stringtranslate.com

Арсенал Шоу

Плакат выставки Armory Show

Armory Show 1913 года , также известная как Международная выставка современного искусства , была организована Ассоциацией американских художников и скульпторов. Это была первая крупная выставка современного искусства в Америке, а также одна из многих выставок, которые проводились в обширных пространствах арсеналов Национальной гвардии США .

Выставка, охватывающая три города, началась в арсенале 69-го полка в Нью-Йорке , на Лексингтон-авеню между 25-й и 26-й улицами, с 17 февраля по 15 марта 1913 года. [1] Выставка продолжилась в Художественном институте Чикаго , а затем в Художественном обществе Копли в Бостоне, [2] откуда из-за нехватки места были вывезены все работы американских художников. [3]

Выставка стала важным событием в истории американского искусства , познакомив американцев, привыкших к реалистическому искусству, с экспериментальными стилями европейского авангарда, включая фовизм и кубизм . Выставка послужила катализатором для американских художников, которые стали более независимыми и создали свой собственный «художественный язык».

«Истоки выставки лежат в возникновении прогрессивных групп и независимых выставок в начале 20-го века (со значительными французскими прецедентами), которые бросили вызов эстетическим идеалам, политике исключения и авторитету Национальной академии дизайна, одновременно расширяя возможности выставок и продаж, повышая уровень знаний общественности и увеличивая аудиторию для современного искусства». [4]

История

Рисунок Джона Френча Слоана под названием «Легкий приступ третьего слабоумия, вызванный чрезмерным изучением нашумевших кубистских картин на Международной выставке в Нью-Йорке», апрель 1913 г.
Оружейная палата 69-го полка в 2008 году
Организатор выставки Вальтер Пах, около 1909 г.
Организатор выставки Артур Б. Дэвис, около 1908 г.

14 декабря 1911 года в галерее Мэдисон в Нью-Йорке была организована ранняя встреча того, что впоследствии стало Ассоциацией американских художников и скульпторов (AAPS). Четыре художника встретились, чтобы обсудить современную художественную сцену в Соединенных Штатах и ​​возможности организации выставок прогрессивных произведений искусства ныне живущих американских и иностранных художников, отдавая предпочтение работам, проигнорированным или отвергнутым текущими выставками. На встрече присутствовали Генри Фитч Тейлор , Джером Майерс , Элмер Ливингстон Макрей и Уолт Кун . [5]

В январе 1912 года Уолт Кун , Уолтер Пах и Артур Б. Дэвис объединились с примерно двумя десятками своих коллег, чтобы укрепить профессиональную коалицию: AAPS. Они намеревались, чтобы организация «направляла общественный вкус в искусстве, а не следовала ему». [6] Другими членами-основателями AAPS были Д. Патнэм Бринли , Гутзон Борглум , Джон Фредерик Моубрей-Кларк , Леон Дабо , Уильям Дж. Глэкенс , Эрнест Лоусон , Джонас Ли , Джордж Люкс , Карл Андерсон, Джеймс Э. Фрейзер , Аллен Такер и Дж. Олден Вейр . [6] AAPS должна была быть посвящена созданию новых выставочных возможностей для молодых художников за пределами существующих академических границ, а также предоставлению образовательного опыта в области искусства для американской общественности. [1] Дэвис был президентом AAPS, а Кун исполнял обязанности секретаря. [ необходима цитата ]

Члены AAPS потратили больше года на планирование своего первого проекта: Международной выставки современного искусства, шоу гигантских размеров, непохожего ни на одно из виденных в Нью-Йорке. Оружейная палата 69-го полка была выбрана в качестве основного места для выставки весной 1912 года, арендованная за плату в 5000 долларов, плюс дополнительные 500 долларов за дополнительный персонал. [7] Было подтверждено, что выставка позже переедет в Чикаго и Бостон. [ необходима цитата ]

После того, как место было выбрано, самой сложной задачей планирования стал выбор произведений искусства для выставки, особенно после того, как было принято решение включить большую часть авангардных европейских работ, большинство из которых никогда не видела американская публика. [1] В сентябре 1912 года Кун отправился в продолжительный коллекционный тур по Европе, включая остановки в городах Англии, Германии, Нидерландов и Франции, посещая галереи, коллекции и студии и заключая контракты на займы по пути. [8] Находясь в Париже, Кун встретился с Пахом, который был близко знаком с местной художественной сценой и дружил с Марселем Дюшаном и Анри Матиссом ; Дэвис присоединился к ним там в ноябре 1912 года. [1] Вместе они получили три картины, которые в конечном итоге стали одними из самых известных и противоречивых на Armory Show: « Голубая обнаженная» (Souvenir de Biskra) и « Красный мадрасский головной убор » Матисса, а также « Обнаженная, спускающаяся по лестнице, № 2» Дюшана . Только после того, как Дэвис и Кун вернулись в Нью-Йорк в декабре, они разослали приглашение американским художникам принять участие. [1]

Armory Show, Чикаго, 1913. Комната кубистов.

Пах был единственным американским художником, тесно связанным с группой художников Section d'Or , в которую входили Альбер Глез , Жан Метценже , братья Дюшан Марсель Дюшан , Раймон Дюшан-Вийон , Жак Вийон и другие. Пах отвечал за получение займов от этих художников для Armory Show. Большинство художников в Париже, которые отправляли свои работы на Armory Show, знали Паха лично и доверяли ему свои работы. [9] Armory Show была первой и в конечном итоге единственной выставкой, организованной AAPS.

В 1913 году коллекционер произведений искусства и адвокат Джон Куинн боролся за отмену законов о цензуре, ограничивающих ввоз современного искусства и литературы в Соединенные Штаты. Он убедил Конгресс Соединенных Штатов отменить Закон о тарифах Пейна-Олдрича 1909 года , который сохранял пошлину на иностранные произведения искусства моложе 20 лет, отбивая у американцев охоту коллекционировать современное европейское искусство. Куинн открыл выставку Armory Show словами:

... пришло время американскому народу увидеть и оценить самостоятельно работу европейцев, создающих новое искусство. [10]

На выставке Armory Show было представлено около 1300 картин, скульптур и декоративных работ более 300 авангардных европейских и американских художников. Были представлены работы импрессионистов , фовистов и кубистов . [11] Реклама, которая обрушилась на выставку, была хорошо запрошена, с публикацией полутоновых открыток с 57 работами, включая обнаженную Дюшана, которая станет ее самой печально известной. [12] Новостные репортажи и обзоры были полны обвинений в шарлатанстве, безумии, безнравственности и анархии, а также пародий, карикатур, виршей и фиктивных выставок. Некоторые отреагировали смехом, так как художник Джон Френч Слоан, казалось, не воспринял выставку всерьез в своей опубликованной карикатуре: «Легкий приступ третьего слабоумия, вызванный чрезмерным изучением нашумевших кубистских картин на Международной выставке в Нью-Йорке». [13] О современных работах бывший президент Теодор Рузвельт заявил: «Это не искусство!» [14] Однако гражданские власти не закрыли выставку и не вмешались в нее каким-либо иным образом. [ необходима цитата ]

Среди скандально радикальных произведений искусства почетное место занимает кубистско - футуристская картина Марселя Дюшана « Обнаженная, спускающаяся по лестнице» , написанная годом ранее, в которой он выразил движение с помощью последовательных наложенных друг на друга изображений, как в кинофильмах. Джулиан Стрит , художественный критик, писал, что работа напоминает «взрыв на фабрике по производству черепицы» (эта цитата также приписывается Джоэлю Спингарну [15] ), а карикатуристы высмеяли эту работу. Гутзон Борглум , один из первых организаторов выставки, который по разным причинам отказался и от своего организаторского мастерства, и от своей работы, назвал эту работу «Лестница, спускающаяся с обнаженной» , в то время как Дж. Ф. Грисволд, автор New York Evening Sun , назвал ее «Грубое спускание по лестнице (Час пик в метро) » . [16] Картина была куплена на Armory Show Фредериком К. Торри из Сан-Франциско. [17]

Приобретение « Холма бедняков » Поля Сезанна ( Вид на поместье Сен-Жозеф ) музеем Метрополитен ознаменовало интеграцию модернизма в устоявшиеся музеи Нью-Йорка, но среди представленных там молодых художников Сезанн уже был признанным мастером. [ необходима цитата ]

Брат Дюшана, работавший под псевдонимом Жак Вийон , также выставлялся, продал все свои кубистские гравюры сухой иглой и нашел отклик у нью-йоркских коллекционеров, которые поддерживали его в последующие десятилетия. [ необходима цитата ]

Выставка продолжилась в Чикагском институте искусств , а затем в Обществе искусств Копли в Бостоне [2] , откуда из-за нехватки места были вывезены все работы американских художников. [3]

В Чикаго выставка вызвала скандал, который дошел до офиса губернатора. Несколько статей в прессе пересказывали эту проблему. В одной газете заголовок гласил: « Кубистское искусство будет расследовано; законодательные следователи Иллинойса расследуют моральный тон широко разрекламированного искусства» :

Чикаго, 2 апреля: Обвинения в том, что международная выставка картин кубистов и футуристов, которая сейчас экспонируется здесь, в художественном институте, содержит много непристойных полотен и скульптур, будут немедленно расследованы комиссией по делам белых рабов законодательного органа Иллинойса. Визит следователя на выставку и его отчет о картинах заставили вице-губернатора Барратта О'Хару распорядиться о немедленном осмотре всей выставки. Г-н О'Хара отправил следователя осмотреть картины после того, как получил множество жалоб на характер выставки. «Мы не осудим международную выставку без беспристрастного расследования», — заявил сегодня вице-губернатор. «Однако я получил много жалоб, и мы обязаны перед общественностью тщательно изучить этот вопрос». Следователь сообщил, что ряд картин были «безнравственными и вызывающими». Сенаторы Вудворд и Билл из комиссии посетят выставку сегодня.

—  Ottumwa Tri-Weekly Courier , Айова, 3 апреля 1913 г. [18]

План этажа

Марсель Дюшан , Жак Вийон , Раймон Дюшан-Вийон и собака Вийона Пайп в саду студии Вийона, Пюто, Франция, около 1913 года. Все три брата были включены в экспозицию.

Ниже показано содержимое каждой галереи: [19]

Наследие

Первоначальная выставка имела ошеломляющий успех. Было несколько выставок, которые чествовали ее наследие на протяжении всего 20-го века. [20]

В 1944 году Музей искусств Цинциннати установил уменьшенную версию, в 1958 году колледж Амхерста провел выставку 62 работ, 41 из которых были в оригинальной экспозиции, а в 1963 году Институт искусств Мансона-Уильямса-Проктора в Ютике, штат Нью-Йорк , организовал «Выставку, посвященную 50-летию Armory Show 1913», спонсируемую Henry Street Settlement в Нью-Йорке, в которую было включено более 300 работ. [20]

Experiments in Art and Technology (EAT) был официально запущен инженерами Билли Клювером и Фредом Вальдхауэром и художниками Робертом Раушенбергом и Робертом Уитменом , когда они сотрудничали в 1966 году и вместе организовали 9 Evenings: Theatre and Engineering , серию презентаций перформансного искусства , которая объединила художников и инженеров. Десять художников работали с более чем 30 инженерами, чтобы создать художественные перформансы, включающие новые технологии. Перформансы проводились в 69-м полку Оружейной палаты , как дань уважения оригинальной и исторической выставке Оружейной палаты 1913 года. [21] [22]

В феврале 2009 года Ассоциация арт-дилеров Америки (ADAA) представила свою 21-ю ежегодную художественную выставку в пользу Генри-стрит-сеттлмент в Оружейной палате Седьмого полка , расположенной между 66-й и 67-й улицами и Парк-авеню и Лексингтон-авеню в Нью-Йорке. [23] Выставка началась как историческая дань уважения оригинальной Оружейной выставке 1913 года. [ необходима цитата ]

Начавшись с небольшой выставки в 1994 году, к 2001 году Armory Show , ныне проходящая в Javits Center , превратилась в «чрезвычайно развлекательный» ( The New York Times ) ежегодный фестиваль современного искусства с ярко выраженной коммерческой направленностью. [ необходима цитата ]

Отмечая столетие

Многие выставки в 2013 году отметили 100-летие Armory Show 1913 года, а также ряд публикаций, виртуальных выставок и программ. Первая выставка, «Новый дух: американское искусство на Armory Show, 1913», открылась в Художественном музее Монклер 17 февраля 2013 года, через сто лет после оригинала. [1] Вторая выставка была организована Историческим обществом Нью-Йорка и называлась «Arory Show at 100», она проходила с 18 октября 2013 года по 23 февраля 2014 года. [24] Архив американского искусства Смитсоновского института , который предоставил десятки исторических документов как Историческому обществу Нью-Йорка, так и Монклеру для выставок, создал онлайн-хронологию событий, 1913 Armory Show: история в первоисточниках, чтобы продемонстрировать записи и документы, созданные организаторами выставки. [25]

Третья выставка, The Fountain Art Fair, демонстрирующая современные работы, прошла в Оружейной палате 69-го полка во время 100-летнего юбилея с 8 по 10 марта 2013 года. Идея Fountain Art Fair была вдохновлена ​​знаменитым «Фонтаном» Дюшана, который был символом ярмарки. [26] Чикагский институт искусств , который был единственным музеем, принимавшим Armory Show 1913 года, представил работы с 20 февраля по 12 мая 2013 года, предметы из современной коллекции музея, которые были представлены на оригинальной выставке 1913 года. [27] Художественный музей Де Поля в Чикаго, штат Иллинойс, представил выставку « За и против современного искусства: Armory Show +100 » с 4 апреля по 16 июня 2013 года. [28] Международный центр печати в Нью-Йорке провел выставку «Возвращение к Armory Show 1913: художники и их гравюры», на которой были представлены гравюры с выставки или работы художников, чьи работы были представлены в других медиа. [12]

Кроме того, Историческое общество Гринвича представило выставку «Новый дух и колония искусств Кос-Коб: до и после выставки Armory Show » с 9 октября 2013 года по 12 января 2014 года. В центре внимания выставки было влияние выставки Armory Show на колонию искусств Кос-Коб , а также было отмечено участие в создании выставки таких художников, как Элмер Ливингстон Макрей и Генри Фитч Тейлор . [29]

Американский кинорежиссер Майкл Магларас снял документальный фильм об Арсенальной выставке под названием « Великая путаница: Арсенальная выставка 1913 года» . Премьера фильма состоялась 26 сентября 2013 года в Музее американского искусства Новой Британии в Нью-Бритен, штат Коннектикут . [30]

Список художников

Ниже приведен частичный список художников, участвовавших в выставке. Все эти художники перечислены в каталоге 50-летия как выставлявшиеся на оригинальной выставке Armory 1913 года. [20]

Список женщин-художников

Женщины-художницы на выставке Armory Show включают в себя как из Соединенных Штатов, так и из Европы. Примерно пятая часть художников, представленных в Armory, были женщинами, многие из которых с тех пор были забыты. [31]

Изображения

Список европейских художников, составленный Пабло Пикассо в 1912 году , которых он считал достойными быть включенными в Armory Show 1913 года. Этот документ развеивает утверждение о том, что непреодолимая пропасть разделяла салонных кубистов и галерейных кубистов. Семейные документы Уолта Куна и записи Armory Show, Архив американского искусства, Смитсоновский институт.

Избранные картины и скульптуры

Специальная установка

La Maison Cubiste (Дом кубистов)

Раймон Дюшан-Вийон , 1912, Этюд для La Maison Cubiste, Projet d'Hotel (Дом кубистов) , штукатурка, высота 3 метра на ширину 10 метров. Изображение опубликовано Гийомом Аполлинером в журнале Les Peintres Cubistes 17 марта 1913 года.

На Осеннем салоне 1912 года была представлена ​​архитектурная инсталляция, которая быстро стала известна как Maison Cubiste (Дом кубистов), подписанная Раймоном Дюшаном-Вийоном и Андре Маре вместе с группой соавторов. Метценже и Глез в Du "Cubisme" , написанной во время сборки "Maison Cubiste", писали об автономной природе искусства, подчеркивая тот факт, что декоративные соображения не должны управлять духом искусства. Декоративная работа для них была "антитезисом картины". «Истинная картина», — писали Метценже и Глез, — «несет свой raison d'être в себе самой. Ее можно перенести из церкви в гостиную , из музея в кабинет. По сути независимая, обязательно завершенная, она не должна немедленно удовлетворять ум: напротив, она должна вести его мало-помалу к фиктивным глубинам, в которых пребывает координирующий свет. Она не гармонирует с тем или иным ансамблем; она гармонирует с вещами в целом, со вселенной: это организм  ...». [32] «Ансамбли Маре были приняты в качестве рам для кубистских произведений, потому что они позволяли картинам и скульптурам обрести независимость», — пишет Кристофер Грин, — «создавая игру контрастов, отсюда участие не только самих Глеза и Метценже, но и Мари Лоренсен, братьев Дюшан (Раймон Дюшан-Вийон спроектировал фасад) и старых друзей Маре Леже и Роже Ла Френе». [33] La Maison Cubiste был полностью меблированным домом с лестницей, коваными перилами, гостиной — Салоном Буржуа , где висели картины Марселя Дюшана, Метценже ( Женщина с веером ), Глеза, Лоренсена и Леже — и спальней. Это был пример L'art décoratif , дома, в котором кубистское искусство могло демонстрироваться в комфорте и стиле современной буржуазной жизни. Зрители Осеннего салона проходили через полномасштабную гипсовую модель первого этажа фасада размером 10 на 3 метра, спроектированную Дюшаном-Вийоном. [34] Эта архитектурная инсталляция впоследствии была выставлена ​​на Armory Show 1913 года в Нью-Йорке, Чикаго и Бостоне, [35] указанная в каталоге выставки в Нью-Йорке как Raymond Duchamp-Villon, номер 609, и озаглавленная «Фасад архитектурный, гипс» ( Façade architecte ). [36] [37]

Источники

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ abcdef Коттер, Холланд (28 октября 2012 г.). «Переосмысление Armory Show». The New York Times . стр. 1.
  2. ^ ab Международная выставка современного искусства, обложка каталога, Copley Society of Boston, Copley Hall, Бостон , Массачусетс, 1913
  3. ^ ab Brown, Milton W. История Armory Show , Joseph H. Hirshhorn Foundation, Нью-Йорк, 1963, стр. 185–186
  4. ^ Берман, Авис (2000). Столь же национальный, как Национальная бисквитная компания; Академия, критики и выставка Armory Show, Rave Reviews American Art and Its Critics, 1826–1925 . Нью-Йорк: Национальная академия дизайна. стр. 131.
  5. ↑ 1913 Armory Show, История в первоисточниках (хронология)
  6. ^ ab "New York Armory Show of 1913". AskArt.com . Получено 1 февраля 2013 г. .
  7. ^ «Охрана пространства: арсенал 69-го полка». Выставка оружия 1913 года: история в первоисточниках . Архив американского искусства, Смитсоновский институт . Получено 1 февраля 2013 г.
  8. ^ "Маршрут Уолта Куна по Европе, 1912". 1913 Armory Show: история в первоисточниках . Архивы американского искусства, Смитсоновский институт . Получено 1 февраля 2013 г.
  9. ↑ Лоретт Э. Маккарти, Уолтер Пах, Уолтер Пах (1883–1958), «Армори Шоу и нерассказанная история современного искусства в Америке», Penn State Press, 2011
  10. ↑ «Bloomsday: суд признал «Улисса» непристойным», New York Irish Arts , 23 июня 2012 г.
  11. ↑ МакШи, Меган, Помощь в поиске документов семьи Уолта Кун и записей оружейной выставки, 1859–1978 (большая часть 1900–1949) , Архив американского искусства, Смитсоновский институт.
  12. ^ ab Андресс, Сара. «Повторный визит на Арсенальную выставку 1913 года: художники и их гравюры», Искусство в печати, т. 3, № 2 (июль–август 2013 г.).
  13. ^ Бланке, Дэвид. 1910-е годы . Greenwood Publishing Group, 2002. стр. 275. ISBN 9780313312519 
  14. ↑ Обзор Armory Show Теодора Рузвельта для The Outlook , опубликованный 29 марта 1913 года, назывался «Взгляд неспециалиста на художественную выставку». См. Edmund Morris, Colonel Roosevelt ( Random House , New York, 2010; ISBN 978-0-375-50487-7 ), страницы 267–272 и 660–663. По словам Морриса, обзор Рузвельта был с некоторой благосклонностью к новым американским художникам. 
  15. ^ Джоэл Спингарн, стр. 110
  16. ^ Браун, Милтон У., История выставки оружия , Фонд Джозефа Х. Хиршхорна, Нью-Йорк, 1963, стр. 110
  17. ^ xroads. Университет Вирджинии
  18. ↑ Искусство кубизма будет расследовано; законодательные следователи Иллинойса расследуют моральный тон широко разрекламированного искусства, Ottumwa Tri-Weekly Courier (Оттамуа, Айова), 3 апреля 1913 г. Хроника Америки: исторические американские газеты. Библиотека Конгресса
  19. ^ "Gallery Map". Университет Вирджинии. Архивировано из оригинала 7 октября 2001 г. Получено 16 февраля 2018 г.
  20. ^ abc 1913 Armory Show 50th Anniversary Exhibition 1963 г. Авторские права и организатор: Munson-Williams-Proctor Arts Institute , авторские права и спонсор: Henry Street Settlement , New York City, Library of Congress card number 63-13993
  21. ↑ Vehicle, онлайн. Получено 25 сентября 2008 г.
  22. ^ документы, история онлайн. Получено 25 сентября 2008 г.
  23. ^ Смит, Роберта (19 февраля 2009 г.). «Награды и ясность в демонстрации сдержанности». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Получено 1 октября 2023 г.
  24. ^ "The Armory Show at 100". New-York Historical Society . Получено 1 февраля 2013 г.
  25. ^ "1913 Armory Show: The Story in Primary Sources". Архив американского искусства, Смитсоновский институт . Получено 1 февраля 2013 г.
  26. ^ "Fountain Art Fair" . Получено 24 февраля 2013 г. .
  27. ^ "Celebrating the Armory Show" . Получено 12 марта 2013 г. .
  28. ^ "Armory Show" . Получено 12 марта 2013 г.
  29. ^ Гринвичское историческое общество
  30. ^ "Мировая премьера фильма: Великая путаница: Оружейная выставка 1913 года". Connecticut Magazine . Connecticutmag.com. 2013.
  31. ^ Ширклифф, Дженнифер Пфайфер (май 2014 г.). Женщины Арсенальной выставки 1913 года: их вклад в развитие американского современного искусства. Луисвилл, Кентукки: Университет Луисвилля . Получено 15 ноября 2014 г.
  32. ^ "Альбер Глез и Жан Метценж, кроме Du Cubisme, 1912" (PDF) . Архивировано из оригинала (PDF) 2 июня 2013 г. . Получено 15 апреля 2013 г. .
  33. ↑ Кристофер Грин, Искусство во Франции: 1900–1940, Глава 8, Современные пространства; Современные объекты; Современные люди, 2000
  34. ^ La Maison Cubiste, 1912. Архивировано 13 марта 2013 года в Wayback Machine.
  35. ^ Kubistische werken op de Armory Show
  36. ^ Архитектурный фасад Дюшана-Вийона, 1913 г.
  37. ^ "Каталог международной выставки современного искусства: в Оружейной палате 69-го пехотного полка, 1913, Дюшан-Вийон, Раймон, Архитектурный фасад

Внешние ссылки

Выставка оружия 1913 года

Выставки оружия после 1913 года

40°44′29″с.ш. 73°59′03″з.д. / 40,74139°с.ш. 73,98417°з.д. / 40,74139; -73,98417

На Викискладе есть медиафайлы по теме Armory Show .