Ирландская музыка — это музыка, созданная в различных жанрах на острове Ирландия .
Коренная музыка острова называется ирландской традиционной музыкой (или ирландской народной музыкой). Она оставалась яркой в 20-м и 21-м веке, несмотря на глобализирующиеся культурные силы. Несмотря на эмиграцию и массовое воздействие музыки из Великобритании и Соединенных Штатов , традиционная музыка Ирландии сохранила многие из своих элементов и сама повлияла на другие формы музыки, такие как кантри и рутс-музыка в Соединенных Штатах, которые, в свою очередь, оказали некоторое влияние на современную рок-музыку . Ирландская народная музыка иногда смешивалась с панк-роком , электронным роком и другими жанрами. Некоторые из этих исполнителей фьюжн добились мейнстримового успеха, как на родине, так и за рубежом.
В музыкальном искусстве Ирландия имеет историю, уходящую корнями в григорианские песнопения в Средние века , хоровую и арфовую музыку эпохи Возрождения , придворную музыку эпохи барокко и раннего классицизма , а также множество романтической , поздней романтической и модернистской музыки двадцатого века . Это по-прежнему яркий жанр со многими композиторами и ансамблями, пишущими и исполняющими авангардную художественную музыку в классической традиции.
В меньшем масштабе Ирландия также подарила миру много выдающихся джазовых музыкантов, особенно после 1950-х годов.
В эпоху Высокого и Позднего Средневековья в ирландских анналах упоминаются следующие местные музыканты:
Ранняя ирландская поэзия и песня были переведены на современный ирландский и английский языки известными ирландскими поэтами, собирателями песен и музыкантами. [1] Гимн VI века Rop tú mo baile Даллана Форгейла , например, был опубликован в 1905 году на английском языке Мэри Элизабет Бирн и широко известен как Be Thou My Vision . Blackbird of Belfast Lough ( древнеирландский : Int én bec ; ирландский : An t-éan beag ) был, в частности, переведен такими поэтами, как Шеймус Хини , Сиаран Карсон и Фрэнк О'Коннор . Известные записи современных интерпретаций ранней ирландской музыки включают Songs of the Scribe Падрайгина Ни Уаллахина , различные музыкальные альбомы хоровой группы Anúna и записи Каитрионы О'Лири с Dúlra и eX Ensemble. [2]
Некоторые музыканты были признаны за пределами Ирландии. Ку Чуимне (умер в 747 г.) прожил большую часть своей взрослой жизни в гэльской Шотландии и сочинил по крайней мере один гимн. Фойлан , живший в седьмом веке, путешествовал по большей части Британии и Франции; около 653 г. по просьбе святой Гертруды Брабантской обучал псалмопению ее монахинь в Нивелле. Туотило (ок. 850–ок. 915 г.), живший в Италии и Германии, был отмечен и как музыкант, и как композитор.
Гелиас Кельнский (умер в 1040 г.) считается первым, кто ввел римское пение в Кельне . Его современник Аарон Скот (умер 18 ноября 1052 г.) был признанным композитором григорианского пения в Германии.
Донелл Даб О Катаил (ок. 1560-1660) был не только музыкантом виконта Бюттеванта , но и вместе со своим дядей Донеллом Оге О Катаилом арфистом Елизаветы I.
Вплоть до семнадцатого века музыканты, играющие на арфах, находились под покровительством аристократии в Ирландии. Эта традиция умерла в восемнадцатом веке с распадом гэльской Ирландии . Терлоу Каролан (1670–1738) является самым известным из этих арфистов, [3] [4] и известно более 200 его композиций. Некоторые из его произведений используют элементы современной барочной музыки, но его музыка вошла в традицию и сегодня исполняется многими народными музыкантами. Эдвард Бантинг собрал некоторые из последних известных ирландских мелодий для арфы на Белфастском фестивале арфы в 1792 году. Другими важными коллекционерами ирландской музыки являются Фрэнсис О'Нил [5] и Джордж Петри .
Среди других известных ирландских музыкантов той эпохи были Сирбхолл Ог О Далай (около 1630 г.); Пиарас Фейритеар (1600?–1653); Уильям Коннеллан (середина 17 века) и его брат Томас Коннеллан (ок. 1640/1645–1698), композиторы; Доминик О Монгейн (жив, 18 век); Доннчад О Хамсай (1695–1807); поэт и автор песен Эоган Руа О Суиллабхайн (1748–1782); Артур О'Нил (1792 г.); Патрик Бирн (ок. 1794–1863); всемирно известный волынщик Тарлах Мак Суибне (ок. 1831–1916); поэт и автор песен Кольм де Бхайлис (1796–1906).
_-_geograph.org.uk_-_51567.jpg/1280px-Dungloe_music_festival_(1)_-_geograph.org.uk_-_51567.jpg)
Ирландская традиционная музыка включает в себя множество видов песен, включая застольные песни, баллады и плачи , исполняемые без сопровождения или в сопровождении различных инструментов. Традиционная танцевальная музыка включает в себя рилы (4/4), хорнпайпы и джиги (обычная двойная джига в размере 6/8). [6] Полька появилась в начале девятнадцатого века, распространяемая странствующими учителями танцев и наемными солдатами, возвращающимися из Европы. [7] Сет-танцы , возможно, появились в восемнадцатом веке. [8] Более поздние импортированные танцевальные подписи включают мазурку и хайленд (своего рода ирландская версия шотландского стратспея ). [9]
Один исследователь-националист утверждал, что на ирландской скрипке играли в Ирландии с VIII века, хотя это никогда не было доказано текстами или артефактами. [10] Волынки имеют долгую историю, связанную с Ирландией. Великие ирландские варп-флейты когда -то широко использовались в Ирландии, особенно в битвах, еще в XV веке. [11]
Возрождение ирландской традиционной музыки произошло на рубеже 20-го века. Баян и концертино стали обычным явлением. [12] Ирландский степ-дэнс исполнялся на кейлисах , организованных соревнованиях и в некоторых загородных домах, где были рады местным и странствующим музыкантам. [13] Ирландские танцы поддерживались образовательной системой и патриотическими организациями. Старый стиль пения, называемый sean-nós («в старом стиле»), который является формой традиционного ирландского пения , все еще встречался, в основном для очень поэтичных песен на ирландском языке . [14]
С 1820 по 1920 год более 4 400 000 ирландцев эмигрировали в США, создав ирландскую диаспору в Филадельфии, Чикаго (см. Фрэнсис О'Нил ), Бостоне, Нью-Йорке и других городах. [15] О'Нил сделал первые записи ирландской музыки на восковых валиках Эдисона . [16] Позже ирландские музыканты, добившиеся успеха в США, сделали коммерческие записи, которые нашли свой путь по всему миру и возродили музыкальные стили на родине. [17] Например, американские скрипачи, такие как Майкл Коулман , Джеймс Моррисон и Пэдди Киллоран, сделали многое для популяризации ирландской музыки в 1920-х и 1930-х годах, в то время как Эд Риви сочинил более сотни мелодий, которые с тех пор вошли в традицию как в Ирландии, так и в диаспоре.
После затишья в 1940-х и 1950-х годах, когда (за исключением групп Céilidh ) традиционная музыка была в упадке, Ceoltóirí Chualann Шона О'Риады , The Chieftains , Tom Lenihan , The Clancy Brothers и Tommy Makem , The Irish Rovers , The Dubliners , Ryan's Fancy и Sweeney's Men в значительной степени ответственны за вторую волну возрождения ирландской народной музыки в 1960-х годах. Некоторые из них были представлены в телевизионном фильме 2010 года «Моя музыка: Когда ирландские глаза улыбаются». [18] Шон О'Риада, в частности, был выделен как сила, которая много сделала для ирландской музыки, посредством программ на Radio Éireann в конце 1940-х и в 1960-х годах. Он работал над продвижением и поощрением исполнения традиционной ирландской музыки, и его работа в качестве промоутера и исполнителя привела непосредственно к формированию Chieftains. Его работа вдохновила такие группы, как Planxty , The Bothy Band и Clannad в 70-х. Позже появились такие группы, как Stockton's Wing , De Dannan , Altan , Arcady, Dervish и Patrick Street , а также множество индивидуальных исполнителей. [19]
Все больше и больше людей играют ирландскую музыку, и каждый год появляются новые группы, такие как Téada , Gráda , Dervish и Lúnasa . [ нужна ссылка ]
Существуют свидетельства музыки в «классической» традиции с начала XV века, когда в соборе Крайст-Черч в Дублине был создан полифонический хор, а в крупных городах и поселках работали «городские музыканты», выступавшие на праздничных мероприятиях. В XVIII веке Дублин был известен как «второй город» Британских островов, с активной музыкальной жизнью, кульминацией которой, среди прочих событий, стало первое исполнение знаменитой оратории Генделя « Мессия » . Тенденция к балладной опере , вызванная успехом « Оперы нищего» , оставила заметные следы в Ирландии, со многими произведениями, повлиявшими на жанр в Англии и на континенте, такими музыкантами, как Чарльз Коффи и Кейн О'Хара .
За исключением арфистов-композиторов XVI века, композиторы XVI и XVII веков обычно происходили из протестантского англо-ирландского происхождения, поскольку из-за дискриминации католиков им не было доступно формальное музыкальное образование. Композиторы часто были связаны либо с Дублинским замком , либо с одним из соборов Дублина ( церковь Святого Патрика и Крайст-Черч ). К ним относятся иммигранты XVIII века, такие как Иоганн Сигизмунд Куссер , Мэтью Дюбур и Томмазо Джордани . Томас Розингрейв и его брат Ральф были выдающимися ирландскими композиторами эпохи барокко. Среди следующего поколения композиторов были родившийся в Корке Филип Коган (1750–1833), выдающийся композитор фортепианной музыки, включая концерты, Джон Эндрю Стивенсон (1761–1833), который наиболее известен своими публикациями Irish Melodies с поэтом Томасом Муром , который также писал оперы, религиозную музыку, кэты, ликования, оды и песни. В начале 19 века ирландские композиторы доминировали в англоязычной опере в Англии и Ирландии, включая Чарльза Томаса Картера (ок. 1735–1804), Майкла Келли (1762–1826), Томаса Симпсона Кука (1782–1848), Уильяма Генри Кернса (1794–1846), Джозефа Августина Уэйда (1801–1845) и, позднее в этом столетии, Майкла У. Балфа (1808–1870) и Уильяма Винсента Уоллеса (1812–1865). Джону Филду (1782–1837) приписывают создание формы ноктюрна, которая оказала влияние на Фредерика Шопена . Джон Уильям Гловер (1815–1899), Джозеф Робинсон (1815–1898) и Роберт Прескотт Стюарт (1825–1894) поддерживали ирландскую классическую музыку в Дублине в XIX веке, в то время как среди эмигрантов середины XIX века были Джордж Уильям Торранс и Джордж Александр Осборн . Чарльз Вильерс Стэнфорд (1852–1924) и Гамильтон Харти (1879–1941) были одними из последних эмигрантов в ирландской музыке, сочетая поздний романтический музыкальный язык с ирландским фольклоризмом. Их современником в Ирландии был итальянский иммигрант Мишель Эспозито(1855–1929), фигура основополагающего значения в ирландской музыке, прибывшая в Ирландию в 1882 году. Годы после обретения Ирландией независимости были трудным периодом, в течение которого композиторы пытались найти узнаваемый ирландский голос в антибританском климате, который включал в себя ресентименты против классической музыки как таковой. Развитие ирландского вещания в 1920-х годах и постепенное расширение оркестра Радио Éireann в конце 1930-х годов улучшили ситуацию. Важными композиторами тех лет были Джон Ф. Ларше (1884–1967), Ина Бойл (1889–1967), Артур Дафф (1899–1956), Алоиз Флейшманн (1910–1992), Фредерик Мэй (1911–1985), Джоан Тримбл (1915–2000) и Брайан Бойделл (1917–2000). Средние десятилетия 20-го века также были сформированы А. Дж. Поттером (1918–1980), Джерардом Виктори (1921–1995), Джеймсом Уилсоном (1922–2005), Шоном О Риадой (1931–1971), Джоном Кинселлой (1932–2021) и Сойршей Бодли (1933–2023). Известными именами среди композиторов старшего поколения в Ирландии сегодня являются Фрэнк Коркоран (р. 1944), Эрик Суини (1948–2020), Джон Бакли (р. 1951), Джеральд Барри (р. 1952), Рэймонд Дин (р. 1953), Джеоройд О'Дигайд (р. 1954), [20] Патрик Кэссиди (р. 1956) и Фергус Джонстон (р. 1959) (см. также Список ирландских классических композиторов ).
Среди выдающихся исполнителей классической музыки: Кэтрин Хейз (1818–1861), первая великая ирландская примадонна международного уровня и первая ирландка, выступившая в миланском театре «Ла Скала»; тенор Бартон Макгакин (1852–1913), очень востребованный певец конца XIX века; тенор Джозеф О'Мара (1864–1927), очень выдающийся певец на рубеже веков; тенор Джон Маккормак (1884–1945), самый знаменитый тенор своего времени; оперная певица Маргарет Берк-Шеридан (1889–1958); пианист Чарльз Линч (1906–1984); тенор Джозеф Локк (1917–1999), добившийся мирового успеха и ставший героем фильма 1991 года « Услышь мою песню» ; концертный флейтист сэр Джеймс Голуэй и пианист Барри Дуглас . [21] Дуглас добился известности в 1986 году, завоевав золотую медаль Международного конкурса имени Чайковского . Меццо-сопрано Бернадетт Гриви и Энн Мюррей также имели успех на международном уровне. [22]
Хоровая музыка практикуется в Ирландии уже много столетий, изначально в крупных церквях, таких как собор Крайст-Черч , собор Святого Патрика и собор Святой Марии , а также в хоровом обществе Дублинского университета (основанном в 1837 году).
Основанная и руководимая композитором Майклом МакГлинном в 1987 году, группа Anúna внесла значительный вклад в повышение популярности хоровой музыки, особенно благодаря своему вкладу в Riverdance , частью которого они были с 1994 по 1996 год. Они были номинированы на премию Classical Brit Award в Великобритании и появились на серии BBC Proms в Королевском Альберт-Холле в 1999 году. В 2012 году они выступили в качестве голосов Ада в видеоигре Diablo III . [23] В феврале 2018 года группа выиграла в категории «Выдающийся ансамбль» на ежегодной премии Game Music Awards 2017 за свой вклад в видеоигру Xenoblade Chronicles 2. [ 24]
Камерный хор Ирландии , ранее Национальный камерный хор Ирландии, в основном финансируется Советом по делам искусств Ирландии . Их художественным руководителем является Пол Хиллер . [25] Хор выпустил ряд компакт-дисков с международным (включая ирландский) репертуаром. В Ирландии также есть много полупрофессиональных хоров на местном уровне. Многие выступают и участвуют в ежегодном Международном хоровом фестивале в Корке (с 1954 года).
Хотя в Ирландии долгое время не было специально построенного оперного театра, опера ставилась в Ирландии с 17 века. В 18 веке Ирландия была центром балладной оперы и создала важные произведения, которые помогли развить жанр в направлении оперетты, с работами Чарльза Коффи и Кейна О'Хары . Национально идентифицируемые ирландские оперы были написаны иммигрантами, такими как Томмазо Джордани и Иоганн Бернхард Логье , а также местными композиторами, такими как Джон Эндрю Стивенсон и Томас Симпсон Кук , продолженными в 19 веке работами Джона Уильяма Гловера и Пола МакСвини . [26] Майкл Уильям Балф и Винсент Уоллес были наиболее яркими представителями англоязычных опер середины 19 века.
Кельтский Ренессанс после 1900 года создал такие произведения, как Muirgheis (1903) Томаса О'Брайена Батлера , Connla of the Golden Hair (1903) Уильяма Харви Пелисье, Eithne (1909) Роберта О'Двайера и The Tinker and the Fairy (1910) Мишель Эспозито . У Muirgheis и Eithne есть либретто на ирландском языке, как и у ряда произведений Джеффри Молинье Палмера и нескольких произведений 1940-х и 50-х годов Имона О'Галлчобхайра . Большинство ирландских опер, написанных с 1960-х годов, имеют современный международный характер, с важными работами Джерарда Виктори , Джеймса Уилсона , Рэймонда Дина , Джеральда Барри и ряда молодых композиторов с начала века.
Были и последующие попытки возродить традицию ирландского языка в опере. Братско-сестринская команда публично анонсировала части оперы Clann Tuireann [27] , а в 2017 году музыкант Джон Спиллейн рассказал Evening Echo , что он тогда работал над гэльской оперой под названием Legends of the Lough [28] [ требуется обновление ]
Wexford Festival Opera — крупный международный фестиваль, который проводится каждый октябрь и ноябрь.
Исполнители популярной музыки начали появляться еще в конце 1940-х годов; Делия Мерфи популяризировала ирландские народные песни, которые она записала для HMV в 1949 году; Маргарет Барри также приписывают выдвижение традиционных песен на передний план; Брайди Галлахер из Донегола прославилась в 1956 году и считается «первой международной поп-звездой Ирландии»; [29] певица из Белфаста Руби Мюррей достигла беспрецедентного успеха в чартах Великобритании в середине 1950-х годов; уроженка Дублина Кармел Куинн эмигрировала в США и стала постоянной певицей в шоу «Talent Scouts» Артура Годфри и часто появлялась в других телевизионных варьете в 1950-х и 60-х годах. «Bachelors» были чисто мужской гармонической группой из Дублина, которая имела хиты в Великобритании, Европе, США, Австралии и России; Мэри О'Хара была сопрано и арфисткой, которая пользовалась успехом по обе стороны Атлантики в 1950-х и начале 1960-х годов; эстрадный певец из Уотерфорда Вэл Дуникан выпустил ряд британских хитов и вел собственное телешоу на BBC с 1965 по 1986 год.
Irish Showbands были главной силой в ирландской популярной музыке, особенно в сельской местности, в течение двадцати лет с середины 1950-х годов. Шоу-бэнд играл в танцевальных залах и был основан на танцевальном ансамбле Dixieland из шести или семи человек . Основной репертуар шоу-бэнда включал стандартные танцевальные номера, кавер-версии хитов поп-музыки, от рок-н-ролла , кантри и вестерна до джазовых стандартов. Ключом к успеху шоу-бэнда была способность разучивать и исполнять песни, которые в настоящее время находятся в чартах . Иногда они играли ирландскую традиционную или музыку Céilidh , а некоторые включали собственные песни. [30]
С ростом популярности американской кантри-музыки в Ирландии появился новый поджанр, известный как «кантри и ирландцы». Он был сформирован путем смешивания американской кантри-музыки с ирландскими влияниями, включая ирландскую народную музыку. Это часто приводило к тому, что традиционные ирландские песни исполнялись в стиле кантри. Он особенно популярен в сельской местности Мидлендса и на северо-западе страны. Он также остается популярным среди ирландских эмигрантов в Великобритании. Big Tom и The Mainliners были первыми крупными претендентами в этом жанре, перешедшими из эпохи шоу-бэндов 1960-х годов. Другими крупными артистами были Филомена Бегли и Марго , последняя даже получила неофициальный титул Королевы кантри и ирландцев . [31] [32] Самым успешным исполнителем в этом жанре сегодня является Дэниел О'Доннелл , который добился успеха в Великобритании, США и Австралии. [33] Постоянная партнерша О'Доннелла по вокалу Мэри Дафф также добилась успеха в этом жанре, а совсем недавно уроженец графства Карлоу Дерек Райан наслаждался хитами ирландских чартов, исполняя эту музыку.
Традиционная музыка сыграла свою роль в ирландской популярной музыке позже в этом веке, с Clannad , Van Morrison , Hothouse Flowers и Sinéad O'Connor, которые использовали традиционные элементы в популярных песнях. Enya достигла международного успеха с New Age / Celtic fusion. Afro-Celt Sound System добилась известности, добавив западноафриканские влияния и электронные танцевальные ритмы в 1990-х годах, в то время как такие группы, как Kíla, смешивают традиционную ирландскую музыку с роком и мировой музыкой, представляя ирландскую традицию на мировых музыкальных фестивалях по всей Европе и Америке. Самой заметной фьюжн-группой в Ирландии была Horslips, которая объединила ирландские темы и музыку с тяжелым роком. The Shamrock Wings — колумбийская группа, которая смешивает ирландскую музыку с карибскими ритмами. [ необходима цитата ]
Riverdance — это музыкально-танцевальный номер в стиле интервал, в котором изначально участвовали Майкл Флэтли и Джин Батлер , а также хор Anúna . Номер был исполнен во время конкурса песни Евровидение 1994 года под названием « Riverdance ». Реакция публики на номер была настолько бурной, что вокруг него было создано целое музыкальное ревю.
В 1960-х годах появились такие крупные ирландские рок-группы и исполнители, как Them , Van Morrison , Emmet Spiceland , Eire Apparent , Skid Row , Taste , Rory Gallagher , Dr. Strangely Strange , Thin Lizzy , Gary Moore , Mellow Candle .
В 1970 году Дана вывела Ирландию на поп-музыкальную карту, победив на конкурсе песни Евровидение с песней All Kinds of Everything . Она стала номером один в Великобритании и по всей Европе и проложила путь многим ирландским артистам. Гилберт О'Салливан взошел на вершины чартов по обе стороны Атлантики в 1972 году с серией хитов, а состав The Nolans, состоящий только из сестер, добился международного успеха в чартах в конце 1970-х годов. Крис де Бург добился международного признания со своим хитом 1986 года " Lady in Red ".
Некоторые группы, которые сформировались во время появления панк-рока в середине-конце 1970-х годов, включали U2 , Virgin Prunes , The Boomtown Rats , The Undertones , Aslan , Gavin Friday и Stiff Little Fingers . Позже в 80-х и в 90-х годах ирландский панк раскололся на новые стили альтернативного рока , которые включали That Petrol Emotion , In Tua Nua , Fatima Mansions , My Bloody Valentine и Ash . [34] В 1990-х годах появились поп- и рок-группы, такие как The Corrs , B*Witched , Boyzone , Westlife и The Cranberries . В то же десятилетие Ирландия также внесла свой вклад в поджанр фолк-метала, известный как кельтский металл , с представителями жанра, включая Cruachan , Primordial , Geasa и Waylander . [35]
В последние десятилетия ирландская музыка во многих жанрах пользовалась большим успехом на международном уровне; Однако наиболее успешными жанрами стали рок, популярный и традиционный фьюжн, с такими исполнителями, как (в алфавитном порядке): Altan , The Answer , Ash , Aslan , Aphex Twin , B*Witched , Bell X1 , Frances Black , Mary Black , The Blizzards , The Bothy Band , Brendan Bowyer , Boyzone , Paul Brady , Jimmy Buckley , Chris de Burgh , Paddy Casey , The Cast of Cheers , Celtic Thunder , Celtic Woman , The Chieftains , The Clancy Brothers , Clannad , Codes , Rita Connolly , The Coronas , The Corrs , Phil Coulter , Nadine Coyle (из Girls Aloud ), The Cranberries , Peter Cunnah (из D:Ream ), Dana , De Dannan , Cathy Davey , Damien Dempsey , The Divine Комедия , Джо Долан , Вэл Дуникан , Ронни Дрю , Дублинцы , Мэри Дафф , Duke Special , EDEN , Эния , Джули Фини , Fight Like Apes , Fontaines DC , Мик Флэннери , The Frames , The Fureys , Брайди Галлахер , Рори Галлахер , Лиза Ханниган , Глен Хансард из The Frames , Кит Харкин , Джемма Хейз , The High Kings , Найл Хоран (из One Direction ), Horslips , The Hothouse Flowers , Hozier , In Tua Nua , Энди Ирвин , Лора Изибор , Гэвин Джеймс ,Джейп , Джерри Фиш и The Mudbug Club , Сива Канесваран (из группы The Wanted ), Долорес Кин , Шон Кин , Люк Келли , Дермот Кеннеди , Киуэст , Кила , Джеймс Килбейн , Кодалин , Джек Л , Джонни Логан , Донал Ланни , Фил Лайнотт и Тонкая Лиззи , Томми Макем , Имельда Мэй , Элеонора МакЭвой , Кристи Мур , Гэри Мур , Ван Моррисон , Moving Hearts , Саманта Мумба , Манди , Ройзин Мёрфи , Руби Мюррэй , Моя Кровавая Валентина , Деклан Нерни , Мора О’Коннелл , Шинейд О’Коннор , Дэниэл О’Доннелл , Аннмари О 'Риордан , Деклан О'Рурк , Гилберт О'Салливан , Picturehouse , Picture This , Pillow Queens , Planxty , Кармел Куинн , Republic of Loose , Дэмиен Райс , The Riptide Movement , Дики Рок , Дерек Райан , The Saw Doctors , The Script , Шэрон Шеннон , Па Шихи (из Прогулки по машинам ), Снежный патруль , Что-то случилось , Дэви Спиллейн , Маленькие жесткие пальцы , Крыло Стоктона , The Strypes , Tebi Rex , Терапия?, The Thrills , The Undertones , Прогулки по машинам , The Wolfe Tones , Двухдверный кинотеатр , U2 , VerseChorusVerse , Villagers , Westlife , Билл Уилан , Финбар Райт — все они добились успеха на национальном и международном уровне.
В 2010 году PRS for Music провел исследование, чтобы показать, какие пять ирландских музыкантов или групп общественность считает «самыми выдающимися». U2 возглавили список с шестьюдесятью восемью процентами [40] [41], в то время как Westlife , Van Morrison , Boyzone и The Cranberries заняли 2-е, 3-е, 4-е и 5-е места соответственно. Исследование также показало, что «топ-5» продали более 341 миллиона альбомов к марту 2010 года. [42]
