stringtranslate.com

Лирическая поэзия

Лирическая поэзия (1896) Генри Оливера Уокера , в здании Томаса Джефферсона Библиотеки Конгресса .

Современная лирическая поэзия — это формальный тип поэзии , выражающий личные эмоции или чувства, обычно произносимые от первого лица. [1] Термины, обозначающие как современную лирическую поэзию, так и современные тексты песен, происходят от формы древнегреческой литературы , греческой лирики , которая определялась музыкальным сопровождением, обычно на струнном инструменте, известном как кифара , семиструнная лира (отсюда «лирический»). Это не эквивалентно тексту песни, хотя текст песни часто написан в лирическом стиле, и это также не эквивалентно древнегреческой лирической поэзии, которая в основном ограничивалась текстами песен или распевными стихами. [a] [2]

Термин обязан своей важностью в литературной теории разделению, разработанному Аристотелем между тремя широкими категориями поэзии: лирической, драматической и эпической . Лирическая поэзия является одной из самых ранних форм литературы.

Счетчики

Большая часть лирической поэзии зависит от регулярного метра, основанного либо на количестве слогов, либо на ударении (два коротких слога обычно заменяются одним длинным), что требуется для текстов песен , чтобы сопоставить тексты со сменными мелодиями, которые следуют стандартному шаблону ритма. Хотя большая часть современной лирической поэзии больше не является текстами песен, ритмические формы сохранились без музыки.

Наиболее распространенными счетчиками являются следующие:

В некоторых формах используются комбинации размеров, часто с использованием другого размера для припева .

История

Древность

Алкей и Сафо , изображенные на аттическом краснофигурном калафусе , около  470  г. до н.э. [4]

Греция

Для древних греков лирическая поэзия имела точное техническое значение: стих, который сопровождался лирой , кифарой или барбитосом . Поскольку такие произведения обычно пелись, она также была известна как мелическая поэзия. Лирический или мелический поэт отличался от автора пьес (хотя афинская драма включала хоровые оды в лирической форме), автора трохеических и ямбических стихов (которые декламировались), автора элегий (сопровождаемых флейтой, а не лирой) и автора эпоса. [5] Ученые эллинистической Александрии создали канон из девяти лирических поэтов, считавшихся особенно достойными критического изучения. Эти архаичные и классические поэты-музыканты включали Сафо , Алкея , Анакреона и Пиндара . Архаическая лирика характеризовалась строфической композицией и живым музыкальным исполнением. Некоторые поэты, такие как Пиндар, расширили метрические формы в одах до триады, включающей строфу , антистрофу (метрически идентичную строфе) и эпод (форма которого не соответствует форме строфы) [6] .

Рим

Среди основных сохранившихся римских поэтов классического периода только Катулл ( Carmina 11 , 17 , 30 , 34 , 51 , 61 ) и Гораций ( Odes ) писали лирическую поэзию, [ необходима цитата ] которую вместо этого читали или декламировали. [ необходима цитата ] Остались формы, лирические метры греков, адаптированные к латыни. Катулл находился под влиянием как архаического, так и эллинистического греческого стиха и принадлежал к группе римских поэтов, называемых Neoteroi («Новые поэты»), которые отвергали эпическую поэзию, следуя примеру Каллимаха . Вместо этого они сочиняли краткие, очень отточенные поэмы в различных тематических и метрических жанрах. Римские любовные элегии Тибулла , Проперция и Овидия ( Amores , Heroides ) с их личными фразами и чувствами могут быть тематическим предшественником большей части средневековой, ренессансной, романтической и современной лирической поэзии, но эти произведения были составлены в виде элегических двустиший и поэтому не были лирической поэзией в античном смысле. [7]

Китай

В период Воюющих царств в Китае «Песни Чу» , собранные Цюй Юанем и Сун Юем, определили новую форму поэзии, пришедшую из экзотической долины Янцзы , далекой от родины Вэй и Хуанхэ традиционных четырехсимвольных стихов, собранных в « Книге песен» . Различные формы нового «Чу Ци» обеспечили больше ритма и большую широту выражения. [8]

Средневековый стих

Возникнув в персидском языке 10-го века , газель представляет собой поэтическую форму, состоящую из двустиший , которые разделяют рифму и рефрен . Формально она состоит из короткой лирики, составленной в одном размере с одной рифмой на протяжении всего стихотворения. Тема — любовь. Известные авторы включают Хафиза , Амира Хусро , Аухади из Мараги , Алишера Навои , Обейда и Закани , Хакани Ширвани , Анвари , Фарида ад-Дина Аттара , Омара Хайяма и Рудаки . Газель была введена в европейскую поэзию в начале 19-го века немцами Шлегелем , фон Хаммером-Пургшталлем и Гете , который называл Хафиза своим «близнецом». [9]

Лирика в европейской литературе средневековья или эпохи Возрождения означает стихотворение, написанное таким образом, чтобы его можно было положить на музыку — независимо от того, было ли это на самом деле так. Конкретная структура, функция или тема стихотворения могли различаться. [10] Лирическая поэзия Европы в этот период была создана пионерами куртуазной поэзии и куртуазной любви в значительной степени без ссылки на классическое прошлое. [11] Трубадуры , странствующие композиторы и исполнители песен, начали процветать к концу XI века и часто подражали в последующие столетия. Труверы были поэтами-композиторами, которые были примерно современниками и находились под влиянием трубадуров, но которые сочиняли свои произведения на северных диалектах Франции . Первым известным трувером был Кретьен де Труа ( около  1160–1180 гг.). Доминирующей формой немецкой лирической поэзии в этот период был миннезанг , «любовная лирика, основанная по существу на вымышленных отношениях между рыцарем и его высокородной дамой». [12] Первоначально подражая лирике французских трубадуров и труверов, миннезанг вскоре создал особую традицию. [12] Существовало также большое количество средневековой галисийско-португальской лирики . [13]

Среди еврейских поэтов-певцов Средневековья были Иегуда Галеви , Соломон ибн Габирол и Авраам ибн Эзра .

В Италии Петрарка развил форму сонета , впервые разработанную Джакомо да Лентини и Vita Nuova Данте . По словам поэта, в 1327 году вид женщины по имени Лаура в церкви Сент-Клер в Авиньоне пробудил в нем непреходящую страсть, воспетую в Rime sparse («Разрозненные рифмы»). Позже поэты эпохи Возрождения, копировавшие стиль Петрарки, назвали этот сборник из 366 стихотворений Il Canzoniere («Книга песен»). Лаура во многих отношениях является как кульминацией средневековой куртуазной любовной поэзии, так и началом любовной лирики эпохи Возрождения.

Бхаджан или киртан — это индуистская религиозная песня . Бхаджаны часто представляют собой простые песни на лирическом языке , выражающие эмоции любви к Божественному . Известные авторы включают Кабира , Сурдаса и Тулсидаса .

Китайская поэзия саньцюй была китайским поэтическим жанром, популярным с династии Цзинь 12-го века до начала Мин . Драматурги начала 14-го века, такие как Ма Чжиюань и Гуань Ханьцин, были признанными авторами саньцюй. Вопреки обычной традиции использования классического китайского языка , эта поэзия была написана на разговорном языке. [14]

16 век

В Британии XVI века Томас Кэмпион писал песни для лютни , а сэр Филип Сидней , Эдмунд Спенсер и Уильям Шекспир популяризировали сонет .

Во Франции группа La Pléiade , в которую входили Пьер де Ронсар , Иоахим дю Белле и Жан-Антуан де Баиф , стремилась порвать с более ранними традициями французской поэзии, в частности с Маро и grands rhétoriqueurs , и начала подражать классическим греческим и римским формам, таким как ода . Любимыми поэтами школы были Пиндар , Анакреон , Алкей , Гораций и Овидий . Они также создали циклы сонетов Петрарки .

Испанская религиозная поэзия адаптировала тексты для религиозных целей. Яркими примерами были Тереза ​​Авильская , Иоанн Креста , Сор Хуана Инес де ла Крус , Гарсиласо де ла Вега , Франсиско де Медрано и Лопе де Вега . Хотя Луиш де Камоэнс более известен своим эпосом «Ос Лусиадас» , он также считается величайшим португальским лириком того периода.

В Японии в эту эпоху была популярна лирическая поэма naga-uta («длинная песня»). Она чередовала пяти- и семисложные строки и заканчивалась дополнительной семисложной строкой.

17 век

Лирическая поэзия была доминирующей формой английской поэзии 17-го века от Джона Донна до Эндрю Марвелла . [15] Стихи этого периода были короткими. Редко повествовательные, они имели тенденцию к интенсивной экспрессии. [15] Другие известные поэты эпохи включают Бена Джонсона , Роберта Херрика , Джорджа Герберта , Афру Бен , Томаса Кэрью , Джона Саклинга , Ричарда Лавлейса , Джона Мильтона , Ричарда Крэшоу и Генри Вогана . Немецким лирическим поэтом этого периода является Мартин Опиц ; в Японии это была эпоха известного автора хайку Мацуо Басё .

18 век

В XVIII веке лирическая поэзия пришла в упадок в Англии и Франции. Атмосфера литературных дискуссий в английских кофейнях и французских салонах не была благоприятной для лирической поэзии. [16] Исключения включают лирику Роберта Бернса , Уильяма Каупера , Томаса Грея и Оливера Голдсмита . Немецкие лирические поэты того периода включают Иоганна Вольфганга фон Гёте , Новалиса , Фридриха Шиллера и Иоганна Генриха Фосса . Кобаяси Исса был японским лирическим поэтом того периода. В « Энциклопедии » Дидро шевалье де Жокур описал лирическую поэзию того времени как «тип поэзии, полностью посвященный сентиментальности; это ее суть, ее существенный объект». [17]

19 век

Портрет Уильяма Вордсворта работы Бенджамина Хейдона , 1842 год .

В Европе лирика стала основной поэтической формой XIX века и стала рассматриваться как синоним поэзии. [18] Романтическая лирическая поэзия состояла из рассказов от первого лица о мыслях и чувствах определенного момента; чувства были экстремальными, но личными. [19]

Традиционный сонет был возрожден в Британии, и Уильям Вордсворт написал больше сонетов, чем любой другой британский поэт. [18] Другие важные романтические лирические писатели того периода включают Сэмюэла Тейлора Кольриджа , Джона Китса , Перси Биши Шелли и лорда Байрона . Позже в этом веке викторианская лирика была более лингвистически самосознательной и оборонительной, чем романтические формы. [20] Такие викторианские лирические поэты включают Альфреда Лорда Теннисона и Кристину Россетти .

Лирическая поэзия была популярна среди немецкой читающей публики между 1830 и 1890 годами, о чем свидетельствует количество поэтических антологий, опубликованных в этот период. [21] По словам Георга Лукача , стихи Йозефа фон Эйхендорфа являются примером немецкого романтического возрождения традиции народной песни, начатого Гете , Гердером и «Волшебным рогом мальчика » Арнима и Брентано . [22]

Франция также увидела возрождение лирического голоса в 19 веке. [23] Лирика стала доминирующей формой французской поэзии в этот период. [23] : 15  Для Вальтера Беньямина Шарль Бодлер был последним примером лирической поэзии, «успешной в массовом масштабе» в Европе. [24]

В России Александр Пушкин стал примером подъёма лирической поэзии в XVIII и начале XIX веков. [ 25] Шведские «фосфористы» находились под влиянием романтического движения, а их главный поэт Пер Даниэль Амадей Аттербом создал множество лирических поэм. [26] Итальянские лирические поэты того периода включают Уго Фосколо , Джакомо Леопарди , Джованни Пасколи и Габриэле Д'Аннунцио . Испанские лирические поэты включают Густаво Адольфо Беккер , Розалию де Кастро и Хосе де Эспронседу . Японские лирические поэты включают Танэда Сантока , Масаока Сики и Исикава Такубоку .

20 век

В начале 20-го века рифмованная лирическая поэзия, обычно выражающая чувства поэта, была доминирующей поэтической формой в Соединенных Штатах, [27] Европе и британских колониях . Английские грузинские поэты и их современники, такие как А. Э. Хаусман , Уолтер де ла Маре и Эдмунд Бланден, использовали лирическую форму. Бенгальский поэт Рабиндранат Тагор был восхвален Уильямом Батлером Йейтсом за его лирическую поэзию; Йейтс сравнил его с поэтами-трубадурами, когда они встретились в 1912 году. [28]

Однако актуальность и приемлемость лирики в современную эпоху была поставлена ​​под сомнение такими поэтами- модернистами, как Эзра Паунд , Т. С. Элиот , HD и Уильям Карлос Уильямс , которые отвергли английскую лирическую форму 19-го века, считая, что она слишком сильно опирается на мелодичный язык, а не на сложность мысли. [29] : 49 

После Второй мировой войны американская «новая критика» вернулась к лирике, выступая за поэзию, которая традиционно использовала рифму, метр и строфы и была скромно личной в лирической традиции. [30]

Лирическая поэзия, посвященная отношениям, сексу и домашней жизни, составила новое основное течение американской поэзии в середине 20-го века, следуя таким движениям, как исповедальные поэты 1950-х и 1960-х годов, среди которых были Сильвия Плат и Энн Секстон . [29] : 155  движение Black Mountain с Робертом Крили , Organic Verse, представленное Дениз Левертов , Projective verse или композиция «открытого поля», представленная Чарльзом Олсоном , а также Language Poetry , которая стремилась к крайнему минимализму наряду с многочисленными другими экспериментальными стихотворными движениями на протяжении всего оставшегося 20-го века, вплоть до сегодняшнего дня, когда эти вопросы о том, что составляет поэзию, лирическую или иную, все еще обсуждаются, но теперь в контексте гипертекста и мультимедиа, поскольку они используются через Интернет.

Сноски

  1. ^ Кифара — профессиональный инструмент среднего тона («тенор»/«баритон») из семейства лир .

Ссылки

  1. ^ Скотт, Клайв (1990). Vers Libre: Возникновение свободного стиха во Франции, 1886–1914 . Оксфорд, Великобритания: Clarendon Press. ISBN 9780198151593.
  2. ^ Миллер, Эндрю (1996). Греческая лирика: Антология в переводе. Индианаполис, Индиана: Hackett Publishing. стр. xii и далее. ISBN 978-087220291-7. Архивировано из оригинала 17 октября 2023 г. . Получено 15 ноября 2015 г. .
  3. ^ Адамс, Стивен (1997). Поэтические проекты: введение в метры, стихотворные формы и фигуры речи . Broadview Press. стр. 55. ISBN 1-55111-129-2.
  4. ^ Staatliche Antikensammlungen (инв. 2416)
  5. ^ Боура, Сесил (1961). Греческая лирическая поэзия: от Алкмана до Симонида . Оксфорд, Англия : Oxford University Press. стр. 3.
  6. ^ Halporn, J.; et al. (1994). Стихи греческой и латинской поэзии . Hackett Publishing. стр. 16. ISBN 0-87220-243-7.
  7. ^ Бинг, П. и др. (1991). Игры Венеры: антология греческой и римской эротической поэзии от Сафо до Овидия . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Routledge.
  8. ^ ab 袁行霈[Юань Синпей]; и др. (1992). Чжунго Вэньсюэ Шу 《中国文学史》 [ История китайской литературы ] (на китайском языке). Том. 1. Пекин, Китай:高等教育出版社[Гаоден Цзяойю Чубон Ше]. п. 632. ИСБН  978-704016479-4. Архивировано из оригинала 4 октября 2013 года . Проверено 14 июля 2013 г. - через Педагогический университет Гуанси (www.gxnu.edu.cn). « Исторические записи: биография Цюй Юань Цзя Шэнформа » написаны в стиле глубокого горя и гнева. : КИТАЙСКИЙ: 「《史记·屈原贾生列传》 形成悲愤深沉之风格特征。」
  9. ^ Тим, Дж. и др. (2010). О поэзии и песне: подходы к песне девятнадцатого века . Рочестер, Нью-Йорк : University of Rochester Press. стр. 221.
  10. ^ Шоу, Мэри (2003). Кембриджское введение во французскую поэзию . Кембридж, Великобритания : Cambridge University Press. стр. 39–40. ISBN 0-521-00485-3.
  11. ^ Кей, С. и др. (2006). Краткая история французской литературы . Оксфорд, Англия : Oxford University Press. стр. 15–16. ISBN 0-19-815931-5.
  12. ^ ab S., Johnson; et al. (2000). Средневековая немецкая литература: компаньон . Routledge. стр. 224–225. ISBN 0-415-92896-6.
  13. ^ Тавани, Джузеппе (2002). Trovadores e Jograis: Знакомство с поэзией средневекового галего-португальского языка (на португальском языке). Лиссабон, ПТ: Каминьо.
  14. ^ 「抒情性文学…的创作开创了元代理学家诗文创作的先河。」 [8]
  15. ^ ab Corns, Thomas (1993). Cambridge Companion to English Poetry, Donne to Marvell . Кембридж, Англия : Cambridge University Press. стр. xi. ISBN 0-521-42309-0.
  16. ^ Уилсон, Альберт, сэр (1957). Линдсей, Дж. О. (ред.). Новая Кембриджская современная история . Кембридж, Англия : Cambridge University Press. стр. 73. ISBN 0-521-04545-2.{{cite book}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link)
  17. ^ "Lyric Poetry". Encyclopedia of Diderot & d'Alembert - Collaborative Translation Project . Encyclopedia of Diderot & d'Alembert. Перевод Collaborative Translation Project. Библиотека Мичиганского университета. 20 декабря 2004 г. Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 г. Получено 1 апреля 2015 г.
  18. ^ ab Мюррей, Кристофер Джон (2004). Энциклопедия эпохи романтизма, 1760–1850 . Тейлор и Фрэнсис. стр. 700. ISBN 1-57958-422-5.
  19. ^ Байгрейв, Стивен (1996). Романтические произведения . Routledge. стр. ix. ISBN 0-415-13577-X.
  20. ^ Slinn, E. Warwick (26 октября 2000 г.). Bristow, Joseph (ред.). The Cambridge Companion to Victorian Poetry . Cambridge University Press. стр. 56. ISBN 0-521-64680-4.
  21. ^ Сагарра, Эда; Скрин, Питер (1997). Спутник немецкой литературы: с 1500 года по настоящее время . Издательство Блэквелл. п. 149. ИСБН 0-631-21595-6.
  22. ^ Лукач, Дьёрдь (1993). Немецкие реалисты в девятнадцатом веке . Кембридж, Массачусетс : MIT Press. стр. 56. ISBN 0-262-62143-6.
  23. ^ ab Prendergast, Christopher (1990). Французская поэзия девятнадцатого века: Введение в пристальное чтение . Кембридж, Англия : Cambridge University Press. стр. 3. ISBN 0-521-34774-2.
  24. ^ Макс, Пенски (1993). Диалектика меланхолии: Вальтер Беньямин и пьеса траура.. Бостон, Массачусетс : Издательство Массачусетского университета . стр. 155. ISBN 1-55849-296-8.
  25. ^ Якобсон, Роман (1981). Избранные сочинения . Вальтер де Грюйтер. стр. 282. ISBN 90-279-7686-4.
  26. ^ Ричардсон, В. и др. (2005). Литература мира: вводное исследование.. Kessinger Publishing. стр. 348. ISBN 1-4179-9433-9.
  27. ^ МакГован, Кристофер (2004). Американская поэзия двадцатого века . Blackwell Publishing. стр. 9. ISBN 0-631-22025-9.
  28. ^ Фостер, Роберт (1998). WB Yeats: Жизнь . Оксфорд, Англия : Oxford University Press. стр. 496. ISBN 0-19-288085-3.
  29. ^ ab Beach, Christopher (2003). Кембриджское введение в американскую поэзию двадцатого века . Кембридж, Англия : Cambridge University Press. стр. 49. ISBN 0-521-89149-3.
  30. ^ Фредман, Стивен (2005). Краткий справочник по американской поэзии двадцатого века . Blackwell Publishing. стр. 63. ISBN 1-4051-2002-9.

Дальнейшее чтение