stringtranslate.com

Художественный музей Принстонского университета

Художественный музей Принстонского университета ( PUAM ) — художественная галерея Принстонского университета , расположенная в Принстоне, штат Нью-Джерси . История коллекционирования началась в 1755 году, музей был официально основан в 1882 году, и сейчас в нем хранится более 113 000 произведений искусства, начиная от античности и заканчивая современным периодом. Художественный музей Принстонского университета посвящает себя поддержке и совершенствованию целей университета в области преподавания, исследований и услуг в области искусства и культуры, а также обслуживанию региональных сообществ и посетителей со всего мира. Его коллекции сосредоточены в Средиземноморском регионе, Западной Европе, Азии, США и Латинской Америке.

В музее имеется большая коллекция греческих и римских древностей, включая керамику, мрамор, бронзу и римскую мозаику из раскопок Принстонского университета в Антиохии . Средневековая Европа представлена ​​скульптурой, изделиями из металла и витражами. Коллекция западноевропейской живописи включает образцы от раннего Возрождения до девятнадцатого века, а также растет коллекция произведений двадцатого века и современного искусства. Особой силой являются фотографические фонды, насчитывающие более 27 000 работ с момента изобретения дагерротипа в 1839 году до наших дней. Музей также известен своей галереей азиатского искусства, которая включает в себя обширную коллекцию китайской каллиграфии, живописи, древних бронзовых изделий, резьбы по нефриту , а также подборку фарфора. В дополнение к своим коллекциям музей регулярно проводит временные выставки, на которых представлены работы из собственных фондов, а также работы, полученные из государственных и частных коллекций по всему миру.

Вход бесплатный, музей открыт во вторник, среду, пятницу и субботу с 10:00 до 17:00, в четверг с 10:00 до 21:00 и в воскресенье с 12:00 до 17:00. [3]

Новое здание музея будет построено на том же месте в течение трех лет, начиная с 2021 года, архитектором которого станет Дэвид Аджайе . [4] Снос бывшего объекта начался в июне 2021 года; Строительство объекта площадью 145 000 квадратных футов началось в конце того же года. В настоящее время открытие запланировано на конец 2024 года.

Художественный музей Принстонского университета является частью сети музеев «Памятники мужчинам и женщинам», созданной в 2021 году Фондом « Памятники мужчинам» по сохранению искусства . [5] Несколько « людей-памятников » являются выпускниками Принстонского университета .

История

Факультетский зал Нассау-холла в 1886 году, когда здесь располагался Художественный музей.

Начало

Первым произведением искусства, принадлежащим и выставленным Колледжем Нью-Джерси (переименованным в Принстонский университет в 1896 году), был портрет Джонатана Белчера в полный рост , губернатора провинции Нью-Джерси , который способствовал созданию колледжа. Портрет был подарком самого Белчера, подаренным незадолго до переезда колледжа в 1756 году в недавно построенный Нассау-холл . К нему присоединился портрет короля Георга II , выдавшего патент на создание колледжа. Два портрета висели в центральном молитвенном зале и выставлялись рядом с различными предметами старины и объектами естественной истории . Две картины были уничтожены во время битвы при Принстоне 1777 года , а другие предметы были потеряны во время пожара в Нассау-холле в 1802 году, но колледж продолжал собирать и преподавать произведения искусства и исторические заметки. [6]

Первое здание, построенное специально для Художественного музея, на фотографии 1894 года.

Учреждение

Создание Художественного музея в более формальном смысле произошло под руководством Джеймса МакКоша , который занимал пост президента Колледжа Нью-Джерси с 1868–88. Шотландец Маккош привез с собой из Европы новые прогрессивные академические дисциплины, в том числе историю искусства. К 1882 году Маккош поручил Уильяму Кауперу Прайму , выпускнику Принстона и попечителю-основателю Метрополитен-музея , и Джорджу Б. Макклеллану , генералу Гражданской войны , а затем губернатору Нью-Джерси , разработать учебную программу по этому предмету. Они утверждали: «Основой любой системы образования в области исторического искусства, очевидно, должно быть предметное изучение. Музей предметов искусства настолько необходим системе, что без него мы считаем, что было бы бесполезно вводить предлагаемый отдел». Намерение состояло в том, чтобы выйти за рамки области искусства и классики и включить «многие другие отрасли университетского курса». Они ожидали «большого будущего роста», поскольку колледж мог «с уверенностью рассчитывать на своих сыновей во всех частях света» на будущие пожертвования .

Иероним Босх или член его кружка, «Христос перед Пилатом» , ок. 1520 г., подарок Аллана Маркванда [7]

Аллан Маркуанд (1882–1922)

Музей и то, что сейчас является кафедрой искусства и археологии, были официально созданы в 1882 году, когда Аллан Маркуанд из Принстонского класса 1874 года служил первым лектором в новом отделе и директором музея, и на этой должности он будет работать. удерживаться до выхода на пенсию в 1922 году. Маркванд ранее преподавал латынь и логику в колледже и был сыном Генри Гердона Маркванда , крупного благотворителя колледжа и одного из основателей Метрополитен-музея. Коллекции музея первоначально хранились в Нассау-холле вместе с растущей коллекцией естествознания профессора Арнольда Генри Гайо , часть которой до сих пор экспонируется в Гайот-холле. Новый специально построенный огнестойкий Музей романского возрождения был спроектирован А. Пейджем Брауном и завершен в 1890 году на месте нынешнего музея.

По завершении строительства музей получил коллекцию керамики и фарфора Трамбол-Прайм от Уильяма Прайма и его жены. Ранние дополнения включали покупку большой коллекции кипрской керамики из Метрополитен-музея в 1890 году, а также покупки этрусской , римской и южно-итальянской керамики. Маркуанд учредил пожертвование из своих собственных ресурсов для возможности дальнейших покупок, и оно было значительно увеличено за счет пожертвования Эдварда Харкнесса . [8]

Рост

Томас Икинс , семьдесят лет назад , 1877 год, подарок миссис Фрэнк Джуитт Мэзер-младший.

Фрэнк Джуэтт Мэзер младший (1922–46)

Эдгар Дега , Купальщица (Стоящая обнаженная женщина) , 1917, Дар Фрэнка Джуэтта Мэзера-младшего.

Фрэнк Джеветт Мэзер поступил на факультет в 1910 году и сменил Маркванда на посту директора музея в 1922 году. Он был коллекционером произведений искусства Средневековья и Возрождения, но также привел университет к созданию больших коллекций картин и гравюр , включая несколько тысяч предметов, завещанных в 1933 году Юниусом Спенсером. Морган II из Принстонского класса 1888 года. В 1923 году первое из многих расширений Художественного музея было завершено добавлением венецианского готического зала Маккормика, спроектированного Ральфом Адамсом Крэмом и подаренного семьей Сайруса Маккормика-младшего. , выпуск 1879 года и Гарольд Фаулер Маккормик , выпуск 1895 года. Новое здание позволило отдать старое здание исключительно музею и привело к созданию зала слепков на первом этаже.

Как и Маркванд до него, Мазер пополнил коллекции музея за счет своего личного состояния, внося в него самые разные вещи: от классических и доколумбовых древностей до иллюминированных рукописей и того, что стало одной из лучших коллекций американских рисунков в стране. Основные подарки 1930-х годов включали коллекцию из более чем 40 итальянских картин Генри Уайта Кэннона-младшего, выпускника 1910 года, и более 500 табакерок , которые до сих пор являются одной из лучших таких коллекций в стране, от полковника Джеймса А. Блэр, выпуск 1903 г. В это десятилетие также были добавлены значительные коллекции китайского и японского искусства для поддержки курсов Джорджа Роули, первого в этих областях в американском университете. Годы Второй мировой войны открыли первые занятия американским искусством.

Известные выставки во время правления Мэзера включали одну из работ Поля Сезанна , позаимствованную у Дункана Филипса , и одну из ярких выставок Музея современного искусства . До выхода на пенсию в 1946 году он курировал массовый приток антиохийских мозаик из археологических раскопок в Антиохии-на-Оронте, в которых университет играл ведущую роль. Некоторые мозаики сегодня можно найти не только в музее, но и в различных местах библиотеки Файерстоун . Он также приветствовал коллекцию Дэна Феллоуз Платта , огромный ассортимент прекрасных предметов, прибывших на фургонах во время войны. [9]

Альфред Штиглиц , «Руководство» , 1907 год, первая фотография, добавленная в коллекцию музея, подарок Фрэнка Джуэтта Мэзера-младшего.

Эрнест ДеВальд (1946–60)

На смену Мазеру пришел Эрнест ДеВальд, выпускник аспирантуры 1946 года, один из людей-памятников , которым было поручено защищать культурное наследие Европы во время войны. Большое количество жителей Принстона, как выпускников, так и преподавателей, участвовали в программе «Памятники», в результате чего Художественно-исторический музей в Вене одолжил музей «Искусство живописи» Йоханнеса Вермеера в знак благодарности. ДеВальд был известен своей реставрационной работой: он лично чистил картины в своем кабинете на верхнем этаже музея. К двухсотлетию университета в 1946 году он отремонтировал галереи, в том числе продемонстрировал новую коллекцию китайских свитков , подаренную доктором Дюбуа Шанком Моррисом, выпускником 1893 года. Под руководством ДеВальда коллекция азиатского искусства в музее значительно увеличилась, чему способствовало руководство Профессор Вэнь К. Фонг, выпускник 1951 года, который впоследствии стал директором-основателем азиатского отдела Метрополитен-музея. В 1949 году фотография Альфреда Штиглица «1907 год» « Управление» стала первой из ныне значительной коллекции фотографий музея. [10]

Генри Мур , Овал с точками , 1969–1970, часть коллекции Патнэма , которую студенты часто называют «Носом Никсона » [11]

Патрик Джозеф Келлехер (1960–73)

Патрик Джозеф Келлехер, выпускник 1947 года и еще один человек, занимающийся памятниками, сменил ДеВальда на посту директора в 1960 году. Он возглавил строительство нового дома для музея, что стало возможным благодаря знаковой университетской кампании по капиталовложению в 53 миллиона долларов . В 1962 году коллекции были удалены, чтобы можно было снести здание А. Пейджа Брауна и северное крыло строения Ральфа Адамса Крэма, чтобы освободить место для нынешнего здания в международном стиле , спроектированного Штайнманном и Кейном и завершенного в 1966 году.

Возможно, самым заметным произведением искусства в кампусе является Коллекция скульптур Патнэма . Коллекция является результатом анонимного пожертвования в 1 миллион долларов в 1968 году в честь лейтенанта Джона Б. Патнэма-младшего из Принстонского класса 1945 года, который погиб в авиакатастрофе во время Второй мировой войны. Коллекция была собрана в 1969 и 1970 годах комитетом, возглавляемым Келлехером, в который входили Альфред Х. Барр-младший и Томас Ховинг . Он содержит работы семнадцати крупнейших скульпторов двадцатого века, в том числе Александра Колдера , Пабло Пикассо , Генри Мура , Луизы Невельсон , Исаму Ногучи , Дэвида Смита и Тони Смита . [12]

Руководство Келлехера также отметило растущее внимание к фотографии как важному элементу коллекций музея. Дэвид Хантер Макэлпин, выпускник 1920 года, передал музею большую коллекцию фотографий в 1971 году, а также выделил фонд для дальнейших покупок и профессорскую должность, первую в истории фотографии в стране кафедру с пожертвованиями. Эту должность профессора занимал Питер Баннелл , который сменил Келлехера на посту директора в 1973 году .

Дальнейшее расширение

Питер Баннелл занимал должность директора до 1978 года, воспитав поколение ведущих ученых и кураторов фотографии и обеспечив Принстону выдающееся место в этой области с коллекцией, превышающей 27 000 фотографий, и значительными архивами фотографов, включая Кларенса Хадсона Уайта , Майнора Уайта , и Рут Бернхард . В 1980 году Аллен Розенбаум стал директором, сосредоточив внимание на расширении музейной коллекции старых мастеров , особенно картин эпохи Возрождения и барокко в традициях маньеризма . В 1989 году Розенбаум руководил еще одним расширением физического помещения музея, площадью 27 000 квадратных футов (2500 м 2 ) Митчелла Вольфсона-младшего , выпуск 1963 года, крыло. Новое крыло, спроектированное Митчеллом/Джюрголой, предоставило дополнительные выставочные площади, консервационную студию, а также помещения для семинаров и учебных помещений для всех частей коллекции музея.

Под руководством Сьюзен М. Тейлор в первом десятилетии 21 века в музее появились первые попечители. Нынешний директор, Джеймс Стюард, возглавляет коллекцию из более чем 112 000 предметов, дополненную известными коллекциями, взятыми в долгосрочную аренду, включая работы импрессионистов и постимпрессионистов Фонда Генри и Роуз Перлман , современное искусство из коллекции Зоннабенда. и, возможно, лучшая коллекция картин Жана-Мишеля Баския , предоставленная Гербертом Шорром, выпускником аспирантуры 1963 года, и его женой Ленор. [14]

В 2015 году музей был включен Fodor's в список 15 лучших музеев США, расположенный в небольшом городке (Принстон, Нью-Джерси), и назван «одним из лучших университетских художественных музеев в мире». " [15]

В 2020 году архитектору Дэвиду Аджайе было поручено спроектировать пристройку площадью 144 000 квадратных футов (13 400 квадратных метров), которая увеличит размер музея вдвое. [16] Трехэтажный музей будет включать в себя девять соединенных друг с другом павильонов, которые включают в себя видимые места для хранения вещей и места, где произведения искусства можно будет вставить в пол и стены. [17] В дополнение к музейным галереям, здание будет включать в себя дом для университетского факультета искусства и археологии, а также большой зал тройной высоты, многочисленные классные комнаты, залы для семинаров, творческие лаборатории и кафе на крыше. [16] Строительство музея началось летом 2021 года и планируется завершить к весне 2025 года. [18]

Предвидя эти сбои, в сентябре 2019 года музей открыл Art@Bainbridge в историческом доме Бейнбридж как галерею для экспериментальной работы. Два месяца спустя компания открыла дополнительный музейный магазин на Палмер-сквер в центре Принстона.

Коллекции

Африканское искусство

Эфиопия , Иллюминированная рукопись , 18 век [19]

Коллекция африканского искусства призвана раскрыть огромное разнообразие художественных произведений на всем континенте. На выставке представлены предметы из Западной, Центральной и Южной Африки: от королевских регалий и престижных предметов до скульптур, обозначающих обряды посвящения, и скульптур, предназначенных для облегчения взаимодействия с духовными сущностями.

Первое завещание Музею африканского искусства было передано в 1953 году г-жой Дональдом Б. Дойлом в честь своего мужа. Эта коллекция была собрана до 1923 года на территории нынешней Демократической Республики Конго и включает в себя шкатулку Куба необычной формы и редкий подголовник с двойной кариатидой народа чокве . Более поздние подарки были сделаны Перри Э. Х. Смитом, в том числе стулом Чокве, и Х. Келли Роллингсом, среди подарков которого есть эмблема Общества леопардов, яркий пример накопительного объекта из региона Кросс- Ривер . В наследство Джона Б. Эллиота, полученное в 1998 году, входит множество предметов повседневного использования и украшений, а также золотые монеты Акан , от посоха лингвиста до браслета вождя. В 2003 году был приобретен табурет йоруба , считавшийся скульптурным шедевром и служивший средоточием поклонения богу Эсу .

Коллекция африканского искусства невелика по сравнению с другими коллекциями музея, но представляет собой область растущего интереса. [20]

СМИ, связанные с африканским искусством, в Художественном музее Принстонского университета на Викискладе?

Американское искусство

Уинслоу Гомер , «У окна» , 1872 г. [21]

Университет получил свои первые произведения американского искусства в 1750-х годах, но серьезно начал собирать их только под руководством Фрэнка Джуэтта Мэзера-младшего (1922–46). В то время лишь немногие музеи придавали значение американскому искусству, что позволило Принстону собрать коллекцию, которая является одной из лучших в любом академическом музее. Коллекция особенно богата живописью и скульптурой, чему во многом способствует большое количество портретов деятелей, связанных с университетом. Музей силен в области пейзажной живописи, особенно в Школе реки Гудзон .

Коллекция Будино , в основном изобразительного и декоративного искусства XVIII века, ранее экспонировалась в старинных залах, созданных в музейном комплексе, построенном в 1960-х годах, а затем в близлежащем музее и саду Морвен , первоначальные владельцы которого, семья Стоктон , были родственниками Будино. Пожертвование выпускника Эдварда Даффа Балкена в области народного искусства привело к созданию значительной коллекции в этой области. Новые приобретения, сделанные благодаря целевым целевым фондам, сосредоточены на областях, где коллекция была менее сильной, в частности, натюрмортах , жанровой живописи , работах местных мастеров и афроамериканском искусстве. [22]

СМИ, связанные с американским искусством, в Художественном музее Принстонского университета на Викискладе?

Древнее, византийское и исламское искусство

Рим, Антиохия, мозаичный пол, голова Медузы , конец II века нашей эры.

Древнее искусство играло центральную роль в коллекции музея с момента его основания. Первое крупное дополнение к коллекции включало множество этрусских ваз, а также ваз из Египта , Греции и Рима . Сейчас в коллекции насчитывается более 5000 предметов, документирующих ранние цивилизации Месопотамии , Ирана, Малой Азии и Леванта . Большое разнообразие артефактов также охватывает различные эпохи Древнего Египта: от керамики до каменных рельефов , амулетов, настенных росписей, бронзовых статуэток и мумий. Греческая коллекция включает в себя значительные произведения как чернофигурной , так и краснофигурной керамики, в том числе вазу, используемую для идентификации принстонского художника . Он охватывает широкий спектр художественных работ: от архаических бронзовых статуэток до терракотовых фигурок, от ювелирных украшений до погребальных рельефов, керамики с Родоса , Кипра и Коринфа .

Древняя Италия особенно хорошо представлена ​​в коллекции: от этрусских ваз, изделий из металла и скульптур до огромного количества римских древностей. Римская коллекция включает портреты, скульптуры, саркофаги , резную кость, монеты, статуэтки и впечатляющую серебряную позолоченную чашу для вина. Наследие археологической работы университета в римской Сирии оставило в наследство базальтовые скульптуры из Хаурана , погребальные рельефы из Пальмиры и знаменитую коллекцию антиохийских мозаик .

Византийское и исламское искусство занимают одинаково важное место в коллекции: иконы и украшения из Константинополя делят галерею с керамикой, изделиями из металла и глазурованной плиткой из Египта, Сирии и Ирана.

Помимо работ, выставленных в музее, для студентов и посетителей открыта учебная галерея с сотнями дополнительных работ. [28]

СМИ, связанные с древним, византийским и исламским искусством, в Художественном музее Принстонского университета на Викискладе?

Доколумбовое искусство

поздняя классика , майя (стиль «Кодекс»), Принстонская ваза , 670–750 гг. н.э.

Коллекция искусства древней Америки включает предметы, охватывающие пятитысячелетнюю историю, от Арктики до Чили. Основное внимание в коллекции уделяется небольшим портативным произведениям искусства, обычно из керамики или камня. Особого внимания заслуживают более двадцати ценных произведений полихромной керамики, классическая ваза майя Принстон и более тридцати керамических статуэток из равнинного региона майя . Коллекция предметов ольмеков включает небольшие изделия из нефрита, змеевика и керамики. Из произведений коллекции из Южной Америки наиболее примечательными являются произведения культуры мочика , которая процветала в Перу между 200 г. до н.э. и 700 г. н.э.. Фонды музея индейского искусства включают важные коллекции резных фигурок арктических моржей , искусства тлинкитов , и растущее представительство жителей долины Миссисипи и юго-запада Америки .

Сбор доколумбовых произведений начался в XIX веке стараниями преподобного Шелдона Джексона , выпускника Принстонской духовной семинарии в 1855 году . Он подарил семинарии коллекцию этнографических предметов коренных американцев, которая передала их университетскому Музею геологии и археологии EM, затем в 1909 году - музею Гайот-Холл, который после его закрытия в 2000 году передал их Художественному музею. Как и в случае с искусством Африки и Океании , искусство коренных американцев не было в центре исторического собрания музея. Тем не менее, в первые десятилетия существования музея предметы постоянно передавались в дар, в том числе из коллекции Трамбал-Прайм и пожертвований Фрэнка Джуэтта Мэзера-младшего. Коллекция древнего американского искусства получила должное внимание после назначения в 1967 году Джиллетта Г. Гриффина куратор факультета, и эту должность он занимал до 2004 года. Нынешняя коллекция во многом является результатом его усилий, как благодаря его собственным коллекциям, так и его влиянию на доноров. [29]

СМИ, связанные с искусством древней Америки, в Художественном музее Принстонского университета на Викискладе?

Азиатское искусство

Хуан Тинцзянь , Свиток Чжан Датуна , 1100 г. н.э., [30] канонический труд китайской каллиграфии [31]

Коллекция азиатского искусства началась с основания музея, причем в первые десятилетия основное внимание уделялось японскому искусству . Основные коллекции китайского искусства были собраны в 1930-х и 40-х годах, в том числе коллекция табакерок Джеймса А. Блэра и картины Дюбуа Шанка Морриса. Конец 1950-х годов принес значительные дополнения из китайской ритуальной бронзы и археологических артефактов от Дж. Лионбергера Дэвиса, выпуск 1900 года, а также приобретения из коллекции Честера Дейла и Долли Картер.

Основные сильные стороны коллекции музея – это китайское и японское искусство, включая неолитический нефрит и керамику, ритуальные бронзовые сосуды, лаковые изделия, керамику, скульптуру и металлические изделия, а также гравюры на дереве. Коллекция каллиграфии и живописи музея является одной из лучших за пределами Азии, включая редкие шедевры династий Сун и Юань , такие как «Свиток для Чжан Датуна » Хуан Тинцзяня . Коллекция также имеет значительные запасы корейского искусства , включая растущую коллекцию артефактов, начиная от периода Троецарствия и заканчивая династией Чосон . Также представлено искусство Индии , Гандхары , Юго-Восточной Азии и Центральной Азии, влияние ислама и индуизма на художественные традиции субконтинента представлено через скульптуру, статуэтки и раскрашенные миниатюры. [32]

СМИ, связанные с азиатским искусством, в Художественном музее Принстонского университета на Викискладе?

Коллекции кампуса

Чарльз Уилсон Пил , Джордж Вашингтон в битве при Принстоне , 1784 г. [33]

Коллекции кампуса включают множество картин, скульптур, мемориалов и памятников, имеющих важное значение для истории и традиций университета. Центральное место в коллекции занимают портреты Принстона, насчитывающие более 600 картин и скульптур, изображающих выдающихся личностей в истории университета. Портреты охватывают всю американскую историю, включая знаковый портрет Джорджа Вашингтона в битве при Принстоне работы Чарльза Уилсона Пила . Средства на работы предоставил сам Вашингтон. Еще одной достопримечательностью является серия картин известного скульптора и художника- естествоиспытателя Бенджамина Уотерхауса Хокинса , на которых изображены динозавры и другая доисторическая фауна . Серия была создана по заказу президента Принстона Джеймса Маккоша в 1876 году как прогрессивный ответ на теории Чарльза Дарвина .

Коллекция также является домом для знаменитой коллекции Патнэма , которая включает 22 произведения мастеров 20-го и 21-го веков. Коллекция стала результатом анонимного пожертвования в честь выпускника Принстона, погибшего во Второй мировой войне . Его обычно считают одной из величайших коллекций паблик-арта, дающей урок истории искусства на пленэре . Среди ярких моментов коллекции — «Овал с точками » Генри Мура и «Пять дисков: один пустой» Александра Колдера , [34] чей отец, А. Стирлинг Колдер , ранее создал статую Святого Георгия и Дракона в Генри-холле Принстона. [35] Работа Колдера стала причиной несчастного случая во время установки, когда двое мужчин погибли после того, как скульптура упала на них из-за обрушения крана. Еще одним ярким моментом коллекции Патнэма является «Голова женщины» Пабло Пикассо , созданная Пикассо в 1962 году, а собранная Карлом Нешаром в 1971 году .

СМИ, связанные с коллекциями кампуса Принстонского университета, на Викискладе?

Европейское искусство

Антонис ван Дейк , «Осмеяние Христа» , 1628-30 гг. [40]

Коллекция европейского искусства охватывает почти девятьсот лет, с двенадцатого века по двадцатый. Сильные стороны музейных фондов в этом широком спектре часто отражают учебную программу факультета искусства и археологии, хотя и со многими неожиданными сокровищами, обусловленными интересами доноров. [41]

Коллекция средневекового искусства – это прежде всего результат музейных покупок, демонстрирующих техники и материалы художников, а также светское и духовное использование их работ. Среди коллекции витражей — окно Шартрского собора [42] , а в коллекцию средневековой скульптуры входит гигант испанского рыцаря. [43] Другими сильными сторонами являются полихромная скульптура из Испании и Германии; французские, немецкие и итальянские металлоконструкции; эмали и слоновая кость из Франции .

В коллекции раннего Нового времени примечательны редкие итальянские картины с золотым фоном тринадцатого и четырнадцатого веков из Сиены , включая работы Фра Анджелико , Франческо Трайни и Гвидо да Сиены . В музее хранится необычная группа картин голландского маньеризма примерно 1600 года, в том числе работы Хендрика Гольциуса и Авраама Блумарта , самые богатые в своем роде в американском музее. Искусство барокко представлено Пьетро да Кортона и Джованни Баттиста Гаулли . Известные мастера рококо включают Жан-Симеона Шардена и Франсуа Буше . Картины эпохи Просвещения включают работы Анжелики Кауфман , Франсиско де Гойи и студии Жака-Луи Давида . [42]

Коллекция девятнадцатого века состоит из произведений эпохи революции и индустриальной эпохи , в которых прослеживаются академические традиции и подготовительные процессы. Представленные темы включают в себя возникновение пейзажной живописи , человеческую фигуру, коллекционирование небольших скульптур, а также последовательные культурные и стилистические волны — стили возрождения , ориентализм , импрессионизм и движение искусств и ремесел . [41] Среди крупнейших представленных художников — Жан-Леон Жером , Гюстав Курбе , Клод Моне и Эдуард Мане . [42]

Модернистские движения начала ХХ века представлены произведениями Одилона Редона , Габриэле Мюнтер и русского мастера Ильи Репина , картины которого редки за пределами его родины. Музей продолжает расширять свою коллекцию произведений искусства двадцатого века, позволяя посетителям и студентам оценить вклад Европы в модернизм . [41]

Фонд Генри и Роуз Перлман предоставил музею свою великолепную коллекцию постимпрессионистского искусства, в том числе шедевры Винсента Ван Гога , Поля Сезанна , Амедео Модильяни , Анри де Тулуз-Лотрека и Хаима Сутина . [42]

СМИ, связанные с европейским искусством, в Художественном музее Принстонского университета на Викискладе?

Современное искусство

Клод Моне , «Кувшинки и японский мостик» , 1899 год [47]

Отдел современного искусства включает в себя произведения, созданные по всему миру в период с 1870 года по настоящее время, включая живопись, скульптуру, видео и перформанс. Систематическая коллекция современных произведений началась в конце 1940-х годов, и многие ключевые произведения были получены в качестве подарков выпускниками или по завещанию. Коллекция включает в себя важную группу поздних пейзажей Клода Моне , а также загадочную картину Эдуарда Мане, найденную в его мастерской после его смерти. [48] ​​Модернизм двадцатого века представлен небольшой, но звездной группой работ таких художников, как Одилон Редон , Василий Кандинский , Габриэле Мюнтер , Эмиль Нольде , Макс Эрнст , Пабло Пикассо , Ив Танги и Жан Арп . Редкая поздняя работа Ильи Репина входит в число важнейших его произведений за пределами родной России.

Одной из самых важных работ в послевоенной коллекции музея является «Черная пятница » Виллема де Кунинга с его революционной выставки 1948 года. Среди других художников, представленных в обширной коллекции послевоенного искусства, — Ромаре Берден , Ли Бонтеку , Дэн Флавин , Яёи Кусама , Сол Левитт , Моррис Луис , Эд Рейнхардт , Марта Рослер , Дэвид Смит , Роберт Смитсон , Фрэнк Стелла и Ханна Уилк и другие. Особенно сильны коллекции музея в области поп-арта , включая работы Джорджа Сигала , Тома Вессельмана и Энди Уорхола . В 2008 году музей возобновил свою приверженность современному искусству, отдав приоритет произведениям, которые вносят значительный вклад в эту область и иллюстрируют насущные культурные, социальные и философские проблемы своего времени. Недавние приобретения включают произведения Дуга Эйткена , Дженнифер Аллоры и Гильермо Кальсадильи , Полли Апфельбаум , Сэнфорда Биггерса , Эллен Галлахер , Уэйда Гайтона , Мэтью Дэй Джексона , Вангечи Муту и ​​Хавьера Теллеса . [49]

СМИ, связанные с современным искусством, в Художественном музее Принстонского университета на Викискладе?

Фотография

Дэвид Октавиус Хилл и Роберт Адамсон , пресвитерия Думбартона , 1845 г. [51]

Коллекция фотографий Принстона — одна из ведущих музейных коллекций США. Началом коллекции стал подарок в 1949 году отставного режиссера Фрэнка Джеветта Мэзера-младшего знаковой картины Альфреда Штиглица «Управление» . Решающий момент для Принстона наступил в 1971 году, когда Дэвид Хантер Макэлпин, выпускник 1920 года, пожертвовал свою коллекцию из 457 гравюр. Макэлпин был другом и покровителем двух поколений американских фотографов, пожертвовав значительные изображения работ Стиглица, Пола Стрэнда , Чарльза Шилера , Анселя Адамса , Винна Баллока , Имоджен Каннингем , Эдварда Уэстона и Элиота Портера , среди других. Макэлпин также учредил фонд, который со временем позволил приобрести около 400 фотографий, в том числе работы Хилла и Адамсона , Ласло Мохой-Надя и Уильяма Генри Фокса Талбота . [52] [53]

В 1972 году Питер К. Баннелл, впоследствии директор музея, был нанят профессором истории фотографии и современного искусства Дэвида Х. Макэлпина, что сделало Принстон первым американским университетом и одним из немногих в мире, где фотография преподавалась в рамках учебная программа по истории искусств. За почти тридцать лет своего обучения в Принстоне он разработал одну из лучших аспирантских программ в этой области и собрал одну из самых выдающихся учебных коллекций исторических фотографий. Строительство Учебного центра Макэлпина во время расширения музея в 1989 году создало пространство для проведения семинаров с использованием оригинальных произведений из коллекции.

В коллекцию вошли работы, охватывающие все основные движения и исторические тенденции. Особые сильные стороны включают британскую фотографию девятнадцатого века, французские фотографии 1850-1870-х годов, а также японскую и американскую послевоенную фотографию. В музее есть основные фонды пикториализма , в том числе коллекция Кларенса Х. Уайта и архивы его одноименной школы фотографии. В 1976 году Майнор Уайт завещал музею свои негативы, библиотеку, переписку и около 20 000 репродукций своих и других художников. Другие архивы, хранящиеся в музее, включают архивы Рут Бернхард и Уильяма Б. Дайера. [52] [53]

СМИ, связанные с фотографиями в Художественном музее Принстонского университета на Викискладе?

Принты и рисунки

Эдгар Дега , Танцовщицы , 1900, пастель , уголь, калька, наклеенная на кремовую тканую бумагу [57]

Коллекция гравюр и рисунков включает 15 000 работ на бумаге, а также небольшое количество иллюминированных рукописей художников с четырнадцатого века до наших дней. Выдающиеся сильные стороны включают старые мастера и европейские гравюры девятнадцатого века , итальянские и испанские рисунки эпохи Возрождения и барокко , американские и британские рисунки восемнадцатого и девятнадцатого веков, акварели и альбомы для рисования , подборку индийских и персидских миниатюрных картин , а также большую собрание современных и современных латиноамериканских произведений на бумаге.

Коллекция гравюр началась с большого завещания Юниуса Спенсера Моргана , выпуска 1888 года, в 1932 году, которое включало гравюры и офорты старых мастеров , в первую очередь известных гравёров семнадцатого века Хендрика Гольциуса , Жака Калло и Стефано делла Белла . В 1938 году другое завещание Дэна Феллоуз Платта , выпуск 1895 года, заложило основу коллекции рисунков, включающей работы шестнадцатого и начала двадцатого веков, включая известные группы Гверчино , Сальватора Розы , Джованни Баттисты и Доменико Тьеполо , а также Джордж Ромни . Фрэнк Джеветт Мэзер-младший, второй директор музея, сделал множество покупок в 1940-х годах, в том числе рисунки итальянского Возрождения, работы на бумаге Сэмюэля Палмера и акварели Джона Марина и Поля Сезанна . В 1945 году профессор Клифтон Р. Холл завещал свою коллекцию гравюр старых мастеров и американских акварелей, в том числе три шедевра Эдварда Хоппера . Холл также учредил фонд для Департамента искусства и археологии специально для приобретения работ на бумаге, что позволило приобрести исключительную коллекцию испанских рисунков шестнадцатого-восемнадцатого веков.

Профессор Фелтон Гиббонс, следуя примеру Холла, учредил фонд для приобретения работ на бумаге, что позволило заполнить пробелы в коллекции, включая рисунки Северной и Центральной Европы, и пополнить другие важные области, такие как немецкий экспрессионизм . Современные фонды продолжают расти, уделяя особое внимание таким художникам, как Гленн Лигон , Мартин Пурьер , Роберт Раушенберг и Кики Смит , которые являются важной частью учебной программы университета. [58]

СМИ, связанные с гравюрами в Художественном музее Принстонского университета на Викискладе?
СМИ, связанные с рисунками в Художественном музее Принстонского университета на Викискладе?

Частные коллекции в долгосрочном кредите

Коллекция Генри и Роуз Перлман

Поль Сезанн , Мон-Сент-Виктуар , ок.  1904 -06 [66]

Генри Перлман начал свою коллекцию с покупки в 1945 году за 825 долларов картины Хаима Сутина «Вид на Сере» , которую можно увидеть в окне аукционного дома Parke-Bernet во время прогулки по Парк-авеню . Перлман заработал состояние, основав в 1919 году Восточную корпорацию по изоляции холодильных камер, и на тот момент, когда начал коллекционировать, он мало знал о Сутине и современном искусстве. [67] В дальнейшем он собрал более пятидесяти шедевров авангардного европейского искусства конца 19-середины 20-го века, одну из самых выдающихся частных коллекций современного искусства в Соединенных Штатах. Среди наиболее известных работ — « Мон Сент-Виктуар» Поля Сезанна , « Дилижанс Тараскон » Винсента Ван Гога и портрет Жана Кокто работы Амедео Модильяни . [68]

Сердцем коллекции является лучшая и лучше всего сохранившаяся в мире коллекция акварелей Сезанна, состоящая из шестнадцати работ, включая «Три груши» , за которые боролись Эдгар Дега и Пьер-Огюст Ренуар , причем Дега стал победителем на первой продаже Сезанна. [67] В дополнение к тридцати трем работам Сезанна, включая акварели, шесть картин маслом, шесть гравюр и пять рисунков, коллекция может похвастаться семью картинами Сутина, по две — Дега и Тулуз-Лотрека и по одной — Ван Гог, Ренуар, Камиль Писсарро , Альфред Сислей , Гюстав Курбе , Оноре Домье , Эдуард Мане , Морис Утрилло и Морис Прендергаст . Скульптура представлена ​​работами Поля Гогена , Вильгельма Лембрука , Жака Липшица и Амедео Модильяни, который также представлен двумя картинами маслом и одним рисунком. Единственным исключением из современной направленности коллекции является гравюра Альбрехта Дюрера « Адам и Ева» . Сам Генри Перлман представлен бюстом Джакомо Манцу и портретом Оскара Кокошки . [69]

Коллекция неоднократно выставлялась, в том числе международный тур в 2014–2016 годах, который включал Музей Ашмола в Оксфордском университете , где это была самая популярная выставка музея за всю историю, [70] Музей Гране в Экс-ан-Провансе , Музей Высокого искусства . Художественный музей в Атланте и Художественная галерея Ванкувера в Канаде , заканчивающаяся Художественным музеем Принстонского университета, [68] где коллекция находилась в долгосрочной аренде с 1976 года. [71]

СМИ, связанные с коллекцией Генри и Роуз Перлман, на Викискладе?

Споры о разграбленном искусстве

,22 марта 2023 года прокуратуре Манхэттена было разрешено конфисковать из музея одиннадцать предметов, предположительно украденных и провезенных контрабандой, до того, как университет приобрел их. [76] В 2024 году в коллекции музея было обнаружено еще 16 артефактов, связанных с предполагаемым контрабандистом произведений искусства и выпускником Принстона Эдоардо Альмаджиа. [77]

Рекомендации

  1. ^ «Годовой отчет» (PDF) . Художественный музей Принстонского университета .
  2. ^ «Исторический район Принстона». Национальный реестр исторических мест . Служба национальных парков.
  3. ^ «Визит». Художественный музей Принстонского университета .
  4. Тинг, Изабель (18 сентября 2018 г.). «Архитектор выбран для нового университетского художественного музея». Ежедневный Принстонский .
  5. ^ «Фонд памятников мужчинам I Мировая война I Сохранение произведений искусства I Сетевые связи музеев» . ПамятникиМужчиныFdn .
  6. ^ аб Стюард и стр. ix.
  7. ^ Стюард, с. 184.
  8. ^ Стюард и пикс.
  9. ^ Стюард и стр. х-хii.
  10. ^ Стюард и стр. xii-xiii.
  11. ^ Райнхарт, Раймонд (2000). Принстонский университет: Путеводитель по кампусу. Принстонская архитектурная пресса. п. 10. ISBN 978-1568982090.
  12. ^ Мейнард, Уильям Барксдейл (2012). Принстон: кампус Америки. Издательство Пенсильванского государственного университета. стр. 193–95. ISBN 978-0271050867.
  13. ^ Стюард и стр. xiii-xiv.
  14. ^ Стюард и стр. xv-xvii.
  15. ^ «15 лучших музеев маленьких городов в США» Путешествие Фодора . 4 марта 2015 г.
  16. ^ ab Нэнси Кенни (23 сентября 2020 г.), Камень, бронза, стекло, дорожки: Художественный музей Принстонского университета представляет дизайн Дэвида Аджайе The Art Newspaper .
  17. ^ Алекс Гринбергер (23 сентября 2020 г.), Дэвид Аджай представляет элегантный дизайн для Художественного музея Принстонского университета: «Кампус внутри кампуса»  ARTnews .
  18. ^ «Информационный бюллетень проекта». Художественный музей Принстонского университета .
  19. ^ Стюард, с. 169.
  20. ^ Стюард, с. 147.
  21. ^ Стюард, с. 248.
  22. ^ Стюард, с. 225.
  23. ^ Стюард, с. 228.
  24. ^ Бэйли, Фрэнк Уильям; Перкинс, Огастес Торндайк (1915). Жизнь и творчество Джона Синглтона Копли: основано на работах Огастеса Торндайка Перкинса. Тейлор Пресс. стр. 254–5.
  25. ^ Стюард, с. 239.
  26. ^ Стюард, с. 258.
  27. ^ Стюард, с. 256.
  28. ^ Стюард, с. 61.
  29. ^ Стюард, с. 107.
  30. ^ Стюард, стр. 20–21.
  31. ^ Паттон, Энди Дж. (2013). «Кисть художника, которая тоже пишет стихи»: современная живопись после каллиграфии северных песен». Электронный репозиторий диссертаций и диссертаций, документ 1302.
  32. ^ Стюард, с. 3.
  33. ^ Стюард, стр. 226–7.
  34. ^ «Коллекции кампуса». Художественный музей Принстонского университета .
  35. ^ Мейнард, Уильям Барксдейл (2012). Принстон: кампус Америки. Издательство Пенсильванского государственного университета. п. 248. ИСБН 978-0271050867.
  36. ^ Мейнард, Уильям Барксдейл (2012). Принстон: кампус Америки. Издательство Пенсильванского государственного университета. п. 194. ИСБН 978-0271050867.
  37. ^ «Вильгельм III, король Англии, принц Оранский и Нассау (1650–1702) (PP1)» . Художественный музей Принстонского университета .
  38. ^ «Георг II, король Англии (1683–1760) (PP2)» . Художественный музей Принстонского университета .
  39. ^ Стюард, с. 252.
  40. ^ Стюард, стр. 196–7.
  41. ^ abc Стюард, с. 173.
  42. ^ abcd «Европейское искусство». Художественный музей Принстонского университета . Университет Принстон.
  43. ^ "Гизант: рыцарь в доспехах" . Художественный музей Принстонского университета . Университет Принстон.
  44. ^ Стюард, с. 176.
  45. ^ Стюард, с. 193.
  46. ^ Стюард, с. 210.
  47. ^ Стюард, с. 219.
  48. ^ Мане, Эдуард; Кашен, Франсуаза; Моффетт, Чарльз С.; Баро, Джульет Уилсон (1983). Мане, 1832–1883. Нью-Йорк: Метрополитен-музей. стр. 93–95. ISBN 978-0870993596.
  49. ^ «Современное и современное искусство». Художественный музей Принстонского университета . Университет Принстон.
  50. ^ Стюард, с. 214.
  51. ^ Стюард, с. 366.
  52. ^ аб «Фотография». Художественный музей Принстонского университета . Университет Принстон.
  53. ^ аб Стюард, с. 363.
  54. ^ Стюард, с. 369.
  55. ^ Стюард, с. 375.
  56. ^ Стюард, с. 381.
  57. ^ Стюард, стр. 344–5.
  58. ^ Стюард, с. 313.
  59. ^ Стюард, с. 315.
  60. ^ Стюард, с. 321.
  61. ^ Стюард, с. 341.
  62. ^ Стюард, с. 314.
  63. ^ Стюард, стр. 324–35.
  64. ^ Стюард, с. 342.
  65. ^ Стюард и стр. 350.
  66. ^ "Мон Сент-Виктуар (La Montagne Sainte-Victoire)" . Коллекция Генри и Роуз Перлман.
  67. ↑ ab Wullschlager, Джеки (14 марта 2014 г.). «Сезанн и современные шедевры из коллекции Перлмана». Файнэншл Таймс .
  68. ^ аб ДеЛю, Рэйчел З. «Сезанн и современность: шедевры европейского искусства из коллекции Перлмана». Издательство Йельского университета .
  69. ^ «Художники». Коллекция Генри и Роуз Перлман .
  70. ^ Племинг, Клеменси. «Последний шанс увидеть самую популярную выставку Ашмола за всю историю». Оксфордский университет .
  71. ^ "Коллекция Генри и Роуз Перлман" . Художественный музей Принстонского университета .
  72. ^ "Три груши (Труа Пуар)" . Коллекция Генри и Роуз Перлман .
  73. ^ "Винсент Ван Гог". Фонд Перлмана.
  74. ^ «После ванны женщина сушится (Après le bain, femme s'essuyant)» . Коллекция Генри и Роуз Перлман.
  75. ^ "Жан Кокто". Коллекция Генри и Роуз Перлман.
  76. ^ «Пять артефактов, связанных с квасцами, находящимися под следствием по делу о контрабанде произведений искусства, останутся в Университетском художественном музее» . Принстонский . Проверено 25 января 2024 г.
  77. ^ «16 дополнительных предметов Художественного музея, связанных с предполагаемым выпускником контрабандиста произведений искусства» . Принстонский . Проверено 25 января 2024 г.

Библиография

Внешние ссылки