Средневековье — это система верований и практик, вдохновленная средневековьем Европы или преданностью элементам этого периода, которые нашли выражение в таких областях, как архитектура, литература, музыка, искусство, философия, наука и различные средства народного творчества . культура . [1] [2] Начиная с 17-го века, различные движения использовали средневековый период в качестве модели или вдохновения для творческой деятельности, включая романтизм , готическое возрождение , прерафаэлитские движения и движения декоративно-прикладного искусства , а также неосредневековье. (термин, часто используемый как синоним средневековья ). Историки пытались концептуализировать историю неевропейских стран с точки зрения средневековья, но этот подход вызвал споры среди ученых Латинской Америки, Африки и Азии. [3]
_-002.jpg/1280px-Atelier_de_Nicolas_de_Largilli%C3%A8re,_portrait_de_Voltaire,_d%C3%A9tail_(mus%C3%A9e_Carnavalet)_-002.jpg)
В 1330-х годах Петрарка выразил точку зрения , что европейская культура находилась в застое и впала в то, что он назвал « темными веками » , после падения Рима в пятом веке, из-за, среди прочего, утраты многих классических латинских текстов и коррупция языка в современном дискурсе. [4] Ученые эпохи Возрождения считали , что они живут в новую эпоху, освободившуюся от упадка, описанного Петраркой. Историки Леонардо Бруни и Флавио Биондо разработали трехуровневую схему истории, состоящую из древней , средневековой и современной . [5] Латинский термин media tempestas (среднее время) впервые появляется в 1469 году. [6] Термин medium aevum (средневековье) впервые упоминается в 1604 году. [6] «Средневековый» впервые появляется в девятнадцатом веке и является англизированным. форма среднего аевума . [7]
Во время Реформаций 16 и 17 веков протестанты в целом следовали критическим взглядам гуманистов эпохи Возрождения, но по дополнительным причинам. Они считали классическую античность золотым временем не только из-за латинской литературы, но и потому, что это было раннее начало христианства. Прошедшее 1000 лет Средневековья было временем тьмы не только из-за отсутствия светской латинской литературы, но и из-за коррупции внутри церкви, такой как папы, которые правили как короли, языческих суеверий с мощами святых, безбрачия священства и узаконенной морали. лицемерие. [8] Большинство протестантских историков относят начало современной эпохи не к эпохе Возрождения, а позже, к началу Реформации. [9]
В эпоху Просвещения 17 и 18 веков Средние века рассматривались как «Эра веры», когда царила религия, и, таким образом, как период, противоречащий разуму и духу Просвещения. [10] Для них Средневековье было варварством и властью священников. Они говорили о «этих темных временах», «веках невежества» и «неотесанных веках». [11] Протестантская критика средневековой церкви была принята в эпоху Просвещения в таких работах, как « Упадок и падение Римской империи» Эдварда Гиббона ( 1776–89). [12] Вольтер был особенно энергичным в нападках на религиозно доминируемое Средневековье как на период социального застоя и упадка, осуждая феодализм , схоластику , крестовые походы , инквизицию и католическую церковь в целом. [11]
Готическое возрождение — архитектурное движение , зародившееся в 1740-х годах в Англии . [13] Его популярность быстро росла в начале девятнадцатого века, когда все более серьезные и образованные поклонники неоготических стилей стремились возродить средневековые формы в отличие от классических стилей , преобладавших в то время. [14] В Англии, эпицентре этого возрождения, оно было переплетено с глубоко философскими движениями, связанными с повторным пробуждением «Высокой Церкви» или англо-католической веры в себя (и новообращенным католиком Огастесом Уэлби Пьюгином ), обеспокоенным рост религиозного нонконформизма. [13] Он продолжал создавать важные готические здания, такие как соборы в Бирмингеме и Саутварке , а также здание британского парламента в 1840-х годах. [15] Большое количество существующих английских церквей имели такие особенности, как кресты , ширмы и витражи ( убранные во время Реформации), восстановленные или добавленные, а большинство новых англиканских и католических церквей были построены в готическом стиле. [16] Виолле-ле-Дюк был ведущей фигурой во французском движении, восстановив весь город-крепость Каркассон , а также Нотр-Дам и Сент-Шапель в Париже. [15] В Америке Ральф Адамс Крам был ведущей силой в американской готике, его самым амбициозным проектом был собор Святого Иоанна Богослова в Нью-Йорке (один из крупнейших соборов в мире), а также университетские готические здания в Высший колледж Принстона . [15] На более широком уровне деревянные плотницкие готические церкви и дома были построены в большом количестве по всей Северной Америке в этот период. [17]
В английской литературе архитектурное готическое возрождение и классический романтизм породили готический роман , часто затрагивающий темные темы человеческой натуры на средневековом фоне и элементы сверхъестественного. [18] Начиная с «Замка Отранто» (1764 г.) Хораса Уолпола, 4-го графа Орфорда , в него также входили « Франкенштейн » Мэри Шелли (1818 г.) и « Вампир » Джона Полидори (1819 г.), которые помогли основать современный жанр ужасов. . [19] Это помогло создать темный романтизм или американскую готику таких авторов, как Эдгар Аллан По в таких работах, как « Падение дома Ашеров » (1839) и « Яма и маятник » (1842), а также Натаниэль Хоторн в « Черная вуаль министра » (1836) и « Родинка » (1843). [20] Это, в свою очередь, повлияло на таких американских романистов, как Герман Мелвилл, в таких произведениях, как «Моби Дик» (1851). [21] Ранние викторианские готические романы включали « Грозовой перевал » Эмили Бронте ( 1847) и «Джейн Эйр » Шарлотты Бронте (1847). [22] Этот жанр был возрожден и модернизирован к концу века благодаря таким произведениям, как « Странная история доктора Джекила и мистера Хайда» Роберта Льюиса Стивенсона ( 1886), « Портрет Дориана Грея » Оскара Уайльда (1890) и «Брэм Стокер» . « Дракула» (1897). [23]
Романтизм — сложное художественное, литературное и интеллектуальное движение, зародившееся во второй половине восемнадцатого века в Западной Европе и набравшее силу во время и после промышленной и французской революций . [24] Частично это было восстание против политических норм эпохи Просвещения, которые рационализировали природу и наиболее сильно были воплощены в изобразительном искусстве, музыке и литературе. [24] Романтизм рассматривался как «возрождение жизни и мысли Средневековья», [25] выход за рамки рациональных и классицистских моделей, чтобы возвысить средневековье и элементы искусства и повествования, воспринимаемые как подлинно средневековые, в попытке выйдите за рамки роста населения, разрастания городов и индустриализма, охватив экзотику, незнакомое и далекое. [25] [26]
Само название «Романтизм» произошло от средневекового жанра рыцарского романа . Это движение способствовало сильному влиянию таких романов, непропорциональному их реальному проявлению в средневековой литературе, на образ Средневековья, когда рыцарь, расстроенная девушка и дракон используются для графического представления времени. [27] Романтический интерес к средневековью особенно можно увидеть в иллюстрациях английского поэта Уильяма Блейка и цикле Оссиана , опубликованном шотландским поэтом Джеймсом Макферсоном в 1762 году, который вдохновил как Гёте « Гетц фон Берлихинген» (1773), так и молодого Вальтер Скотт . Романы Уэверли последнего , в том числе «Айвенго » (1819) и «Квентин Дорвард» (1823), помогли популяризировать и сформировать взгляды на средневековую эпоху. [28] Тот же импульс проявился при переводе средневековых национальных эпосов на современные народные языки, в том числе «Песни о Нибелунгах» (1782) в Германии, [29] «Слова о Сиде» (1799) в Испании, [30] «Беовульфа » (1833) в Англия, [31] «Песнь о Роланде» (1837 г.) во Франции, [32] которые были широко читаны и оказали большое влияние на последующую литературную и художественную деятельность. [33]
Название « Назарянин» было принято группой немецких художников -романтиков начала девятнадцатого века , которые выступали против неоклассицизма и надеялись вернуться к искусству, воплощающему духовные ценности. Они искали вдохновение у художников позднего средневековья и раннего Возрождения , отвергая то, что они считали поверхностной виртуозностью позднего искусства. [34] Имя «Назарянин» произошло от насмешливого выражения, использованного против них за их притворство в библейской манере одежды и прически. [34] Движение было первоначально сформировано в 1809 году шестью студентами Венской академии и называлось Братством Святого Луки или Лукасбундом, в честь покровителя средневековых художников. [35] В 1810 году четверо из них, Иоганн Фридрих Овербек , Франц Пфорр , Людвиг Фогель и Иоганн Конрад Хоттингер, переехали в Рим , где заняли заброшенный монастырь Сан-Исидоро и к ним присоединились Филипп Фейт , Петер фон Корнелиус , Юлиус Шнорр фон Карольсфельд. , Фридрих Вильгельм Шадов и ряд других немецких художников. [34] Они встретились с австрийским художником-романтиком-пейзажистом Йозефом Антоном Кохом (1768–1839), который стал неофициальным наставником группы, а в 1827 году к ним присоединился Йозеф фон Фюрих (1800–76). [34] В Риме группа жила полумонашеским существованием, чтобы воссоздать природу мастерской средневекового художника. Религиозные сюжеты преобладали в их продукции, и два крупных заказа для Дома Бартольди (1816–1817 гг.) (позже перенесенного в Старую национальную галерею в Берлине) и Казино Массимо (1817–29 гг.) позволили им попытаться возродить средневековое искусство фрески . живописи и завоевал тогда международное внимание. [36] Однако к 1830 году все, кроме Овербека, вернулись в Германию, и группа распалась. Многие назареры стали влиятельными преподавателями в немецких художественных академиях и оказали большое влияние на позднее английское Братство прерафаэлитов . [34]
В конце концов, медиевизм перешел из пределов художественной литературы в непосредственную сферу социальных комментариев как средства критики жизни в индустриальную эпоху . Ранней работой такого рода является «История протестантской Реформации» Уильяма Коббетта ( 1824–1826 гг.), на которую, среди других источников, повлияло чтение им « Истории Англии » Джона Лингарда (1819–1830 гг.). Коббетт критиковал Реформацию как разделившую некогда единую и богатую Англию на «господ и рабов, очень немногие из которых наслаждались крайней роскошью, и миллионы, обреченные на крайнюю нищету», осуждая при этом, что «эта земля мяса и говядины была превратилась вдруг в страну сухого хлеба и овсяной каши». [37] В викторианскую эпоху основными представителями этой школы были Томас Карлейль и его ученик Джон Раскин . [38]
В «Прошлом и настоящем» Карлейля (1843), которое Оливер Элтон назвал «самым замечательным плодом английской литературы средневекового возрождения», [39] современный работный дом противопоставляется средневековому монастырю. Чтобы ответить на « вопрос о состоянии Англии » , он опирается на рассказ Джоселин де Бракелонд, написанный в двенадцатом веке, об аббатстве Самсона Тоттингтонского в аббатстве Бери-Сент-Эдмундс , призывая к « рыцарству труда», основанному скорее на сотрудничестве и братстве. чем конкуренция и «плата наличными за единственную связь» и руководство патерналистских « капитанов промышленности ». [40]
Наряду с писателями-медиевистами Вальтером Скоттом , Робертом Саути и Кенелмом Генри Дигби , Карлайл оказал «важное литературное влияние» на « Молодую Англию» , «парламентский эксперимент романтизма, вызвавший значительный переполох в 1840-е годы», возглавляемый лордом Джоном Мэннерсом. и Бенджамин Дизраэли . [41] Молодая Англия развивалась одновременно с Оксфордским движением , которое определялось как «средневековье в религии». [42]
Раскин связал качество национальной архитектуры с ее духовным здоровьем, сравнивая оригинальность и свободу средневекового искусства с механистической бесплодностью модернизма в таких работах, как « Современные художники », том II (1846), «Семь ламп архитектуры » (1849) и « Семь ламп архитектуры ». Камни Венеции (1851–1853 гг.). [43] По настоянию Карлейля, [44] Раскин, который называл себя одновременно «жестоким тори старой школы» [45] и «коммунистом старой школы», [46] адаптировал этот тезис к своей теории политической экономии в «До этого последнего » (1860) и его «Идеальном государстве» в « Времени и приливе» (1867), характеристики которого были заимствованы из средневековья: цеховая система , феодальная система, рыцарство и церковь. [47]
Братство прерафаэлитов — группа английских художников , поэтов и критиков, основанная в 1848 году Уильямом Холманом Хантом , Джоном Эвереттом Милле и Данте Габриэлем Россетти . [48] Вскоре к трем основателям присоединились Уильям Майкл Россетти , Джеймс Коллинсон , Фредерик Джордж Стивенс и Томас Вулнер , чтобы сформировать «братство» из семи человек. [49] Целью группы было реформировать искусство, отвергнув то, что они считали механистическим подходом, впервые принятым художниками- маньеристами , пришедшими на смену Рафаэлю и Микеланджело . [48] Они считали, что классические позы и элегантные композиции Рафаэля, в частности, оказали разлагающее влияние на академическое преподавание искусства. Отсюда и название «прерафаэлит». В частности, они возражали против влияния сэра Джошуа Рейнольдса , основателя английской королевской академии художеств , считая, что его широкая техника представляет собой неряшливую и шаблонную форму академического маньеризма. Напротив, они хотели вернуться к обилию деталей, насыщенным цветам и сложным композициям итальянского и фламандского искусства кватроченто . [50]
Движение декоративно-прикладного искусства было эстетическим движением, находившимся под прямым влиянием готического возрождения и прерафаэлитов, но отходившим от аристократических, националистических и высоких готических влияний к акценту на идеализированное крестьянство и средневековое сообщество, особенно в четырнадцатом веке. часто с социалистическими политическими тенденциями и достигнув своего апогея примерно между 1880 и 1910 годами. Движение было вдохновлено произведениями Карлейля и Рескина и было возглавлено работами Уильяма Морриса , друга прерафаэлитов и бывшего ученика готики. архитектор возрождения Дж. Э. Стрит. Он сосредоточился на изобразительном искусстве текстиля, работе с деревом и металлом, а также дизайне интерьера. [51] Моррис также писал стихи на средневековую и древнюю тематику, помимо социалистических трактатов и средневековых « Утопических новостей из ниоткуда» (1890). [51] В 1861 году Моррис основал компанию Morris, Marshall, Faulkner & Co. , которая производила и продавала мебель и мебель, часто со средневековой тематикой, развивающемуся среднему классу. [52] Первая выставка декоративно-прикладного искусства в Соединенных Штатах прошла в Бостоне в 1897 году, и по всей стране распространились местные общества, занимающиеся сохранением и совершенствованием исчезающих ремесел и украшением интерьеров домов. [53] В то время как готическое возрождение имело тенденцию подражать церковной и военной архитектуре, движение декоративно-прикладного искусства обращалось к деревенскому и народному средневековому жилью. [54] Создание эстетичной и доступной мебели оказало большое влияние на последующее художественное и архитектурное развитие. [55]
К концу девятнадцатого века реальные и псевдосредневековые символы стали валютой европейской монархической государственной пропаганды. Немецкие императоры наряжались и с гордостью демонстрировали публике средневековые костюмы, а также восстановили великий средневековый замок и духовный дом Тевтонского ордена в Мариенбурге . [56] Людвиг II Баварский построил сказочный замок в Нойшванштайне и украсил его сценами из опер Вагнера , еще одного крупного создателя романтического образа средневековья. [57] Те же образы будут использоваться в нацистской Германии в середине двадцатого века для продвижения немецкой национальной идентичности с планами обширного строительства в средневековом стиле и попытками возродить добродетели Тевтонских рыцарей , Карла Великого и Круглого стола . [58]
В Англии средневековье было провозглашено родиной демократии благодаря Великой хартии вольностей 1215 года. [59] Во время правления королевы Виктории существовал значительный интерес к средневековым вещам, особенно среди правящих классов. Печально известный Эглинтонский турнир 1839 года был попыткой возродить средневековое величие монархии и аристократии. [60] Средневековые маскарадные костюмы стали обычным явлением в этот период на королевских и аристократических маскарадах и балах , а отдельные лица и семьи изображались в средневековых костюмах. [61] Эти тенденции вдохновили жанр средневековой поэзии девятнадцатого века, который включал « Идиллии короля» (1842) Альфреда Теннисона, 1-го барона Теннисона и «Меч королевской власти» (1866) Томаса Вествуда, которые переосмысливают специфически современные темы в средневековая обстановка романтики о короле Артуре. [62] [63]
Изображения Средневековья можно встретить в различных культурных СМИ, в том числе в рекламе. [64]
Кино является одним из наиболее значительных создателей образов Средневековья с начала ХХ века. Первый средневековый фильм был также одним из самых ранних когда-либо созданных фильмов о Жанне д'Арк в 1899 году, а первый фильм о Робин Гуде датируется еще 1908 годом . [65] Влиятельные европейские фильмы, часто с националистической повесткой дня, включали немецкую « Песнь о Нибелунгах» (1924), «Александр Невский » Эйзенштейна (1938) и «Седьмую печать» Бергмана (1957), а во Франции было много продолжений Жанны д’Арк. [66] Голливуд принял средневековье в качестве основного жанра, выпуская периодические ремейки рассказов о короле Артуре , Уильяме Уоллесе и Робин Гуде , адаптируя к экрану такие исторические романтические романы, как « Айвенго» (1952 — MGM ), и создавая эпопеи в том же духе. Эль Сида (1961). [67] Более поздние возрождения этих жанров включают «Робин Гуд, принц воров» (1991), «13-й воин» (1999) и «Царство небесное» (2005). [68]
Хотя фольклор, который фэнтези использовал для своей магии и монстров, не был исключительно средневековым, эльфы, драконы и единороги, среди многих других существ, были взяты из средневекового фольклора и романтики . Ранние писатели этого жанра, такие как Джордж Макдональд в «Принцессе и гоблине» (1872), Уильям Моррис в «Колодце на краю света» (1896) и лорд Дансени в «Дочери короля Эльфландии» (1924), помещали свои рассказы в фэнтези. миры явно заимствованы из средневековых источников, хотя часто фильтруются через более поздние взгляды. [69] В первой половине двадцатого века писатели криминального чтива, такие как Роберт Э. Ховард и Кларк Эштон Смит , помогли популяризировать ветвь фэнтези о мече и колдовстве , которая часто использовала доисторические и неевропейские декорации наряду с элементами средневековья. [70] Напротив, такие авторы, как Э. Р. Эддисон и особенно Дж. Р. Р. Толкин , задают тип высокого фэнтези , обычно основанного на псевдосредневековой обстановке, смешанной с элементами средневекового фольклора. [71] Другие писатели-фантасты подражали таким элементам, и фильмы, ролевые игры и компьютерные игры также подхватили эту традицию. [72] Современные писатели-фантасты взяли из этих произведений элементы средневековья, чтобы создать некоторые из наиболее коммерчески успешных художественных произведений последних лет, иногда указывая на абсурдность жанра, как в романах Терри Пратчетта « Плоский мир» , или смешивая их. это с современным миром, как в книгах Джоан Роулинг о Гарри Поттере . [73]
Во второй половине двадцатого века интерес к средневековью все чаще выражался в формах реконструкции, включая боевую реконструкцию , воссоздание исторических конфликтов, доспехов, оружия и навыков, а также живой истории , которая воссоздает социальные и культурная жизнь прошлого в таких областях, как одежда, еда и ремесла. Движение привело к созданию средневековых рынков и ярмарок эпохи Возрождения с конца 1980-х годов, особенно в Германии и Соединенных Штатах Америки. [74]
Неомедиевализм (или неомедиевализм) — это неологизм , который впервые популяризировал итальянский медиевист Умберто Эко в его эссе 1973 года «Мечтания о Средневековье». [75] Этот термин не имеет четкого определения, но с тех пор используется для описания пересечения популярного фэнтези и средневековой истории , что можно увидеть в компьютерных играх, таких как MMORPG , фильмах и телевидении , неосредневековой музыке и популярной литературе . [76] Именно в этой области — изучении пересечения современной репрезентации и прошлого вдохновения — средневековье и неомедиевализм , как правило, используются как синонимы. [77] Неомедиевализм также использовался как термин, описывающий постмодернистское исследование средневековой истории [78] и как термин для обозначения тенденции в современных международных отношениях , впервые обсуждавшейся в 1977 году Хедли Буллом , который утверждал, что общество движется в сторону форма «неосредневековья», при которой индивидуальные представления о правах и растущее чувство «мирового общего блага» подрывали национальный суверенитет . [79]
Лесли Дж. Уоркман , Кэтлин Вердуин и Дэвид Мецгер отметили во введении к « Исследованиям медиевализма IX «Медиевализм и Академия, Том I» (1997) свое ощущение, что медиевизм воспринимался некоторыми медиевистами как «бедное и несколько причудливое отношение (предположительно более серьезное) медиевистика ». [80] В «Кембриджском спутнике медиевализма» (2016) редактор Луиза Д'Арсенс отметила, что некоторые из самых ранних исследований медиевизма (то есть изучения феномена медиевализма) были проведены викторианскими специалистами, включая Элис Чендлер (с ее монографией « Мечта» порядка: Средневековый идеал в Англии девятнадцатого века (Лондон: Тейлор и Фрэнсис, 1971) и Флоренс Боос с ее отредактированным томом « История и сообщество: очерки викторианского средневековья» (Лондон: Garland Publishing, 1992)). [2] Д'Арсенс предположил, что в 1970-х годах дисциплина медиевализма стала самостоятельной академической областью исследований, а Международное общество изучения медиевализма было официально оформлено в 1979 году с публикацией журнала «Исследования медиевализма» , организованного Лесли Дж. Уоркман. [2] Д'Арсенс отмечает, что к 2016 году медиевизм преподавался как предмет на «сотнях» университетских курсов по всему миру, и существовало «по крайней мере два» научных журнала, посвященных исследованиям медиевизма: « Исследования медиевализма » и «постсредневековье ». [2]
Клэр Монагль утверждала, что политический медиевизм заставил ученых-медиевистов неоднократно пересматривать, является ли медиевизм частью изучения Средневековья как исторического периода. Монагл объясняет, как в 1977 году ученый-международник Хедли Булл придумал термин « новое средневековье », чтобы описать мир как результат растущей силы негосударственных субъектов в обществе (таких как террористические группы, корпорации или надгосударственные организации, такие как как Европейское экономическое сообщество), которое из-за новых технологий, границ юрисдикции, выходящих за пределы национальных границ, и изменений в частном богатстве бросило вызов исключительной власти государства. [81] Монагл объяснил, что в 2007 году ученый-медиевист Брюс Холсингер опубликовал «Неосредневековье, консерватизм и война с террором », в котором показано, как администрация Джорджа Буша полагалась на средневековую риторику, чтобы определить Аль-Каиду как «опасно изменчивую, неуловимую и не имеющую гражданства». ". [81] Монагл документирует, как Габриэль Шпигель , тогдашний президент Американского исторического общества , «выражала обеспокоенность по поводу идеи, что ученые исторического средневекового периода могут считать себя имеющими право каким-то образом вмешиваться в современный средневековье», поскольку это «смешивает два совершенно разных исторических периода». [81] Эйлин Джой (соучредитель и соредактор постсредневекового журнала ) [82] ответила Шпигелю, что «сама идея средневекового прошлого, как чего-то, что можно разграничить и отгородить от других исторических периодов времени, было и есть само по себе [...] формой средневековья. Поэтому практикующие медиевисты должны абсолютно внимательно относиться к использованию и злоупотреблениям средневековьем в современном дискурсе». [81]
Темы средневековья теперь являются ежегодными темами на крупных конференциях по средневековью, Международном средневековом конгрессе, проводимом в Университете Лидса, Великобритания, и Международном конгрессе по средневековым исследованиям в Каламазу, Мичиган. [2]