В данную статью включен обзор известных событий и тенденций в популярной музыке 1980-х годов .
В 1980-е годы появились электронная танцевальная музыка и новая волна , также известная как модерн-рок. Поскольку дискотека вышла из моды в первые годы десятилетия, [1] такие жанры, как пост-диско , итало-диско , европейское диско и танцевальная поп-музыка , стали более популярными. Рок-музыка продолжала пользоваться популярностью у широкой аудитории. [2] Софт-рок , [3] глэм-метал , трэш-метал , шред-гитара, характеризующаяся сильными искажениями, пинч-гармониками и злоупотреблением ударными тактами, стали очень популярными. [4] Взрослый современный , [5] Тихий шторм , [6] и плавный джаз завоевали популярность. В конце 1980-х годов глэм-метал стал крупнейшим и самым коммерчески успешным музыкальным брендом в мире. [7]
1980-е годы обычно запомнились резким ростом использования цифровой записи , связанной с использованием синтезаторов , растущей популярностью синти-попа и других электронных жанров с использованием нетрадиционных инструментов. Также в течение этого десятилетия были развиты несколько основных электронных жанров, в том числе электро , техно , хаус , фристайл и евродэнс , популярность которых возросла в 1990-е годы и позже. На протяжении десятилетия R&B , хип-хоп и городские жанры становились обычным явлением, особенно в городских районах крупных мегаполисов; рэп был особенно успешен во второй половине десятилетия, [8] с наступлением золотого века хип-хопа . Эти городские жанры, особенно рэп и хип-хоп, продолжали расти в популярности на протяжении 1990-х и 2000-х годов.
Опрос 2010 года, проведенный цифровой телекомпанией Music Choice , в котором приняли участие более 11 000 европейских участников, показал, что 1980-е годы были десятилетием самой любимой музыки за последние 40 лет. [9]
Известные артисты включают Уитни Хьюстон , Майкла Джексона , Мадонну , Джорджа Майкла , Принса и The Police . [10]
Размышляя об изменениях в музыкальной индустрии в 1980-е годы, Роберт Кристгау позже написал в «Справочнике записей Кристгау: 80-е» (1990):
80-е годы были, прежде всего, временем международной корпоратизации , когда одна крупная компания за другой отдавала ее медиа-магнатам в Европе и Японии. К 1990 году только две из шести доминирующих американских звукозаписывающих компаний имели штаб-квартиры в США . СССР?) и исполнители/поставщики ( мировая музыка была концепцией, геоэкономическое время которой пришло). После энергичного старта независимые лейблы приняли статус фермерских команд , что могло привести к убийствам с великими людьми. Перекрёстная реклама кальяна стала правилом — альбом саундтреков , спонсируемый тур, рекламный ролик «золотой старины», франшиза на футболках, видео в качестве рекламы песни , платные программы и товарный фетиш. Руководители звукозаписывающих компаний стали в меньшей степени импресарио, чем арбитражерами , спекулирующими абстрактными наборами прав, физические характеристики которых для них мало или вообще ничего не значили. Рок больше не был просто музыкой. Оно было переосмыслено как интеллектуальная собственность , как форма капитала . [11]
По словам Кристгау, коммерческая известность, измеряемая сертификатами продаж музыкальных записей , заменила артистизм как показатель значимости музыканта. «Когда искусство является интеллектуальной собственностью, образ и аура включают в себя эстетическую субстанцию, чем бы она ни была», - пояснил он. «Когда искусство является капиталом, продажи связаны с эстетическим качеством — цифры Thriller являются частью его опыта». [11]
В 1980-е годы произошло возрождение Майкла Джексона и мировая суперзвезда Принса , Мадонны и Уитни Хьюстон , которые были одними из самых успешных музыкантов того времени.
Майкл Джексон, наряду с Принсом , был первым афроамериканским артистом, чьи музыкальные клипы активно ротировались на MTV , с « Beat It » и « Billie Jean ». ( Донна Саммер разместила первые два видеоклипа афроамериканской артистки: « She Works Hard for the Money » и « Unconditional Love », оба в 1983 году.) « Thriller Джексона» (1982) — самый продаваемый альбом всех времён . за десятилетие было продано 25 миллионов копий. Альбом был продан тиражом более 65 миллионов копий. Другой его альбом, Bad 1987 года , удостоился чести стать первым альбомом в истории, пять синглов которого заняли первое место в Billboard Hot 100 . Сопутствующее ему мировое турне также вошло в историю, став самым прибыльным туром сольного исполнителя в 1980-х годах, а также самым прибыльным туром того времени. Помимо того, что Джексон был самым продаваемым артистом десятилетия, у него было девять синглов номер один - больше, чем у любого другого артиста за десятилетие - и он провел на первом месте дольше всего (27 недель) в 1980-х. Он завоевал множество наград, в том числе «Артист десятилетия» и «Артист века», и, возможно, был самой большой звездой 1980-х годов. [12]
Мадонна была самой продаваемой исполнительницей поп-музыки десятилетия. Ее третий студийный релиз, True Blue , стал самым продаваемым женским альбомом 1980-х годов . Другие альбомы Мадонны за это десятилетие включают Like a Virgin , один из самых продаваемых альбомов всех времен, и Like a Prayer («Настолько близко к искусству, насколько это возможно в поп-музыке», - сказал журнал Rolling Stone ). Мадонна превратила музыкальные клипы в инструмент маркетинга и была одной из первых, кто превратил их в вид искусства. Ее песни возглавили несколько чартов, таких как: « Like a Virgin », « Papa Don't Preach », « La Isla Bonita » и « Like a Prayer ». Мадонна была названа артисткой десятилетия несколькими журналами и наградами.
Уитни Хьюстон была одной из самых успешных артисток десятилетия. Ее одноименный дебютный студийный альбом стал самым продаваемым дебютным альбомом сольной исполнительницы на тот момент, а ее второй альбом Whitney стал первым женским альбомом, дебютировавшим под номером 1 в Billboard 200 . Она также стала первой и единственной артисткой, которая семь раз подряд занимала первое место в Billboard Hot 100: от « Saving All My Love for You » в 1985 году до « Where Do Broken Hearts Go » в 1988 году . музыкальные чарты, а также ее известность на MTV повлияли на поколения афроамериканских артистов. [13]
Паула Абдул добилась большого успеха в 1988 году. Со своим дебютным альбомом Forever Your Girl она стала первой женщиной, четыре сингла которой заняли первое место с дебютного альбома (только The Jackson 5 сделали то же самое со своим дебютным альбомом). У нее было пять хитов из первой десятки с альбома.
К 1980 году жанр диско , во многом зависевший от оркестров , был заменен более легким синтипоп- продукцией, которая впоследствии подпитывала танцевальную музыку.
Во второй половине 1980-х годов подростковая поп-музыка пережила свою первую волну, с участием таких групп и исполнителей, как Exposé , Дебби Гибсон , Тиффани , Белинда Карлайл , New Edition , Тейлор Дэйн , Стейси Кью , The Bangles , New Kids on the Block , Лаура Браниган. , Бой Джордж и другие становятся кумирами подростков.
Среди выдающихся американских городских поп- исполнителей 1980-х годов — Тина Тернер , Лайонел Ричи , Майкл Джексон, Донна Саммер, Уитни Хьюстон, Чака Хан и Дайана Росс . Афро-американские артисты, такие как Лайонел Ричи и Принс, стали одними из крупнейших звезд десятилетия. Их хитовые альбомы включали « Purple Rain» и «Sign o' the Times» Принца и Лайонела Ричи , «Can't Slow Down » и «Dancing on the Ceiling» Ричи.
Принс был одним из самых плодовитых художников десятилетия. Он отвечал за таких артистов, как Vanity 6 , для которых он написал танцевальную песню « Nasty Girl », занявшую первое место в чартах; Моррис Дэй и The Time , для которых он написал топ-20 « Jungle Love »; Шейла Э. , для которой он написал десятку лучших песен « The Glamorous Life » и номер 11 « A Love Bizarre »; и Венди, Лиза и Аполлония 6 . Он написал « I Feel for You » для Чаки Хана , что принесло ему Грэмми за лучшую песню в стиле R&B; « Сахарные стены » для Шины Истон ; Помимо исполнения дуэта с « U Got the Look », он написал « Manic Monday », поп-хит номер два для The Bangles. Среди исполнителей, исполнявших каверы на его музыку, был Том Джонс , который во второй раз за десятилетие вывел свою версию песни « Kiss » в топ-40. Мелисса Морган вывела свой кавер на « Do Me, Baby » на вершину R&B-чартов в 1986 году. Другими известными артистами, исполнявшими кавер-версии Prince в 1980-х, были The Pointer Sisters и Синди Лаупер . [14] Он также получил премию Оскар за песню « Purple Rain ». В 1989 году ирландская певица Шинеад О'Коннор записала кавер на свою песню « Nothing Compares 2 U », которая в следующем десятилетии станет самой популярной песней года во всем мире. У Принса было четыре сингла номер один и 14 хитов, попавших в первую десятку чарта Hot 100.
Лайонел Ричи объединился с Дайаной Росс , чтобы записать один из самых больших хитов десятилетия « Endless Love », который возглавлял чарты Billboard в течение девяти недель. Другие песни Ричи, такие как « All Night Long » и « Hello », также возглавили чарты, и в общей сложности у него было пять хитов номер один и тринадцать синглов, попавших в десятку лучших. Дайана Росс вывела " Upside Down " на первое место в 1980 году; у нее будет два сингла номер один и восемь хитов, попавших в первую десятку за десятилетие. Тина Тернер возглавила чарты с песней « What's Love Got to Do with It » и в общей сложности вошла в десятку лучших синглов. Песня Донны Саммер « Она много работает ради денег » была продолжением феминистского движения, зародившегося в 70-х годах, и сплоченным кличем тех, кто много работал и хотел, чтобы с ними обращались справедливо. За десятилетие у нее будет пять синглов в десятке лучших.
«Born in the USA » Брюса Спрингстина , «Back in Black » AC/DC , « Hysteria » Def Leppard и «Slippery When Wet » Бон Джови были одними из самых продаваемых альбомов десятилетия в чарте Billboard Top 200.
В середине 1980-х годов американская поп-певица Синди Лаупер считалась [ кем? ] «Голос поколения MTV 80-х» и такой необычный визуальный стиль, который создал мир для подростков. Ее первые два альбома She’s So Unusual (1984) и True Colors (1986) имели критический и коммерческий успех, породив такие хиты, как « Girls Just Want to Have Fun », « Time After Time », « She Bop », « All Through the ». Ночь », « Балбесы достаточно хороши », « Настоящие цвета » и « Перемена сердца ».
Несколько британских артистов успешно перешли к поп-музыке в 1980-х годах и добились большого коммерческого успеха, например, Дэвид Боуи , Фил Коллинз , Джон Леннон , Билли Оушен , Шина Истон и Пол Маккартни . Многие британские поп-группы также доминировали в американских чартах начала 1980-х. Многие из них стали популярными благодаря постоянному показу на MTV , в их число входили The Human League , Culture Club , Duran Duran и Wham! . Всего у них было девять номеров номер один в США с такими хитами, как « Don’t You Want Me », « Karma Chameleon », « The Reflex » и « Wake Me Up Before You Go-Go ». В конце десятилетия Рик Эстли , Джордж Майкл как сольный исполнитель, Теренс Трент Д'Арби и Fine Young Cannibals добились успеха в чартах.
В начале 1980-х австралийские артисты, такие как Оливия Ньютон-Джон , Men at Work , Air Supply и AC/DC , добились успеха в чартах, позже в том же десятилетии INXS и Crowded House стали хитами. Хит Оливии Ньютон-Джон « Physical » будет возглавлять Hot 100 в течение 10 недель и станет самым большим хитом десятилетия в США; в 80-х у нее было шесть синглов, попавших в десятку лучших.
Канадские художники, такие как «Мужчины без шляп» , Брайан Адамс и Кори Харт , добились огромного успеха за это десятилетие.
Американские артисты, такие как Блонди , Кристофер Кросс , Стив Перри , Тони Бэзил , Майкл Сембелло , Мэтью Уайлдер , Ким Карнс , Дево , Карла Бонофф , The Weather Girls , Рэй Паркер младший , Билли Кристал , Эдди Мани , Дон Джонсон , Брюс Уиллис , Бобби Макферрин , The B-52 и Эдди Мерфи также имели по крайней мере один большой успех.
Американские артисты, такие как Майкл Джексон , Уитни Хьюстон , Фил Коллинз , Мадонна , Брюс Спрингстин , Кенни Логгинс , Kool & the Gang , The Pointer Sisters , Хьюи Льюис и новости , Билли Джоэл , Холл и Оутс , Принс , The Go-Go's , Кенни Роджерс и Джон Мелленкамп , тогда известный как Джон Кугар, правили чартами США на протяжении десятилетия. [15] Джексон, Хьюстон, Принс, Мадонна, Джоэл и Спрингстин вместе с U2 , Dire Straits , Филом Коллинзом , The Police , Queen , The Rolling Stones и Eurythmics добились огромного успеха во всем мире. [16]
В 1980-е годы рок-музыка получила более четкое определение и разделилась на несколько поджанров.
Начиная с 1983 года и достигнув пика успеха в 1986–1990 годах, это десятилетие ознаменовалось возрождением хард -рока и появлением его поджанра глэм-метала . Такие группы, как AC/DC , Queen , Chicago , Def Leppard , Kiss , Mötley Crüe , Bon Jovi , Quiet Riot , Scorpions , Europe , Ratt , Twisted Sister , Poison , Dokken , Whitesnake и Cinderella , были среди самых популярных групп. десятилетие. 1980-е годы ознаменовались появлением чрезвычайно популярной хард-рок-группы Guns N' Roses и успешным возвращением Aerosmith и Элиса Купера в конце 1980-х. Успех хард-рок-группы Van Halen охватывал все десятилетие, сначала с певцом Дэвидом Ли Ротом , а затем с Сэмми Хагаром . Queen, которая в начале 1980-х расширила свою музыку до экспериментальных и кроссоверных жанров, вернулась к гитарному хард-року с The Miracle в 1989 году. Кроме того, нескольким женщинам удалось добиться славы на хард-рок-сцене 1980-х, в том числе: Пэт Бенатар , Энн и Нэнси Уилсон из Heart , а также бывшие участники Runaways Джоан Джетт и Лита Форд .
Тенденция аренного рока 1970-х продолжилась в 1980-х с такими группами, как Styx , Rush , Journey , Foreigner , Starship , REO Speedwagon , Heart , ZZ Top и Aerosmith .
Традиционно ассоциируемый (и часто путаемый) с хард-роком, хэви-метал также был чрезвычайно популярен на протяжении десятилетия: Оззи Осборн добился успеха во время своей сольной карьеры; такие группы, как Iron Maiden , Judas Priest и Dio, также были широко популярны в Великобритании. Пионер спид-метала Motorhead сохранил свою популярность, выпустив несколько альбомов.Андерграундные сцены породили множество более экстремальных, агрессивных поджанров металла: трэш-метал ворвался в мейнстрим с такими группами, как Metallica , Slayer , Exodus , Anthrax , Megadeth , Test и Overkill . К концу 1980-х Metallica добилась массового успеха и стала одним из самых продаваемых музыкальных исполнителей всех времен. Другие стили, такие как дэт-метал и блэк-метал , так и останутся субкультурными явлениями.
Это десятилетие также ознаменовалось появлением ряда гитарных виртуозов: Эдди Ван Хален , Джордж Линч , Джо Сатриани , Стив Вай , Рэнди Роадс , Джейсон Беккер и Ингви Мальмстин добились международного признания за свое мастерство. Хотя их было значительно меньше, виртуозы бас-гитары также набрали обороты в 1980-е годы: Гедди Ли (из Rush ), Билли Шиэн (из Дэвида Ли Рота и мистера Большая слава), Клифф Бертон (из Metallica ) и басист альтернативного / фанк-метала Лес Клейпул . ( известный как Primus ) прославился в этот период. Основателя и басиста Iron Maiden Стива Харриса также неоднократно хвалили за его стремительный стиль игры на басу.
И хард-рок, и хэви-метал были чрезвычайно популярными концертными жанрами, и группы много гастролировали по всему миру.
К 1984 году большинство групп, подписавших контракты с независимыми звукозаписывающими лейблами, исходили из разнообразного рока, особенно рока 1960-х годов. Это представляло собой резкий отход от футуристических, гиперрациональных лет пост-панка. [17]
На протяжении 1980-х годов альтернативный рок был преимущественно андерграундным явлением. В то время как иногда песня становилась коммерческим хитом или альбомы получали критическую оценку в основных изданиях, таких как Rolling Stone , альтернативный рок в 1980-х годах в основном был отнесен к независимым звукозаписывающим компаниям, журналам для фанатов и студенческим радиостанциям . Альтернативные группы приобрели андерграундных поклонников, постоянно гастролируя и регулярно выпуская малобюджетные альбомы. В случае с Соединенными Штатами новые группы сформировались вслед за предыдущими группами, которые создали обширную андерграундную сеть в Америке, наполненную различными сценами в разных частях страны. [18] Хотя американские альтернативные артисты 1980-х годов никогда не добивались впечатляющих продаж альбомов, они оказали значительное влияние на более поздних альтернативных музыкантов и заложили основу для их успеха. [19]
Ранние американские альтернативные группы, такие как REM , The Hits, The Feelies и Violent Femmes, сочетали влияние панка с фолк-музыкой и влияниями мейнстрима. REM имел наибольший успех; его дебютный альбом Murmur (1983) вошел в топ-40 и породил множество поклонников поп-музыки . [18] Альтернативные и инди-поп -движения возникли в других частях света, от Paisley Underground Лос-Анджелеса ( The Bangles , Rain Parade ) до Шотландии ( Aztec Camera , Orange Juice ), Австралии ( The Church , The Triffids ), и новозеландский звук Dunedin ( The Clean , The Chills ).
Американские инди-лейблы SST Records , Twin/Tone Records , Touch and Go Records и Dischord Records руководили переходом от хардкор-панка , который тогда доминировал на американской андеграундной сцене, к более разнообразным стилям альтернативного рока, которые появлялись. [20] Миннесотские группы Hüsker Dü и The replaces стали показательными для этого сдвига. Обе начинали как панк-рок-группы, но вскоре разнообразили свое звучание и стали более мелодичными. [18]
К концу 1980-х годов на американской альтернативной сцене доминировали стили, варьирующиеся от причудливого альтернативного поп-музыки ( They Might Be Giants и Camper Van Beethoven ) до нойз-рока ( Big Black , Swans ) и индастриал-рока ( Ministry , Nine Inch Nails ) и ранний гранж ( Mudhoney , Nirvana ). За этими звуками, в свою очередь, последовали бостонские группы The Pixies и лос-анджелесская Jane's Addiction . [18]
Американские альтернативные рок- группы 1980-х годов включали Hüsker Dü , The replaces , Minutemen , REM , Dinosaur Jr. , Pixies и Sonic Youth , которые были популярны задолго до движения гранж начала 1990-х.
Среди новых певцов и авторов песен были Майкл Джексон , Брюс Спрингстин , Том Петти , Марк Херд , Люсинда Уильямс , Патти Смит , Рики Ли Джонс , Теренс Трент Д'Арби , Стиви Никс , Сюзанна Вега , Шерил Уилер и Уоррен Зевон . Исполнители рок- и даже панк-рока, такие как Белинда Карлайл , Майкл Макдональд , Питер Кейс , Фил Коллинз и Пол Вестерберг, перешли к карьере сольных певцов.
В конце 1980-х этот термин применялся к группе американских артистов, состоящих преимущественно из женщин, начиная с Сюзанны Веги , чей первый альбом продавался неожиданно хорошо, а затем таких, как Трейси Чепмен , Нэнси Гриффит , К.Д. Ланг и Тори Эймос , которые первыми добились успеха. в Соединенном Королевстве, а затем на ее внутреннем рынке.
Различные старые рок-группы вернулись. Группы, возникшие в начале-середине 1960-х годов, такие как The Beach Boys и The Kinks, выпустили хиты « Kokomo », « Come Dancing » и «Do It Again». Группы, популярные в середине 1970-х, такие как Steve Miller Band и Steely Dan, также выпустили хиты « Abradadabra » и « Hey Nineteen ». Певец и автор песен Брюс Спрингстин выпустил свой альбом-блокбастер Born in the USA , на котором было выпущено семь рекордных синглов. Стиви Рэй Вон и Джордж Торогуд положили начало возрождению атомного блюза и блюз-рока . Масштабно успешная хард-рок-группа Led Zeppelin распалась после смерти барабанщика Джона Бонэма в 1980 году, в то время как современники AC/DC продолжали добиваться успеха после смерти бывшего фронтмена Бона Скотта . Кантри-рок пришел в упадок после авиакатастрофы Lynyrd Skynyrd в 1977 году и распада самой успешной группы жанра в 1980 году The Eagles . The Grateful Dead стали самым большим хитом в истории группы с песней " Touch of Grey ". The Who успели выпустить хиты " You Better You Bet " и " Eminence Front ", прежде чем сгореть после смерти их барабанщика Кейта Муна . Нил Даймонд возвращается со своим хитом 1981 года « Америка ».
Хардкор-панк процветал в период с начала до середины 1980-х годов, когда в этом жанре лидировали такие группы, как Black Flag , Bad Brains , Minor Threat , Suicidal Tendances , DOA и Dead Kennedys , среди других. Во второй половине десятилетия он пошел на убыль, когда в этом жанре доминировала хардкор-сцена Нью-Йорка . Однако в конце 1980-х годов произошел толчок с появлением новых групп, таких как Operation Ivy и Green Day , которые определили не только так называемое звучание «Ист-Бэй», но и повлияли на панк и альтернативное звучание следующего десятилетия. Некоторые из них существуют и по сей день.
1980-е годы оказались трудным временем для многих ветеранов 1960-70-х годов, многие из которых не смогли или не захотели адаптироваться к современным тенденциям. Музыкальные иконы, такие как Боб Дилан , Нил Янг и The Rolling Stones, выпускали альбомы, которые часто были низкого качества и подвергались критике, поскольку они пытались справиться с меняющимися временами. MTV, в частности, было проблемой для многих артистов, поскольку оно отдавало предпочтение молодости, красивой внешности и зрелищности. Артисты, которые стали прочно ассоциироваться с диско-музыкой, также попали в немилость, и им часто запрещали выступать на радио.
Современный R&B зародился в 1980-х годах, когда музыканты начали добавлять в ритм-н - блюз диско - биты , высокотехнологичную продукцию и элементы хип-хопа , соула и фанка , делая его более танцевальным и современным. [21] Среди лучших исполнителей R&B 1980-х годов были Майкл Джексон , Уитни Хьюстон , Принс , Джермейн Джексон , Джеймс Ингрэм , The SOS Band , Стиви Уандер , Kool & the Gang , Джеффри Осборн , Эл Джарро , Карл Карлтон , Imagination , Билл Уизерс. , Смоки Робинсон , Рик Джеймс , Дайана Росс , Лайонел Ричи , Джеймс Браун , Earth, Wind & Fire , New Edition , Эвелин Кинг , Патрис Рашен , Lipps Inc. , Чака Хан , Musical Youth , KC and the Sunshine Band , The Gap Band , Братья Джонсон , Марвин Гэй , The Jets , Джордж Бенсон , ДеБардж , Миднайт Стар , Денис Уильямс , Шерил Линн , Клуб Нуво , Вэл Янг, Фрэнки Смит , Линда Клиффорд , Гровер Вашингтон мл. , Стефани Миллс , Джоди Уотли , Роквелл , Рене и Анджела , The Whispers и Фредди Джексон . [22]
В середине 1980-х многие записи артистов Лютера Вандросса , Фредди Джексона , Шаде , Аниты Бейкер , Тедди Пендерграсса , Пибо Брайсона и других стали широко звучать в новом формате радио «тихий шторм» . [22] Этот термин возник в связи с альбомом Смоки Робинсона 1975 года «A Quiet Storm» . Quiet Storm был описан как «ответ R&B на софт-рок и современность для взрослых - хотя он был в первую очередь предназначен для чернокожей аудитории, Quiet Storm имел такую же сдержанную динамику, расслабленные темпы и ритмы, а также романтические настроения». [23]
Тина Тернер совершила огромное возвращение в середине 1980-х, в то время как Донна Саммер , Дайана Росс , The Pointer Sisters и Ирен Кара добились успеха в поп-чартах в первой половине десятилетия. У Уитни Хьюстон , Джанет Джексон и Джоди Уотли это было во второй половине десятилетия. Песня Ирен Кара « Flashdance... What a Feeling » была песней номер один в мире в 1983 году и на протяжении десятилетия 80-х. [24] Ричард Дж. Рипани написал, что третий студийный альбом Джанет Джексон Control (1986) был «важен для развития R&B по нескольким причинам», поскольку она и ее продюсеры Джимми Джем и Терри Льюис «создали новое звучание, сочетающее в себе ритмические элементы фанка и диско, а также большие дозы синтезаторов, перкуссии, звуковых эффектов и чувствительности рэп-музыки». [22] Рипани писал, что «успех Control привел к включению стилистических особенностей рэпа в течение следующих нескольких лет, и Джанет Джексон продолжала оставаться одним из лидеров в этом развитии». [22] В том же году Тедди Райли начал продюсировать записи в стиле R&B, включающие элементы хип-хопа. Такое сочетание стиля R&B и ритмов хип-хопа было названо новым джек-свингом и применялось к таким артистам, как Бобби Браун , Кит Свит , Гай , Today, Wreckx-n-Effect , Big Daddy Kane , Kool Moe Dee , Heavy D & the Бойз, Тэмми Лукас, Найобе, Абстрак, Дежа, Старпойнт и Белл Бив ДеВо . [25]
Майкл Джексон оставался заметной фигурой в этом жанре в конце 1980-х, после выхода его альбома Bad (1987), который был продан тиражом 6 миллионов копий в США в 80-е годы, а затем был продан тиражом более 30 миллионов копий по всему миру. [26] Альбом Джанет Джексон 1989 года Janet Jackson's Rhythm Nation 1814 продолжил развитие современного R&B в 1990-е годы, поскольку в заглавном треке альбома « Rhythm Nation » «использовались элементы со всего спектра R&B, включая использование семпловой петли, триплета». свинг, рэп-вокальные партии и блюзовые ноты». [22] Релиз Rhythm Nation Джанет Джексон в 1814 году стал единственным альбомом в истории, который произвел хиты номер один в Billboard Charts Hot 100 за три отдельных календарных года — « Miss You Much » в 1989 году, « Escapade » и « Black Cat ». в 1990 году и « Love Will Never Do (Without You) » в 1991 году — и это единственный альбом в истории Hot 100, семь синглов которого вошли в топ-5 хитов.
Охватывая искусство граффити, брейк-данс, рэп-музыку и моду, хип-хоп стал доминирующим культурным движением афроамериканских сообществ в 1980-х годах. Музыкальный жанр хип-хоп оказал сильное влияние на поп-музыку конца 1980-х годов, которое продолжается и по сей день.
В 1980-х годах жанр хип-хопа начал охватывать создание ритма с помощью человеческого тела с помощью техники вокальной перкуссии битбокса . Такие пионеры, как Африка Бамбаатаа , DJ Kool Herc , Melle Mel , Grandmaster Flash and the Furious Five , Whodini , Sugarhill Gang , Doug E. Fresh , [27] Биз Марки и Баффи из группы Fat Boys создавали биты, ритм и музыкальные звуки, используя рот, губы, язык, голос и другие части тела. Исполнители «Человеческого битбокса» также пели или имитировали скрэтчинг тернтаблизма или звуки других инструментов.
В 1980-е годы многие артисты также делали социальные заявления посредством хип-хопа. В 1982 году Мелле Мел и Дюк Бути записали « The Message » (официальное название которой принадлежит Grandmaster Flash и The Furious Five), [28] песню, которая предвосхитила социально сознательные заявления песен Run-DMC « It’s Like That » и Public Enemy. « Черная сталь в час хаоса ». [29]
Среди популярных исполнителей хип-хопа 1980-х годов — Kurtis Blow , Run DMC , Beastie Boys , NWA , LL Cool J , Public Enemy , Eric B. & Rakim , Big Daddy Kane , Boogie Down Productions , Kid N Play , MC Lyte , EPMD , Salt . N Pepa , Ice-T , Schooly D , Slick Rick , Kool Moe Dee , Whodini , MC Hammer и другие.
В 1980-х годах пластинки танцевальной музыки , сделанные с использованием только электронных инструментов, становились все более популярными, во многом под влиянием электронной музыки Kraftwerk и диско-музыки 1970-х годов . Такая музыка изначально зародилась и популяризировалась в региональных ночных клубах в 1980-х годах и стала преобладающим типом музыки, исполняемой на дискотеках , а также на рейв -сцене.
Хаус-музыка — это стиль электронной танцевальной музыки , зародившийся в Чикаго , штат Иллинойс, в начале 1980-х годов. [30] Хаус-музыка находилась под сильным влиянием элементов диско , наполненных соулом и фанком . Клубные выступления ди-джеев-новаторов, таких как Рон Харди и Лил Луи , местные магазины танцевальной музыки и популярные шоу Hot Mix 5 на радиостанции WBMX-FM помогли популяризировать хаус-музыку в Чикаго, а также среди приезжих диджеев и продюсеров из Детройта . Trax Records и DJ International Records, местные лейблы с более широким распространением, помогли популяризировать хаус-музыку за пределами Чикаго. В конечном итоге он достиг Европы, прежде чем в 1990-е годы стал популярен в популярной поп- и танцевальной музыке во всем мире.
Широко цитируется, что первоначальный проект техно был разработан в середине 1980-х годов в Детройте, штат Мичиган , Хуаном Аткинсом , Кевином Сондерсоном , Дерриком Мэем (так называемая «Бельвильская тройка») и Эдди Фаулксом . вместе учились в школе Бельвиль Хай , недалеко от Детройта. [31] [32] [33] [34] Первоначально задуманная как музыка для вечеринок, которую крутили в ежедневных смешанных радиопрограммах и играли на вечеринках, устраиваемых кликами школьных клубов Детройта, она превратилась в глобальное явление.
На заре 1980-х годов кантри-музыка с влиянием поп-музыки была доминирующим стилем, благодаря таким исполнителям, как Кенни Роджерс , Ронни Милсап , Т.Г. Шеппард , Эдди Рэббитт , Кристал Гейл , Энн Мюррей и Долли Партон . Фильм 1980 года « Городской ковбой» , романтическая комедия с Джоном Траволтой и Деброй Уингер в главных ролях , породил успешный альбом саундтреков, в который вошли песни в стиле кантри в стиле поп, в том числе « Lookin’ for Love » Джонни Ли , « The Devil Went Down to Georgia » группы Charlie Дэниэлса Бэнда , « Могу ли я иметь этот танец » Мюррея и « Love the World Away » Роджерса. Песни и сам фильм привели к буму поп-музыки в стиле кантри в начале 1980-х, и эту эпоху иногда называют «Движением городских ковбоев».
К середине 1980-х годов публика кантри-музыки начала уставать от кантри-попа. Хотя некоторые исполнители поп-кантри продолжали записывать и выпускать успешные песни и альбомы, жанр в целом начал страдать. К 1985 году статья New York Times объявила музыку кантри «мертвой». Однако к этому времени несколько новичков работали за кулисами, чтобы изменить это мнение.
В 1986 году появилось несколько новых артистов, выступавших в традиционных стилях кантри, таких как хонки-тонк. Это положило начало «новому традиционалистскому» движению или возвращению к традиционной музыке кантри. Самыми успешными из этих артистов были Рэнди Трэвис , Дуайт Йоакам , Рикки Ван Шелтон и Холли Данн . Кроме того, такие артисты, как Кэти Маттеа и Кейт Уитли , оба выступали несколько лет назад, выпустили свои первые крупные хиты в 1986 году; Маттеа был более фолк-стилем, а Уитли — чистым хонки-тонком. Но новое традиционалистское движение уже утвердилось в 1981 году, когда такие новички, как Рикки Скэггс и Джордж Стрейт, добились своих первых больших успехов. Реба Макинтайр получила свой первый большой хит в 1980 году, за ним последовали еще 15 синглов, ставших хитами номер один, за десятилетие. Кроме того, с начала 1980-х годов автор песен-гитарист и протеже Чета Аткинса Стив Уоринер также стал популярным исполнителем. Еще один период бума для новичков с новыми традиционалистскими стилями пришелся на 1989 год, когда такие артисты, как Клинт Блэк , Гарт Брукс , Мэри Чапин Карпентер , Лорри Морган и Трэвис Тритт , выпустили свои первые большие хиты. Именно Уитли считался одним из факелоносцев нового традиционалистского движения благодаря его чистому стилю хонки-тонк в духе Левти Фриззелла и других, и его звездная сила должна была возрасти в 1990-е годы; однако Уитли был известным пьяницей, и именно алкогольное отравление оборвало его жизнь в мае 1989 года, всего через несколько недель после того, как песня о триумфе над личными демонами - « I'm No Stranger to the Rain » - стала огромным кантри-хитом. В соответствии с неотрадиционалистским движением Долли Партон , Линда Ронштадт и Эммилу Харрис объединились, чтобы выпустить платиновый альбом Trio в 1987 году. Состоящий в основном из традиционных песен в акустических аранжировках, альбом получил Грэмми в 1988 году за лучшее сотрудничество в стиле кантри.
Вокальные дуэты также были популярны из-за своей гармонии, особенно The Bellamy Brothers и The Judds . Некоторые песни братьев Беллами включали двусмысленные припевы в таких песнях, как «Do You Love as Good As You Look». The Judds, дуэт матери и дочери, объединил элементы современной поп-музыки и традиционной кантри-музыки в таких песнях, как «Why Not Me» и « Gridpa (Tell Me 'Bout the Good Old' Days) ».
Популярность групп и групп кантри-музыки продолжала расти в 1980-е годы. Самой успешной из них была группа Alabama , базирующаяся в Форт-Пейне , которая сочетала традиционное звучание поп-кантри с южным роком . Билеты на их концерты регулярно распродавались, а их синглы регулярно занимали первое место в чарте Billboard Hot Country Songs . Их мягкая любовная баллада наиболее заметна в таких песнях, как « Feels So Right », « When We Make Love» , « It’s No Way » и « If I Had You », в то время как их влияние южного рока и южная гордость были наиболее очевидны на такие песни, как « Река Теннесси» , « Диксиленд Восторг » и «Песня Юга». В 1989 году Алабама была названа Артистом десятилетия Академией кантри-музыки . К концу 1980-х группа продала в США более 24 миллионов альбомов.
По популярности сразу после Алабамы по популярности находились The Oak Ridge Boys и The Statler Brothers , обе четырехчастные гармоничные группы в стилях госпел и кантри-поп. The Oak Ridge Boys добились наибольшего успеха с такими песнями, как «Elvira», «Bobbie Sue» и «American Made». The Statlers начали десятилетие с теноровым певцом Лью ДеВиттом , но проблемы со здоровьем вынудили его уйти на пенсию, и его сменил Джимми Форчун ; Вместе с Fortune у «Сттлерс» было три хита №1, самым большим из которых была « Элизабет ». Популярность этих трех групп вызвала бум появления новых групп и групп, и к концу 1980-х фанаты слушали такие группы, как Restless Heart и Exile , последняя из которых ранее пользовалась успехом с поп-хитом Kiss You All Over. ".
Несмотря на преобладающее звучание в стиле поп-кантри, устойчивые группы 1970-х годов и ранее продолжали пользоваться большим успехом у фанатов. Джордж Джонс , один из старейших исполнителей того времени, записал несколько успешных синглов, в том числе получивший признание критиков « He Stopped Loving Her Today ». Конвей Твитти продолжал удерживать серию хитов №1: песня "Desperado Love" 1986 года стала его 40-м лидером в чарте Billboard Hot Country Singles, рекорд, который держался почти 20 лет. В фильме «Дочь шахтера» рассказывается о жизни Лоретты Линн (с Сисси Спейсек в главной роли), а Уилли Нельсон также сыграл ряд актерских ролей. Долли Партон добилась большого успеха в 1980-х годах: несколько главных ролей в кино, два альбома №1 и 13 хитов номер один, а также множество успешных туров; она также объединилась с Эммилу Харрис и Линдой Ронштадт в 1987 году для записи мультиплатинового альбома Trio . Другими, кто был здесь некоторое время и продолжал иметь большой успех, были Эдди Арнольд , Джонни Кэш , Мерл Хаггард , Уэйлон Дженнингс , Рэй Прайс , Хэнк Уильямс-младший и Тэмми Винетт .
В 1981 году Джим Ривз и Пэтси Клайн , два артиста, погибшие в 1960-е годы (оба в авиакатастрофах), вновь оказались в центре внимания, когда продюсер Боб Фергюсон в электронном виде создал «дуэт» « Have You Ever Been Lonely (Вы когда-нибудь были одиноки)?» Синий) ." Ни Ривз, ни Клайн при жизни не записывались вместе, но оба записали одни и те же песни, и именно стиль "Have You Ever Been Lonely" больше всего подходил для дуэта. Песня вошла в пятерку лучших в кантри-чарте в начале 1982 года и даже получила небольшую трансляцию в поп-музыке.
Помимо новичка Уитли, среди лучших классических кантри -исполнителей, умерших за десятилетие, были Ред Совин , Уайти Форд , Марти Роббинс , Мерл Трэвис , Эрнест Табб , Винн Стюарт и Текс Уильямс . Хотя он и не был напрямую связан с кантри-музыкой, Рой Орбисон , популярный исполнитель среди многих поклонников кантри-музыки и чьи стили оказали влияние на многих новичков, умер в 1988 году.
Некоторые из наиболее успешных пост-панк- групп начала десятилетия, такие как Siouxsie and the Banshees и Psychedelic Furs , также продолжили свой успех в 1980-х годах. Члены Bauhaus и Joy Division исследовали новую стилистическую территорию под названием Love and Rockets и New Order соответственно. [36]
Второе поколение британских пост-панк-групп, прорвавшихся в начале 1980-х, в том числе The Smiths , The Yeses and Mary Chain , The Cure , The Fall , The Pop Group , The Mekons , Echo and the Bunnymen и Teardrop Explodes , имело тенденцию отойдите от мрачных звуковых ландшафтов. [36]
Несмотря на то, что первый хит группы Police " Roxanne " был написан Стингом в 1978 году (достигнув в том же году 12-го места в британских чартах), популярность песни продолжала расти в 1980-х вместе с группой. Несмотря на то, что The Police имеют свои корни в пост-панке, их окончательный успех (четыре последовательных студийных альбома номер один в Великобритании) и мегазвезда стали результатом возможности собрать самые большие стадионные рок-площадки, такие как Уэмбли , Оклендский Колизей и Маракана. в Рио-де-Жанейро . Помимо U2, это единственная группа пост-панковского происхождения, которая продолжила свое существование и достигла такого глобального успеха, как они. Ирландская группа U2 включила элементы религиозных образов вместе с политическими комментариями в свою часто гимнообразную музыку и к концу 1980-х годов стала одной из крупнейших групп в мире. [37]
Хотя многие пост-панк-группы продолжали записываться и выступать, в середине 1980-х годов это движение как движение пришло в упадок, поскольку группы распались или отправились исследовать другие музыкальные области, но оно продолжало влиять на развитие рок-музыки и рассматривалось как основной элемент в создании альтернативного рок-движения. [38]
Появление MTV в 1981 году ознаменовало наступление самой успешной эры новой волны . Британские артисты, в отличие от многих своих американских коллег, рано научились использовать видеоклипы. [39] [40] Несколько британских групп, подписавших контракт с независимыми лейблами, смогли превзойти по продажам и превзойти по продажам американских артистов, подписавших контракт с крупными лейблами. Журналисты назвали это явление « Вторым британским вторжением ». [40] [41]
Осенью 1982 года песня « I Ran (So Far Away) » группы A Flock of Seagulls вошла в десятку лучших песен Billboard , возможно, это была первая успешная песня, которая почти всем обязана видео. [40] За ними последовали такие группы, как Duran Duran , чьи глянцевые видео стали символом силы MTV. [40] Песня « Money for Nothing » группы Dire Straits мягко высмеивала MTV, что помогло им стать международными рок-звездами. [42] В 1983 году 30% продаж пластинок приходилось на британские исполнители. 18 из 40 лучших и 6 из 10 лучших синглов 18 июля были написаны британскими исполнителями. Общие продажи пластинок вырастут на 10% по сравнению с 1982 годом. [40] [43] Журнал Newsweek представил Энни Леннокс и Боя Джорджа на обложке одного из своих номеров, а журнал Rolling Stone выпустит выпуск England Swings . [40] В апреле 1984 года 40 из 100 лучших синглов были британскими исполнителями, а 8 из 10 лучших синглов по данным опроса, проведенного в мае 1985 года, были британского происхождения. [44] Ветеран музыкального журналиста Саймон Рейнольдс предположил, что, как и в случае с первым британским вторжением, использование британскими исполнителями влияния чернокожих американцев помогло ускорить успех. [40] Комментаторы в основных средствах массовой информации отметили, что MTV и британские исполнители вернули поп-музыке красок и энергии, в то время как рок-журналисты в целом враждебно относились к этому явлению, поскольку считали, что оно представляет имидж, а не содержание. [40] MTV продолжало активно ротировать видео с участием новых групп, ориентированных на волну, до 1987 года, когда оно перешло на формат с преобладанием хэви-метала и рока. [45]
Новый романтизм возник как часть музыкального движения новой волны в лондонских ночных клубах, включая Billy's и The Blitz Club, в конце 1970-х годов. Под влиянием Дэвида Боуи и Roxy Music компания разработала моду в стиле глэм-рок , получив свое название от модных рубашек с оборками раннего романтизма . В новой романтической музыке часто широко использовались синтезаторы. Среди пионеров были Visage и Ultravox , а среди наиболее коммерчески успешных групп, связанных с этим движением, были Culture Club , Spandau Ballet и Duran Duran . [46] Примерно к 1983 году первоначальное движение распалось, а сохранившиеся коллективы отказались от большинства элементов моды, чтобы продолжить мейнстримную карьеру. Другие новые романтические художники включали Classix Nouveaux , A Flock of Seagulls , Gary Numan , Japan , Landscape , Thompson Twins , Soft Cell , ABC , The Teardrop Explodes , Yazoo и Talk Talk .
Готик-рок- музыка развилась на пост-панк-сцене в конце 1970-х. Известные ранние готик-рок-группы включают Bauhaus (чья « Bela Lugosi's Dead » часто упоминается как первая готическая пластинка), Siouxsie and the Banshees , The Cure , The Sisters of Mercy и Fields of the Nephilim . [47] Готик-рок породил более широкую гот-субкультуру , которая включала клубы, различные модные тенденции и многочисленные публикации, популярность которых выросла в 1980-х годах, получив известность благодаря нескольким моральным паникам по поводу самоубийств и сатанизма. [48]
В начале 1980-х новая волна британского хэви-метала вошла в мейнстрим, когда альбомы Judas Priest , Iron Maiden , Saxon и Motorhead достигли британского топ-10. В 1981 году Motorhead стали первыми из этого нового поколения метал-групп. возглавил британские чарты с песней No Sleep 'til Hammersmith . После ряда 10 лучших альбомов Великобритании, одноименный альбом Whitesnake 1987 года стал их самым коммерчески успешным с хитами « Here I Go Again » и « Is This Love », что принесло им номинацию на премию Brit Award как лучший британский альбом. Группа. [49] Многие метал-исполнители, в том числе Def Leppard , получили выгоду от известности, которую они получили на ATV , и стали вдохновением для американского глэм-метала . [50] Однако по мере фрагментации поджанра большая часть творческого импульса сместилась в сторону Америки и континентальной Европы (особенно Германии и Скандинавии), которые породили большинство основных новых поджанров металла, которые затем были подхвачены британскими коллективами. К ним относятся трэш-метал и дэт-метал , оба из которых развивались в Великобритании; блэк-метал и пауэр-метал , оба развитые в континентальной Европе, но под влиянием британской группы Venom ; и doom , который был разработан в США, но вскоре был перенят многими группами из Англии, включая Pagan Altar и Witchfinder General . [51]
У Фила Коллинза было три сингла номер один в Великобритании в 80-х, семь синглов номер один в США, еще один с Genesis , и когда его работа с Genesis, его работа с другими артистами, а также его сольная карьера подошли к концу, у Коллинза было больше топов. На 40 попаданий в чарт Billboard Hot 100 в 1980-е годы больше, чем у любого другого артиста. [52] Его бывший коллега по Genesis, Питер Гэбриэл , также сделал очень успешную сольную карьеру, которая включала сингл номер один в США и три хита в первой десятке Великобритании (включая дуэт с Кейт Буш ). Гитарист Genesis Майк Резерфорд также насладился несколькими хитами из Великобритании и США в своем проекте Mike + The Mechanics , который включал сингл номер один в США. Дэвид Боуи добился гораздо большего коммерческого успеха в 1980-х годах, чем в предыдущее десятилетие, выпустив четыре сингла номер один в Великобритании, включая "Let's Dance" , который оказался его самым большим хитом за всю историю. За десятилетие у него было десять лучших хитов Великобритании, два из которых были созданы в сотрудничестве с другими артистами.
Бой Джордж и его группа Culture Club имели большой успех в чартах Великобритании и США с такими главными хитами, как « Do You Really Want to Hurt Me », « Time (Clock of the Heart) » и « Karma Chameleon ». Помимо того, что Бой Джордж стал номером один в Великобритании с кавером на песню Bread « Everything I Own », он считается главной иконой этой эпохи. Ливерпульская группа Frankie Goes to Hollywood, изначально спорная танцевальная поп-музыка, трижды подряд занимала первое место в Великобритании в 1984 году, пока в середине 1980-х они не исчезли. [53] Dead or Alive , также из Ливерпуля, была еще одной популярной танцевальной поп-группой середины 1980-х годов. Его возглавил вокалист Пит Бернс . Вероятно, самой успешной британской поп-группой того времени был дуэт Wham! с необычной смесью диско , соула , баллад и даже рэпа , у которого в период с 1982 по 1986 год было одиннадцать лучших в десятке хитов Великобритании, шесть из которых - номер один. [53] Джордж Майкл выпустил свой дебютный сольный альбом Faith в 1987 году. и выпустит семь синглов номер один в Великобритании. На концерте Live Aid 1985 года , проходившем на стадионе Уэмбли, выступили некоторые из крупнейших британских артистов той эпохи, а Queen , по общему мнению, воровала всеобщее внимание. [54] [55]
У Бонни Тайлер были главные хиты « Total Eclipse of the Heart » и « holding Out for a Hero », а у Роберта Палмера было два знаковых музыкальных клипа на « Addicted to Love » и « Simply Irresistible ». Сингл Bee Gees 1987 года « You Win Again » достиг первого места, что сделало их первой группой, которая становилась хитом №1 в Великобритании за каждое из трех десятилетий: 1960-е, 70-е и 80-е годы. [56] Среди других британских артистов, добившихся успеха в поп-чартах 80-х, были Пол Маккартни , Элтон Джон , Culture Club , Джон Уэйт , Ким Уайлд , The Fixx , Джо Кокер , Род Стюарт , Кейт Буш , Билли Айдол , Руперт Холмс , Анека , Мел и Ким , Эдди Грант , Пол Янг , Стив Уинвуд , Элвис Костелло , Simple Minds , Билли Оушен , Слезы для страхов , UB40 , Рик Эстли , Джон Парр , Безумие и Шаде .
В 1988 году ирландская певица Эния добилась прорыва в своей карьере с альбомом Watermark , который был продан тиражом более одиннадцати миллионов копий по всему миру и помог начать успешную карьеру Энии как ведущей мировой кельтской певицы нью - эйджа . К концу десятилетия голландская группа Tambourine получила некоторую известность в Нидерландах и Бельгии.
Синтипоп возник из новой волны , создав форму поп-музыки , последовавшую за пионерами электронного рока 1970-х годов, такими как Kraftwerk , Жан-Мишель Жарр и Tangerine Dream , в которых синтезатор является доминирующим музыкальным инструментом. Звуки синтезаторов стали доминировать в поп-музыке начала 1980-х годов, а также заменили дискотеку в танцевальных клубах Европы.
Среди других успешных исполнителей синти-попа этой эпохи были Pet Shop Boys , Alphaville , Soft Cell , Depeche Mode , New Order , Гэри Ньюман , The Human League , Томас Долби , Говард Джонс , Yazoo , Art of Noise , Bow Wow Wow , Heaven 17 , A Стая чаек , OMD , Япония , Близнецы Томпсон , Visage , Балтимора , Ultravox , Кано , Слёзы страха , Eurythmics , Фрэнки едет в Голливуд , Каджагугу , а-ха , Телекс , Реальная жизнь , Erasure , Камуфляж , Лондонские мальчики , Modern Talking , Бананарама , Оркестр Желтой Магии .
1980-е годы дали начало подростковым группам Exposé , Menudo , Timbiriche и Los Chicos , а также новым звездам-подросткам, таким как Луис Мигель , Саша Сёколь и Лусеро . [57] Однако к 1988 году вышеупомянутый Луис Мигель превратился во взрослую суперзвезду в возрасте 18 лет с хитом La Incondicional (1989). Не слишком отстал от него и бывший участник Los Chicos Чаянн , который к концу десятилетия стал ведущей поп-звездой со своим хитом 1987 года Fiesta en America . По мере того, как молодые звезды начинают расти в латиноамериканской музыке, такие ветераны, как Хулио Иглесиас , Хосе Хосе , Хуан Габриэль и Хосе Луис Родригес Эль Пума , продолжают свое доминирование в латиноамериканской музыке. В 1985 году произошел прорывной успех во всем мире песни " Conga " Глории Эстефан и Miami Sound Machine . Аргентинско-венесуэльский певец Рикардо Монтанер присоединяется к этим ветеранам со своим хитом 1988 года Tan Enamorado . После медленного упадка Fania All-Stars , новый романтический жанр сальсы Romantica начал расти, начиная с 1984 года. Молодые сальсеро, такие как Фрэнки Руис , Луис Энрике и Эдди Сантьяго, воспользовались преимуществами этого нового жанра, подняв сальсу на новую высоту. Tejano Music начинает мало приносить пользу после того, как Mazz переезжает в Мексику после того, как их альбомы Una Noche Juntos и No Te Olvidare выиграли Грэмми.
В 1989 году Хуан Луис Герра стал хитом меренге с песней Ojala que llueva cafe . В 1980-х годах на региональной музыкальной сцене как в Мексике, так и в мексикано-американском сообществе США доминировали группы . Этот стиль мексиканской музыки сочетает в себе кумбию , нортеньо и рок-музыку. [58] Тексты песен основаны на романтических темах, включая песни с разбитым сердцем . Несколько известных групповых ансамблей включают Los Caminantes , Los Yonic's , Los Bukis и Los Temerarios . [59]
В 1985 году Шина Истон и Луис Мигель получают премию «Грэмми» за лучшее мексиканское/мексикано-американское исполнение за песню « Me Gustas Tal Como Eres ». Евгения Леон , представляющая Мексику, побеждает на 14-м ежегодном фестивале OTI со своей песней «El Fandango Aquí». [60] В 1986 году Викки Карр получает премию Грэмми за лучшее мексиканское/мексикано-американское исполнение за композицию Simplemente Mujer .
Движение Rock en Español зародилось примерно в 1980-х годах. До середины 80-х годов рок-сцена большинства испано-американских стран не была связана между собой, и рок-группа редко получала признание и популярность за пределами своей родной страны.
Аргентина, располагавшая крупнейшей национальной рок-сценой и музыкальной индустрией, стала родиной нескольких влиятельных рок-групп. Soda Stereo из Буэнос-Айреса часто называют самой влиятельной рок-группой 80-х наряду с сольной карьерой Чарли Гарсиа , Луиса Альберто Спинетты и новой звезды Фито Паэса из Росарио . Soda Stereo была одной из первых групп, успешно гастролировавших по большей части Латинской Америки. В 80-е годы в Аргентине также развивалась сцена ска-рока и панк-рока. Панк-движение, зародившееся в Лос-Виоладорес , привело к расцвету хардкора в Буэнос-Айресе примерно в 1990 году.
В Чили, где на протяжении 80-х годов правила военная диктатура , песни протеста Nueva canción 60-х и 70-х годов сохранили свою популярность, несмотря на жесткую цензуру. Прогрессивно-фолк-рок-группа Los Jaivas выпустила латиноамериканский фирменный альбом с Alturas de Macchu Picchu [так в оригинале] на основе одноименного стихотворения Пабло Неруды . Рок-группе Los Prisioneros удалось объединить атмосферу протестных песен 80-х с новыми тенденциями в роке, включая панк, ска, новую волну и техно. В конце 1980-х новые группы, такие как Los Tres и La Ley , начали задавать тенденции на следующее десятилетие.
В Бразилии, несмотря на то, что 1960-е годы стали свидетелями феномена Йовема Гуарда , а 1970-е годы стали свидетелями появления многих плодовитых артистов, таких как Рауль Сейшас , и таких групп, как Os Mutantes , взрыв бразильского рока начался в 1981 году с первыми проявлениями бразильского нового стиля. волна , позже переименованная СМИ в New Jovem Guarda . Изменения английского движения новой волны с его удивительным разнообразием стилей пришли в Бразилию через такие группы и личностей, как Блиц , Камиса де Венус , Баран Вермельо , Кид Абелья , Параламас ду Сусессу , Ричи , Лулу Сантос , Радио . Такси , Марина Лима , Инженеры Гавайских островов , RPM , Граффити, Ultraje a Rigor , Legião Urbana , Ira! , Титас , Capital Inicial , Nenhum de Nós , Biquini Cavadão , Lobão & Os Ronaldos , Léo Jaime и многие другие. В январе 1985 года в Рио-де-Жанейро прошел фестиваль Rock in Rio , который за 10 дней мероприятия собрал на Cidade do Rock более миллиона человек и по сей день является крупнейшим и наиболее влиятельным фестивалем страны. [61] Он представляет собой важную веху в области свободы выражения мнений, поскольку в том же году в стране завершился конец диктатуры , [ 62] [63] и он также несет ответственность за превращение Бразилии в место проведения международных артистов - как, так до сих пор зарубежные достопримечательности были редкостью. [62] [64]
В Мексике рок-сцена в то время впервые столкнулась с острой нехваткой возможностей, поскольку музыкальные коллективы не могли зарабатывать на жизнь, играя в одиночку. Другими ключевыми факторами были экономическая и политическая нестабильность. Многие считают это десятилетие потерянным . Правительство не допускало показа на телевидении и в эфире контента пикантной тематики, не допускались музыкальные фестивали. Музыка, которая доминировала в Мексике и большей части Латинской Америки в ту эпоху, в основном представляла собой подростковые группы, такие как Menudo , Timbiriche , Flans и другие.
Рок-исполнители не могли заключить никаких контрактов на запись, потому что руководители звукозаписывающих компаний были гораздо больше заинтересованы в том, чтобы продать слушателям яркий, модный и модный имидж широкой публике, от молодежи до взрослых среднего возраста.
Благодаря сильному влиянию аргентинских и испанских рок-групп к середине 1980-х годов на местной мексиканской сцене начали появляться группы, которые сформировали собственную индивидуальность. Среди них были такие группы, как Size , El Tri , Maldita Vecindad , Los Amantes de Lola , Kerigma, Neón, Rostros Ocultos , Kenny y los Eléctricos , Maná и Caifanes . Многие считают эту последнюю группу самой знаковой группой Мексики всех времен.
Музыка сальсы возникла в 1960-х и 70-х годах пуэрториканскими и кубинскими иммигрантами в районе Нью-Йорка, но не приобрела широкой популярности в Латинской Америке до конца 1980-х годов. Музыка сальсы стала вместе с кумбией двумя самыми популярными танцевальными музыкальными произведениями, но не проникла в другие страны за пределами Карибского бассейна, как кумбия.
1980-е годы были временем диверсификации, поскольку популярная сальса превратилась в сладкую и гладкую романтическую сальсу с текстами, посвященными любви и романтике, и ее более откровенную кузину, сальсу-эротику . Сальсу Романтика можно проследить до Noches Calientes , альбома 1984 года певца Хосе Альберто «El Canario» с продюсером Луи Рамиресом. Волна романтических певцов нашла широкую аудиторию среди латиноамериканцев как в Нью-Йорке, так и в Пуэрто-Рико. [65] В 1980-е годы сальса распространилась на Мексику, Аргентину , Перу , Европу и Японию и диверсифицировалась во множество новых стилей.
В 1980-х годах некоторые исполнители экспериментировали с сочетанием элементов сальсы с хип-хоп музыкой , а продюсер и пианист Серджио Джордж помог возродить коммерческий успех сальсы. Он создал звук, основанный на выдающихся тромбонах и традиционном стиле, вдохновленном мамбо. Он работал с японской сальса-группой Orquesta de la Luz и создал студийный оркестр, в который входили Тито Ньевес , Селия Крус, Хосе Альберто, Ла Индия , Тито Пуэнте и Луис Энрике . Колумбийский певец Джо Арройо впервые прославился в 1970-х годах, но стал известным исполнителем колумбийской сальсы в 1980-х. Арройо много лет работал с колумбийским аранжировщиком Фруко и его группой Los Tesos . [66]
Музыка меренге пережила свои золотые годы в 1980-х, начиная с конца 70-х, с такими исполнителями, как Вильфридо Варгас , Джонни Вентура и Фернандо Вильялона . Их оркестры также будут выпускать будущие сольные исполнители, такие как Эдди Эррера и Рубби Перес . К концу десятилетия La Coco Band заново изобрела меренге, придав ей более комедийный стиль.
Австралийская рок-группа INXS добилась международного успеха за десятилетие, выпустив серию хитовых записей, включая альбомы Listen Like Thieves (1985), Kick (1987) и синглы " Original Sin " (1984), " Need You Tonight " (1987). ), « Дьявол внутри » (1988) и « Новая сенсация » (1987). [67] [68] [69] [70]
Первый сингл Кайли Миноуг , « Locomotion », стал огромным хитом в родной для Миноуг Австралии, проведя семь недель на первом месте в австралийском чарте синглов. В конечном итоге сингл стал самым продаваемым австралийским синглом десятилетия. По всей Европе и Азии песня также хорошо зарекомендовала себя в музыкальных чартах, заняв первое место в Бельгии, Финляндии, Ирландии, Израиле, Японии и Южной Африке.
Австралийская рок-группа Men at Work добилась оглушительного успеха в 1981 году и впоследствии попала в международные чарты.
The Church , Real Life , Opus и Midnight Oil также имели несколько заметных хитов в международных чартах.
Рик Спрингфилд был хорошо известен в начале 1980-х и имел несколько хитов.
В 1980 году новозеландская рок-группа Split Enz выпустила альбом True Colors , который имел международный успех. После распада группы в 1984 году Нил Финн , младший брат Тима Финна, который стал де-факто фронтменом Split Enz после его ухода в 1983 году, в 1985 году сформировал Crowded House в Новой Зеландии. В 1986 году Crowded House выпустили свой успешный альбом. одноименный дебютный альбом, который занял первое место в Австралии и третье место в Новой Зеландии, а также вошел в десятку лучших в Канаде и в двадцатку лучших в США. Это породило песню " Don't Dream It's Over ", которая стала хитом номер один в Новой Зеландии и Канаде, номером два в США и номером восемь в Австралии и с тех пор стала гимном поп-рока в Австралазии . Последующий альбом Crowded House Temple of Low Men , выпущенный в 1988 году, не добился такого же успеха, как их дебютный, но по-прежнему пользовался популярностью на родине группы в Новой Зеландии и Австралии...
Новозеландская группа Mi-Sex добилась успеха со своим хитом « Computer Games » .
Другими известными региональными группами были The Swingers , Coconut Rough , The Crocodiles и Peking Man.
В Японии такие группы, как Shonen Knife , Boredoms , The Star Club , X Japan , Dead End и The Сталин, зародились в японских рок-группах, а Visual kei появился в 1980-х годах с такими группами, как X Japan , Buck Tick и D'erlanger . Японский нойз-рок появился в 1980-х годах с появлением на японской инди-сцене таких групп, как Melt-Banana , Zeni Geva и Guitar Wolf .
Сити-поп , жанр, ориентированный на взрослых, с западными влияниями диско , фанка , софт-рока и R&B , также стал популярным во время технологического бума в Японии. Популярными артистами в этом жанре были Анри и Тацуро Ямасита . Большинство песен были о любви или жизни в городе. Этот жанр был почти неизвестен за пределами Японии. Однако сити-поп становится все более популярным на Западе благодаря появившемуся в Интернете микрожанру вейпорвейв . 3 мая 2019 года независимый лейбл Light in the Attic выпустил альбом Pacific Breeze: Japan City Pop, AOR и Boogie 1976–1986. Это был сборник, демонстрирующий, что такое городская поп-музыка и ее стиль.
Японский хардкор возник с такими группами, как The Star Club и GISM , а японская идол- группа Onyanko Club начинала как идол-группа среди фанатов-подростков и молодежи.
Кроме того, в Гонконге наблюдался быстрый рост поп-музыки, как с точки зрения разнообразия, так и популярности. Такие большие звезды, как Лесли Чунг , Анита Муи , Дэнни Чан , Алан Тэм и Beyond , были иконами десятилетия. 1980-е годы до сих пор считаются самым успешным периодом в истории музыки Гонконга.
The Jets , тонганско -американская группа, в конце 1980-х годов несколько раз попадала в международные чарты.
Индонезийский художник Тако ; добился большого успеха в начале 1980-х с синглом Puttin' On the Ritz ; обновленная версия классической песни 1930-х годов.