Китайская культура ( упрощенный китайский :中华文化; традиционный китайский :中華文化; пиньинь : Чжунхуа вэньхуа ) — одна из старейших культур мира, зародившаяся тысячи лет назад. [1] [2] Культура преобладает в большом географическом регионе Восточной Азии с синосферой в целом и чрезвычайно разнообразна, с обычаями и традициями, сильно различающимися между округами , провинциями , городами и поселками . Термины «Китай» и географическая территория «Китая» менялись на протяжении веков, прежде чем название «Китай» стало обычным явлением в современности.
Китайская цивилизация исторически считается доминирующей культурой Восточной Азии. [3] Поскольку Китай является одной из самых ранних древних цивилизаций , китайская культура оказывает глубокое влияние на философию, добродетель, этикет и традиции Азии . [4] Китайские иероглифы , керамика , архитектура , музыка , танец , литература , боевые искусства , кухня , искусство , философия , этикет, религия , политика и история оказали глобальное влияние, а его традиции и фестивали отмечаются, прививаются и практикуются. людьми по всему миру. [5] [6] [7] [ ненадежный источник? ]
Еще во времена династии Чжоу китайское правительство делило китайцев на четыре класса : дворяне , фермеры , ремесленники и торговцы . Дворяне и фермеры составляли два основных класса, а купцы и ремесленники были объединены в два второстепенных класса. Теоретически, кроме должности Императора, ничего не передавалось по наследству. [ нужна цитата ]
Этническая группа большинства Китая, ханьцы , является восточноазиатской этнической группой и нацией . Они составляют примерно 92% населения Китая, 95% населения Тайваня ( ханьские тайваньцы ), [8] 76% Сингапура , [9] 23% Малайзии и около 17% мирового населения , что делает их крупнейшими в мире. Этническая группа , насчитывающая более 1,3 миллиарда человек.
В современном Китае насчитывается 56 официально обозначенных этнических групп . [10] На протяжении всей китайской истории многие иностранцы неханьского происхождения, такие как индоиранцы, стали ханьскими китайцами в результате ассимиляции, другие группы сохранили свою этническую идентичность или исчезли. [11] В то же время ханьское большинство китайцев на протяжении веков сохраняло различные языковые и региональные культурные традиции. Термин Чжунхуа Миньцзу ( упрощенный китайский :中华民族; традиционный китайский :中華民族) использовался для описания понятия китайского национализма в целом. Большая часть традиционной идентичности внутри сообщества связана с различием фамилий .
В течение 361 года гражданской войны после династии Хань (202 г. до н. э. – 220 г. н. э.) произошла частичная реставрация феодализма , когда появились богатые и могущественные семьи с большими земельными участками и огромным количеством полукрепостных. Они доминировали на важных гражданских и военных должностях в правительстве, предоставляя эти должности членам своих семей и кланов. [12] [13] Династия Тан расширила имперскую экзаменационную систему как попытку искоренить этот феодализм. [14] Традиционная китайская культура охватывает большие географические территории, где каждый регион обычно делится на отдельные субкультуры. Каждый регион часто представлен тремя предметами предков. Например, Гуандун представлен ченпи , выдержанным имбирем и сеном . [15] [16] Древний город Линьань ( Ханчжоу ) представлен чайным листом , стволом побега бамбука и орехом гикори . [17] Такие различия порождают старую китайскую пословицу: «十里不同風, 百里不同俗/十里不同風»: «практика варьируется в пределах десяти ли , обычаи различаются в пределах ста ли ». 31 подразделение Китайской Народной Республики провинциального уровня сгруппировано по ее бывшим административным районам с 1949 по 1980 год и теперь известно как традиционные регионы.
Начиная с периода Трех Государей и Пяти Императоров , главным правителем была прежде всего та или иная форма китайского монарха . В разные периоды истории разные позиции в обществе назывались по-разному. Концептуально каждый имперский или феодальный период аналогичен: правительство и военные чиновники занимают высокие места в иерархии , а остальная часть населения подчиняется обычным китайским законам . [18] Начиная с поздней династии Чжоу (1046–256 гг. до н. э.), традиционное китайское общество было организовано в иерархическую систему социально-экономических классов, известную как четыре профессии .
Однако эта система не охватывала все социальные группы, и различия между группами стали размытыми после коммерциализации китайской культуры во времена династии Сун (960–1279 гг. Н. Э.). Древнекитайское образование также имеет долгую историю; со времен династии Суй (581–618 гг. н. э.) образованные кандидаты, готовившиеся к императорским экзаменам, и выпускники экзаменов призывались в правительство в качестве ученых-бюрократов . Это привело к созданию меритократии , хотя успех был доступен только мужчинам, которые могли позволить себе подготовку к экзаменам. Императорские экзамены требовали от претендентов написать эссе и продемонстрировать владение конфуцианской классикой. Те, кто сдал экзамен на высший уровень, становились элитными учеными-чиновниками, известными как дзинши , что занимало весьма уважаемое социально-экономическое положение. Основная мифологическая структура сложилась вокруг темы мифологии императорских экзаменов . Ремеслу и ремеслам обычно обучал шифу . Женщина-историк Бань Чжао написала «Уроки для женщин в династии Хань» и изложила четыре добродетели, которым должны следовать женщины , а такие ученые, как Чжу Си и Чэн И , подробно остановились на этом. Китайский брак и даосские сексуальные практики — это лишь некоторые из ритуалов и обычаев, существующих в обществе. [ нужна цитата ]
С ростом европейской экономической и военной мощи, начавшимся в середине XIX века, некитайские системы социальной и политической организации приобрели сторонников в Китае. Некоторые из этих потенциальных реформаторов полностью отвергли культурное наследие Китая, в то время как другие стремились объединить сильные стороны китайской и европейской культур. По сути, история Китая 20-го века — это история экспериментов с новыми системами социальной, политической и экономической организации, которые позволили бы реинтеграцию нации после династического распада. [ нужна цитата ]
Большинство духовных практик заимствовано из китайского буддизма , даосизма и конфуцианства . Относительное влияние каждой школы практики является предметом дискуссий, и были представлены другие практики, такие как неоконфуцианство , буддизм и другие. [ нужна цитация ] Реинкарнация и другие концепции возрождения являются напоминанием о связи между реальной жизнью и загробной жизнью. В китайской деловой культуре хорошо задокументирована концепция гуаньси , указывающая на примат отношений над правилами. [19] Хотя многие божества являются частью традиции, некоторые из наиболее известных святых фигур включают Гуань Инь , Нефритового императора и Будду .
Китайский буддизм сформировал некоторые виды китайского искусства , литературы и философии . Перевод большого количества иностранных буддийских писаний на китайский язык и включение этих переводов вместе с произведениями, написанными в Китае, в печатный канон имел далеко идущие последствия для распространения буддизма по всему Китаю. Китайский буддизм также отмечен взаимодействием индийских религий , китайской народной религии и даосизма .
Во времена династий Ся и Шан китайская религия была ориентирована на поклонение верховному богу Шан Ди , при этом царь и прорицатели выступали в роли жрецов и использовали кости оракула . Династия Чжоу ориентировала религию на поклонение более широкой концепции рая. Большая часть китайской культуры основана на вере в духовный мир. Бесчисленные методы гадания помогли ответить на вопросы и даже послужили альтернативой медицине. Фольклор помог заполнить пробел между вещами, которые невозможно объяснить. Часто существует размытая грань между мифом, религией и необъяснимым явлением. Многие из этих историй с тех пор превратились в традиционные китайские праздники . Другие концепции вышли за рамки мифологии и превратились в духовные символы, такие как бог дверей и львы-хранители Империи . Наряду с верой в божественных существ существует вера в злых существ. Такие практики, как даосский экзорцизм , борьба с могваями и цзянши мечами из персикового дерева, — это лишь некоторые из концепций, передаваемых из поколения в поколение. Некоторые китайские ритуалы гадания все еще используются сегодня, после тысяч лет совершенствования.
Даосизм, религиозная или философская традиция китайского происхождения, подчеркивает важность жизни в гармонии с Дао (道, буквально «Путь», также латинизированное как Дао ). Дао — фундаментальная идея большинства китайских философских школ; однако в даосизме оно обозначает принцип, который является источником, образцом и субстанцией всего существующего. [20] [21] Даосизм отличается от конфуцианства тем, что не делает упора на жесткие ритуалы и социальный порядок. [20] Даосская этика варьируется в зависимости от конкретной школы, но в целом имеет тенденцию подчеркивать у вэй (действие без усилий), «естественность», простоту, спонтанность и три сокровища : 慈 «сострадание», 儉/俭 «бережливость», и 谦 «смирение». Корни даосизма уходят корнями как минимум в IV век до нашей эры. Ранний даосизм заимствовал свои космологические представления из школы Инььян (естествоиспытателей) и находился под глубоким влиянием одного из старейших текстов Китая, Ицзин , который излагает философскую систему человеческого поведения в соответствии с чередующимися циклами природы. « Легалист » Шэнь Бухай, возможно, также оказал большое влияние, разъясняя реальную политику у вэй. [21] [22] [23] Дао Дэ Цзин , компактная книга, содержащая учения, приписываемые Лао-цзы ( китайский :老子; пиньинь : Лооцзу ; Уэйд-Джайлс : Лао Цзы ), широко считается краеугольным камнем даосской традиции. вместе с более поздними сочинениями Чжуанцзы .
Конфуцианство, также известное как руизм, было официальной философией на протяжении большей части истории императорского Китая , а владение конфуцианскими текстами было основным критерием для вступления в имперскую бюрократию . Ряд более авторитарных направлений мысли также оказали влияние, например, легализм . Между философиями часто возникал конфликт, например, неоконфуцианцы династии Сун считали, что легализм отошел от первоначального духа конфуцианства. Экзамены и культура заслуг по-прежнему высоко ценятся в Китае. [ нужна цитата ] В последние годы ряд новых конфуцианцев (не путать с неоконфуцианством) выступали за то, что демократические идеалы и права человека вполне совместимы с традиционными конфуцианскими «азиатскими ценностями». [24]
Конфуцианство описывается как традиция, философия, религия, гуманистическая или рационалистическая религия, способ управления или просто образ жизни. [25] Конфуцианство развилось из того, что позже было названо « Сотней школ мысли», на основе учения китайского философа Конфуция (551–479 гг. До н.э.), который считал себя ретранслятором ценностей золотого века династии Чжоу , существовавшего несколько столетий назад. [26] Во времена династии Хань (206 г. до н.э. – 220 г. н.э.) конфуцианские подходы вытеснили «протодаосскую» Хуан-Лао в качестве официальной идеологии, в то время как императоры смешивали обе эти концепции с реалистическими методами легизма.
Сотня школ мысли — это философии и школы, которые процветали с VI века по 221 год до нашей эры, в период весны и осени , а также в период Воюющих царств древнего Китая. [27] Хотя этот период был полон хаоса и кровавых сражений, это была эпоха великой культурной и интеллектуальной экспансии в Китае. [28] Он стал известен как Золотой век китайской философии , потому что был развит широкий спектр мыслей и идей, которые можно было свободно обсуждать. Это явление получило название « Спор ста школ мысли» (百家爭鳴/百家争鸣; bώijiā zhēngmíng ; pai-chia cheng-ming ; «сотни школ соревнуются»). Мысли и идеи, обсуждавшиеся и усовершенствованные в этот период, до сих пор глубоко влияли на образ жизни и общественное сознание в Китае и во всей Восточной Азии. Интеллектуальное общество той эпохи характеризовалось странствующими учеными, которых часто нанимали правители различных государств в качестве советников по методам управления, войны и дипломатии . Этот период закончился возвышением императорской династии Цинь и последующей чисткой инакомыслия . Традиционным источником этого периода являются « Шиджи» , или «Записки великого историка», написанные Сыма Цяном . Автобиографический раздел Шиджи , «Тайшигун Цзысюй» (太史公自序), относится к школам мысли, описанным ниже.
Моизм был древней китайской философией логики , рационального мышления и науки, разработанной академическими учеными , обучавшимися у древнего китайского философа Мо-цзы ( ок. 470 г. до н.э. – ок. 391 г. до н.э. ). Философия воплощена в одноименной книге: Мози . Другая группа — это Военная школа (兵家; Бинцзя ), изучавшая военное дело и стратегию; Сунци и Сунь Бин были влиятельными лидерами. Школа натуралистов была философией эпохи Воюющих царств , которая синтезировала концепции инь-ян и пяти элементов ; Цзоу Янь считается основателем этой школы. [29] Его теория попыталась объяснить вселенную с точки зрения основных сил природы: дополнительных агентов инь (темный, холодный, женский, негативный) и ян (светлый, горячий, мужской, позитивный) и пяти элементов или пяти фаз. (вода, огонь, дерево, металл и земля).
Древним письменным стандартом был классический китайский язык . Он использовался на протяжении тысячелетий, но в основном использовался учеными и интеллектуалами из высшего общества, называемого «ши да фу (士大夫)». Поступить в этот класс простым людям, сдав письменные экзамены, было сложно, но возможно. Позже каллиграфия стала коммерциализироваться, а работы известных художников стали ценным достоянием. Китайская литература имеет давнее прошлое; самый ранний классический труд на китайском языке, « И Цзин» или «Книга перемен», датируется примерно 1000 годом до нашей эры. Расцвет философии в период Воюющих царств привел к появлению таких примечательных работ, как « Аналитики » Конфуция и «Дао Дэ Цзин » Лао - цзы . (См. также: Китайская классика ) Часто писались династические истории, начиная с основополагающих «Записок великого историка» Сыма Цяня , написанных с 109 г. до н.э. по 91 г. до н.э. Династия Тан стала свидетелем поэтического расцвета, а четыре великих классических романа китайской литературы были написаны во времена династий Мин и Цин. Гравюра в виде подвижного шрифта получила развитие во времена династии Сун . Были созданы академии ученых, спонсируемые империей, для комментирования классических произведений как в печатной, так и в рукописной форме. В этих дискуссиях часто участвовали члены королевской семьи.
Китайские философы, писатели и поэты пользовались большим уважением и сыграли ключевую роль в сохранении и развитии культуры империи. Однако некоторые ученые-классики были известны своими смелыми изображениями жизни простых людей, часто к неудовольствию властей.
В начале 20-го века большая часть населения все еще была неграмотной , и на многих языках говорили ( мандаринский , у , юэ ( кантонский диалект ), мин Нань (Бан-лам-гу), Цзинь , сян , хакка , гань , хуэй , Ping и т. д.) в разных регионах препятствовали разговорному общению с людьми из других регионов. Однако письменный язык сделал возможным общение, например, передачу официальных приказов и документов по всему региону Китая. Реформаторы намеревались создать национальный язык, остановившись на пекинском китайском языке в качестве разговорной формы. После Движения 4 мая классический китайский язык был быстро заменен письменным народным китайским языком , созданным по образцу словарного запаса и грамматики стандартного разговорного языка. [31]
Китайская каллиграфия — это форма письма ( каллиграфии ) или художественное выражение человеческого языка в материальной форме. В этой традиции существуют некоторые общие стандартизации различных стилей каллиграфии. Китайская каллиграфия и живопись тушью и мазком тесно связаны: они выполняются с использованием схожих инструментов и техник и имеют долгую историю общего мастерства. Отличительные особенности китайской живописи и каллиграфии включают акцент на движении, наполненном динамичной жизнью. По словам Стэнли-Бейкера, «Каллиграфия — это чистая жизнь, переживаемая через энергию в движении, которая регистрируется в виде следов на шелке или бумаге, а время и ритм в смещении пространства являются ее основными ингредиентами». [32] Каллиграфия также привела к развитию многих форм искусства в Китае, включая резьбу по печатям , декоративным пресс-папье и чернильным камням .
В Китае каллиграфию называют Шуфу (書法/书法), буквально «способ/метод/закон письма». [33] В Японии его называют Сёдо (書道/书道), буквально «способ/принцип письма»; а в Корее как Сое (서예; 書藝) буквально «навык/критерий [34] письма». Китайская каллиграфия обычно считается одним из «искусств» (китайский 藝術/艺术пиньинь : yishù ) в странах, где она практикуется. Китайская каллиграфия фокусируется не только на методах письма, но и на воспитании характера (人品) [35] и преподается как дисциплина (書法; пиньинь : шуфу , «правила написания ханьских иероглифов » [36] ).
Династию Чжоу часто считают пробным камнем китайского культурного развития. Концепции, раскрытые в китайских классических текстах, включают поэзию , астрологию , астрономию , календарь и созвездия . Некоторые из наиболее важных ранних текстов включают « И Цзин» и «Шуцзин» в «Четырех книгах» и «Пяти классических произведениях» . Многие китайские концепции, такие как Инь и Ян , Ци , Четыре Столпа Судьбы в отношении неба и земли, были теоретизированы в доимперские периоды. К концу династии Цин китайская культура вступила в новую эру с письменным разговорным китайским языком для простых граждан. Ху Ши и Лу Синь в то время считались пионерами современной литературы. После основания Китайской Народной Республики изучение современной китайской литературы постепенно расширялось. Литература современной эпохи повлияла на современные интерпретации государственности и создание чувства национального духа. [ нужна цитата ]
Поэзия Тан относится к поэзии , написанной примерно во время или в характерном стиле китайской династии Тан (18 июня 618 - 4 июня 907, включая правление У Цзэтяня в 690–705 годах ) или которая следует определенному стилю, часто считается золотым веком китайской поэзии . Во времена династии Тан поэзия продолжала оставаться важной частью общественной жизни на всех уровнях общества. Для сдачи экзаменов на государственную службу от ученых требовалось освоить поэзию, но теоретически это искусство было доступно каждому. [37] Это привело к созданию большого количества стихов и поэтов, частичная запись которых сохранилась до сих пор. Двумя самыми известными поэтами того периода были Ли Бай и Ду Фу . Поэзия Тан оказала постоянное влияние на мировую литературу, современную и квазисовременную поэзию. Антология Квантанши («Полное собрание стихотворений Тан»), составленная в начале восемнадцатого века, включает более 48 900 стихотворений, написанных более чем 2200 авторами. [38]
«Квантанвэнь » (全唐文, «Полная танская проза»), несмотря на свое название, содержит более 1500 фу и является еще одним широко используемым источником поэзии Тан. [38] Несмотря на названия, эти источники не являются исчерпывающими, а рукописи, обнаруженные в Дуньхуане в двадцатом веке, включали множество ши и немного фу , а также варианты прочтения стихов, которые также были включены в более поздние антологии. [38] Существуют также сборники произведений отдельных поэтов, которые обычно можно датировать раньше, чем антологии Цин, хотя немногие из них ранее одиннадцатого века. [39] Только около ста поэтов Тан имеют такие сборники сохранившихся. [39] Другим важным источником являются антологии поэзии, составленные во времена династии Тан, хотя полностью или частично сохранились только тринадцать таких антологий. [40] Многие записи поэзии, а также других произведений были утеряны, когда танская столица Чанъань была повреждена войной в восьмом и девятом веках, так что, хотя сохранилось более 50 000 танских стихов (больше, чем в любой более ранний период в китайском языке), история), это, вероятно, все еще представляет собой лишь небольшую часть поэзии, которая действительно была создана в этот период. [39] В каталоге императорской библиотеки 721 года сообщается, что многие поэты седьмого века оставили после себя огромные тома стихов, из которых сохранилась лишь небольшая часть, [39] и есть заметные пробелы в поэтических произведениях даже Ли Бая и Ду Фу, два самых знаменитых поэта Тан. [39]
Ци (辭/辞) — поэтическая форма, разновидность лирической поэзии , выполненная в традициях классической китайской поэзии . Ci использует набор поэтических размеров , полученных из базового набора определенных паттернов в формальных типах с фиксированным ритмом, фиксированным тоном и переменной длиной строки, или модельных примерах: ритмический и тональный паттерн ci основаны на определенных, окончательные музыкальные мелодии песен. Они также известны как Чандуаньцзюй (長短句/长短句, «линии неправильной длины») и Шию (詩餘/诗馀, «то, что рядом с поэзией»). Обычно количество символов в каждой строке и расположение тонов были следующими. определяется одним из примерно 800 наборов шаблонов, каждый из которых связан с определенным заголовком, называемым cípái詞牌/词牌. Первоначально они были написаны для исполнения на мелодию этого названия, с заданным ритмом, рифмой и темпом. Династия Сун также была периодом великой научной литературы и стала свидетелем создания таких произведений, как « Синь Исян Фаяо » Су Сун и «Очерки бассейна снов » Шэнь Го . Существовали также огромные труды по историографии и большие энциклопедии, такие как « Зычжи Тунцзянь » Сыма Гуана 1084 года или « Четыре великие книги песен», полностью составленные и отредактированные к XI веку.
Известные конфуцианцы , даосисты и ученые всех классов внесли значительный вклад в документирование истории и создание святых концепций, которые, кажется, опередили время на сотни лет. Хотя самые старые сохранившиеся текстовые примеры сохранившихся ци взяты из Дуньхуанских рукописей 8-го века н. э. , [41] начиная с поэзии династии Лян , ци следовали традиции Ши Цзин и Юэфу : это были тексты, которые развились из анонимных популярных песни в сложный литературный жанр; хотя в случае с формой ci некоторые из ее моделей фиксированного ритма имеют происхождение из Центральной Азии . Дальнейшее развитие форма получила при династии Тан . Хотя вклад Ли Бо (также известного как Ли Бо, 701–762) чреват историческими сомнениями, несомненно, танский поэт Вэнь Тинъюнь (812–870) был великим мастером ци , написав его в его отчетливой и зрелой форме. . [42] Одним из наиболее известных практиков и разработчиков этой формы был Ли Юй из династии Южная Тан в период Пяти династий и Десяти королевств . Однако форма ci классической китайской поэзии особенно связана с поэзией династии Сун , во времена которой она действительно была популярной поэтической формой. Возрождение формы поэзии ци произошло в конце династии Мин и в начале династии Цин , которое характеризовалось исследованием эмоций, связанных с романтической любовью, вместе с ее оценкой, часто в контексте краткого поэтического повествования. в стихотворении ци или связанной группе стихотворений ци в применении формы рассказов чуаньци к поэзии . [43]
Форма поэзии Цюй — это разновидность классической китайской поэзии , состоящая из слов, написанных одним из ряда определенных шаблонов тона , основанных на мелодиях различных песен. Таким образом, стихотворения Цюй представляют собой тексты со строками различной длины и длины, установленные в соответствии с определенными и конкретными фиксированными образцами рифмы и тона традиционных музыкальных произведений, на которых они основаны, и после чего эти согласованные вариации текстов (или отдельных стихотворений Цюй ) ) обычно берут свое имя. [44] Тип стиха с фиксированным тоном, такой как Цюй и ци, вместе с формами поэзии ши и фу составляют три основные формы классической китайской поэзии . В китайской литературе форма поэзии Цюй ( китайский :曲; пиньинь : qϔ ; Уэйд-Джайлс : chü ) из династии Юань может называться Юаньцюй (元曲 P: Yuánqǔ , W: Yüan-chü ) . Цюй может быть получен из китайской оперы , такой как Дзадзю (雜劇/杂剧), и в этом случае эти Цюй могут называться санцюй (散曲). Сан в Санцюе относится к обособленному статусу лирики Цюй этой формы стиха : другими словами, тексты не являются частью оперного исполнения, а стоят отдельно сами по себе. Поскольку Цюй стал популярным во времена поздней династии Южная Сун и достиг особой высоты в поэзии династии Юань, поэтому его часто называют Юаньцюй (元曲), указывая тип Цюй , встречающийся в китайской опере, типичной для эпохи Цюй. Эпоха династии Юань. И Sanqu, и Ci — это тексты, написанные для разных мелодий, но Sanqu отличается от Ci тем, что он более разговорный и может содержать Чензи (襯字/衬字 «слова-вставки», которые являются дополнительными словами для более полного написания). значение). Саньцюй можно разделить на Сяолин (小令) и Сантао (散套), причем последний содержит более одной мелодии.
Четыре великих классических [45] или классических романа китайской литературы [46] [а] — это четыре романа , которые китайская литературная критика обычно считает величайшими и наиболее влиятельными из досовременной китайской художественной литературы. Созданные во времена династий Мин и Цин , они хорошо известны большинству китайцев либо напрямую, либо благодаря многочисленным адаптациям к китайской опере и другим формам популярной культуры . Они входят в число самых длинных и старых романов в мире и считаются вершиной литературных достижений Китая в области классических романов, повлиявших на создание многих рассказов, пьес, фильмов, игр и других форм развлечений в других частях Восточной Азии.
Китайская художественная литература, основанная на таких повествовательных классиках, как Шишуо Синьюй , Соу Шэнь Цзи , Вэньюань Инхуа , Да Тан Сиюй Цзи , Юян Цзазу , Тайпин Гуанцзи , а также официальных исторических источниках, превратилась в роман еще во времена династии Сун . Роман как расширенное прозаическое повествование, реалистически создающее собственный правдоподобный мир, развивался в Китае и Европе с XIV по XVIII века, хотя в Китае несколько раньше. Китайская аудитория больше интересовалась историей и имела более исторический склад ума. Они ценили относительный оптимизм, моральный гуманизм и относительный акцент на коллективном поведении и благополучии общества. [48]
Рост денежной экономики и урбанизации, начавшийся в эпоху Сун, привел к профессионализации развлечений, чему способствовали распространение книгопечатания, рост грамотности и образования. И в Китае, и в Западной Европе роман постепенно становился более автобиографичным и серьезным в исследовании социальных, моральных и философских проблем. Китайская художественная литература поздней династии Мин и ранней династии Цин была разнообразной, застенчивой и экспериментальной. Однако в Китае не было аналогов европейскому взрыву романов XIX века. Романы династий Мин и ранней Цин представляли собой вершину классической китайской фантастики. [49] Ученый и литературный критик Эндрю Х. Плакс утверждает, что «Роман трех королевств» , «Водные окраины» , «Путешествие на Запад » и «Золотой лотос» в совокупности представляют собой технический прорыв, отражающий новые культурные ценности и интеллектуальные проблемы. Их образованные редакторы, авторы и комментаторы использовали повествовательные условности, разработанные у более ранних рассказчиков , такие как эпизодическая структура, вкрапления песен и народных поговорок или обращение непосредственно к читателю, но они создавали застенчиво ироничные повествования, кажущаяся фамильярность которых маскировалась. неоконфуцианская моральная критика упадка позднего Мин. Плакс исследует текстовую историю романов (все они опубликованы после смерти автора, обычно анонимно) и то, как иронические и сатирические приемы этих романов проложили путь великим романам XVIII века. [50] Плакс также показывает, что эти романы династии Мин имеют общие формальные характеристики.
История моды Китая охватывает сотни лет и включает в себя одни из самых ярких и разнообразных представлений. Различные социальные классы в разные эпохи могут похвастаться разными модными тенденциями, желтый цвет обычно использовался императором в эпоху императорской власти Китая.
С самого начала своей истории ханьская одежда (особенно в элитных кругах) была неотделима от шелка , предположительно обнаруженного супругой Желтого императора Лэйдзу . Династия, последовавшая за Шан, династия Западная Чжоу , установила строгое иерархическое общество, в котором одежда использовалась как меридиан статуса, и неизбежно высота ранга влияла на богато украшенный костюм. К таким маркерам относились длина юбки, ширина рукава и степень орнаментации. В дополнение к этим классовым изменениям ханьская китайская одежда стала более свободной, с появлением широких рукавов и нефритовых украшений, свисавших с пояса, которые служили для того, чтобы держать и закрытым . По сути, И был завернут в стиле, известном как цзяолин юрэнь , или заворачивание правой стороны перед левой, из-за того, что изначально это было более сложной задачей для правши (жители Чжунюаня не одобряли леворукость, как и во многих других исторических культурах). , считая его неестественным, варварским, нецивилизованным и несчастным). Династия Шан ( ок. 1600 г. до н.э. - 1046 г. до н.э.) разработала зачатки китайской одежды; он состоял из и , туники длиной до колен с узкими манжетами, перевязанной поясом, и узкой юбки до щиколотки, называемой чанг , которую носили с бикси , отрезком ткани, доходящим до колен. В зависимости от уровня развития технологий того времени использовались яркие основные цвета и зеленый.
Во времена династии Цин , последней императорской династии Китая, произошла резкая смена одежды, примером которой является чхонсам ( или ципао на мандаринском языке). Одежда эпохи до династии Цин называется ханьфу или традиционной ханьской китайской одеждой . Многие символы, такие как феникс, использовались как в декоративных, так и в экономических целях. Среди них были знаменосцы ( ци ), в основном маньчжурские, которых как группу называли знаменосцами (旗人пиньинь : qí rén ). Маньчжурские женщины обычно носили цельное платье, которое в ретроспективе стало известно как ципао (旗袍, маньчжурское : сиджигиян или знамя ). Общим термином как для мужских, так и для женских форм маньчжурской одежды, по сути, похожих предметов одежды, был чанпао (長袍/长袍). Ципао сидело свободно и свисало прямо вниз по телу или слегка расширялось по А-образной линии. Согласно династическим законам после 1636 года, все ханьские китайцы в знаменной системе были вынуждены принять маньчжурскую мужскую прическу - носить косу, как это делали все маньчжурские мужчины, и одеваться в маньчжурское ципао. Однако приказ о ношении маньчжурской одежды обычным гражданским лицам, не являющимся знаменосцами Хань, был отменен, и только ханьцы, служившие официальными лицами, должны были носить маньчжурскую одежду, а остальная часть гражданского ханьского населения одевалась так, как они хотели. Ципао покрывал большую часть тела женщины, обнажая только голову, руки и кончики пальцев ног. Мешковатость одежды также скрывала фигуру владельца независимо от возраста. Однако со временем ципао стали более облегающими и открытыми. Современная версия, которая сейчас широко признана в Китае как «стандартное» ципао , была впервые разработана в Шанхае в 1920-х годах, отчасти под влиянием пекинских стилей. Люди охотно искали более модернизированный стиль одежды и преобразовывали старое ципао по своему вкусу. Тонкое, облегающее, с высоким вырезом, оно сильно отличалось от традиционного ципао . Именно высококлассные куртизанки и знаменитости города сделали эти обновленные облегающие ципао популярными в то время. [51] В Шанхае оно было впервые известно как дзансэ или «длинное платье» (長衫 — китайский: chángshān; шанхайский : zansae ; кантонский диалект:chèuhngsāam ), и именно это имя сохранилось в английском языке как «cheongsam». Большинство ханьских гражданских мужчин в конечном итоге добровольно переняли маньчжурскую одежду, в то время как ханьские женщины продолжали носить ханьскую одежду. До 1911 года чанпао была обязательной одеждой для китайских мужчин определенного класса, но ханьские женщины продолжали носить свободную куртку и брюки с верхней юбкой для официальных случаев. Ципао стало новым предметом моды для ханьских китаянок, когда они начали его носить примерно в 1925 году. Первоначальное ципао было широким и свободным. Поскольку в последующие десятилетия производство чулочно-носочных изделий, в свою очередь, пришло в упадок, в наши дни чонсамы чаще всего носят с голыми ногами.
Китайское искусство — это изобразительное искусство , древнее или современное, зародившееся или практикуемое в Китае или китайскими художниками. Китайское искусство в Китайской Республике (Тайвань) и китайцев за границей также можно считать частью китайского искусства, если оно основано на китайском наследии и китайской культуре или опирается на них. Раннее « искусство каменного века » датируется 10 000 годом до нашей эры и в основном состоит из простой керамики и скульптур. После этого раннего периода китайское искусство, как и китайская история, обычно классифицируется по преемственности правящих династий китайских императоров , большинство из которых просуществовали несколько сотен лет.
Китайское искусство, возможно, имеет старейшую непрерывную традицию в мире и отличается необычной степенью преемственности внутри этой традиции и осознанием этой традиции, не имеющей эквивалента западному коллапсу и постепенному восстановлению классических стилей. Средства массовой информации, которые со времен Возрождения обычно классифицировались на Западе как декоративное искусство , чрезвычайно важны в китайском искусстве, и большая часть лучших работ была создана в крупных мастерских или фабриках практически неизвестными художниками, особенно в области китайской керамики .
Различные формы искусства изменились под влиянием великих философов, учителей, религиозных деятелей и даже политических деятелей. Китайское искусство охватывает все аспекты изобразительного искусства , народного искусства и перформанса . Фарфоровая керамика была одним из первых видов искусства периода палеолита . Ранняя китайская музыка и поэзия находились под влиянием «Книги песен» , а также китайского поэта и государственного деятеля Цюй Юаня .
Китайская живопись стала высоко ценимым искусством в придворных кругах, охватывая широкий спектр шань-шуй со специализированными стилями, такими как живопись династии Мин . Ранняя китайская музыка основывалась на ударных инструментах, которые позже уступили место струнным и язычковым инструментам. При династии Хань вырезание из бумаги стало новым видом искусства после изобретения бумаги. Китайская опера также будет представлена и распространена на региональном уровне в дополнение к другим форматам исполнения, таким как эстрадное искусство .
Китайский бумажный фонарь (紙燈籠, 纸灯笼) — это фонарь , сделанный из тонкой яркой бумаги. [52] Бумажные фонарики бывают разных форм и размеров, а также различных методов изготовления. В своей простейшей форме они представляют собой просто бумажный пакет со свечой внутри, хотя более сложные фонарики состоят из складного бамбукового или металлического каркаса из обручей, покрытого жесткой бумагой . Иногда другие фонарики можно сделать из цветного шелка (обычно красного) или винила. Шелковые фонарики также складываются с помощью металлического расширителя и украшены китайскими иероглифами и/или узорами. Виниловые фонарики более долговечны; они могут противостоять дождю, солнечному свету и ветру. Бумажные фонарики служат недолго, быстро ломаются, а шелковые фонарики служат дольше. Золотая бумага на них скоро потускнеет и станет бледно-белой, а красный шелк станет смесью розового и красного. Бумажные фонарики, часто связанные с фестивалями , распространены в Китае, Японии, Корее, Тайване, а также в китайских кварталах с большими общинами зарубежных китайцев , где их часто вывешивают возле предприятий, чтобы привлечь внимание. В Японии к традиционным стилям относятся бонбори и тётин , и на них пишется особый стиль письма, называемый тётин модзи . Воздушные бумажные фонарики называются небесными фонариками , и их часто запускают в ночное небо для эстетического эффекта на фестивалях фонарей .
Китайский небесный фонарь (天燈, 天灯), также известный как фонарь Конгмин , представляет собой небольшой воздушный шар, сделанный из бумаги, с отверстием внизу, где подвешивается небольшой огонь. В Азии и других странах мира небесные фонарики традиционно изготавливались на протяжении веков, чтобы их запускали для игр или в рамках давно установившихся праздников. Название «небесный фонарь» является переводом китайского названия , но его также называют небесными свечами или огненными шарами . Общая конструкция представляет собой тонкую бумажную оболочку диаметром от 30 см до пары метров с отверстием внизу. Отверстие обычно имеет ширину от 10 до 30 см (даже для самых больших снарядов) и окружено жестким воротником, который служит для подвешивания источника пламени и удержания его от стен. При зажжении пламя нагревает воздух внутри фонаря, тем самым снижая его плотность и заставляя фонарь подниматься в воздух. Небесный фонарь находится в воздухе только до тех пор, пока горит пламя, после чего фонарь опускается обратно на землю.
Самые старые из существующих китайских вееров — это пара плетеных бамбуковых , деревянных или бумажных вееров, прикрепленных сбоку, датированные II веком до нашей эры. [53] Китайский иероглиф «веер» (扇) этимологически происходит от изображения перьев под крышей. Особый статус и пол будут связаны с определенным типом фанатов. Во времена династии Сун известным художникам часто поручали рисовать вееров. Китайский танцевальный веер был разработан в VII веке. Китайская форма ручного веера представляла собой ряд перьев, прикрепленных к концу ручки. В последующие века китайские стихи и идиомы из четырех слов использовались для украшения вееров китайскими ручками для каллиграфии. В древнем Китае веера имели различные формы и формы (например, в форме листа, овала или полумесяца) и изготавливались из разных материалов, таких как шелк, бамбук, перья и т. д. [54]
Резной лак или Qīdiao ( китайский :漆雕) — это отличительная китайская форма декорированных лаковых изделий . Хотя лак использовался в Китае по крайней мере 3000 лет, [55] техника резьбы по очень толстым покрытиям, по-видимому, была разработана в 12 веке нашей эры. Его производство требует чрезвычайно много времени, и он всегда был предметом роскоши, по существу ограниченным Китаем [56] , хотя и имитировался японским лаком в несколько разных стилях. Процесс производства называется Дьяоци (雕漆/彫漆, резьба по лаку). Хотя большинство сохранившихся образцов относятся к династиям Мин и Цин , все основные типы предметов для резьбы начались при династии Сун , и развитие обоих видов резьбы началось при династии Сун. они, а также техника резьбы практически исчезли к началу эпохи Мин. Этими типами были абстрактные гури или узоры с навершием меча, фигуры в пейзаже, птицы и растения. К ним можно добавить несколько рисунков с религиозными символами, животными, благоприятными персонажами (справа) и императорскими драконами. [55] Объекты, изготовленные в этой технике, представляют собой широкий спектр небольших типов, но в основном это практичные сосуды или контейнеры, такие как коробки, тарелки и подносы. Были изготовлены некоторые ширмы и предметы китайской мебели . Резная лаковая роспись лишь изредка сочетается с росписью лаком и другими лаковыми техниками. [57]
Более поздние китайские писатели датировали появление резного лака династией Тан (618–906), а многие современные писатели указывали на некоторые части доспехов поздней Тан, найденные на Шелковом пути Аурелом Штайном и теперь находящиеся в Британском музее . Это красный и черный лак на верблюжьей шкуре, но лак очень тонкий, «менее одного миллиметра толщиной», и эффект совсем другой, с простыми абстрактными формами на простом поле и почти без впечатления рельефа . [58] [59] [60] Стиль резьбы по толстому лаку, использованный позже, впервые встречается в Южной Сун (1127–1279), после разработки методов изготовления очень густого лака. [61] Есть некоторые свидетельства из литературных источников, что он существовал в конце Тан. [62] Первоначально используемый стиль украшения был известен как гури (屈輪/曲仑) от японского слова, обозначающего кольцо-навершие меча, где те же мотивы использовались в металле, и его часто называют «мечом». Узор навершия» на английском языке. В этом стиле используется семейство повторяющихся двухветвистых завитков, имеющих закругленный профиль на поверхности, но под ним V-образный разрез, проходящий через слои лака разных цветов (черный, красный и желтый, а затем зеленый), что придает «мраморный» эффект от контрастных цветов; эта техника по-китайски называется tìxī (剔犀/剃犀). Этот стиль продолжал использоваться вплоть до династии Мин , особенно на небольших коробочках и банках с крышками, хотя после Сун часто использовался только красный цвет, а мотивы часто вырезались с более широкими плоскими пространствами на нижнем уровне, чтобы их было видно. [63]
Складная ширма ( упрощенный китайский :屏风; традиционный китайский :屏風) — это тип отдельно стоящей мебели . Он состоит из нескольких рам или панелей, которые часто соединяются петлями или другими способами. Он может быть выполнен в различных вариантах дизайна и из разных материалов. Складные ширмы имеют множество практических и декоративных применений. Он возник в древнем Китае и со временем распространился на остальную часть Восточной Азии, Европы и других частей света. Экраны появились в Китае в период Восточного Чжоу (771–256 гг. До н.э.). [64] [65] Первоначально это были однопанельные ширмы в отличие от складных ширм. [66] Складные ширмы были изобретены во времена династии Хань (206 г. до н.э. – 220 г. н.э.). [67] Изображения этих складных ширм были найдены в гробницах эпохи Хань, например, в гробницах Чжучэна , провинция Шаньдун. [64]
Первоначально складные ширмы изготавливались из деревянных панелей и расписывались на лакированных поверхностях, но со временем стали популярными и складные ширмы, сделанные из бумаги или шелка . [66] Несмотря на то, что складные ширмы, как известно, использовались еще в древности , они быстро стали популярными во времена династии Тан (618–907). [68] Во времена династии Тан складные ширмы считались идеальными украшениями для многих художников, на которых они могли демонстрировать свои картины и каллиграфию . [65] [66] Многие художники рисовали на бумаге или шелке и наносили их на ширму. [65] В исторической литературе той эпохи упоминались две отдельные художественные ширмы. Один из них был известен как хуапин ( упрощенный китайский :画屏; традиционный китайский :畫屏; букв. «раскрашенная ширма»), а другой был известен как шупин ( упрощенный китайский :书屏; традиционный китайский :書屏; букв. «каллиграфическая ширма»). [66] [68] Люди нередко заказывали складные ширмы художникам, например, художнику эпохи Тан Цао Ба или художнику эпохи Сун Го Си . [65] Пейзажи на складных ширмах достигли своего апогея во времена династии Сун (960–1279). [64] Техника нанесения лака на коромандельские ширмы , известная как kuώncώi (款彩«вырезанные цвета»), [69] возникла во времена поздней династии Мин (1368–1644) [70] и применялась к складным ширмам для создания темные ширмы, вырезанные, расписанные и инкрустированные художественным перламутром , слоновой костью или другими материалами.
Китайский нефрит (玉) относится к нефриту , добываемому или вырезаемому в Китае, начиная с эпохи неолита . Это основной твердый камень китайской скульптуры . Хотя глубокий и ярко-зеленый жадеит более известен в Европе, на протяжении большей части истории Китая нефрит имел множество цветов, и белый нефрит «бараньего жира» пользовался наибольшими похвалами и ценностями. Местные источники в провинции Хэнань и вдоль реки Янцзы эксплуатировались с доисторических времен и в значительной степени исчерпаны; большая часть китайского нефрита сегодня добывается в северо- западной провинции Синьцзян . Нефрит ценился за свою твердость , долговечность , музыкальные качества и красоту. [71] В частности, его тонкие, полупрозрачные цвета и защитные свойства [71] стали причиной того, что он стал ассоциироваться с китайскими представлениями о душе и бессмертии . [72] Наиболее известным ранним использованием было изготовление Шести Ритуальных Нефритов , обнаруженных с 3-го тысячелетия до нашей эры в культуре Лянчжу : би , конг , хуан , ху , гуй и чжан . [73] Хотя эти предметы настолько древние, что их первоначальное значение неясно, ко времени составления «Обрядов Чжоу» считалось, что они символизируют небо , землю и четыре направления . Во времена династии Хань королевскую семью и выдающихся лордов хоронили полностью закутанными в нефритовые погребальные костюмы , сшитые золотой нитью, полагая, что это сохранит тело и привязанные к нему души. Считалось также, что нефрит помогает бороться с усталостью у живых. [71] Хань также значительно улучшил предыдущую художественную обработку нефрита. [74] После периода Троецарствия это использование уступило место буддийским практикам и новым разработкам в даосизме , таким как алхимия . Тем не менее, нефрит оставался частью традиционной китайской медицины и важным художественным средством. Хотя его использование так и не получило широкого распространения в Японии , нефрит стал важным для искусства Кореи и Юго-Восточной Азии.
Лунги , также известные как китайский дракон, — легендарные существа в китайской мифологии , китайском фольклоре и культуре Восточной Азии. Китайские драконы имеют много животных форм, таких как черепахи и рыбы , но чаще всего их изображают змееподобными с четырьмя ногами. Они традиционно символизируют мощные и благоприятные силы, в частности, контроль над водой, осадками, тайфунами и наводнениями. Дракон также является символом власти, силы и удачи для людей, которые этого достойны. Во времена Императорского Китая император Китая обычно использовал дракона как символ своей имперской власти и силы. [75] [ ненадежный источник? Они также являются символом и представителем Сына Неба , Мандата Неба , Поднебесной Империи и китайской системы данников на протяжении всей истории Китая .
Фэнхуан (鳳凰) — мифологические птицы из китайской и восточноазиатской мифологии, которые господствуют над всеми другими птицами. Первоначально самцов называли фэн , а самок - хуан , но такое различие по полу часто больше не проводится, и они сливаются в единую женскую сущность, так что птицу можно объединить с китайским драконом , который традиционно считается самцом. Фэнхуан также называют «Августовским петухом» ( упрощенный китайский :鹍鸡; традиционный китайский :鶤雞 или 鵾雞; пиньинь : юнджи или кунджи ; Уэйд-Джайлз : юнь 4 -чи 1 или кун 1 -чи 1 ) поскольку иногда он занимает место Петуха в китайском зодиаке . [ нужна цитата ] В западном мире его обычно называют китайским фениксом или просто Фениксом, хотя мифологическое сходство с западным фениксом является поверхностным [ нужна цитата ] .
Цилинь ( [tɕʰϐ.lǐn] ; китайский :麒麟), или Кирин по-японски, — мифическое копытное химерическое существо в китайской культуре, которое, как говорят, появляется с неизбежным прибытием или кончиной мудреца или прославленного правителя. [76] Цилинь — это особый тип мифологического семейства однорогих зверей Линь . Самые ранние упоминания о цилине относятся к Цзо Чжуаню V века до нашей эры . [77] [78] Цилинь появлялся во множестве последующих китайских исторических и художественных произведений, таких как « Фэн Шен Бан» . Император Хань У, по-видимому, захватил живого цилиня в 122 г. до н.э., хотя Сыма Цянь отнесся к этому скептически. [79] [ нужен лучший источник ]
Сюаньу ( китайский :玄武) — один из четырёх символов китайских созвездий . Несмотря на свое английское название, его обычно изображают в виде черепахи , переплетенной со змеей . Он известен как Генбу по- японски и Хёнму по- корейски . Он символизирует север и зимнее время года. В Японии это один из четырех духов-хранителей, защищающих Киото, и говорят, что он защищает город на севере. Представлен храмом Кенкун , который расположен на вершине горы Фунаока в Киото. Имя существа идентично имени важного даосского бога Сюаньу , которого иногда (как в «Путешествии на Запад ») изображают в компании черепахи и змеи.
-111425_(24150640974).jpg/1280px-YEAR_OF_THE_MONKEY_IN_DUBLIN_(CHINESE_POETRY_ON_THE_DART_TO_CELEBRATE_THE_NEW_CHINESE_YEAR)-111425_(24150640974).jpg)
Музыка и танец были тесно связаны в самые ранние периоды существования Китая. Музыка Китая восходит к заре китайской цивилизации : документы и артефакты свидетельствуют о хорошо развитой музыкальной культуре еще во времена династии Чжоу ( 1122 г. до н.э. – 256 г. до н.э.). Самая ранняя музыка династии Чжоу, записанная в древних китайских текстах, включает ритуальную музыку, называемую яюэ , и каждая пьеса может быть связана с танцем. Некоторые из старейших музыкальных произведений относятся ко времени Конфуция . Первый крупный хорошо задокументированный расцвет китайской музыки был продемонстрирован популяризацией цинь ( щипкового семиструнного инструмента) во времена династии Тан , хотя известно, что этот инструмент играл важную роль до династии Хань.
Существует множество музыкальных инструментов , которые являются неотъемлемой частью китайской культуры, такие как Сюнь ( инструмент типа окарины , который также является неотъемлемой частью культур коренных американцев), Гучжэн (цитра с подвижными мостами), гуцинь (безмостовая цитра), шэн и сяо (вертикальная цитра). флейта), эрху (альтовая скрипка или смычковая лютня), пипа (щипковая лютня грушевидной формы) и многие другие.
Танец в Китае – это очень разнообразный вид искусства, состоящий из множества современных и традиционных танцевальных жанров. Танцы охватывают широкий диапазон: от народных танцев до представлений в опере и балете, и могут использоваться в общественных праздниках, ритуалах и церемониях. В Китае также насчитывается 56 официально признанных этнических групп , и каждое этническое меньшинство в Китае также имеет свои собственные народные танцы. Самыми известными китайскими танцами сегодня являются танец Дракона и Танец Льва .
Китайская архитектура — это стиль архитектуры , который формировался на протяжении веков и влиял на архитектуру Восточной Азии на протяжении многих столетий. Структурные принципы китайской архитектуры остались во многом неизменными, основные изменения коснулись лишь декоративных деталей. Со времен династии Тан китайская архитектура оказала большое влияние на архитектурные стили Восточной Азии, таких как Япония и Корея . Китайская архитектура, примеры которой можно найти более 2000 лет назад, почти так же стара, как и китайская цивилизация, и уже давно является важной отличительной чертой китайской культуры. Существуют определенные черты, общие для китайской архитектуры, независимо от конкретных регионов, разных провинций или использования. Самым важным является симметрия , которая означает ощущение величия и применима ко всему: от дворцов до фермерских домов. Заметным исключением является дизайн садов, который имеет тенденцию быть максимально асимметричным. Как и в случае с китайскими свитками, принцип, лежащий в основе композиции сада, заключается в создании непрерывного потока, позволяющем посетителю бродить и наслаждаться садом без рецепта, как в самой природе. Фэн-шуй сыграл очень важную роль в структурном развитии. Китайский сад — это стиль ландшафтного сада, который развивался более трех тысяч лет. Он включает в себя как обширные сады китайских императоров и членов императорской семьи, построенные для удовольствия и впечатления, так и более интимные сады, созданные учеными, поэтами, бывшими правительственными чиновниками, солдатами и торговцами, созданные для размышлений и бегства от суеты. внешний мир. Они создают идеализированный миниатюрный пейзаж, призванный выразить ту гармонию, которая должна существовать между человеком и природой . [80] Типичный китайский сад огорожен стенами и включает в себя один или несколько прудов, каменные произведения, деревья и цветы, а также множество залов и павильонов внутри сада, соединенных извилистыми дорожками и зигзагообразными галереями. Перемещаясь от строения к строению, посетители могут увидеть серию тщательно составленных сцен, разворачивающихся, как свиток пейзажных картин.
Китайский дворец — это императорский комплекс, где проживал королевский двор и гражданское правительство. Его структуры значительны и сложны. Китайский иероглиф « гун» (宮; означает «дворец») представляет собой две соединенные комнаты (呂) под крышей (宀). Первоначально этот символ применялся к любому месту жительства или особняку, но со времен династии Цинь (3 век до н. э.) он использовался исключительно в отношении императорской резиденции . Китайский дворец состоит из множества зданий. Он имеет большие территории, окруженные стенами и рвами. Он содержит большие залы (殿) для церемоний и официальных дел, а также меньшие здания, храмы , башни, резиденции, галереи, дворы, сады и хозяйственные постройки. Помимо главного императорского дворца, китайские династии также имели несколько других императорских дворцов в столице, где жили императрица, наследный принц или другие члены императорской семьи. За пределами столицы также существовали дворцы, называемые «выездными дворцами» (離宮/离宫), где императоры проживали во время путешествий. Вдовствующая императрица Цыси (慈禧太后) построила Летний дворец или Ихэюань (頤和園/颐和园 – «Сад взращенной гармонии») рядом со Старым Летним дворцом , но в гораздо меньших масштабах, чем Старый Летний дворец. [б]
Пайфан , также известный как Пайлоу , представляет собой традиционный стиль китайской архитектурной арки или конструкции ворот, родственный индийской Торане , от которой он произошел. [81] Слово пайфан ( китайский :牌坊; пиньинь : пайфан ) изначально было собирательным термином для двух верхних уровней административного деления и подразделений древних китайских городов. Самым большим подразделением внутри города в древнем Китае был клык (坊; fāng ), эквивалентный нынешнему району . Каждый клык был огорожен стенами или заборами, а ворота этих вольеров каждую ночь закрывались и охранялись. Каждый клык был далее разделен на несколько пай (牌; пай ; «плакат»), что эквивалентно нынешнему (некорпоративному) сообществу. Каждый пай, в свою очередь, содержал территорию, включающую несколько хутонгов (переулков). Эта система городского административного деления и подразделения достигла сложного уровня во время династии Тан и продолжалась в последующих династиях. Например, во времена династии Мин Пекин был разделен в общей сложности на 36 клыков. Первоначально слово пайфан относилось к воротам клыка и указателю входа в строительный комплекс или город; но к моменту правления династии Сун пайфан превратился в чисто декоративный памятник.
Китайский сад – это стиль ландшафтного сада, который развивался с годами. [82] Он включает в себя как обширные сады китайских императоров и членов императорской семьи, построенные для удовольствия и впечатления, так и более интимные сады, созданные учеными, поэтами, бывшими правительственными чиновниками, солдатами и торговцами, созданные для размышлений и уйти от внешнего мира. Они создают идеализированный миниатюрный пейзаж, призванный выразить ту гармонию, которая должна существовать между человеком и природой. [80] Типичный китайский сад огорожен стенами и включает в себя один или несколько прудов, каменные произведения, деревья и цветы, а также множество залов и павильонов внутри сада, соединенных извилистыми дорожками и зигзагообразными галереями. Перемещаясь от строения к строению, посетители могут увидеть серию тщательно составленных сцен, разворачивающихся, как свиток пейзажных картин. Самые ранние зарегистрированные китайские сады были созданы в долине Желтой реки во времена династии Шан (1600–1046 до н. э.). Эти сады представляли собой большие огороженные парки, где короли и знать охотились на дичь или выращивали фрукты и овощи. Ранние надписи этого периода, вырезанные на панцирях черепах, содержат три китайских иероглифа, обозначающих сад: ю , пу и юань . Ты был королевским садом, где содержались птицы и животные, а Пу был садом растений. Во времена династии Цинь (221–206 гг. до н.э.) юань стал символом всех садов. [83]
.jpg/1280px-Yellow_Register_Archives_of_the_Ming_Dynasty,_Nanjing_(flickr_1559896574).jpg)
Старый иероглиф юаня — это маленькая картинка сада; он заключен в квадрат, который может представлять собой стену, и имеет символы, которые могут представлять собой план сооружения, небольшой квадрат, который может представлять собой пруд, и символ плантации или гранатового дерева. [84] Согласно Шиджи , одной из самых известных особенностей этого сада был Винный бассейн и Мясной лес (酒池肉林). На территории дворца был построен большой бассейн, достаточно большой для нескольких небольших лодок, с внутренней облицовкой из полированных камней овальной формы с морского берега. Затем бассейн наполнился вином. Посреди бассейна был построен небольшой остров, на котором были посажены деревья, с ветвей которых свисали шампуры с жареным мясом. Король Чжоу, его друзья и наложницы плыли на своих лодках, пили вино руками и ели жареное мясо с деревьев. Позже китайские философы и историки называли этот сад примером упадка и безвкусицы. [85] : 11 В период весны и осени (722–481 гг. до н. э.), в 535 г. до н. э., Терраса Шанхуа с богато украшенными дворцами была построена королём Цзин из династии Чжоу . В 505 г. до н.э. был заложен еще более сложный сад — Терраса Гусу . Он располагался на склоне горы и включал в себя ряд террас, соединенных галереями, а также озеро, по которому плавали лодки в форме синих драконов. С самой высокой террасы открывался вид на озеро Тай , Великое озеро. [85] : 12
Китай – одна из главных родин восточных боевых искусств. Китайские боевые искусства, часто называемые общими терминами кунг-фу и ушу , представляют собой несколько сотен боевых стилей , которые развивались в Китае на протяжении веков. Эти боевые стили часто классифицируются в соответствии с общими чертами, определяемыми как «семьи» (家; jiā ), «секты» (派; pài ) или «школы» (门/門; mén ) боевых искусств. Примеры таких черт включают физические упражнения Шаолиньцюань (少林拳), включающие имитацию пяти животных (五形), или методы обучения, вдохновленные древнекитайской философией , религиями и легендами. Стили, в которых основное внимание уделяется манипулированию ци , называются « внутренними » (內家拳/内家拳; nèijiāquán ), тогда как другие, концентрирующиеся на улучшении мышечной и сердечно-сосудистой системы, называются « внешними » (外家拳; wàijiāquán ). Географическая ассоциация, например, « северный» (北拳; běiquán ) и «южный» (南拳; nánquán ), является еще одним популярным методом классификации.
Китайским боевым искусствам в совокупности даются названия Кунг-фу (гун) «достижение» или «заслуги» и (фу) «человек», то есть «человеческое достижение») или (ранее и в некоторых современных контекстах) ушу («боевые искусства»). или «военное искусство»). В Китае также находится уважаемый монастырь Шаолинь и горы Удан . Искусство первого поколения возникло больше с целью выживания и войны, чем с искусством. Со временем некоторые формы искусства разветвились, в то время как другие сохранили отчетливый китайский колорит. Тем не менее, в Китае родились некоторые из самых известных мастеров боевых искусств, в том числе Вонг Фей Хун и многие другие . Искусство также сосуществовало с разнообразным оружием , включая более стандартные 18 видов оружия . Легендарные и противоречивые приемы, такие как Дим Мак, также хвалят и обсуждают в культуре. В школах боевых искусств также преподают искусство танца льва , которое превратилось из кулачного боя кунг-фу в развлекательное танцевальное представление.
В китайской культуре популярен ряд игр и развлечений. Самая распространенная игра – Маджонг . Те же фигуры используются и в других играх, таких как «Шанхайский пасьянс» . Другие включают пай гоу , пай гоу покер и другие игры в костяное домино . Вэйци и сянци также популярны. Этнические игры, такие как китайское йо-йо, также являются частью культуры, в которой они проводятся во время общественных мероприятий.
Цигун – это практика духовных, физических и медицинских техник. Это своего рода упражнение, и хотя его обычно используют пожилые люди, любой человек любого возраста может практиковать его в свободное время.
Китайская кухня является очень важной частью китайской культуры, которая включает в себя кухню различных регионов Китая, а также кухни китайцев из других частей мира. Благодаря китайской диаспоре и исторической мощи страны китайская кухня оказала влияние на многие другие кухни Азии , внося изменения с учетом местных вкусов. [86] Приправы и методы приготовления пищи в китайских провинциях зависят от различий в историческом происхождении и этнических группах . Географические особенности, включая горы, реки, леса и пустыни, также оказывают сильное влияние на местные доступные ингредиенты, учитывая, что климат Китая варьируется от тропического на юге до субарктического на северо-востоке. Императорские, королевские и дворянские предпочтения также играют роль в изменении китайской кухни. Из-за имперской экспансии и торговли ингредиенты и методы приготовления из других культур со временем интегрировались в китайскую кухню. Наиболее хвалеными «четырьмя основными кухнями» являются Чуань , Лу , Юэ и Хуайян , представляющие кухню Западного, Северного, Южного и Восточного Китая соответственно. [87] Современные «Восемь кухонь» Китая [88] — это кухни Аньхой , Кантонской кухни , Фуцзянь , Хунань , Цзянсу , Шаньдун , Сычуань и Чжэцзян . [89] Цвет, запах и вкус — три традиционных аспекта, используемых для описания китайской еды, [90] а также значение, внешний вид и питательная ценность пищи. Приготовление следует оценивать по используемым ингредиентам, нарезке, времени приготовления и приправам. Считается неуместным пользоваться ножами на обеденном столе. Палочки для еды — это основные кухонные принадлежности китайской кухни, которыми можно резать и брать в руки еду.
Практика употребления чая имеет долгую историю в Китае и зародилась именно там. [91] История чая в Китае долгая и сложная, поскольку китайцы наслаждались чаем на протяжении тысячелетий. Ученые приветствовали этот напиток как лекарство от различных недугов; дворянство считало употребление хорошего чая признаком своего статуса, а простой народ просто наслаждался его вкусом. В 2016 году было объявлено об открытии самых ранних известных вещественных доказательств чая из мавзолея императора Цзин Хань в Сиане , что указывает на то, что чай из рода Camellia пили императоры династии Хань еще во II веке до нашей эры. [92] Затем чай стал популярным напитком во времена династий Тан (618–907) и Сун (960–1279). [93]
Хотя чай зародился в Китае во времена династии Тан, китайский чай обычно представляет собой чайные листья, обработанные методами, унаследованными от древнего Китая . Согласно популярной легенде, чай был открыт китайским императором Шэнь Нуном в 2737 году до нашей эры, когда лист с близлежащего куста упал в воду, которую кипятил император. [94] Чай глубоко вплетен в историю и культуру Китая. Напиток считается одним из семи предметов первой необходимости китайской жизни, наряду с дровами, рисом, маслом, солью, соевым соусом и уксусом. [95] В весенний и осенний период китайский чай использовался в лечебных целях, и это был период, когда китайцы впервые наслаждались соком, извлеченным из чайных листьев, которые они жевали. [ нужна цитата ]
Китайская чайная культура связана с тем, как готовится чай, а также с случаями, когда люди употребляют чай в Китае. Чайная культура в Китае отличается от культуры европейских стран, таких как Великобритания , и других азиатских стран, таких как Япония, по приготовлению, вкусу и случаям, когда люди употребляют чай. Даже сегодня чай пьют регулярно, как в повседневных, так и в официальных случаях. Помимо того, что чай является популярным напитком, он используется в традиционной китайской медицине , а также в китайской кухне. Зеленый чай – один из основных чаев, происходящих из Китая.
Императорские, королевские и дворянские предпочтения сыграли роль в изменениях китайской кухни с течением времени. [96] Из-за имперской экспансии и торговли ингредиенты и методы приготовления пищи из других культур со временем были интегрированы в китайскую кухню. Чрезвычайно большое разнообразие китайской кухни происходит главным образом из практики династических периодов, когда императоры устраивали банкеты с более чем 100 блюдами за один прием пищи. [97] В процессе приготовления пищи было задействовано бесчисленное количество служащих императорской кухни и наложниц . Со временем многие блюда стали частью повседневной кухни горожанина. Некоторые из ресторанов высочайшего качества с рецептами, близкими к династическим периодам, включают ресторан Fangshan в парке Бэйхай в Пекине и павильон Иволги. [97] Возможно, все ветви восточного стиля Гонконга в некотором роде уходят корнями в оригинальные династические кухни.
Маньхань Цюаньси , буквально маньчжурский императорский праздник Хань, был одним из величайших блюд, когда-либо описанных в китайской кухне. В него входило по меньшей мере 108 уникальных блюд маньчжурской и ханьской китайской культуры времен династии Цин , и оно было зарезервировано и предназначено только для императоров . Трапеза продолжалась целых три дня, в рамках шести банкетов. Кулинарные навыки включали в себя методы приготовления пищи со всего Имперского Китая . [98] Когда маньчжуры завоевали Китай и основали династию Цин , маньчжурский и ханьский китайские народы боролись за власть. Император Канси хотел разрешить споры, поэтому устроил банкет во время празднования своего 66-летия. Банкет состоял из блюд маньчжурской и ханьской кухни, на банкете вместе присутствовали официальные лица обеих этнических групп. После Учанского восстания простые люди узнали об императорском банкете. Оригинальный обед подавали в Запретном городе в Пекине . [98]
Китайская культура состоит из множества субкультур. В Китае культурные различия между соседними провинциями (а в некоторых случаях и соседними уездами в пределах одной провинции) часто могут быть такими же большими, как и между соседними европейскими странами. [99] Таким образом, родилась концепция подгрупп ханьских китайцев (漢族民系/汉族民系, буквально «ханьская этническая линия»), используемая для классификации этих подгрупп в рамках большей ханьской этнической группы. Эти подгруппы, как правило, классифицируются на основе языковых различий.
Используя эту лингвистическую классификацию, некоторые из известных субкультур Китая включают:
.jpg/1280px-China_Tea_(2511287770).jpg)
_-_1958.213.b_-_Cleveland_Museum_of_Art.jpg/1280px-China,_Chinese_Export_--_European_Market,_18th_century_-_Tea_Caddy_(lid)_-_1958.213.b_-_Cleveland_Museum_of_Art.jpg)
{{cite web}}: CS1 maint: unfit URL (link){{cite book}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link)«Сон о Красной палате » ... считается одним из четырех величайших классических романов Китая ...
«Роман трех королевств» , «Преступники болота », «Сон о красных особняках » и «Путешествие на Запад» вошли в число четырех великих классических романов китайской литературы.
были опубликованы
два из «четырех классических романов Китая» - « Водная граница » и «Роман трех королевств ».
字，是凹入者，刻畫成之
(
куан — это
контррельефные
надписи
, полученные путем резьбы)
{{cite book}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link)
