Дебби Рейнольдс был идеализирован средствами массовой информации как союз «любимцев Америки». [1] : 203–210 Роман — и последующий развод Фишер — изменили публичный образ Тейлор с скорбящей вдовы на «разлучницу». MGM использовала скандал в своих интересах, поместив изображение Тейлор, позирующей на кровати в сорочке, на рекламных постерах фильма. [1] : 203–210 «Кэт» собрала 10 миллионов долларов только в американских кинотеатрах и сделала Тейлор второй самой прибыльной звездой года. [1] : 203–210 Она получила положительные отзывы за свою игру, причем Босли Кроутер из The New York Times назвал ее «потрясающей», [34] а Variety похвалил ее за «хорошо акцентированную, проницательную интерпретацию». [35] Тейлор была номинирована на премию Оскар [33] и BAFTA . [36]
Следующий фильм Тейлора, «Внезапно прошлым летом » Джозефа Л. Манкевича ( 1959), был еще одной адаптацией Теннесси Уильямса по сценарию Гора Видала , а в главных ролях также снимались Монтгомери Клифт и Кэтрин Хепберн . Независимая постановка принесла Тейлор 500 000 долларов за исполнение роли тяжело травмированной пациентки в психиатрической больнице. [1] : 203–210 Хотя фильм был драмой о психическом заболевании, детских травмах и гомосексуализме, его снова рекламировали с помощью сексуальной привлекательности Тейлор; и в трейлере, и на постере она была в белом купальнике. Стратегия сработала, так как фильм имел финансовый успех. [37] Тейлор получила свою третью номинацию на премию «Оскар» [33] и свой первый «Золотой глобус» за лучшую женскую роль за свою игру. [1] : 203–210
К 1959 году Тейлор должна была сняться в ещё одном фильме для MGM, которым, по её решению, должен был стать фильм «Баттерфилд 8» (1960), драма о девушке по вызову высшего класса, экранизация одноимённого романа Джона О'Хары 1935 года . [1] : 211–223 Студия правильно рассчитала, что публичный имидж Тейлор позволит зрителям легко ассоциировать её с этой ролью. [1] : 211–223 Она ненавидела фильм по той же причине, но у неё не было выбора, хотя студия согласилась на её требования снимать в Нью-Йорке и пригласить Эдди Фишера на симпатичную роль. [1] : 211–223 Как и предполагалось, фильм «Баттерфилд 8» имел большой коммерческий успех, собрав 18 миллионов долларов в мировом прокате. [1] : 224–236 Кроутер написал, что Тейлор «выглядит на миллион долларов, в норке или в неглиже», [38] в то время как Variety заявил, что она дает «жаркую, язвительную картину с одним или двумя блестяще выполненными отрывками внутри». [39] Тейлор получила свою первую премию «Оскар» за лучшую женскую роль за свою игру. [1] : 224–236
После завершения контракта с MGM Тейлор снялась в фильме 20th Century-Fox « Клеопатра» (1963). По словам историка кино Александра Доти, эта историческая эпопея сделала ее более известной, чем когда-либо прежде. [40] Она стала первой кинозвездой, получившей 1 миллион долларов за роль; Fox также предоставила ей 10% от валовой прибыли фильма, а также сняла фильм в формате Todd-AO , широкоэкранном формате, права на который она унаследовала от Майка Тодда. [8] : 10–11 [1] : 211–223 Производство фильма — характеризовавшееся дорогостоящими декорациями и костюмами, постоянными задержками и скандалом, вызванным внебрачной связью Тейлор с ее коллегой по фильму Ричардом Бертоном — пристально следило за СМИ, а Life провозгласил его «Самым обсуждаемым фильмом из когда-либо снятых». [8] : 11–12, 39, 45–46, 56 Съемки начались в Англии в 1960 году, но их пришлось несколько раз останавливать из-за плохой погоды и плохого здоровья Тейлор. [8] : 12–13 В марте 1961 года у нее развилась почти смертельная пневмония , из-за которой потребовалась трахеотомия ; одно информационное агентство ошибочно сообщило, что она умерла. [8] : 12–13 После того, как она выздоровела, Fox отказалась от уже отснятого материала и перенесла производство в Рим, сменив режиссера на Джозефа Манкевича, а актера, игравшего Марка Антония, на Бертона. [8] : 12–18 Съемки были окончательно завершены в июле 1962 года. [8] : 39 Окончательная стоимость фильма составила 62 миллиона долларов (что эквивалентно 625 миллионам долларов в 2023 году), что сделало его самым дорогим фильмом, снятым на тот момент. [8] : 46
«Клеопатра» стала самым кассовым фильмом 1963 года в США; фильм собрал 15,7 млн долларов в прокате (что эквивалентно 156 млн долларов в 2023 году). [8] : 56–57 Несмотря на это, фильму потребовалось несколько лет, чтобы окупить свои производственные затраты, что привело Fox к банкротству. Студия публично обвинила Тейлор в проблемах с производством и безуспешно подала в суд на Бертона и Тейлор за то, что они якобы нанесли ущерб коммерческим перспективам фильма своим поведением. [8] : 46 Отзывы о фильме были смешанными и отрицательными: критики сочли Тейлор полноватой, а ее голос слишком тонким, и неблагосклонно сравнили ее с ее классически обученными британскими коллегами. [8] : 56–58 [1] : 265–267 [41] Оглядываясь назад, Тейлор назвала «Клеопатру» «низшей точкой» в своей карьере и сказала, что студия вырезала сцены, которые, по ее мнению, составляли «ядро характера». [13]
Тейлор намеревалась последовать за Клеопатрой , возглавив звездный состав в черной комедии Fox What a Way to Go! (1964), но переговоры провалились, и вместо нее была взята Ширли Маклейн . Тем временем продюсеры стремились извлечь выгоду из скандала вокруг Тейлор и Бертона, и затем они вместе снялись в фильме Энтони Асквита The VIPs (1963), который отражал заголовки о них. [8] : 42–45 [1] : 252–255, 260–266 Тейлор сыграла известную модель, пытающуюся уйти от мужа к любовнику, а Бертон — ее отчужденного мужа-миллионера. Вышедший вскоре после Клеопатры , фильм имел кассовый успех. [1] : 264 Тейлор также получила 500 000 долларов (что эквивалентно 4,98 миллионам долларов в 2023 году) за участие в телевизионной передаче CBS «Элизабет Тейлор в Лондоне» , в которой она посетила достопримечательности города и прочитала отрывки из произведений известных британских писателей. [8] : 74–75
После завершения «Важных персон » Тейлор взяла двухлетний перерыв в съемках фильмов, в течение которого она и Бертон развелись со своими супругами и поженились друг с другом. [8] : 112 Суперпара продолжила сниматься вместе в фильмах в середине 1960-х годов, заработав в общей сложности 88 миллионов долларов за следующее десятилетие; Бертон однажды заявил: «Говорят, мы генерируем больше деловой активности, чем одна из малых африканских стран». [8] : 193 [42] Биограф Александр Уокер сравнил эти фильмы с «иллюстрированными колонками светской хроники», поскольку их роли в фильмах часто отражали их публичные персоны, в то время как историк кино Александр Доти отметил, что большинство фильмов Тейлор в этот период, казалось, «соответствовали и усиливали образ снисходительной, шумной, безнравственной или аморальной и аппетитной (во многих смыслах этого слова) «Элизабет Тейлор » ». [1] : 294 [43] Первым совместным проектом Тейлор и Бертона после ее перерыва стала романтическая драма Винсента Минелли «Песочница» (1965) о незаконной любовной связи между богемным художником и женатым священником в Биг-Суре , Калифорния. Отзывы о ней были в основном негативными, но она собрала успешные 14 миллионов долларов в прокате (что эквивалентно 135 миллионам долларов в 2023 году). [8] : 116–118
Их следующий проект, « Кто боится Вирджинии Вулф?» (1966), экранизация одноименной пьесы Эдварда Олби , стал самым высоко оцененным критиками выступлением в карьере Тейлор. [8] : 142, 151–152 [1] : 286 Она и Бертон сыграли Марту и Джорджа, пару среднего возраста, переживающую супружеский кризис. Чтобы убедительно сыграть 50-летнюю Марту, Тейлор набрала вес, носила парик и использовала макияж, чтобы выглядеть старше и уставшей — в резком контрасте с ее публичным образом гламурной кинозвезды. [8] : 136–137 [1] : 281–282 По предложению Тейлор, театральный режиссер Майк Николс был нанят для постановки проекта, несмотря на его отсутствие опыта работы с кино. [8] : 139–140 Постановка отличалась от всего, что она делала ранее, так как Николс хотел тщательно отрепетировать пьесу перед началом съемок. [8] : 141 Вулф считалась новаторской за ее взрослые темы и неподцензурный язык, и была открыта для «славных» рецензий. [8] : 140, 151 Variety писал, что «характер Тейлор одновременно чувственный, злобный, циничный, жалкий, отвратительный, похотливый и нежный». [44] Стэнли Кауфманн из The New York Times заявил, что она «делает лучшую работу в своей карьере, выдержанную и настойчивую». [45] Фильм также стал одним из самых больших коммерческих успехов года. [8] : 151–152 [1] : 286 Тейлор получила свою вторую премию «Оскар», а также награды BAFTA, Национального совета кинокритиков и Нью-Йоркского кружка кинокритиков за свою игру.
В 1966 году Тейлор и Бертон играли Доктора Фауста в течение недели в Оксфорде в пользу Драматического общества Оксфордского университета ; он играл главную роль, а она появилась в своей первой сценической роли Елены Троянской , роли, которая не требовала слов. [8] : 186–189 Хотя пьеса получила в целом негативные отзывы, Бертон выпустил по ней фильм, Доктор Фауст (1967), с тем же актерским составом. [8] : 186–189 Она также была раскритикована критиками и собрала всего 600 000 долларов в прокате (что эквивалентно 5,48 миллионам долларов в 2023 году). [8] : 230–232 Следующий проект Тейлор и Бертона, «Укрощение строптивой» Франко Дзеффирелли (1967), который они также продюсировали, был более успешным. [8] : 164 Это стало еще одним вызовом для Тейлор, поскольку она была единственной актрисой в проекте, не имевшей предыдущего опыта исполнения пьес Шекспира; Дзеффирелли позже заявил, что это сделало ее игру интересной, поскольку она «придумала роль с нуля». [8] : 168 Критики сочли пьесу подходящим материалом для пары, и фильм стал кассовым успехом, собрав 12 миллионов долларов (что эквивалентно 109,65 миллионам долларов в 2023 году). [8] : 181, 186
Третий фильм Тейлор, выпущенный в 1967 году, «Отражения в золотом глазу» Джона Хьюстона , был ее первым фильмом без Бертона со времен «Клеопатры» . Основанный на одноименном романе Карсона МакКаллерса , это была драма о репрессированном офицере-гомосексуале и его неверной жене. Первоначально планировалось, что в фильме снимется старый друг Тейлора Монтгомери Клифт, чья карьера уже несколько лет идет на спад из-за его проблем со злоупотреблением наркотиками. Решив обеспечить свое участие в проекте, Тейлор даже предложил оплатить его страховку. [8] : 157–161 Но Клифт умер от сердечного приступа до начала съемок; его заменил в этой роли Марлон Брандо . [8] : 175, 189 «Отражения» были критическим и коммерческим провалом на момент его выхода. [8] : 233–234 Последним фильмом Тейлора и Бертона в этом году стала экранизация романа Грэма Грина «Комедианты» , которая получила неоднозначные отзывы и провалилась в прокате. [8] : 228–232
Карьера Тейлор пошла на спад к концу 1960-х годов. Она набрала вес, ей было за 30, и она не вписывалась в компанию новых голливудских звезд, таких как Джейн Фонда и Джули Кристи . [8] : 135–136 [1] : 294–296, 307–308 После нескольких лет почти постоянного внимания СМИ публика устала от Бертона и ее и критиковала их образ жизни «элиты». [8] : 142, 151–152 [1] : 294–296, 305–306 В 1968 году Тейлор снялась в двух фильмах Джозефа Лоузи — «Бум!» и «Тайная церемония » — оба из которых были провальными как по мнению критиков, так и в коммерческом плане. [8] : 238–246 Первый, основанный на романе Теннесси Уильямса « Молочный поезд здесь больше не останавливается» , представляет ее как стареющую, серийно выхожу замуж миллионершу, а Бертон — как молодого человека, который появляется на средиземноморском острове, на котором она вышла на пенсию. [8] : 211–217 «Тайная церемония» — психологическая драма, в которой также снимались Миа Фэрроу и Роберт Митчум . [8] : 242–243, 246 Третий фильм Тейлор с Джорджем Стивенсом, «Единственная игра в городе» (1970), в котором она играла танцовщицу из Лас-Вегаса, у которой роман с заядлым игроком, которого играл Уоррен Битти , оказался неудачным. [8] : 287 [46]
Три фильма 1972 года, в которых снялась Тейлор, были несколько более успешными. XY & Zee , в котором Майкл Кейн и она играли неблагополучную супружескую пару, принес ей премию Давида ди Донателло за лучшую иностранную актрису . Она появилась с Бертоном в адаптации « Под молочным лесом» Дилана Томаса ; хотя ее роль была небольшой, продюсеры решили дать ей главную роль, чтобы извлечь выгоду из ее славы. [8] : 313–316 Ее третьей ролью в кино в том году была роль блондинки-официантки в закусочной в пародии Питера Устинова на «Фауста» « Hammersmith Is Out », ее десятой совместной работе с Бертоном. Хотя в целом фильм не был успешным, [8] : 316 Тейлор получила несколько хороших отзывов, причем Винсент Кэнби из The New York Times написал, что у нее «определенное вульгарное, пошлое очарование», [47] а Роджер Эберт из Chicago Sun-Times сказал: «Зрелище того, как Элизабет Тейлор становится старше и красивее, продолжает удивлять население». [48] Ее игра принесла ей « Серебряного медведя» за лучшую женскую роль на Берлинском кинофестивале . [46]
Последним совместным фильмом Тейлор и Бертона был фильм Harlech Television «Развод его, развод ее» (1973), названный так, поскольку они развелись в следующем году. [8] : 357 Другими ее фильмами, выпущенными в 1973 году, были британский триллер « Ночной дозор» (1973) и американская драма « Пепельная среда» (1973). [8] : 341–349, 357–358 За последний фильм, в котором она сыграла роль женщины, которая подвергается нескольким пластическим операциям в попытке спасти свой брак, она получила номинацию на «Золотой глобус». [49] Ее единственный фильм, выпущенный в 1974 году, итальянская адаптация Мюриэль Спарк «Сиденье водителя» (1974), оказался провальным. [8] : 371–375
Тейлор стала играть меньше ролей после середины 1970-х годов и сосредоточилась на поддержке карьеры своего шестого мужа, политика -республиканца Джона Уорнера , сенатора США. В 1976 году она приняла участие в советско-американском фэнтезийном фильме «Синяя птица» (1976), который провалился у критиков и в прокате, и сыграла небольшую роль в телевизионном фильме « Победа в Энтеббе» (1976). В 1977 году она пела в подвергнутой критике экранизации мюзикла Стивена Сондхейма «Маленькая ночная музыка» (1977). [8] : 388–389, 403
После периода полуотставки из кино Тейлор снялась в фильме «Зеркало треснуло» (1980), экранизации детективного романа Агаты Кристи , в котором снялся ансамбль актеров студийной эпохи, таких как Анджела Лэнсбери , Ким Новак , Рок Хадсон и Тони Кертис . [8] : 435 Желая бросить себе вызов, она взялась за свою первую значительную роль на сцене, сыграв Регину Гидденс в бродвейской постановке « Маленьких лисичек » Лилиан Хеллман . [8] : 411 [1] : 347–362 Вместо того чтобы изображать Гидденс в негативном свете, как это часто случалось в предыдущих постановках, идея Тейлор состояла в том, чтобы показать ее как жертву обстоятельств, объяснив: «Она убийца, но она говорит: «Извините, ребята, вы поставили меня в такое положение»». [1] : 349
Премьера постановки состоялась в мае 1981 года, и несмотря на неоднозначные отзывы, билеты на нее были распроданы в течение шести месяцев. [8] : 411 [1] : 347–362 Фрэнк Рич из The New York Times написал, что исполнение Тейлор роли «Реджины Гидденс, этой злобной южной стервы-богини... начинается осторожно, вскоре набирает обороты, а затем взрывается черным и громовым штормом, который может просто сбить вас с места», [50] в то время как Дэн Салливан из Los Angeles Times заявил: «Тейлор представляет возможную Реджину Гидденс, увиденную через образ Элизабет Тейлор. В ней есть и актерская игра, и некоторая личная демонстрация». [51] Она появилась в роли злой светской львицы Хелены Кассадин в дневной мыльной опере «Главный госпиталь» в ноябре 1981 года. [1] : 347–362 В следующем году она продолжила играть «Лисиц» в лондонском Вест-Энде , но получила в основном негативные отзывы от британской прессы. [1] : 347–362
Воодушевлённые успехом «Лисичек» , Тейлор и продюсер Зев Баффман основали Elizabeth Taylor Repertory Company. [1] : 347–362 Её первой и единственной постановкой стала возрождённая комедия Ноэля Коварда «Частные жизни » с Тейлор и Бертоном в главных ролях. [8] : 413–425 [1] : 347–362 [52] Премьера состоялась в Бостоне в начале 1983 года, и, хотя спектакль имел коммерческий успех, в целом он получил негативные отзывы, причём критики отмечали, что обе звезды находились в заметно плохом состоянии здоровья — Тейлор легла в реабилитационный центр для наркоманов и алкоголиков после окончания показа пьесы, а Бертон умер в следующем году. [8] : 413–425 [1] : 347–362 После провала «Частных жизней » Тейлор распустила свою театральную компанию. [53] Её единственным другим проектом в том году стал телевизионный фильм « Между друзьями» . [54]
С середины 1980-х Тейлор в основном снималась в телевизионных постановках. Она снялась в эпизодических ролях в мыльных операх «Отель» и «Все мои дети» в 1984 году и сыграла хозяйку борделя в историческом мини-сериале « Север и Юг» в 1985 году . [8] : 363–373 Она также снялась в нескольких телевизионных фильмах, сыграв обозревателя светской хроники Луэллу Парсонс в « Злобе в стране чудес » (1985), «увядающую кинозвезду» в драме « Должен быть пони» (1986), [55] и персонажа, основанного на Покерной Алисе , в одноименном вестерне (1987). [1] : 363–373 Она воссоединилась с режиссером Франко Дзеффирелли, чтобы появиться в его франко-итальянском биографическом фильме « Молодой Тосканини» (1988), и сыграла последнюю главную роль в своей карьере в телевизионной адаптации « Сладкоголосой птицы юности» (1989), ее четвертой пьесе Теннесси Уильямса. [1] : 363–373 В это время она также начала получать почетные награды за свою карьеру — премию Сесила Б. ДеМилля в 1985 году [49] и премию Чаплина от кинообщества Линкольн-центра в 1986 году [56].
В 1990-х годах Тейлор сосредоточила свое время на активизме в области ВИЧ/СПИДа. Ее немногочисленные актерские роли включали персонажей в мультсериалах «Капитан Планета и Планетчики» (1992) и «Симпсоны» (1992, 1993), [57] и камео в четырех сериалах CBS — «Няня» , «Любовь не терпит» , «Мерфи Браун» и «Высшее общество» — все они вышли в эфир 26 февраля 1996 года в поддержку ее нового аромата. [58]
Ее последний фильм, вышедший в кинотеатрах, был в критически разгромленном, но коммерчески успешном фильме «Флинтстоуны» (1994), в котором она сыграла Перл Слэгхупл в короткой второстепенной роли. [8] : 436 Тейлор получила американские и британские награды за свою карьеру: премию AFI Life Achievement Award в 1993 году, [59] почетную награду Гильдии киноактеров в 1997 году, [60] и стипендию BAFTA в 1999 году. [61] В 2000 году королева Елизавета II назначила ее Дамой-Командором рыцарского Ордена Британской империи в списке почетных гостей Нового тысячелетия . [62] [63] После второстепенных ролей в телевизионном фильме « Эти старые бабы» (2001) и в анимационном ситкоме «Бог, Дьявол и Боб» (2001) Тейлор объявила, что уходит из актерской карьеры, чтобы посвятить свое время благотворительности. [8] : 436 [64] Она дала последнее публичное выступление в 2007 году, когда она исполнила пьесу « Любовные письма» на благотворительном вечере по борьбе со СПИДом в Paramount Studios вместе с Джеймсом Эрлом Джонсом . [8] : 436
Тейлор была одной из первых знаменитостей, принявших участие в активизме по борьбе с ВИЧ/СПИДом, и помогла собрать более 270 миллионов долларов на эту цель с середины 1980-х годов. [65] Она начала свою филантропическую работу после того, как разочаровалась в том факте, что очень мало делается для борьбы с этой болезнью, несмотря на внимание СМИ. [66] Позже она объяснила Vanity Fair , что она «решила, что с моим именем я могу открыть определенные двери, что я сама по себе товар — и я говорю не как актриса. Я могла бы взять славу, которую я ненавидела и от которой пыталась уйти так много лет — но от нее никогда не уйти — и использовать ее, чтобы сделать что-то хорошее. Я хотела уйти на пенсию, но таблоиды не позволили мне. Поэтому я подумала: если вы собираетесь обмануть меня, я использую вас». [67]
Тейлор начала свою филантропическую деятельность в 1984 году, помогая организовать и проведя первый сбор средств на борьбу со СПИДом в пользу AIDS Project Los Angeles . [67] [68] В августе 1985 года она и Майкл Готтлиб основали Национальный фонд исследований СПИДа после того, как ее друг и бывший коллега по фильму Рок Хадсон объявил, что умирает от этой болезни. [67] [68] В следующем месяце фонд объединился с фондом Матильды Крим по борьбе со СПИДом, образовав Американский фонд исследований СПИДа (amfAR). [69] [70] Поскольку amfAR сосредоточен на финансировании исследований, Тейлор основала Фонд Элизабет Тейлор по борьбе со СПИДом (ETAF) в 1991 году для повышения осведомленности и предоставления услуг поддержки людям с ВИЧ/СПИДом, оплатив накладные расходы самостоятельно. [67] [68] [71] После ее смерти ее наследники продолжили финансировать работу ETAF и жертвуют 25% роялти от использования ее образа и подобия в фонд. [71] В дополнение к ее работе для людей, затронутых ВИЧ/СПИДом в Соединенных Штатах, Тейлор сыграла важную роль в расширении деятельности amfAR в других странах; ETAF также работает на международном уровне. [67]
Тейлор давала показания перед Сенатом и Палатой представителей в поддержку Закона Райана Уайта об оказании медицинской помощи в 1986, 1990 и 1992 годах. [70] [72] Она убедила президента Рональда Рейгана впервые признать существование этой болезни в своей речи в 1987 году и публично критиковала президентов Джорджа Буша-старшего и Билла Клинтона за отсутствие интереса к борьбе с этой болезнью. [67] [68] Тейлор также основала Медицинский центр Элизабет Тейлор, чтобы предлагать бесплатное тестирование на ВИЧ/СПИД и уход в клинике Уитмена-Уокера в Вашингтоне, округ Колумбия, и Фонд Элизабет Тейлор для Научно-исследовательского и образовательного центра по клиническому СПИДу Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе. [70] В 2015 году деловой партнер Тейлор Кэти Айрленд заявила, что Тейлор руководила незаконной «подпольной сетью», которая распространяла лекарства американцам, страдающим от ВИЧ/СПИДа, в 1980-х годах, когда Управление по контролю за продуктами и лекарствами еще не одобрило их. [73] Это утверждение было оспорено несколькими людьми, включая бывшего вице-президента amfAR по развитию и внешним связям, бывшего публициста Тейлора и активистов, которые были вовлечены в Project Inform в 1980-х и 1990-х годах. [74]
Тейлор была удостоена нескольких наград за свою филантропическую деятельность. В 1987 году она стала Рыцарем Французского Почетного легиона , в 1993 году получила Гуманитарную премию имени Жана Хершолта , в 1997 году — Премию Гильдии киноактеров за заслуги в гуманитарной деятельности, в 2000 году — Премию авангарда GLAAD и в 2001 году — Президентскую гражданскую медаль . [70]
Тейлор создала коллекцию ароматов, беспрецедентный успех которой помог установить тенденцию парфюмов под брендом знаменитостей в последующие годы. [75] [76] [77] В сотрудничестве с Elizabeth Arden, Inc. она начала с запуска двух бестселлеров духов — Passion в 1987 году и White Diamonds в 1991 году. [76] Тейлор лично контролировала создание и производство каждого из 11 ароматов, продаваемых под ее именем. [76] По словам биографов Сэма Кашнера и Нэнси Шенбергер, она заработала больше денег на коллекции ароматов, чем за всю свою актерскую карьеру, [8] : 436 и после ее смерти британская газета The Guardian подсчитала, что большая часть ее предполагаемого состояния в размере от 600 миллионов до 1 миллиарда долларов состояла из доходов от ароматов. [76] В 2005 году Тейлор также основала ювелирную компанию House of Taylor в сотрудничестве с Кэти Айрленд и Джеком и Монти Абрамовыми. [78]
На протяжении всей ее взрослой жизни личная жизнь Тейлор, особенно ее восемь браков (два из которых были с одним и тем же мужчиной), привлекали большое внимание средств массовой информации и общественное неодобрение. По словам биографа Александра Уокера, «нравилось ей это или нет... брак является матрицей мифа, который начал окружать Элизабет Тейлор с [когда ей было шестнадцать]». [1] : 126 В 1948 году MGM организовала ей свидание с чемпионом по американскому футболу Гленном Дэвисом , и она объявила о планах пожениться, как только он вернется из Кореи . [79] В следующем году Тейлор была ненадолго помолвлена с Уильямом Поули-младшим, сыном посла США Уильяма Д. Поули . [80] [1] : 75–88 Киномагнат Говард Хьюз также хотел жениться на ней и предложил заплатить ее родителям шестизначную сумму денег, если она станет его женой. [1] : 81–82 Тейлор отклонила предложение, но в остальном стремилась выйти замуж молодой, так как ее «довольно пуританское воспитание и убеждения» заставили ее поверить, что «любовь была синонимом брака». [13] Тейлор позже описала себя как «эмоционально незрелую» в то время из-за своего защищенного детства и считала, что она может обрести независимость от своих родителей и MGM через брак. [13]
Тейлор было 18 лет, когда она вышла замуж за Конрада «Ники» Хилтона-младшего , наследника сети отелей Hilton , в церкви Доброго Пастыря в Беверли-Хиллз 6 мая 1950 года. [81] [1] : 106–112 MGM организовала большую и дорогую свадьбу, которая стала крупным событием в СМИ. [1] : 106–112 Через несколько недель после свадьбы Тейлор поняла, что совершила ошибку; у нее и Хилтона не только было мало общих интересов, но он также был грубым и много пил . [1] : 113–119 У Тейлор случился выкидыш во время одной из своих вспышек ярости. [82] [83] [84] Она объявила об их расставании 14 декабря 1950 года, [85] и получила развод по причине морального насилия 29 января 1951 года, через восемь месяцев после их свадьбы. [86] [1] : 120–125
Тейлор вышла замуж за своего второго мужа, британского актера Майкла Уайлдинга — мужчину на 20 лет старше ее — на скромной церемонии в Кэкстон-холле в Лондоне 21 февраля 1952 года. [1] : 139 Она впервые встретила его в 1948 году во время съемок «Заговорщика» в Англии, и их отношения начались, когда она вернулась, чтобы снять «Айвенго» в 1951 году. [1] : 131–133 Тейлор нашла их разницу в возрасте привлекательной. Она хотела «спокойствия, тишины и безопасности дружбы» от их отношений; [13] он надеялся, что брак поможет его карьере в Голливуде. [1] : 136 У них было двое сыновей: Майкл Ховард (родился 6 января 1953 года) и Кристофер Эдвард (родился 27 февраля 1955 года). [1] : 148, 160 По мере того, как Тейлор становилась старше и увереннее в себе, она начала отдаляться от Уайлдинга, чья неудачная карьера также была источником супружеских раздоров. [1] : 160–165 Когда она была в отъезде на съёмках «Гиганта» в 1955 году, журнал сплетен Confidential вызвал скандал, заявив, что он развлекал стриптизерш у них дома. [1] : 164–165 Тейлор и Уайлдинг объявили о своём расставании 18 июля 1956 года и развелись 26 января 1957 года. [87]
Тейлор была на третьем месяце беременности, когда вышла замуж за своего третьего мужа, театрального и кинопродюсера Майка Тодда , в Акапулько, Герреро , Мексика, 2 февраля 1957 года. [1] : 178–180 У них была одна дочь, Элизабет «Лиза» Фрэнсис (родилась 6 августа 1957 года). [1] : 186 Тодд, известный своими рекламными трюками, привлекал внимание СМИ к их браку; например, в июне 1957 года он устроил вечеринку по случаю дня рождения в Мэдисон-сквер-гарден , на которой присутствовало 18 000 гостей и которая транслировалась по каналу CBS. [8] : 5–6 [1] : 188 Его смерть в авиакатастрофе 22 марта 1958 года оставила Тейлор опустошенной. [8] : 5–6 [1] : 193–202 Её утешал друг её и Тодда, певец Эдди Фишер , с которым у неё вскоре начался роман. [8] : 7–9 [1] : 201–210 Фишер всё ещё был женат на актрисе Дебби Рейнольдс . Роман привёл к публичному скандалу, и Тейлор назвали «разлучницей». [8] : 7–9 [1] : 201–210 Тейлор и Фишер поженились в храме Бет Шолом в Лас-Вегасе 12 мая 1959 года; позже она заявила, что вышла за него замуж только из-за своего горя. [8] : 7–9 [1] : 201–210 [13]
Во время съемок «Клеопатры» в Италии в 1962 году у Тейлор начался роман со своим коллегой по фильму, валлийским актером Ричардом Бертоном , хотя Бертон также был женат. Слухи об этом романе начали циркулировать в прессе и были подтверждены снимком папарацци, на котором они были запечатлены на яхте в Искье . [8] : 27–34 По словам социолога Эллиса Кэшмора , публикация фотографии стала «поворотным моментом», начавшим новую эру, в которой знаменитостям стало трудно отделять свою личную жизнь от своих публичных образов. [88] Скандал привел к тому, что Ватикан осудил Тейлор и Бертона за «эротическое бродяжничество» , а Конгресс США призвал запретить им повторный въезд в страну. [8] : 36 Тейлор получила развод с Фишером 5 марта 1964 года в Пуэрто-Вальярта, Халиско , Мексика, и вышла замуж за Бертона 10 дней спустя на частной церемонии в отеле Ritz-Carlton Montreal . [8] : 99–100 Впоследствии Бертон удочерил Лизу Тодд и Марию МакКеон (родилась в 1961 году), немецкую сироту, процесс усыновления которой Тейлор начала, будучи замужем за Фишером. [89] [90]
Прозванные СМИ «Лиз и Дик», Тейлор и Бертон снялись вместе в 11 фильмах и вели роскошный образ жизни, тратя миллионы на «меха, бриллианты, картины, дизайнерскую одежду, путешествия, еду, спиртное, яхту и самолет». [8] : 193 Социолог Карен Стернхаймер утверждает, что они «стали кустарной индустрией спекуляций об их предполагаемой жизни в роскоши. Из сообщений о крупных расходах [...] романах и даже открытом браке пара стала представлять новую эру освещения знаменитостей «попались», где чем более личная история, тем лучше». [91] Они развелись в первый раз в июне 1974 года, но помирились и снова поженились в Касане , Ботсвана , 10 октября 1975 года. [8] : 376, 391–394 Второй брак продлился меньше года и закончился разводом в июле 1976 года. [8] : 384–385, 406 Отношения Тейлор и Бертона часто назывались в СМИ «браком века», и позже она заявила: «После Ричарда мужчины в моей жизни были только для того, чтобы подержать пальто и открыть дверь. Все мужчины после Ричарда были просто компанией». [8] : vii, 437 Вскоре после своего окончательного развода с Бертоном Тейлор встретила своего шестого мужа, Джона Уорнера , политика-республиканца из Вирджинии . [8] : 402–405 Они поженились 4 декабря 1976 года, после чего Тейлор сосредоточился на работе над своей предвыборной кампанией. [8] : 402–405 После того, как Уорнер была избрана в Сенат, она начала находить свою жизнь жены политика в Вашингтоне, округ Колумбия, скучной и одинокой, впадая в депрессию, страдая от избыточного веса и все больше пристрастившись к отпускаемым по рецепту лекарствам и алкоголю. [8] : 402–405 Тейлор и Уорнер расстались в декабре 1981 года и развелись 5 ноября 1982 года. [8] : 410–411
После развода с Уорнером Тейлор встречалась с актёрами Энтони Гири [92] и Джорджем Гамильтоном [ 93] и была помолвлена с мексиканским адвокатом Виктором Луной в 1983–1984 годах [8] : 422–434 и нью-йоркским бизнесменом Деннисом Стайном в 1985 году. [94] Она встретила своего седьмого и последнего мужа, строителя Ларри Фортенски , в Центре Бетти Форд в 1988 году [8] : 437 [1] : 465–466 Они поженились на ранчо Неверленд её близкого друга Майкла Джексона 6 октября 1991 года [95] Свадьба снова стала предметом пристального внимания СМИ: один фотограф прилетел на ранчо с парашютом, и Тейлор продала свадебные фотографии журналу People за 1 миллион долларов (что эквивалентно 2,24 миллиона долларов в 2023 году), которые она использовала для основания своего фонда борьбы со СПИДом. [96] [70] Тейлор и Фортенски развелись 31 октября 1996 года, [8] : 437, но оставались в контакте всю жизнь. [97] Она приписала разрыв своим болезненным операциям на бедре и его обсессивно-компульсивному расстройству. [98] [99] Зимой 1999 года Фортенски перенес операцию на мозге после падения с балкона и пролежал в коме шесть недель; Тейлор немедленно уведомила больницу, что она лично гарантирует его медицинские расходы. [100] В конце 2010 года она написала ему письмо, в котором говорилось: «Ты часть моей жизни, которую нельзя вырезать, и я никогда не хочу, чтобы это было». [101] Последний телефонный звонок Тейлор Фортенски состоялся 7 февраля 2011 года, за день до того, как она легла в больницу, где, как оказалось, она была последней. Он сказал ей, что она переживет его. [102] Хотя они были в разводе почти 15 лет, Тейлор оставила Фортенски в своем завещании 825 000 долларов. [103]
В последние годы жизни у нее была платоническая дружба с актером Колином Фарреллом . По телефону они часто говорили на тему бессонницы и как с ней бороться. [104]
Тейлор воспитывалась как христианка-учёная и обратилась в иудаизм в 1959 году. [8] : 173–174 [1] : 206–210 Хотя двое из её мужей – Майк Тодд и Эдди Фишер – были евреями, Тейлор заявила, что она обратилась не из-за них, а хотела сделать это «уже давно», [105] и что «для меня была утешением, достоинством и надеждой эта древняя религия, которая [существовала] четыре тысячи лет... Я чувствую, что я была иудеем всю свою жизнь». [106] Уокер считал, что на решение Тейлор повлияли её крестный отец Виктор Казалет и мать, которые были активными сторонниками сионизма в её детстве. [1] : 14
После своего обращения Тейлор стала активной сторонницей еврейских и сионистских идей. [107] [108] В 1959 году она приобрела израильские облигации на сумму 100 000 долларов , что привело к запрету ее фильмов в мусульманских странах по всему Ближнему Востоку и Африке. [109] [108] Ей также запретили въезд в Египет для съемок фильма «Клеопатра» в 1962 году, но запрет был снят два года спустя после того, как египетские власти посчитали, что фильм принес стране положительную рекламу. [107] Помимо покупки облигаций, Тейлор помогала собирать деньги для таких организаций, как Еврейский национальный фонд , [107] и входила в совет попечителей Центра Симона Визенталя . [110]
Тейлор также выступала за право советских евреев эмигрировать в Израиль , отменила визит в СССР из-за осуждения Израиля в связи с Шестидневной войной и подписала письмо с протестом против резолюции 3379 Генеральной Ассамблеи Организации Объединенных Наций от 1975 года. [107] В 1976 году она предложила себя в качестве замены заложника после того, как более 100 израильских мирных жителей были взяты в заложники в результате угона самолета в Энтеббе . [107] У нее была небольшая роль в телевизионном фильме, снятом об этом инциденте, «Победа в Энтеббе» (1976), и она озвучила «Геноцид» (1981), отмеченный премией «Оскар» документальный фильм о Холокосте . [110]
Тейлор считается иконой моды как за ее костюмы для фильмов, так и за ее личный стиль. [111] [112] [113] В MGM ее костюмы в основном были разработаны Хелен Роуз и Эдит Хэд , [114] а в 1960-х годах Ирен Шарафф . [112] [115] Ее самые известные костюмы включают белое бальное платье в «Месте под солнцем» (1951), греческое платье в «Кошке на раскаленной крыше» (1958), зеленое платье А-силуэта в «Внезапно прошлым летом» (1959), а также комбинацию и меховое пальто в «Баттерфилде 8 » (1960). [111] [112] [113] Ее образ в «Клеопатре» (1963) положил начало тренду на макияж «кошачий глаз», выполненный с помощью черной подводки для глаз. [8] : 135–136
Тейлор коллекционировала драгоценности на протяжении всей своей жизни и владела бриллиантом Krupp весом 33,19 карата (6,638 г) , бриллиантом Taylor-Burton весом 69,42 карата (13,884 г) и жемчужиной La Peregrina весом 50 карат (10 г) , все три из которых были подарками от мужа Ричарда Бертона. [8] : 237–238, 258–259, 275–276 Она также опубликовала книгу о своей коллекции « My Love Affair with Jewelry » в 2002 году. [112] [116] Тейлор помогла популяризировать работы модельеров Валентино Гаравани [114] [117] и Хэлстона . [112] [118] Она получила премию Lifetime of Glamour Award от Совета модельеров Америки (CFDA) в 1997 году. [119] После ее смерти ее ювелирные изделия и коллекции одежды были проданы на аукционе Christie's в пользу ее фонда по борьбе со СПИДом ETAF. Ювелирные изделия были проданы за рекордную сумму в 156,8 млн долларов, [120] а одежда и аксессуары — еще за 5,5 млн долларов. [121]
Тейлор боролась с проблемами со здоровьем большую часть своей жизни. [65] Она родилась со сколиозом [122] и сломала позвоночник во время съемок фильма «Национальный бархат» в 1944 году. [1] : 40–47 Перелом оставался незамеченным в течение нескольких лет, хотя он вызвал у нее хронические проблемы со спиной. [1] : 40–47 В 1956 году ей сделали операцию, в ходе которой некоторые из ее позвоночных дисков были удалены и заменены донорской костью. [1] : 175 Тейлор также была склонна к другим болезням и травмам, которые часто требовали хирургического вмешательства; в 1961 году она пережила почти смертельный приступ пневмонии, потребовавший трахеотомии. [8] Ее лечили от пневмонии бактериофагом . [123] В 1968 году ей сделали экстренную гистерэктомию, которая усугубила ее проблемы со спиной и способствовала проблемам с бедрами. Возможно, занимаясь самолечением, она пристрастилась к алкоголю, обезболивающим и транквилизаторам. Она лечилась в Центре Бетти Форд в течение семи недель с декабря 1983 по январь 1984 года, став первой знаменитостью, открыто признавшейся в клинике. [8] : 424–425 Она рецидивировала позже в течение десятилетия и снова поступила на реабилитацию в 1988 году. [1] : 366–368 Тейлор также боролась со своим весом — она набрала лишний вес в 1970-х годах, особенно после замужества с сенатором Джоном Уорнером, и опубликовала книгу о диете, в которой рассказала о своем опыте, Элизабет взлетает (1988). [124] [125] Тейлор была заядлой курильщицей, пока не перенесла тяжелый приступ пневмонии в 1990 году. [126]
Здоровье Тейлор все больше ухудшалось в течение последних двух десятилетий ее жизни, и она редко посещала публичные мероприятия после 1996 года. [122] У Тейлор были серьезные приступы пневмонии в 1990 и 2000 годах, [68] две операции по замене тазобедренного сустава в середине 1990-х годов, [65] операция по удалению доброкачественной опухоли мозга в 1997 году, [65] и успешное лечение рака кожи в 2002 году. [122] Она пользовалась инвалидной коляской из-за проблем со спиной, и в 2004 году ей поставили диагноз застойной сердечной недостаточности . [127] [128] Она умерла от болезни в возрасте 79 лет 23 марта 2011 года в медицинском центре Cedars-Sinai в Лос-Анджелесе, через шесть недель после госпитализации. [129] Ее похороны состоялись на следующий день в мемориальном парке Forest Lawn в Глендейле, Калифорния . Церемония была частной еврейской церемонией под председательством раввина Джерома Катлера . По просьбе Тейлор церемония началась на 15 минут позже запланированного времени, поскольку, по словам ее представителя, «она даже хотела опоздать на собственные похороны». [130] Ее похоронили в Большом мавзолее кладбища. [131]
Тейлор жила по адресу Ним-роуд, 700, в районе Бель-Эйр в Лос-Анджелесе с 1982 года до своей смерти в 2011 году. Фотограф-художник Кэтрин Опи создала одноименное фотоисследование дома в 2011 году. [132]
Больше, чем кто-либо другой, кого я могу себе представить, Элизабет Тейлор представляет собой феномен кино в целом – то, что такое кино как искусство и индустрия, и что оно значит для тех из нас, кто вырос, смотря их в темноте... Как и сами фильмы, она выросла вместе с нами, как и мы вместе с ней. Она – человек, чья вся жизнь прошла в серии обстановок, навсегда лишенных четвертой стены. Элизабет Тейлор – самый важный персонаж, которого она когда-либо играла. [133]
— Винсент Кэнби из The New York Times в 1986 году
Тейлор была одной из последних звезд классического голливудского кино [134] [135] и одной из первых современных знаменитостей. [136] В эпоху студийной системы она была примером классической кинозвезды. Ее изображали как отличную от «обычных» людей, и ее публичный образ тщательно создавался и контролировался MGM. [137] Когда в 1960-х годах закончилась эпоха классического Голливуда, и фотографии папарацци стали обычной чертой медиа-культуры, Тейлор стала определять новый тип знаменитости, чья реальная частная жизнь была в центре общественного интереса. [138] [139] [140] «Больше, чем любая роль в кино», — писал Адам Бернстайн из The Washington Post , — «она прославилась тем, что была знаменита , установив медиа-шаблон для последующих поколений артистов, моделей и всего разнообразия полу-кого-то». [141]
Независимо от актерских наград, которые она получила за свою карьеру, выступления Тейлор в кино часто игнорировались современными критиками; [10] [142] по словам историка кино Жанин Бейсингер , «ни у одной актрисы не было более сложной работы, чтобы заставить критиков принять ее на экране как кого-то другого, кроме Элизабет Тейлор... Ее персона съедала ее заживо». [141] Ее роли в кино часто отражали ее личную жизнь, и многие критики продолжают считать, что она всегда играла саму себя, а не играла. [139] [141] [143] Напротив, Мел Гассоу из The New York Times заявил, что «диапазон актерской игры [Тейлор] был удивительно широк», несмотря на то, что она никогда не получала профессионального образования. [10] Кинокритик Питер Брэдшоу назвал ее «актрисой такой сексуальности, что это было подстрекательством к бунту — одновременно знойной и королевской», и «проницательным, умным, интуитивным актерским присутствием в ее последние годы». [144] Дэвид Томсон заявил, что «у нее был диапазон, нервы и инстинкт, которые раньше были только у Бетт Дэвис , — и, как и Дэвис, Тейлор была монстром и императрицей, возлюбленной и сварливой, идиоткой и мудрой женщиной». [145] Пять фильмов, в которых она снялась — «Лесси, возвращайся домой» , «Национальный бархат» , «Место под солнцем» , «Гигант» и «Кто боится Вирджинии Вульф? » — были сохранены в Национальном реестре фильмов , а Американский институт киноискусства назвал ее седьмой величайшей женщиной-легендой экрана классического голливудского кино.
Тейлор также обсуждалась журналистами и учеными, интересующимися ролью женщин в западном обществе. Камилла Палья пишет, что Тейлор была «женщиной до феминизма», которая «обладает сексуальной силой, которую феминизм не может объяснить и которую пытался уничтожить. Через таких звезд, как Тейлор, мы ощущаем разрушительное влияние легендарных женщин, таких как Далила , Саломея и Елена Троянская». [146] Напротив, культурный критик MG Lord называет Тейлор «случайной феминисткой», заявляя, что, хотя она и не идентифицировала себя как феминистка, во многих ее фильмах были феминистские темы, и «познакомили широкую аудиторию с феминистскими идеями». [147] [b] Аналогичным образом, Бен В. Хайнеман-младший и Кристин Рассел пишут в The Atlantic , что ее роль в «Гигант » «разрушила стереотипы о женщинах и меньшинствах». [148]
Тейлор считается гей-иконой и получила широкое признание за свою активистскую деятельность в области борьбы с ВИЧ/СПИДом. [141] [149] [150] [151] После ее смерти GLAAD опубликовала заявление, в котором говорилось, что она «была иконой не только в Голливуде, но и в сообществе ЛГБТ , где она работала над тем, чтобы к каждому относились с уважением и достоинством, которых мы все заслуживаем», [149] а сэр Ник Партридж из Terrence Higgins Trust назвал ее «первой крупной звездой, которая публично боролась со страхом и предрассудками в отношении СПИДа». [152] По словам Пола Флинна из The Guardian , она была «новым типом гей-иконы, чья позиция основана не на трагедии, а на ее работе для сообщества ЛГБТК». [153] Говоря о ее благотворительной деятельности, бывший президент Билл Клинтон сказал после ее смерти: «Наследие Элизабет будет жить во многих людях по всему миру, чья жизнь будет дольше и лучше благодаря ее работе и постоянным усилиям тех, кого она вдохновила». [154]
После смерти Тейлор House of Taylor, [155] поместье Элизабет Тейлор, сохранило наследие Тейлор через контент, партнерства и продукты. Поместьем управляют три попечителя, выбранных Элизабет перед ее смертью. Они продолжают участвовать в работе Фонда Элизабет Тейлор по борьбе со СПИДом [156] и курируют Архив Элизабет Тейлор.
В 2022 году House of Taylor выпустил Elizabeth The First [ 157] — серию подкастов из 10 частей с Imperative Entertainment и Kitty Purry Productions, озвученную Кэти Перри . В декабре 2022 года была выпущена Elizabeth Taylor: The Grit & Glamour of an Icon Кейт Андерсен Брауэр [158] , первая биография Элизабет Тейлор, одобренная наследием.
В 2019 году было объявлено, что Рэйчел Вайс сыграет Тейлор в фильме «Особые отношения» , который выйдет на экраны в будущем году и будет рассказывать о пути Тейлор от актрисы до активистки, написанном Саймоном Бофоем . [159]
В 2024 году было объявлено, что Ким Кардашян станет исполнительным продюсером и сыграет главную роль в документальном сериале о Тейлор. По заказу BBC ему дали рабочее название Elizabeth Taylor: Rebel Superstar . [160]
Тем не менее, еще в 1961 году у фаговой терапии были некоторые американские приверженцы, включая Элизабет Тейлор, которая получила дозу стафилококкового бактериофага, когда у нее развилась почти смертельная пневмония во время съемок
«Клеопатры»
и ей потребовалась экстренная трахеотомия.