В статье представлен обзор основных событий и тенденций в популярной музыке 2000-х годов .
В американской культуре различные стили конца 20-го века оставались популярными, такие как рок, поп, металл, хип-хоп, R&B, EDM, кантри и инди. По мере развития технологий компьютеров и интернет-обмена, различные жанры начали смешиваться, чтобы увидеть появление новых стилей. Термины, такие как «современный», «ню», «возрождение», «альтернативный» и «пост», добавляются к различным названиям жанров, чтобы отличать их от прошлых стилей, с ню-диско и пост-панк возрождением в качестве известных примеров. [1]
Популярность подростковой поп-музыки перешла из 1990-х годов с такими артистами, как *NSYNC , Backstreet Boys , Бритни Спирс и Кристина Агилера , доминировавшим в чартах в первые годы десятилетия. Ранее известные поп- исполнители, такие как Майкл Джексон и Мадонна, вернулись в начале 2000-х с успешными релизами, такими как Invincible [2] и Music . Современный R&B был одним из самых популярных жанров десятилетия (особенно в начале и середине 2000-х), с такими артистами, как Usher , Alicia Keys , Beyoncé и Rihanna . В 2004 году в Billboard Year-End Hot 100 15 из 25 лучших синглов были современными R&B. [3]
Десятилетие было отмечено возрождением гаражного рока и рождением нового стиля инди-рока. [4] В это десятилетие грайм и дабстеп были жанрами, изобретенными в Великобритании, в то время как чиллвейв стал популярен в Соединенных Штатах во второй половине десятилетия. [5]
В Великобритании брит-поп , пост-панк-ривайвл и альтернативный рок были на пике своей популярности благодаря таким исполнителям, как Coldplay , The Libertines , Oasis , Travis , Dido , Blur , The Hives , Björk и Radiohead , которые по-прежнему оставались на вершинах главных мировых чартов с 1990-х годов. [6]
Хип-хоп музыка достигла статуса основного мейнстрима после 1990-х годов, включая Атланту, Хьюстон, Новый Орлеан. Популярные рэп-движения 2000-х годов включают кранк , снэп , хайфи и альтернативный хип-хоп . [1]
.jpeg/1280px-Dave_Grohl_(132997591).jpeg)
Несмотря на доминирование хип-хопа, такого как южный хип-хоп , который продолжался большую часть десятилетия (особенно в середине года), [8] рок-музыка по-прежнему была популярна, в частности альтернативный рок , и особенно такие жанры, как пост-гранж , пост-брит-поп , ню-метал , поп-панк , эмо , пост-хардкор , металкор и в некоторых случаях инди-рок ; в начале и середине 2000-х годов наблюдался всплеск популярности поп-рока и пауэр-попа . [9]
Несмотря на то, что популярность среди основной аудитории немного снизилась, кантри- музыка продолжала расти в продажах, занимая сильную нишу в музыкальной индустрии. В жанре появились новые лидеры, такие как Тейлор Свифт , Кэрри Андервуд и Майли Сайрус , которые смогли попасть в топ-хиты во всех жанровых чартах Billboard , за исключением кантри-чартов, обратившись к более широкой аудитории за пределами жанра. [10]
Электронная музыка также была популярна на протяжении всего десятилетия; в начале 2000-х годов были популярны такие жанры, как транс , чиллаут , хаус , индитроника , [11] и евродэнс (в Европе). К концу десятилетия стали популярны танцевально-ориентированные формы электронной музыки, вдохновлённые концом 1980-х/началом 1990-х годов, такие как синтипоп , электропоп и электрохаус . [12]
К концу десятилетия также стал популярным сплав хип-хопа и электронного танца, похожий на фристайл-музыку конца 1980-х и начала 1990-х годов, известный как хип-хаус и электрохоп . [13]
На многих азиатских музыкальных рынках с ростом глобализации музыка стала более вестернизированной, с влиянием поп-музыки, хип-хопа и современного R&B, которые стали вездесущими на восточных рынках. Американская и европейская популярная музыка также стала более популярной в Азии. [14]
Такие жанры, как J-pop и K-pop, оставались популярными на протяжении всего десятилетия, распространяя свое культурное влияние по всей Восточной и Юго-Восточной Азии. В других частях Азии, включая Индию, индийская поп- музыка, тесно связанная с фильмами Болливуда и музыкой из фильмов , была популярна наряду с западной поп-музыкой. [15]
В Латинской Америке, хотя R&B, хип-хоп и поп-рок имели влияние и успех, поп-музыка на латиноамериканской основе оставалась очень популярной. [16]
Реггетон стал определяющим жанром в латиноамериканской музыке 2000-х годов, так же как сальса и меренге . [17] Поджанры, объединяющие латиноамериканскую музыку, такую как меренге и реггетон, с хип-хопом и рэпом, стали популярными с середины десятилетия. [18]
В середине 2000-х годов музыка Narcocorrido изначально становится региональным музыкальным предпочтением во многих частях Мексики и юго-запада США. К 2006-2007 годам жанр набрал продажи в среднем более 2 миллионов долларов в год, начиная с 2005 года. Ни один другой региональный жанр мексиканской музыки не набирал больше продаж и радиоэфиров, чем Narcocorridos в эту эпоху. [19]
Продолжающееся развитие программного обеспечения для студийной записи и электронных элементов наблюдалось в течение этого десятилетия. Одним из таких примеров является использование программного обеспечения для коррекции высоты тона , такого как автонастройка , которая появилась в конце 1990-х годов. [20] Интернет предоставил беспрецедентный доступ к музыке и дал возможность артистам свободно распространять свою музыку без поддержки лейбла. [21] Бесчисленные онлайн-выходы и огромный объем музыки также предлагают музыкантам больше музыкальных влияний, из которых можно черпать вдохновение. [22] [21]
Хип-хоп доминировал в популярной музыке в начале 2000-х годов. [24] [25] Такие артисты, как Eminem , Outkast , Black Eyed Peas , TI , 50 Cent , Kanye West , Nelly , Common , Nas , Jay-Z , Busta Rhymes , Puff Daddy , Snoop Dogg , Missy Elliott , MIA , Lil' Kim , Gorillaz , Jeezy , Lil Wayne , Timbaland , The Game , Cam'ron и Ludacris были среди доминирующих исполнителей мейнстримного хип-хопа, представлявших жанр хип-хопа в течение десятилетия. [26] Отчетливые региональные различия также развивались за пределами оплотов хип-хопа/рэпа 1990-х годов, Нью-Йорка и Лос-Анджелеса. [27] Хотя стиль Лос-Анджелеса 1990-х годов пошел на спад, гангста-рэп продолжал быть популярным в течение 2000-х годов, а более коммерчески ориентированный рэп для вечеринок доминировал в чартах. [28] Началось появление хип-хопа с юга и Среднего Запада, и к концу десятилетия хип-хоп начал распространяться по всему миру. [29] [30] [31]
В 2000-х годах Эминем , который, возможно, наиболее известен как один из немногих успешных белых рэперов в музыкальной индустрии, пользовался огромным коммерческим успехом и поддерживал коммерческую значимость, пытаясь быть противоречивым и подрывным. Согласно Billboard , два альбома Эминема входят в пятерку самых продаваемых альбомов 2000-х годов. После выпуска своего альбома Relapse Эминем стал самым продаваемым рэпером всех времен и самым продаваемым артистом десятилетия во всех жанрах. [33] «Рингтон-рэп», рэп-музыка, которая стала популярной для рингтонов, которая включает в себя более «расслабленные» и «глупые» элементы наряду с повторяющимися припевами, стала очень популярной во второй половине 2000-х годов. [34]
В конце 2005 года поджанр южного хип-хопа достиг пика своей популярности, особенно его поджанры кранк и снэп-музыки (которые положили начало движению танцевального безумия в хип-хопе с 2005 по 2009 год). [36] Самым продаваемым исполнителем кранка, а также проложившим путь к его популярности, был Lil Jon , который прославился в 2003 году со своей группой The East Side Boyz . Затем снэп-музыка стала основным продуктом на оставшуюся часть десятилетия в хип-хопе с такими артистами, как Dem Franchize Boyz , D4L , Yung Joc , Soulja Boy , Unk , Jibbs , Da BackWudz , Purple Ribbon All-Stars , VIC , GS Boyz , the Fast Life Yungstaz , New Boyz и Cali Swag District , и это лишь некоторые из них. [37] Все эти артисты внесли свой вклад в начало танцевального безумия, сопровождаемого одной из их песен, при этом самым популярным был прием Soulja «Crank Dat» , который набирал популярность в течение 2007 и 2008 годов. [38] К концу десятилетия популярность этого звука начала снижаться, как и танцевального безумия, которое пришло вместе с ним, поскольку пионеры хип-хопа и пуристы хип-хопа, такие как Ice-T и Nas, осудили безумие кранка и снэпа, а песня Nas 2006 года «Hip Hop Is Dead» вызвала неприязнь к новому пути, по которому двигался хип-хоп. [39]
К началу 2000 года движение hyphy стало популярным в Северной Калифорнии, в частности в районе залива. Такие артисты района залива, как Mac Dre , Keak Da Sneak , E-40 , The Pack и Too Short были известными hyphy-рэперами. Hyphy-культура включала использование наркотиков для вечеринок, таких как экстази, сленговые выражения, такие как «Go dumb» и «yadadamean», Ghost Riding и Sideshows. [41]
К середине 2008 года звучание начало исчезать, поскольку инди-рэп и альтернатива начали приходить с такими артистами, как Kid Cudi и The Cool Kids , которые смешали хип-хоп с электро и хипстерскими влияниями. Эта тенденция продолжалась до начала 2010-х годов. [43] Альтернативный хип-хоп , почти неизвестный в мейнстриме, за исключением нескольких кроссоверных артистов, развивался на протяжении десятилетия с помощью таких артистов, как Mos Def , Lupe Fiasco , The Roots , MF Doom , Aesop Rock и Common , которые достигли неслыханного успеха в своей области. [44] На протяжении 2000-х годов альтернативный хип-хоп продолжал свою философскую, позитивную и сложную лирическую тематику, осуждая при этом материализм, моду и деньги. Этот поджанр также включает в себя устное слово и ветвь слэм-поэзии. Можно сказать, что этот поджанр связан как с хип-хоп-культурой старой школы 1980-х и 1990-х годов, так и с субкультурами инди-рока и хипстеров . [45]
К 1999 году в моду вошло больше гламура в стиле 2000-х, наряду с грязным югом и кранком , с такими артистами, как Mannie Fresh , Cam'ron , Lil Jon , Ludacris , Trina , Three 6 Mafia , Ying Yang Twins , Bubba Sparxxx , Neptunes и Jay-Z . [46]
Auto-Tune стал популярен к середине 2007 года, когда R&B-исполнитель T-Pain начал это увлечение. Auto-Tune был популярен и в начале десятилетия (в основном в 2000 и 2001 годах), но тогда его называли только «синтезатором» и использовали просто как эффект. Такие исполнители, как Daft Punk , Eiffel 65 , *NSYNC , 98 Degrees , Taio Cruz , Willa Ford и даже Faith Hill использовали Auto-Tune в своих песнях. Впервые он был известен как «эффект Шер», поскольку был использован в песне « Believe » Шер в 1998 году . The Black Eyed Peas начали использовать Auto-Tune и электропоп - дэнс в своем самом успешном альбоме на сегодняшний день The END , который породил пять синглов, вошедших в десятку лучших: « Boom Boom Pow », « I Gotta Feeling », « Meet Me Halfway », « Imma Be » и « Rock That Body ». Из-за возросшего влияния хип-хопа на поп-музыку некоторые, такие как рэпер Nas , объявили о смерти жанра. [47]
В начале 2000-х годов произошел всплеск интереса к поп-року и пауэр-попу . [49] Это началось в 2000 году с успеха песни Blink-182 « All the Small Things » и песни Nine Days « Absolutely (Story of a Girl) », обе из которых достигли 6-го места в Billboard Hot 100. [ 50] [51] Тенденция положила начало краткой музыкальной карьере Райана Кабреры , Эшли Паркер Энджела , Тедди Гейгера , Эвана и Джарона , The Click Five , Jet и Snow Patrol в начале и середине 2000-х годов. Это также проложило путь для второй волны поп-панк -групп, таких как Good Charlotte , New Found Glory и Sum 41 , которые использовали юмор в своих клипах и имели радиодружественный тон в своей музыке. [52] Более поздние поп-панк-группы, такие как Simple Plan , The All-American Rejects и Fall Out Boy, имели звучание, которое описывалось как более близкое к хардкору конца 1970-х и начала 1980-х годов, [53] со сходством с группой Cheap Trick , при этом все еще достигая значительного коммерческого успеха. Кроме того, некоторые из самых успешных поп-панк-групп 1990-х годов, такие как Green Day , Blink-182, Weezer и The Offspring , продолжили свой успех в начале 2000-х. [54]
В начале 2000-х годов тенденция пауэр-попа и поп-рока распространилась и на женщин-музыкантов. [56] Мишель Бранч добилась успеха в 2001 году со своей песней « Everywhere ». Ее успех продолжился с синглами из ее второго альбома « Are You Happy Now? » и « Breathe ». Келли Кларксон также была еще одной выдающейся исполнительницей этого движения, соперничая с успехом Аврил Лавин. [57] Первая победительница популярного реалити-шоу American Idol , Кларксон начала свою музыкальную карьеру с современных хитов в стиле R&B, таких как « A Moment Like This » и « Miss Independent », и взлетела до статуса культурной иконы в середине 2000-х годов с такими агрессивными песнями, как « Since U Been Gone » и « Behind These Hazel Eyes ». [58] [59] Кларксон отошла от этого звучания в конце 2000-х годов, но продолжила создавать поп-рок-хиты. Другие исполнительницы поп-рока и пауэр-попа, которые добились успеха в Топ-40 в 2000-х годах, включали Аланис Мориссетт , Лиз Фейр , Эшли Симпсон и Стейси Оррико . [60]
После прорыва панк-рока в 1990-х годах, к 2000-м годам жанр больше эволюционировал в поп-панк из-за того, что крупные лейблы проявили интерес и подписали контракты с такими группами, как Blink-182 . Green Day начали 2000-е с выпуска своего шестого студийного альбома Warning в 2000 году, который имел умеренный успех. [62] В следующем году Blink-182 выпустили свой четвертый студийный альбом Take Off Your Pants and Jacket в 2001 году, который был продан тиражом 14 миллионов копий по всему миру. Это был коммерческий и критический успех, дебютировав на первом месте в Billboard 200 в течение первой недели после релиза и закрепив статус поп-панк-трио как одной из крупнейших групп жанра. [63] Также в том же году канадская группа Sum 41 выпустила свой дебютный альбом All Killer No Filler , который стал платиновым в Соединенных Штатах. Группы второй волны доминировали в жанре поп-панк в ранние годы, такие группы, как Good Charlotte , New Found Glory , Simple Plan и Sum 41, получили платиновый статус и приобрели большую фан-базу по всему миру. [64] [65] [66] [67]
В 2002 году Аврил Лавин стала популярной на поп-панк -сцене благодаря своему поп-панковскому звучанию и, возможно, стала самой выдающейся артисткой, принявшей это новое направление в поп-музыке, с такими хитами, как « Complicated » и « Sk8er Boi ». В 2003 году Blink-182 выпустили свой одноименный альбом Blink-182 , который продемонстрировал более мрачный и зрелый тон [69], чем предыдущие альбомы. Это было в основном благодаря сайд-проекту Box Car Racer . Несмотря на это, альбом имел еще один коммерческий и критический успех. Это был их последний альбом, выпущенный перед бессрочным перерывом в 2005 году. Группа воссоединилась четыре года спустя. После прорыва 1994 года слава Green Day пошла на убыль, [70] в основном из-за растущей популярности других групп, таких как Good Charlotte и Sum 41. Осознав это, они вернулись в студию и выпустили свой седьмой студийный альбом American Idiot, выпущенный в 2004 году. Он продемонстрировал значительный рост продаж, было продано 14 миллионов копий по всему миру и принесло группе 3 премии Грэмми. [71] Альбом Fall Out Boy From Under the Cork Tree принёс коммерческий успех в 2005 году и вывел группу на поп-панк-карту. Следующий альбом Fall Out Boy Infinity on High занял первое место в Billboard 200 в 2007 году. [72] Последним успешным поп-панк-альбомом десятилетия стал восьмой студийный альбом Green Day 21st Century Breakdown, выпущенный в 2009 году, который достиг своего лучшего на сегодняшний день результата в чартах, заняв первое место в альбомных чартах разных стран, а также завоевав Грэмми, [73] включая US Billboard 200, European Top 100 Albums и UK Albums Chart . [74]
Пост-гранж продолжал быть популярным в 2000-х годах, и жанр достиг своего пика в первые годы десятилетия. Среди исполнителей: Foo Fighters , Creed , Alter Bridge , Nickelback , Lifehouse , Hoobastank , 3 Doors Down , Puddle of Mudd , Our Lady Peace , Switchfoot , Shinedown , Three Days Grace , Staind , Seether и Daughtry . [76] [77] [78] Эти группы перенесли пост-гранж в 21-й век со значительным коммерческим успехом, порой отказываясь от тоски и гнева оригинального движения в пользу более традиционных гимнов, повествований, баллад и романтических песен. [79]
В начале 2000-х годов началась новая волна металла с интереса к недавно появившемуся жанру ню-метал и жанрам схожего стиля, таким как рэп-метал и позже ставший мейнстримом успех рэп-рок . [80] Популярность музыки ню-метал перешла из конца 1990-х годов, где она была представлена ранними работами таких групп, как Korn , Deftones , Limp Bizkit , Slipknot , Incubus , Coal Chamber и Rage Against the Machine, в начало 2000-х годов с похожим жанром, рэп-роком, принеся волну исполнителей-монстров, таких как System of a Down , Evanescence , POD , Linkin Park , Papa Roach и Disturbed . [80]
.JPG/1280px-System_of_a_Down,_Download_Festival_2005_(1).JPG)
Успех третьего студийного альбома Korn Follow the Leader и Significant Other и Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water группы Limp Bizkit вывел ню-метал в мейнстрим. [82] Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water группы Limp Bizkit продался тиражом более 1 050 000 экземпляров за первую неделю, что сделало его самой продаваемой рок-записью с продажами за первую неделю. Дебютный альбом Linkin Park Hybrid Theory , выпущенный в 2000 году , был продан тиражом более 24 миллионов экземпляров по всему миру. Начиная с 2002 года, ню-метал начал быстро терять популярность. [83] С тех пор многие группы перешли на другие жанры музыки, такие как пост-гранж (Staind), [84] хэви-метал (Slipknot, Disturbed, Drowning Pool ), [85] и альтернативный рок (Linkin Park, Papa Roach). [86]
К 2004 году в перспективном жанре металкор доминировали такие группы, как Killswitch Engage , Underoath , Bullet for My Valentine , Trivium и наиболее успешная Avenged Sevenfold [87] , все из которых выпустили успешные альбомы.
Подъём металкора привёл к росту популярности и представлению практически всех других поджанров хэви-метала, включая дэт-метал , блэк-метал и трэш . [88] В 2002 году в хэви-метале появился новый поджанр под названием дэткор , который будет пользоваться умеренным успехом с 2005 года по настоящее время. [89]
AC/DC выпустили Stiff Upper Lip в 2000 году и Black Ice в 2008 году. [91] [92] Guns N' Roses выпустили долгожданный Chinese Democracy в 2008 году после более чем десятилетней работы Эксла Роуза . Metallica выпустили два альбома в 2000-х, St. Anger в 2003 году и Death Magnetic в 2008 году. [93] Aerosmith выпустили платиновый Just Push Play в 2001 году, за которым последовал наполненный блюзом Honkin' on Bobo в 2004 году; группа также гастролировала каждый год десятилетия, кроме 2008 года. [94]
Bon Jovi выпустили пять альбомов за десятилетие: Crush (2000), Bounce (2002), Have a Nice Day (2005), Lost Highway (2007) и The Circle (2009). [96] Crush преуспел больше всего, [97] став дважды платиновым и породив хит « It's My Life », в то время как Have a Nice Day и Lost Highway также запустили синглы, вошедшие в Топ-40, [98] став платиновыми, и показали, как группа смешала хард-рок с кантри. Lost Highway Tour Bon Jovi стал самым прибыльным туром 2008 года. [99]
Эмо ворвались в мейнстримную культуру в начале 2000-х годов с платиновым успехом альбома Jimmy Eat World « Bleed American» . Новое эмо имело гораздо большую привлекательность среди подростков, чем его более ранние воплощения. [100] В последующие годы использование термина «эмо» распространилось за пределы музыкального мира, став связанным с модой, прической и другими эстетическими атрибутами культуры. [101]
Позже в этом десятилетии термин «эмо» был применен критиками и журналистами к различным артистам, включая мультиплатиновые группы, такие как Fall Out Boy [103] и My Chemical Romance [104] , а также разрозненные группы, такие как Paramore [103] и Panic! at the Disco , [105] хотя некоторые артисты, которых так называли, отвергали этот ярлык. Несмотря на свой успех, жанр эмо так и не превзошел по популярности пост-гранж в 2000-х годах. [106]
В начале 2000-х годов в мейнстриме появилась новая группа групп, которые черпали основное вдохновение из пост-панка и новой волны и по-разному характеризовались как часть возрождения гаражного рока , пост-панка или новой волны . [107] [108] [109] [110] Поскольку группы приехали со всего мира, ссылались на различные влияния (от традиционного блюза, через новую волну до гранжа) и приняли разные стили одежды, их единство как жанра было поставлено под сомнение. [111] Были попытки возродить гаражный рок и элементы панка в 1980-х и 1990-х годах, и к 2000 году сцены выросли в нескольких странах. [112] Детройтская рок-сцена включала The Von Bondies , Electric Six , The Dirtbombs и The Detroit Cobras [113], а нью-йоркская включала Radio 4 , Yeah Yeah Yeahs и The Rapture . [114] Социальные сети, такие как Myspace и PureVolume, позволили артистам-любителям продвигать свою музыку, и благодаря интернету многие андеграундные неподписанные артисты стали обнаружены и хорошо известны среди альтернативных субкультур. Возрождение достигло пика в 2003–04 годах. [115] Franz Ferdinand из Шотландии также стали популярными со своим дебютным альбомом в 2004 году. Хотя и опирались на инди-звучание, ни одна из групп не была производной в том смысле, который можно было бы описать как ретро. [116] В 2004 году альтернативная рок-группа из Лас-Вегаса The Killers выпустила свой успешный дебютный альбом Hot Fuss , породив такие хиты, как « Mr. Brightside » и « All These Things That I've Done ». Нью-йоркская группа The Bravery стала популярной в следующем году. [109]
Три самых успешных группы из этих сцен были The Strokes , которые появились на нью-йоркской клубной сцене со своим дебютным альбомом Is This It (2001); The White Stripes из Детройта со своим третьим альбомом White Blood Cells (2001); и Interpol из Нью-Йорка со своим дебютным альбомом Turn On the Bright Lights (2002). [117] Средства массовой информации окрестили их группами «The» и окрестили «спасителями рок-н-ролла» из-за их связей с андеграундом инди-рока, что привело к обвинениям в шумихе. Другими популярными группами «The» были The Hives , The Vines и The Darkness ; а также Jet , чей хит 2003 года « Are You Gonna Be My Girl » взлетел на вершины чартов и часто использовался в рекламе, в первую очередь для музыкальных продуктов, таких как Apple iPod. Канадская панк-группа Sum 41 высмеяла начало помешательства на группе "The" в своем музыкальном клипе на песню " Still Waiting " в 2003 году из альбома Does This Look Infected? (2002). Уилл Сассо появляется в эпизодической роли в клипе, называя группу "The Sums". [118] [119]
В середине 2000-х годов такие группы, как Modest Mouse , Death Cab for Cutie и Arcade Fire, выпустили инди-рок- альбомы, которые ворвались в мейнстрим и дали инди-року признание. [120] В конце 2000-х годов также появилось больше инди-рок-групп, таких как MGMT , Spoon , Interpol , Tegan and Sara , Wilco , The Decemberists , The White Stripes , The Strokes , Animal Collective , Bright Eyes , Rilo Kiley , She & Him , The New Pornographers , Feist , Cat Power , Grizzly Bear , Arcade Fire , The Shins , The Killers и Vampire Weekend , которые завоевали популярность во всем мире, в том числе в Соединенных Штатах, благодаря появлению независимых интернет-музыкальных блогов. [121] Растущая популярность интернет-радио также способствовала высоким продажам альбомов инди-рок-групп, несмотря на то, что их практически не крутили на мейнстримовых радиостанциях. [122] К концу десятилетия несколько из этих групп выпустили альбомы, которые возглавили Billboard 200. [ 123] [124] Эта тенденция рассматривается как предвестник новой эры рока вслед за эрой доминирования поп-музыки такими исполнителями, как Леди Гага и Кэти Перри . [125]
Teen pop продолжал оставаться чрезвычайно популярным жанром в начале 2000-х годов благодаря успеху подростковых поп-певиц Бритни Спирс и Кристины Агилеры . « Oops!... I Did It Again » Спирс и « Come On Over Baby (All I Want Is You) » Агилеры стали огромными хитами в 2000 году. Однако к 2001 и 2002 годам тренд на teen-pop сошёл на нет из-за современной музыки под влиянием R&B и хип-хопа , которая позже доминировала в середине десятилетия. Альбом Бритни Спирс 2001 года и альбом Агилеры Stripped 2002 года являются примерами перехода teen-поп-исполнителей от teen-pop к более взрослым записям под влиянием современного R&B. [127] [128]
Бой-бэнды сохраняли свою популярность в начале десятилетия, но их популярность также сошла на нет, за исключением Backstreet Boys , которые продолжали свою популярность после 2005 года (после короткого перерыва между 2002 и 2004 годами). [130] Поскольку типичное звучание «бой-бэнда» больше не было мейнстримом, они начали переходить к более взрослой современной музыке, софт-року и балладам на оставшуюся часть десятилетия. К 2003 году записи бой-бэндов были очень редки в Billboard Hot 100 , и некоторые участники бой-бэндов ушли, чтобы заняться другими проектами и сольными начинаниями, например, Джесси Маккартни из Dream Street , Ник Лаше из 98 Degrees и наиболее успешно Джастин Тимберлейк из NSYNC , чей набег на соул Blue-eyed R&B/Pop породил успешную сольную карьеру. [131] Новое поколение бойз-бэндов, таких как V Factory , Varsity Fanclub, The Click Five , NLT и Jonas Brothers , появилось в конце десятилетия, но это новое поколение бойз-бэндов не достигло гламура и успеха тех, что были в 1990-х и начале 2000-х. Другие женские группы включали Danity Kane (2005–09), Dream (2000–03) и Sugababes , а также более короткие женские группы, такие как No Secrets , A Girl Called Jane, Girlicious и Paradiso Girls . [132]
Поп-рок- исполнительница Pink , которая впоследствии стала одной из крупнейших поп-певиц 2000-х годов, выпустила свой дебютный альбом Can't Take Me Home в 2000 году, свой второй студийный альбом Missundaztood , а позже свой альбом I'm Not Dead , в который вошли " Stupid Girls " и " Who Knew ". Её следующий альбом Funhouse , выпущенный в 2008 году, также включал " So What " и " Sober ". [133] Песня Pink "You Make Me Sick", дебютировавшая 6 января 2001 года, достигла 33-го места в списке Hot100. "Family Portrait" поднялась на 20-е место, дебютировав 16 ноября 2002 года. [134]
Певица Анастейша достигла всемирного коммерческого успеха с такими синглами, как « Not That Kind », « I'm Outta Love », « Paid My Dues », « One Day in Your Life » и « Left Outside Alone ». Она была очень успешна в Европе, Австралии, Новой Зеландии, Азии, Южной Африке и Южной Америке, но имела лишь незначительный успех в родных Соединенных Штатах. Она является одной из самых быстро и продаваемых артисток нового тысячелетия. [135]
В 2001 году Дженнифер Лопес дебютировала на первом месте в американском чарте Billboard 200 и в чарте Top R&B/Hip-Hop Albums со своим альбомом J.Lo , а также с фильмом «Свадебный переполох» , который одновременно занял первое место в прокате, что сделало ее первой актрисой и певицей в истории, чей фильм и альбом заняли первое место в чартах на одной неделе. [137]
В 2006 году Шакира с песней « Hips Don't Lie » стала первой южноамериканской женщиной, а также одной из немногих женщин, чей сингл когда-либо возглавлял официальные чарты США, Австралии, Великобритании и латиноамериканских чартов. Песня считается самым продаваемым синглом десятилетия и одним из самых продаваемых синглов всех времен. Ее огромный кроссоверный успех в 2001 году породил множество мировых хитов на протяжении всего десятилетия, таких как « Whenever, Wherever », « La Tortura », « Hips Don't Lie », « Beautiful Liar » и « She Wolf ». Шакира также побила рекорд самого продаваемого испаноязычного альбома в Соединенных Штатах с Fijación Oral, Vol. 1. [ 139]
.jpg/1280px-HumanNature2009_(cropped).jpg)
Такие артисты, как Мадонна , Джанет Джексон , Анастейша , Кайли Миноуг , Мэрайя Кэри и Нелли Фуртадо , пережили возрожденный успех. [141] Джастин Тимберлейк взлетел к славе со своим дебютным сольным альбомом Justified (2002). В 2005 году Шер завершила свой 3-летний тур Farewell Tour , который стал самым кассовым женским и сольным туром на тот момент. [142] Мадонна пользовалась успехом на протяжении всего десятилетия. Ее альбомы Music (2000) и Confessions on a Dance Floor (2005) входят в число самых продаваемых альбомов десятилетия. Оба были повсеместно признаны критиками. Первый также был номинирован на пять премий Грэмми , а второй выиграл одну. У Мадонны также было четыре очень успешных тура в 2000-х годах. The Re-Invention Tour , который собрал $125 миллионов всего за 56 концертов, стал самым кассовым туром 2004 года, The Confessions Tour продолжил собирать более $190 миллионов за 60 концертов, став самым кассовым туром среди женщин. Её последний тур в 2008/09 годах был Sticky and Sweet Tour , который стал самым кассовым женским туром и самым кассовым сольным туром всех времён, собрав $408 миллионов за 85 концертов. [143] [144]
.jpg/1280px-Fergie_(1518479465).jpg)
Джастин Тимберлейк выпустил свой второй студийный альбом FutureSex/LoveSounds в 2006 году, выпустив синглы « SexyBack », « My Love » и « What Goes Around... Comes Around », возглавившие чарты , и выиграв четыре премии Грэмми за эту запись. [146]
Fergie выпустила свой первый сольный альбом в 2006 году под названием The Dutchess . Альбом произвел пять синглов, вошедших в топ-5 в Соединенных Штатах, включая три хита № 1 в американском чарте Billboard Hot 100, « London Bridge », « Big Girls Don't Cry » и « Glamorous », а также сингл № 2 « Fergalicious » и сингл № 5 « Clumsy ». Все пять вышеупомянутых синглов были проданы более чем 2 миллионами цифровых загрузок каждый в Соединенных Штатах, таким образом установив новый рекорд в цифровую эпоху для самого большого количества мультиплатиновых синглов с одного альбома. The Dutchess был продан тиражом более 6 миллионов копий по всему миру, став одним из самых успешных альбомов эпохи. [147] [148]
Хотя в то время Бейонсе в основном фокусировалась на музыке R&B, она также рискнула обратиться к поп-звучанию со своим третьим студийным альбомом I Am... Sasha Fierce в 2008 году, выпустив синглы, вошедшие в десятку лучших: «Single Ladies (Put a Ring on It)» на 1-м месте, «If I Were a Boy» на 3-м месте, «Halo» на 5-м месте и «Sweet Dreams» на 10-м месте. Альбом и сопровождающие его песни выиграли пять премий Грэмми , что помогло Бейонсе установить рекорд по количеству премий Грэмми, полученных артисткой за один вечер. [149]
Леди Гага взяла вторую часть десятилетия штурмом и возродила электронное влияние поп-музыки, которое не было заметным с 2000 года. Ее дебютный альбом The Fame (2008) достиг № 1 в Канаде , Австрии , Германии , Великобритании и Ирландии и возглавил чарт Billboard Top Electronic Albums . Его первые два сингла, « Just Dance » и « Poker Face », стали международными хитами № 1, возглавив Hot 100 в Соединенных Штатах, а также в других странах. Позже альбом получил в общей сложности шесть номинаций на премию Грэмми и получил награды за лучший электронный/танцевальный альбом и лучшую танцевальную запись . К четвертому кварталу 2009 года она выпустила мини-альбом The Fame Monster с ведущим синглом « Bad Romance » , возглавившим мировые чарты . [151]
В 2001 году Майкл Джексон , один из самых успешных исполнителей популярной музыки всех времен, выпустил свой последний студийный альбом Invincible , хотя он не получил большого распространения по сравнению с предыдущими релизами. В 2009 году альбом был признан читателями Billboard лучшим альбомом десятилетия. [152] Майкл Джексон умер в июне 2009 года, создав самый большой публичный траур со времен смерти Дианы, принцессы Уэльской в 1997 году. [153] [154] [155]
Продажи детской музыки значительно выросли, особенно с Disney ( The Cheetah Girls , High School Musical , Hannah Montana: The Movie и The Jonas Brothers среди других). Все альбомы The Cheetah Girls , High School Musical и Hannah Montana: The Movie были среди бестселлеров 2006 и 2007 годов и достигли позиции № 1, оставив многих артистов, спродюсированных Disney в 2000-х годах, The Cheetah Girls , Хилари Дафф , Майли Сайрус , Деми Ловато , Jonas Brothers, Raven-Symoné , самыми продаваемыми артистами десятилетия. [157]
Музыкальный стиль 1980-х годов в некоторой степени повлиял на поп-музыку на более поздних этапах десятилетия, особенно в конце 2009 года, как это видно по хиту Рианны « SOS » (сэмпл из « Tainted Love » Soft Cell ), « She's Like the Wind » Lumidee и « Right Round » Flo Rida , переработанному хиту Dead or Alive « You Spin Me Round (Like a Record) ». Другие хиты включают кавер Аарона Картера на « I Want Candy » Bow Wow Wow и каверы Бритни Спирс на « My Prerogative » и « I Love Rock 'n' Roll ». Такие поп-рок-группы, как Metro Station , The Veronicas и Owl City, также продемонстрировали влияние 1980-х годов. Хит Бейонсе « Sweet Dreams » не был прямым сэмплом поп-хита 1980-х годов, но Энн Хагерти из журнала Billboard цитировала: «Этот трек отлично подойдёт для инструментала Майкла Джексона или Мадонны». Alien Ant Farm успешно перепели « Smooth Criminal » Майкла Джексона , а Fall Out Boy позже выпустили свой собственный кавер на « Beat It ». У Bowling for Soup также был хит « 1985 », ностальгическая ода 1980-м. [158]
Поп-звезда 1980-х годов Синди Лаупер выпустила несколько альбомов, экспериментируя с разными стилями, такими как adult contemporary , поп, поп-рок , электронная музыка и блюз . Они были одобрены критиками и получили несколько номинаций на премию Грэмми , а Лаупер добилась значительных продаж на протяжении всего десятилетия. [159]
Формат радио, называемый adult contemporary music (в первую очередь « софт-рок » или «лайт-рок»), начал несколько снижаться в популярности, начиная с конца 1990-х годов (из-за растущей популярности музыки из Топ-40) в январе 2000 года и до 11 сентября 2001 года. [160] После 11 сентября [161] популярность Adult Contemporary Music (а также кроссоверов Contemporary Christian Music) возросла в три раза во время процесса скорби, когда консервативная женская демографическая группа 25–44 лет предпочитала слушать песни с подходящими, позитивными и воодушевляющими текстами, содержащими любовь и надежду. [162] После окончательного возвращения к нормальной жизни после 11 сентября популярность Adult Contemporary Music оставалась стабильной примерно до 2003 года, когда Billboard начал менять форматы своих чартов. Это привело к тому, что современные станции для взрослых стали программировать свою музыку «не такой мягкой» или «безвкусной», как раньше, и в итоге заменили слова «софт-рок» на «лайт-рок», что имеет более современный оттенок. Тем не менее, станции AC оставались осторожными, чтобы не пересечь границу формата Adult Top 40. Из-за всех этих изменений популярность станций AC медленно росла. [163]
.jpg/1280px-Alicia_Keyes_(5112509447).jpg)
В конце 2000-х годов такие артисты, как Coldplay , Daughtry , The Fray , Gavin Rossdale , Sara Bareilles , Colbie Caillat , Diana Krall , Norah Jones , Kelly Clarkson , Alicia Keys и Leona Lewis добились большего успеха, попав в чарты Adult Contemporary. [165] Ветераны AC, такие как Celine Dion , Rod Stewart , Phil Collins , The Eagles , Cyndi Lauper , Alanis Morissette и Sheryl Crow, продолжали выпускать музыку только в форматах Adult Contemporary. Есть три песни, которые долго продержались на вершине чарта: « Love Song » Сары Барейллес, « Bubbly » Колби Кейллат и « Breakaway » Келли Кларксон, которые провели на вершине чарта 20 недель. [166] [167] [168]
Алиша Киз считается самой успешной певицей R&B десятилетия с 30 миллионами проданных записей по всему миру. Киз добилась хитов в американских чартах с семью песнями в Hot R&B/Hip-Hop Songs и четырьмя песнями в Billboard 100. Она делит рекорд с Бритни Спирс, будучи единственными двумя певицами, чьи первые четыре альбома дебютировали на первом месте в чарте Billboard Hot 200. Бейонсе стала третьей певицей, которая достигла этого подвига в 2011 году. [169]
Нора Джонс считается величайшей джазовой певицей десятилетия с 37 миллионами проданных записей по всему миру. Ее дебютный альбом Come Away With Me был продан тиражом 10 миллионов копий в США и 20 миллионов по всему миру. Джонс продолжила свой успех со своим вторым альбомом Feels like Home . Он стал самым продаваемым альбомом за одну неделю с 1,9 миллионами проданных копий. Она выпустила еще два бестселлера в 2000-х, имела 3 альбома, дебютировавших в Billboard 200 , и выиграла восемь Грэмми со своим дебютным альбомом и 12 Грэмми в общей сложности за десятилетие. [170] [171]
Продолжающаяся популярность современного R&B была замечена в течение этого десятилетия в мировом успехе известных артистов, таких как Бейонсе , как сольного исполнителя, так и с помощью Destiny's Child , Мэрайи Кэри , Дженнифер Лопес , Мэри Джей Блайдж , Крейга Дэвида и Ашера , чья карьера началась в 1990-х годах и продолжилась на заре нового тысячелетия. 2001 год, в частности его лето, был описан как золотой век для современной R&B и городской соул-музыки с такими артистами, как Джанет Джексон , Джилл Скотт , Мэрайи Кэри и Destiny's Child , которые проложили путь для Алисии Киз , Блю Кантрелл и возрождения Алии . [173] [174]
Бейонсе заняла 4-е место в рейтинге артистов десятилетия 2000-х годов по версии Billboard [ 175] и была названа самой успешной исполнительницей 2000-х годов, а также лучшей радиоисполнительницей 2000-х годов. [176] Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) также признала Ноулз лучшей сертифицированной артисткой 2000-х годов. [177] [178] Бейонсе , Мишель Уильямс и Келли Роуленд , более известная как Destiny's Child , является самой успешной женской R&B группой всех времен, продав более 50 миллионов записей по всему миру в 2000-х годах. У группы много синглов, возглавлявших чарты по всему миру, таких как « Survivor », « Say My Name », « Bootylicious », « Independent Women Part 1 » и « Jumpin' Jumpin' ». [179]
.jpg/1280px-JanetJacksonUnbreakableTourSanFran2015_(cropped).jpg)
Джанет Джексон была награждена премией American Music Awards Award of Merit в марте 2001 года за «ее тонко сделанные, признанные критиками и социально сознательные мультиплатиновые альбомы». [180] Она стала первым лауреатом премии « mtvICON », «ежегодного признания артистов, внесших значительный вклад в музыку, музыкальные клипы и поп-культуру, а также оказавших огромное влияние на поколение MTV». [181] Седьмой альбом Джексон, All for You , был выпущен в апреле 2001 года, дебютировав на первом месте в Billboard 200. [182] Было продано 605 000 копий, All for You имел самый высокий общий объем продаж за первую неделю в ее карьере. [183] Стивен Томас Эрлевайн из AllMusic заявил: «[Джексон] создал роскошную и чувственную пластинку, неторопливо растягивающуюся на протяжении 70 минут, завлекающую вас, даже когда вы знаете лучше», а Джон Парелес из The New York Times прокомментировал: «[как] другие ритм-энд-блюзовые композиции смягчаются, чтобы соответствовать угловатости хип-хопа, мисс Джексон наслаждается текстурами, столь же головокружительными, как новое увлечение». [184] [185] Заглавный трек альбома « All for You » дебютировал в Hot 100 на 14-м месте, что стало самым высоким дебютом для сингла, который не был коммерчески доступен. [186] Тери Ванхорн из MTV окрестила Джексон «Королевой радио», поскольку сингл вошел в историю радиоэфиров, «[будучи] добавленным на каждую поп-, ритмическую и городскую радиостанцию, которая отчитывается перед национальным отраслевым журналом Radio & Records» в первую неделю. [186] Сингл достиг первого места, где он возглавлял Hot 100 в течение семи недель. [187] Он получил премию Грэмми 2001 года за лучшую танцевальную запись . [188] Второй сингл, « Someone to Call My Lover », который содержал тяжелый гитарный цикл американской « Ventura Highway », достиг третьего места в Hot 100. [189] All for You был сертифицирован RIAA как дважды платиновый и был продан тиражом более 9 миллионов копий по всему миру. [190]
Usher был назван артистом номер один в Hot 100 десятилетия 2000-х и вторым самым успешным артистом десятилетия 2000-х. [192] Он выпустил альбом Confessions , который стал самым продаваемым альбомом 2004 года [193] и вторым самым продаваемым альбомом 2000-х. У него также было общее количество синглов № 1 за десятилетие, семь из которых были на вершине. Confessions теперь сертифицирован RIAA как бриллиантовый . [194] Другие начинающие артисты начала 2000-х включают Ashanti , Rihanna , Trey Songz , Cupid , DJ Casper , Ne-Yo , Sisqó , Chris Brown , Bobby V , Keyshia Cole , Pretty Ricky , B2K , Jaheim , Musiq Soulchild , Fantasia и Ciara . [195]
Певица Мэри Джей Блайдж возглавила Billboard Hot 100 в 2001 году со своим хитом « Family Affair », взятым из альбома No More Drama . [191] Она добилась большого успеха с « Be Without You », который достиг 3-го места в Hot 100. [196] В течение десятилетия 2000-х Мэри выпустила пять платиновых альбомов. Журнал Billboard оценил Блайдж как самую успешную исполнительницу R&B за последние 25 лет. Журнал также называет «Be Without You» лучшей песней R&B 2000-х, поскольку она провела беспрецедентные 15 недель на вершине чарта Hot R&B/Hip-Hop Songs. [197]
_(cropped).jpg/1280px-MariahRAH270519-67_(49620841538)_(cropped).jpg)
После ошеломительного успеха в 1990-х годах Мэрайя Кэри пережила коммерческое затишье с Glitter и Charmbracelet , первыми двумя альбомами, выпущенными ею в 2000-х годах. [199] [200] Однако в 2005 году она совершила поразительное возвращение с выпуском The Emancipation of Mimi , который дебютировал на первом месте в чарте альбомов Billboard 200. Альбом включал синглы № 1 « We Belong Together », который побил рекорды ротации в эфире и был назван Billboard Песней десятилетия, и « Don't Forget About Us », а также « Shake It Off », который достиг второго места (его оттеснила с первого места «We Belong Together», что сделало Кэри первой женщиной-исполнителем в истории Billboard , занявшей два верхних места в Hot 100 в качестве ведущего исполнителя). [201] Кроме того, альбом Кэри 2008 года E=MC² породил ее 18-й хит-парад « Touch My Body », с которым она превзошла Элвиса Пресли , став сольной исполнительницей с наибольшим количеством песен № 1 в истории Hot 100. [198]
R&B-исполнитель Робин Тик возглавил R&B-чарты со своим хитом " Lost Without U ". Он был первым белым артистом, возглавившим эти чарты со времен Джорджа Майкла . Его альбом The Evolution of Robin Thicke получил платиновый статус от RIAA. [202]
Продажи кантри-музыки продолжали расти, поскольку в чарте альбомов всех жанров Billboard 200 часто встречались альбомы, записанные исполнителями кантри-музыки; несколько из этих названий были сертифицированы как дважды платиновые или выше, что указывает на то, что жанр по-прежнему занимает сильную нишу в музыкальной индустрии. [203]
В 2002 году The Statler Brothers ушли из музыки. Джимми Форчун начал сольную карьеру с помощью The Oak Ridge Boys и продолжает записывать музыку и гастролировать по сей день. [204] [205]
Одной из самых успешных новых артисток десятилетия стала Кэрри Андервуд . В 2005 году уроженка Чекоты, штат Оклахома , стала первой победительницей American Idol , записавшей в основном кантри-музыку, а не поп, рэп или ритм-энд-блюз . К концу десятилетия Андервуд накопила восемь песен № 1 в чарте Billboard Hot Country Songs , а также многочисленные награды от Country Music Association , Academy of Country Music и других. [206]
Кантри-поп , поджанр, корни которого лежат в звучании Нэшвилла конца 1950-х — начала 1960-х годов, продолжал набирать популярность. Наиболее выдающейся была Шанайя Твейн с ее альбомом Up!, выпущенным в 2002 году. Среди лучших исполнителей жанра были Dixie Chicks , Lonestar , Martina McBride , Tim McGraw , Faith Hill , Keith Urban и Rascal Flatts . В середине десятилетия неформальная группа певцов и авторов песен под названием MuzikMafia сформировалась для продвижения своей смеси хонки-тонка и вне закона в стиле кантри-музыки; наиболее выдающимися ее участниками были «Биг» Кенни Альфин и Джон Рич (из дуэта Big & Rich ) и Гретхен Уилсон , которые пользовались успехом в середине десятилетия. [208] [209] [210]
Многие исполнители не из кантри добились успеха в кантри-музыке в 2000-х годах. Самым успешным из этих исполнителей был бывший вокалист Hootie & the Blowfish Дариус Ракер , у которого было три хита № 1 в 2008–2009 годах: « Don't Think I Don't Think About It », « It Won't Be Like This for Long » и « Alright ». The Eagles , калифорнийская кантри-рок-группа, добилась своего первого крупного успеха в чарте Hot Country Songs за более чем 30 лет в 2007–2008 годах с песнями « How Long » и « Busy Being Fabulous ». Поп-рок-певицы Мишель Бранч и Джессика Харп сформировали The Wreckers и имели два хита, вошедших в топ-10, включая хит № 1 « Leave the Pieces ». Другими исполнителями не кантри, добившимися успеха в этом жанре, были Кид Рок , Шерил Кроу , Роберт Плант , Джуэл , Джессика Симпсон , Бон Джови и Майли Сайрус . [211] [212] [213]
_cropped.jpg/1280px-Swift,_Taylor_(2007)_cropped.jpg)
В конце 2000-х годов юная Тейлор Свифт стала первой кантри-исполнительницей, которая получила широкую популярность с 1980-х годов. Ее одноименный дебютный студийный альбом произвел несколько хитов, вошедших в десятку лучших в чарте Billboard Hot Country Songs , в то время как ее второй альбом Fearless породил два крупнейших международных хита Свифт — « Love Story » и « You Belong with Me » — оба достигли топ-5 чарта Billboard Hot 100 (и возглавили несколько чартов, входящих в Hot 100) после того, как возглавили чарт Hot Country Songs. На церемонии вручения премии MTV Video Music Awards 2009 года Свифт стала первой кантри-исполнительницей в истории, получившей премию VMA с песней «You Belong with Me». Одноименный альбом стал самым долго продержавшимся альбомом десятилетия 2000-х годов в чарте Billboard 200 во всех музыкальных жанрах. Fearless возглавлял тот же чарт в течение 11 недель, подвиг, который не был достигнут ни одним другим кантри-альбомом с тех пор. В 2016 году Billboard написал, что « ландшафт кантри сегодня сильно изменился, отчасти благодаря Свифт и ее настойчивости в следовании игровому плану, который многие считали неортодоксальным», отметив благоприятные взгляды на кантри-музыку с момента ее дебюта [215] и сообщив, что после ее восхождения к славе лейблы стали больше интересоваться подписанием контрактов с молодыми кантри-исполнителями и артистами, которые пишут свою собственную музыку. [216] [210]
Не все праздновали успех таких артистов, как Андервуд и Свифт, что отражает продолжающееся недовольство и споры о том, что представляет собой «настоящая» кантри-музыка, споры, которые то затихали, то возобновлялись с 1970-х годов. Несмотря на то, что песни в стиле кантри уже давно перекочевали на поп-радио (и попали в чарты с момента появления чартов Billboard в 1940 году), некоторые критики продолжали высказывать мнения о том, что поп-ориентированное звучание было не более чем переупакованной поп-музыкой. В 2009 году легендарный исполнитель кантри-музыки Джордж Джонс заявил, что «они (новые артисты) украли нашу идентичность. ... Им пришлось использовать то, что уже было установлено, а именно традиционную кантри-музыку. Так что, я думаю, им действительно нужно найти собственное название, потому что они определенно не являются традиционной кантри-музыкой». [217] Кроме того, несколько форумов, включая классический кантри-ориентированный веб-сайт Pure Country Music, регулярно размещали посты, которые открыто критиковали таких артистов, как Свифт и Раскал Флэттс. [218] Такие песни, как « Murder on Music Row » ( Джорджа Стрейта и Алана Джексона ) и «Too Country» ( Брэда Пейсли ) получили широкое признание и ротацию по радио, несмотря на критику текстов песен из-за отказа радиопрограммистов от традиционных звуков. [219] [210]
Тем не менее, традиционная кантри-музыка сохранила большое количество поклонников в течение десятилетия благодаря продолжающемуся успеху таких ветеранов, как Стрейт, Джексон, Реба МакЭнтайр , Брукс и Данн , Тоби Кит и Кенни Чесни , а также новых артистов, таких как Пейсли, Блейк Шелтон и Билли Каррингтон . Успех МакЭнтайр пришел с двумя альбомами, попавшими на первое место в чарте Billboard 200 ( Reba: Duets и Keep On Loving You ), а в конце десятилетия вышел ее самый большой хит в карьере (« Рассмотри меня как истину »). Роджерс, Партон и Вилли Нельсон , все артисты, которые имели кантри-хиты № 1 еще в начале 1970-х, все имели песни № 1 в десятилетии 2000-х. Кроме того, ветераны-авторы песен, такие как Билл Андерсон и Бобби Брэддок, также пользовались постоянным успехом с новыми песнями. В конце десятилетия новички, такие как Джейми Джонсон и Миранда Ламберт, были широко признаны за их таланты в написании песен и исполнении. [220] [210]
Легендарная группа Alabama прекратила гастроли в 2004 году после почти четверти века мейнстримового успеха, в основном в 1980-х и 1990-х годах. Участники группы — кузены Рэнди Оуэн, Тедди Джентри и Джефф Кук; и барабанщик Марк Херндон — остались активными исполнителями и записали успешную серию альбомов, содержащих госпел и традиционные старые песни. [221]
Многие легендарные деятели кантри-музыки умерли в течение десятилетия. Некоторые из наиболее известных имен включали Пи Ви Кинга , Чет Аткинса , Уэйлона Дженнингса , Джун Картер Кэш , Джонни Кэша , Скитера Дэвиса , Бака Оуэнса , Хэнка Томпсона , Портера Вагонера , Эдди Арнольда , Джерри Рида , Верна Госдина и Хэнка Локлина . [222]
.jpg/1280px-Lady_Gaga_ARTPOP_London_02_(cropped).jpg)
В Европе транс-музыка и хаус-музыка начали набирать популярность в 2000-х годах, особенно прогрессивный транс и прогрессивный хаус были популярны на протяжении 2000-х годов. [224] Хард-хаус стал следующим большим увлечением после транса в 2001 году, с определенным количеством пересечений между двумя жанрами (в некоторых случаях создавая треки в стиле хард-транс ), но этот стиль пошел на убыль по мере того, как десятилетие шло. [225] Как своего рода ответная реакция, эмбиент, чиллаут- музыка достигли мейнстримовой популярности в начале 2000-х годов, с успешным рынком чиллаут-компиляций и жанром, который даже попал в телевизионную рекламу и саундтреки. [226] Популярные электронные исполнители десятилетия включали Deadmau5 , LCD Soundsystem , Owl City , Kaskade и Marshmello . [227]
Диско-хаус и фанк-хаус , популярные в конце 1990-х, продолжали пользоваться успехом вплоть до середины 2000-х, пока в конце 2006 года не развилось звучание электро-хауса . К концу десятилетия электро-звучание начало сливаться с другими жанрами, такими как хип-хоп . [228]
С 2007 года танцевальная музыка начала набирать популярность в Северной Америке с танцевально-поп- хитами таких артистов, как песня поп-певицы Рианны « Don't Stop the Music » и « Disturbia ». [229] Хилари Дафф в своем альбоме Dignity изменила свой стиль с поп-рока на более современный электропоп, чтобы соответствовать текущим тенденциям. [230]
В 2008 и 2009 годах электропоп и ню-диско стали более популярными в Северной Америке, заменив хип-хоп и R&B в качестве доминирующих жанров музыки. Такие артисты, как Бритни Спирс , Бейонсе и Леди Гага, принесли этому стилю большую популярность к концу 2008 года со своими хитами, такими как « Womanizer » Бритни, « Single Ladies (Put a Ring on It) » Бейонсе и « Poker Face » Гаги . Кроме того, синглы Мадонны , такие как « Hung Up » (№ 1 в 45 странах) и « 4 Minutes » (№ 1 в 32 странах) стали огромными танцевальными хитами. [231]
Поп-дуэт Aly & AJ исследовал электропоп и влияния новой волны 1980-х годов в своем втором альбоме Insomniatic . [232] Кроме того, некоторые из самых успешных американских исполнителей электронной музыки и диджеев 1990-х годов, такие как Moby и The Crystal Method , также продолжили свой успех в 2000-х годах. [233]
В 2000-х годах джаз прямого тона продолжал привлекать основную группу слушателей. Известные джазовые музыканты, такие как Дэйв Брубек , Уинтон Марсалис , Сонни Роллинз , Уэйн Шортер или Кенни Баррон , продолжают выступать и записываться. В 2000-х годах появилось несколько молодых музыкантов, среди которых пианист Джейсон Моран , вибрафонист Стефон Харрис , трубач Рой Харгроув и басист Кристиан Макбрайд . [235]
Кроме того, ряд новых вокалистов добились популярности, сочетая традиционный джаз и поп/рок формы, такие как Дайана Кралл , Нора Джонс , Кассандра Уилсон , Курт Эллинг и Джейми Каллум . Нора Джонс и Дайана Кралл, благодаря своему огромному международному успеху в 2000-х годах, считаются первой и второй по успешности джазовыми певицами десятилетия соответственно. Дайана Кралл несколько раз возглавляла музыкальный Billboard в 2000 году. На неделе 15 апреля 2000 года альбом Кралл When I Look in Your Eyes достиг первого места, за ним последовали Tomorrow Today Эла Джерро и Classics in the Key of G Кенни Джи . [236] Нора Джонс была названа лучшим джазовым исполнителем десятилетия 2000–2009 годов по версии Billboard . [237] У Джонс вышло много альбомов в десятилетие 2000-х годов, включая джаз и adult contemporary. К ним относятся «Come Away with Me» (2002), «New York City» (2003) и «Feels Like Home» (2004). [238]
В начале 2000-х годов успехом пользовались как старые, так и новые исполнители, такие как Baha Men , Sean Kingston , Elephant Man , Akon и Sean Paul , который добился массового успеха в США и выпустил несколько хитов, вошедших в десятку лучших Billboard , включая « Gimme the Light », « We Be Burnin' », « (When You Gonna) Give It Up to Me » и « Break It Off » (дуэт с Рианной ). У него также было несколько синглов № 1: « Get Busy », « Temperature » и « Baby Boy » (дуэт с Бейонсе ). [240]
_(1,36_min).png/1280px-Daddy_Yankee_En_vivo_Monterrey,_M%C3%A9xico_Parte2_(Live)_(1,36_min).png)
Reggaetón получил широкое распространение и огромную популярность в Северной Америке в середине 2000-х годов. Reggaetón сочетает в себе западно-индийские музыкальные влияния регги и дэнсхолла с латиноамериканскими, такими как бомба , плена , сальса , меренге , латиноамериканская поп-музыка , кумбия и бачата , а также хип-хоп , современный R&B и электроника . Влияние этого жанра распространилось на более широкие латиноамериканские общины в Соединенных Штатах, а также на латиноамериканскую аудиторию. Шакира продала более 100 миллионов копий в 21 веке. [242] [243] [244]
Христианская музыка продолжала набирать популярность после своего успеха в 1990-х годах с такими исполнителями, как Jars of Clay и Audio Adrenaline . [245] Работа Relient K на поп-панк/поп-рок сцене принесла им три альбома, сертифицированных как золотые — The Anatomy of the Tongue in Cheek , Two Lefts Don't Make a Right...but Three Do и Mmhmm — и номинацию на Грэмми . [246] Skillet записали два альбома, номинированных на Грэмми — Collide и Comatose — и достигли платинового статуса продаж с Awake и золотого с Comatose . [247]
Группа Coldplay, выступающая в пост-брит-попе, добилась большого успеха в европейских чартах альбомов в течение десятилетия. Coldplay имели альбомы № 1 и сингл № 1 в США с « Viva la Vida », став первой английской группой, сделавшей это после The Beatles . [249] Британский инди-рок и инди-поп вернулись к популярности в середине-конце 2000-х годов с такими артистами, как Arctic Monkeys , Franz Ferdinand , Belle and Sebastian , Amy Winehouse , Kaiser Chiefs , Keane , The Libertines , Editors , Lily Allen , Kate Nash , Florence And The Machine и The Ting Tings , достигшими существенного успеха в чартах. Пост-панк-группы, такие как Bloc Party , Foals и Editors, также добились некоторой популярности. Брит-поп-группа Oasis также оставалась популярной в 2000-х годах, выпустив четыре альбома № 1 в Великобритании вплоть до распада группы осенью 2009 года. [250]
Группа U2 продолжала оставаться популярной и в 2000-х годах, выпустив три альбома, получивших признание критиков, и оказавших влияние на многих выдающихся исполнителей десятилетия, таких как Coldplay и Muse . [251]
В начале и середине 2000-х годов британские инди-рок- группы, такие как The Libertines , Arctic Monkeys , Bloc Party и Kaiser Chiefs, стали свидетелями коммерческого и чартового успеха, невиданного гитарной музыкой со времен брит-попа в 1990-х годах. [252] Региональные инди-рок-сцены, такие как Нью-Йоркшир, также появились в этот момент десятилетия. Сама инди-музыка стала популярнее из-за возросшей коммерциализации альтернативы, и крупные лейблы начали продвигать инди-группы с мейнстримовым призывом. Американская инди/рок-группа The Killers также стала очень популярной в Великобритании со своими синглами « Mr. Brightside », « When You Were Young » и « Smile Like You Mean It ». [253]
Radiohead добились дальнейшего успеха в 2000-х, отойдя от своего экспериментального звучания эпохи Kid A / Amnesiac к более «типичному» альтернативному рок-звучанию. Muse получили схожий уровень коммерческого признания, рок-трио выпустило три альбома, возглавивших чарты. [254]
В конце 2000-х (в начале 2010-х) наблюдалось возрождение и влияние музыки в стиле синтипоп , также известной как « новый городской » поп. Известные исполнители: Hot Chip , Junior Boys , Little Boots и La Roux . В конце 2000-х также наблюдался международный успех таких исполнителей, как ирландская рок-группа The Script . [255] [256] [257]
В эту эпоху также добились успеха сольные исполнители и авторы песен, среди которых Дэвид Грей , Дайдо , [258] Джеймс Блант , Джеймс Моррисон , [259] К. Т. Танстолл и Эми Макдональд . [260]
Одноименный дебютный альбом Gorillaz , созданный Дэймоном Албарном в 2001 году, был продан тиражом более семи миллионов копий и принёс им запись в Книгу рекордов Гиннесса как самой успешной виртуальной группе. [261]
,_2022.jpg/1280px-Enya_(Eithne_ni_Bhraonain),_2022.jpg)
Группы девушек Sugababes , Girls Aloud и tATu добились успеха на протяжении большей части десятилетия, в то время как группа 1990-х Spice Girls объявила о своем распаде в 2001 году и позже воссоединилась в 2007 году . S Club 7 распалась в 2003 году после пяти лет значительного успеха в чартах. Blue также добилась успеха в 2000-х. [263]
Ирландская певица Эния продолжала пользоваться стабильным успехом в 2000-х годах; ее альбом 2000 года A Day Without Rain был продан тиражом 15 миллионов копий, и она была названа самой продаваемой исполнительницей в мире 2001 года. [264] [262]
Реалити-шоу талантов, в которых голосуют зрители, стали очень популярны среди британской телеаудитории в 2000-х годах. К таким программам относятся Popstars , Pop Idol , Fame Academy и The X Factor , и многие участники достигли успеха в основных чартах. Евровидение также сохранило свой важный статус в европейской музыке. [265]
Звезды женской поп-музыки 1980-х годов Мадонна и Кайли Миноуг пользовались большим присутствием на европейской музыкальной сцене, обе имели многочисленные хиты в 2000-х годах, включая « Music », « Hollywood », « Hung Up » и « Celebration » для Мадонны, и « Spinning Around », « Can't Get You Out of My Head », « Slow » и « In My Arms » для Кайли. Бритни Спирс сохранила огромное влияние на всем континенте и была одной из самых успешных артисток десятилетия в этом регионе. [267] В 2004 году хит -сингл молдавского поп-музыкального трио O-Zone « Dragostea Din Tei » стал свидетелем крупного европейского и международного успеха. [268] Позже в этом десятилетии румынская поп/танцевальная певица Инна породила европейский хит- сингл « Hot » и стала первой румынской всемирно известной женщиной-звездой в современной истории. [269] Когда американский бой-бэнд Backstreet Boys вернулся на музыкальную сцену в 2005 году с более взрослым рок-звучанием, некоторые из их современников из Европы 1990-х последовали за ними. Take That воссоединились в 2006 году без Робби Уильямса и сумели воссоздать свой прежний успех. Такие группы, как Boyzone, также добились второго успеха, в то время как другие группы той же эпохи, такие как 5ive и East 17, не добились и впоследствии распались. Ирландский бой-бэнд Westlife был очень успешным и стал самой продаваемой ирландской группой десятилетия с 44 миллионами проданных записей и рядом рекордных хитовых синглов и альбомов. [270]
В британском соуле 2000-х годов доминировали певицы. Джосс Стоун , Наташа Бедингфилд , Коринн Бейли Рэй , Эстель , Эми Уайнхаус , [272] Адель и Даффи пользовались успехом в американских чартах. [273]
Коринн Бейли Рэй выпустила свой дебютный альбом Corinne Bailey Rae в феврале 2006 года и стала четвертой британской исполнительницей в истории, чей первый альбом дебютировал на первом месте. [274]
На 50-й церемонии вручения премии «Грэмми» в 2008 году Эми Уайнхаус выиграла пять наград, повторив тогдашний рекорд по количеству побед среди женщин-исполнителей за один вечер и став первой британкой, выигравшей пять премий «Грэмми». [271]
Популярность жанра евродэнс в 1990-х годах привела к значительной популярности жанра транс в конце 1990-х и начале 2000-х годов. Популярные артисты десятилетия включали ATB , Ian Van Dahl , Alice Deejay , BT , Fragma , Lasgo , iiO , Sylver , Groove Coverage , Robert Miles , Tiësto , Armin van Buuren , Paul van Dyk , Paul Oakenfold , John Digweed и Safri Duo . [275]
Популярные электронные исполнители десятилетия в других электронных жанрах включали Fatboy Slim , The Chemical Brothers , The Prodigy , Groove Armada , Basement Jaxx , Daft Punk , Massive Attack , Röyksopp , Pendulum , Justice , Portishead , Björk , Goldfrapp , M83 , Orbital , Boards of Canada , Autechre , Above & Beyond , Günther , Eric Prydz , DJ Shadow , Scooter , Underworld , Aphex Twin , Squarepusher , The Crystal Method , deadmau5 , The Knife , Fever Ray , Ladytron , Lamb , Zero 7 и Дэвид Гетта . [276]
Однако комментаторы СМИ заметили в 2000-х годах, что электронная танцевальная музыка вернулась в некоторой степени в «андеграунд», а мейнстримовый коммерческий интерес к жанру пошел на убыль после своего пика в 1990-х годах. Это было символизировано решением Brit Awards в 2004 году убрать категорию «Лучший танцевальный исполнитель». [277]
Электро , а также хаус , стали мейнстримом на сцене танцевальной музыки в середине десятилетия, заменив мейнстрим более джазовых и латинских звуков с начала десятилетия. Исполнители электрохауса, такие как Бенни Бенасси , Боб Синклер и MSTRKRFT, приобрели популярность в клубах по всему миру. [278] Дабстеп и баслайн-хаус достигли большего успеха на сцене танцевальной музыки, а такие исполнители, как Skream и T2, стали хорошо известны. Певцы и группы танцевальной и евродэнс-музыки, такие как Кейт Райан , September, Alcazar , Basshunter и Cascada, стали популярными во всем мире в 2000-х годах. [279]
Грайм-музыка появилась в начале 2000-х и достигла коммерческого успеха, особенно в Великобритании, благодаря таким исполнителям, как Диззи Раскал и Уайли . [280] [281]
.jpg/1280px-KylieX2008_July_Berlin_(16).jpg)
Самая успешная австралийская исполнительница, Кайли Миноуг, по-прежнему имела огромное присутствие на австралийской музыкальной сцене со всеми четырьмя альбомами, которые она выпустила в течение десятилетия, причем X был последним, и занимал первое место в чартах вместе с его ведущим синглом « 2 Hearts », который стал ее 10-м австралийским синглом № 1. [282] [284]
Бывшая звезда сериала «Соседи» Дельта Гудрем выпустила свой дебютный альбом Innocent Eyes в 2003 году, который стал настоящим хитом — он занял первое место и оставался там 29 недель подряд, получив 14-кратный платиновый статус за продажу более 1 миллиона копий, что является вторым по величине показателем за все время в Австралии. [283]
В Новой Зеландии поп-певица Брук Фрейзер добилась большого успеха на протяжении всей своей музыкальной карьеры с песнями номер один и бесчисленными победами на New Zealand Music Awards . [286] [287] Другие популярные артисты включают Aaradhna , Vince Harder , Anika Moa , Gin Wigmore , [288] чей дебютный альбом Holy Smoke достиг пика № 1 в Новой Зеландии в 2009 году, и Ladyhawke , которая достигла значительного международного успеха после выпуска своего одноименного дебютного альбома в 2008 году, который достиг пика № 1 в Новой Зеландии и вошел в двадцатку лучших в Австралии и Соединенном Королевстве. [288] В 2009 году она получила несколько премий New Zealand Music Awards и ARIA music awards и была номинирована на премию BRIT в 2010 году. [289]
Многие новые рок- и альтернативные группы/группы сформировались в первые годы этого десятилетия. The Vines и Jet стали очень популярны среди других около 2002–03, проложив путь для массы новых групп в середине десятилетия, таких как Wolfmother . Другие популярные исполнители включают Powderfinger , The Vines , You Am I , Silverchair , AC/DC , Pendulum , The Living End , Spiderbait , Grinspoon , Kisschasy и Eskimo Joe . [291]
Многие рок-исполнители в Новой Зеландии были популярны на протяжении десятилетия 2000-х годов, включая Evermore , The Feelers , Нила Финна , Тима Финна и Лиама Финна . [292] [293]
.jpg/1280px-The_Avalanches_(38698807440).jpg)
С 2003 по 2007 год популярное американское телешоу — The OC — популяризировало многие новозеландские альтернативные рок-группы, исполняя их музыку в годы показа сериала. Среди этих групп были Evermore и Youth Group . [295]
Австралийская электронная группа The Avalanches выпустила свой дебютный альбом Since I Left You в 2000 году, полностью состоящий из сэмплов и получивший признание критиков. [294]
На протяжении десятилетия 2000-х годов R&B и соул-музыка стали более популярными в Австралии и Новой Зеландии. Большинство австралийских исполнителей R&B начала 2000-х годов, таких как Гай Себастьян , Паулини и Рики-Ли Коултер , были известны как участники Australian Idol и зарекомендовали себя на австралийском музыкальном рынке и продолжали пользоваться успехом после шоу. Дебютный альбом Себастьяна Just as I Am дебютировал на первом месте в чарте альбомов ARIA и был сертифицирован шесть раз платиновым Австралийской ассоциацией звукозаписывающей индустрии (ARIA), став самым продаваемым альбомом, когда-либо выпущенным участником Australian Idol. [296] [297] [298] Он также получил 14 номинаций на премию ARIA Music Awards и является единственным австралийским исполнителем мужского пола в истории австралийской музыки, которому удалось достичь пяти синглов № 1. Другие австралийские исполнители R&B/соула начала 2000-х годов включают Джейд Макрей , Израэль Круз , женский дуэт Shakaya и бойз-бэнд Random , которые были наиболее известны по победе в шоу The X Factor в 2005 году. В конце 2000-х годов произошел взлет победителя Australian Idol 2009 года Стэна Уокера и финалистки Idol 2006 года Джессики Маубой .
В Новой Зеландии R&B/соул группы Adeaze и Nesian Mystik пользовались успехом на протяжении всей своей карьеры. Певица Аарадхна выпустила три сингла, вошедших в десятку лучших: « Down Time », «I Love You Too» и « They Don't Know » с рэпером Savage . [299] Другие исполнители R&B включают Питера Ти и Винса Хардера . В конце 2000-х годов произошел подъем Дж. Уильямса и Эраки . [300]
В начале этого десятилетия австралийский хип-хоп доказал свой окончательный успех благодаря хип-хоп трио из Аделаиды Hilltop Hoods . [301] Они стали первым успешным австралийским хип-хоп коллективом, за которым последовало хип-хоп трио из Сиднея Bliss n Eso . Каждый из них получил награду ARIA . [302] [303]
Новозеландская хип-хоп- сцена стала свидетелем успеха таких артистов, как Scribe , Savage , Smashproof , David Dallas , Young Sid , Nesian Mystik и P Money . [304] В 2009 году Smashproof и Gin Wigmore совместно работали над успешным синглом « Brother », который оставался на первом месте в новозеландских чартах в течение одиннадцати недель, побив 23-летний рекорд самого длительного непрерывного пребывания на первом месте в чартах местного исполнителя. Сингл также попал в чарты Германии. [305]
Прорыв колумбийской латиноамериканской поп- певицы Шакиры в начале 2000-х годов привёл к её крупному международному успеху во многих неиспаноязычных странах, особенно в Соединённых Штатах, а также на музыкальной сцене Латинской Америки. В 2001 году, и с помощью интенсивной ротации музыкального видео " Whenever, Wherever ", она ворвалась в англоязычный мир с выпуском Laundry Service , который был продан тиражом более 13 миллионов копий по всему миру. [307] [308] Четыре года спустя Шакира выпустила два альбома под названием Fijación Oral, Vol. 1 и Oral Fixation, Vol. 2. Оба закрепили её успех, особенно с одной из самых успешных песен в 21 веке на сегодняшний день, " Hips Don't Lie ", которая была продана тиражом более 10 миллионов копий и загрузок по всему миру и стала хитом № 1 во многих странах. [309] С октября по ноябрь 2009 года Шакира выпустила свой последний альбом She Wolf по всему миру. [310] Благодаря своему огромному международному успеху в 2000-х годах она считается второй самой успешной латиноамериканской певицей. [311]
В начале 2000-х годов мексиканская поп-звезда Паулина Рубио стала самой продаваемой певицей благодаря успеху ее одноименного альбома Paulina (2000). Он оставался в чарте Billboard Top Latin Albums в течение 99 недель и стал первым латиноамериканским поп-альбомом мексиканской певицы, получившим золотую сертификацию от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) за поставки 500 000 копий в Соединенных Штатах. [306] Ее следующий альбом Border Girl (2002) также получил золотую сертификацию. Рубио является самой продаваемой мексиканской поп-певицей в Соединенных Штатах. [313]
Поп-рок начинает формироваться в латиноамериканской музыке с такими исполнителями, как RBD , Camila , Kany García , Jesse & Joy , Belinda Peregrin и Ha*Ash . Кроме того, более известные поп-исполнители, такие как Pepe Aguilar , Alejandro Fernández , Luis Fonsi и бывший участник OV7 Kalimba , использовали поп-рок в своих репертуарах. Поп-рок-музыка достигает новых высот в 2000-х годах с такими исполнителями, как Maná , Juanes , Julieta Venegas и долгожданным возвращением мексиканской поп-королевы 90-х, Gloria Trevi, во второй половине десятилетия. В 2004 году Gloria Trevi выпустила свой первый студийный альбом Como Nace el Universo за десять лет. [314] [315]
В начале 2000-х годов Линда Томас добилась заметного успеха как альтернативный рок- исполнитель по всему миру, включая латиноамериканский рынок США, успех, перенесенный с 1990-х годов, сначала как евродэнс- исполнитель; она записала успешные рок-синглы в 2000 и 2001 годах, включая « A Mil Por Hora », « Lo Mejor De Mí » и « Estoy Viva ». [316] Такие группы, как Soda Stereo (Аргентина), Caifanes (Мексика) и Los Fabulosos Cadillacs (Аргентина) оставались влиятельными, в то время как появились новые исполнители, чтобы нести факел вперед. Сюда вошли такие группы, как Café Tacvba (Мексика), Los Bunkers (Чили) и Babasónicos (Аргентина), которые привнесли в рок элементы региональной музыки и экспериментальные звуки.
_(Behind_the_Scenes)_(1,43_min).png/1280px-Daddy_Yankee_THE_KING_DOM_(Parte_4)_(Behind_the_Scenes)_(1,43_min).png)
В 2002 году нью-йоркская группа Aventura переосмыслила бачату, сделав ее доминирующим латиноамериканским жанром. К 2004 году реггетон стал основным музыкальным направлением с такими исполнителями, как Don Omar , Daddy Yankee , Ivy Queen и Wisin & Yandel . К середине 2000-х годов реггетон заменил сальсу, меренге и кумбию в качестве основного танцевального жанра в ночных клубах для молодежи по всей Латинской Америке, достигнув популярности в некоторых частях Испании и Италии. Но к концу 2007 года эта мода вскоре пошла на спад. [318]
Хотя сальса и меренге начали терять популярность, меренге получило новую жизнь благодаря поджанру, известному как "merengue de calle" (или уличное меренге). Начиная с 2004 года, этот поджанр, сочетающий элементы меренге, рэпа и реггетона, был популяризирован доминиканскими исполнителями, такими как Omega , Silvio Mora, El Sujeto и Tito Swing. [319]
С быстрым развитием азиатских экономик в 1990-х и 2000-х годах независимые музыкальные индустрии Азии пережили значительный рост. Такие азиатские страны, как Япония, Китай и Индия, имеют одни из крупнейших музыкальных рынков в мире. Благодаря своим крупным рынкам, музыкальные чарты в Азии в основном занимают местные азиатские артисты, и очень немногим артистам из западного мира удается пробиться на эти рынки. [320]
J-pop и K-pop все больше подвергаются влиянию современной R&B , хип-хоп музыки и евробита , и они стали популярными во всем регионе Дальнего Востока. Тем временем в регионе Южной Азии восходящая независимая индийская поп- сцена, часто характеризующаяся слиянием индийских и неиндийских звуков, начала все больше конкурировать с популярностью болливудской киномузыки в регионе. В Юго-Восточной Азии, особенно в Сингапуре и Индонезии, во второй половине десятилетия возродился прямой джаз. P-pop относится к современной поп - музыке на Филиппинах, происходящей из жанра OPM. Зародившись в конце 1970-х годов, пиной-поп стал растущим жанром в 2020-х годах. С 1990-х по 2000-е годы OPM-поп регулярно демонстрировался на сцене живых выступлений. [321]
Появление гонконгца Уильяма Ханга на American Idol в 2004 году оказалось очень популярным среди многих местных жителей Восточной Азии и Юго-Восточной Азии. Это привело к появлению нового поколения молодых местных артистов, как сольных исполнителей, так и групп, которые били рекорды в этот период. Позже в 2004 году Ханг дал свой первый сольный концерт в театре Эспланада в Сингапуре. [323]
Первый большой хит тайваньского бой-бэнда F4 "Meteor Rain", [325] из одноимённого альбома , утвердил их как доминирующий бой-бэнд первой половины десятилетия. У четырёх участников F4 также были сольные хиты, такие как "One Metre" Джерри Йена, [326] "My Friend" Ваннесса Ву [327] (адаптация поэмы Роберта Бернса "Auld Lang Syne"), "Never Stopping" Кена Чу [328] и "Make a wish" Вика Чоу. [329]
Первый сольный альбом Джея Чоу Jay, вышедший в 2000 году, продемонстрировал уникальное слияние азиатской музыки с американским R&B. Чоу впоследствии стал доминирующей силой в азиатской музыке на протяжении почти всех 2000-х и первой половины следующего десятилетия. [322]
Среди сольных исполнительниц 2000-х годов самой выдающейся была Стефани Сан из Сингапура. Ее одноименный дебютный альбом 2000 года включал ремейк старой поп-песни Hokkien "Cloudy Day"; и он принес ей премию Golden Melody Award в номинации "Лучший новый исполнитель". [330]
Певица, автор песен и гитаристка Таня Чуа добилась успеха в этот период как ведущая исполнительница Mandopop. Ее альбом 2000 года I Do Believe [332] получил номинацию на премию Golden Melody Awards в категории «Лучший новый исполнитель ». Чуа также написала песни или спродюсировала альбомы для нескольких других известных певцов в этот период, например, «Wrong Number» для Фэй Вонг. [333]
Самой популярной женской группой этого периода была SHE , в которую входили Селина Джен , Хебе Тьен и Элла Чен . Их первым большим хитом с четвертого альбома Super Star стал кавер на песню Bee Gees " IOIO ". [334] Только на Тайване было продано 250 000 копий Super Star . [331]
Во второй половине десятилетия джаз в стиле «прямой эфир» пережил всплеск популярности в Азии, в частности после выхода в 2006 году дебютного альбома Let Me Sing! 15-летнего индонезийского джазового виртуоза Натана Хартоно . [335] Сингапурский духовой оркестр The Philharmonic Winds , сформированный в начале десятилетия, также сыграл важную роль в возрождении джаза в Азии. В 2009 году сингапурский театр Esplanade Theatre основал свой собственный джазовый фестиваль, специально предназначенный для молодых групп и артистов; изначально он назывался Bright Young Things, но позже был переименован в Mosaic Jazz Fellows. [336]
Современные христианские исполнители также впервые попали в азиатские светские музыкальные чарты в 2000-х годах. Mi Lu Bing была группой из трех человек, которая изначально начинала с игры на богослужениях в своей церкви, но позже выпустила альбомы и песни на светскую тематику, включая их вступительные и заключительные песни к местному телесериалу 2007 года The Golden Path . Сан Хо была пастором богослужения в мегацеркви City Harvest Church, прежде чем выпустила свой первый альбом светских материалов Sun With Love в 2002 году. Она выпустила еще четыре альбома между 2003 и 2007 годами, хотя ее светская музыкальная карьера в конечном итоге резко оборвалась с City Harvest Trial . [337]
Тайваньская супергруппа SuperBand , в состав которой входят Вакин Чау , Джонатан Ли , Чанг Чен-Юэ и Ло Та-Ю , появилась в 2008 году и дала несколько концертов и выпустила два студийных EP с новым материалом, Northbound (2009) и Go South (2010), прежде чем наконец возобновить свою индивидуальную сольную карьеру в 2010 году. [338]
В 2003 году в Гонконге умерли популярные певцы Лесли Чунг , 46 лет, который покончил с собой; [339] и Анита Муи , 40 лет, которая умерла от рака шейки матки. [340] Оба певца пользовались большим уважением в музыке кантопоп. [341]
.jpg/1280px-Ayumi_Hamasaki_in_London_(cropped).jpg)
Популярность японской поп-музыки продолжала расти в Азии и остальном мире, с различными японскими артистами, дебютировавшими в США. J-pop начинает пользоваться относительно большой глобальной базой поклонников в Интернете. В конце десятилетия танцевальная музыка и техно становятся самыми популярными жанрами. Bubblegum pop остается популярным в течение всего десятилетия. [344] Аюми Хамасаки была одной из самых популярных японских звезд 2000-х годов, известной как « Императрица японской поп-музыки ». Кен Хираи был самым популярным сольным исполнителем мужского пола. [343] Дивы 1990-х годов, такие как Намиэ Амуро , Мисия и Хикару Утада, оставались популярными в эту эпоху, причем Утада пережила второй бум популярности в 2008 году. [342] Старлетка Куми Кода стала популярной в эту эпоху из-за своих провокационных танцевальных движений. [345] Бой-бэнды были самым популярным музыкальным форматом, а гёрл-бэнды, такие как Morning Musume, переживают спад популярности. [346] Бой-бенды Джонни , в частности Arashi , стали очень популярными. [347] Вокальные группы, такие как Exile и Tohoshinki, приобрели популярность, а поп/рок-группы, такие как Mr. Children , Tokio и Glay , оставались популярными. Популярность английской поп-музыки возросла с успехом популярных американских исполнителей, таких как Backstreet Boys и Britney Spears, двух самых успешных неяпонских исполнителей. [348] [344] [349]
К началу 21 века рынок K-pop резко упал, и ранние группы K-pop, добившиеся успеха в 90-х, пришли в упадок. [351] HOT распались в 2001 году, [352] в то время как другие группы, такие как Sechs Kies , SES , Fin.KL , Shinhwa и god , прекратили свою деятельность к 2005 году. [353] [354]
.jpg/1280px-2009_BoA5_(cropped).jpg)
Сольные исполнители, такие как BoA , Rain и Lee Hyori, добились успеха. Однако успех бой-бэнда TVXQ после его дебюта в 2003 году ознаменовал возрождение идол-групп в корейской индустрии развлечений и рост K-pop как части Hallyu . За рождением второго поколения K-pop последовали успешные дебюты SS501 , Super Junior , BigBang , Wonder Girls , Girls' Generation , Kara , Shinee , 2NE1 , 4Minute , T-ara , f(x) и After School . [356]
Индийская музыкальная индустрия ранее доминировала в киномузыке Болливуда большую часть конца 20-го века. В 2000-х годах возросла популярность независимой индийской поп- музыки , которая могла конкурировать с музыкой из фильмов Болливуда . Индийская поп-музыка начала отличаться от мейнстримной музыки Болливуда своим слиянием индийских и неиндийских звуков, что позже оказало влияние на саму музыку Болливуда. Индийская поп-музыка сама по себе была частично подвержена влиянию азиатской андеграундной сцены, возникшей в Соединенном Королевстве среди британских азиатских артистов, таких как Bally Sagoo , Apache Indian , Panjabi MC , Raghav и Rishi Rich Project (при участии Rishi Rich , Jay Sean и Juggy D ). Индия имеет один из крупнейших музыкальных рынков в мире, хотя, как и другие развивающиеся страны, страдает от высокого уровня пиратства. [357] [358]
Индийская музыка также оказала растущее влияние на популярную музыку в западном мире. Музыка Южной Азии повлияла на европейский поп-мейнстрим, поскольку такие исполнители, как Björk , Bananarama , Erasure и Siouxsie and the Banshees, выпустили синглы или ремиксы с использованием южноазиатских инструментов. Индийская музыка также повлияла на американский хип-хоп , R&B и городскую музыку в 2000-х годах, включая таких артистов/продюсеров, как Timbaland , Jay-Z , Dr. Dre , Truth Hurts , The Black Eyed Peas , Missy Elliott и Britney Spears . По словам диджея Green Lantern , «индийские биты теперь стали неотъемлемой частью R&B-сцены». [359] Несколько голливудских музыкальных фильмов, таких как «Мулен Руж!» включили песни Болливуда , в то время как несколько индийских композиторов приобрели международную известность, в частности, А. Р. Рахман , который, продав более 300 миллионов записей по всему миру, является одним из самых продаваемых музыкальных исполнителей всех времен . [360] [361] MIA , британская певица из Шри-Ланки, работающая в сфере электронной музыки, включает песни Болливуда в свою музыку. [362]
С начала до середины 2000-х годов самым популярным музыкальным жанром в Индонезии была поп-музыка и поп-рок. Некоторые групповые группы, такие как Slank , Dewa 19 , Sheila on 7 , Padi , Noah , Radja , ST12 , Ungu, были топ-группами, а их песни чаще всего исполнялись подростками и молодежью. Среди самых популярных песен этих групп 2000-х годов были Sheila on 7 — «Sebuah Kisah Klasik», Dewa 19 — «Separuh Nafas», Padi — «Menanti Sebuah Jawaban», Peterpan/Noah — «Ku Katakan Dengan Indah» и т. д. [ 363]
В начале 1970-х годов появилась музыка пиной или поп-музыка пиной, часто исполняемая на тагальском языке . Это была смесь рока, фолка и баллад, делающая музыку политической, похожей на ранний хип-хоп, но выходящей за рамки класса. [364] Музыка была «сознательной попыткой создать филиппинскую национальную и популярную культуру», и она часто отражала социальные реалии и проблемы. [364] Еще в 1973 году группа Juan de la Cruz Band исполняла «Ang Himig Natin» («Наша музыка»), которая широко рассматривается как первый пример рока пиной . [365] «Пиной» приобрел популярность в конце 1970-х годов на Филиппинах, когда всплеск патриотизма сделал хитом песню филиппинского фолк-певца Хебера Бартоломе «Tayo'y mga Pinoy» («Мы пинойцы»). Эту тенденцию продолжили филиппинский рэпер Фрэнсис Магалона с песней «Mga Kababayan Ko» («Мои соотечественники») в 1990-х годах и филиппинская рок-группа Bamboo с песней «Noypi» («Pinoy» наоборот) в 2000-х годах. В настоящее время Pinoy используется как прилагательное для некоторых терминов, подчеркивающих их связь с Филиппинами или филиппинцами . За Pinoy rock вскоре последовал Pinoy folk , а позже — Pinoy jazz. [364] Хотя музыка часто использовалась для выражения несогласия с тогдашним президентом Филиппин Фердинандом Маркосом и его использованием военного положения и созданием Batasang Bayan , многие из песен были более подрывными, а некоторые просто внушали национальную гордость. Возможно, из-за культурно-утверждающего характера и того, что многие из песен, казалось бы, не представляли угрозы, администрация Маркоса приказала радиостанциям транслировать по крайней мере одну, а позже и три песни Pinoy каждый час. [364] Музыка пиной широко использовалась как Маркосом, так и политическими силами, которые стремились его свергнуть. [364]
В музыкальных чартах Ближнего Востока доминируют местные арабоязычные артисты, а также эквивалентное количество артистов западного мира. Музыкальная индустрия на Ближнем Востоке и в Африке интернациональна и разнообразна.
Стили музыки, составляющие афробит, в основном появились где-то в конце 90-х и начале-середине 2000-х годов. С запуском MTV Base Africa в 2005 году Западная Африка получила большую платформу, с помощью которой артисты могли расти. Такие артисты, как MI Abaga , Naeto C и Sarkodie были одними из первых, кто воспользовался этим, однако большинство артистов просто делали интерпретации американского хип-хопа и R&B. До этого такие группы, как Trybesmen , Plantashun Boiz и The Remedies, были ранними пионерами, которые смешивали современные американские влияния хип-хопа и R&B с местными мелодиями. Хотя это позволило им сформировать местную аудиторию, это заблокировало им более широкую платформу из-за языковых барьеров. P-Square выпустили свой альбом Game Over в 2007 году, который был уникален использованием нигерийских ритмов и мелодий. Между тем, такие артисты, как Flavour N'abania, смогли добиться успеха, взяв на вооружение старые жанры, такие как highlife , и переделав их во что-то более современное. К 2009 году артисты на зарождающейся сцене начали становиться звездами по всему континенту и за его пределами. Стиль музыки имел множество названий, что затрудняло его продвижение за пределами Африки. [366] [367] [368]
Арабская поп-музыка в основном производится и зародилась в Каире , Египет; поскольку египетский музыкальный жанр является наиболее распространенным в регионе. Также Бейрут , Ливан и страны Персидского залива являются вторичными центрами. Это продукт арабской киноиндустрии (в основном египетские фильмы), также преимущественно расположенной в Каире. С 2000 года различные места в странах Персидского залива производят поп-музыку Khaleeji . Основной стиль - это жанр, который синтетически сочетает поп-мелодии с элементами различных арабских региональных стилей, называемых ughniyah ( арабский : أغنية) или на английском языке «песня». В нем используется широкий спектр инструментов, включая электрогитары или электронные клавишные , а также традиционные ближневосточные инструменты, такие как уд , дарбука или канун и многие другие. Еще одним характерным аспектом арабской поп-музыки является общий тон и настроение песен. Большинство песен написаны в минорной тональности, а тексты, как правило, сосредоточены на тоске, меланхолии, борьбе и, как правило, на любовных проблемах. [370] [371]
Хотя по западным стандартам арабские поп-звезды и скромны, они известны тем, что вызывают споры своей сексуальностью. Игривые тексты песен, откровенные костюмы и танцы привели к немалой критике в более консервативных исламских кругах. Такие артисты, как Лидия Канаан , Самира Саид , Нэнси Аджрам , Наваль Эль Зогби , Латифа , Ассала , Амаль Хиджази и Хайфа Вехбе, в то или иное время подвергались критике за использование сексуальных намеков в своей музыке. Это привело к запретам на их музыку и выступления в некоторых странах; особенно в случае Хайфы. Провокационные костюмы Лидии Канаан сделали ее секс-символом . Daily Star писала: «На сцене, с ее дерзким внешним видом и стилем, Ханаан стала образцом для подражания». [372] В 2002 году клип Самиры Саид под названием "Youm Wara Youm" был запрещен египетским парламентом за то, что он был "слишком сексуальным", подобно музыкальному клипу Нэнси Аджрам "Akhasmak Ah". Кроме того, музыкальный клип Амаль Хиджази " Baya al Ward " подвергся резкой критике и был запрещен на нескольких музыкальных каналах. Такие крайности редки, но такие виды цензуры не редкость для арабских поп-звезд. [373]
Южноафриканская драм-н-бейс -сцена зародилась в середине девяностых. В 2000 году такие мероприятия, как Homegrown [375], стали заметным событием в Кейптауне и стартовой площадкой для международных и местных артистов, таких как Counterstrike , SFR , Niskerone, Tasha Baxter , Anti Alias и Rudeone. Другие регулярные мероприятия включают It Came From The Jungle [376] в Кейптауне и Science Friksun [377] в Йоханнесбурге .
Ведущим еженедельного драм-н-бейс радиошоу Sublime является Hyphen на Bush Radio . [378]
Phat Boy и т. д. сделали многое для продвижения хип-хопа в Ботсване. Движение хип-хопа в Ботсване росло с годами, о чем свидетельствует выпуск альбомов и песен таких артистов, как Mr Doe, Zeus , Touch Motswak Tswak, Ignition, SCAR, Awesomore.aka Gaddamit, Cashless Society , Nitro, Konkrete, HT, Flex, Dice, Dj Dagizus, 3rd Mind, Kast, Nomadic и Draztik и многих других. Выпуск хип-хоп-альбомов идет медленно из-за небольшого рынка и конкуренции со стороны других жанров в основном танцевальной музыки. С 2000 года хип-хоп добился большей известности в Ботсване, и такие рэперы, как Scar Kast и Third Mind, выпустили относительно успешные альбомы. В 2006 году Scar выпустил свой второй альбом «Happy Hour». В том же году Kast выпустил «Dazzit». С тех пор SCAR выиграл премию Channel O Spirit of Africa Award 2007 за лучший хип-хоп. [379]
Ивуарийский хип-хоп стал основной частью популярной музыки Кот-д'Ивуара, начиная с 2009 года после победы ивуарийской хип-хоп-группы Kiff No Beat на хип-хоп-конкурсе Faya Flow, и был смешан со многими национальными стилями страны, такими как zouglou . Существует своего рода ивуарийский хип-хоп, на который повлиял гангста-рэп , называемый rap dogba . Ивуарийский хип-хоп в основном на французском языке, но включает в себя nouchi (ивуарийский сленг). [381] [382]
21 июня 2007 года ЮНИСЕФ выбрал 15-летнюю малагасийскую рэп-звезду Name Six в качестве своего первого младшего посла доброй воли для Восточной и Южной Африки. Работа молодого рэпера продолжает традицию жанра социальной критики и политических комментариев, уделяя особое внимание проблемам, с которыми сталкиваются дети в неблагополучных общинах Мадагаскара, и выражая взгляды и проблемы молодежи, которая обычно исключается из процессов принятия политических решений. [383]
Хип-хоп культура в Малави относительно молода. [385] Известные рэперы, которые были на сцене рано, включают Criminal A, Bantu Clan, Real Elements , Dynamike, Dominant 1, Knight of the Round Table и Wisdom Chitedze. Сцена начала набирать обороты в конце 90-х и расширилась еще больше в начале 2000-х, когда дешевые компьютеры и записывающее оборудование стали широко доступны для артистов. Запуск Television Malawi в 1999 году предоставил рэперам платформу для трансляции своих музыкальных клипов для национальной аудитории. Музыкальный клип на песню Wisdom Chitedze Tipewe [385] регулярно крутился на станции в первые дни ее существования. В начале и середине 2000-х такие артисты, как Nospa G, M Krazy, David Kalilani и Gosple, помогли продвинуть музыку дальше. Большая часть ранней хип-хоп музыки Малави содержала социальные комментарии, религиозные и интроспективные темы.
К концу 2000-х годов сцена набрала обороты, и такие артисты, как Barry One, Basement, Mandela Mwanza, Hyphen, Fredokiss и Tay Grin обрели известность. Видеоклип Tay Grin на песню Stand Up был значительно показан на Channel O. Он был не первым малавийским рэпером, чья песня транслировалась на этой станции; эта награда досталась Real Elements. Однако Tay Grin звучал в эфире гораздо чаще. В 2009 году Phyzix выпустил свой дебютный студийный альбом The Lone Ranger LP, в который вошли хитовые синглы Cholapitsa и Gamba. Примерно в то же время начал набирать популярность христианский рэп, и это движение возглавили Manyanda Nyasulu, DJ Kali, KBG, Double Zee, Liwu, C-Scripture, Asodzi, Erasto и Sintha. [386]
Группы хип-хопа начали появляться и выступать в Ниамее в 1998 году. В августе 2004 года ЮНИСЕФ открыл свой "Scene Ouverte Rap", где 45 новых групп вошли в отбор среди неофициального числа из 300 существующих групп. Шоу проходили в Ниамее в Jean Rouch Centre Culturel Franco – Nigerien (CCFN) в августе 2004 года. [387]
Ramallah Underground , базирующийся в Рамалле , Палестина , был музыкальным коллективом, рожденным из желания дать голос поколению палестинцев и арабов, находящимся в ситуации больших экономических, художественных и политических трудностей. Коллектив был основан артистами Stormtrap и Boikutt, к которым позже присоединился Aswatt, которые стремятся возродить арабскую культуру, создавая «музыку, которая может соотнести себя с арабской молодежью», по словам Boikutt. Они читали рэп на арабском языке и были признаны одними из основателей палестинского хип-хопа. Их музыка сочетает в себе хип-хоп , трип-хоп и даунтемпо , а также более традиционную ближневосточную музыку. [389] [390] Их страница MySpace побудила Дэвида Харрингтона из Kronos Quartet попросить их поработать над произведением «Tashweesh», написанным Boikutt, которое было включено в релиз квартета 2009 года Floodplain . [391] [392] [393]
В 2003 году Джеффри Эконгот, Саба Саба, он же Krazy Native, из Bataka Squad, Фрэнсис Агаба, покойный Пол Мванда из Musicuganda.com и Ксенсон основали Uganda Hip Hop Foundation. В 2003 году Фонд провел первый Ugandan Hip Hop Summit и концерт в Club Sabrina's в Кампале. Он был настолько успешным, что они проводили его каждый год в течение последних четырех лет. В 2005 году был сформирован Bavubuka All Starz под руководством Силаса, он же Бабалуку из Bataka Squad, с миссией объединения хип-хоп музыки и сообщества для решения социальных проблем. В настоящее время Кеко является одним из самых многообещающих и талантливых рэперов в Уганде. В последнее время Уганда выпустила всемирно известных MC, таких как Бана Мутибва, который широко известен как Burney MC. [394] [395]
Первым хип-хоп альбомом, выпущенным в Замбии, на самом деле был альбом госпел-хип-хопа под названием Talk About God дуэта MT God Bless, который был выпущен на кассете в 2003 году. (Мандива Сьянанзу и Томми Банда были двумя рэперами). Он получил массовую ротацию как на местном, так и на международном уровне. MT God Bless также были первым христианским хип-хоп дуэтом, чей музыкальный клип транслировался на южноафриканском канале O. Фотографии кассеты можно увидеть на странице Мандивы в Facebook с указанием года 2003. В 2005 году CRI$..I$. Mr Swagger выпустил то, что считается самым большим дебютным релизом хип-хоп исполнителя в Замбии под названием "Officer in Charge". Другие известные исполнители, появившиеся за эти годы, — Black Muntu, The Holstar, Conscious, Takondwa, Pitch Black, Diamond Chain, 5ive 4our, Zone Fam, CQ Krytic, Slap Dee , Macky 2 , Mic Diggy и Urban Chaos. [397] [398] [399] [400]
{{cite web}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link){{cite web}}: CS1 maint: numeric names: authors list (link){{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)